total10

Recuperar informacion de un disco duro roto. 1. Retirar el disco duro del ordenador. 2. Colocar el disco duro dentro de una bolsa tipo Ziploc, o cualquiera de estas bolsitas con este tipo de cierre (tratar que sea de buena calidad). 3. Colocar el disco envuelto dentro de otra bolsa ziploc (no ahorrarse este paso). 4. Colocar el disco doblemente envuelto en la parte más fría del congelador. 5. Deja el disco duro en el congelador durante 12 horas por lo menos.(Vease la imagen a continuación). 6. Instalar el disco duro de su ordenador y comenzar la retirada de datos. Comience con los datos más valiosos. 7. En algún momento, el disco duro volvera a fallar. Cuando lo haga, saque el disco duro, doble envoltura y al congelador de nuevo. 8. Puede que tenga que hacer esto varias veces para obtener todos los datos que quieren, o hasta que el disco duro deja de funcionar por completo. YO NO LO PROBE PERO DICEN QUE ANDA MUY BIEN...ADEMAS PERDIDO POR PERDIDO.

Como hacer un tostado sin tostadora. Se necesitan dos sartenes de hierro, algun aceite, y una pava llena de agua para darle peso al sartén unos segundos. Calentar dos sartenes a la temperatura adecuada y colocar el emparedado en la más grande. Colocar la otra sartén en la parte superior del pan y poner la pava encima de la misma (la sarten). Cocinar unos minutitos hasta que el sándwich este crujiente y el queso fundido como se quiera. la imagen muestra tal cual lo que hay que hacer:

Registrate y eliminá la publicidad! Cabe preguntarse por qué el canon de belleza física humana tiene la cualidad de cambiar con el tiempo. El psiquiatra Luis Rojas Marcos —preocupado por lo que él llama tiranía o dictadura de la belleza que hace que un 80 % de las mujeres occidentales se sientan insatisfechas con su cuerpo y hasta un 20 % han pasado ya por el quirófano a remodelar su figura— no duda en señalar que el prototipo de belleza de la mujer delgada, causante de los trastornos de la anorexia y la bulimia, está promovido por la industria de la belleza, que genera millones de euros y que está controlada por hombres. La obsesión por la imagen, continúa el psiquiatra, ha ido impidiendo en muchos casos que la mujer pueda desarrollarse social y culturalmente, de modo que es la moda lo que provoca la tiranía de la belleza a la que está sometida, sobre todo, la mujer. Los cánones de belleza han sido casi siempre impuestos por los hombres, que han exhibido a las mujeres como trofeos. La mujer fue apartada de los órganos de gobierno y de las responsabilidades sociales porque la sociedad machista instauró que su función era tener hijos, cazar marido, hacerse cargo de la casa y complacer sexualmente al esposo. Para ello desde la adolescencia tuvo que acicalarse para gustar al hombre, el cual diseñó su estética e incluso su comportamiento. El hombre siempre alabó más su aspecto físico Mujer como Objeto que su capacidad intelectual y una mayoría de mujeres se esclavizó: es la tiranía de la moda, la dictadura de la belleza, como propone este artículo, la que ha producido un índice tan elevado de personas insatisfechas con su físico, mujeres que por cientos de miles visitan los gabinetes de cirugía plástica. Los cánones o patrones de belleza, variables y pasajeros, han respondido a motivos sociales y económicos. Así, por ejemplo, las mujeres ricas de antaño debían ser gordas para demostrar que no tenían por qué trabajar y que comían abundantemente. Hoy día, en los países desarrollados, la obesidad es considerada una especie de epidemia que provoca miles de muertes debido a enfermedades derivadas del exceso de peso. Y eso no vende. Lo que hoy tiene éxito y se vende es un cuerpo delgado, ágil y esbelto que demuestre a los demás que puede consumir alimentos escogidos y tiene tiempo suficiente para ir al gimnasio o hacer deporte. Siempre ha habido motivos ocultos detrás de cada prototipo de belleza: si se quiere incrementar el índice de la natalidad el ideal de belleza se forma con caderas anchas y pechos grandes; si se quiere ostentar la condición de clase social dominante se muestra la gordura en tiempos de hambruna o crisis; si se quiere mostrar cuidado de la imagen, selección de alimentos, exaltación de la juventud y tiempo libre para cuidarse físicamente se muestra un cuerpo con unas dimensiones de 90-60-90 con cabellos rubios y aspecto frágil, o cuerpos delgados, casi infantiles; si se quiere mostrar dinamismo, fortaleza física, aventuras y exploraciones varias se presenta un cuerpo más musculoso y una tez más curtida. El canon de belleza femenino tiene una fórmula clave: el culto a la imagen. Se trata de una figura esbelta, altura superior a la media, apariencia deportiva sin incurrir en lo atlético ni excesivamente musculoso, piel tersa y bronceada, ojos grandes, nariz pequeña, boca grande y labios gruesos, medidas publicitarias (90-60-90), senos firmes, simétricos y sólidos, vientre liso, pelo largo (a partir de los 50 también corto), piernas largas y torneadas y, sobre todo, tener menos de treinta años. La eterna juventud se ha impuesto en la estética: la figura firme, la forma intacta y el resto de la vida por delante para cumplir los grandes sueños. Éste es el patrón del siglo XXI del que se beneficia el mercado. El ideal de belleza masculino destaca la importancia del ejercicio físico para conseguir el arquetipo, como había hecho el mundo clásico de Grecia, de modo que la estatura superior a la media, el cabello abundante, la frente ancha, los pómulos prominentes, la mandíbula marcada, las extremidades y el tronco levemente musculosos, la espalda ancha y las piernas largas y deportivas no difieren excesivamente del canon propuesto por el Discóbolo de Mirón... salvo quizá por unos pequeños detalles como lo de los pómulos y las mandíbulas, que en Grecia eran más redondeados y en la actualidad se prefieren más tipo Robocop o Terminator, probablemente debido a la influencia de la robótica, la cibernética...y las peliculas de Arnold. Los ideales estéticos de hombres y mujeres han seguido unos pocos patrones, de modo que el hombre ideal de la Antigüedad grecolatina, el del Renacimiento y el contemporáneo son similares. Ahora bien, hablamos de unos pocos patrones en el ámbito de nuestra cultura, ya que si nos asomamos a otras quedaríamos atónitos ante el ideal de belleza que existe en cada una de ellas. Por poner algunos ejemplos curiosos , en algunos pueblos de Birmania la belleza se mide por los aros que se consigan colocar en el cuello de las mujeres, que puede alcanzar incluso 25 cms., hasta deformarlo por completo (les llaman las mujeres jirafa), de modo que si llegasen a quitárselo se les romperían los huesos del cuello. La mujer tuareg es valorada según el número máximo de michelines que consiga acumular en el vientre. A las adolescentes de Papua Guinea les estiran los pechos para dejarlos caídos; así tendrán más posibilidades de casarse. Las etíopes deforman sus labios con discos de arcilla. Las Txucarramae se afeitan la cabeza. Otras se liman los dientes; en otras tribus se estiran las orejas con peso o permiten que les venden los pies desde pequeñas para, con la excusa de la belleza de los pies pequeños, impedir su movimiento. El canon, visto así, parece un catálogo de torturas, de las que no está exenta nuestra cultura occidental, aunque utilice otros medios. Y no muy distintos, pues qué otra cosa que tortura es la perforación de las orejas para colocar pendientes, los tatuajes, los piercings, el hambre en las dietas, incluso los tacones, que producen daños en la espalda. Dentro de nuestra cultura occidental podemos decir que sólo a partir de la época clásica puede hablarse de verdaderos cánones estéticos. De antes sólo podemos hablar de ciertas preferencias o tendencias estéticas que se desprenden de algunas obras de arte antiguas o de diversas fuentes documentales. Así, gracias a las pinturas rupestres y, sobre todo, a algunas estatuas de la Prehistoria como la Venus de Willendorf (Alemania), el canon de belleza era el de la mujer rolliza con gran ostentación de su nutrición, de su feminidad y de su capacidad procreadora, consideradas protectoras y de buen augurio. Son estatuas de mujeres desnudas con grandes pechos y caderas. Las facciones de su cara y otros detalles no se destacan. Algunas parecen representar mujeres embarazadas, y es muy probable que esas imágenes fueran esculpidas para propiciar la fertilidad de la tribu y, en último extremo, la preservación de la especie y de la vida. Se trata sin duda de un canon estético —como todos, ideales— que representa y relaciona la tierra madre y productora con la mujer madre y protectora. Parece, por último, que esas figuras, junto con los murales que representaban actos sexuales, responden a una motivación primigenia por representar todo aquello que era mágico para el hombre primitivo y que impresionaba sus sentidos: el amor, el sexo, la reproducción. Para comenzar nuestra andadura por los pedregosos senderos de la belleza, diremos, en palabra de Erika Bornay que "tradicionalmente se ha celebrado más a la mujer de tez blanca y pelo rubio que a la mujer de piel más o menos oscura y pelo negro". Desde la antigüedad, la mujer rubia ha sido preferida en Occidente. Las Venus, Juno y Minerva de Homero son un buen ejemplo de ello. Tampoco son obviables las áureas heroínas de las gestas o las doradas cortesanas del renacimiento italiano. Entre las mujeres de buena posición social era aceptado el uso de postizos rubios o bien el tintado de las propias guedejas. Erzbeth Bathory, por poner un célebre ejemplo, teñía con ceniza y tintura sus largos cabellos negros una vez al mes; las damas romanas, por su parte, utilizaban ya en tiempos de Ovidio "hierbas germánicas" para aclararlos. No son pocos los ejemplos pictóricos que la historia nos ha dejado de aquellas virginales mujeres de carnes blancas -carnes que muchas veces mantenían pálidas gracias a la ingestión de arena, ceniza y cebo-, rizos rubios y busto generoso. Porque en el renacimiento, además de la luz, se buscaban las formas generosas, unas formas que tienen una interesantísima explicación antropológica y social. Desde tiempos remotos la formas femeninas generosas han sido relacionadas con una mayor fertilidad, así como con la abundancia y la prosperidad. Una mujer voluptuosa no sólo era una procreadora saludable en potencia sino que, probablemente, pertenecía a un estatus elevado que le permitía mantenerse "saludablemente" alimentada. Este principio que hoy puede parecernos tan anticuado e incluso sexista está lejos de haber desaparecido. A simple vista esta afirmación puede parecer contradictoria en un canon en el que, aparentemente, se prefiere a la mujer delgada. Sin embargo, el canon dicta que esta esbeltez debe ir acompañada de un busto prominente. En el modelo actual los contornos orondos han sido encubiertos y desplazados hacia la rotundidad más sutil del pecho. No se trata ya de ser una madre productiva en potencia sino de demostrar una cierta prosperidad, a saber, en el pasado (volvamos momentáneamente al renacimiento) la paz entre potencias era un bien escaso. La guerra y sus consecuencias más evidentes (hambrunas, enfermedades etc) estaban a la orden del día. La generosidad femenina en las formas denotaba pues un estatus privilegiado y ageno a todos estos males. En su devenir diacrónico esta cualidad (la robustez) fue lenta y sutilmente desplazada hacia el pecho. La redondez -apuntan los antropólogos- es un símbolo de tranquilidad en tiempos de crispación. Se ha llegado a exponer que la presencia o ausencia de formas generosas en el canon de belleza, en cuanto al busto se refiere, es una alusión directa a la tranquilidad o agitación bélica de un momento histórico particular. ¿No es cuanto menos curiosa la prominencia de curvas y la ausencia de las mismas en los cánones estéticos de los años 50 y 70? El ideal estético del mundo clásico se fraguó en la antigua Grecia a partir sobre todo de la escultura. La belleza se concebía como el resultado de cálculos matemáticos, medidas proporciones y cuidado por la simetría. Es hasta cierto punto lógico que esto se diera así en Grecia, pues en ese contexto es donde nacen otras disciplinas como la filosofía entendida como conocimiento del mundo, de la ética y del hombre para ser más feliz. Dentro de este ámbito, la escultura persiguió el ideal de belleza basado en el binomio de que lo bello es igual a lo bueno. El gran pionero de la teoría griega sobre el ideal de belleza fue Policleto, a quien se atribuye el célebre tratado El canon, hoy perdido. Tanto la belleza femenina como la masculina se basaban en la simetría, según la cual un cuerpo es bello cuando todas sus partes son proporcionadas a la figura entera. Ahora bien, hay sensibles diferencias entre el ideal femenino y el masculino debidas, claro está, a la concepción cultural. Las esculturas de las mujeres, aunque proporcionadas, representan a féminas más bien robustas y sin sensualidad. Los ojos eran grandes, la nariz afilada; boca y orejas ni grandes ni pequeñas; las mejillas y el mentón ovalados daban un perfil triangular; el cabello ondulado detrás de la cabeza; los senos pequeños. En tanto que el ideal masculino estaba basado directamente en los atletas y gimnastas ya que a atletas y a dioses se les atribuían cualidades comunes: equilibrio, voluntad, valor, control, belleza. Roma absorbió toda la iconografía de la escultura griega con la leve variante de que, como pueblo más guerrero, al atleta le puso una armadura. En la Edad Media, a grandes rasgos, nos encontramos con un ideal de belleza impuesto por las invasiones bárbaras, las cuales mostraban la belleza nórdica de ninfas y caballeros. La fuente más importante para analizarlo es la pintura. La fe y la moralidad cristianas impusieron un recato en las vestimentas y una práctica desaparición del maquillaje, que se consideraba contrario a la moral cristiana en cuanto que desfiguraba lo que Dios había creado. La censura cristiana propició que, cuando tenían que mostrarse cuerpos desnudos, como la Caída de Adán y Eva o El Juicio final, los cuerpos se esquematizaban para quitarles cualquier matiz de sexualidad. El ideal de mujer medieval, tantas veces pintado, entre otros, por Jan van Eick, presenta blancura en la piel, cabellera rubia y larga aunque el pelo puede estar recogido, rostro ovalado, ojos pequeños, vivos y risueños, nariz pequeña y aguda, labios pequeños y rosados, torso delgado y complexión ósea como corresponde a las nórdicas, caderas estrechas, senos pequeños y firmes y manos blancas y delgadas. La blancura de la piel indica pureza y es al mismo tiempo símbolo de la procedencia del norte de Europa. Las vírgenes medievales presentan también estas mismas características. En cuanto a los hombres, eran representados como auténticos caballeros guerreros del mismo estilo que los leeremos en las novelas románticas: pelo largo que indica fuerza, virilidad y libertad, que llevaban los pueblos del norte de Europa para emular a sus reyes. Por lo demás, la descripción responde a la de un caballero con armadura alto y delgado, fuerte y vigoroso, esbelto; pecho y hombros anchos para aguantar la armadura; piernas largas y rectas como señal de elegancia y porte; manos grandes y generosas como símbolo de habilidad con la espada y de masculinidad. El Renacimiento tiene un canon de belleza semejante al del mundo clásico, donde tenía su principal fuente estética. Así, se basa sobre todo en la armonía y en la proporción. Italia se convirtió en el referente artístico y todas las artes reflejaron ese canon de belleza del mismo modo. Dentro de las producciones artísticas, han quedado como emblemáticas en la historia el David de Miguel Ángel como canon de belleza masculina (aún hoy referente publicitario) y El nacimiento de Venus de Sandro Botticelli de la femenina. Las características son bien conocidas: piel blanca, sonrosada en las mejillas, cabello rubio y largo, frente despejada, ojos grandes y claros; hombros estrechos, como la cintura; caderas y estómagos redondeados; manos delgadas y pequeñas en señal de elegancia y delicadeza; los pies delgados y proporcionados; dedos largos y finos; cuello largo y delgado; cadera levemente marcada; senos pequeños, firmes y torneados; labios y mejillas rojos o sonrosados. " El Barroco fue la edad de la apariencia y la coquetería. Las cortes europeas enfatizaron su poder mediante el arte de la apariencia y la fastuosidad". Hacen así su aparición "el uso y abuso de perfumes, carmines, lunares, corsés, encajes, ropas suntuosas, zapatos de tacón, espejos, joyas, pomposidad, peinados, coquetería, en suma. No en vano, nació la palabra “maquillaje” y se extendió por varias lenguas, muchas veces como sinónimo de truco y engaño. El ideal de belleza femenino era, por tanto, bastante artificial. En cuanto al físico en sí, se pueden adivinar tras los ropajes y afeites unos cuerpos más gorditos que en el Renacimiento, pechos más prominentes resaltados por los corsés, anchas caderas, estrechas cinturas, brazos redondeados y carnosos, piel blanca, hombros estrechos. De los hombres destaca el mucho pelo (muchas veces con peluca), la piel muy blanca y las mejillas rosadas y, por encima de todo, unos trajes suntuosos de infinitas capas." El canon de belleza es pues el mismo del renacimiento filtrado por el velo de la exageración y la pomposidad, salpimentado por una moda que dejaba poco de la belleza original a la vista. El siglo XVIII consistió en esconder más que ensalzar. De hecho, podemos decir que el canon físico era insignificante, dados los milagros que el artificio de los afeites podían operar sobre una persona. La excentricidad llegó a tal punto que en la España del barroco las aristócratas y mujeres pudientes llenaban su falta de pelo con "guedejas de difunto". Este siglo se convirtió pues en el más próspero para los peluqueros pues los peinados llegaron a ser tan altos que ninguna mujer podía peinarse sin ayuda. La frecuencia con que lo hacían dependía pues de la posición social de la mujer en cuestión. El summum de esta cuestión se alcanzó en el reinado de Maria Antonieta, época en que los peinados llegaron a medir más de un metro y medio de altura. Según Erika Bornay: "esta excentricidad provocaba, según en que circunstancias, más de un problema, lo que explica, por ejemplo, que en 1778 Desvismes, el director de la ópera, estableciera un reglamento por el que se prohibía sentarse en las butacas del anfiteatro a las damas cuyo tocado excediera una altura determinada". Tras la revolución francesa se puso fin a cualquier costumbre que recordara directa o vagamente a la mohína aristocracia francesa. Las pelucas, postizos, corsés y polvos desaparecieron como por arte de magia y las cabelleras del imperio fueron rebajadas notablemente para ser lucidas, de nuevo, al natural. La moda se tornó mucho más rígida y discreta en sus formas. El canon de belleza sigue en esta ocasión los pasos de la emperatriz de Francia, Josefina. Como consecuencia de su tendencia natural a engordar mantenía un importante régimen alimenticio, lo cual se puso de moda, no sólo en la cohorte sino en toda Francia. Comienza así una tendencia descendente en lo respectivo a las curvas que adquiriría bien entrado el siglo XIX connotaciones de somera languidez. Es importante subrayar que el cambio del canon no se queda sólo en lo referente a los contornos. Los largamente preferidos cabellos rubios permanecerán en parte en su estatus de perfección durante un tiempo como representación del famoso arquetipo victoriano "the angel of the house"; sin embargo, tras haber estado largamente eclipsados tras las rubias, las melenas enlutadas cobrarán ahora un renovado interés gracias al orientalismo. Esta tendencia - más acusada en los países meridionales de Europa- tendrá su clara manifestación en la obra de Von Stuck,así como en las de Monet o Delacroix. Por su parte los cabello rojizos -asociados en su esencia con la maldad y la lascivia- no gozaron nunca de demasiada popularidad con excepción, quizás, de la cohorte de Elisabeth I de Inglaterra, que puso el particular color de su cabello de moda. Las pelirrojas se concierten en musas minoritarias de autores como Klimt o Much, que ven en ellas el desenfado de una sexualidad liberada. Será por el contrario Dante Gabriel Rossetti quien vea en los cabellos ígneos algo más que lascivia. Su modelo, Elisabeth Siddal, se convierte en estandarte de una nueva belleza: la prerafaelista. Así nace un nuevo canon artístico basado en la languidez y la belleza de la enfermedad. La evolución de canon, belleza y moda en el siglo XX ha sido mucho más rápida debido, quizás, a la aparición y difusión de los medios de comunicación más actuales. La sensualidad se impuso, en la segunda década del siglo, como un valor cultural deseable que pervive hasta nuestros días. Esta importancia se hizo notar pronto en la moda con el acortamiento de mangas y faldas en los años 20 y su posterior acentuamiento en los años 60. La mujer volvió a las formas generosas durante las décadas de los 20,30,40 y 50 aunque en esta ocasión toda la atención se centraba en el busto; por el contrario se exigían unas cinturas peligrosamente estrechas que recordaban a los ajustes logrados con el corsé. La delgadez no volvió hasta los años 60 y 70 para, finalmente, recaer en un punto medio y más equilibrado entre las dos tendencias estéticas. Los cabellos rojizos conservaron un cierto halo de provocación, dados sus antecedentes históricos pero fueron normalizando su presencia progresivamente junto con los más oscuros. Las melenas áureas, por su parte, han llegado hasta nuestros días con un significado sustancialmente distinto (y casi irónico) con respecto a su antiguo valor: mientras que en el pasado eran sinónimo de pureza, virginidad y perfección, en los años 50 tomaron un contundente valor sensual (y sexual) que ha llegado hasta hoy. En la más estricta actualidad, parece que son los cómics y las nuevas tecnologías —junto con los medios de comunicación— los que proporcionan los nuevos patrones de belleza. Quizá ahora el icono de belleza femenina lo proporcionen los vídeo-juegos: superhéroes y hombres Modelman (musculosos, atléticos, poco locuaces, siempre con ganas de guerra) y mujeres Laracrofts (de unos contornos fantásticos, en ambos sentidos de la palabra), en fin, seres virtuales, ciberseres que se desenvuelven con inusitada ligereza en las pantallas de los ordenadores, a los que intentan encarnar como pueden los grandes actores de Hollywood con más o menos éxito. De modo que, volviendo a nuestro punto de partida, el hombre ha cambiado mucho y muchas veces el concepto de belleza a lo largo de la historia cuando en realidad llevamos desde hace cuatro mil años aproximadamente teniendo la misma apariencia física. Por poner un ejemplo, los griegos eran exactamente iguales que nosotros, quizá con unos centímetros menos solamente. ¿Por qué, entonces, ha cambiado tanto nuestro concepto de belleza? Profundizando en la idea de Rojas Marcos, los cambios de patrón estético han respondido a las relaciones entre la imagen y la ideología del poder, especialmente en las mujeres, históricamente más sometidas. El físico femenino se ha valorado como un objeto más. La belleza nunca es inocente; siempre hay razones inconfesables detrás de los cánones, en todas las épocas. Las matronas romanas debían dar ejemplo de dignidad con su sobriedad física; las bellas renacentistas reflejaban en su delgadez la espiritualidad de la época; las nobles francesas de antes de la revolución mostraban con sus hábitos imposibles y pomposos que nada tenían que ver con el populacho. La modernidad, es quizá menos teórica pero no más tolerante. Se sustituyen las ideas por el dinero y todo encaja. Los cánones de belleza actuales implican que gastemos dinero sin medida para alcanzarlos: gimnasios, dietas, siluetas, cirugía para la eterna juventud. La gran mayoría de los humanos han pasado y pasarán por esa especie de tiranía de la moda y del canon de belleza porque así ha sido desde siempre, incluso muy probablemente desde los tiempos de los hombres y los mamut. Vivimos pendientes de nuestra apariencia. Es posible que eso sea innato en el ser humano aunque debamos variar por completo la imagen que la naturaleza nos dio. Entre los rasgos más característicos de la cultura occidental contemporánea se encuenta el culto a la sexualidad. La media (publicidad, películas, television) nos bombardea a diario con un largo elenco de mensajes e imágenes más o menos sutiles sobre la importancia de la exhuberancia en la sociedad actual. En el sistema capitalista la sexualidad es igual a poder y este igual a dinero, influencia, prosperidad etc. Sin embargo, tras este culto pseudo-religioso a la sexualidad se encuentra un trasfondo de adoración a la belleza; y aunque la idolatría al sexo es un valor cultural relativamente contemporáneo que ha sustituído a otros principos tangibles o abstractos en el escalafón del poder –tales como la sangre en el medievo,no ocurre así con la belleza, que se ha mantenido a lo largo de la historia como moneda de cambio, fuente de inspiración artística o pasaje a una situación más satisfactoria para el poseedor de sus encantos. Por poco que uno profundice en la cuestión se dará cuenta de que, aunque existen unas características comunes en los sujetos u objetos considerados como bellos o visualmente atractivos tradicionalmente atribuídas a una cierta harmonia matemática entre sus partes, en la mayoría de los casos la percepción se torna fuertemente subjetiva no sólo de un individuo a otro, sino también de una época a otra. La belleza es interpretada de acuerdo a un momento y un lugar determinados, ensalzada o disimulada dependiendo de los valores dominantes, ya sean impuestos por grupos de poder o reaccionarios. Analizados todos estos conceptos podemos ya hilvanar las piezas, la belleza -natural, harmónica y usualmente consensuable- no permanece agena a los caprichosos devenires de normas y cambios dictados, en mayor o menor medida, por el común de la humanidad. Diferentes manifestaciones artísticas han sido tradicionalmente las encargadas de preservar y ensalzar las virtudes de uno u otro modelo de belleza ideal, modelos cambiantes y perecederos pero que contienen siempre una cierta simiente de universalidad. Prototipos de mujeres y hombres segun la epoca Prototipo de mujeres: Friné famosa hetaira griega célebre por su belleza, nacida en Tespias en el año 328 a. C. con el nombre Mnésareté (en griego antiguo Μνησαρετή Mnêsaretế, que significa 'conmemoradora de la virtud'). Era la amante y musa favorita de Praxíteles, quien se inspiró en ella para la creación de varias esculturas de la diosa Afrodita. Simonetta Cattaneo de Vespucci, «la bella Simonetta» (1453 – 26 de abril de 1476), fue una musa italiana del renacimiento, esposa de Marco Vespucci de Florencia, familiar de Américo Vespucio. Fue retratada por Sandro Botticelli en varias ocasiones; la más célebre, en el famoso cuadro El nacimiento de Venus. Cléop"tre-Diane de Mérode, llamada Cléo fue una bailarina belga nacida en París el 27 de septiembre de 1875 y fallecida en Biarritz el 17 de octubre de 1966. Brigitte Bardot (n. París, 28 de septiembre de 1934) es una actriz francesa y sex symbol de mediados del siglo XX. Angelina Jolie (Los Ángeles, California, Estados Unidos, 4 de junio de 1975) es una actriz estadounidense de cine y televisión, ganadora de un Oscar y de tres Globos de Oro. Prototipo de hombres: Antínoo o Antinoo (en griego Ἀντίνοος, latinizado como Antinous; Bitinio-Claudiópolis, Bitinia, 27 de noviembre de entre 110 y 115 - río Nilo, junto a Besa, 30 de octubre de 130, o poco antes) fue un joven de gran belleza, favorito y amante del emperador romano Adriano Felipe el Hermoso ha sido el sobrenombre de: 1. Felipe I. Rey de Castilla (1504-1506), marido de Juana I, Juana la loca. 2. Felipe IV. Rey de Francia y de Navarra entre los años 1285 y 1314, marido de Juana I de Navarra. Brad Pitt (Shawnee, estado de Oklahoma, 18 de diciembre de 1963) es un actor, productor y activista social estadounidense. Alcanzó la fama a mediados de los '90's, luego de protagonizar muchas películas de Hollywood. Este fue un breve analisis de la belleza, sus estandares a traves del tiempo y su conveniente adaptacion con respecto a lo que se quiere difundir socialmente en un determinado momento... <a href='http://207.182.129.178/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://207.182.129.178/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Registrate y eliminá la publicidad! Hola gente, les traigo este analisis de la belleza a traves del tiempo, el cual seria lindo tomarse unos segundos para leerlo, si se quiere no tanto el contenido historico, sino los aspectos fundamentales (LEER SOLAMENTE NEGRITA) del tema en cuestion, dado que son conceptos de gran valor para tener en cuenta. espero disfruten. MLWS Cabe preguntarse por qué el canon de belleza física humana tiene la cualidad de cambiar con el tiempo. El psiquiatra Luis Rojas Marcos —preocupado por lo que él llama tiranía o dictadura de la belleza que hace que un 80 % de las mujeres occidentales se sientan insatisfechas con su cuerpo y hasta un 20 % han pasado ya por el quirófano a remodelar su figura— no duda en señalar que el prototipo de belleza de la mujer delgada, causante de los trastornos de la anorexia y la bulimia, está promovido por la industria de la belleza, que genera millones de euros y que está controlada por hombres. La obsesión por la imagen, continúa el psiquiatra, ha ido impidiendo en muchos casos que la mujer pueda desarrollarse social y culturalmente, de modo que es la moda lo que provoca la tiranía de la belleza a la que está sometida, sobre todo, la mujer. Los cánones de belleza han sido casi siempre impuestos por los hombres, que han exhibido a las mujeres como trofeos. La mujer fue apartada de los órganos de gobierno y de las responsabilidades sociales porque la sociedad machista instauró que su función era tener hijos, cazar marido, hacerse cargo de la casa y complacer sexualmente al esposo. Para ello desde la adolescencia tuvo que acicalarse para gustar al hombre, el cual diseñó su estética e incluso su comportamiento. El hombre siempre alabó más su aspecto físico Mujer como Objeto que su capacidad intelectual y una mayoría de mujeres se esclavizó: es la tiranía de la moda, la dictadura de la belleza, como propone este artículo, la que ha producido un índice tan elevado de personas insatisfechas con su físico, mujeres que por cientos de miles visitan los gabinetes de cirugía plástica. Los cánones o patrones de belleza, variables y pasajeros, han respondido a motivos sociales y económicos. Así, por ejemplo, las mujeres ricas de antaño debían ser gordas para demostrar que no tenían por qué trabajar y que comían abundantemente. Hoy día, en los países desarrollados, la obesidad es considerada una especie de epidemia que provoca miles de muertes debido a enfermedades derivadas del exceso de peso. Y eso no vende. Lo que hoy tiene éxito y se vende es un cuerpo delgado, ágil y esbelto que demuestre a los demás que puede consumir alimentos escogidos y tiene tiempo suficiente para ir al gimnasio o hacer deporte. Siempre ha habido motivos ocultos detrás de cada prototipo de belleza: si se quiere incrementar el índice de la natalidad el ideal de belleza se forma con caderas anchas y pechos grandes; si se quiere ostentar la condición de clase social dominante se muestra la gordura en tiempos de hambruna o crisis; si se quiere mostrar cuidado de la imagen, selección de alimentos, exaltación de la juventud y tiempo libre para cuidarse físicamente se muestra un cuerpo con unas dimensiones de 90-60-90 con cabellos rubios y aspecto frágil, o cuerpos delgados, casi infantiles; si se quiere mostrar dinamismo, fortaleza física, aventuras y exploraciones varias se presenta un cuerpo más musculoso y una tez más curtida. El canon de belleza femenino tiene una fórmula clave: el culto a la imagen. Se trata de una figura esbelta, altura superior a la media, apariencia deportiva sin incurrir en lo atlético ni excesivamente musculoso, piel tersa y bronceada, ojos grandes, nariz pequeña, boca grande y labios gruesos, medidas publicitarias (90-60-90), senos firmes, simétricos y sólidos, vientre liso, pelo largo (a partir de los 50 también corto), piernas largas y torneadas y, sobre todo, tener menos de treinta años. La eterna juventud se ha impuesto en la estética: la figura firme, la forma intacta y el resto de la vida por delante para cumplir los grandes sueños. Éste es el patrón del siglo XXI del que se beneficia el mercado. El ideal de belleza masculino destaca la importancia del ejercicio físico para conseguir el arquetipo, como había hecho el mundo clásico de Grecia, de modo que la estatura superior a la media, el cabello abundante, la frente ancha, los pómulos prominentes, la mandíbula marcada, las extremidades y el tronco levemente musculosos, la espalda ancha y las piernas largas y deportivas no difieren excesivamente del canon propuesto por el Discóbolo de Mirón... salvo quizá por unos pequeños detalles como lo de los pómulos y las mandíbulas, que en Grecia eran más redondeados y en la actualidad se prefieren más tipo Robocop o Terminator, probablemente debido a la influencia de la robótica, la cibernética...y las peliculas de Arnold. Los ideales estéticos de hombres y mujeres han seguido unos pocos patrones, de modo que el hombre ideal de la Antigüedad grecolatina, el del Renacimiento y el contemporáneo son similares. Ahora bien, hablamos de unos pocos patrones en el ámbito de nuestra cultura, ya que si nos asomamos a otras quedaríamos atónitos ante el ideal de belleza que existe en cada una de ellas. Por poner algunos ejemplos curiosos , en algunos pueblos de Birmania la belleza se mide por los aros que se consigan colocar en el cuello de las mujeres, que puede alcanzar incluso 25 cms., hasta deformarlo por completo (les llaman las mujeres jirafa), de modo que si llegasen a quitárselo se les romperían los huesos del cuello. La mujer tuareg es valorada según el número máximo de michelines que consiga acumular en el vientre. A las adolescentes de Papua Guinea les estiran los pechos para dejarlos caídos; así tendrán más posibilidades de casarse. Las etíopes deforman sus labios con discos de arcilla. Las Txucarramae se afeitan la cabeza. Otras se liman los dientes; en otras tribus se estiran las orejas con peso o permiten que les venden los pies desde pequeñas para, con la excusa de la belleza de los pies pequeños, impedir su movimiento. El canon, visto así, parece un catálogo de torturas, de las que no está exenta nuestra cultura occidental, aunque utilice otros medios. Y no muy distintos, pues qué otra cosa que tortura es la perforación de las orejas para colocar pendientes, los tatuajes, los piercings, el hambre en las dietas, incluso los tacones, que producen daños en la espalda. Dentro de nuestra cultura occidental podemos decir que sólo a partir de la época clásica puede hablarse de verdaderos cánones estéticos. De antes sólo podemos hablar de ciertas preferencias o tendencias estéticas que se desprenden de algunas obras de arte antiguas o de diversas fuentes documentales. Así, gracias a las pinturas rupestres y, sobre todo, a algunas estatuas de la Prehistoria como la Venus de Willendorf (Alemania), el canon de belleza era el de la mujer rolliza con gran ostentación de su nutrición, de su feminidad y de su capacidad procreadora, consideradas protectoras y de buen augurio. Son estatuas de mujeres desnudas con grandes pechos y caderas. Las facciones de su cara y otros detalles no se destacan. Algunas parecen representar mujeres embarazadas, y es muy probable que esas imágenes fueran esculpidas para propiciar la fertilidad de la tribu y, en último extremo, la preservación de la especie y de la vida. Se trata sin duda de un canon estético —como todos, ideales— que representa y relaciona la tierra madre y productora con la mujer madre y protectora. Parece, por último, que esas figuras, junto con los murales que representaban actos sexuales, responden a una motivación primigenia por representar todo aquello que era mágico para el hombre primitivo y que impresionaba sus sentidos: el amor, el sexo, la reproducción. Para comenzar nuestra andadura por los pedregosos senderos de la belleza, diremos, en palabra de Erika Bornay que "tradicionalmente se ha celebrado más a la mujer de tez blanca y pelo rubio que a la mujer de piel más o menos oscura y pelo negro". Desde la antigüedad, la mujer rubia ha sido preferida en Occidente. Las Venus, Juno y Minerva de Homero son un buen ejemplo de ello. Tampoco son obviables las áureas heroínas de las gestas o las doradas cortesanas del renacimiento italiano. Entre las mujeres de buena posición social era aceptado el uso de postizos rubios o bien el tintado de las propias guedejas. Erzbeth Bathory, por poner un célebre ejemplo, teñía con ceniza y tintura sus largos cabellos negros una vez al mes; las damas romanas, por su parte, utilizaban ya en tiempos de Ovidio "hierbas germánicas" para aclararlos. No son pocos los ejemplos pictóricos que la historia nos ha dejado de aquellas virginales mujeres de carnes blancas -carnes que muchas veces mantenían pálidas gracias a la ingestión de arena, ceniza y cebo-, rizos rubios y busto generoso. Porque en el renacimiento, además de la luz, se buscaban las formas generosas, unas formas que tienen una interesantísima explicación antropológica y social. Desde tiempos remotos la formas femeninas generosas han sido relacionadas con una mayor fertilidad, así como con la abundancia y la prosperidad. Una mujer voluptuosa no sólo era una procreadora saludable en potencia sino que, probablemente, pertenecía a un estatus elevado que le permitía mantenerse "saludablemente" alimentada. Este principio que hoy puede parecernos tan anticuado e incluso sexista está lejos de haber desaparecido. A simple vista esta afirmación puede parecer contradictoria en un canon en el que, aparentemente, se prefiere a la mujer delgada. Sin embargo, el canon dicta que esta esbeltez debe ir acompañada de un busto prominente. En el modelo actual los contornos orondos han sido encubiertos y desplazados hacia la rotundidad más sutil del pecho. No se trata ya de ser una madre productiva en potencia sino de demostrar una cierta prosperidad, a saber, en el pasado (volvamos momentáneamente al renacimiento) la paz entre potencias era un bien escaso. La guerra y sus consecuencias más evidentes (hambrunas, enfermedades etc) estaban a la orden del día. La generosidad femenina en las formas denotaba pues un estatus privilegiado y ageno a todos estos males. En su devenir diacrónico esta cualidad (la robustez) fue lenta y sutilmente desplazada hacia el pecho. La redondez -apuntan los antropólogos- es un símbolo de tranquilidad en tiempos de crispación. Se ha llegado a exponer que la presencia o ausencia de formas generosas en el canon de belleza, en cuanto al busto se refiere, es una alusión directa a la tranquilidad o agitación bélica de un momento histórico particular. ¿No es cuanto menos curiosa la prominencia de curvas y la ausencia de las mismas en los cánones estéticos de los años 50 y 70? El ideal estético del mundo clásico se fraguó en la antigua Grecia a partir sobre todo de la escultura. La belleza se concebía como el resultado de cálculos matemáticos, medidas proporciones y cuidado por la simetría. Es hasta cierto punto lógico que esto se diera así en Grecia, pues en ese contexto es donde nacen otras disciplinas como la filosofía entendida como conocimiento del mundo, de la ética y del hombre para ser más feliz. Dentro de este ámbito, la escultura persiguió el ideal de belleza basado en el binomio de que lo bello es igual a lo bueno. El gran pionero de la teoría griega sobre el ideal de belleza fue Policleto, a quien se atribuye el célebre tratado El canon, hoy perdido. Tanto la belleza femenina como la masculina se basaban en la simetría, según la cual un cuerpo es bello cuando todas sus partes son proporcionadas a la figura entera. Ahora bien, hay sensibles diferencias entre el ideal femenino y el masculino debidas, claro está, a la concepción cultural. Las esculturas de las mujeres, aunque proporcionadas, representan a féminas más bien robustas y sin sensualidad. Los ojos eran grandes, la nariz afilada; boca y orejas ni grandes ni pequeñas; las mejillas y el mentón ovalados daban un perfil triangular; el cabello ondulado detrás de la cabeza; los senos pequeños. En tanto que el ideal masculino estaba basado directamente en los atletas y gimnastas ya que a atletas y a dioses se les atribuían cualidades comunes: equilibrio, voluntad, valor, control, belleza. Roma absorbió toda la iconografía de la escultura griega con la leve variante de que, como pueblo más guerrero, al atleta le puso una armadura. En la Edad Media, a grandes rasgos, nos encontramos con un ideal de belleza impuesto por las invasiones bárbaras, las cuales mostraban la belleza nórdica de ninfas y caballeros. La fuente más importante para analizarlo es la pintura. La fe y la moralidad cristianas impusieron un recato en las vestimentas y una práctica desaparición del maquillaje, que se consideraba contrario a la moral cristiana en cuanto que desfiguraba lo que Dios había creado. La censura cristiana propició que, cuando tenían que mostrarse cuerpos desnudos, como la Caída de Adán y Eva o El Juicio final, los cuerpos se esquematizaban para quitarles cualquier matiz de sexualidad. El ideal de mujer medieval, tantas veces pintado, entre otros, por Jan van Eick, presenta blancura en la piel, cabellera rubia y larga aunque el pelo puede estar recogido, rostro ovalado, ojos pequeños, vivos y risueños, nariz pequeña y aguda, labios pequeños y rosados, torso delgado y complexión ósea como corresponde a las nórdicas, caderas estrechas, senos pequeños y firmes y manos blancas y delgadas. La blancura de la piel indica pureza y es al mismo tiempo símbolo de la procedencia del norte de Europa. Las vírgenes medievales presentan también estas mismas características. En cuanto a los hombres, eran representados como auténticos caballeros guerreros del mismo estilo que los leeremos en las novelas románticas: pelo largo que indica fuerza, virilidad y libertad, que llevaban los pueblos del norte de Europa para emular a sus reyes. Por lo demás, la descripción responde a la de un caballero con armadura alto y delgado, fuerte y vigoroso, esbelto; pecho y hombros anchos para aguantar la armadura; piernas largas y rectas como señal de elegancia y porte; manos grandes y generosas como símbolo de habilidad con la espada y de masculinidad. El Renacimiento tiene un canon de belleza semejante al del mundo clásico, donde tenía su principal fuente estética. Así, se basa sobre todo en la armonía y en la proporción. Italia se convirtió en el referente artístico y todas las artes reflejaron ese canon de belleza del mismo modo. Dentro de las producciones artísticas, han quedado como emblemáticas en la historia el David de Miguel Ángel como canon de belleza masculina (aún hoy referente publicitario) y El nacimiento de Venus de Sandro Botticelli de la femenina. Las características son bien conocidas: piel blanca, sonrosada en las mejillas, cabello rubio y largo, frente despejada, ojos grandes y claros; hombros estrechos, como la cintura; caderas y estómagos redondeados; manos delgadas y pequeñas en señal de elegancia y delicadeza; los pies delgados y proporcionados; dedos largos y finos; cuello largo y delgado; cadera levemente marcada; senos pequeños, firmes y torneados; labios y mejillas rojos o sonrosados. " El Barroco fue la edad de la apariencia y la coquetería. Las cortes europeas enfatizaron su poder mediante el arte de la apariencia y la fastuosidad". Hacen así su aparición "el uso y abuso de perfumes, carmines, lunares, corsés, encajes, ropas suntuosas, zapatos de tacón, espejos, joyas, pomposidad, peinados, coquetería, en suma. No en vano, nació la palabra “maquillaje” y se extendió por varias lenguas, muchas veces como sinónimo de truco y engaño. El ideal de belleza femenino era, por tanto, bastante artificial. En cuanto al físico en sí, se pueden adivinar tras los ropajes y afeites unos cuerpos más gorditos que en el Renacimiento, pechos más prominentes resaltados por los corsés, anchas caderas, estrechas cinturas, brazos redondeados y carnosos, piel blanca, hombros estrechos. De los hombres destaca el mucho pelo (muchas veces con peluca), la piel muy blanca y las mejillas rosadas y, por encima de todo, unos trajes suntuosos de infinitas capas." El canon de belleza es pues el mismo del renacimiento filtrado por el velo de la exageración y la pomposidad, salpimentado por una moda que dejaba poco de la belleza original a la vista. El siglo XVIII consistió en esconder más que ensalzar. De hecho, podemos decir que el canon físico era insignificante, dados los milagros que el artificio de los afeites podían operar sobre una persona. La excentricidad llegó a tal punto que en la España del barroco las aristócratas y mujeres pudientes llenaban su falta de pelo con "guedejas de difunto". Este siglo se convirtió pues en el más próspero para los peluqueros pues los peinados llegaron a ser tan altos que ninguna mujer podía peinarse sin ayuda. La frecuencia con que lo hacían dependía pues de la posición social de la mujer en cuestión. El summum de esta cuestión se alcanzó en el reinado de Maria Antonieta, época en que los peinados llegaron a medir más de un metro y medio de altura. Según Erika Bornay: "esta excentricidad provocaba, según en que circunstancias, más de un problema, lo que explica, por ejemplo, que en 1778 Desvismes, el director de la ópera, estableciera un reglamento por el que se prohibía sentarse en las butacas del anfiteatro a las damas cuyo tocado excediera una altura determinada". Tras la revolución francesa se puso fin a cualquier costumbre que recordara directa o vagamente a la mohína aristocracia francesa. Las pelucas, postizos, corsés y polvos desaparecieron como por arte de magia y las cabelleras del imperio fueron rebajadas notablemente para ser lucidas, de nuevo, al natural. La moda se tornó mucho más rígida y discreta en sus formas. El canon de belleza sigue en esta ocasión los pasos de la emperatriz de Francia, Josefina. Como consecuencia de su tendencia natural a engordar mantenía un importante régimen alimenticio, lo cual se puso de moda, no sólo en la cohorte sino en toda Francia. Comienza así una tendencia descendente en lo respectivo a las curvas que adquiriría bien entrado el siglo XIX connotaciones de somera languidez. Es importante subrayar que el cambio del canon no se queda sólo en lo referente a los contornos. Los largamente preferidos cabellos rubios permanecerán en parte en su estatus de perfección durante un tiempo como representación del famoso arquetipo victoriano "the angel of the house"; sin embargo, tras haber estado largamente eclipsados tras las rubias, las melenas enlutadas cobrarán ahora un renovado interés gracias al orientalismo. Esta tendencia - más acusada en los países meridionales de Europa- tendrá su clara manifestación en la obra de Von Stuck,así como en las de Monet o Delacroix. Por su parte los cabello rojizos -asociados en su esencia con la maldad y la lascivia- no gozaron nunca de demasiada popularidad con excepción, quizás, de la cohorte de Elisabeth I de Inglaterra, que puso el particular color de su cabello de moda. Las pelirrojas se concierten en musas minoritarias de autores como Klimt o Much, que ven en ellas el desenfado de una sexualidad liberada. Será por el contrario Dante Gabriel Rossetti quien vea en los cabellos ígneos algo más que lascivia. Su modelo, Elisabeth Siddal, se convierte en estandarte de una nueva belleza: la prerafaelista. Así nace un nuevo canon artístico basado en la languidez y la belleza de la enfermedad. La evolución de canon, belleza y moda en el siglo XX ha sido mucho más rápida debido, quizás, a la aparición y difusión de los medios de comunicación más actuales. La sensualidad se impuso, en la segunda década del siglo, como un valor cultural deseable que pervive hasta nuestros días. Esta importancia se hizo notar pronto en la moda con el acortamiento de mangas y faldas en los años 20 y su posterior acentuamiento en los años 60. La mujer volvió a las formas generosas durante las décadas de los 20,30,40 y 50 aunque en esta ocasión toda la atención se centraba en el busto; por el contrario se exigían unas cinturas peligrosamente estrechas que recordaban a los ajustes logrados con el corsé. La delgadez no volvió hasta los años 60 y 70 para, finalmente, recaer en un punto medio y más equilibrado entre las dos tendencias estéticas. Los cabellos rojizos conservaron un cierto halo de provocación, dados sus antecedentes históricos pero fueron normalizando su presencia progresivamente junto con los más oscuros. Las melenas áureas, por su parte, han llegado hasta nuestros días con un significado sustancialmente distinto (y casi irónico) con respecto a su antiguo valor: mientras que en el pasado eran sinónimo de pureza, virginidad y perfección, en los años 50 tomaron un contundente valor sensual (y sexual) que ha llegado hasta hoy. En la más estricta actualidad, parece que son los cómics y las nuevas tecnologías —junto con los medios de comunicación— los que proporcionan los nuevos patrones de belleza. Quizá ahora el icono de belleza femenina lo proporcionen los vídeo-juegos: superhéroes y hombres Modelman (musculosos, atléticos, poco locuaces, siempre con ganas de guerra) y mujeres Laracrofts (de unos contornos fantásticos, en ambos sentidos de la palabra), en fin, seres virtuales, ciberseres que se desenvuelven con inusitada ligereza en las pantallas de los ordenadores, a los que intentan encarnar como pueden los grandes actores de Hollywood con más o menos éxito. De modo que, volviendo a nuestro punto de partida, el hombre ha cambiado mucho y muchas veces el concepto de belleza a lo largo de la historia cuando en realidad llevamos desde hace cuatro mil años aproximadamente teniendo la misma apariencia física. Por poner un ejemplo, los griegos eran exactamente iguales que nosotros, quizá con unos centímetros menos solamente. ¿Por qué, entonces, ha cambiado tanto nuestro concepto de belleza? Profundizando en la idea de Rojas Marcos, los cambios de patrón estético han respondido a las relaciones entre la imagen y la ideología del poder, especialmente en las mujeres, históricamente más sometidas. El físico femenino se ha valorado como un objeto más. La belleza nunca es inocente; siempre hay razones inconfesables detrás de los cánones, en todas las épocas. Las matronas romanas debían dar ejemplo de dignidad con su sobriedad física; las bellas renacentistas reflejaban en su delgadez la espiritualidad de la época; las nobles francesas de antes de la revolución mostraban con sus hábitos imposibles y pomposos que nada tenían que ver con el populacho. La modernidad, es quizá menos teórica pero no más tolerante. Se sustituyen las ideas por el dinero y todo encaja. Los cánones de belleza actuales implican que gastemos dinero sin medida para alcanzarlos: gimnasios, dietas, siluetas, cirugía para la eterna juventud. La gran mayoría de los humanos han pasado y pasarán por esa especie de tiranía de la moda y del canon de belleza porque así ha sido desde siempre, incluso muy probablemente desde los tiempos de los hombres y los mamut. Vivimos pendientes de nuestra apariencia. Es posible que eso sea innato en el ser humano aunque debamos variar por completo la imagen que la naturaleza nos dio. Entre los rasgos más característicos de la cultura occidental contemporánea se encuenta el culto a la sexualidad. La media (publicidad, películas, television) nos bombardea a diario con un largo elenco de mensajes e imágenes más o menos sutiles sobre la importancia de la exhuberancia en la sociedad actual. En el sistema capitalista la sexualidad es igual a poder y este igual a dinero, influencia, prosperidad etc. Sin embargo, tras este culto pseudo-religioso a la sexualidad se encuentra un trasfondo de adoración a la belleza; y aunque la idolatría al sexo es un valor cultural relativamente contemporáneo que ha sustituído a otros principos tangibles o abstractos en el escalafón del poder –tales como la sangre en el medievo,no ocurre así con la belleza, que se ha mantenido a lo largo de la historia como moneda de cambio, fuente de inspiración artística o pasaje a una situación más satisfactoria para el poseedor de sus encantos. Por poco que uno profundice en la cuestión se dará cuenta de que, aunque existen unas características comunes en los sujetos u objetos considerados como bellos o visualmente atractivos tradicionalmente atribuídas a una cierta harmonia matemática entre sus partes, en la mayoría de los casos la percepción se torna fuertemente subjetiva no sólo de un individuo a otro, sino también de una época a otra. La belleza es interpretada de acuerdo a un momento y un lugar determinados, ensalzada o disimulada dependiendo de los valores dominantes, ya sean impuestos por grupos de poder o reaccionarios. Analizados todos estos conceptos podemos ya hilvanar las piezas, la belleza -natural, harmónica y usualmente consensuable- no permanece agena a los caprichosos devenires de normas y cambios dictados, en mayor o menor medida, por el común de la humanidad. Diferentes manifestaciones artísticas han sido tradicionalmente las encargadas de preservar y ensalzar las virtudes de uno u otro modelo de belleza ideal, modelos cambiantes y perecederos pero que contienen siempre una cierta simiente de universalidad. Prototipos de mujeres y hombres segun la epoca Prototipo de mujeres: Friné famosa hetaira griega célebre por su belleza, nacida en Tespias en el año 328 a. C. con el nombre Mnésareté (en griego antiguo Μνησαρετή Mnêsaretế, que significa 'conmemoradora de la virtud'). Era la amante y musa favorita de Praxíteles, quien se inspiró en ella para la creación de varias esculturas de la diosa Afrodita. Simonetta Cattaneo de Vespucci, «la bella Simonetta» (1453 – 26 de abril de 1476), fue una musa italiana del renacimiento, esposa de Marco Vespucci de Florencia, familiar de Américo Vespucio. Fue retratada por Sandro Botticelli en varias ocasiones; la más célebre, en el famoso cuadro El nacimiento de Venus. Cléop"tre-Diane de Mérode, llamada Cléo fue una bailarina belga nacida en París el 27 de septiembre de 1875 y fallecida en Biarritz el 17 de octubre de 1966. Brigitte Bardot (n. París, 28 de septiembre de 1934) es una actriz francesa y sex symbol de mediados del siglo XX. Angelina Jolie (Los Ángeles, California, Estados Unidos, 4 de junio de 1975) es una actriz estadounidense de cine y televisión, ganadora de un Oscar y de tres Globos de Oro. Prototipo de hombres: Antínoo o Antinoo (en griego Ἀντίνοος, latinizado como Antinous; Bitinio-Claudiópolis, Bitinia, 27 de noviembre de entre 110 y 115 - río Nilo, junto a Besa, 30 de octubre de 130, o poco antes) fue un joven de gran belleza, favorito y amante del emperador romano Adriano Felipe el Hermoso ha sido el sobrenombre de: 1. Felipe I. Rey de Castilla (1504-1506), marido de Juana I, Juana la loca. 2. Felipe IV. Rey de Francia y de Navarra entre los años 1285 y 1314, marido de Juana I de Navarra. Brad Pitt (Shawnee, estado de Oklahoma, 18 de diciembre de 1963) es un actor, productor y activista social estadounidense. Alcanzó la fama a mediados de los '90's, luego de protagonizar muchas películas de Hollywood. Este fue un breve analisis de la belleza, sus estandares a traves del tiempo y su conveniente adaptacion con respecto a lo que se quiere difundir socialmente en un determinado momento... <a href='http://207.182.129.178/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://207.182.129.178/www/delivery/avw.php?zoneid=58&amp;cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&amp;n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>

Esta mañana me desperte, me levante asustado, sobre exaltado, como con panico, no puedo explicar bien que es, es una sensacion de miedo, de bulto, de cargas, es un peso que no puedo digerir. Normalmente el dormir me quita esta especie de carga, porque por unas horas me abstraigo de la realidad, de todos mis problemas y de todos tus problemas, porque tus problemas tambien me afectan, porque soy humano y tengo sangre, tengo sentimientos y me hace mal el verte mal porque vos vivis conmigo, en mi mundo y no soy tan egoista al menos por ahora para que tu sufrimiento no me afecte, digo por ahora porque cada vez lo soy mas, cada vez soy mas egoista, no quiero culpar a nadie por esto, pero cada vez me debo hacer mas autosuficiente en esta sociedad, sino pierdo...pierdo lo poco que puedo generar para mi y mi familia y cada vez me imponen mas cosas las cuales me cuesta mas alcanzar, creo que casi vivo para eso...cada vez puedo sentir menos, cada dia puedo compartir menos charlas con mis seres queridos y la vida se hace cada minuto mas dificil, al final no se para que...mas que para tner un seguro de salud que ante un accidente no tenga que terminar tirado en la calle o algun accesorio extra del capitalismo como un nuevo par de zapatillas. Hoy tengo mas miedo que cuando era mas chico, ahora me siento indefenso, pero no puedo mostrar debilidad, porque seria presa facil, pero ya estoy algo cansado, quiero descansar, quiero que mi sueño sea mas largo, no quiero luchar mas por cosas superficiales que realmente no necesito. No quiero saber mas nada de la economia, ni de la inseguridad, ni de los robos, ni de los asesinatos ni del g20, ni del dengue...para que tanta vuelta, yo solo quiero vivir tranquilo y vos?. jc

Nosotros nacimos antes que la televisión, antes que la vacuna antipolio, las comidas congeladas, los aviones jet, las copiadoras Xerox, los plásticos, las lentes de contacto, los cierres velcro y la píldora anticonceptiva. Somos anteriores a las tarjetas de crédito, las computadoras, la fusión del átomo, el rayo láser y el bolígrafo. Somos anteriores a las medibachas, los lavaplatos, los hornos de microondas, los secarropas, los acondicionadores de aire, la caminata del hombre en la Luna. Nosotros primero nos casábamos y después nos íbamos a vivir juntos. Las conejas eran animalitos simpáticos y no chicas de “Playboy”. Los blue-jeans eran azules y eran ropa de trabajo, no envases ajustados de glúteos y de todos colores. Tener relaciones era llevarse bien con los primos y la dieta era algo para enfermos, el ayuno parte de Semana Santa. Somos anteriores a los maridos “ama de casa “, a las parejas elegidas por computadoras, carreras universitarias dobles, trabajos dobles, medicina prepaga, hogares de ancianos y terapias de grupo. Jamás oímos hablar de radios FM, pasacassettes, procesadoras de palabra, discos compactos, corazones artificiales, yogur con frutas o varones usando aritos. Trucha era un pescado. Un programa era una mina y la palabra software no existía. Copar era un término para militares y made in Japan era basura.. McDonald`s hamburgers y café instantáneo no existían, pero teníamos la fonda de la vuelta, el bife vuelta y vuelta y el cortado del gallego de la esquina. Nosotros llegamos a la sociedad cuando se podía comprar algo por 5 o 10 centavos, por diez se comía un flor de helado sin colorantes ni sabores artificiales, se andaban largos trechos en tranvía, se compraba una Bilz y se mandaba una carta o dos postales. Se compraba un auto nuevo por 3.500 pesos y la nafta costaba 21 centavos el litro. En nuestros días fumar estaba de moda para los hombres. La hierba era pasto y ravioles la comida de los Domingos. La Coca era una cosa nueva que quería competir con Bidú. La música era algo que se podía silbar o escuchar despacito. Una bailable era algo lento para chapar y SIDA era un tipo resfriado pidiendo sidra. Pero tenemos que enfrentarnos con el presente. Somos la última generación que creyó que hacía falta un marido para tener un hijo. ¡Como para no estar confundidos y hablar de brecha generacional! “Maleducado” era lo peor que se le podía decir a alguien en el colmo del enojo. NO ES MIO ESTE TEXTO...lo saque de una revista viejita...

BUENO ARGENTINOS/AS ESTA ES LA ULTIMA OPORTUNIDAD, LA ULTIMA CHANCE, EN ESTOS 2 PROXIMOS PARTIDOS SE DEFINE TODO PARA NUESTRO FUTBOL, PARA NUESTRA SELECCION Y ESTO IMPLICA MUCHISIMAS COSAS DADO QUE EL FUTBOL NOS DA IDENTIDAD A NIVEL MUNDIAL. ESTOS SON LOS CONVOCADOS POR DIEGOTE: Lista de jugadores locales convocados: Diego Pozo, Rolando Schiavi, Nicolás Otamendi, Luciano Monzón, Enzo Pérez, Juan Sebastián Verón (está suspendido para el primer encuentro), Mario Bolatti, Federico Insúa y Martín Palermo. Lista de jugadores extranjeros convocados: La lista se completa con estos 18 del extranjero: Sergio Romero (AZ Alkmaar), Mariano Andújar (Catania), Martín Demichelis , Nicolás Pareja (Espanyol), Pablo Zabaleta (Manchester City), Emiliano Insúa (Liverpool), Gabriel Heinze (Olimpique Marsella), Jonás Gutiérrez (Newcastle), Javier Mascherano (Liverpool), Angel Di María (Bénfica), Pablo Aimar (Bénfica), Luis González (Olimpique Marsella), Lionel Messi (Barcelona), Ezequiel Lavezzi (Nápoles), Carlos Tevez (Manchester City), Sergio Agüero (Atl. de Madrid) y Gonzalo Higuaín (Real Madrid). ESTAMOS A UN PASO DE CLASIFICAR O DE LO PEOR, YA NO HAY VUELTA ATRAS, ESOS FUERON LOS JUGADORES SELECCIONADOS PARA INTEGRAR AL SELECCIONADO...ALGUNOS DE ELLOS YA TIENEN UN LUGARCITO SEGURO DENTRO DE LOS 11 TITULARES (CASO MESSI)...OTROS GENERAN MUCHISIMAS DUDAS (CASO PALERMO)...Y OTROS GRANDES EXPECTATIVAS (CASO AIMAR, DIMARIA). ES POR ESTA RAZON QUE TENIENDO EN CUENTA LAS POSIBILIDADES EN CUANTO A LOS JUGADORES QUE FUERON SELECCIONADOS ME GUSTARIA QUE CADA UNO DIERA SUS 11 IDEALES Y SI LES ES POSIBLE SINTETIZAR EL PORQUE DE CADA UNO CON SOLO UNA O DOS PALABRAS QUE ESE JUGADOR TENGA COMO CUALIDAD...EJEMPLO: TEVEZ (HUEVOS, POTENCIA), MESSI (VELOCIDAD, HABLIDAD), ETC. COMO ARGENTINOS LO UNICO QUE QUEREMOS EN LOS PROXIMOS 10 DIAS ES GANAR ESOS DOS PARTIDOS (Peru y Uruguay) Y REIVINDICAR NUESTRO FUTBOL, SIN IMPORTAR SI ESTAMOS TOTALMENTE DE ACUERDO CON EL GRUPO DE JUGADORES QUE INTEGRAN EL PLANTEL, CON EL TÉCNICO O NO, LO IMPORTANTE ACA ES LLEVAR NUESTRO PAIS AL MUNDIAL Y NOS QUEDA ESTA ULTIMA OPORTUNIDAD, NI PENSAR EN EL REPECHAJE...YA ESTA TODO DICHO SOLO HAY QUE PONER LO MEJOR DE LO YA SELECCIONADO EN LA CANCHA Y AHI ES CUANDO ENTRAS EN JUEGO VOS COMO ARGENTINO. AGUANTE ARGENTINA CARAJO!!!... TANTRA GLORIA TANTO FUTBOL...MENOS CRITICAS Y MAS IDEAS PARA LA SELECCION.

BUENO, POSTEO ESTO PORQUE POR MAS QUE MUCHOS SEPAMOS CASI INTUITIVAMENTE COMO PATEAR UN FUTBOL MUCHAS VECES TAMBIEN TENEMOS VARIAS MAÑAS O VICIOS EN LA PEGADA QUE EN MUCHOS CASOS LE QUITA BASTANTE EFECTIVIDAD A COMO LE QUERMOS PEGAR. Y CON APENAS UN POQUITO DE PRACTICA Y UNOS DETALLES EN COMO PONER EL PIE, SE PUEDE MEJORAR MUCHISIMO CADA DISPARO... EN ARGENTINA POR LO GENERAL LOS PROFES DE LAS ESCUELAS DE FUTBOL NO ENSEÑAN COMO PATEAR LA PELOTA, MEDIO QUE EL QUE LE PEGA FUERTE ES PORQUE TIENE MAS POTENCIA EN EL CUERPO Y NO PORQUE REALMENTE TENGA UNA BUENA TECNICA, Y QUIZAS HAY TIPOS MAS DELGADOS QUE SACAN UNOS FULBASOS BARBAROS Y ES PORQUE TIENEN BUENA TECNICA. OK, ESPERO LES GUSTE. AL FINAL DEL POST HAY UN VIDEO EPLICATIVO BASTANTE PIOLA. Disparos razantes En los disparos razantes, la ubicación de la pierna de apoyo es tan importante como la pierna que patea. Con el fin de producir un disparo de calidad necesitará equilibrio. La forma correcta de mantener su equilibrio es colocar su pie de apoyo en línea con el balón. Parándose ligeramente detrás, logrará un balón que se eleva. La mayoría de los jugadores jóvenes a los que no se les enseña apropiadamente, no son consientes de mantener el pie de apoyo en línea con el balón. Siempre envían el balón hacia arriba cuando tratan de patear fuerte. Con el fin de lograr la máxima potencia de un disparo, la rodilla de la pierna que patea tiene que estar por encima o en línea con el balón en el momento exacto que hace contacto. La terminación es el movimiento de barrido de la pierna que patea después de haber contactado el balón. Usualmente, debe hacer la terminación en la dirección de su objetivo. Si tiene problemas entendiendo este concepto, trate de caer en su pierna de pateo después de haber golpeado el balón. Boleas Cuando se patea el balón en el aire, el equilibrio apropiado es esencial. Por lo tanto, tiene que ajustarse a la trayectoria del balón por medio de cambios rápidos en la disposición de sus pies. Uno está listo para patear, sólo después de haberse posicionado en el lugar exacto. No debería intentar una bolea si cree que está estirándose demasiado o si el balón está muy cerca y por lo tanto complica la bolea. Algunas situaciones puede requerir saltar y hacer la bolea. Debe controlar su salto, tal como si estuviera cabeceando. Cómo practicar el pateo La mejor forma de practicar su técnica es contra un arquero (o un amigo) que constantemente le devuelva el balón. Si esa no es una opción para usted, una pared de al menos 2 metros de alto y 5 de ancho es otra buena opción. Los principiantes deberían trabajar con bolas detenidas (lo que quiere decir que deben detener el balón primero) mientras los jugadores avanzados pueden dispararlo mientras está en movimiento. En un principio, se debe concentrar en su técnica, y progresivamente ir avanzando en la precisión del disparo. El agregar potencia debería ser el paso final de su entrenamiento sobre pateo. Algunos retos también son aplicables, tales como apuntar a un objetivo en una pared o driblar (en distinta direcciones) antes de patear. Tales ejercicios deben ser repetidos constantemente porque mejoran todos los aspectos de su juego que incluyen patear, pasar, rematar, despejar y demás. La práctica de las boleas es un poco más complicado si no se cuenta con un compañero, pero se puede. Simplemente levante el balón (o patéelo) hacia arriba usando una técnica compuesta mientras cae. Un amigo puede ser muy útil cuando se trabajan las patadas en el aire. El puede lanzar el balón a sus pies mientras usted trata de dispararlo de regreso a sus manos. Diferentes métodso de patear el balón Parte interna del pie Coloque su pie de apoyo a unos 10 cm del balón con la punta del pie apuntando en dirección del objetivo. Con su tobillo en los 90 grados, traiga atrás su pierna de pateo y golpee a la parte media del balón. El tobillo de la pierna que patea debe estar perpendicular a su pie de apoyo. Haga contacto con el balón con el arco de su pie y siga la dirección de su objetivo. Cuando todo se haya hecho, el balón va a rodar suavemente en vez de rebotando por el piso. Parte Externa del Pie Cuando coloque su pie de apoyo junto al balón, las puntas de sus pies deben orientarse a unos 15-30 grados de su objetivo. Esto le permitirá darle al objetivo, golpeando el balón con la parte externa de sus guayos. Golpe con el Empeine Coloque su pie de apoyo en línea con el balón con las puntas de los pies apuntadas a su objetivo. Lleve el pie de pateo lo más atrás que pueda, con el fin de lograr el impulso más pronunciado que sea posible. Cuando esté hacienda el lanzamiento de la pierna, acelere su pie hacia al frente como si fuera a atravesar el balón. Las puntas de los pies y los tobillos de su pie de pateo deberán estar estirados y rígidos (similar a un bailarín de ballet). Para mantener el disparo bajo, golpee el balón en la parte media o sobre esta. Golpee el balón con la parte interior de su guayo y continúe en la dirección de su objetivo. Tiro con curva hacia adentro Ubique su pie de apoyo en la parte interna del balón con las puntas de los pies apuntando a su objetivo o un tanto al lado de éste, dependiendo en la dirección de la curva que desea. Para ganar potencia, lleve su pierna de pateo hacia atrás, pero no mucho o perderá puntería. Lance su pierna de pateo y golpee el balón con la parte superior de su dedo gordo. Golpee de forma “cortante” el balón no en el centro sino abajo y hacia el lado, de tal forma que el efecto se produzca. Siga la dirección de su patada (no directamente en dirección al objetivo). Tiro con Curva hacia Afuera Si está pateando el balón con su pie derecho en el lado izquierdo del balón o viceversa. La punta de su pie de apoyo deberá estar apuntando a su objetivo o ligeramente hacia la dirección de la curva. Lleve su pie de pateo tan atrás como pueda y láncelo hacia adelante apuntando a la parte interna del balón. De nuevo, si está pateando con su pie izquierdo, entonces apunte al lado derecho del balón (el lado más cerca del pie de apoyo). Use el área de su pie al lado de los cordones del guayo abajo en el dedo meñique. Recuerde en seguir en dirección de la patada. Tiro elevado Su pie de apoyo debe estar ubicado junto al balón con las puntas de los pies apuntando al objetivo. Rápidamente mande atrás su pie de pateo y luego adelante sin mover el muslo. Bruscamente golpee el balón desde abajo con la punta del pie. Esto producirá un balón elevado que gira verticalmente. Bolea La bolea es un disparo usado cuando la bola está en el aire. En términos de técnica, sigue los mismos principios del golpe con el empeine. El producir una buena bolea está muy determinado por el momento en que se hace. Concéntrese en cuándo patear en vez de dónde golpear el balón o en tratar de golpearlo muy fuerte. Si golpea el balón en el momento correcto, éste tendrá suficiente potencia y usted tendrá más control en su dirección. No se incline hacia atrás cuando use esta técnica porque entonces se levantará el balón. Haga pequeños ajustes en la ubicación de sus pies de tal forma que tenga un buen equilibrio antes de hacer el golpe. VIDEO EXPLICATIVO link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=e4tsXkOIEsU

Registrate y eliminá la publicidad! ALF es el nombre de una popular serie de televisión estadounidense, que se emitió originalmente por la NBC entre 1986 y 1990, inspirada y parodiando la película E. T.: El extraterrestre (1982). Se emitió por primera vez el 22 de septiembre de 1986. La serie constó de 102 episodios, tras los cuales se presentó una película, llamada "Proyecto ALF", que contaba el desenlace de la historia. Argumento El personaje del título es, Gordon Shumway (también conocido como Gordon), un pequeño extraterrestre apodado A.L.F («Amorfismo Lejano Fantástico», «Alienígena Ligeramente Fastidioso» o “Alien Life Form”, del inglés «Forma de vida Extraterrestre»). Nació el 28 de octubre de 1756, en la región Lower East del planeta Melmac, que a su vez estaba localizado 6 parsecs más allá del supercúmulo Hydra-Centaurus, tenía cielo verde y pasto azul (curiosamente igual a Namekú en Dragon Ball). El cuerpo de ALF está cubierto de pelaje anaranjado. Tiene un hocico lleno de curvas, lunares faciales, ocho estómagos y le gusta comer gatos. Fue a la escuela preparatoria por 122 años y fue capitán del equipo de Bouillabaisseball (se juega sobre el hielo usando moluscos como pelotas). También estudió Odontología lo cual según dijo no fue tan difícil dado que los melmacianos sólo tienen 4 dientes. Su frase característica era: «No hay problema». Huyendo de su planeta que estaba a punto de estallar (producto de que todos los habitantes de Melmac enchufaran la secadora de pelo al mismo tiempo -en un capítulo se dice que pasó porque una lluvia cósmica radioactiva alcanzó el planeta-), ALF viaja perdido por el espacio durante un año hasta que sigue la señal de radio proveniente del planeta tierra, estrellándose en la cochera de los Tanner, una familia de clase media de los suburbios que incluye al trabajador social Willie (Max Wright), su esposa Kate (Anne Schedeen), sus hijos Lynn (Andrea Elson) y Brian (Benji Gregory. Posteriormente Brian Warner tras la renuncia Gregory para trabajar en "Bad Boys Trial", y Lucky/Suertudo, el gato de la familia. Inseguros de qué hacer, los Tanner llevan a su casa a ALF y los esconden de una división militar encargada de la vida extraterrestre, y de sus entrometidos vecinos (los Ochmonek), hasta que el pueda reparar su nave espacial. Generalmente se esconde en la cocina. Eventualmente se reveló que Melmac había sido destruido por una catástrofe nuclear, y que ALF no solo no tenía casa, sino que también, en su conocimiento, era el último sobreviviente de su civilización y especie, aparte del superhéroe Malhar Maik. Después se reveló que un pequeño grupo de los amigos melmacianos de Alf viajaban constantemente por el Universo en busca de un nuevo lugar para vivir. Se convirtió en un miembro permanente de la familia, aunque el impacto cultural, la culpa de sobrevivir, el aburrimiento general, la desesperanza, y la soledad de ALF frecuentemente causaban dificultades a los Tanner. La serie original duró cuatro temporadas y 103 episodios. Al final de la misma, ALF está por ser rescatado por Skip y Rhonda, sobrevivientes de su planeta, pero en lugar de eso es capturado por la Fuerza de Tareas Extraterrestre. Se suponía que este hecho sería la trama para una quinta temporada, pero tal cosa no ocurrió por la falta de presupuesto del canal. Por muchos años se pensó que ALF había sido eliminado por el ejército, pero en la película de 1996 Proyecto ALF se muestra cómo dos agentes (Rick y Melissa) lo ayudan a escapar de un inminente exterminio. El nombre de cada capítulo es también el de una canción referente a la trama del capítulo. Después de que la serie terminara en Estados Unidos, se convirtió en un éxito tras ser retransmitida en varios países del mundo. Curiosidades * Puede que ALF ya conociera la Tierra antes de estrellarse en la casa de los Tanner, ya que en un episodio comentó que cantó las canciones de Cricri en una obra de teatro. En otro episodio también cuenta que interpretó a Sancho Panza en la obra teatral de "Don Quijote de la Mancha". * En el episodio "Nena Puedes Conducir Mi Auto" cuando Alf se va con el coche y la familia se asoma afuera, se ve al traje de Alf moviéndose por las ventanas del garage. * En la nave de ALF la cañería del baño era de oro y el inodoro de platino. Los vendió para comprarle un auto de lujo (un Ferrari 328 GTS) a Lynn. * ALF dice que en Marte vive una familia muy humilde llamada Pepino. * ALF se enamora de Lynn (en la primera temporada) y le compone una cancion de rock, que contiene la famosa frase "I cant get no satisfaction" de la cancion (I Can't Get No) Satisfaction de los Rolling Stones. * En el episodio "Horario Triple A" aparece la cadena televisiva NBC el canal de transmisión ALF. * The National Enquirer publicó fotografías donde supuestamente aparece Wright (Willy Tanner) participando en una orgía con vagabundos, y consumiendo crack. Días más tarde, se supo que la noticia había sido publicada en el año 2001 por el mismo periódico y estaba basada en el testimonio de un vagabundo que aseguró haber sido amante de Wright. * En el episodio "Ayudame Rhonda" ALF dice que tiene 228 años y que su promedio de vida es de 600 años, al igual el titulo del episodio (en inglés)"Help me Rhonda", es una famosa canción de los Beach Boys, en medio del episodio mientras ALF intenta hacer contacto con sus amigos se escucha esa canción por una casetera. * Al comienzo cuando se presenta el show la escena que aparece ALF con la videograbadora, se ve introduciendo su mano en el refrigerador al lado de Kate, la videograbadora y su mano se ven a más altura que Kate, y en la serie, ALF es el personaje más pequeño. (Podría considerarse la posiblidad de que Kate este agachada, teniendo en cuenta el ángulo en que se ve la heladera). * El psiquiatra de ALF lo interpretó Bill Daily, el actor que interpretó al mayor Roger Healey en Mi bella genio * Hay uno de los episodios de la ultima temporada que se llama When I'm Sixty- Four en español Cuando tenga sesenta y cuatro años, When I'm Sixty- Four es una canción del famoso grupo de los años 60 The Beatles. en la serie: * El verdadero nombre de Alf es Gordon Shumway, nombrado así por su abuela, una de las pocas mujeres en Melmac que podía partir madera con sus labios. * Alf tiene 229 años. * El lago más profundo de Melmac es el lago Glub-Glub, nombrado así por las últimas palabras de su descubridor. * La criatura más pequeña de Melmac es el squitch, nombrado así por el sonido que hace al pisarlo. * Durante las festividades, los melmacianos se vestían de vegetales y danzaban con las mascotas de sus vecinos. * Para poder postularte a presidente en Melmac, tu segundo nombre tendría que ser el nombre de un queso. * Antes de que los melmacianos poblaran el planeta, este estaba habitado por enormes criaturas que eran una cruza entre un dinosaurio y un vendedor de seguros. * Los gatos saben muy parecido al hamster. ¿Quién era el "hombrecito" bajo el traje de Alf? Pese a sus varios oficios, enano de circo, doble y actor húngaro, entre otros, será recordado como el personaje disfrazado del extraterrestre más simpático y famoso. Mihaly “Michu” Meszaros es un húngaro de 83 centímetros de altura que se desempeñó en infinidad de proyectos en cine y televisión. Sin embargo, quienes develaron el secreto lo recordarán por ser el personaje que se ocultaba bajo el disfraz de Alf. Aunque nació en Hungría en 1940, la II Guerra Mundial lo obligó a emigrar, junto a su familia, a Australia. Años después inició su carrera circense en el Ringling Brothers and Barnum & Bailey Circus, presentado como “el hombre más pequeño del mundo”. Saltó a la fama tras una entrevista concedida a la emisora NBC, durante una gira de su compañía a Nueva York. En ese canal se quedó trabajando como mozo ayudante a la espera de una oportunidad actoral. Materializó papeles menores como un sheriff y un dragón, hasta que llegó el rol que, con el tiempo, le dio mayor relevancia: bajo el disfraz de ALF. En realidad sólo participó en nueve episodios porque el traje de extrarerrestre era muy caluroso e incómodo. Luego, los productores decidieron utilizar una marioneta para mover al simpático personaje. Sin embargo, esto le valió para ser invitado a varios films de fantasía y bizarros como Waxwork, estrenada en 1988, y La disparatada parada de los Monstruos, en 1993. Su aparición más reciente fue en la película Apocalipsis Final, también estrenada en 1993. A continuación se mencionan los nueve capítulos donde él interpreta al personaje: 1. A.L.F. (piloto). 2. Strangers in the Night. 3. Looking for Lucky. 4. Pennsylvania 6-5000. 6. For Your Eyes Only. 11. On the Road Again. 20. Going Out of My Head Over You. 22. It Isn't Easy ... Bein' Green. 24. Weird Science. Reparto: Max Wright William Francis "Willie" Tanner George Herman Wright (n. Detroit, Michigan, 2 de agosto de 1943) es un actor estadounidense, conocido artísticamente como Max Wright. Alcanzó la cúspide de su carrera en 1986 con la serie ALF. Carrera Su trabajo consagratorio fue en ALF, padre de familia en la serie que duró desde 1986 a 1990, cuando la serie fue descontinuada abrupta e inexplicablemente. En ésta interpretaba a Willie Tanner, un ameno y fraternal padre de familia, radioaficionado a ultranza que cierto día recibe la inesperada visita de un extraterrestre, lo que derivará en cuatro temporadas de alocadas aventuras. Posteriormente realizó algunas apariciones en series televisivas, destacándose en su papel de Terry en las dos primeras temporadas de la serie televisiva Friends, e interpretó el personaje de Guenter Wend en la miniserie de 1998 De la Tierra a la Luna ("From the Earth to the Moon" para la cadena HBO. Otras apariciones fueron en sitcoms como WKRP in Cincinnati, y fue miembro regular en elencos de Misfits of Science, Buffalo Bill y The Norm Show. Ha recibido una nominación al premio Tony en 1998 por la obra teatral "Ivanov". Otras apariciones en el espectro de Broadway fue en Twelfth Night en el Lincoln Center, haciendo las veces de Sir Andrew. Participó en la producción original de La gran esperanza blanca (The Great White Hope) en el Arena Satge de Washington. También tuvo destacadas actuaciones en teatros regionales a lo largo y ancho de los Estados Unidos. Actualmente está casado con Linda Wright desde 1965 y tiene una hija (Daisy) y un hijo (Ben). La vida privada de Wright no ha escapado del ojo público. En el 2000 y 2003 fue arrestado por la policía por conducir su vehículo en estado de ebriedad. A fines de abril de 2008, el tabloide The National Enquirer publicó fotografías donde supuestamente aparece Wright participando en una orgía con vagabundos, y consumiendo crack. Días más tarde, se supo que la noticia había sido publicada en el año 2001 por el mismo periódico y estaba basada en el testimonio de un vagabundo que aseguró haber sido amante de Wright. Filmografía * Last Embrace (1979) * All That Jazz (1979) * Simon (1980) * Reds (1981) * The Sting II (1983) * The Boy Who Loved Trolls (1984) * Fraternity Vacation (1985) * Touch And Go (1986) * Soul Man (1986) * Going to the Chapel (1988) * The Shadow (1994) * Grumpier Old Men (1995) * A Midsummer Night's Dream (1999) * Snow Falling on Cedars (1999) Anne Schedeen Katherine Daphne "Kate" Halligan Tanner Luanne Ruth Schedeen, conocida profesionalmente como Anne Schedeen es una actriz estadounidense nacida el 7 de enero de 1949, Portland, Oregón, EE. UU.. Estuvo en muchas peliculas y programas de television pero es muy conocida por su papel de Kate Tanner el la serie ALF del año 1986 a 1990. Ella ha estado casada con Christopher Barrett desde 1984 y tiene una hija Taylor (nacida en 1989). Ella vive actualmente en Los Ángeles, donde trabaja como decoradora y antiquera. Filmografia * Heaven's Prisoners (1996) * Praying Mantis (1993) * Perry Mason: The Case of the Maligned Mobster (1991) * Cast the First Stone (1989) * If Tomorrow Comes (1986) * ALF (1986) * Slow Burn (1986) * Braker (1985) * Second Thoughts (1983) * Never Say Never (1979) * Champions: A Love Story (1979) * Almost Heaven (1978) * Exo-Man (1977) * Flight to Holocaust (1977) * Embryo (1976) * You Lie So Deep, My Love (1975) * Aloha Means Goodbye (1974) Andrea Elson Lynn Tanner Andrea Elson (6 de marzo de 1969, Nueva York) es una actriz estadounidense. Biografía Debido al trabajo de su padre Andrea creció viajando, cuando cumplió los diez años ya había vivido en Chicago, San Diego y Los Ángeles, aparte de en su ciudad natal. La primer actuación de Andrea fue en una obra teatral de la escuela, tras lo cual decidió dedicarse a la actuación. Su primer trabajo fue en un comercial. Elson se casó con Scott Hopper, un productor de televisión, en 1993. En 1997 dio a luz a su primer hijo, una niña de nombre Claire. Andrea Elson es especialmente conocida por su interpretación como Lynn, la hija adolescente de la familia Tanner, que acoge a ALF en la serie homónima hasta 1990 Antes de esto participó en el programa Whiz Kids en 1983. También hizo una pequeña aparición en un capítulo de Married With Children (Matrimonio con hijos en España y Latinoamérica). Hizo el papel de Tisha Davis, una bruja buena destinada a matar demonios en Chosen Ones , en esta serie tuvieron que teñirle el pelo de castaño claro a negro de negro a rojo de rojo a marron y de marron a negro ella trabajo en esta serie desde el 2001 hasta el final de la serie en el 2007 tuvo pequeños conflictos al rodar la 8va temporada con la actriz kristen bell quien interpretaba a Lilie Mackessi. Benji Gregory Brian Tanner Benjamin Gregory Hertzberg (* Encino, California, 26 de mayo de 1978), más conocido como Benji Gregory, es un actor estadounidense. Su trabajo más importante fue su actuación en la serie de televisión ALF de 1986 a 1990. Antes de formar parte de ALF, Gregory participó en otras series de televisión como Fantasy Island (1978), The A-Team (1983), T.J. Hooker (1982), Cuentos asombrosos (1985), Dimensión desconocida (1985), Punky Brewster (1984) y Mr. Boogedy (1986). También participó en la película Jumpin' Jack Flash de 1986 protagonizada por Whoopi Goldberg. Filmografia * El bosque de colores (1993) * Lady Against the Odds (1992) * Never Forget (1991) * El fantástico Max (1988) * Jumpin' Jack Flash (1986) * Mr. Boogedy (1986) * Thompson's Last Run (1986) John LaMotta Trevor Ochmonek John LaMotta es un actor estadounidense nacido el 8 de enero de 1939 en Brooklyn, New York, EE. UU.. Es muy conocido por hacer el papel de Trevor Ochmonek en la serie de television ALF de 1986 a 1990. Tambien a apareceido en series como Growing Pains y La Niñera. Filmografia * Rats: A Sin City Yarn (2004) (Voz) * Motel Blue (1999) * Five Aces (1999) * The Godson (1998) * Lookin' Italian (1998) * Sweet Temptation (1996) * Cagney & Lacey: Together Again (1995) * Pet Shop (1995) * Vampire in Brooklyn (1995) * Fatal Choice (1995) * The Scout (1994) * In This Corner (1994) * Gypsy (1993) * Bloodfist IV: Die Trying (1992) * Sinatra (1992) * We're Talking Serious Money (1992) * Birch Street Gym (1991) * Why Me? (1990) * Perry Mason: The Case of the Lethal Lesson (1989) * ALF (1986) * Running Scared (1986) * American Ninja (1985) * Stingray (1985) * Breakin' 2: Electric Boogaloo (1984) * Ninja III: The Domination (1984) * Revenge of the Ninja (1983) * One More Chance (1983) * The Gift of Love (1978) * 2076 Olympiad (1977) * Mean Johnny Barrows (1976) * A Place Called Today (1972) Liz Sheridan Raquel Ochmonek Elizabeth Ann Sheridan (* Westchester County, Nueva York, 10 de abril de 1929), más conocida como Liz Sheridan es una actriz estadounidense. Es reconocida por sus papeles de Raquel Ochmonek en la serie de television ALF, como así también por el de Helen Seinfeld, madre de Jerry Seinfeld en la ficción de la serie televisiva Seinfeld. Liz Sheridan es la hija de Elizabeth Poole-Jones, una concertista, y Frank Sheridan, un pianista de música clásica.[1] En su libro Dizzy & Jimmy: My Life With James Dean, Sheridan comenta que mientras trabajaba como bailarina en Nueva York conoció a James Dean, antes de que éste fuera famoso. Ellos habrían estado relacionados sentimentalmente a lo largo de cuatro años[2] e incluso se habrían comprometido. Sin embargo, cuando Dean logró formar parte del reparto de una obra que prometía ser exitosa, ellos se habrían separado. En 1985 ella habría conocido en Puerto Rico a William Dale Wales, un trompetista de jazz y escritor,[1] con quien finalmente se casó en los años 1990. Sheridan empezó su carrera como bailarina en musicales y clubes nocturnos de Nueva York. Alrededor de los años 1980 consiguió sus primeros papeles como actriz de reparto en series de televisión como Moonlighting, Kojak, The A-Team y Cagney & Lacey. Su primer papel importante fue en 1986 con la serie de televisión de la cadena NBC ALF, hasta el año 1990. Ese mismo año obtuvo el papel de Helen Seinfeld en la serie de televisión Seinfeld, hasta el año 1998. Actualmente sigue trabajando en diferentes películas y presentando obras en teatro. Filmografía * Play the Game (2008) * Trim (2008) * The Blacksmith and the Carpenter (2007) * Escape (2006) * Surge of Power (2004) * Now You Know (2002) * Closing the Deal (2000) * Just Add Water (1998) * A Match Made in Heaven (1997) * Wedding Bell Blues (1996) * Always Say Goodbye (1996) * A & P (1996) * Forget Paris (1995) * Deadline for Murder: From the Files of Edna Buchanan (1995) * Life with Louie: A Christmas Surprise for Mrs. Stillman (1994) * Brain Smasher... A Love Story (1993) * Wishman (1993) * Only You (1992) * Changes (1991) * Piece of Cake (1990) * Dr. Ruth's House (1990) * The Secret Life of Kathy McCormick (1988) * Who's That Girl? (1987) * Warm Hearts, Cold Feet (1987) * ALF (1986) * Sunday Drive (1986) * Kate's Secret (1986) * Legal Eagles (1986) * A Year in the Life (1986) * School Spirit (1985) * Generation (1985) * Sins of the Father (1985) * Avenging Angel (1985) * Santa Barbara (1984) * The Cartier Affair (1984) * Second Sight: A Love Story (1984) * Nickel Mountain (1984) * Star 80 (1983) * Jekyll and Hyde... Together Again (1982) * World War III (1982) Josh Blake Jake Ochmonek (sólo en la tercera temporada) Josh Blake (cuyo verdadero nombre es Joshua Buxbaum) es un actor estadounidense nacido el 7 de enero de 1975 en New York, EE. UU.. Es muy conocido por hacer el papel de Jake Ochmonek en la series de television ALF. Biografía Blake ha desempeñado numerosos pequeños papeles en la televisión incluida la serie Full, Casado con hijos, y Aquellos maravillosos años. Blake se ha convertido en un exitoso agente de bienes raíces en el centro de Los Ángeles. También fue cantante en un grupo llamado Float. Filmografia * American Wasteland (2005) (Voz) * Psychonauts (2005) (Voz) * Just for Kicks (2003) * Recipe for Disaster (2003) * Going Down (2003) * The Famous Teddy Z (1989) * Rock 'n' Roll Mom (1988) * ALF (1988) * The Comic Strip (1987) * The Incredible Ida Early (1987) * Zeisters (1986) * The Life & Adventures of Santa Claus (1985) Los otros... Charles Nickerson Eric Tanner Anne Meara Dorothy Halligan JM J. Bullock Neal Tanner Andrea Covell Judy Paul Dooley Whizzer Raye Birk Officer Griswald El Gato SUERTUDO,LUCKY ALF (Voz y manejo del títere) Paul Fusco: Un Groso... (nacido el 29 de enero de 1953 en New Haven, Connecticut), es el creador, guionista y productor de la serie de televisión ALF. En esta serie además prestaba su voz al Melmaciano protagonista. También es el vicepresidente de Alien Productions. LA VOZ EN CASTELLANO DE ALF: Carlos Segundo Otro Groso... (n. 16 de septiembre de 1956), es un actor, locutor, conductor y publicista. Es mayormente conocido por haber puesto la voz de Piccolo y de Kami-sama en la serie de anime (dibujos animados de Japón) Dragon Ball, por haber doblado la voz de Alf en la serie del mismo nombre, por dar vida a Woody en Toy Story 1 y 2, y por dar la voz al profesor Severus Snape en la primera y quinta película de Harry Potter. Es licenciado en publicidad. Actualmente es Director General y maestro de Grupo TIP’S (Talento Interpretativo Profesional S.C). Estudio de grabación, agencia de casting de voces e imagen y escuela de locución y doblaje. En esta da clases de locución básica, caracterización voz, comerciales y conducción de eventos. Su Comienzo Inició por coincidencia. Una vez acudió a lo que era ORUGA, donde los dueños Raúl y Enrique Candiani, eran amigos del padre de Carlos, el señor Carlos Bravo y Fernández "Carlhillos". Ellos lo llevaron a trabajar en producción. Al llegar a ORUGA, Don Fernando Álvarez, lo oyó hablar y dijo que su voz podría servir para el doblaje, y fue así como fue que se quedó en el medio. Después, Tena Curiel lo motivó para hacer su primer demo como locutor y con este se promovió en agencias y casas productoras. Luego de permanecer un tiempo en ORUGA se dirigió a CINSA, que cambió su nombre a Telespeciales, una filial de Televisa. Conducción * La 5a. visita del Papa Juan Pablo II a México, recepción en el Hangar Presidencial a su llegada a la ciudad de México, el día 30 de Julio del 2002. * Diversos eventos con el Partido Acción Nacional durante la campaña del Sr. Vicente Fox Quezada, durante esa campaña por la candidatura presidencial del futuro presidente de México, se le reconocería por la frase "Ya ganamos, Alianza por el cambio" formada por los partidos nacionales PAN y Partido verde ecologista de México, después, ganada la presidencia por la alianza en cuestión, haría también spots con la Presidencia de la República. * Secretaría de Turismo (Sectur) Consulado Mexicano en Miami Florida y Embajada Mexicana en Washington, DC. * El 3 de agosto del año 2001 inicio un programa llamado MUNDOBLAJE por Zoom Tv. Los lunes y miércoles de 10 a 11 p.m. Lo condujo junto con el señor Javier Rivero. En este programa invitaban a actores de doblaje, ahí los usuarios chateaban con ellos y se les preguntaba cualquier tipo de cosas. El 28 de noviembre fue el ultimo programa. Filmografía Películas Will Smith * Hancock - Hancock * En Busca de la Felicidad - Chris Gardner * Bad Boys II - Detective Mike Lowrey Alan Rickman * Harry Potter y la Piedra Filosofal - Severus Snape * Harry Potter y la Orden del Fénix - Severus Snape Vin Diesel * Triple X - Xander Cage Otros * Un puente hacia Terabithia (El Mundo Mágico de Terabithia) - Jack Aarons/Robert Patrick * Casino Royale - James Bond/Daniel Craig * Star Wars Episodio I: La Amenaza Fantasma - Darth Maul. * El Volcán - Bukh. * Shaolin: Kung Fu - Maestro Fo. * El Jorobado (The Hunchback) - Cuasimodo * Enemigo Público - Jerry Miller * La Esfera - Norman Johnson * El Último Castillo - Dellano * Un Amor Para Recordar - Reverendo Sullivan * Un Papá Genial - Kevin * Riesgo En El Aire - Malloy * Contacto - Kent Clark * Guerra De Fin De Semana - Kepjack * Juan Diego: Massager Of Guadalupe - Fraile/Narracion * Volcan: Fuego En La Montaña - Bob Adams * El Smoking - Diedrich Bannings * Peter Pan - Mr. Darling Y El Capitan Garfio. * Arma Mortal - Roger Murtaugh * Arma Mortal 2 - Roger Murtaugh * 12 Monos - James Cole. * Casado Con Hijos - Devorador / Suertudo. * Belleza Americana - Lester Burnham * 13 Guerreros - Jefe Vikingo. * Pearl Harbol - Almirante. * Street Fighter - Thunder Hawk. * Nostradamus - Hermano De Nostradamus Y Un Sacerdote. * Los Diamantes Son Eternos - Sr. Later. * Amistad - Holabird * Armagedon - General Kimsey * El Secreto De La Montaña - Ray Karnisak * Volviendo a Casa 2 - Jefe. * Duro de Matar - Hans Gruber * Anaconda 2: En Busca de la Orquidíea Sangrienta - Bill Johnson Películas Animadas * Toy Story - Woody * Toy Story 2 - Woody * La Tropa Goofy - Goofy * El Caldero Mágico - Soldado * La Espada Mágica - Cornwall * El Extraño Mundo De Jack - Narración * Mickey Celebra La Navidad - Goofy * Buzz Light Year - Woody * La Ratoncita Valiente - Justin * Los Ositos Cariñositos 2 - Corazón Valiente * Pocahontas 2 - John Rolfe * Tom y Jerry: la película - Capitan Kidie * Titan A.E. - Korso * El Oso Yogui - Alcalde Lobo * Vecinos Invasores - R.J * Ice Age 2 - Tony Veloz * Cars- Darrell Cartrip * Cazador Maniaco - Open Season: Amigos Salvajes Animes * Dragon Ball - Piccolo / Kami-sama / Mr. Popo / Maestro Tsuru. * Dragon Ball Z - Piccolo / Kami-sama / Mr. Popo. * Dragon Ball GT - Piccolo / Mr. Popo. * Doraemon - Policía Del Tiempo. * Los Gatos Samurai - Emperador Fred * Naruto - Morino Ibiki * Mazinger Z - Boss (Algunos Capítulos) * Voltron - Principe Lotor * Slam Dunk - Jun Uozumi. Series * ALF - Alf / Gordon Shumway (temporada 2 hasta final) * Robin Hood - Gisburn * Highlander El Inmortal - Kent * Los Simpson - Apu * Con Un Nudo En La Garganta - Narrador * Dancing Days (Telenovela Brasileña) - Cacá (Antonio Fagundes) * Dilbert - Dogbert * Los Hermanos Flub - Fraz * CSI: Miami - David Caruso / Horatio Caine (a partir de la 2da temp.) * Padre de Familia - Brian (1ra.Temporada 7 episodios) * Los Magnificos - Templeton Peck (Primera voz) Videojuegos * Gears of War - Damon Baird * Crackdown - Contacto de la Agencia * Halo 3 - Sir Terrence Hood Locución y Publicidad Locutor Institucional de los Productos * General Motors * Goodyear * Suavitel * Sopas Knorr * Pepto Bismol * Clorets * Whisky Chivas Regal * Galletas Gamesa * Oso mágico de Frutsi * Sal de Uvas Picot * Colgate * Tequila Sauza * Kentucky Fried Chicken * Mabe * Delta Airlines * Froot Loops de Kellog's * Dorian Grey * Levi's * America on Line * Volvo * Home Mart * Mattel * American Express * Pepsi * Nintendo * Partido Acción Nacional * Gobierno de la República * Barcel * Fedex * Blockbuster * Nivada * Cartoon Network * Clamato (en Estados Unidos) * Seven Eleven (en Estados Unidos) * McDonald's (en Estados Unidos) * Nike (en Estados Unidos) * STP (en Estados Unidos) * Bank One (en Estados Unidos) * Frito Lay (en Estados Unidos) Caracterización de Voces en Publicidad * El Leopardo de Motitas * El Gato de pilas Eveready * El estómago de Pepto Bismol * Sam el Tucán de Froot Loops * M&M's Rojo * Carlos y Ray de Blockbuster * Honey Monster de Cereales Quaker * El Perrito Otto de Telmex Premios * Radio Fórmula. Premio a la Campaña "Ideas que Suenan", 2001 * La Plumilla de Plata, 2003 * Premio por mejor doblaje de película de animación "Toy Story 2" Dirección y actuación, 2000 ALF La serie animada Para capitalizar en el éxito de la serie de TV, una serie animada se presentó en las mañanas de los sábados en NBC. Alf: La serie animada se estrenó a partir de 1987 hasta 1988. La serie era una precuela en Melmac antes de que el planeta estallara. La misma se centró en ALF, su familia, sus amigos, y su novia Rhonda y sus varias aventuras. ALF LA PELICULA... Título original: Project ALF Director: Dick Lowry Actores: Miguel Ferrer, William O'Leary, Jensen Daggett, Scott Michael Campbell. GUION: Dell Yount. PRODUCTOR: Dick Lowry Duración: 1 hora 35 minutos. sinopsis Para aclarar un poco la duda del destino de Alf, en 1996 se realizó la película para TV "Project Alf". La película muestra a Alf capturado y siendo estudiado por una fuerza del gobierno americano. Aunque se supone que está siendo protegido, el líder de esta fuerza decide exterminarlo, entonces dos oficiales se deciden a ayudarlo a escapar. Muestra ALF Merchandising LIBROS: ALF - Hallo, da bin ich by Rainer Büttner ALF - Ich will alles by Rainer Büttner COMICS: CEPILLO DE DIENTES: SABANAS: Entre otros... GUIA DE CAPITULOS Primera Temporada (1986-1987) 1. 1- 1 1001 22 Sep 86 A.L.F. 2. 1- 2 1004 29 Sep 86 Strangers in the Night 3. 1- 3 1006 6 Oct 86 Looking For Lucky 4. 1- 4 1003 13 Oct 86 Pennsylvania 6-5000 5. 1- 5 1008 20 Oct 86 Keepin' the Faith 6. 1- 6 1005 3 Nov 86 For Your Eyes Only 7. 1- 7 1010 10 Nov 86 Help Me, Rhonda 8. 1- 8 1011 17 Nov 86 Don't It Make My Brown Eyes Blue? 9. 1- 9 1009 24 Nov 86 Jump 10. 1-10 1013 1 Dec 86 Baby, You Can Drive My Car 11. 1-11 1002 8 Dec 86 On the Road Again 12. 1-12 1012 22 Dec 86 Oh, Tannerbaum 13. 1-13 1014 12 Jan 87 Mother and Child Reunion 14. 1-14 1015 19 Jan 87 A Little Bit of Soap 15. 1-15 1017 2 Feb 87 I've Got a New Attitude 16. 1-16 1023A 9 Feb 87 Try to Remember (1) 17. 1-17 1023B 9 Feb 87 Try to Remember (2) 18. 1-18 1016 16 Feb 87 Border Song 19. 1-19 1018 2 Mar 87 Wild Thing 20. 1-20 1019 16 Mar 87 Going Out of My Head Over You 21. 1-21 1021 23 Mar 87 Lookin' Through the Windows 22. 1-22 1007 30 Mar 87 It Isn't Easy ... Bein' Green 23. 1-23 1022 6 Apr 87 The Gambler 24. 1-24 1020 13 Apr 87 Weird Science 25. 1-25 1025 4 May 87 La Cucaracha 26. 1-26 1024 11 May 87 Come Fly With Me Segunda Temporada 27. 2- 1 2003 21 Sep 87 Working My Way Back to You 28. 2- 2 2004 28 Sep 87 Somewhere Over the Rerun (a.k.a.) The Ballad of Gilligan's Island 29. 2- 3 2006 5 Oct 87 Take a Look at Me Now 30. 2- 4 2010 12 Oct 87 Wedding Bell Blues 31. 2- 5 2009 19 Oct 87 Prime Time 32. 2- 6 2005 26 Oct 87 Some Enchanted Evening 33. 2- 7 2001 2 Nov 87 Oh, Pretty Woman 34. 2- 8 2011 9 Nov 87 Something's Wrong With Me 35. 2- 9 2013 16 Nov 87 Night Train 36. 2-10 2008 23 Nov 87 Isn't it Romantic? 37. 2-11 2014 7 Dec 87 Hail to the Chief 38. 2-12 2040A 14 Dec 87 ALF's Special Christmas (1) 39. 2-13 2040B 14 Dec 87 ALF's Special Christmas (2) 40. 2-14 2015 4 Jan 88 The Boy Next Door 41. 2-15 2007 11 Jan 88 Can I Get a Witness? 42. 2-16 2016 25 Jan 88 We're So Sorry, Uncle Albert 43. 2-17 2019 8 Feb 88 Someone to Watch Over Me (1) 44. 2-18 2020 15 Feb 88 Someone to Watch Over Me (2) 45. 2-19 2018 22 Feb 88 We Gotta Get Out of This Place 46. 2-20 2002 29 Feb 88 You Ain't Nothin' But a Hound Dog 47. 2-21 2021 7 Mar 88 Hit Me With Your Best Shot 48. 2-22 2022 14 Mar 88 Movin' Out 49. 2-23 2012 21 Mar 88 I'm Your Puppet 50. 2-24 2023 28 Mar 88 Tequila 51. 2-25 2024 2 May 88 We Are Family 52. 2-26 2017 9 May 88 Varsity Drag Tercera Temporada 53. 3- 1 3001 3 Oct 88 Stop in the Name of Love 54. 3- 2 3005 10 Oct 88 Stairway to Heaven 55. 3- 3 3002 17 Oct 88 Breaking Up is Hard to Do 56. 3- 4 3006A 24 Oct 88 Tonight, Tonight (1) 57. 3- 5 3006B 24 Oct 88 Tonight, Tonight (2) 58. 3- 6 3004 31 Oct 88 Promises, Promises 59. 3- 7 3008A 14 Nov 88 Turkey in the Straw (1) 60. 3- 8 3008B 15 Nov 88 Turkey in the Straw (2) 61. 3- 9 3007 21 Nov 88 Changes 62. 3-10 3012 28 Nov 88 My Back Pages 63. 3-11 3013 5 Dec 88 Alone Again, Naturally 64. 3-12 3009 12 Dec 88 Do You Believe in Magic? 65. 3-13 3014 9 Jan 89 Hide Away 66. 3-14 3016 16 Jan 89 Fight Back 67. 3-15 3010 23 Jan 89 Suspicious Minds 68. 3-16 3011 6 Feb 89 Baby Love 69. 3-17 3017 13 Feb 89 Running Scared 70. 3-18 3015 20 Feb 89 Standing in the Shadows of Love 71. 3-19 3020 27 Feb 89 Superstition 72. 3-20 3021 6 Mar 89 Torn Between Two Lovers 73. 3-21 3023 20 Mar 89 Funeral for a Friend 74. 3-22 3022 27 Mar 89 Don't Be Afraid of the Dark 75. 3-23 3026 10 Apr 89 Have You Seen Your Mother, Baby, Standing in the Shadow? 76. 3-24 3003 17 Apr 89 Like an Old Time Movie 77. 3-25 3018 1 May 89 Shake, Rattle and Roll 78. 3-26 3019 8 May 89 Having My Baby Cuarta Temporada 79. 4- 1 4002 18 Sep 89 Baby, Come Back 80. 4- 2 4003 25 Sep 89 Lies 81. 4- 3 4004 2 Oct 89 Wanted: Dead or Alive 82. 4- 4 4001 9 Oct 89 We're in the Money 83. 4- 5 3024 16 Oct 89 Mind Games 84. 4- 6 4005 23 Oct 89 Hooked on a Feeling 85. 4- 7 4006 30 Oct 89 He Ain't Heavy, He's Willie's Brother 86. 4- 8 4007 6 Nov 89 The First Time Ever I Saw Your Face 87. 4- 9 4008 13 Nov 89 Live and Let Die 88. 4-10 4009 20 Nov 89 Break Up to Make Up 89. 4-11 4010 27 Nov 89 Happy Together 90. 4-12 3025 4 Dec 89 Fever 91. 4-13 4012 11 Dec 89 It's My Party 92. 4-14 4011 8 Jan 90 Make 'em Laugh 93. 4-15 4014 15 Jan 90 Love on the Rocks 94. 4-16 4015 22 Jan 90 True Colors 95. 4-17 4016 29 Jan 90 Gimme That Old Time Religion 96. 4-18 4013 5 Feb 90 Future's So Bright, I Gotta Wear Shades 97. 4-19 4018 12 Feb 90 When I'm Sixty-Four 98. 4-20 4019 19 Feb 90 Mr. Sandman 99. 4-21 4020 26 Feb 90 Stayin' Alive 100. 4-22 4021 3 Mar 90 Hungry Like the Wolf 101. 4-23 4017 10 Mar 90 I Gotta Be Me 102. 4-24 4022 24 Mar 90 Consider Me Gone Pelicula 102. T-25 17 Feb 96 (Estreno en US) Project: ALF PRIMER EPISODIO DE ALF la llegada... amofismo lejano fantastico ULTIMO EPISODIO (Ultimos 2:44 segundos de alf) ALF BLOOPERS!!! VIDEO MUSICAL: ALF INTRO...la tan conocida (se me viene el recuerdazo) CREO QUE MAS ALLA DE SER UNA EXELENTE SERIE DE HUMOR, LA PARTICULARIDAD MAS IMPORTANTE DE ALF ES LA TRANSMISION DE CIERTOS CONCEPTOS MUY LINDOS A TNER EN CUENTA... BUENO GENTE, ESTA FUE MI HUMILDE RECORDATORIA A UN GRANDE...

DESMINTIENDO EL POST " SOY UN MANTENIDO DEL ESTADO". Al dueño del post: Creo que todos tenemos formas de pensar distintas y es por esto que hice este post. Respeto todo lo que los otros dicen, asique espero lo mismo si se espera tener un intercambio de opiniones en su ley. Hola que tal?. Este va a ser un post simple, conciso y bien basico...De esta forma lo va a entender todo el mundo y asi se van poder sacar mejores conclusiones respecto a un post que fue TOP en esta web y que creo termino confundiendo a mas de un confundido. Mi objetivo es tocar un par de puntos y que ustedes puedan sacar conclusiones ante lo que este compañero nuestro del pueblo trato de hacernos entender (lo inentendible) algo totalmente irrelevante, falto de principios y tan cuestionable como lo de repartir, malgastar, tirar o como ustedes lo quieran llamar nada menos que MIL MILLONES DE PESOS DEL PRESUPUESTO 2013 solamente en NEETBOOKs... Bueno, pero ese es otro tema. Volvamos a lo nuestro: Vamos a dejar un par de cosas claras: 1- La Universidad Nacional se FINANCIA con FONDOS NACIONALES del PRESUPUESTO NACIONAL. Para el año 2012 por ejemplo se le fueron asigandos 19259,3 millones de pesos en gastos corrientes Y 211,6 millones de pesos en gastos de capital. ESO NOS DA UN TOTAL DE 19470,9 millones de pesos. Con los gastos de capital nos referimos a infraestructura y demas si? Con los gastos corrientes nos referimos a los SALARIOS de los profesores por ejemplo, si?. Haa y me olvidaba tambien: BECAS PARA ALUMNOS y DESAROLLO CIENTIFICO. FIEJENSE QUE ESTOS 3 ASPECTOS NO SON POCA COSA, OSEA, ESTAMOS HABLANDO DE SALARIOS, BECAS, DESARROLLO CIENTIFICO...Y, TAL VEZ LO MAS IMPORTANTE (COMO 4to item a considerar) DE EDUCACION, SI, EDUCACION DE LOS FUTUROS INGENIEROS, MEDICOS, ETC, ETC, ETC, DE NUESTRO PAIS. Es que me dio la impresion que eso de MANTENIDO DEL ESTADO estuvo mal puesto, se interpreta a que se esta tirando la plata no?. Osea, que en TOTAL se INVIERTE (no gasta) en EDUCACION UNIVERSITARIA (incluyendo en esta SALARIOS a alguien que PRODUCE, fijense que esto es mucho muy importante "PRODUCE" unos 20 mil millones de pesos anuales. 2- Este punto no lo voy a hacer tan facil, y es que, quiero que ustedes busquen, se informen, y analicen cuanto "gasta" el estado en educacion PRIMARIA Y SECUNDARIA... JAJA, si, te fijaste en BUENOS AIRES solamente por ejemplo?...28 mil al año(?), 8 mil mas que en TODA la educacion publica UNIVERSITARIA DEL PAIS. A que voy con este ultimo punto...A que el amigo en su post se olvido sumar justamente esto en su ecuacion, y no es que: " 58320 pesos y el chico de 18 años termina el secundario, creo que es una excelente inversión, al menos en la teoría". Como dijo el autor de ese post. Sacaste mal los calculos maestro te falto sumar todo lo que a ese chico se le invierte en EDUCACION PUBLICA PRIMARIA a lo largo de esos 18 años... OSEA, NO SERA QUE ESTA MAL TOOOODO EL TRASFONDO EN LO QUE A EDUCACION PUBLICA PRIMARIA SE REFIERE Y QUE CON UNA ASIGNACION UNIVERSAL POR HIJO NO RESOLVES NADA?. DIGAMOS, CREO QUE EL POST MENCIONADO ESTA MEZCLANDO CHANCHOS CON BOLITAS, FUERA DE PERSPECTIVA TOTALMENTE, SE FOCALIZO EN UN NUMERO QUE NADA, PERO NADA TIENE QUE VER CON QUE SI LAS ASIGNACIONES UNIVERSALES POR HIJO ESTAN BIEN O MAL. ACTUALMENTE LA ASIGNACION UNIVERSAL POR HIJO ES DE $340 Y NO DE 270$ COMO SE SUPO DECIR POR AHI. Y SOLAMENTE TE QUITAN UN 20% DE ESOS 340 SI NO HICISTE VACUNAR A TUS HIJOS O SI NO LOS MANDAS A LA ESCUELA (ESO EN MARZO DEL OTRO AÑO RECIEN), OSEA QUE BASICAMENTE NO TE ASEGURAS NI EDUCACION NI VACUNAS PORQUE TENES 270$ MENSUALES SEGUROS, SI TIENE EL CERTIFICADO ESCOLAR (POBRES MAESTRAS CON RAZON LES PEGAN TANTO, SERA PARA QUE LOS APRUEBEN Y LES DEN EL CERTIFICADO) Y EL CARNET DE VACUNACION, ENTONCES EN MARZO TE DAN LOS OTROS $70X 12 MESES=$840. Te digo mas, en realidad para el 2012 se presupuestaron fisicamente 3.667.950 AUH y 95.637 AUH por embarazadas osea un total de 3.763.587 Asiganciones Universales por Hijo. SE TIENE COMO QUE LAS AUH SON PARA GENTE POBRE?, BUENO, ENTONCES EXPLICAME POR QUE SI ARGENTINA TIENE 41 MILLONES DE PERSONAS ENTONCES ENTRE 3.763.587 ES IGUAL A UN 9%?...SI, ME IMAGINO QUE A ESTAS ALTURAS TE ESTARAS PREGUNTANDO POR QUE EL INDICE DE POBREZA OFICIAL (indec) ES DEL 5,4% Y EL DE INDIGENCIA 1,5%, OSEA MENOR AL 7% EN TOTAL...Y ESO QUE A LOS CHICOS NO LES SUME A UN PADRE COMO MINIMO, PORQUE AHI SERIAN UNOS 5 MILLONES DE POBRES ENTRE 41 MILLONES DE PERSONAS Y ESO SI QUE TE DA COMO UN 12% DE POBREZA... ES QUE, NO SON COHERENTES NI CON LAS MENTIRAS. OTRO DATO, YA QUE EL AUTOR DE DICHO POST NO CONSIGUIO EL DATO, EN EL 2012 SE RECIBIERON UNOS 83552 ESTUDIANTES Y NO 71000...Y SI, ESOS ESTUDIANTES QUE SE RECIBIERON SON EL FUTURO DE NUESTRO PAIS, INCLUYENDOSE QUIEN HIZO ESE POST, QUE AUN NO PUEDO CREER QUE SE CONSIDERE COMO UN MANTENIDO O UN GASTO PARA EL ESTADO, CUANDO EN REALIDAD ESOS RECIBIDOS VAN A SER GENTE QUE PRODUCE Y MUY POSIBLEMENTE MANTENGA A GRAN PARTE DE LA ECONOMIA, AL IGUAL QUE TODOS AQUELLOS QUE NO SE PUDIERON RECIBIR PORQUE NI PARA LA YERBA LES ALCANZABA POR LA MALDITA INFLACION, O TODOS AQUELLOS TRABAJADORES HONESTOS QUE SE ROMPEN EL LOMO TRATANDO DE APORTAR ALGO A LA ECONOMIA SUYA Y DEL PAIS. ESPERO SE HAYAN ENTENDIDO ESAS 2 O 3 COSAS QUE QUISE EXPONER, COMO PARA QUE AL MENOS en un futuro NO SE VAYA TIRANDO INFORMACION IRRELEVANTE POR AHI SIN TON NI SON LA EDUCACION UNIVERSITARIA ES LO MEJOR QUE LE PUEDE PASAR A UN PAIS Y ES TOTALMENTE VICIOSO TRATAR DE COMPARARLA CON UN NUMERO QUE NADA TIENE QUE VER. Los datos numerico fueron extraidos de: http://www.mecon.gov.ar/onp/html/presupresumen/resum12.pdf http://www.ctabsas.org.ar/IMG/pdf/cuaderno_presupuesto_web_1_.pdf