NoeXeneize
Usuario (Argentina)
¿Qué cámara digital debería comprarme? Seguro que te estás haciendo ahora mismo esa pregunta. Te sentís un poco perdido porque, quizás, no sabés todo lo que te gustaría sobre fotografía digital. A lo mejor no sabés muy bien valorar en qué te deberías fijar para hacer una buena compra... ¿Es así? Bien, no te preocupes: te echo una mano para que tu futura cámara digital no te defraude. Estate atento, que empezamos. El Punto de Partida: ¿Para Qué la Vas a Usar? Aunque te parezca mentira, una decisión acertada depende más de tener claro para qué la vas a usar que de conocer con pelos y señales las prestaciones de todas las cámaras del mercado. ¿Para qué querés la cámara? ¿Qué tipos de fotos vas a hacer con ella? El Precio No Debería Ser el Factor que Determine Todo A menudo, cuando queremos comprar algo que no conocemos muy bien, tendemos a pensar en cuánto estaríamos dispuestos a gastarnos y luego tratamos de comprar el mayor número de funcionalidades por ese precio. Es un error por varias razones: * Puede que haya funcionalidades que no vas a usar y podrías ahorrarte un dinerito * Puede que no tenga la funcionalidad clave, que haga que no vayas a sacarle partido. * Puede que sea más compleja de lo que piensas y no vayas a tener paciencia para aprender a manejarla. * Puede que sea tan simple que no te dé el juego que esperabas. Por lo tanto, insisto: meditá un poco sobre para qué querés la cámara y qué tipo de fotografía querés realizar. Si tu presupuesto actual no te da, es preferible que esperes un poco ahorres y luego la compres. De Qué Tipos de Usos y Tipos de Cámaras Estamos Hablando ¿En qué debés fijarte para saber qué tipo de uso vas a hacer? A veces es difícil si se está un poco perdido, ¿no?. No te preocupes: acá tenés unas pistas. * Si lo fundamental es que ocupe lo menos posible, que la puedas llevar encima casi sin darte cuenta, lo tuyo son las Ultracompactas. Tené en cuenta que con un menor tamaño, estarás renunciando muchas veces a capacidad de control, con lo que este tipo de cámaras te servirán fundamentalmente para tomar fotos en modo automático y una serie de modos predefinidos: paisaje, retrato, nocturno, etc. Cámara ULTRACOMPACTA * Si estás empezando y te gustaría aprender fotografía uno de los factores clave es que tu cámara te permita control manual sobre la velocidad de obturación y la apertura. Si son tus primeros pasos tal vez sea conveniente que pasés por una Compacta: te ahorrás unos pesos y, si la afición a la fotografía se consolida, podrás dar el salto a algo más serio como una réflex. Cámara COMPACTA * Para todos aquellos a los que les guste la fotografía y quieran empezar a jugar con ópticas de mayor calidad y mayor número de aumentos tenemos el segmento de las Tipo Réflex. Para comprarte una tenés que meter un poquito más la mano en el bolsillo. Algún tiempo atrás era la manera más barata de acercarse a las prestaciones de una réflex. Hoy en día, los precios de las réflex han bajado tanto que la diferencia es mucho menor. Cámara TIPO REFLEX * Por último, para los amantes de la fotografía que buscan las máximas prestaciones están las tipo Réflex. Algún tiempo atrás, las réflex digitales tenían precios muy elevados para prestaciones todavía modestas. Hoy podés encontrar modelos realmente espectaculares por precios muy populares. Cámara REFLEX Ya Tengo Claro el Tipo de Marca... ¿Qué Pasa con el Resto de Características? No hay más que mirar a la lista de características técnicas de una cámara digital para sentirse abrumado. ¡Tantos factores que considerar!. No te apures: te cuento cuáles son los más importante a tener en cuenta. Tomá nota: El Tamaño Sí Importa Es un factor clave, y varía de fotógrafo a fotógrafo. La mejor cámara digital es la que no te cuesta llevar encima. A menudo hay grandes equipos fotográficos (y voluminosos también) que se quedan en el armario porque a su dueño le da pereza sacarlo. Otras veces, el fotógrafo no se siente cómodo con una cámara por no tener el cuerpo y el peso suficientes. La decisión acerca del tamaño requiere de un ejercicio de auto-análisis. Los Famosos Megapixeles Suele ser un factor que la gente tiene muy en cuenta. Para los que no conocen el mundo de la fotografía digital, se asocian más megapixeles a mayor calidad, lo cual es rotundamente falso. En el mercado existen muchas cámaras de 5 megapixels que toman mejores fotos que otras de 7 megapixels. No conviene obsesionarse con la resolución. Piensa además que la relación entre resoluciones no es lineal. Además, hoy en día la resolución típica de las cámaras digitales del mercado suele ser más que suficiente para la mayoría de los casos. ¿Sabías que para revelar una foto digital de 10x15cm en calidad estándar sólo se requieren 2 megapixels? En general, un buen consejo es: desconfiá de modelos de cámaras de fabricantes desconocidos que te venden montones de megapixels por precios irrisorios. La Óptica: Mejor Calidad que Cantidad Más importante incluso que el número de aumentos es la calidad de la óptica. Los principales fabricantes del mercado suelen tener ópticas muy cuidadas. Si te salís de ellos (Canon, Nikon, Olympus, Sony, etc), tratá de informarte de quién es el fabricante de la óptica y qué calidad tiene. ¡Ah! ¡Por cierto! Borrá de tu diccionario las palabras zoom digital. Acá hablamos de óptica. El zoom digital no debería ser nunca un factor a tener en cuenta. ¿Pilas o Baterías? Otro factor a tener en cuenta es el tipo de pilas o baterías que usa la cámara digital. Más importante aún si cabe es la autonomía que tenga la cámara. A este respecto, hay dos grandes tipos de baterías: * Baterías propietarias: Generalmente ofrecen una mayor capacidad de almacenamiento de energia que las convencionales, y para una capacidad de carga semejante ocupan menor espacio que las pilas. Las mejores son las de ion-litio (Ion-Lithium). Batería de litio * Pilas convencionales: Se recomienda el uso de pilas recargables, por precio, porque dan una mayor autonomía que las alcalinas equivalentes, y porque es más ecológico. La gran ventaja de este tipo de pilas frente a las baterías propietarias es que en cualquier sitio que te quedes sin pilas podés comprar un juego de alcalinas a bajo precio y seguir funcionando. Además las recargables suelen ser más baratas que las baterías propietarias Controles manuales Ya lo hemos hablado más arriba: si tienes planificado hacer tus pinitos en el mundo de la fotografía, es necesario que la cámara digital que elijas te permita el mayor nivel de control manual. Especialmente sobre la velocidad de obturación y la apertura. Apariencia Muchas veces queremos comprar tal cámara por su color de carcaza, o por el tamaño, o porque es muy delgada, o porque es muy grande. De nada sirve guiarnos por eso, si lo que queremos es obtener buenos resultados de la cámara. Y, Por Último, No Calentarse Demasiado la Cabeza En los tiempos que corren, te podés comprar una excelente cámara digital por un precio por el que no merece la pena calentarse demasiado la cabeza. Así que, decidite. Cuanto más tardes, más oportunidades perderás de capturar momentos únicos, recuerdos inolvidables con tu nueva cámara digital. Casi siempre, los modelos más vendidos son los mejores en términos de relación calidad precio.
A continuación voy a compartir un par de tips para obtener mejores fotos. Aclaro que a este artículo no lo escribí yo, por lo tanto no me corresponde mérito alguno, sólo aporté algunas fotos mías para usar de ejemplo (Las que no tienen mi nombre NO son mías) Ya había posteado esto ayer, siendo Novata. Pero quería agrandar el post, así que le agregué 15 consejos que sirven mucho también. Espero les sirva de ayuda a la hora de tomar fotos (: No cabe duda de que la fotografía es un arte y, por lo tanto, no hay reglas a la hora de obtener las mejores fotos. Sí se pueden dar, sin embargo, algunas recomendaciones, consejos que te permitirán mejorar tu estilo, experimentar y mejorar la calidad de tus fotos. Y son válidas independientemente del objeto de tus fotos: un niño, un perro, la naturaleza... trata de aplicar los siguientes consejos sea lo que sea lo que pretendes fotografiar. 1. Ponte a su nivel. Cuando fotografías un ser vivo es muy importante colocarte en el plano donde desarrolla su vida. Con los niños o las mascotas suele ser interesante arrodillarse y fotografiando desde el punto en el que ellos viven y ven el mundo. 2. Llena todo el espacio. Las fotos suelen tener más fuerza y ser más interesantes cuando el sujeto a fotografiar llena todo el espacio de la captura. Muchos cometen el error de situarse demasiado lejos del sujeto. Si no te puedes acercar, usa el zoom. De este modo se recogen muchos más detalles, se gana expresividad y se evita que el fondo gane protagonismo. 3. Acércate un poco más. Cuando creas que ya has dado con la composición de tu fotografía, acércate incluso un poco más. Valora los resultados y ¡sorpréndete!. 4. Utiliza fondos simples. Siempre que fotografíes algo fíjate bien en el fondo sobre el que está. Conviene elegir un fondo que no distraiga la atención del sujeto de tu fotografía. Elige fondos oscuros sin muchos detalles. Los fondos muy luminosos pueden hacer que tu cámara digital oscurezca el sujeto principal de tu fotografía. 5. Usa el flash. La mayor parte de la gente piensa que en exteriores nunca hay que usar flash, pero no es cierto. Cuando el sol está realmente brillante es cuando arroja sombras más densas. Si no te interesa que tu fotografía presente estas sombras... usa flash. Y no olvides estar lo suficientemente cerca como para que el flash resulte efectivo. 6. Cuidado con la luz. Las fotografías capturan la luz que reflejan los objetos. Por eso, la luz es uno de los elementos esenciales en las fotos digitales. Cuando estés listo para tomar una foto, párate un momento y analiza la posición del sol, el ángulo de incidencia y hacia dónde arroja las sombras. Salvo que pretendas obtener un objeto muy concreto, evita los contraluz. 7. Verticaliza. Hay muchas, muchas fotografías que lucirán mucho mejor si las dispones verticalmente. La verticalidad permite destacar ciertas siluetas. Haz pruebas tomando ciertas capturas en formato vertical y horizontal al mismo tiempo. Compara, y extrae tus propias conclusiones. 8. ¡Fuera del medio! Es un típico error situar siempre el sujeto de tus fotografías justo en el centro del marco. Divide el área a fotografiar en 9 áreas rectangulares de igual área, y trata de situar los sujetos de interés en cualquiera de las líneas que marcan las fronteras de las 9 áreas. Te sorprenderán los resultados. 9. Cámara fija. Asegúrate que tu cámara digital está fija y quieta. Una cámara con tendencia a moverse generará imágenes borrosas. Si no tienes buen pulso deberás ayudarte de un trípode. A veces, por muy buen pulso que tengas, el tripode será un elemento imprescindible para que tus fotos no salgan movidas. Foto movida (imagen borrosa) Foto correcta 10. Dispara a discreción. Para hacer las mejores fotos hay que hacer más y más fotos siempre. Con una cámara digital no hay miedo... hacer más y más fotos es gratis. Realiza fotos al mismo sujeto variando el ángulo, la iluminación... y luego, evalúa los resultados. En muchas ocasiones tú mismo serás tu mejor maestro 11. Cuidado con objetos y/o personas que estorben en la foto. Cuando estás fotografiando algo que te llamó la atención toma en cuenta el entorno, especialmente el fondo. Es muy fácil dejarnos llevar por el momento y sacar fotos de nuestros amigos sin darnos cuenta que arriba de uno de ellos había un foco o que en ese momento iba pasando alguien que se nos coló. El resultado es una distracción que hace que el observador deje de ver lo que queríamos y se vaya con cosas más interesantes (aunque no necesariamente más bonitas). Antes de tomar la foto observa qué podría hacerte una mala jugada y busca la forma de eliminarlo. Con esperarte unos segundos, o tal vez moverte un poco hacia abajo o a un lado podrías lograrlo. ¡Sé ingenioso! 12. Evita los 'vacíos' en las fotos. Otra foto muy común es una imagen de todo el jardín y allá en el centro, apenas alcanzamos a ver una cosita de color oscuro que según nosotros es el gato. ¿En serio? Estas fotos están llenas de "aire", es decir, de vacío que solamente llena la imagen sin aportar nada. La solución es acercarnos lo más que podamos al sujeto y buscar una composición interesante. Lo mismo aplica cuando queremos retratos, ¡hay que acercarse! 13. Cambia de ubicación. Dicen que el mejor accesorio para tomar fotos son los pies, úsalos para acercarte, alejarte o cambiar completamente de lugar hasta que encuentres la composición que te gusta. 14. No te dejes engañar por los megapixeles. Con las cámaras digitales es muy fácil caer en el juego de los megapixeles. Que no te engañen, más pixeles no son mejores fotos. Cuentan mucho más la calidad de los lentes de la cámara y la calidad del chip que registrará la imagen. Considera que la inmensa mayoría de las fotos que actualmente se toman pasarán el resto de sus días en una computadora. Esas fotos no requieren demasiados pixeles para ser buenas. Si, por otro lado, lo que quieres es imprimir tus fotos, entonces sólo tendrá sentido tener una cámara de muchos pixeles cuando pretendas hacer ampliaciones. La decisión dependerá del equilibrio que quieras guardar entre las fotos que imprimas y las que nunca saldrán de la computadora. 15. Experimenta con la luz La luz es un elemento muy importante, le puedes sacar provecho porque provoca efectos mágicos sobre la naturaleza. Por ejemplo, un bello atardecer permitirá ver en los rostros de las personas colores increíbles; en la playa podrás captar rayos que dejan pasar las palmeras; después de una fuerte lluvia los colores de los objetos se verán más vivos y brillantes. 16. Evita los ojos rojos. La mayoría de las cámaras digitales disminuyen el efecto de ojos rojos que sucede cuando la única fuente de luz es el flash. Para eliminar o reducir este efecto, no olvides activar esta función antes de tomar la foto, o si prefieres enciende alguna luz en el ambiente. 17. Busca la mayor resolución Si usas la máxima resolución en la cámara, obtendrás fotos de una calidad maravillosa. Si tomas fotos en la más baja resolución, tendrás mayor espacio para almacenar más fotos, pero muchas de ésas las desearás imprimir y los resultados no serán los mejores. 18. Si te interesa sumergirte en el mundo de la fotografía, busca aplicar algunas reglas simples en tus fotos Existen algunas reglas que mejoran la composición de las fotografías. Éstas son algunas de ellas: • La Regla del Horizonte: La ley del horizonte indica que en la fotografía deben trazarse tres líneas horizontales imaginarias de igual altura. Al realizar la composición de la fotografía, utilizaremos dos tercios para recoger el motivo principal. • La Regla de la Mirada: La regla de la mirada se aplica en fotografías en las que el motivo principal es una persona o animal. Esta sencilla regla afirma que toda persona o animal dentro de la foto debe de tener más espacio libre hacia su parte delantera que lo que ocupa su parte trasera, al margen de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma. • La Regla del Espacio Negativo: Consiste en mantener un fondo uniforme, sin elementos distractores, situando el centro de interés en alguna parte de la fotografía. Al mantener este fondo uniforme, la vista se centra en el centro de interés. • La Regla de los Impares: Aunque lo impar puede ser considerado en muchas ocasiones como un signo de imperfección, en otros casos transmite cierto encanto y eso es lo que pretende reflejar esta regla. ¡Crea tus propias composiciones con un número impar de elementos y extrae tus propias conclusiones! • La Regla del Movimiento: Los elementos en movimiento deben "entrar" en la fotografía, es decir, deben estar a uno de los lados de la fotografía, dejando mayor espacio en la dirección del movimiento. Ésta regla es parecida a la de la mirada. En cualquier caso, nunca debemos tomar estas reglas como algo obligatorio que haya que aplicar al pie de la letra, sino que siempre debemos atenderlas con cierta libertad. 19. Identifica el centro de interés. Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. ¿De qué es la foto? ¿Es una fotografía de tu novia? ¿Es una fotografía de las pirámides de Egipto? Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés. Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen. 20. Juega con la dirección Si hay algo en la fotografía que parezca estar en movimiento, tiene una dirección en la que se mueve. Un ejemplo de esto son las luces de peatones de un semáforo. Cuando está en rojo para los peatones, la figura representa un peatón inmóvil, con las piernas juntas y los brazos bajados. Visualmente, no tiene ninguna apariencia de estar en movimiento. Sin embargo, la figura del peatón en verde que permite cruzar tiene una dirección en la cual se está moviendo. La dirección en fotografía se puede crear de muchas maneras. Una figura a punto de cruzar una calle puede transmitir movimiento aunque la veamos estática y no se muevan sus brazos y sus pies, porque podemos imaginarla un segundo después cruzando la calle. 21. Los elementos repetidos La repetición de algún elemento (unos globos, unos pájaros), dan un sentido de relación de distintas partes de una imagen. Por ejemplo, una bandada de pájaros pueden estar moviendose en grupo por el aire, definiendo formas interesantes en el cielo y añadiendo información sobre la dirección de la fotografía. En algunas ocasiones puede aportar factores psicológicos, como el sentido de la unión y el compañerismo. 22. Los colores siempre dicen algo. Existen muchos elementos psicológicos ligados a los colores. Por poner un ejemplo, los azules se consideran colores tranquilos, mientras que lo rojos son más temperamentales. Simplemente se puede resumir que el color tiene una importancia determinante en la composición. Los colores de la imagen dan una sensación de frío Los colores de esta foto transmiten una sensación cálida 23. Utiliza enmarcados naturales. Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto. Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes. Otros actúan de una forma menos clara, simplemente orientando nuestra vista. Es el caso de las señales de tráfico o las ramas de los árboles. Cualquier elemento que "encierre" el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado. 24. Las curvas en S. Las curvas en "S" son un elemento muy recurrente en fotografía. Está relacionado con la sensualidad. También transmiten moviento y ayudan a conducir la mirada. En la vida cotidiana encontramos muchos recursos que nos permiten aplicar curvas en "S" en nuestras fotografías. Una carretera, un camino, el curso de un río... Son elementos visuales muy potentes que dan interés a la fotografía. 25. Nunca cortes las fotos en las articulaciones. A menos que sea tu intención cortar la foto en las articulaciones de las manos, pies, rodillas, cuello, etc, trata de evitar cortar las fotos en esos lugares, porque simplemente queda MAL y le quita algo de realismo a la foto. Comparen: Foto cortada en las articulaciones de los pies Foto con los pies A tener en cuenta: La cámara NO hace al fotógrafo. O dicho de otra manera: con la mejor de las cámaras se pueden tomar malas fotos. El encuadre, el ángulo, la ocasión, el instante preciso... son algunos de los elementos más decisivos a la hora de tomar una fotografía espectacular, y ninguno de ellos depende de la cámara.
A continuación voy a compartir un par de tips para obtener mejores fotos. Aclaro que a este artículo no lo escribí yo, por lo tanto no me corresponde mérito alguno, sólo aporté algunas fotos mías para usar de ejemplo (Las que no tienen mi nombre NO son mías) Ya había posteado esto ayer, siendo Novata. Pero quería agrandar el post, así que le agregué 15 consejos que sirven mucho también. Espero les sirva de ayuda a la hora de tomar fotos (: No cabe duda de que la fotografía es un arte y, por lo tanto, no hay reglas a la hora de obtener las mejores fotos. Sí se pueden dar, sin embargo, algunas recomendaciones, consejos que te permitirán mejorar tu estilo, experimentar y mejorar la calidad de tus fotos. Y son válidas independientemente del objeto de tus fotos: un niño, un perro, la naturaleza... trata de aplicar los siguientes consejos sea lo que sea lo que pretendes fotografiar. 1. Ponte a su nivel. Cuando fotografías un ser vivo es muy importante colocarte en el plano donde desarrolla su vida. Con los niños o las mascotas suele ser interesante arrodillarse y fotografiando desde el punto en el que ellos viven y ven el mundo. 2. Llena todo el espacio. Las fotos suelen tener más fuerza y ser más interesantes cuando el sujeto a fotografiar llena todo el espacio de la captura. Muchos cometen el error de situarse demasiado lejos del sujeto. Si no te puedes acercar, usa el zoom. De este modo se recogen muchos más detalles, se gana expresividad y se evita que el fondo gane protagonismo. 3. Acércate un poco más. Cuando creas que ya has dado con la composición de tu fotografía, acércate incluso un poco más. Valora los resultados y ¡sorpréndete!. 4. Utiliza fondos simples. Siempre que fotografíes algo fíjate bien en el fondo sobre el que está. Conviene elegir un fondo que no distraiga la atención del sujeto de tu fotografía. Elige fondos oscuros sin muchos detalles. Los fondos muy luminosos pueden hacer que tu cámara digital oscurezca el sujeto principal de tu fotografía. 5. Usa el flash. La mayor parte de la gente piensa que en exteriores nunca hay que usar flash, pero no es cierto. Cuando el sol está realmente brillante es cuando arroja sombras más densas. Si no te interesa que tu fotografía presente estas sombras... usa flash. Y no olvides estar lo suficientemente cerca como para que el flash resulte efectivo. 6. Cuidado con la luz. Las fotografías capturan la luz que reflejan los objetos. Por eso, la luz es uno de los elementos esenciales en las fotos digitales. Cuando estés listo para tomar una foto, párate un momento y analiza la posición del sol, el ángulo de incidencia y hacia dónde arroja las sombras. Salvo que pretendas obtener un objeto muy concreto, evita los contraluz. 7. Verticaliza. Hay muchas, muchas fotografías que lucirán mucho mejor si las dispones verticalmente. La verticalidad permite destacar ciertas siluetas. Haz pruebas tomando ciertas capturas en formato vertical y horizontal al mismo tiempo. Compara, y extrae tus propias conclusiones. 8. ¡Fuera del medio! Es un típico error situar siempre el sujeto de tus fotografías justo en el centro del marco. Divide el área a fotografiar en 9 áreas rectangulares de igual área, y trata de situar los sujetos de interés en cualquiera de las líneas que marcan las fronteras de las 9 áreas. Te sorprenderán los resultados. 9. Cámara fija. Asegúrate que tu cámara digital está fija y quieta. Una cámara con tendencia a moverse generará imágenes borrosas. Si no tienes buen pulso deberás ayudarte de un trípode. A veces, por muy buen pulso que tengas, el tripode será un elemento imprescindible para que tus fotos no salgan movidas. Foto movida (imagen borrosa) Foto correcta 10. Dispara a discreción. Para hacer las mejores fotos hay que hacer más y más fotos siempre. Con una cámara digital no hay miedo... hacer más y más fotos es gratis. Realiza fotos al mismo sujeto variando el ángulo, la iluminación... y luego, evalúa los resultados. En muchas ocasiones tú mismo serás tu mejor maestro 11. Cuidado con objetos y/o personas que estorben en la foto. Cuando estás fotografiando algo que te llamó la atención toma en cuenta el entorno, especialmente el fondo. Es muy fácil dejarnos llevar por el momento y sacar fotos de nuestros amigos sin darnos cuenta que arriba de uno de ellos había un foco o que en ese momento iba pasando alguien que se nos coló. El resultado es una distracción que hace que el observador deje de ver lo que queríamos y se vaya con cosas más interesantes (aunque no necesariamente más bonitas). Antes de tomar la foto observa qué podría hacerte una mala jugada y busca la forma de eliminarlo. Con esperarte unos segundos, o tal vez moverte un poco hacia abajo o a un lado podrías lograrlo. ¡Sé ingenioso! 12. Evita los 'vacíos' en las fotos. Otra foto muy común es una imagen de todo el jardín y allá en el centro, apenas alcanzamos a ver una cosita de color oscuro que según nosotros es el gato. ¿En serio? Estas fotos están llenas de "aire", es decir, de vacío que solamente llena la imagen sin aportar nada. La solución es acercarnos lo más que podamos al sujeto y buscar una composición interesante. Lo mismo aplica cuando queremos retratos, ¡hay que acercarse! 13. Cambia de ubicación. Dicen que el mejor accesorio para tomar fotos son los pies, úsalos para acercarte, alejarte o cambiar completamente de lugar hasta que encuentres la composición que te gusta. 14. No te dejes engañar por los megapixeles. Con las cámaras digitales es muy fácil caer en el juego de los megapixeles. Que no te engañen, más pixeles no son mejores fotos. Cuentan mucho más la calidad de los lentes de la cámara y la calidad del chip que registrará la imagen. Considera que la inmensa mayoría de las fotos que actualmente se toman pasarán el resto de sus días en una computadora. Esas fotos no requieren demasiados pixeles para ser buenas. Si, por otro lado, lo que quieres es imprimir tus fotos, entonces sólo tendrá sentido tener una cámara de muchos pixeles cuando pretendas hacer ampliaciones. La decisión dependerá del equilibrio que quieras guardar entre las fotos que imprimas y las que nunca saldrán de la computadora. 15. Experimenta con la luz La luz es un elemento muy importante, le puedes sacar provecho porque provoca efectos mágicos sobre la naturaleza. Por ejemplo, un bello atardecer permitirá ver en los rostros de las personas colores increíbles; en la playa podrás captar rayos que dejan pasar las palmeras; después de una fuerte lluvia los colores de los objetos se verán más vivos y brillantes. 16. Evita los ojos rojos. La mayoría de las cámaras digitales disminuyen el efecto de ojos rojos que sucede cuando la única fuente de luz es el flash. Para eliminar o reducir este efecto, no olvides activar esta función antes de tomar la foto, o si prefieres enciende alguna luz en el ambiente. 17. Busca la mayor resolución Si usas la máxima resolución en la cámara, obtendrás fotos de una calidad maravillosa. Si tomas fotos en la más baja resolución, tendrás mayor espacio para almacenar más fotos, pero muchas de ésas las desearás imprimir y los resultados no serán los mejores. 18. Si te interesa sumergirte en el mundo de la fotografía, busca aplicar algunas reglas simples en tus fotos Existen algunas reglas que mejoran la composición de las fotografías. Éstas son algunas de ellas: • La Regla del Horizonte: La ley del horizonte indica que en la fotografía deben trazarse tres líneas horizontales imaginarias de igual altura. Al realizar la composición de la fotografía, utilizaremos dos tercios para recoger el motivo principal. • La Regla de la Mirada: La regla de la mirada se aplica en fotografías en las que el motivo principal es una persona o animal. Esta sencilla regla afirma que toda persona o animal dentro de la foto debe de tener más espacio libre hacia su parte delantera que lo que ocupa su parte trasera, al margen de la amplitud de lo abarcado en el encuadre de la toma. • La Regla del Espacio Negativo: Consiste en mantener un fondo uniforme, sin elementos distractores, situando el centro de interés en alguna parte de la fotografía. Al mantener este fondo uniforme, la vista se centra en el centro de interés. • La Regla de los Impares: Aunque lo impar puede ser considerado en muchas ocasiones como un signo de imperfección, en otros casos transmite cierto encanto y eso es lo que pretende reflejar esta regla. ¡Crea tus propias composiciones con un número impar de elementos y extrae tus propias conclusiones! • La Regla del Movimiento: Los elementos en movimiento deben "entrar" en la fotografía, es decir, deben estar a uno de los lados de la fotografía, dejando mayor espacio en la dirección del movimiento. Ésta regla es parecida a la de la mirada. En cualquier caso, nunca debemos tomar estas reglas como algo obligatorio que haya que aplicar al pie de la letra, sino que siempre debemos atenderlas con cierta libertad. 19. Identifica el centro de interés. Cada fotografía tiene (o debería tener) un centro de interés. ¿De qué es la foto? ¿Es una fotografía de tu novia? ¿Es una fotografía de las pirámides de Egipto? Debería ser obvio para cualquiera que mire una fotografía saber de qué es la foto. Es lo que se denomina el centro de interés. Aunque se denomine centro, el centro de interés no tiene que ser necesariamente el objeto que esté en en el centro de la foto ni ser el objeto que ocupa la mayor parte de la imagen. 20. Juega con la dirección Si hay algo en la fotografía que parezca estar en movimiento, tiene una dirección en la que se mueve. Un ejemplo de esto son las luces de peatones de un semáforo. Cuando está en rojo para los peatones, la figura representa un peatón inmóvil, con las piernas juntas y los brazos bajados. Visualmente, no tiene ninguna apariencia de estar en movimiento. Sin embargo, la figura del peatón en verde que permite cruzar tiene una dirección en la cual se está moviendo. La dirección en fotografía se puede crear de muchas maneras. Una figura a punto de cruzar una calle puede transmitir movimiento aunque la veamos estática y no se muevan sus brazos y sus pies, porque podemos imaginarla un segundo después cruzando la calle. 21. Los elementos repetidos La repetición de algún elemento (unos globos, unos pájaros), dan un sentido de relación de distintas partes de una imagen. Por ejemplo, una bandada de pájaros pueden estar moviendose en grupo por el aire, definiendo formas interesantes en el cielo y añadiendo información sobre la dirección de la fotografía. En algunas ocasiones puede aportar factores psicológicos, como el sentido de la unión y el compañerismo. 22. Los colores siempre dicen algo. Existen muchos elementos psicológicos ligados a los colores. Por poner un ejemplo, los azules se consideran colores tranquilos, mientras que lo rojos son más temperamentales. Simplemente se puede resumir que el color tiene una importancia determinante en la composición. Los colores de la imagen dan una sensación de frío Los colores de esta foto transmiten una sensación cálida 23. Utiliza enmarcados naturales. Existen elementos que pueden ayudar a poner un marco al centro de interés de la foto. Algunos de estos elementos son muy claros, tapando completamente parte de la foto, como puertas, ventanas o puentes. Otros actúan de una forma menos clara, simplemente orientando nuestra vista. Es el caso de las señales de tráfico o las ramas de los árboles. Cualquier elemento que "encierre" el centro de interés nos permitirá enmarcar la foto, dirigiendo la atención hacia el elemento deseado. 24. Las curvas en S. Las curvas en "S" son un elemento muy recurrente en fotografía. Está relacionado con la sensualidad. También transmiten moviento y ayudan a conducir la mirada. En la vida cotidiana encontramos muchos recursos que nos permiten aplicar curvas en "S" en nuestras fotografías. Una carretera, un camino, el curso de un río... Son elementos visuales muy potentes que dan interés a la fotografía. 25. Nunca cortes las fotos en las articulaciones. A menos que sea tu intención cortar la foto en las articulaciones de las manos, pies, rodillas, cuello, etc, trata de evitar cortar las fotos en esos lugares, porque simplemente queda MAL y le quita algo de realismo a la foto. Comparen: Foto cortada en las articulaciones de los pies Foto con los pies A tener en cuenta: La cámara NO hace al fotógrafo. O dicho de otra manera: con la mejor de las cámaras se pueden tomar malas fotos. El encuadre, el ángulo, la ocasión, el instante preciso... son algunos de los elementos más decisivos a la hora de tomar una fotografía espectacular, y ninguno de ellos depende de la cámara.