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Diversos estudios científicos se han concentrado en la música y los efectos que tiene en las personas. Estos son algunos de los resultados que dan muestra de su poderoso impacto. No hay nada como la música. A través de la historia de la humanidad se han encontrado indicios que desde tempranas etapas se hacía música. Sea su efecto social y que fuera el acompañamiento obligado en danzas, ritos y fiestas, la música ha permanecido como algo inherente al desarrollo de la historia de los humanos. "La música activa más partes del cerebro que cualquier otro estímulo humano" Por otro lado está la evolución misma de la música, sus etapas, su uso como rasgo distintivo y cultural la hacen parecer infinita, tan distinta en cada región, época, cultura, subcultura, nicho, estrato, banda, tribu urbana, persona... así hasta el infinito. Y por si fuera poco, la música, eso que hace un acierto la vida, tiene efectos poderosos en el cuerpo humano. Ha habido múltiples estudios científicos que han abordado los efectos de la música en las personas, incluso en los animales y en las plantas. Lo que se ha encontrado no son poca cosa, conozcamos un poco sobre esto. Los efectos en el cerebro son asombrosos Como decía, distintos estudios se han realizado con el paso del tiempo, y en ellos se ha encontrado que la música, por ejemplo, afecta la química del cerebro. Y es que la música que nos es agradable hace que liberemos dopamina, una neurohormona liberada por el hipotálamo, y que se le relaciona con el placer; sin embargo, tiene otras benéficas funciones como estar presentes en los procesos de aprendizaje, comportamiento, actividad motora, el sueño, el humor, la atención. Es por esto que otros estudios han encontrado en la música la relación en la mejora de la actividad motora en el tratamiento de pacientes con parkinson o el incremento del razonamiento espacial en pacientes autistas y apoyo en terapias de pacientes que sufren convulsiones. Cuando escuchas música... Tu cerebro se activa en distintas áreas. Debajo puedes ver las partes que se activan, de hecho este gráfico, que pertenece a un estudio realizado por la Universidad de Florida, sugiere que la música activa más partes que cualquier otro estímulo humano. La música: Regula el nivel de hormonas relacionadas con el estrés. Fortalece la memoria y el aprendizaje. Afecta la velocidad de las ondas cerebrales. Recrea recuerdos. Y mucho, mucho más, en el siguiente video se nos aclaran algunos puntos al respecto: link: https://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=JpUVMpX62nw Cuando tocas música... Tu cerebro entra en procesos que a simple vista no parecieran tan poderosos. Pero lo son. Un estudio en niños demostró que niños que tenían una educación musical de 3 años o más, presentaban un incremento en su motricidad fina, así como en la discriminación auditiva (esto indispensable para el estudio de idiomas distintos a la lengua materna). También esos niños presentaron un mejor vocabulario, mejores habilidades en su lenguaje no verbal y su entendimiento de la información visual, distinguiendo con mayor facilidad las similitudes, las diferencias de formas y los patrones. Cuando haces música en grupo Si alguna vez has cantado en un coro o has hecho música con alguien más sabrás a qué se refiere este punto. Un estudio muy interesante encontró la respuesta científica a esa sensación de trabajo en conjunto o las olas de emoción que corren cuando estás cantando junto a otras personas. Y es que literalmente se sincronizan. Se encontró por ejemplo que un canto al unísono hace que los corazones de los cantantes aceleren y desaceleren de forma simultánea. La música como energizante Se dice esto de la música ya que escucharla afecta el latido del corazón, el pulso y la presión arterial. También, como mencionaba líneas arriba, la música es capaz de cambiar la velocidad de ondas cerebrales, así pues, la música con un pulso de unos sesenta beats por minuto puede cambiar la conciencia beta hacia el rango alfa, esto mejora el estado de alerta y el bienestar general, algo muy parecido a lo que sucede con la meditación y la yoga. Benéfica y más En otros estudios se ha encontrado que la música incide directamente en el fortalecimiento del sistema inmunológico, esto debido a la actividad del cerebro que se presenta, al bienestar que se puede sentir, así como el decremento de los niveles de ansiedad. De hecho se encontró que escuchar música durante sólo quince minutos podría aumenter los niveles de una familia de proteínas asociadas con la sangre y la producción de plaquetas, estimulación de linfocitos y la protección celular contra el SIDA, el cáncer y otras enfermedades. "La música puede fortalecer el sistema inmunológico" También se ha encontrado que escuchar música mientras nos ejercitamos nos puede ayudar a "confundir" a nuestro cerebro y anular sus constantes señales de fatiga que envía lo cual desembocaría en detener la actividad. El ritmo que utilicemos para hacer ejercicio puede resultar beneficioso. De hecho se encontró en otro estudio que los ciclistas que escucharon música requieren 7% menos de oxígeno para hacer el mismo entrenamiento que los ciclistas que lo hacen en silencio. Acá una pequeña gráfica con el tipo de ejercicio y los beats que necesitas poner en tus listas de reproducción para incrementar tus resultados. Música no tan benéfica Ahora bien, luego de repasar algunos beneficios de la música y en sí como estimula nuestro cuerpo, también es cierto que la música puede afectarnos de forma negativa. Y es que la música que nos desagrada genera estrés, el volumen al que se escucha también incide en los beneficios de la música, si este es muy alto, puede también puede generar ansiedad. A su vez, sabemos de algunos casos en que la música se ha utilizado como forma de tortura y es que el nivel emocional al que se conecta es realmente poderoso, así como el nivel de atención que nos requiere y que puede, literalmente, hacernos pedazos si se usa para dichos propósitos. Por último, ¿alguna vez haz tenido un "ear worms"? Esta desastrosa situación en que no puedes quitarte una melodía de encima también ha sido objeto de estudio de los científicos. Lo que se ha encontrado es que los "gusanos musicales" son melódica y rítmicamente simples, que ocasionan que los circuitos neuronales se atasquen en un bucle que repite una y otra vez. Puede, incluso, ser tan perjudicial que eleva los niveles de ansiedad de las personas. En estos casos se sugiere escuchar otras melodías o sonidos que ayuden a salir del bucle en que se encuentra el cerebro.

El 22 de noviembre de 1995, Rose West fue sentenciada a cadena perpetua por el asesinato de 10 mujeres jóvenes y se convirtió en la asesina en serie más prolífica de la historia británica. Había cometido esos crímenes con su esposo Fred West, quien eludió la Justicia colgándose en la cárcel antes de que empezara el juicio. Yo fui el oficial a cargo y durante esa investigación fui testigo de horrores que nunca he podido olvidar. Encontramos 12 cuerpos enterrados en el jardín y bajo la casa de los West; la dirección, 25 Cromwell Street, pasó a ser sinónimo de uno de los casos británicos más notorios. Pero, ¿cómo se hace una investigación sobre asesinos en serie? ¿Cómo piensan y cómo son atrapados? ¿Qué define a un asesino en serie? "La gente es impredecible y a veces puede hacer cosas terribles sin ninguna razón", dice el autor. Los doctores creen que los problemas psicológicos de los asesinos en serie pueden empezar en la infancia. Sin embargo, yo no creo que haya un perfil típico de un asesino en serie. Los perfiles psicológicos y las bases de datos estadísticas son "una herramienta en una caja de herramientas". No hay una panacea para todas las ofensas pues siempre habrá delincuentes que no se ajustan al análisis estadístico. La realidad es que la gente es impredecible y a veces puede hacer cosas terribles sin ninguna razón justificable, lo que hace casi imposible predecir la probabilidad de que un individuo se convierta en alguien que puede matar sin remordimiento. A algunos asesinos en serie los inspira una fantasía o tienen una adicción, a menudo con la necesidad de obtener algún tipo de gratificación sexual o incluso una cause célèbre pervertida. Otras motivaciones pueden incluir la rabia, la emoción o alguna ganancia financiera. Cómo la ciencia forense ha ayudado a resolver casos Los científicos forenses juegan un papel clave cuando se investigan asesinatos. Se ocupan de buscar pistas vitales - que incluyen huellas digitales, ADN, sangre y análisis de fibras, así como balística- que ayudan a localizar asesinos en serie. La ciencia forense es el método científico de recolectar y examinar información del pasado que pueda ser usada en un tribunal. La palabra 'forense' viene del latín forēnsis, que significa 'de o antes del foro'. A lo largo de los siglos, numerosos casos de asesinato han sido resueltos gracias al desarrollo de la ciencia forense. Estos son algunos de los que marcaron hitos: 700 a.C. Las huellas digitales eran plasmadas en tabletas de barro al hacer transacciones comerciales en la antigua Babilonia. Pero se cree que no fue sino hasta 1892 que se usaron para ayudar a condenar a un sospechoso de asesinato. Sucedió en Buenos Aires, cuando los dos hijos de Francisca Rojas fueron encontrados muertos. Ella acusó a un hombre llamado Velásquez. Pero el inspector de la policía encontró una huella digital de un dedo pulgar de la mano en una puerta. Cortó la sección de esa puerta con la huella y la comparó con la de Rojas. Cuando la confrontaron y le mostraron que la huella del pulgar era igual, Francisca Rojas confesó. 1235 Un campesino local de una aldea china fue hallado muerto. Había sido asesinado con una hoz. Entonces le pidieron a todos los que tuvieran una hoz en la vecindad que las sacaran y las dejaran bajo el calor del sol. Eventualmente las moscas se reunieron en una hoz en particular, identificando así el arma asesina, pues lo que las atraía eran los rastros de sangre. El perpetrador fue llevado ante la Justicia. 1786 El destino de John Tom, de Lancaster, Inglaterra, se definió cuando encontraron un pedazo de papel en una pistola que coincidía con otro pedazo que tenía en el bolsillo. Fue condenado por asesinato. Este es uno de los primeros casos documentados de usos de correspondencia física. 1863 El científico alemán Christian Friedrich Schönbein creó la primera prueba de sangre. Schönbein descubrió la habilidad de la hemoglobina de oxidarse con peróxido de hidrógeno. Eso produce espuma, lo que resulta en presuntamente el primer test de sangre. 1866 El descubrimiento de huesos en el horno de Adolph Leutgert en una fábrica de salchichas en EE.UU. le cambió la vida. Se determinó que los huesos eran los restos de su mujer, cuyo cuerpo había sido incinerado, por lo que sólo quedaron fragmentos de las costillas, un pie, un dedo y la calavera. Leutgert fue condenado por asesinato. 1872 La sospecha surgió después de que el noveno miembro de la familia de la inglesa Mary Ann Cotton murió de lo que se pensaba era fiebre entérica. Los órganos de su hijastro fueron disecados y se les hizo la Prueba de Marsh para detectar arsénico. Cotton fue condenada por haberlo envenenado. 1932 El laboratorio del FBI (Oficina Federal de Investigación, EE.UU.) fue creado. Hoy en día emplea a 500 expertos científicos y agentes especiales que trabajan en una instalación puntera en Virginia y se valen de los últimos avances de la ciencia para resolver casos. Proveen análisis en una gran variedad de áreas que incluyen el examen de ADN, de huellas digitales tomadas de la escena del delito y la vinculación de fragmentos de bombas a los perpetradores del crimen. 1935 Dos cadáveres fueron encontrados en un río en Escocia. Gracias a los gusanos se pudo determinar que habían sido arrojados al agua hacía entre 10 a 12 días. Los cuerpos resultaron ser de Isabella Ruxton y su sirvienta Mary Rogerson. El esposo de Isabella, Buck Ruxton, fue sentenciado por los asesinatos. 1940s Se empezaron a comparar los registros dentales con los dientes de los cadáveres para identificar a los muertos. El esmalte de los dientes es más duro que cualquier otra sustancia en el cuerpo humano, por lo que las piezas dentales sobreviven por mucho más tiempo. 1986 La primera condena usando evidencia de ADN tuvo lugar cuando un hombre fue juzgado culpable de dos asesinatos separados de unas niñas en edad escolar. Ambos casos involucraban asalto sexual. Muestras de semen fueron tomadas de los cuerpos. Alec Jeffreys, de la Universidad de Leicester, Inglaterra, quien había desarrollado la técnica para crear perfiles de ADN, probó de forma concluyente que a ambas chicas las había matado el mismo hombre. Tras el primer cribado masivo de ADN de la historia, en el que se les pidió a 5.000 hombres de tres pueblos que donaran muestras de sangre o saliva, Colin Pitchfork fue eventualmente atrapado y encarcelado en 1988. 1990s "El fantasma de Heilbronn", también conocida como "la mujer sin rostro", fue un caso en el que la evidencia creó una leyenda. Se pensaba que se trataba de una asesina en serie prolífica pues su ADN había aparecido en numerosas escenas de crímenes en Austria, Francia y Alemania, entre los que se contaban seis asesinatos y varios robos, durante la década de los 90 hasta 2009. En ese año, el ADN apareció en el cuerpo calcinado de un refugiado en Alemania y las autoridades se dieron cuenta que "el fantasma" era realmente el resultado de una contaminación de la evidencia: los bastoncillos de algodón que se usaban para recolectar pruebas provenían de la misma fábrica y lo más probable es que el ADN fuera de alguna empleada que olvidó ponerse guantes. 2012 Hallan culpable a alguien en un caso de asesinato en el que no se encontró el cuerpo, gracias a la ciencia forense digital. Cuando Suzanne Pilley fue asesinada en Escocia, el sospechoso era su antiguo amante David Gilroy, pero no había suficiente evidencia física para condenarlo. Un analista forense digital examinó el teléfono de Gilroy. Cuando un teléfono está apagado, deja registrada la última torre de telefonía móvil a la que estuvo conectado. El día en el que la policía calculaba que él se había deshecho del cuerpo de Suzanne, Gilroy había apagado el teléfono mientras viajaba. A pesar de que el cuerpo de Suzanne nunca fue encontrado, a Gilroy lo condenaron por asesinato. El veredicto se basó en la actividad inusual registrada en su teléfono, imágenes de CCTV y de cámaras en las carreteras. Tumbando mitos Se requiere: trabajo policíaco + evidencia forense + medios de comunicación + ayuda familia y amigos + error humano. Hay unos mitos comunes sobre los asesinos en serie. Uno es que todos son psicópatas o genios diabólicos. Otro es que todos son solitarios disfuncionales. Los asesinos en serie son difíciles de atrapar porque a menudo adoptan una máscara de cordura. Aparentan ser personas muy normales por lo que durante mucho tiempo tanto las autoridades como la familia y amigos los pasan por alto. Otro mito es que quieren que los atrapen. Es posible que por un corto momento los asesinos en serie sientan alguna forma de complejo de culpa tras haber cometido su crimen pero yo pienso que eso pronto deja de importarles, apenas su "fantasía" o "adicción" necesita de gratificación. Los asesinos disfrutan demasiado de lo que están haciendo como para querer que los atrapen, pero entre más confiados se sienten, más creen que son inalcanzables, y empiezan a cometer errores humanos que llevan a su captura. Atrapar a un asesino en serie generalmente es un proceso largo que puede requerir de una combinación de trabajo policíaco minucioso, acumulación de evidencia forense, ayuda de los medios de comunicación, asistencia de las familias y amigos y error humano.

Apoyados en argumentos, decenas de científicos e ingenieros participaron en una encuesta de la revista Popular Mechanics para elegir las diez mejores cintas de ciencia ficción. En la lista no figuran filmes como Interstellar o títulos como Metrópolis, Gravity o District 9, según publica abc.es. 10. LA GUERRA DE LOS MUNDOS (1953) 9. STAR WARS (1977) 8. BLADE RUNNER 7. JURASSIC PARK (1993) 6. WALL-E (2008) 5. VIAJE ALUCINANTE (1966) 4. ALIEN (1979) 3. BRAZIL (1985) 2. MATRIX (1999) 1. 2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO (1968) Las cintas recogen variopintas representaciones de la ciencia, desde la astrofísica y la inteligencia artificial hasta la vida extraterrestre o el futuro colapso social, refiere el medio. Anders Sandberg, un investigador sobre el futuro de la humanidad en la Universidad de Oxford, argumenta que la cinta que lidera la lista es realista. “Refleja una colonia lunar y una expedición tripulada a Júpiter muy plausibles”. Un criterio que respalda Leroy Chiao, astronauta de la NASA. “Me facilitó comunicar mis investigaciones sobre avatares y realidad virtual a la gente que es ajena a este mundo”, opina sobre la cinta Matrix Jeremy Bailenson, cofundador del laboratorio de interacción virtual humana de la Universidad de Stanford. Steven Schlozman, codirector de la Escuela Médica de Harvard, especializado en los estudios psiquiátricos, destaca la película Wall-E (2008), que se ubica como la sexta mejor cinta. “¿Te sientes más cercano al robot o a los humanos? La capacidad de tolerar una versión de ti mismo que no te gusta es central en las recientes ideas de la neurobiología”, dice. Siddhartha Srinivasa, del Instituto Robótico de Carnegie Mellon, quien está desarrollando un robot basado en C-3PO, dice que “la ficción estimula la ciencia”, al referirse a Star Wars (1977), que ocupa el noveno lugar en la lista. Viaje alucinante (1966) está en el quinto puesto; Jurassic Park (1993), en el séptimo; Blade Runner, en el octavo, y La guerra de los mundos (1953) ocupa el décimo lugar en la lista. (E) Star Wars.

El salmón del Danubio puede alcanzar el tamaño de una persona y vivir hasta 30 años. Pero el último lugar en que puede pescarse, en los Balcanes, está amenazado por la construcción de una represa. "Es muy veloz, esbelto y elegante. Y es muy hermoso", dice Ulrich Eichelmann. Nosotros los europeos nos indignamos con los problemas que enfrentan los últimos tigres salvajes en Asia (...). Pero parecemos ciegos ante la amenaza que sufre esta suerte de tigre nuestro: el salmón del Danubio. Ulrich Eichelmann, director de Riverwatch La descripción parece adecuada para un auto de carreras, pero de hecho, el director del grupo ambientalista Riverwatch se refiere a un pez: Hucho Hucho en latín, Huchen en alemán, más conocido como el salmón del Danubio porque antaño podía encontrarse en su cuenca. Hoy, su principal refugio es en los Balcanes, en los ríos y arroyuelos que recorren las montañas y serpentean los valles entre Eslovenia y Montenegro. "Nosotros los europeos nos indignamos con los problemas que enfrentan los últimos tigres salvajes en Asia y exigimos que se hagan esfuerzos por salvarlos", dice Eichelmann mientras atravesamos tierras pantanosas hasta llegar a las orillas del río Sava en Eslovenia. "Pero parecemos ciegos ante la amenaza que sufre esta suerte de tigre nuestro: el salmón del Danubio". A poblar el río Este espécimen de 25 kilos se exhibe en el Museo Alemán de Caza y Pesca en Munich, Alemania. Delante de él se encuentra un hombre con un balde blanco que camina con cautela entre copos de nieve que adornan el suelo de este bosque, que empieza a despertar tras el invierno. En el balde lleva cinco criaturas de tonalidades plateadas y verde azulado. Tienen 3 años de edad y 40 centímetros de largo. Este pez es un buen indicador de la salud de nuestros ríos. Steven Weiss, científico estadounidense Se sacuden en su reducido espacio como adolescentes en una pista de baile. Presienten que su liberación es inminente. "Este pez es un buen indicador de la salud de nuestros ríos", explica Steven Weiss, científico estadounidense radicado en Graz, Austria, y uno de los autores de un nuevo estudio que advierte que la construcción de nuevas represas podría acabar con muchos de los peces que habitan allí. Estos necesitan mucho espacio, agua limpia que fluya con rapidez y un hábitat muy específico para reproducirse y mantener una población autosustentable. Campaña Fischer, orgulloso, muestra su ejemplar. Para el lanzamiento de la campaña destinada a salvarlos, ecologistas, en colaboración con la Asociación de Pescadores Eslovenos, trajeron unos salmones del Danubio para entretener a los periodistas. Llegamos a la orilla rocosa. Despliegan una bandera que dice: "Salvemos al Sava". Y, en cuestión de minutos, liberan a los peces del balde. Estos comienzan a moverse a toda velocidad por las aguas poco profundas que corren sobre un fondo pedregoso en dirección a unas cascadas cercanas. La primera vez que supe de estos peces fue hace varios años en el jardín de Josef Fischer, cerca del Danubio, en la región de Wachau, en Austria. Fischer es viticultor y pescador, y cría miles de estos peces al año en tanques distribuidos entre sus viñedos. Hay un tanque para los que tienen pocos meses. Otros para los de uno, dos y tres años. Lea: ¿Cuáles son las bondades del salmón (y otros habitantes del mar)? Lo miro mientras vacía parcialmente el tanque donde nada su preciado espécimen hembra. La lleva con delicadeza a un contendor azul. Está sedada. Con sus grandes manos de agricultor acaricia varias veces todo el largo de su cuerpo, tratando de hacerla expulsar sus huevos. Si lo logra, debe traer luego a un macho de otro tanque para fertilizarla. Los reyes de los Balcanes Fischer tiene cerca de 10.000 peces. Cada año libera miles en el Danubio para repoblar el río con una especie noble que antes surcaba el río arriba y abajo. Pero las represas hidroeléctricas que se construyeron mayormente en las décadas del 50 y 60 destruyeron los sitios de desove y convirtieron al río en una sucesión de lagos. La construcción de represas en el río Sava pone en peligro la población del salmón del Danubio y otras especies. Más tarde, ya sin las galochas, nos sentamos a beber una copa de vino blanco y a mirar el sol de la tarde caer sobre las ruinas del castillo en el que el rey Ricardo de Inglaterra fuera una vez encarcelado. "No he comido este pescado por 10 años", confiesa. "Los quiero demasiado". No he comido este pescado por 10 años. Los quiero demasiado Josef Fischer, viticultor y amante de la pesca con caña En la ribera del río Sava, Weiss me explica cómo el salmón se reproduce en la naturaleza. La reina busca una sección del lecho del río que le gusta. Y el rey se acomoda al lado. Juntos hace una danza. Barren los finos granos de arenilla para hacer un nido para depositar los huevos. Mientras ella lo hace, él deposita sus semillas sobre estos que caen como una repentina nube submarina. Cuando terminan, ella los cubre con una delgada capa de arena. Un mes más tarde, emergen los pequeños peces. Las princesas y príncipes de los Balcanes.

Desde que los músicos vanguardistas de la década de 1950 empezaron a experimentar con grabadoras, editando y juntando fragmentos de sonido en un estilo que recibió el nombre en francés de musique concrète, los músicos han añadido mensajes dentro de las canciones que solo se entienden si se escuchan al revés. El monopolio de los mensajes escondidos no lo tienen los grupos de death metal: es un grupo de pop el que ha estado en el centro de los rumores durante casi cinco décadas. Los Beatles descubrieron lo que se conoce en inglés como backmasking (poner mensajes al revés en una canción) cuando grababan su disco Rubber Soul, en 1965. Influidos por las técnicas de la musique concrète, introdujeron una frase escondida en "Rain", su sencillo de 1966. Todo el disco al revés La frase que se escucha en la parte final es la misma con la que comienza la canción, pero al revés. "Al final de 'Rain' se me escucha cantándola al revés", explicó John Lennon a la revista Rolling Stone en 1968. "Casi quería que toda la canción sonase al revés", dijo una vez Lennon, tras haber escuchado un trozo de canción en la dirección contraria. "Habíamos acabado casi todo en los estudios de EMI y lo que hacíamos entonces era probar algún truco extra o ver cómo sonaba la parte de la guitarra", decía Lennon. "Así que llegué a casa sobre las cinco de la mañana, muy drogado, y logré encender la grabadora. Pero empezó a sonar hacia atrás y yo estaba en trance con los auriculares. ¿Qué es esto? ¿Qué es esto? ¡Es demasiado! Casi quería que toda la canción sonase al revés. Así que lo etiquetamos al final". Tras popularizar la práctica, los Beatles se vieron inmersos en una de las leyendas urbanas más extrañas de la música pop. En 1969 empezaron a extenderse entre los universitarios estadounidenses rumores de que Paul McCartney había muerto en 1966 y había sido reemplazado por un doble. Los estudiantes decían que en las letras y las carátulas del grupo podían encontrarse pistas sobre su "muerte". En octubre de 1969, una persona llamó a una radio de Detroit y dijo que si se oía hacia atrás la canción "Revolution 9", del White Album, podía escucharse la frase "enciéndeme, hombre muerto" ("turn me on, dead man" ). Otras teorías sugerían que al oír al revés los murmullos de John Lennon entre las canciones "I´m so tired" y "Blackbird", se escucha "Paul es hombre muerto. Lo echamos de menos" ("Paul is a dead man. Miss him" ). A Led Zeppelin también lo han acusado de utilizar técnicas dudosas para introducir mensajes en sus canciones. La oficina de prensa del grupo rechazó los rumores y los calificó de "un montón de basura". Una entrevista con McCartney en la revista LIFE en la edición de noviembre de ese mismo año, con el titular de "Paul sigue entre nosotros", ayudó a acabar de enterrar los rumores. Esta vez a propósito En 1995, el grupo creó un mensaje escondido durante la grabación de la canción de Lennon de 1977 "Free as a Bird". Lanzado como una versión de estudio 15 años después de su muerte, contenía un fragmento de Lennon diciendo "resultó bien, otra vez" ("turned out nice again" ) al final de la canción. McCartney le dijo al diario The Observer: "Hemos puesto, incluso, uno de esos mensajes grabados hacia atrás como una burla al final del sencillo para reírnos, para dar a todos esos fanáticos de los Beatles algo que hacer". Las acusaciones a grupos de música por introducir mensajes demoniacos empezaron a principios de la década de 1980, quizás inspiradas por la película "El Exorcista" (1973), en la que una cinta con frases incoherentes de la víctima poseída resultaba ser inglés cuando se escuchaba del revés. A Electric Light Opera los acusaron de fundamentalistas. Ozzy Osborne hizo homenaje a una frase famosa de la película cuando grabó la frase "Tu madre vende caracoles marinos en Hull" al revés en 1988 en su canción "Bloodbath in Paradise". Otros también Cristianos fundamentalistas y asociaciones de padres estadounidenses acusaron de difundir mensajes satánicos de forma subliminal a grupos como Led Zeppelin, Judas Priest e incluso los Eagles. Tras ser acusados por fundamentalistas cristianos de introducir la frase "Él es el asqueroso. Cristo, eres infernal" ("He is the nasty one – Christ you're infernal" ) en su disco Eldorado, de 1974, Electric Light Orchestra insertó a propósito un segmento escondido en su siguiente disco. El grupo, que negó que hubiese mensajes subliminales en Eldorado, grabó el siguiente disco, Fire on High, con una frase de comienzo que, al escucharla al revés, dice: "La música es reversible pero el tiempo no lo es. Vuelve atrás. Vuelve atrás. Vuelve atrás. Vuelve atrás" ("The music is reversible but time is not. Turn back. Turn back. Turn back. Turn back" ). Hasta Miley Cirus ha sido acusada de difundir mensajes diabólicos en su música. En 1983 lanzaron un álbum completo con letras invertidas llamado Mensajes Secretos. La última canción contiene el mensaje "gracias por escuchar" ("thank you for listening" ) si se pone del revés. Hasta Miley Cirus ha sido acusada de difundir mensajes diabólicos en su música. Muchas canciones de pop que parecen inocentes, como hits de Miley Cirus y Justin Bieber, han recibido acusaciones de difundir mensajes diabólicos si se escuchan al revés. Algunos han sugerido que Bieber canta "Vamos a bombardear esos bancos/Orden mundial satánico/¡Pronto, hermano!" ("We're going to bomb these banks/Satanic new world order/Soon, bro!" ). Algunos de los mensajes escondidos no son fácilmente comprensibles aunque las palabras se entiendan. En la canción de Pink Floyd "Empty Spaces" de su ópera de rock The Wall, de 1979, Roger Waters dice "Enhorabuena. Has descubierto el mensaje escondido. Envía tu respuesta a Old Pink, de la granja divertida, Chalfont" (Congratulations. You've just discovered the secret message. Please send your answer to Old Pink, care of the funny farm, Chalfont…" ). Entonces una voz grita "¡Roger! Carolyne al teléfono" ("Roger! Carolyne is on the phone!" ) antes de que revele el nombre completo del lugar. Algunos creen que "Old Pink" se refiere al anterior líder del grupo, Syd Barret, que sufrió una crisis nerviosa en 1968. En su canción "Christian Rock Concert" de 1991, el grupo británico Half Man Half Biscuit, incluyó la frase "El cuerpo de Shane Fenton está en el conducto de la lavandería del New Ambassadors Hotel cerca de la estación de Euston" ("The body of Shane Fenton is in the laundry chute of the New Ambassadors Hotel near Euston Station" ). Aunque, posiblemente, la frase más extraña es la del fundador de King Cromson Robert Fripp, que incluyó una parte del sketch de la oveja de Monty Python en su canción Haaden Two, de 1979. Al ponerla al revés, dice lo siguiente: "Una cosa está clara. La oveja no es una criatura del aire. Beeeeeeeee" ("One thing is for sure – the sheep is not a creature of the air. Baaaaaaaah!" ).

Durante décadas, Mark Landis donó obras arte a museos y galerías por todo Estados Unidos. Fue celebrado como un adinerado coleccionista de arte pero todas sus pinturas eran falsificaciones creadas por él mismo. Sin embargo, nunca fue enjuiciado porque no recibió pago alguno, así que no había violado ninguna ley. "Obviamente no es un crimen regalar una pintura a un museo y me trataron como realeza. Una cosa sucedió a otra y seguí haciéndolo durante 30 años", dice Mark Landis, uno de los falsificadores de arte más prolíficos en la historia de EE.UU. "¿Alguna vez te han tratado como la realeza? Te puedo decir que se siente muy bien". La trayectoria de Landis como falsificador empezó a mediados de los años 80, cuando donó una pinturas a un museo en California diciendo que eran obra del artista estadounidense del siglo XX Maynard Dixon. "Fue un impulso para impresionar a mi madre. Siempre admiré a los coleccionistas ricos en la televisión regalando pinturas a museos", explica. Los inicios: cuadros de cowboys "Les puse el nombre de Maynard Dixon porque eso era lo que quería el museo", dice. "Él era un artista cowboy, así que fui a la biblioteca y saqué unos libros de fotografías de indígenas estadounidenses y copié algunas de ellas". "Sabía que el museo quería cuadros de cowboys y eso fue lo que hice". Falsificación de Mark Landis de una acuarela de Paul Signac... ... y la obra original de Signac. Cuando Landis era adolescente, sufrió un colapso nervioso tras la muerte de su padre y fue diagnosticado con esquizofrenia. La terapia artística a la que se sometió reveló su talento para copiar y era capaz de producir falsificaciones a un ritmo extraordinario. "Sé que todo el mundo habla de falsificadores que hacen todo tipo de cosas complicadas con químicos y qué sé yo", afirma. "Yo no tengo esa paciencia. Compro mis suministros en Walmart o Woolworth, unas tiendas de bajo costo, y termino todo en una hora, máximo dos". "Si no logro terminar algo para cuando termine una película en la televisión, me doy por vencido". Haciéndose pasar por un rico benefactor, Landis donó falsificaciones a decenas de respetadas instituciones en EE.UU. hasta que, en 2008, se topó con el museo de Oklahoma City. Matt Leininger era el administrador encargado de examinar nuevas obras de arte. El falsificador, descubierto "Pensamos que Landis era un coleccionista de arte muy excéntrico", comenta Leininger. "La primera pieza que nos entregó la trajo en sus propias manos: una acuarela de Louis Valtat. "Enmarcamos la obra de Valtat y la expusimos al lado de un Renoir en nuestra galería, sin saber que acabábamos de colgar una falsificación". Matt Leininger (izq.) con Mark Landis, en 2014. Landis continuó enviando falsificaciones a museos y tal vez nunca hubiera sido descubierto si no hubiera ofrecido copias de las mismas obras a diferentes galerías. "Recibimos un sobre en el correo que contenía cinco obras adicionales", relata Leininger. Parecían ser pinturas de los artistas franceses del siglo XIX Paul Signac y Stanislas Lepine. "Indagué un poco sobre el Signac y apareció en un informe de prensa de la Escuela de Arte de Savannah con la misma atribución: Mark Landis. No le presté mucha atención hasta que investigué sobre el Lepine y salió en un informe de prensa de la Universidad de Arte Moderno de Saint Louis con exactamente la misma atribución. Eso despertó una alarma". "Lancé un mensaje y, en cuestión de una hora, entre llamadas telefónicas y correos electrónicos, 20 instituciones se comunicaron conmigo preguntando quién era este tipo y qué estaba sucediendo". Leininger reconoce que Landis hizo buenas falsificaciones pero no resistieron un escrutinio minucioso. Una de las donaciones era un dibujo en carboncillo supuestamente de 300 a 400 años de antigüedad. Leininger despegó la aparentemente frágil montura del dibujo esperando que se desbaratara. "No sucedió y cuando levanté el dibujo era completamente blanco", expresó. "Y olía a café rancio. Así que estaba aplicando café para envejecer las cosas, darles edad". La facilidad con la que una simple inspección reveló el fraude hace cuestionar por qué tantas instituciones se dejaron engañar tan fácilmente. "Landis estudió las cosas bien. Conocía lo que los museos coleccionaban. Estaba muy seguro de que las obras serían aceptadas porque les venía bien a su colección". "Todo lo que un museo quería escuchar" La manera en la que Landis se presentaba a sí mismo y sus donaciones también era convincente. "Decía todo lo que un museo quería escuchar", asegura Leininger. Tenía una historia preparada sobre cómo había acumulado su colección de arte y la supuesta riqueza de su familia. Leininger solicitó el consejo de un exagente del FBI que se especializaba en crimen de arte. Pero, como no había habido un intercambio de dinero por las falsificaciones, Landis no había violado ninguna ley. La responsabilidad de diligencia debida recayó sobre las instituciones que aceptaron sus donaciones y si ellos expusieron las falsificaciones en sus colecciones, era problema de éstas. Landis logró avergonzar a decenas de galerías y Leininger cree que algunos museos estaban al tanto de que Landis era un impostor pero se quedaron callados para no perder prestigio. "¿Qué curador o director quiere admitir que aceptó falsificaciones para un museo?", se pregunta Leininger. "Los museos no quieren publicitar esos asuntos". Entretanto, Landis reconoce su engaño pero afirma no sentirse mal al respecto. "Soy como Pinocho", dice. "Uno deja que la conciencia lo guíe. Si algo no está bien, uno más o menos sabe. A mi no me preocupaba que me enjuiciaran". Continuó produciendo falsificaciones, aún después de ser descubierto, y siguió haciendo donaciones a galerías que no se daban cuenta. Es más, su producción aumentó después de la muerte de su madre en 2010. Dos años después, el Museo de Arte de Cincinnati montó una exposición con las falsificaciones de Landis. El curador fue Leininger y la exposición se inauguró, a propósito, el 1 de abril, el Día de los Inocentes en EE.UU. Landis fue el invitado de honor. "Estaba realmente nervioso antes de la función porque no sabía qué esperar. Pero, cuando llegué allí, todo era muy agradable. Quedé gratamente sorprendido", reconoce. Landis y Leiniger se encontraron en la exposición, donde el falsificador pidió disculpas por cualquier problema que hubiese causado. Pero, ¿estaba Landis realmente avergonzado de lo que había hecho frente a un recinto lleno de sus propias falsificaciones? "En realidad, no, salvo que algunas de ellas eran muy malas", señala. "Por eso no quería verlas".

Sólo hay un especie de serpiente tóxica y venenosa a la vez. La diferencia tiene que ver con la forma de hacer llegar la sustancia en cuestión. Para que sea efectivo, algo venenoso debe ser inyectado. Sin embargo, las sustancias tóxicas pueden causar daño por medio del contacto con la piel, tras ser inhaladas o con el mero hecho de tocarlas. Así que el pez globo resulta tóxico si ingieres una parte inadecuada de él, porque su hígado contiene tetrodotoxina, una neurotoxina mortal, aunque su picadura no es tóxica. Sin embargo, el pulpo de anillos azules puede transmitir tetrodotoxina a través de su picadura. Por lo que el molusco sí es venenoso. Teniendo esto en cuenta, existe sólo una especie de serpiente que es tanto venenosa como tóxica. La serpiente tigre asiática inyecta una toxina con su mordida, pero también es tóxica por una sustancia que tiene en su piel debido a los sapos que come.

El alcohol hace que la gente se preocupe menos por las consecuencias de sus acciones. Esto se debe al efecto del alcohol en el cerebro. La corteza prefrontal juega un rol importante en la planificación de nuestras acciones, en cómo establecemos prioridades, e inhibe nuestra conducta impulsiva. El alcohol interfiere con estas funciones, por eso la gente pierde su capacidad de juzgar correctamente las situaciones y se preocupa menos por las consecuencias de sus acciones. Así, mucha gente con unas cuantas copas de más malinterpreta las intenciones de los otros y pierde fácilmente el control. El efecto del alcohol en el ritmo cardíaco también puede ser interpretado como una señal de peligro y esto puede hacernos enfurecer aún más. Bajos niveles de serotonina y elevados de dopamina también están asociados a la violencia vinculada con el alcohol, pero no todo el mundo se ve afectado de la misma manera. La mayoría de las personas en riesgo son aquellos que tienen dificultades para controlar su ira y poca empatía.

Frases inspiradas en el sexo por personajes de la literatura y el cine. Una de las formas de seducción más antiguas y elegantes es la palabra. Hacer uso del lenguaje de una manera ingeniosa puede ser el arma secreta para conquistar a la persona que siempre hemos querido. De este manera, personajes de la literatura y el cine se inspiraron en el sexo para crear alguna frases más famosas en el mundo. ¿Cuál es tu favorita? Friedrich Nietzsche "El sexo es una trampa de la naturaleza para no extinguirse." Marilyn Monroe "El sexo forma parte de la naturaleza. Y yo me llevo de maravilla con la naturaleza." Sharon Stone "Las mujeres son capaces de fingir un orgasmo, pero los hombres pueden fingir una relación entera." Woody Allen "¿Es sucio el sexo? Sólo cuando se hace bien." Matt Barry "¿Qué el sexo prematrimonial es pecado? No existe sexo prematrimonial, si no tienes intenciones de casarte." Octavio Paz "En todo encuentro erótico hay un personaje invisible y siempre activo: la imaginación." David Lynch "El sexo es la puerta a algo tan poderoso y místico, pero el cine generalmente lo presenta de un modo muy seco". Andy Warhol "El sexo es más excitante en la pantalla y entre las páginas, que entre las sábanas". Billy Crystal "Las mujeres necesitan una razón para tener sexo. Los hombres sólo un lugar." Marlene Dietrich. “El sexo en Estados Unidos es una obsesión, en otras partes del mundo, un hecho”. Groucho Marx "Recuerdo la primera vez que tuve sexo. Y aún conservo la receta". Hunter S. Thompson "El sexo sin amor es tan hueco y ridículo como el amor sin sexo".

Así luce la polémica cantante Miley Cyrus retratada a base de emoticones. ¿Quién iba a pensar que con emojis, los ideogramas o caracteres usados en mensajes electrónicos y sitios web, se podrían hacer unas obras de arte tan detalladas? El autor de estos retratos es Yung Jake. Este rapero estadounidense, quizá el primer artista destacado que trabaja con estos símbolos, comparte sus creaciones con los 12.000 seguidores que tiene en su cuenta de Twitter. La celebridad Kim Kardashian, las cantantes Miley Cirus y Beyoncé o la modelo Cara Delevigne son algunos de los personajes que ha retratado. Una de las celebridades más presente en las redes sociales, Kim Kardashian, no podía faltar entre los retratados. En una entrevista con BBC Trending, el artista contó que comenzó a hacerlos recientemente y que ya ha realizado varios encargos, gracias a los cuales ha empezado a ganar dinero, aunque no quiso decir para quién. "Es un secreto", dijo también ante la pregunta de cuánto tiempo le toma hacer cada una de las obras. ¿Y por qué crees que a la gente le gustan tanto tus retratos?, le preguntaron. A lo que respondió, como no podía ser de otra manera, con un emoji: Yung Jake hace también un guiño a sus compañeros de escenario, como el rapero Brandon McCartney, más conocido como Lil B o The BasedGod. Pero la carrera como artista de Yung Jake no comenzó con estas obras basadas en emojis, el término japonés para denominar a los símbolos gráficos que se emplean para expresar una compleja gama de estados de ánimo y conceptos. Lea también: El sorprendente :-o poder de los emoticonos Desde que se graduara en el Instituto de Arte de California, CalArts, en Los Ángeles, Estados Unidos, sus obras han sido expuestas en dos ocasiones en la galería Steve Turner de esa misma ciudad. En la primera, de 2012, titulada Drawings (dibujos), también echaba mano de la tecnología. En aquella ocasión, unas cajas de luz mostraban, por ejemplo, el movimiento en círculos de un cursor, como si fuera una mosca. Y este enero están expuestos sus dibujos a base de emojis. Yung Jake retrató al cómico y actor estadounidense Jerome Allen "Jerry" Seinfeld a base de emojis. Larry David, de la serie estadounidense Curb your enthusiasm, también está entre los retratados. Con símbolos de soles hizo el pelo de la cantante Beyoncé. Sus videos musicales, que aúnan el hip hop, la tecnología y las redes sociales, han sido mostrados en el festival Sundance, en EE.UU. y en la feria Art Berlin Contemporary, en Alemania. Tim Bierbaum tambien es otro artista que se ha destacado con los emojis: