andresguns1988

Bizarro es una cualidad que denota un porte erguido, con carácter, firme. En sentido denotativo la palabra bizarro (del it. bizzarro, "iracundo" ) denota cualidades positivas, no obstante bizarro, comúnmente se utiliza para referirse a algo raro, extravagante, insólito, debido a la influencia de la palabra inglesa y francesa bizarre que significa "extraño","extravagante" "anormal", "atípico". Esto último se debe a la semejanza en la escritura con el término en inglés y en francés, y es uno de los llamados falsos amigos. El uso repetido del término para referirse a algo extraño ha hecho de este significado un modismo de gran aceptación, aunque está su uso explícitamente censurado por la RAE en su Diccionario Panhispánico de Dudas.[ http://es.wikipedia.org/wiki/Bizarro_(t%C3%A9rmino) link: http://www.youtube.com/watch?v=lttFd0bc9rA Aquí está la bandera idolatrada, la enseña que Belgrano nos legó. Cuando triste la Patria esclavizada con valor sus vínculos rompió. Aquí está la bandera esplendorosa que al mundo con sus triunfos admiró. Cuando altiva en la lucha y victoriosa la cima de los Andes, escaló. Aquí está la bandera que un día en la batalla tremoló triunfal, y llena de orgullo y bizarría a San Lorenzo se dirigió inmortal. Aquí está como el cielo refulgente ostentando sublime majestad. Después de haber cruzado el continente Exclamando a su paso ¡Libertad! ¡Libertad! ¡Libertad!

Que los 80′s son, por lejos, la década más fructífera para el cine de acción, aventuras y ciencia ficción, no quedan dudas y es también muy cierto que, para estirar lo más posible el éxito, en su momento se hicieron unas cuantas series de TV animadas, adaptando a los personajes para la delicia (o el horror) de los fans. Muchas de estas series llegaron a la Argentina durante los 80 en diferentes canales de cable y, en la década siguiente, arribaron masivamente en la pantalla del Magic, algo así como el paraíso menemista (va con onda) de la compra indiscriminada de dibujitos animados. Y son aquellos grandes héroes de acción yankis de los que hoy nos ocuparemos. Eso sí, en sus facetas dibujadas (pero igual de indestructibles). Robocop Como las anteriores, la historia del rati de hojalata también duró poco. Fueron apenas 12 capítulos, aunque se trata de una de las mejores series de este tipo. Claramente no respetaba demasiado la violencia de la película, pero sí adaptaba de forma bastante decente la historia de Alex Murphy. Sin embargo hubo una modificación importante: en lugar de balas, las armas disparaban láser, lo que le confería a la serie un estilo de ciencia ficción más clásica y futurista (además de limitad la crudeza de la película). La serie se estrenó en 1988 y aunque había detalles cambiados, sorprendió lo lúgubre que era, más que nada en los argumentos de los capítulos. En cambio, la segunda serie titulada “Alpha Commando” fue bastante más tradicional. Los cambios en el personaje estaban más que nada ligados a la agilidad que mostraba Murphy dentro de su traje, pero esto respondía casi a una necesidad estética de que el personaje animado no fuera tan estático. Chuck Norris Este ícono de las artes marciales, sólo superado en combate por el (valga la redundancia) indestructible Bruce Lee, también tuvo su serie animada, aunque esta no se basó específicamente en una película sino en el personaje en sí. También se la conoció bajo el título de Karate Kommandos, y tomaba al personaje de Norris como una especie de soldado de elite estadounidense que formaba parte de un grupo comando especial. Acompañado por personajes con funciones muy definidas (estaba el informático, el samurai, el luchador de Sumo, el ninja, etc) Xhuck se lanzaba a aventuras explosivas, literalmente, y muchas piñas para repartir. Pero todo esto que suena tan grandilocuente se tradujo en apenas 5 episodios que se emitieron en 1986. Rambo and the Forces of Freedom Seguimos con los ídolos de la particular democracia yanki. En este caso, uno de los personajes más populares de Sylvester Stallone que fue llevado a la TV en 1986 y durante nada menos que 65 capítulos. Nuevamente Saban metió mano junto con su siempre compinche Shuky Levi y en este caso crearon la serie basándose en el personaje surgido de la novela First Blood, de David Morrell. Esta serie tenía unos cuantos puntos de contacto con GI Joe, ya que Rambo comandaba un grupo de similares características al de la serie de Chuck Norris peroe en este caso en contra de un grupo internacional neonazi lalmado SAVAGE (Secret Administrators of Vengeance, Anarchy and Global Extortion). Todos los países en que se desarrollaban los capítulos eran lugares ficcionales y en Latinoamérica se la conoció como “Rambo: la Fuerza de la Libertad”. Aunque contó con muchos capítulos, sólo contó con una temporada y fue realizada a lo largo de unos pocos meses. G.I. Joe La franquicia que nació como una colección de muñecos de Hasbro, obviamente tuvo su versión animada ochentosa, llamada “GI Joe: a Real American Heroe” y contó con 95 episodios a lo largo de dos temporadas. Se estrenó en septiembre de 1985 y la distribuyó Claster. Inicialmente fueron tres miniseries tituladas ”A real american heroe”, “The revenge of cobra”, The Pyramid of Darkness” y “Arise, serpentor, arise!”, finalmente pasó a ser una serie regular con el nombre de la primera mini que le dio origen. Tuvo un notable éxito y sin embargo Marvel y Sunbow no renovaron contraro para la tercera temporada y se debió esperar hasta 1989 cuando Dic retomó la saga y puso al aire una nueva temporada de esta serie. Que la Fuerza los acompañe! =Malena= http://queplanetageneroso.wordpress.com/

El benchmark es una técnica utilizada para medir el rendimiento de un sistema o componente del mismo, frecuentemente en comparación con el que se refiere específicamente a la acción de ejecutar un benchmark. La palabra benchmark es un anglicismo traducible al castellano como comparativa. Si bien también puede encontrarse esta palabra haciendo referencia al significado original en la lengua anglosajona, es en el campo informático donde su uso está más ampliamente extendido. Más formalmente puede entenderse que un benchmark es el resultado de la ejecución de un programa informático o un conjunto de programas en una máquina, con el objetivo de estimar el rendimiento de un elemento concreto o la totalidad de la misma, y poder comparar los resultados con máquinas similares. En términos de ordenadores, un benchmark podría ser realizado en cualquiera de sus componentes, ya sea CPU, RAM, tarjeta gráfica, etc. También puede ser dirigido específicamente a una función dentro de un componente, por ejemplo, la unidad de coma flotante de la CPU; o incluso a otros programas. La tarea de ejecutar un benchmark originalmente se reducía a estimar el tiempo de proceso que lleva la ejecución de un programa (medida por lo general en miles o millones de operaciones por segundo). Con el correr del tiempo, la mejora en los compiladores y la gran variedad de arquitecturas y situaciones existentes convirtieron a esta técnica en toda una especialidad. La elección de las condiciones bajo la cual dos sistemas distintos pueden compararse entre sí es especialmente ardua, y la publicación de los resultados suele ser objeto de candentes debates cuando éstos se abren a la comunidad. También puede realizarse un "benchmark de software", es decir comparar el rendimiento de un software contra otro o de parte del mismo, por ejemplo, comparar distintas consultas a una base de datos para saber cuál es la más rápida o directamente partes de código. El Benchmark es también un proceso continuo de medir productos, servicios y prácticas contra competidores más duros o aquellas compañías reconocidas como líderes en la industria. http://es.wikipedia.org/wiki/Benchmark

link: http://www.youtube.com/watch?v=0Kmk7OlOWJI link: http://www.youtube.com/watch?v=9pnE5X-3g-E link: http://www.youtube.com/watch?v=EZ3rk8WcmhM link: http://www.youtube.com/watch?v=SnfhSj46BcI link: http://www.youtube.com/watch?v=QECnlE2jz50

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Acá les dejo una teoría que es con la que yo estoy de acuerdo y seguramente la mayoría Gracias al equipo de Cuatro por haberme hecho disfrutar al mismo tiempo en el que lo retransmitían en EE.UU., a pesar de los fallos. Me ha encantado el final. Sabía que los productores iban a dejar el final poco atado para seguir alimentando teorías y que se siga hablando de la serie incluso después de haber acabado. He estado mirando por los foros y al principio fue un caos pero parece ser que se vislumbra una luz al final. La teoría que mejor concuerda con mi pensamiento y el de todos es la siguiente resumida por un forero. Están todos muertos… SÍ. Todo ha sido un sueño… NO. Todo lo que ha ocurrido en la isla en los años que ha durado la serie ha sido completamente real, cada uno fue muriendo a su manera. Unos antes, otros después. Algunos incluso llegaron a marcharse de la isla con el avión. Hugo y Benjamin siguieron la tarea de Jacob primero (y Jack) durante bastantes años. Kate hizo su vida fuera de la vida pero siempre echó de menos a Jack, que murió justo al final del capítulo. Cuando todos murieron finalmente, y de alguna forma que ya no puedo explicar, todos acabaron en esa especie de paraíso donde poder encontrarse de nuevo y recordar todo lo que habían vivido como punto previo a ir al cielo o al infierno. Hugo agradeció a Ben su trabajo como número 2, Ben agradeció a Hugo su trabajo como número 1. Ben le dijo a John que sentía haberlo matado, porque Locke llegó a ese paraíso por haber sido asesinado por Ben, y John le perdonó. Kate le dijo a Jack que lo había echado mucho de menos, porque había vivido mucho más años que él. Incluso aparece el chino ese de los vídeos de dharma con la misma edad con la que estuvo en la isla, porque como dice Christian en la isla habían vivido los mejores momentos o los momentos más intensos de sus vidas. El paraíso al que van a parar todos comienza precisamente el momento en el que todos se conocen, que es en el avión. Y comienza un poco parcheado para que a fin de cuentas todos en algún momento puedan cruzarse en el camino, que era el objetivo de esa especie de paso al cielo. No era una realidad paralela a la que Desmond podía viajar sin más. Desmond cuando Widmore le expuso al electromagnetismo pudo ver el final, todos muertos y viviendo ese paraíso… como si hubiera viajado al futuro donde él ya estuviera muerto y hubiera vuelto de ese futuro. Por eso se expone a la luz porque piensa y quiere que va a morir para ir al paraíso ese lo antes posible. Me quedan miles de dudas por resolver, pero he leido o escuchado a la gente decir sin más que todo un sueño como los serrano o que llevan muertos toda la serie y no es así! ¿Tiene sentido verdad? De todas formas, aunque no te gustase el final porque no lo entendieses o por lo que fuese, la cuestión es disfrutar de un broche de oro a una serie magnífica y no estar en tensión para resolver todos y cada uno de los enigmas de la serie. LINK: http://lapastillaverdepistacho.wordpress.com/2010/05/24/explicacion-al-final-de-lost/ LOST La mejor serie de la década

Much Apu About Nothing, titulado Mucho Apu y pocas nueces en España e ¿Y Dónde Está el Inmigrante? en Hispanoamérica, es el vigésimotercer episodio de la séptima temporada de la serie animada estadounidense Los Simpson, estrenado en la cadena FOX el 5 de mayo de 1996. Fue escrito por David Cohen y dirigido por Susie Dietter, y la estrella invitada fue Joe Mantegna como Fat Tony. En el episodio, se sanciona en Springfield una propuesta destinada a expulsar a los inmigrantes del país, perjudicando a Apu. Sinopsis Todo empieza cuando un oso de bosque llega a Springfield. Ned Flanders piensa que lo va a atacar. Cuando lo atrapan Homer propone una "Patrulla Anti Osos". Todos lo apoyan y el operativo se pone en marcha. Pero cuando Homer recibe su notificación de pago de impuestos ve que hay un impuesto por 5 dólares de la "Patrulla Anti Osos". Él y todo Springfield van a quejarse. El alcalde Joe Quimby les dice que los inmigrantes ilegales tienen la culpa de los impuestos y crea la propuesta 24 contra los inmigrantes. Todos en Springfield excepto por Marge y Lisa apoyan la 24. Homer descubre que Apu es un inmigrante ilegal ya que su Visa había expirado después de estudiar en Lomas De Springfield, aunque sigue estando a favor de la propuesta 24. Apu le compra a Fat Tony documentos falsos y empieza a actuar como americano, llenando su tienda con artículos patrióticos y cambiándole el nombre a sus hijos. Cuando ve que es inútil, Homer "ayuda" a Apu a adquirir la ciudadanía pero le enseña todo mal. De todas formas Apu pasa el examen junto con Moe (que extrañamente apoyaba la 24) y adquieren la ciudadanía, lo cual es celebrado junto a mucha gente en la casa de Homer, quien ahora apoya el No a la 24. De todas formas gana el Sí a la 24 con un arrollador 95% de los votos y Willie regresa a Escocia deportado en barco. http://es.wikipedia.org/wiki/Much_Apu_About_Nothing

Que el mundo entero sepa que un hombre sufre en la cárcel, por el solo hecho de haber preservado su salud mental, un hombre que sufrió durante muchísimos años el desprecio y la humillación por parte de su mujer, hijas y suegra, que actuó, se podría decir en defensa propia, en defensa de su hombría y la de todos nosotros. El Dr. Ricardo Barreda, nos mostro el camino.... El domingo familiar empezó con una discusión entre el matrimonio Barreda. El se dirigía a cortar la parra, cuando se lo comenta a la mujer, esta le responde algo así como “anda, que es para lo único que servís, conchita”. Una vez mas Ricardo sufrió la humillación, pero esta vez no seria como todas las demás. El día anterior una de sus hijas le había quitado su única posesión, una sillita donde el colgaba la ropa todas las noche, al hombre no solo lo humillaba la mujer, sino que también el resto de su familia (si así se podría llamar) y encima le quitaban su única posesión, lo despojaron de todo. el maestro disfruta su Benson & Hedges mientras relata los hechos Por eso el 15 de noviembre de 1992 a las 11 de la mañana, cuando se dirigía a buscar su casco para efectuar la tarea, en el armario se encontró con ella, la escopeta doble caño que 10 años atrás le había regalado su suegra. Barreda la tomo, la acaricio por anteúltima vez, la cargo y se dirigió a la cocina donde estaba su mujer y una de sus hijas. La mujer (Gladys McDonald 57) al verlo le propino la ultima humillación de su vida, y Ricardo, sin pensarlo, tiró!! Dándole un certero disparo en el pecho, la hija (Adriana 24) no tuvo mejor idea que gritarle “que hiciste hijo de puta” y al instante, ella también recibía su merecido disparo. Al escuchar los disparos Cecilia (26), su otra hija se asomó para ver qué pasaba, para desgracia de ella la esperaba un disparo. El último tiro lo reservó para su suegra, Elena Arreche (86), según el, la culpable de arruinarle la vida y la que incentivaba en las demás el desprecio hacia el. Luego del crimen, Barreda se fue a pescar y a encontrarse con su amante. Recién a 12 horas de la matanza llamó a la Policía, y dijo que en su casa habían entrado ladrones. Pero después confesó que él las había matado. Dijo que las odiaba, que su familia lo humillaba todo el tiempo y que la única forma de terminar con el complot era matándolas. la fantochada de juicio, solo duro una semana. La fantochada de juicio oral fue en La Plata entre el 7 y el 14 de agosto de 1995, y el veredicto tuvo suspenso hasta el final. Para decidir, los tres jueces (Pedro Soria, Eduardo Hortel y Clelia Rosentock) pasaron un fin de semana entero estudiando tratados de psicología. Debían definir si el dentista sabía lo que hacía cuando descargó la escopeta contra su familia. Al final, le dieron perpetua. El doctor pidió en 2005, la posibilidad de seguir cumpliendo la condena en su domicilio pero esta le fue negada. En la cárcel de La Plata, Barreda empezó a estudiar Derecho y formó pareja con una mujer a quien conoció por carta. "Me considero capaz de reiniciar una vida familiar", dijo el día en que se cumplían cinco años de arresto. Más de una vez Barreda firmo autógrafos y el día que salió al patio del presidio por primera vez, fue recibido con una acalorada ovación, sin dudas un momento cargado de mucha emoción. mucha gente apoya al maestro, pero mucha mas todavia trata de reinindicar a las verdaderas victimarias de esta historia Este es nuestro pequeño homenaje a un hombre que un día decidió dejar de sufrir y tomo el destino de su vida en sus manos. Reivindico a la raza y nos mostro el camino que debemos seguir, salud maestro. Les dejo una frase del ídolo cuando fue consultado si lo volvería a hacer: “..No estoy arrepentido, en las mismas circunstancias haría exactamente lo mismo” http://thetrasher.com.ar/2007/07/homenaje-dr-ricardo-barreda.html

link: http://www.youtube.com/watch?v=zZibvc6nEug

Hace poco más de tres semanas habíamos adelantado desde TM una triple presentación de Yamaha en la Argentina. Sabíamos que se trataba de dos nuevos modelos y una renovación de la Crypton. Y en tren de aventurarnos, habíamos apostado (aunque en potencial) a que uno de esos dos nuevos modelos sería la FZ8 (en versiones naked y sport). Pero no. Con el hecho ya consumado, Yamaha anunció que se trata del New Crypton, la R15 y la FZ16, aunque no estarán disponibles en el mercado argentino hasta dentro de algunos meses. El mega-evento que la empresa hizo en el barrio porteño de Palermo incluyó un desfile de modelos, la presencia de los hermanos Marcos y Alejandro Patronelli (ganador y segundo en la última edición del Dákar, ambos con cuatriciclos Yamaha) y un pequeño contacto con los modelos. Pero en realidad no fue otra cosa más que el anticipo de los planes de la marca para este 2010. Porque la venta de estos modelos no se concretará sino hasta los próximos meses. La primera en llegar será la FZ16 en su versión Naked, en el mes de julio con un precio de 12.900 pesos, y la versión Sport estará disponible a partir de noviembre. La nueva FZ16 está inspirada en las hermanas mayores de la saga FZ/Fazer y lleva un motor de 150 cm3 de cuatro tiempos que entrega 15 CV a 7.500 rpm y un par de 14 Nm a 6.000 rpm. Trae suspensión delantera con barrales de 41 mm, sistema de freno delantero con disco de 267 mm y calliper de doble pistón. El tablero es full LCD y va a estar disponible en color negro, rojo y naranja. Por otro lado, la R15 se encuadra dentro del segmento sport, con características bastante particulares. Porque si bien tiene todo el aspecto es de una moto carrera-cliente, es de muy baja cilindrada, aunque los ejecutivos de la marca afirman que se trabajó muchísimo sobre la caja para que la sensación sea netamente deportiva. La R15 tiene un motor monocilíndrico de 4 tiempos con inyección electrónica y 4 válvulas que entrega 17 CV. Además, trae cuadro de aluminio Deltabox y multireflectores YZF-R siguiendo la línea de las YZF. Estará disponible a partir de octubre en color azul, negro y amarillo. Lo último fue la renovación del scooter Crypton, que llegará a los concesionarios en el mes de septiembre. Este modelo “incorpora mejoras en su diseño, rodado, sistema de frenos y en su posición de manejo”, según dicen por la empresa. Cabe apuntar que se espera que además de estos productos también lleguen a lo largo de este 2010 las nuevas generaciones de la Super Teneré (con la que la marca regresará al terreno de las maxi trail) y la FZ8 y Fazer 8. http://www.tiempomotor.com/noticias/val/2938/yamaha-mostro-sus-cartas.html