GalloTaliban

GIF Coppola no fue la primera opción ¡Sí, como lo lees! Paramount Pictures se acercó a Elia Kazan, Arthur Penn, Richard Brooks, y Costa-Gavras para dirigir la epopeya, pero todos ellos se negaron. Inluso cuando ya había empezado la grabación, el trabajo de Coppola estuvo siempre al borde, y la productora aún tenía algunos directores en stand by. Todo cambió cuando Coppola filmó la escena en la que Michael mata a Sollozzo y McCluskey, y que maravilló al estudio. Coppola grabó toda la película, y lo hizo seis días antes de lo que estaba previsto, y se convirtió en la película de Hollywood que más recaudó en su tiempo. Marlon Brando casi... no consigue el papel Originalmente, se le ofreció el papel de Vito Corleone a Laurence Olivier, pero este declinó la oferta por su mala salud. Coppla propuso el nombre de Brando, pero Paramount Productions no se mostró impresionada; en primer lugar, por la fama de mal comportamiento del actor en los sets y su hábito de llegar tarde a las grabaciones. Se pidió una prueba de cámara, y se pusieron las condiciones de que, si resultaba seleccionado, no tendría salario y firmaría una cláusula contra los retrasos. Brando hizo lo que pensaba que era una "prueba de maquillaje" y los productores quedaron tan impresionados, que cancelaron dichas cláusulas. La búsqueda de Coppola para el original El director no estaba de acuerdo con los productores sobre el hecho de mantener el ahora icónico logo de "cuerdas de marioneta" que se utilizó en la novela. Coppola argumentó a favor de hacerlo, al igual que, Mario Puzo, autor de la novela, y también coescritor del guión. Este, sin embargo, no fue el único caso en el que Paramount y Coppola pensaron de manera diferente. Los productores quisieron que la película fuera rodada en Kansas City y ambientada en 1972, pero el director logró que se ambientara en la post Segunda Guerra Mundial en Nueva York. ¡La cabeza del caballo era real! La famosa escena en la que Jack Woltz se despierta junto a una cabeza de caballo cortada era real. ¡Exacto! Coppola consiguió la cabeza de una fábrica de comida para perros local y la usó para grabar. Como era de esperar, los gritos de John Marley, que interpretaba a Woltz, parecieron muy reales. y es que durante los ensayos se usó una cabeza falsa. La escena desató la ira de los activistas por los derechos de los animales, pero eso evidentemente no molestó a Coppola. Una familia que come junta... Coppola empleó una innovadora táctica para sacar lo mejor de sus actores. Simplemente hizo que el equipo comiera junto, como una familia, pidiendo a cada actor que se mantuviera en el personaje. La táctica, podemos asumir con seguridad, que funcionó. La estrella de éxito El por entonces poco conocido Al Pacino recibió sólo 35.000 dólares por su interpretación de Michael Corleone. Él tampoco fue la primera opción de Paramount, que quería a Robert Redford o Ryan O'Neal. Actores como Martin Sheen y James Caan (que finalmente interpretó a Sonny), Warren Beatty, Dustin Hoffman, Jack Nicholson y Robert DeNiro querían el papel, pero Coppola se quedó con Pacino, que más tarde recibiría 600.000 dólares por la secuela. La mirada de bulldog Marlon Brando quería que Don Vito Corleone "pareciera un bulldog," así que se rellenó las mejillas con algodón para el cásting. Para el rodaje, se puso una boquilla customizada, que ahora se exhibe en el American Museum of the Moving Image en Queens, Nueva York. Las luchas de Montana Lenny Montana, que interpretaba a Luca Brasi, estubo extremadamente nervioso durante la escena en el estudio de El padrino. Coppola filmó a Montana estirando sus líneas e introdujo una nueva escena, mostrando a Brasi ensayando antes de conocer a Vito Corleone. El gato de 'El padrino' era un gato callejero El gato que lleva Vito Corleone en el regazo, era un animal de la calle, y ni siquiera formaba parte del guion. Coppola lo vio durante sus paseos diarios hacia el set, y uno de los días de grabación se lo dio a Brando y le pidió que improvisara. Todo queda en la familia La hija de Coppola, Sofia, nacida durante el rodaje de la película, apareció en en las tres entregas de la franquicia. Ella era el bebé en la escena del bautismo en El Padrino, la muchacha inmigrante en el barco que trae Vito Corleone a Ellis Island en El Padrino II, y después de que Winona Ryder abandonara, Sofia hizo de la hija de Michael Corleone en El Padrino III. La hermana de Coppola, Talia Shire, interpretó a Connie a lo largo de la trilogía, aunque Coppola no estaba muy convencido, ya que pensaba que Shire era demasiado bonita para el papel. Solo a petición de Mario Puzo Shire tuvo la oportunidad de hacer una audición. La madre de Coppola, Italia, y los hijos Gian-Carlo Coppola y Coppola romano sirvieron como extras, mientras que su padre, Carmine Coppola, hizo del pianista en la secuencia del colchón. ¿Lo que se perdió en la traducción? El verdadero significado en italiano de “Don” está más cerca de “tío respetado”, y no alude a ningún amenazador jefe del crimen. Según Coppola, Puzo simplemente lo usó en su libro, y el término encajó. La escena más cara El asesinato de Sonny Corleone fue la escena más cara de la película. Se necesitaron cuatro cámaras, 127 bombas de sangre falsa, más de 200 agujeros en la cabina de peaje y el coche, y más de 100.000 dólares para grabar la escena de la muerte. No hay matones de la vida real Francis Ford Coppola dijo en 2009 que partieron de la base de que ningún delincuente actuara o fuera usado como consultor. Según Coppola, lo más cerca que estuvo de una gángster de verdad fue Lenny Montana, que trabajó como guardia de seguridad y guardaespaldas de la familia Colombo en Nueva York antes de ser elegido para actuar en la película. Coppola dijo, cuando se le pregunto si Montana, que interpretaba a Luca Brasi, podría apretar el gatillo de un revólver: "¿Estás de broma?". El videojuego La inmensamente popular película inspiró un videojuego en 2006 y muchos personajes dejaron sus imágenes y voces. Una ausencia notable fue la de Al Paccino, porque ya había vendido los derechos de su voz e imagen al de "Scarface". Una línea para recordar durante años La película está salpicada de citas memorables, pero quizás la más famosa de ellas, "voy a hacerle una oferta que no puede rechazar", fue la seleccionada por el American Film Institute como una de las 100 mejores citas de películas. Es la número dos, justo después de "Francamente, querida, me importa un bledo" de Lo que el viento se llevó (1939). Al Pacino boicoteó los Oscar Al Pacino fue nominado a los Oscar de 1973 como Mejor Actor Secundario, pero no fue a la ceremonia porque su personaje tenía más tiempo en pantalla que el de Marlon Brando. Brando, por supuesto, fue nominado a Mejor Actor, y ganó, pero lo rechazó en señal de protesta política.

Hoy les traigo algunas fotos de cédulas de identidad que muestran lo despiadados que son algunos padres a la hora de ponerle nombre a sus hijos. Disfruten... Y por último les dejo mi favorito personal: YAPA: - Cómo es su nombre? - Pe-pe-pe-pe-Pedro. - Es tartamudo? - No, el tartamudo era mi padre y el del registro civil un hijo de puta!