Bilo_blues

Su nombre es Resa Woodward, tiene treinta y ocho años de edad, y fue despedida de su trabajo como profesora de ciencias, en unas escuelas de pequeñas, en la ciudad de Dallas, Texas. ¿La razón?… Hace trece años acostumbraba a ser actriz de películas para adultos. Esta profesora, de sexto año de primaria, fue expulsada del salón de clases en la Academia de Señoritas STEAM, una vez que oficiales de distrito recibiesen una llamada anónima con respecto al viejo trabajo de la señorita Woodward, una actriz del cine para adultos. Ella admitió haber hecho cintas de contenido sexual hace más de una década, mas desde el instante en que recibió su título de maestría se transformó en una triunfante profesora. Por tal razón, Woodward pelea por que se le resulte asignada su plaza nuevamente puesto que, afirma, “no hice nada malo”. “Yo doy clases en esta corporación para señoritas, que procura empoderar a la mujer. Lo malo es que si las chicas se enteran de que soy castigada por algo que hice hace veinte años, y de lo que ahora no tengo control más luche por salir de ahí, ¿qué afirma eso sobre el empoderamiento de la mujer?”. Y es que la maestra hizo dieciséis películas, entre los años dos mil uno y dos mil cuatro, bajo el alias de Robyn Foster. La persona anónima que efectuó la llamada afirmó no apreciar que sus hijos estuviesen “expuestos a cosas como esa”. La defensa de Woodward es fácil, puesto que afirma que hizo ese trabajo cuando se hallaba en una lamentable situación financiera, y su pareja en ese instante la forzaba a lograr ese género de trabajos. Tiempo después, Woodward decidió perseguir una carrera diferente, y empezó a trabajar en la rama de la educación por quince años antes que el distrito escolar recibiese la llamada anónima. Mas la investigación siguiente concluyó que ‘la participación de Woodward en el cine para adultos no forma por sí sola una violación de la política’. Por tanto, se le dejó proseguir enseñando mientras que su pasado continuara privado. En un inicio, la profesora negó toda alegación en contra suya más, desafortunadamente, mucha patentiza fue encontrada en Internet. Fue ahí donde Woodward declaró al distrito que dejó de trabajar en el negocio en el dos mil uno. “He intentado dejar el pasado lo más atrás posible. Hasta el momento, ninguna de mis pupilas, colegas y supervisores sabían de mi penoso pasado”. Woodward, afirma que todo empezó una vez que escribiera en Fb sobre un conductor ebrio que discutía con otro hombre que afirmaba ser miembro del partido Libertario en otro estado sobre sus opiniones políticas. Ese hombre se incordió y fue quien especificó su pasado en internet social, como venganza. La profesora avisó al distrito sobre este evento y fue puesta en licencia administrativa, en el mes de noviembre del dos mil dieciséis. Desde ese día, Woodward espera una resolución a su caso, mas afirma que va a ser más difícil ahora que se hiciera público.

1. Nació dos minutos antes que su hermana gemela Joy el 5 de julio de 1980. 2. Su madre es compositora y cantante y su padre es dentista. Ella nunca ha tenido problema en autodenominar a su familia como burguesa. 3. Siempre ha estado dedicada al mundo de los focos. Con dos meses ocupó su primera portada. 4. Su papel en Soñadores, película que se estrenó en 2003, fue el que la hizo mundialmente famosa. 5. Su papel en Casino Royale llegó por la negativa de la actriz que esperaba hacerlo. La llamaron un par de días antes de rodar. 6. En La Brújula Dorada lo pasó fatal por su miedo a las alturas y porque gran parte de la película se desarrolla ahí, en las alturas. 7. Su timidez hizo a su madre llevarla a un terapeuta. La única solución que le recomendó fue acercarse al teatro y se apuntó a clases de interpretación. 8 Describe su personaje en Dark Shadows (su peimra incursión en el universo Burton) como una mezcla entre Janis Joplin y Bette Davis. 9. Ha sido Vanessa Ives en Penny Dreadful durante tres años. La serie no tiene visos de terminar. 10. Precisamente el papel en Penny Dreadful fue el que hizo que Tim Burton pensara automáticamente en ella para El Hogar de Miss Peregrine

Evidentemente todo el planeta habla de la preciosa Emilia Clarke , en su papel de Daenerys Targaryen en la serie Game of Thrones, mas pocos charlan de la “otra” Daenerys… De esta forma es; debido a las escenas de peligro en esta popular serie, Emilia tiene una doble: una hermosa joven de diecinueve años de ead, llamada Rosie Mac, ¡y como la protagonista, es increíble! Veamos primero a la original: Ya vimos a Emilia, ahora veamos a Rosie Mac, en su caracterización de Daenerys: Y como sabemos que Rosie, ha de estar un tanto agotada de ser considerada solo una doble, acá le daremos su espacio a fin de que la conozcas: Nació el doce de febrero de mil novecientos noventa y siete en Inglaterra y es actriz, modelo y cantante; además de esto es bailarina. Desde pequeñísima ha estado bailando, y ya ha logrado el Torneo Mundial de Baile Callejero. Es cofundadora y dueña de su agencia: Mac Model & Casting Agency. Ella es sin duda un estuche de talentos. Ha estado en Game of Thrones, desde el momento en que empezó el programa, y ha debido hacer asimismo ciertas escenas de desnudos… ¿Va a ser Emilia o bien Rosie la que nos ha vuelto locos?

Se ha convertido en una de nuestras actrices favoritas, por ser una persona fresca, divertida y sincera, fuera y dentro de las pantallas. Y por eso te contamos 14 curiosidades que quizás no sabías de Jennifer Lawrence. No estudió actuación Cuando uno lee las biografías de actores ya consolidados, casi todos ya habían estudiado actuación desde pequeños. Sí que es cierto que JLaw había participado en algunas obras, pero no pensaba convertirse en actriz. Fue descubierta en una viaje con su familia, cuando estaba de vacaciones, y tenía 14 años. Fue un fotógrafo el que la descubrió, y pensó que podría llegar muy lejos. No le faltó razón. Sin embargo, tuvo que hacer un trato con sus padres: sólo podría actuar, si terminaba el instituto. Sacó notas altísimas y se graduó antes que el resto por este motivo. Ella adora toda clase de comida Si has visto o leído entrevistas, te darás cuenta de que a esta chica le encanta la comida. Y cualquier clase de comida, incluida la comida basura. Esto hace que nos caiga mucho mejor, porque es una persona normal, como cualquier otra, y no es una de esas chicas que tienen como afición comer zanahoria cruda y batidos verdes. Al parecer, ella se dio cuenta de que había un problema en el mundo cuando precisamente en su clase las chicas comenzaron a dejar de comer porque la moda era estar anoréxica. Cuando se lo contó a su madre al llegar a casa, hizo que se comiera una hamburguesa. Y por eso la queremos. Salió en un anuncio de “Mis super dulces dieciséis” Puede que sea uno de los anuncios más cutres que jamás veremos de Jennifer Lawrence, pero esto demuestra que también fue joven y que tuvo que buscarse la vida. Si no conocéis ese mítico programa de MTV, la mecánica es muy simple: se trata de un reality en el que se ve cómo unas niñas mimadas a punto de cumplir dieciséis años, preparan su fiesta a lo grande: que si una limusina, un caballo, o una macro-fiesta. Todo con el dinero de papi, claro está. En el anuncio, Lawrence hace de una de estas chicas, y cómo no, la coña está en ver cómo sufre con cada bache que encuentra. Tuvo a 7 mujeres a su disposición… Uno de los personajes que más han marcado a Jennifer es el personaje de la joven Mística. Pero no todo se hace aquí a ordenador. De hecho, para crear el personaje, necesitó la ayuda de siete maquilladoras, unas ocho horas al día, para poder caracterizarse. Algunas escenas, en las que solo salía de busto para arriba, llevó menos tiempo, pero aún así fueron cuatro duros meses de rodaje. Para que luego digan que las actrices no tienen paciencia. También puede que la ayudara el hecho de que estuviera saliendo con su compañero de rodaje, Nicholas Hoult. En un mundo paralelo, habría sido Bella Sí, Bella, la de “Crepúsculo”. No sabemos si hubiera ido esto a mejor o a peor. La verdad es que la trama es ñoña de por sí, pero puede que hubiera recaudado más dinero al haber contado con actrices con más talento, o al menos más expresiones faciales. Podemos llegar a suponer que la altura de su compañero de reparto, Robert Pattinson, tampoco ayudaba a la elección de Lawrence. Además de “Crepúsculo”, también se presentó para el papel de Lisbeth Salander en “Los hombres que no amaban a las mujeres”. Y una vez más, perdió ante Rooney Mara. Anterior Pero aunque perdiera el papel de Lisbeth Salander ante Rooney Mara, tuvo una victoria épica, pues fue elegida para ser Tiffany Maxwell en “El lado bueno de las cosas” por delante, no sólo de Mara, sino también de Blake Lively (de Gossip Girl), Kirsten Dunst y Anne Hathaway. La curiosidad de todo esto es que el mismo año que Jennifer ganó el Oscar por esa película, Hathaway también lo ganó por su papel en “Les misarables”. Vamos, que en este sentido, ambas salieron ganando. No aceptó el papel de Katniss inmediatamente De hecho, tardó tres días en decidirse, y una charla con su madre fue fundamental para que pensase las cosas bien. La gracia de todo esto es que volvió a competir con Kristen Stewart por el papel, por lo que fue, digamos, una dulce venganza. Una venganza en la que todos salimos ganando, porque, ¿qué hubiera sido de los Juegos del Hambre si la protagonista hubiera sido interpretada por Stewart? Escalofríos me dan. Dicen que cuando anunciaron el nombre de Jennifer como la elegida, Kristen se alegró muchísimo por ella, puesto que se habían intercambiado algunos emails. Es fan de John Stamos Como cualquier persona normal, esta chica tiene sus ídolos. Y uno de ellos es John Stamos, el que hacía de tío Jesse en “Padres forzosos”. En una entrevista, Jennifer contó que se lo encontró en una fiesta, y le llamó como “¡tío Jesse!”. Después de ello, le estuvo siguiendo durante toda la noche, para mirarle bien el culo. Si es que no se puede odiar a una chica así. Captura de pantalla 2015-01-26 a la(s) 20.39.26 De pequeña, no podía jugar con otras niñas No es que sufriera por ello, pero durante la guardería, Jennifer tenía prohibido jugar con las otras niñas, porque “era demasiado bruta”. Es el resultado de ser la más pequeña de tres hermanos, y que ella ha dicho alguna vez “cada día pensaba que podía morir”. Además, era bastante chicazo, porque le solían gustar mucho los deportes: practicó baloncesto y hockey, pero también mostró su lado femenino cuando hizo de animadora. A día de hoy, todavía recuerda algunos movimientos. Posó para Abercrombie & Fitch Aunque la marca es bastante conocida ahora en España, es una de las grandes en Estados Unidos. Muchos actores comenzaron a modelar en esta empresa, que es conocida por contratar a tíos macizos y tías buenorras para sus anuncios, y para sus tiendas. No es de extrañar, porque fue descubierta por un fotógrafo, que no sabemos si es el mismo que hizo las fotos para esta marca de moda. Estas fotos nunca fueron publicadas en ningún catálogo. Y cuando su padre llamó a Jennifer y le preguntó el por qué, ella le envió los negativos de las fotos y le dijo: “ahí está la razón del por qué”. En 2012 tuvo un accidente de coche En el año 2012, Lawrence tuvo un accidente de coche. Cuando en una entrevista preguntaron la razón, ella dijo que estaba conduciendo por el estado de Georgia, y vio un desfile. Como todo fue muy rápido, ella, dijo que pensaba que era un desfile de Honey Boo Boo. Resultó que no, que era un desfile por el cáncer de mama, por lo que también destacaba el color rosa, y en vez de poner Boo Boo, ponía “boobs” (tetas). Sabe desollar una ardilla Para su papel en “Winter’s bone”, tuvo que aprender a desollar una ardilla. Más tarde, en una entrevista, admitió que durante el rodaje mató a una de las ardillas. También para caracterizarse como el personaje, tuvo que cortar leña, o al menos practicarlo, porque ya sabía de antes. Si es que queramos o no, esta chica es de lo más versátil. Aunque lo de las ardillas da un poco de pena. Le da vergüenza cantar en público En la primera y en la tercera película de Los Juegos del Hambre, Jennifer Lawrence tuvo que cantar. Fueron canciones creadas a su medida, porque a ella le da mucha vergüenza cantar en público. No es que ella crea que cante mal, sino que admite con todo su ser, que nadie querría oírla cantar. En este caso, nosotros discrepamos. No es que tenga una voz espectacular, pero tampoco es como pegar a un gato con una sartén. Resulta que en el set tenían un “swear jar”, es decir, un bote en el que echaban dinero cada vez que decía una palabrota o un taco. Según el director de la película, Jennifer llenó medio bote porque “blasfema como un pirata”. Fue entrenada por una deportista olímpica en tiro con arco. El personaje de Katniss es una experta arquera. Jennifer no tenía experiencia en ese campo, pero fue entrenada por una de las mejores tiradoras sobre el terreno. Además, durante el rodaje de la segunda película, se quedó sorda durante una semana. Curioso, ya que su personaje se queda sordo de un oído en el primer libro. YAPA

GIF Actriz neoyorquina vinculada a Disney por interpretar a la joven princesa de Genovia en "El diario de la princesa " 1 y 2 y "Ella está encantada" últimamente fue presentadora de los Premios Oscar 2011.También es conocida por películas como "Alicia en el país de las Maravillas”, "El diablo viste a la moda”, entre otras. Se llama igual que la esposa de William Shakespeare. Tiene dos hermanos uno mayor: Michael y uno menor: Thomas. Mide 1,73 Es vegetariana. La contrataron para el papel de protagonista en "El diario de la princesa" después de que en el casting se cayera de una silla porque su personaje se caracteriza entre otras cosas por ser un poco torpe. Una de sus mejores amigas es la también actriz Siena Miller. Es una componente cantante habiendo interpretado varias canciones de "Ella está encantada" y la producción animada " La increíble pero cierta historia de caperucita roja" Rechazó el papel de Christine Daae en "El fantasma de la ópera" Entre sus actores favoritos suele mencionar a Meryl Streep ,Joaquin Phoenix, Ralph Fiennes,Dustin Hoffman, Bryce Dallas Howard y Kate Winslet. Su novela favorita es "El Manantial" de Ayn Rad. Es la imagen del perfume Lancôme desde 2008. Odia hablar por teléfono con personas desconocidas .Según ella es "aterrador”, así sea el repartidor de pizzas. Cuando era más joven sufría de ansiedad y depresión pero no necesitaba medicamentos. Se graduó en la High School Millbum Millbum , Nueva Jersey. Sus películas favoritas son :"Elizabeth”, “Stand by me”, “Le Fabuleux destin d'Amélie Poulain","Pretty Woman"y "Ciudad de Dios". Fue criada como católica pero decidió que no podía ser parte de una religión que desaprobaba la orientación sexual de su hermano. Anne es intolerante a la lactosa. Tiene un perro llamado Esmeralda. Sus amigos le dicen Annie. Quiso ser monja. Anne encarnarno a "Catwoman" un papel que anisaban la mitad de actrices de Hollywood. Según dijo ella su más grande alegría sería ser madre. Es de ascendencia irlandesa e inglesa. La actriz está de lo más feliz con ''su chico'', el también actor Adam Shulman (29 años). Ya viven juntos. El que era su novio, el italiano Raffaelo Follieri, fue detenido por fraude y blanqueo de dinero. Es amiga de los perros. Es del signo de sagitario. Su edad y su gran estatura, fueron un inconveniente para conseguir papeles en Broadway, ya que era muy alta para papeles de niños, y demasiado joven para los papeles adultos. Según cuenta ella misma, Garry Marshall le dio el mejor consejo de toda su carrera cuando le dijo: "nunca sabes si una película va a ser un éxito, así que más vale que lo pases bien rodándola" YAPA Te invito a mis otros posts: 10 peliculas recientes del espacio que merecen tu atención Ir al Post Curiosidades del Resplandor a 35 años de su estreno Ir al Post 14 curiosidades que no sabías de Jennifer Lawrence Ir al Post Quentin Tarantino: 51 curiosidades sobre sus películas FOTOS Ir al Post 5 actores que resultaron heridos por hacer más creíble su papel Ir al Post

GIF La policía australiana encontró el equivalente a 7 millones de dólares en metanfetamina —o ice, como algunos la llaman— el domingo pasado dentro de tres estatuas en forma de pez que provenían de China. Los investigadores interceptaron las estatuas, reemplazaron su contenido con relleno y entregaron los paquetes a su destinatario en Canberra. Un ciudadano nigeriano fue arrestado después de que se quitó el contenido. Todo esto ocurrió porque el ice es malo, ¿cierto? Pues sí y no. Como cualquier otra sustancia ilegal en el planeta, el ice nació en la industria farmacéutica legal y desarrolló su estigma en años recientes. Y para que quede claro, vamos a analizar cómo ocurrió. Muchos conocen esta droga como metanfetamina. El Speed también es metanfetamina pero en polvo. Cabe destacar que el crack es una versión adulterada de la cocaína y no tiene nada que ver con la metanfetamina. Para ser consistentes, en todo este artículo vamos a llama ice a la metanfetamina. Todo empezó en una universidad Humboldt de Berlín. En 1871, el gobierno japonés envió a su primer farmacéutico, Nagai Nagayoshi, de 25 años de edad, a estudiar a Berlín. En esta época, la química se estaba sacudiendo los últimos rastros de alquimia y los investigadores estaban haciendo descubrimientos que se convertirían en plásticos, fertilizantes, fármacos, explosivos y otros miles de producto caseros. Nagayoshi fue enviado a estudiar bajo la tutela de un maestro llamado August Wilhelm von Hofmann, quien era mundialmente reconocido por dar clases a sus alumnos en un laboratorio en funcionamiento y por su entusiasmo inusual por los componentes de las plantas. Bajo la instrucción de Hofmann, la Universidad Humboldt nos proporcionó los tintes modernos, la destilación petroquímica y la metanfetamina. Nagai Nagayoshi quería identificar los elementos de las hierbas asiáticas y terminó aislando el estimulante conocido como efedrina de una planta china, la Ephedra sínica. Se cree que Nagayoshi estaba tratando de crear una droga similar a la cocaína, impulsada por Sigmund Freud en su libro Über Coca en 1884. Sin embargo, cuando se aisló la efedrina en 1885, era un descubrimiento totalmente nuevo y por eso mismo no tenía un uso práctico. Nagayoshi esperaba que la efedrina se utilizara para ayudar a los pacientes con asma pero la farmacéutica alemana E. Merck rechazó el fármaco diciendo que no ofrecía mejora con respecto a la adrenalina. Esto pudo haber provocado que Nagayoshi reforzara sus efectos y así fue como terminó usando la efedrina para sinterizar la metanfetamina en 1893. Pero como otra vez no pudo encontrar una aplicación práctica, la metanfetamina quedó en el olvido. En 1919, otro químico japonés que estudiaba en Berlín llamado Akira Ogata, descubrió una forma más simple y más rápida para sintetizar la metanfetamina. Adaptó la receta de Nagayoshi para la efedrina y le agregó fósforo y yodo, lo cual produjo el mismo resultado pero en una forma cristalina. Ofreció la receta a la empresa británica Burroughs Wellcome & Co, que fue la primera en sacarla al mercado europeo como tratamiento siquiátrico. La metanfetamina pasó de ser una novedad esotérica a una droga disciplinaria en la Segunda Guerra Mundial. En 1934, la farmacéutica alemana Temmler empezó a explorar el potencial del fármaco en el mercado de los consumidores. Tras llenar una patente llamada Proceso para la preparación de las aminas, una tableta de metanfetamina llamada Pervitin salió a la venta en 1939. El Pervitin se vendía en un frasco que contenía 30 píldoras digestibles y se vendía al público en general como una forma de incrementar la concentración, como si fuera un Red Bull extremo. Poco después encontró su mercado con los soldados alemanes y con los pilotos de la Luftwaffe. Con el tiempo se le llegó a conocer como la "píldora Hermann Göring". En Japón pasó algo muy similar. Pero a diferencia de los alemanes que adoptaron la metanfetamina informalmente, los japoneses la recibieron con el mismo fervor con el que se construye un imperio. La llamaron Philopon, que se traduce como "amor por el trabajo" y la enviaron al ejército y a las fabricas del gobierno. A los pilotos kamikaze les daban dosis muy altas antes de cada misión, por razones bastante obvias. La incidencia de la sicosis provocada por estimulante aumentó pero igual que en Alemania, se le restó importancia a estos casos a petición de las farmacéuticas. En EU, la década de los 50 fue la época dorada de las píldoras dietéticas a base de metanfetaminas. Muchas empresas patentaron las metanfetaminas para consumo bajo varios nombres, entre estos, Obetrol. Según el Vademécum estadounidense de 1972, cada tableta de 10 miligramos de Obertol contenía 2.3 miligramos de sacarato de metanfetamina. Si has visto Réquiem por un sueño, ya conoces los efectos. Este tipo de productos se fueron eliminando gradualmente en la década de los 60 y fueron prohibidos en 1970 por la Ley de sustancias controladas en EU. Sin embargo, Japón prohibió la metanfetamina mucho antes. A finales de los cuarentas, los estimulantes militares que sobraron recibieron una nueva imagen y el nombre de Hiropon. Este producto se vendió a la población hambrienta y miserable de la posguerra. La adicción que se desarrolló en los ex militares se convirtió en una epidemia y por eso se implementó la Ley de control de sustancias estimulantes en 1951, la cual prohibía todos los usos de la metanfetamina y su producción. Para 1954, se calcula que todavía había 550 mil consumidores crónicos y otros 2 millones de rehabilitados, cerca del 2.8 por ciento de la población. Después de Japón y EU, Australia también tomó medidas en contra de la metanfetamina. Los australianos siempre tuvieron una actitud pragmática ante las drogas y nunca permitieron la entrada a tantas farmacéuticas como en EU. La mayoría de las detenciones por drogas en Australia antes de la década de los 60 se enfocaban en los vencedores internacionales y no fue hasta la Guerra de Vietnam que se empezó a conocer el concepto de "drogas con usos recreativos" gracias a los soldados que regresaban a su país. Sin embargo, en la década de los 70, EU empezó su campaña contra las drogas por medio de la ONU y Australia prefirió adoptar el enfoque de reducción de daños que tenía Reino Unido en vez del sistema de justicia penal al estilo estadunidense. Después, una por una, todas estas leyes se adaptaron para incluir a las personas que trafican activamente la sustancia. También fueron creciendo las sentencias por posesión y los medios de comunicación se sumaron a la campaña contra las drogas. En esa época, los medios de comunicación empezaron a clasificar las drogas en una dicotomía moralista. Las drogas como la aspirina eran buenas y las drogas como la metanfetamina eran malas, a pesar de que las dos son solo químicos incapaces de inclinarse a un lado o al otro. Eso demuestra que la cultura dictamina la vibra de las drogas. A pesar de lo que crean los consumidores, la aspirina no es más natural que la metanfetamina. Esto nos lleva a la actualidad, donde es imposible hablar sobre drogas sin mencionar la metanfetamina. El aumento del consumo en Australia hizo que el primer ministro Tony Abbott anunciara la creación de un cuerpo especial para enfrentar el problema. También se menciona mucho la palabra "epidemia", lo cual representa un problema porque el consumo en realidad se ha reducido. En 1998, 3.9 por ciento de la población de 14 años o mayor admitió que consumía la droga, mientras que en 2013 el número se redujo a 2.1 por ciento. La diferencia es que ahora la mayoría de la gente fuma el cristal en vez de inhalar el polvo. Por otro lado, en México, entre 2009 y 2012, el consumo de metanfetaminas aumentó de 0.7 a 1.3 en la población adolescente. El decomiso del lunes pasado en Australia dejó claro que la gente le tiene miedo a la metanfetamina y no la quiere en las calles. Es razonable pero sembrar miedo favorece la desinformación. La metanfetamina es un químico como cualquier otro. Su efecto en la sociedad dice mucho sobre esa sociedad, al igual que la droga. Te invito a mis otros post Esta ilustración de puntillismo tardó 300 horas en terminarse Ir al Post Esto es lo que pasa cuando donas tu cuerpo a la ciencia Ir al Post Los pueblos más solitarios de Europa Ir al Post El artista que convierte balas en animales Ir al Post

La ex novia de Cristiano Ronaldo no ve con buenos ojos la química entre su actual novio, Bradley Cooper, y la actriz Jennifer Lawrence El amor siempre tiene reservado un apartado para los celos. Ni siquiera mujeres que parecen indomables como Irina Shayk se salvan de sentir dentro ese miedo de perder al hombre de su vida. Y es que, la ex de Cristiano Ronaldo podría estar atravesando un bache con Bradley Cooper, su actual pareja. Al parecer, la química existente entre Cooper y la actriz Jennifer Lawrence no gustaría nada a Irina. La modelo, presa de los celos, tiene claro que no piensa compartir a Bradley Cooper con nadie. Ese hombre capaz de presentar un aspecto fornido para meterse en la piel de Chris Kyle no parece destinado para más de una mujer. Irina Shayk Jennifer Lawrence ¿A quién prefieres?

Y en la sección “Así sí voy al catecismo…” Quienes no gustan mucho de ir los domingos a misa, podrán estar de acuerdo en que una de las cosas más horribles –cuando se va- es escuchar la voz aburrida de un padrecito leyendo pasajes de la biblia… quién sabe qué truco tienen, pero pueden hacer que simples párrafos de 10 líneas se prolonguen por horas. Pero qué tal si en vez de la voz del clérigo o de una monjita, quien te recitara el padre nuestro fuera Scarlett Johansson. Ahh pues así la cosa cambia… vénganos tu reino. Pues bueno, gracias a la ocurrencia de Mike O’Brien, comediante de Saturday Night Live, ahora podrán escuchar pasajes de la biblia como nunca lo habían hecho… la “Sexy Bible”, a cargo de la mamazota actriz protagonista de mis sueños Lucy, como parte del disco Tasty Radio, el cual será lanzado el 30 de octubre. Obviamente la idea de O’Brien al invitar a Johansson a leer pasajes de la biblia fue satirizar a las sagradas escrituras, sobre todo las partes que pueden considerarse “misóginas”… así, Johansson lee con voz harto cachonda cosas como ésta: “Cuando salgas a la guerra contra tus enemigos, y el señor, tu Dios, los entregue en tus manos, y los tomes en cautiverio, y veas entre los cautivos una mujer hermosa, y la desees, puedes tomarla por esposa…” Ufff… o ésta, también del Deuteronomio del Antiguo Testamento, en la que para plácemes de aquellos con mucha imaginación, de la boca de la rubia sale la palabra “genitales”: “Cuando dos hombres se estén peleando y la esposa de uno de ellos venga a rescatar a su esposo de manos de su atacante, si la mujer le hiere los genitales al otro hombre, tú le cortarás a ella la mano. No le tendrás compasión”. O’Brien comentó para la Rolling Stone que siempre quiso hacer un sketch alrededor del Antiguo testamento, por lo que la idea lo obsesionó. “El Antiguo Testamento está lleno de cosas hermosas”, pero también de discursos muy estrictos…” sabía que una mujer debía ser la encargada de la entrega de la mayor parte de ella, porque muchas de las citas son muy misóginas y ¿quién quiere escuchar a un tipo burlándose de eso?” -

En su página de YouTube, Ariana Grande estrenó el clip oficial de su nuevo tema, primer sencillo de su próximo álbum link: https://www.youtube.com/watch?v=lf_wVfwpfp8 Ariana Grande está de vuelta. Tras el éxito de "My Everything", disco que lanzó en 2014 y que la convirtió en la sensación del pop con canciones como "Problem" y "Break Free", la cantante presentó en YouTube el primer adelanto de su próximo álbum. Se trata de "Focus", un pegajoso tema que se ha animado a promocionar con un nuevo look y una onda bastante sensual. "Sé muy bien lo que vine a hacer aquí (...) Enfócate en mí", canta Ariana Grande en la canción que, tras su estreno en YouTube, ya tiene más de un millón de reproducciones. La canción, firmada por Ariana Grande en coautoría con Ilya Salmanzadeh, Savan Kotecha y Peter Svensson, es la primera muestra de lo que será "Moonlight", título elegido para el tercer álbum de estudio de la ex estrella de Nickelodeon. Dicho disco fue grabado por grande durante la gira "The Honeymoon Tour". Aunque no tiene una fecha de lanzamiento confirmada, se espera que el disco sea publicado en el primer trimestre del 2016. Mientras tanto, Ariana Grande, como en el video, ya presume la cabellera de color platinado que marca esta nueva etapa en su carrera.

GIF En las competencias entre científicos incluso ha corrido sangre. Thomas Alba Edison electrocutó un elefante en su vano intento por probar que la corriente alterna, inventada por su rival y ex empleado Nikola Tesla, era mucho más peligrosa que la defendida por él, la corriente directa. Mira estas 5 históricas rivalidades en el mundo de las ciencias. 5. Los hermanos Wright contra Samuel Pierpont Langley Langley quería ser recordado como el hombre que consiguiera el primer vuelo tripulado exitoso y lo intentó dos veces, antes que Orville y Wilbur Wright; en cambio tuvo que conformarse con el mérito de haber inventado el barómetro. Desde un principio, los pioneros de la aviación supieron que el principal problema no era despegar sino aterrizar conservando la vida. Langley logró poner en el aire aviones no tripulados impulsados por una catapulta. Su principal error fue querer hacer un avión demasiado pesado, que acuatizara, pensando que así el piloto estaría más seguro, a diferencia de los Wright, que privilegiaron la ligereza y el aterrizaje. Los dos aviones de Langley terminaron estrellándose contra el agua, aunque el piloto salió con vida. Pocos días después, el 17 de diciembre de 1903, Orville Wright logró que su aeroplano estuviera 12 segundos en el aire, suficientes para que el vuelo recibiera el crédito como el primero de la historia. 4. Edward Teller contra Robert Oppenheimer En 1939, los físicos de origen húngaro Edward Teller y Leo Szilard visitaron a Albert Einstein para pedirle al prestigioso científico que intentara persuadir al presidente Franklin Delano Roosevelt sobre la urgencia de que Estados Unidos desarrollara una bomba nuclear antes que la Alemania nazi. Fue el comienzo de la célebre carta a Roosevelt que dio origen al Proyecto Manhattan. Teller fue incorporado al proyecto y, en una mezcla de celos profesionales y políticos, cebó un rencor especial en contra del padre de la bomba atómica, Robert Oppenheimer. Tras la detonación del terrible ingenio, Oppenheimer se vio envuelto en una serie de dudas morales, lo que fue aprovechado para que lo acusaran de simpatizar con el comunismo. Teller tildó a Oppenheimer de espía comunista, lo que contribuyó al fin de la carrera científica de este, aunque después fuera reivindicado. Robert Oppenheimer se opuso a la construcción de la bomba de hidrógeno; no así Teller, quien trabajó tanto en el proyecto que es llamado el padre de ese artefacto. 3. Alexander Graham Bell contra Elisha Gray En 1874, el inventor estadounidense Elisha Gray presentó exitosamente un novedoso aparato con el que dos personas podían hablar a distancia, que después recibiría el nombre de teléfono. Quizá porque en ese tiempo las cosas iban más lentamente o quizá porque no percibió la trascendencia de su creación (Edison y los hermanos Lumiere pensaban en principio que sus célebres invenciones, el fonógrafo y el cinematógrafo, no tenían futuro comercial), lo cierto es que Gray se demoró hasta 1876 para acudir a la oficina de patentes a registrar su invento. Para su sorpresa, dos horas antes, el ya conocido Alexander Graham Bell había ido a registrar una invención similar ¿Conoció Graham Bell la creación de Gray y se la birló? No hay pruebas de ello. Lo que sí circuló insistentemente fue el rumor de que la invención de Gray era superior a la de Graham Bell y que por tanto el favorecido sería Gray. Pero al parecer, haciendo uso de un contacto en la oficina de patentes, Graham Bell pudo revisar la propuesta de Gray y modificar la suya hasta hacerla muy parecida a la de su rival. Tras dos años de disputas legales, la patente fue otorgada a Graham Bell. 2. Fred Hoyle contra los creadores de la teoría del Big Bang sobre el origen del universo Fred Hoyle fue un brillante matemático y astrónomo inglés, uno de los primeros en aplicar las ecuaciones de la relatividad en el estudio del cosmos. Igualmente, se le acreditan notables aportes para el cálculo de la edad y la temperatura de las estrellas. También tenía su idea particular sobre el universo, al que consideraba en estado estacionario desde su origen. Entonces el astrónomo y sacerdote belga Georges Lamaitre presentó su postulado del origen del universo a partir de un «átomo primigenio». La teoría de Lamaitre comenzó a ganar adeptos en la comunidad científica y fue precisamente Fred Hoyle quien, burlándose de ella, acuñó sin querer la frase «Big Bang». En un programa de radio Hoyle declaró algo así como «ahora están hablando de esa tontería de que el universo surgió a partir de una gran explosión (big bang)». No sabía que estaba dándole el nombre definitivo a la teoría que adversaba, que es la que actualmente genera más consenso sobre el origen del universo. 1. Thomas Edison contra Nikola Tesla En 1884 llegó a Nueva York un joven ingeniero electricista croata de origen serbio, de 28 años, sin más recursos que una carta de recomendación para el ya mundialmente conocido Thomas Edison. El célebre inventor estadounidense empleó al inquieto europeo, que algunos años después sería su adversario en la famosa «guerra de las corrientes». Edison venía trabajando en la corriente directa y con ella había logrado encender la primera bombilla de la historia. En el laboratorio de Edison, Tesla desarrolló la corriente alterna, pero no pudo convencer a su jefe de que era un método más económico, seguro y eficiente para el naciente campo de la transmisión de electricidad. Ante la arrogancia e incomprensión de Edison, Tesla cedió sus patentes casi gratuitamente a George Westinghouse. El resto de la historia es muy conocida; la corriente alterna se impuso como el estándar de la industria eléctrica hasta nuestros días. Te invito a mis otros post Esta ilustración de puntillismo tardó 300 horas en terminarse Ir al Post Esto es lo que pasa cuando donas tu cuerpo a la ciencia Ir al Post Los pueblos más solitarios de Europa Ir al Post Breve historia de la metanfetamina Ir al Post