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Franco Macri: "Mauricio no tiene corazón para ser presidente" El empresario Franco Macri, padre del Jefe de Gobierno porteño, se refirió al futuro político de su hijo y consideró que "el nuevo presidente tiene que salir de La Cámpora". Franco Macri, el empresario y padre del jefe de Gobierno porteño, Mauricio Macri, rompió el silencio y salió a hablar de su hijo y del futuro político de la Argentina. "Si digo lo que realmente desearía, me van a matar, pero lo digo igual: para mí, el nuevo presidente tiene que salir de La Cámpora. Seguramente el próximo gobierno se va a beneficiar de esta política de renovación generacional. Soy muy optimista, porque este gobierno ha sembrado bien, el próximo tendrá que cosechar", confesó. "Creo que tiene que seguir el partido, con los jugadores y los criterios del kirchnerismo. Si no, estamos queriendo refundar el país a cada rato", opinó y agregó que espera "una figura que nos dé la tranquilidad que necesitamos de que se va a continuar con lo bueno del modelo". Franco Macri, además, dejó una apuesta para el actual gobernador de la provincia de Buenos Aires, daniel Scioli: "Es un candidato que ha ido mostrando hechos positivos". Su posición sobre la participación de los jóvenes es menos clara. "No tienen experiencia, tienen que aprender", dijo. Pero señaló que "son transparentes y están mejor preparados". En cuanto al futuro político de su hijo, el empresario expresó: "Lo veo presidente". Sin embargo, agregó: "Tiene la mente de un presidente, pero no el corazón. Es una vocación. Ser presidente de un país es renunciar a su propia vida, y eso es algo que nunca le pediría a un hijo". Cualquier comentario con contenido agresivo u ofensivo será eliminado, gracias por comprender

Sharapova casi deja a Djokovic sin "alma" La tenista rusa quizo dar prueba de su puntería, pero falló: en lugar de acertarle al tubo de pelotas que Nole tenía en la cabeza: María Sharapova y Novak Djokovic son amigos. O al menos, lo eran. Quizá después de esta aciaga tarde de Londres las cosas cambien un poco. Al final de la práctica, imbuida por el espíritu de Guillermo Tell -aquel suizo libertario que clavara la flecha en una manzana apoyada sobre la cabeza de hijo-, María tomó el rol del tirador. Pero si fuera por ella, el famoso mito hubiera tenido una variante sustancial. Es que en lugar de apuntar al tubo de pelotas de tenis que el serbio tenía en la cabeza, su disparo fue muy por debajo de la cabeza de Nole. Precisamente en la zona media baja, justo por debajo de sus abdominales, o como también se dice, “donde más duele”. Y Nole se dobló en dos, maldiciendo la “amistad” de la rusa. Es que mientras el ex Nº1 del ranking ATP seguía en el piso, retorciéndose por el dolor, la rusa también fue al pasto, pero muerta de risa. Las bromas entre ambos ya son una tradición en el ambiente del tenis profesional, con varias escenas armadas para promocionar a sus sponsors. Esta vez, la cuestión fue más natural, íntima, y dolorosamente verdadera. link: http://www.youtube.com/watch?v=dJk-vp4cxoo

Según el código penal “Callejeros” es culpable de: incendio doloso ("El que causare será reprimido con reclusión o prisión de 8 a 20 años si el hecho fuere causa de la muerte de alguna persona”) y culposo ("El que por imprudencia o negligencia, por impericia en su arte o profesión o por inobservancia de los reglamentos u ordenanzas causare un incendio u otros estragos. Si el hecho u omisión culpable causare la muerte de alguna persona, el máximo de la pena será de cinco años.".A “Callejeros” principalmente lo culpan de incentivar.” Tomar una actitud pasiva como incentivo es algo equivocado. Yo incentivo cuando incito a alguien a hacer algo, si ese alguien ya tenía la costumbre de hacer algo. No censurar esa acción no es lo mismo que incentivar. Si el público de rock prendía bengalas hace siete u ocho años, no pueden decir que el que no censuró esa costumbre hace tres o cuatro sea el responsable incentivar dicha costumbre. El fenómeno de las bengalas no era exclusivo de “Callejeros”, ni nació con “Callejeros”. Alguien desinformado podría pensar que las bengalas en el rock comenzaron porque algún músico sugirió su uso, pero no fue así, en realidad fue algo parecido a una herencia del fútbol al rock. Este modo “festivo” comenzó por cuenta del público, porque a algunos se les ocurrió y otros lo imitaron. Por eso alguien no enterado por completo del tema, ve diferente esto a lo que en realidad es, hay que admitir que cada uno tiene un punto de vista pero también que hay que admitir que uno no puede opinar sin saber. Apenas cayó la noticia del incendio en Cromañón , muchos dijeron: “¡qué irresponsable el que prendió la bengala!”. Pero no se pusieron a pensar que difícil es matar a 194 personas con una bengala. El factor principal es el lugar, que tiene paneles de un material que desprende un derivado del cianuro conocido como “ácido cianhídrico” y con un candado en una de las salidas. Yo creo que los que siguen sosteniendo que todo se debió a una bengala, son los que se quedaron con el pensamiento estancado, los que no les importa fijarse en los detalles, los que no tienen ganas de reflexionar: la opinión pública que ve la realidad pero a su vez ve lo incoherente sin pensar en lo razonable. Sí, la opinión pública que le echa la culpa al conjunto “Callejeros” por una bengala que estaba en la mano de otro, y que no se da cuenta de que si el lugar no hubiese sido una trampa mortal, nada hubiera pasado. Si se dice que la banda es líder, y que la gente que lo va a ver, hacen todo lo que la banda les dice no hubiese pasado la tragedia. Me hace acordar cuando expulsan a un jugador porque revoleó la camiseta y dicen que esa conducta “incentiva” a la violencia. Pero, no es que los que van a la cancha son violentos, sino que se transforman en violentos porque un jugador del equipo contrario festeja un gol. Si el dueño del lugar no tiene responsabilidad por las condiciones del lugar, condiciones mortales que él mismo produjo, entonces ¿quién la tiene? Si el lugar funcionaba sin habilitación y sin ser inspeccionado y la culpa la tienen los organismos de control también. Chabán mismo reconoció en una entrevista que Cromañón “nunca debería haber estado habilitado.” Se pueden pasar la vida culpando a una bengala, pero la bengala no mata como el cianuro. Podrán decir que Cromañón ya se había quemado dos veces, y que eso lo sabía “Callejeros”, pero desde ese punto de vista, no habría que ir más a Unicenter , porque también se quemó dos veces. Por fortuna, las dos veces que se quemó Cromañón, se pudo evacuar sin problemas, lo que podía ser un antecedente de que el lugar no era peligroso. La cuestión pasa porque le pasó a “Callejeros”, y se hace una imagen de que ellos son los responsables de esta costumbre del rock. Personalmente estuve en Obras , Excursionistas y otros lugares más viendo al grupo “Callejeros” y puedo desmentir con seguridad sobre el disgusto de las bengalas en sus recitales. Recuerdo perfectamente que en todos los recitales el cantante pedía: “Chicos por favor, paren un poco con las bengalas…” o “che, por favor no tiren bengalas que se puede ni respirar acá” (sin contar que el propio cantante tiene asma y siempre desaprobó el uso de las mismas) mientras más censura, más provocación decía él, al ver que no le hacían caso. No voy a dejar de pensar que el “incentivo” es un engaño, es querer buscar responsabilidad. Se habla del dolor de los familiares, de que si tocan de nuevo “no respetan mi dolor”. Pero acaso “Callejeros” no siente dolor. Claro, se le pone medida al dolor. “Uno no puede saber lo que es perder un hijo” Pero los integrantes de “Callejeros” perdieron familiares, perdieron amigos, perdieron a su gente, a su público. Hay que ser muy injusto para ponerle medida al dolor, para creer que una madre no cuenta, que un amigo no cuenta, que la gente de ahí abajo del escenario no cuenta, y que lo único que cuentan son los hijos... O será que “a mi me duele más”, entonces el dolor del otro no cuenta al lado del mío. Algunos familiares van de la realidad propia, de su sufrimiento, hasta llegar a meterse en un mundo que solo importa ellos es individual, o sea pensar que solo importa uno mismo. link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=Kgk46Jh0JUU link: http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=-Bmf5gQsQVw Podrán decirse muchas cosas, pero no se puede ignorar que la diferencia entre la vida y la muerte fue el lugar. “Callejeros” son sobrevivientes de Cromañón y me imagino que nunca hubiesen llevado a sus familiares, amigos, publico y a ellos mismos a un recital donde se puede llegar a encontrar la muerte Cjs !

Una de las consecuencias más interesantes que puede tener un viaje al pasado es la que da origen a la llamada “paradoja del abuelo”. Imagina que posees una máquina del tiempo -seguramente marca ACME- que pueda llevarte al pasado. Te subes a ella, presionas una serie de botones, y apareces en la época en que tu abuelo era aún un jovencito de 12 o 13 años, que -por supuesto- aun no se había casado con tu abuela y mucho menos concebido a tu padre. De alguna forma lo encuentras, y terminas matándolo. Esto significa que tu padre y, por lo tanto, tú mismo nunca podría haber sido concebido, por lo que tu viaje al pasado (asesinato de tu abuelo incluido) nunca ha tenido lugar. Pero si tu abuelo no ha sido asesinado, entonces tú puedes existir y realizar el viaje para matar a tu abuelo. Este “razonamiento circular” pude continuar todo el tiempo que quieras, una y otra vez. La paradoja surge porque, hasta donde sabemos, el estado actual del universo está determinado por sus estados anteriores. Esto implica que, al cambiar uno de estos estados pasados, el cambio se propaga hacia adelante en el tiempo afectando el estado actual. Una forma de no incurrir en paradojas sería que el viajero se conforme solamente con ser un observador del pasado, sin intentar cambiarlo. Esto impone restricciones a lo que el viajero del tiempo pueda hacer, pero no excluye la posibilidad del viaje. Sin embargo, algunos creen que el hipotético viajero ni siquiera podría observar el universo del pasado, ya que uno de los principios que rige la física cuántica -el de incertidumbre, formulado por Heisenberg- implica que la mera observación de una partícula modifica su estado. Al observar el universo del pasado, el viajero pondría en marcha una serie de efectos “en cascada” que se propagarían a la velocidad de la luz y acabarían alterando el pasado y todo lo que le sigue. Soluciones a la paradoja Una de las posibles soluciones a la paradoja del abuelo es la existencia de universos paralelos. Cuando te subes a la máquina ACME y viajas en el tiempo para matar a tu abuelo, te desplazas a un universo paralelo en el que nunca serás concebido. Sin embargo, seguirias existiendo en tu universo original. La ciencia ficción ha utilizado mucho este recurso. Alfred Bester, por ejemplo, lo hizo en su novela “Los hombres que asesinaron a Mahoma” ( The Men Who Murdered Mohammed) y, más recientemente, Michael Crichton ha utilizado un argumento similar en “Rescate en el tiempo” (Timeline). Sin embargo, se trata de una solución con trampa, ya que en lugar de viajar en el tiempo se está “saltando” de un universo a otro. Otra posibilidad es que universo carezca de una línea temporal absoluta que debe permanecer inalterada desde el comienzo del tiempo. En su lugar, cada partícula (y por ende todo lo contenido en el universo, humanos incluidos) dispondría de una línea temporal propia. Si todas las partículas que componen al viajero retroceden en el tiempo, esa persona podría matar a su propio abuelo y se desarrollaría una nueva línea temporal. Esta teoría es similar a la teoría de los universos paralelos, aunque todo ocurre en un solo universo. Un poco de información sobre este interesante tema

Anonymous realizó operaciones en diferentes sitios tras el cierre de Megaupload.La página web de Universal Music continúa fuera de servicio luego del ataque de Anonymous, en respuesta al cierre de Megaupload y la detención de al menos cuatro de sus miembros.Diversas páginas web, como la del Departamento de Justicia de Estados Unidos, y la Asociación Cinematográfica de América también fueron hackeadas, aunque éstas ya han restablecidos su actividad normal.Cabe recordar que Universal es una de las compañías que más airadamente pidió el cierre de Megaupload, ya que sus actividades generaban pérdidas para la empresa.Este jueves, el FBI procedió al cierre del sitio Megaupload por realizar actos de piratería y ocasionar pérdidas por 500 millones de dólares.Vos también podes ayudar http://www.carrilloarquitectosscp.com/holywood-hive.html

MONUMENTALESCHARLY GARCIA Y LOS REDONDITOS DE RICOTA SON HASTA AQUI LOS UNICOS ROCKERS ARGENTINOS CAPACES DE LLENAR DOS ESTADIOS DE RIVERSon universos paralelos con descendencia propia. Sus carreras se cruzaron sólo una vez y nunca más. Fue en 1984. Charly quiso producirlos y ellos se negaron. Escandaloso uno, misterioso el otro, los dos Carlos (García y Solari) son, a los 50, modelos de libertad individual."NO VOY EN TREN, VOY EN AVIÓN"CHARLY GARCÍA"¿HAY ALGO MÁS INDEPENDIENTE QUE SAY NO MORE?"Tus apariciones públicas son casi constantes, diste una conferencia de prensa en tu casa y hasta el famoso salto está filmado. Demasiado ego, okey... ¿No estás harto de verte así?No, siempre me gusta cuando hablan de mi persona o de la gente que quiero. Pero lo demás es folclore, y muchas veces útil. Lo que aporta es una pimienta, una sal, que mejora el sabor del plato principal que es la música. A mí me gustaba leer esas cosas jodidas, hasta morbosas, de los Beatles, por ejemplo.Siempre reclamás para vos el número uno histórico. ¿Te sentís corrido por los Redondos en tu popularidad?Reconozco que si fuera otro el que llena River sí me daría celos, porque soy muy celoso. Pero lo mío y lo de ellos son universos paralelos. No competimos, jamás competimos… Las formas de encarar las cosas son tan diferentes. Me molestaría si ellos hubieran seguido un patrón mío, pero ellos no me robaron nada. Les deseo suerte.Hace 25 años, Sui Generis se despidió en el Luna Park inaugurando la escala masiva para el rock argentino. ¿Lo sentís como una marca tuya?No soy inocente en ese asunto. Yo la primera vez que vi un Luna Park lleno fue cuando toqué ahí con Nito. Y en ese momento los recitales fueron ignorados, eso no salió en ningún lado. Era algo todavía marginal, y muchos pibes se jugaban la libertad. Desde entonces siempre me hice cargo de la gente que me viene a ver. Soy un agitador social, pero responsable. Me siento responsable por los fans...Los Redondos exhiben como un triunfo haber llegado a esta instancia, haciéndolo todo por ellos mismos. Vos, que llegaste por el camino contrario, ¿que valor le das a la “independencia”?Yo soy independiente. ¿Hay algo más independiente que Say No More? Siempre traté de no perder control sobre las tapas de mis discos, que la cosa no se transformara. Algunos creen que lo de ellos es la música y nada más. Y otros necesitan tenerlo todo controlado. Acá, lo ideal es vivir tranquilo… si eso lo lográs estando solo o con diez tipos alrededor es lo mismo.75- En el Luna, Charly y NIto despiden a Sui Generis que ya es el grupo más popular del rock argentino (Récord: 25.000 fans). Charly se perfila como nuestro músico de rock más importante. Su nombre, una marca.82- En Obras, se separan los llamados “Beatles argentinos”, Serú Girán. A punto de debutar como solista, Charly participa del oficialista Festival de Solidaridad Latinoamericana a beneficio de los soldados de Malvinas.92- En dos estadios de River, la reunión de Serú Girán convocan a 120. 000 personas: récord. Editan un disco mediocre y Charly, que toca el himno nacional para un desfile de modas, es tapa de Clarín por primera vez.99- Charly toca viejos hits en exclusiva para el Presidente Menem en la quinta de Olivos. A la vez, se vuelve noticia permanente: por su discusión con las Madres y por noviar “violentamente” con una menor. Y el salto."YO VOY EN TRENES, NO TENGO DONDE IR"INDIO SOLARI"NO ME INTERESA QUE USE LA VIDA COMO JUSTIFICACIÓN DE LA OBRA"¿Cuánta convicción hay detrás de tanto hermetismo?Es parte de una formación, de que vos ya viste lo que les pasó a otros, viste cómo opera esa obediencia a ese personaje público que vos creás... por la necesidad de miles de personas, te hacés cargo de él hasta que te cuesta la vida.¿No te alienta conocer detalles personales de otros pares?No, al contrario. El anecdotario de alguien, esa serie de malentendidos que hay en torno a las figuras públicas, poco tiene que ver con la obra. No me interesa el artista existencial. Me interesa el poder de conmoción. Creo que es lo que me diferencia. No me interesa que se use la vida como justificación de la obra. No me interesan las biografías. Prefiero esa imaginería popular que lo diseña a uno de una manera demente, que nada tiene que ver con la realidad. Cuando uno compite por el personaje público, la está cagando. Por más que te tires de un noveno piso o hagas lo que quieras. Y a vos, ¿hasta cuánto te afecta tu popularidad?Debo decir que no padezco el hecho de no andar por la calle. Extrañaría la bohemia, sí, si fuera como la de hace quince o veinte años… Acordate que acá el éxito del rock fue en las Malvinas. Hasta eso: bienvenido seas si te gusta estar en minoría.¿Tienen un placer extra por haber logrado alcanzar esta escala de popularidad de manera independiente?Estamos sí orgullosos del hecho de que, bueno, la producción independiente al menos avizora que es posible. A mí me interesan las producciones independientes. Siempre, aun en el cine, rescato las producciones independientes; siempre tienen un punto de vista que no está filtrado por toda la burocracia de las corporaciones.¿No creés que tipos como García o Spinetta son independientes en las decisiones musicales que toman?No sé lo que les cuesta a García o a Spinetta generar su música, no sé si tienen la comodidad que tenemos nosotros, si les gusta que una compañía con la que firmaron haga un compilado con sus temas y haga una gadorcha. Eso genera un estado de ánimo que tal vez pueda reflejarse en la música y a mí no me interesa lo que le pasa a nadie, a mí me interesa la obra. 75- En el teatrito Lozano de La Plata, se producen los “Lozanazos”, happenings de un mito local, los Redondos. Cada uno de los dos shows anuales es como un carnaval para 200 hippies que devoran buñelos… de ricota.82- En el club Excursionistas, al aire libre, los Redondos se presentan en un festival por primera y única vez (¡junto a Los Abuelos y Lerner!). La causa: recaudar fondos para la revista de Jorge Pistocchi, Pan Caliente.92- Con shows en Lanús (uno prohibido en Florencio Varela), en Racing y en el Centro Municipal de Exposiciones comienza la diáspora redonda. Un año atrás, a la salida de un show en Obras, muere el fan Walter Bulacio.99- A mitad de año, “las bandas” peregrinan hacia Mardel, donde se producirán ya clásicos “disturbios con balas de goma”. Los Redondos llenan dos Racing repletos presentando su revolucionario Ultimo bondi a Finisterre EL DIA EN QUE CHOCARON LOS PLANETAS Año: 1984.Lugar: pub La Esquina del Sol, Gurruchaga y Guatemala, barrio de Palermo. Desde atrás de la barra, Charly García se acerca a La Negra Poli, Skay y El Indio, entre otros personajes ricoteros de aquella época, que enfilaban para el camarín. El les dice que le gustan los shows y les propone producirlos. Ellos, cortesmente, se niegan. Así lo recuerda García hoy: “Fue algo muy espontáneo. Yo les ofrecí sumarlos a las producciones que estaba empezando con Los Twist, y me contestaron que habían empezado a hacerlo solos.” Poli, manager del grupo, recuerda hoy el episodio pero le agrega una dosis de vehemencia: “Jamás volvimos a vernos”.Aquel contacto breve, trasnochado, under, es el único encuentro físico entre los artistas más convocantes del rock argentino. El fin de semana redondo en River Plate indica que los Redondos destronaron a García estableciendo un nuevo record, ese monumental récord que hasta hoy estaba en manos de Charly García al frente del regreso de Serú Girán en 1992.Mucho más allá de esta escala numérica, la distancia que separa a Charly, el solista más popular del rock nacional, y los Redondos, la banda símbolo que emergió de la cultura "under” casi de espaldas a la historia oficial y sus instituciones, permite pensarlos como modelos opuestos de conducta como referentes masivos. De hecho, aunque los números de DNI de los tocayos Carlos Alberto García Moreno y Carlos Solari sean generacionalmente idénticos, las personalidades públicas de Charly y El Indio no pudieron ser más diferentes.Este mismo año, Charly llevó a un límite insuperable sus apariciones en la pantalla de tevé: un camarógrafo del canal 7 de Mendoza llegó a apretar “Rec” y registró los cinco segundos exactos que duró su famoso "salto mortal". Días después, bajo su alter ego desbocado Say No More, convocó una conferencia en su propia casa de la que ya conocemos la "expo aerosol" en las paredes y hasta la privacidad de la cama. Encerrado, literalmente, en su búnker de zona Oeste, el Indio se planta en el cuidado celoso, casi histérico, de esa intimidad que agiganta el mito. Ahí donde García aprovecha cada aparición para mostrarse en su rol de EL zarpado, Solari se deja oír (como en su reciente entrevista radial) como el hombre reflexivo y profundo que contrasta frente al descontrol que sobrevuela los shows de los Redondos.Demasiado ego, títuló García a su último disco. Vean que decía el mismísimo Patricio Rey en 1979, en su primera aparición pública (un reportaje publicado en la revista Expreso Imaginario): “Para mí es fundamental combatir el ego”. Por la misma época, en el afiche de su primer show porteño, ironizaban sobre la figura del manager representada en Oscar López, quien, junto con Grinbank y Ohanian, concentraba los artistas más importantes del rock y con los que el propio García sostuvo históricas relaciones conflictivas. Sus relaciones con el poder también son de alto contraste. Por circunstancias muy diversas, Charly terminó ocupando posiciones oficialistas: tocó en aquel Festival por la Paz y la Solidaridad Latinoamericana organizado en plena Guerra de las Malvinas, fue la figura convocante de la Gira/Campaña Angeloz 1989 y llegó a grabar un disco en vivo en la quinta de Olivos. Los Redondos, como siempre, eligieron el camino de la prescindencia: juran que hasta les ofrecieron departamentos por presentarse en shows políticos. El planeta Charly y el planeta Redondos son tan paradigmáticos que marcaron descendencia. En el Olimpo de solistas, Charly iluminó las carreras de Fito Páez y Andrés Calamaro, quienes nada casualmente hicieron teclados en las numerosas formaciones que lo acompañaron. Los redondos a partir del slogan místico “la tribu de mi calle”, plantaron el patrón rockero a partir del cual La Renga y Los Piojos devinieron en bandas de máxima convocatoria. En los últimos años, la ignorancia mutua, dio paso a un escalada verbal, a veces no tan respetuosa. Charly cuestionando la seguridad de los Redondos, haciéndose eco de Juanse (“Redondos, ¡toquen rock!”). El Indio, elogiando a Calamaro justo en el momento de su máximo encono personal con García. El último intento de acercamiento provino, otra vez, de García, quien invitó formalmente a Skay a tocar los solos del tema “El aguante” en un recital en La Plata. Las risas de Poli del otro lado del teléfono fueron toda la respuesta. Al fin, habrá que concederles a ambos el máximo valor en común: ya en sus cincuenta, se sostienen ante sus fans adolescentes como estrellas rockeras en busca del máximo de libertad posible. Ernesto Martelli

La planta de cannabis Buenas tardes taringueros en este post vamos a ver una de las mas grandes maravillas de la naturaleza la planta de cannabis ¿Se ha parado a preguntarse alguna vez por qué los gobiernos permiten legalmente drogas mortales como el alcohol y el tabaco, pero sin embargo prohibieron en muchos países la plantación del arbusto cannabis? Vean el siguiente reportaje y descubran quién y por qué originó a su conveniencia la prohibición de la planta del cáñamo, a sabiendas de las enormes ventajas industriales, saludables y medioambientales que proporcionaría la industria del cáñamo frente a las industrias tóxicas del amianto, el papel, los pesticidas, la farmacia, la alimenticia, la construcción, el petróleo, los cosméticos y los plásticos. Tomemos consciencia de la gigantesca estafa en la que vivimos sumida la humanidad en casi todos los aspectos que nos rodean y recuerden: detrás de lo aparente, nada es lo que parece. Cuerda de cañamo Uno de los grandes temas y base para grandes contradicciones de parte de todos los prohibicionistas del cannabis tiene que ver con la gran variedad de usos y aplicaciones que puede tener en el uso industrial (cáñamo industrial), utilidades las cuales son ignoradas, no explotadas y completamente prohibidas. El cáñamo es una de las plantas con mas propiedades en el mundo, de fácil cultivo y resistente a plagas entre muchas otras propiedades. El cáñamo requiere muy poco o ningún pesticida, llena el suelo con nutrientes y nitrógenos, evita la erosión del suelo y produce gran cantidad de oxígeno, además de crecer muy rápido. Además, el cáñamo se podría utilizar para substituir muchos productos potencialmente dañinos, tales como el papel de árbol (cuyo proceso de blanqueamiento conlleva productos tóxicos y contribuye a la deforestación), los cosméticos (que contienen a menudo aceites sintéticos que pueden taponar los poros y proporcionar muy poco contenido nutritivo para la piel) y los plásticos (que son contaminantes derivados del petróleo que no se descomponen). Se puede hablar de la utilidad del cáñamo, entre otros usos, para: Fibras textiles (estopa), y cordajes, de gran resistencia. Fácil y ligero de llevar. Semillas y aceites ricos en grasas (incluyendo omega 3) y proteínas (un 34% aproximadamente). Aplicaciones medicinales y cosméticas de los aceites. Combustibles ecológicos (biocombustibles), lubricantes y plásticos vegetales. Materiales de bioconstrucción de gran resistencia. Celulosa para papel. Materiales aislantes, piezas plásticas y textiles para automóviles. Ropa, comida, casa, muebles, aceite nutritivo, forraje para animales, biomasa para calefacción, jabón, champú, esteras, sacos, aislantes, plásticos, fieltros, pinturas y barnices, combustibles y lubricantes, geotextiles contra erosión, campos de cultivo para purificación de agua, enriquecedor de suelo y tutor de leguminosas, etc., son algunos de los usos que podríamos darle a esta planta hoy en día. En algunos países (Francia, Canadá, Suecia, etc.) existen industrias específicas dedicadas a la producción de derivados de calidad del cáñamo. link: http://www.youtube.com/watch?v=6mhpFY4s8Bc&feature=player_embedded PROPIEDADES DEL CAÑAMO INDUSTRIAL Es la fibra natural conocida con mayor resistencia y se puede reciclar muchas veces. El cáñamo es cuatro veces más resistente que el algodón, dos veces más resistente a la abrasión, más absorbente, seca más rápido, no se encoge con agua caliente, ni se decolora con el sol. Es Antibacteriana. Combate la humedad y resiste a las bacterias y el moho. Ayuda a bloquear hasta en un 95% los rayos UV y UVB, perjudiciales para la piel. Las fibras de cáñamo al igual que las de bambú, poseen la capacidad de regular la temperatura: por lo que son frescas en verano y cálidas en invierno. La semilla de cáñamo es una de las fuentes más completas de la nutrición vegetal conocido por el hombre. Es rica en nutrientes esenciales, incluyendo la vitamina E, calcio y magnesio, el hierro, la clorofila, el fósforo y fibra. El cáñamo es una alternativa de soja y fácil de digerir. El aceite de las semillas se conoce como el aceite más sano. Se compone de 33% de proteína de alta calidad y una rica fuente de ácidos grasos esenciales (AGE) como Omega-3, Omega 6 y Omega-9, que están presentes en la proporción ideal para la absorción en el cuerpo. Ya sea como aceite comestible o para cosméticos, la concentración del valioso ácido gamma-linolénico terapéutico proporciona al cáñamo una eficacia única. Los ensayos clínicos han demostrado que los Omega-3 y Omega-6 en el aceite de cáñamo ayuda a los defectos de la piel seca y son beneficiosos para el tratamiento del eccema y la psoriasis. Debido a la calidad especial de su fibra, el papel de cáñamo se puede reciclar más del doble de veces que el papel de madera. CULTIVO El cáñamo naturalmente elimina la maleza y mejora las condiciones del terreno. Crece en una amplia variedad de climas y tolera bien el frío. El cultivo del cáñamo produce 2 a 3 veces más fibra por hectárea que el algodón y cuatro veces más papel que un bosque de la misma extensión. El Cáñamo puede ser cultivado en tan sólo 100 días en comparación con el 50-500 años se pueden tomar para hacer crecer un árbol. Es una fibra de alto rendimiento. A escala mundial, el cáñamo es tal vez la única planta capaz de producir suficiente biomasa para proporcionar una alternativa a los combustibles fósiles. A diferencia de estos, la biomasa proviene de plantas vivas que se siguen para eliminar el dióxido de carbono de la atmósfera mediante la fotosíntesis. La biomasa se puede convertir en prácticamente todas las formas de energía utilizada, incluyendo el metanol cada vez más usado para los automóviles. El maíz es la fuente más popular de hoy en día de biomasa, pero el cáñamo puede producir hasta ocho veces más metanol por hectárea que el maíz. Las semillas de Cáñamo producen más aceite y proteínas que cualquier otra planta por área de tierra cultivada. ¿SABÍAS QUÉ? El cáñamo doméstico recibe el nombre en Latín de Cannabis Sativa. El nombre “Sativa” significa “útil”, lo que corresponde a “cáñamo industrial”. No hay que confundir el Cáñamo industrial con una droga, ya que prácticamente no contiene el componente activo THC (Tetrahidrocannabinol) presente en la marihuana. Es perfectamente legal cultivarlo en muchos países industrializados como Francia, Inglaterra, Canada, Alemania, ect…y sus productos son vendidos en todo el mundo. Originario de Asia, que ha sido cultivada por el hombre de más de 6000 años y hasta finales del siglo XVI, fue nuestro cultivo agrícola más grande y la industria más importante. Hasta 1883, entre el 75% y el 90% de todo el papel en el mundo era hecho con fibra de cáñamo. La Declaración de Independencia de EEUU fue redactada en papel de cáñamo. Henry Ford construyó una carrocería de automóvil con el cáñamo y otros recursos agrícolas para demostrar la contribución que los agricultores podrían hacer a la manufactura estadounidense. Durante siglos, las biblias fueron impresas en papel de cáñamo. (Y lo siguen siendo hoy en Francia). Los plásticos biodegradables y espuma de poliestireno en que se utiliza el aceite de cáñamo en lugar de derivados del petróleo están a la vanguardia de la tecnología. Un uso muy importante de cáñamo ha sido en la desintoxicación de los desechos nucleares, como lo demuestran los experimentos en Ucrania, por ejemplo, en el lugar de la catástrofe de Chernobil.

"EXPRESIÓN DIRIGIDA A LOS COLEGAS QUEJOSOS POR NO "ENTENDER" LAS LETRAS DE MIS CANCIONES" “Quien quiere ver solo lo que puede entender, no tendría que ir al teatro, tendría que ir al baño”Bertolt Brecht "Escribo canciones en la creencia de que: -El efecto poético se produce por la capacidad de un texto de continuar generando lecturas diferentes sin ser consumido nunca por completo. -La poesía no debe invitar solo a escuchar, debe invitar fundamentalmente a imaginar. -La poesía es subjetiva, se vuelve objetiva cuando sus destinatarios, después, se dejan envolver por ella. -La principal regla poética es conmover, todas las demás no se han inventado si no para conseguir eso. -La poesía no puede ser definida con precisión porque no nos es dado conocer su esencia sino sentirla. -La poesía crea realidades intelectuales que se presentan emocionalmente. No como un pensamiento reflexivo ni filosófico sino como un pensamiento rítmico. -Una buena canción (su lírica) debe parecer que no pudo ser escrita de otra manera. Debe tener poder de seducción y comportarse como un enigma del cual uno presenta, para su resolución, solo indicios. Indio Solari PD: En mi caso me interesan las partes del cerebro que se ponen a trabajar bajo condiciones de ambigüedad. Por eso he elegido escribir en libertad con cambios deliberados e irreverentes de sintaxis. En definitiva, la poesía, como la ciencia es nada más que una interpretación del mundo. Mientras acabo con esto escucho la voz de Tita Merello: “… Si el bulto no interesa por qué pierden la cabeza ocupándose de mí.” FUENTE: REDONDITOS DE ABAJO

RECOPILACIÓN ALFABÉTICA DE ALGUNAS DE LAS DECLARACIONES MÁS IMPORTANTES QUE HIZO EL INDIO SOLARI EN LOS ÚLTIMOS AÑOS AMBICIÓN: Nosotros somos muy ambiciosos. Nuestra ambición pasa por no tener límites. Cuando sos medianamente ambicioso tu culo tiene tantos ceros en el cheque. Cuando sos un ambicioso estelar y cósmico, no hay guita que compre tu vida. Yo no podría vivir de otra manera. Por más que venga un tipo y me diga;" cuánto querés, un palo verde? La vida de uno, con mucha menos guita, ya está. Mientras no tengas la zozobra de la miseria, ya está. El premio mayor no es la guita. Es la libertad. | Página 12, 1997. AMISTAD: Creo que la amistad que siempre está vigente es la que uno mantiene con ciertas personas con las que hace cosas. No creo en la manera de relacionarse de aquellos que dicen: tengo un amigo en España, hace quince años que no lo veo pero cómo nos queremos... Si te querés, te ves con frecuencia. Veinte años de diferencia pueden hacer que uno sea el asesino de Milwaukee, o que se convierta al islamismo. Yo, los amigos más grandes que tengo son Poli y Skay. Y aunque nos vemos poco, y no nos vemos para salir de caravana, estamos profundamente vinculados por los planes, por todo esto de tantos años.| Humor, 1994. ANONIMATO: Hay gente que se mueve como pez en el agua con la fama. Yo, en cambio, me formé en una cultura en la que el anonimato era lo mejor que te podía pasar, porque la popularidad hace que a uno lo estén vigilando todo el tiempo. La fama es como un purgatorio. En cambio el anonimato es muy recomendable. La gente no sabe casi nada de nosotros, y sin embargo uno es siempre para ellos el más honesto y el que mejor toca. | Clarín, 1994. APRENDIZAJE: Nosotros hemos tenido que aprender sobre la marcha, en el estudio, cómo es el asunto de grabar. Y eso es parte de la aventura del rocantol: buscarle la vuelta a las máquinas, aprender. Por eso no nos interesa tener un productor, porque te perderías la emoción de aprender y el gusto de jugar con los aparatos. Y como nos producimos independientemente, cada hora de más que usamos en el estudio la pagamos nosotros. Somos plenamente responsables de todo lo que sucede alrededor de nuestra música. Nos producimos, alquilamos las salas para nuestros recitales, inventamos el arte de nuestras tapas. Cuando vos escuchás a Los Redonditos, todo lo que está ahí es auténtico producto redondito. No hay nada que se ponga en el medio, entre nosotros y el público. | Revista Rock & Pop, 1989. BANDAS: Yo veo a los chicos muchísimo menos resentidos que la gente que era de la bohemia en su momento. Cada uno tenía su vida y una experiencia no ordinaria de vida que hacía que hubiera algún talante, algún mambo. En cambio, hoy en día, las bandas van a abrazarse, a tomar cerveza y a festejar. | Humor, 1997. CANCIONES: La nuestra es una vida privilegiada que te permite estar permanentemente recreando el espíritu lo mejor posible. De movida nunca tomamos decisiones que estén motivadas por pilotos automáticos o por conveniencias, porque siempre se nos permitió que hiciésemos lo que queríamos. Sinceramente hicimos canciones que pudieron haber corrido distinta suerte, cosa que es imposible de manejar. No nos planteamos imitarnos a nosotros mismos. A ver, hagamos otra vez Mi perro dinamita. Eso es una concesión a la que te obligan cuando estás fichado en algún lugar. Yo quiero a todas las canciones que hemos hecho. | Página 12, 1997. COMPONER: Yo tengo una sola ambición, que es componer. Sobre esa ambición me subo a hacer este intento vano que es cantar, que es volver la música visible. Yo además no tengo mucha habilidad como ejecutante, y estoy muy absorbido por la parte de cantar. Ahí sí, cantando, aparece lo actoral y la parte de magnetismo, porque uno maneja la parte del lenguaje, los conceptos, las letras de las canciones. | El Musiquero, 1996. CONFORT: El único negocio es que prefiero perder un poco de guita con el perfume que llenarme los bolsillos con el olor a bosta. Ahora bien, Cómo no vas a disfrutar de un buen vino más que de uno malo, de una caricia más que de una patada en el orto? Lo que me arruinaría sería tener que ser un miserable para poder disfrutar del confort. Pero yo no he tenido guita para pagar el alquiler, y sin embargo en mi casa había champagne. Sí, yo tomé champagne toda mi vida, porque para mí es mucho más importante que tener un Peugeot. Me gustan más esos vicios que ir sacando el brazo por la ventanilla del mejor auto. | Clarín, 1993. CRECIMIENTO: Hace quince años, cuándo éramos veinte o treinta los que estábamos haciendo esto, antes de ir a tocar también nos preguntábamos que íbamos a hacer y estábamos todos locos de la misma manera.Lo que ocurre es que hemos crecido. Y lo que hay que entender es que todo esto nos ha pasado paulatinamente. Nosotros nos acostumbramos a trescientos, a seiscientos, a mil. Así también nos acostumbramos a miles. | Clarín, 1991 CULTURA ROCK: Yo considero al rock como una cultura, no como un género. A tal punto que en el transcurso de estos casi treinta años hubo subgéneros que he disfrutado en todo momento. Lo que parece claro es que, hasta que el nuevo siglo venga, hasta que haya una nueva visión de la vida y aparezcan nuevos géneros musicales y cosas que puedan acercarnos otros datos y otras pistas, el rock´n´roll seguirá acumulando cosas. La cultura rock todavía no ha sido sobrepasada por la vida. De lo que me quejaba yo cuando era joven, de eso mismo se quejan los chicos hoy también. | Radio FM 100 DROGA: Es un tema muy difícil porque se trata de una experiencia no ordinaria. Las experiencias suceden en un momento determinado por una calidad de ser, y en otro momento tienen otras características. La droga es siempre la droga, eso que está ahí. Los que somos diferentes somos nosotros, según lo que hacemos con ella. Creo que si alguna persona cree que debe hacer esa experiencia no soy quien para negársela. Pero también creo que no es lo mismo haber hecho experiencias con drogas en los sesenta que hacerlas hoy en día en una discoteca. Son ambiciones diferentes. Son objetivos diferentes con riesgos diferentes. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992. ENIGMA: Hay cosas que no nos gusta decir en los reportajes porque creemos que la estética tiene que defenderse sola. Mi mejor rol es el de ser un enigma, en lugar de estar permanentemente las cosas. | Revista Cantarock, 1987. ESCENARIO: El escenario, para un salame como yo, es el lugar más cómodo, más claro, más afín con la manera de mirar que he encontrado en mi vida. Si tengo que vanagloriarme de algo, es del simple hecho de estar a la altura de la vida que me ha tocado vivir. | Clarín, 1991. ESCRIBIR: Resulta difícil recordar el momento en que uno empieza a escribir y qué cosas lo llevaron a hacerlo. | El Porteño, 1989. EXCUSA: Me gusta pensar que somos la excusa de todos los chicos para juntarse. Nosotros sólo subimos dos horitas al escenario, todo el resto del día les pertenece a los pibes, que se abrazan, que se encuentran, que se cuentan sus cosas. | Revista Mix, 1997. FAMA: A mí lo único que me fatiga es que uno es una sola personita para atender las voluntades de cariño de muchos. Uno no tiene una personalidad potable para eso, pero evidentemente ante toda la riqueza de cosas que se acercan a mi vida, ese es un valor despreciable. Hay gente que se maneja mejor con la fama. También están los que tienen el temperamento para mandar a la mierda a los cholulos. En el caso nuestro, creo que sinceramente no tenemos ningún derecho de hacer destemplanza con chicos que han propiciado que uno esté haciendo música en semejante estado de libertad. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992. FAMILIA: Hay que entender que cuando uno está en la ruta, sobre el escenario, no siempre puede mantener su estilo de vida. El resto de la gente que empezó con nosotros y tiene nuestra edad hoy está con hijos, cuidando la familia. Yo no tengo hijos porque cuando uno se dedica a esto es lo suficientemente egoísta como para intentar prolongar su juventud lo más posible. | Clarín, 1996. FÓRMULA: Hay una única fórmula: cuando decimos esta es la última y la primera noche, cosa que hacemos siempre antes de subir a tocar. | Humor, 1996. FUTURO: Está claro que nos van a tener que bajar a patadas. Siempre hemos dicho que somos los más ambiciosos, no los menos. Los rockeros no pueden vivir más de componendas, no pueden vivir más que como lo indica su temple. | Clarín, 1993. GRUPO: Un grupo de rock es como una banda de chorros. De la única manera que este afano puede salir bien es que el tipo que está de campana tenga los mismos intereses que vos. Esa es la justificación para no apartarnos más allá de nosotros tres. La Negra Poli hoy es capaz de armar shows en estadios, pero en algún momento lo que más tenía para dar era el hecho de que tanto Skay como yo durmiéramos con los ojos cerrados. | Clarín, 1996. HÉROES: El heroísmo y la abnegación son considerados características negativas por un sistema hedonista de vida. Esto que nos queda, sin embargo, este pequeño trozo de posibilidad existe porque los locos, los héroes, los soñadores que ayer fueron muertos lograron infectar con sus sueños mínimamente este espacio. El problema del heroísmo es que tiene valor por lo peculiar y no por lo abundante, por lo diverso y no por lo contínuo. | Cantarock, 1987. INDEPENDENCIA: Cuando las compañías se dieron cuenta de que llenábamos los lugares por nuestra cuenta vinieron todas a ofrecernos cosas. Nos han ofrecido hasta departamentos y guita para tocar en los recitales de Alfonsín. Así como nos fue bien, nos podría haber ido para el orto. Pero quedó demostrado que podés ser independiente y coquetear en las ligas mayores. Claro que si vos sos una banda independiente y te la creés de entrada, o pensás que vas a reventar todo de un día para el otro, entonces cagaste. Ser independiente es romperse el lomo. | Clarín, 1996. LETRAS: Hay letras donde pasa lo mismo que con los chistes de Marrone, que los escuchás por tercera vez y ya te parecen malos, previsibles. Esas letras no tienen una lectura enigmática, donde podés entrar por la simple resonancia que tiene el maridaje de dos palabras que suenan bien musicalmente, pero que además propone una lectura desde alguna significación. Por eso es que hay letras que se pueden leer durante muchos años. | Cantarock, 1987. LUCA PRODAN: En Cemento una noche se subió Luca. Subió por adelante, de entre la gente... No había en esa época una cosa ordenada como es ahora. Era muy happening, en general, el asunto. Estaba ahí, fue al camerino, estuvimos charlando y pintó. Y se subió, y vamos...es así...buena onda. Cuando hicieron esa letra mía, fue un día a la casa de Poli y la miró, fue y la hizo. Agarró la letra que estaba en la casa de Poli, se copó y se la llevó. Y armaron Mejor no hablar de ciertas cosas. Nosotros lo tocamos pero nunca lo grabamos. Era de otra manera...ellos hicieron esa especie de funk raro... Respetamos a Luca, pero a mí me parece que uno debe estar definido por la obra en sí, no por demoler hoteles o por lo que carajo fuere. Yo creo que esas son características de la personalidad de cada uno. Bienvenido sea, pero no me gustan los artistas existenciales, en general. Yo lo prefiero a Luca vivo, haciendo canciones. A mí lo que me interesaba eran sus canciones. No que me contara su dolor matándose MARADONA: Maradona es intocable. Yo a Maradona lo amo, realmente. Pero no sólo como jugador de fútbol. Me parece un tipo fantástico, Sobre todo teniendo en cuenta desde dónde viene. Me gusta escucharlo hablar, los reclamos que hace. Hay que estar en esos calzones para ser Maradona, y más viniendo de esas villas. Además me parece un tipo fresco, un tipo bastante bien ubicado para lo que le ha pasado. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992. MÚSICA: Me gusta ciertas cosas folklóricas que tiene el heavy, aunque por ahí la música no. Como género, todo lo que se hace clásico me aburre. Pero prefiero el folklore de la esquina al folklore de la línea MTV. Prefiero lo que pasa espontáneamente, como 2 Minutos, que es una elección de la esquina. Después con esos grupos todo depende de adonde van. No sé cuánto duran con una estética que se repite, pero prefiero eso que nace de la necesidad de unos pibes que están al pedo en una esquina, a lo que mandan en la data de que hay que consumir lo que está de onda. Me quedo con Los Piojos, Attaque 77, 2 Minutos o Los Estelares, que no salen del diseño de las compañías pero, en cambio, representan algo. Por algún motivo son un exponente donde los pibes se ven representados. | Página 12, 1993. NOCHE: A mí realmente no me agrada salir de noche, porque la bohemia se ha transformado en un chusmerío. Porque a todos nuestros coetáneos ya les fue bien o mal, y de acuerdo a eso eligen la noche para treparse a un taxi embriagados, subirse a la mesa, cantar, abrazarse, esas cosas que pasaban antes. Realmente, ir a perderme una noche en eso... prefiero estar en mi casa. Pero tampoco es una opinión para enjuiciar a los demás. Cada uno hace de su culo un tranvía. | Humor, 1996. ORÍGENES: Cuando uno empezó en esto, originalmente el rock era la música de respuesta a las grandes orquestas, a los cumpleaños de quince y a los zapatos lustrados. Era la música de los blancos pobres y de los negros de los ghettos. Hoy en día los chicos ven el rock como una posibilidad para salvarse rápido y amasar una fortuna en pocos años. Pero la realidad es diferente a esos sueños. Aun en los momentos en que el mercado pareció dar rienda suelta y crecer al galope, fueron contados los grupos que zafaron. | Revista Rock & Pop, 1988. PATRICIO REY: Hace un montón de años pensaba que Patricio Rey era un personaje impresionante, alguien que podía brindar un techo conceptual y dar una prédica determinada a través de un canal como es el rock. Con el tiempo he llegado a pensar que es un pobre tipo que carga sobre sus espaldas todo aquello que nosotros no nos bancamos del circo del rock. Yo no lo he visto nunca. El manda mensajes y aparentemente se comunica mediante testaferros que juegan de Patricio Rey. Así ocurre que a veces es un calvo con un cigarro, otras veces un gordo tramposo, otras un pobre nene necesitado de afecto. | Humor, 1994. PERIODISMO: Más allá del espíritu de cuerpo que tiene, el periodismo deberá aceptar algún día que hay periodistas buenos y otros que no lo son. Que hay un Rodolfo Walsh y otros tipos que son unos yuppies que lo único que les interesa es tener un espinel cargado de entretenimientos para la gente. Nosotros no estamos de acuerdo con eso. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992. POESÍA: La poesía de una canción de rock está hecha para que pase a través de uno, y no para que uno se ponga a explicar si quiso decir esto o lo otro. | Revista El Porteño, 1988. POLICÍA: Nadie puede estar orgulloso de que estemos regidos por instituciones como las policiales. Es ofensivo para la condición humana y a quiénes más les molesta algo así suele ser a los jóvenes, que son mucho más idealistas que uno y no tienen ninguna complicidad con el medio. En el mejor de los casos, la institución policial es algo que tenemos que tolerar como un prejuicio compartido. Una convención que debemos aceptar en función de los peligros que implica convivir en este sistema. Lo que tratamos de hacer es que en los ámbitos donde tocamos no haya policía, porque esto siempre genera quilombo. Lo que no podés proteger son las adyacencias del estadio. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992. POP: El pop es un plan de la industria y del negocio, mientras que las bandas de rock no responden a ningún plan ordenado por la industria. El rock es un plan barrial. | La Capital de Mar del Plata, 1989. POPULARIDAD: Hay gente que se maneja bien con la popularidad. A mí me incomoda un poco, no me gusta. | Clarín, 1993. PROBLEMAS: Cualquier proyecto existencial trae problemas. Lo único que no trae problemas es una vida prolija, rutinaria y obediente a todas las consignas del sistema. Así no tenés problemas. Pero, sinceramente, eso para mí no es vida. Vida es tener problemas. Además, problemas son los que uno puede resolver. Cuando uno no los puede resolver, ni siquiera se imagina esos problemas. Los problemas son, finalmente, esas cosas que uno cree. | FM 100, 1993. REDONDOS: Los Redondos eran la banda de rock cuando la gente de la Capital tuvo una época de coqueteo tecno y dark y no sé qué cosa, y en los barrios eso no pegó porque las circunstancias eran totalmente distintas. Lo tecno y lo dark eran para gente que está levemente aposentada, libre de tensiones, mientras que el rocanrol está en la esquina, en Lugano, en Laferrere, allí el rocanrol no para nunca. | Revista Humor, 1995. ROCK NACIONAL: Reconozco algunas cosas de Charly García, otras de Fito Paéz, y sobre todo las últimas cosas de Andrés Calamaro con Los Rodríguez. | Clarín, 1994. ROLES: Los roles de cada uno de los tres, Skay, Poli y yo, están muy claros en esta banda, y eso hace que perdure esta estructura. | Clarín, 1994. SKAY: Con Skay somos dos capricornianos obsesivos terribles y pienso que los máximos quilombos que tenemos tienen que ver con nuestras propias paranoias y obsesiones, y no con lo que nos transmite la gente acerca de lo que hacemos. | El Musiquero, 1996. SODA STEREO: En los recitales nuestros se canta que Cerati se la come y que el Indio se la da, y en los de ellos al revés. Un día me enteré de que Cerati había contestado en un recital que no iba a hacer eso porque yo le daba asco. Entonces yo pienso decir en un recital de Los Redonditos: que es una pena, porque él a mí me gusta. Ahora, en serio, más allá de las rivalidades, estoy convencido de que mis enemigos no están entre los músicos, y que tengo muchos más puntos en común con los Soda Stereo que con el carnicero de la esquina. | Clarín, 1996. SONIDO: Supongo que a esta altura a nosotros no nos piden que sonemos rudos sino que somos atrevidos. | El Musiquero, 1996. TELEVISIÓN: La exposición es uno de los motivos para no ir a la Tv. Pero no estamos en ninguna cruzada contra la televisión ni proponemos apagarla socialmente. Lo único que uno dice es que debe ser tomada como un género de ficción, no como la realidad. | Clarín y Página 12, 1993. No tenemos ganas de ir a lugares donde la gente no es bien tratada, como suele ocurrir en la televisión. Creo que hay grupos que tienen determinada estética que necesita de una carga dramática para la cual la TV no es propicia. Esas son elecciones personales. Y a esta banda no le gusta ir a la televisión. | Conferencia para un taller de periodismo, 1992 TENTACIONES: Hubo momentos en los que todo el mundo quería ser invitado de Los Redonditos, porque Los Redonditos eran una cosa querida, respetada. Era ir para que el under te apreciara y los periodistas opinaran bien. Pero negocio, negocio, ser el guitarrista de Los Redonditos no era negocio. Tanto la Negra Poli, como Skay o yo hemos sido tentados, nos ha llamado gente que en su momento era más negocio. Me ofrecía cantarme una canción alguien que vendía 70 mil ejemplares, o a Skay lo invitaba algún músico, no sólo a grabar sino a formar parte de su viaje. Las tentaciones han estado permanentemente. | Clarín. 1991. TESTIGOS: Yo tengo dos testigos fundamentales en mi vida, que son Poli y Skay. Son testigos de mi crecimiento, de mi orientación y de lo que soy. No me permitiría nunca que me vieran en algún lugar o alguna situación que los avergonzara por el cariño que me tienen. | Clarín, 1991. UNIVERSALISMO: El rock es música cosmopolita. Si hay una característica en la cultura rock es que no cree en los mapas políticos, que entronca casi todas las culturas, que asimila todas las influencias y es universalista. | Humor, 1984. VIOLENCIA:Cuando la gente es pobre, lo único que puede hacer es meter miedo. Y cuando se habla de violencia, hay que tener en cuenta de qué manera está siendo detonada y alimentada desde lugares donde lo único que importa es mantener un coto de privilegio. Una de las cosas que no me canso de decir en los shows es que cada uno debe cuidar su culito. Aunque también me parece innecesario: los pibes saben defenderse mejor que yo, que soy un tipo de clase media. | Clarín, 1994. VOZ: Las guitarras en nuestra banda ocupan un rango de frecuencias tan grande que, muchas veces, cuesta producir la voz en los discos, porque para colmo yo tengo esta voz que es medio como una frenada de coche. | El Musiquero, 1996. WALTER: La abuela de Walter Bulacio, su familia, sus amigos, ellos son los únicos a quienes de verdad les duele lo ocurrido. Gracias a Dios los amigos de Bulacio son todavía gente que va a ver a Los Redonditos. Esos pibes saben cómo es y entienden de qué manera nosotros nos manifestamos con respecto a esos temas. | Página 12, 1993.

Hola taringueros vuelvo a subir el post le agregue otras bandas, solistas periodistas y hasta incluso anibal fernandez que dieron su opinión sobre los redondos CERATI Y LOS REDONDOSDijo Gustavo Cerati:"Para muchos, la electrónica funciona como tabú, cuando en realidad ha hecho desarrollar al rock y al pop. Los Redondos manejan otra idea de los conciertos.Hablan de misas quizás para reforzar la mística, pero el Indio tiene una consola que debe ser igual a la mía.No sé, Soda versus Los Redondos o versus Sumo son el tipo de dicotomías que el argentino necesita para echarse a andar. Con Sumo todavía, porque salimos del mismo lugar: nosotras en busca de la canción perfecta y ellos en busca de la canción más imperfecta posible. Pero con Los Redondos, no la entiendo. Nunca entendí que, mientras yo tocaba en vivo, algunos cantaran contra el Indio.Es cierto que en una canción de Los Redondos el Indio habla de nosotros trepando antenas. A lo mejor le jodió que cantáramos "La Cúpula", pero yo siempre fui un tipo muy esdrújulo y también es cierto que nosotros estábamos ahí arriba. Podíamos hablar de lo que se veía. Eso nunca fue grave. El problema fue que se volvió político.Algunos absurdos hasta leían una rivalidad entre dos Argentinas. Yo no me lo tomé muy a pecho hasta que me di cuenta de que estaban pidiendo por mi muerte. ¿Por qué? ¿Porque se murió Luca y yo no? Como decía Luca: Fuck off. Si uno vende esa cantidad de discos, los que los compran no pueden ser todos chetos o extranjerizantes.Creativamente jamás competí con Los Redondos. Son la vereda de enfrente. No hay nada de ellos que me pueda resultar interesante. Nunca me sirvieron como referente para hacer mejor música.Lo cierto es que Los Redondos tampoco entienden esa dicotomía. Alguna vez el Indio dijo que seguramente tenía más cosas en común con Cerati que con cualquier tipo que se cruza por la calle. Y también es interesante rescatar una anécdota de un show de Divididos, donde los fans clamaban por la muerte de Cerati, como lo decía el propio Gustavo. Esa noche, Ricardo Mollo le calló la boca a todos: "En este país ya se murió mucha gente. Nosotros no queremos que se muera Cerati", y la gente entendió, al menos por esa noche.CHARLY Y LOS REDONDOS En su más que particular idioma, Charly contó a la revista La García las siguientes apreciaciones:"Sí, los conozco. Y realmente está todo bien, que se yo, deben sonar mucho mejor que otras las otras bandas que están por ahí. O sea... ¡mucho mejor!.Yo estoy pro todo, pero a veces escucho algunas cosas y el descaro es tremendo. Un poco de poesía, un poco de algo. De repente hay cosas que son chocantes pero mal, no chocantes bien. Una cosa antiestética, que no tiene ni pies ni cabeza. No se quién pero me parece bastante burdo el asunto.Una gente muy simple que dice cosas muy simples, tipo la tía Mecha, y me parece mucho mejor. ¡Aguante tía Mecha!Me gusta, ¡aguante, aguante...!Yo por suerte no tengo que aguantar. Yo lo que quise decir es que no son enemigos de nadie, y que no son enemigos. A veces uno pierde el sentido común y se piensa que una banda puede ser enemigo de uno. De hecho, cualquiera que toque está bien, loco, por lo menos si es inocente, no se la cree realmente. O no lo hace por la fama, lo hace por la música, por algo...O sea, una banda es about music, no about MTV. Entonces, lo siento mucho pero la música tipo tropical no me gusta. Pero con los Redondos está todo bien, por lo menos son un grupo de rock.La bailanta no me gusta..." LA RENGA Y LOS REDONDOSSegún TANQUE: Esta onda de los recitales empezó con Sumo y los Redondos. Son increíbles los Redondos, son lo más grande que hay.Nosotros fuimos a verlos por última vez la anterior actuación en Mar del Plata. Y te digo que me sentí igual que el pibe que nos ve a nosotros. Im-pre-sio-nan-te.Mirá que a nosotros nos invitan a muchos shows internacionales... Aerosmith, Metallica, lo que quieras. La última vez fui a ver a Metallica y no me gustó tanto. No sé por qué. ¡Ojo!, la banda Metállica me parece regrossa, pero no me atrae estar ahí con toda una multitud. No sé que es, pero a los Redondos los veo y me muero.Aunque los shows internacionales sean buenísimos y muy profesionales, no sé que me pasa. Quizá es que me tengo que ir a la cancha de River, dos horas de viaje, tengo que tomar una cerveza 15 cuadras antes porque adentro no te venden. No puedo escabiar, no puedo comerme un pancho, nada. Y después termina el show y me tengo que comer cinco horas en Barrancas de Belgrano para que me traiga un bondi o algo. ¿Entendés? entonces todo eso va desfigurando los gustos.TETE: Sin embargo, todo eso no tiene nada que ver porque por los Redondos lo hacemos.GABY: Yo creo que pasa por lo que tira la banda. Entonces vos te sentís cómodo con una banda y te gusta tanto que no prestás atención a todas esas cosas. En cambio con otras se transforma en un peso. Y por ahí, tener una estructura tan prolija enfría un poco las cosas. Ojo, yo fui a ver a Metallica y me partieron la cabeza, pero por ahí estaba todo muy preestablecido.CHIZO: Eso tiene que ver con lo que te gusta. Yo creo que lo que pasa ahora y antes no pasaba, tiene que ver conque el rock se fusionó con la cancha de fútbol. Antes no pasaba eso, además veníamos de una dictadura y con la democracia se produce una explosión del rock nacional, donde había un montón de bandas que no me gustaban. No voy a decir nombres. Pero en general yo no me sentía representado por ese rock, yo estaba como más cercano a Dulces 16 o Pappo.Con SUMO y LOS REDONDOS empezó a gestarse un movimiento, pero era minoritario. Hoy la cosa es al revés: es mayoría la gente que hace rock más crudo, no rock prefabricado. PAPPO Y LOS REDONDOSCon más de 30 años de trayectoria, Pappo es una leyenda del rock local. En una entrevista, habló de sus problemas con el último gobierno militar y elogió a Los Redondos."Los Redondos son un fenómeno fuera de serie. Tuve un contacto con ellos y me pareció gente muy inteligente y piola. Un día vino Skay a tocar a un concierto y después fuimos a comer. Tengo que sacarme el sombrero y ponerme de pie. Lo que hicieron ellos es un logro para la música argentina”.CATUPECU MACHU Y LOS REDONDOSFernando fue durante mucho tiempo fan de Patricio Rey: "Son una banda re-grossa y un fenómeno que no se puede analizar. Yo tengo 30 años y fui a verlos en vivo muchas veces, así que los conozco bastante. Los vi en lugares chicos, como el Bambalinas o el Parakultural. Antes me gustaban mucho, ahora no tanto. Aunque la guitarra de Skay Beilinson siempre me pegó. Si bien mis discos preferidos de Los Redondos son los más viejos, me pareció muy respetable lo que hicieron en el último, porque muestra que ellos son artistas que siguen queriendo abrirse.Como dice Gustavo Cerati en un tema de Soda Stereo: el riesgo es el camino más intenso. En eso los Redondos se parecen mucho a Soda y a Sumo".Miguel: "Detesto la música y las letras de Los Redondos, pero me fascina escuchar hablar al Indio Solari. El tipo es un genio. Tiene un cerebro...debe leer muchísimo".Fernando: "A mí me sorprende el cambio de público que tuvieron Los Redondos. Antes los seguían los intelectuales y todo el quilombo estaba en los shows de Los Ratones Paranoicos. Ahora los recitales de Los Redondos están siempre al límite del bardo, y quizás ellos tengan cierta responsabilidad por eso. Creo que la gente a veces toma mal las letras sobre el mambo, el folclore de la merca y todo eso. Aunque a mí me parece que su forma de hablar de las drogas tiene mucho de espiritual, de filosófico".Miguel: "Si el Indio se droga no creo que lo haga para salir a afanar".PABLO LESCANO Y LOS REDONDOS ¿Qué te interesa del rock?"Admiro la forma de ser que tienen los rockeros, que se pueden reír de los representantes y pelearse con los empresarios. Me gusta que se caguen en todo.Y los Redondos, qué chabones vivos, cómo le buscan la vuelta a las letras para que las entiendan los del palo solamente. Pero para mí, le falta melodía. A mí me gusta fusionar la cumbia con todo. Con el grupo que produzco, Los Gedientos del Rock, meto reggae, meto cuarteto, meto ska. Y aprendo mucho del dance también, trato de buscarle un oído comercial para saber cómo puede ser que un tema cuadrado pegue tanto. Pero lo mío es la cumbia"RATA BLANCA Y LOS REDONDOSWalter Giardino tuvo que salir a desmentir lo que pudo ser la polémica rockera del año. La razón está en El gran rey del rock and roll, uno de los temas del flamante disco de Rata Blanca –La llave de la puerta secreta–, cuya letra parece tener como blanco al Indio Solari. Esta es la respuesta del mismo Giardino en una nota reciente, respecto de la letra en cuestión:¿Y "El gran rey del rock and roll" a quién va dirigida?A los que se erigen en profetas del rock a través de situaciones mentales y sociales. Son personajes más políticos que músicos, intentan suplir sus canciones vulgares con propaganda. Me da mucha bronca el consenso que tienen muchos de esos artistas en los medios, todos lo alaban porque nadie lo entiende. Yo no sé qué sienten sus fans cuando Eminem dice que se retira y que está harto del papel de Eminem. Entonces, ¿les estaba tomando el pelo a todos?. ¿Cómo puede la gente no reaccionar y decir que es una estafa?"Podría ser un inconsciente y generar un quilombo nacional con la polémica que se armó, salir en los diarios diciendo cualquier estupidez. Pero no quiero más caos, quiero alegría", se ve obligado a contrarrestar el experimentado y virtuoso guitarrista ante Página/12, luego de las habladurías que empezaron a recorrer los pasillos rockeros no bien el disco vio la luz. “No está dedicado para nada a los Redondos”, reafirma. “Igual, piensen lo que piensen, a mí lo que más me importa es no faltarle el respeto al público del grupo.” La confusión radica en que el personaje de la historia que quiere ser el rey del rock and roll se llama Patricio y se hace el especial: “Les hablaré de mil cosas/ que nunca entenderán”. "Que yo sepa, el Indio no se llama Patricio. Estoy más preocupado por el chico de Callejeros que sí se llama así, algo que yo no sabía cuando la compuse". ¿A quién está dedicada, entonces?Al pequeño mundillo berreta del rock. A ciertos elementos del periodismo que eligen a dedo quiénes son los buenos y omiten a otros que también tienen derecho a figurar. No sabemos a qué se deben las resistencias a reconocer a una banda como Rata. Si fuésemos un equipo de fútbol estoy seguro que estaríamos a cada rato en la tapa de los diarios. ¿Cómo puede ser, por ejemplo, que La Renga, después de reventar River o Huracán, no aparezca en la tapa de los diarios? Ahora, si Lenny Kravitz o Metallica llenan la cancha de River enseguida figuran. Creo que algunos, si mañana hay un golpe de Estado, seguro que escriben a favor de los militares. LOS PIOJOS Y LOS REDONDOSAndrés: El tema no son las máquinas, el tema es cómo las metés.Micki: El de Los Redondos tiene máquinas...y conserva ese estilo redondo y suena moderno...Tavo: La novedad es que son Los Redondos usando máquinas, porque por ahí si vos no hacés propaganda de que estás usando máquinas, e igual usás todos los recursos que te da la máquina, recurrís a samplers y cosas sampleadas para lograr algo. Lo que pasa es que Los Redondos tienen en Finisterre un par de temas que la base es de máquina, y es como toda una novedad. Igual, desde Oktubre meten máquinas. Nosotros las usamos, en vivo y en los discos.SABINA Y LOS REDONDOSJoaquín, acaba de salir el primer número de la revista Rolling Stone, edición española, y en la tapa está Alejandro Sanz. Aquí el primer número fue Charly García. ¿ Por qué no hay un Charly García o un Spinetta en España?"Me he hecho muchas veces esa pregunta, y nunca pude llegar a una buena respuesta. Allí ha habido una tradición más trovadoresca. Y el poco rock que ha habido, lo enseñaron los argentinos. No sé. Tampoco sé por qué en España no existe, ni cerca, algo parecido a Los Redonditos de Ricota."LA MANCHA DE ROLANDO Y LOS REDONDOSManuel Quieto, cantante y comandante de la Mancha de Rolando vuelca sus opiniones sobre diversas bandas y solistas del rock nacional, entre las que aparecen algunas de los Redondos: - "Iván Noble me chupa un huevo. Eso que hizo de sacarse la careta y dejar a sus compañeros en la nada me parece una cagada. Igual que el Indio Solari. Yo al Indio lo conocí vomitando en un baño, lo admiraba, muchos pibes le creían más que a sus propios padres... los defraudó. Eso de dejar a sus compañeros en la lona, llevarse el misticismo a otra parte y que Semilla Bucciarelli no tenga ni para comprarse una bicicleta está muy mal, loco. Muy mal."DOSAXOS2 Y LOS REDONDOS Era lógico, 2saxos2 tiene relación (aparte de la obvia), con la banda más importante de la Argentina. Según Sergio Dawi: "Algo que nos sucede a todos Los Redondos es que cada show que se hace, cada mambo que se presenta, ya sea grabar o lo que sea, son todos eventos únicos. A cada uno de ellos se les pone una dedicación y se les da ese lugar. Eso también ayuda a poder estar viviéndolo en una forma de plenitud.Y ese es un lugar de encuentro que yo tengo con los 2saxos2: para cada show cuidamos ese momento donde estamos poniendo todo. Hay una intensidad que no la vemos en otros espacios. Hemos tocado muchas cosas.Después de los shows de Los Redondos, a veces, a la noche no puedo dormir. Tengo las estrellitas y las imágenes siguen dando vueltas. Lo que me pasa con Dos Saxos Dos es algo muy similar, estoy esperando cada sábado y me quedo pegado con imágenes de cosas que sucedieron en el show."RICARDO IORIO Y LOS REDONDOSCuando le preguntaron a Iorio cuál iba a ser el título del nuevo disco de Almafuerte, respondió: La marca de Caín¿Por qué? "Eso fue lo que me dijeron la Negra Poli, el Indio Solari y Skay cuando yo tenía 16 años, cuando me conocieron. Me dijeron: "Vos tenés la marca de Caín". Veinte años después les pregunté qué habían querido decir y me contestaron que era muy anti 2000.¿Qué relación tiene Ricardo Iorio con Los Redondos?"Mirá, la mayoría de las personas que yo conozco están relacionadas con la música, y creo que Skay es una de las personas más buenas y honestas que hay. La Negra Poli, Skay y el Indio nos han ayudado a nosotros, siendo nosotros de otro palo. Muchas veces lo han llamado a nuestro manager y le han dicho: "Che, loco, andate a tal lugar y deciles que te mandé yo, que te van a contratar".Hay una esencia que tiene que ver con el vínculo, con poder vincularse con las personas que tienen que ser. Por supuesto que no somos amigos que estamos todo eldía juntos, pero cuando nos vemos hay un respeto y un amor."Por otra parte, Iorio ha estado cerca de los Redondos y voces de ambos lados confirmaron que Ricardo Iorio ha ido a recitales ricoteros.CABALLEROS DE LA QUEMA Y LOS REDONDOSDijo Iván Noble: "Creo que haber formado Caballeros tiene mucho que ver con haber escuchado los primeros discos de Los Redondos: Gulp!, Oktubre y Un Baión... hasta ahí los escuché mucho. No es que me hayan dejado de gustar sus cosas nuevas, pero yo me alejé un poco de escuchar rock. Me parece que tienen canciones muy redondas.Contrariamente a lo que puede parecer, en la poesía del Indio, la mayoría de las veces quedo afuera. Es como esas casas que de afuera parece que están buenas pero no te da para golpear la puerta. Tiene una forma de escribir que no es la que a mí más me emociona. Es un tipo de canción que no tiene que ver todo el tiempo con el relato, a pesar de que tienen relatos hermosos como La hija del Fletero, Esa estrella era mi lujo, Salando las heridas... Cuando juega con las historias a mí me gusta muchísimo. Cuando empieza con la cosa más hermética, yo me quedo afuera, lo cual no quiere decir nada, porque de hecho hay un montón de gente que se queda adentro. Como banda, es quizás la fundacional de todo el rock de los ochentaipico para acá. Con Sumo fueron los fundadores de una manera de hacer rock.Para Mendez: Los Redondos penetraron en la gente. Las canciones de los quías son inventos, descubrimientos. Son cosas que estuvieron siempre y ellos las pusieron a disposición de la gente.Willy Crook y Los RedondosQuizás nacer en Villa Gesell fué sólo un pequeño error de cálculos. Visionarios sus padres, deciden trasladarse a Europa.Allí Willy es instruído por músicos jamaiquinos en todo lo que se refiere a soul, reggae y funk. En la calle es donde encuentra su ritmo.Cuando vuelve a la Argentina empieza a construir su currículum entrando a hacer saxo nada menos que en las filas de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. De aquellos tiempos, a Willy le quedan muchos recuerdos:-" ...aprendí de Skay su casi marcial disciplina de trabajo para los ensayos, algo que en su momento llegué a odiar y ahora valoro muchísimo."-¿Willy, por qué cantas black music y en inglés?No es que domine tanto el castellano como el inglés, pero esta música es como que te lo pide. No me lo he planteado mucho y la verdad, cada vez que he intentado adaptar las letras, los resultados han sido repugnantes.Creo que se le da demasiado al idioma: el Indio Solari canta en castellano cosas que cada uno entiende como quiere, a diferencia de otros que pueden cantar en cualquier idioma y no dicen nada en ninguno.Llega un punto en que el rocanrol se agota?No creo que se agote. Pasa que si uno va a ser sincero consigo mismo, y va a tocarlo con ganas, es muy difícil poder tocarlo con ganas siempre. Yo no puedo estar tocando siempre lo mismo. El rocanrol es parte de mi vida, y me emociona.Con Los Redondos me pasó rocanrolerísticamente. No hay duda. Skay es uno de mis ídolos en vida. Mis ídolos son Frank Zappa y él. Skay tiene una manera de tocar que es una vacación. Yo necesito explorar, arriesgarme. Perder. Con el jazz es buenísimo porque nunca sé si voy a poder terminar el solo bien. Son otras armonías, estoy buceando ahí... Skay me decía el otro día que iba entendiendo un poco la vuelta del jazz. Yo creo que Skay largado a tocar jazz sería impresionante.Casi al mismo tiempo que los aires democráticos Willy volvía al país...En el 82, llegué, y de distraído, compré un saxo. Aproveché todo un invierno para hacer mis primeras armas en ese asunto del saxofón, ese instrumento tan vistoso. Y fue en ese verano que se produjo un encuentro muy especial: Conocí a un pelado muy extraño, que decía cosas como "hijo de puta de mierda" y cosas rarísimas, y tenía una banda muy buena, que me hacía acordar a Gong, una banda que era como los Pink Floyd pero más deformes, todavía, por eso de la promiscuidad musical. Toqué un par de veces y me invitó a tocar con una banda paralela, Sumito... Pero cuando llego a Buenos Aires, Luca se había ido a Túnez.Y fue Tito Fargo quién me mencionó a un tal Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Lo primero que pensé es que era música para chicos, por el nombre. Y sí, es música para chicos, para muchos chicos. Ahí empezó todo el asunto: me di cuenta de lo que era una banda que funcionaba, que había que ensayar y estuvo muy bien. La verdad, muy bien. Al final era una disciplina... Patricio Rey no existe, ni viene nunca, pero te tiene cagando. Es un jefe celoso, aunque no exista.Lo contaste mil veces, pero es sabido que el Indio no te hablaba cuando empezaste a tocar con ellos...Y, sí. Con todas las razones. Yo no sabía de qué se trataba el asunto. Me di cuenta sobre la marcha de que todo eso era una banda, que tenía que tocar, que había que tocar los temas como eran. No sé, no tenía ninguna disciplina. Tocaba bajo los efectos de los alcaloides hasta que se me acababa la respiración. Nada más, no tenía método...Todo de oído, no? Lo seguías a Skay...Claro, no como ahora. Sí, me pasaban las frases, las memorizaba un poco, y adelante, vigilante. Cosa que no ha cambiado. Uno se hace un vicioso y cuesta muchísimo adquirir disciplina.En el año 86 se fue de Los Redondos a España. Luego volvió, y cuando volvió contó con pequeñas ayudas de sus amigos: Los Man Ray me invitaron a tocar varias veces, en el 91. Y con Los Redondos toqué tres veces en Obras. Ahí me dí cuenta de que habían crecido, realmente. Me llegaban rumores, pero no sabía que eran tan grandes.En algún momento te arrepentiste de haberte ido de Los Redondos?No, cumplió su ciclo. Aparte, qué sé yo, con ellos no cambió nada. Disfruto mucho tocar con ellos. Cuando tocamos en Mar del Plata, lamentablemente, el espectáculo de afuera del estadio tuvo más trascendencia que el de arriba del escenario... pero igual fue impresionante. Yo la pasé muy bien, muy bien. La verdad me dio mucha pena lo que pasó. La Negra no nos dijo nada, para no desconcentrarnos, pero después, en la otra mañana, en el hotel, salía en la tele y, además, lo envolvieron con el celofán más rojo que pudieron. Y qué sé yo. No voy a dar opiniones. Yo sé que a Los Redondos no les pasa ní ahí lo que les ocurre. Son cosas que no se sabe de dónde vienen. El mundo está loco.Jaime Roos y Los RedondosCuando Roos dice "soy uruguayo, no tengo ambición" sabe que, entre otras cosas, está diciendo "soy uruguayo, no argentino". Hace algunos días, Dany Buira, el ex baterista de Los Piojos decía en Clarín: "Los argentinos tenemos shoppings, los uruguayos tienen a Jaime Roos".El tema de Los Redondos en Montevideo sale por accidente. Jaime explica por qué no le interesa proyectarse al mundo: "Hermano yo estuve diez años fuera de Uruguay. Ya sé lo que es tocar miúsica latinou para los delfines de Miami. Eso no sirve".El indio Solari de Los Redondos piensa algo parecido...Roos no deja que la pregunta se termine. Y avanza con un monólogo cargado de acidez: "Pará.... pará, a esos señores de Los Redondos les tengo mucho respeto. ¿Sabés por qué? Porque son (se toma diez segundos para encontrar la palabra) unos señores del espectáculo. Saben dónde ponen la dama y dónde el alfil. Y si ahora sacaron un disco Momo no se cuánto y lo presentan en Montevideo... en fin, yo nunca los ví en carnaval. Pero me saco el sombrero, porque hacen la de ellos y los que se bajan los lienzos son los otros. Salud... ¡vivan Los Redondos!". Chin chin, hay un brindis raro por la suerte de Los Redondos en Uruguay. Jaime remata: "Está lindo Montevideo, ¿no? Está de moda."Pero muchos uruguayos se han venido aquí para proyectar sus carreras. ¿Nunca te planteaste hacerlo?Hermano, yo viví en París y en Amsterdam, ¿conocés ciudades más lindas que esas? ¿Y me voy a venir a Buenos Aires? Okey, es la Reina del Plata y tiene mucho charme, pero en Montevideo tengo mi pedazo de rambla, loco.Hoy por hoy en la lista de uruguayos más populares en Argentina están Natalia Oreiro y Osvaldo Laport. ¿Qué pensás de ellos?A Laport no lo conozco. Pero hasta donde sé, me han dicho que es un buen tipo. Y Natalia, loco, es una heroína de barrio. Ella hace lo que tiene que hacer, aunque le tiren palos por todos lados. ¿Sabés qué? Yo soy hincha de Natalia Oreiro.Je, je...cada tanto me gusta sembrar el caos, ¿no?HUGO GUERRERO MARTINHEITZ Y LOS REDONDOSHugo Guerrero Martinheitz es un locutor peruano que hace muchos años está trabajando en Argentina. En este extracto de la entrevista publicada por Clarín el 01/07//2002 habla de la música de nuestro país y de Los Redondos.¿Sigue de cerca lo que ocurre con el rock nacional?"Sí, claro. Los nombres no los retengo mucho, pero está demás mencionar a Charly García. También se me vienen a la mente Calamaro y Los Caballeros de la Quema, que son muy buenos. Hablar de los Fabulosos Cadillacs sería necio porque ya son figuras de nivel mundial.Y Los Redonditos de Ricota me parecen unos subversivos metidos en la melancolía de Buenos Aires para sabotearla y convertir en alegría todo lo que nosotros lloramos."ANÍBAL FERNÁNDEZ Y LOS REDONDOS"Soy ricotero hecho y derecho"LA ENTREVISTADaniel Tognetti: El gobierno de Duhalde está a punto de cumplir ocho meses. ¿Cuál es el gran mérito de ese gobierno para usted?Hay que explicarlo con un paréntesis. El Presidente, el día que nos convocó hizo algunas salvedades específicas. Porque los gobiernos de transición se plantean un objetivo conciso y concreto. Duhalde trataba de bajar el nivel de agresividad de los argentinos. Desde ese punto de vista uno tiene que estar más que satisfecho porque se ha logrado pacificar, con la salvedad del caso de los pibes de Puente Pueyrredón, que uno puede decir que no es ni el gobierno nacional ni el provincial, ni la policía de la provincia, sino dos asesinos los que los mataron. D.T: Yo no coincido con usted. Porque hay elementos como para pensar que no es la teoría de dos asesinos locos. Mismo el presidente de la Nación no coincide con usted porque habló de una cacería.Bueno, pero yo le contesto lo que yo creo. Que han sido dos asesinos, y que esos dos asesinos están presos. Lo que yo siento es eso. D.T: ¿Usted siempre fue peronista? ¿Desde chiquito?Siempre, me llamo Domingo de segundo nombre. D.T: ¿En que año comenzó a militar?En 1971, a los catorce años. Era otra realidad. D.T: ¿Cuándo lo conoce a Duhalde?Lo conocía en esa época, pero no tenía trato con él. En el año 1986 empecé a conocerlo. D.T: ¿A quién va a votar en la interna partidaria?Yo tengo una agrupación desde hace muchos años, y esa agrupación va a jugar activamente en la próxima interna. El Presidente nos ha pedido que quiénes tenemos la responsabilidad de gobernar, nos abstengamos de hacer expresiones públicas respecto de nuestras preferencias. La agrupación está trabajando fuertemente en el día de hoy en un acto partidario de otra Provincia. D.T: ¿Con quién, en que acto?No, si usted no se da cuenta, ya está, no voy a hacer expresiones a pedido del Presidente. Busque el acto y se va a dar cuenta dónde está mi agrupación. D.T: ¿En el acto que está haciendo De la Sota, por ejemplo?En un acto, en un acto… D.T: ¿A usted le gusta el rock?Si, siempre me gustó. Soy ricotero hecho y derecho. D.T: ¿Y va a ver a los Redondos?Sí, si. Los he ido a ver a Montevideo, los he ido a ver a River dos veces, a Córdoba, a muchos lugares. Ernestina Pais: ¿Hace pogo?No, no (risas). Ya estoy viejo.E.P: Ya para pogo está la política, no? D.T: ¿Cuál es el disco de los Redonditos que más le gusta?Luzbelito. Y uno de los temas que más me gusta, porque en Córdoba terminaron con Un ángel para tu soledad que es impecable como lo tocaron. Y uno de los temas que más me gusta es juguetes perdidos. Le estoy socializando mi música preferida. D.T: ¿Y después, qué más le gusta?Me gusta La Renga. Lo he ido a ver muchas veces también. D.T: Es medio “viejita” usted...He ido a Ferro, a Villa Gesell, a la Cancha de Huracán… D.T: ¿Con quién va a los recitales? ¿Con Atanasof? (risas)A mi hijo, por supuesto le gusta esa música. Entonces yo dije, en una actitud inteligente, que como mi vida política a hecho que yo no tenga un contacto muy fluido con mis hijos de chiquitos, entonces yo hago el sacrificio y me sumo a su música, para tratar de acompañarlo. Pero después me terminó gustando a mí, así que a veces él me termina acompañando a mí. A mí, por ejemplo, me vuelve loco JI JI JI. A JI JI JI no solamente lo canto, sino que también lo toco. D.T: Se viene el unplugged de Aníbal Fernández…A.F: (risas)PIER Y LOS REDONDOS"NO, NO SOY EL INDIO..."La canción se llama Sacrificio y rock and roll y es un emblema en cada recital de Pier, un grupo que, como esta y muchas de sus letras, se explica sin demasiadas complejidades. “Pier es una continuidad de algo glorioso como es el rock. Es una propuesta simple, contundente, con una gran cantidad de ingredientes”, define Agustín Cerezo, guitarrista fundador del grupo junto a su hermano –y cantante– Ramiro. Lo nuevo en esta banda de seis años y tres discos radica en su llegada a Cemento y un inminente cuarto disco (sucesor de Gladiadores del rock) que promete ubicarla en el lugar que probablemente tengan merecido a juzgar por esos shows incendiarios y shockeantes de los que se habla bastante.Agustín: “Nuestros recitales son muy pasionales tanto arriba como abajo del escenario. Hay una situación de mucho cariño y feeling con el ambiente. Además de haber, obviamente, una muy alta dosis de rock”.Ubicados a un lugar equidistante y cercano a Joey Ramone (a quien dedicaron todo Gladiadores...) e influencias que van de U2 a los Stones, Beatles, Héroes del Silencio, Ratones, Sumo, Pappo, prefieren desoír las asociaciones, a veces cargosas, con Los Redondos. “Venimos rompiéndonos el traste desde hace mucho tiempo, y nos lo vamos a seguir rompiendo. Nadie nos regaló nada. La influencia de Los Redondosla tenemos, ya que crecimos en sus recitales, viéndolos de muy cerca, y hay cosas que incorporás sin darte cuenta. Además los queremos mucho; pero la música es infinita.” Estarás cansado de que te comparen por tu forma de cantar...Ramiro: Creo que determinadas comparaciones no conducen a nada. El Indio es un maestro. Que me comparen con él, entonces, sería algo bueno. Pero el rock es algo muy grande, y muy abarcativo. Cada uno tiene sus influencias y va trabajando su propio estilo. Los Redondos y Fito PáezPara la producción de un especial de la revista Rolling Stone, Fito Páez fue consultado acerca de su canción "Yo vengo a ofrecer mi corazón", listada entre los 100 hits del rock nacional. En un momento Fito se acuerda de una anécdota y la cuenta:FITO: Cuando asesinaron a mis abuelas, en la época de Ciudad de Pobres Corazones, yo estaba muy rayado, de verdad. Un día me hicieron una nota y yo dije: "Yo no vengo a ofrecer mi corazón una mierda"; una de esas tonterías que uno dice.Al poco tiempo fui a ver a Los Redondos a Cemento. Yo no los conocía personalmente pero me invitaron al camarín y fui. Se me acercó el Indio y me dijo: "No digas eso, porque es una canción muy hermosa". Yo era muy chico y veía a Los Redondos como algo muy maldito; pero el Indio me puso en mi lugar. Me lo dijo tan cariñosamente, de una manera tan adulta y sincera, que me lo tomé muy en serio.Sacado de Revista Rolling Stone, Edición Especial: "100 HITS DEL ROCK NACIONAL" - Marzo 2001GIECO, SOSA, HEREDIA Y LOS REDONDOSMercedes Sosa, Víctor Heredia y León Gieco son lo más representativo del denominado "canto popular" argentino. En plena campaña para promocionar susrespectivos trabajos, Sosa, Gieco y Heredia se detuvieron para reflexionar sobre la función del artista popular, su público y sus contradicciones.MERCEDES SOSA: Yo ya no quiero modificar nada. Cada vez que apoyo a alguien, fracaso. Siempre pierdo. Y tengo miedo de que digan que apoyo a alguien por plata. Eso es muy doloroso, porque si yo hubiese querido tener plata no habría apoyado a la gente que apoyo. Si usted no tiene ni el respeto de su gente, ¿para qué quiere plata ...? Yo creo que lo más importante es leer, tener una cantidad de libros, una cantidad de discos, admirar a alguna gente que lo admiren a uno. Yo, la verdad, tengo ganas de largar todo: esta casa, la de Madrid, e irme a una playa muy sencilla. Ir a Santa Teresita, que me gusta mucho, y no hacer nada, escuchar música, leer y nada más.Pero no lo hace. ¿Porqué?SOSA: Porque tengo responsabilidades. Todavía soy responsable.¿Cómo les cae tener que ira la televisión para promocionar sus shows?SOSA: Yo tuve que ir solita mi alma a cantar con Tinelli. Es muy duro cantar ahí... Uno mira esos globitos, y mira las caritas de la gente que maneja esos globitos...HEREDIA: ¿ Sabés qué pasa cuando no estás en televisión? Recién fui a comprar cigarrillos y el quiosquero me dijo: "Negro, ¿dónde estabas? ¿Seguís cantando? ¿Abandonaste?". Si uno no aparece, la gente que prende todos los días la tele cuando llega de su trabajo siente que uno no está, que desapareció.SOSA: Yo leí algo de los Redonditos de Ricota, a los que en mi vida los escuché: ellos jamás han hecho televisión, pero llenaron Huracán con 50.000 personas. Entonces mi cabeza empieza a pensar: ¿Qué les pasa a los Redonditos de Ricota? Yo me llamo Mercedes Sosa y tengo que trabajar con mis músicos: ahí hay una diferencia. Ellos son tres personas y juegan a que no hacen televisión, no hacen promoción: si llenan está bien, y si no llenan, está bien también.LEON GIECO: Sería bárbaro que nos pasara lo que a los Redonditos, pero ellos no laburan como nosotros. Yo sé que saco un disco y que voy a tener que atender a toda la prensa para poder vender el disco. Ellos no hacen nada de eso.Siempre dependieron tanto de los medios?GIECO: Para mí fue siempre así, y para los Redondos también. Yo los conozco desde el 73 y desde entonces no querían hacer nada, y ellos siguen sin hacer nada y yo sigo haciendo todo eso.MERCEDES SOSA: Yo ya no quiero modificar nada. Cada vez que apoyo a alguien, fracaso. Siempre pierdo. Y tengo miedo de que digan que apoyo a alguien por plata. Eso es muy doloroso, porque si yo hubiese querido tener plata no habría apoyado a la gente que apoyo. Si usted no tiene ni el respeto de su gente, ¿para qué quiere plata ...? Yo creo que lo más importante es leer, tener una cantidad de libros, una cantidad de discos, admirar a alguna gente que lo admiren a uno. Yo, la verdad, tengo ganas de largar todo: esta casa, la de Madrid, e irme a una playa muy sencilla. Ir a Santa Teresita, que me gusta mucho, y no hacer nada, escuchar música, leer y nada más.Pero no lo hace. ¿Porqué?SOSA: Porque tengo responsabilidades. Todavía soy responsable.¿Cómo les cae tener que ira la televisión para promocionar sus shows?SOSA: Yo tuve que ir solita mi alma a cantar con Tinelli. Es muy duro cantar ahí... Uno mira esos globitos, y mira las caritas de la gente que maneja esos globitos...HEREDIA: ¿ Sabés qué pasa cuando no estás en televisión? Recién fui a comprar cigarrillos y el quiosquero me dijo: "Negro, ¿dónde estabas? ¿Seguís cantando? ¿Abandonaste?". Si uno no aparece, la gente que prende todos los días la tele cuando llega de su trabajo siente que uno no está, que desapareció.SOSA: Yo leí algo de los Redonditos de Ricota, a los que en mi vida los escuché: ellos jamás han hecho televisión, pero llenaron Huracán con 50.000 personas. Entonces mi cabeza empieza a pensar: ¿Qué les pasa a los Redonditos de Ricota? Yo me llamo Mercedes Sosa y tengo que trabajar con mis músicos: ahí hay una diferencia. Ellos son tres personas y juegan a que no hacen televisión, no hacen promoción: si llenan está bien, y si no llenan, está bien también.LEON GIECO: Sería bárbaro que nos pasara lo que a los Redonditos, pero ellos no laburan como nosotros. Yo sé que saco un disco y que voy a tener que atender a toda la prensa para poder vender el disco. Ellos no hacen nada de eso.Siempre dependieron tanto de los medios?GIECO: Para mí fue siempre así, y para los Redondos también. Yo los conozco desde el 73 y desde entonces no querían hacer nada, y ellos siguen sin hacer nada y yo sigo haciendo todo eso.ISMAEL SERRANO Y LOS REDONDOS"LOS REDONDOS REPRESENTAN LA RESISTENCIA DE LAS IDEAS" Ismael Serrano es un cantautor madrileño al que muchos comparan con Serrat, desde sus principios. En su último álbum, "La traición de Wendy" –cuarto en su carrera– Serrano alude a los Redondos en la canción titulada “Buenos Aires 2001”.La canción “Buenos Aires 2001” menciona a Los Redondos, a los Rolling Stones y al FMI. ¿Buscaba evitar lugares comunes de un español su visión de la ciudad? ISMAEL SERRANO: No deliberadamente, aunque es cierto que son elementos no tan habituales en las miradas de extranjeros sobre Buenos Aires. Lo interesante es que, si bien escribí esa canción antes de la hecatombe de De la Rúa, el desastre y el desánimo ya estaban, y no se veía la luz que alguna vez tuvo la ciudad.Está la indignación contra el FMI y contra gobiernos como el de España, que prioriza los intereses de las multinacionales al bienestar de las personas. Está la tradición rockera tan fuerte que hace que en ningún otro sitio los Stones llenen tantos estadios como allí.Y están Los Redondos, referentes no sólo musicales sino también de resistencia, para varias generaciones; y no sólo resistencia a la policía, sino de la resistencia de las ideas en cada persona, en cada uno de nosotros, cuando la cosa empieza a apretar.LADREN LO QUE LADREN LOS DEMÁS