Rock Latinoamericano, Venimos a Salvarte Pt 1

Después de escuchar las escasas emisoras de rock que hay en Colombia, los programas de tv, los canales musicales, las gacetas etc, etc he llegado a la conclusión de que todo este tiempo nos han sembrado las raíces culturales del rock angloamericano de tal manera que llegamos a olvidar el tremendo sembradío que aquí tenemos de nuestras propias semillas rockeras, semillas que en mi opinión ya es hora de darles agua para ver crecer en todo su esplendor la grandeza del rock nacional, el rock latinoamericano que pareciera ser más el rock de un país de extraterrestres.








Como bien ustedes saben el rock and roll en Latinoamérica se originó a finales de los 50’ allá en las ciudades chicanas de Estados Unidos a la sombra del rockabilly de artistas como Presley, Little Richard, Eddie Cochran etc. Debido a la escasa aceptación y el poco apoyo de las disqueras del momento el rock se desarrolló lenta y escasamente en Latinoamérica, nuestros rockeros sudacas y “centracas” se vieron en la obligación de cantar en inglés, a grabar en muchos casos con una calidad inferior y temas poco originales, en ese entonces el rock no dejó de ser una sombra de la música del norte, todo esto por la diminuta acogida de las disqueras que no quisieron apostarle a este revolucionario género, (Si quieren más información lean acerca de los Blue Caps y Cross son un buen ejemplo de ello). Durante el desarrollo del rock en Latinoamérica que tendría su época dorada durante los 70’, 80’ y comienzos de los 90’ a muchas bandas les costó desprenderse un poco de la lengua anglo y sus ritmos, no obstante agrupaciones como Los Saicos y Black Sugar del Perú, Wara de Bolivia y los Jaivas chilenos dieron un gran ejemplo al fusionar ritmos locales y latinos con temas 100% originales.








Si hacemos una revisión de la historia del rock latinoamericano es casi inevitable compararla con la historia de la lucha misma de nuestros pueblos, el poco apoyo a las bandas, los paupérrimos estudios de grabación, la marginación social, la persecución y difamación, los rockeros latinoamericanos han tenido que vivir en carne propia la batalla por lograrse un lugar en las historia de este gran género y es por eso hoy les rindo un merecido homenaje a través del post a todos estos músicos latinoamericanos que son los más fuertes porque han tenido que soportar las dictaduras, los prejuicios sociales, las posturas conservadoras, la falta de apoyo, el olvido. La posibilidad de surgir dentro del país emula perfectamente el sueño de muchos que van a otros en búsqueda de realizarlos, los que simplemente no lo hicieron tuvieron que copiarse fielmente del rock extranjero haciendo un abrupto y provechoso cambio de lengua, no hay que culparlos por ello, hay que entender que la idea primaria de un músico es darse a conocer y como ya lo habíamos dicho el apoyo en muchos países de Latinoamérica fue verdaderamente irrisorio. Pero allí donde permanecen los sueños siempre persistirá la llama propia de la juventud que nos invita a la rebeldía, a no seguir los patrones, a oponernos a las injusticias, ese es a grandes rasgos el espíritu del rock latinoamericano.








Antes de empezar hago las siguientes declaraciones:

1. Debido a la escasa popularidad de algunos de estos grupos fue en muchos casos difícil hallar información certera acerca de los mismos, Cualquier información errada, cualquier foto o canción que no concuerde no duden por favor en corregirla. El post es de ustedes.
2. He omitido muchas de las bandas de rock por considerarlas comerciales o muy reconocidas, esto no significa exclusión, todo se hace en pro de dar a conocer bandas que hasta ahora yacían enterradas, pero como bien lo advertí al principio enterradas igual que semillas listas para germinar.
3. Si por alguna razón omití alguna banda, alguna canción, algún artista discúlpenme, por favor no duden en compartirla en los comentarios.
4. No he incluido en el recopilatorio a Brasil ya que en mi opinión este maravilloso país es rico en música y ritmos tradicionales y autóctonos, razón por la cual pienso el fenómeno del rock no ha tenido tanta resonancia como en otros países, tal vez sucederá con los otros que no aparecen en la semblanza.
5. En un principio había pensado no publicar ningún tema en inglés pero debido a que muchas bandas tocaron en ese idioma, la excepción era necesaria.






VYTAS BRENNER












(1946 – 2004) Músico de origen alemán, pionero de la instrumentalización electrónica y la música progresiva en Latinoamérica, sus composiciones son una extraordinaria mezcla de ritmos tradicionales venezolanos, blues (Aunque también incursionó con otros géneros como el soul, el folk) y sonidos sintetizados.


link: http://www.youtube.com/watch?v=p8S7Deuqcos


RESISTENCIA

"RESISTENCIA"

Agrupación de NWOBHM fundada en 1977 por César Somoza (vocalista) y Ricardo Escobar B. (batería) Víctor López (bajo), Mladen Horbart (guitarra) y Jaime Hernández (guitarra) estos dos fueron reemplazados (La causa no lo sé) por Marco T. Ciargo y Rodrigo Yoma este último considerado por muchos como unos de los grandes guitarras del rock latinoamericano. Actualmente de la alineación original solo quedan César y Ricardo, su último álbum “Intenso” fue publicado en 2004, muy heavy y muy transmutado por cierto pero excelente.








LA MISMA GENTE










Banda de rock urbano nacida en los 70’ y que aún tocan en vivo, conformada por Vicente Lizardo PTT (Vocales y guitarra) su hermano Enrique (Bajo) y Víctor “Kasino” Gonzáles en la batería, han grabado 6 discos hasta la fecha. En su página web pueden descargar su disco más recientemente gratis.





PAUL GILLMAN













El multifacético Paul Gillman es uno de los más grandes rockeros de la escena latinoamericana, junto a los hermanos Picozzi fundaron la primer banda heavy de Venezuela, Power Age en 1978 que más tarde pasaría a llamarse Arkangel, de las bandas más legendarias de este género. En sus inicios Powerage cantó en inglés pero ya bajo su nuevo nombre compusieron GRANDES TEMAS como “gusanos del poder” y “represión en américa latina” con fuerte contenido social. Actualmente Gillman trabaja en su país difundiendo la cultura del rock y es además el creador del Gillmanfest, un festival de rock que se celebra en Venezuela promoviendo las nuevas bandas.








FARENHEIT








En 1983 apareció el único disco de “Fahrenheit”. Dicha agrupación estaba formada por Abelardo Tahan como baterista, Enzo Furnari en el bajo, las guitarras de Antonio Rassi y la voz de Janet Goitia que tendría que ser una de las primeras vocales femeninas del heavy en Latinoamérica.











SIGLO XX




Desafortunadamente no pude encontrar la biografía de este genial grupo chapin, si alguno la conoce le agradecería que la pusiera en los comentarios.



BOHEMIA SUBURBANA












Banda de rock alternativo nacida en los 90 por la formación de Giovanni Pinzón en la voz, el guitarrista Juan Carlos Barrios, el peruano Álvaro Rodriguez en la guitarra(teclados),el colombiano Juan Luís Lopera (Piolly) en el bajo y José Pedro Mollinedo en la batería. Si bien fueron influidos por el new wave anglo y el grunge americano sus canciones se centraron en la protesta por la guerra que se libraba en ese país.








VIERNES VERDE

"EL SIMIO"

Creada en 1993 esta agrupación formada por Omar Méndez (voz,) Carlos "Chingui" Méndez (bajo) Francisco "Toky" Marroquín (guitarra) y Roger Marroquin (batería) incursionan el rock experimental y alternativo mezclando varios géneros.





FABULAS ÁTICAS





Para los amantes del Metal aquí unas joyas del rock chapin


ANDROMEDA












ANARKIA



link: http://www.youtube.com/watch?v=7BNXjKXoSi4







LOS SPIDERS









Una de las primerísimas bandas de rock latinoamericano, en donde ya podemos denotar algo más vanguardista para una época en se tocaba mucho Rockabilly, ésta agrupación fue fundada en 1960 por Manuel Olivera en el bajo, Guillermo Olivera en la batería, "Chon" Cortés en los teclados, Carlos de Regil como vocalista y Reynaldo Díaz Velez en la guitarra.






EL RITUAL








Esta fantástica banda formada en los 70’ en la Baja California es considerada por muchos como la mejor de todos los tiempos en México, sus integrantes fueron Frankie Barreño (guitarra, flauta y voz); Gonzalo Chalo Hernández en el bajo: Alberto Lalo Barceló (batería) y Martín Mayo (teclados) siendo estos últimos exintegrantes de los tijuanenses Graveyard. Su género se enmarcó con el creciente éxito de la música experimental y progresiva de la época. Desafortunadamente no pude conseguir las líricas de estas canciones.









CHAC MOOL








Fue un grupo mexicano pioneros del rock progresivo (1979-1985) La aparición de Chac Mool en los escenarios coincide con el inicio de la década del boom del rock mexicano. Una de las principales características del grupo, cuyo líderes fueron Jorge Reyes, y Armando Suarez, que ya se conocían años atrás, era la creación de atmósferas a través de letras profundas que obligaban al oído a trasladarse a un mundo fantástico. Los integrantes del grupo fueron: Jorge Reyes: Flauta, guitarra y voz Armando Suárez: Bajo, Voz, Mandolina Mauricio Bieletto: Voz principal, violonchelo y guitarra acústica Carlos Castro: Batería, percusiones, Carlos Alvarado: Teclados






FACHADA DE PIEDRA










La Fachada de Piedra se forma en 1968 por Miguel Ochoa en la guitarra, Tony Baker en la guitarra y voz, Mark Havey en el bajo y guitarra. Tomás Yoakum en la batería y Tomás Parra en el bajo (que fue sustituido por Adrián Cuevas). Por cierto que Mark Harvey fue fundador en Ajijic, Jalisco, del Hangar Ambulante, el cual en una gira por la Ciudad de México tuvo cambios. Harvey se regresó y los integrantes del grupo siguieron con el nombre, el cual hicieron legendario, a pesar de no grabar un disco.Posteriormente se les unió Carmen Ochoa en la voz, sin embargo las oportunidades de tocar eran pocas a finales de los 70 y emigraron a los Estados Unidos desapareciendo la banda... por un momento. "En 1979 nos fuimos a los Estados Unidos porque aquí en Guadalajara traían la onda de la música disco, de la onda grabada, y escaseaba el trabajo en vivo", comenta Carmen. Y allá se quedaron 12 años, trabajando en una tienda de discos y tocando en las noches con una banda denominada Núcleo del Blues. Fue hasta 1992 cuando decidieron regresar y retomar el antiguo proyecto de La Fachada de Piedra, y seguir haciendo rock y blues como si nunca se hubieran ido, desde entonces han tocado todos los fines de semana desde hace 10 años en diferentes lugares.









ENIGMA


link: http://www.youtube.com/watch?v=FY3-1NygaI8










Antes eran “Las Ventanas”, como la mayoría de bandas chicanas y mexicanas se dedicaban a tocar covers hasta que un día decidieron en común acuerdo dar riendas a su propia música y fundar Enigma. Tenemos entonces esta magnífica composición “Bajo el signo de acuario” que fue grabada en 1971 tanto en inglés como español. sus integrantes son Guitarra: Carlos González ( Escorpión) Bajo: Pablo González (Cáncer) VoZ: Sergio González (Acuario) Batería: Héctor Zenil (Virgo)







NUEVO MEXICO








Si la historia no miente, en 1971 Carlos Mata (guitarra), Miguel Suárez (batería) y Armando Suárez (bajo) formaron un trío llamado Abraham Lincoln. A ellos se acercaron los ejecutivos de una compañía disquera, quienes les ofrecieron grabarlos a condición de cambiar de nombre. Mata, líder del grupo, hizo una elección afortunada y surgió Nuevo México. Un cuarto elemento, el flautista Jorge Reyes, dio a la banda su rostro definitivo.
Allí grabaron un par de sencillos inencontrables. Pero las presiones prosiguieron. Se pidió al guitarrista el cambio del baterista, al tiempo que se les aseguro que esa era la condición indispensable para grabarles un larga duración. No eran tiempos para adornarse y fijar limites; Carlos Mata acepto e ingreso Francisco López en sustitución de Miguel Suárez. Pero las ingerencias externas desencadenaron un rompimiento temporal y luego de algunos vaivenes, el grupo se estabilizo con la siguiente alineación: Carlos Mata, Raúl Noriega (bajo), Francisco López y Jorge Reyes. Finalmente el cuarteto obtuvo contrato ---con otra compañía--- y grabo Hecho en Casa (1973) aunque habrían de pasar dos años para que este saliera al mercado: el primer disco de rock progresivo hecho en México apareció oficialmente en 1975.










LOVE ARMY

"CAMINATA CEREBRAL"

Muchos de nosotros al escuchar música funk pensaremos en James Brown o Rick James pero en México ya teníamos bandas dedicadas al género como Love Army, con temas muy originales y cantando en español, sus integrantes fueron Músicos Alberto Pájaro Isiordia (voz, armónica), Jaime El Perro Valle (guitarra, Salvador Martínez Bañuelos (bajo), Fernando Vahauks (batería), Ernesto El Blue Hernández (sax alto), Mario El Muerto Rojas (sax tenor), Jesús Sida (trompeta), Enrique Sida (trombón) y Fernando El Penny Castañeda (órgano).





EL TRI

"TRISTE CANCIÓN DE AMOR"

Alejandro Lora, una de las leyendas definitivas del rock latinoamericano, con tan solo 16 años había fundado su primer banda rock and roll Three Souls in My Mind acuñando el rock psicodélico y cantando en inglés, más tarde a raíz de unas discusiones acerca de los derechos, la banda conformada por Alex Lora y Carlos "Charly" Hauptvogel se separan luego de una década de estar tocando juntos, Carlos se quedó con los derechos del nombre y a partir de 1985 Alex Lora continúa la música de Three Souls bajo un nuevo nombre: El Tri.









link: http://www.youtube.com/watch?v=5FSCyL2q5_Q&list=PL2091948B1228F937


MISTUS












Grupo de rock originado en la capital de México, México. Nace en 1976, considerado como uno de los primeros grupos mexicano de rock que se preocupó por hacer de sus conciertos una producción completa, prestando gran importancia al equipo de sonido, instrumentos, escenario, luces, etc. El grupo Mistus tocó en la Carpa Geodésica, cerca de la avenida Insurgentes Sur, y también se presentó en el gimnasio Coyoacán. Editaron 3 discos en la discografía acetato, el primero un sencillo (1980) que contenía en las canciones "69" y "vegetal man", ésta última como cara b. Su primer álbum contenía 10 canciones bajo el título "Life of a match" bajo el sello dicos NDG (1981). El segundo álbum fue el resultado de una reunion para conmemorar 10 años de la salida de su primer disco bajo el título "eternamente subterráneo" (1991).





MEGATON








LUZBEL




















KHYRON












Khyron se forma en febrero de 1996 de las cenizas de Witchtower (1995), cuyos integrantes Rolando López (guitarra), Gustavo López (bajo) y Arnaldo Salinas (batería) se mantuvieron como la base del grupo, sumándose Carlos Cabrera (guitarra) y Guillermo Mayeregger (vocales). El debut de Khyron se da el 9 de agosto de 1996. El estilo que practica la banda es un heavy metal de corte tradicional, en la línea de los grupos de los ‘80 s.








METAL URBANO









BATALLÓN







SABAOTH













TOQUE PROFUNDO












A finales de los 80’ y comienzos de los noventa, el rock latinoamericano vuelve a retomar el romanticismo en sus canciones, como lo fuera en sus orígenes, una tendencia que se vio claramente influida por el glam y el hard rock gringo. Un ejemplo de ello es esta banda dominicana formada en 1989 por Ernesto Báez (ex-Regata)
Máximo Gómez - Batería (1989 - 1992) ex-JLS
Lorenzo Zayas Bazan - Teclados (1989 - 1996)
Leo Susana - Guitarra (1989 - 1992) actualmente en JLS
Osvaldo (El Sobi) Peña - Bajo (1989 - 1990)
Ariel Sánchez - Guitarra (2003 - 2005) (guitarrista temporal) actualmente en Nux, Épsilon, Necro y Buy3..





LA ARMADA ROJA
















LOS SHAINS








Un poco de rock Surf, rock and roll y psicodélico son algunos de los géneros que tocan esta ya legendaria banda peruana creada en 1964. Su carrera artística fue exitosa dejando cuatro álbumes además de producir una de las primeras bandas sonoras para una película, “Las Psicodelicas” (Mexico -1968). La banda contó con muchos alineamientos sin embargo conservando al vocalista Gerardo Manuel y el guitarra Pico Ego Aguirre. La banda original decidió reunirse a mediados del 2005 para realizar una serie de conciertos.


link: http://www.youtube.com/watch?v=OEtq_QWm6-0


LOS SAICOS








Para los que estaban convencidos que el Punk era un fenómeno netamente anglo se sorprenderán al saber que una banda peruana fue una de sus precursoras, hablamos de Los Saicos, formada en 1964 en la ciudad de Lima (en la época que el Garage Rock estaba en auge), fue la primer banda en Sudamérica en grabar sus propias composiciones. Formada por Erwin Flores, César Castrillón, Pancho Guevara y Rolando “El chino”, al principio habían pensado llamarse “Los Sádicos” pero al final le quitaron la “d” y entonces se quedaron así, “Los Saicos”.






LAGHONIA








Originalmente llamados “New Juggler Sound” y posteriormente Laghonia, formados en 1965 pasaron del rock Psicodélico al rock progresivo, si bien solo dejaron dos discos su música es muy apetecida por los amantes del rock setentero. La banda nace con Saúl Cornejo en la guitarra y voz, Manuel Cornejo en la batería y Eddy Zarauz en el bajo, Alberto Miller en la guitarra y acoplo Alex Abad en la percusión.



link: http://www.youtube.com/watch?v=jm0-kbSrXzM






BLACK SUGAR








Seguro cuando se habla de rock latino fusión inmediatamente nos vendrá la imagen de Carlos Santana, pero los cierto es que en Perú ya existía un proyecto similar con excelentes resultados, se trata de Black Sugar, una de las grandes leyendas del rock latino integrada por talentosos músicos de jazz y música latina. En 1969 "Coco" Salazar y Miguel "Chino" Figueroa formaron una banda bajo el nombre de Los Far Fen, porque el grupo tenía un órgano Farfisa y amplificadores Fender como su único equipo de amplificación electrónica.
Con el nombre de Far Fen grabaron 3 discos de 45 RPM con seis temas: canciones pop, composiciones originales y baladas. Estos temas, muestran los arreglos de "Coco" Salazar y el órgano y solos de teclado de "Chino " Figueroa, también determinó la futura dirección musical del grupo y su capacidad para el Latin Funk. En 1970 el grupo recibió el nombre de Black Sugar por Jaime Delgado Aparicio, un pianista de jazz y arreglista que en ese momento era el director artístico de Sono Radio.









TARKUS









Extraordinaria banda de heavy rock formada en 1972 por músicos peruanos y argentinos, pioneras en Latinoamérica del Heavy Metal, integrada por los locales Alex Nathanson en guitarra y voz, Walo Carillo en batería, ambos provenientes de la banda “Telegraph Avenue” y los argentinos Guillermo Van Lacke en bajo y Dario Gianella en guitarra. Pese a su efímera existencia y la producción de un único albúm, Tarkus marcó un hito en la historia del Rock nacional.






PAX








PAX es una banda de hard rock y rock ácido formada a fines de 1969 en Lima. Liderada desde sus inicios por la primera guitarra Pico Ego Aguirre la banda fue en su momento una precursora del Hard rock en Latinoamerica, para 1972 junto con las producciones de Black Sabbath y Deep Purple lanzaron su LP el cual es hasta la actualidad una de las verdaderas joyas del rock peruano y latinoamericano. Tras la dictadura militar en el Perú, la cual prohibió el rock la banda se disolvió para luego volver a juntarse en los 80s, luego de otro receso la banda sigue vigente.





link: http://www.youtube.com/watch?v=15HEkXBZ-uU






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