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Imagínese un millón de años sin tener relaciones sexuales. Sería el fin de la raza humana, pero ese no es el caso de los insectos palos que, a pesar de que no se han apareado en un millón de años. Científicos canadienses de la Universidad Simon Fraser de Canadá, han estado investigando el ADN de los insectos palo de Tinema, que viven alrededor de la costa occidental de Estados Unidos. Que algunas especies de insectos palos de Tinema se reproducen asexualmente se sabe desde hace tiempo, ya que las hembras producen crías sin que sus huevos sean fertilizados por machos. Lo que hacen es producir clones genéticos de ellos mismos. Pero la pregunta que querían responder los científicos es desde cuándo llevan reproduciéndose de esta manera. Para datar el origen de esta costumbre sexual, la doctora Tanja Schwander y su equipo estudiaron el ADN de varias especies de insectos palo de Tinema y descubrieron que la reproducción asexual de estos animales es anterior a los 500.000 años en algunas especies, y en otras en más de un millón de años. El equipo descubrió que cinco de los insectos asexuales eran milenarios, remontando su origen a hace medio millón de años, dos de ellos eran incluso más viejos. Asexualidad no es sinónomo de extinción "Todas la evidencias apuntan a que los insectos palos de Tinema han sobrevivido durante más de un millón de años sin sexo", dijo la doctora Schwander a la BBC. "Nuestra investigación da más peso a la evidencias que indican que la asexualidad no siempre acaba en una extinción de un linaje", añadió. En el pasado se pensaba que las especies asexuales estaban destinadas a una rápida extinción ya que los especímenes estudiados solían vivir poco tiempo. No obstante, en estudios más recientes demostraron que ciertas especies de microorganismos, como algunos rotíferos u ostracodas tienen una larga vida asexual, según los datos basados en el estudio de fósiles. Los científicos esperan usar a estos insectos palo para comprender cómo es posible la vida sin sexo. Y si bien la asexualidad aporta ciertos beneficios, entre ello un rápido incremento de la población, la clonación repetida de los genes durante generaciones puede tener consecuencias negativas. Replicarse de forma continua significa que las especies nos son capaces de adaptarse a nuevos medios. "El porqué los insectos palo de Tinema asexuales han sido capaces de persistir durante tanto tiempo a pesar de las consecuencias negativas de la asexualidad será el centro de los próximos estudios", afirmó la doctora Schwander. No importa si tu equipo es perdedor y amargo O se te inunda tu pais Ponele color a las caras largas Y bailemos alegremente Que la vida es corta (En este post se prohibe el spam, los insultos, la discriminación, imágenes porno y eróticas/ se bloqueara por 3 días el spam, los insultos, la discriminación y permanente por porno) Ah y Lanata te cocina

La nueva versión del sistema añade emulación de hardware para GameBoy. En términos de emulación hay que distinguir dos: hardware y software. Hablando de consolas, Ouya podría ser un ejemplo claro en cuanto a emulación de software (con PSX y N64, por ejemplo), mientras que con respecto a emulación de hardware encontramos esta consola de plataformas clásicas que ya va para su quinta versión, la RetroN 5. Presentada en su forma final durante el CES 2014 por la empresa Hyperkin, la RetroN 5 es una consola que puede darle nueva vida a todos esos cartuchos de los años 90 que quizás descansen en el olvido junto a cada respectivo sistema, ahora listos para volver a la carga y optimizados para televisores HD. La consola luce como un SNES, pero en lugar de una posee cinco ranuras para juegos. RetroN 5 soporta juegos originales para Famicom, Nintendo, Super Famicom, Super Nintendo, Sega Master System, Sega Mega Drive, Sega Genesis, Game Boy, Game Boy Color y Game Boy Advance. Aunque el sistema viene con su propio control wireless, también soporta controles originales de los sistemas cuyo hardware emula, con excepción de la familia GameBoy, por supuesto. Cualquiera que haya intentado conectar una consola antigua a un televisor moderno sabe que el proceso puede llegar a ser un poco dispendioso, pues además de la cantidad de cables, algunos televisores sin soporte A/V y otras consolas únicamente con adaptadores R/F, los juegos tienden a verse pixelados y algo borrosos. RetroN 5 puede ser conectada por medio de un cable HDMI, ofreciendo resolución 1080p y varios filtros visuales para corregir problemas con la imagen en pantalla completa u otros tamaños, incluyendo el original. La consola sorprendentemente también soporta guardar estados (al estilo emulador), dejando a un lado el escribir passwords para juegos más antiguos y salvando los estados en la memoria del sistema, para poderlos utilizar en cualquier momento. El sistema es la fusión de 10 consolas en una sola, la mayoría de licencias de fabricación expiradas tanto por el lado de Nintendo como de Sega, por lo cual el hecho de utilizar juegos y cartuchos originales es totalmente legal, un poco más forzoso al tener que buscar aquellos que nos interesan, pero todo bajo un marco de videojuegos legales. Justamente esto es lo que diferencia la emulación de software y de hardware. No hay mejor opción en la actualidad para ahorrarse una buena cantidad de cables y consolas retro conectadas al televisor pero manteniendo (y jugando) esos títulos que guardamos como reliquias. Aunque el sistema sufrió dos retrasos mayores, el último para el 10 de diciembre del 2013, finalmente verá la luz en abril del 2014 por 99 dólares, lo que cuesta un Ouya. Se podrá conseguir en las principales tiendas online, al igual que previas versiones. La realidad no siempre es un juego

Como se dio a publico conocimiento de la muerte de otro personaje de los Simpons repasemos todos los personajes que murieron en la serie segun 20th Century Fox Maude Flanders Fue la esposa de Ned Flanders y vecina de los Simpson. En el episodio ´Alone Again, Natura-Diddily´, mientras disfrutaban de una carrera de automóviles fabry, Maude muere tras caerse de las gradas, impulsada por unas camisetas de promoción que unas chicas habían lanzado a Homero. Encías Sangrantes Murphy Fue un músico de jazz que tocaba el saxofón alto y fue mentor de Lisa Simpson hasta su temprana muerte. Murphy hace su aparición final en ´Round Springfield´. Después de que Bart termina en un hospital por haber comido una rosquilla de metal dentada Krusty-O, Lisa encuentra a Encías Sangrantes en el hospital, quien le regala su saxofón. Ella luego se entera que Murphy había muerto por circunstancias nunca reveladas. Mona Simpson Mona Penelope Janet Simpson es la madre de Homero Simpson, quien creía en un inicio que ella había muerto. En la temporada 19 hace su última aparición, cuando a sus 77 años se va a vivir con ellos, pero Homero no la quiere perdonar por toda la tristeza que había sentido cuando ella no estaba. Cuando ya Homero la piensa perdonar, la encuentra en el sofá muerta. Él esparce las cenizas de su madre en la cima de una montaña a las tres en punto de una tarde, tal como ella quería. Bola de nieve I Snowball, según un poema de Lisa, fue atropellado por un Chrysler. Más adelante se reveló que el responsable de su muerte fue Clovis Quimby, el hermano borrachín del alcalde Quimby. Gordo Tony Marion Anthony ´Fat Tony´ Williams D´Amico fue el líder de la mafia de Springfield. Fallece en el episodio ´Donnie Fatso ´ de un paro cardíaco y es luego reemplazado en los negocios de la mafia por su primo. Amber Simpson Es la segunda esposa de Homero, con quien contrajo matrimonio durante su estancia en Las Vegas. En el episodio llamado ´Jazzy and the Pussycats´, la familia Simpson va al repentino funeral de Amber, quien murió por una sobredosis. Waylon Smithers Sr. Fue el padre de Waylon Smithers, quien falleció hace 30 años cuando ingresó a un reactor nuclear para solucionar un problema que puso en peligro a Springfield. El Sr. Burns le dijo a Smithers Jr. que su padre fue asesinado por mujeres salvajes. Shary Bobbins Fue novia del jardinero Willie y niñera mágica de la familia Simpson, pero los abandona muy molesta. Cuando Shary se va volando con su paraguas, Lisa pregunta si van a verla de nuevo y Homero dice que sí lo harán, pero la familia no se percata que al fondo Shary es arrastrada hacia un avión de motores a reacción, que la mata. Frank Grimes Fue un profesional consumado que llegó a ser vicepresidente ejecutivo de la Planta de Energía Nuclear de Springfield. Indignado por como Homero tiene todo sin dedicar nada a su trabajo, muere electrocutado intentando ridiculizarlo. Sus últimas palabras son ´no tengo que usar guantes de seguridad porque soy Homer Simps...´ y se electrocuta. Gladys Bouvier Gladys Bouvier será siempre recordada con cariño por sus sobrinas Marge, Patty y Selma. Homero y los niños solo la recordarán como la pariente que falleció justo el día en que planeaban ir al Parque Frenesí. Dr. Marvin Monroe Fue un psiquiatra al que acudía la familia para solucionar problemas familiares. Se podría pensar que Monroe murió durante la sexta temporada. La primera indicación de su muerte es el ´Hospital en memoria de Marvin Monroe´ en el estreno de la séptima temporada. Beatrice Simmons Simmons fue la novia del abuelo Abraham, aunque luego falleció y le dejó su fortuna. Clancy Bouvier Es el padre difunto de Patty, Selma y Marge Simpson y el esposo de Jacqueline Bouvier. La causa de su muerte es desconocida, aunque en un cómic ilustrado de Los Simpson, Lisa dijo que murió en un accidente de una montaña rusa. Hubert Simpson Fue el tío de Homero y el hermano de Abraham Simpson. Murió en el corto de la segunda temporada , ´The Funeral´.

Lista 503 - Unión Pro Lista 501 - Frente para la victoria (FPV) Lista 502 - UNEN - Lista C Lista 502 - UNEN - Lista A Lista 502 - UNEN - Lista B Lista 502 - UNEN - Lista D Lista 262 - El Movimiento - Lista A Lista 262 - El Movimiento - Lista B Lista 262 - El Movimiento - Lista C. Lista 187 - Autodeterminación y Libertad Lista 504 - Alianza Compromiso Federal - Lista A-A http://l.yimg.com/bt/api/res/1.2/KUx4ABWZqABFLQxEKbarzw--/YXBwaWQ9eW5ld3M7Zmk9aW5zZXQ7aD0zODU7cT04NTt3PTYzMA--/http://l.yimg.com/os/publish-images/news/2013-07-19/16f7dc7e-1dfe-4949-92ea-e34477dd02ae_elecciones-2013-1740332h430.jpg Lista 504 - Alianza Compromiso Federal - Lista A-B Lista 504 - Alianza Compromiso Federal - Lista A-D Lista 504 - Alianza Compromiso Federal - Lista A-E Lista 504 - Alianza Compromiso Federal - Lista A-F Lista 505 - Frente de Izquierda y de los Trabajadores Lista 506 - Camino Popular Lista 8 - Partido Federal Lista 262 - El Movimiento - Lista D Lista 323 - Movimiento al Socialismo Lista 324 - Unidos con Fe Lista 325 - Movimiento Unidad del Trabajo y la Producción Lista 68 - Nueva Izquierda Fotos aportadas por la secretaría electoral http://ar.noticias.yahoo.com/fotos/conoc%C3%A9-las-boletas-que-compiten-en-las-paso-slideshow/lista-262-el-movimiento-lista-b-foto-secretar%C3%ADa-electoral-photo-1374239560742.html

Se cumplen hoy cuatro años del fallecimiento de Michael Jackson y para honrarlo, el museo Madame Tussauds de Londres presentó tres nuevas figuras de cera. Así, en un aniversario que aún sigue teñido por el misterio de su muerte, la escancia de Jackson volvió a un escenario donde el músico acostumbraba a dar sus conciertos. ¿Quien y que fue Michael Jackson? Michael Joseph Jackson (29 de agosto de 1958, Gary, Indiana - 25 de junio de 2009, Los Ángeles, California) conocido simplemente como Michael Jackson, fue un cantante, compositor y bailarín estadounidense de música pop y sus variantes. Conocido como el «Rey del Pop», logró cerca de 80 récords por diferentes motivos y fue incluido en el Libro Guinness de los récords en numerosas ocasiones, entre ellos: por ser el artista musical más premiado de la historia, con cientos de galardones, entre ellos 15 premios Grammy; el vocalista más joven en liderar la lista de sencillos en los Estados Unidos, con 11 años de edad; el primer vocalista en entrar en la lista de sencillos directamente en el número 1, con «You are not alone»; mayor número de semanas en el número 1 de la lista de álbumes (sin incluir banda sonoras) en Estados Unidos, con Thriller, durante 37 semanas; videoclip más exitoso, Michael Jackson's Thriller, con alrededor de 1 millón de unidades vendidas; primer animador en ganar más de 100 millones de dólares en un año; animador mejor pagado de todos los tiempos (125 millones de dólares en la lista Forbes de 1989); y animador más exitoso de todos los tiempos. Además ha sido el primer y único artista que ha logrado empezar y terminar el año con un álbum en el número 1 (Thriller) y el primer y único artista de la historia en lograr números 1 en las décadas de 1960, 1970, 1980 y 1990. Fue reconocido durante su carrera con el apodo del «Rey del Pop», siendo la superestrella de la música pop más exitosa a nivel mundial, sin embargo también su música incluyó una amplia acepción de subgéneros como el rhythm & blues (soul y funk), disco y dance. Sus Primeros años de vida Antigua casa de los Jackson en Gary, tres días después de su muerte. Michael Joseph Jackson nació en Gary, Indiana, el 29 de agosto de 1958. Su madre, Katherine Esther Scruse, era una devota testigo de Jehová, y su padre, Joseph Walter "Joe" Jackson, trabajaba en una fábrica y cantaba en un conjunto musical llamado The Falcons. Michael tuvo tres hermanas: Rebbie, La Toya y Janet, y seis hermanos: Jackie, Tito, Jermaine, Marlon, Brandon (mellizo de Marlon que murió poco después de nacer) y Randy. Durante su infancia vivió en una casa en su tierra natal de Gary, Indiana, con sus padres y sus ocho hermanos, donde creció en un ambiente de maltratos continuos,debido a los abusos que sufrió por parte de su padre, como confirmó su hermano Tito. Éste aseguro que, en varias ocasiones, el cantante «lloraba mucho debido a los golpes de su padre e intentaba esconderse de él», y que, cuando no podía, Joe se reía de Michael. Su padre cometió adulterio varias veces, y en una de esas tuvo una hija. Ese tipo de relación hizo que la pareja no se sintiese a gusto con su relación matrimonial, por lo que desde 2005 la pareja decidió dejar de vivir junta y en agosto de 2010 anunciaron su separación después de 60 años de matrimonio. Desde temprana edad Michael demostró interés por la música, cuando cantaba en las celebraciones navideñas del jardín de infancia al que asistía. En 1964, su hermano Marlon y él se unieron a la banda musical Jackson Brothers, formada por sus hermanos mayores —Jackie, Tito, y Jermaine— donde tocaban unos pequeños bongós y panderetas. Michael destacó del resto de sus hermanos por su habilidad para cantar y bailar, y se convirtió, junto a su hermano Jermaine, en vocalista del grupo, al que posteriormente denominaron The Jackson Five. Contrato con Epic y Off the Wall Michael (centro) como miembro de The Jackson 5 en 1972. En junio de 1975, The Jackson 5 firmaron un contrato con Epic Records, filial de CBS Records y cambiaron su nombre por el de The Jacksons. Continuaron realizando giras de conciertos en los siguientes años y entre 1976 y 1984 lanzaron seis álbumes de estudio, para los cuales Michael escribió varias canciones, como por ejemplo "Shake Your Body (Down to the Ground)", "This Place Hotel" y "Can You Feel It". Algunas de las canciones que conformaron el álbum Off the Wall fueron compuestas por Rod Temperton, Stevie Wonder y Paul McCartney; el disco fue publicado en 1979 y fue el primer trabajo discográfico de Jackson en contener cuatro sencillos que llegaron al Top 10 del Billboard Hot 100, entre los que se hallan "Don't Stop 'til You Get Enough" y "Rock With You". Off the Wall alcanzó el puesto número tres del Billboard 200 y vendió más de veinte millones de copias en todo el mundo. En 1980, el artista ganó un premio Grammy en la categoría de mejor vocalista de R&B y tres premios AMA, en las categorías de mejor álbum de soul, mejor vocalista masculino de soul y mejor sencillo de soul por el tema "Don't Stop 'Til You Get Enough". A comienzos de la década de 1980, recibió la cifra más alta jamás otorgada por regalías de la industria musical, el 37% de la recaudación en ventas que tuvo este álbum. Motown y el mayor exito mundial Thriller Thiller el mejor vídeo a nivel mundial En 1982, contribuyó con la canción "Someone In the Dark" al audiolibro de la película E.T. the Extra-Terrestrial, grabación por la cual recibió un premio Grammy al mejor álbum para niños. En ese mismo año, el cantante lanzó su segundo álbum con Epic, Thriller. Este permaneció durante ochenta semanas consecutivas en el Top 10 de la lista Billboard 200, 37 de ellas en la cima de dicha publicación. Esta fue la primera producción discográfica en contener siete sencillos que alcanzaron el Top 10 de la publicación Billboard Hot 100, entre los que se hallan "Billie Jean", "Beat It," y "Wanna Be Startin' Somethin'." El éxito de Thriller le permitió ser el álbum más vendido de todos los tiempos, con 65 millones de copias en todo el mundo. El éxito del mismo se debió en buena parte al videoclip del sencillo que da título al álbum, un cortometraje de más de 13 minutos de duración dirigido por John Landis. De hecho, los vídeos que acompañaron a las canciones "Billie Jean" y "Beat It" (especialmente ésta última) le abrieron a Jackson el acceso a MTV, por aquel entonces un nuevo canal televisivo de música, siendo el primer cantante afroamericano que lo conseguía. Moonwalk En 1988, publicó su primera autobiografía, titulada Moonwalk, la cual vendió doscientos mil ejemplares y llegó a ser una de los libros más vendidos de ese año según el periódico The New York Times. En él reconoció haberse sometido a una rinoplastia y a una mentoplastia, y desmintió los rumores que indicaban que se había realizado otro tipo de cirugías faciales. Dangerous, la fundación Heal the World y Super Bowl XXVII En marzo de 1991, renovó su contrato con Sony por 65 millones de dólares. En ese año publicó Dangerous, su octavo álbum de estudio. Dangerous vendió siete millones de copias en Estados Unidos y 32 millones de copias a nivel mundial. El primer sencillo del álbum fue "Black or White", el cual alcanzó el puesto número uno del Billboard Hot 100 y permaneció allí durante siete semanas consecutivas, con un éxito similar en otras partes del mundo. El segundo sencillo fue "Remember the Time", canción que se mantuvo durante ocho semanas entre los primeros cinco puestos del Billboard Hot 100, alcanzando como máxima posición el puesto número tres. "Heal the World", el tercer sencillo de Dangerous, consiguió gran éxito en Europa, especialmente en el Reino Unido, donde vendió 450.000 copias y se mantuvo durante cinco semanas en el segundo puesto de las listas de éxitos en 1992. En 1992, el cantante creó la Heal the World Foundation para poder ayudar a través de ella a los niños más desamparados del mundo, víctimas de la violencia, la pobreza y las enfermedades terminales. El 27 de junio de 1992 comenzó el Dangerous World Tour, gira que finalizó el 11 de noviembre de 1993 y que congregó a tres millones y medio de personas. Todas las ganancias de la gira fueron donadas a la fundación Heal the World. History En 1995 publicó el álbum doble HIStory: Past, Present and Future, Book I. El primer disco, HIStory Begins, contenía los temas más exitosos de su carrera y luego fue reeditado con el nombre de Greatest Hits: HIStory, Volume I, en 2001; mientras que el segundo compacto, HIStory Continues, contenía quince nuevas canciones. Esta producción llegó al puesto número uno del Billboard 200. HIStory: Past, Present and Future - Book I fue nominado al Grammy como mejor álbum.96 Vendió más de veinte millones de copias en todo el mundo y se convirtió así en el disco doble más vendido de todos los tiempos. El primer sencillo del disco, "Scream", grabado a dúo con su hermana Janet, alcanzó la posición número cinco del Billboard Hot 100 y fue nominado al Grammy como mejor colaboración pop. El segundo sencillo fue "You Are Not Alone", el cual ingresó al Libro Guinness de los Récords como la primera canción que debutó en el primer puesto de la lista Billboard Hot 100. Este tema tuvo un gran éxito comercial y de crítica, recibiendo una nominación al Grammy como mejor actuación vocal pop. El tercer sencillo de HIStory fue "Earth Song", el cual consiguió gran éxito en el Reino Unido donde permaneció durante seis semanas en la cima de las listas de popularidad. En septiembre de 1996 se embarcó en el HIStory World Tour, gira que culminó en octubre de 1997. En este tour, realizó 82 conciertos y visitó 58 ciudades, congregando a más de cuatro millones de personas y recaudando unos 85 millones de dólares. El final del rey En la mañana del 25 de junio de 2009, el artista sufrió un paro cardiorrespiratorio en su mansión alquilada de Holmby Hills. Los miembros del servicio llamaron al teléfono de emergencia 911 para solicitar auxilio a las 12:21. Los paramédicos, quienes llegaron nueve minutos después, lo encontraron sin pulso ni respiración, por lo que le aplicaron reanimación cardiopulmonar y lo trasladaron al Ronald Reagan UCLA Medical Center, ubicado en Los Ángeles a la 1:14 pm. Pero a pesar de los esfuerzos de los médicos fue declarado muerto a las 2:26 pm. El primer informe oficial calificó su muerte como "provocada por la combinación de calmantes", en el que el principal sospechoso es Conrad Murray, el que según una carta de despedida temporal a sus pacientes en Las Vegas, por «una oportunidad de las que sólo se presenta una vez en la vida», los dejaba para acompañar a Michael Jackson a su serie de conciertos como médico personal, por el cual iba a recibir 150.000 dólares al mes. Después de realizar su autopsia, los forenses del Instituto Forense de Los Ángeles aseguraron que la muerte de Jackson había sido provocada por una intoxicación de propofol, suministrado por Murray. Finalmente el informe oficial calificó su muerte como «intoxicación aguda de propofol». Desde la muerte del cantante, las acusaciones a su médico Murray no han cesado. El 8 de febrero de 2010, el tribunal acusó de «homicidio involuntario» a Murray, utilizando como prueba el informe oficial de su muerte. El acusado, quien se declaró «no culpable», pagó una fianza de 75.000 dólares para no ingresar en prisión. Dos días más tarde, el médico siguió atendiendo pacientes, aunque se le impuso la restricción de no realizar sedación. Funeral El memorial público se celebró el 7 de julio de 2009 en el Staples Center de la ciudad de Los Ángeles, antes de que se realizara un servicio memorial para familiares y allegados al artista. La ceremonia pública fue seguida en directo por cerca de 2.500 millones de personas en todo el mundo. En el evento participaron los cantantes Stevie Wonder, Lionel Richie, Mariah Carey, John Mayer, Jennifer Hudson, Usher, Jermaine Jackson y Shaheen Jafargholi. Berry Gordy y Smokey Robinson dieron un discurso, mientras que Queen Latifah leyó el poema "We had him", el cual fue escrito para la ocasión por Maya Angelou. Trabajos póstumos Después de su muerte, Michael Jackson se convirtió en el artista que más vendió en 2009 en Estados Unidos, donde se vendieron más de 8,2 millones de álbumes, mientras que en el resto del mundo se vendieron más de 35 millones de álbumes en los doce meses posteriores a su muerte. Mientras tanto, la revista Forbes lo calificó en la lista anual de 2010 como la tercera de las celebridades fallecidas que ganan más dinero, con 90 millones de dólares. Puesto que la demanda del público respecto a Jackson era inmensa, Epic Records (de Sony Music Entertainment) publicó el 12 de octubre un sencillo inédito titulado "This Is It", que fue acompañado el mismo mes por el lanzamiento de un nuevo álbum doble póstumo del artista el 26 de octubre, llamado, otra vez This Is It, que reúne los ensayos musicales para la gira homónima; donde la primera parte contiene sus los ensayos de la gira y la segunda contiene temas inéditos, incluido un poema redactado por Michael, llamado "Planet Earth". Durante el auge de las ventas del artista, Sony, que tenía intenciones de llegar a acuerdos para extender y continuar con el uso de su material generado, puesto que los derechos de la distribución de estos tenían que expirar en 2015. Sin embargo, el 16 de marzo de 2010 un movimiento encabezado por la Columbia/Epic Label Group (de Sony Music Entertainment) firmó el mayor contrato en la industria musical con los herederos del cantante por 250 millones de dólares por los derechos de explotación de diez proyectos musicales (entre ellos los ya publicados y algunos inéditos) por lo menos hasta 2017, que sería la fecha de lanzamiento del último álbum póstumo. El acuerdo, como dijo Rob Stringer, presidente de Columbia/Epic Label Group: «No es sólo un acuerdo musical basado en cuántas copias de CD se venden o sobre cuántas canciones se descargan online», sino que «comprende también los derechos de audio para teatro, cine y videojuegos». Cosas que definen Michael Jackson Su baile Michael Jackson es popularmente conocido por haber sido un dotado bailarín, así como por sus innovadoras coreografías: tal sería el caso del llamado moonwalk (en español, paso lunar), uno de sus pasos más conocidos; de origen dudoso, fue popularizado por él cuando el 25 de marzo de 1983 lo puso en escena Motown 25: Yesterday, Today, Forever durante la interpretación de "Billie Jean". Desde entonces el paso lo seguiría acompañando en su carrera y sus presentaciones, llegando al punto de ser reconocido como uno de sus pasos de baile más populares y uno de los más populares en el mundo del baile. Otra de sus coreografías famosas se dio a conocer en el vídeo musical Thriller, el cual se convirtió en un vídeo totalmente revolucionario, puesto que era el primer vídeo musical de horror; esta particularidad, entre muchas cosas más, lo llevó a ser considerado el mejor vídeo musical de todos los tiempos. Fue considerado por Fred Astaire como el mejor bailarín del siglo XX, y recibió la admiración de leyendas del baile como James Brown y el citado Fred Astaire. Estética Otro factor que definió a Michael Jackson, tanto en su vida diaria como en sus conciertos y videoclips, es la extravagancia y originalidad de su indumentaria, creando un estilo propio que, al igual que su baile, lo hizo distinguirse. Uno de sus símbolos más representativos fue el guante blanco en una mano y los calcetines con lentejuelas brillantes, a la par con una chaqueta negra igualmente brillante. También fue conocido su gusto por los trajes militares, adornados con medallas e insignias y gafas oscuras. Asimismo, su estética, muchas veces considerada excéntrica y/o extravagante, lo acompañó en su carrera musical desde la década de 1980, marcó su estilo, y de igual manera una tendencia en el mundo de la música y un impacto en el mundo de la moda. Su apariencia ha sido catalogada también como uno de sus «legados», al punto de ser considerada tan importante como su «legado musical», puesto que parte de música ha estado ligada a su imagen. Premios y honores Estrella de Jackson en el Paseo de la Fama de Hollywood, reconocimiento que recibió en 1984. Es el único artista que posee dos estrellas, obtenidas como Michael Jackson y como integrante de The Jackson 5. En 1984 Michael Jackson recibió una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Durante su carrera recibió numerosos premios y honores, entre los que se hallan el World Music Awards al artista pop más exitoso del milenio, el premio AMA al artista de la década y el premio Bambi al artista del milenio. Fue incluido dos veces en el Rock and Roll Hall of Fame: en 1997 por el trabajo que realizó como miembro de la banda The Jackson 5 y en 2001 por los logros que tuvo como solista. Jackson también fue incluido en el Salón de la Fama de los Compositores en 2002, y más tarde en el Apollo Legends Hall of Fame en 2010. Además, ganó trece premios Grammy (sin contar el Living Legend de 1993 y el póstumo Lifetime Achivement de 2010) y veintiséis premios AMA, trece de sus sencillos llegaron al primer puesto de Billboard Hot 100 y ha vendido mundialmente alrededor de 400 millones de sus producciones musicales, lo que lo hace en uno de los artistas más exitosos de todos los tiempos. Esfuerzos humanitarios Lionel Richie inició en 1985 el proyecto USA for Africa, para beneficiar al pueblo etíope. Michael Jackson dedicó gran parte de sus esfuerzos y recursos económicos a la ayuda humanitaria, y fue reconocido mundialmente por las donaciones millonarias: donó 300 millones de dólares a causas benéficas. En 1984, durante el rodaje de un anuncio publicitario para Pepsi, Jackson sufrió quemaduras de tercer grado en el cuero cabelludo y otras partes de su cuerpo. Como compensación, la compañía le pagó un millón y medio de dólares que el artista donó al hospital al que él había asistido en su recuperación. Uno de sus mayores esfuerzos humanitarios y uno de los más conocidos fue en 1985 cuando él, junto a Lionel Richie, organizó el megaproyecto USA for Africa donde reunieron 46 artistas para grabar el sencillo "We Are the World" el proyecto recaudó 10,8 millones de dólares, los cuales fueron donados a Etiopía, que padecía una hambruna a mediados de los años 1980. Discografía Got to Be There (1972) Ben (1972) Music and Me (1973) Forever, Michael (1975) Off the Wall (1979) Thriller (1982) Bad (1987) Dangerous (1991) HIStory: Past, Present and Future, Book I (1995) Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix (1997) Invincible (2001) This Is It (2009) Michael (2010) Filmografía El mago (1978) rol de espantapájaros. Captain EO (1986) rol de capitán EO. Moonwalker (1988) Ghosts (1997) con varios rol. Men in Black II (2002) Agente M (cameo). Miss Cast Away and the Island Girls (2004) Agente MJ (cameo). Michael Jackson's This Is It (2009) su propio rol. Termino todo los datos les dejo unos videos link: http://www.youtube.com/watch?v=sOnqjkJTMaA link: http://www.youtube.com/watch?v=Zi_XLOBDo_Y link: http://www.youtube.com/watch?v=F2AitTPI5U0 link: http://www.youtube.com/watch?v=oRdxUFDoQe0 link: http://www.youtube.com/watch?v=dsUXAEzaC3Q link: http://www.youtube.com/watch?v=QNJL6nfu__Q

Cada vez que comentamos un post/shout nos pasa que para comentar nos pide la url de la imagen ¿Cuantas veces te paso que tenes una imagen acorde al post/shout en tu pc pero como no se puede añadir la imagen, buscate en internet o en google para comentar? Yo @masfubolmashumor te prometo que te soluciono de la manera mas fácil posible. ¿Que necesitas? -Hacer click en +Crear post, en una pestaña aparte. Y una imagen en tu PC Ahora si empezamos: 1. Como dije anteriormente entrar en +Crear post 2. Abrimos insertar imagen 3. Seleccionamos, seleccionar archivo 4. Encontramos la imagen y la seleccionamos 5. Dejen cargar y les aparecerá la imagen que subieron en +Crear post 6. 7. 8. Lo que no hay que hacer 9. Comentamos como escribí anteriormente tal cual lo seleccionamos, SIN agregar nada Ejemplo: La imagen da el siguiente link↓ Seleccionamos todo tal cual esta y lo copiamos todo tal cual esta. Y así como esta lo pegamos en un comentario y lo pegamos. Espero que les haya servido.

Querés cambiar los sonidos que trae avast software antivirus, pues estas en el post correcto, y para que te sea lo mas fácil posible te dejo las imágenes de mi propia pc (Windows 7) de como hacerlo, cualquier pregunta consulten. Todas las imágenes son de mi propia pc con windows 7, otros sistemas operativos pueden variar. Para comenzar ingresemos en el disco local de su pc. Les aparecerá carpetas un poco transparentes, esas son las carpetas ocultas que tenias en el disco local. Program Data es la carpeta que debemos ingresar. Aclaración: los sonidos tiene que ser de formato .wav

Hoy en día estoy muuuuuyyyyy al dope, entonces un día de estos se me ocurrió empezar en crear escudos de fútbol (personalizados), recién empiezo. el primero recién terminado fue de boca juniors, river me falto terminar, aca les dejo un adelanto. Aunque se vea así (no se porque) el fondo es totalmente transparente Estos escudos (a quien le guste, puede hacerlo) se puede poner en el pes ya que el fondo no es blanco, sino es transparente abajo esta la imagen que saque de mi pes: Espero les haya gustado

Hoy en día estoy muuuuuyyyyy al dope, entonces un día de estos se me ocurrió empezar en crear escudos de fútbol, creé el de boca juniors , ahora te muestro el de river plate. Espero que te halla buscado

] Me hablan de audi, bmw, ferrari, porsche, yo te hablo de un auto que se la banca solo, y tiene un gran número de admiradores,no solo en argentina, sino también en Chile y en en italia, es el fiat 600 El Fiat 600 fue un pequeño automóvil diseñado por Dante Giacosa y construido por la empresa Fiat desde 1955 hasta 1982. Fue un éxito mundial, que se fabricó en muchos países, a veces con el nombre de Fiat 600, como los producidos en Argentina desde 1960 hasta 1982, y otras con diversos nombres como los fabricados a través de licencias de producción como SEAT en España del SEAT 600 entre los años 1957 a 1973 o como Zastava en Yugoslavia con el Zastava 750 desde 1955 hasta 1985. El Fiat 500 (lanzado en 1957), es posterior al Fiat 600 y éste a su vez posterior al Fiat Topolino (1936). Tuvo una versión más grande, el llamado Fiat 600 Multipla, solo fabricado en Italia. Este vehículo fue la evolución en cuanto a la carrocería, siendo los usuarios los beneficiados ya que el Multipla tenía capacidad para 6 pasajeros, pero la fábrica encontró la perfección cuando crearon el Fiat 1000, un utilitario de gran capacidad. Características generales De solo 3,22 metros de largo, fue el primer automóvil diseñado por Fiat con el motor en posición trasera. El precio inicial fue de unos 305 € (US$ 407). Siempre se le consideró un vehículo económico y de consumo masivo, diametralmente opuesto a lo que se fabricaba en aquel entonces en los Estados Unidos. Creado para transportar cuatro personas, era muy compacto y económico y ofrecía un alto rendimiento. El diminuto Fiat fue presentado al público consumidor el 9 de marzo de 1955 en el Palacio de Exposiciones de Ginebra. Dotado de dos puertas (en las primeras ediciones con apertura "contra viento" y con una capacidad justa para cuatro personas, estaba equipado con un motor de 633 cc situado en la parte posterior, dotándolo de una potencia de 21 CV, que le permitía alcanzar unos 95 km/h. El precio de venta en Italia era de 590.000 liras. Originalmente poseía un motor de 633 cc que era parte del nombre tan característico del modelo. Luego fue evolucionando a un motor un tanto más grande (767 cc), y al final de su producción contaba con un motor de 843 cc. Fiat tuvo tanto éxito con estos motores que los siguieron evolucionando, llegando a una cilindrada máxima de 903 cc, y los instalaron en las primeras unidades del Fiat 147. El 147 conserva en las ruedas traseras el paquete de resortes que el Fiat 600 poseía en las ruedas delanteras, luego evolucionaron el 147 con un motor más robusto y avanzado. Este motor luego sería instalado en los siguientes Fiat Uno. El Fiat Uno mantiene el mismo motor del Fiat 600 en sus primeras unidades pero con 903 cc y una caja de 5 velocidades más marcha atrás y carrocería de 5 puertas. Fiat también instaló este motor en el Fiat Seicento, de tracción delantera con caja de 5 velocidades y marcha atrás. La marca española SEAT también evolucionó este motor a 903 cc y lo instaló en los modelos SEAT Panda, SEAT Terra, SEAT 127 y SEAT Fura. SEAT evolucionó la carrocería del Fiat 600 de 2 puertas a 4 puertas, y fue conocido como el SEAT 800. Por otra parte, la marca yugoslava Zastava instaló el mismo motor del Fiat 600 pero con 903 cc en el Yugo Koral. La subsidiaria Abarth fabricó piezas para algunos modelos destinados a la competición. Siendo un gran aporte para el Fiat 600 la modificación que Abarth realizó en su caja de velocidades, a la que incorporó la muy apreciada 5° velocidad. Un radiador en la parte frontal para refrigerar con mayor eficiencia fue otra modificación muy característica. Hoy en día existen cientos de clubes que agrupan a las personas que se dedican a restaurar, mantener y exhibir estos vehículos, que sin duda marcaron su historia. El Fiat 600 en el mundo En sus casi 30 años de fabricación, se conocieron muchas versiones según su país de origen y año de construcción. La versión original estuvo a cargo de la fábrica italiana de automóviles de Torino (FIAT). En Argentina se fabricó con el nombre original, y tanto en este país como en Uruguay obtuvo un gran éxito y se le apodó "Fitito". Este modelo se dejó de fabricar en Argentina en el año 1982. En España fue conocido como el SEAT 600 (del que se fabricaron casi 800.000 unidades), en Yugoslavia fue conocido como el Zastava 750 y esta versión se fabricó posteriormente en Colombia, donde fue apodado "Topolino". En la Unión Soviética se produjeron 2,5 millones de unidades hasta que el modelo fue sustituido por el Fiat 850. Cada uno de ellos (siendo básicamente el mismo vehículo) fue noticia en sus respectivos países, y en el resto del mundo. Estos automóviles, junto a otros como el Austin Mini, dieron origen a lo que hoy se conoce como el "city car", actualmente el formato de vehículo más exitoso. El Fiat 600 fabricado en Argentina En cada país el modelo original sufrió diferentes variaciones, lo que lo convirtió en un automóvil simultáneamente mundial y local. En Argentina, las primeras unidades fueron importadas masivamente en el año 1958 desde Italia. Su producción local en manos de la empresa Fiat Someca S.A se inició el 7 de abril de 1960 con el modelo 600, que era réplica exacta de su par italiano salido de las líneas de montaje en ese momento. La motorización también era similar: 633 cc y 21,5 CV DIN. Las primeras unidades, junto con el modelo 1100, fueron montadas con piezas en su mayoría importadas de Italia, pero eso rápidamente cambió en el transcurso de los primeros meses a medida que se iban nacionalizando las distintas partes suministradas por proveedores externos locales. Las carrocerías venían desmontadas desde Italia y se ensamblaban en la planta fabril de automóviles que Fiat Argentina fundó en la ciudad de Caseros, provincia de Buenos Aires. Los motores, cajas de cambios, y otros elementos mecánicos eran provistos por la misma empresa desde la localidad de Ferreyra, Provincia de Córdoba. En 1963, la producción de carrocerías comienza a trasladarse al nuevo centro industrial de la ciudad de El Palomar, coincidiendo con el lanzamiento del nuevo modelo Fiat 1500. Desde este sitio salieron la inmensa mayoría de los Fiat argentinos hasta 1996. Fiat 600 D En 1962 Fiat Someca S.A. lanza al mercado el modelo D, donde una de sus principales características era una mecánica de mayor cilindrada y potencia. Leves detalles exteriores variaban, como la incorporación de los deflectores en las ventanillas de las puertas. En agosto de 1964 fue lanzada la versión D, donde una de las más importantes variantes fue la modificación del sistema de filtrado de aire del motor y la incorporación del sistema sellado de refrigeración. Las puertas continuaban abriéndose en contra del viento (conocidas popularmente como "suicidas". Este modelo incluía detalles como la llave de arranque debajo del volante y dispositivo antirrobo de bloqueo del mismo. Fiat 600 E El modelo E fue lanzado al mercado en abril de 1965. La característica más notable y de importancia fueron las puertas de apertura convencional a favor del viento, pero sin cambiar en absoluto la estética interior ni exterior. De esta manera, continuaría su producción sin variantes hasta fines de 1966. En 1967 Fiat Concord S.A. presenta el 600 E (segunda serie), similar al anterior, con excepción del sistema de filtrado de aire, que vuelve a cambiar para adoptar de aquí en más y para siempre el tipo de filtro seco a cartucho recambiable. Durante 1968, el único cambio de importancia que se registró fueron los nuevos paragolpes, con un diseño más moderno, de perfil curvado en reemplazo de los de perfil plano. 1970 fue un año de cambios para el "fitito". En primer lugar, el ya clásico modelo E presenta una nueva gama de colores. Por otra parte, vuelve a cambiar las llantas, manteniendo sus dimensiones, pero reemplazando las ventilaciones en forma de "gota" por otras cuadradas. Los tapacubos adoptan un perfil plano de nuevo diseño, y serán l5s últimas que lo equiparán. En el habitáculo, el gran cambio se encuentra en el tablero de instrumentos, totalmente nuevo y mucho más moderno, que acompañará al resto de la producción del 600 hasta su fin en 1982. Fiat 600 R En noviembre de 1970 Fiat Argentina anunció el modelo R, que además de volver a incluir mejoras en su mecánica, también su estética exterior fue modernizada notablemente con la eliminación de las molduras exteriores laterales y el ornamento de la tapa del maletero. Las llantas fueron reemplazadas por otras cuyo diseño tal vez sea el más recordado de todos y que han trascendido, incluso, hacia otros modelos de la marca en Argentina: las llantas "potenciado", donde la característica principal es la eliminación total de los clásicos tapacubos y adoptando, en cambio, unos pequeños conos plásticos centrales que sólo cubren las tapas de los rodamientos de las ruedas. En el período comprendido entre noviembre de 1970 y julio de 1977, el modelo R se mantiene sin cambios de importancia alcanzando en este período, sin embargo, el récord de producción de un mismo modelo, tanto fue así que se mantuvo casi 7 años ininterrumpidos sin registrarse variantes de importancia. Fiat 600 S El 600 S fue presentado en julio de 1977. El principal cambio de esta versión sin duda radicaba en su mecánica, ya que vuelve a aumentar su cilindrada a los definitivos 843 cc y una potencia de 32 CV, lo que lo convirtió en un coche mucho más ágil y éste motor será el último modelo fabricado para el 600 hasta su fin. Las últimas modificaciones, más bien estéticas, que recibió el 600 S fue a principios de 1981, poco después de la llegada de la firma Sevel Argentina S.A. Los días finales del Fiat 600 como producción argentina ya estaban contados a partir de la conformación de Sevel Argentina S.A. en 1980. Fiat Concord S.A. se retira de la Argentina y de esta manera pierde el control directo de sus acciones industriales en el país dejando a Sevel a cargo de la continuación bajo licencia de la producción de sus automóviles, camiones, tractores y grandes motores diésel industriales. La nueva empresa decidió el cese de fabricación del 600 S, junto con el modelo 133, para ser reemplazado por el nuevo modelo 147 el 9 de abril de 1982. El Fiat 600 en Chile Proveniente de Argentina, el Fiat 600 apareció en el mercado chileno a fines de los 60 y en un comienzo fue adoptado como un automóvíl juvenil de las clases altas santiaguinas hasta su masificación y popularización en la década de los 70. El Fiat 600 compitió en el mercado nacional exitosamente con el Simca 1000, el clásico Renault 4, el Volkswagen 1300 Escarabajo, el Citroën 2CV, los Austin Mini y los clásicos modelos Opel siendo en este sentido, líder en ventas. Fue muy popular debido a su pequeño tamaño. Como en otros países, fue conocido con el sobrenombre de Fito. De recambios relativamente baratos y además traídos por varias casas comerciales, su mantenimiento era relativamente fácil sin tener grandes conocimientos de mecánica. Prontamente el Fiat 600 fue adoptado por tuerca-aficionados y fue modificado para competiciones. Aún es posible ver estas carrocerías con motores adaptados hoy en día en el Autódromo de Las Vizcachas. Dentro de los aspectos negativos de este pequeño vehículo estaba su muy deficiente sistema de refrigeración por agua que obligaba a mantener el capó del motor abierto, algunos llegaron a colocar sendas tomas de aire al costado. El receptáculo de agua de rebalse simplemente hervía tras el asiento trasero. En invierno, este fallo obviamente era mucho menor. La Fiat intentó compensar estos fallos sin lograr resultados razonables para el cliente hasta finales de los 70. Los recambios de flanges del motor eran también muy frecuentes. Pero, estas deficiencias se compensaban con su maniobrabilidad, relativo buen rendimiento por kilómetro recorrido y su tamaño que permitía estacionarlo en lugares prohibidos para otros vehículos más grandes. La decadencia del Fiat 600 sobrevino abruptamente a finales de la década de los 80´s cuando fueron desplazados por vehículos similares de mayor cilindrada, mejor sistema de refrigeración y más modernos, de origen asiático. A finales de la década de los 80, se intentó resucitar al Fiat 600 con la introducción en el mercado del Zastava 750, muy similar al modelo original, siendo a pesar de la competencia, vendidos en relativa cantidad; no obstante, la disponibilidad de repuestos jugó en contra de esta inicitativa comercial, condenándolo a una rápida desaparición. El SEAT 600 nunca llegó a Chile. Durante la década 80 y fines de los 90, este vehículo se usó durante el concurso ¿Cuántos Caben en un Fiat 600?, en los programas Sábados Gigantes de Canal 13 (principalmente durante las temporadas de verano) y Extra Jóvenes de Canal 11 RTU (actual Chilevisión). Cuando no, las copias SEAT 600 El SEAT 600 fue la versión producida por el fabricante español SEAT entre los años 1957 y 1973 bajo licencia de la Fiat sobre el modelo original. En España primero se importaron algunas unidades del modelo italiano Fiat 600, pero pronto la fábrica SEAT comenzó la producción propia sobre la base del FIAT 600 bajo un acuerdo con la empresa italiana FIAT. Este modelo fue comprado principalmente por la clase media española, que no podía acceder a comprar vehículos de mayores prestaciones. En 1957 se puso a la venta en España por el precio de 73.500 pesetas de la época (unos 24.000 euros en términos actuales). Zastava 750 Su producción empezó en 1960. El primer modelo producido fue un Fiat 600D, (la ZASTAVA conservó en sus primeros modelos el estampado FIAT) con un motor de 633cc que representó la introducción del 600 en Yugoslavia. En 1962 se lanza el Zastava 750M, equivalente al Fiat 600E pero con un motor de 795cc, incorporaba un termostato y circuito cerrado de refrigeración, lo que era una mejora tecnológica con respecto a su hermano italiano. Después apareció el Zastava 750S, igual que el M pero con nuevo cuadro de instrumentos y volante heredado del Fiat 126. En 1980 se comenzó a fabricar el Zastava 850, idéntico al 750 pero con el motor de 843cc del Fiat 850. En 1989 estalló la guerra en Yugoslavia y la fábrica de Kragujevac pasó a producir armas, por lo que la producción de Zastava fue desviada a la fábrica de Tofaş, en Estambul, Turquía. En ese lugar todavía está vivo el espíritu del 600. Hoy en día todavía se fabrican algunos modelos de Zastava: 750LS, 850SCi y 900AK. Zastava se comercializó en varios países del mundo, incluido Colombia, donde alcanzaron gran popularidad durante la época en que fueron fabricados. En 1977 salieron de la planta de C.C.A ubicada en Bogotá los primeros 750Z ensamblados en el país. Estos coches de ensamblaban con CKD – partes- traídas de la planta de Kragujevac, Yugoslavia. El proceso de ensamble se llevó a cabo con gran intensidad entre 1977 y 1979, que dando algunas cantidades de CKD, que permitieron armar algunos autos en 1981,1983 y 1984 cuando la planta ya ensamblaba productos Mazda. ZAZ 965 Creado con la intención de ser el coche de la masa motorización Unión Soviética, el ZAZ 965 fue fuertemente inspirado en el Fiat 600 italiano. El ZAZ se copió deliberadamente de los 600, tanto en el establecimiento de la técnica general (tracción trasera, suspensión trasera (mientras que la suspensión delantera se inspiró en el Volkswagen Escarabajo con barras de torsión), frenos de tambor en las cuatro ruedas y motor montado detrás del voladizo trasero) y en el diseño (la sección frontal y la parte media de la carrocería son muy similares a las del 600, incluyendo las puertas contra el viento). Su producción finalizó en 1973. Curiosidad Como ya saben en ningún momento existio un fiat 600 de 4 puertas, pero la marca española seat (bajo la licencia de fiat) creo el seat 800. El seat 800 no tenía homólogo italiano, ya que no existió ningún Fiat 600 con este tipo de carrocería. Su carrocería es 180 mm más larga que la del 600 normal y las motorizaciones son las mismas que las del 600. Estas imágenes no son editadas bajo ningún programa si se fijan bien detalladamente en la segunda imagen tiene el logo seat 800. Anécdotas En aquellos tiempos los concesionarios recibían del comprador una especie de postulación, la que se afianzaba dejando una suma de dinero. Después, el comprador recibía por correo o llamada telefónica la noticia de que había llegado su vehículo, más tarde, al llegar al concesionario el comprador se daba cuenta de que su Fiat 600 era de color rojo, o azul o blanco. Muchas veces los que veían este automóvil por la calle, se sorprendían de que al abrir el capot no encontraban el motor; luego, se percataban de que el modelo tenía el motor en la parte trasera. En los programas Sábado Gigante y Extra Jóvenes, fue usado este vehículo como concurso televisivo, formando a grupos de personas cabiendo dentro del vehículo un grupo mayor. Al finalizar el concurso, se contabilizada que grupo metió a su mayor cantidad de gente, quedando como ganador el grupo que metió un número superior al otro que metía un número inferior. Este concurso ha sido replicado con el tiempo en universidades e instituciones, durante las celebraciones como Semana Mechona o Aniversarios. En los años anteriores a 1980, el vehículo era premio obligado de los programas de televisión o empresas que promocionaban sus productos, por intermedio de concursos. Aca les dejo un par de imágenes de fiat 600 Y los que me gustan a mi los restaurados a clásicos Y por ultimo los fiat 600 abarth