RICKY_ROCK

Es mentira que usamos sólo el 10 por ciento de nuestro cerebro. Y que los delfines sean tan buenitos. O que el pelo crezca después de muertos. Y la supuesta flatulencia de María Amuchástegui nunca existió. Los argentinos estamos llenos de frases hechas, de verdades reveladas pero nunca comprobadas; de sentencias que aparecen invariablemente en asados, cumpleaños o el bar de la esquina. Lea esta nota y entérese de las mentiras más comunes que escuchamos y no nos animamos a discutir . Los chinos trabajan y nunca protestan Mentira. Son de los más protestones del mundo. En la China de estos días, por año hay más de 100 mil manifestaciones de reclamo, casi todas por causas laborales o planteos estudiantiles. Sólo durante el 2010 hubo más de 500 ataques a la Policía y unas 200 huelgas o protestas populares muy numerosas. Y ni hablar cuando hay anuncios de despidos. Desde que el régimen comunista se abrió y permitió el ingreso de capitales, empezaron a fusionarse empresas estatales con privadas, lo que generó, en muchos casos, reducción de personal. En casi todos los casos hubo revueltas, que hasta obligaron a dar marcha atrás a los planes empresariales. En China, mientras no te metas con el Partido Comunista, que es el que gobierna, podés protestar por todo. Y minga de trabajar el doble cuando están disconformes. Las personas sólo utilizamos el 10 por ciento de nuestro cerebro Una pavada que algunos le atribuyen a Einstein (nunca se confirmó que haya pronunciado esa idea) y que ciertos escritores de autoayuda, pícaros, usaron para escribir capítulos enteros. Las últimas investigaciones científicas dicen que es verdad que el cerebro no está funcionando todo el tiempo al ciento por ciento porque, sencillamente, colapsaría. No hay forma de procesar tanta información de nombres, datos, cifras, experiencias vividas, traumas de todo tipo, sensaciones, sentimientos. Es más: toda esa zona cerebral donde no hay neuronas, que supuestamente "no se usa", es una perfecta playa de estacionamiento para todo ese gigantesco disco rígido en el que se almacena tu vida entera (a eso lo llaman "mente reactiva" e impide que te vuelvas loco en cinco minutos. En síntesis, si quedaba alguna duda, cualquier neurólogo informado asegura que el cerebro trabaja al 100 por ciento. ¡La tenés adentro, Dale Carnegie! En este país tirás una semilla y crece un tomate Al escuchar esa frase, siempre pensé que los argentinos seríamos los principales productores de tomate del mundo. Nada que ver. Entre China y los Estados Unidos producen el 34 por ciento del tomate que se consume en el mundo, con el fin de obtener productos elaborados como puré, pulpa u otros concentrados. La Argentina participa con sólo el 0,6 por ciento de la producción. ¡Hasta Irán produce más tomate que nosotros! ¡Lo que será si tirás una semilla en Pekín! El pelo y las uñas siguen creciendo después que uno se muere Lo consulté con, por lo menos, dos peritos forenses y me animo a darlo por cerrado. Estos expertos aseguran que, en realidad, cuando morimos la piel se seca por completo, el cuerpo se deshidrata y pierde volumen, entonces, el pelo y las uñas parecen más crecidos. Tanto pelos como uñas necesitan, para crecer, una alimentación hormonal que, cuando nos morimos, se muere con nosotros. Así que, si algún salamín sostiene esta teoría en algún asado, refútenselo. Si a una chica le das gaseosa y una aspirina, se excita Para los chicos de mi generación, era una afirmación indubitable. Como, hace poco, la Universidad de Columbia (¡sí, la de Nueva York!) aclaró el punto, lo comparto con ustedes: "La combinación de aspirina y gaseosa puede bloquear levemente algunos receptores del dolor, disminuir un poco el cansancio y, en las personas con problemas gástricos, generar una sensación de acidez y hasta dolor de estómago". De posibles efectos erotizantes, ni media palabra. Así que suspendamos con el intento, muchachos. El cigarrillo es la principal causa de riesgo cardíaco Por supuesto que no me animaría a refutarlo, porque no soy médico. Pero aporto este dato: en Cuba, donde se fuman todo durante todo el día, la expectativa de vida de los hombres es de unos 75 años y la de las mujeres, de casi 80. Poco menos que en Japón, que es el país con mayor expectativa de vida en el mundo. (Fuente: CIA World Factbook) Otro dato curioso: en los hospitales psiquiátricos, donde casi todos los pacientes están medicados con tranquilizantes, muchos fuman dos o tres atados diarios (esto es, 40 o hasta 60 cigarrillos). Los psiquiatras que consulté me dijeron que rara vez tienen casos de infartos. ¿Será que lo que nos mata, en realidad, son los nervios y la angustia, lo que llaman popularmente "la mala sangre"? Con estos datos, todo indica que una cosa es fumar un cigarrito en un bar de La Habana o a orillas del mar en el Caribe, y otra cosa es fumarlo cuando te detuvo un piquete en la Avenida 9 de Julio. Las carnes rojas, los fiambres y otro tipo de embutidos son veneno para nuestras arterias Ajá, veamos. Volviendo a la expectativa de vida, según el ránking elaborado por Naciones Unidas entre 2005 y 2010, España está sexto, con 80 años promedio (las mujeres más todavía). ¿Saben de alguien que coma más embutidos que un gallego? Busqué los datos: un 25% de los españoles consume carne casi todos los días y un 64%, dos o tres veces por semana (¡y eso que también comen mucho pescado!). En cuanto a los embutidos, un 32% de los encuestados dijo consumir estos productos casi todos los días y un 45%, dos o tres veces por semana. ¿A quién le creemos? La especie humana es la única del reino animal que mata por diversión o violencia Lo escucharon alguna vez, ¿no? Se supone que el resto del mundo animal mata sólo para alimentarse, defender a su cría, etc. No jodamos. Hay un experto en chimpacés del Congo que tiene filmadas peleas por territorio, ríanse de las peleas en Soldati. Hay, de hecho, genocidios de grupos enteros de chimpancés sólo por ocupar tierras. Ni hablemos del zorro, un killer sin compasión que, es cierto, entra a un gallinero a buscar una gallina para comerla... ¡pero mata a las demás y las deja tiradas! Hasta nuestro querido y simpático delfín ha sido sorprendido por las cámaras de Animal Planet fajando a una marsopa de puro guapo, o hasta peleando con grupos rivales, escenas que podrían aparecer en "Policías en acción", tranquilamente. Los peronistas hacen asado con el parquet Da la impresión, a simple vista, que se trata de una aseveración proveniente de algún "contrera" del primer gobierno peronista, enojado con el plan de viviendas populares, que volvió a instaurarse en el gobierno justicialista de la década del 70. Quizá alguna señora paqueta escuchó algo parecido de boca de "la muchacha que trabaja en casa" y extendió el rumor. También aseguraban que, quienes votaban a Perón, usaban las bañeras de enormes maceteros. Eso, si vamos al caso, hoy en día es una onda absolutamente cool en casas recicladas de Palermo, y nadie dice nada. María Amuchástegui se desgració al aire, en pleno programa No hay un solo testigo que asegure haber presenciado el episodio. La propia conductora debió negarlo varias veces. Son varios los que sostienen que se trató de una humorada de Jorge Guinzburg y Adolfo Castelo, quienes en esa época hacían La noticia rebelde, también en Canal 7 . En YouTube no está. Hay hasta una página de facebook llamada "Yo escuché el p... de María Amuchástegui" (hay que estar al cohete, ¿no?) y los comentarios en su muro son de dudosa credibilidad. Fuente: http://ar.news.yahoo.com/s/13012011/43/n-argentina-mitos-populares-argentinos-lupa.html

(Jules Verne; Nantes, 1828 - Amiens, 1905) Escritor francés, considerado el fundador de la moderna literatura de ciencia ficción. Predijo con gran precisión en sus relatos fantásticos la aparición de algunos de los productos generados por el avance tecnológico del siglo XX, como la televisión, los helicópteros, los submarinos o las naves espaciales. En 1836 ingresó con su hermano Paul en el seminario Saint-Donatien. Más tarde estudió filosofía y retórica en el liceo de Nantes y viajó a París, cumpliendo los deseos de su padre, para seguir la carrera de leyes. En 1848 comenzó a escribir algunos sonetos y textos de teatro, y dos años más tarde aprobó su tesis doctoral de derecho y optó por la carrera de letras. Sus inicios literarios fueron difíciles, sus piezas de teatro no tuvieron una divulgación importante, y recurrió a la docencia para sobrevivir. Desde 1852 hasta 1854 trabajó como secretario de E. Seveste, en el Thé"tre Lyrique, y publicó algunos relatos en Le musée des familles, como Martín Paz (1852). En 1857 se convirtió en agente de bolsa y empezó a viajar; visitó Inglaterra, Escocia, Noruega y Escandinavia, y continuó sus escritos. Posteriormente conoció al editor Hetzel, quien se interesó por sus textos y le publicó Cinco semanas en globo (1862), obra que lo lanzó al éxito y lo estimuló a proseguir con la temática de la novela de aventuras y fantasía. El mismo editor le encargó una colaboración regular para la revista Magazine déducation et de récréation, y en poco tiempo alcanzó una gran celebridad. Aprovechando sus conocimientos geográficos, adquiridos a través de numerosos viajes por Europa, África y América del Norte, y su entusiasmo por la revolución tecnológica e industrial, se convirtió en un especialista de los relatos de aventura de corte científico. Su dominio de la tensión dramática le permitió combinar extravagantes situaciones y momentos poéticos en una prosa ligera y amena. Inmediatamente se enfrascó en la redacción de Viaje al centro de la Tierra, para lo cual se aplicó a la geología, la mineralogía y la paleontología. Las detalladas descripciones de animales antediluvianos maravillaron a los expertos, poniendo de manifiesto su extraordinaria intuición científica. Su tercer gran libro fue De la Tierra a la Luna, cuya publicación despertó tal entusiamo por los viajes espaciales que su despacho se inundó de cartas solicitando reservas para el próximo viaje lunar. Con el mismo interés fue recibida La vuelta al mundo en ochenta días, publicada por entregas, cuyo éxito fue tal que se llegaron a cruzar apuestas sobre si Phileas Fogg, "el hombre menos apresurado del mundo", lograría llegar a la meta en tan breve tiempo. Veinte mil leguas de viaje submarino es, entre su extensísima producción, uno de los libros que conserva más íntegro su encanto. La peripecia se inicia cuando una fragata americana parte en busca de un monstruo marino de extraordinarias proporciones al que se atribuyen múltiples naufragios. El monstruo aparece, se precipita sobre el barco expedicionario y lo echa a pique, llevándose en su espinazo al naturalista Aronnax, a su fiel criado Conseil y al arponero Ned Land. Resultará ser un enorme submarino, el Nautilus, en el cual los tres hombres pasarán cerca de diez meses hospedados por el enigmático capitán Nemo, artífice del invento. Visitarán los tesoros sumergidos de la Atlántida, lucharán contra caníbales y pulpos gigantes y asistirán a un entierro en un maravilloso cementerio de coral. Nemo, hostil e iracundo, no tardará en revelarse como un proscrito, un sublevado solitario cuyo manto de misterio esconde una identidad principesca y una pesadumbre tenebrosa. Se ha señalado que Nemo es un trasunto del propio Verne. Ambos viven encerrados, solos e incomprendidos, el primero en su coraza de acero, el segundo en la burbuja de su gabinete, ambos refugiados tras el disimulo y el secreto. Del mismo modo que Verne dejó estupefactos a propios y extraños presentándose a unas elecciones municipales en Amiens por una lista de extrema izquierda, el capitán Nemo, que lucha por la liberación de los pueblos oprimidos, detesta a la convencional y adocenada colectividad que lo persigue y enarbola dos veces el estandarte negro del nihilismo. Escribió otras obras de gran éxito como Las aventuras del capitán Hatteras (1866), Los hijos del capitán Grant (trilogía, 1868-1870), En torno a la luna (1870), La isla misteriosa (1874), Miguel Strogoff (1876), Un capitán de quince años (1878), Las tribulaciones de un chino en China (1879), El faro del fin del mundo (1881) y Los viajes del capitán Cook (1896), entre muchas otras novelas que superan el medio centenar de títulos. Se radicó en Amiens en 1872, y a partir de 1886 se comprometió con las actividades municipales de dicha ciudad. Tres años después fue nombrado representante del consejo municipal, y en 1892 fue condecorado con la Legión de Honor. Sus textos se popularizaron con rapidez y quedaron entre los grandes clásicos de la literatura infantil y juvenil del siglo XX. De su obra póstuma destacan El eterno Adán (1910) o La extraordinaria aventura de la misión Barsac (1920), en las que un crítico tan poco convencional como Michel Butor ha querido ver un Verne más profundo y escéptico de lo habitual, que tendía a desconfiar de las consecuencias que podía acarrear para los seres humanos el progreso incesante de la tecnología y de la ciencia. Fuente: http://www.biografiasyvidas.com/biografia/v/verne.htm

Biografía de Carlos Gardel Carlos Gardel fue un cantante, compositor, y actor de cine naturalizado argentino, considerado el más importante tanguero de la primera mitad del siglo XX. Según algunos investigadores nació en Toulouse, Francia, el 11 de diciembre de 1890, y, según otros, nació en Tacuarembó, Uruguay, el 11 de diciembre de 1887, viviendo desde su infancia en Buenos Aires. Falleció el 24 de junio de 1935 en Medellín, Colombia, en un accidente aéreo. En 2003, a propuesta del gobierno uruguayo, la voz de Gardel ha sido registrada por la Unesco en el programa Memoria del Mundo, dedicado a la preservación de documentos patrimoniales. Existe una controversia sobre si su lugar de nacimiento fue Toulouse (Francia) o Tacuarembó (Uruguay), aunque no hay duda de que vivió en Buenos Aires desde 1893, en un inquilinato de la calle Uruguay 162. De ser el niño francés, habría arribado de Francia a los 2 años y 3 meses con su madre Berthe. De ser uruguayo, se lo habrían entregado a Berthe para su crianza con alrededor de 8. El de la edad, es uno de los temas más controvertidos, porque el cantor declaró 3 años más que el niño francés en sus documentos oficiales y confesaba 6 más entre sus amigos íntimos. Se nacionalizó en este país en 1923 y murió, en un accidente aéreo durante una gira, en Medellín (Colombia). Gardel creció en el Abasto, una zona entre los barrios de Almagro y de Balvanera, en Buenos Aires en el que funcionaba el famoso Abasto, mercado central de frutas y verduras, cuyo edificio estilo art decó se conserva reciclado y convertido en centro comercial. A muy temprana edad comienza a ser reconocido por su canto, y trasciende su fama como el Morocho del Abasto. El payador José Betinotti le daría un nuevo apodo que también se haría popular, El Zorzal Criollo, y lo motivaría a cantar en los centros políticos. Gardel tuvo pocos apodos en vida, la mayoría de ellos, son obra de la creatividad popular y surgieron luego de su muerte, tal vez para acrecentar al mito. Su primer apodo, según la teoría francesista, habría sido "el Francesito". La tesis uruguaya sostiene que el primer apodo fue "el Guachito de Escayola", Se le conoce además como "el Melena", "el bronce que sonríe",15 "El Mudo", con base en un fino sentido del humor que hace referencia a su excepcional voz, y como "el que cada día canta mejor". También existe una controversia sobre la escolaridad de Carlos Gardel. La tesis francesista, argumenta que Carlitos Gardes 16 (Charles Romuald Gardes17 ) estudió en el Colegio Salesiano Pio IX de Buenos Aires donde estuvo pupilo en 1901 y 1902. Allí fue compañero de dormitorio de Ceferino Namuncurá, futuro beato argentino. Para la tesis uruguayista, la trayectoria escolar conocida de Carlitos Gardes en Buenos Aires, no correspondió a Carlos Gardel, porque el cantor fue fotografiado en la Escuela de 2do Grado de Varones del barrio Sur de Montevideo18 con más de 6 años de edad, antes de que Berta Gardes, en 1893, llegara a Buenos Aires con su hijo francés.19 Gardel trabajó como tramoyista en el Teatro de la Victoria, donde escuchó al zarzuelista español Sagi Barba. En 1902 pasó al teatro de la Ópera, donde conoció al barítono italiano Titta Ruffo.20 En 1911 celebró un duelo musical con 'El Oriental' José Razzano en la calle Guardia Vieja del barrio del Abasto. En ese duelo no ganó ninguno de los dos: más bien surgió el dúo Gardel-Razzano, que trabajó unido durante quince años. Poco tiempo después Gardel grabaría sus primeros discos, marca Columbia Record, para la Casa Tagini. Gardel recibiría en 1915 un balazo durante un altercado a la salida del Palais de Glace (salón de baile de la época en el barrio de la Recoleta). Cantaría el resto de su vida con esa bala alojada en su pulmón izquierdo. Dos años más tarde es protagonista del film mudo Flor de Durazno21 (novela de Hugo Wast). En una actuación de Gardel en Montevideo en 1917, aprovechó el argentino Pascual Contursi para presentarle su letra de Lita, que el cantor interpretó en el teatro Urquiza de esa ciudad y luego en Buenos Aires. El mismo año Roberto Firpo grabó Lita en forma instrumental, en tanto Gardel y José Razzano lo registraban para el sello "Disco Gardel Razzano" (posteriormente, Odeón) con letra acompañado por la guitarra de José Ricardo. Para esta última grabación Gardel medió entre los autores pues Castriota rechazaba la versión con letra que Contursi había titulado Percanta que me amuraste. Propuso -y aceptaron- que llevara el nombre de Mi noche triste y con ese título fue grabado. Gardel le sugirió a su amigo Elías Alippi, que tenía a su cargo la puesta en escena del sainete Los dientes del perro de José González Castillo y Alberto T. Weisbach en la que presentaba en escena un cabaret, que incluyera en la pieza la ejecución de Mi noche triste. Fue así que al estrenarse el sainete el 20 de abril de 1918 en el teatro Esmeralda (llamado luego teatro Maipo) la orquesta de Roberto Firpo acompañó a Manolita Poli, una actriz de 19 años, hija de padres zarzueleros, cantando el tango de Castriota y Concursi.22 El sainete fue un éxito, y el factor principal del mismo fue la incorporación del tango a la pieza teatral y, en especial, el aplauso que el público brindó a Mi noche triste. Si bien este no fue el primer tango canción, hay consenso en considerar que por la trascendencia que tuvo su estreno marcó el inicio de una nueva etapa del género.23 En 1923, ya metido de lleno en el tango, realiza con Razzano y la Compañía Rivera-De Rosas, una gira que lo llevará a Uruguay, Brasil y España, debutando en el Teatro Apolo de Madrid. Hacia mediados de la década de 1920 el dúo cantor se separa, pasando Razzano a ejercer las funciones empresariales. Gardel vuelve a realizar giras por Europa, donde actúa en España (1925) y Francia (1928), y actúa en varias películas para la Paramount. Debuta en el cabaret Florida de París, con enorme éxito y graba varios discos. En 1929 visita brevemente Italia y el 5 de febrero vuelve a Francia, donde actúa en la Opera de París, triunfando de manera rotunda. De regreso en Buenos Aires debuta en el Teatro Empire, para volver a viajar a España donde actúa en el Principal Palace de Barcelona y en el Teatro Avenida de Madrid. Comienza entonces a grabar los cortometrajes que lo harían famoso. Volvería a Francia en 1930 donde filma para la Paramount francesa la película Luces de Buenos Aires. Tras una breve vuelta por Buenos Aires y Montevideo viaja otra vez a Europa, pero sin sus guitarristas. Realiza giras por la Costa Azul, Italia, Londres, París, Viena, Berlín y Barcelona. Filma nuevamente para la Paramount francesa "Espérame", "La casa es seria" y "Melodía de arrabal". En estas películas se incorpora como colaborador el poeta y periodista Alfredo Le Pera, con quien Gardel escribirá muchos temas (Mi Buenos Aires Querido, Silencio, Volver, El Día Que Me Quieras, etc.). En 1933 regresa a Buenos Aires. Su conjunto de guitarras estaba integrado por Barbieri, Riverol, Vivas y Pettorossi, trabajan en Montevideo y en el interior de la Argentina y del Uruguay. El 16 de enero de 1933 Gardel rescinde la representación de José Razzano. El 20 de octubre nombra apoderado y administrador de sus bienes a Armando Defino. Su público nunca más lo volvería a ver: el 7 de noviembre de 1933 se va un tiempo corto a Barcelona y París, y luego viaja a los Estados Unidos donde debuta en la NBC de Nueva York, el 30 de diciembre. En 1934 filma "Cuesta abajo", "Mi Buenos Aires querido" y "Tango en Broadway", para la Paramount de Nueva York. Vuelve por poco tiempo a Francia, a fines de 1934 vuelve a actuar en la NBC y a filmar en el musical de la Paramount "Cazadores de estrellas" junto a Bing Crosby, Richard Tauber y Ray Noble entre otros grandes. En 1935 filma El día que me quieras y Tango Bar, donde canta sus éxitos más recordados. En abril emprende su fatídica gira, programada para ir por Puerto Rico, Venezuela, Aruba, Curaçao, Colombia, Panamá, Cuba y México, pero el destino impidió que esta se completara. Muerte de Gardel El 24 de junio de 1935 Carlos Gardel, junto con Alfredo Le Pera y algunos de sus músicos, falleció en el choque de dos aeroplanos a punto de despegar sobre la pista del Aeropuerto Las Playas de la ciudad de Medellín, (Colombia) luego llamado aeropuerto Olaya Herrera. Sólo hubo tres sobrevivientes: el Indio Aguilar,guitarrista, el profesor Plaja y Grant Flynt, funcionario de SACO. Gardel se encontraba en lo mejor de su carrera, millones de sus admiradores lo lloraron. Entonces "El Zorzal criollo" se ganó la gloria: popularmente, la gente dice que "Gardel cada día canta mejor". Un verso de su tango Volver se convirtió en un refrán famoso en toda América latina: "Veinte años no es nada". Carlos Gardel está enterrado en el cementerio de la Chacarita de Buenos Aires. Se conservan más de setecientas grabaciones de Gardel. No sólo grabó tangos; también música folclórica, milongas, zambas, rancheras, tonadas, estilos, etc. (treinta géneros en total). Grabó algunos Fox trots, un tango en español e inglés, y también algunas canciones tradicionales en francés e italiano y hasta un tango en guaraní. Su vida amorosa Aunque fueron varias las mujeres con las que se relacionó Gardel, con ninguna mantuvo una relación duradera. Una de las más conocidas fue Isabel Martínez del Valle, quien intentó casarse con él, pero esto no se concretó, pues por algún motivo los sentimientos del Zorzal criollo cambiaron. Se comentó que una de las causas podría haber sido que la familia de la novia abusó de la generosidad del cantor y él acabó agobiado por la situación. Varias veces Gardel intentó cortar su relación con ella, pero terminaban reconciliándose. Ella nunca reconoció públicamente que su relación con él estuviese rota. En el diario El Nacional de Bogotá del 18 de junio de 1935 (seis días antes de su trágica muerte) el inolvidable cantor mantuvo el siguiente diálogo con el periodista: — ¿Cuál fue su primer amor? — He amado muchas veces en mi vida y conservo de ello gratísimos recuerdos, como que en todos mis amores he sido feliz. En ellos he querido de diferente manera según el temperamento de la chica, las circunstancias y el ambiente. Sin embargo, cada vez que me enamoro creo ser ésta la única ocasión en que verdaderamente he querido. — ¿Cuál es el tipo de mujer que prefiere? — Prefiero las latinas, indudablemente, por ser de mi misma raza y por lo tanto comprender más mi temperamento, pero todas las mujeres atractivas e inteligentes me agradan. — ¿Es Ud. partidario del divorcio? — Debido a mi carrera no soy partidario del casamiento. Día de Carlos Gardel El 24 de junio de 2005, por decisión conjunta de las autoridades municipales de las ciudades de Buenos Aires, Montevideo, Tacuarembó y Medellín (donde falleció), se recordaron los 70 años de la muerte de Carlos Gardel. Por primera vez, se obvió la conmemoración del llamado "Día de Carlos Gardel" en la ciudad francesa de Toulouse. El último homenaje a Carlos Gardel viene de la mano del ayuntamiento de Madrid, que le ha dedicado una calle en un nuevo barrio de Aravaca. La calle transcurre paralela a la calle Luz Casanova y Miriam Fraisero, comprendiendo el tramo que va desde la avenida de Lázaro Carreter y la calle Doctor Balmis. Controversias sobre su lugar de nacimiento Existen dos teorías que argumentan el nacimiento de Carlos Gardel. La teoría francesista sostiene que nació en Toulouse, Francia el 11 de diciembre de 1890. La teoría uruguayista, en cambio, sostiene que nació en Tacuarembó, Uruguay, aunque se afirma que fue en 1883 o en 1887. El hecho de que existan documentos que, por un lado certifican que Gardel nació en Francia, y otros que lo dan como nacido en el Uruguay, han llevado a los investigadores a dar puntos de vista diferentes respecto a este tema. Cuando sus allegados le preguntaban la cuestión sobre su nacionalidad a Gardel, este sorprendía con frases ingeniosas, evitando dar una respuesta concreta, como por ejemplo: "Nací en Buenos Aires, Argentina, a los 2 años y medio de edad" (que es cuando llegó a esa ciudad). Efectuó declaraciones públicas, afirmando ser uruguayo a medios uruguayos, colombianos y europeos. También se dijo argentino, criollo y rioplatense, en sus declaraciones públicas. Teoría francesista La teoría francesista basa sus argumentos en un acta de nacimiento en Toulouse donde consta el nombre de Charles Romuald Gardès, hijo de Berthe Gardès, y en su testamento ológrafo, donde Gardel también declaró haber nacido en Toulouse, Francia y ser hijo de Berthe Gardès. Anais Beaux, amiga tolosana de Berta Gardes y el compañero de ésta, Fortunato Muñiz, la ayudaron cuando llegó al país empleándola en su taller de planchado. Los tres convivieron con el cantor en la casa de la calle Jean Jaures 735. Los "francesistas" sostienen que todos los documentos de Gardel en los cuales figura que nació en Tacuarembó, Uruguay, como su registro de nacimiento, su cédula y sus pasaportes, son falsos. Desde el 1º de septiembre de 2003, la voz de Carlos Gardel es Patrimonio de la Humanidad, por declaración de la Unesco (Organización de las Naciones Unidas para la Educación, la Ciencia y la Cultura). En su registro Memoria del Mundo, la UNESCO anotó a Carlos Gardel como "cantor argentino nacido en Francia". Teoría uruguayista La teoría uruguayista sostiene que Carlos Gardel nació de una relación adúltera entre Carlos Escayola, jefe militar y político de Tacuarembó, y María Lelia Oliva, su cuñada de 13 años de edad. Las circunstancias que rodearon el alumbramiento, hacían imposible la inscripción legal de un nacimiento que transgredía las normas sociales, los principios religiosos y morales y hasta la legislación uruguaya. Su Código Civil, en aquel entonces, establecía que si el hijo era adulterino: “no podrá asentarse (en el libro de nacimientos del Registro Civil), aunque lo pidan los interesados, el nombre del padre o de la madre casados”. Carlos Gardel, alejado de su familia biológica y entregado a Berta Gardes para su crianza, se encontró indocumentado hasta que pudo regularizar su situación, el 8 de octubre de 1920, al obtener su documento legal expedido por el Cónsul de la República Oriental del Uruguay en la ciudad de Buenos Aires, República Argentina. Documento del que derivaron todos los demás documentos oficiales del cantor, incluyendo su nacionalización argentina. Sin embargo, las circunstancias de su nacimiento no pudieron ser totalmente ocultadas y numerosas infidencias fueron descorriendo el velo que escondía su verdadera historia. Esta especial situación hizo que el cantor, imposibilitado de revelar quienes eran sus verdaderos padres, pero sabedor a la vez de que muchas personas conocían los lazos que lo ligaban a la familia Escayola, fuera tantas veces evasivo o contradictorio al verse forzado a explicar la relación que lo unía a Berta Gardes. Los "uruguayistas" ponen en duda el testamento que se da a conocer cuando Gardel muere, ya que éste estableció un vínculo legal con Berta Gardes o Gardés (madre adoptiva según esta teoría) hasta ese momento inexistente. Maniobra legal para que Berthe Gardés pudiese heredarlo de acuerdo a las leyes argentinas de la época. El estado uruguayo como así también entidades no gubernamentales uruguayas, propusieron realizar una prueba de ADN al cantante para verificar si era o no hijo biológico de Berthe Gardès y así establecer con exactitud su lugar de origen. Pero quien llevó a cabo la petición unilateralmente fue una institución gardeliana argentina, informándole a la jueza que "no existía controversia". En consecuencia, ésta, en su fallo, prohibió que se le realizara ese estudio a Gardel, alegando el origen francés del cantante, sosteniendo que: "en ambos juicios sucesorios (en Argentina y Uruguay) se ha resuelto que la única heredera fue la madre del reconocido cantante argentino (Gardel tuvo nacionalidad argentina), la señora Berta Gardès... ¿Acaso debe hacerse eco de versiones cuando la cuestión supuestamente atacada ya ha sido resuelta en sede judicial? Entiendo que la respuesta es negativa". El estado uruguayo a través de un ley de 1996 establece cada 24 de junio (fecha de la muerte del cantante) como el Día de Carlos Gardel, con festejos en la ciudad de Tacuarembó. Canciones que interpretó Gardel realizó 957 grabaciones, cubriendo 792 temas diferentes Algunas de sus canciones son: Brisas de la tarde (1912) Pobre mi madre querida (1912) Mi noche triste (1917) Flor de fango (1917) El Taita del Arrabal de José Padilla Desdén (1933) Tomo y obligo (1931) Lejana tierra mía (1935) Silencio (1933) Amores de estudiante (1934) Golondrinas (1934) Melodía de arrabal (1933) Guitarra guitarra mía (1935) Cuesta abajo (1934) Mi Buenos Aires querido (1934) Soledad (1934) Volver (1935) Por una cabeza (1935) Sus ojos se cerraron (1935) Volvió una noche (1935) El día que me quieras (1935) Déjà (Ya); Folie (Locura); Je te dirai (Yo te diré); Madame c'est vous (Señora, es usted); Parlez moi d'amour (Háblame de amor) (todas estas en francés). Sos Mi Tirador Plateado - 1912 - Estilo - Primera canción grabada por Gardel, que repetirá dos veces mas. De Oscar Orozco, poeta sanducero. Gardel en el cine Flor de durazno Película muda Sello: Patria Films Director: Francisco Defilipis Novoa Filmada en Villa Dolores (Córdoba) y Buenos Aires. (1917) Encuadre de canciones Se trata de diez cortometrajes. Primera filmación sonora realizada en Sudamérica, en 1930, mediante el sistema Movietone (imagen y sonido grabados al mismo tiempo en la cinta). Por el tipo de película (diez canciones filmadas), Gardel se convirtió aquí en pionero de los hoy llamados "Videoclips". Las luces de Buenos Aires Sello: Paramount Director: Adelqui Millar Guión: Manuel Romero y Luis Bayón Herrera Música: Gerardo Matos Rodríguez, con la participación de la orquesta de Julio De Caro Filmada en Joinville (Francia, 1931) Gardel interpreta: Tomo y obligo y El rosal. Espérame (en créditos figura como "Esperáme" ) Subtitulada en su momento como: "Andanzas de un criollo en España" Sello: Paramount Director: Luis Gasnier Guión: Alfredo Le Pera Música: Carlos Gardel, Marcel Lattés y Don Aspiazú. Con la participación de la Orquesta Cubana de Aspiazú y del guitarrista Horacio Pettorossi. Filmada en Joinville (Francia, 1932) Gardel interpreta: Por tus ojos negros, Me da pena confesarlo, Criollita de mis ensueños y Estudiante. La casa es seria Sello: Paramount Director: Lucien Jacquelux Guión: Alfredo Le Pera Música: Carlos Gardel y Marcel Lattés Filmada en Joinville (Francia, 1932) Cortometraje perdido, cuya banda sonora se conserva. Gardel interpreta Recuerdo malevo y Quiéreme, que no fue llevada al disco. Melodía de arrabal Sello: Paramount Director: Luis Gasnier Guión: Alfredo Le Pera Música: Carlos Gardel, José Sentis, Horacio Pettorossi, Marcel Lattés y Raúl Moretti, con la participación de la orquesta de Juan Cruz Mateo y Horacio Pettorossi. Filmada en Joinville (Francia, 1932) Gardel interpreta: Melodía de arrabal, Cuando tú no estás, Silencio y Mañanitas de sol, a dúo con Imperio Argentina. Cuesta abajo Fue la mejor película hablada en castellano hasta entonces producida por un estudio de Hollywood. Sello: Paramount Director: Luis Gasnier Guión: Alfredo Le Pera Música: Alberto Castellanos Filmada en Long Island (Nueva York, 1934) Gardel interpreta: Amores de estudiante, Por tu boca roja, Criollita decí que sí, Cuesta abajo y Mi Buenos Aires querido El Tango de Broadway Sello: Paramount Director: Luis Gasnier Guión: Alfredo Le Pera Música: Alberto Castellanos Filmada en Long Island (Nueva York, 1934) Gardel interpreta: Rubias de New York, Golondrinas, Soledad y Caminito soleado. Cazadores de estrellas Título en inglés: The big broadcast of 1936. Sello: Paramount Director: Norman Taurog (y Theodore Reed, en las escenas de Gardel) Filmada en Hollywood (Estados Unidos, en 1935), excepto las de Gardel, realizadas en Long Island (Nueva York, el 15 de diciembre de 1934). Es una película musical con varios artistas mundiales del momento, entre ellos Bing Crosby, Ethel Merman, George Burns y Ray Noble y su orquesta, con Glenn Miller como integrante. Carlos Gardel participa en dos cuadros, interpretando Apure delantero buey y Amargura. El día que me quieras Sello: Paramount Director: John Reinhardt Guión: Alfredo Le Pera Música: Terig Tucci Filmada en Long Island (Nueva York, 1935) Gardel interpreta: Suerte negra, en trío con Lusiardo y Peluffo; Sol tropical, El día que me quieras, con final a dúo con Rosita Moreno; Sus ojos se cerraron, Guitarra, guitarra mía y Volver. Tango bar Sello: Paramount Director: John Reinhardt Guión: Alfredo Le Pera Música: Terig Tucci Filmada en Long Island (Nueva York, 1935) Gardel interpreta: Por una cabeza, Los ojos de mi moza, Lejana tierra mía y Arrabal amargo Bueno, acá se termina el post Feliz cumpleaños Carlitos Wikipedia

Tomas Alva Edison Thomas Alva Edison (Milan, Estados Unidos, 11 de febrero de 1847 – West Orange, Estados Unidos, 18 de octubre de 1931) fue un empresario y un prolífico inventor estadounidense que patentó más de mil inventos (durante su vida adulta un invento cada quince días) y contribuyó a darle, tanto a Estados Unidos como a Europa, los perfiles tecnológicos del mundo contemporáneo: las industrias eléctricas, un sistema telefónico viable, el fonógrafo, las películas, etc. Biografía Sus familiares emigraron de Ámsterdam en la década de 1830 y se establecieron en el río Passaic, en Nueva Jersey. John Edison, el abuelo del inventor, ingresó al bando de los británicos durante la Guerra de Independencia y, a final de la misma, tuvo que refugiarse en Nueva Escocia. Después de un tiempo se trasladó a Canadá para residir en Bangham, en la zona del lago Erie. Cuando estalló la rebelión canadiense en el año de 1837, Samuel Edison (padre del inventor) se unió a los insurgentes. Una vez más la familia se vio obligada a huir a los Estados Unidos. En 1840 Samuel Edison estableció una pequeña maderería en Milan, Ohio. Antes de que la familia se estableciera en Milan, Nancy, una canadiense de ascendencia escocesa, había tenido cuatro hijos. Posteriormente tuvo tres más, pero murieron tres de los primeros en la década de 1840 y los sobrevivientes tenían catorce, dieciséis y dieciocho años cuando, el 11 de febrero de 1847, la esposa de Samuel Edison dio a luz a su séptimo hijo. Lo llamaron Thomas por un antepasado de la familia, y Alva en honor del capitán Alva Bradle. En 1855 a los ocho años y medio Edison entra a la escuela. Después de tres meses de estar asistiendo, regresó a su casa llorando, informando que el maestro lo había calificado de alumno "estéril e improductivo". Es imposible establecer si Nancy Edison tomó muy en serio la opinión del maestro o si pensó que ella era mejor que el profesor de su hijo. El caso es que Edison recordó durante el resto de su vida el resultado del dichoso incidente: "Descubrí que una madre suele ser algo maravilloso, ya que mamá me cogió de la mano y me llevó de regreso a la escuela. Hecha una furia, le dijo al profesor que no sabía lo que estaba diciendo. Mamá fue la defensora más entusiasta que hubiera podido tener cualquier niño, y fue exactamente en ese instante cuando tomé la decisión de que sería digno de ella y le demostraría que no estaba equivocada." Edison A la edad de nueve años, ya había leído la "Filosofía Natural y Experimental" de Richard Green Parker, y a los trece descubrió en el librero de su padre las obras de Thomas Paine. También leyó el Principia, de Newton. En 1859 empezó a vender diarios en el tren matutino que iba de Port Huron a Detroit, así como verduras, mantequilla y moras. En Detroit el tren hacia una parada de seis horas, las cuales aprovechaba pasándola en el salón de lectura de la Asociación de Jóvenes (después Biblioteca Gratuita de Detroit). Ahí, comenzaba por leer el primer libro que se encontraba en el anaquel inferior y seguía por orden con los demás hasta terminar con toda la hilera. Edison no sólo quedaba satisfecho con leer, sino que comenzó a probar diferentes experimentos basándose en lo que leía en los libros de Ciencia. Utilizaba un vagón vacío como laboratorio, y luego para poner ahí una prensita de mano que se agenció cuando un amigo del Detroit Free Press le regaló algunos tipos. El resultado fue inmediato: el Grand Trunk Herald, semanario del que Edison tiraba cuatrocientos ejemplares. Edison era parcialmente sordo, no se sabe a ciencia cierta si fue a consecuencia de la escarlatina padecida en la infancia o, según sus propias palabras, a causa de que un empleado del ferrocarril lo tomó por las orejas al tratar de subirlo a un vagón de un tren en movimiento. El inicio de su carrera Tras salvar de morir a un niño en las vías del tren en Port Huron, el agradecido padre de la criatura J. U. Mackenzie (telegrafista de la estación) le enseñó telegrafía. A los dieciséis años obtuvo su primer puesto como telegrafista en Port Huron cuando J. U. Mackenzie le deja el puesto al unirse este al Cuerpo Militar de Telegrafistas. A finales de 1863, Edison con el apoyo de J. U. Mackenzie solicitó empleo como telegrafista de ferrocarril del Grand Truck, en el Empalme de Stratford a ciento sesenta kilómetros de la frontera con Canadá. No duró mucho en este empleo porque no transmitió las señales para detener un tren de carga que, como consecuencia, estuvo a punto de tener una colisión de frente. Huyó a Sarnia, en la frontera canadiense y tomó la barcaza hacia Port Huron. A principios de 1864, Edison encontró empleo en el ferrocarril sureño de Lake Shore & Michigan, en Adrian, cien kilómetros al sur de Detroit; en donde fue despedido por desobedecer órdenes. Se le mandó despachar un mensaje importante, y lo hizo sin hacer caso de las protestas del hombre que se encontraba transmitiendo al otro lado de la línea, el cual era el superintendente, detalle que Edison desconocía. La Western Union Pasó un tiempo en Fort Wayne, y después de dos meses sin conseguir empleo, se marchó a Indianápolis, donde obtuvo empleo en la Western Union, empresa con la que vincularía estrechamente su destino. En febrero de 1865, Edison se trasladó a Cincinnati, donde una vez más, obtuvo empleo en la Western Union, donde por su habilidad lo graduaron de operador de segunda a operador de primera clase. Después de andar errante por varias ciudades y de un empleo a otro, incluso un intento por ir de operador telegráfico a Brasil, a finales de 1868 vuelve a conseguir empleo en la Western Union Boston. Primera patente Edison ideó un instrumento muy simple para el conteo mecánico de votos en 1868. Se podía colocar en la mesa de cada representante; tenía dos botones, uno para el voto en pro y otro para el voto en contra. Para tramitar la patente, Edison contrató al abogado Carroll D. Wright. El instrumento se llevó ante un comité del Congreso de Washington. Ahí el veredicto fue brusco pero honesto: "Joven, si hay en la tierra algún invento que no queremos aquí, es exactamente el suyo. Uno de nuestros principales intereses es evitar fraudes en las votaciones, y su aparato no haría otra cosa que favorecerlos". El mago de Menlo Park En 1869, en Nueva York, consiguió un empleo de condiciones muy ventajosas tras solventar una grave avería en un indicador telegráfico que señalaba los precios del oro en la Bolsa. Trabajó en la compañía telegráfica Western Union, aunque poco después se independiza y en 1877 lleva a cabo uno de sus más importantes inventos, el fonógrafo. Aunque se le atribuye la invención de la lámpara incandescente en realidad sólo fue perfeccionada por él, quien, tras muchos intentos consiguió un filamento que alcanzara la incandescencia sin fundirse. Este filamento no era de metal, sino de bambú carbonatado. Así, el 21 de octubre de 1879, consiguió que su primera bombilla luciera durante 48 horas seguidas. En 1880 se asocia con J.P. Morgan para fundar la General Electric. En el ámbito científico, descubrió el efecto Edison, patentado en 1883, que consistía en el paso de electricidad desde un filamento a una placa metálica dentro de un globo de lámpara incandescente. Aunque ni él ni los científicos de su época le dieron importancia, estableció los fundamentos de la válvula de la radio y de la electrónica (el denominado efecto Edison). Las aportaciones de Edison al mundo del cine también fueron muy importantes. En el año 1889 comercializa la película en celuloide de formato 35mm, aunque no la pudo patentar porque un tiempo antes George Eastman ya lo había hecho; aunque sí pudo patentar las perforaciones laterales que tiene este tipo de película. En 1894 los quinetoscopios de Edison llegan por primera vez a Europa; más concretamente a Francia. Dos años después, en 1896, presenta el vitascopio en Nueva York con la pretensión de reemplazar a los quinetoscopios y acercarse al cinematógrafo inventado por los hermanos Lumière. Por último, en 1897, Edison comenzará la llamada «guerra de patentes» con los hermanos Lumière respecto al invento de la primera máquina de cine. Muere el 18 de octubre de 1931, en West Orange, Nueva Jersey. Como homenaje póstumo, fueron apagadas las luces de varias ciudades durante un minuto. En Estados Unidos se le considera uno de los más importantes inventores del siglo XX, con más de mil patentes, lo que significó una transformación en la actividad de inventar, desde un simple entretenimiento a la creación de una empresa. Homero vs Edison Fuente : Wikipedia Chau.

Un perro curioso queda atascado en un muro en California LOS ÁNGELES (AFP) - Un curioso perro pastor alemán quedó misteriosamente atrapado en un muro esta semana cuando fue descubierto por las autoridades con la cabeza empotrada justo al cuello en una construcción al este de Los Ángeles, informaron las autoridades el miércoles El perro, llamado Rebel, fue encontrado gimiendo, con la cabeza sobresaliendo de un lado de la pared de 46 centímetros de grosor en la localidad de Desert Hot Springs, al este de Los Ángeles, mientras su cuerpo se mantuvo del otro lado. "Mi primera reacción fue, ¿Cómo se metió allí?' y luego '¿por qué hay un agujero tan grande en la pared?'", dijo el sargento James Huffman, encargado del servicio de animales del Condado de Riverside, donde recibieron una llamada para pedir ayuda para el animal. "Fue una situación muy rara. No está claro si estaba tratando de cazar a otro animal o simplemente es un curioso", agregó el oficial. Después de confirmar que Rebel estaba respirando bien, Huffman y el oficial Hector Palafox tomaron posición a ambos lados del muro para realizar el dificultoso rescate. "Uno de los oficiales se ubicó en la parte del muro donde estaba la cabeza mientras el otro trabajó por el lado del cuerpo", indicó un comunicado del Departamento de Servicios de Animales de Riverside. Palafox "agarró las orejas hacia atrás para asegurarse de que no sufriera durante el intento de rescate" y después de 30 minutos y una herida menor en un codo el perro salió a salvo. Huffman dijo que Rebel fue muy colaborador. "Nos dejaba saber si estábamos empujándolo muy fuerte, pero se mantuvo trabajando todo el tiempo con nosotros. Sabía que estábamos allí para salvarlo, agregó el funcionario. Fuente: http://ar.news.yahoo.com/s/afp/101230/n_odds/eeuu_animales_curiosa Comenten y puntuen