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Krusty el payaso Krusty el payaso o Herschel Schmoeckel Krustovski o Herschel Michael Krustovski, es un personaje de ficción de la serie de dibujos animados Los Simpson. En Latinoamérica estaba doblado hasta la decimoquinta temporada (incluida) por Tito Reséndiz, actualmente reemplazado por Sebastián Llapur. Características personales: Es judío, hijo de un rabino ortodoxo y medio hermano del actor Luke Perry. También tiene una hermana, posiblemente Barbara, la novia de su compañero, el Mel Patiño. Es repudiado por su padre por ser payaso. Aunque posee un programa en la televisión de Springfield, su fama es mundial, llegando a codearse con artistas famosos y a ser invitado en ocasiones a eventos de entidad nacional, como la entrega de los Oscar. Krusty es un payaso que, lejos de ser la felicidad y la alegría personificada, es hombre jugador, fumador, bebedor, mujeriego, se lleva mal con su padre, no conoce a su hija... Reúne todas las características para ser considerado una mala persona, pero precisamente ese carácter es el que marca su identidad como personaje patéticamente real. En realidad, su meta es ganar dinero a costa de su fama y sin ningún tipo de prejuicios, aun con la venta de productos con su imagen --muchos de ellos sin homologación oficial y con elementos peligrosos para los niños. Tampoco le preocupa la salud mientras gane dinero vendiendo productos alimenticios que llegan a ser tóxicos. Es tal su deseo de protagonismo que no le importa romper las normas para emitir su programa, llegando incluso a retar al Bob Patiño cuando este amenazó con explosionar una bomba atómica si no dejaban de retransmitir cualquier cosa por televisión. Krusty es un hombre de mediana edad, aunque en ocasiones parece ser uno de los personajes más ancianos. En un episodio, por ejemplo, dice haber estado sesenta años en el estrellato. Siempre tiene la cara pintada de blanco y luce tres mechones de pelo (uno arriba y otros dos a cada lado de la cabeza) de color verde. Siempre calza grandes zapatones de payaso, incluso llevando esmoquin. Pese ser operado a corazón abierto, cuya cicatriz se le ve en el pecho en ocasiones, fuma bastante y sin preocupación. Su firma se caracteriza por poner 3 estrellas de 5 puntas. Si uno se fija verá que los rasgos faciales de este personaje son idénticos a los de Homero Simpson (enmascarados por la caracterización de payaso). El show de Krusty Dentro del show de televisión, sale junto a un mono (Timmy) que fuma mucho, lleva un fez y a veces va sobre un monociclo. En un episodio se le ve de chófer de Krusty. En los primeros episodios actuaba con ellos el Bob Patiño, que más adelante intentó inculpar a Krusty de un crimen, para quitarle la fama y el programa, viéndose frustrado por la intervención de Bart Simpson, de quien Bob se declara enemigo eterno. La sección principal del show de Krusty es la emisión de los dibujos violentos de Tomy y Daly, un gato y un ratón en los que se muestran siempre imágenes de lo más sangriento del ratón matando de mil maneras al pobre gato, dibujos que embelesan a los niños. Sus negocios, sus regresos y sus problemas con la justicia Aparte del programa de televisión, posee también la franquicia de una hamburguesería donde explota a sus empleados, un campamento infantil de verano regido por desaprensivos e interviene en cualquier evento nacional donde pueda destacarse como protagonista. Más de una vez ha tirado la toalla para retirarse del mundo de la actuación, pero su fan nº 1, Bart Simpson, ha conseguido que volviera de nuevo a los escenarios. Krusty estafaba al fisco que, tras descubrir que poseía cuentas bancarias en las Islas Caimán, le embarga sus propiedades, subastando incluso sus revistas pornográficas, la casa y todos los bienes que poseía. Ante esta situación, Krusty utiliza el método del accidente mortal para intentar desaparecer y empezar una vida marinera buscando tesoros hundidos, pero es al final convencido por Bart y Lisa para que retornara a la pequeña pantalla. Quizás la hazaña más difícil que haya realizado sea el de hacer un looping en una bicicleta minúscula con Homero Simpson encima de ella, para salvar su vida ante Don Vitto, el cual le había exigido dicho espectáculo si no quería morir ya que debía pagar una deuda con la mafia. Fuente:http://87.106.252.13/personajes/krusty-el-payaso/?u=krusty-el-payaso link: http://www.youtube.com/watch?v=QqikNClZF9c link: http://www.youtube.com/watch?v=DHWCwovwZBU&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=FEY53ldBOxs&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=MxWGQQEmHE8 link: http://www.youtube.com/watch?v=RoKxQHzFsyI&NR=1 link: http://www.youtube.com/watch?v=RfejJsU3IS4&feature=related

Abraham Simpson Abraham "Abe" Jebediah Simpson, más conocido como el abuelo, es un personaje de ficción de la serie de televisión de dibujos animados Los Simpson. En ella, es el padre de Homer Simpson, el abuelo de sus hijos Bart, Lisa y Maggie y el suegro de Marge. El abuelo fue diseñado tempranamente para la segunda temporada de los cortos emitidos para el show de Tracey Ullman y ya presentaba las características que acabaría desarrollando en la serie de emisión internacional. En la versión original este personaje esta doblado por Dan Castellaneta, mientras que en las versiones hispanohablantes varios actores de voz se le han puesto, diferentes al mismo que dobla a Homer Simpson. En el número mil del Entertainment Weekly, Abe Simpson fue seleccionado como el abuelo para "la familia perfecta de televisión". Papel en Los Simpson Abraham Simpson es el abuelo de la familia protagonista, bastante despreciado por sus seres queridos y marginado por su condición de anciano. Su rol en la serie es generalmente auxiliar. Cuida de los niños cuando no tienen con quien estar, motiva la trama de varios episodios por temporada y sustenta algunos de los chistes más crueles sobre la ancianidad. Los guionistas aprovechan su presencia en la serie para retratar, a través de chistes sarcásticos y crueles, el maltrato general y la exclusión social que reciben los componentes de la tercera edad en el mundo occidental. El abuelo no suele pronunciar ninguna coletilla, pero como marca personal acostumbra a contar batallitas, inspiradas por un hecho casual, que rememoran historias sobre su juventud y que suelen ser de larga duración y naturaleza fragmentaria o absurda. También padece narcolepsia, un brote de alzheimer y demencia senil, enfermedades tratadas de manera humorística en la serie. Su dependencia a los medicamentos parecen minimizar los efectos de estas enfermedades y permitirle esporádicos momentos de lucidez. En las primeras temporadas, también solía escribir quejas con una antigua máquina de escribir a algunas asociaciones, programas o el mismo gobierno. Biografía La biografía de Abraham Simpson es la más difícil de seguir de todos los personajes. Más que nada porque cualquier dato biográfico lo da él y sus historias suelen ser extremadamente imprecisas, a menudo física o históricamente imposibles y ocasionalmente inconsistentes entre ellas, sugiriendo que el abuelo es extremadamente senil y ya empieza a desvariar. Por ello, no se puede determinar con certeza hasta que punto los productores de la serie consideran como oficiales los siguientes datos de la vida de Abe. Abraham Simpson nació en el Viejo Mundo, presumiblemente en el país de Gales, dado que su padre habló con acento galés en un flashback del episodio de Much Apu About Nothing. En primer lugar vivió en Nueva York, en la corona de la estatua de la libertad, después se mudó a Springfield. Abe asegura haber sido veterano de la Primera Guerra Mundial durante su infancia, alistándose en el ejército mintiendo sobre su edad, aunque poco se sabe de sus supuestas, si plausibles, experiencias en el conflicto. En cambio, sí que parece haber sido un veterano de la Segunda Guerra Mundial, ya que sus historietas a menudo recuerdan sus vivencias durante el conflicto, aunque se presentan de manera cómica e incongruentes. Los eventos más importantes que le acontecieron durante la guerra fueron la incautación por su parte de unas valiosas obras de arte en un palacio nazi, la concepción de una hija ilegítima en el Reino Unido antes de que se uniera para las operaciones del Día D en Normandía y la desaparición de su hermano Cyrus. A raíz de su servicio para la Segunda Guerra Mundial, Abe estuvo en contacto con personajes importantes del mundo de la política, como John F. Kennedy y Adolf Hitler, a quien intentó matar fallidamente dos veces. Al volver a Estados Unidos, Abe intentó criar una familia en una granja en las afueras de Springfield. Como fruto de otra relación ilícita en una feria, Abraham tuvo un hijo, que se llamaría Herbert Powell, que dio en adopción cuando su mujer, Mona, fue a dar a luz a Homer. Su esposa era una activista pacifista con ideología hippie y liberal, cosa que le desagradaba a Abe. Ella intentaba inculcar a su único hijo Homer en la ideología hippie, pero Abe intentó mantener a su hijo alejado de este tipo de ambientes. En cualquier caso, Mona tuvo que abandonar a Abraham y a Homer, cuando este era muy joven, debido a problemas legales que le surgieron por su activismo contra Montgomery Burns, convirtiéndose en una prófuga de la justicia. A partir de entonces, Abe no fue un padre especialmente afectuoso ni excesivamente atento para Homer. Se fue acentuando cierta frialdad entre padre e hijo durante la adolescencia del último. Una enemistad lícita e indiferencia latente que han aparecido en la serie en forma de chistes o como tema colateral en algún que otro episodio. Abe fue el propietario de un recinto para jugar con pistolas de rayos láser y se mostraba reacio a prestarle dinero a Homer mientras salía con Marge. En cualquier caso, cuando su hijo se casó, Abraham mostró alguna que otra muestra de afecto a Homer, vendió la casa en que lo había criado y que había conseguido como premio de un concurso, para que su hijo y su esposa pudieran comprarse la casa en la que viven actualmente. Como compensación, Abe vivió un corto tiempo en aquella casa hasta que lo ingresaron en el Castillo del jubilado de Springfield. A pesar de ser poco tolerante, en algún momento de su vida se afilió a variadas asociaciones homosexuales, comunistas y masónicas (los "Stonecutters". También ha intentado tener otros empleos a pesar de su avanzada edad. Vida cotidiana El abuelo pasa la mayor parte de su tiempo en el hogar de jubilados de Springfield, haciendo cosas típicas de ancianos como escribir cartas de protesta a algunas organizaciones, mirar por la ventana, retrasar las colas con quejidos o estar pendiente del teléfono a que le llamen sus familiares. Además, en la residencia suelen ser muy estrictos, ya que no quieren que los mayores realizen muchas actividades por el riesgo de que puedan dañar su salud o físico, y por lo tanto el abuelo se aburre bastante en ella, aunque está acostumbrado. También va bastante a menudo a la casa de su hijo Homer, aunque su presencia en la casa es más que nada funcional, ya que da pie para la realización de algunos chistes. En contadas ocasiones, la familia suele dedicar algún día para pasar tiempo con el abuelo y hacer alguna que otra salida. Personaje El abuelo Simpson es un hombre viejo, periódicamente incontinente y senil, que vive en el hogar de jubilados; que es un lugar triste y solitario lleno de ancianos dementes, lisiados y depresivos. El abuelo es un estereotipo de abuelo que encarna las cualidades arquetípicas de un anciano que sobra en un mundo joven, dinámico y cambiante, padeciendo sus achaques típicos de la edad que le alejan constantemente de la realidad en la que vive. Normalmente no se entera de nada y se muestra nostálgico, gruñón, dependiente y cariñoso con su familia. A pesar de su tumultuosa relación, Abe y Homer tienen momentos de conexión emocional característicos en una tierna relación entre padre e hijo. Aún no ha perdido la esperanza de encontrar una mujer con la que pasar el resto de su vida juntos, y se presenta como un amante chapado a la antigua, ya que es un personaje sólidamente anclado en maneras obsoletas. Su mejor amigo en la residencia es Jasper Beardley, con quien acostumbra a discutir o pasar el rato. Un gusto que él comparte con el resto de ancianos en la residencia es su pasión por la serie Matlock. Se ha insinuado que su orientación política es abolicionista, tirando a liberal o demócrata, pero más a menudo da muestras de todo lo contrario. Acostumbra a olvidar las cosas a corto plazo, incluso mientras se las están diciendo. Es muy cabezota y duro de oído. Es un incondicional servidor de la patria, la dignidad y el honor, especialmente a través de la intervención bélica, a pesar de su frágil condición física y mental. El abuelo tiene el aspecto de hombre anciano lleno de arrugas. Tiene una sombra de barba como Homer y cuatro puntas de pelo amarillo en la cabeza como Bart. Sus orejas y nariz son notablemente más sobresalientes que las de su hijo. Su atuendo habitual son unos pantalones grisáceos o azules, un jersey rosáceo, blanco o celeste y suele ir siempre con zapatillas de andar por casa. Sus complementos más habituales son una corbata tejana de medallón, unas gafas, su dentadura y, en un episodio, un sombrero turco rojo que obtuvo en la tienda de antigüedades de Herman. El abuelo es probablemente el que ha presentado más variación con su indumentaria de la familia, pero sus otros trajes y complementos están completamente pasados de moda. Creación El diseño del abuelo está evidentemente basado en el de Homer Simpson, pero más envejecido. Como marcas exclusivas, tiene la sombra de la barba siempre marcada como Homer y su pelo, cuatro puntas amarillas sobre la cabeza, no se distingue de la cabeza, cosa que sugiere que tiene más cabello que su hijo. Su pelo amarillo, en contraste con el castaño de su juventud, invita a pensar que lo tiene canoso más que rubio. La silueta de su cabeza es más cónica, se estrecha mucho más arriba del todo que el resto de personajes. En principio, parecía que este personaje no tenía nombre y se le nombraba simplemente como abuelo. Tarde en la segunda temporada, se menciona por primera vez su nombre en Old Money. Matt Groening no quiso bautizar el personaje ni mucho menos ponerle el mismo nombre que su abuelo, Abraham Groening, por lo que dejó que los guionistas le dieran un nombre de pila. Por casualidad, éstos eligieron el nombre Abraham, sin saber que ese era el nombre del abuelo de Groening Desarrollo El abuelo Simpson poco ha evolucionado durante la emisión de la serie. Su propósito en la serie es encarnar los estereotipos de los ancianos con una familia que lo tiene bastante desatendido y los episodios dedicados a él exploran las diferentes dificultades que la gente mayor tiene para poder hacer lo que les place, con la dificultad de su avanzada edad y el tener que sobrevivir en una sociedad que cambia a un ritmo vertiginoso. Por eso, dependiendo lo que trate el capítulo, el abuelo puede mostrar cualidades nuevas dentro de los clichés de ancianos o reiterar las suyas típicas. En cualquier caso, su evolución en la serie, se puede percibir como la de Homer y Bart. Sus características derivadas de su vejez, especialmente sus enfermedades, se suelen exagerar con el paso de la serie, como manera de ampliar la caracterización del personaje dentro de su misma línea. Doblaje La voz original en inglés es de Dan Castellaneta. En Hispanoamérica estaba doblado hasta la decimotercera temporada por Carlos Petrel, en la decimocuarta por Arturo Mercado y Humberto Vélez y a partir de la decimoquinta temporada fue reemplazado por Sebastián Llapur. En España fue doblado hasta la décima temporada por Ángel Egido y a partir de la undécima por Julio Sanchidrián. fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Abraham_Simpson link: http://www.youtube.com/watch?v=oLQW1YFbCg0 link: http://www.youtube.com/watch?v=0vIaU79n-gg&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=xbblZ8fulMY&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=wx_UBMjOQfo link: http://www.youtube.com/watch?v=WqXBtamJtt8&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=r76IpJFYhq8&feature=related

Pokemon Pokémon (ポケモン, Pokemon?) es una franquicia, que originalmente comenzó como un videojuego, pero debido a su popularidad ha logrado expandirse a otros medios de entretenimiento como series de televisión, juegos de cartas, ropa, entre otros, convirtiéndose en una marca que es reconocida en el mercado mundial. Las ventas de videojuegos hasta el 1 de diciembre de 2006, habían alcanzado una cantidad de 175 millones de ejemplares (incluyendo la venta de la versión Pikachu de la consola Nintendo 64), logrando ocupar el segundo lugar de las sagas de videojuegos más vendidos de Nintendo.La franquicia celebró su décimo aniversario el 27 de febrero de 2006. La saga de videojuegos es desarrollada por la compañía programadora de software japonesa Game Freak, con personajes creados por Satoshi Tajiri para la empresa de juguetes Creatures Inc., y a su vez distribuida por Nintendo. La misión en estos juegos es capturar y entrenar a los pokémon (personajes cuya denominación da nombre al juego), que hasta la fecha alcanzan el número de 649. La posibilidad de intercambiarlos le hizo conseguir una popularidad que se plasmó en un éxito de ventas y la consiguiente aparición de una serie animada, películas y diverso merchandising como peluches, juguetes y cartas. La producción de los videojuegos, serie de anime y demás material para su distribución en occidente fue realizada en Estados Unidos por 4Kids Entertainment hasta noviembre de 2005, momento en que decidió no renovar su contrato con Pokémon USA, (una subsidiaria de Pokémon Company). Actualmente ésta supervisa todo lo referente al material de Pokémon en su distribución en occidente link: http://www.youtube.com/watch?v=nLvk-i9W4gQ link: http://www.youtube.com/watch?v=K6fpV_vAi_c link: http://www.youtube.com/watch?v=kk3Tx4Qz-CM&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=PtbBb_ZyPpM&feature=fvw link: http://www.youtube.com/watch?v=b5v9ZCcRFBg&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=pgHN1n73fR8&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=xE3jnk4q-kk&feature=related

Ramón Valdés Ramón Valdés Castillo (Ciudad de México, 2 de septiembre de 1923 — Ciudad de México, 9 de agosto de 1988) fue un actor, comediante mexicano, famoso por sus actuaciones en la serie el El Chavo del Ocho interpretando el papel de Don Ramón, además de las series El Chapulín Colorado y Chespirito aunque el origen de su carrera se remonta a la Época de Oro del Cine Mexicano, al lado de su hermano Germán Valdés "Tin Tan". Biografía Primeros años Nació en la Ciudad de México el 2 de septiembre de 1923. Hijo de Rafael Valdés Gómez, agente de aduana, y Guadalupe Castillo, ama de casa. En la familia era conocido como "Moncho", pues todos los hijos del matrimonio tenían su propio sobrenombre. A la edad de dos años, se mudó junto con su familia a Ciudad Juárez (Chihuahua) donde sus hermanos, Germán Valdés "Tin Tan", Manuel "El Loco" Valdés, y Antonio Valdés "El Ratón Valdés", empezarían en el arte de la actuación. Actuaciones en diferentes películas Valdés actuó en más de 50 películas, al lado de su hermano Tin Tan Valdés, la mayoría de veces; Pedro Infante; Cantinflas; y otros. Las décadas de 1940 y 1950 representaba la Época de Oro del Cine Mexicano, una época de esplendor en el cine de ese país, pero la cual no benefició mucho a Valdés; además siempre se había ganado la vida también con oficios simples (paradójicamente al igual que su famoso personaje posterior, Don Ramón). Incluso se dice que era mantenido con el dinero de su hermano Tin Tan y afrontaba problemas económicos. La fama era de éste, mientras que su hermano menor Manuel "El Loco" Valdés actuaba independientemente en películas como estelar. Enfermedad y muerte Valdés tenía una adicción fuerte al cigarrillo y solía fumar incluso durante la filmación de los diferentes programas de Chespirito. Es posible que fuera su vicio el que terminara con él, puesto que sufrió de cáncer de estómago que le fuera detectado a inicios de la década de los ochentas. El consumo de cigarros está asociado a diferentes tipos de afecciones, incluidos cánceres de diferente tipo y no sólo de pulmón o garganta. Aún con el peso de la enfermedad, siguió haciendo giras con su circo, entreteniendo a los niños, quienes sentían apego por él. Perú sería el último país que visitaría fuera de México, pues allí sentiría el empeoramiento de su enfermedad, lo que lo obligaría a retornar. Su tarea con su circo y el programa de comedia "¡Ah que Kiko!" quedaría inconclusa debido a ese mal. Todo esto ocurrió en 1987. Su agonía se sentía entre sus más allegados, entre ellos sus compañeros de las series de Chespirito, Carlos Villagrán, Édgar Vivar y Rubén Aguirre. Después de dos semanas de quedar sedado para evitar el dolor, fallece el 9 de agosto de 1988 a los 64 años de edad, consecuencia del cáncer de estómago que se le expandió (metástasis) hacia la columna vertebral Vida privada Igual que sus hermanos Germán "Tin Tan" y Manuel "El Loco", Ramón tuvo muchas mujeres, casándose tres veces. En un lapso de casi 40 años tuvo 10 hijos. Al mismo tiempo en que participaba en películas y al lado de Roberto Gómez Bolaños, tenía distintos oficios simples: granjero, cuidador de yates y cualquier otro trabajo que se le presentara. Incluso ofició como entrenador del grupo "Kawabbonga! Improvisación Teatral", del cual se alejo luego de unas grandes discusiones con sus directores debido al bajo salario. Trayectoria en cine y televisión Actuaciones en cine Calabacitas tiernas (1949)... Willy Soy Charro de Levita (1949)... Don Primitivo Novia a la medida (1949) El rey del barrio (1950)... El Norteño La marca del zorrillo (1950) Simbad el Mareado (1950) El Revoltoso(1951)... Detective ¡Ay amor, cómo me has puesto (1951) ¡¡¡Mátenme porque me muero!!! (1951) Las locuras de Tin Tan (1952) Me traes de un ala (1953)... González El Vagabundo (1953) Dios los cría (1953) El Mariachi desconocido (1953) Mulata (1954) Escuela de vagabundos (1955)... Taxista La vida no vale nada (1955)... Conductor Una movida chueca (1956) Pura vida (1956) El Sultán descalzo (1956) El vividor (1956) Bodas de oro (1956) Las Aventuras de Pito Pérez (1957)... Trailero Los Tres Mosqueteros y medio (1957) Escuela para suegras (1958) Refifi entre las mujeres (1958) Las Mil y una noches (1958) La Odalisca No. 13 (1958) Tres lecciones de amor (1959) El cofre del pirata (1959) Vivir del cuento (1960) Variedades de medianoche (1960) Tin Tan y las modelos (1960) El Fantasma de la opereta (1960)... Policía El Pandillero (1961) El Duende y yo (1961) Viva Chihuahua (1961) Escuela de valientes (1961) Los inocentes (1961) Juventud rebelde (1961) El malvado Carabel (1962) Ruletero a toda marcha (1962) El Centauro del norte (1962) Cazadores de asesinos (1962) Los valientes no mueren (1962) ¡En peligro de muerte! (1962) Los Amigos Maravilla en el mundo de la aventura (1963) El Tesoro del Rey Salomón (1963)... Ali Ben Vuelven Los Argumedo (1963) Fuerte, audaz y valiente (1963) Entrega inmediata (1963) Buenos días, Acapulco (1964) Vivir de sueños (1964) Mi alma por un amor (1964) Héroe a la fuerza (1964) Campeón del barrio (1964) El Padre Diablo (1965) Diablos en el cielo (1965) El pecador (1965)... Juan, mesero Mi héroe (1965) El rifle implacable (1965) Tintansón Crusoe (1965) Los fantasmas burlones (1965) El Señor Doctor (1965) El Tragabalas (1966) El falso heredero(1966)...Joselito vagabundo Cada quién su lucha (1966) Tirando a gol (1966) Cargamento prohibido (1966) El ángel y yo (1966) El Indomable (1966) La cigüeña distraída (1966) Crisol (1967) Retablos de la Guadalupana (1967) El Pícaro (1967) Un Par de roba chicos (1967) El Caudillo (1968) Corona de lágrimas (1968) Duelo en El Dorado (1969) El aviso inoportuno (1969) Gregorio y su ángel (1970) El cuerpazo del delito (1970) La Hermanita Dinamita (1970)... Manejador de ambulancia Chanoc en las garras de las fieras (1970) ¡Ahí madre! (1970) El Profesor (1971)... Papá de Martín Los Beverly del Peralvillo (1971) Chanoc contra el tigre y el vampiro (1972) Hijazo de mi vidaza (1972) Entre pobretones y ricachones (1973) Chanoc y las tarántulas (1973) El Capitán Mantarraya (1973) Chanoc en el foso de las serpientes (1975) Chanoc en la isla de los muertos (1977)... Tsekub Baloyán El secuestro de los cien millones (1979) El Chanfle (1978)... Reyes En esta primavera (1979) Chanoc en el circo union (1979) OK Mister Pancho (1981) El más valiente del mundo (1983) Los gatilleros del diablo (1983) Luis Miguel; aprendiz de pirata (1984) Actuaciones en televisión El Ciudadano Gómez (1968) Chespirito (1970-1972) Los supergenios de la mesa cuadrada (1971)... Ingeniebrio Ramón Valdes y Tirado Alanis El Chapulín Colorado (1973-1979)...Rascabuches, Tripaseca, El Peterete, Pirata Alma Negra, Pistolero Veloz y Super Sam El Chavo del Ocho (1973-1979)... Don Ramón Chespirito (1981) Federrico (1982)... Don Moncho ¡Ah que Kiko! (1987)... Don Ramón Fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Ram%C3%B3n_Vald%C3%A9s link: http://www.youtube.com/watch?v=j7JFsrv5Pms link: http://www.youtube.com/watch?v=Cmg0vmK4odA&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=JGJeRAAf2wc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=ilUfUOCM43g&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=FNHCs1Y7U-4&feature=related

Guillermo Francella Guillermo Francella (Buenos Aires, Argentina, 14 de febrero de 1955) es un actor y comediante argentino. Vivió sus primeros años en el barrio de Beccar. Fue al colegio "20 De Junio". Trayectoria Años 1980 Guillermo Francella debutó en televisión en 1984, donde formó parte de "Historia de un Trepador". En 1985 filmó su primera película, "El Telo y la Tele", además participó como extra en el film * Los caballeros de la cama redonda (1973) que protagonizara Alberto Olmedo. Participó en otras series de televisión de los '80, como "El Infiel", interpretando el papel de Felipe durante un año. En 1986, Francella tuvo un año ocupado: filmó tres películas, entre ellas ,"Camarero Nocturno en Mar del Plata" y "Las Colegialas", y también actuó en series de televisión, como "El Lobo" y "Juegos Prohibidos". Su carrera como actor de televisión y filmográfica continuó durante los siguientes años con películas como "Los Pilotos más Locos del Mundo", "Paraíso Relax" y "Bañeros II, la Playa Loca", que tuvo su tercera parte en 2006 con otros actores. Su primer gran éxito en televisión fue la telecomedia "De Carne Somos", emitida por Canal 13 en 1988. Años más tarde, protagonizaría la exitosa serie de televisión "Los Benvenutto". En 1989 participó en uno de sus más grandes éxitos: "Los Extermineitors", película que parodiaba a la saga estadounidense "Terminator". Al año siguiente, filmó la segunda parte de dicho film, "Los Extermineitors II". También, en 1992 interpretó al personaje Francachella (no por casualidad similar a su verdadero apellido) en "Brigada Cola donde tenia un perro que se llamaba "Tronco"". Años 1990 Durante los tempranos años '90, grabó dos partes más de la película "Los Extermineitors", formando así una saga que concluyó con la cuarta parte en el verano austral de 1992. También realizó dos series de gran éxito, que fueron "Los Benvenutto" y "Un Hermano es un Hermano", junto al gran Javier Portales. Cuando retornó al trabajo, su fama había crecido, incluso internacionalmente, por lo cual su siguiente serie, "Naranja y Media" (1997), fue traducida y transmitida en varios países de habla inglesa, con el nombre de "My Better Halves". Su siguiente película, "Un Argentino en New York" (1998), fue filmada en España y Estados Unidos. Protagonizó dicha película junto a la actriz uruguaya Natalia Oreiro, en la cual también actuaba Manuel Bandera, y se convirtió en uno de los más grandes éxitos del cine argentino. En 1999, llegaría otro desafió para Francella, ya que protagonizaría la serie "Trillizos, Dijo la Partera" junto a la actriz Laura Novoa. En esta ocasión, debió interpretar a tres hermanos porteños: Luigi, Marcelo y Enzo, que integraban una clásica familia de raíces italianas, pero a su vez, cada uno con una personalidad diferente que los caracterizaba. Años 2000 En el año 2000 filmó la película "Papá es un Ídolo", que fue traducida también al inglés con el nombre de "Daddy is my Idol". Francella volvió a la televisión recién en 2001, en uno de los más definitivos papeles de su carrera, en el programa cómico "Poné a Francella", donde él tomaba parte en varios sketchs junto a su elenco. El programa tuvo dos temporadas y se transmitió originalmente hasta diciembre de 2002. Allí compartió elenco junto a actrices como Florencia Peña y con recién surgidas modelos como Julieta Prandi, Pamela David y Luciana Salazar. Las repeticiones del programa se transmitieron hasta 2006 durante los fines de semana en Argentina, mientras que en otros países de Latinoamérica y Estados Unidos se televisó hasta fines de 2004. Actualmente, el programa se retransmite nuevamente de lunes a viernes en el horario de las 2 de la tarde en Argentina. En 2003, filmó en Cuba, "Un Día en el Paraíso", película en la que Francella interpretó dos personajes: Reynaldo y Roy. La siguiente película suya, "Papá se Volvió Loco", fue estrenada en 2005 y se transformó en un éxito en los cines. También desde 2005 trabajó en la exitosa serie "Casados con Hijos", versión argentina de la estadounidense "Married with Children", interpretando el papel de Pepe Argento. Dicha serie ha tenido dos temporadas exitosas (2005 y 2006), contando con un novedoso elenco. Por ese papel, en la primera temporada, APTRA le otorgó el Premio Martín Fierro al "mejor actor protagónico de comedia", y en la segunda temporada, volvió a ser nominado pero perdió contra Facundo Arana. En 2007, protagonizó una nueva película cómica, llamada "Incorregibles", junto a Dady Brieva y Gisela Van Lacke. La película fue un éxito, pero recibió, en su mayoría, críticas negativas. En 2008, hizo una participación especial en el capítulo final de la famosa telenovela de la noche "Vidas Robadas", novela que llegó a ganar el Premio Martín Fierro de Oro 2008. A fines del mismo año, viajó a México para protagonizar la película "Rudo y Cursi", junto a los galanes mexicanos Gael García Bernal y Diego Luna. La película batió récords de taquilla y se transformó en una película clásica en el cine mexicano. En el año 2009, protagonizó junto a Ricardo Darín y Soledad Villamil la película "El Secreto de sus Ojos", que llegó a ser vista por dos millones de espectadores, siendo la película más vista del año. El secreto de sus ojos fue galardonada como mejor película de habla no inglesa en los Premios Óscar. En su personaje llamado Pablo Sandoval, Francella estaba irreconocible, ya que utilizaba anteojos y llevaba el bigote afeitado. Filmografía Cine - Los caballeros de la cama redonda (1973) - Extra - El Telo y la Tele (1985) - Brigada explosiva (1986) - Camarero Nocturno en Mar del Plata (1986) - Las Colegialas se Divierten (1986) - Johnny Tolengo, el Majestuoso (1987) - Los Bañeros más Locos del Mundo (1987) - Los Pilotos más Locos del Mundo (1988) - Paraíso Relax (1988) - Bañeros II, la playa loca (1989) - "Los extermineitors" (1989) - Yo Tenía un Plazo Fijo (1990) - Extermineitors II, la venganza del dragón (1990) - Extermineitors III, la gran pelea final (1991) - Extermineitors IV, como hermanos gemelos (1992) - Un argentino en New York (1998) - Esa Maldita Costilla (1999) - Papá es un ídolo (2000) - Un Día en el Paraíso (2003) - Papá se volvió loco (2005) - Bañeros III, Todopoderosos (2006) - Incorregibles (2007) - Rudo y Cursi (2008) - Un novio para mi mujer (2008) - Cameo - El secreto de sus ojos (2009) - Los Marziano (2010) - Choripán (2010) - Aún sin estrenar Televisión - Todos los días la misma historia (1982) - Matrimonios y Algo Más (1983) - Historia de un Trepador (1984) - El Infiel (1985) - El Lobo (1986) - De Carne Somos (1988) - Los Benvenuto (1991-1995) - Brigada Cola (1992-1993) - Un Hermano es un Hermano (1994-1995) - Naranja y Media (1997) - "Trillizos, Dijo la Partera (1999) - Tiempo Final (2000) - Dos episodios - EnAmorArte (2001) - Primer episodio - Poné a Francella (2001-2002) - Durmiendo con mi jefe (2003) - Casados con Hijos (2005-2006) - Alejo y Valentina (2005) - Participación especial - Vidas Robadas (2008) - Participación especial Teatro Los productores (musical) (2005) La Cena de los Tontos (2009) El Joven Frankenstein (2009) Los Reyes de la Risa (2010) Premios ganados - Huésped Oficial" de Quilmes.[1] - Premio Clarín 2009 al mejor actor de reparto, por "El Secreto de sus Ojos". - Premio Sur 2009 al mejor actor de reparto, por "El Secreto de sus Ojos". - Premio Cóndor de Plata 2010 al mejor actor de reparto, por "El Secreto de sus Ojos". Fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Guillermo_Francella link: http://www.youtube.com/watch?v=OQvX1D3OV2M&feature=fvst link: http://www.youtube.com/watch?v=N-wCS85WhOY link: http://www.youtube.com/watch?v=-t2ztL258lc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=2lueeAg9G1Q&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=k4-V4uwnf5A&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=r6NzTz11_0E&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=tniF66gdEkY&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=UPMZtUB01m8 link: http://www.youtube.com/watch?v=QpAU5op2le8 link: http://www.youtube.com/watch?v=klYdyh42gbc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=dLmorLctrmA&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=FRRgBmkO-HU&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=fFh_Ts6b3LI&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=uPOXmvxdZD4&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=W2B6oi07uMU&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=SnVB9YwLPdA&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=4hj4dkWoAnc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=Sp7cISDYrXI&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=HF4n4DwkIgc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=Iwlw5VlFVds&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=G7sgv_WP8fI&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=xAkuFRdw8qs&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=8tJ-lvUM7AM&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=0suz80k096Y&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=XPx85KGLI7Y&feature=related

Charly García Carlos Alberto García Lange, más conocido por su nombre artístico, Charly García (n. Buenos Aires; 23 de octubre de 1951) es uno de los más reconocidos músicos, compositores y productores latinoamericanos de rock. Fue integrante de dos de las bandas más importantes de la historia del rock argentino, Sui Géneris y Serú Girán, grupos de culto como La Máquina de Hacer Pájaros, y tiene una amplia carrera solista. Infancia y primeros años Es el primogénito de una familia porteña de buena posición, del barrio de Caballito. La vocación musical del pequeño Carlos empezó a desarrollarse cuando sus padres le regalaron un pianito de juguete. Un día lo llevaron a casa de un vecino que tenía un piano y lo sentaron frente al instrumento: Carlitos comenzó a tocar rudimentarias melodías que convencieron a sus padres de que tenía una predisposición hacia la música. En el año 1956 (a los cuatro años de edad) lo inscribieron en el Conservatorio Thibaud Piazzini, en el que inició sus estudios de música con la profesora Julieta Sandoval, una docente estricta y rigurosa, que le enseñó a tocar música clásica (obras de Bach, Mozart o Chopin). Durante la primera infancia de Charly García, sus padres emprendieron solos un viaje a Europa, que él vivió como un abandono. Sufrió una crisis nerviosa que le provocó un vitiligo que desde su juventud se notó en una falta de pigmentación en la mitad del bigote, que generaría su sobrenombre Bigote Bicolor. Cuando los padres regresaron de su viaje por Europa, el panorama económico de la familia entró en hecatombe: el padre comenzó a trabajar como profesor (enseñando física y matemáticas) y Carmen Moreno, su madre, empezó a trabajar como productora de un exitoso programa de radio titulado Folklorísimo, que solía llevar como invitados a las máximas estrellas del folclore argentino, que por entonces estaba en auge. Carmen les comentaba a todos acerca de las virtudes de su hijo como pianista. Así fue que artistas como Ariel Ramírez (1921-2010) y Mercedes Sosa (1935-2009) lo escucharon tocar. Cuando García tenía ocho años, se hizo una reunión en su casa a la que invitaron al músico folclórico Eduardo Falú a tocar; fue en ese momento cuando se dieron cuenta de que Carlitos tenía algo especial. El músico estaba por tocar y el niño le dijo a su madre que el maestro tenía la quinta cuerda desafinada. Luego de unas pruebas caseras, llegaron a la conclusión de que Charly tenía oído absoluto. A los doce años se recibió de profesor de Teoría y Solfeo. Durante ese período, en el que alternaba la escuela primaria con las clases de música y largas horas practicando los ejercicios de piano, García esbozó sus primeras composiciones (clásicas) y participó de varios conciertos colectivos. Además de su pasión por la música, en aquellos días de la infancia, García sentía un profundo interés por la mitología griega, las cuestiones del cosmos, los dinosaurios. Esa rica vida interior funcionaba como un refugio frente a las rigideces que le imponía el mundo de afuera, incluido el estricto régimen disciplinario que configuraba su educación musical. Años después llegó un cambio radical en su vida: Los Beatles, cuyos discos le abrieron el espectro musical para siempre. Con estos también llegaron los Rolling Stones, Bob Dylan, The Byrds, The Who, etc. Solista En 1982 García hizo la banda sonora de Pubis angelical, película de Raúl de la Torre, adaptada de la novela de Manuel Puig, que fue también guionista. Ese mismo año edita Yendo de la cama al living, disco en el cual capta el clima de posguerra que habia dejado el conflicto de Malvinas y que fue presentado a fines de ese año en el estadio de Ferrocarril Oeste. Un año después aparece Clics modernos, grabado y mezclado en Nueva York. Este nuevo trabajo presenta un giro en la música de García, con la introducción de ritmos bailables, canciones más cortas y por momentos más irreverentes, acorde a los aires de renovación que empezaron a llegar con la apertura democrática. Piano Bar (1984) y Parte de la religión (1987) terminarián por confirmarlo como uno de los mejores compositores de rock argentino y un artista reconocido a nivel internacional. En 1986 graba un maxi simple a cuatro manos con Pedro Aznar, y en 1988 edita Cómo conseguir chicas, una colección de canciones compuestas en distintos años que nunca habian sido grabadas. Contó con invitados como el brasilero Herbert Vianna de Os Paralamas do Sucesso y el prodigioso violinista indio L. Shankar. Con Filosofía barata y zapatos de goma (1990) debió enfrentar un juicio por «ofensa a los símbolos patrios» al incluir una reversión del Himno Nacional argentino, proceso del cual salió absuelto. Actualidad Tras protagonizar un episodio dramático causando destrozos dentro del hotel mendocino en el que se hospedaba, el 9 de julio de 2008, fue internado en el Policlínico de Cuyo, donde se le diagnosticó neupsiquiátrica, experimentó una gran mejoría en su estado por lo que ahora espera una orden judicial que posibilite su traslado a la quinta de Palito Ortega, en la localidad bonaerense de Luján. Allegados al intérprete revelaron a la agencia de noticias DyN que el músico había recuperado 15 kg de peso, contaba con un nuevo par de anteojos para mejorar su visión y había cumplido un tratamiento estético de odontología. Los voceros dijeron que el estado general de salud de García había mejorado notablemente y señalaron que esa situación alentaba su posible externación. Además, resaltaron que un estilista le había realizado un «nuevo y moderno corte de cabello». El artista finalmente fue trasladado a la quinta de manera discreta el día 21 de octubre y festejó de muy buen humor su cumpleaños número 57 dos días después, con amigos y gente cercana. Estuvieron en la celebración León Gieco y su ex-manager, entre otros, con los que Charly García realizó una zapada. Pedro Aznar, no asistió ya que se encontraba en la ciudad de Río Cuarto (provincia de Córdoba), en uno de los recitales de la gira de su nuevo disco, Quebrado. En la mitad del recital, Aznar hizo una llamada a García, para cantarle el feliz cumpleaños. Charly García pasaba sus horas de tratamiento, en la quinta de Palito Ortega, viendo los partidos de River Plate (equipo del cual es hincha), corriendo por el jardín, nadando en la piscina y grabando nuevas canciones. El 30 de marzo de 2009 dio un recital sorpresa en la Plaza Belgrano frente a la Basílica de Luján. Las vallas de contención cedieron ante la euforia de la gente. Tocó 7 temas en 35 minutos y después se retiró en una camioneta rumbo a la quinta de Palito Ortega. Para el retorno de García en Perú, durante el 2009, el músico había aumentado 20 kg. En la actualidad tiene un peso acorde a su altura: mide 1,94 m y pesa 85 kg. En el año 2010 volvió a Uruguay para dirimir la causa abierta tras la agresión denunciada contra el paparazzo. Fue absuelto y ese mismo mes (enero) un «muy recuperado» García brindo —tras siete años— un recital en el país, más precisamente en el estacionamiento del hotel Conrad de Punta del Este. En el mes de mayo, se presentó en un anfiteatro romano en Israel y ha tocado el Muro De Los Lamentos. Cabe destacar que cada recital muestra a un García más lúcido. En el mes de octubre de 2010 se ha sabido de la preparación del nuevo trabajo de estudio Charly García. Según trascendió el mismo estaría compuesto por música del estilo instrumental-ambient mientras que la producción correría a cargo de los músicos Pedro Aznar y David Lebón. Personalidad y polémica García fue expulsado del ejército cuando cumplía con el servicio militar obligatorio, debido a que no soportaba el encierro y la disciplina impuesta por los militares. Durante el cumplimiento de la conscripción, compuso Canción para mi muerte uno de sus más grandes éxitos, junto con Nito Mestre en Sui Géneris. Charly García tuvo varios ingresos por adicción a las drogas, como en 1991, 1994 y 2008. Cuando García concluyó su ingreso en 1991, el músico ironizó la situación entrando en ambulancia a su recital en Ferro. Así mismo, tuvo prohibido un tiempo el ingreso a Uruguay tras un escándalo al agredir a un paparazzo que intentó sacarle una foto. García tuvo conflictos en Colombia al llamarla Cocalombia. En Costa Rica, durante la década del ochenta, un recital de García terminó en una batalla campal cuando los organizadores quisieron suspender el recital por la lluvia. García tuvo problemas en Paraguay, cuando encerró a cuatro chicas en un hotel. En Quito fue detenido por el escándalo que lo tuvo como protagonista durante un recital ante unos diez mil espectadores la policía detuvo al rockero argentino en el camerino del Coliseo General Rumiñahui, donde se efectuó el concierto, aunque no dieron más detalles. García tenía que cerrar en la madrugada el megaconcierto, pero después de entonar una canción abandonó el escenario mientras arremetía a puntapiés contra los micrófonos y otros equipos de sonido. En una oportunidad un fanático de García fue herido durante un recital y el músico se solidarizó y le llevó una guitarra autografiada al hospital. Charly representa un desafío para muchos periodistas. Susana Giménez entrevistó al músico en varias oportunidades. En una de ellas Charly le rompió las hojas en donde tenía anotadas las preguntas que la conductora le iba a realizar al músico. En otra entrevista, Susana le dijo: «¡Estás más gordo!», a lo que García respondió: «¡Vos también!». Jorge Guinzburg también entrevistó varias veces al músico, obteniendo entrevistas muy recordadas. Jorge Lanata, Sergio Marchi, el Bebe Contepomi, Jaime Bayly (Perú), y otros periodistas tuvieron memorables entrevistas con el músico. Charly García, sin embargo, mantiene conflictos con algunos periodistas, como con Mauro Viale. Charly García sostuvo muchos conflictos en la provincia de Mendoza. En 1983, se desnudó en pleno recital. Después un policía golpeó la puerta de la habitación donde se encontraba el músico y le dijo: «¡Abra: soy policía!», a lo que García respondió: «¿Y yo qué culpa tengo de que usted no haya estudiado?». En otra ocasión, de acuerdo a una denuncia presentada a la fiscalía, García encerró a cinco prostitutas negándose a pagarle por sus servicios. En Mendoza, en 2002 luego de haber tocado gratis junto a Mercedes Sosa, García se tiró a una piscina desde el noveno piso de un hotel. Entre personalidades de la música, mantiene serios conflictos con el músico Andrés Calamaro, a pesar de haber grabado con él y haber sido productor de dos de sus discos. Además, Calamaro integró la banda de acompañamiento de García en su etapa solista por dos años. El conflicto parece haber tenido origen en una supuesta relación entre García y la exesposa de Calamaro, con quien García vivió en España unos meses. En 1988, durante un recital en River, le dijo a Bruce Springsteen (apodado El Jefe): «Acá el jefe soy yo». Ese día García tocó junto a Peter Gabriel, Sting, León Gieco y el propio Springsteen. El disco Rock and Roll YO tendría canciones dedicadas a Florencia, su novia, que por ese entonces tenía 15 años de edad. Los padres de Florencia no dejaban a García acercarse a su hija y por tal motivo aparecen temas como Dileando con un alma. Durante un recital en Ferro en el 2004, después de las declaraciones de una mujer que decía ser su hija y que incluso ya le habría dado una nieta, Charly García gritó a los espectadores: «Esa que dice que es mi hija, ¿vino o no vino?». En dicho recital también rompió dos vasos con la mano y destrozó varios instrumentos. García dijo que en ese recital iba a quemar el piano pero que la lluvia no se lo había permitido. En 2005 García dejó su huella en el Paseo de la Fama de la ciudad de Mar del Plata, ubicada en la costa atlántica de Argentina. En YouTube se muestran videos grabados de celulares sobre Charly García, ya sea en una pelea en The Roxy de Buenos Aires o en incidentes en Chile cuando una chica se sube al escenario. Posteriormente, y en una entrevista concedida al periodista Luis Majul, reveló que fue agredido por empleados de seguridad del lugar en el último recital de una serie dada en La Trastienda. En 2007 le cancelaron un recital por llegar tarde. Charly García gritó: «Mi ejército, rompan todo». Al otro día La Trastienda amaneció con pintadas a favor de García. Los seguidores de García suelen llamarse Los Aliados o El Ejército Say No More. Muchas veces sus seguidores le perdonan todo al músico, que llegue tarde a los recitales o incluso que ni siquiera vaya. La respuesta que dan los aliados a eso: «Charly es Charly, es un genio, es Dios». Fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Charly_Garc%C3%ADa Videos link: http://www.youtube.com/watch?v=YuZPkNesqkA&feature=fvst link: http://www.youtube.com/watch?v=Uyo3RpstNko&feature=fvsr link: http://www.youtube.com/watch?v=LqyBazv8Llo&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=EwCnv7Es1NI&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=TD4VyPxbqks&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=Tn_2vnfQBnM&feature=fvst link: http://www.youtube.com/watch?v=P-x184UJGBM&feature=fvw

Biografias: NOMBRE REAL: Lea Katherine Thompson NACIDO: El 31 de mayo de 1961, Rochester, Minnesota, ESPOSO: Howard Deutch HIJAS: Madeline, Zoey LEA THOMPSON ha establecido una carrera que abarca películas, programas de televisión y teatro. Sin embargo, ella es el mejor conocida por su papel en la trilogía de Volver al Futuro. Ella empezó bailando a la edad de 9, y al los 14 se convirtió en bailarina profesional de ballet. Ella realizó más de 45 balletes y ganó las becas con el Teatro del Ballet americano y " el Ballet de San Francisco, así como realizó con El Minnesota Teatro Baile, La Pennsylvania Ballet Compañía y El Repertorio del Ballet. Pero el ballet no la hacia sentir lo que ella deseaba, entonces se mudó a Los Angeles para iniciar sus estudios como actriz. Inicialmente se lanzó en una serie de anuncios para el Rey de la Hamburguesa y Twix, y debutó como actriz en la película Mandíbulas 3-D. Su próximo papel era el de Lisa Lietske, el girfriend de Tom Crucero en Todos los Movimientos Correctos y atrajo la atención de todos los criticos de cine. Luego realizó un papel desafiante en la película El Alba roja, en la que ella interpretó a una luchadora adolescente que ayuda defender a los Estados Unidos de una invasión rusa. Después fue contratada por Universal y Robert Zemeckis para realiza a Lorraine Baines McFly en Volver al Futuro . Como la mayoría de los actores jóvenes progresar a través de su carrera, una de las cosas más difíciles que me toco sortear. Lea Thompson dice que fue muy difícil hacer de adolescente y luego hacer de una persona de 47 años. "Fue maravilloso lo que hizo en mi Volver al Futuro, como una actriz, y también pienso que debe ser algo bueno para el publico" dice Thompson, Cuando yo leí el guión de la primera película, yo pensé que la historia era terrífica y muy interesante. Cuando ellos me dijeron que yo sería Lorraine joven supe que sería un tremendo desafío. Lea Thompson tambien trabajo en películas como Algún Amable de Maravilloso, El Campamento espacial, Howard el Pato, ¿El Sexo casual? y Dennis la Amenaza . Ella marcó con asterisco en la producción de Red de Tornero de NightBreaker y recibió un Ace® Premio nominación, y en un episodio de la serie de HBO, Los cuentos De la Cripta. Otros recientes cines de la televisión incluyen La Verdad Tácita y La Suplente Wife. Los trabajos de teatro de Thompson incluyen "parada" al Teatro de Pasadena y "La Ilusión" al Los la Angeles Teatro Compañía. Ella también ha aparecido en la producción del Teatro de la Potencia de "el Time Viniendo Largo, la Familia de Charlie Tocino" al John Drew el Teatro en Hampton Oriental y "El Viaje Abajo Atrás" en el Teatro del Repertorio del Actor. Lea Thompson puede verse actualmente por semana en el nuevo NBC rotura sitcom Caroline en la Ciudad. Ella se casó con el director Howard Deutch, quién la ha dirigido en las películas Algún Amable de Maravilloso, Artículo 99, y el "Sólo Peque Profundamente y "el episodio de Los cuentos De la Cripta. La pareja vive en el Valle de San Fernando con sus dos hijas, Madeline y Zoey. NOMBRE REAL: Michael Andrew Fox NACIDO: El 09 de junio de 1961, Edmonton, Alberta, Canadá. STATS: 5'4", pelo castaño Arenoso, los ojos Azules. EDUCACIÓN: La escuela secundaria Central en Vancouver, Canadá. Dejó caer fuera de 12 Calidad. Recibió GED en 1995. ESPOSA: Tracy Pollan, el 17 de julio de 1988 HIJOS: Sam Michael (5-30-89), Aquinnah Kathleen (2-15-96), Schuyler Frances (2-15-96) MICHAEL J. FOX empezó actuando profesionalmente a edad 15 años en la serie de Compañía de Radiodifusión canadiense regional Leo y yo . Después se mudó a Los Angeles a los 18 años, él aparecía en varios episodios de la televisión de la serie de CBS aclamada PALMERSTOWN E.E.U.U. por Alex Haley. Después de un papel pequeño en la película de la televisión Las cartas De Frank con el Arte Carney y Maureen Stapleton, él se mudó solo, a Los Angeles y estaba pronto al trabajo en Walt Disney, La Locura de la media noche. Michael Fox ha sido galardonado con una gran cantidad de premios, los mas importantes son los Emmy y los Globo de Oro. Gary Goldberg productor de Los Lazos familiares (22 de septiembre de 1982 - 17 de mayo de 1989) hizo posible para Fox fijar su serie y una película al mismo tiempo. En marzo de 1985, Michael J. Fox, filmo en Universal Studios Volver al Futuro. Tanto trabajo dejaba exhausto al actor para el fin de semana. "Cuando yo empecé en la película, nosotros filmamos varias escenas sucesivamente, dice el Michael. "En mi primer día de trabajo, yo subí a un DeLorean, llevaba puesto un traje espacial amarillo, luego entraba a un gallinero lleno de humo y pollos." Michael Fox y Robert Zemeckis, director de las películas, usaron un lema durante la filmación de las mismas. "El dolor es temporal, la película es para siempre."De ese modo las escenas con extrema violencia eran protagonizadas por Michael, y no por dobles". Michael describió una vez graciosamente a Volver al Futuro, es como una "comedia, llena de acción, fantasía, y aventura". Yo lo llamo una inversión de $20, porque usted debe verla cuatro veces para poder absorber todas las cosas terríficas que están siguiendo en esas dos horas. Luego Michael filmó la segunda y tercera parte de Volver al Futuro en 1989-90 respectivamente. Michael J. Fox seguía filmando películas y un programas de televisión al mismo tiempo, pero su distracción llegó en el momento en que nació su primer hijo “Es más difícil ser padre que ser actor”. Durante la producción de Volver al Futuro II su esposa, la actriz Tracy Pollan (quién personifico a su primera novia durante Los Lazos familiares ), dio a luz a Sam Michael Fox. Alegremente, el sentido del bebé de cronometrar era tan bueno como su padre, y Sam nació después de que su padre había completado el rodaje de Los Lazos familiares . Pero mientras se rodaba Volver al Futuro II los pensamientos del actor estaban centrados en la alegría de ser padre, Dice Michael “Volver al Futuro III a menudo lo recuerdo como un trágico paso en mi tarea de ser padre. A Michael J. Fox se le preguntó en un detrás de escenas sobre la filmación del original Volver al Futuro cual seria su lugar favorito si realmente pudiera viajar en el tiempo. ¿Su respuesta? "El Viejo Oeste." Cinco años después, en Volver al Futuro III , el actor consiguió su deseo, cuando Marty McFly viajó a Hill Valley en el año 1885 para rescatar al Doc. "Era ese sueño que se hace realidad," dice Fox, de filmar la aventura occidental. Habiendo completado su trabajo, el actor reflejó en la única experiencia. "Es muy duro el trabajo, pero yo valoro cada momento que yo he gastado en estas películas, con estas personas. Yo también estoy muy orgulloso ser una parte de una trilogía de películas." Entre sus trabajos en la televisión, Fox también ha dirigido un episodio de HBO Los cuentos de la Cripta ("La Trampa" y Gary David Goldberg El Puente de Brooklyn . Él dirigió y marcó con asterisco en una película corta llamó "El Iceman Hummeth" adelante La Noche tarde con David Letterman , organizó El sábado por la Noche Vive en 1991, y aparecía en la obra "La Caja de la Sombra." Sus créditos comerciales incluyen McDonald, Tilex, Pepsi, Pepsi diet e Integra. Él también es un cantante talentoso, él cantó varias canciones en la película La luz de Día con Joan Jett. En el 1996 de marzo, él estaba de acuerdo en volver a la televisión para marcar con asterisco en la nueva serie de la comedia de ABC La Ciudad del giro . Él todavía planea hacer sus directorial de la película debutar con Treinta Deseos , una comedia romántica producida por su compañía de la producción, Función de Colina de Lotería en que él también marca con asterisco. La muestra es una entrada constante en la Cima 20 de la semana que la mayoría miró los programas. El 15 de febrero de 1995, Michael y Tracy dieron la bienvenida dos más sumas a su familia, su hijas Aquinnah Kathleen gemela y Schuyler Frances Fox. Estos días, los "Lazos Familiares" de Michael están en Nueva York dónde, él, Tracy, y sus tres niños llaman casa. Él se pasa su escaso tiempo libre disfrutando de viejas películas y mirando eventos deportivos. Sus Creditos son... Stuart Little 1999 (voz en off) The Frighteners 1996 Mars Attacks! 1996 Homeward Bound II: Lost in San Francisco 1996 (voz en off) The American President 1995 Cold Blooded 1995 (producer) Blue in the Face 1995 Greedy 1994 Homeward Bound: The Incredible Journey 1993 (voz en off) For Love or Money 1993 Life With Mikey 1993 Doc Hollywood 1991 The Hard Way 1991 Back to the Future Part III 1990 Back to the Future Part II 1989 Casualties of War 1989 Bright Lights, Big City 1988 The Secret of My Success 1987 Light of Day 1987 Back to the Future 1985 Teen Wolf 1985 Class of 1984 1982 Midnight Madness 1980 NOMBRE REAL: Christopher A. Lloyd NACIDO: El 22 de octubre de 1938, Stamford, Conneticut, STATS: 6'1", los ojos castaños EDUCACIÓN: El Teatro del barrio, Nueva York. ESPOSA: Jane Alambrista Wood Lloyd CHRISTOPHER LLOYD , un actor cuyos créditos realizados incluyen una gran variedad de películas, trabajos en televisión y papeles teatrales. Hay varios actores que pueden ser identificados al instante a un solo papel del carácter. Para Lloyd, el solo reconocimiento del carácter es imposible. Él ha sabido cautivar muy bien a los críticos y al público. Christopher Lloyd creció en Nuevo Canaan cercano y Westport. Él comenzó a actuar a la edad de 14 años, y sólo dos años después, se estaba poniendo de aprendiz. A la edad de 19 años , él se mudó a Nueva York y empezó a tomar clases, en el Teatro del Barrio con Sanford Meisner. Christopher Lloyd ha aparecido en Broadway muchas veces, y también fuera de las producciones de Broadway. Entre éstos es: "Extremo Feliz", "el Sueño de UNA Noche de la Canícula" (ambos Meryl Streep opuestos), "Rojo, Blanco y Maddox", "Kaspar", "La Ramera y los Cazamos", "La Gaviota", "Eclipse Total", "MacBeth", "En el Cuarto de Estampido de Estampido", "Crujidos", "el Profesional la Compañía Residente", "lo que Cada Mujer Sabe", "Cuando Ellos Pusieron las Esposas en las Flores", "El Padre", "Rey Lear", y "Failure de Power." Estaba fuera de Nueva York, cuando él ganó un Premio Academy® por su papel - Uno Voló Encima del Nido del Cuco . Luego de ese premio Lloyd supo que su vida estaría dirigida hacia la carrera cinematográfica. En 1978 él apareció de invitado en el octavo episodio de El taxi , y ése era el principio de su lanzamiento al estrellato. En la estación siguiente, él se agregó como un lanzamiento con su compañero regular, opuesto Danny DeVito en quien él había trabajado previamente con Uno Voló Encima del Nido del Cuco y Goin' South. Lloyd ha ganado tres Emmy® Awards - dos para el Actor De apoyo Excelente en una Serie de la Comedia para su papel en ambas las 1982 y 1983 estaciones de El taxi , y el otro para el Actor Excelente en una Serie del Drama en una apariencia del invitado en Disney Avonlea (1992). Él también ha ganado un Premio de Obie (1973), y un Premio de Escritorio de Drama (1973). Después de El taxi , su éxito iba en crecimiento. Algunos de los personajes mas famosos que interpretó fueron "Reverendo Jim Ignatowski", "Doc Brown", "Lucas Addams" y "Coronel Kruge" para nombrar algunos. Globalmente reconocido como "Dr. Emmett L. Brown" en Volver al Futuro, Christopher Lloyd también trabajo en la atracción del themepark de Universal Estudios Volver al Futuro... El Juego , y para dos estaciones en CBS Volver al Futuro - La Serie Animada . Él hizo su CD - ROM el debut valiente en el juego interactivo Toonstruck . Él continúa trabajando en la televisión y además realiza numerosos papeles en películas. Debido al trabajo extenso de Lloyd en todos los medios de comunicación de la función, sus créditos son numerosos. Además de su Premio de Emmy® - el trabajo premiado en El taxi , él ha aparecido en Las alegrías y Molinero de Barney . Otros créditos de la televisión incluyen Los viejos Amigos , El mejor del Oeste , Las visiones , así como el numeroso miniserie y películas para la televisión. Su más reciente trabajo en la televisión era para el calzón – vivió la serie de UPN Los Juegos mortales . Él es un individuo sumamente tímido, y prefiere mantener alejado su vida personal separado de su carrera suplente. Él se asegura que cada contrato es escrito que para que no le obliguen a que promueva los proyectos que él está envuelto, cuando él absolutamente sólo no sienta las entrevistas haciendo cómodas. Es una demanda que permanece favorablemente respetada por la comunidad Hollywoodense. Él, sin embargo, ha promovido dos películas apareciendo en los videos de música por los artistas de los soundtrack. Él aparecía como Doc Brown en Huey Lewis & El News' "El Power de Amor", y como Lucas Addams en el "Addams Groove" de Martillo. Christopher Lloyd y su esposa Jane viven actualmente en la Los Ángeles NOMBRE REAL: Thomas Frances Wilson, Hijo NACIDO: El 15 de abril de 1959, Philadelphia, Pennsylvania, EDUCACIÓN: La Política Internacional estudiada en la Arizona Estado Universidad, y Realizando las Artes en la Universidad de Villanova. ESPOSA: Caroline Wilson HIJOS: Anna May, Emily, Gracie, Tommy, TOM WILSON ha estado actuando durante doce año. Él es un nativo de Filadelfia, Pennsylvania, donde vivio 5 años. Él estaba muy envuelto en las artes dramáticas en la escuela secundaria de Radnor. Él tocó la tuba en su escuela secundaria. Él también estudió política internacional en la Universidad de Arizona en 1978. Él apareció en el Festival de Joseph Papp en Nueva York, también en las producciones de Shakespeare "Richard III" y "Henry IV, Parta yo". Durante la producción de "Richard III" Tom empezó a realizar la famosa improvisación. Tom volvió a su casa Pennsylvania, trabajó en los clubes de la comedia en Las Vegas, Baltimore, Washington D.C. y Nueva York, realizaba los clubes por la noche como la Captura una Estrella Creciente y La Comedia Guarda. Mientras trabajaba en los clubes, él también encontró el tiempo para estudiar actuación con varios maestros privados, así como asistiendo a la Academia americana de Artes Dramáticas. Él empezó a llamar la atención la de los directores modelos en Los Ángeles y comenzó a trabajar en La Comedia Guarda en Hollywood y El Improv. Durante ese tiempo, él compartió un apartamento con un compañero -el famoso cómico Andrew- Él también realizó varios anuncios para la televisión, antes de lanzarse como "Biff", en la exitosa trilogía de Volver al Futuro . Durante los años ochenta, él formó una compañía de la comedia llamada el "los Tipos Buenos de Comedia". Luego completo el rodaje de la trilogía de Volver la Futuro en 1990. Mas tarde se lanzó en un programa de televisión para Disney. A Tomas se lo asoció mucho tiempo con Volver al Futuro. Su vos es muy popular, ya que apareció en “Volver al Futuro - La Serie Animada”, en los dibujos animados “Las gárgolas” , “La Pantera Rosa” y “Batman: La Serie Animada” y también en “El Flíper”, “Lance Commander® III” “El Corazón del Tigre” , un CD interactivo - el juego – Además trabajo en Commander® IV: El Precio de Freedom™ , Lance Comandante Prophecy , la serie animada Lance Comandante Academy , y también aparecerá en el Lance a Comandante el giro - fuera del CD - ROM Las Misiones maníacas . Él también ha trabajado extensivamente en la industria del video. Tom puede verse actualmente en el lanzamiento regular en el golpe la comedia de NBC, Disparado A Tom se encontró a su esposa, Caroline - una matemática de UCLA mayor, en la Tienda de la Comedia en Westwood en 1983, y ellos se casaron dos años después. Ellos viven cerca de Los Angeles con sus tres hijas, Anna May, Emily, y Gracie, y un hijo, Tommy. Bueno espero que les guste , pasense por mi otro post de coleccion de figuritas de Volver al futuro.Saludos aca les dejo el otro post de coleccion:http://www.taringa.net/posts/imagenes/5845101/Volver-al-futuro+de-coleccion.html

Cuidado del Agua El agua es imprescindible para la vida. La mayor parte del cuerpo de los organismos vivos està compuesta por agua. En la tierra, es muy abundante, ya que cubre casi las 3/4 partes de su superficie. Sin embargo, sòlo un 3% es dulce y, de ese porcentaje, una pequeña proporciòn puede ser potabilizada. Por eso es tan importante que todos la cuidemos y evitemos derrocharla. POR QUE ES SALADA EL AGUA DEL MAR? El agua es salada por que contiene gran cantidad de sales disueltas,pricipalmente,cloruro de sodio que es la sal comun de mesa. Ademàs posee otras sales auque en menor proporciòn.Las sales provienen de los rios y de otros cursos de agua que desembocan en mar.Son minerales que el agua de rio erosiona de las rocas del fondo y transporta atraves de todo su recorrido.Debido al calor del sol,el agua de los ocèanos se evapora;sin embargo,las sales permanacen y,con el paso del tienpo se acumulan.Por eso,el agua de mar tiene ese sabor salado tan caracteristico.Si bien el agua de la mayoria de las lagunas,de los lagos y de los rios es dulce,tambien tiene sales,pero su contenido es mucho menor que el del agua de mar ¿COMO SE REALIZA EL PROCESO DE POTABILIZACION? El agua potable debe ser incolora, sin olor y de sabor agradable. Tiene que contener aire disuelto y no puede poseer microorganismos causantes de emfermedades ni sustancias tòxicas. El agua que se consume en las ciudades se extrae de rios o lagos y se somete a un proceso de potabilizacion, luego pasa por filtros y, por ùltimo, se se le añade cloro.

El Currículum Vitae es un resumen claro y conciso de los datos personales, la formación académica y la experiencia laboral de la persona que aspira a un empleo. En él, debemos transmitir cuáles son nuestras capacidades efectivas y potenciales. Hay que ser cuidadosos al momento de su confección porque es nuestra carta de presentación y la primera imagen que adquiere, de quien lo presenta, la empresa o la institución a la que va dirigido. Debe servir para generar interés en el selector de personal a fin de concretar una entrevista personal. ¿Qué datos debe incluir? 1. Datos personales: • Nombre y Apellido: Escribí tu nombre ligeramente más grande que el resto del texto, así llamará la atención de quién lo lea. • Lugar y fecha de nacimiento • Estado civil • Dirección personal • Número de teléfono: Es recomendable anotar más de uno y asegurarse que permitan la recepción de mensajes a los que puedas acceder fácilmente. • Dirección de correo electrónico 2. Formación académica: Estudios realizados, indicando fechas, establecimiento y grado de avance. 3. Otros títulos y seminarios: Estudios realizados complementarios a los universitarios que puedan mejorar la formación universitaria, indicando las fechas y el lugar donde los cursaste. 4. Experiencia profesional: Experiencia laboral relacionada con los estudios universitarios o que puedan ser de interés para la empresa que reciba el CV. Hay que indicar las fechas, la empresa, ramo de la empresa, las funciones y tareas realizadas. 5. Idiomas: Indicá qué idiomas conocés y el nivel alcanzado en el manejo de los mismos. Si obtuviste algún título reconocido que acredite los conocimientos, es aconsejable agregarlo. 6. Informática: Detallá los conocimientos informáticos que tenés: sistemas operativos, procesadores de texto, hojas de cálculo, aplicativos, bases de datos, diseño, etc. 7. Otros datos de interés: Se señalan aquellos aspectos que no han sido incluidos y que puedan ser de interés, tales como: objetivos, hobbies, disponibilidad para viajar, pertenencia a organizaciones, etc. Consejos para armar un CV: 1) La información debe estar organizada, ser ágil y precisa. No debe superar las dos páginas. 2) Debe ser atractivo, claro, gramaticalmente correcto y de fácil lectura. 3) Cuidar los detalles relacionados con la presentación, teniendo en cuenta la calidad del papel a utilizar, la calidad de impresión, etc. 4) Evitar los errores de ortografía (utilizar el corrector ortográfico del procesador de texto) 5) Evitar las fotocopias 6) Incluir una foto no es obligatorio, pero puede ser un acierto para determinados tipos de puesto donde la presencia es importante. Tiene que ser reciente y en tamaño carnet. 7) En caso que sea enviado en forma digital es importante que el formato pueda ser leído desde cualquier PC y que esté diagramado correctamente para su impresión. 8) Es recomendable que se encuentre siempre actualizado. 9) Es aconsejable insertar dos líneas en las que definas brevemente tus objetivos de carrera (el puesto al que querés acceder y el sector).

En casa… 1. Cada ciudadano produce casi 1.5 Kg. al día de basura. Los procesos actuales para eliminarlos son muy costos y contaminantes, por lo que es mejor reducir su cantidad. Proponte un programa de reciclaje para tu basura. Si cultivas un huerto a haz tu propio abono. Averigua si existen centros locales de reciclaje en tu vecindario y utilízalos. De lo contrario, presiona enérgicamente para que los haya. 2. Usa detergentes sin fosfatos. Los hay. 3. Lava tu ropa con agua fría siempre que no sea necesario la caliente. 4. No utilices dispositivos eléctricos para realizar operaciones que puedas hacer a mano, como por ejemplo los abrelatas eléctricos. 5. Reutiliza las bolsas de tiendas o supermercados. Las de papel, sirven para almacenar y tirar el papel. 6. Lleva ropa usada u otros objetos reutilizables a los centros de caridad o de segunda mano. 7. No dejes correr el agua del grifo inútilmente. 8. Coloca el termostato de tu calentador de agua a 60° C. 9. No pongas la calefacción demasiado alta. 10. Apaga las luces, la tele u otros aparatos eléctricos cuando no estás en la habitación. 11. Utiliza bombillas de bajo consumo. Aunque son más caras duran ocho veces más y consumen seis veces menos. 12. No tires NUNCA el aceite al fregadero, tíralo a la basura, dentro de un frasco o empapando un periódico. El aceite no se disuelve en el agua y llega tal cual al mar. 13. Mantén abierta la nevera el mínimo tiempo posible. Comprueba que no enfríe más de lo necesario. 14. Apaga la calefacción y el calentador del agua antes de irte el fin de semana. En tu coche… 15. Mantén tu coche bien afinado. Cambia los filtros cuando corresponda. 16. Comparte el coche con los amigos o compañeros de trabajo. 17. Utiliza el transporte público siempre que puedas. 18. Durante los fines de semana utiliza la bici o camina, es saludable. 19. Si te has de comprar un coche nuevo, ponte como prioridad que sea bajo de consumo. 20. No tires papeles ni objetos por la ventana en las autopistas o en las carreteras. Espera a la próxima parada y utiliza alguna de las papeleras. 21. Vacía los ceniceros en las papeleras o en la basura. En el trabajo… 22. Utiliza papel usado para las notas informales que hagas tanto para ti como para los otros. También para imprimir pruebas de informes, cartas, etc. 23. Trata de convencer a tus superiores de que compren papel reciclado. 24. Intenta hacer fotocopias por las dos caras. De compras… 25. Siempre que puedas rechaza las bolsas de plástico. Lleva una en la mochila o en el bolso. 26. El 40% de los residuos urbanos son envoltorios, y un 10-20º de la compra va destinado a pagar estos envases. Intenta evitar la compra de productos que vienen envueltos en materiales no reciclables. Compra al peso, evita las bandejas y los productos empaquetados excesivamente. Vete al mercado cuando te sea posible, y consume productos de temporada. 27. A la hora de adquirir productos “desechables” o de “un solo uso” piénsatelo dos veces. No son tan desechables como dicen. 28. No compres productos procedentes de animales amenazados de extinción. 29. Intenta comprar en tiendas solidarias con la naturaleza y el Tercer Mundo. 30. Compra sabiamente. Todo lo que hacemos, hasta cuando vamos de compras, está relacionado con el resto del mundo.