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Usuario (España)
10 Robos del Auto a las personas ESPACIO: El automóvil le roba a las personas el espacio publico prepotentemente al apoderase de las calles como una amenaza privilegiada por la fuerza, impidiendo la organización de diferentes y variadas actividades. CONTAMINACIÓN: El automóvil le roba a las personas la gratificante acción de respirar el natural aire puro contaminándolo, lo que genera severos perjuicios en los seres vivos y el medio ambiente que habitan. COMUNICACIÓN: El automóvil le roba a las personas la posibilidad de relacionarse cómoda y naturalmente porque crea distancias y prisas que hacen imposible la comunicación e interacción entre ellas. AUTONOMIA: El automóvil le roba a las personas la posibilidad de transportarse independientemente debido a que su imperiosa presencia provoca alineación a una maquina que anula la creatividad humana. SALUD: El automóvil le roba a las personas la saludable vida que le brinda la actividad física debido a que su utilización atrofia los músculos faltos de movimiento, es decir aminora al máximo el ejercicio. RELAX: El automóvil le roba a las personas la tranquilidad que merecen y necesitan al ser un instrumento del capitalismo para la productividad provocando nerviosismo, ruidos contaminantes, violencia, accidentes fatales, etc., etc. VIDA: El automóvil le roba a las personas la vida ya que para obtener el combustible que lo hace funcionar se generan guerras que causan inaniciones, pauperismo y miles de muertes inocentes en el mundo. TIERRA: El automóvil le roba a las personas el natural instrumento que poseen para forjar sus alimentos cubriéndolo de asfalto, es decir, mata la tierra y destruye la naturaleza sofisticándola. LIBERTAD: El automóvil le roba a las personas el derecho a vivir en mutua libertad con todas las demás porque no respeta ni considera los tiempos ni las capacidades que ellas pueden o quieren tener. COMUNIDAD: El automóvil le roba a las personas la necesidad de la igualdad siendo no solidario ya que es imposible o seria suicidio (por todos los motivos antes mencionados) que todos y todas tengamos uno.

¿Que es ser argentinos? por Julio Cortazar "Cuando yo iba a la escuela primaria en un suburbio de Buenos Aires, mis excelentes maestras y gran parte de mi familia repetían axiomáticamente que los btasileños (calificados de macacos eran cobardes);a eso se agregaba de inmediato que los uruguayos eran falsos y traidores, que los chilenos estaban siempre borrachos, igual que los bolivianos, y que todos ellos nos envidiaban y odiaban. Los argentinos, en cambio...¡Ah, los argentinos!¡Eso es un pueblo, che! Julio Cortazar, Historia del fascismo en America Latina
La lógica del beneficio en la industria de la música ¿Quién se apropia del rock? Desde la aparición en el 2000 de la radio La Mega, que a partir de un estudio de mercado institucionalizó como producto al "rock nacional", y de Pop-Art, principal organizadora de eventos vinculados al género, puede decirse que el rock en la Argentina tiene dueño: Daniel Hadad, el empresario que también es propietario de Infobae, Radio 10, Canal 9 y 10musica.com. Las 194 muertes en Cromañón (el 30 de diciembre del 2004) agudizaron la concentración del negocio al reducirse notablemente el circuito de lugares para tocar (cada vez son menos y las exigencias más altas), por lo que hasta las bandas con un discurso más contestatario tuvieron que amoldarse a las reglas de esa cárcel. El costo es caro, los cachets para los grupos en los festivales más importantes se depreciaron como ocurre actualmente en el promocionado Pepsi Music donde muchos ni siquiera cobran, e incluso pagan, a partir del argumento de que lo que convoca es el encuentro en sí. El espacio en la estación radial se cotiza alto y sólo hay lugar para los obedientes o los que son parte de la industria del entretenimiento. Desde una mirada superficial podría pensarse como un resurgimiento del rock, pero en verdad esconde una cara oscura ya que es imposible recuperar algo que hace tiempo perdió su esencia y la razón de su existencia. Por ello, una música que surgió como alternativa hoy resuena como caricatura en una lógica monopólica que garantiza difusión para que otros obtengan los beneficios. Desde el rock "chabón" a las bandas más glamorosas, desde los más punk hasta los exponentes del reggae, muchos aunque siempre hay excepciones como La Renga) pasan de algún modo por las manos de Hadad. La Mega, la frecuencia de mayor alcance que el empresario -como parte de un grupo integrado en sus inicios también por Marcelo Tinelli, Gerardo Sofovich y el ex juez Oscar Salvi- consiguió gracias a un regalo del ex presidente Carlos Menem, lidera los niveles de audiencia a partir de una fórmula imbatible: no pasa una hora sin que suenen Charly García y Los Redondos o cualquier otro grupo o solista que esté entre los favoritos de los oyentes. Ocupó un espacio que estaba vacante y ahora es la principal promotora de las producciones de las bandas locales. Pop-Art es dueña de siete sellos discográficos (Discos Pop-Art, Tocka Discos, Rock & Pop Discos, Soy Rock, Subterrannia, SR Discos Rock and Rolle y Art PM Discos) es responsable de los máximos festivales rockeros (Personal, Quilmes Rock, Buenos Aires Hot Festival y Pepsi Music), regentea el estadio Obras ( rebautizado como Pepsi) y La Trastienda, además, cumple el rol de manager y comercializa sus shows en Argentina y Sudamérica. 10musica.com. es una página Web que promociona al rock argentino y cantantes melódicos y se encargó de transmitir por internet los Festivales Pepsi y Bue del año pasado. Es uno de las pocos sitios habilitados por la cámara del disco en la Argentina (cuya sigla es Capif y entrega los premios industriales Gardel) para vender música por internet, lo que le genera ganancias que la convirtieron en la niña mimada del grupo, al punto que la esposa del empresario, Viviana Socco, es la que dirige la empresa La curiosidad puede llevar a preguntarse qué tendrían en común artistas de diversos estilos con alguien que estuvo cerca de ser monaguillo, que se hizo amigo de los hijos del ex almirante Eduardo Massera, que comenzó una carrera apadrinado por el periodista Bernardo Neustadt,Alfredo Yabrán, Carlos Ruckauf y el ex banquero Raúl Moneta y que fuera interlocutor del gobierno de Kirchner. En otro plano de ese mismo interrogante podría plantearse si los músicos independientes autogestionados pueden escapar a este círculo donde la música pasa y el dinero queda en pocos bolsillos. Y para intentar empezar a responderlo se aprecia cómo la era post-Cromañón terminó liquidando los espacios alternativos de expresión. Entre los que reinan ahora, se cuentan las dos sedes de El Teatro (en Colegiales y Flores) que pertenecen a MTS Producciones, el sitio obligado para los grupos que son capaces de movilizar a más de mil personas y donde también impera la obediencia. Como ejemplo de este mecanismo, a la banda Jóvenes Pordioseros se le dificultaba poder actuar en la Capital Federal porque se atrevió a burlar una orden e invitó a sus amigos de Callejeros a un "ensayo con público" en Flores. Pop-art: una empresa cuyo arte popular es facturar. - El Pop Art surgió en la década de 1950, en la ciudad de Londres, pero tuvo su apogeo en Nueva York. Es la abreviatura de popular art, es decir, el arte popular. Es la manifestación plástica de la cultura del consumo y la tecnología, donde las obras de arte se conciben como un producto en serie. - Uno de sus responsables es Roberto Costa, quien fue socio del ex-zar del rock, Daniel Grinbank. - También organiza desfiles de moda y es responsable del filme documental "Que sea rock", de Sebastián Schindel. - En algunos de los Pepsi Music tocaron gratis La Portuaria, Turf, Los Guasones, Los Tipitos, entre otros de la misma escudería. - Muchos grupos poco conocidos o que aún no editaron su disco, aceptan pagar 3000 pesos para participar del Pepsi Music. - Otras agrupaciones que habían tocado en ediciones anteriores del encuentro prefirieron no participar, ya que esta vez las invitaron a actuar gratis. - Las bandas chicas firman un contrato por medio del cual se abstienen de reclamar derechos por hasta tres temas que la productora pudiera elegir como difusión. - Domina la pauta publicitaria, a punto tal que todo lo que pudiera ser competencia, como el Baradero Rock, es borrado por expresa sugerencia de los grandes medios (Clarín, Página/12 y "La Viola" en TN). FUENTE: revistadevenir@yahoo.com.ar

Las doce noticias fails de 2009 Cada mes, hubo alguna noticia demasiado curiosa. Un resumen de las mejores que dejó el 2009. Enero. Una corte holandesa estableció que el olor de pies no es motivo para que una universidad le niegue a un alumno estudiar en ella. La Universidad Erasmo de Rotterdam se vio obligada por tanto a readmitir a Teunis T., un estudiante de Filosofía, pese a las protestas de sus compañeros y profesores. En 2008, se le había prohibido pisar el campus por la incomodidad que causaba su "olor", después de que se sacara los zapatos a menudo en las aulas y otras zonas públicas. Febrero. Una surcoreana de 68 años lleva ya 771 intentos fallidos de aprobar el examen para el carnet de conducir. La señora Cha, una vendedora, se presenta casi a diario desde el 13 de abril de 2005, sin que haya podido conseguir más de 50 puntos en el examen teórico, cuando el mínimo son 60. Marzo. Una anciana de 90 años fue capturada en Lima cuando participaba en un robo a una casa. Fanny Marulanda llegó junto a dos mujeres a un inmueble en venta y se encargó de distraer a la propietaria, mientras las otras dos se apropiaban de objetos de valor. Al ser descubiertas, las mujeres jóvenes se fugaron en un taxi, pero Marulanda intentó la huida a la carrera. Dos calles más adelante la edad la traicionó y fue alcanzada. En la comisaría, despistó a los policías dándoles un nombre falso, pero cuando se esclareció su verdadera identidad se revelaron sus antecedentes como ladrona. Abril. Niegan la entrada al país por llevar mucha ropa interior. Los agentes del aeropuerto de Newcastle encontraron en las maletas de la mujer sólo tres camisetas, una bata y grandes cantidades de ropa interior. Mayo. Un australiano demandó a un casino de Melbourne tras perder gran parte de su fortuna, alegando que fue atraído con vuelos y habitaciones gratis. Un ex magnate inmobiliario puso una demanda por 50 millones de dólares australianos (38 millones de dólares estadounidenses) tras perder en el casino 20 millones en tres años. El reconocido ludópata se prohibió a sí mismo pisar el casino en 1995, pero la casa de juegos le ofreció ventajas para regresar. Según dice, en 30 ocasiones voló gratis de su casa en Gold Coast a Melbourne para jugar; lo registraban con nombre falso para evadir la prohibición y le daban dinero para iniciar sus apuestas. Junio. Un alemán entró en el Libro Guiness de los Récords por besar a 111 mujeres en 60 segundos. Michael Basting, de 31 años, batió el récord mundial de besos rápidos besando aceleradamente en la mejilla a cada una de las mujeres. Julio. La cadena de hamburgueserías McDonald´s cometió un incómodo error en un cartel publicitario, con el que promocionaba en Suiza sus menús como "100% carne suiza". El afiche mostraba a una vaca con una pequeña marca amarilla en la oreja. Ese detalle se convirtió en su ruina, pues en la marca se leía la abreviatura "AT", prueba de que el animal era austriaco. Agosto. Un británico sobrevivió a un salto de 3.000 metros tras fallarle su paracaídas principal y el de reserva. El hombre se precipitó al suelo girando en espiral para aterrizar en el tejado de un hangar, y sufrió heridas en la cabeza y hombros, pero según sus amigos se encuentra bien. Septiembre. Una malaya de 107 años busca un nuevo marido, el número 23, ya que teme que el actual la abandone por una más joven. Mek Wok Kundor se casó en el 2005 con un hombre 70 años menor, quien subalquilaba una habitación en su casa. Sin embargo, éste ingresó más tarde en una clínica de rehabilitación para drogadictos, donde quiere visitarlo para hablar con él. "Si él sigue respondiendo a mis sentimientos, lo esperaré, por supuesto", afirmó. Octubre. Una pareja de inmigrantes de Bangladesh ofreció a funcionarios australianos tener relaciones sexuales delante de ellos para probar de esa manera su homosexualidad y obtener así asilo. Noviembre. Más de 5.000 empleadas del fabricante automotor ruso Lada quedaron embarazadas ante un eventual recorte de plantilla. Al acogerse a la baja materna, la legislación rusa prohíbe despedirlas. Diciembre. Un mendigo tunecino de 46 años pernoctó durante una semana sin pagar en un hotel de lujo en París antes de ser descubierto. Jamel B. se hizo pasar por secretario de jeques árabes y dijo tener por misión organizarles viajes a París. Para testear los servicios, durmió en las habitaciones y hasta encargó champán a cargo del hotel. FUENTE

UN MOVIMIENTO INDIGENA JOVEN EN LAS CIUDADES DEL SUR MAPUCHES PUNK Mapurbe, es decir mapuches urbanos, es la palabra que define a este movimiento joven que surgió en las ciudades del sur. Ellos van a recitales, forman bandas punk, usan tachas y crestas, pero al mismo tiempo reivindican su identidad mapuche, en una fusión que encuentra adeptos pero también rechazos en la comunidad indígena. Tienen tachas, crestas, borceguíes, un look a primera vista punk. Pero también una bandera mapuche o un kultrun bordado en la campera de jean. Quienes lo llevan son mapuches punk, o como ellos se llaman, mapunkies. O mapuheavies. Son muchos: en los últimos años empezó a surgir entre los jóvenes mapuches que viven en las ciudades de la Patagonia un movimiento que reafirma su identidad indígena, pero que al mismo tiempo la fusiona con rasgos propios de la cultura urbana. El término que define este movimiento es mapurbe, mapuches urbanos, palabra inventada por un poeta que ellos tomaron prestada y usan en sus publicaciones, en programas de radio y en poesía. Cuentan que a veces los mayores los rechazan, les dicen que eso no es ser mapuche. “A mí me parece bueno que suceda –cuenta una de las integrantes de este movimiento–, porque eso nos permite discutir qué significa ser mapuche hoy.” Se encontraron por primera vez en ámbitos propios de los jóvenes: recitales, espacios contraculturales. “En esos espacios nos fuimos acercando –explica Lorena Cañuqueo, que tiene 23 años y estudia Comunicación–. Empezamos a discutir realidades que acá en Bariloche son bastante complejas. Esta es una ciudad turística, donde prima la imagen de lo que se vende, de los estereotipos de una ciudad bella, sin conflictos, pero al mismo tiempo hay una parte de la población que vive en las periferias, en barrios formados casi enteramente por mapuches provenientes de zonas rurales, que fueron expulsados de esas áreas. Nosotros somos los hijos de esa gente que estuvo obligada a venirse a las ciudades.” Dice que muchos no tenían antes de esos encuentros conciencia de ser mapuches. “Había una serie de confluencias: vivir en la periferia urbana, estar desplazados de ciertas relaciones económicas, culturales. Y a eso se le agregaban ciertas características de una identidad indígena. Pero eso se veía, más que como una característica a fortalecer, como un estigma negativo.” –¿Se sentían rechazados? –Sí, el rechazo se vive en la escuela, en la primaria, en la secundaria. Estas movidas, los recitales, los encuentros entre los jóvenes posibilitaron la idea de que en lugar de ser un estigma, la identidad indígena se reivindicara. Pero pasó tiempo hasta decir que esa identidad indígena era una identidad mapuche. Esos espacios nos sirvieron para empezar a rastrear momentos de nuestras historias familiares y ver cómo llegamos a ser periféricos dentro de esta sociedad. Surgió fuertemente una historia común de todas las familias, que era la historia del despojo, de desalojos, de negación, una serie de condiciones de subordinación. Entonces empezamos a hablar con más firmeza de que éramos mapuches. Kreciendo: Esta unión entre lo punk o lo heavy y lo mapuche es, para Laura Kropff, “el eje de la discusión generacional”. “Ellos no dicen tengo que dejar de ser lo que soy para ser otra cosa: lo que hacen es incluir la heterogeneidad y diversidad de realidades dentro de la noción de mapuche”, dice esta antropóloga de la UBA que viene trabajando el tema para su tesis de doctorado. “Hay gente de generaciones anteriores que no entiende eso. Muchos de los jóvenes explican la incidencia del heavy o el punk en sus trayectorias de vida como discursos de resistencia, que les sirvieron en su momento para explicarse su realidad y que tienen continuidad con la resistencia histórica. Ahora en los recitales under o punk empiezan a aparecer las banderas mapuches, también aparecen en las letras de las canciones, a veces se invita a los jóvenes mapuches a hablar en los recitales. El discurso joven en el movimiento mapuche plantea una cantidad de cosas y, por otro lado, también el discurso mapuche se mete en el movimiento joven. En esas dos instancias se dan procesos muy interesantes.” Kropff ubica el comienzo de este movimiento a principios de los 90, “pero en las provincias patagónicas el hito fundamental fue el censo del año 2001, que por primera vez incorporó dentro de las preguntas una variable indígena, una pregunta sobre el autorreconocimiento. Como hay una tradición de ocultamiento y negación de la presencia indígena en Argentina, era difícil responder a un censista, un funcionario, que venía a preguntar si se consideraban de origen indígena. A partir de ahí los jóvenes empezaron a decir que hay que plantear la presencia y reconocerse. Pero lo indígena estaba muy asociado a lo folklórico, muy racializado. Estos jóvenes empezaron a hacer un trabajo que apuntaba a la identidad. La misma palabra mapurbe es un neologismo que creó un poeta mapuche joven de Santiago, David Aniñir”. Poco después surgieron las primeras producciones: fanzines, programas radiales, poemas, donde, dice Lorena Cañuqueo, “aparece la reivindicación de la identidad mapuche a partir de una voz joven, que por un lado denuncia pero también habla sobre el proceso actual, sobre vivir en las ciudades, en los barrios, ser panadero, estudiante o desocupado”. Kropff cita uno de esos poemas en su trabajo: Reflexionando sobre fotokopias de un libro / y leyendo un FanZine, Piketiando, / o pensando la pintura en la pared, / va el Intelektual de la Kalle, / Repudiando-Recordando el Poxirran, ReVolviendo el Origen, / y Kreciendo su raíz entre el Cemento, / regándose de rekuerdos de llanto, / sangre, tetras, birras, mea’o, Molotov’s, musi-k, bardos, / ideologías pasadas y ¿presentes? / Y rekordando también el Futuro, / organizando una ReVuelta / kon otro Intelectual de la Urbe MapUrbe. (Poema de Fakundo Wala, aparecido en el fanzine “Tayiñ Weichan”) El uso de la letra k, dice la antropóloga, “para mí tiene que ver por un lado con la tradición anarco-punkie, que tiene un corte generacional, y por otro es una letra que se usa para transcribir algunos sonidos del mapudungun”, la lengua mapuche. Los espacios: Cañuqueo, quien forma parte de la “Campaña de Autoafirmación Mapuche Wefkvletuyiñ”, plantea que uno de los objetivos del movimiento es “pelear con la idea hegemónica que plantean muchos intelectuales orgánicos de que la identidad indígena sólo es posible de sostener en el espacio rural. El proceso histórico que vivieron los pueblos indígenas en general y particularmente el mapuche lleva a que hoy estén presentes en zonas rurales y también en las zonas urbanas: la población mapuche en las ciudades es muy numerosa. Y el hecho de vivir en un espacio urbano no significa tener de ninguna manera tener una identidad más reducida que en las zonas rurales. Por otro lado, tanto la ciudad como el ámbito rural son formas de pensar el espacio que se dan mucho después de la conquista, pero hablan de un mismo territorio. Ciudades como Bariloche, Neuquén, General Roca, Bahía Blanca, están en lo que hoy se reivindica como parte del territorio mapuche. Nosotros entonces no nos desplazamos de nuestros territorio, sí estamos desplazados de ciertas relaciones económico-sociales, muchas veces desvalorizados en nuestra identidad, pero es posible hablar con firmeza de la identidad porque esto sigue perteneciendo a nuestro territorio ancestral”. El movimiento llevó a muchos jóvenes a participar en ceremonias tradicionales y a algunos hasta a estudiar el mapudungun. Cañuqueo cuenta que en este movimiento también terminaron acercándose algunas familias “que hasta hace poco no hablaban de su identidad o la desvalorizaban: a través de sus hijos han vuelto a entablar una relación con la gente mapuche”. Pero admite que también hay rechazos. “Mucha gente rechaza esto, se sienten molestos cuando ven chicos que usan cresta, borcegos y andan con una campera con un kultrun o una consigna mapuche. Al menos desde mi punto de vista eso genera un aspecto positivo: analizar las condiciones históricas en que hemos vivido, que hacen que hoy la identidad surja de distintas maneras y poder discutir qué significa ser mapuche hoy. Alguna gente evalúa que este movimiento juvenil lo que hace es transformar negativamente la identidad mapuche, pero por usar tachas o pelos largos uno no la está desvalorizando. Es al revés: estos espacios contraculturales les permitieron a muchos jóvenes conocer su identidad.” Somos mapuche de hormigón Debajo del asfalto duerme nuestra madre Explotada por un cabrón. Nacimos en la mierdopolis por culpa del buitre cantor Nacimos en panaderías para que nos coma la maldición Somos hijos de lavanderas, panaderos, feriantes y ambulantes Somos de los que quedamos en pocas partes El mercado de la mano de obra Obra nuestras vidas Y nos cobra Madre, vieja mapuche, exiliada de la historia Hija de mi pueblo amable Desde el sur llegaste a parirnos Un circuito eléctrico rajó tu vientre Y así nacimos gritándoles a los miserables Marri chi weu!!!! En lenguaje lactante. Padre, escondiendo tu pena de tierra tras el licor Caminaste las mañanas heladas enfriándote el sudor Somos hijos de los hijos de los hijos Somos los nietos de Lautaro tomando la micro Para servirle a los ricos Somos parientes del sol y del trueno Lloviendo sobre la tierra apuñalada La lágrima negra del Mapocho Nos acompañó por siempre En este santiagoniko wekufe maloliente. Por David Aniñir Guilitraro (Cerro Navia-Santiago.) MAPURBE ZINE Este fanzine nació hace como tres años. Se gestó primero como un boletín informativo hasta que a partir de las discusiones con la gente del Equipo le dimos una vuelta de ros-k. Veíamos que lo que se llama la cuestión mapuche tenía muchos voceros que informaban las noticias urgentes, pero dentro de esas informaciones había muchas cosas que se daban por entendidas, que no se discutían y sobre todo, muchas voces quedaban opacadas por lo que un sector de mapuche entiende que es la verdadera lucha del Pueblo. Así que decidimos hacer otra cosa, en realidad no lo pensamos, nos salió así porque es parte de la manera en que entendemos la política. Es decir, esto de que las cosas son mucho más que un par de discursos declarativos y combativos. Decidimos dejar de ser un pasquín informativo, porque como decimos en algún lugar, no queríamos hacer sindicalismo mapuche y porke tenemos más preguntas que hacernos que discursos hechos. Al mismo tiempo vimos que había otra gente que andaba difundiendo cuestiones que no necesariamente trataba el tema de la identidad mapuche, pero que sí hablaba de otras identidades. Por ejemplo, zines, programas de radio, bandas, poetas... y entonces entendimos algo. Eso -que a veces se piensa como una expresión de pérdida de identidad entre los jóvenes- tiene más que ver con lo mapuche de lo que usualmente creemos. ¿Por qué?, porque antiguamente los mapuche cuando querían decir algo importante no sólo usaban los discursos. Hay muchas maneras más de decir las cosas, de expresar lo que uno siente y piensa. Los mapuche -aún hoy- usan distintas formas de expresarse: lloran, cantan, cuentan epew, ngutram, hacen silencio, hacen arte es decir, lo que mejor sirva para expresar sus sentimientos. Pero ahora hay una forma de pensar el discurso público y se segmenta todo lo diferente al discurso político. Se entiende que ciertas cosas constituyen una forma de mostrar debilidad, como el llanto. Esa es la visión occidental de los gestos, si llorás es porque no te la bankás o porque no sos lo suficientemente fuerte como para enfrentar lo que te toca. Entonces esas cosas quedan reservadas al ámbito privado de tus pensamientos. En cambio antes, cuando te querían saludar, conocer, enamorar, cagar a pedos, hablar de política, de historia, de economía, de la vida y de la muerte se usaban varios recursos. Por eso decimos que hoy cuando queremos referirnos a nuestra identidad y utilizar diferentes herramientas lo que estamos haciendo es retomar metodologías antiguas. En el ánimo de que los sentimientos y el pensamiento el rakizuam- sean escuchados y entendidos utilizamos todas las formas de expresar las palabras y los sonidos. Por eso, con el ánimo de que no haya formas únicas de hablar sobre la identidad mapuche en el presente nosotros trajimos una de las tantas formas de expresarse. Algo así como un vlkantun de alegría sin dejar de lado lo doloroso. Esperamos que las demás formas que existen y las que se estén gestando sirvan para cargar de emoción y belleza nuestras palabras, como lo hacían los viejos. Pedimos que nuestros antiguos y todos los que ya se fueron nos den la misma fortaleza que consiguió Martiniano Nahuelquir cuando tuvo que hablar al finalizar el camaricun de su comunidad, Cushamen. Para tener esa fuerza hizo un pequeño gellipun. esa mañana iba a repetir mis palabras, y por esa oración que fui a hacer allá, para tener mi espíritu de los viejos, hablé con buenas palabras, me dirigí a la gente con ese espíritu tan ardiente. (Palabras de Martiniano Nahuelquir. En ¿Dónde reside tu espíritu ardiente? de Ana Ramos. Signos Literarios y Lingüísticos, Vol. V, Nº 1. 2003.) MapUrbe'zine, Año 2, Nº 6, Pewv - Especial Arte Mapuche Arte y Pensamiento Mapuche Cada vez que se habla sobre arte mapuche se hace referencia al telar, a nuestra platería o la cerámica. Cada vez que se habla de nuestra historia se habla sólo de la época de la conquista del desierto, dejando de lado otros procesos históricos que vivió nuestro Pueblo y, sobre todo, los procesos actuales. Entonces quedamos situados en un pasado acotado, tan remoto que no identifica demasiado a nadie. Se suma a esto , que muchos de nosotros no hacemos platería, ni telar, ni cerámica. Pareciera que una vez más el discurso hegemónico, que muchas veces reproducimos nosotros mismos como mapuche, nos deja de lado y no nos contempla en nuestra heterogeneidad y en nuestra diversidad como Pueblo, porque en este discurso quedan afuera un montón de nuevas formas de hacer arte, que no dejan de ser mapuche. Quiero ser libre en la tierra, formar parte de la vida que nace en las cordilleras sin fronteras ni alambrados. ¡¡¡Despierta Lautaro!!!, Rodolfo Cancino El género musical que es entendido como mapuche o música folclórica que habla del indio, remite a un indio sufrido, oprimido y hecho pedazos. Nadie quiere ser uno más de esos mapuche. Por lo demás, la pintura, el teatro o el dibujo, están tan arraigados en lo occidental que se hace imposible mirarlos como arte con rasgos mapuche, o como arte mapuchizado. Ellos sin pedir nada supieron luchar por su vida, por su paz... Heridas de un Pueblo, Mortaja, banda heavy de Furilofche Hoy, desde la música se intenta darle voz a los ecos callados que resuenan en nuestra cabeza y en nuestro corazón, ecos que quieren ser escuchados y que necesitan encontrar un lugar. En distintas partes de nuestro Territorio se han ido formando grupos de música de rock, de heavy, de hip hop y de folclore que buscan una nueva forma de hacer arte mapuche y de generar también desde ese lugar un pensamiento mapuche que nos fortalezca como Pueblo. Recuerdo mis ancestros, lo hacemos por ellos, por nosotros, por todo lo nuestro. Diez veces venceremos. Subverso, Vicente Durán, Gulu Mapu Desde el teatro últimamente también se intenta ocupar un espacio mapuche dentro del arte. El teatro ha servido a la humanidad históricamente para poder decirse y poder pensarse como cultura y como Pueblo. Varios lamgen, tanto de éste lado de la cordillera como del lado de Gulu Mapu, hemos tomado el teatro para generar pensamiento, para fortalecernos, para unir fuerzas y para re-encontrarnos desde donde venimos y con lo que venimos. Para poder así, de esta manera, seguir llevando un pensamiento mapuche. Y hoy tal vez Kay kay comience otra vez a agitar las aguas, porque como aquella vez los mapuche volvemos a ser sólo che. Nos estamos olvidando de la tierra, de ser gente de la tierra, ¿no deberíamos escuchar a nuestros espíritus del pasado? Xeg Xeg y Kay Kay, Proyecto de Teatro Mapuche Esos ecos antiguos que nos siguen resonando, nos instalan en el hoy con más fuerzas, con nuevas ideas. Nos instalan en algún gimnasio para hacer sonar nuestras gargantas o nos tiran de un hilo para acomodar la tela y dar pie a la escena que nosotros queremos reconstruir: La escena de nuestro Pueblo Hoy. Pensémosnos como Pueblo sin olvidarnos del pasado pero ubicándonos en lo que somos hoy, en cómo hemos quedado y con qué. Tomemos lo que hoy tenemos, hagámoslo nuestro y miremos todo con un ojo mapuche. Porque en definitiva todo lo que hagamos va a estar tocado por nuestra historia y nuestra identidad MAPURBE FANZINE El “MapUrbe’zine” es una publicación en formato fanzine orientada a los jóvenes mapuche que viven en los barrios periféricos de las ciudades que se emplazan en el Wajmapu (Territorio Ancestral Mapuche) en el sur de Argentina y Chile.1Los mapuche son un Pueblo Originario que permaneció independiente durante el período colonial y que perdió esa autonomía por la expansión de los estados nacionales de Chile y Argentina a fines del siglo XIX. CLOSEEl fanzine es un género de publicación gráfica informal hecha en base a recortes y fotocopias que nació al calor de la escena contracultural y alternativa del movimiento punk y hardcore norteamericano e inglés (Duncombe 1997, Burt 1998). El género fue reapropiado en las ciudades de la Patagonia en la década de 1990 en el circuito heavy-metal y punk vinculado al movimiento juvenil de resistencia a la aplicación de políticas neoliberales que afectaron especialmente la educación y la salud pública y generaron altos índices de desocupación. Entre los jóvenes que participan de este circuito en el presente se incluye una gran cantidad de mapuche. Los espacios privilegiados de circulación del MapUrbe'zine son los recitales de la escena ander-alternativa, las radios comunitarias y el espacio de los barrios periféricos, alcanzando a jóvenes de varias ciudades de las provincias de Río Negro y Chubut, en Argentina. El MapUrbe’zine es uno de los proyectos que lleva adelante el Equipo de Comunicación MapUrbe en el marco de la Campaña de Autoafirmación Mapuche Wefkvletuyiñ –estamos resurgiendo-. La campaña está compuesta por una red de activistas, artistas, investigadores y comunicadores mapuche y no mapuche, y tiene como objetivo principal instalar la discusión sobre la identidad mapuche en el presente a partir de comprender que la situación actual propone una gran diversidad de realidades que no pueden ser reducidas a estereotipos folclorizantes. Wefkvletuyiñ apunta especialmente a la población mapuche joven de las periferias urbanas que ha desarrollado toda su vida en la ciudad como consecuencia de la migración de sus padres desde las áreas rurales. Algunos de los activistas mapuche de Wefkvletuyiñ provienen del circuito heavy-metal y punk, y el MapUrbe’zine se creó en función de instalar la discusión sobre la identidad en ese ámbito específico. Desde su propuesta estética y genérica, el MapUrbe’zine ingresa en un circuito donde la cuestión de la identidad étnica aún no había sido instalada por las organizaciones del movimiento mapuche que, desde la década de 1990, instalaron la cuestión en la arena pública nacional, regional y local (Briones 1999). El fanzine se enmarca en una tendencia que, desde el año 2001, viene generando discusiones en clave generacional al interior del movimiento (Kropff 2005) y que comienza a desarrollar su activismo en nuevos espacios interpelando fuertemente a los mapuche que viven en las ciudades. Por lo tanto, el zine se encuentra con lectores jóvenes cuyas trayectorias tienen algunos aspectos estructurales comunes pero también formas particulares de procesar la historia, las memorias y las interpelaciones sedimentadas de las instituciones funcionales a la expansión del estado argentino (con su violencia económica, política, física y simbólica). Algunos de nuestros lectores son gente que tiene una relación ambigua con la identidad mapuche, otros nunca se cuestionaron el tema de la identidad y otros son activistas como nosotros. Esa multiplicidad de destinatarios vuelve al fanzine un objeto difícil de producir que acarrea un alto nivel de complejidad. El MapUrbe’zine es parte de una estrategia que decidimos implementar para intervenir en esa realidad particular generando preguntas movilizadoras que favorezcan la puesta en evidencia de una experiencia colectiva subalterna y permitan generar representaciones con sentido que movilicen las energías hacia la transformación de las condiciones injustas en las que vivimos. Esas representaciones tienen que ver con generar interpretaciones verbalizadas, diferentes narrativas, pero también con visibilizar corporalidades y movilizar la memoria colectiva manifiesta a través de prácticas corporales (Connerton 1989, Taylor 2003). La cuestión urbana Uno de los principales desafíos es cuestionar las concepciones instaladas sobre la relación entre los espacios rurales y urbanos en la realidad mapuche actual y en su trayectoria histórica. En el proceso político del movimiento mapuche de los últimos años, esta relación se ha venido planteando desde diferentes posturas. Está, por un lado, el discurso ruralizante que interpreta la experiencia urbana en términos de pérdida y que, por lo tanto, deslegitima las voces de los mapuche urbanos desde la sospecha de falta de autenticidad. Las organizaciones que han tenido mayor visibilidad pública a partir de la década de 1990 tienen en su dirigencia muchos mapuche que viven en las ciudades y estas interpelaciones des-legitimadoras se han utilizado para desacreditar demandas. La elaboración política del movimiento organizacional incluye una noción de territorio definida a partir de la geopolítica histórica que no se basa en la distinción entre lo rural y lo urbano; sin embargo, en términos prácticos, esa distinción se impone (Cañuqueo 2005). Además, entre estas mismas organizaciones, hay algunas que plantean la relación entre lo urbano y lo rural en términos de la necesidad de “retorno al campo” (Delrio y Ramos 2005). Sobre la base de la relectura crítica de los planteos organizacionales de la década de 1990, Wefkvletuyiñ se enmarca en la perspectiva que ve a la ciudad como un espacio territorial mapuche porque la emergencia misma de la distinción entre espacios rurales y urbanos proviene del proceso de ocupación del que somos víctimas. Por lo tanto, es necesario que la población mapuche urbana—que incluye la descendencia de todas las familias que se vieron obligadas a abandonar sus tierras—se articule y aporte al tejido social mapuche, se integre como parte del Pueblo Mapuche que es. En el caso de Puel Mapu (territorio mapuche hoy ocupado por el estado argentino), esta necesidad se vuelve muy evidente porque la mayoría de la gente vive hoy en día en las ciudades. Generar esta articulación es una tarea sumamente compleja porque implica desafiar supuestos profundamente arraigados. La primera tarea es promover un debate sobre la identidad de modo tal que la gente pueda explicarse su propia realidad en términos del proceso colectivo. Desde el año 2001, ese primer paso se ha comenzado a dar y la cuestión se ha venido instalando fuertemente entre los jóvenes de las periferias, generando a su vez nuevos desafíos. Los jóvenes ingresamos en el movimiento acarreando nuestras propias experiencias sociales y nuestras formas de interpretación discursiva y corporal de esas experiencias atravesadas no sólo por interpelaciones racializadas y etnicizadas sino por interpelaciones entramadas de edad, clase y género. Teniendo en cuenta ésto, el fanzine intenta construir un lenguaje propio a partir de incorporar estéticas y códigos que vinculan la experiencia urbana, la discusión mapuche y la música heavy-metal y punk. El fanzine comenzó difundiendo contenidos de análisis político acerca de la realidad actual y divulgando contenidos históricos y culturales. No obstante, tanto desde la poética como desde la estética, el fanzine se fue reformulando para poder exponer una voz mapuche que no era contemplada por el discurso de las organizaciones mapuche y hablar de la realidad de un sector juvenil que era apenas enunciada en algunos pocos ámbitos mapuche. Notas sobre la urgencia A partir de que la cuestión mapuche se comenzó a instalar en el circuito heavy-punk, la discusión fue derivando hacia el abordaje de las corporalidades y las moralidades que se ponen en juego en la experiencia particular de los jóvenes mapuche urbanos y que se vuelcan en las estrategias de activismo. Comenzamos a preguntarnos ¿qué es “la lucha”?, ¿qué es la “resistencia”?, ¿cuáles son las corporalidades legitimadas por el movimiento mapuche?, ¿hasta qué punto estas corporalidades cuestionan o reproducen el statu quo? En relación con este debate, la postura del MapUrbe’zine es la de no responder a lo que denominamos “urgencias mediáticas”, es decir, a la inmediatez de los acontecimientos que terminan por dar una visión reducida de los conflictos territoriales y de la demanda de derechos. Sobre todas las cosas, la inmediatez excluye el proceso histórico y la cotidianeidad que constituye el presente de la gente. Este cuestionamiento nos llevó a prestar atención a la doble temporalidad altamente contrastante que atraviesa las propuestas comunicacionales de las organizaciones. Por un lado, se evoca un tiempo mítico “circular” vinculado a la espiritualidad y al ciclo natural, que parece fundamentar la existencia del Pueblo Mapuche. Por otro lado, “la lucha” se funda sobre la idea de la urgencia y la necesidad de responder con acciones directas inmediatas. Entre esas dos nociones de tiempo no hay nada. Las pocas referencias al tiempo histórico se remiten a situaciones coloniales o previas a la ocupación territorial por parte de los estados nacionales argentino y chileno. Además, estas referencias se realizan de modo de construir un relato limpio, basado en oposiciones binarias, que fundamenta la necesaria toma de posición—igualmente binaria—en el presente, opacando las complejidades. Otro de los disensos que el MapUrbe’zine plantea con respecto a la forma de construir la identidad mapuche en el presente (quizás el más controversial) es el cuestionamiento a la construcción del rol de los jóvenes dentro del movimiento en relación a la opción por el “violentamiento de los cuerpos” como modo de responder a las demandas actuales. Esta interpelación responde a una lógica en la que la situación de “urgencia” nos obliga a una “movilización permanente” que requiere de respuestas contundentes y efectivas en lo inmediato. Este discurso afecta principalmente a los jóvenes porque sostiene que, si los ancianos tienen la “Sabiduría”, los jóvenes tienen la “Fuerza”. Por eso, decidimos abordar el tema de la construcción/destrucción de los cuerpos jóvenes a través de una edición especial del zine que denominamos “Nekro-lógicas”. La preocupación del equipo era doble. Por un lado, nos preocupaba la construcción y exaltación de la figura del mártir mapuche a partir de las muertes ocurridas en procesos de violencia y represión. Por otro lado, nos preocupaba la construcción de una especie de ranking de muertes reivindicables en función de su grado de visibilidad pública respecto a las disputas mantenidas con el estado. Nuestra preocupación era y sigue siendo que este lugar de dignidad y lucha que el movimiento ofrece a sus jóvenes acabe generando más fragmentación que uniones. Ese modo de concebir la identidad mapuche está asociado a un esquema moral que interpela a los varones jóvenes midiendo su capacidad de resistencia individual en función de la urgencia y que excluye otras formas de construcción colectiva que apuntan a proyectos en el largo plazo. Este esquema moral se aplica, en el contexto presente del movimiento mapuche, a jóvenes que viven en condiciones de marginalidad y se entrama con otra serie de interpelaciones (de clase, de género, de edad) que también les están diciendo que lo único que pueden ofrecer a “la sociedad” es su cuerpo. Notas sobre la violencia Desde hace un tiempo, la Campaña Wefkvletuyiñ viene generando una reflexión acerca del proceso de violencia, desmembramientos, muertes y silenciamientos ocurridos durante la campaña militar de ocupación del territorio mapuche. Esos silenciamientos consisten en omitir o negarse a hablar de los tiempos de “la guerra”—como dice nuestra gente—y de las secuelas que dejó en nuestras familias. Para nosotros, abordar esos silenciamientos transmitidos a través de generaciones es una condición necesaria para poder reconstituir el tejido social mapuche. La opción por el silenciamiento de la violencia vivida generó, entre otras cosas, la negación de la identidad mapuche como estrategia de invisibilización. Pero, además, empujó a la gente a la acción individual y a la ruptura de los lazos afectivos y sociales que los vinculaban con el colectivo social mapuche, con sus familias y con sus zonas de afectividad. Con estos antecedentes, un tipo de proyecto político que asigna a la juventud la tarea de resistir los embates de la violencia como una forma legítima de proyectarse individual y colectivamente como mapuche, reproduce procesos históricos de fragmentación social porque reinscribe la violencia y el dolor físico como clave identitaria. La actualización del rasgo de fortaleza corporal que forma parte de la construcción del grado de edad de la juventud (Chaves 2005) se combina también con la importancia que tiene en la construcción de masculinidad (Archetti 2003, Segato 2003) y también en las características atribuidas a la clase trabajadora, cuyas tareas en el sistema económico generalmente tienen una demanda mayor de fuerza. Entonces, mientras la maternidad y el cuidado de la familia ofrecen a las mujeres (urbanas, de clase trabajadora) alternativas dignificantes que también implican disciplinamiento corporal y vulnerabilidades (muertes por abortos clandestinos, complicaciones obstétricas), la vía honorable y digna de realización de los varones pasa por la puesta en práctica de su fortaleza física en el trabajo, en la confrontación con la policía, en el cumplimiento del “deber”, etc. Además, en el sector particular donde circula el MapUrbe’zine existe toda una serie de valores morales positivos asociados a la fortaleza sostenidos por estéticas—como la que promueve el punk—que específicamente disponen del cuerpo para realizar las acciones de resistencia. Nosotros mismos quedamos atrapados en esas estéticas y moralidades que se expresan en la gráfica del zine a través de dibujos de cuerpos masculinos musculosos y furiosos. Con estas trayectorias de interpelación inscriptas en narrativas y repertorios performáticos y performativos, los jóvenes urbanos ingresamos en un movimiento que recibe agresiones violentas por parte de terratenientes y agentes estatales. Un campo de disputa en el que las situaciones de demanda pueden acabar con la muerte o la cárcel y donde la palabra “terrorista” circula para legitimar la represión. Pero también un movimiento en el que “la lucha” ha devenido un tropo articulador de heterogeneidades hacia adentro (Briones en prensa). El violentamiento de los cuerpos resulta funcional a las interpelaciones hegemónicas que construyen nuestro status en tanto jóvenes pobres de las periferias urbanas. Al mismo tiempo responde a las políticas estatales más agresivas que quieren a los mapuche que se movilizan por sus derechos encarcelados, reprimidos físicamente y, en el más extremo de los casos, muertos (o como dirían los historiadores y antropólogos de la nación: extinguidos). El desafío entonces, para un activismo como el nuestro centrado en el trabajo en arte y comunicación, es cómo intervenir en un campo donde estas subjetividades se constituyen tan fuertemente como lugares de enunciación y praxis, como voces y cuerpos legítimos. El dilema es que no basta con poner en evidencia los modos en que estas corporalidades responden al orden establecido porque entonces estamos destruyendo un sentido arraigado de dignidad, realización y honor que está asociado a esas corporalidades. No se trata solamente de deconstruir racionalmente, sino de generar una reelaboración poética y estética que nos permita construir otros lugares de dignidad, otros cuerpos legítimos. Este artículo es un resumen de una ponencia más extensa presentada en el grupo de trabajo “Agentes Culturales” en el 6º Encuentro del Instituto Hemisférico de Performance y Política, Buenos Aires, 8 al 17 de junio de 2006. FUENTE: http://www.pagina12.com.ar/diario/sociedad/3-50149-2005-04-24.html

En nombre de la seguridad. dijo:Si un famoso es victima de la inseguridad todo el mundo, hasta ignotos oportunistas o victimas ad hoc se rasgan las vestiduras pidiendo orden, mano dura y si es posible el exterminio de toda persona que este debajo de la linea de la pobreza y salen con argumentos tan espurios e inverosímiles como comparar lxs asesinatos durante los siete años de dictadura con las victimas de los delitos sociales en 26 años de democracia soslayando que durante el proceso también existió, y mucho el denominado "delito común". Esto que lle ocurrió a un pibe trabajador, en esta ciudad, General Roca (FISKE MENUCO) provincia de Río Negro se repite a diario pero mejor obviarlo, y si no se puede cubrirlo con el manto cobarde de la duda. NI SIQUIERA LE PIDIERON DISCULPAS POR EL ERROR COMETIDO Así como felicitaron al personal de la Comisaría 31ª del barrio 500 Viviendas en la edición del "Río Negro" del viernes 19/3/10, lean lo que ha hecho personal de esa dependencia. La intención de este mensaje es informar y transmitir a través de los medios un hecho de injusticia contra Diego Avilés (abuso de autoridad, golpes y agresiones de personal del destacamento mencionado y acusación con falso testimonio) que ocurrió el miércoles 17 de marzo. Ese miércoles, aproximadamente al mediodía, efectivos de ese destacamento concurrieron al domicilio de mis padres en el barrio Villa Obrera. Sin avisar irrumpieron en el lugar con una orden de allanamiento emitida por el juez Juan Torres donde se pedía la detención de Diego Avilés, acusado de "robo calificado con armas" en relación con un asalto con armas y secuestro de dinero ocurrido a las 8:30 del mismo día en un locutorio del centro comercial de las 500 Viviendas (este locutorio se encuentra al lado del destacamento). Mi hermano, que vive a cincuenta metros de la casa de mis padres, fue avisado de la presencia de la policía en el domicilio mencionado. Asustado, se acercó para ver qué ocurría y cuando llegó se lo llevaron esposado y a los golpes por cien metros en presencia de su hijo de cuatro años y de los vecinos, que estaban asombrados por lo que pasaba. Quedó incomunicado en el destacamento del barrio 500 Viviendas, con una acusación fuerte de ser el responsable del hecho. Diego es uno de los ganadores de la vivienda sorteada en la Fiesta de la Manzana y en su momento este medio lo entrevistó. Ese día Diego había asistido a su trabajo en la empresa San Formerio a las 8 de la mañana, donde había firmado el ingreso y se había reunido con sus compañeros y su jefe directo. Allí cumplió horario hasta las 12 y se dirigió a su domicilio a descansar hasta el horario de ingreso a sus actividades por la tarde. Luego de idas y venidas con el abogado que estuvo a disposición, recién el jueves 18 aproximadamente a las 19 recuperó su indiscutible libertad a pesar de las dudas del juez a cargo, porque el mismo día en horas de la tarde se le había presentado el certificado de asistencia emitido por la empresa San Formerio. Luego, el jueves 18, se presentaron a prestar declaración el jefe directo de mi hermano y unos compañeros del trabajo, con lo cual recién ahí se le pudo dar la libertad. Ni siquiera el juez Juan Torres tuvo la gentileza de pedirle disculpas por el grave error cometido tanto por el denunciante como por la policía del destacamento 31 del barrio 500 Viviendas, pero así es como vivimos. El tema es que el error lo reconocen en complicidad y secreto, porque a Diego lo llevaron a la fiscalía el jueves 18 y nadie le avisó al abogado de los movimientos que se estaban haciendo, cuando se esperaba que las acciones correspondientes del caso se llevaran a cabo el viernes 19. Esto nos deja mucho que pensar, sobre todo el hecho de que el locutorio se encuentre muy cerca del destacamento policial. Lo más lamentable de todo es que mi hermano fue fuertemente golpeado por la policía, lo que le causó un grave daño psicológico y personal porque tiene mucho miedo de que le ocurra algo y no sabemos qué secuelas le puede traer lo sucedido. Por otro lado, mi sobrino de tan sólo cuatro años está muy shockeado por ver cómo le pegaban a su padre, y esto quizá le traiga problemas al menor como a Diego en su trabajo y en sus estudios, donde no puede tener inasistencias. La verdad, es muy lamentable lo que sucedió. Por otro lado, queremos agradecer la disposición del personal de la empresa San Formerio, así como del empresario que la representa. Santiago Avilés DNI 27.289.326 Roca FUENTE

Esto no salio en TN (Sobre el escrache a la medica cubana disidente Hilda Molina en la feria del libro) dijo: Mucho se ha hablado y se ha mostrado del escrache realizado en la Feria del Libro a la disidente cubana Hilda Molina, incluso hoy estaba en los estudios de TN, sin embargo acá encontré otras voces y me pareció interesante postearlo, después cada uno sacara sus conclusiones.Esta claro que quienes tienen ideas formadas tomaran partido por una opinión u otra y esta muy bien pero mucha gente forma su opinión a través de los medios masivos de comunicación (o incomunicación). También me llama mucho la atención como en estos últimos tiempos se magnifican toda confrontación política hasta llevarlas a parametros tremendistas cuando situaciones mucho mas violentas se viven cotidianamente ya sea por algún incidente en el transito callejero y hasta en ligas de fútbol menores como las que hay en la provincia que vivo, por citar algún ejemplo. El viernes 23 de abril, integrantes de la Juventud Guevarista participamos de la presentación del libro de Molina, con la intención de hacer una serie de preguntas, abriendo el debate, y tratando por todos los medios de hacer públicas las verdades, que no incluyó en “Mi Verdad”, libro a presentar. Desde el principio la Sra Molina ocultó lo que piensa, pues notaron que éramos muchos los que habíamos ido no precisamente para felicitarla. El reducido grupo pro Miami de Buenos Aires, sabe bien su límite de convocatoria. De unas 130 personas, 40 éramos defensores o seguidores de la Revolución Cubana y su Dirección, entre ellos compañeros del Movimiento de Solidaridad con Cuba y estudiantes de la UBA. Tanto Molina como la –ahora- periodista Mariana Arias, impidieron reiteradas veces la participación del público, que en muchas oportunidades levantó la mano. Era clara la intención, conducir por la fina cornisa de la mentira a todo el recinto, evitando salir del libreto hacia temas que tengan que ver con la irrefutable verdad de la vida del pueblo cubano, de las traiciones de la doctora y sus robos de dinero, de su vinculación con los Estados Unidos y lo mas rancio de la derecha argentina. Ante las reiteradas manos que se levantaban del público para hacer preguntas, Mariana Arias conducía cada vez más las disertaciones hacia el diversionismo y temas de ningún interés, siquiera vinculados al libro. La vergüenza ante tal situación motivo a un joven del fondo a cuestionar: “No nos dejan hacer preguntas, porque sabemos que esta señora apoya a Cecilia Pando”.[1] Fue en ese entonces que las preguntas de diferentes personas del público comenzaron a focalizarse desordenadamente sobre el panel, y quienes apoyamos a la Revolución supimos cuantos éramos, por cuenta propia, allí dentro, lo cual nos llevó a cuestionar colectivamente a Molina y su libro, y expresar consignas a favor de la Revolución, cuando miembros del grupúsculo anti-cubano de Bs As nos gritaban que nos vayamos a Cuba, y que éramos antidemocráticos. Entre las preguntas que se oyeron, y que en ningún momento recibieron respuestas, recordamos algunas: ¿De dónde sacó su hijo el dinero para poner una Clínica privada en Argentina? ¿Donde piensa que se respetan más los derechos humanos, en Cuba o en Argentina? ¿Por qué su familia no puede ir a Cuba, o es que no quiere ir? ¿Por qué no hablan de las cárceles en Argentina? ¿Por qué el PRO de Mauricio Macri la invita a dar charlas por todos lados? ¿Ud no sabe que es Macri el que apalea a las familias sin techo de la Capital? Participamos de esa actividad cumpliendo con nuestro sagrado derecho y fiel deber de expresar la verdad, inspirados en la idea martiana de que “trincheras de ideas, valen más que trincheras de piedra”. Los medios de des-información de nuestro país, apañando a la renunciante y disidente Molina, dijeron que habíamos irrumpido en la sala, cuando estuvimos sentados desde el principio; que arrojamos objetos contra ella, cuando no nos levantamos de nuestras butacas, mas que para arrojar certeras preguntas en búsqueda de la verdad; que hubo incidentes con la Policía, cuando no hubo ningún tipo de roce con los agentes de control, seguridad, y servicios de inteligencia presentes. Bajo ningún aspecto lo que se hizo fue un “escrache”[2], la presentación del libro la levantaron pues no pudieron perpetuar la mentira, ante un publico instruido y decidido a defender la Revolución y el Socialismo, sólo teníamos el firme propósito de debatir ideas y exponer con la verdad, las mentiras contenidas en el libro y el discurso de Hilda Molina. La prensa publicó declaraciones de la Doctora asegurando que todo fue orquestado por la Embajada Cubana en Argentina. No podemos menos que desmentir tal engaño. Quienes participamos, lo hicimos a titulo personal, en nuestro caso como organización. Molina habla de presencia de personal de la Embajada en la sala. Aseguramos que no había allí nadie que nosotros conozcamos de la Misión Diplomática de Cuba en Argentina. No sospechaba esta señora, que el pueblo argentino era capaz de ser digno, y de exigir sinceridad política e ideológica, y aclaraciones sobre sus turbios negocios en nuestro país con el dinero robado a Cuba. No sospechaba esta señora, que la fuerza de Fidel y la Revolución están en la verdad y las ideas, y que precisamente estas no sólo existen en la Cuba Socialista, sino que nacen y se foguean en cada pueblo que sufre la explotación y la opresión imperialista. No sospechaba esta señora, que la verdad viaja más rápido que las personas, y se impone tarde o temprano con lógica implacable. Nos hacemos responsables de nuestra participación en la presentación del libro, y lamentamos la finalización prematura que se le dio a la actividad, impidiendo que nos expresemos y huyendo al siempre necesario debate de ideas. Saludamos a la Revolución Cubana, y hacemos llegar nuestra solidaridad y saludo a Fidel, Raul, al pueblo cubano, y la Embajada Cubana, victima de las acusaciones de señora Molina, y su empeño por manchar a la Revolución. JUVENTUD GUEVARISTA DE ARGENTINA [1] María Cecilia Pando es una activista argentina, esposa del Mayor (RE) Pedro Mercado y presidenta del grupo político Asociación de Familiares y Amigos de los Presos Políticos de la Argentina (AFyAPPA), el cual considera presos políticos a los militares y personal de las fuerzas de seguridad procesados por la justicia civil por su participación en la represión ilegal durante la Dictadura Miltar de 1976-1983(…) Los delitos que se imputan a sus defendidos incluyen tortura, desaparición forzada de personas, privación ilegítima de la libertad, robo, apropiación y adulteración de identidad de menores. (Wikipedia: http://es.wikipedia.org/wiki/Cecilia_Pando) [2] Escrache es el nombre dado en el Río de la Plata(…) a un tipo de manifestación en la que un grupo de activistas se dirige al domicilio o lugar de trabajo de alguien a quien se quiere denunciar por diferentes motivos, de modo que se hagan conocidos a la opinión pública. (http://es.wikipedia.org/wiki/Escrache). FUENTE:ARGENTINA.INDYMEDIA.ORG
Hay algo peor en la jabulani que poco se conoce. Jabulani: la pelota pensada en Inglaterra, cosida en Pakistán y rematada en Sudáfrica. Los verdaderos artesanos del balón cobran 3 euros al día Esa pelota, con la que juegan en el Mundial de Fútbol de Sudáfrica 2010, se llama Jabulani , Iker Casillas dice que es como “una pelota de playa”, que pesa demasiado poco, que si le pegas fuerte hace cosas raras en aire. Jabulani es el nombre comercial elegido por Adidas para el balón oficial del Mundial de Sudáfrica 2010 y en zulú significa regocijo, celebración, alegría. Un concepto sudafricano para una pelota pensada por los ingenieros y los académicos de la Unviersidad de Loughborough, en Inglaterra. “Con únicamente ocho novedosos paneles 3D, sellados térmicamente y por primera vez moldeados esféricamente con goma EVA y poliuretano termoplástico, el balón posee además una redondez de una precisión exacta” dice la nota de prensa que reproducen como autómatas casi todos los medios deportivos del mundo. Todo sofisticación: “la superficie del balón tiene una textura con ranuras desarrollada por Adidas y llamada Grip’n'Groove“. La usa Tshabalala, la usa Messi, la usa Casillas aunque se queje, la usan los ídolos; los niños y no tan niños de todo el mundo quieren hacerse con una. Por eso Adidas hace réplicas como churros en la ciudad pakistaní de Sialkot, donde los trabajadores fabrican una versión menos sofisticada de esta pelota cada dos horas y media. Si están 12 horas cosiendo les da tiempo a hacer 5 balones. Cobran como máximo 3 euros al día. “El problema del paro es tan grave aquí que los jefes saben que pueden pagarnos muy poco y que no tenemos alternativa”, dice al diario británico The Daily Telegraph un trabajador de una de las manufactureras de Sialkot, donde se concentra buena parte de la fabricación internacional de balones de fútbol. Un trabajador cose pelotas de futbol en una de las fábricas de Sialkot, Pakistán (Irfan Mirza) Estos artistas y artesanos del balón no reciben tapas a todo color con titulares épicos y emocionados. Lo que reciben es de 60 a 90 euros al mes que, según Labor Rights Forum, supone la mitad del mínimo que necesita un trabajador en Pakistán para mantener a su familia y darle educación a sus hjos. “Mi marido y yo le hemos tenido que explicar a nuestra hija que no vamos a poder pagarle sus estudios. Ella incluso ha amenazado con suicidarse”, dice Malika, una madre de 36 años que mantiene a duras penas su trabajo en la fábrica. “La persona que hace la pelota de Adidas está orgullosa de ello”, dice William Anderson, el jefe de responsabilidad social corporativa de Adidas en la zona. “Ellos no tienen la percepción de que vivan en la pobreza. Le pagamos más de lo que ganarían en la agricultura, por ejemplo”, dice Anderson. Hoy mismo, en El Corte Inglés de España, cada réplica del Jabulani se vende por 25€. La gama alta, la pelota que se usa en los partidos del Mundial, se fabrica en China y en la tienda nos cuesta 120€. Adidas tiene como objetivo superar las ganancias producidas durante el Mundial de 2006, de unos 800 millones de dólares. (Empresa de costura de balones deportivos de todo tipo, en Sialkot (Ch. Khawar) No es una cuestión sólo de dinero. El trabajo infantil y temporal, los despidos espontáneos, la carga excesiva de trabajo diaria. Como en cualquier empresa de costura masiva, no son raras las lesiones: “los trabajadores pueden perder un dedo si algo va mal con la máquina. O en la fase de pegado y estampado, están expuestos a altas temperaturas y productos químicos tóxicos”. Según Labor Righst Forum, “no hay ni formación ni información sobre accidentes laborales y los derechos que les corresponden”. Adidas no es la única marca que fabrica en Pakistán, India, China o Tailandia en empresas que tienen la licencia oficial de la FIFA pero que no cumplen los mínimos laborales, según el informe “Missed the Goal for Workers: the Reality of Soccer Ball Stitchers”. Puma, Wilson, Vision, Regent o Capital están entre las marcas que trabajan o compran en las industrias inspeccionadas. Periodismo Humano
Si verdaderamente queremos ayudar a este país devastado, debemos cesar los intentos de controlarlo y explotarlo. Para entender a Haiti Nuestro papel en el trance haitiano Cualquier gran ciudad del mundo habría sufrido daños considerables por un terremoto como el que asoló la capital haitiana en la tarde del martes, pero no es ningún accidente que buena parte de la ciudad de Puerto Príncipe parezca ahora una zona de guerra. Gran parte de la devastación causada por la más reciente y desastrosa calamidad que ha golpeado a Haití se comprende mejor como el resultado de una larga e infame secuencia de acontecimientos históricos causados por el hombre. El país ya ha tenido que enfrentar más catástrofes de las que en justicia le corresponden. Cientos de personas perecieron en Puerto Príncipe por un terremoto en junio de 1770, y el gigantesco terremoto del 7 de mayo de 1842 pudo matar a 10.000 personas solamente en la ciudad norteña de Cabo Haitiano. Los huracanes golpean a la isla con regularidad, los más recientes en 2004 y 2008; las tormentas del año 2008 inundaron la ciudad de Gonaives y destruyeron la mayor parte de su frágil infraestructura, matando a más de mil personas y destruyendo varios miles de viviendas. La extensión del actual desastre puede que no se conozca hasta dentro de varias semanas. Incluso reparaciones mínimas pueden tardar años en completarse, y el impacto a largo plazo es incalculable. Sin embargo, lo que ya está bastante claro es que ese impacto será el resultado de un proceso histórico aún más largo de debilitamiento y empobrecimiento deliberado. Haití se suele describir rutinariamente como “el país más pobre del hemisferio occidental”. Esa pobreza es el legado directo del que tal vez haya sido el sistema de explotación colonial más brutal de la historia, agravado por decenios de sistemática opresión poscolonial. La noble “comunidad internacional” que en estos momentos se prepara con gran estruendo para enviar su “ayuda humanitaria” a Haití es en gran parte responsable de la extensión del sufrimiento que ahora quiere aliviar. Desde la invasión y ocupación norteamericana de 1925, cada tentativa política seria de permitir que el pueblo haitiano pudiera pasar (en la frase del anterior presidente Aristide) “de la miseria absoluta a la pobreza digna”, ha sido bloqueado deliberada y violentamente por el gobierno de EEUU y algunos de sus aliados. El propio gobierno de Aristide (elegido aproximadamente por el 75% del electorado) fue la última víctima de esa injerencia al ser derrocado en 2004 por un golpe patrocinado internacionalmente en el año 2004, que mató a varios miles de personas y dejó gran parte del país hundida en resentimiento. Las ONU ha mantenido en el país desde entonces una enorme y muy onerosa fuerza militar de pacificación. Haití es hoy un país donde, según el mejor estudio disponible, cerca de 75% de la población “vive con menos de 2 dólares al día, y el 56% -cuatro millones y medio de personas– vive con menos de 1 dólar diario”. Decenios de “ajuste” neoliberal e intervención neoimperial han despojado al país de cualquier porción significativa de capacidad para invertir en su pueblo o regular su economía. Condiciones punitivas de comercio y financiación internacional garantizan la permanencia, en un futuro previsible, de esa indigencia e impotencia como hechos estructurales de la vida haitiana. Es exactamente esa pobreza e impotencia lo que explica la extensión del actual horror en Puerto Príncipe. Desde los últimos años de la década de los 70, un implacable asalto neoliberal a la economía agraria de Haití ha obligado a decenas de miles de pequeños agricultores a trasladarse a viviendas informales y deficientes, a menudo encaramadas en las faldas de barrancos deforestados. La selección de la gente que vive en tales lugares no es en si misma más “natural” o accidental que la extensión de las heridas que ha sufrido. Como indica Brian Concannon, director del Instituto por la Justicia y Democracia en Haití, “esa gente llegó a esos lugares porque ellos o sus padres fueron expulsados intencionadamente de las áreas rurales por políticas de ayuda y de comercio diseñadas específicamente con la intención de crear en las ciudades una fuerza de trabajo cautiva, y por lo tanto fácil de explotar; por definición se trata de gente que no cuenta con los medios para construir casas resistentes a los terremotos”. Entretanto, la infraestructura básica de la ciudad –agua corriente, electricidad, carreteras, etc– permanece deplorablemente inadecuada, a menudo inexistente. La capacidad del gobierno para movilizar cualquier tipo de ayuda contra catástrofes es prácticamente nula. La comunidad internacional ha gobernado efectivamente Haití desde el golpe de 2004. Los mismos países que ahora alardean con el envío de ayuda de emergencia a Haití han votado sin embargo consistentemente, durante los últimos 5 años, contra cualquier extensión del mandato de la misión de la ONU más allá de sus objetivos estrictamente militares. Propuestas para desviar parte de de estas “inversiones” hacia programas para la reducción de la pobreza o el desarrollo agrario se han bloquedado, en consonancia con las pautas de largo plazo que siguen caracterizando la “ayuda” internacional. Las mismas tormentas que mataron a tanta gente en 2008 golpearon a Cuba con la misma fuerza, pero aquí dejaron solamente 4 muertos. Cuba ha eludido los peores efectos de las “reforma” neoliberales y su gobierno conserva la capacidad de defender a su pueblo contra los desastres naturales. Si queremos seriamente ayudar a Haití a salir de su última crisis, deberíamos tomar en consideración esos resultados. Juntamente con el envío de ayuda de emergencia, deberíamos preguntarnos qué podemos hacer para favorecer el fortalecimiento de la autodeterminación del pueblo de Haití y sus instituciones públicas. Si queremos en serio ayudar, tenemos que dejar de intentar controlar el gobierno haitiano, pacificar a sus ciudadanos, y explotar su economía. Y luego tendremos que empezar a pagar al menos una parte del destrozo que ya hemos causado. FUENTE
Feliz dia de la independencia! El Domingo 26 de Junio cuando todas las miradas del país apuntaban a Sudáfrica y las emociones vibraban en torno al partido que disputaron Argentina frente a Mexico En Canadá se llevaba a cabo la cumbre del G 20 (Grupo de los 20 países industrializados y emergentes) en medio de rechazos y protestas.La delegación Argentina fue encabezada por la presidente, el ex embajador en EE.UU y varios gobernadores. Ese mismo día la presidente Cristina Fernandez de Kirchner se reunió con una quincena de empresarios canadienses para invitarlos a invertir en sus proyectos mineros e hidrocarburíferos en la Argentina. "Lo único que hicieron fue felicitarme." Cristina Kirchner se reunió con los principales empresarios canadienses del sector y les dijo que el Gobierno garantiza sus inversiones en la Argentina. La mandataria se reunió con líderes del sector minero canadiense para promover inversiones; el encuentro fue organizado por Barrick Gold. dijo:síntesis de la muerte anunciada Almorzando con Barrick “¿Puedes venderme tierra -escribe Guillén-, la profunda / noche de las raíces; dientes / de dinosaurios y la cal / dispersa de lejanos esqueletos? / ¿Puedes venderme selvas ya sepultadas, aves muertas, / peces de piedra, azufre / de los volcanes, mil millones de años / en espiral subiendo? ¿Puedes / venderme tierra, puedes / venderme tierra, puedes?”. El gobernador de San Juan, José Luis Gioja, puede. El de Salta, Juan Manuel Urtubey, también. Y puede el de Santiago del Estero, Gerardo Zamora. Y el de Jujuy, Walter Barrionuevo. Y el de La Rioja, Luis Beder Herrera… Claro que la tierra no es de ellos. Pertenece a sus pueblos. Nos pertenece a todos. Y ni siquiera a nosotros. Pertenece a nuestros hijos. Y a los hijos de nuestros hijos. Sin embargo, todos ellos se sentaron, junto con la presidenta Cristina Fernández, a la mesa del gerente general de la Barrick Gold, que fue anfitrión en Canadá de la delegación argentina que participó de la cumbre del G-20. Barrick Gold es denunciada en todo el mundo por sus proyectos mineros depredadores, que borran montañas con dinamita, separan el oro utilizando cianuro y agotan las reservas de agua potable. La máscara de las “inversiones” sirve a esos gobernadores (sátrapas corruptos, como aquellos que denunciaba el Persa), para justificar la entrega del patrimonio público. Y eso no sería lo peor (ya que algún día los sátrapas se van a morir, como todos nos moriremos). Lo peor es que el daño ambiental que dejen la Barrick Gold, la Panamerican Silver, la Lithium America y todas esas empresas, será pagado por las futuras generaciones argentinas. Lamento por el bosque perdido En el marco del Programa de Acción Nacional de Lucha contra la Desertificación, la Secretaría de Ambiente y Desarrollo Sustentable de la Nación y el INTA publicaron en 2004 un informe sobre el daño irreparable que produjo la empresa británica La Forestal en el norte de Santa Fe, durante la primera mitad del siglo XX. “De 1.100.000 kilómetros cuadrados de bosques naturales que contabilizó el censo forestal de 1935 -dice el Informe- sólo quedan poco más de 330.000. En aquel entonces, el 39 por ciento del territorio nacional estaba cubierto de bosques; hoy, la superficie boscosa no llega al 12 por ciento. Santa Fe perdió casi el 90% de sus bosques”. En los años ’30, auge de la extracción del tanino, La Forestal utilizó a gobernadores débiles y corruptos de Santa Fe para cobrarse “en especie” un préstamo en libras esterlinas otorgado a la provincia. Así, se apropió del agua, del aire y de los bosques de quebracho que pertenecían a todos los santafesinos. Hasta ejército propio tenía La Forestal en sus dominios. Lo sufrieron los anarquistas y sindicalistas que lucharon por acabar con la infame explotación del mensú. Y bien ¿qué le dejó La Forestal a Santa Fe, cuando se terminó la fiebre del tanino? Le dejó la ausencia del bosque. Le dejó una tristeza sin fin. Deberían meditar esos funcionarios de Medio Ambiente que luchan contra la Desertificación. Las mineras como Barrick, que no respetan los glaciares y que consumen el agua potable de zonas áridas, son agentes claros de la Desertificación. Aquí, allá y en todas partes Quien visite el sitio de Internet de la Barrick Gold, podrá ver una lista de los lugares del mundo donde la empresa está “invirtiendo” (es decir, donde está haciendo daño): Pascua Lama y Zaldívar en Chile; Lagunas Norte y Pierina en Perú; Pascua Lama y Veladero en la Argentina. Y República Dominicana. Y los Estados Unidos. Y África. Y Australia. La protesta contra Barrick y contra la minería a cielo abierto se ha extendido por todo el mundo. Aquel No a la mina de los vecinos de Esquel se repite en distintos escenarios. Eso es alentador. Ya que la empresa es global (y se sienta a comer con los presidentes donde quiere y cuando quiere), viene bien que la protesta sea global. La conciencia ambiental, felizmente, se está despertando en el mundo. Y les dice a los gobernantes, usando palabras de un sabio leñador llamado Abraham Lincoln: “Puedes engañar a todos algún tiempo. Puedes engañar a algunos todo el tiempo. Pero no puedes engañar a todos todo el tiempo”. Oscar Taffetani (Pelota de trapo) Frente a todo esto... Desde 6 - 7- 8 dirán que solo se trata de lamentos de ecologistas tilingxs,que no hay desarrollo sin mineria y que no nos quiten la alegría... Desde Duro de Domar seguirán reivindicando las cualidades místicas de Maradona... TN, Clarín Y la oposición dirán que las mineras no son malas, que el malo es el gobierno... Lxs unicxs que pueden revertir esto somos nosotrxs, es la gente común,quienes tarde o temprano tenemos que convivir con la destrucción y el remate de la tierra y sus recursos naturales.Tal vez si de la misma manera que se recibió a la selección de fútbol se rechazara esto... Algo podría cambiar. Feliz dia de la independencia! Se los desea... & FRIENDS Y cianuro para todxs! Fuentes: Agencia Pelota de trapo No a la mina Argentina.Indymedia (((i)))