Ralts123

Hola Taringueros, aqui les traigo un poco de Informacion INEDITA de lo que seria el SimsVille, son como reseñas del juego hechas por algunas paginas, no las voy a mencionar pero esta es la Informacion Traducida (Si la traduccion esta un poco mal, la culpa es de Google xD) 1. ralts dijo:SimsVille Desarrollador: Maxis Editor: Electronic Arts No hay duda en nuestras mentes que SimsVille, última incorporación de Maxis a su venerable legado Sim, fue uno de los mejores juegos del E3 y será un título importante seguir este año. Los Sims ha sido un éxito rotundo. No sólo captar la atención de los jugadores y convertirse en una carta-primeros, pero también cosechó elogios de la crítica. Sin embargo, a pesar de la popularidad del juego y la jugabilidad de calidad, algunos jugadores querían explorar y control de un barrio de Los Sims, y no sólo un hogar. Ahí es donde entra en juego SimsVille. SimsVille lema es: "Cada pueblo tiene una historia .... ¿Cuál es el tuyo?" En esencia, el juego combinará 'macrogestión y Los Sims' de la serie SimCity estilos microgestión. El objetivo de este híbrido es su ciudad. Así, en lugar de diseñar una familia, como en Los Sims, o una metrópolis, como en SimCity, podrás crear tu propia ciudad suburbana completa con los diferentes negocios, casas y tiendas. En este municipio, su objetivo será satisfacer las necesidades de tus Sims inmediata: un techo sobre sus cabezas, comida, ropa, amigos, y una manera de hacer dinero. La gestión de la economía de un pueblo - y por lo tanto, su calificación general - será su más grande, el objetivo más abstracto. Haga click para ampliar En el E3 la multitud delante de las pantallas del juego de EA fue a veces muy grandes. Pero SimsVille valía la pena la espera. Uno de los mayores cambios con respecto a anteriores títulos de Sim es que SimsVille cuenta con un motor 3D en lugar de un motor de baldosas 2D-sprite. Esto será más evidente en los modelos del juego, que puede verse en 2D pero son poligonales. La perspectiva es familiar. Usted será capaz de ver sus barrios en una vista isométrica (3.4). El motor hace que los objetos en esta vista. Recientes imágenes realmente no hacen justicia a lo bien el juego se ve o cómo la cámara se mueve sin problemas. A diferencia de Los Sims, cámara SimsVille no va a girar. Aunque esto suena como una desventaja, es realmente no lo es, porque no será colocar objetos en las casas y buscan en el de su familia. Según el asistente del productor Jenna Chalmers, SimsVille énfasis está en la comunidad - para la perspectiva del juego te permitirá ver cómo los Sims de sus asuntos. SimsVille también tiene una serie de detalles dignos de mención. Por ejemplo, a medida que se seleccione actitudes o rasgos de la personalidad individual de los Sims en Los Sims, estas características en SimsVille general se aplicará a los barrios. Por mucho que en una ciudad real, algunas zonas se llenará de los ciudadanos dinámico, enérgico, mientras que otras áreas pueden tener las familias perezoso con los astilleros y las empresas despeinado forcejeo con las ventanas sucias. Además, usted será capaz de construir locales comerciales, restaurantes, bares, y así sucesivamente para atraer a cierto tipo de familias para su ciudad. Por ejemplo, es posible abrir algunos buenos restaurantes y de primer nivel para atraer a familias acomodadas. Por el contrario, si su familia no puede encontrar lo que necesitan en términos de trabajo o entretenimiento, se irán para una ciudad que tiene más que ofrecer. Para aquellos de nosotros que amaba "a gran escala y Los Sims 'los juegos SimCity tratamiento de los hogares, SimsVille combina lo mejor de ambos para dar una experiencia única en la gestión de la ciudad. 2. ralts dijo:SIMULACIÓN ¿Qué se obtiene cuando se combinan los elementos de construcción de "SimCity" con la gestión de personas de los "Los Sims? La respuesta, por supuesto, es "SimsVille". Este próximo juego de Electronic Arts es el cielo un micromanager, con el objetivo de crear una ciudad vibrante, mientras que enriquecer la vida de sus residentes, al mismo tiempo. También una presentación preliminar en el E3 fue "Los Sims: Livin 'Large", ". Los Sims", un pack de expansión para el juego de PC número uno de ventas este año, Otros Sims estelares fueron Hasbro Interactive "bombardero B-17," Empire Interactive "Batalla de Inglaterra," Microsoft "Combat Flight Simulator 2," Microsoft "Freelancer" y Microsoft "MechWarrior 4." Había también un puñado de los sims carreras estelares para poner a prueba la unidad de disco, incluyendo Habro Interactive "NASCAR Heat", Sierra Studios "NASCAR Racing 4", de Microsoft, "Midtown Madness 2" y de Electronic Arts "Need For Speed:. Motor City" Que comience el juego! 3. ralts dijo: SIMULACIÓN ¿Qué se obtiene cuando se combinan los elementos de construcción de "SimCity" con la gestión de personas de los "Los Sims? La respuesta, por supuesto, es "SimsVille". Este próximo juego de Electronic Arts es el cielo un micromanager, con el objetivo de crear una ciudad vibrante, mientras que enriquecer la vida de sus residentes, al mismo tiempo. También una presentación preliminar en el E3 fue "Los Sims: Livin 'Large", ". Los Sims", un pack de expansión para el juego de PC número uno de ventas este año, Otros Sims estelares fueron Hasbro Interactive "bombardero B-17," Empire Interactive "Batalla de Inglaterra," Microsoft "Combat Flight Simulator 2," Microsoft "Freelancer" y Microsoft "MechWarrior 4." Había también un puñado de los sims carreras estelares para poner a prueba la unidad de disco, incluyendo Habro Interactive "NASCAR Heat", Sierra Studios "NASCAR Racing 4", de Microsoft, "Midtown Madness 2" y de Electronic Arts "Need For Speed:. Motor City" Que comience el juego! 4. ralts dijo: SimsVille Apriete SimCity o Los Sims inflar - de la manera que lo llaman, pon tu sincronizadores a la diversión. 11 de mayo 2000 E3 2000 Actualización Usted ama a los Sims, que realmente amas a los Sims. Y que has amado SimCity tanto tiempo que es probable que incluso se olvidó de que empezó todo entre capsula (que no debe ser InterCapping?) Cosa. Así que ¿por qué no se mezclan en un batido de leche y hacer algo completamente nuevo, como SimsVille? Oh. Derecha. Que tienen. Maxis ha dado el salto justificable y creado una nueva tarjeta SIM que promete tener la diversión de la ciudad de la capacidad de SimCity y los toques personales que hicieron los Sims tan malditamente fascinante. Usted comienza por la creación de una ciudad, colocar las casas, tiendas y otros negocios que se dan por la zona para sobrevivir. Pero a diferencia de SimCity, que realmente va a ser capaz de seguir sus familias individuales a medida que se mueven a través de esa ciudad, reunirse con amigos, jugar, ir de compras y de trabajo. No hay que confundir el concepto con los Sims sin embargo. En realidad no se controlarán las familias individuales, pero usted será capaz de seleccionar los intereses y las actitudes a fin de reflejar un conjunto más personal de los barrios. familias perezoso lo desea, puede disfrutar de una cerveza en el patio delantero, mientras que una familia energética podría ser correr demasiado ocupado y trabajando para asentarse y relajarse de vez en cuando. Los desarrolladores han prometido que las personalidades se afectan todos los aspectos del juego, desde los restaurantes a las familias a favor de lo rico o pobre una zona de la ciudad se convierte. Jenna Chalmers, asistente productor del juego, profundiza en la importancia de la comunidad está en el juego: "Por ejemplo, usted podría tener una familia que realmente en Jazz Puede ser que sea de su interés para pasar a una familia con intereses similares en la ciudad. porque el poder iniciar un club de jazz, e incluso acoger eventos de Jazz en el parque local, que abrirá su calificación de la ciudad. " Pero recuerde que usted va a crear una comunidad y un ambiente para los residentes de prosperar en, en realidad no los controla. Eso no quiere decir que usted no será capaz de personalizar sus residentes, sin embargo. Aunque no ha sido decidido oficialmente, Jenna dio a entender que probablemente será capaz de crear algunos personajes personalizados para tu ciudad - y que definitivamente va a ser capaz de importar tus personajes de Los Sims en el juego. ¿Cómo funciona? Ellos pop en su nivel actual de la riqueza, y con su personalidad intacta en SimsVille. Más fresco todavía, Jenna habló de ser capaz de importar los barrios SimsVille en futuras versiones de la serie SimCity, que sería un gran paso para la serie Sim - la integración entre los propios partidos. Bring it on, Maxis. Con SimCity siempre fue difícil saber exactamente cual es el problema X que estaba sucediendo, pero ahora usted sabrá exactamente lo que está pasando. Si la familia Jones no puede encontrar alimentos con facilidad, o un buen restaurante para cenar en una noche de sábado, a continuación, van a encontrar otra ciudad que lo haga. Al igual que con todos los juegos de Los Sims, todo se reduce a crear un buen equilibrio entre su trabajo, juego y tiempo libre con el fin de mantener sus residentes felices, y la financiación de su ciudad. Y al igual que todos los juegos de Los Sims, verá de inmediato cómo un negocio específico que está haciendo. Los supermercados se han ventanas sucias, vacías cuando la empresa no está haciendo tan bien, mientras que una familia con una mascota nueva familia establecerá un perro de la casa de su compañero de piso nuevo. Es los pequeños detalles que hacen que los juegos de Maxis tan agradable, y usted puede esperar el mismo nivel en SimsVille. Hablando de eso, las capturas de pantalla simplemente no le hacen justicia juego. Aunque puede parecer 2D, el juego se mueve realmente en un ¾ perspectiva 3D, con árboles y otros objetos detallados representan como sprites Aunque los edificios y los coches parecen dibujados a mano, en realidad son poligonales, y el efecto que trae a la derecha en el mundo de estilo Sim . ¿Y qué hay de soporte en línea. En este momento no es Maxis a conocer los detalles, a pesar de que han prometido el mismo nivel de complemento en el apoyo y la integración como Los Sims, que francamente es muy muy alta. Podemos suponer que significa edificios adicionales, ajustes de juego, y por supuesto, un montón de apoyo de la comunidad. Y, por supuesto, un bloc de notas características ya ha sido confirmada. Este era un convite inesperado pero sorprendente de Maxis de este año, ya que como la empresa trató de tirar de un tipo similar de truco para lo que iba a ser la versión 3D de SimCity, que más tarde se convirtió en SC3000. Ahora parece que tenemos el mejor de los mundos Sim con el próximo lanzamiento del año SimsVille siguiente. Con su aspecto personal, sino de ancho en la vida de una ciudad con sus tiendas de comestibles bulliciosa, pistas de tenis y salas de la ciudad, es que SimsVille perfecta mediados de ver ampliada la vida en el universo de los Sims 5. ralts dijo: Con el éxito del SimCity 3000 y Los Sims, se puede perdonar a Maxis para sentarse sobre sus patas traseras mientras se regodea en la gloria de sus dos últimos juegos de estrategia. Pero el Walnut Creek, desarrollador con sede en California, encabezado por Will Wright, no ha tomado ninguna respiradores. Ya, la compañía ha comenzado el desarrollo de dos nuevos juegos centrados en el universo Sim. Uno de los dos partidos es SimsVille, un juego de estrategia que combina la jugabilidad macrogestión de SimCity 3000 con la microgestión de la más reciente de Los Sims. En lugar de crear ciudades o el mantenimiento de los hogares, usted será capaz de diseñar y gestionar tu propia ciudad suburbana personales completos con casas, negocios y tiendas. El juego destaca información visual, y más que cualquier otro juego de Sim antes de que, la prosperidad de su ciudad o de una situación desesperada se manifestará a través de una serie de cambios que aparecen en pantalla. Hablamos con Christine de Maxis McGavran, productor ejecutivo de SimsVille, para averiguar más detalles sobre el juego. 6. gamespot dijo: GameSpot: En SimsVille, el jugador será capaz de imponer un control directo sobre un barrio entero de una vez, y no sólo un hogar con una sola. ¿El juego será una versión microgestión de SimCity 3000? Una versión macromanaged de Los Sims? mecánica básica Detalle SimVille de juego. Christine McGavran: Definitivamente es un reto superar estos dos productos, pero es exactamente el tipo de reto al que nos encantaría tener el de Maxis. Lo que nos hemos centrado en nuestro diseño es definir el conjunto de interacciones que es la más atractiva y relevante para un ajuste pueblo. Si bien no es práctico para controlar todas las decisiones de cada uno de tus Sims a esta escala, estamos ahora en condiciones de explorar una historia más amplia participación de los comportamientos de los Sims ya que estos se relacionan con la comunidad en que viven - la investigación en la que trabajan, donde hacen sus compras , eventos comunitarios, y la política. Y debido a que un pueblo es mucho más pequeña que una ciudad, somos capaces de proporcionar un nivel de interacción que es más detallado y personal que nunca sería manejable en una gran metrópolis. El juego se centra en un objetivo general de crear un pueblo feliz y exitoso para tus Sims. Su objetivo más inmediato es llenar las necesidades básicas de tus Sims - estos de ser un lugar para vivir, dinero, comida, ropa y amigos. Sus herramientas para hacer esto incluyen darles tierra para vivir, las empresas de éxito para conseguir puestos de trabajo menos, las tiendas para hacer compras en, y hacer amistad con otros Sims. Una vez que las necesidades de tus Sims básicas se cumplen, comienzan la búsqueda natural de la felicidad - un reto más grande para usted, el alcalde. Artículos de factoring en la felicidad son, por supuesto, las posesiones mundanas, tiendas especializadas y restaurantes, eventos comunitarios, clubes, servicios de la ciudad, y un barrio de calidad. 7. ralts dijo: Deje que la adicción a empezar ... otra vez. Justo cuando estoy liberado de la rehabilitación de los Sims, el juego crack distribuidor Will Wright lanza otra adicción a mi manera. Esta vez, es en forma de SimsVille para PC. Tengo sudores fríos sólo de pensarlo. En el E3, que literalmente tropezó con mis propios pies de carreras a la cabina de SimsVille neón encendido. Por suerte, me encontré con ejecutivos del juego productores Christine McGavran, que me dio un tour completo del juego, que se espera que llegue al por menor a principios de 2002. Esencialmente, este juego te permite llevar tu familia Sims e incorporarlos en una ciudad. Piense SimCity en una escala del abajo-hogar. Una vez que están allí, ya no será capaz de desarrollar a nivel personal detallada, pero usted mantenerlos contentos por la construcción de los lugares de trabajo, tiendas, y los barrios de su agrado. Si tus Sims a la par con los nuevos editores desaliñado Bob? El tiro en una bebida pocas tiendas y teatros para adultos. Si el pueblo está lleno de snobs clase alta, agregue en algunas tiendas bulous FAH-y los comensales. Y no se olvide de los parques; Sims les encanta volar cometas en amplias zonas verdes. También puede aumentar la moral lanzando fiestas de barrio y conciertos. Tenga en cuenta que su pueblo necesita un mantenimiento constante, o tus Sims pronto se encontrarán en el lado equivocado de la ciudad. Y, créanme, van a ser molesto cuando sus valores de propiedad empiezan a agotar. SimsVille ve y se juega muy similar a la de otros juegos de Los Sims, con la excepción de los paneles de control renovado. Ya he empezado a contar los días hasta que tenga este bebé fumar en el laboratorio de juego. 8. ralts dijo: SimsVille Editor: EA Género Juegos: Estrategia Desarrollador: Maxis (EA) Lanzamiento: 01/15/2002 Teniendo en cuenta la popularidad de Los Sims y sus expansiones, no es de extrañar que Electronic Arts y Maxis que quieren sacar provecho de que el éxito y lanzar otro juego - que no sea una expansión - basado en el popular juego. Después de todo, la gente ha querido ver en Los Sims van cuando no están en casa. EA y Maxis están haciendo exactamente eso con SimsVille, un nuevo juego que toma el juego de Los Sims, y tanto la serie SimCity clásico para crear una experiencia de juego, tanto conocidos como nuevos, al mismo tiempo. Como si eso no fuera suficiente, SimsVille utiliza un motor de verdad en tres dimensiones, lo que permite la captura y alrededor de los edificios, así como los sims individuales. Cuando vimos por primera vez el juego, no parecía estar totalmente en tres dimensiones, sino como el representante de Electronic Arts zoom de la cámara y la hizo girar sobre su eje, todas las dudas fueron eliminados. Los modelos sim típica mezcla a la perfección en sus nuevos ambientes. Una de las primeras cosas que se nos muestra era una ciudad relativamente pequeña, con una calle principal y algunos edificios salpicados por el paisaje. Medida que se desplaza por toda la ciudad, usted puede ver realmente Sims de sus labores diarias, paseando arriba y abajo de la acera, y conversando con otros sims. En el lado oriental de esta ciudad en particular, vimos una casa bastante grande habitada por una sim con el apellido de Wright, y, lamentablemente, este simulador no tiene amigos. Sin embargo, advierte al pueblo que está teniendo un partido, y poco después, cinco Sims nuevo espectáculo en su casa y empezar a bailar en la plataforma de discoteca al aire libre. Es un poco extraño para desplazarse a la ciudad y llega a una casa donde la gente está bailando afuera, pero se mantiene en el humor típico de los sims, y realmente muestra el tipo de detalle el motor SimsVille puede soportar. Después de una breve lección sobre cómo hacer amigos en SimsVille llegamos a adentrarte en los puntos más finos del juego. En la parte inferior de la pantalla, hay un menú que te da una serie de detalles, incluyendo lo que el simulador está haciendo, qué tipo de habilidades que tienen, cuánto dinero usted tiene, y la tasa de desempleo en la ciudad. Toda esta información entra en juego cuando realmente empieza a construir su propia ciudad o hacer mejoras en una preexistente. En la esquina superior izquierda de este menú, usted puede seleccionar entre varios tipos de estructuras diferentes, tales como residenciales, cívicas, empresariales, y las estructuras de entretenimiento. El tipo de edificios se pueden construir con el menú residencial es evidente. En el menú cívica, se puede seleccionar a partir de estructuras como las estaciones de policía, estaciones de bomberos, y otros edificios de servicio público en general. En virtud de negocios, restaurantes y zonas comerciales y de entretenimiento, hay lugares para sus Sims para ir de compras o para tener comida. Por último, existe la opción de infraestructura, que le da la capacidad para construir carreteras dentro de su ciudad. Hay algunas otras estructuras relacionadas con el trabajo - como estaciones de servicio - en los sims pueden ir a buscar trabajo. Sim de la información y los diferentes tipos de edificios se entrelazan porque uno afecta al otro. Si tu ciudad comienza a tener demasiados Sims desempleados, muchos de los edificios se empiezan a buscar en decadencia y en algunas zonas de la ciudad cambiar rápidamente en los tugurios. Vimos un ejemplo de esto en otra ciudad incluida en la versión actual, que básicamente muestra la misma ciudad que antes, sólo que esta vez la tasa de desempleo es muy alta. La casa de Wright, una vez festivo al final de la ciudad está abandonada y en ruinas. Las tiendas de licores y teatros para adultos ocupan calles de la ciudad. Los incendios comienzan a salir por todo el lugar, pero ya que no hay estaciones de bomberos de la ciudad, los edificios sólo continúan ardiendo hasta que el colapso en el suelo. Una forma rápida de solucionar el riesgo de que su ciudad se convierta en una ciudad fantasma es prestar atención a las necesidades de los sims. Si la tasa de desempleo es muy alto, hay que construir más estructuras que se pueden dar a la obra Sims. Teniendo la misma idea un paso más, también puede controlar las habilidades individuales de tus Sims y construir estructuras en consecuencia, por lo que si un sim tiene muy altas cualificaciones de ingeniería, que quiera construir una estructura que pueda acomodar esa habilidad. Pero lo más importante, tiene que tener buen cuidado general de su ciudad. Usted debe asegurarse de que el sistema de carreteras hace que sea fácil para los Sims para viajar alrededor de la ciudad, y hay que darles con el estándar de los servicios públicos tales como estaciones de policía, estaciones de bomberos, y las escuelas. SimsVille tiene una interesante combinación de diferentes tipos de juego, y aunque las características de construcción de ciudades no son tan sólidas como en SimCity, el juego requiere que usted tenga efectiva urbanística y de gestión sólo para mantener a tus Sims felices. También hay algunas características adicionales que deben hacer los fans de Los Sims disfrutar del juego un poco más. Al instalar SimsVille, el juego buscará en su directorio de los sims y automáticamente importar sus Sims guardado en SimsVille. El juego se encuentra actualmente en un estado pre-alfa, pero espera que esté disponible a principios de 2002. El famoso Trailer Eso es Todo aqui les traigo algunas PICS del juego en su epoca! Estoy buscando un gameplay, pero apenas lo tenga actualizo el post Gracias x su tiempo comenten

Catastrofes Naturales Erupción volcánica Una erupción volcánica es una emisión violenta en la superficie terrestre o de otro planeta, de materias procedentes del interior del globo. Exceptuando los géiseres, que emiten agua caliente, y los volcanes de lodo cuya materia, en gran parte orgánica, proviene de yacimientos de hidrocarburos relativamente cercanos a la superficie, las erupciones terrestres se deben a los volcanes. Erupción hawaiana Ciclón tropical dijo:Ciclón tropical es un término meteorológico usado para referirse a un sistema de tormentas caracterizado por una circulación cerrada alrededor de un centro de baja presión y que produce fuertes vientos y abundante lluvia. Los ciclones tropicales extraen su energía de la condensación de aire húmedo, produciendo fuertes vientos. Se distinguen de otras tormentas ciclónicas, como las bajas polares, por el mecanismo de calor que las alimenta, que las convierte en sistemas tormentosos de "núcleo cálido". Dependiendo de su fuerza y localización, un ciclón tropical puede llamarse depresión tropical, tormenta tropical, huracán, tifón o simplemente ciclón. Su nombre se deriva de los trópicos y su naturaleza ciclónica. El término "tropical" se refiere tanto al origen geográfico de estos sistemas, que se forman casi exclusivamente en las regiones tropicales del planeta, como a su formación en masas de aire tropical de origen marino. El término "ciclón" se refiere a la naturaleza ciclónica de las tormentas, con una rotación en el sentido contrario al de las agujas del reloj en el hemisferio norte y en el sentido de las agujas del reloj en el hemisferio sur. Los ciclones tropicales pueden producir vientos, olas extremadamente grandes y extremadamente fuertes, tornados, lluvias torrenciales (que pueden producir inundaciones y corrimientos de tierra) y también pueden provocar marejadas ciclónicas en áreas costeras. Se desarrollan sobre extensas superficies de agua cálida y pierden su fuerza cuando penetran en tierra. Esa es una de las razones por la que las zonas costeras son dañadas de forma significativa por los ciclones tropicales, mientras que las regiones interiores están relativamente a salvo de recibir fuertes vientos. Sin embargo, las fuertes lluvias pueden producir inundaciones tierra adentro y las marejadas ciclónicas pueden producir inundaciones extensas a más de 40 km hacia el interior.1 Aunque sus efectos en las poblaciones y barcos pueden ser catastróficos, los ciclones tropicales pueden reducir los efectos de una sequía. Además, transportan el calor de los trópicos a latitudes más templadas, lo que hace que sean un importante mecanismo de la circulación atmosférica global que mantiene en equilibrio la troposfera y mantiene relativamente estable y cálida la temperatura terrestre. Muchos ciclones tropicales se forman cuando las condiciones atmosféricas alrededor de una débil perturbación en la atmósfera son favorables. A veces se forman cuando otros tipos de ciclones adquieren características tropicales. Los sistemas tropicales son conducidos por vientos direccionales hacia la troposfera; si las condiciones continúan siendo favorables, la perturbación tropical se intensifica y puede llegar a desarrollarse un ojo. En el otro extremo del abanico de posibilidades, si las condiciones alrededor del sistema se deterioran o el ciclón tropical toca tierra, el sistema se debilita y finalmente se disipa. Ciclón Catarina, un infrecuente ciclón tropical del Atlántico Sur visto desde la Estación Espacial Internacional el 26 de marzo de 2004, que llegó a tener viento de hasta 240 km/h. Granizo dijo:El granizo o pedrisco es un tipo de precipitación que consiste en partículas irregulares de hielo. El granizo se produce en tormentas intensas en las que se producen gotas de agua sobreenfriadas, es decir, aún líquidas pero a temperaturas por debajo de su punto normal de congelación (0 °C), y ocurre tanto en verano como en invierno, aunque el caso se da más cuando está presente la canícula, días del año en los que es más fuerte el calor. El agua sobreenfriada continúa en ese estado debido a la necesidad de una semilla sólida inicial para iniciar el proceso de cristalización. Cuando estas gotas de agua chocan en la nube con otras partículas heladas o granos de polvo pueden cristalizar sin dificultad congelándose rápidamente. En las tormentas más intensas se puede producir precipitación helada en forma de granizo especialmente grande cuando éste se forma en el seno de fuertes corrientes ascendentes. En este caso la bola de granizo puede permanecer más tiempo en la atmósfera disponiendo de una mayor capacidad de crecimiento. Cuando el empuje hacia arriba cesa o el granizo ha alcanzado un tamaño elevado el aire ya no puede aguantar el peso de la bola de granizo y ésta acaba cayendo. Historia : dijo:El peor desastre histórico ocasionado por el granizo tuvo lugar el 30 de abril de 1888 en la ciudad india de Moradabad, donde las piedras de enorme tamaño que cayeron causaron la muerte de 246 personas, en el acto o a causa de las heridas sufridas.1 En España, en las Comunidades de Castilla y León, Castilla-La Mancha, Comunidad Valenciana y parte de Aragón las campanas de las iglesias hacían el toque de tentenublo para alejar las tormentas de granizo. Las bolas de granizo suelen ser pequeñas, de algunos milímetros de diámetro. Sin embargo, de vez en cuando se originan bolas mucho mayores, de varios centímetros de diámetro debido a que en la circulación ciclónica de la tormenta, las pequeñas bolas ascienden y descienden varias veces formándose distintas capas de hielo, unas sobre otras. Dependiendo de su tamaño, las bolas de granizo pueden no ser más que una pequeña molestia, o causar daños en automóviles y estructuras de cristal, pudiendo causar heridas a las personas. Debido a su proceso de formación todas ellas tienen una estructura en forma de capas de cebolla. dijo:Tiempo tormentoso en Bogotá, Colombia, donde se registró el 26 de marzo de 2008 una granizada que cubrió con 15 cm el suelo de algunos sectores. Se creía que la bola de granizo más pesada registrada había caído en Bangladesh, en 1986, pesando 1 kg. Pero, el lunes 7 de septiembre de 2009, en la localidad de Viale, Argentina, durante una granizada se pudo encontrar una bola de granizo de 4,4 kg y 53 cm de circunferencia.2 El día 18 de abril de 2010, en Argentina, más específicamente en Vicente López, se registró una fuerte tormenta y bolas de granizos de hasta 12 cm de diámetro. El 16 de mayo del 2010 hubo una tormenta de granizo en Oklahoma City causando daños incalculables tanto en viviendas como en vehiculos de los cuales se reporto péerdida total. Tornado dijo:Un tornado es un fenómeno meteorológico que se manifiesta como una columna de aire que rota de forma violenta y potencialmente peligrosa, estando en contacto tanto con la superficie de la Tierra como con una nube cumulonimbus o, excepcionalmente, con la base de una nube cúmulus.1 Siendo los fenómenos atmosféricos más intensos que se conocen, los tornados se presentan de diferentes tamaños y formas pero generalmente tienen la forma de una nube embudo, cuyo extremo más angosto toca el suelo y suele estar rodeado por una nube de desechos y polvo. La mayoría de los tornados cuentan con vientos que llegan a velocidades de entre 65 y 180 km/h, miden aproximadamente 75 metros de ancho y se trasladan varios kilómetros antes de desaparecer. Los más extremos pueden tener vientos con velocidades de hasta 480 km/h, medir hasta 1,5 km de ancho y permanecer tocando el suelo a lo largo de más de 100 km de recorrido.2 3 4 Entre los diferentes tipos de tornados están las trombas terrestres, los tornados de vórtices múltiples y las trombas marinas. Éstas últimas se forman sobre cuerpos de agua, conectándose a cúmulus y nubes de tormenta de mayor tamaño, pero se les considera tornados porque presentan características similares a los que se forman en tierra, como su corriente de aire en rotación en forma de embudo. Las trombas marinas por lo general son clasificadas como tornados no-supercelulares que se forman sobre cuerpos de agua.5 Estas columnas de aire frecuentemente se generan en áreas tropicales cercanas al ecuador, y son menos comunes en latitudes mayores, cercanas a los polos.6 Otros fenómenos similares a los tornados que existen en la naturaleza incluyen al gustnado y los remolinos de polvo, de fuego y de vapor. Los tornados son detectados a través de radares de impulsos Doppler, así como visualmente por los cazadores de tormentas. Se les ha observado en todos los continentes excepto en la Antártida. No obstante, la gran mayoría de los tornados del mundo se producen en la región estadounidense conocida como Tornado Alley, aunque pueden formarse prácticamente en cualquier parte de América del Norte.7 8 También ocurren ocasionalmente en el centro-sur y este de Asia, norte y centro-este de Sudamérica, sur de África, noroeste y sudeste de Europa, oeste y sudeste de Australia y en Nueva Zelanda.9 Existen varias escalas diferentes para clasificar la fuerza de los tornados. La escala Fujita-Pearson los evalúa según el daño causado, y ha sido reemplazada en algunos países por la escala Fujita mejorada, una versión actualizada de la anterior. Un tornado F0 ó EF0, la categoría más débil, causa daño a árboles pero no a estructuras. Un tornado F5 ó EF5, la categoría más fuerte, arranca edificios de sus cimientos y puede producir deformaciones estructurales significativas en rascacielos.10 La escala TORRO va del T0 para tornados extremadamente débiles al T11 para los tornados más fuertes que se conocen.11 También pueden analizarse datos obtenidos de radares Doppler y patrones de circulación dejados en el suelo (marcas cicloidales) y usarse fotogrametría para determinar su intensidad y asignar un rango.12 Un tornado cerca de Anadarko, Oklahoma, Estados Unidos. El tornado en sí es el estrecho embudo que va de la nube al suelo. La parte inferior de este tornado está rodeada por una nube de polvo traslúcida, que fue levantada por los fuertes vientos del tornado en la superficie. Tsunami dijo:Un tsunami , en ocasiones denominado también maremoto es una ola o un grupo de olas de gran energía y tamaño que se producen cuando algún fenómeno extraordinario desplaza verticalmente una gran masa de agua. Se calcula que el 90% de estos fenómenos son provocados por terremotos, en cuyo caso reciben el nombre, más preciso, de «maremotos tectónicos». La energía de un tsunami depende de su altura (amplitud de la onda) y de su velocidad. La energía total descargada sobre una zona costera también dependerá de la cantidad de picos que lleve el tren de ondas (en el maremoto del océano Índico de 2004 hubo 7 picos). Este tipo de olas remueven una cantidad de agua muy superior a las olas superficiales producidas por el viento. Avalancha o Alud Un alud, también denominado avalancha (galicismo), es el desplazamiento de una capa de nieve ladera abajo, que puede incorporar parte del sustrato y de la cobertura vegetal de la pendiente. Magnitudes Existen dos tipos de aludes: Alud superficial, donde sólo se moviliza una parte del manto nival. Alud de fondo, donde se moviliza de manera súbita y violenta todo el manto nival, erosionando el sustrato de la ladera, transportando y depositando estos materiales en el punto donde el ángulo de la misma con respecto a la horizontal, lo permite. Equipo para verificar el riesgo de alud. Para clasificar el riesgo hay una Escala Europea de Peligro de Aludes, usada en casi todo el mundo: 1) Débil 2) Limitado 3) Notable 4) Fuerte 5) Muy fuerte

El Santo Jesucristo durante la Última Cena y el Grial. El Santo Grial es el plato, patena o copa usado por Jesucristo en la Última Cena, del cual se dice que posee poderes milagrosos. La relación entre el Grial, el Cáliz y José de Arimatea procede de la obra de Robert de Boron Joseph d'Arimathie, publicada en el siglo XII. Según este relato, Jesús, ya resucitado, se aparece a José para entregarle el Grial y ordenarle que lo lleve a la isla de Britania. Siguiendo esta tradición, autores posteriores cuentan que el mismo José usó el cáliz para recoger la sangre de Cristo y que, más tarde en Britania, estableció una dinastía de guardianes para mantenerlo a salvo y escondido. La búsqueda del Santo Grial es un importante elemento en las historias relacionadas con el Rey Arturo (el Ciclo Artúrico o Materia de Bretaña) donde se combinan la tradición cristiana con antiguos mitos celtas referidos a un caldero divino. Otras leyendas acerca del Grial se entrecruzan con las relativas a las distintas copas antiguas que se consideran el Santo Cáliz. • Etimología La palabra grial –pronunciada «graal» en inglés medio– parece ser una adaptación francesa del término latino «gradalis» que implica la idea de un plato que es llevado a la mesa en diferentes momentos («gradus») de una comida. Al respecto dice Helinand de Froidmont en su Chronicon (siglo XIII):[1] «... un plato ancho y algo profundo en que habitualmente se colocan las carnes caras para el rico... normalmente se denomina grial». En algunos textos de la Baja Edad Media aparece trascripto como «San Gréal»[2] , lo que dio lugar a interpretaciones que lo hacían derivar de una supuesta forma «Sang Réal», es decir, «sangre real». Esta teoría se desarrolla en profundidad en el libro de Michael Baigent y Richard Leigh: El enigma sagrado (Holy Blood, Holy Grail, en inglés) que fue utilizado por Dan Brown para su novela El Código Da Vinci. Historia Chrétien de Troyes El primer autor en mencionar al Grial es, entre 1181 y 1191, el poeta Chrétien de Troyes en su narración Perceval –también llamada Le Conte du Graal-. La obra, presentada como tomada de un libro antiguo, habla de la visita de Perceval –quien aspira a ser caballero del Rey Arturo– al castillo del Rey Pescador, en el cual le es mostrado un grial. Dentro del mismo hay una especie de oblea que, milagrosamente, alimenta al herido padre del Rey. Perceval no pregunta por el significado de este objeto, lo cual le es reprochado más tarde. Aunque posee un claro simbolismo cristiano, Chrétien no explica en qué consiste el grial, y la obra se interrumpe bruscamente. El autor no lo denomina «santo», ni lo designa como «el grial», sino simplemente como «un grial» y considera más importante su contenido –alude a la hostia consagrada del catolicismo– que el recipiente. Robert de Boron La obra de Chrétien de Troyes marcaría el comienzo de la leyenda, pero serían Robert de Boron y Wolfram von Eschenbach quienes la desarrollarían de la manera que la conoció la Europa medieval. Robert de Boron, en Joseph d'Arimathie y Estoire del San Graal, es el responsable en transformar al «grial» de Chrétien en «El Santo Grial». Este autor inglés espiritualiza el simple plato mencionado por el francés y lo convierte en la copa de la Última Cena, la misma que, según sostenían las leyendas, José de Arimatea usó después para recoger la sangre de las heridas durante la crucifixión de Cristo. De Boron es también el primero en afirmar que José y su familia llevaron el Grial a partes no especificadas de Britania. Desde entonces existiría en la isla una dinastía de guardianes del Grial a la cual finalmente se uniría Perceval. Las leyendas del Grial A partir de este momento, los textos se concentran en dos historias diferentes. Por un lado, las relacionadas con la búsqueda del Santo Grial, emprendidas por los caballeros del Rey Arturo, y, por el otro, las que relatan la propia historia del Grial desde los tiempos de José de Arimatea. Entre las primeras se pueden citar: • Parzival, obra del caballero y poeta alemán Wolfram von Eschenbach, en la cual el concepto de De Boron sobre la santidad del Grial es unido al relato de Chrétien de Troyes. • Las cuatro continuaciones de la obra inconclusa de Chrétien de Troyes. Escritas por diferentes autores en los cincuenta años posteriores a la historia original, siguen el relato hasta la muerte de Perceval, ahora guardián del Grial, quien finalmente lo lleva consigo al Cielo. • El llamado Percival de Didot (nombre del propietario del manuscrito) que es probablemente una versión en prosa de la Estorie de Robert Boron. • El poema galés Peredur, generalmente incluido en los Mabinogion, inspirado en la obra de Chrétien pero que incorpora elementos de tradiciones pre-cristianas, como el culto céltico de la Cabeza. • El Perlesvaus, o Li Hauz Livres du Graal, considerado el que más se aparta de las tradiciones arturianas dando versiones diferentes a las aceptadas sobre los personajes de la historia. • El Diu Crône (La Corona), poema alemán de Heinrich von dem Türlin, en el cual es Gawain, antes que Perceval, quien obtiene el Grial. • El episodio de Lancelot en la llamada Vulgata arturiana, donde se introduce a Galahad como el héroe de la historia. • La Queste del Saint Graal, también parte de la Vulgata, que describe las aventuras de Galahad hasta lograr obtener el Grial. De las segundas se mencionan: • La propia obra de Robert de Boron. • La Estoire del Saint Graal, primera parte de la Vulgata, escrita antes del episodio de Lancelot, que expande el texto de Robert de Boron con nuevos detalles. • Joseph de Arimathie, un poema aliterado escrito en inglés hacia 1310, que describe las actividades de José después de la Resurrección de Cristo y lo retrata como un apóstol predicador y guardián del Grial. • La Chronica sive Antiquitates Glastoniensis Ecclesiae (Crónica o Antigüedades de la Iglesia de Glastonbury), de John Seen, un monje local, en la que se dice que el Grial y la tumba de José de Arimatea habían estado en dicha iglesia. • De Sancto Joseph ab Arimathea escrito hacia 1430 por Fray John Capgrave, de Norfolk. • Historia del Santo Grial de Herry Lovelich, escrita hacia 1450, la primera traducción inglesa del cuento de la vulgata francesa Estoire del San Graal. Aquí, Josephes, el hijo de José, es el protagonista y el énfasis se pone en José de Arimatea y sus actividades de conversión en Britania, mientras que es minimizada su conexión con el Grial. • La Crónica de John Hardyng, completada en 1465, vincula a Arturo con José de Arimatea a quien acredita la construcción de la Mesa Redonda original. • El poema Jerusalén, en el prólogo al Milton de William Blake, escrito en 1808, evoca antiguas tradiciones que hacían de José el tío de Jesús y relataban la venida de éste, en su niñez, a Britania. El Perceval de Chrétien Esta obra francesa inacabada dejó paso a numerosas terminaciones en muchos casos inconsistentes entre ellas. Los elementos de esta novela en relación con la leyenda son, de una parte, la caracterización de Perceval como caballero que se ve involucrado sin saberlo en la demanda del grial y el «castillo del grial» custodiado por caballeros que sirven al «rey del grial» o «rey pescador». El Pársifal de Eschenbach Este libro refleja la tradición alemana que luego inspiraría la ópera de Richard Wagner. La historia presenta grandes paralelismos con la tradición francesa, aunque tiene elementos específicos de la misma. Ciclo de la Vulgata Esta fuente, fuertemente influida por los escritos de Bernardo de Claraval, presenta la «demanda del Santo Grial» imbricada dentro del universo artúrico, enriqueciendo la tradición con otros elementos como una descripción del origen y significado del Grial. Según esta fuente, el cáliz habría pertenecido al servicio de mesa de José de Arimatea, un rico comerciante judío, que según la tradición organizó la Última Cena. José de Arimatea habría solicitado a Poncio Pilatos que se le entregara el cuerpo de Jesús (a quien hizo enterrar en una tumba de su propiedad) y la lanza con que fue herido (que quedó en su poder, junto con la copa). Como José era un rico comerciante, en un viaje de negocios habría llegado hasta Albión (isla que se identifica con Gran Bretaña). Allí se quedó a vivir y levantó la capilla de Glastonbury. Al morir José de Arimatea se dice que se fundó la Orden del Grial para custodiar las reliquias. En la época del rey Arturo, el guardián de las reliquias era Sir Pelles. Sir Balin el Salvaje quiso robar las reliquias a Pelles y se batieron en un duelo, pero al perder su espada Sir Balin tomó la lanza sagrada e hirió a Pelles, e inmediatamente el castillo se derrumbó debido a la profanación de la reliquia. Las reliquias desaparecieron de la Tierra hasta que un caballero puro de corazón las encontrara. Ese fue Galahad, quien al morir se las llevó al Cielo. Variante neopagana de la leyenda Algunos estudiosos vinculados al esoterismo, como Malcolm Godwin, quieren identificar la pérdida del Grial con hechos reales acaecidos a finales del Neolítico, cuando supuestamente existían en Europa diversas tribus matriarcales asentadas y pacíficas, cuya forma de vida se vio violentamente alterada por oleadas de tribus guerreras y violentas provenientes de Asia. Estos sucesos, que no cuentan son testimonios históricos o arqueológicos, habrían quedado en una posible memoria colectiva y adquirido una dimensión simbólica en la mitología celta hasta que, finalmente, fueron cristianizados por autores como Chrétien de Troyes, Wolfram von Eschenbach y otros. En esta interpretación, altamente especulativa, el Grial evocaría lo femenino (como símbolo del seno materno y de la vulva) y la Madre Tierra. El Cáliz de la Catedral de Valencia El Cáliz de la Catedral de Valencia El Santo Cáliz de la Catedral de Santa María de Valencia, España. En el museo de la catedral de Valencia se conserva el cáliz que la tradición aragonesa identifica con el Santo Grial, y que consta de una copa de calcedonia (piedra semipreciosa) de 7 cm de altura y 9,5 de diámetro, y un pie con asas añadido posteriormente. El arqueólogo Antonio Beltrán ha fechado la copa superior en torno al cambio de era (siglo I), labrada en un taller oriental de Egipto, de Siria o de la propia Palestina, por lo que pudo estar en la mesa de la Santa Cena. Incluso dos Papas (Juan Pablo II y Benedicto XVI), en viajes que hicieron a Valencia, usaron este cáliz al celebrar sus Misas multitudinarias. Esto se considera un apoyo de la Iglesia a favor de la autenticidad de esta reliquia, aunque jamás ha sido formulado un comentario oficial. Otros posibles griales Además del de Valencia, otros cálices han sido, en diversos momentos, propuestos por algunos como candidatos a ser el auténtico Cáliz de la Última Cena: • El Cáliz de Antioquía de la Colección Cloisters del Metropolitan Museum de Nueva York, descubierto en Siria a principios del siglo XX. Investigaciones de finales del siglo XX sostienen, sin embargo, que la copa de Antioquía sería una falsificación contemporánea a su hallazgo. • El Sacro Catino de Génova, que fue llevado tras la Primera Cruzada a Italia. Es un plato hexagonal verde que se creía de esmeralda, aunque es un cristal verde egipcio. Los genoveses, en realidad, nunca han sostenido que se trate del Santo Grial, sino de una pieza de la vajilla usada durante la Santa Cena. • Vaso de Nanteos es un cuenco medieval de madera, procedente de la Mansión Nanteos en Gales. Según la tradición de la familia Powell , propietaria de la reliquia, procede de la abadía de Glastonbury. Sin embargo, los que la examinaron llegaron a la conclusión de que se trata de un objeto del siglo XIV. • El Cáliz de Ardagh encontrado en Irlanda; se halla en el museo nacional de Dublín. Se trata de una pieza de orfebrería irlandesa fechada en el siglo VIII y nunca fue identificado con el Grial de la leyenda. • La Copa de Hawkstone Park, propiedad de Victoria Palmer. La reivindicación de esta pieza ha sido hecha por Graham Phillips, quien sostiene que la pieza fue llevada a Inglaterra tras ser saqueada Roma por los visigodos. La copa no mide más de seis centímetros, está hecha de una piedra semipreciosa -onice verde- y, según el propio Philips, es muy posible que date de la época romana. • Achatschale: El Cuenco de Ágata que se encuentra en el tesoro de los Habsburgo en Viena. Se trata de un cuenco del siglo IV procedente de Constantinopla o Tréveris y lleva una inscripción que puede leerse como B.XRISTO.RI.XXPP, supuesta referencia a Cristo, o bien como ARISTO que podría ser el nombre del grabador. Es parte de las reliquias imperiales del desaparecido Sacro Imperio Romano Germánico; entre las cuales también figura la Lanza de Longinos. Ver Joyas de la Corona Austriaca. Otros significados del Grial El grial es parte de la mitología cristiana medieval, es decir, que carece de referencias específicas en los textos bíblicos. Diversos elementos han entrado en la formación del mito, entre ellos las leyendas monacales con su contenido alegórico y las referencias precristianas, a recipientes mágicos, como el cuerno de la abundancia o los calderos de la tradición céltica. Autores posteriores identifican al Grial con la piedra filosofal de los alquimistas, las supuestas reliquias halladas por los Templarios o una alusión velada a la descendencia de Jesús. En su mayor parte, estos investigadores se vinculan a teorías conspirativas elaboradas con escasa rigurosidad histórica. Peter Redgrove y Penélope Shuttle, poéticamente, ven en la imaginería del Grial un símbolo de la matriz femenina y del ciclo menstrual. La leyenda del Grial ha fascinado a numerosos personajes históricos. El medievalista alemán Otto Rahn fue el más conocido de ellos por su vinculación con el régimen nazi. En efecto, tras haber escrito un libro sobre el tema: Kreuzzug gegen den Gral (Cruzada contra el Grial. Tragedia del catarismo) donde vinculaba al Grial con el movimiento cátaro, Rahn llamó la atención de Heinrich Himmler, jefe de la Sociedad Ahnenerbe, quien lo hizo ingresar a las SS. Disgustado con esta organización, Rahn renunció y posteriormente fue encontrado muerto (oficialmente se la calificó como suicidio). Este episodio ha dado pie a la creencia en una búsqueda secreta del Grial por la jerarquía nazi, siempre vinculada a temas ocultos.

¿De dónde proviene la alquimia? La Alquimia es un arte tan antiguo como la propia humanidad. Su nacimiento (este incierto nacimiento de todas las cosas tan antiguas que pueden fijarse los condicionamientos históricos y geográficos que las motivaron, pero nunca una fecha exacta) puede fijarse dentro de la primera "industrialización" de la humanidad primitiva. Cuando los primeros pobladores del mundo dejaron de preocuparse exclusivamente de sobrevivir, y empezaron a reunirse en comunidades, surgió lo que se ha dado en llamar la primera civilización urbana. Fue en su seno donde nacieron los primeros oficios, aparte la agricultura y el pastoreo: la carpintería, la metalurgia, la alfarería, la fabricación de tintes y colorantes... Sus técnicas eran simples pero funcionaban. No existía una ciencia como tal: los métodos no habian sido fruto de la investigación, sino de la casualidad y de la observación de la naturaleza. Y en todos ellos se hallaba presente la magia... esa magia característica de los pueblos primitivos de la humanidad, que quería que cada elemento común al hombre tuviera su dios particular, tanto en las cosas del cielo como en las de la tierra. Por eso, al igual que había los dioses de los elementos comunes al hombre: los metales, las piedras, los elementos, había también en el cielo los dioses de los planetas... de los que nacería, más tarde, la Astrología. Y la Alquimia, como todo el resto de la Magia, se halla también íntimamente ligada a la Astrología. Sobre esta base se fundamentaron los 3.000 primeros años de historia antes de Cristo... y también los 3.000 primeros años de Alquimia. Al principio se trata, por supuesto, tan sólo de una Alquimia infusa, que ni siquiera merece el nombre de tal, y que está basada en una serie de ideas puramente intuitivas: la unión de dos metales produce otro distinto, el tratamiento de un metal puede hacer variar su color y sus características... todos estos fenómenos eran fácilmente interpretados por los antiguos como transmutaciones, no como distintas apariencias de un mismo metal. Y esto, naturalmente, se puede aplicar a todos los metales, incluso los considerados como preciosos. El oro, naturalmente. Así empieza a desarrollarse el embrión de una idea, de la que nacerá después el primitivo espíritu de la Alquimia: la de "aumentar" el oro, la de conseguir cambiar otros metales en oro... ya que el oro es el metal precioso por naturaleza, el metal noble por naturaleza, y uno de los más codiciados también. Las primeras huellas de la Alquimia aparecen ya en Mesopotamia y Egipto. El documento más antiguo sobre el particular se considera que es un edicto chino del año 144 antes de Cristo, en el cual el emperador Wen castigaba con la pena de ejecución pública "a los monederos falsos y falsificadores de oro", puesto que, según los comentaristas contemporáneos del edicto, últimamente se había registrado la fabricación de mucho "oro alquímico", que no era en realidad tal oro. Otros historiadores de la Alquimia afirman por el contrario que el libro más antiguo sobre el particular es el griego Physika, de Bolos emácrito, escrito aproximadamente en el 200 antes de Cristo, y en el que se describe cómo fabricar oro, plata, gemas y púrpura, con fórmulas y recetas obtenidas de otras fuentes más antiguas procedentes de Egipto, Persia, Babilonia y China. Pero aunque fuera ya conocida de los egipcios y de los griegos, es a través de los árabes que la Alquimia toma su forma definitiva, a través de la cual pervivirá durante tantos siglos y llegará hasta nosotros. A ellos se debe incluso su propio nombre, ya que la palabra Alquimia proviene del vocablo árabe al-Kimia, en el que la partícula "al" es el artículo definido mientras que "Kimia" significa arte, por lo que cabrá traducir la etimología de la palabra como "El Arte"... lo cual, como hemos dicho ya, era precisamente para muchos alquimistas: el Gran Arte o Ars Magna. A través del Islam, la Alquimia toma su forma concreta, y en esta situación llega a Europa para iniciar su gran expasión que durará, desde el siglo XII, hasta finales del siglo XVII, en el que Boyle, con su famosísima "The Sceptical Chymist", marcará el inicio de una muerte que sobrevendrá de una manera definitiva (al menos públicamente) con la llegada del racionalismo y el creciente fervor por la ciencia. Pero, durante estos siglos, la Alquimia conocerá su Edad de Oro. En Francia, en Alemania, en Inglaterra, en Escocia... surgirán nombres que pasarán a la posteridad como grandes alquimistas: Alberto Magno, Roger Bacon, Flamel, Helvetitus... Reyes, papas, grandes personajes históricos, se ocuparán de ella, la protegerán, e incluso la practicarán: Carlos II, Isaac Newton, Santo Tomás de Aquino... Pictograma egipcio perteneciente a la 21ª Dinastía, extraído del papiro de Nestanbanshru, y que muestra a Tehuti (el dios Thot) de pie ante Ra Hormachis llevando los símbolos de la creación sobre la cabeza. A través de la historia de la alquimia, el dios Thot fue identificado con Hermes Trismegisto. Las dos alquimias. Hemos señalado ya la existencia de dos distintas clases de alquimia: una externa y otra interna, una exotérica y otra esotérica. La primera, a la que podríamos llamar "Alquimia pública", ya que es la más conocida, que busca como fin primordial conseguir la famosa piedra filosofal (o simplemente La Piedra), maravilloso material entre cuyos inefables poderes se cuenta la virtud de transformar los metales "viles", es decir, el hierro, cobre. zinc, plomo, mercurio, en metales preciosos: oro y plata. A veces, esta piedra es conocida también como el Disolvente Universal, y también algunas veces, erróneamente, como el Elixir de larga vida. Muchas veces, estos pretendidos alquimistas exotéricos no eran más que estafadores que intentaban aprovecharse de los incautos, lo cual fue causa de muchas de las persecuciones a que se vio sometida la Alquimia y de buena parte de su descrédito. La existencia de estos falsos alquimistas no quiere decir, sin embargo, que no hubiera otros alquimistas exotéricos honestos y entregados lealmente a su labor, dedicando toda su vida a la búsqueda de estas panaceas que, a juzgar por los libros, casi nunca llegaron a conseguir. La Alquimia esotérica, por su parte, es más una filosofía que un arte, y nació gradualmente de la idea de que solamente por medio de la gracia y del favor divino podía llegarse a conseguir los logros alquímicos. Esto llevó pronto a una inversión de los valores, hasta el punto de que para los alquimistas esotéricos la transmutación de los metales no era más que un medio a través del cual buscaban una transmutación interior. Pero de esto ya hablaremos más adelante. Vamos a ver, primero, la Alquimia tradicional, aquella que tiene por misión principal conseguir los tres objetivos ya descritos: la Piedra Filosofal, el Elixir de larga vida y el Disolvente Universal. Los alquimistas fraudulentos. El procedimiento habitual de estafar mediante la alquimia era el de interesar a un hombre poderoso, generalmente un clérigo (la clerecía es aún hoy la presa favorita para el arte de los estafadores) y emplear la técnica inmemorial del charlatán para llevarlo a solicitar una demostración. El engañabobos se proveía de antemano con algo de oro y plata. Preparaba un horno, adquiría mercurio y un crisol, llenaba el crisol con mercurio y volcaba en él el precioso polvo, probablemente algo de cal o plomo rojo. Mientras tanto, se había introducido algo de oro o plata genuinos en un pedazo de carbón de leña o en una hendidura en la punta de una varilla de agitar y sujeto con cera negra. Se calentaba el horno; se ponía en su sitio el carbón preparado sobre el crisol, o bien se usaba la varilla. La cera se derretía y el metal precioso caía dentro del mercurio; al aumentar el calor, el mercurio se volatilizaba, dejando la plata o el oro derretido en el crisol. ¿Hacía falta algo más como prueba? El incauto se desprendía fácilmente de grandes sumas para la adquisición de materiales de laboratorio y mercurio, o pagaba una gran suma por la receta para hacer la piedra... tras lo cual no volvía a ver más al fraudulento alquimista. Los primeros alquimistas. La Alquimia , como todas las artes y ciencias a que se ha dedicado el hombre, ha sufrido una lenta y progresiva evolución a lo largo del tiempo. A principios de su historia, la Alquimia era una actividad muy reducida, casi inexistente, algo completamente intuitivo. También era una Alquimia completamente materialista. El principal objetivo de la primitiva Alquimia (aún no había aparecido en ella el concepto de la Piedra Filosofal) era sencillamente transformar directamente los metales viles en oro. Encontramos ya estos anhelos (y sus correspondientes recetas) en el antiguo Egipto. Por aquel entonces, el trabajo más frecuente al que se dedicaban los alquimistas (que tampoco habían recibido aún este nombre) era el de aumentar el peso del oro, es decir, "hacer crecer" el oro. ¿Puede llamarse a esto realmente Alquimia? Indudablemente no, ya que la operación, que actualmente está al alcance de cualquiera y no posee el menor secreto, no presentaba ninguna transmutación, sino que se trataba sencillamente de una aleación de metales. Sin embargo, en estos primeros ensayos (no en los ensayos en sí, sino en el espíritu que los inducía) se halla ya la base de todo el movimiento alquímico. Los métodos de "hacer crecer" el oro eran sencillos: simplemente, se trataba de rebajarlo a través de la aleación con otros metales, convirtiendo así el oro de 24 kilates en oro de 19 ó 10 kilates, con lo que su peso aumentaba a costa de su calidad. Estas operaciones se realizaban a través de recetas muy simples: por ejemplo mezclándole plata y cobre, con lo que el color del oro no variaba en absoluto (mezclándolo sólo con cobre el oro adquiere un color rojizo, mientras que haciéndolo sólo con plata la tonalidad resultante es verdosa). También se realizaban aleaciones para hacerlo más duro o dotarlo de otras cualidades específicas, o se trataba su superficie para que, aunque su interior fuera impuro o de baja calidad, la capa exterior resultara de oro puro, con lo que el engaño no se percibía, ya que los expertos de aquellos tiempos no conocían más métodos de verificar el oro que mediante las pruebas del rayado, del fuego y del pesado. ¿Engaño? Quizá sea inexacto hablar de engaño al referirnos al "doblado del oro", nombre con el que se designaba correspondientemente la operación de "hacer crecer" el oro. Los primitivos alquimistas egipcios y griegos que doblaban el oro por estos procedimientos no creían en absoluto que estuvieran engañando a sus clientes, ni mucho menos. En aquellos tiempos no se concebía el oro como más o menos puro: sencillamente, el oro era, siempre que tuviera el color apetecido, y no se hacía distingo de calidades por la simple razón de que no había medios de controlar estas calidades. El oro "doblado" era tan apreciado como el oro puro, y si el alquimista realizaba estas operaciones era sencillamente porque creía que el oro era un material susceptible de "crecer" al igual que una planta, sin perder por ello ninguna de sus cualidades, y que él tenía el poder y el don necesarios para efectuarlo con éxito. El instrumental alquímico. Es en Grecia donde la Alquimia empieza a adquirir algunas de sus características que más tarde se harán definitivas. Una de ellas, la primera y más importante, es el proceso de destilación. Hasta los primeros alquimistas griegos, la destilación era algo completamente desconocido en el mundo. La primera descripción de un alambique que ha llegado hasta nosotros se atribuye a uno de los primeros alquimistas femeninos conocidos, María la Judía, y es citado a su vez por otro de los alquimistas más célebres de la antigüedad, Zósimo, gracias a cuyos escritos ha llegado hasta nosotros buena parte de la Alquimia griega. Este aparato (que esencialmente no sufrió ninguna variación hasta 1860) nos es descrito por Zósimo como un alambique de tres brazos, cuya utilidad (la de los tres brazos) no ha quedado aún suficientemente aclarada, ya que no estriba en la selección de los productos destilados, y se ignora cualquier otra posible aplicación. De todos modos, el alambique de tres brazos o tribikos fue muy usado a lo largo de los años por todos los alquimistas, al igual que el más normal de dos brazos o dibikos. A María la Judía se le atribuyen también otros varios inventos alquímicos, como son el método de calentar una sustancia mediante vapor de agua (método que en muchos países se conoce aún por "baño de maría", y el Kerotaxis. El atanor es el instrumento básico del alquimista. Es un horno, pero se le conoce por atanor, ya que proviene del árabe al-tannur, que significa precisamente eso, "el horno". El horno alquímico, según la descripción que de él nos hace el alquimista Geber, ha de ser "cuadrado, de cuatro pies de longitud, tres de anchura, y un grosor de medio pie en las paredes". Los materiales a calcinar deben ser colocados dentro del horno en cazuelas de arcilla lo más resistentes posible,"como la arcilla que se emplea para la formación de crisoles, a fin de que puedan resistir la fuerza del fuego, incluso hasta la combustión total de la cosa a calcinar". Estos dos instrumentos básicos de las operaciones alquímicas no eran sin embargo los únicos. Para llevar a cabo su Gran Obra (es decir, la obtención de la Piedra Filosofal), el alquimista debía cumplir numerosas operaciones distintas, entre las cuales las más importantes eran la calcinación, la sublimación, la fusión, la cristalización y la destilación, para las cuales necesitaban de un heterogéneo instrumental, que según el inventario de algunos alquimistas comprendía más de ochenta aparatos distintos: hornos, lámparas, baños de agua y de ceniza, camas de estiércol, hornos de reverbero, ollas de escoria, crisoles, platos, vasos, jarras, frascos, redomas, morteros, filtros, cazos, coladores, batidores, alambiques, sublimadores... sin contar una serie de aparatos auxiliares como tenazas, soportes, etc. Y todos estos utensilios eran de fabricación realmente casera, ya que no existía en aquel tiempo una industria capaz de surtir al alquimista de todo su complejo arsenal. El alquimista, pues, debía diseñar por sí mismo su instrumental, basándose para ello en las descripciones de los mismos aparatos que hallaba en los libros antiguos. Por otro lado, y por motivos que veremos más adelante, el alquimista debía tener buen cuidado en escoger a quien debía hacerle los instrumentos, ya que los recelos y la codicia eran muchos y no todo el mundo merecía confianza. El Kerotaxis era un aparato usado para tratar los metales con vapores de otros metales, ácidos u otras sustancias, operación importante dentro del conjunto de labores alquímicas. En la parte inferior del instrumento se colocaba la sustancia vaporizable; en el centro, la paleta propiamente dicha, conteniendo el metal que debía ser atacado por los vapores. Bajo la acción del calor, la sustancia desprendía sus vapores, una parte de los cuales atacaba el metal, mientras que el resto se condensaba en la parte superior del aparato, resbalando por las paredes de nuevo hacia la parte inferior y volviendo a reanudar el ciclo, con lo cual se establecía un flujo continuo de vapores. Esplendor de la Alquimia. Nos hallamos ya en el siglo XII, época en que la Alquimia empieza a desarrollar su máximo esplendor. La Alquimia llega a Europa a través de dos grandes caminos: Bizancio y el Islam. Pero son los árabes principalmente los que, a través de sus traducciones, y por el camino de España, llevarán la Alquimia, al igual que otras muchas artes mágicas, a su máximo esplendor en todo el Continente. En el siglo XII, la Europa occidental empieza apenas a descubrir la civilización científica: por aquel entonces, la física y la química eran casi desconocidas, la astronomía y paralelamente a ella las matemáticas se hallaban apenas en su primer escalón, la medicina era natural y puramente empírica. En su desarrollo cultural, a partir del siglo XII, Europa se nutriría casi exclusivamente del saber islámico, tanto en el campo científico como en el humanístico. De traducciones de libros árabes (realizadas principalmente en las "escuelas de traductores", como la famosa escuela médica de Salerno en Italia y la no menos conocida de Toledo en España), nacieron las bases de casi todo el saber medieval. Es curioso, a este respecto, hacer notar que la mayor parte de estas traducciones no eran efectuadas por los mismos árabes, que no sabían latín, ni por los europeos, que no conocían el árabe; para su realización se buscaron otros traductores: Los judíos, que habían asimilado ambas lenguas. De nuevo, pues, la tradición hebrea se une a toda la tradición medieval, dejando en todos los campos del saber su huella como intermediarios de la cultura. De este modo llega, con todas las demás artes, la Alquimia a Europa. ¿Quienes son sus primeros practicantes? Ante todo hay que señalar que la práctica de la Alquimia no era un arte que estuviera al alcance de todo el mundo. La Alquimia no podía uno aprenderla por sí mismo: era preciso estudiarla, leer los antiguos tratados... y para ello era imprescindible saber leer y escribir. En el siglo XII y siguientes, la mayor parte de la población era analfabeta, y solamente los hombres de ciencia y los grandes señores tenían una cultura superior a la primaria. Por otro lado, la cultura se hallaba en su mayor parte encerrada en los monasterios. No es nada de extrañar, pues, que los primeros trabajos alquímicos realizados en Europa se hicieran en los monasterios, a manos de monjes y clérigos. El hecho queda probado por las numerosas órdenes eclesiásticas que aparecieron durante este tiempo prohibiendo tajantemente la práctica de la Alquimia en el interior de los monasterios... hecho que señala de una manera absoluta el que sí se practicaba la Alquimia en ellos. La "casta de los alquimistas". Estudiar la Alquimia, leer los antiguos tratados...) Pero los antiguos libros que hablan de Alquimia están escritos para los iniciados: son oscuros y muchas veces difíciles de comprender. Es por ello que gran parte de los experimentos primitivos, realizados por entusiastas codiciosos de obtener oro a bajo precio, fracasaran estrepitosamente... lo cual hizo que muchos practicantes que se lanzaron a la Alquimia con un desbordante entusiasmo se desanimaran rápidamente y abandonaran el campo, mientras otros declaraban públicamente que la Alquimia no era más que un fraude. Frente a estos rápidos desanimados, sin embargo, otros alquimistas, con mayor tesón o más fundamento de causa, prosiguieron sus experimentos pese a los constantes y ya previstos fracasos iniciales, buscando e investigando por ellos mismos más que siguiendo al pie de la letra los textos antiguos, logrando éxitos apreciables y desentrañando el simbolismo que hay tras el oscuro caparazón que envuelve los libros de Alquimia. Estos perseverantes recibirían, hoy, el nombre de investigadores, puesto que estaban animados por el mismo espíritu. Un investigador nato que naciera en la Edad Media, un curioso de los problemas científicos y del estudio de la naturaleza, encontraría todos los caminos cerrados por la ignorancia. El investigador medieval solamente hallaría tres caminos hacia los cuales desarrollar su actividad: la medicina, la astronomía (y la astrología)... y la Alquimia. Es así como se iniciaría la "casta de los alquimistas". La Alquimia, en su rama más pura, no se continuaría tan solo por el aprendizaje, sino también por tradición... por sucesión. Todos los libros de Alquimia nos hablan del "Gran Secreto", del secreto de la Piedra filosofal, que jamás ha sido revelado públicamente. En ninguno de ellos se menciona la posible naturaleza de este secreto, ni siquiera del modo cómo encaja dentro de los trabajos de la Alquimia. Pero en lo que si están todos de acuerdo es en que ésta, la del "Gran Secreto", es la base de toda la tradición alquímica. Los neófitos que iniciaban sus tanteos alquímicos sufrían en sus primeros ensayos numerosos, totales y estrepitosos fracasos. Era algo así como una "prueba del fuego", la prueba de su iniciación y de su purificación. Era también una criba. Sólo los que no se desanimaban y continuaban trabajando pese a los continuados fracasos merecían entrar en la "casta de los alquimistas" y ser conocedores del Gran Secreto. Secreto que les era revelado generalmente por otro alquimista, su Maestro, bien en su lecho de muerte, para que el secreto no se fuera con él a la tumba sino que tuviera continuidad, o simplemente cuando se apercibía de que su discípulo merecía realmente conocerlo. Ningún alquimista divulgó jamás públicamente su secreto, ninguno lo vendió a otras personas. Lo traspasaban a alguno de sus discípulos, para que continuaran en su nombre la Gran Obra. Esto no quería decir, de todos modos, que hubieran llegado a alcanzar el secreto de la Piedra filosofal, sino que, en la mayor parte de las ocasiones, se trataba tan sólo del estado de adelanto de sus investigaciones. Sherwood Taylor nos dice al respecto que algunos alquimistas, como Charnock, fueron instruidos en una hora, mientras que otros, como Norton, necesitaron cuarenta días. ¿No es esto tal vez la revelación del estado de unas investigaciones que podían estar más o menos avanzadas? ¿O tal vez era simplemente la revelación de la verdadera naturaleza, la esotérica, la oculta, de la Alquimia, la que abriría los ojos al aún ignorante discípulo? Las respuestas pueden ser muchas... El Maestro, confortablemente sentado en su sillón, da las instrucciones a sus discípulos que, ayudados de un refinado instrumental, cumplen fielmente las instrucciones recibidas. Una vieja norma de los alquimistas dice que todas los trabajos deben ser acometidos por el propio alquimista, el cual no debe confiar ni en sus más directos discípulos a la hora de realizar las delicadas operaciones... El simbolismo alquímico. Si observamos los grandes libros de Alquimia (como la Tabla Esmeralda, los libros de Zósimo, las obras de Geber o el Mutus Liber) lo primero que nos sorprenderá será su profundo simbolismo. Su profundo y deliberado simbolismo, nos atreveríamos a decir. Porque el afán de los alquimistas en mantener secretas sus artes a fin de preservarlas de los intrusos y de los no iniciados les hizo concebir sus libros en forma simbólica e ininteligibles para los no adeptos. La simbología alquímica es enorme, extensísima, y abarca todo su conjunto. Sus fórmulas son indescifrables para quien no haya estudiado antes a fondo los distintos artes alquímicos, lo que por otra parte hace pensar a algunos autores modernos en la posibilidad de que se trate no de libros esotéricos sino sencillamente de libros "técnicos" (dentro del restringido sentido que se puede dar a la palabra "técnico" con referencia a la época medieval), ininteligibles para los "no técnicos", al igual que hoy en día un libro de física nuclear para físicos nucleares será totalmente ininteligible para quien no haya estudiado a fondo la disciplina, sin que por ello pueda tachársele de libro simbólico o esotérico. De todos modos, el simbolismo de los libros alquímicos, sea de uno u otro orden, es evidente. Los metales, por ejemplo, son equiparados a los planetas, y reciben el nombre y símbolo planetario correspondiente: el oro es el Sol, la plata es la Luna en cuarto creciente, el mercurio la Luna en cuarto menguante, el cobre Venus, el plomo Saturno, el hierro Marte... Así, cuando se habla del "matrimonio del Sol y la Luna", hay que entender la aleación del oro y la plata, con la evidente desorientación de quien no esté al corriente de la clave. Los instrumentos reciben también a menudo nombres de animales, impuestos la mayor parte de las veces por analogía con sus formas: el pelícano alquímico, la cigüeña alquímica, el avestruz alquímico... indican formas determinadas de retortas, matraces y alambiques que hay que usar en diversas operaciones. Las propias operaciones alquímicas reciben también nombres correspondientes a signos astrológicos: la calcinación es designada como Aries, la sublimación como Libra, la fermentación como Capricornio, la solución como Cáncer... En cierto modo, este sistema de notación es tanto un medio de hacer que los no iniciados no comprendan absolutamente nada como de facilitar el trabajo a los propios alquimistas. Pero a este primitivo simbolismo, de naturaleza eminentemente práctica, se unió bien pronto otro simbolismo mucho más profundo. E.J. Holmyard, al hablarnos de los signos, símbolos y términos secretos usados en Alquimia, nos dice que en los siglos posteriores al XV se hizo preceptible (aunque antes ya existiera en cierta medida) una bifurcación que se fue acentuando gradualmente: así como aquellos alquimistas cuyo fin primordial era la transmutación material de los metales viles en oro hablaban aun con sus alegorías tradicionales, fueron apareciendo simultáneamente otros alquimistas o pensadores con inclinaciones alquimistas "que muy rara vez encendieron un atanor o blandieron un almirez". Estos pensadores fueron en cierto modo los iniciadores de una Alquimia esotérica vista desde su vertiente más pura (de la que hablaremos más adelante), y su finalidad no era la de conseguir la transmutación de los metales, sino la transmutación del Hombre mismo, dando a la Gran Obra un sentido místico que hasta entonces no había tenido. Hay, por lo tanto, en muchos libros de Alquimia, una serie de simbolismos que es preciso entender de dos maneras distintas: como indicadores de una reacción material, física o química... y también como indicadores de una reacción espiritual a obrar en el propio operador. Así, símbolos alquimistas como el andrógeno, el huevo cósmico, el hermafrodita, el matrimonio alquímico (del cual el hermafrodita es hijo), etc., tienen una doble y clara significación. Las ideas de muerte y resurrección, por ejemplo, bases de toda la operación alquímica, no representan solamente la muerte de los metales viles y su resurrección como metales nobles, sino igualmente, en la Alquimia esotérica, la muerte del individuo y su resurrección como ser más perfecto, como "individuo despierto", según es llamado en muchos textos. Grabado perteneciente al "Liber Mutus", en el que la destilación es expuesta a la acción de la Naturaleza, que junto con Mercurio la reemplaza en los recipientes. "La calcinación y combinación es el tema de esta serie de grabados de una de las páginas del famoso "Liber Mutus", en el que se daban las instrucciones necesarias para realizar las operaciones alquímicas. En la parte inferior de la página podemos ver algunas escenas simbólicas en las que el padre que se come a su hijo (representación de una reacción química) es quemado y luego revivido por la Luna". Las bases de la alquimia. Hechas estas aclaraciones sobre el simbolismo alquímico, veamos en que fundamentaban los alquimistas sus ideas sobre la transmutación de los metales. La química "clásica" proclama de una forma tajante la imposibilidad de la transmutación de los metales... ¡pese a que la energía nuclear nos dice hoy en día que sí es posible! Sin embargo, las ideas de los alquimistas eran al respecto muy distintas de las de la química clásica. Para ellos, la naturaleza no se componía de materias orgánicas e inorgánicas (las primeras vivas, susceptibles a crecer y desarrollarse, y las segundas muertas e inertes), sino que todo provenía de una única sustancia original. "Y como quiera que todas las cosas lo fueran por la contemplación de una sola, así también todas las cosas surgieron de esta única cosa por un simple acto de adaptación", reza la tabla de Esmeralda. Bajo este punto de vista, los metales eran considerados como diferentes estadios de un mismo intento por alcanzar la perfección. Esta perfección eran los metales nobles: el oro y la plata, y los demás metales no eran más que estadios intermedios en el camino de esta perfección. Las creencias alquimistas decían que la Naturaleza, en su constante trabajar, iba transformando lentamente los metales viles en oro, en cuyo estadio se cerraba el proceso hacia la perfección, y a partir de cuyo punto se reinvertía el camino, convirtiéndose los metales nobles de nuevo en metales viles: de ahí precisamente nació uno de las símbolos básicos de la Alquimia, la serpiente que se muerde la cola (o serpiente Ouroboros, que más tarde fue transformada en dragón), como significación de la eterna continuidad del proceso. Este proceso de ennoblecimiento y de envilecimiento hacía necesaria la posibilidad de la transmutación. La Alquimia, por tanto, no iba contra la Naturaleza: lo único que hacía era intentar ayudarla, acelerar el proceso, suprimir las etapas intermedias y cambiar directamente los metales viles en oro y plata. Por medio de un agente, una sustancia particular que accediera a la transmutación, brusca y repentina de uno a otro extremo. Este agente era, naturalmente, la Piedra filosofal. Ilustración perteneciente al famoso "Ripley Scrowle", relación de los trabajos del alquimista inglés Goerge Ripley. En ella podemos ver un objeto rojo central que es la Piedra filosofal, circundada por una serie de escenas que muestran las siete etapas mediante las cuales Ripley afirmaba que podía llegar a ser conseguida, a partir de la sustancia representada por el pequeño ser humano contenido en el matraz. Para ello, según sus palabras, debía seguirse la operación siguiente: "Primero calcina, y después corrompe, disuelve, destila, sublima, desciende y fija..." Las experiencias alquímicas de Ripley le produjeron tal fortuna que se permitía entregar anualmente cien mil libras a los Caballeros de San Juan de Jerusalén. La obra fue editada en Lübeck en 1588. ¿Cómo trabaja el alquimista? Veamos, ahora, cómo trabaja el alquimista, cuales son las operaciones básicas que debe realizar para llegar a alcanzar este fin máximo, esta anhelada meta que es la Piedra filosofal. A este respecto, hay que advertirlo, los libros alquímicos son deliberadamente oscuros, ya que el método de obtención de la Piedra filosofal forma parte del Gran Secreto. No obstante, si bien el proceso completo y detallado no se halla descrito en ningún sitio (o mejor dicho, se halla descrito en casi todos los grimorios en multitud de formas completamente distintas, pero de un modo totalmente ineficaz), si podemos reconstruir a grandes rasgos las distintas operaciones a las que debe dedicarse el alquimista a lo largo de su Obra. Vamos a verlas. La primera operación que debe llevar a buen término es la preparación y purificación de los elementos. Para eso usará tres de ellos: un mineral de hierro, una pirita arseniosa por ejemplo (en cuyo interior se hallan el arsénico y el antimonio como impurezas); un metal, hierro, plomo o más comúnmente mercurio; y un ácido orgánico, el tartárico o el cítrico por ejemplo. Todos estos elementos deben ser mezclados por el alquimista cuidadosa y concienzudamente. La operación, así, durará varios meses, ya que uno de los condicionamientos en los que si están de acuerdo todos los libros de Alquimia es en que las operaciones alquímicas son un proceso largo, enormemente largo: el alquimista nunca deberá tener prisa... Una vez realizada concienzudamente la mezcla, el alquimista deberá empezar a calentar el preparado de una forma progresiva, teniendo buen cuidado al hacerlo, ya que la elevación de la temperatura hace que de la mezcla se desprendan gases tóxicos, a los que hay que atribuir la muerte de más de un alquimista descuidado. La mezcla así preparada se disuelve después mediante un ácido... y esta disolución (esto es muy importante para el alquimista) debe hacerse a la luz de la Luna. Esto parecería ser un condicionamiento innecesario de naturaleza puramente supersticiosa, sino fuera porque actualmente se ha descubierto una razón que podríamos llamar científica: esta disolución obtiene sus resultados más óptimos cuando se realiza, como hace la química moderna, bajo una luz polarizada... y la Luna envía a la Tierra precisamente luz polarizada. Obtenido todo lo reseñado, hay que proceder a purificar la mezcla. Esto se consigue evaporando la parte líquida y calcinando después la sólida. Una y otra vez. Sin descanso. ¿Por qué tantas veces? Los libros de Alquimia no nos dan una respuesta concreta: simplemente, nos dicen, ha de hacerse. Tal vez, cabe suponer, se busque una intensa purificación del compuesto; tal vez se necesite alcanzar una cierta condición del preparado que sólo obtenga tras un repetido proceso de evaporación y calcinación; tal vez (y entramos de nuevo en la Alquimia esotérica) este sea un simple método de conseguir, a través de la infatigable labor del alquimista, una cierta disposición interior. No por nada los alquimistas hablan de que es necesario buscar "la lenta condensación del espíritu universal". Este lento y continuado evaporar y calcinar, una y otra vez, marca el final de la primera fase de las operaciones. ¿Cuándo se llega a este final? Los libros de Alquimia no son tampoco explícitos a este respecto: "en un determinado momento (no precisan cuál) el alquimista considerará que ha terminado la primera fase, y podrá iniciar la segunda". Para ello añadirá un oxidante a la mezcla trabajada... y volverá a reanudar el ciclo anterior: disolver, evaporar, calcinar. ¿Durante cuánto tiempo? Mucho: meses, años... hasta que descubra, en la mezcla, la presencia de la Señal. La señal. La Señal. He aquí el momento más importante del que nos hablan todos los alquimistas. La naturaleza de esta señal no es aclarada de un modo completo en los textos, pero sí dicen todos ellos que cualquier alquimista sabrá reconocerla en el momento en que se produzca. Algunos libros nos hablan de la formación de cristales en la superficie de la mezcla: "unos hermosos cristales en forma de estrella". Pero la mayoría nos hablan de una señal más impresionante y espectacular: "En la superficie de la mezcla se formará una capa oscura. Esta capa se desgarrará en un determinado momento, y dejará ver bajo ella el metal luminoso de los alquimistas, un metal en el que parecerán reflejarse todas las estrellas del firmamento". El alquimista sabrá entonces que va por buen camino... pero su trabajo aún no habrá terminado. El metal brillante debe ser retirado de su crisol, y es preciso entonces dejarlo "madurar", encerrándolo en un recipiente hermético, lejos del aire y de la humedad. Se inicia entonces la tercera fase de las operaciones, en la que hay que alcanzar en la mezcla primeramente el "estadio de putrefacción" (es decir, que la mezcla adquiera un color negruzco, llamado "ala de cuervo", y más tarde el "estadio de resurrección" (es decir, que adquiera un color blanco). Todo esto se consigue calentando cuidadosa y progresivamente el recipiente hermético dentro del atanor. Pero hay, que tener gran cuidado en esta última fase, ya que si el calor es excesivo o su graduación no es la adecuada, el recipiente puede estallar, liberando entonces una desusada energía. Esta es la explicación de algunas de las terroríficas explosiones que se han registrado en determinados laboratorios alquímicos, y que han recogido las crónicas de todas las edades... "Medalla acuñada en oro alquímico ante su Alteza Serenísima Carolo Philippo, conde de Palatinado en la Renania, el 31 de diciembre de 1716. Según reza la inscripción de la medalla, el metal había sido obtenido por transmutación del plomo". El huevo alquímico. Este recipiente hermético, dentro del cual ocurrirán a partir de ahora todas las transformaciones cuyas fases son descritas más o menos alegóricamente en todos los libros alquímicos (el Cuervo, el Rey y la Reina, el Hermafrodita, la Rosa roja y la Rosa blanca...) es llamado por los alquimistas el "huevo alquímico", "huevo cósmico" o "huevo filosofal", ya que, tratándose de un recipiente herméticamente cerrado, en su interior se producirán toda la serie de transmutaciones que, al igual que los cambios del embrión en el interior de un huevo, darán nacimiento finalmente a la Piedra filosofal. La preparación, formación y "gestación" de este huevo alquímico es también larga: puede durar meses, incluso años... y puede resultar también inútil. En esta última fase de su trabajo, el alquimista debe poner un especial cuidado y atención, ya que cualquier error puede dar al traste con una labor de años. Su base de observación serán los cambios de color y apariencia de la mezcla en el interior del recipiente (llamado también por algunos autores cucúrbita, debido a su forma semejante a una calabaza), único modo de saber si las cosas marchan bien o mal. Si las cosas marchan bien, el contenido del Huevo adquirirá primero un color negro intenso, luego aparecerán en su superficie unos corpúsculos, después adquirirá un color blanco, verde y amarillo, "como la cola de un pavo real" (fase que es representada en los grabados alquímicos precisamente con la figura de un pavo real con la cola desplegada), y finalmente de un blanco deslumbrante. Este es el punto culminante. A partir de aquí, la mezcla deberá teñirse de rojo, "un púrpura tan hermoso que lo teñirá todo con su color y curará a su sola vista, cualquier corazón enfermo". El proceso habrá terminado: la Piedra filosofal será ya un hecho. Si las cosas van mal, en cambio, los signos serán distintos dentro del Huevo: aparecerá un aceite rojizo flotando en la superficie de la mezcla, o el blanco deslumbrante final pasará al rojo con demasiada rapidez, o su solidificación será imperfecta, se fundirá como la cera al más débil calor. Entonces el trabajo habrá sido en vano. Será preciso volver a abrir el recipiente, intentar tratar la mezcla con agua mercurial, y volver a iniciar la operación en espera de una mejor suerte. "El huevo alquímico fue otro de los simbolismos más usado por los alquimistas. De él dijo Miguel Majer: "existe un pájaro que es más sublime que todos los otros. Preocupaos únicamente de buscar su huevo, y al hallarlo, cortadlo con una espada flamígea". La piedra filosofal. Pero supongamos que todo haya ido bien. El alquimista ha obtenido en su Huevo alquímico el preparado púrpura tan anhelado. Este será el primer paso práctico para obtener la Piedra filosofal... pero no es aún la Piedra filosofal propiamente. El alquimista deberá abrir entonces el recipiente y extraer el compuesto. Este compuesto deberá ser lavado múltiples veces, durante meses enteros si es necesario, con agua tridestilada. Esta agua es a su vez importantísima, y constituye para muchos autores uno de los principales productos alquímicos después de la Piedra filosofal: es el Elixir de larga vida, el elixir que, ingerido periódicamente, dará una larga y venturosa vida al alquimista, aunque no la inmortalidad, ya que lo único que evita el elixir es el desgaste físico del cuerpo humano, no la enfermedad ni los accidentes. Y queda luego la Piedra propiamente dicha, ya completa, que puede según algunos autores ser blanca o roja, que puede ser sólida o convertirse en polvo, y de la cual bastará una pequeñísima parte para transformar en oro o plata el más innoble metal... aunque generalmente se utilice siempre el plomo o el mercurio. Pero la Piedra también puede ser usada en su forma líquida: su polvo se disuelve entonces en mercurio, y se obtiene así el agua mercurial o agua póntica, llamada también el Disolvente universal, e identificada por muchos autores también con el Elixir de larga vida. Pero todas estas, si bien son las más importantes, no son las únicas virtudes y cualidades atribuidas a la Piedra filosofal, al Elixir de larga vida y al Disolvente universal. Los propios alquimistas (y muchas veces también la imaginación de las gentes) atribuyeron a la Piedra filosofal en sus distintas formas los más extraordinarios atributos. Así, se consideraba que la Piedra filosofal, además de convertir los metales en oro, era capaz de gobernar a las potencias celestes, permitir conocer el pasado y el futuro, lograr la invisibilidad con sólo hacerla girar entre las manos, crear el movimiento contínuo, resolver la cuadratura del círculo, permitir a su poseedor volar por los aires, ¡fabricar el mítico homúnculo! El Elixir de larga vida, por su psrte, es catalogado como capaz de volver de nuevo jóvenes a los viejos, resucitar a los muertos, prolongar enormemente la vida... pero añaden los libros (y pese a que se afirme que puede resucitar a los muertos) no da la inmortalidad. Uno de los derivados de este elixir, la Panacea (llamada también panacea universal, no porque esté extendida por todo el mundo, sino porque su poder alcanza a todas las cosas), es reputada como capaz de curar todos los males sin distinción y, por supuesto, sin la menor excepción. El Disolvente universal, finalmente, uno de los últimos productos de la elaboración alquímica, llamado también Alkaest, es capaz de disolver absolutamente todos los cuerpos, manteniéndolos en su estado líquido... Esta página del libro inglés del siglo XVI "The Crowne of Nature" nos muestra la imagen simbólica de la "esencia de mercurio", que algunos alquimistas creían era el ingrediente fundamental de la materia. ¿Existió realmente la piedra filosofal? ¿Existieron realmente estas tres cosas? Para el espíritu científicamente racionalista, la Alquimia no puede ser más que una enorme superchería que arrastró tras de su falsedad a miles de espíritus, que quemaron sus vidas en pos del logro de un ideal irrealizable. Y sustentan esta opinión en un hecho científicamente indiscutible: el que los alquimistas emplearon medios puramente empíricos en su labor: no buscaron, no investigaron, sencillamente tantearon, de una forma instintiva y puramente irracional. Es absurdo tratar a la Alquimia de falsa por el hecho de ser acientífica... si se desarrolló en un tiempo en el que precisamente la ciencia, tal y como la entendemos hoy en día, era algo que no existía en absoluto. Los métodos alquímicos, ciertamente, distan mucho de los frios, racionales y lógicos métodos científicos actuales, pero no por ello dejaron de ser en multitud de ocasiones completamente efectivos. La lista de los grandes descubrimientos químicos realizados por los alquimistas sería interminable: Alberto Magno describe en sus obras la composición química del cinabrio y del minio, Raimundo Lulio dio la receta para la preparación del bicarbonato potásico, Basilius Valentinus fue el descubridor de los ácidos sulfúrico y clorhídrico, el alemán Brandt descubrió el fósforo, Vigenère hizo lo mismo con el ácido benzoico, Paracelso fue el primero en descubrir el zinc, Juan Baustista della Porta fue el primero en preparar el óxido de estaño. Multitud de alquimistas descubrieron en su tiempo (y algunos de ellos perecieron por su causa) la pólvora, en el curso de sus trabajos alquímicos. Pero el alquimista trabaja sobre la nada, sin bases concretas sobre las que sustentar su labor. Los alquimistas hacían las cosas de un modo puramente empírico, buscando sus respuestas por unos medios tan completamente distintos a los actuales que hoy los calificaríamos como aberrantes. Los químicos de hoy, por ejemplo, se rigen por el análisis químico de sus preparados; pero el análisis químico no surge hasta el siglo XVIII, por lo que los alquimistas sólo podían guiarse por el cambio de apariencia y coloración de sus materiales. ¿Estaban equivocados los alquimistas en sus teorías? Según la ciencia clásica, rotundamente sí. Por otro lado, los alquimistas habían desarrollado una serie de complementos a sus creencias básicas que hoy nos son inaceptables: los metales eran como las semillas, eran susceptibles de crecer, desarrollarse y multiplicarse en determinadas condiciones, ¡poseían incluso sexo!, el mercurio, como único metal líquido, era considerado como la matriz en la que se gestaban los demás metales (y de ahí su amplio uso en Alquimia)... Los razonamientos de los alquimistas, de todos modos, eran dignos de ser tenidos en cuenta por su originalidad: las plantas, argumentaban, no nacen de las plantas: no se puede hacer crecer un melón de otro melón, sino de una semilla de melón. Los metales, por lo tanto, deben nacer también de semillas de metales. ¿Y no puede considerarse acaso la Piedra filosofal como una especie de semilla? En Alquimia, para obtener la Piedra filosofal, en la última fase de la operación, hay que añadir unos granos de oro a la mezcla. Esta operación es llamada "siembra". La Alquimia se vio completamente desacreditada por la avalancha de racionalismo que inundó el siglo XVIII y siguientes. Hoy en día, sin embargo, algunas ramas de la ciencia de vanguardia, principalmente la física atómica han redescubierto con gran sorpresa la Alquimia. Los físicos atómicos descubren con estupor que llegan a conseguir transmutaciones como las que los alquimistas decían poder realizar en sus hornos. Eric Edward Dutt abtuvo rastros de oro en las superficies de sus muestras metálicas tras someterlas a una descarga condensada a través de un conductor de boruro de tungsteno; los rusos obtendrían más tarde idénticos resultados usando potentes ciclotrones. El agua pesada, ¿NO ES LO MISMO QUE EL "AQUA PERMANENS" DE LOS ALQUIMISTAS, CON LA ÚNICA DIFERENCIA DE QUE LOS MODERNOS LABORATORIOS LA CONSIGUEN, TRABAJANDO CON LUZ POLARIZADA (la luz de la Luna es luz polarizada) EN POCO TIEMPO, MIENTRAS QUE LOS ALQUIMISTAS NECESITABAN PARA ELLO MÁS DE VEINTE AÑOS? El agua pesada, los superconductores (que el físico obtiene a temperaturas cercanas al cero absoluto), los elementos isotópicos... todos tienen sus analogías en la antigua literatura alquimista. Tan sólo hay una diferencia: el científico de hoy llega a sus resultados en poco tiempo (pueden realizarse miles de ensayos en el poco tiempo de unas horas), con la ayuda de complicados y costosos aparatos y dispendiando grandes cantidades de energía. Los alquimistas, por su parte, usaban un reducido laboratorio de cocina, unos medios casi insignificantes... pero tenían toda una vida por delante. Sea como fuere, hay que aceptar que algunos relatos que han llegado hasta nosotros sobre la obtención de la Piedra filosofal y la obtención del oro alquímico son una realidad. Y no hablamos con ello de los alquimistas fraudulentos, aquellos que utilizaban unos bien aprendidos trucos para engañar a los incautos con falso oro y falsas Piedras filosofales, sino alquimistas reconocidos por su honestidad. Más allá de las recetas que, como la mayor parte de los grimorios, nos indican los "métodos infalibles de conseguir oro, la juventud eterna, la invisibilidad, etc.", algunos alquimistas afirman seriamente haber hallado el secreto de la Piedra filosofal. Hay pruebas (aunque para muchos sean circunstanciales) de ello. Hay medallas conmemorativas acuñadas en oro alquímico. Aunque todos estos alquimistas hayan muerto llevándose su secreto a la tumba, estas pruebas han quedado. Y sus relatos también. El homúnculo, aquí bajo la apariencia de Mercurio y con los símbolos del Sol y la Luna, debía, según los alquimistas, ser concebido sin unión sexual. Paracelso estaba convencido de la posibilidad de la creación del mismo, a base de esperma y sangre. ¿No es ahí donde se encuentra el DNA? La "unión de los contrarios". El rey y la reina, símbolos de la virilidad y la feminidad, el Sol y la Luna, y el día y la noche, se unen en un solo cuerpo. El dragón encarna el principio de unificación, y la estrella representa la Piedra Filosofal. Algunas transmutaciones célebres. Algunos alquimistas se han hecho célebres por las transmutaciones a ellos atribuidas. Entre todos ellos, el más importante quizá sea Nicolás Flamel, que relató por sí mismo su gran éxito, obtenido según sus propias palabras gracias a un viejo libro "bien encuadernado, con tapas de talón, todo él grabado con letras y cubierto con extrañas figuras", y que le fue descifrado por un médico judío. Gracias a él, y a sus constantes e infatigables prácticas ("después de largos errores de tres años, durante los cuales no hice nada más que estudiar y trabajar", consiguió lo que deseaba. Proyectó (la Piedra filosofal era llamada también "Piedra de proyección", ya que para transmutar un metal en oro debía proyectarse, una vez reducida a polvo, sobre éste, a fin de que penetrara profundamente en él) su Piedra sobre mercurio, "del que saqué media libra, o algo así, de plata pura, mejor que aquella de la mina". Hizo más tarde otra proyección de su Piedra roja (ya hemos dicho que la Piedra filosofal podía ser tanto blanca como roja, siendo según los relatos mejor la roja), también sobre mercurio, "en la misma casa (su casa), e igualmente con la única presencia de Perrenela (su esposa y colaboradora), el vigesimoquinto día de abril del mismo año (1382), hacia las cinco de la tarde, lo cual transmuté realmente en algo casi tan puro como el oro, más ciertamente que el oro común, más suave y maleable". Se trataba, naturalmente, de oro alquímico. Posteriormente, realizó el mismo experimento muchas otras veces, alcanzando cada vez una mayor perfección y dominio de su técnica. Algunos, indudablemente, se reirán ante este relato, que podría escribir cualquiera, pues cualquiera puede inventar los más fabulosos éxitos con tan sólo un poco de imaginación. Sin embargo, hay otras circunstancias dignas de tener en cuenta en este caso. Nicolás Flamel, cuyo oficio era el de escribano público, dispendió a lo largo de su vida ingentes cantidades de dinero realizando obras de caridad: construyó y mantuvo catorce hospitales en París, tres nuevas capillas, hizo donación de importantes cantidades de dinero a otras tantas iglesias, y realizó un sin fin de buenas obras que sus ingresos normales no podían justificar ni en una milésima parte. Algunos historiadores intentan explicar esta riqueza afirmando que Flamel mantenía tratos secretos con los comerciantes judíos de París. Tal vez, aunque de todos modos el dinero ganado por él seguía siendo demasiado. ¿O acaso consiguió realmente fabricar oro? Juan Bautista van Helmont, que vivió en los siglos XVI y XVII, fue un hombre de amplia erudición, instruido en química, fisiología y medicina, además de poseer una amplia cultura científica que abarcaba todas las disciplinas conocidas en aquella época. Entre sus aportaciones al progreso humano se cuenta la de ser el primero en descubrir y afirmar públicamente que existían otros gases además del aire que respiramos, así como el darles a dichos gases su nombre, creando la palabra con la que se les designa aún actualmente: "gas". Como persona interesada en todas las disciplinas científicas, se interesó también en la Alquimia, y entre sus trabajos (recopilados y publicados por su hijo) figuran varios relatos de transmutaciones efectuadas por él mismo por mediación de la Piedra filosofal. También es digno de ser notado el hecho de que describió a la misma piedra como usada en medicina, hecho que más tarde citarían también otros alquimistas. Juan Federico Schweitzer, conocido más comúnmente como Helvetius (tanto Schweitzer en alemán como Helvetius en latín quieren decir lo mismo: suizo), es también el autor de otro relato sobre transmutaciones considerado como uno de los más importantes de la literatura alquímica... ya que Helvetius era un encarnizado adversario de todas las Artes alquímicas. En su obra El becerro de oro, describe que una noche de diciembre de 1666 un desconocido se presentó en su casa preguntándole si creía en la Piedra filosofal. Helvetius, naturalmente, respondió que no; y entonces el desconocido le mostró una cajita de marfil, en cuyo interior había tres pedazos de una sustancia transparente, parecida al ópalo, "no mayores que una nuez". Helvetius le pidió que le diera uno de aquellos fragmentos, y como respuesta recibió tan sólo una negativa. Pidió entonces al menos una demostración. El desconocido respondió que en aquel momento no podía hacerla, pero que volvería después de tres semanas y se la daría. En el tiempo prometido volvió el misterioso personaje, diciéndole que no había sido autorizado a realizar lo que había prometido, pero que a cambio le entregaría un fragmento de la Piedra, no mayor que una semilla de mijo, y que partió aún en dos mitades cuando Helvetius se quejó de que era demasiado pequeño. "Con esto -dijo, entregándole uno de los dos fragmentos- tendrá bastante, y aún le sobrará". Helvetius tuvo que hacerle entonces una confesión: en su anterior visita, y ante la negativa del desconocido a entregarle la Piedra, había raspado uno de los fragmentos con su uña, logrando arrancarle unas partículas. Había intentado transmutar el plomo en oro con ellas, no logrando más que cambiarlo en vidrio. Le comunicó el fracaso al desconocido, y le mostró todo lo que había conseguido. "Hay que envolver la piedra en cera amarilla -le dijo éste-, para que pueda penetrar bien el plomo y no le dañen los vapores desprendidos". Tras esto, y después de entregarle el microscópico fragmento de Piedra, se marchó, prometiendo volver al día siguiente. Pero no lo hizo, ni al otro, ni al otro: no volvió a presentarse nunca más. Helvetius comenzó a dudar de todo lo que había ocurrido. Pero aún le quedaba el fragmento de Piedra entregado por el desconocido y, animado por su esposa, decidió ensayar con ella. Siguió todas las instrucciones que le había dado el desconocido en su última visita... ¡y el plomo se transformo en un oro tan puro, que el orfebre que lo examinó declaró que nunca en su vida había visto un oro tan fino! Grabado alemán del siglo XVI que nos muestra a un médico consultando sobre una pócima curativa a un alquimista. En general, estos casos de cooperación entre maestros en disciplinas distintas no eran muy usuales. La necesidad de creer. Podríamos seguir relatando casos de transmutaciones célebres durante mucho tiempo. Podríamos relatar la transmutación que llevó a cabo el emperador fernando III gracias a la Piedra que le llevó el alquimista Richthausen, discípulo de Labujardière (de quien la obtuvo), o la efectuada por el escocés Alejandro Sethon para convencer a dos escépticos a ultranza, Wolfgang Dienheim y el profesor Zwinger, de la Universidad de Basilea. Pero una relación de este tipo sería demasiado larga y fatigosa, con la repetición constante de unos mismos acontecimientos: la transformación del plomo o del mercurio en oro, gracias a la proyección de unos polvos misteriosos calificados como la Piedra filosofal. Pero el conjunto de todos estos relatos nos hacen ver una necesidad: la necesidad de creer. Es difícil sustentar, a lo largo de tantos años y a través de tantas personas, un engaño, una mentira, sino se tiene más que la esperanza o la ambición. Tal vez todos estos relatos sean imaginarios, pero su número es demasiado abrumador, sin tener en cuenta que algunos de ellos son precisamente obra de personas escépticas, a las que sería difícil engañar. Cabe pensar más bien que, junto con los charlatanes, los defraudadores, los falsos iluminados y los que buscaban satisfacer su codicia mediante la obtención del oro alquímico, tenía que haber otras personas (quizá una minoría, pero fundamentales de todos modos) que se dedicaran realmente a la búsqueda de la Piedra filosofal. Algunos morirían sin conseguirlo, pero otros no. Algunos de ellos lograron realmente sus propósitos. Por supuesto, el misterio de su veracidad quedará en último término en el aire... ya que los testimonios existentes no son todo lo definitivos que exigirá la ciencia actual. Pero, de todos modos, las pruebas existentes son en número suficiente como para permitir una duda razonable sobre el sistemático fracaso que preconizan los autores de mentalidad científica y racionalista que han intentado viviseccionar la Alquimia para llegar a sus más profundas interioridades. Ouroboros, la serpiente que se muerde la cola, simboliza para los alquimistas la unidad de la materia (al igual que la circunferencia) Para otros ocultistas, es el fluido universal o la renovación perpetua de la Naturaleza. La alquimia, hoy. La Alquimia, pues, no ha muerto. Aunque ahora ya no se hable públicamente de ella, sigue existiendo. Por supuesto, sí ha muerto una parte determinada de la Alquimia, la Alquimia exotérica, superada por el avance de la ciencia y del conocimiento de la Naturaleza. Era natural, y ha servido para purificar el Arte: los falsos alquimistas, que eran a la larga quienes hacían más ruido, murieron por sí mismos al derrumbarse las ideas que les permitían sobrevivir. Nadie podría engañar ya hoy a ningún incauto con una pretendida Piedra filosofal capaz de convertir los metales en oro, cuando se les puede engañar mucho más fácilmente con una sencilla "máquina de hacer dinero". La medicina ha hundido el mito de la eterna juventud, mejor dicho, le ha dado unos cauces más racionales... aunque los charlatanes sigan vendiendo aún drogas y elixires a los campesinos. Y la técnica, finalmente, ha hecho innecesaria la existencia de un Disolvente universal. Pero los verdaderos alquimistas guardaron siempre en secreto su condición de tales... y tal vez la sigan guardando aún. ¿Qué sabemos realmente de ellos? ¿Estamos seguros de que, ocultos en algún sótano, en la intimidad de su hogar, los alquimistas modernos no sigan aún trabajando en pos de sus quimeras... unas quimeras que no sean en realidad tales? ¿Qué buscan estos nuevos alquimistas? No el oro, superado ya en una civilización que lo ha relegado a un lugar casi honorífico. ¿Otros metales de desconocidas propiedades? Tal vez. Se nos dice que Fulcanelli logró obtener en el curso de sus operaciones una serie de metaelementos completamente desconocidos para la química contemporánea. Esto ocurría en 1937. Actualmente, algunos de nuestros investigadores han conseguido obtener algunos de estos metaelementos: el positronium, los átomos muónicos, a costa de grandes dispendios de energía, y logrando tan sólo algunos corpúsculos inestables, de ínfima vida. ¿Había logrado Fulcanelli más? A juzgar por los indicios, sí. ¿Cómo son los alquimistas de hoy en día? Pauwels y Bergier los describen como "hombres que leen los tratados de física nuclear, pero que tienen por cierto que las transmutaciones y los demás fenómenos alquimistas todavía más extraordinarios pueden lograrse por medio de manipulaciones y con la ayuda de un material relativamente simple". Una ciencia nuclear llevada a cabo con algo no más complejo que una batería de cocina. ¿Es esta la Alquimia de hoy día? O tal vez esto sea tan sólo un medio, puesto que los logros de los alquimistas no trascienden nunca al público. "No nos cansaremos de repetir -siguen diciendo Pauwels y Bergier- que, para el alquimista, el poder sobre la materia y la energía no es más que una realidad accesoria. El verdadero fin de las operaciones de alquimia es la transformación del propio alquimista, su ascenso a un estado de conciencia superior. Y algunas

Registrate y eliminá la publicidad! BIOGRAFÍA "Chespirito" Alias de Roberto Gómez Bolaños Nacido en México, por obra de la voluntad divina, para fortuna de los mexicanos; pero declarado unánimemente ciudadano del mundo, indiscutiblemente internacional, para beneplácito de los millones de almas que han gozado con su comicidad. Escritor, publicista, dibujante, compositor de música y letra de canciones populares, actor, director, productor y padre de seis hijos. Roberto Gómez Bolaños "Chespirito", nació el 21 de febrero de 1929 en la ciudad de México, D.F.. Su madre fue Elsa Bolaños-Cacho Aguilar y su padre, Francisco Gómez Linares. Gómez Linares fue pintor, dibujante e ilustrador de diversos diarios de su tiempo. Hizo, entre otras cosas, las portadas de las revistas: "El Universal Ilustrado" y "Continental"; ilustraba con ricos grabados o dibujos a tinta, las crónicas de Martín Luis Guzmán. Gómez Linares también fue el retratista más cotizado de la década de los 20's. Roberto Gómez Bolaños "Chespirito", estudió Ingeniería pero nunca ejerció. Cuatro generaciones agradecen que "Chespirito" dejara la electricidad y la mecánica de lado (aunque también es algo creativo), para dedicarse a divertir a millones de personas. Así pues, "Chespirito" se inició como creativo en la publicitaria D'Arcy, cuando tenía 22 años. Chespirito es una forma castellanizada del vocablo inglés: Shakespeare. Dicho apodo se lo impuso el director de cine Agustín P. Delgado, quien consideraba a Roberto Gómez Bolaños un pequeño Shakespeare (estatura física de Gómez Bolaños: 1.60 m.). A partir de la segunda mitad de la década de los 50's, la actividad de Gómez Bolaños como guionista fue muy intensa, bien fuera escribiendo para radio, programas de televisión o guiones para cine. Durante 10 años alimentó con sus libretos el exitoso programa semanal: "Cómicos y Canciones". Entre 1960 y 1965, dos programas se disputaban el primero y el segundo lugar de audiencia en la televisión mexicana, y ambos los escribía "Chespirito"; ellos son: "Estudio de Pedro Vargas" y el ya mencionado "Cómicos y Canciones". En 1966 el actor Mario Moreno "Cantinflas" eligió los guiones de Gómez Bolaños para una serie que debería llamarse "El Estudio de Cantinflas". Finalmente el patrocinador (Cigarrera La Moderna) canceló el proyecto dadas las altas pretensiones del famoso comediante. A finales de 1968, Gómez Bolaños se contrató con la recién inaugurada televisora TIM con la feliz oferta de usar a su antojo un espacio de media hora cada sábado por la tarde. Así nacieron series como: "Los Supergenios de la Mesa Cuadrada" y "El Ciudadano Gómez". El programa de: "Chespirito" se convirtió pronto en una institución y lo siguió siendo. Por 25 años ininterrumpidamente En 1978 Roberto Gómez Bolaños "Chespirito" produjo, escribió y actuó la película "El Chanfle", misma que rompió todos los récords de taquilla existentes hasta esa fecha en México. Gómez Bolaños también ha compuesto para cine o telenovelas, así como una comedia musical llamada "Títere". Tiene, además, en su archivo teatral seis obras más, incluyendo la obra de su autoría "11 y 12", un récord más en su haber, ya que permaneció siete años ininterrumpidos en cartelera En 1995, tras 25 años de creación original, se suspende la producción del programa Chespirito. Roberto Gómez Bolaños es nombrado director de Televicine, dando importante impulso a la industria del cine mexicano que había venido sufriendo una penosa decadencia. En 1996 se reinician las transmisiones de su programa, con renovado éxito. Tras siete años en el mismo escenario Chespirito decide emprender una larga gira con su obra de teatro, al tiempo que continúa escribiendo. En el año 2000, con motivo del 30° aniversario del programa “Chespirito”, Televisa le ofrece un merecido homenaje, en el cual el elenco se reúne de nuevo. Este mismo año decide dar su apoyo a la candidatura de Vicente Fox, a pesar de haberse mantenido siempre apartado de la política, pues encuentra que su influencia en el alma y el corazón de los mexicanos representa una responsabilidad. Hoy, manteniéndose aún apolítico (y sobre todo, apartidario), se felicita a sí mismo por “haber puesto un grano de arena en el cambio hacia un México más democrático”. Al mismo tiempo, y paralelo a un repunte sorprendente en el éxito de sus programas, Chespirito se dedica a escribir, oficio que ha identificado siempre como “lo suyo”. Publica “El Diario del Chavo” y recientemente “... Y también Poemas”, alternando esta actividad literaria con visitas a las más importantes Universidades del país, donde es frecuentemente solicitado para dictar conferencias sobre los más diversos temas. Sobra decir que, al igual que antes lo hizo con teatros, estadios y otros lugares públicos, los auditorios de dichas universidades se saturan hoy de jóvenes y adultos interesados en escuchar su voz. En constante evolución, trabajando incesantemente y creciendo sin límites, de Roberto Gómez Bolaños se puede decir cada día algo más: que es versátil, comprometido con sus ideales, congruente, sumamente prudente, pero por sobre todas las cosas, que su objetivo en la vida es ser feliz, haciendo felices a los demás. Y ciertamente, lo ha conseguido. Homenaje El sábado 1 de Abril del 2000, a Roberto Gómez Bolaños le realizaron un homenaje de 16 horas de duración, que puso ser observado por toda Latinoamérica a trabvés del canal 2 de televisión de México. Fue realizado por ejecutivos de la empresa Televisa y por su hijo Roberto Gómez Fernández. Este homenaje, al que se llamó “No contaban con mi astucia” ha sido el primero que se le hace a Chespirito a través de la televisión, por ello requirió de un gran esfuerzo por parte de Gómez Fernández y de su equipo de colaboradores. El homenaje fue considerado por los 30 años de actor de Chespirito (a partir de que nacieran los personajes de El Chapulín Colorado y El Chavo del Ocho) y estuvo conformado por testimonios, entrevistas, anécdotas , historia y un concurso de imitadores que se denominó “Síganme los buenos”, en el cual participaron más de cinco mil personas. Crónica de un homenaje anunciado... esperado y muy merecido. La programación marcaba lo increíble e inusitado: ¡todo un día de transmisiones en el canal 2, “El canal de las estrellas” dedicado a una sola persona! Es un hecho sin precedentes en la historia de la televisión mexicana y, quién sabe, tal vez también en muchas partes del mundo. Chespirito logra estas cosas con su magia y su talento. Hay que recordar que, así como el inigualable “Chapulín Colorado”, su escudo es un corazón. Ese amor con el que ha entregado su vida a la noble tarea de la risa, se cosecha siempre con abundancia y en la misma especie. El cariño de su público lo mantiene vivo. Después de una larga espera, llegó el día: sábado primero de abril, para ser exactos. A las 6:00 AM se transmitió una entrevista que el prestigiado periodista Jorge Berry le hizo a nuestro personaje, especialmente para esta ocasión. A las 7:00 AM se proyectó la película Don Ratón y Don Ratero, comedia de época, en donde los estupendos enredos son producto nuevamente de la pluma de Roberto Gómez Bolaños. A las 9:00 AM, el programa titulado “HOY Chespirito” daba inicio. Los conductores de esta emisión rindieron homenaje imitando las rutinas de lo que fue “El Chavo del ocho”. Así, Andrea Legarreta, Martha Carrillo, Angélica Vale, Arath de la Torre, Alfredo Adame, el Capitán Albores y “el Borrego” Nava, hicieron gala de sus dotes humorísticas y lograron escenas bastante divertidas y cercanas al original. A la 1:00 PM pudimos disfrutar de la cinta “El Chanfle”, una historia futbolística llena de momentos chuscos y tiernos, como siempre que se habla de la comicidad de Gómez Bolaños. A las 2:50 PM se llevó a cabo un partido de fútbol soccer, dedicado a Chespirito, donde su equipo favorito, “Rayos” del Necaxa, se enfrentó a los “Potros” del Atlante. Por cierto, con un resultado final de cuatro a cero, a favor del Necaxa, para beneplácito de Roberto Gómez Bolaños. Fue un momento muy intenso, porque en el medio tiempo, Chespirito dio “la vuelta olímpica” al estadio en un carrito decorado con los colores de nuestro súper héroe favorito, “el Chapulín Colorado”. Después, pasó al centro de la cancha, donde los niños protagonistas de la exitosa telenovela infantil “Amigos por siempre” le cantaron un canción especialmente compuesta para la ocasión. Hubo risas y llanto de alegría. Hubo, otra vez desde luego, mucho amor. Hombre del Renacimiento: "Un hombre renacentista" tal como lo calificó el culto actor mexicano René Casados, en el reciente homenaje que la empresa Televisa le rindiera a Chespirito por sus 30 años de trayectoria internacional. Un ser multidisciplinario, artista en toda la extensión de la palabra; un excelente pintor y dibujante; inmejorable compositor, poeta, escritor de teatro, cine y televisión; amante de los deportes y el desarrollo físico; hombre de espíritu cultivado y enaltecido por muy firmes valores; así como también exaltado por su sencilla generosidad. **Abajo esta la foto de su hija en dicho homenaje y tambien las de el esperado reencuetro de Chespirito y el actor Carlos villagran (Quico)que no se veian desde su separacion en el año 1978. Canciones En el año de 1978 escribe y compone la letra y música de su primer disco, interpretado por él mismo y su grupo de actores. Prácticamente todas las canciones que los personajes han cantado en los programas, son de la autoría de Roberto Gómez Bolaños. Entre las más conocidas: Churin-churin-fun-flais La juguetería La ciruela pasa Los astronautas Un año más Hermano Francisco Oyelo, escúchalo El Chapulín Colorado El país de la fantasía Qué bonita vecindad Quisiera haber sido un pastor Si tú eres joven aún, mañana viejo serás Y muchas más. Algunos records Es común que un cantante de rock llene un estadio de fútbol, tal es el caso de Tina Turner, Sting, Madonna, etc.; pero no es común que un comediante y su grupo consigan lo mismo con un espectáculo dramatizado: En 1977, el "Show de Chespirito" llenó dos veces en el mismo domingo el estadio de fútbol de Santiago de Chile, cuyo cupo es de 80,000 personas. En Buenos Aires, Argentina, en el Auditorio Luna Park con un cupo de 25,000 personas, Chespirito dio catorce funciones consecutivas con llenos totales. En la ciudad de Nueva York, en el Madison Square Garden, un espectáculo latino sorprende con dos llenos hasta los topes en un solo domingo del año de 1983: "El Show de Chespirito". La Quinta Vergara obtiene grandes llenos únicamente durante el Festival de la Canción de Viña del Mar, donde se dan cita múltiples personalidades de espectáculo; sin embargo, en 1977 tuvieron sobrecupo con las funciones del "Show de Chespirito".... Se calcula que en 43 años de escribir, Chespirito ha acumulado algo así como 60 mil cuartillas en limpio (no cuento lo que un creativo tira, corrige y por ende, repite): Lo anterior equivale a 2.4 millones de líneas y aproximadamente serían 168 millones de letras. Existen muchos récords de Chespirito dignos de ser registrados, pero el más valioso, el más grande de sus logros, es el que sería el ideal que todo ser humano persigue y la meta por muchos no alcanzada: Roberto Gómez Bolaños "Chespirito", es un "buen hombre" Nuevos proyectos Después del éxito de su libro “...Y también poemas”, Chespirito está trabajando en varios proyectos que espera publicar muy pronto. Entre ellos podemos adelantar la inminente publicación de sus memorias, y una revisión de la Historia de la humanidad, desde la perspectiva del maestro de la comicidad. Además, viaja por toda la República, dictando conferencias sobre los más diversos temas. Espéralo pronto en tu ciudad. Chespirito ha visto siempre hacia delante. Hace ya algunos años que comenzó a “tramar” una sorpresa para festejar... ¡el bicentenario de la Independencia de México, que celebraremos en el año 2010! PROGRAMAS DE TELEVISION A partir de la segunda mitad de la década de los 50's, la actividad de Gómez Bolaños como guionista fue muy intensa, bien fuera escribiendo para radio, programas de televisión o guiones para cine. Durante 10 años alimentó con sus libretos el exitoso programa semanal: "Cómicos y Canciones". Entre 1960 y 1965, dos programas se disputaban el primero y el segundo lugar de audiencia en la televisión mexicana, y ambos los escribía "Chespirito"; ellos son: "Estudio de Pedro Vargas" y el ya mencionado "Cómicos y Canciones". En 1966 el actor Mario Moreno "Cantinflas" eligió los guiones de Gómez Bolaños para una serie que debería llamarse "El Estudio de Cantinflas". Finalmente el patrocinador (Cigarrera La Moderna) canceló el proyecto dadas las altas pretensiones del famoso comediante. A finales de 1968, Gómez Bolaños se contrató con la recién inaugurada televisora TIM con la feliz oferta de usar a su antojo un espacio de media hora cada sábado por la tarde. Así nacieron series como: "Los Supergenios de la Mesa Cuadrada" y "El Ciudadano Gómez". Simultáneamente nacía la carrera de actor para "Chespirito". En 1970 la televisora extendió el tiempo de transmisión a una hora y fue programada en lunes a las 8:00 P.M.; entonces la serie se llamó: "Chespirito", donde se incluían diferentes sketches, de tal suerte que vimos nacer en ese espacio al personaje de "El Chapulín Colorado" y un año después al "Chavo del Ocho". Ambos personajes tuvieron tal arraigo en el público, que la televisora decidió darles la característica de serie con un día especial de la semana para cada uno, en media hora de transmisión y con horario estelar. "El Chapulín Colorado" y "El Chavo del Ocho" abrieron las puertas del mercado internacional a la televisión mexicana. En 1973 ambos programas se transmitían en casi toda América Latina y en todos los países, su popularidad los colocaba en el primer lugar de audiencia. Por supuesto para 1975 los niveles de audiencia de las series de Chespirito en México, oscilaban entre los 55 y 60 puntos. El programa de: "Chespirito" se convirtió pronto en una institución y lo siguió siendo. Por 25 años ininterrumpidamente. Actualmente la serie “Chespirito” se sigue transmitiendo en toda América Latina y en España, con su audio original, pero también es transmitida con diferentes doblajes a otros muchos idiomas en más de diez países; de tal suerte que el programa Chespirito puede ser visto tanto en Brasil como en Angola. Por esa razón, tal vez, Homero, el personaje de la serie canadiense "Los Simpson", incluye entre sus personajes favoritos al "Chapulín Colorado". Cómicos y Canciones El estudio de Pedro Vargas Los supergenios de la mesa cuadrada El Chapulín Colorado NACE UN ESCRITOR igual que Borges o De Quincey, Gómez Bolaños supo, desde antes de escribir, que había nacido para las letras; y estaría a discusión su calidad literaria entre los intelectuales, pero millones de personas durante cuatro generaciones se suman a nuestra voz para agradecer el que "Chespirito" haya decidido tomar el camino de la pluma. Si bien en su vida ha recorrido todos los oficios del mundo del espectáculo (ha sido actor, productor, escritor, director, cantante, compositor, escenógrafo...) él siempre se ha identificado a sí mismo como ESCRITOR Desde muy joven comenzó a escribir pequeñas obras que representaba con sus amigos los “aracuanes” de la Colonia del Valle. Se inició profesionalmente en la radio, escribiendo jingles y anuncios publicitarios con gran éxito. Posteriormente comenzó a crear los libretos de Viruta y Capulina, inicialmente para el mismo medio, y más tarde para la televisión. Desde entonces no ha dejado de escribir un solo día de su vida. Su ingenio, creatividad y manejo del lenguaje llevó al director de cine Agustín delgado a compararlo con el gran Shakespeare, y a partir de entonces, con cariño y admiración le llamó El pequeño Shakespeare del español, o “Chespirito”, por su reducido tamaño físico y gran talento intelectual. Maestro de la comicidad La comicidad de Roberto Gómez Bolaños puede ser analizada desde diferentes ángulos; desmenuzada, diseccionada, criticada, bitupereada, enaltecida, pero desde cualquier punto de vista o postura, siempre encontraremos un resultado común: nos arranca la potente e inevitable carcajada, y es imposible ignorarla La mayoría lo dicen con orgullo, otros lo confiesan entre dientes y, unos pocos, lo niegan acaloradamente. Pero lo cierto es que, sin importar las palabras, a Roberto Gómez Bolaños,"Chespirito", lo avala la risa. Sin dejar de lado a los sentimientos, como los motores de toda emoción perdurable, la comedia por definición desde los clásicos, apela al intelecto, razón por la cual es tan raro que existan en la actualidad buenas piezas de este género, porque para realizarlas, se necesita un método creativo que sin fallar, provoque esta risa espontánea, sí, pero inteligente y netamente reflexiva. Roberto Gómez Bolaños logra como nadie esta proeza y sostiene además, la teoría de que la risa es una manifestación inequívoca de triunfo. Al obtener esa reacción, él logra el verdadero éxito, compartido con su público. Por otro lado, algo que también maneja "Chespirito" como escritor, es la comicidad de acción y reacción. Esa que más que hablarse, se ve, tanto en la pantalla como en cualquier espectáculo. Al decir esto seguramente todos recordamos aquellas magistrales escenas de la vecindad del Chavo, producto de "malos entendidos" físicos, en las que los golpes y porrazos eran propinados "sin querer queriendo" al agacharse un personaje a recoger un objeto, voltearse con una escoba en el hombro o bien toparse simplemente con el actuante en cuestión; ni hablar de las cubetas llenas de agua, que fallan siempre en su objetivo, mojando al más incauto. A la vez rememoramos al súper héroe latino, el inigualable Chapulín Colorado, con sus famosas caídas, trancazos, tropiezos y confusiones. Para alcanzar el efecto deseado, sin caer en la bobería, es necesario tener un dominio absoluto del ritmo en la situación, cosa que este genial cómico logra como por arte de magia. En esto, como en muchas cosas más, es equiparable a los grandes maestros de la comedia mundial, como Chaplin; o el Gordo y el Flaco, por citar sólo algunos. No obstante, cabe recalcar que la riqueza de este prolífico autor radica en su contenido. La consistencia de sus personajes, el perfil psicológico claramente delineado con valores universales, los diálogos ingeniosos, inesperados y naturales. Así, podemos situar el análisis de sus textos en varios niveles o capas, semejantes a una cebolla, en las que cada espectador obtiene lo que necesita. Si alguien se queda en la superficie, llegará a la risa explosiva y sencillamente recreativa. Si se quiere ir más a fondo, se desprende otra capa y se llega a la impecable estructura de los parlamentos, siempre con un depurado manejo del idioma. La maestría de las ideas se hace patente con historias completas, de planteamiento, desarrollo, clímax y desenlace, enriquecidas por anécdotas tanto auditivas, como visuales que dan color a la narración y justifican el entorno. Y, para la degustación académica, se puede profundizar en el espacio del análisis semántico, donde tenemos muy bien dibujado el mensaje semiótico, que contiene implícito un microuniverso, reflejo de varias realidades complejas; como, por ejemplo, una sociedad entera y bien constituida, con los estratos de clase, los marginados, los intelectuales, los grupos de poder, la política, las batallas campales, las alianzas y las treguas; todo ello, operando dentro de una vecindad común y corriente. La maravilla de este proceso, es que el creador no se detiene a planear deliberadamente todos estos elementos, sino que llega a conjugarlos como consecuencia de su capacidad, disciplina y autenticidad, amén del deseo legítimo y apasionado de hacer bien su trabajo. Lo anterior es imposible de medir bajo ninguno de los parámetros científicos o metodologías estadísticas con las que se cuentan en la actualidad, pues es algo intangible e inexplicable. Se llama talento... y se refleja claramente en la pantalla. Gracias a esto, el medio televisivo pierde su frialdad electrónica y logra el acercamiento afectivo con el espectador, mismo que genera, más allá del simple entretenimiento, la trascendencia y el reconocimiento tan anhelados por muchos, pero reservados para unos cuantos. Por ello, y por todos los buenos momentos que nos ha regalado, Roberto Gómez Bolaños es, sin duda alguna, el amo de la alegría. Sus libros Hasta el momento, Chespirito ha publicado dos libros, ambos grandes éxitos editoriales: El Diario del Chavo del Ocho ...y también poemas. El diario del chavo del ocho Mencionar al CHAVO DEL OCHO es, indudablemente, la mejor forma de ejemplificar lo que significa el concepto "humorismo": el comentario que nos provoca una carcajada, junto a la reflexión que nos arranca una lágrima; el sarcasmo que nos inquieta, la ingenuidad que nos acaricia, la denuncia que nos sacude, la nostalgia que nos arrulla, el ingenio, la chispa, la gracia, la ironía, etcétera. El libro presenta además (y también por primera vez) otra manifestación del talento artístico de Roberto Gómez Bolaños: los dibujos que van intercalados en el texto, que son igualmente de su autoría. Este humorismo, producto del talento de Roberto Gómez Bolaños, ha sido proyectado en el mundo entero, vía televisión, durante más de un cuarto de siglo; pero es hasta hoy cuando queda concentrado por primera vez, en las páginas de un libro. Un libro (éste) que se caracteriza por tener, entre otras, una virtud muy especial: no hay un solo párrafo que no contenga algo interesante. Por esta razón, en la presentación al público, Ofelia Guilmein calificó este libro como”un libro sin desperdicio” ...y también poemas. Libro en el que Roberto Gómez Bolaños descubre otra de sus facetas y nos ofrece poesía cálida, amorosa, a veces reflexiva, a veces humorística, y siempre cercana, íntima, disfrutable. Escribe “a la antigua”, en versos y con rima, ritmo y métrica, con profundo respeto al quehacer poético, y en formas que se consideran clásicas: décima, romance y soneto. El diario del chavo del ocho Si eres de España y te interesa el libro ¡compralo mediante este enlace! EN EL TEATRO La faceta de dramaturgo es también prolífica. Entre sus éxitos están obras como: "Silencio, recámara, acción" (1964). "Títere" (1984), comedia musical en adaptación libre del cuento de Coccioli: “Pinocho” "11 y 12" (1992). Y, por último, "La reina madre", basada en la vida de la progenitora de Charles Chaplin; otra estupenda pieza teatral, que aún no ha sido representada, pero que ganó el premio de literatura en la SOGEM (Sociedad General de Escritores de México). EN EL CINE -Primera etapa: Como escritor. Roberto Gómez Bolaños es de los escritores más prolíficos en el cine nacional, ya que, antes del éxito con sus programas del Chapulín Colorado y el Chavo del Ocho, Chespirito había escrito más de 50 películas para los más diversos actores: Viruta y Capulina César Costa Silvia Pinal Mauricio Garcés Pili y Mili... -Segunda etapa: Escritor, director, actor, productor, compositor... Entre los años de 1978 y 1986, escribió, dirigió, actuó y produjo algunos filmes como: “El Chanfle” “El Chanfle 2” “Don Ratón y Don Ratero” “El Charrito” “Música de viento” “El Charrito” -Tercera etapa: Como productor En su faceta como productor, mientras fue director de Televicine, Roberto Gómez Bolaños llevó a cabo excelentes proyectos cinematográficos, entre los que se cuentan éxitos como: Elisa antes del fin del mundo Ultima llamada Un baúl lleno de miedo La primera noche La paloma de Marsella En un claro oscuro de la luna Entrevista Radiofónica Muy buena entrevista que le hicieron a Don Roberto recientemente por una radio de México. Entrevista a Chespirito debido al éxito obtenido en Chile de su serie El Chavo Del Ocho en el año 2004. A primera vista, Roberto Gómez Bolaños parece un jubilado cualquiera. Chaleco de rombos, hablar pausado y un reloj ochentero. Se ve bien. Despierto, con la misma rapidez mental que exhibía en "El chavo del ocho" y con su mujer, Florinda Meza, como traductora oficial de las preguntas debido a su incipiente sordera. Chespirito sabe que acá juega de local, al punto en que las ya viejísimas repeticiones de "la bonita vecindad" (que exhibe Mega) figuran entre los diez programas más vistos del sábado, en la pantalla chilena. Y para reafirmar su empatía recuerda con memoria prodigiosa sus dos shows a tablero vuelto en el Estadio Nacional en 1977. "La recepción fue sensacional. Dos actuaciones el mismo día para 80.000 personas... Pero hubo un hecho que me dio mucha tristeza. En México nos criticaron por haber actuado en el lugar donde habían mantenido a los prisioneros para el Golpe del 73", indica. Líder de un memorable equipo humorístico, el comediante asegura que, actualmente, no tiene lazos de unión con Carlos Villagrán -Quico- ni María Antonieta de las Nieves, La Chilindrina. -¿Qué significa para usted Don Ramón? -... Ramón era un comediante extraordinario, muy gracioso y que pudo haber sido mundial porque tenía un talento innato. En mis programas, el que más risa me producía era él. -¿Cuál es su capítulo preferido de "El chavo del ocho"? -Cuando me acusaban de ratero. Cuando lo escribí no me pareció diferente al resto, pero conmovió a mucha gente. -¿Es un gran amigo de Don Francisco? -... Nos conocimos en un programa en México, estaban entrevistándolo y me dijeron conoces a Mario. "¿Cuál Mario? Es Francisco’’, dije. Él se acercó y me dijo que su verdadero nombre era Mario. Desde esa vez, nos hemos encontrado muchas veces. Y coincidimos muy bien. -¿Cómo se logra crear un programa como "El chavo"? -No sabría hacer un programa especial para los niños. Si me dicen haz un programa para niños de seis años, estoy seguro que los de ocho se aburrirían. Ahora es muy común en todos los medios hacer encuestas para saber lo que la gente quiere. Pero no estoy de acuerdo. No me imagino a Da Vinci preguntando cómo le gustaría al público la sonrisa de "La Gioconda". Fuente: Página oficial de Chespirito entre otras <a href='http://b.t.net.ar/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://b.t.net.ar/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Hola que tal se que esto esta requemado pero me da riza verlos una y otra ves

Protocolo de T! en el 2005! jajaja veran lo muxo que cambio Introduccion: Taringa se creo con el fin de ser una herramienta para que los usuarios encuentren/compartan links, u otras cosas interesantes, las cuales son, en muchos casos, filtradas por los moderadores para evitar una gran cantidad de nada, asi se genera un contenido con la mayor calidad posible. Taringa NO es un sitio para opinar y/o discutir ni nunca lo sera. Dicho esto, espero evitar situaciones absurdas donde usuarios se quejan de la falta de "libre expresion". Para conversar y expresarse hay otros sitios, que mi amigo Google, estará dispuesto a enseñarles. Muchas Gracias. Protocolo: Posts que se borran de una: Porno: -En el caso de ser imagen, trata de postear sets, no una sola foto pedorra. -Si es video, a mi me caen mal los videos de 15 segundos, por mas que sean 100 -Screenshot estaria bueno de ser posible -Passes, compruebenlos, no sea cosa que posteen passwords de hace un año -NADA DE PENDEJAS DE MENOS DE 18, y por mas que sean mayores, no pongan que son menores de edadddd!!!! -Si no tildan la opcion "No Apto" se borra. Lo demas: -No postear chistes escritos. NO!(en serio, dejen de postear chistes che) -Nada de cosas de muerte, violacion, vomitos, etc. (incluye sangre, salidas de extremidades y cachos de extremidades, heridas, y cosas feas) -Nada de musica GAY, como miranda, etc (indiscutible) JAJA -No postear mail/msn o algun dato de una persona sin sentido alguno. -Las cosas que son extremadamente viejas o muy reposteadas, se borran. (salvo en el caso de musica, downloads, y todas esas cosas que pueden dejar de funcionar con el tiempo) -Las noticias, con la fuente de donde se saco. -Los .swf con el link abajo, cosa que si no anda, se puede entrar por el link. -Las peliculas posteenlas aclarando la resolucion de estas mismas y el formato! En general: -Se borran los posts con titulos poco descriptivos y QUE SEAN TODOS CON MAYUSCULAS. Lo mismo con el cuerpo del post. - Los post con minas en bikini, etc, se consideran No Aptos. Porque pueden perjudicar a la gente que esta en el trabajo, etc. Adrius Cypher, perdon que me meta... ultimamente estuve borrando posts y comentarios a lo loco teniendo en cuenta unas reglas propias y algunas otras inspiradas en el protocolo. Cosas que borro: 1. Titulos que quiere llamar la atencion. Ej: "!!!!!!!miren esto!!!!!!", ".:[[Puta]]:." 2. Titulos parcialmente en mayusculas. Ej: "WWW.PUTAS.COM Buen sitio!" 3. Comentarios en mayusculas o con abuso de mayusculas 4. Comentarios insultando a otro usuario 5. Comentarios insultando en general 6. Comentarios racistas y/o peyorativos. Ej: "chilenos putos", "vo' si vo' que so' de ra-sin-clu' sos amargo y puto, so'" 7. Post de bajisima calidad. Ej: Una imagen que no causa gracias o no aporta nada 8. Chistes/adivinanzas/trivia. Es decir cualquier posts que convierta al mismo en foro 9. Post demasiado politicos se cierran al toque 10. Post en los que se bardea mucho, se cierran y se borran los comentarios 11. Post del tipo "Eh! fiera! porque me borraron las fotos de muertos? so' yuta vo'?" 12. Usuario que putea, insulta, hace flood de posts sin sentidos o no se acata continuamente al protocolo/molesta, se bannea por IP 13. Continuara Cypher u otro moderador que no este de acuerdo, por favor contactar por MSN Home666 1) No se permiten la utilización en exeso de gif's en los post. -> Consecuencias: El post sera borrado -> 3 llamados de atención: Ban ip

Estadisticas JaJaJa,....bueno espero que lees haya sacado una sonrisa,..XD

jajaja rianse un rato estas son del 2010 45.***/w19uvt.jpg] jaja y algunos FAILS