bostrito

"American Idol" tuvo una emisión especial de audiciones la noche del domingo. Esta ronda se celebró en San Diego, California. Ahí fue a parar Jane Erin Carrey, la hija de Jim Carrey. Cuando la muchacha de 24 años se presentó ante el panel de jueces, ellos sabían quién era ella. Jennifer Lopez la recordó de los días que era una 'Fly Girl' en "Living Colour", donde su papá tuvo sus comienzos en la comedia. La chica admitió no recordar a Lopez porque "creo que tenía como dos añitos" cuando visitaba el foro de la comedia muy popular para inicios de los años 90. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=wB-NM8fFJgc Cuando vi su foto, pensé que era Miley Cyrus. La chica tiene una voz bonita, pero nada particular, pero los jueces dijeron "querer qué más les puede ofrecer" y la enviarán a Hollywood. Ella indicó que el tener un papá famoso es tan bueno como malo porque la obliga a esforzarse más para demostrar que sí tiene talento.

La saco charly alberti Charly Alberti "Por todo el cariño que nos brindaron en estos 30 años, les regalo la primera foto de Soda . La misma fue sacada (seguramente por Alfredo Lois) en la sala de ensayo de mi casa, cuando inclusive ni nos llamabamos Soda Stereo. Gracias por estar siempre. Charly"

La modelo Jazmín de Grazia, de 27 años, fue encontrada muerta en su departamento de Recoleta, ubicado en Las Heras 1703 5º piso y Rodríguez Peña. Según aseguraron a Teleshow.com, aún no se conocen los motivos por los cuales apareció sin vida en la bañadera de su vivienda, por lo que la causa fue caratulada como "muerte dudosa". El novio la encontró en horas de la tarde del domingo 5 de febrero de 2012, tras haber llamado a un cerrajero para poder ingresar porque nadie respondía y lo preocupó un llamado de Jazmín, diciéndole que se sentía mal. Al verla en la bañadera, el novio llamó al 911 y al SAME y le dio aviso a la Comisaría Nº 17, quienes comenzaron una investigación para comprender las causas de su muerte. link: http://www.youtube.com/watch?v=SyQzU1YWkYg&feature=player_embedded El último mensaje de Jazmín fue a las 15:19, cuando la modelo escribió en su cuenta de la red social Twitter: "Este fin de semana fue variadito, variadito. Casi tanto como un tenedor libre con chinos como dueños". Jazmín se hizo famosa cuando participó del reality Super M en 2002, y de ahí en más comenzó una carrera en el mundo de las pasarelas de la mano del representante Ricardo Piñeyro, para luego saltar a la televisión en el rol de panelista. De Grazia hizo la carrera de Periodismo en Tea y se recibió en 2009, por lo que en los últimos meses buscó destacarse en TV por sus opiniones. Incluso se animó a enfrentar a Aníbal Fernández. En su paso por la televisión, la modelo nacida el 4 de julio de 1984 en Temperley apareció en: Super M 20-02, el reality Princesas, fue presentadora en E! Entertainment, FTV, MTV, Motorockers Bands de Fox y 100% Polo en Fox Sports.

Curiosidades de Volver al Futuro III Hay muchas partes que fueron cortadas del original. En una se muestra a Marty viendo a su madre Lorraine copiándose en un examen en 1955. - La marca Mr. Fusion viene de una fábrica de cafeteras. - En 1955 llegan a haber 4 DeLoreans al mismo tiempo, el que lleva a Marty a 1985 de vuelta, el que esta escondido por Doc en la mina Delgado desde 1885,el otro en el que vuelven Marty y Doc de 1985 alterno para sacarle el almanaque deportivo a Biff y el otro en el que Biff viene del 2015 para darse a si mismo el almanaque deportivo. También hay 2 DeLoreans en 1885, el que esta en la mina y el otro en el que Marty viene de 1955. También, un error remarcable podria ser, que cuando Marty le informa a Doc lo del tanque de combustible roto, pudieron haberlo emparchado e ido al Delorean que estaba en la mina y sacarle el combustible. - El hombre que les saca la foto a Marty y a Doc junto a el reloj es el director de fotografia de la pelicula. - La idea que tiene Marty de usar la placa de metal de la estufa como chaleco antibalas la saca de la pelicula que estaba viendo Biff en BTTF II con unas chicas en una jacuzzi en su edificio de 1985 alterno. - Por si no se dieron cuenta el Sheriff de Hill Valley en 1885 es el Bisabuelo de Mr. Strickland. Presupuesto $40.000.000 Mickey Mouse El nacimiento de Mickey se oculta en la leyenda, gran parte de la cual fue creada por el propio Walt Disney. A éste le gustaba contar que el personaje se le presento en un sueño que tuvo en el tren, a su regreso del desastre de Osvaldo y como a Lilly no le gustaba el nombre del ratón Mortimer, entonces lo llamo Mickey. También insinuaba que el personaje se le ocurrió por un roedor domesticado que jugaba entorno a su mesa de dibujo de Kansas City. Ambas versiones eran verosímiles, pero la génesis autentica de Mickey Mouse fue la inspirada colaboración entre Walt Disney , que le dio la animada personalidad y la voz y Ub Iwerks, que le dotó de forma y movimiento. - Mickey Mouse nació por necesidad, en 1927, al perder Disney los derechos de su anterior personaje. Nunca ganaron un Oscar? Marilyn Monroe fue una estrella en el Hollywood clásico, pero nunca ganó un Oscar. Ni siquiera llegó a estar nominada... Lo mismo pasó con otros actores célebres como Errol Flynn, Rita Hayworth o Tyrone Power, y con directores de la talla de Raoul Walsh o Fritz Lang. Curiosidades de la film Titanic Las alfombras que salen en la película, fueron hechas por la misma compañía de alfombras que las había hecho en el año 1912 para el barco. - Existe una escena, mientras Jack y Rose, salen por la cubierta de la primera donde aparece un niño, jugando con su padre un trompo. Esta imagen es exacta a una fotografía que en realidad se conserva. - En la película todas las escenas se rodaron a través de espejos para ahorrar dinero, por ejemplo sólo había dos calderas mientras en la película se ven cuatro, por éste motivo todos los carteles que se ven en la película están impresos al revés para que luego al filmarles a través de espejos se lean correctamente. - Las cartas del menú son copias fieles de las que había en el Titanic, de hecho los platillos son los mismos. Los extras eran tantos que optaron por dividir las diferentes reacciones a la tragedia en signos zodiacales. Así todos los aries reaccionarían de una forma, los tauro de otra, etc., en total habría 12 reacciones diferentes. La banda sonora de la película realizada por James Horner estaba compuesta por un tema de amor, pero Cameron no quería ninguna canción cantada. Cuando Horner presentó la canción con la voz de Celine Dion, Cameron se emocionó y no lo dudó. Era la canción más maravillosa de amor. Comentó más tarde que solamente Dion podría realizar esa hermosa interpretación. Cuando Kate Winslet le contó a Emma Thompson que le habían dado el papel de Rose, ésta le hizo prometer que no adelgazaría ni un gramo antes del rodaje. Argumentó que la habían elegido sin ser flaca como heroína romántica de una película que haría historia en el cine, lo que suponía (y supone) toda una transgresión rebelde de los cánones actuales de belleza, debía defender sus curvas. En una escena de inmediatamente después del barco chocar contra el iceberg, cuando ya se han parado las máquinas, justo antes de la escena de las ratas corriendo por los pasillos, se aprecia en una panorámica del costado del barco como ya se nota la inclinación del buque debido al hundimiento, si bien la parte que aparece más hundida es la popa, en vez de la proa, fue un error del equipo de rodaje, que supuestamente pasó desapercibido. Las escenas de la Sala de máquinas fueron parcialmente rodadas a bordo del barco de la Segunda Guerra Mundial SS Jeremiah O'Brien. Se instalaron pasamanos y pasarelas más pequeñas para que las máquinas pareciesen más grandes. El actor Bernard Hill, que interpreta al desdichado capitán Smith, no era la primera vez que participaba en una tragedia marina: era uno de los oficiales de la "Bounty" en la versión que sobre el célebre motín rodó Roger Donaldson en 1984, con Anthony Hopkins y unos jovenzuelos Mel Gibson y Daniel Day-Lewis. El actor David Warner quién interpreta a Lovejoy, el mayordomo de Caledon, ya había participado en 2 películas sobre la tragedia del Titanic. El actor Bernard Fox, quien interpretó al coronel Archivald Gracie, ya habia participado en la película "La última noche del Titanic" de 1958 interpretando al vigia Frederick Fleet. El nombre del personaje Caledon Hockley proviene de dos pequeños pueblos (Caledon y Hockley) cercanos a Orangeville, Ontario, Canada, donde viven los tíos de Cameron. En el hundimiento del barco y aprovechando que los espectadores centran su atención en los sucesos de los personajes principales, se observa claramente que por detrás de éstos principales o en ocasiones en tomas aéreas, pasa varias veces el mismo doble en una secuencia. Cuando Jack está dibujando a Rose, se ve como la dibuja con carboncillos, si en realidad hubiera sido así, el dibujo no se hubiera mantenido en ese estado (parece que lo acaban de dibujar) durante tanto tiempo. Cuentan que todo el equipo se intoxicó a principios del rodaje al ingerir una sopa en mal estado. La escena en la que Rose escupe a Cal a la cara necesitó de 11 tomas. La temperatura del agua era de unos 16 grados, en ninguna escena pudo calentarse para que no salieran vapores pero los extras tenian jacuzzis y mangueras de agua caliente a peticion de JC. Parte del barco fue construido por las mismas empresas que construyeron el Titanic original. El decorado del Titanic no tenía una escala del 90%. Era escala 100%, pero sólo se construyó un 90% de su totalidad. En el hundimiento, el hombre que cae del barco y "rebota" en el aspa, es un rollo de papel higiénico qué James Cameron le dio los "honores" de arrojarlo a Kate Winslet. Cameron hizo todos los bocetos de Jack usados en la película. Las manos que se ven haciendo el retrato de Rose eran de Cameron. Después de decidir los nombres de los protagonistas, Cameron descubrió que un miembro de la tripulación del Titanic que murió en el naufragio fue "J. Dawson". (James) Dawson fue un estibador, alguién que empaca el cargamento y el carbón a bordo. Los estudios querían a Johnny Depp o Matthew McConaughey para la pareja de Kate Winslet, aunque ella quedó tan encantada con la actuación de galán de DiCaprio en Romeo y Julieta. No quería a otro para el papel de Jack. En la película sólo se habla de primera y tercera clase, pero solo se menciona la segunda clase una sola vez cuando un primer oficial le dice a su compañero: "Tenemos una revuelta en segunda clase". Es la unica ocasion en la que se menciona. Al final, cuando Rose regresa al barco, Jack la espera frente a un reloj, que marca la hora exacta cuando el Titanic se hundió. Gwyneth Paltrow y Uma Thurman eran candidatas para el rol de Rose. Se rodaron 2 finales alternativos diferentes, en uno Rose está a punto de tirar el colgante El Corazón de la mar pero es sorprendida por su sobrina, Brock y dos compañeros del equipo de investigación del Titanic esta les enseña el colgante, Brock lo toca y al final Rose decide tirarlo al mar. El otro final es el que Cameron eligió Rose tira el colgante al mar sin ser vista por nadie. La Escalera de primera clase no tenía las medidas originales, Fue de 50 centímetros más en cada lado (un metro más ancha) pero no lo notaron muchos, incluso se veía muy bien. En cuanto juegan al poker Jack y su compañero el compañero de Sven sin duda es el actor Michael Biehn. Presupuesto $ 200.000.000 Recaudación $ 1.842.879.955 ¿Walt Disney compra Marvel Comics por 4 mil millones de dólares? Ya es oficial, el hombre araña, Hulk y los X-Men son algunos de los nuevos personajes de Disney. Se dio a conocer que Disney, el mundo de fantasía, hizo negocio con Marvel, y ahora Disney cuenta con 5.000 nuevos personajes, que atrae a los niños varones. Ha cerrado la compra con un jugoso pago en efectivo y acciones. ¿Sabías que el letrero de Hollywood... ¿Sabías que el letrero de Hollywood no lo puso ningún cineasta, sino una empresa de bienes raíces? Cuando escuchamos la palabra Hollywood, nos viene a la mente las estrellas de cine, peliculas, los premios oscar y todo lo que se relacione a la industria cinematográfica. Pero seguramente también nos viene a la mente la imagen del más que famoso letrero de Hollywood. Sin embargo, ¿Sabías que el letrero de Hollywood no lo puso ningún cineasta, sino una empresa de bienes raíces? Las letras del letrero de Hollywood miden más de trece metros de altura y efectivamente no fue puesto por ningún cineasta o por impulso de la industria cinematográfica de Estados Unidos, sino una empresa de bienes raíces que tenía la inteción de vender ese terreno. Más especificamente, la idea fue de la esposa de un promotor de inmuebles de dicha empresa. ¿Quién engañó a Roger Rabit? Para rodar "¿Quién engañó a Roger Rabit?", se utilizaron diferentes tipos de película y sensibilidad para según qué secuencia. Se construyó una nueva cámara de fibra de vidrio (Visaflex) e innumerables maquetas (una llegó a necesitar 20.000 ladrillos en miniatura) para solucionar los problemas de densidad, color, textura, grano.... Se dotó a los 'dibujos animados' de sombras móviles, y se hicieron 24 dibujos por segundo en vez de 12, que es la cifra habitual, ya que la rapidez de la cámara de Zemeckis (el director) complicaba la realización. La película posee más de 1.000 efectos visuales y 57 minutos de secuencias recíprocas de animación. Es decir, unos efectos especiales más complejos que ET., El retorno del Jedi o cualquiera de la serie de Indiana Jones. Fue como hacer tres veces La Guerra de las Galaxias. Cada segundo de animación costó más de 300.000 dólares, es decir, más de 40 millones de pesetas. Presupuesto $ 70.000.000 Recaudación $ 150.000.000 El rodaje mas largo de la historia. …aun no ha terminado, y empezo en 1974!!. Se trata de una “videografia” de Mata-Hari dirigida por Devid Carradine, el motivo de que lleve 35 años filmandola es por que ha querido que el filme representara la vida completa de Mata-Hari utilizando para el papel a una sola actriz, que en este caso es su hija. De ahi el motivo de empezar a rodar en el 74 cuando Calista Carradine solo tenia 3 añitos, por que despues hay que dejarla crecer. Cine que huele a... En 1959 se estreno en Los Angeles “Scent Mistery” un filme de intriga en el que la clave del misterio estaba en la colonia del asesino, por eso se utilizo una nueva tecnologia en su proyeccion, el Arorama, que consistia en una maquina que rociaba toda la sala con unos polvillos que simulaban los olores de la pelicula. El problema es que a mitad del metraje eran tantos los “polvitos” que habia en el aire que al final uno no sabia que escena de la pelicula estaba oliendo. El actor de Hollywood que más veces ha sido protagonista... El actor de Hollywood que más veces ha sido protagonista es John Wayne (1907-1979). Apareció en 153 filmes desde “The drop kick” (EEUU, 1927), a “El último pistolero” (EEUU, 1976). El record de pérdidas... El record de pérdidas de una película lo tiene “La isla de las cabezas cortadas” (EEUU, 1995), protagonizada por Geena Davis y dirigida por su marido Renny Harlin. De los 100 millones de dólares que costo, recuperó solo 12. La película con más malas palabras... La película con más malas palabras en la historia del cine es “El precio del poder” (Scarface, EEUU, 1983) protagonizada por Al Pacino. Tiene una palabrota cada 29 segundos; en total, 206 palabras malsonantes. El record de repeticiones de una escena... El record de repeticiones de una escena lo ostentan: Marilyn Monroe con 59 veces en la secuencia en la que pregunta en “Con faldas y a lo loco” (EEUU, 1959):”¿donde esta el bourbon?”, porque no la decia correctamente o se le olvidaba; Sterling Hayden con 48 veces en “Teléfono rojo:volamos hacia Moscú” (Gran Bretaña, 1964), donde hubo que repetir una escena 48 veces porque Hayden no acertaba a decir su guión. El beso más largo... El beso más largo filmado en la historia del cine fue entre Jane Giman y Regis Tommey, en la película “You are in the Army now” (EEUU, 1941), y duró 3 minutos 5 segundos. El primer beso fue el que se dieron May Irwin y John Rice en “The Kiss-The Widow Jones” (EEUU, 1896). El primer beso con lengua se vió en “Esplendor en la hierba” (EEUU, 1961), entre Warren Beatty y Natalie Wood. Sólo dos actrices principales de Hollywood jamás besaron en pantalla: Mae West y Anna May Wong. Aunque se conose otro gran beso que le gana a todos estos... Fué de 6 minutos; lo protagonizaron en 2005 Gregory Smith y Stephanie Sherrin en la película «Kids in America». Los films más costosos ¿Sabían que, incluyendo los efectos de la inflación en el cálculo, la película más cara de la historia del cine es rusa, dura ocho horas y data de 1968? Si calculamos lo que costó el ambicioso film soviético Guerra y Paz a precios de día de hoy, nos daría la mareante cifra de 560 millones de dólares, según IMDB. No es para menos: en el filme se llegaron a emplear, solamente para la escena de la batalla de Borodino, a 120.000 extras, vestidos de soldados de los ejércitos ruso y napoleónico. Top 5 de Films más Costosos del Hollywood 1. Cleopatra, la musa de Hollywood Si exceptuamos esta curiosiodad y nos ceñimos a Hollywood, Cleopatra sería la película más cara de la historia, según una lista elaborada por la revista Forbes. A pesar de que se rodase hace más de cuarenta años, en 1963, la mítica reina de Egipto, encarnada por Elizabeth Taylor, sigue a la cabeza del ‘ranking’ gracias a los 286,4 millones de dólares que se gastó la Fox. La productora tiró completamente la casa por la ventana, cosa de la que, por cierto, tardó poco en arrepentirse, al ver cómo se disparaba el presupuesto de tal manera que casi le condujo a la quiebra. La película, dirigida por Joseph L. Mankiewicz, vivió un tormentoso rodaje, con retrasos, enfermedades y la tortuosa relación entre Liz Taylor y Richard Burton. Solamente su presupuesto para vestuario –alrededor de los 195.000 dólares- es uno de los mayores de toda la historia del cine. Taylor usó 65 vestidos durante el rodaje. Uno de ellos, el que lleva puesto cuando hace su espectacular entrada en Roma, estaba confeccionado con hilo de oro de 24 kilates. Cleopatra, finalmente, no fue una ‘bomba’ taquillera, pero al menos no arruinó a la Fox, recaudando 377.6 millones de dólares en EEUU. 2. El Titanic, viento en popa La siguiente en el ranking es el remake de James Cameron sobre la historia del Titanic. La Paramount se gastó la friolera de 247 millones de dólares para filmarla, gran parte de los cuales se emplearon en construir un gigantesco estanque artifical en los estudios de Nuevo México y construir allí una maqueta del barco prácticamente a tamaño original, que se construyó sobre un tanque en una playa al sur de Rosarito, en Bajo California. El romance entre Winslet y DiCaprio y los espectaculares efectos especiales hicieron el resto. El resultado: 11 oscars y una recaudación mundial que corta el hipo: 2.300 millones de dólares. 3. Waterworld, un fiasco pasado por agua Waterworld ostenta el honor de ser el tercer filme más caro:229 millones de dólares. Eso sí, gran parte de ellos supusieron una inyección para la economía local de Hawaii. 35 millones de dólares se dejaron en las islas el equipo de Kevin Costner, que no tuvo suerte con la película: solamente recaudó 345,2 millones de dólares en todo el mundo. Por este fracaso, los ejecutivos de Hollywood se refirieron a este filme durante mucho tiempo como Kevin´s Gate, en honor del western de Michael Cimino, Heaven´s Gate, un auténtico fiasco que se estrenó en 1980 y cuyas astronómicas pérdidas arrastraron a la quiebra a su productora, United Artist. 4. Terminator 3 y su lucha por California La cuarta en el ranking es Terminator 3, del –ahora- gobernador de California Arnold Schwarzenegger, con un presupuesto de 216,6 millones de euros. Dicen que parte de su coste se debió a las aspiraciones políticas de su estrella, que llegó a trasladar el rodaje desde Vancouver, en Canadá, hasta el más caro ‘set’ que supone la ciudad de Los Ángeles, lo que le ayudó a subir en las encuestas de popularidad... Para interpretar a la novia de Connor, Kate Brewster, los productores barajaron la posibilidad de elegir a la hija del presidente de los Estados Unidos, Sophia Bush. Pero fue rechazada por considerarla demasiado joven para el personaje. Con todo, la inversión salió rentable.Terminator 3 consiguió una taquilla de 468,5 millones en todo el mundo. 5. Spiderman teje el quinto puesto Spiderman 2, cierra el ránking de las cinco películas más caras de la historia de Hollywood, con 210 millones de dólares de presupuesto. Como curiosidad: más de cien escenarios fueron decorados para su rodaje, en 2005. El más costoso fue el del embarcadero. Se emplearon 15 semanas para construir los18 metros de largo, los 36,5 de ancho y los 12 de alto. Sin embargo, el esfuerzo en montar el filme mereció la pena. La segunda edición del hombre araña recaudó 823,2 millones de dólares en todo el mundo. La película más larga La película más larga es "el remedio para el insomnio" (1987).Imagen activa La película más larga hasta la fecha es "The Cure For Insomnia" (el remedio para el insomnio) con una duración estimada de 5220 min (87 horas). Dicha película salió en escena el 1987 y , dirigida por John Henry Timmis IV de EUA, se estrenó en su totalidad en la escuela del instituto de arte de Chicago, del 31 de enero al 3 de febrero de 1987 en una actuación ininterrumpida. Antes de "The Cure For Insomnia", la película más larga era "Lo que el viento se llevó", con 211 minutos (3 horas y media) de duración. El caro traje de Superman Imagen activaUno de los trajes que utilizó el actor Christopher Reeve en el primera película de Superman (1978) empató a 115.000 dólares con otro de los vestuarios del clásico musical El mago de Oz, en una subasta de recuerdos cinematográficos en California. Según la casa de subastas Profiles en History, la venta de estas dos piezas ayudó a marcar un nuevo récord en el campo de las subastas de recuerdos de Hollywood. En total, la firma obtuvo más de dos millones de dólares al cierre de la subasta el pasado jueves. Junto al traje de Superman y al de Winkie, uno de los guardas de la malvada bruja del oeste del filme The Wizard of Oz de 1939, otros de los objetos que alcanzó la puja más alta fue un traje de la criatura diseñada por H.R.Giger para Alien. Fue una subasta donde dominó el vestuario de todo tipo de películas, de tal forma que la indumentaria que utilizó Marilyn Monroe en There’s No Business Like Show Business se vendió por 92.000 dólares y el traje de hombre murciélago de Val Kilmer en Batman Forever por 63.250 dólares. Uno de los trajes que utilizó el actor Christopher Reeve en el primera película de Superman (1978) empató a 115.000 dólares con otro de los vestuarios del clásico musical El mago de Oz, en una subasta de recuerdos cinematográficos en California. Según la casa de subastas Profiles en History, la venta de estas dos piezas ayudó a marcar un nuevo récord en el campo de las subastas de recuerdos de Hollywood. En total, la firma obtuvo más de dos millones de dólares al cierre de la subasta el pasado jueves. Junto al traje de Superman y al de Winkie, uno de los guardas de la malvada bruja del oeste del filme The Wizard of Oz de 1939, otros de los objetos que alcanzó la puja más alta fue un traje de la criatura diseñada por H.R.Giger para Alien. Fue una subasta donde dominó el vestuario de todo tipo de películas, de tal forma que la indumentaria que utilizó Marilyn Monroe en There’s No Business Like Show Business se vendió por 92.000 dólares y el traje de hombre murciélago de Val Kilmer en Batman Forever por 63.250 dólares. También hubo vestimentas más recientes como la camisa manchada de sangre de James Gandolfini en su papel de Tony Soprano, para la serie The Sopranos, que se vendió por 5.750 dólares. También salieron a subasta otros objetos de cine como el medallón Staff of Ra que conduce a Indiana Jones al lugar en el que se encuentra el arca de la alianza en sus primeras aventuras, Raiders of Lost Ark, por un valor de 69.000 dólares. Un cartel de Ciudadano Kane fue subsastado por 48.875 dólares, además de uno de los automóviles como los que están todavía en uso en la atracción del parque de Disneylandia dedicada a Mr. Toad, vendido por 31.625 dólares. Según señaló a la prensa Joe Maddalena, propietario de esta casa de subastas especializada en piezas de cine y televisión, “la gente compra sus recuerdos“. “Se trata de esa fantasía, el volver atrás en el tiempo quizá a ese día en el que un familiar que ya ha desaparecido nos llevó a ver Star Wars cuando éramos pequeños”. ¿Sabes cuál es el conejo más famoso? Cuando Bugs Bunny apareció en los años 30’s, los personajes de Disneylandia empezaron a temblar: ¡por fin tenían un rival que amenazaba con destronar la popularidad de Mickey, Goofy, Bambi y los seres animados creados por Walt Disney! El debut del conejo Bugs, creado por el dibujante Frederick “Tex” Avery y auspiciado por los estudios Warner Bros., no pudo ser más espectacular. En el filme “A Wild Hare”, un cazador calvo (Elmer), vestido de rojo, deambulaba por un bosque y diciendo al público “sshh, estoy buscando conejos”. Luego, el conejo Bugs, más alto que Elmer, respondía “mmmm, ¿que hay de nuevo, Doc?” mientras masticaba zanahorias. La historia del filme continuaba con Bugs Bunny martirizando a Elmer, con una crueldad sin límites. Mientras Mickey defendía la ilusión de vivir, Bugs y sus compañeros preferían la velocidad, la ferocidad y las transformaciones sorprendentes. Bugs Bunny era, y es, la estrella de la Warner. Lleno de los gags holliwoodenses, Bugs Bunny llegó a ser tan popular como Mickey y, al igual que otros personajes animados, ganó un Oscar y se adaptó a las tácticas de mercadeo de los años 90, a tal punto que protagonizó (entre comillas por supuesto), uno de los filmes más populares de la década: Space Jam, con la participación estelar del basquetbolista Michael Jordan. La fórmula neurótica aún sigue vigente en las series de la Warner, con personajes similares y exitosos, reciclados de la imagen de Bugs, sin duda el conejo más famoso y neurótico que haya existido jamás. En fin, como él diría, “eso es todo, amigos”. Cuál fue la primera película de dinosaurios? Se trató de The Lost World (El mundo perdido), de 1925, película muda dirigida por Harry O. Hoyt (1885-1961) y protagonizada por Wallace Beery (1885-1949). Es una adaptación de la novela homónima de Arthur Conan Doyle (creador de Sherlock Holmes). Esta cinta es pionera en el campo de los efectos especiales por la utilización de miniaturas y la técnica stop-motion empleada por el estadounidense Willis O’brien, quien años más tarde haría los efectos para la película King Kong. Curiosidades de Los Simpson La Pelicula Algunas de las curiosidades de lo que hasta ahora sabemos de la Pelicula: - El Sitio www.simpsonsmovie.com fue reservado por la Fox desde el 22 de abril de 1997. - Minnie Driver iba a interpretar a una consejera de la escuela primaria de springfield pero fue eliminada su escena. - Los productores de la pelicula utilizaron a todos los personajes que han aparecido en el programa, y algunos cuantos tienen partes habladas. - Green Day sacara un sencillo hecho especialmente para la película, y sera lanzado en una caja de CD en forma de Dona. - Otra curiosidad que han preguntado, es que La serie se llama The Simpsons y la Pelicula The Simpson sin la letra "S" al final... Según hé estado investigando Simpson es el apellido de Homero y Simpsons se refiere a la familia en general Tal vez la película se llama The Simpson por que se trata de Homero y sus macanas... Otra respuesta que encontré (Cuando un apellido se dice en plural en USA va con "s" al final y en castellano no. En USA es The Simpsons y en castellano es Los Simpson) Presupuesto $ 75.000.000 Recaudación ( No hay una sifra oficial ) $ 167.800.000 la primer semana Bruce Lee ha sido el unico actor con clones... La estrella de las artes marciales solo pudo protagonizar 4 peliculas antes de su prematura muerte, para exprimir la leyenda al maximo las dos grandes productoras de Hong Kong rodaron varias decenas de peliculas protagonizadas por los dobles del actor a los que bautizaron con nombres como Bruce Le, Bruce Li, Bruce Liu… alguno daba el pego, pero otros no se parecian en nada, hubo alguno que nisiquiera era chino. La actriz mas asesinada... La francesa Paula Maxa, especializada en papeles de victima en el cine mudo fue asesina en toda su carrera un total de 358 ocasiones, muchas de ellas de forma espantosa. En algunos filmes quizas hiciera mas de un papel con el fin de poder ser asesinada varias veces. Sigmund Freud pudo ser el guionista mejor pagado de la historia En 1933 un productor le ofrecion un cheque en blanco para que le contara las psicopatias de sus pacientes, con la idea de que en ellas se escondian muchas buenas peliculas, Freud lo rechazo por que le parecio poco etico. Cuales son las peliculas mas premiadas? (Oscar) Los Premios de la Academia, mejor conocidos como los Óscar , son los premios cinematográficos otorgados anualmente, en el mes de febrero, por la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas en Los Ángeles, California. Segun los resultados observados, el ranking hasta el dia de la fecha queda de la siguiente manera: Películas con más nominaciones 14 nominaciones: Titanic (11 premios) 14 nominaciones: Eva al desnudo (6 premios) Películas más premiadas 11 premios: Ben-Hur 11 premios: Titanic 11 premios: El señor de los anillos: El retorno del rey El record de papeles interpretados en una película El actor Rolf Leslie interpretó a 27 personajes en la película Sixty Years a Queen (1914). A pesar de que el filme relata la biografía de la reina Victoria desde su ascenso al trono hasta su muerte, la emperatriz no le hizo sombra ni en los títulos de crédito. En 1949, el también británico Alec Guiness, interpretó a los ocho miembros de una misma familia en la película Kind Hearts and Coronets. Pese a la hazaña (y a su apellido), quedó a años luz del heroico y pluriempleado Leslie. Para olvidar, las siete interpretaciones de Eddie Murphy en El profesor chiflado. El mayor número de extras... El mayor número de extras utilizados en una película fueron las 300.000 personas que aparecieron en la escena del funeral en la película “Ghandi” (Gran Bretaña, 1982). Y “Metrópolis” (Alemania, 1927) tiene el mayor número de extras calvos: 15.000 aproximadamente. El traje más caro diseñado... El traje más caro diseñado especialmente para una película fue el de Ginger Roger en “Una mujer en la penumbra” (Lady in the dark, EEUU, 1944), y costo 35000 dólares. El más caro que haya aparecido nunca es el de constance Bennet en “Madame x” (EEUU, 1966): 50000 dolares. El traje de oro de Elizabeth Taylor en “Cleopatra” (EEUU, 1963), costó sólo 6500 dólares, pero el vestuario completo de Taylor ascendió a 194800 dólares, la suma más alta desembolsada para vestuario de una sola persona. Un médico en la Marina Fue una comedia del año 1955 dirigida por Ralph Thomas y protagonizada por Brigitte Bardot. Fue la primera película inglesa que rodó la actriz francesa, en la que trabajó junto a Dirk Bogarde. En una de las escenas, Brigitte Bardot tuvo que rodar una escena en el baño mientras se duchaba. Como era costumbre en la época, a la actriz le taparon el pubis y los pezones con esparadrapo. Sin embargo, la actriz, lejos de avergonzarse, justo antes de entrar a la ducha, se los quitó, quedando totalmente desnuda ante el equipo de producción. Cuando le preguntaron el motivo, Bardot adujo que la cortina era traslúcida, y que el esparadrapo se hubiera visto. Esta curiosidad la hizo convertirse en la primera actriz que rodó íntegramente desnuda. Jurassic Park (1993) Actores: Jeff Goldblum, Richard Attenborough, Laura Dern, Sam Neill, Samuel L. Jackson, Richard Kiley, Joseph Mazzello, Bob Peck, Martin Ferrero, B.D. Wong, Wayne Knight, Ariana Richards Se construyo a un triceratops bebe para una escena en la cual uno de los chicos montaba en el. Los tecnicos de efectos especiales trabajaron con este efecto durante un año, pero la escena fue cortada en el ultimo momento porque Spielberg penso que podria arruinar el ritmo de la pelicula. El coche cae detras de Sam Neil y el chico por el arbol. Al principio rompe un faro, pero en la siguiente escena los faros estan enteritos. En la escena donde el abogado salta fuera del jeep (justo cuando el T-Rex se aproxima) deja el jeep con la puerta abierta. Las siguientes dos escenas muestran la puerta cerrada, pero cuando el T-Rex aparece, el chico se mueve hacia la puerta y la cierra. Animación y efectos digitales Spielberg contrató a Stan Winston para crear los modelos robóticos de los dinosaurios, a Phil Tippett para animar a los dinosaurios con la técnica go motion en las escenas más extensas, a Michael Lantieri y Dennis Muren para supervisar los efectos escenográficos y composición digital, y al paleontólogo Jack Horner para supervisar los diseños digitales de los dinosaurios. El objetivo del equipo de producción fue cumplir, comprometidamente, el deseo de Spielberg por retratar los dinosaurios como animales, más que como monstruos. Modelo robótico de uno de los dinosaurios. Desde el comienzo de la producción, Horner descartó revisar las lenguas de los raptores, quejándose: "¡Los dinosaurios no pueden hacerse de esa manera!". La queja de Horner logró hacer que Spielberg insistiera en quitar las lenguas de los diseños. Por otra parte, el estudio de Winston empezó a crear modelos robóticos basados en diversos aspectos y características de los dinosaurios. Al concluir cada modelo, se encargó de texturizar la piel de los dinosaurios en látex, que finalmente era colocada encima de los mismos. A su vez, Tippett creó animaciones cuadro-por-cuadro (técnica conocida como stop-motion) para las principales escenas donde aparecerían dinosaurios. Los animadores Mark Dippe y Steve Williams fueron contratados, a su vez, para crear los efectos digitales del T. rex. A pesar de su esfuerzo, Spielberg no estaba satisfecho respecto a la continuidad estética de la película, al reconocer en ella una naturaleza cinematográfica tanto digital como relacionada con actores y escenarios reales (live-action). Al término del rodaje, Tippet añadió algunos efectos digitales en numerosas escenas. El trabajo de Industrial Light & Magic consistió en crear composiciones digitales adicionales, para escenas como el movimiento del agua y para el reemplazo digital del rostro de la doble de Ariana Richards. Spielberg supervisó el progreso de ambos estudios desde Polonia, en donde ya se encontraba filmando su siguiente película Presupuesto $95.000.000 Recaudación $914.691.118 El Exorcista (1973) Actores: Ellen Burstyn, Max von Sydow, Jason Miller, Lee J. Cobb, Kitty Winn, Linda Blair El famoso vomito de El Exorcista no es mas que pure de porotos. La Warner Bros quería en un principio que la cinta fuese dirigida por Stanley Kubrick, pero éste desechó la oferta. Finalmente optaron por Friedkin porque había alcanzado gran prestigio con la exitosa película French Connection. El actor que inicialmente la Warner Bros quería que interpretara al padre Merrin era Marlon Brando, pero el director lo descartó porque pensó que la audiencia vería al filme como "la película de Marlon Brando". También se consideró para este rol a Jack Nicholson. El rol de Chris MacNeil fue ofrecido a Jane Fonda y Audrey Hepburn. La primera actriz rechazó el papel por considerar la trama muy fuerte, mientras que la segunda exigió que el filme se rodara en Roma; petición que el estudio rechazó por el alto costo económico que implicaba. La actriz Mercedes McCambridge, quien interpretó la voz del Diablo, demandó al estudio porque su nombre no apareció en los créditos finales de la película. Finalmente ganó el juicio y debieron agregarla.

Enteráte el por que de esta decisión. Una joven de Estados Unidos, se le ocurrió la felíz idea de "casarse" con un viejo edificio , de más de cien años de antigüedad, que fue utilizado como un simple almacén. Este insólito ritual tiene una razón, protestar contra la demoliciones de los edificios. La joven llego vestida con su traje de novia decidía a mostrar su amor y gratitud al viejo edificio . "Estoy haciendo esto para mostrarles lo mucho que amo a la construcción, lo mucho que amo el espacio de la comunidad y lo mucho que amo este barrio. Las personas tienen derechos los edificios también pueden”, explicaba la activista. La mujer fue víctima de las bromas y chistes de los curiosos que se acercaron al lugar y si bien su propósito fue todo un éxito en cuanto llamar la atención, dudamos que evite la demolición del inmueble. Lógicamente el casamiento no tiene ninguna validez legal, solo fue usado como protesta.

Mientras un actor argentino se sienta durante horas en el sillón de una maquilladora profesional para convertirse en un "hombre lobo", una niña de Tailandia fue señalada como la "lobezna" más joven del mundo. Supatra Sasuphan tiene apenas 12 años y en 2011 su nombre ingresó al Libro Guinness de los Records por ser "la niña más peluda del mundo". El reconocimiento mundial le valió una nueva fama entre sus compañeros de colegio de la localidad tailandesa de Pranakom, donde antes pasaba vergüenza por su aspecto. Lo que ocurre es que la chica padece el Síndrome de Ambras, que produce un crecimiento indiscriminado de vello facial, así como también en el pecho, las piernas, los brazos y la espalda. El suyo es uno de los 50 casos registrados desde la Edad Media, cuando las personas que sufrían esta enfermedad eran llamadas "hombres lobo". "Algunas personas solían llamarme 'mono' pero ahora no lo hacen más. No siento el pelo porque siempre lo tuve así", explicó Supatra. "Se vuelve un poco molesto a veces, cuando está largo. Pero confío en que aparecerá una solución", convino la pequeña "lobezna", quien vive en una diminuta casa junto a sus padres, Sammrueng y Somphon, y su hermana mayor, Sukanya, de 16 años. El día a día de Supatra no es muy diferente al de las chicas de su edad, con clases de danza y salidas con amigas. Sólo que cada tanto ella tiene que pasar por la silla del peluquero para poner a raya el pelo de su cara cuando llega a cubrirle los ojos o la boca. Agrademos a la Sra. Rosa Moragues por la información proporionada a Elsensacional.com. MIRÁ LAS FOTOS Y EL IMPACTANTE VIDEO: link: http://www.youtube.com/watch?v=nqgvX_VxSnA&feature=player_embedded

En dos de los más resonantes hechos de muertes masivas en estadios estuvo involucrada la Argentina: la tragedia de Lima de 1964, donde jugaba la Selección, y la de Puerta 12, en el Monumental, en 1968 Desastre de Heysel -1982: Estadio Lenin de Moscú, en Rusia. Fallecieron 340 aficionados a causa de una avalancha en el transcurso del partido entre el Spartak de Moscú y el Haarlem neerlandés, correspondiente a la Copa de la UEFA. -1964: Estadio Nacional de Lima, en Lima, Perú. Fallecieron 318 aficionados cuando la multitud se agolpó sobre las puertas cerradas del recinto, huyendo de una carga policial. Se celebraba el partido internacional entre las selecciones de Perú y Argentina. - 1989: Estadio Hillsborough, en Sheffield, Inglaterra. Se conoce como la "Tragedia de Hillsborough". Fallecieron 96 personas aplastadas contra las vallas del estadio a causa de una avalancha. El suceso tuvo lugar durante el transcurso del partido de fútbol entre el Liverpool FC y el Nottingham Forest, correspondiente a las semifinales de la Copa de la Asociación de Inglaterra. Todos los muertos eran aficionados del Liverpool FC. - 1996: Estadio Mateo Flores, en Ciudad de Guatemala, 83 personas murieron y más de 200 resultaron heridas, en una trágica noche, a consecuencia de golpes severos y asfixia, generados por la aglomeración de gente dentro de una localidad del estadio: aproximadamente había 46.000 aficionados dentro del estadio, cuando la capacidad máxima era de 38.000. La venta de boletos falsos hizo que la gente se amotinara por tratar de entrar a ver el espectáculo; las puertas de emergencia del estadio se abrían hacia adentro, lo que terminó de hacer de aquella noche una de las más tristes en la historia de Guatemala. El partido que jugarían las selecciones de Guatemala y Costa Rica por las eliminatorias hacia Francia 98 de la CONCACAF fue suspendido. -1968: Estadio Monumental de Núñez. Se produjo en un superclásico argentino entre River Plate y Boca Juniors. Había finalizado el partido y la Puerta 12 del Monumental (por donde debía salir la parcialidad de Boca) estaba todavía cerrada. Hubo una gran avalancha, y el resultado fue la muerte de 71 hinchas, la mayoría menores. - 1985: Estadio Valley Parade, en Bradford, Inglaterra. Murieron 56 personas y 265 resultaron heridas debido al incendio de las tribunas durante la celebración de un encuentro de la Segunda División inglesa entre el Bradford City y el Lincoln City. - 1985: Sólo 18 días después de la anterior ocurrió la recordada "Tragedia de Heysel", quizás la de mayor trascendencia debido a la transmisión en directo a nivel mundial de aquel partido. Por los sucesos acontecidos el 29 de mayo en el Estadio de Heysel de Bruselas, en Bélgica, murieron 39 aficionados (34 italianos seguidores de la Juventus, dos belgas, dos franceses y un británico) a causa de una avalancha de aficionados en los prolegómenos de la final de la Copa de Europa de fútbol entre el Liverpool y la Juventus de Turín. Los sucesos causaron además 600 heridos de diversa consideración.

PEZ GLOBO CASI LE ARRANCA LOS PIES A UN NENE Australia.- Terrible. Un nene de cinco años sufrió un ataque por un raro tipo de pez que se describe como “un cruce entre un renacuajo y un tiburón”. El nene llamado Tom Horn, fue mordido mientras caminaba con su familia en Thursday Island, en el extremo norte de Queensland. El pez le pegó un flor de mordisco en sus dos pies que terminó pr recibir 30 puntos de sutura tras el ataque. Este pez asesino pertenece a la especie llamada Feroxodon multistriatus, más conocido como “pez globo feroz”, que crece hasta una longitud de sólo 39 cm, pero tienen tremendas mandíbulas llenas de dientes al estilo Mariana Fabián. El padre del niño, Jaime Horn , dijo aterrado: “Las heridas eran increíbles. La yema de su dedo gordo del pie izquierdo había desaparecido y otro trozo de carne había desaparecido de su talón derecho. No creía que un pequeño pez globo podía ser tan dañino”. Terrible. Finalmente en nene en cuestión, recibió 30 puntos de sutura para sus heridas, que los cirujanos tuvieron que operar dos veces. Se mantuvo en el hospital durante dos semanas con antibióticos como medida de precaución contra la infección, informó el periódico de Queensland Courier Mail. Con los pibes, no!

El cantante y bañero, Paulo Henrique Dos Santos (35) se disfrazó de El Increíble Hulk para correr una carrera de atletismo en Rio de Janeiro. Durante la competición el disfraz fue un éxito pero al momento de sacarselo, Paulo se encontró con una sorpresa: NO PODÍA VOLVER A LA "FORMA HUMANA". Incluso después de pasar varias horas en la ducha, tratando de quitarse el maquillaje que utilizó para crear el personaje, está completamente verde. "Me pasé horas en el baño tratando de sacar este maquillaje y nada. Tuve que pedirle ayuda a mi novia. Y la tinta no se fue. El producto se impregna en el cuerpo, y no sale aunque la frote con jabón", explicó. Paulo dijo que le tomó al menos una hora ponerse el maquillaje y utilizó dos frascos del producto comprado. Es por eso que, Dos Santos va a demandar al fabricante y a la tienda donde adquirió el maquillaje.

Bienvenidos a mi post dedicado a los xeneizes. ¿Sabía Ud.? ...Ya todos sabemos que los colores Azul y Amarillo de Boca Juniors salieron de un barco sueco que pasó por el Riachuelo, pero... ¿sabían que también fue porque la moneda sueca tenía el Azul y Amarillo?, Esto es novedoso, porque casi ningun país tiene los colores de la bandera en su moneda, y sin embargo la sueca lo tiene justo para los colores de Boquita ...Qué la primer cuota mensual para los socios del club fue de 0,50 centavos (abril de 1905). Decidiéndose al año y medio de fundado Boca Juniors, por el notorio incremento en la cantidad de asociados, aumentarla a 1 peso. Como derecho de inscripción fue impuesta la suma de 5 pesos nacionales. ...Qué desde la primera vez que se enfrentaron, ya quedó de manifiesto la rivalidad existente entre Boca y River. Corría el año 1914 y tras un partido áspero y en el que no se sacaron ventajas, los grupos de simpatizantes de ambos equipos se trabaron en lucha fuera del estadio causando graves daños en las inmediaciones y provocando la enérgica actuación de la policía. ...Qué el 18 de agosto de 1918 quedó en la historia como el primer triunfo de un equipo xeneize sobre River. Fue en la cancha de Racing y por la mínima diferencia. ...Qué la Bombonera a poco de inaugurarse adquirió la fama de ser un escollo insuperable para los equipos que debían ir a jugar allá. El solo empatar o perder por poca diferencia era bien mirado por casi todos los conjuntos. Finalizado el torneo de 1947, que al igual que el anterior, terminó sin haber sido derrotado en su estadio y que sumados a los partidos conquistados en el '45 totoalizaron 37 encuentros sin derrotas (ganó 28 y empató 9), habla a las claras de lo inexpungable del estadio de Boca Juniors. ...Qué la peor campaña en la historia de Boca se registró en el campeonato de 1949. Antes de disputar la última fecha, y tras haber perdido 1-0 con Chacarita, quedó en la última posición. Llegó al último partido con la única posibilidad de ganar (y por un marcador abultado para más seguridad) para mantener la categoría. Ante una Bombonera colmada en su totalidad, Boca recibió a Lanús (estaba 1 punto arriba) y empujado por su hinchada salió con toda la furia desde el primer minuto, alcanzando un 5-1 final que lo puso a salvo del tan temido descenso. …Que la terminologia Jugador N° 12 tiene su origen, aunque muy pocos lo conocen en el periodista Pablo Rojas Paz, mas conocido como "El negro de la tribuna". Dicho periodista, en una de sus habituales cronicas de la decada del 30´ dijo que "- La hinchada es el jugador n° 12 de Boca". Desde alli, es donde se paso a denominar a la hinchada mas numerosa del Futbol Argentino, que es sinónimo de aliento incondicional, entrega, sufrimiento y delirio hacia un club de futbol. …Que el término "bostero" tiene su origen en la ubicación de la actual cancha de Boca Juniors, ya que en ese mismo sitio, antes de levantarse el estadio, había una fábrica de ladrillos, que para su elaboración utilizaba como materia prima bosta de caballos. De allí surge el término del equipo boquense, usado frecuentemente por las parcialidades rivales, y ultimamente adoptado por los mismos hinchas xeneizes. …Que el primer presidente de Boca Juniors, Juan Brichetto, no pudo ver su sueño hecho realidad. Ver a Boca con nuevo estadio: la Bombonera, ya que falleció el día anterior a la inauguración de ese coloso de cemento. Brichetto fue uno de los impulsores de ese proyecto hecho obra. …Que muy pocos conocen que el escudo de Boca Juniors debería tener una estrella más. "La estrella olvidada" es como se denominó a la conquista de 1912. Este campeonato le evitó una serie interminables etapas por las divisiones intermedias , pasando directamente de la tercera, que militaba, a la categoría superior. "La estrella olvidada" fue la primera lograda por el club en toda su historia, y no la de 1919 aunque esta es la reconocida oficialmente. En 1962 , previo al partido final del campeonato frente a Estudiantes, el presidente Alberto J. Armando entregó una copa recordatoria de dicho campeonato por el 50° Aniversario, a Marcelino "chino" Vergara, sobreviviente de aquel equipo. …Que la primera publicidad que tuvo la camiseta de Boca fue la correspondiente a "Vinos Maravillas" en el 1982. …Que en el año 1979, el primer jugador del fútbol argentino en incursionar la publicidad en las camisetas, fue el "Loco" Gatti, uno de los mejores arqueros que tuvo Boca. Su buzo promocionaba la ya desaparecida marca "Jet" de juegos electrónicos. …Que Boca Juniors uso en su camiseta el escudo de la AFA en el año 1955. …Que Boca incorporó su escudo oficial en la camiseta en el año 1993, aunque en 1981, su casaca lució 4 pequeñas estrellas con las iniciales C.A.B.J. …Que como Boca no podía utilizar su estadio en 1939, ya que comenzó a construir la Bombonera, hizo de local en la cancha de Ferro. Debido a la popularidad del equipo de la ribera, la cancha de Caballito debió ser reacondicionada para aumentar su capacidad y albergar así, a la parcialidad boquense. Para ello, utilizaron los restos de las tribunas de madera de la antigua cancha xeneize y en esta misma cancha, que aún hoy sigue siendo de madera en algunas partes, Boca se coronó Campeón en 1943, venciendo a Ferro por 2 a 0 con goles de J. Sarlanga (2). …Que el estadio de Boca, denominado " La Bombonera", se llama "Camilo Cichero", en honor al haber sido el presidente que durante su período se colocó la "piedra fundamental" para dar inicio a las obras del actual estadio, aunque el presidente xeneize que tuvo el honor de inaugurarlo el 25 de mayo de 1940 fue Eduardo Sánchez Terrero. ...Que el mejor resultado fue por 11 a 1 a Tigre, el 7 de junio de 1942. ...Que el peor resultado fue por 1 a 7 con Independiente, el 21 de julio de 1940. ...Que Florentino Vargas convirtió el primer gol en la era profesional, en la 2a. fecha del Campeonato de 1931. ...Que Jaime Sarlanga Marcó 6 goles en un partido, contra Atlanta el 6/4/41. ...Que Francisco Varallo, máximo goleador en la historia del club, hizo 181 goles entre 1931 y 1939. ...Que Roberto Mouzo, jugador que vistió la camiseta xeneize más veces, jugó 396 encuentros entre 1971 y 1984. ...Que Delfín Benítez Cáceres, el paraguayo, fue el extranjero que más goles convirtió, 108 entre 1932 y 1938. ...Que Pedro Arico Suarez, el español, fue el extranjero que más partidos jugó, 293 entre 1931 y 1942. ...Que Carlos Navarro Montoya fue el arquero, que más tiempo mantuvo su valla invicta, 824 minutos en el Apertura '92. ...Que Rubén José Suñé fue el jugador que se coronó campeón en más oportunidades: 7 en total. ...Que una de las particularidades de Boca en el Clausura 99 es que Carlos Bianchi tuvo que utilizar 3 arqueros por las lesiones de Córdoba y Abbondancieri. A pesar de ello, logró mantener el invicto y apenas si le convirtieron 9 goles al equipo, 2 a Muñoz, uno a Abondancieri y seis a Córdoba. El colombiano recién perdió su invicto en el torneo tras 284 minutos (Yllana de Gimnasia La Plata) en tanto Abbondancieri recién recibió un gol tras 478 minutos (Fuertes de Colón). Los otros dos goles se los señalaron al pibe Muñoz (Netto de River de penal y Bruno Giménez de Estudiantes) que de los 4 partidos jugados, sólo pudo mantener el 0 en su arco en los encuentros ante San Lorenzo y Talleres de Córdoba, completando una racha invicta de 180 minutos.