jorgeda_gothic

Registrate y eliminá la publicidad! El Movimiento y Cultura goth nace como un medio de expresión o una real Contracultura al sistema imperante. Algunos de sus principios históricos la remontan a la Francia del año 1860. Allí, un grupo de manifestantes encabezados por obreros y estudiantes salieron a la calle con la cara pintada de blanco y vestidos de negro para manifestarse en contra de la presión social que los mantenía "muertos en vida". Sin embargo, como expresión cultural nació a principios de los 80, después de la caída de los Punk, quienes evidenciaban el repudio que sentían por la sociedad. Este nuevo movimiento se caracterizó por vestir de blanco y negro -colores que simulaban "el alma y la muerte"- Igual, el contraste reflejaba "su muerte ocasionada por la sociedad", sobre todo a través del maquillaje extremo y el lápiz labial acentuado. Aún en estos tiempos podemos encontrar una nueva evolución del Dark, ya que su manifestación vuelve a presentarse con fuerza en distintos países donde los jóvenes se sienten atraídos por éste movimiento. Se les llama "Darketos", "Góticos", "Satánicos", "Vampíricos" pero éste movimiento es mucho más que el estilo de ropa que uses o la música que escuches, ser DARK es más que una "moda" llamativa o una expresión de originalidad. No tiene tendencias comerciales ni se distingue por un género musical específico o una creencia religiosa. De hecho no se puede "Hacer" a alguien Dark, Se Nace con ese sentimiento, se vive y se respira como una esencia que emana de nuestras más vívidas emociones internas; son como reflejos inevitables de inconformidad, de inquietud por lo espiritual y eterno. Ser Dark es ser un alma que no quiere perecer en el ocaso gris de los que simplemente se conforman. Ella busca encontrar lo que hay más allá de lo que muchos presentan o venden. Ama la vida, pero no niega la certeza de la muerte Son personas de un alto sentido crítico, no quieren ser considerados "productos desechables" como asi pretenden etiquetarnos en el sistema en que vivimos, más bien queremos representar la cultura y el arte, siendo fieles representantes de los talentos artísticos en la poesía, la literatura, la música y la pintura; teniendo la especial capacidad de encontrar la sublime belleza en las más diversas manifestaciones y formas que normalmente otros repudian , rechazan o temen por considerarlas horribles, violentas, demoníacas, o simplemente porque tendemos a rechazar lo que es diferente a lo que pensamos, creemos o estamos acostumbrandos juzgando equívocamente por las apariencias sin buscar lo interno, lo espiritual. No Sos Gótico porque te vistas de negro o escuches goth metal, y peor tratándose de grupos tan comerciales no somos una moda como el cretinismo colectivo de superficialidad imperante. +.+

Registrate y eliminá la publicidad! Breve colección de poemas góticos. La poesía está ligada tanto al amor como a la desdicha: el poeta sólo nos sugiere un vehículo por donde transitar. Los versos son suyos, pero el amor y el dolor son nuestra propiedad, ya que para sentir placer con la lectura de la mejor poesía debemos aportar algo fundamental: la experiencia. Y así podremos sufrir, amar y odiar a través de un poema, sólo si hemos sufrido, amado y odiado en nuestra propia vida. La felicidad completa anula a la poesía, tanto como a cualquier otra expresión del arte; y hasta puede afirmarse que, sin desdicha, no habría poesía; y más aún, no habría vida. Dejemos entonces que los poetas canten nuestro sufrimiento, que nos relaten las formas de nuestro amor y nuestra pena; que usen nuestros recuerdos para devolvernos una tristeza más pura, menos terrenal, despojada de las miserias cotidianas; una tristeza que justifique nuestras lágrimas aquellas pálidas tardes que la poesía nos ha regalado. Es posible que nuestra biblioteca de poesía gótica sea criticada por los fundamentalistas de la literatura, y a decir verdad, poco nos importa. Nuestro amor hacia la poesía va de la mano a nuestra ignorancia en cuestiones de género, razón por la cuál, podemos agrupar los poemas siguiendo un sólo parámetro: nuestro capricho. A la Espera de la Oscuridad. Alejandra Pizarnik. Ese instante que no se olvida, Tan vacío devuelto por las sombras, Tan vacío rechazado por los relojes, Ese pobre instante adoptado por mi ternura, Desnudo desnudo de sangre de alas, Sin ojos para recordar angustias de antaño, Sin labios para recoger el zumo de las violencias perdidas en el canto de los helados campanarios. Ampáralo niña ciega de alma, Ponle tus cabellos escarchados por el fuego; Abrázalo pequeña estatua de terror. Señálale el mundo convulsionado a tus pies, A tus pies donde mueren las golondrinas Tiritantes de pavor frente al futuro. Dile que los suspiros del mar Humedecen las únicas palabras Por las que vale vivir. Pero ese instante sudoroso de nada, Acurrucado en la cueva del destino Sin manos para decir nunca, Sin manos para regalar mariposas A los niños muertos. La Caricia Perdida. Alfonsina Storni. Se me va de los dedos la caricia sin causa, se me va de los dedos... En el viento, al pasar, la caricia que vaga sin destino ni objeto, la caricia perdida ¿quién la recogerá? Pude amar esta noche con piedad infinita, pude amar al primero que acertara a llegar. Nadie llega. Están solos los floridos senderos. La caricia perdida, rodará... rodará... Si en los ojos te besan esta noche, viajero, si estremece las ramas un dulce suspirar, si te oprime los dedos una mano pequeña que te toma y te deja, que te logra y se va. Si no ves esa mano, ni esa boca que besa, si es el aire quien teje la ilusión de besar, oh, viajero, que tienes como el cielo los ojos, en el viento fundida, ¿me reconocerás? Sé Bella y sé Triste. Charles Baudelaire. ¿Qué importancia tiene vuestra bondad? Se Bella y se Triste, las lágrimas agregan encanto a tu rostro como la lluvia al paisaje, La tormenta rejuvenece las flores. Te amo más cuando la alegría huye del balcón de tu frente, Cuando tu corazón se hunde en el horror, Cuando sobre tus cejas se despliega La temible nube del pasado. Te amo cuando tus grandes ojos derraman Un agua tibia como sangre, Cuando a pesar de mi mano acompañante, El peso de la angustia horada tu voz Como un quejido agonizante. Y aspiro, divina voluptuosidad, Himno de profunda delicia, Todos los sollozos de tu pecho, Y creo que tu corazón se ilumina con las perlas que caen de tus ojos. Canción a la Noche. Daniel Henry Deniehy 1828-1865 Oh, la Noche, la Noche, la Solemne Noche; La Tierra cede bajo su caricia silenciosa, y el Cielo, ornado de diamantes, simula un templo amplio, donde los astros se rinden bajo el trono de la Deidad. Oh, la Noche, la Noche, la Hechicera Noche; el reinado grotesco del día ha terminado, y miríadas de Elfos se acercan en calma, con sus áureas barcas desde las Costas del Sueño. Oh, la Noche amada, Alegre y Desolada, tu bravo Céfiro galopando sobre el aire, cuando alta brilla la luna en el rociado Espacio, y la Brisa es dulce como el beso de una Dama. Oh, la Noche, la Noche, la Encantadora Noche. Desde la fuente a la sombra del mirto, las primeras notas de la serenata flotan suavemente en el aire soñoliento; mientras claros ojos brillan entre las vides, y blancos brazos se inclinan sobre los balcones, bañando de suspiros al Caballero que aguarda, así como la hierba ansía el abrazo de la mañana. Amor en sus Ojos, Amor en sus Suspiros, Amor en cada pecho adornado con Lirios; en palabras tan sinceras que el oído más atento no las capta, y el anhelante Corazón tal vez las Pierda. Oh, la Silenciosa Noche, donde los sueños de los estudiantes juntos se lamentan en la Tumba del Sabio; y los ojos de la Madre sobre la Cuna derraman lágrimas sobre la mejilla pálida. Oh, la Pacífica Noche, donde el pobre Vagabundo es atravesado en el campo de batalla, mientras llora la trompeta y el sable canta. Sobre ellos, la Solitaria y Triste luna es testigo de la matanza. Las Lágrimas fluyen sobre la mejilla de Hierro del centinela que yace solo. Pensamientos que ruedan por su Alma intrépida; mutilando su rostro, severo en el Día. Oh, la Sagrada Noche, donde se acerca la Memoria, con su rostro Suave y Dulce hacia mí. Pero sus melodías son Tristes, como las aéreas baladas que el infante oye sobre las maternales faldas. A tu alrededor, delicadas formas huyen, con níveas frentes y dorados cabellos, con ojos que ciegan como los Cielos de Verano, y Labios que hablan de perdidos días pasados. Amplio es tu Vuelo, Oh, Espíritu de la Noche, por valles, corrientes y arboledas, pero mayor es en la Penumbra del austero cuarto del Poeta. Allí eliges, esquiva; vagar. Mi Musa Triste. Delmira Agustini. Vagos preludios. En la noche espléndida su voz de perlas una fuente calla, Cuelgan las brisas sus celestes pífanos en el follaje. Las cabezas pardas de los búhos acechan. Las flores se abren más, como asombradas. Los cisnes de marfil tienden los cuellos en las lagunas pálidas. Selene mira del azul. Las frondas tiemblan... y todo! hasta el silencio, calla... Es que ella pasa con su boca triste Y el gran misterio de sus ojos de ámbar, A través de la noche, hacia el olvido, Como una estrella fugitiva y blanca. Como una destronada reina exótica de bellos gestos y palabras raras. Horizontes violados sus ojeras Dentro sus ojos (dos estrellas de ámbar) Se abren cansados y húmedos y tristes Como llagas de luz que quejaran. Es un dolor que vive y que no espera, Es una aurora gris que se levanta Del gran lecho de sombras de la noche, Cansada ya, sin esplendor, sin ansias Y sus canciones son como hadas tristes Alhajadas de lágrimas...

Registrate y eliminá la publicidad! Unos de estos símbolos se han hecho habituales en la escena Gótica. Como tumbas y cosas relacionadas con la muerte, los vampiros, dragones y brujas, símbolos románticos como rosas, símbolos Celtas, temas de fetiche e imágenes modernas. Aquí tu puedes encontrar el significado y el origen de algunos de estos símbolos. CRUZ Se cree que la crucifixión de Jesús jugó un papel central en la humanidad al eliminar sus pecados, y ellos consideran la cruz como un signo de rescate, ya que según la iglesia católica este es un símbolo muy sagrado de dios. Esta cruz es un poste vertical con un travesaño corto horizontal encima del centro. PENTAGRAMA Un pentagrama se refiere a los elementos de cada punto; el superior significa el apoyo y el espíritu, los siguientes en el sentido de las manecillas del reloj significan: el agua, el fuego, la tierra y el aire respectivamente. Los pentagramas tiene siempre algo místico, pero son usado en muchas culturas viejas. ANKH Signo Jeroglífico de origen Egipcio que denota vida. Los alivios de templo con frecuencia incluían escenas en las que ofrecieron al rey el signo de ankh por los dioses, simbolizando el otorgamiento divino de vida eterna. El icono era uno de pocos jeroglíficos que eran comprensibles hasta al analfabeto. OJO DE HORUS Horus el hijo de Isis ha sido retratado como un niño real, y los dioses de cielo lo llamaron Horus que quiere decir algo asi como hombre encabezado por al halcon ó hombre halcon. Estos mitos identificaron al faraón, y como forma terrenal del dios de halcón real, quien triunfa sobre sus enemigos y el hijo piadoso quien reclama el trono después de la muerte de Osiris, su padre. Los Egipcios más tarde lo combinaron con el dios de sol Re como el dios. EL MARTILLO DE THOR Thor, el dios de truenos y el relámpago, era el jefe del cielo en la mitología nórdica. Thor tenía la gran fuerza y era un luchador experto. Su arma principal era un martillo que llamaron Mjollnir, el que él lanzó a sus enemigos. El día jueves ha sido nombrado el dia de Thor. FETICHES El fetiche es un objeto que supuestamente tiene poderes mágicos. Muchos pueblos adoran huesos, estatuas talladas, piedras insólitas, y otros objetos como fetiches. En algunas sociedades, gente lleva tales fetiches como el pie de un conejo o un penique afortunado para traerles la buena suerte. El fetichismo es un tipo de animismo, la creencia que cosas sin vida tienen un espíritu. Los adoradores de fetiche creen que el espíritu los protege del mal y les trae la buena suerte. Un fetiche puede hacerse un ídolo, la imagen de un dios, si la palabra de su poder se extiende más allá de la comunidad. Tales objetos pueden incluir una cerradura de pelo, un zapato, o un pedazo de ropa. MEDUSA Medusa era uno de tres Gorgons, las hijas del dios del mar Phorcys en la mitología Griega. Ella era el único mortal Gorgon. Medusa había estado hermosa en su juventud, y era todavía orgulloso con su hermoso cabello. Ella se jactó de su belleza a Athena, quien se hizo celoso y la cambio en una persona aterradora y horrible. Medusa y sus hermanas tenían retorciéndose serpientes en su cabello, mirando fijamente a los ojos y con colmillos sobresalientes. Ellas eran tan feos que cada uno quien las miró inmediatamente murió. Perseus (en la mitología Griega, era el hijo del dios Zeus y la mortal Danae), trato de matar a medusa y este lo logro usando un espejo como armadura y cortándole la cabeza con su espada. El cabello saltó de su cuerpo decapitado, y serpientes venenosas provinieron de la sangre que goteó de su cabeza. Salvaron poca de la sangre de medusa y se la dieron al rey de la curación ya que la sangre del lado izquierdo de Medusa era un veneno fatal, pero la de su lado derecho segun la mitologia tenía el poder de reanimar a los muertos. y bueno como no encontre todas las imagenes oz dejo esto espero oz guste Y muchos otros... <a href='http://207.182.129.178/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://207.182.129.178/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Registrate y eliminá la publicidad! Influencia de los medios A medida que la subcultura se iba estableciendo, la conexión entre lo gótico y la ficción de terror se convirtió en casi un cliché; al punto de que muchos góticos aparecían como protagonistas en novelas y películas de terror. Por ejemplo, El cuervo tomaba directamente elementos del estilo y la música gótica. Las películas de Tim Burton, presentan en su gran mayoría personajes góticos o inspirados en la cultura, especialmente Beetlejuice – protagonizada por Lydia, una adolescente gótica-, Eduardo Manostijeras, Pesadilla antes de Navidad, La leyenda del jinete sin cabeza , La novia cadáver y Swenney Todd. Muchas de estas películas acercaron al “gran público” a la escena gótica. La serie de libros de Anne Rice “The Vampire Chronicles” y algunos juegos de rol Vampiro Mascarada inspirados en la música y la cultura gótica sirvieron para extender el movimiento gótico. También contribuyeron él anime y el cyberpunk, especialmente Matrix, a aumentar el interés en la subcultura. La influencia del cyberpunk dio como resultado el cybergoth. Los medios de difusión masiva de información si bien han esparcido la cultura gótica, han hecho más daño que bien, hoy en día a los góticos se les mira con odio o miedo todo esto debido en gran parte a la mala información que distribuyen estos medios desde especulaciones hasta relaciones mal hechas que han llegado a afectar la cultura como tal vendiéndola a su público y al mismo tiempo desacreditándola y desfigurándola, elementos como el satanismo que se marca en algunos que se auto denominan góticos se debe principalmente a esta información mal distribuida e interpretada de manera errónea. Ideología gótica Definir una ideología para la subcultura gótica es difícil por varios motivos. El primero es que si bien existen patrones, aspectos comunes en casi todos los góticos, cada miembro define su propia concepción de la subcultura, es decir, cada uno define lo que significa ser gótico. Por otra parte, el otro problema se basa en que a menudo la ideología gótica es de naturaleza "apolítica". Mientras que el desafío a las normas sociales era un "negocio" muy arriesgado en el Siglo XIX, hoy en día es bastante menos radical. Así, la importancia actual de la rebelión de la subcultura gótica es limitada, principalmente porque la cultura gótica ha sido asimilada por el comercio masivo y despojada de su identidad como cultura, pasando a ser un objeto de ventas más del capitalismo occidental. A diferencia del movimiento hippie o el punk, la subcultura no tiene un pronunciado mensaje político y no llama explícitamente al activismo social. El grupo está marcado por un énfasis en el individualismo filosófico, la tolerancia y el gusto por la diversidad, una fuerte relevancia de la creatividad y el arte, una tendencia hacia la intelectualidad, algún tipo de espíritu de comunidad (al estilo underground), una antipatía por el conservadurismo social y una fuerte tendencia hacia el cinismo, aunque estas ideas no son comunes en todos los góticos. La ideología gótica está basada mucho más en la estética y en ciertos gustos culturales generalmente compartidos, que en ideas éticas o políticas claramente definidas. Sin embargo, debido a que dentro de esta cultura existe cierto gusto por la filosofía de corte disidente, algunos góticos pueden tener tendencias políticas personales que van principalmente desde el anarquismo (o aproximaciones a este) al liberalismo social; pero generalmente no ven esto como una parte fundamental de la identidad del grupo, aunque parcialmente les pueda parecer relevante el factor político por las implicaciones disidentes de su filosofía cultural. Pese a todo, una afinidad política es generalmente vista como una cuestión de conciencia personal, y, al contrario del movimiento punk, hay pocos choques entre ser gótico y tener una tendencia política. El valor que la gente joven le otorga al movimiento se evidencia en el hecho de que la subcultura aun sigue existiendo, después de que otros movimientos de los años 80 como los “New Romantics” han desaparecido. Elementos religiosos Mientras que no hay un conexión religiosa en común que vincule con la subcultura gótica, el imaginario espiritual, sobrenatural y religioso han jugado un rol importante en la estética, las canciones y el arte visual. En particular elementos estéticos del catolicismo juegan el principal rol en la cultura gótica. Las razones de vestir con esta imaginería, varían entre particulares, y abarca expresión de afiliación religiosa, sátira, o simplemente efecto decorativo.[4] Los góticos a menudo son estereotipados como satanistas. Sin embargo, esto es equívoco, el verdadero Gótico rara vez tiene tendencias satanistas. La subcultura gótica contiene una gran diversidad de creencias religiosas y laicas. Muchos góticos buscan liberarse de lo que ellos ven como las limitaciones de los sistemas tradicionales de creencia religiosa, y adoptan el laicismo, o un acercamiento New Age a la espiritualidad. Un gran número de góticos adhiere al ateísmo o al agnosticismo. El interés en Wicca, el neopaganismo, el espiritualismo y el ocultismo entre los góticos parece ser mayor que en el resto de la gente. Sin embargo, muchos góticos siguen religiones mundiales como el Cristianismo-católico, el Cristianismo-protestante, el Cristianismo-ortodoxo, el judaísmo, el Islam, el hinduismo y otras. Goth alemán con estilo llamado Grufti, usando un rosario y un símbolo alquímico en la frente. Estética actual de "Mujer Fatal" Fotografía blanco y negro, de una chica gótica usando púas y perforaciones. Le Kremlin-Bicêtre, Francia, 2001 <a href='http://b.t.net.ar/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://b.t.net.ar/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Registrate y eliminá la publicidad! El Libro de las Sombras es uno de los manuscritos que más desafíos plantea para el amante del ocultismo y las ciencias esotéricas; ya que está plagado de enigmas y de extrañas referencias a libros que, o bien están perdidos, o nunca fueron escritos. De sus doce volúmenes originales sólo sobreviven seis, encuadernados en diferentes tipos de cuero, y todos con la misma cantidad inquietante de páginas: 666. El Nombre Secreto. El misterioso manuscrito tiene su origen en Praga, ciudad capital de la magia y el ocultismo; y en dónde los más tenebrosos nigromantes de la edad media y el romanticismo encontraron un refugio ideal para sus mórbidas reflexiones. El nombre original de la obra es Iah Ashgùl Teth Nùbbhra, que en sumerio significa "El Libro de los que se agitan en las Sombras", aunque dentro de los círculos esotéricos de la época victoriana simplemente se lo denominaba: El Libro de las Sombras. Todas sus páginas están escritas en código, y durante muchos años sus secretos permanecieron en el terreno de las conjeturas. El estudio de otras obras esotéricas asociadas al Libro de las Sombras hace evidente que muchos iniciados en la magia ceremonial conocieron, y de hecho, llevaron adelante una gran cantidad de experiencias basándose en sus consejos. Pero no fue hasta 1763 en dónde los recónditos secretos del manuscrito vieron la luz más allá de los laboratorios de los iniciados. William Andrew Lang, quien realizaba un estudio sobre la vida del rey Olaf Haraldsson, insólitamente se topó con un abandonado pergamino en las catacumbas de la catedral de Nidaros, en Noruega; en donde se daban extensos detalles sobre la decodificación de un antiguo dialecto secreto, utilizado por los monjes escandinavos en sus estudios sobre astronomía y diversas actividades prohibidas para los hombres de fe. Aquel pergamino sería la clave para la decodificación del Libro de las Sombras. Nos encantaría extendernos sobre lo fascinante que es la lectura de este código, pero nuestra idea es hablar sobre los misterios que esconde el libro y no sobre cómo esos misterios pueden leerse. Para dar una noción general sobre el código, diremos que está escrito en griego, más precisamente en un dialecto helénico hablado en Acadia, y consiste en la interposición de dos sílabas griegas con una árabe; haciendo al texto poco menos que impenetrable, ya que carece de vocales físicas, y sus consonantes son numéricas, es decir, no están implícitas en el texto, sino que surgen a través del análisis comparativo de los valores numéricos de las sílabas griegas y árabes. Pasaron más de sesenta años hasta que otro especialista se abocara a los estudios de Lang, el lingüista Eothar M. Istvanolov. Cierta tarde, paseando por las lúgubres calles del barrio hebreo de Praga, Istvanolov ingresó en la casa de un anticuario, el cual había fallecido recientemente, y cuyas pertenencias estaban siendo rematadas por sus familiares. Allí, el lingüista reparó en una serie de extraños libros. En una de sus cartas, Istvanolov comenta que la anciana esposa del anticuario le vendió los seis libros a un precio irrisorio, afirmando que nada valían unos libros que no podían leerse. Basándose en los estudios de Lang, Istvanolov se sumergió obsesivamente en el estudio del Libro de las Sombras, pasión que lo llevaría, eventualmente, a la locura y al suicidio. Cada uno de los seis volúmenes habla de los Círculos de la Oscuridad, como si se tratase de un círculo descendente hacia el mal absoluto, el cual, afortunadamente, estaría descrito en los seis libros perdidos. De todos modos, lo que sobrevive es la imagen del horror encarnado en un libro. De más está decir que nunca he tenido aquellos volúmenes en mis manos. Mi acercamiento al texto está conectado con las traducciones que el propio Istvanolov dejó en sus notas, las cuales son ya un corpus considerable. Los Doce Círculos de la Oscuridad. Los Doce Círculos son iniciaciones, preparativos previos para la gran transformación en la mente del oficiante. Cada libro es un escalón que conecta con otro libro, ya que el saber de las ciencias esotéricas nunca se oculta en un sólo texto. El conocimiento es ascendente: primero aprendemos las letras y luego aprendemos a formar oraciones. Con los hechizos, conjuros, y demás trabajos esotéricos de Alta Magia sucede lo mismo. El Libro de las Sombras posee seis claves de las doce originales, y cada una es en sí misma un comienzo y un final; es decir, quien sólo pueda leer en sus páginas un compendio del saber esotérico sólo podrá utilizar ese saber sin poder acceder a las vertientes que el mismo libro propone. Todos los hechizos del Libro de las Sombras pueden realizarse individualmente, pero quien se atreva a conectar esos hechizos con los restantes libros mágicos se expone, como en el caso de Istvanolov, al tormento más espantoso. Las Doce Llaves. En su juventud, el mitólogo Max Müller intentó encontrar las conexiones del Libro de las Sombras con el resto de los manuscritos esotéricos, y descubrió que: aplicando una lectura aleatoria, cada página impar comienza con un valor numérico que simboliza la palabra babilónica Vathar, que significa "bifurcación". Ahora bien, era común en la edad media que muchos textos incluyeran distintos tratados, todos en un mismo volúmen, en cuyo final los copistas redactaban la palabra "bifurcatio", lo que indicaba que ese manuscrito concluía en otra parte. Müller, estimulado por su descubrimiento, continuó su análisis y terminó encontrando un extraño método en las páginas del Libro de las Sombras: Así como las páginas impares comenzaban con la palabra Vathar, las páginas pares comenzaban todas con otro vocablo babilónico: Inna, que significa: "acumulación, saber, conocimiento"; y terminaban con la abreviatura del título de seis obras, todas ellas esotéricas: Libro Primero-Agnù Estelea Dùmmath. Escrito por el astrónomo Bael Ben Shamuah, en Damasco, 544 d.C. Libro segundo-Ut Maeg Agmash. Autor anónimo, fechado en Ítaca, alrededor del sigo II d.C. Libro Tercero-Pulvis et Umbra. Por el nigromante romano Praetor Óptimo Celino, año 55 a.C. Libro Cuarto-Geständnis eines gotischen Mönchs Anónimo, 1238. Libro Quinto-Prima lunaris Mortem perpetua. Escrito por el abad benedictino Enrico Ulter Eothar, 1117. Libro sexto-Lothrann muth al Icegh Tamnath. Al Kuwarizimi, Bagdad, 833 d.C. En este autor se basó Lovecraft para encarnar al árabe loco que escribió el Necronomicón. Ahora bien, El Libro de las Sombras actúa como una introducción a estos otros libros esotéricos, cuya funcionalidad sigue siendo independiente, pero que adquieren una nueva dimensión con los consejos e indicaciones que se dan con el método de Müller. Sin el Libro de las Sombras todo aquel saber oculto permanecería en el olvido más vulgar, conminado al destierro sólo por contener una sabiduría que contradice el orden establecido por la ciencia ortodoxa. Los Seis Caminos de la Oscuridad. Los seis volúmenes que sobreviven son el nexo para: 1-El conocimiento mágico de las revoluciones estelares. 2-El Poder de crear espectros y fantasmas con el pensamiento, y que estos, a pesar de que su existencia no supera las 72 hs, puedan servir a su creador en diferentes tareas, las cuales se reducen casi siempre a variantes de una misma: ingresar en el lecho de una persona a la que se quiere enamorar, y susurrarle al oído mientras duerme aquellos conjuros y palabras mágicas que culminarán con un absoluto sometimiento de la voluntad. 3-El poder de la Ilusión: Este tipo de hechizo tiene como fin una distorsión de la realidad percibida por un tercero, y cuya finalidad radica en que el Iniciado pueda mostrarse bajo diferentes rostros y formas, las cuales sólo adquieren realidad para el hechizado. 4-El Poder del Reconocimiento. Sirve para que quien se inicia en los trabajos esotéricos de magia oscura pueda reconocer a otros Iniciados de su mismo nivel. 5-Poder sexual: Provee al mago de un atractivo irresistible, el cual puede ser canalizado hacia una persona en particular. Casi siempre se lo utilizaba para atraer a una mujer u hombre en aquellos rituales esotéricos en los que se requería la realización de diversos actos sexuales, en general poco convencionales. Muchos brujos y brujas lo utilizaban simplemente para satisfacer sus instintos sexuales cuando llegaban a la senectud. 6-El poder de la Noche. En estos rituales están basados casi todas las primeras leyendas sobre vampiros. El Ritual de la Noche permite al mago observar la verdadera realidad de la oscuridad nocturna, convirtiéndose él mismo en una criatura de la noche. Por lo general, cuando los viejos magos llegaban a la ancianidad más decrépita, llevaban a cabo este ritual, el cual dotaba de una increíble vitalidad al brujo. Este complejo ritual esotérico tenía lugar después de haber recorrido todos los círculos anteriores, y tenía un precio ciertamente alto: Vivir sólo de noche, huyendo hacia las oscuras catacumbas o lóbregos sótanos cuando el sol estallaba en el este, y algo peor, mantener una existencia motivada por un sólo anhelo, sólo un deseo que carcomía la voluntad del más temerario: Beber la sangre de los humanos. El Espejo Mágico. Con el tiempo, seguramente daremos cuenta de algunos detalles sobre los conjuros, trabajos y hechizos del Libro de las Sombras. Lamentablemente, mis conocimientos del griego son inexistentes, por lo que me manejaré con las traducciones de Crowley y Istvanolov. He intentado que Aelfwine aportara sus conocimientos del griego, los cuales, dicho sea de paso, no son mucho mejores que los míos, pero me aseguró que después de su última experiencia traduciendo el De Aspectivus, de donde pretendía sacar algunas reflexiones hechas por Alhazen sobre la magia de los espejos, ha saciado su apetito por el griego, al menos por lo que resta del año. Quiero aprovechar para agradecer a todos los que me escribieron dándome la bienvenida al Espejo Gótico. Confieso que pensaba que estos temas no le interesaban a nadie más que a nosotros, pero veo que hay muchos pequeños brujos y brujas dando vuelta entre nosotros, lo cual es enormemente gratificante. Casi siempre, por no decir siempre, las web que se dedican a lo esotérico o lo sobrenatural, están escritas (o financiadas) por muy respetables ancianas, las cuales asocian la magia ritual a la estupidez más abyecta. En este caso, nuestra intención es darle al ocultismo la seriedad que se merece: publicando nuestras propias traducciones de conjuros y hechizos que tengan algún valor histórico. Antes de publicar esta entrada, he peregrinado buscando si alguien más había escrito algo medianamente histórico sobre El Libro de las Sombras. Afortunadamente, sólo encontré más de lo mismo: gente que ha inhalado demasiados saumerios.

Bueno, la verdad explicar qué es un gótico es casi imposible, ya que hay muchas interpretaciones, pero me centraré en la principal forma. Los góticos forman una subcultura, estilo y forma de pensar única. Los góticos tienen una visión muy oscura de las cosas. Esto no necesariamente significa que son personas perversas o malintencionadas, como muchos suelen pensar. Son personas que han ido más allá de las ideas y pensamientos convencionales de la gran mayoría de la gente. La Biblia dice que mientras un hombre se vuelve más sabio, más sufre. Esta gente ha podido pensar por si misma y ha adquirido una filosofía pesimista y fatalista en lo que se refiere al mundo y sus habitantes. Y no los culpo. Generalmente un gótico es artista de corazón. Las artes finas forman una parte importantísima en la vida de la mayoría de ellos. Esta fascinación por las artes se manifiesta más que nada en la música y literatura, pero aún así comprende casi todo el espectro. Entre los autores clásicos preferidos por los góticos se encuentran Dante, Lord Byron, Tolstoy y Edgar Allan Poe. Como pueden notar, un gótico es considerablemente más culto que la persona promedio. Ellos también aman la historia, más que nada la Victoriana y Eduardiana. También suelen discutir de la religión y su evolución y lugar en la sociedad moderna. La música gótica por lo general trata temas de reflexión, concentrándose en la maldad causada por la sociedad, el racismo, guerras y discriminación. La cultura gótica moderna también puede ser definida como una mezcla entre los hippies de los 60s y los punks de finales de los 70s. Bueno, más o menos. El gótico suele ser pacífico como un hippie, pero también le dice un "chinga tu madre" al mundo como un punk. De hecho la cultura gótica se derivó de la cultura punk, pero de eso hablaré más tarde. Y es claro que hay muchos pseudogóticos muy superficiales, artificiales y patéticos. No conocen el idealismo, no tienen idea de lo que ser gótico significa. Estos son los famosos "poseurs". La mayoría de esta gente son simples teenie boppers que buscan llamar la atención, sentirse especiales o temidos. Estos weyes eventualmente crecerán y se olvidarán de todo el pedo. Sin embargo los góticos suelen ser un tanto intolerantes y excluyentes con la gente que sienten no vale la pena (algo así como el noventa y tantos por ciento de la población mundial). Si suelen ser serviciales y frecuentemente asisten a quienes necesitan ayuda, sin importar que tipo de personas sean, pero aún así un gótico por lo general se comportará en forma cortante y despectiva con casi cualquier persona promedio. Ellos se mueven dentro de círculos muy cerrados de personas y tratarán de alejar a quienes no pertenecen o en cierta forma no se identifiquen con ellos. También naturalmente sienten un gran desprecio hacia los "poseurs" o quienes traten de explotar su imagen dentro del mainstream. HISTORIA DEL MOVIMIENTO GÓTICO Aparentemente, la cultura gótica ha existido desde hace siglos, pero no fue nombrada como un movimiento aparte hasta mediados del siglo IXX. No fue estrictamente un fenómeno de Europa Occidental (la cultura rusa, por ejemplo, siempre ha sido remarcablemente gótica), pero los factores identificadores en gran parte vienen de Europa Occidental. "Goth" fue un nombre originalmente referido a las barbáricas tribus germánicas (Visigoths) que controlaron gran parte de Europa durante la Edad Media. "Gótico" también fue una palabra usada para describir un estilo de arte y arquitectura, y originalmente fue un término despectivo usado por la gente del Renacimiento para indicar su desprecio por la "cruda" y "poco iluminada" cultura de los góticos en comparación a la suya. La Edad Media, fue de hecho muy gótica. Hubo una fascinación, en los límites con la obsesión, con el contraste entre el bien y el mal, con la muerte y con la lucha entre la pureza y la decadencia. También hubo una gran cantidad de arte y literatura remarcable sobre estos temas (entre los años 300 y 1300 D.C.), y todo esto fue un factor muy influyente en la creación del movimiento Romántico. En el siglo IXX, un movimiento llamado Romanticismo fue creado. Se enfocó en temas fantásticos, en extremo emocionales, sobre la misma lucha entre el bien y el mal, la sensualidad y frecuentemente la muerte. De este movimiento surgió otro más pequeño, personificado por escritores como Byron y Shelley, que era considerablemente más mórbido y decadente. Este mórbido movimiento después llegó a ser conocido como gótico, en parte debido a la apreciación de sus líderes hacia el estilo "gótico" de la Edad Media. El Victorianismo reprimió la sensualidad del Romanticismo y del Gótico, pero conservó la dictonomía del bien-mal y la obsesión con la muerte, todo esto con un estricto sentido de moralidad y claro, conservó los impulsos oscuros bajo presión y con tendencia a explotar en formas por demás bizarras. El siglo XX llegó y la tecnología comenzó a crecer exponencialmente. Gran parte del Victorianismo había sido extinguido. Las dos guerras mundiales dejaron más muerte y desconsuelo del que la gente pudo haber imaginado, y al despertar surgió una determinación para hacer vidas más prósperas y hedonistas. A finales de los 70s se creó el movimiento punk. Los punks en su mayoría eran pseudorebeldes desmadrozos siguiendo una tendencia de la época, más otros tenían ciertos principios remarcable de individualismo y anti-convencionalismo. Fue de este segundo grupo de donde surgió un ya muy identificable grupo de góticos modernos. La música fue clave. Grupos como UK Decay, Bauhaus y Banshees se separaron del punk para definir este movimiento. En los 80s el movimiento conservador, el conformismo y el ser tonta e ignorantemente feliz fueron mostrados como las únicas formas de comportamiento aceptable. La economía mundial se encontraba en recesión, y las diferencias entre ricos y pobres comenzaron a crecer enormemente. Todo esto formó un punto climax en el movimiento gótico. A finales de los ochentas y principios de los 90s el gótico comenzó adifundirse más a través de diversos géneros musicales, con grupos como Suspiria, Beseech, Paradise Lost, Moonspell, etc, para después continuar con películas como Seven, The Crow y con programas de TV como X Files y Millennium. Aquí comenzó una nueva escuela de pseudogóticos superficiales que han invadido la escena y han sido grave causa de estereotipamiento por parte de la gente. Los góticos son distintos al resto de la gente. La gente suele condenar lo que no entiende o no pertenece. Consecuentemente, una serie de suposiciones fueron hechas y se crearon varios estereotipos. Hay que aclarar unos cuantos puntos: - No son satánicos - No se creen vampiros - No son peligrosos o violentos - No están obsesionados con asesinar - No todos son drogadictos - Sólo una pequeñísima minoría es gay - No son suicidas - No son sadomasoquistas - No todos se visten de negro - No todos usan maquillaje - No todos usan tatuajes y piercings - No todos escuchan solamente música oscura. - No forman una subcultura basada en la música ( a pesar de que ésta es parte casi indispensable en la vida de cualquier gótico). - Tienen trabajos que atender, clases a asistir, pagan impuestos, tienen carros y casas, suelen ser voluntarios en sus comunidades, y son tan productivos como la mayoría, si no es que más - La mayoría posee tendencias artísticas, pero no todos son músicos componiendo música oscura, pintores pretenciosos, o escritores freakeados de comics. Algunos hacen estas cosas, claro, pero otros tejen, hacen joyería, escriben de todo, desde novelas hasta ensayos humorísticos, cocinan, esculpen, fotografían, hacen jardinería, danzan, hacen películas, diseñan juegos, o se envuelven en cientos de otras actividades creativas. - No están ahí para aterrorizar a la gente (la mayor parte del tiempo), robar su dinero, corromper a sus hijos, o hacer cualquier otra cosa que vivir la vida que escogieron. En cuanto a eso no son tan diferentes del resto del mundo. ¿POR QUÉ LOS GÓTICOS ESTÁN TAN DEPRIMIDOS TODO EL TIEMPO? "If you were happy all the time, you wouldn't be human. You'd be a game-show host." --Veronica (Winona Ryder) in Heathers Como dije antes, entre más conocimiento, más sufrimiento. Tampoco están deprimidos todo el tiempo. La cultura moderna oprime todo tipo de individualismo y expresión propia, lava el cerebro a la gente, te hace la vida de cuadros. Todo esto produce una serie de emociones oscuras o negativas. Si hay góticos que escogen interpretar el papel el trágico y deprimido "artista mártir" ("¡Oooh, la angustia!", dicho en una trágica voz con el dorso de la mano artísticamente colocado en contra de la frente), pero la mayoría de los góticos de ningun modo son así. La mayoría, de hecho, encuentra esto tonto y ridículo. Hay una cierta oscuridad en el carácter y la emoción del gótico, la cual es la escencia de la cultura, pero tampoco llega a esos extremos. Las razones: 1. Es una forma de rebelión. Es una reacción hacia nuestra cultura que nos dice que el estar constantemente feliz y nunca mostrar lo contrario es la única forma aceptable de comportarse. 2. Una fascinación con el lado oscuro y prohibido de la vida, el cual generalmente es considerado un tabú disturbante por la mayoría de las personas. Además de una vez más ser usado como forma de rebelión, la mayoría está genuinamente interesada en esto, por naturaleza, y el disfrutar explorando las sensaciones que trae y examinando el por qué existe y por qué la gente trata de negarlo. 3. Una tendencia a ser extremadamente analíticos combinada con un alto nivel de sensibilidad y empatía emocional, lo cual frecuentemente causa gran tristeza al ver que tan horrible y cruel puede ser la vida. Este tipo de personalidad predomina en el "gothdom", ya que es también el tipo de personalidad que crea al artista, y los artistas son bienvenidos en la cultura gótica. En los góticos jóvenes, esta angustia es usualmente enfocada hacia ellos mismos, pero en góticos maduros es con el mundo entero. Esta gente frecuentemente trata de mejorar las cosas pero frecuentemente se encuentran a sí mismos tropezando con su exagerado autoanálisis y llegan a frustrarse debido a la dificultad de hacer progresos. Los góticos siempre tratan de evitar una depresión clínica o cualquier otro desorden del comportamiento. Ellos tienden a ser emocionales y expresivos, y así su actitud oscura es más notable - pero igual sus actitudes alegres. Los góticos suelen expresar su tendencia hacia la oscuridad en un humor mórbido. Eso claro, parece ser la única cosa que es menos apreciada que la actitud oscura. En fin... himno gotico Negro el color de nuestras vestiduras. No por nosotros sino por vosotros, Por vuestros miedos y dudas. Macabra siempre nuestra presencia. No por maldad en nuestros corazones Sino por marcar la diferencia. Oscuros los lugares que frecuentamos. No por necesidad de escondernos, Por nuestro miedo a las tinieblas superado. Vosotros nos señaláis con el dedo Y nos juzgáis ridículos. ¿De que os reís, necios? Tenemos el valor de ser distintos. Vuestro miedo a la oscuridad representamos. En nosotros veis vuestra propia maldad oculta. Somos la Nación Gótica. La Raza Nocturna... Aqui siempre es de noche. En la naciòn gòtica pareciera que el sol no tiene razón de ser. Los seres que habitamos en la oscuridad huimos de la luz comun de los mortales. aprendimos a sobrevivir sobre los temores del humano cualquiera. Pero no somos hèroes sino marginados...Lamentable realidad. "-De verdad que me cuesta entenderla, inspectora. Convierte usted una alegría en una tragedia a base de razonamientos. -Ahora sí que me halaga, Garzón. -¿Por qué? -Porque en eso consiste la cultura y la base de la civilización, amigo mío. -Vaya a tomarse una copa, jefa, la necesita. -La tomaré a su salud. Pero no la tomé. Ni siquiera el alcohol habría conseguido elevarme los ánimos, de modo que me fui a la cama. Prefería la oscuridad de la mente a cualquier intento vano de sentirme feliz."

Romance Gótico. Colección de relatos, escritos, y poemas góticos de amor. Los laberintos de la literatura gótica no sólo recorren los desolados páramos del espíritu. En ocasiones, sus letras nos regalan verdaderos tesoros de dulzura y pasión; como pequeñas y trémulas flores que brotan en medio de un paisaje agreste, irremediablemente yermo. Es por esta razón que los poemas góticos de amor merecen su propio espacio dentro de nuestra vida; precisamente por ser ajenos a todas las convenciones literarias, y por intentar reflejar que no sólo la esperanza y la felicidad son sinónimos del amor. En esta sección de nuestra biblioteca gótica, intentaremos crear un humilde jardín dedicado al romance; un espacio para saborear aquellos poemas que desgarraron los corazones de nuestros escritores preferidos; que atormentaron sus noches con las angustiantes visiones de labios y caricias esquivas, cubriendo sus sueños con el manto gris de la desdicha. Aquellos que han amado, han sufrido; y los que no teman sufrir, seguirán amando. Por lo pronto, nuestro pequeño Espejo Gótico los invita a que descubran el reflejo de sus penas, en las letras de algunos grandes e inolvidables enamorados. A Él (Gertrudis de Avellaneda) No existe lazo ya; todo está roto; plúgole al cielo así; ¡bendito sea! Amargo cáliz con placer agoto: mi alma reposa al fin: nada desea. Te amé, no te amo ya: piénsolo al menos; ¡nunca si fuere error la verdad mire!: que tantos años de amargura llenos trague el olvido, el corazón respire. Lo has destrozado sin piedad; mi orgullo una vez y otra vez pisaste insano... más nunca el labio exhalará un murmullo para acusar tu proceder tirano. De grandes faltas vengador terrible dócil llenaste tu misión, ¿la ignoras? no era tuyo el poder que irresistible postró ante ti mis fuerzas vencedoras. Quísolo Dios y fue: ¡gloria a su nombre! Todo se terminó: recobro aliento, ¡Angel de las venganzas! Ya eres hombre... ni amor ni miedo al contemplarte siento. Cayó tu cetro, se embotó tu espada… Mas ¡ay! ¡Cuan triste libertad respiro! hice un mundo de ti que hoy se anonada, y en honda y vasta soledad me miro. ¡Vive dichoso tú! Si en algún día ves este adiós que te dirijo eterno, sabe que aun tienes en el alma mía generoso perdón, cariño tierno. A Elena (Edgar Allan Poe) Te ví una vez, sólo una vez, hace años: no debo decir cuantos, pero no muchos. Era una medianoche de julio, y de luna llena que, como tu alma, cerníase también en el firmamento, y buscaba con afán un sendero a través de él. Caía un plateado velo de luz, con la quietud, la pena y el sopor sobre los rostros vueltos a la bóveda de mil rosas que crecen en aquel jardín encantado, donde el viento sólo deambula sigiloso, en puntas de pie. Caía sobre los rostros vueltos hacia el cielo de estas rosas que exhalaban, a cambio de la tierna luz recibida, sus ardorosas almas en el morir extático. Caía sobre los rostros vueltos hacia la noche de estas rosas que sonreían y morían, hechizadas por tí, y por la poesía de tu presencia. Vestida de blanco, sobre un campo de violetas, te vi medio reclinada, mientras la luna se derramaba sobre los rostros vueltos hacia el firmamento de las rosas, y sobre tu rostro, también vuelto hacia el vacío, ¡Ah! por la Tristeza. ¿No fue el Destino el que esta noche de julio, no fue el Destino, cuyo nombre es también Dolor, el que me detuvo ante la puerta de aquel jardín a respirar el aroma de aquellas rosas dormidas? No se oía pisada alguna; el odiado mundo entero dormía, salvo tú y yo (¡Oh, Cielos, cómo arde mi corazón al reunir estas dos palabras!). Salvo tú y yo únicamente. Yo me detuve, miré... y en un instante todo desapareció de mi vista (Era de hecho, un Jardín encantado). El resplandor de la luna desapareció, también las blandas hierbas y las veredas sinuosas, desaparecieron los árboles lozanos y las flores venturosas; el mismo perfume de las rosas en el aire expiró. Todo, todo murió, salvo tú; salvo la divina luz en tus ojos, el alma de tus ojos alzados hacia el cielo. Ellos fueron lo único que vi; ellos fueron el mundo entero para mí: ellos fueron lo único que vi durante horas, lo único que vi hasta que la luna se puso. ¡Qué extrañas historias parecen yacer escritas en esas cristalinas, celestiales esferas! ¡Qué sereno mar vacío de orgullo! ¡Qué osadía de ambición! Más ¡qué profunda, qué insondable capacidad de amor! Pero al fin, Diana descendió hacia occidente envuelta en nubes tempestuosas; y tú, espectro entre los árboles sepulcrales, te desvaneciste. Sólo tus ojos quedaron. Ellos no quisieron irse (todavía no se han ido). Alumbraron mi senda solitaria de regreso al hogar. Ellos no me han abandonado un instante (como hicieron mis esperanzas) desde entonces. Me siguen, me conducen a través de los años; son mis Amos, y yo su esclavo. Su oficio es iluminar y enardecer; mi deber, ser salvado por su luz resplandeciente, y ser purificado en su eléctrico fuego, santificado en su elisíaco fuego. Ellos colman mi alma de Belleza (que es esperanza), y resplandecen en lo alto, estrellas ante las cuales me arrodillo en las tristes y silenciosas vigilias de la noche. Aun en medio de fulgor meridiano del día los veo: dos planetas claros, centelleantes como Venus, cuyo dulce brillo no extingue el sol. Aléjate de mí (Elizabeth Barret Browning) Aléjate de mí, aunque se que siempre, he permanecer en tu sombra. Y nunca, solitaria, alzándome en los mismos umbrales de la vida recóndita, podré gobernar los impulsos de mi alma, ni levantar la mano como antaño, hacia el sol, serenamente, sin que perciba en ella lo que intenté hasta ahora apartar: el contacto de tu mano en la mía. Esta anchurosa tierra con que quiso separarnos el destino, en el mío deja tu corazón, con latir doble. En todo lo que hiciere o soñare estás presente, como en el vino el sabor de las uvas. Y cuando por mí rezo al Señor, en mis ruegos tu nombre escucha y en mis ojos ve mezclarse nuestras lágrimas. Amor Muerto (Elizabeth Siddal) Nunca llores por un Amor muerto, Ya que rara vez el Amor es verdadero. Él cambia sus ropas del rojo al azul, Y del más brillante azul al rojo, El Amor ha nacido a una muerte temprana, Y su realidad es apenas un despojo. Entonces no ancles tu sonrisa En su pálido rostro descarnado, Para exhalar el más profundo de los suspiros. Las palabras justas en labios sinceros Pasarán, y sin dudas morirán; Y tu estarás solo, mi querido, Cuando se desaten los vientos invernales. Nunca lamentes aquello que no puede ser, Pues este Dios no regala dones. Si este pobre sueño de amor fuese nuestro, Entonces, querido, estaríamos en el Cielo, Pero aquí sólo hay campos muertos, Donde el verdadero amor jamás es cierto. De qué modo te Amo? (Elizabeth Barret Browning) ¿De qué modo te amo? Deja que cante las formas: Te amo desde el hondo abismo hasta la región más alta que mi alma pueda alcanzar, cuando persigo en vano las fronteras del Ser y la Gracia. Te amo en el calmo instante de cada día, con el sol y la tenue luz de la lámpara. Te amo en libertad, como se aspira al Bien; Te amo con pureza, como se alcanza la Gloria. Te amo con la pasión que antes puse en mis viejos lamentos, con mi fe de niña. Te amo con la ternura que creí perder cuando mis santos se desvanecieron. Te amo con cada frágil aliento, con cada sonrisa y con cada lágrima de mi ser; y si Dios así lo desea, tras la muerte te amaré aun más. El Jardín de las Sombras (Ernest Dowson) El Amor ya no escucha el gemido del viento bailando entre flores perfectas: Tu cerrado jardín Crece en desérticas formas, donde nadie podrá encontrar El extraviado pétalo de una rosa olvidada. ¡Oh, Brillante, brillante cabello! ¡Oh, Boca, labios trémulos como la fruta que cae del árbol ¿Puede el hambre permanecer cerca de esa cosecha? El Amor, que fue sinfonía, con su laúd quebrado Susurrará melodías sobre la hierba de los camposantos. Deja que el viento murmure sobre las flores perfectas, Y que el jardín renazca y brille con la primavera: El Amor ha crecido ciego sin contar las horas, Sin soñar en las semillas del tiempo, ni en su cosecha. El Primer Beso de Amor (Lord Byron) Ausente con tus ficciones de endebles romances, Aquellos harapos de falsedad tejidos por la locura; Dadme el espíritu fugaz con su débil resplandor, O el arrebato que habita en el primer beso de Amor. Si, poetas, vuestros pechos con fantasías brillarán, Aquella pasión en la arboleda danzará con ardor; Y de la bendita inspiración vuestros sonetos fluirán, ¿Pero podrán alguna vez saborear el primer beso de amor? Si Apolo debe rehusar su asistencia, O las Nueve dispuestas están a tu servicio; No las invoquéis, decidle adiós a las Musas, Y prueba el efecto del primer beso de amor. Los odio, y odio vuestras frías composiciones, Aunque el prudente me condene, Y el intolerante lo repruebe; Yo abrazo las delicias que brotan del corazón, Cuyos latidos y alegría son el primer beso de amor. Vuestros pastores y sus rebaños, aquellos temas fantásticos, Tal vez puedan divertir pero nunca conmoverán. Arcadia se despliega como un sueño de bello color, ¿Pero cómo podría compararse con el primer beso de amor? ¡Oh, cesad de afirmar que el hombre, desde que surgió Del linaje de Adán, ha luchado contra la miseria! Algunas parcelas del Cielo vibran en la Tierra, Y el Edén resurge con el primer beso de amor. Cuando los años hielen la sangre, cuando nuestros placeres pasen, (Flotando durante años en las alas de una paloma) El recuerdo más amado será siempre el último, Nuestro monumento más dulce, el primer beso de amor. Quien soñó que la Belleza pasa como un Sueño (W.B.Yeats) ¿Quién soñó que la belleza pasa como un sueño? Por estos rojos labios, con todo su cansado orgullo, tan tristes ya, que ninguna maravilla pueden presagiar, Troya se nos fue con destello fúnebre y violento, y los hijos de Usna nos han abandonado. Desfilamos, y desfila con nosotros el mundo atareado entre las almas de los hombres, que se despiden y ceden su puesto como las pálidas aguas en su glacial carrera; Bajo estrellas que pasan, espuma de los cielos, sigue viviendo este rostro solitario. Inclinaos, arcángeles, en vuestra sombría morada: Antes de que existierais y antes de que ningún corazón latiera, rendida y amable permanecía junto a su trono; la Belleza hizo que el mundo fuera una senda de hierba para que Ella posara sus pies errantes Silentium Amoris (Oscar Wilde) Como a menudo el resplandeciente sol Persigue a la pálida y reacia luna, Impulsándola hacia su cueva sombría, Donde ella también se retira furtiva En busca de la singular balada de un ruiseñor, Así tu Belleza me impulsa, En mis labios fracasando, Y donde todo mi dulce canto pierde su melodioso color. Y como al amanecer cruzando el velo del licor, En alas impetuosas arremete el viento, Quebrando los juncos con su beso violento, El cual ha sido su único instrumento: Así mi tormentosa pasión me ha extraviado, Silenciando mi sentimiento por exceso de amor. Pero es seguro que ante tí mis ojos no revelarán Porqué soy silencioso, y porqué mi laúd ha muerto. Hacia nuevas tierras deberíamos partir: Tú hacia unos labios de dulces melodías, Y yo hacia el refugio de mi estéril memoria, Donde yacen besos apenas insinuados, Y canciones nunca cantadas. Otros Post http://www.taringa.net/posts/info/1532015/Que-es-la-Cultura-Gotica.html y http://www.taringa.net/posts/info/1532069/Poesia-Gotica.html <a href='http://b.t.net.ar/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://b.t.net.ar/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>