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«Billie Jean» es el segundo sencillo del album Thriller del cantante estadounidense Michael Jackson, publicado el 3 de enero de 1983. Fue escrita por Jackson y producida por Quincy Jones. Obtuvo el número uno durante 30 semanas en Estados Unidos. También fue número 1 en Reino Unido, Australia, Italia, México y España. Recibió dos premios Grammy en 1984, uno de ellos en la categoría de mejor canción masculina. Con el directo de «Billie Jean», Michael Jackson ofreció uno de sus más importantes shows y escenografías de sus conciertos. Esta canción, también evaluada como una de las mejores de la historia, cuenta con una composición musical muy atractiva y melódica. Uno de los elementos que hace tan potente y pegadiza esta canción es probablemente la entrada de batería tan característica y la secuencia de bajo junto con una ejecución de teclados. La revista Rolling Stone la ubicó en el puesto 58 de las 500 mejores canciones de la historia. La revista Blender la colocó como la mejor canción de la historia. La revista Q Music la colocó en el puesto 16 de las 100 mejores canciones de todos los tiempos y en el primer puesto de las 40 mejores canciones de la década de los ochenta. Desde que falleció la estrella del pop, «Billie Jean» se ha convertido en el sencillo mas oído del mundo en los últimos años desde su publicación incluyendo el año 2009 y 2010. El biógrafo J. Randy Taraborrelli promueve la teoría de que «Billie Jean» fue derivada de una experiencia en la vida personal que el cantante tuvo cerca de 1981. En los documentos llamados "The Magic & The Madness" se habla de una joven que le escribió una carta al cantante informándolo de que era padre de sus gemelos. Jackson, quien habitualmente recibía cartas de este tipo, nunca la conoció y por tanto la ignoró. La misma joven envió más cartas a Jackson, alegando que ella lo amaba y que quería estar con él. Ella también expresó lo feliz que sería si criaran a los niños juntos y le preguntaba cómo podía ignorar a su propia carne y sangre. Las cartas perturbaron tanto a Jackson que sufrió varias pesadillas. Continuando con las cartas, un día Jackson recibió un paquete que contenía una fotografía de una fan, así como una carta y una pistola. Jackson, horrorizado, leyó que debía acordar un determinado día y hora para suicidarse. Ella haría lo mismo (después de matar a su bebé también) ya que, si no podían estar juntos en esta vida, entonces sería en la otra. Para consternación de su madre, Jackson tenía la fotografía enmarcada y colgada por encima de la mesa del comedor de su casa. Poco después, los Jacksons descubrieron que la fan había sido enviada a un hospital psiquiátrico. Al terminar se descubre que todo fue un engaño. Se tiende a creer que la canción es un tributo a la tenista Billie Jean King, pero el mismo Michael se encargó de afirmar que no tenía nada que ver con este personaje. Tanto la canción como el vídeo han sido versionados en muchos lugares: * La cantante estadounidense Madonna utilizó un fragmento de la letra de esta canción para incorporarla a su gran éxito «Like a Virgin» durante su primera gira de conciertos "The Virgin Tour 1985", debido a que ya por esas épocas tanto Madonna como Michael Jackson comenzaban a ser rivales musicales. Nuevamente, en el "The Sticky & Sweet Tour 2009" que inició en el O2 Arena, en Londres, donde igualmente Michael Jackson comenzaría su gira "The This Is It Tour", Madonna utilizó «Billie Jean» y «Wanna Be Startin' Something'», en forma intermedia de «Holiday», para rendirle homenaje mientras en las pantallas se mostraba una imagen de Michael de niño y uno de sus bailarines salía vestido con la típica chaqueta con lentejuelas, su sombrero y su guante mientras realizaba el famoso "paso lunar"(moonwalk). * El cantautor brasileño Caetano Veloso grabó en 1985 una versión de «Billie Jean» que incluyó en su disco Caetano Veloso, lanzado en 1986 en Estados Unidos. * El baile que aparece en el videoclip es el baile masculino de los elfos de la noche en World of Warcraft. * En una secuencia de su vídeo «Just Lose It»", Eminem ridiculiza a Michael Jackson e imita otra secuencia del vídeo de «Billie Jean». * En el vídeo de «Smooth Criminal», versión de Alien Ant Farm, también se realiza una referencia al vídeo de «Billie Jean». * La canción aparece en el juego GTA Vice City, en la radio Flash FM. * La canción aparece en el capítulo Papá está loco de Los Simpson. El loco que se cree Michael Jackson canta la canción. * Chris Cornell realizó una versión acústica de «Billie Jean» en Estocolmo, durante una gira promocional del álbum Revelations de Audioslave. Una versión de este tema se incluye en su disco en solitario Carry On. * David Cook realizó una interpretación de esta canción en el programa American Idol. * El trío acústico canadiense de swing/jazz The Lost Fingers cuenta con una versión acústica de la canción en su disco Lost in the 80's. * Los Fabulosos Cadillacs realizaron una versión acústica de «Billie Jean» en Puebla, durante el "Satánico Pop Tour 2009", un día después del fallecimiento de Michael Jackson, en homenaje al artista. También U2 hizo un breve homenaje de «Billie Jean» junto con otras canciones en su presentación en Barcelona. Así mismo la banda británica Coldplay tocó una versión de la misma durante su gira "Viva la Vida". * Westlife introdujeron el ritmo y el coro de «Billie Jean» mientras cantaban su canción «She's Back» vistiendo atuendos similares a los de Michael Jackson en su Tour Face to Face. * Daddy Yankee realizó una versión completa de «Billie Jean» (incluido el baile) durante su recital en el Orfeo Super Domo de Córdoba en el 2009. * En el juego Michael Jackson's Moonwalker de Arcade, Sega Genesis y Sega Master System aparece los niveles y los créditos del juego. * Días después de la muerte del cantante la agrupación Aventura cantó esta canción en Perú durante un concierto, como homenaje al recientemente fallecido astro de la música. * Actualmente, el grupo de rap español Violadores del Verso utiliza en sus directos la música de Billie Jean para el fragmento que canta Hate, uno de sus integrantes, en la canción "Haciendo lo nuestro". Este fue el sencillo que llevó a la fama a Jackson gracias a su gran baile principalmente el Moonwalk, ya que vendió entre 90 y 100 millones de discos. Actuación en Motown 25 El videoclip de la canción mostrado en la MTV ayudó a convertirla en un gran éxito. El 25 de marzo de 1983, «Billie Jean» y Jackson alcanzaron a una audiencia incluso superior cuando él debutó con la canción ante una audiencia en directo en el rodaje del tributo especial Motown 25: Yesterday, Today, Forever. Juntándose con los Jackson 5 para una mezcla de sus éxitos, él permanecía en el escenario para una actuación a solas espectacular. Vestido con una chaqueta negra destellante, camisa plateada brillante, pantalones negros apretados y subidos para mostrar los calcetines blancos con lentejuelas y mocasines negros, y un solo guante de lentejuelas, que había comenzado a usar durante los conciertos con los Jacksons en 1979 (en sus actuaciones posteriores cambiaría la camisa plateada por una camiseta blanca y el guante de lentejuelas por un guante con incrustaciones de diamantes, realizando siempre una actuación similar, al princípio de la Bad Tour en las actuaciones de «Billie Jean» su chaqueta de lentejuelas tenía un escudo del lado derecho). Jackson señaló el comienzo de su rutina con un movimiento que pasaría a ser una especie de marca registrada suya agachándose y encajando a presión un sombrero fedora negro en su cabeza. Jackson sincronizó sus labios a la canción y la audiencia se levantó a sus pies. Fue durante esta electrizante actuación cuando Jackson también debutó con un movimiento de danza que él había descubierto de juventudes negras de la ciudad y retocado para su distinción. Acreditado por el bailarín Solid Gold "Cooley Jackson", el "Backslide" recibió un nuevo nombre por los medios después de la interpretación de Jackson: moonwalk. El paso se ha convertido desde entonces en el movimiento representativo de Jackson, y es sinónimo de la canción. Este baile consiste en caminar para atrás de tal forma que parece que uno camina para adelante. Sobre su emisión el 16 de mayo, más de 47 millones de espectadores fueron testigos de la actuación de Jackson, y el resultado inmediato fueron las ventas sin precedentes de su álbum Thriller, que es el álbum más vendido hasta ahora con más de 109 millones de copias vendidas. El sencillo «Billie Jean» vendió más de 100 millones de copias por todo el mundo y se convirtió en el sencillo más vendido de los lanzados por Jackson y de todos los cantantes del mundo, incluyendo a The Beatles y Elvis Presley. A partir del año de 1995, Michael recorre el mundo con su gira HIStory, en la cual interpetraba varios sencillos como Thriller, smooth criminal, etc. pero el que mas destacaba por baile, presencia en el escenario y sincronización grupal, era Billie Jean. Desde el año 1995 hasta mediados de 1996, el performance, iniciaba con la batería, luego aparecia Michael, repetian la estrofa de la batería, en la cual michael se ponia el sombrero, y empezaba a subirse y bajarse la entrepierna, al ritmo del sintetizador. Entre las actuaciones mas representativas durante estos años destaca la de Bucarest, pero a partir de 1996 y hasta 1997 modifico su actuacion en gran medida, entrando al escenario (sin ninguna canción) con un maletin, lo ponia en un banco, lo abria y sacaba de el su chaqueta de lentejuelas, luego su sombrero y al final su guante, luego llevaba el banco hacia atras a un lugar especifico, en el cual el piso se bajaba y este desaparecia, luego caminaba hacia enfrente. Es importante destacar que todo el tiempo que el camina, se escuchan sus pasos gracias a un microfono integrado. Luego daba un chasquido, el cual estaba sincronizado con un chasquido que daba un corista en el microfono, y con una luz que se prendia enfrente de el, Michael entraba a esa luz, y justo cuandose ponia el sombrero empezaba la canción, sin ninguna estrofa de mas, cuando llega la parte en la que suena el caracteristicoo sintetizador se van encendiendo las luces de fondo. Entretanto, Michael se pone de nuevo el sombrero tocandose la entrepierna, al hacer eso la levanta y la bajo al ritmo de la canción, cuando cambia el ritmo de la canción se da una vuelta y hace un paso de baile llamado "Airwalk" (que consiste en crear una ilusión similar al moonwalk, pero permaneciendo en el mismo lugar), al terminar este paso realiza el moonwalk, da otra vuelta y camina de nuevo a su lugar, hace una especie de movimiento con el que zapatea el piso y hace lo que sería el moonwalk original (utilizando la técnica "gliding", se crea la ilusión de flotar en círculos sobre sí mismo). Terminado este movimiento, realiza un sidewalk y regresa de nuevo a su lugar (aquí normalmente realiza una improvisación de movimientos del estilo pop-locking) regresa al micrófono y lo toma, haciendo suspiros rítmicos(en algunas ocasiones, beatbox) acto seguido, canta un fragmento del coro ("Billie Jean is not my lover), lanza el sombrero al público, donde el que consiga atraparlo en ocasiones lo puede conservar. El performance de la gira HIStory, era ejecutada en play back (a excepcion de Brunei). Esto debido a que el coach vocal de Michael le advirtió que su voz podría sufrir daños si seguía cantando en vivo (como en sus dos anteriores giras) espero les haya gustado...

Philip David Charles Collins nacido un 30 de enero de 1951 en Chiswick, Inglaterra es cantante, compositor, baterista, pianista y actor británico y uno de los personajes más activos y de mayor éxito de la música rock. Cuando los Collins le regalaron por Navidad una batería de juguete nunca pensaron que en él nacería un interés tan importante por la música. Phil tenía por entonces cinco años y éste sería el primero de los muchos juguetes que los Collins comprarían a su hijo. Aprendía jugando junto a la televisión y la radio y, como nadie le enseñó a leer y escribir en notación musical convencional, diseñó su propio sistema. Su formación profesional comenzó con catorce años cuando entró en la Barbara Speake Stage School. Empezó a trabajar como actor y modelo, ganando su primer papel importante como Artful Dodger en la producción de Oliver!. Participaría también en "The Beatles - A Hard Day's Night"4 y en "Chitty Chitty Bang Bang". Collins también estaría entre los tres finalistas para el papel de "IQ" en el show televisisivo estadounidense The Bugaloos (que perdió frente al también actor y músico John McIndoe5 ). A pesar de los inicios de una carrera, Collins continuó a gravitar hacia la música. Mientras asistía a la Escuela Comunitaria Chiswick, formó una banda llamada The Real Thing y más tarde se unió a The Freehold. Con este último grupo escribió su primera canción, titulada "Lying Crying Dying". the real thing: the freehold: La primera grabación de Collins fue como baterista de Flamming Youth. en 1969 (junto a Ronnie Caryl, Brian Chatton y Gordon "Flash" Smith). "Ark 2" estaba inspirado en el reciente interés de los medios por la Luna. No tuvo mucho éxito comercial a pesar de las críticas positivas (Melody Maker lo destacó como el álbum "Álbum Pop del Mes" ). Después de un año de gira, las tensiones dentro de la banda y la falta de éxito comercial terminaron por disolver el grupo. En 1970, Collins respondió a un anuncio clasificado de Melody Maker donde se buscaba "... un baterista sensible a la música acústica, y un guitarrista de acústica de doce cuerdas".8 La audición se produjo en la casa de los padres de Peter Gabriel y consistió en tocar algunas pistas del segundo álbum del grupo, Trespass (1970). Como Collins llegó temprano, pudo memorizar las piezas escuchando a los demás.9 Un año más tarde sacarían su tercer álbum, "Nursery Cryme". Phil Collins se encargaría de la batería, la percusión y las voces secundarias (voz principal en "For Absent Friends" los cinco años siguientes. En 1974, mientras Genesis grababa el álbum "The Lamb Lies Down on Broadway", Brian Eno necesitó de un baterista para su "Another Green World". Collins fue enviado como pago al trabajo de Eno en la banda. En 1975, Gabriel abandonó el grupo para realizar sus proyectos en solitario. Después de la infructuosa búsqueda de un sustituto Collins se convirtió en la voz principal. El primer álbum de esta nueva etapa fue "A Trick of the Tail" (1976), que alcanzó al tercer puesto en las listas del Reino Unido. En marzo de 1996, después de 26 exitosos años con Genesis, Collins decide abandonar amistosamente la formación para dedicar más tiempo a su carrera como solista y a su familia. Desde 1981 desarrolló su carrera en solitario paralela a la de su trabajo con Genesis. Su primer álbum en solitario, "Face Value" (1981), reflejaba la ruptura de su primer matrimonio, con canciones como "If Leaving Me is Easy" e "In the Air Tonight". Este disco es autobiográfico y demuestra una profunda melancolía por el dolor que la causo su separación. "Hello, I Must Be Going" (1982) fue otro disco que alcanzó gran popularidad y del cual se extrajo un sencillo, "You Can’t Hurry Love", que se situó en el primer puesto de las listas de ventas británicas. También alcanzó gran éxito internacional el álbum "No Jacket Required" (1985 de donde se desprendieron sencillos como "Sussudio" "One more night", "Take me home".) Otros títulos a destacar en su discografía son: "...But Seriously" (1989),disco que para muchos es el mejor que ha grabado en su carrera, siendo ganador de Grammy´s, siendo el corte mas famoso "Another day in paradise" asi como "Do you remember" "Both Sides'siendo el primer sencillo "Both sides of the story" (1993), "Dance Into the Light" (1996) "Testify" (2002) Su tema para la película Contra todo riesgo (1983, Taylor Hackford) fue número uno en Estados Unidos. Su capacidad como actor se puso de nuevo de manifiesto con su interpretación del papel principal de la película "Buster, el robo del siglo" (1988, David Green), con la que ganó un premio Grammy por la canción "Two Hearts". Posteriormente ha centrado su actividad creativa en la composición de bandas sonoras, como la de la película "Tarzán" (1999) y la de "Hermano Oso" (2003), ambas producidas por la Disney. su último disco hasta el momento, "", que salío en Septiembre del 2010, plasma covers de canciones que el escucho de niño y siempre quiso grabar. En 2007 se reúne con sus ex compañeros de Genesis, Tony Banks y Mike Rutheford, después de 15 años de separación e inicia con ellos una gira por Europa y los Estados Unidos donde grabaron un Dvd y un Cd en vivo. Luego de no tener noticias de Phil Collins durante el año 2009, el día 10 de septiembre de 2009 el diario inglés The Mirror publicó una noticia en la cual se decía que Collins "no volvería a tocar nunca más la batería" debido a una seria lesión en sus vértebras cervicales. Sin embargo, el mismo Collins en un comunicado aclaró todo lo referente a su estado de salud. Sus palabras fueron las siguientes: "No hay ningún drama acerca de mi "discapacidad" y el tocar la batería. De algún modo durante la última gira de Genesis me disloqué algunas vértebras del cuello y eso afectó a mis manos. Tras una exitosa operación en el cuello, mis manos aún no pueden funcionar normalmente. (segun Collins, debio pegar las baquetas a sus manos con cinta adhesiva para poder tocar la batería) Quizás en un año más o menos eso cambie, pero por ahora me es imposible tocar la batería o el piano. No estoy en ningún estado de "malestar", en la vida las cosas pasan. Phil Collins anunció su retirada del mundo de la música por los persistentes problemas de salud que le impiden continuar cantando y componiendo, informó a la revista People en marzo de 2011, dejando consigo un innegable legado musical fruto de su larga trayectoria como músico y productor. Según él mismo explica en su web oficial,los problemas de salud a los que se aludía en sus entrevistas habían sido sacados de contexto.Niega que esa sea la causa de su retirada y añade que lo que le lleva a dejar la música es su deseo de ser, a partir de ahora, padre a tiempo completo de sus dos hijos pequeños. espero les haya gustado.. y si escuchan esa voz inconfundible en las peliculas de Dysney como tarzan y la de los osos y se preguntan quien es? solo hay que decir... nos van quedando pocos grandes... les dejo una yapa: de 4 grandes!!!! estamos en contacto...Únete a la nueva y mejorada comunidad de Michael Jackson

BAD Bad es el primer sencillo de Michael Jackson editado en 1987, correspondiente a su álbum del mismo nombre Bad. En principio, se pretendía hacer un duo entre Michael Jackson y su rival musical Prince, pero Prince no aceptó. En el 1995, el sencillo se reeditó en el primer CD del disco HIStory, y en 2003 en el de Number Ones. Su video-clip, también fue reeditado en el HIStory on Film, y en el 2006, en el Visionary - The Video Singles. Fue el segundo de los 5 sencillos del Bad, que alcanzó el número uno en las listas del Billboard Hot 100 de EE.UU.. Además, también fue número uno en Bélgica, Canadá, Dinamarca, España Rusia e Italia. Llegó al número 3 en el Reino Unido, y al 4 en Australia, Francia, Alemania y Suecia. El sencillo se promocionó con un exitoso video dirigido por Martin Scorsese de 18 minutos de duración. El comienzo del video musical es en blanco y negro. Daryl (Michael Jackson), es un estudiante que ha finalizado sus estudios en un colegio privado con éxito. Al volver a la ciudad, se reencuentra con sus viejos amigos de una banda, liderados por "Mini Max" (Wesley Snipes). Al principio, la relación con ellos es amigable pero posteriormente se vuelve complicada, porque consideran que Daryl ha cambiado, y ven ridículo las actitudes que toma hacia pequeños delitos. Después de varias provocaciones de Mini Max y de asegurarle que el nunca volvería a ser malo, Daryl promete que va a cometer un atraco en el metro. Una vez en la estación de metro, en vez de cometer el atraco a un pobre viejo, le advierte del peligro que corre para enfado de sus tres compañeros. Es entonces cuando el video pasa a ser en color, con Daryl vestido de cuero negro, y acompañado de una muchedumbre de punks. Michael empieza a cantar y bailar, tratando de demostrar, lo malo, guapo y sexy que puede llegar a ser. THE WAY YOU MAKE ME FEEL The Way You Make Me Feel (en español: La manera que me haces sentir) es una canción de Michael Jackson, que se lanzó como sencillo en Noviembre del 1987, extraído del álbum Bad. El sencillo alcanzó el número 1 del Billboard Hot 100 de Estados Unidos, y permaneció 6 semanas en el top 10. La canción figuraría también en el álbum recopilatorio HIStory (Book I) en 1995, en el recopilatorio Number Ones (2003), y en el Michael Jackson's Visionary chronology de 2006. La canción se promocionó con un exitoso video, en el que Michael persigue por las calles a una chica "Tattiana Thumbtzen", bailando alrededor de ella, hasta que logra conquistarla. A semejanza del video musical, Michael realizó diversas famosas actuaciones en directo, como en 1988 Grammy Awards, o en el 2001 en el 30th anniversary concert, en el Madison Square Garden. En el 2003, la cantante australiana Shakaya, versionó la canción, y Paul Anka la versionó en el 2005 en el álbum Rock Swings. La canción iba a ser interpretada en la gira This Is It (concierto). SPEED DEMON Speed Demon es una canción grabada por el artista estadounidense Michael Jackson para su séptimo álbum de estudio, Bad. La canción fue escrita por Jackson y producida por Jackson y Quincy Jones. la canción fue lanzada el 12 de octubre de 1989 como un sencillo promocional del álbum y para la película de 1988 Moonwalker. La canción recibió diferentes revisiones de los críticos contemporáneos. Speed Demon originalmente iba ser lanzada como sencillo, pero posteriormente fue cancelada. Speed Demon fue el décimo y último sencillo lanzado de Bad. La canción no alcanzó un éxito comercial de gran importancia, recibiendo poca difusión en los Estados Unidos. A pesar de figurar en Bad, la canción no estuvo presente en ninguno de los conciertos del tour. Según Jones, Jackson había escrito la canción después de recibir una multa de tráfico, lo que causó que llegara tarde al estudio de grabación. Después de que Jackson le contara a Jones lo sucedido, Jones le dijo que escribiera lo que sentía, convertiéndose dicha canción en Speed Demon. A pesar de figurar en Bad, la canción no fue cantada por Jackson en ninguno de los conciertos del tour. LIBERIAN GIRL "Liberian Girl" (Chica Liberiana) fue el noveno y último sencillo del álbum Bad del cantante Michael Jackson en 1987 lanzado solamente en Europa y Australia. Jackson dedicó la canción a una de sus mejores amigas, Elizabeth Taylor. Dirigido por Jim Yukich, el video presenta a varias amistades célebres de Jackson. Al final de éste, aparecen todos los artistas que participan, siendo ellos: Paula Abdul, Rosanna Arquette, Dan Aykroyd, Mayim Bialik, el chimpancé Bubbles (mascota de Jackson), Jackie Collins, el mago David Copperfield, Emily Dreyfuss, Richard Dreyfuss, Corey Feldman, Lou Ferrigno, Debbie Gibson, Danny Glover, Steve Guttenberg, Jasmine Guy, Whoopi Goldberg, Sherman Hemsley, Olivia Hussey, Amy Irving, Malcolm-Jamal Warner, Beverly Johnson, Quincy Jones, el promotor de boxeo Don King, Virginia Madsen, Olivia Newton-John, Brigitte Nielsen, Lou Diamond Phillips, Ricky Schroder, Steven Spielberg, Suzanne Somers, John Travolta, Blair Underwood, Carl Weathers, Billy Dee Williams y "Weird Al" Yankovic. JUST GOOD FRIENDS el quinto corte de este album pertenece a just good friends, dueto que comparte con Stevie Wonder... ANOTHER PART OF ME Another Part of Me (Otra parte de mí) es el sexto sencillo de Michael Jackson de 1987. Sin embargo, la canción fue originalmente presentado en 1986 en la película 3-D Captain EO. La canción se puede escuchar en el fondo de la arcada de Sega Mega Drive y juegos de Michael Jackson Moonwalker (durante la 4ª y 3ª, respectivamente), y se realizó en vivo durante Jackson la segunda etapa de su Bad World Tour. El vídeo fue lanzado en 1988, dirigido por Patrick Kelly, con la realización de la canción de Jackson en vivo durante su Bad World Tour con escenas de conciertos de París, Wembley y otros lugares de Europa. MAN IN THE MIRROR Man in the Mirror (en español: Hombre en el espejo) Alcanzó el número uno en Estados Unidos cuando lo lanzó como un sencillo de su séptimo álbum Bad en la primavera de 1988. Es una de las canciones de Jackson más aclamadas por la crítica y fue nominada como Grabación del Año en los Premios Grammy. Encabezó la lista Billboard Hot 100 durante dos semanas. Tuvo resultados más moderados en UK en el momento de su lanzamiento, alcanzando el número 21 y llegando a ser el único sencillo de Bad que no alcanzó el primer puesto del UK Top 20. Sin embargo, el 5 de julio de 2009, tras la noticia de la muerte de Jackson, la canción se posicionó en segundo lugar en la UK Singles Chart, habiendo entrado en la tabla 11 la semana anterior. La canción fue compuesta por Siedah Garrett (que se puede escuchar el canto en el fondo con Jackson) y Glen Ballard. Jackson añadió coros de Garrett, el Winans Andrae Crouch y el coro, la canción que dio su distintivo sonido. Garrett tuvo la idea de la canción cuando se conducía a la sesión de grabación de I Just Can't Stop Loving You. En el camino, vio un rostro en el espejo de su coche, y esto le dio la idea para escribir una canción titulada Man in the Mirror, como una adición al próximo álbum de Jackson. Arreglado con un coro de evangelio, un año después de David Bowie utilizó el mismo dispositivo para el Metro, de la fantasía cinematográfica Labyrinth, otros artistas populares en aquel momento que tuvo vestigios que representa los coros de evangelio incluye Debbie Gibson, Guns N' Roses y Madonna para ella 1989 número uno hit Like a Prayer. Jackson utilizaría un coro de evangelio otra vez varios años después en su hit Will You Be There. Siedah Garrett también cantó en la canción de Jackson I Just Can't Stop Loving You y fue uno de los vocalistas de apoyo para la Visita de la Reinvención de Madonna de 2004. cabe mencionar que esta canción era de las favoritas de Michael debido al mensaje que transmitia a la sociedad. I JUST CAN`T STOP LOVING YOU I Just Can't Stop Loving You (Todo mi amor eres tu) es una balada cantada a dúo por Michael Jackson y Siedah Garrett, y fue el primer sencillo del álbum Bad de Michael Jackson en 1987, y alcanzaría el primero de lo cinco números 1 en las listas del Billboard Hot 100 de Estados Unidos que lograría Michael con el álbum Bad. Es una canción escrita y compuesta por Don Gibson en 1.957. En un principio, Michael ofreció a diversas grandes cantantes formar parte del dúo, pero lo rechazaron. Estas fueron Barbra Streisand, Whitney Houston, Aretha Franklin o Agnetha Fältskog (del grupo ABBA). Posteriormente Michael y Siedah, hicieron una versión en español, con el título "Todo mi amor eres tú". En 1995, la canción figuraría en el álbum recopilatorio de éxitos HIStory (Book I), y en el 2003 en el recopilatorio Number Ones. Esta canción también fue grabada en español y lanzada al mercado ese mismo año de 1987. Se adaptó al español por el cantante panameño Rubén Blades con el nombre de "Todo mi amor eres tú". El tema en inglés salió como sencillo de "Bad". A raíz de la desaparicion física de Michael Jackson, Blades aseguró que fue "una gran experiencia" trabajar con Jackson, cuyo fallecimiento el jueves 25 de Junio del 2009 estremeció al mundo del espectáculo. El intérprete de "Pedro Navaja", "Buscando América" y "Pablo Pueblo" comentó su trabajo con Jackson a raíz de una pregunta que le hizo uno de sus seguidores por Internet y confesó que era la primera vez que alguien le pedía hablar del asunto. "A mí me llamó Quincy Jones y me dijo que Michael Jackson quería cantar en español y Quincy me indicó que colaborara con él en eso", relató Blades. "Trabajé con él tres días, fue muy buen alumno; en realidad, tranquilo, sumamente profesional al margen de sus excentricidades y sus problemas, como profesional lo encontré sumamente preparado". "La canción la cantó tan bien (en español) que cuando llevó la versión a la compañía (de grabación) se pensó que no iban a creer que era él cantando", destacó el también actor de cine panameño. Ruben Blades también reveló que la grabación se hizo en Los Ángeles y durante tres días estuvo junto al Rey del Pop, el productor Quincy Jones y el también productor Humberto Gatica, en la preparación del tema. DIRTY DIANA Dirty Diana (en español: Sucia Diana) es una canción de Michael Jackson, que fue sencillo en 1988 extraído del álbum Bad. Es una de las canciones más populares del álbum entre los fans. Fue el quinto sencillo que alcanzó el número 1 del álbum Bad en las listas del Billboard Hot 100 de EE.UU.. La canción trata de una chica materialista que seduce a músicos de alto prestigio durante la noche para ganar fama. La canción tiene un toque melancólico. Se puede apreciar la voz Michael Jackson al fondo profiriendo quejas y lamentos, e incluso antes de la parte final de la canción se oye el llanto del cantante. El sencillo también se editaría en el recopilatorio de 2003 de Number Ones, y en el 2006 en el Visionary - The Video Singles. Dirty Diana fue una de las canciones incluidas en la posterior gira de conciertos Bad World Tour. De acuerdo a Michael Jackson en una entrevista, esta canción fue programada para una actuación en vivo en 1988 en el Estadio de Wembley durante el Bad World Tour; sin embargo, Jackson consideró que la canción sería un insulto a la Princesa Diana, que estaba entre el público, por lo que la había eliminado. Diana le preguntó si interpretaría esta canción. Al decirle Jackson que no sería interpretada Lady Diana le comentó que la canción era en realidad su favorita. Sin embargo, la canción no pudo ser interpretada porque ya no había tiempo para hacerla encajar en el show. También iba a interpretar Dirty Diana en su última gira This Is It con un efecto de ilusionismo para así después del número seguir con Beat It, por desgracia el número nunca se concluyo debido a su muerte el día 25 de Junio, día que terminaría de ensayar el número. SMOOTH CRIMINAL "Smooth Criminal" (Criminal Sigiloso) fue lanzado en 1987. Smooth Criminal fue lanzado como sencillo en septiembre de 1988. Esta canción fue incluida en la recopilación Number Ones, que fue lanzada en 2003. El single fue relanzado el 10 de abril de 2006 como parte del Visionary - The Video Singles. La versión inicial de la canción fue escrita por Jackson y John Barnes en 1985 y la maqueta grabada en 1986. El título original era Al Capone y más tarde sería retocada y reescrita como Smooth Criminal. La canción es la pieza central de la película musical Moonwalker. La letra trata de una mujer llamada Annie que ha sido atacada en su apartamento por un asaltante. La versión que se escucha en el video musical es diferente de la editada en el álbum: la percusión de fondo es diferente, hay frases nuevas y la canción es mucho más larga. Jeffrey Daniel coreografió el video de Smooth Criminal y el coordinador de efectos especiales fue Colin Chilvers. Ganó el premio a Mejor Video en los Brit Awards 1989. Existen cuatro versiones diferentes de video para Smooth Criminal: * La versión original de Moonwalker - La versión incluida en la película Moonwalker que ocupa 9 minutos y 21 segundos sobre una duración total de 93 minutos. * La versión Moonwalker - La versión incluida en HIStory On Film Volume II es básicamente la versión de la película con unos pequeños cambios: la música de apertura es diferente y el diálogo de los bailarines en la parte central del video no se ha incluido. * La versión abreviada o de los créditos - Esta es la versión del video que suelen emitir los medios y aparece al final de los créditos de Moonwalker. Es un resumen del video original, con un efecto borroso añadido y algunas tomas alternativas. * La versión del album Bad - También mostrada por algunos medios, es la versión editada para encajar con la canción del album. LEAVE ME ALONE "Leave Me Alone" (Dejame En Paz) Fue el octavo sencillo en ser publicado de 1987 .Sólo pareció en las versiones de CD del álbum como un bonus track y no fue publicado como un sencillo en Estados Unidos. La canción también fue representada como un segmento en en la película de 1988 Moonwalker y n.° 1 en el NME de RU. La canción fue re-lanzado el 17 de abril de 2006, como parte de la Visionary - The Video Singles set. El oficial de radio del Reino Unido Una gráfica, la canción alcanzó el número dos, que se celebró desde el primer lugar por Belfast Child de Simple Minds y fue la 44 más vendidos de 1989, único en el Reino Unido. Sin embargo, la canción alcanzó el número uno en Irlanda. A pesar del éxito del single, la canción nunca apareció en ninguna de las giras mundiales de Jackson. El video musical de Leave Me Alone, dirigido por Jim Blashfield, ganó el premio Grammy al Mejor Video Musical Versión Corta en los Premios Grammy de 1990. El video también fue presentado en Moonwalker. En esencia, el video es un parque de atracciones de estilo compuesto de imágenes en bruto en torno a la exitosa carrera de Jackson desde 1982 Thriller. Hay un énfasis en la vista de tabloide de la vida personal de Jackson e imagen pública, refiriéndose al apodo «Wacko Jacko» dado a él por la prensa, y por los varios titulares asociados con él en los años ochenta. Satirizando rumores que él trató de comprar los huesos del Hombre de Elefante, Jackson baila con stop motion con los huesos del «Hombre Elefante» en el video. Este segmento particular (sin la imagen de los huesos) fue utilizado para la sola arte de cobertura, y el segmento video deshuesado fue representado en el remolque de Moonwalker. En el video, hay imágenes de relicarios a Elizabeth Taylor, una amiga íntima de Jackson. A fines del video, es revelado que un Jackson gigantesco él mismo es el parque de atracciones. Él se escapa, rompiendo el parque a pedazos. bueno gente eso es todo... espero les haya gustado y hayan conocido lo que cada tema ha representado para la decada... estamos en contacto

«Billie Jean» es el segundo sencillo del album Thriller del cantante estadounidense Michael Jackson, publicado el 3 de enero de 1983. Fue escrita por Jackson y producida por Quincy Jones. Obtuvo el número uno durante 30 semanas en Estados Unidos. También fue número 1 en Reino Unido, Australia, Italia, México y España. Recibió dos premios Grammy en 1984, uno de ellos en la categoría de mejor canción masculina. Con el directo de «Billie Jean», Michael Jackson ofreció uno de sus más importantes shows y escenografías de sus conciertos. Esta canción, también evaluada como una de las mejores de la historia, cuenta con una composición musical muy atractiva y melódica. Uno de los elementos que hace tan potente y pegadiza esta canción es probablemente la entrada de batería tan característica y la secuencia de bajo junto con una ejecución de teclados. La revista Rolling Stone la ubicó en el puesto 58 de las 500 mejores canciones de la historia. La revista Blender la colocó como la mejor canción de la historia. La revista Q Music la colocó en el puesto 16 de las 100 mejores canciones de todos los tiempos y en el primer puesto de las 40 mejores canciones de la década de los ochenta. Desde que falleció la estrella del pop, «Billie Jean» se ha convertido en el sencillo mas oído del mundo en los últimos años desde su publicación incluyendo el año 2009 y 2010. El biógrafo J. Randy Taraborrelli promueve la teoría de que «Billie Jean» fue derivada de una experiencia en la vida personal que el cantante tuvo cerca de 1981. En los documentos llamados "The Magic & The Madness" se habla de una joven que le escribió una carta al cantante informándolo de que era padre de sus gemelos. Jackson, quien habitualmente recibía cartas de este tipo, nunca la conoció y por tanto la ignoró. La misma joven envió más cartas a Jackson, alegando que ella lo amaba y que quería estar con él. Ella también expresó lo feliz que sería si criaran a los niños juntos y le preguntaba cómo podía ignorar a su propia carne y sangre. Las cartas perturbaron tanto a Jackson que sufrió varias pesadillas. Continuando con las cartas, un día Jackson recibió un paquete que contenía una fotografía de una fan, así como una carta y una pistola. Jackson, horrorizado, leyó que debía acordar un determinado día y hora para suicidarse. Ella haría lo mismo (después de matar a su bebé también) ya que, si no podían estar juntos en esta vida, entonces sería en la otra. Para consternación de su madre, Jackson tenía la fotografía enmarcada y colgada por encima de la mesa del comedor de su casa. Poco después, los Jacksons descubrieron que la fan había sido enviada a un hospital psiquiátrico. Al terminar se descubre que todo fue un engaño. Se tiende a creer que la canción es un tributo a la tenista Billie Jean King, pero el mismo Michael se encargó de afirmar que no tenía nada que ver con este personaje. Tanto la canción como el vídeo han sido versionados en muchos lugares: * La cantante estadounidense Madonna utilizó un fragmento de la letra de esta canción para incorporarla a su gran éxito «Like a Virgin» durante su primera gira de conciertos "The Virgin Tour 1985", debido a que ya por esas épocas tanto Madonna como Michael Jackson comenzaban a ser rivales musicales. Nuevamente, en el "The Sticky & Sweet Tour 2009" que inició en el O2 Arena, en Londres, donde igualmente Michael Jackson comenzaría su gira "The This Is It Tour", Madonna utilizó «Billie Jean» y «Wanna Be Startin' Something'», en forma intermedia de «Holiday», para rendirle homenaje mientras en las pantallas se mostraba una imagen de Michael de niño y uno de sus bailarines salía vestido con la típica chaqueta con lentejuelas, su sombrero y su guante mientras realizaba el famoso "paso lunar"(moonwalk). * El cantautor brasileño Caetano Veloso grabó en 1985 una versión de «Billie Jean» que incluyó en su disco Caetano Veloso, lanzado en 1986 en Estados Unidos. * El baile que aparece en el videoclip es el baile masculino de los elfos de la noche en World of Warcraft. link: http://www.youtube.com/watch?v=4oHy6cLwIsE * En una secuencia de su vídeo «Just Lose It»", Eminem ridiculiza a Michael Jackson e imita otra secuencia del vídeo de «Billie Jean». link: http://www.youtube.com/watch?v=0w2_FcIdwWs * En el vídeo de «Smooth Criminal», versión de Alien Ant Farm, también se realiza una referencia al vídeo de «Billie Jean». link: http://www.youtube.com/watch?v=CDl9ZMfj6aE * La canción aparece en el juego GTA Vice City, en la radio Flash FM. * La canción aparece en el capítulo Papá está loco de Los Simpson. El loco que se cree Michael Jackson canta la canción. link: http://www.youtube.com/watch?v=j11cNZWx328 * Chris Cornell realizó una versión acústica de «Billie Jean» en Estocolmo, durante una gira promocional del álbum Revelations de Audioslave. Una versión de este tema se incluye en su disco en solitario Carry On. link: http://www.youtube.com/watch?v=c2MgwAJrfXo * David Cook realizó una interpretación de esta canción en el programa American Idol. link: http://www.youtube.com/watch?v=h_aiawC-9aM * El trío acústico canadiense de swing/jazz The Lost Fingers cuenta con una versión acústica de la canción en su disco Lost in the 80's. link: http://www.youtube.com/watch?v=wjz8Jw9F1kI * Los Fabulosos Cadillacs realizaron una versión acústica de «Billie Jean» en Puebla, durante el "Satánico Pop Tour 2009", un día después del fallecimiento de Michael Jackson, en homenaje al artista. link: http://www.youtube.com/watch?v=oLnkE6vXOnE También U2 hizo un breve homenaje de «Billie Jean» junto con otras canciones en su presentación en Barcelona. Así mismo la banda británica Coldplay tocó una versión de la misma durante su gira "Viva la Vida". * Westlife introdujeron el ritmo y el coro de «Billie Jean» mientras cantaban su canción «She's Back» vistiendo atuendos similares a los de Michael Jackson en su Tour Face to Face. link: http://www.youtube.com/watch?v=F9ZSZm8XJUA * Daddy Yankee realizó una versión completa de «Billie Jean» (incluido el baile) durante su recital en el Orfeo Super Domo de Córdoba en el 2009. link: http://www.youtube.com/watch?v=qNrdcphCXms * En el juego Michael Jackson's Moonwalker de Arcade, Sega Genesis y Sega Master System aparece los niveles y los créditos del juego. * Días después de la muerte del cantante la agrupación Aventura cantó esta canción en Perú durante un concierto, como homenaje al recientemente fallecido astro de la música. link: http://www.youtube.com/watch?v=u2q1TMHwElY * Actualmente, el grupo de rap español Violadores del Verso utiliza en sus directos la música de Billie Jean para el fragmento que canta Hate, uno de sus integrantes, en la canción "Haciendo lo nuestro". Este fue el sencillo que llevó a la fama a Jackson gracias a su gran baile principalmente el Moonwalk, ya que vendió entre 90 y 100 millones de discos. Actuación en Motown 25 El videoclip de la canción mostrado en la MTV ayudó a convertirla en un gran éxito. El 25 de marzo de 1983, «Billie Jean» y Jackson alcanzaron a una audiencia incluso superior cuando él debutó con la canción ante una audiencia en directo en el rodaje del tributo especial Motown 25: Yesterday, Today, Forever. Juntándose con los Jackson 5 para una mezcla de sus éxitos, él permanecía en el escenario para una actuación a solas espectacular. Vestido con una chaqueta negra destellante, camisa plateada brillante, pantalones negros apretados y subidos para mostrar los calcetines blancos con lentejuelas y mocasines negros, y un solo guante de lentejuelas, que había comenzado a usar durante los conciertos con los Jacksons en 1979 (en sus actuaciones posteriores cambiaría la camisa plateada por una camiseta blanca y el guante de lentejuelas por un guante con incrustaciones de diamantes, realizando siempre una actuación similar, al princípio de la Bad Tour en las actuaciones de «Billie Jean» su chaqueta de lentejuelas tenía un escudo del lado derecho). Jackson señaló el comienzo de su rutina con un movimiento que pasaría a ser una especie de marca registrada suya agachándose y encajando a presión un sombrero fedora negro en su cabeza. Jackson sincronizó sus labios a la canción y la audiencia se levantó a sus pies. link: http://www.youtube.com/watch?v=7pCySo1DjME Fue durante esta electrizante actuación cuando Jackson también debutó con un movimiento de danza que él había descubierto de juventudes negras de la ciudad y retocado para su distinción. Acreditado por el bailarín Solid Gold "Cooley Jackson", el "Backslide" recibió un nuevo nombre por los medios después de la interpretación de Jackson: moonwalk. El paso se ha convertido desde entonces en el movimiento representativo de Jackson, y es sinónimo de la canción. Este baile consiste en caminar para atrás de tal forma que parece que uno camina para adelante. Sobre su emisión el 16 de mayo, más de 47 millones de espectadores fueron testigos de la actuación de Jackson, y el resultado inmediato fueron las ventas sin precedentes de su álbum Thriller, que es el álbum más vendido hasta ahora con más de 109 millones de copias vendidas. El sencillo «Billie Jean» vendió más de 100 millones de copias por todo el mundo y se convirtió en el sencillo más vendido de los lanzados por Jackson y de todos los cantantes del mundo, incluyendo a The Beatles y Elvis Presley. A partir del año de 1995, Michael recorre el mundo con su gira HIStory, en la cual interpetraba varios sencillos como Thriller, smooth criminal, etc. pero el que mas destacaba por baile, presencia en el escenario y sincronización grupal, era Billie Jean. Desde el año 1995 hasta mediados de 1996, el performance, iniciaba con la batería, luego aparecia Michael, repetian la estrofa de la batería, en la cual michael se ponia el sombrero, y empezaba a subirse y bajarse la entrepierna, al ritmo del sintetizador. Entre las actuaciones mas representativas durante estos años destaca la de Bucarest, pero a partir de 1996 y hasta 1997 modifico su actuacion en gran medida, entrando al escenario (sin ninguna canción) con un maletin, lo ponia en un banco, lo abria y sacaba de el su chaqueta de lentejuelas, luego su sombrero y al final su guante, luego llevaba el banco hacia atras a un lugar especifico, en el cual el piso se bajaba y este desaparecia, luego caminaba hacia enfrente. Es importante destacar que todo el tiempo que el camina, se escuchan sus pasos gracias a un microfono integrado. Luego daba un chasquido, el cual estaba sincronizado con un chasquido que daba un corista en el microfono, y con una luz que se prendia enfrente de el, Michael entraba a esa luz, y justo cuandose ponia el sombrero empezaba la canción, sin ninguna estrofa de mas, cuando llega la parte en la que suena el caracteristicoo sintetizador se van encendiendo las luces de fondo. Entretanto, Michael se pone de nuevo el sombrero tocandose la entrepierna, al hacer eso la levanta y la bajo al ritmo de la canción, cuando cambia el ritmo de la canción se da una vuelta y hace un paso de baile llamado "Airwalk" (que consiste en crear una ilusión similar al moonwalk, pero permaneciendo en el mismo lugar), al terminar este paso realiza el moonwalk, da otra vuelta y camina de nuevo a su lugar, hace una especie de movimiento con el que zapatea el piso y hace lo que sería el moonwalk original (utilizando la técnica "gliding", se crea la ilusión de flotar en círculos sobre sí mismo). Terminado este movimiento, realiza un sidewalk y regresa de nuevo a su lugar (aquí normalmente realiza una improvisación de movimientos del estilo pop-locking) regresa al micrófono y lo toma, haciendo suspiros rítmicos(en algunas ocasiones, beatbox) acto seguido, canta un fragmento del coro ("Billie Jean is not my lover), lanza el sombrero al público, donde el que consiga atraparlo en ocasiones lo puede conservar. El performance de la gira HIStory, era ejecutada en play back (a excepcion de Brunei). Esto debido a que el coach vocal de Michael le advirtió que su voz podría sufrir daños si seguía cantando en vivo (como en sus dos anteriores giras) link: http://www.youtube.com/watch?v=AFcmExvt11M espero les haya gustado...

antes que nada si no les gusta, no comparten o les da lo mismo este material y/o de quien se trata, abstenganse de poner comentarios pelotudos, ya que de esa manera solo consiguen perder tiempo que podrian aprovechar en trollear cosas peores, porque seran eliminados todos los comentarios ofensivos o que perjudiquen la imagen del post en cuestion. sin mas les dejo este megapost de revistas de michael jackson, todas para descargar sin pass ni nada que trabe la tenencia de estos tesoros. PARA DESCARGAR SUPLANTAN LOS ASTERISCOS POR "depositfiles" (sin comillas y ya) espero disfruten... aqui se los dejo in touch: http://***.com/files/q4i9cnfya entertainment 2009: http://***.com/files/pmuyfx6b4 entertainment 1993: http://***.com/files/pz00nl0sx ebony 2007: http://***.com/files/ruf6n2m4h darkness hours: http://***.com/files/jqmpnbtnl dancing the dreams: http://***.com/files/domo9a6n4 master of illusion: http://***.com/files/3q5o3yi0e the legend lives on: http://***.com/files/n20tuv9oj michael: http://***.com/files/fasj4c96p ebony michael our icon: http://***.com/files/h78ungo9k moonwalk (español): http://***.com/files/9o1g9csug my family: http://***.com/files/4bd0tma1x on the road: http://***.com/files/kzxy5lhxj people, the jackson tour: http://***.com/files/l2f8835qb people weekly 87: http://***.com/files/2uo9gyuqp remembering michael: http://***.com/files/hrodky2dl right on: http://***.com/files/jsj1fqzww rolling stone 2009: http://***.com/files/1c168xm6v story: http://***.com/files/2qcsvsbv6 sunday: http://***.com/files/fpl74e7d9 time: http://***.com/files/n8lvveemr tv guide 2001: http://***.com/files/1mc38txrd vanity fair: http://***.com/files/xpvs5x65v espero les haya gustado.. hay muchas mas, pero bue, todo a su tiempo.. cualquier problema con los links me avisan estan todos chequeados

es verdad que existen tecnicas basicas de canto, impostacion, respiracion, y relajacion de la voz, pero hay algo que prima en todos estos casos, y es la constancia a la hora de practicar los ejercicios y tener mucha imaginacion, solo voy a plantear mi postura personal. En mi caso, de muy pequeño me operaron el paladar por haber nacido con este caido, por consiguiente cualquier alimento que debia ser liquido se me iba en la mayoria de las veces por la nariz, produciendo un ahogo dado que tapaba mis orificios de respiracion, toda esta situacion llevaba a una operacion si o si. al termino de la operacion le dijeron a mi madre - "su hijo puede correr el riesgo de quedar mudo";- cosa que hasta el dia de hoy no ocurrio, y lo que era menos pensado, hoy me gano la vida cantando, no poseo campanilla, y el mismo aire que emano por la boca se me va por la nariz, lo mas gracioso es querer inflar un globo, ya que llego hasta un punto en el que el aire que quiero soltar por la boca se me va por la nariz y no sigue inflando el globo jaja. ¿por que comento estos detalles?, para dejar bien en claro que la gente que nunca canto puede hacerlo, y la que lo hace puede hacerlo aun mejor, solamente utilizando el total control mediante el uso del cerebro y el corazon, asi como suena es, no es solamente aprender una melodia o un patron y tratar de imitarlo, es realmente tomar ese patron y ver de que manera uno lo imagina en su mente, sabiendo con que instrumento (garganta) cuenta, que capacidad vocal tiene, y cual puede ser el mejor aprovechamiento segun el tema en cuestion. circulan por internet, en youtube sobretodo, cientos de videos sobre los que uno puede aprender a vocalizar, a respirar, pero ningun video te muestra como seguir usando esas tecnicas mientras uno canta, o como realmente darse cuenta de que eso sirve para cada instrumento, yo particularmente tengo un registro vocal bastante amplio, pero para cada tipo de rango vocal segun donde este la cancion utilizo una forma basada basicamente en la vocalizacion y respiracion, y sobretodo teniendo total control a nivel cerebral de como voy moviendo las cuerdas vocales, anticipandome a lo que se viene en la cancion, si la frase es larga o corta, si el fraseo es mas ritmico o tira mas a la balada, segun la letra o el tipo de cancion, la intencion en cada parte del tema musical, no sea cosa que de mucho en cierta parte de la cancion que no lo amerita y cuando lo necesita no tenga aire para rendir en esa parte. en fin, es muy vasto el arte de cantar, en futuros post, ire subiendo tecnicas, propias y ajenas, experiencias, y demas, la idea es compartir lo que se, con quienes se inician en este arte, para no solo hacerlo bien, sino para dejar un pedazo de alma en lo que canten y no sea una mera tonada boba saliendo de la garganta. PD: la garganta fisicamente no esta hecha para hablar y menos para cantar, el sonido que sale naturalmente de nuestra voz deberia ser como el mufido de los monos, dado que solo es un pasaje de aire, el sonido natural es como el guau de un perro, pero la mente es tan grande que ideo la manera de transformar ese sonido feo y manipular las cuerdas vocales, los resonadores para emitir un sonido mas dulce, y unico en la mayoria de los seres humanos. para la proxima empezamos No te olvides, si tocas algun instrumento, cantas, rapeas, escribis...sumate a este nuevo proyecto. http://www.taringa.net/comunidades/krovu

bueno, hoy les queria compartir, una de las mejores peliculas que vi en mi vida y en la cual me ha formado como persona por el mensaje que tiene, "the neverending story" es el titulo de la misma, o "la historia sin fin" en español, deberian de haber mas peliculas de estas para que los niños (y los no tanto) la vieran, y no solo como una pelicula, porque esconde atras mucha simbologia para la vida, y tiene como personajes metaforizados a aquellas personas que nos rodean y muchas veces no les damos bola, sin mas les paso a explicar El pequeño Bastian Baltazar Bux sufre frecuentemente las agresiones de sus compañeros de clase. Un día huyendo de ellos se esconde en un anticuario. El dueño de la tienda de libros en la que busca refugio, Mr. Koreander, le advierte del peligro de un libro llamado La historia interminable, sin embargo el niño no puede resistir la tentación y aprovecha un despiste del hombre para robarlo. Logra introducirse en el viejo ático de la escuela a la que asiste, e impacientemente comienza a leer. El libro habla del joven Atréyu, el elegido para salvar a todo el pueblo de Fantasía de una fuerza destructiva llamada "la Nada" que lentamente va consumiendo el vasto país. Bastian nota que no puede dejar de leer la historia y se sumerge por completo en el mundo de Atréyu, con seres fantásticos como enanos, caracoles de carrera y dragones de la fortuna. Todo parece perdido para Fantasía, cuando Bastian se da cuenta de que el chico salvador de la aventura en el que puso todas sus esperanzas no es Atréyu sino él mismo. es mortal!!! bue siguiendo con la metafora de los personajes, Personajes Vetusta Morla: Una tortuga gigante. vive en el pantano de la tristeza y la Montaña de Cuerno es su caparazón. con el tiempo se ha vuelto excéntrica y se habla como si fuera dos personas distintas. esta sola y tiene problemas de memoria, aqui se ven representados los ancianos, los abuelos. Dragón de la suerte: un dragón blanco de la suerte que esta atrapado en la telaraña de Ygrámul. Los dragones de la suerte no son como los dragones normales: no tienen alas, y nadan por el aire, no vuelan. Se dice que traen Buena suerte. Quien escucha alguna vez su canto no lo olvida en la vida. Enguivuck y Urgl Enguivuck: Un gnomo que ha estudiado toda su vida la manera de ir a ver a Uyulala en el Oráculo del Sur. Le ayuda a Atreyu a hablar con ella. rglU: La esposa de Enguivuck, es una curandera experta y logra curar a Atreyu y Fújur del veneno de Ygrámul . Ésta pareja siempre esta discutiendo. Gmork: Un hombre lobo.es el mensajero de "la nada", Es la forma misteriosa que perseguía a Atreyu. Irónicamente vuelve a encontrar a su presa cuando está a punto de morir. Pyernrajzark: Un comerrocas, mensajero enviado desde su país para ver cómo solucionar el problema de la “nada”. Uyulala: El Oráculo del sur: No tiene cuerpo, sólo tiene una voz. Para hablar con ella hay que hacerlo en verso. Se está muriendo, y después de que se vaya Atreyu, desaparecerá. y ahora viene los mas importante: artax: Ártax El fiel caballo de Atreyu. Le acompaña en su viaje. Atreyu: Es un “piel verde” al que interrumpen justo cuando va a matar a su primer búfalo para que vaya a encontrar el remedio a la enfermedad de la Emperatriz Infantil. Bastián Baltasar Bux Bastián Baltasar Bux es el primer protagonista de la historia; es quien encuentra el libro y se dedica a leerlo, escondido en el desván de su colegio.A mitad del libro, Bastián se vuelve un personaje de La Historia Interminable La Emperatriz Infantil: monarca de Fantasia, reside en La Torre de Marfil, palacio en el corazón del reino. aqui les dejo la pelicula para que la vean, no se van a arrepentir: espero hayan visto la pelicula y sobretodo les haya gustado, yo me volvi a emocionar, y seguramente pensaran ¿que sera de estos actores hoy en dia? aqui les va: Barret Oliver (bastian): En el gran éxito de La Historia Interminable hizo el protagónico de Bastian, el tímido niño amante de las historias de aventuras que paralelamente tiene una fría relación con su padre quien le sugiere que reprima sus fantasías y también es continuamente molestado por sus compañeros de colegio, hasta que ingresando a una antigua librería se encuentra con el libro del título y se sumerge literalmente dentro del mismo. Luego interpretó a un niño-androide en el film “D.A.R.Y.L.” en 1985 siendo ese trabajo el que le valió el Premio Saturn al mejor protagónico de un actor joven. Ese mismo año participó de un gran elenco de figuras del cine de Hollywood como Don Ameche, Jessica Tandy, Brian Dennehy, Jack Gilford, Steve Guttenberg y Maureen Stapleton entre otros en la película “Cocoon” de Ron Howard. Ya siendo un adolescente en 1987 participó en la remake de “El Jardín Secreto” para la televisión británica, en 1988 repitió su personaje en “Cocoon: el Regreso” y en 1989 participó en el film “Escenas de la lucha de clases en Beverly Hills” siendo esta su última aparición cinematográfica. Actualmente trabaja como fotógrafo en Los Ángeles, también dando clases de fotografía y exponiendo algunos de sus trabajos en distintas galerías de arte, en calidad de tal publicó el libro “A History of the Woodburytype” en 2008. Noah Hataway (Atreyu): En la actualidad está casado con Sameerah Hathaway y desde 2003 es propietario de una tienda de motos en Miami llamada "5150 Choppers". En 2004 fue entrevistado para los contenidos adicionales incluidos en la edición en DVD de la serie "Galáctica: Estrella de combate". En 2009 tenía previsto regresar a la interpretación con la película de serie B "Troll" pero no sé si ha sido así o no. Tami Stronach (la emperatriz) es una bailarina iraní. la historia sin fin fue su única participación cinematográfica. Tomó clases de danza desde niña, y en 1996 pasó a formar parte de la compañía de danza Neta Pulvermacher and Dancers, realizando actuaciones por todo el mundo y ejerciendo además como coreógrafa. En la actualidad es miembro de la Neta Dance Company. ya esta por hoy, creo que la pelicula habla por si sola de porque marco una etapa muy importante en tantos de mi edad y mas veteranos, y no puedo cerrar este post sin dejarles la cancion con la cual se promociono la pelicula, la verdad una cosa no puede sin la otra, y esta cancion tenia que ser para esta pelicula y viceversa, aqui les va. link: http://www.youtube.com/watch?v=vCH87ovj2fg "no pierdas la esperanza, si pierdes la esperanza lo habras perdido todo" muchas gracias y espero les haya gustado!!! Únite a la comunidad donde tu cover vale!!! Únete a la nueva y mejorada comunidad de Michael Jackson