PR Analisis y Anecdotas Letras

Fuente:http://www.elforro.com.ar/musica/22815-letras-de-patricio-rey.html (Selección Libre) Motorpsico (Beilinson-Solari) Para mí es una especie de "diálogo-protesta" entre un agnóstico y Dios. El “motorpsico” vendría a ser la psiquis de alguien, lo que le “motoriza” sus pensamientos, ideas e inquietudes. Siempre tengo a mi lado a mi dios (así me das más) Un susurro muy especial... (así me das más) El chabón no tiene fé, no cree en Dios; pero tampoco descree, o sea: no sabe, tiene dudas; pero lo real es que siempre lo tiene a su lado, por más que él no quiera pensar en eso (en su psiquis, la idea de Dios, a pesar de que él no sabe si creer o no en Dios, le viene a cada rato. Y lo de "así me das más" se refiere a que con fé -una fé que él no tiene- todo le sería más fácil (así le "dan más" Motorpsico: el mercado de todo amor Juega con la idea común a todas las religiones, de que Dios es la única fuente capaz de amor inconmensurable, de amor así en abstracto. El amor ese está en su psiquis, viene de ahí lo que debes, como puedes quedártelo Le protesta a Dios, lo increpa, le quiere decir a Dios que si existe, entonces por qué no se le manifiesta claramente, por qué no le da una prueba de su existencia, por qué se queda con su misterio, por qué le "debe" -no le paga la deuda-, por qué "se queda" con lo que no es de Él. En definitiva está pidiendo un imposible: tener una certeza respecto a la existencia o no de Dios, porque la duda lo carcome Junto a la hemoglobina me fuí ya no sangro más. Se refiere a que cuando él se muera -deje de sangrar-, por fin se le va a despejar la duda y va a saber si Dios existe o no. De la nada a la gloria me voy (así me das más) Él es simplemente una persona, un ser humano, y se siente una "nada" frente a un Dios que -si existe-, es el "todo"; entonces cuando él muera va a ir desde su nada hasta la gloria del todo, va a saber por fin la verdad Voy jugando de acuerdo al dolor (fichando de más...) mi dios no juega dados quizás...esté a mi favor Se refiere a que a medida que es más intenso el sufrimiento de vivir; más a menudo le viene desde su psiquis la idea de Dios y de atribuirle a Dios todo lo que de malo le pase en la vida, y tiene temor de estar "jugando de más", es decir: alternando entre creer en Dios cuando tiene dolor o sufrimiento; y no creer en Dios cuando no tiene penas ni dolor, y así sucesivamente; y tiene miedo de eso, de abusar de ese "juego" que no puede evitar. Pero enseguida se consuela volviendo a la "racionalidad": piensa que si Dios existe, es omnipotente, y entonces no va a andar "jugando a los dados” con el Universo -ahí parafrasea a Einstein, porque la frase es de Enstein-, es decir: Dios no va a andar jugando con un pobre mortal como él; entonces a lo mejor (“quizás”), Dios le va a perdonar su duda y sus titubeos, va a estar a favor de él, que es simplemente un ser humano) Gualicho (Beilinson - Solari - Bucciarelli) El título alude a un talismán o amuleto usado para conseguir algo que se desea o se anhela fervientemente. "Gualicho" es un vocablo de los indios pampas -en realidad se escribe "Walichú" en la lengua pampa original- para designar al dios del mal; y después con el correr del tiempo, su acepción fue cambiando y se aplicó el término a cualquier hechizo, conjuro o talismán que podía servir tanto para cosas buenas como para cosas malas; podía servir por ejemplo para evitar la muerte en un combate, para que una mujer "atrape" a un hombre ("la mina esa lo "engualichó", se decía popularmente), etc. En este caso puntual, el Indio se refiere a un "gualicho" que sirva para que el chabón protagonista de la canción, consiga olvidar el amor por una mujer y todo lo que ese amor significa y significó para el tipo. El "zumba" se colgó del bondi a Finisterre El tipo toma de apuro, “de una”, en un arranque súbito (se "colgó del bondi"; una decisión desesperada: la de mandarse a mudar cuanto más lejos mejor, a un sitio remoto e ignoto que no sabe bien cuál es pero que designa como "Finisterre". Finisterre (finis terrae) era en la antigüedad, el confín de la Tierra, el Fin del Mundo conocido en ese entonces. Para los romanos antiguos, en el faro situado en el Cabo de Finiesterre, en la costa de Galicia, terminaba la Tierra, y más allá estaba lo desconocido, el arcano... El Indio al protagonista de la canción lo tilda de "zumba", que en lunfardo quiere decir testaferro, alguien que tiene a su nombre lo que en realidad es propiedad de otro (probablemente esté aludiendo a que el tipo tiene cierta posición económica ganada a través de su laburo, como si se tratara de algún gerente o director de una empresa importante digamos; o si queremos mirarlo por el lado de lo marginal, vendría a ser alguien que se encarga de una actividad delictiva pero obedeciendo los planes y dictados de un tercero); pero también en lunfardo se aplica lo de "zumba" a alguien que está muy golpeado, muy palizeado, o muy drogado; así que el Indio le pone lo de "zumba" en el sentido de su profesión, de su medio de vida, y también de que el tipito viene muy golpeado por la vida en un sentido existencial: llegó a un punto en el que está harto de todo y con unas tremendas ganas de mandar todo al carajo; pero a la vez con muchísimo miedo de tomar una decisión incorrecta para el rumbo de su vida. rajando del amor detrás de un beso nuevo "huye" de la mujer que ama en lo formal y en lo cotidiano (“rajando del amor”), y se va detrás de una aventura, de un "beso nuevo"; y no sabe cómo le va a ir a partir de esa decisión que adopta... Con lo que cuesta armar un full armar algún puto full y jugarlo en este paño, Dios! Un full es una figura del juego de naipes de póker, que consiste en tener dos cartas iguales entre sí y las otras tres restantes también iguales entre sí. No es la jugada más alta; pero sí una de las más altas (por encima del full están el poker, la escalera y la escalera real, que es lo máximo). Se refiere a que el tipo consiguió cierto nivel, cierto status; no está en lo más alto, en la cúspide; pero sí llegó bastante alto en la vida ("este paño"; y con lo que le costó llegar a esa posición, tiene miedo de estar mandándose una terrible cagada abandonando todo. Gualicho de olvidar apretado en las manos Quiere vencer sus propias prevenciones, jugársela y rajarse, encomendándose a la posibilidad de olvidar todo lo que deja atrás. Las despedidas son esos dolores dulces. Si bien experimenta dolor por dejar todo atrás; también siente que superada esa sensación de tristeza, de dolor, puede esperarlo algo mejor. De esa manera, una despedida dolorosa en principio; se convertirá en algo “dulce” después. Con lo que cuesta armar un full armar algún puto full y jugarlo en este paño, Dios! Repite su muletilla, se queja de todo el esfuerzo que hizo hasta allí; y se reafirma en la esperanza de poder olvidar el amor de la mujer que deja y todo lo que eso representa. Caldos de Venus que son como agua bendita y un par de rounds de amor con la tele encendida. En la rutina en que se había convertido su vida, ocasionalmente se transaba de sotamanga y de apuro, alguna mina por ahí ("caldos de Venus" aludiendo a la diosa griega del amor sensual, erótico; y de paso al "monte de Venus", o sea el pubis femenino) que no era su mujer; eran aventuras extramatrimoniales o extrapareja. Eran transas ocasionales y escondidas, furtivas lógicamente ("un par de rounds de amor con la tele encendida". Todo eso para él era una especie de escape que le mitigaba un poco el hartazgo de lo cotidiano, eran “como agua bendita”. Pero llega un momento en que eso ya no le alcanza, esas escapadas ya no le sirven de bálsamo, y adopta la decisión de rajarse detrás de una aventura, de abandonarlo todo... Con lo que cuesta armar un full armar algún puto full y jugarlo en este paño, Dios! Reitera una vez más su queja, y a la vez vuelve a confiar en que pueda olvidarse de todo lo que deja Puede ser chaparrón pero también tormenta La mina con la cual se raja, el “beso nuevo” tras el cual se va, la aventura a la que se juega; puede ser algo pasajero (un "chaparrón" que pase enseguida; pero también puede ser algo trascendente, que lo dé vuelta, que lo cambie, puede ser una "tormenta". Obviamente él espera que sea lo segundo... No quiero verte más! Será así mi ceguera? No quiere ver más a la mujer que va a abandonar, así como tampoco quiere seguir con la vida que llevó hasta ese momento; pero se pregunta si no se estará mandando un terrible moco, si no estará ciego abandonando todo... Gualicho de olvidar! Ya está, superó todas sus dudas y temores por lo que le espera en adelante: se va, y se encomienda a la efectividad de su "gualicho" para lograr el olvido de todo lo que deja atrás. Nuestro amo juega al esclavo (Beilinson - Solari) Esta canción me parece una especie de leit motiv del disco "Bang bang!!!... Estás liquidado".El contexto vendría a ser una población cualquiera de algún país del llamado Tercer Mundo avasallada por parte de fuerzas de ocupación de alguna potencia imperialista, como por ej. los yanquis. Las naciones imperialistas jamás desnudan el verdadero motivo por el cual esclavizan a otro país: esto es, la expoliación de sus riquezas, la rapiña; al contrario, disfrazan ese motivo oculto con alguna consigna "simpática" a los "valores" y el "orden" del Primer Mundo: "liberar" a esos países de "tiranos", "democratizarlos", "librarlos del peligro nuclear", "luchar contra los fundamentalismos religiosos", etc. Cortinas de humo para encubrir su verdadero y único propósito: el saqueo de la economía de esos países a los cuales sojuzgan so pretexto de algún ideal que caiga simpático, tal como están haciendo los yanquis con Irak, y tal como pretenden hacerlo próximamente con Irán, por citar un par de ejemplos nomás. Mucha tropa riendo en las calles con sus muecas rotas cromadas El ejército de ocupación del país imperialista, conquistador, festejando la fácil victoria sobre una nación sojuzgada; y pertrechado con armamento y equipos de última tecnología (las "muecas rotas cromadas". y por las carreteras valladas escuchás caer tus lágrimas El pueblo de la nación ocupada gimiendo bajo el yugo de las fuerzas de ocupación. Nuestro amo juega al esclavo El "amo" es el país imperialista, que "juega" al -se hace pasar, asume el rol de tal- "esclavo" -el país imperialista se autoproclama "gendarme del mundo", se arroga un papel de "justiciero" que nadie le dió, se mete donde nadie lo llamó; hace aparecer eso como si fuera una imposición de su destino manifiesto, es "esclavo" de ese mandato que se autoatribuye... de esta tierra que es una herida que se abre todos los días a pura muerte, a todo gramo. Viñeta ferozmente descriptiva de la situación de subdesarrollo del país ocupado: mortandad ("a pura muerte", hambre, miseria ("herida que se abre todos los días" y drogadicción ("a todo gramo". -Violencia es mentir- Frase azote con la cual el Indio condena la hipocresía del país conquistador, que disfraza -miente- su cruzada imperialista con algún pretexto fútil. La "violencia de arriba" engendrará lógicamente la "violencia de abajo" -; el país ocupado se revolverá contra el invasor. En definitiva, el causante de la violencia es la hipocresía, la mentira. Formidables guerreros en jeeps los titanes del orden viril Admirable metáfora de los soldados del Primer Mundo -"formidables", "titanes" los ve el Indio-; frente al pauperizado ejército del país ocupado. El "orden viril" es la imposición por la fuerza de una nación sobre otra a través de su ejército superior, del poderío militar. ¿Qué botines esperan ganar? Amarga e irónica referencia al contrasentido del país rico robándole al país pobre. El país rico lo tiene todo ¿qué busca entonces saqueando un país pobre? (Eso piensa el imaginario colectivo en la nación sojuzgada; sin darse cuenta que allí reside precisamente la raíz de su debilidad y de su mal: la incomprensión, la falta de conciencia respecto de su propia riqueza. No se da cuenta de que la prosperidad del país imperialista se basa en la expoliación de la nación sojuzgada). si nunca un perro mira al cielo. Otra ácida alusión a la falta de comprensión por parte del pueblo del país ocupado respecto de las motivaciones del país invasor (si al pueblo débil ni se le pasa por la mente aspirar a las riquezas del pueblo fuerte; ¿por qué entonces el pueblo fuerte lo agrede, lo ocupa y lo saquea?, si no hay ningún motivo para eso -piensa el pueblo ocupado-). Si hace falta hundir la nariz en el plato lo vamos a hacer, por los tipos que huelen a tigre tan soberbios y despiadados Alusión a la amarga resignación del pueblo vencido: se resigna al orden que le impone el invasor, acepta resignadamente su "destino" de sojuzgado, de esclavo ("si hace falta hundir la nariz...lo vamos a hacer". -Violencia es mentir-. El Indio cierra la canción con ese latiguillo-enseñanza, anatema con el que les cae a los países imperialistas: los responsabiliza y los culpa por la violencia reinante en muchas partes del mundo, violencia que ellos mismos engendran con su hipocresía y su mentira. Mi perro dinamita (Beilinson - Solari - Bucciarelli) Creo que muchas veces se ha ninguneado a esta canción, minimizando su contenido. No sé si deberá a que desde lo musical es un roquito de los bien ortodoxos, a la espectacular difusión que se le dió en la tele poniéndola como cortina de los más variados géneros televisivos, propagandas, etc.; o a qué carajo se deberá. Para mí, en una letra a primera vista sencilla, se diría cuasi liviana -todo en apariencia-; el Indio está haciendo una analogía entre algo que podría parecer trivial, como las "explosivas" (“dinamita”) corridas de un perro que se sale del esquema que se supone tradicional para una mascota canina; y los cánones a los que el "sistema" pretende ajustar el rock. Y para colmo del desafío al sistema, el Indio los golea jugando "de visitante", se florea dentro de la cuadratura esquemática del más puro estilo rock´n roll... MI perro no se sujeta a la misma disciplina que el tuyo; MI rock lo entiendo diferente al tuyo; MIS reglas, MIS parámetros, son distintos a los tuyos. ¿Por qué, si es su rock'n roll? Yo no sé si a tu perro le gusta ladrar a lo bobo mi perro -No! no quiere -No! con el hocico afiebrado -No! recuperando palitos, corriendo a lo bobo Se está dirigiendo a un interlocutor imaginario, al cual le pregunta el por qué de su extrañeza frente a un fenómeno que no comprende: por qué su rock es distinto? (Notar que el Indio lo escribe en inglés original "ROCK´N ROLL" y no en la manera usual nuestra, argenta: "ROCANROL". El motivo de ninguna manera es menor; al contrario, es expresivo de una intención concreta del Indio, de un mensaje subliminal: está marcando la diferencia entre género:"ROCK´N ROLL"; y cultura -asimilada a nuestro propio tiempo y lugar-: "ROCANROL". Y bajo la metáfora de comparar su propio perro -indisciplinado y que hace lo que el bicho quiere y no lo que el amo le manda-; y el de su imaginario interlocutor, que se ajusta a los "cánones establecidos". Plantea una dicotomía en la cual tanto él como su imaginario interlocutor presentan sus argumentos: el otro no entiende la manera de hacer rock de Patricio Rey, así como no entiende qué le puede encontrar de atractivo Patricio Rey a un perro desobediente; y Patricio Rey no entiende qué mierda le encuentra de atractivo el otro a un rock cuadrado, encasillado, mecanizado, que es "más de lo mismo", así como tampoco entiende qué puede tener de atrayente un perro que hace todo tal cual le mandan, ladra cuando tiene que ladrar, corre a buscar el palito que le tiran, y todas esas boludeces... ¿Por qué, si es su rock'n roll? No más culo mojado No! quizá algún fueguito... aquí y allá algún fueguito ensaya mi perro -Porque este es su rock'n roll! Que lo deje tranquilo a su perro hacer lo que quiera, que deje a PR hacer el rock que quiera, que lo deje en libertad de crear anárquicamente (conceptos que el Indio torna más abarcativos y explícitos en el texto que acompaña al arte del disco "La mosca y la sopa" en el cual se inserta "Mi perro dinamita" -remember la frase "Ciertos FUEGOS no se encienden frotando dos PALITOS". Mi perro dinamita está fiero como un tártaro Su perro (su rock) "está fiero", es decir, está osado, atrevido, es capaz de cruzar los límites "como un tártaro" (tártaro era un guerrero mongol de Gengis Khan, famoso por arrasar todo a su paso; pero también tártaro es una especie de infierno en la mitología griega -de hecho es una palabra griega); puede desatar un infierno... y gruñe -No! rechaza -No! Su perro (su rock) no le "gruñe" a su amo, no lo rechaza; es decir, no combate el concepto que el otro tiene del rock, no le interesa eso; sólo pretende para sí que el otro a su vez tampoco le "gruña" ni lo rechace a él, que lo deje a su libre albedrío... no mueve el rabo con docilidad ni da la patita, ni hace el muertito y aúlla este rock'n roll! Su perro (su rock) no es obediente a los dictados del amo (el sistema), no hace lo que se espera de él; hace lo que quiere (su propio rock tal como lo entiende) Y dice -No! y me desobedece -No! es lo mejor que hace Su perro (su rock) es tan anárquico que no se sujeta ni siquiera a los propios designios de PR, su libertad creativa no tiene límites, ni siquiera los límites de PR. aqu¡ y allá el muy zorrito la va de Rififí Su perro (su rock) es astuto como un zorro, el otro no debe confundirse: el hecho de que sea anárquico en cuanto a sus pretensiones de libertad para hacer lo que quiera, no debe entenderse como que no tiene un plan; al contrario, TIENE UN PLAN y sabe perfectamente lo que hace y hacia dónde va (Rififí es una palabra del argot francés para referirse a un bardero, a un camorrista; pero que dentro del lío, del bardo, sabe muy bien lo que quiere hacer, tiene un objetivo y todo planeado para conseguirlo). -Porque este es su rock'n roll! Final de la argumentación de PR para hacerle comprender a su imaginario interlocutor de lo que se trata: es SU manera de entender el rock; y el otro debe captar su idea. La bestia pop (Beilinson - Solari) Como dice el Indio, la característica principal de este tema es su ambigüedad, todas las frases sugieren algo difuso, tienen un sentido y pintan un contexto; pero lo hacen a partir de sugerencias, alusiones y atisbos, no son definiciones concretas. El tema está dedicado a un barra brava ya fallecido de Gimnasia y Esgrima La Plata, José Luis Torres (a) "El Negro José Luis"; pero si bien la canción es para él, no habla de él sino sobre una especie de cuestionamiento a ciertos aspectos del rock y del pop como espectáculo. El Indio sitúa la acción en el Luna Park porque era allí donde se realizaban en los 80s los shows rockeros más convocantes. Mi héroe es la gran bestia pop Se sitúa en el lugar de alguien perteneciente al público, de alguien que asiste a un recital de pop rock y toma como referente a un músico o banda determinada, lo hace su "héroe", cayendo en el peligro que implica eso de idolatrar a alguien. que enciende en sueños la vigilia y antes que cuente diez dormirá Es una alusión mordaz, irónica, a lo fugaz del éxito de algunas bandas. Acá el Indio juega con una aparente contradicción, que en realidad no es tal: ese músico o banda que se convierte en el "héroe" del espectador, le provoca una suerte de vigilia (vigilia = estar en vela, desvelado, sin sueño); pero esa ilusión, esa expectativa que le despierta la música de su "héroe", es efímera; pronto el espectador se convencerá de que su "héroe" no es tan héroe, no es tan "estrella" como creyó, y se hartará de él, se "dormirá antes que cuente diez"; es decir, se aburrirá rápidamente, se desilusionará. Lo de "antes que cuente diez" es un genialidad del Indio, porque el escenario donde sitúa la acción es el Luna Park, cuyo principal objeto es el box, entonces usa una frase alusiva a un knock out: el conteo hasta diez cuando cae un boxeador. A brillar mi amor vamos a brillar mi amor Estribillo que como dice el propio Indio, marca la ambigüedad de la letra: critica algo y al mismo tiempo lo celebra. Mi amigo esta groggy sin destilar pero yo sé que hay caballos que se mueren potros sin galopar Crítica despiadada del Indio, tremendo palazo a las estrellas del pop y el rock, que se suben a la fama y aprovechan los placeres derivados de la misma: minas, merca, limosinas, etc. El tipo está "groggy sin destilar", es decir, está aturdido por la fama súbita y fugaz, y en ese contexto sólo atina a abusar de las cosas a las que tiene acceso por su fama (en este caso puntual: la falopa y el alcohol). Pero su éxito es sólo aparente, no va a ser trascendente, no va a durar mucho; se trata de una "estrella" de la música pero de efímero suceso; y lo compara con un flash de droga de mala calidad y una bebida alcohólica mal destilada. El "caballo" se le dice a una droga en particular: la heroína, y los "caballos que se mueren potros sin galopar" son dosis de heroína berreta, que no producen el efecto buscado, no llegan a provocarle un "viaje" al que la consume. Voy a bailar el rock del rico Luna Park y atomizar la butaca y brillar como mi héroe la gran bestia pop El Indio vuelve a situarse en el lugar del espectador que concurre al recital. Ese espectador se identifica con la estrella del pop a la que admira, a la que considera su "héroe", y en su imaginación se cree capaz de cometer sus mismos excesos: si su estrella se droga, él es también capaz de "atomizar" la butaca, es decir, es capaz de romper todo (eran constantes los destrozos producidos por el público en el Luna Park), puede ser como su héroe... Salando las heridas (Beilinson - Solari) Uno más de los tremendos palazos del Indio a Enrique Symns. “Casualmente” está inserto en el disco “La mosca y la sopa”, en el cual también hay un garrotazo del Indio dirigido a Symns, bajo el sugestivo título de “Blues de la artillería” jejeje, canción de la cual esta “Salando las heridas” vendría a ser algo así como una “segunda parte” de la vendetta del Indio. El título menciona lo de “salar las heridas” en el sentido de agravarlas, de hacerlas arder aún más (obviamente las “heridas” se refiere metafóricamente a las “heridas” inflingidas en la íntima amistad que existía entre el Indio y Symns, hasta que se pelearon y a Symns no se le ocurrió mejor idea que buchonear una serie de cosas jodidas de las cuales tenía conocimiento por su cercanía a la banda). Saliste ya mil veces de la pista a respirar a reclutar, bien maquillado y ocultando tu lunar. Alusión a la vida de dealer-adicto que llevaba Symns. “Reclutar” en lunfardo es ganar adeptos para el consumo de drogas; es el laburo de un dealer (uno de los curros de Symns era vender merca): conseguir (“reclutar”) nuevos clientes adictos a la droga que vende. Y obviamente, ese no es un “trabajo” que se pueda hacer a “cara descubierta” digamos; al contrario, el dealer tiene que estar “bien maquillado” de modo de “ocultar su lunar”, es decir, tiene que pasar lo más desapercibido posible. Un día el bote volcó y el premio a pique se fue. Todos te daban por muerto y vos allí en mi remolque sin luz, como un polizón El chabón (Symns) venía bien con su curro de dealer, ganando un buen billete; pero… un día la cosa se le puso fulera: se le “volcó el bote” y perdió (“se le fue a pique”) el premio (la guita que ganaba con eso). El Indio está referenciando alguna vivencia conocida por él y por Symns, en la cual a Symns le fue como el orto (“todos te daban por muerto”); y el Indio en esa oportunidad lo ayudó, le “tiró una cuarta” digamos (“y vos allí en mi remolque”), y lo ocultó en su casa para salvarlo (“sin luz, como un polizón”). Es una “factura” que el Indio le está pasando al otro, le está haciendo acordar de una circunstancia en que él lo “salvó” Mirá qué tipo espeso sumiso como un guiso más un vago de mil caravanas a punto de quedar a pie. Estrofa irónica hacia Symns. El Indio lo compara en esta circunstancia adversa para Symns, derrotado, hecho pelota, convertido en un “guiso” (guiso en lunfardo = idiota, imbécil); con el winner que siempre había sido antes Symns en la apariencia: un tipo que “se las sabía todas”, un tipo corrido en todo, un piola bárbaro bah (“un vago de mil caravanas”). Fundiendo plomo lográs chorros de oro cochino en besos de lo más desnudos Alta metáfora solariana. Los alquimistas en la antigüedad, perseguían el sueño de encontrar la piedra filosofal, que tenía la propiedad de transmutar los metales baratos –por ejemplo el plomo- en oro. El Indio está aludiendo a que Symns, a través de los “balazos” (“plomo”) que le tiró al Indio y a Poli en un montón de notas y reportajes –y hasta en un libro-, logró ganar una moneda –guita que obtuvo buchoneando, guita “sucia” digamos (“chorros de oro cochino”); con la que pudo seguir bancando sus gustos sexuales, los “besos de lo más desnudos” (particularmente creo que acá le pega doblemente a Symns: por un lado alude a la impotencia sexual que sufría Symns producto del excesivo consumo de cocaína, y que lo condenaba a tener sólo sexo oral; y por otro lado está dejando implícita la idea de la bisexualidad de Symns –a Symns también le caben los chabones, tal como apareció en una nota de un diario chileno donde un gay lo manda al frente a Symns y detalla la relación homosexual que con él mantenía). pero el café con tu suerte se enfría en mi mesa fría. Alusión al “enfriamiento” (“mesa fría”) de la amistad entre ambos: El Indio y Symns. Se refiere a que después de todo lo que anduvo boqueando Symns, ya no hay punto de retorno; la suerte de Symns ya está echada (“…con tu suerte…”) y la amistad que había está irremediablemente rota, no se puede reanudar con una charla donde se comparta un café y en donde se recompongan las cosas. Apuntamos a tu nariz hundimos tus pómulos y vos resplandecías no te quedó sueño por vengar y ya no esperás que te jueguen limpio nunca más. Amenaza del Indio al otro, terrible: le está describiendo la que le espera, le está diciendo que ellos, Los Redondos (él, Poli y Skay) lo van a hacer pelota, le van a “apuntar a la nariz”, le van a “hundir sus pómulos”, lo van a destrozar y va a quedar tan hecho mierda que nunca más va a “resplandecer” como antes; o sea, no va a ser nadie después que terminen con él. Y la reafirma advirtiéndole que ya el otro no puede esperar que ellos (Los Redondos) le “jueguen limpio nunca más”; al contrario, van a estar dispuestos a cualquier cosa con tal de hacerlo mierda. Salando las heridas Symns boqueando cosas jodidas “saló las heridas”, o sea las agravó, se embarcó en un viaje del que no hay retorno jodiste a todo Cristo y más... “jodiste a todo Cristo y más” = “cagaste a Dios y María Santísima”. O sea, Symns mandó al frente a un montón de gente, no se detuvo ante nada, no solamente los cagó a ellos, a Los Redondos; sino también a otra gente, a la cual cagó con su laburo de dealer, los convirtió en adictos. Toda esa gente que en lugar de tomar la droga, los alucinógenos, como una experiencia puntual en una etapa de sus vidas; terminó haciéndose adicta, hecha mierda… a boluditos de la luna Los “boluditos de la luna” es la gente que vive de noche (noche = luna), que pasa las noches boludeando en la bohemia; pero no la bohemia creativa sino la bohemia pelotuda, improductiva, del chusmerío barato, de lo trivial, de pasar la vida al pedo. Son quienes no tienen conciencia de la realidad, quienes “viven en la luna”, en babia; es un poco la gente que era el primer público de Los Redo, pseudointelectuales y giles que se la creían, para los cuales Symns era un especie de semidios y tipas porno-nazi look. Lo mismo que los “boluditos de la luna” pero en versión femenina. Se refiere a las minitas del palo ese de la bohemia nocturna, pelotuda, intrascendente; que adoptaban un look “porno-nazi” aludiendo a la pilcha de cuero que se usaba en esa época: se producían vistiéndose con pilchas de cuero en una onda medio mezcla de trola con reminiscencia pesuti, unas boludas totales Tu lengua se derrite en modas de la rabia de hoy cuando enfermás con tanta gana cerrás las filas del dolor. Más misiles dirigidos a Symns: su “lengua se derrite” (en alusión a todo lo que anduvo boqueando) en “modas de la rabia de hoy” (Symns boqueó todas las barbaridades que dijo de Los Redondos movido por la bronca –“la rabia de hoy”- que sintió cuando lo alejaron de la banda). Y el Indio le dice “cuando enfermás con tanta gana” refiriéndose a esa rabia que el otro tiene adentro, está “enfermo” de odio, de bronca; y un poco esa bronca Symns la vomita en todas las giladas que anduvo boqueando por despecho (“cerrás las filas del dolor”). Apuntamos a tu nariz hundimos tus pómulos y vos resplandecías no te quedó sueño por vengar y ya no esperás que te jueguen limpio nunca más. El Indio cierra la canción con ese estribillo ya interpretado, con esa amenaza-advertencia terrible. Rock para el Negro Atila (Beilinson-Solari) Un tema de los “viejos”, que Los Redondos se decidieron a editar mucho tiempo después de creado. A esta canción también se la conocía en los recitales de los 80s (cuando aún era inédita) como “Camila”. No sé a quién se la habrá dedicado el Indio, tal vez a algún personaje por él conocido y que respondía al apodo de “Camila” o de “Atila”; pero está claramente referida a un marginal, en este caso un chorro; y sus “problemitas” con la yuta Quiero verte huir como un ladrón al que nunca pueden atrapar, y apretar en tu bolsillo todo el metálico brillo, sin temor. Estrofa sumamente explícita (como toda la letra esta): el chorro escapándole a la cana, y apretando en su bolsillo el arma que tiene (“el metálico brillo”). Quiero verte oler como el ratón el peligro del gato matón, que ha cambiado la sirena y compró matraca nueva de ocasión. Obviamente, el “ratón” es el chorro que presiente ("huele" el acercamiento del “gato matón” (la policía). La yuta “ha cambiado la sirena” alude a que el auto en que se acerca la brigada que lo persigue, anda sin sirena, para no alertar al chorro, para caerle por sorpresa digamos; y la cana tiene armas más poderosas, más pesadas, que la del ladrón (“compró matraca nueva de ocasión”). Quiero verte hundido en tu gabán masticando el frío marginal, y además de todo, verte, lunático, blanco y presa de mi amor. Estrofa metafórica para aludir al chorro ya libre de la persecución de la policía. Lo quiere “ver” (en sentido figurado) al chorro como alguien digno de su simpatía y su admiración (“presa de mi amor”), y mandibuleando, o sea reduro por la cocaína (“masticando el frío marginal”) la frula que se mandó (“lunático, blanco”). Semen Up (Beilinson - Solari) En el título el Indio hace un juego de palabras entre la marca de gaseosa "Seven up" y un orgasmo masculino -eyaculación- muy potente en cuanto a la fuerza con que sale hacia arriba (up) el líquido seminal (semen). El contexto es un chabón echándose un feroz polvo con una mina que lo tiene loco. Hay también flotando, así como al pasar, una insinuación sutil a que “ella” es un polvito blanco llamado cocaína, ya que todas las frases tienden a esa idea… Ella tiene una forma de hacerme creer que es para mí la mejor manzana Alude a la cita bíblica de la serpiente tentando a Adán y Eva a comer del fruto prohibido (popularmente representado con una manzana), que les costaría la expulsión del Paraíso Terrenal."Ella" es la mina que más lo tienta, que más lo atrae, la que sexualmente más lo complace. Y de paso alude elípticamente a la tentación de drogarse su estilo desprecia mi soñar La onda, el estilo, que tiene la mina esa; no es el de la mujer que él idealizó; pero no se puede resistir, ella lo atrae mucho (en ambos sentidos: la mina y la droga) con ella soy rico, gratis. Cuando está fifando con la mina, no necesita nada más, ella es toda su riqueza. Y cuando se da un saque de frula, lo mismo… La veo casi como un demonio Otra asociación de ideas con la cita bíblica de Adán y Eva y el demonio de la tentación que incita al pecado. Él ve a la mina (y a la cocaína) "casi" como un "demonio que lo tienta". y rasco la alfombra por su amor Está enloquecido por fifársela, ansioso (y ansioso por consumir merca) Saludable y católica no le gusta que ande solo Una nueva alusión a la cita bíblica en la que Dios dice que "no es bueno que el hombre esté solo"; entonces crea a la mujer. se ha montado en mi nariz La mina esa le invadió los sentidos, la tiene "montada en la nariz" aludiendo a que la "ve" en todo momento como si la tuviera en realidad montada en la nariz frente a sus ojos. Y de paso, sutilmente, alude a la merca que “se ha montado en la nariz”, a la cocaína y es para mí la mejor fruta. la mejor fruta = el mejor "pecado", él es feliz cuando se la trinca (y cuando esnifa también) La veo casi como un demonio y rasco la alfombra por su amor Cierra la canción con esa suerte de estribillo Las increíbles andanzas del Capitán Buscapina en Cybersiberia (Beilinson - Solari) Rey Garufa! Mientras Walter invade nuestra fiesta el Capitán Buscapina salda deudas. Sentado en bolas, watcheando la tele donde se matan hoy, el pincha y los canallas. ey! ey! eh. Walter invade la Tierra!! Dandy border! Dandy domino! oh-oh Su princesita, ay!, se transformó en sapito y sus minutos de gloria no aparecen. Así, el fiestero Rey Garufa viaja solo y vaga con su corazón entre las manos. eh-eh-eh! Walter invade la Tierra!! Dandy border! Dandy domino! Es amo de resacas surfeando avalanchas (sabe que la vida es corta). Abróchense los cinturones mis queridos! ante el mejor campeón de amor, el psicohéroe que en el Casino Argentina se devora a Comboman con su bocado - maravilla Ñam! ñam! eh! - eh! Walter invade la tierra! Dandy border! Dandy domino! No es perita en dulce es farándula de clones super - Walter "guaterproof" La canción es una anécdota risueña cuyos pormenosres exactos sólo son sólo conocidos a fondo por los integrantes de la banda y nadie más, una bromita privada donde Solari lo gasta (y de paso le da un tirón de bolas encubierto) a Sidotti, sólo eso... En la mitología ricotera se dice que un día de ensayo o de sesión de grabación, o de reunión de toda la banda por algún motivo; Walter Sidotti, el batero, no pintó o pintó recién cuando lo fueron a buscar porque había andado de gran joda (algunos dicen que con una mina que era modelo, otros dicen que era una actriz y no faltan los que dicen que era un travesti -lo cual de paso explicaría lo de "se devora a Comboman con su bocado maravilla"; y Walter estaba lo más choto en su casa, tirado en bolas mirando en la tele un partido entre Estudiantes y Rosario Central mientras se reponía de los devastadores efectos de la noche anterior. Lo de "capitán Buscapina" no tiene nada que ver con el remedio (la popular Buscapina); sino que está referido o bien al Indio, o bien al ingeniero de sonido o a algún técnico o a alguien que tuvo que hacer algo, que se las tuvo que rebuscar, para suplir la ausencia momentánea de la batería de Walter en ese instante en que se lo necesitó y no apareció. Y de ahí en más esa anécdota que -reitero- sólo los integrantes de la banda conocen a fondo cómo y en qué circunstancias fué, le sirvió al Indio para mencionar a Los Redondos como "La Armada Buscapina" (fíjense que en el tema "Eso es to-to-todo amigos" el Indio pone "...la Armada Buscapina ahora va a pirar" refiriéndose a que con esa canción concluye el disco "Último bondi a Finisterre" Barbazul vs. El amor letal (Beilinson-Solari) Esta vez, por fin, la prisión te va a gustar. El reo semental se va a licuar esta prisión. Gatas lindas, sirenas llenas. Camisa apretada, pezón radioactivo. Reclamando el botín para la prisión Del dios prisión feliz prisión Del dios Barbazul de esta prisión. Tu aullido esta vez, quiera Dios, no se va a oír En la prisión. Puede la Virgen labial brillar En risas pillas manzanas firmes De viejas feas como monos, puaj. Y antiguas lobas pulpas que reviven El amor letal de esta prisión. Esta canción formaba parte de una banda de sonido que Los Redo habían armado para una película brasilera que se llamó “Pixote”. Al final la película salió con otra música; pero el Indio al tiempo decidió incluir esta canción en ocasión de grabarse el primer disco de la banda: “Gulp”. La canción tiene la misma temática de la película: se trata de la vida en un reformatorio (un instituto para recluir menores), que tenía un director muy sádico y cruel al que apodaban “Barbazul” porque su barba era tan cerrada que a pesar de ir siempre cuidadosamente afeitado al ras, tenía en la cara una sombra azul. Este personaje siniestro, violaba a los chicos del reformatorio (“reo semental”), y las celadoras (“las viejas feas como monos”) los cagaban a palos a los pibes, un lugar terrible, tétrico…La interpretación de la canción debe hacerse en conjunto con el tema “Superlógico”, ya que ambas están concatenadas y se refieren al mismo ambiente y a los mismos personajes. El pibe de los astilleros (Beilinson-Solari) El tema está dedicado a Skay, él es el "pibe de los astilleros", aunque la temática de la canción está referida no sólo a Skay sino a los tres Redondos (El Indio, Skay y Poli). Ignoro el por qué el Indio lo menciona a Skay como el "pibe de los astilleros", conozco poco de la vida de Skay, sólo sé lo que sabe todo el mundo: que viene de una familia de muchísima guita (el padre es Aarón Beilinson, un magnate de La Plata), que de muy píbe se enganchó con la Negra Poli allá por fines de los 60s/principio de los 70s en la época de la "Cofradía de la Flor Solar", que estuvo un tiempo laburando en Salta en un campo de su viejo, que después estuvo muchos años sin tener relación con sus padres y que después la cosa se recompuso hace no mucho tiempo... Pero no tengo ni la más **** idea del por qué de lo de "pibe de los astilleros"; una vez en un fogón previo a una misa un chabón me dijo que era porque Don Aarón, cansado de la vida bohemia que llevaba Skay, lo mandó a Salta a ocuparse de un campo que tenía ahí; y que ese campo estaba dedicado a la extracción de madera que Don Aarón utilizaba después en una de sus empresas -un astillero- o que le vendía la madera a un astillero; pero no sé qué habrá de cierto en todo eso... Fue unos meses a Caseros y su "Strato" roja se hizo el torbellino que hoy suena en la radio. Lo de los meses en Caseros no tengo idea de lo que quiere decir el Indio con esa metáfora.La quise interpretar por el lado del ex penal de Caseros; pero no se puede referir a eso porque Skay no estuvo preso nunca en Caseros y muchísimo menos "unos meses"; así que por ahí se trata de Campo Caseros, una zona de Salta, capaz que ahí tenía el campo el padre de Skay, y ahí cerraría de lo de "unos meses" porque Skay se hartó muy pronto del campo y junto con Poli se volvieron a La Plata. Lo de la "Strato roja" obviamente es la guitarra Stratocaster que usa Skay; y el "torbellino que hoy suena en la radio" es una referencia al éxito de su música que cuando empezó a ser conocida, copó las radios de rock, sobre todo a partir de la manija que le dió Lalo Mir. La ceniza no caía desde su cigarro Alusión a la adicción de Skay a fumar marihuana (el porro no hace ceniza en la forma que sí la hacen un habano o un cigarrillo común) y estaba en sus ojos desarmándote. Alusión a la característica física más representativa de Skay: sus ojos ultra celestes, y que motivan su apodo: lo de "Skay" se lo puso Marta Minujin un día que le dijo "tenés los ojos como el cielo, a vos te voy a llamar "Sky" (que después degeneró en "SkAy" por lo de atenerse literalmente a la pronunciación del inglés "sky" Alquiló una rana rubia, tibia y haragana; se moría de ganas de matarla. Una linda damita de Concordia, el más bello fuselaje que jamás lustró. Acá el Indio no puede resistir a su poderosísismo ego, y mete una estrofa que es autorreferencial porque alude a una circunstancia suya: "la rana rubia, tibia y haragana...linda damita de Concordia...el más bello fuselaje que jamás lustró" es Virginia Mones Ruiz, la mujer del Indio Le hizo un par de promesas imprudentes y así fue que de ellas se aburrió. Las minitas aman los payasos y la pasta de campeón. Otra estrofa autorreferencial del Indio: las primeras dos frases aluden a algunas cosas que le prometió a Virginia y que cumplió durante algún tiempo y después no (vaya uno a saber qué carajo le habrá prometido); y las otras dos frases son representativas de algo que el Indio siempre condenó y en lo que jamás incurrió: la aficción de las estrellas del rock a curtirse las grupies.Son abundantísimos los testimonios -hasta de gente que está enemistada con el Indio- en el sentido de que el Indio jamás le fue infiel a su mujer y que siempre huyó de las grupies que iban a los camarines a regalársele. El pibe de los astilleros nunca se rendía, tuvo un palacete por un par de días. Rapiñaba montado a los containers el maldito amor que tanto miedo da. En esta estrofa retoma las referencias a Skay: la primer frase, la de que "nunca se rendía" es una especie de homenaje a su firmeza de propósitos y al tesón que evidenció para cumplirlos. Al regreso de su viaje a Europa en el 68, Skay vino con la cabeza revolucionada: habia visto en vivo a Jimi Hendrix, había presenciado el Mayo Francés, y regresó dispuesto a dedicarse a la música; y obviamente a los padres de Skay -tradicional familia de origen judío, y con mucha guita- no les debe haber caído nada bien que el nene se dedique a la música; más bien habrán soñado para él algún futuro ligado a lo empresarial ("tuvo un palacete por un par de días", en alusión a la mansión en la que vivía la familia Beilinson en La Plata). Lo de "rapiñaba montado a los containers" supongo que se refiere al quilombo que armó Skay cuando se trajo de Europa un montón de equipos Marshall de última tecnología, que acá nadie conocía ni había visto nunca (el propio Spinetta cuenta el asombro que le causó ver semejantes equipos, se quedó con la boca abierta...). Fue por una lluvia que realmente moje (que pusiera fin a su aventura). Un final feliz para pimpollos allí estaba, al fin, acechándolo. En esta estrofa el Indio completa la trilogía redonda: Skay, él mismo, y ahora alude a la Negra Poli (Carmen Castro, la mujer de Skay). Skay larga todas las minitas y se enamora en serio, se mete hasta los bujes con Poli. Es "un final feliz para pimpollos" porque la pareja se consolidó pese a las tremendas diferencias de origen que había entre Skay y Poli (y yo creo que hasta de edad, porque si bien no sé a ciencia cierta cuántos años tiene Poli; se me hace que es mayor que Skay.Cuando se conocieron, Skay era un pendejo y Poli ya tenía un hijo con una pareja anterior a Skay: Claudio Cuartero, el hijo de Poli que hoy integra la banda de Skay). Ciertos reyes no viajan en camello; ellos andan al tranco del amor. Esos tipos soplan con el viento al rebaño y su temor. El Indio cierra la canción con esta síntesis donde deja claro quiénes fueron, son y serán siempre, exclusivamente, Los Redondos: Skay, él mismo y Poli. Ellos tres son los "ciertos reyes que no viajan en camello"; y usa esa metáfora elíptica de los Reyes Magos para referirise a que Los Redondos no son reyes que traigan regalos como Gaspar; Melchor y Baltasar, no; ellos, Los Redondos, son reyes que "andan al tranco del amor". Y el "rebaño" son los redonditos de abajo, el público, los pibes... Nadie Es Perfecto (Beilinson-Solari) Un tipo especial este Superboca, experto del re-mundo actual. Quiso ir a Nueva York (quiso ir a las series) quiso deslizar patés. Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡qué ruido! ¡crack! (hasta astillar...). Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡nunca nada especial! Cañito de metal de acero al cromo níquel ("toda una oportunidad!) y a nuestro héroe fiel, un ex-pilar de rugby, jarabe de la nuca untó. Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡qué ruido! ¡crack! (hasta astillar...). Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡nunca nada especial! Para mi, Hasta acá se refiere a Jagger, es el "superboca" que tuvo la pretensión de ir a Nueva York, convertirse en actor a igual que hicieron muchos otros rockers norteamericanos, y no cuajó.Lo del "crack del huesito" y el "cañito de acero al cromo níquel" es porque a Jagger la frula le limó el tabique del naso y se lo tuvieron que hacer de metal, como le pasa a tantos drogadictos.Y después le zampa una referencia a su condición de bisexual con lo del "ex pilar de rugby que le untó jarabe de la nuca".En fin... Ahora el tipo arropa como un bolchevique y con la soga al cuello va... Un viejo limón le banca la parada (el del "bisnes" ya no es él). Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡qué ruido! ¡crack! (hasta astillar...). Le hizo ¡crack! el hueso al final, ¡nunca nada especial! Y en la segunda mitad de la canción, la temática de la letra si bien no se bifurca, ya no es para Jagger; el Indio tiene en mente algún otro personaje que también es falopero y bisexual; pero que anda en la mala, medio andrajoso ("arropa como un bolchevique" y con el tema guita viene para la mierda ("el del bisnes -bussines- ya no es él"; tan para el carajo viene el tipo que "un viejo limón le banca la parada".No tengo ni la menor idea de quién será el personaje de esta segunda mitad de la canción porque el Indio jamás dijo nada de esta letra; pero puede ser el "Morta" (que le da a la frula duro y parejo y también tiene sus connotaciones bisexuales, como lo presenta el Indio en "Lavi-rap" enfiestándose con otros dos personajes); o quizá el tan cascoteado Enrique Symns (también falopero y bisexual); o por ahí el "Doce", el ñato que hacía los buñuelitos de ricota que se repartían entre el público en los primeros recitales (aunque ese es el menos probable porque el pobre chabón -capotó, palmó, lo mató un chongo a puñaladas- no era bisexual sino directamente homosexual)... Qué sé yo, hay una larga fila de candidatos, andá a saber en quién estaba pensando el Indio jejeje Sheriff (Beilinson-Solari) En primer lugar habría que definir qué caraxos es un "sheriff": es un funcionario político-policial (y en oportunidades, también judicial) de los países anglosajones.En la Inglaterra antigua, que es donde se origina la figura del "sheriff", era un tipo que cumplía las funciones de delegado del rey en los distintos condados: recaudaba los impuestos (por lo general expoliatorios en desmedro de los más débiles y en beneficio del rey y los poderosos) para la corona, aplicaba la ley (según su criterio), impartía "justicia" primaria (también siempre según su criterio caprichoso) y ejercía el poder de policía (por lo general siempre en contra de los más débiles).En suma, era una figura medio deleznable: omnipotente, matón, alcahuete, asesino y servil.La figura más acabada del "sheriff" que nos trae la literatura, es la del sheriff de Nottingham, el archienemigo mortal de Robin Hood, el ladrón bueno que les robaba a los ricos para repartirles a los pobres.Y entre otras cosas, por eso usa el Indio la expresión de "sheriff", porque pinta un contexto socio político en una determinada etapa del país: recién terminaba el menemismo (recordar que un chiste muy popular en ese entonces decía que Menem era "Hood Robin" o sea Robin Hood al revés, porque les robaba a los pobres para darle a los ricos) y empezaba el circo de "Pepeto de La Ruta" y "Chacho Hábil", apodos con los cuales el Indio designa a De la Rúa y Chacho Álvarez. El Indio aplica lo de "sheriff" en el mismo sentido que lo aplica el imaginario popular en nuestro país: a alguien que es excesivamente estricto en el cometido de sus funciones policiales, alguien que va bastante más allá de sus atribuciones y que se distingue (malamente) por pasarse de rosca en sus funciones. Pero curiosamente, el personaje central de la canción a quien pretende referirse el Indio, no es el "sheriff"; sino alguien que reclama "mano dura", que pide que la policía "meta bala", que pide más represión.Para el Indio, en el disco "Momo sampler" se representan distintos personajes de la "murga" (la sociedad actual argentina); y en este caso específico (siempre según el Indio, en declaraciones a las revistas Rolling Stone" y "La García", el personaje es una señora gorda de clase media, que mientras mira la telenovela de la tarde o revuelve la olla, pide "mano dura"; sin detenerse a pensar que la próxima víctima de esa mano dura que pide, puede ser su propio hijo, que chorea motos sin que ella lo sepa ni esté enterada. Bueno, esa señora gorda, de cerebro bastante chico -y facho por añadidura-, es la que -influenciada por politicastros como por ejemplo el ladri de Anillaco o el otro quincho impresentable de ruckauff, o quizá el represor asesino de patti- pide más represión, exige "mano dura", condenas más extensas y pena de muerte.Es por eso que la letra de la canción está en primera persona, porque quien pide que exista el "sheriff" que "meta bala" es ese personaje que el Indio simboliza en esa señora de clase media. Sheriff! Sheriff! Que limpio el templo está! Sheriff! Sheriff! si Alí Babá se vá La señora gorda le dice al "sheriff" que el "templo" (o sea el país), estaría limpio si no hubiera ladrones (personifica a los ladrones en el personaje del cuento oriental de "Alí Babá y los 40 ladrones".Lo de pensar en el país como un templo -como hace la hace aparecer pensando a la señora gorda- es una metáfora muy finita del Indio: la señora gorda se siente un poco "dueña" del país porque ella es una persona que puede consumir, pasear, comprarse las tentaciones que ofrece el orden sistémico; en cambio para el chorro, para ese chorro para quien ella pide "mano dura", su propia vida no vale medio centavo; entonces mucho menos va a valer para el marginal la vida de la persona a quien robe, asalte o secuestre; total el tipo vive -como dice el Indio- "en el puto suelo de la miseria".Jamás puede pensar el chorro, el marginal, como hace la señora gorda, que este país sea un "templo" que debe estar "limpio" de personas como él... Sheriff! Sheriff! todo en su sitio así! Son tres tiros a un peso y la guita es miel... Le pide al "sheriff" que "ponga orden" ("todo en su sitio así!", y le da carta blanca para matar ("son tres tiros a un peso"; total, para ella los chorros son como moscas que se dirigen a la "miel que es la guita" Sos como un fuego en un cañaveral (un kamikaze que ameniza la función...) La señora gorda pretende ver al "sheriff" como un "fuego en un cañaveral", es decir, un fuego que se expande rápidamente.Ella sueña con un país donde haya muchos "sheriff" que sean como "kamikazes que le amenicen la función"; es decir, gente que haga el "trabajo sucio" por ella Tarde en la noche... Plaza Constitución hay sangre rancia de Tramontina tajeador. Le pone al "sheriff" ejemplos de lo que pasa en lo cotidiano en ciertos lugares de Buenos Aires (en la mentalidad paupériima de la señora gorda, lo delictivo está asociado sólo a determinados escenarios), como por ejemplo Plaza Constitución, donde hasta hay muertes originadas en asaltos a cuchillo ("sangre rancia de Tramontina tajeador" Sheriff! Sheriff! Tapales la nariz! Sheriff! Sheriff! con bollitos de tissue Muchos ricoteros de verdad creen que la señora le pide al "sheriff" que "les tape la nariz con bollitos de papel tissue" para que los marginales no esnifen cocaína (en el minúsculo cerebro de la señora gorda, sólo los marginales se drogan); pero la realidad de la frase es un poco más terrible que eso: Lisa y llanamente le está pidiendo al "sheriff" que los mate (a los cadáveres se les tapan los orificios nasales para que no drenen por allí la sangre y algún otro fluído corporal) Sheriff! Sheriff! ladrá! ladrá! y mordé! No permitas que pise mierda en mi jardín. Acá le pide al "sheriff" que no sea solamente como un perro guardián, que al principio ladra, alertando sobre la proximidad de algún peligro; sino que le pide que vaya más allá, le pide que "muerda" (o sea que mate).Que no deje ni siquiera aproximarse a su casa a un marginal ("no permitas que pise mierda en mi jardín" No tienen norte, no tienen salvación hacé el trabajo y redimilos, por favor. Que se mejoren allá en la eternidad... (partiles el buñuelo y quitá mi pena así) En la mentalidad de la señora gorda, un marginal "no tiene salvación" posible, su vida no vale nada porque es una vida que "no tiene norte", o sea que no tiene objeto que viva.Por lo tanto, lo mejor para ella es que el "sheriff" los amasije a todos, que los mande "a la eternidad", que "les parta el buñuelo" y le quite a ella la "pena" que siente al ver así a "su amado país", a su "templo" lleno de delincuentes Sheriff! Sheriff! Mi sheriff gigoló! Sheriff! Sheriff! meté bala, por favor! Sheriff! Sheriff! con tu gracia criminal empezá ya la p.uta cosa y sé feroz... La señora gorda está "enamorada" de lo que representa para ella el "sheriff", por eso es para ella un "gigoló"; alguien que le va a "hacer el servicio" (un gigoló le da un "servicio sexual" a mujeres adineradas que pagan por sexo; en cambio, en este caso el "servicio" para la señora gorda pasa por otro lado: ella quiere que su gigoló "empiece ya la **** cosa", quiere que sea "feroz", es decir que reprima con mano dura y meta bala). Es un rebaño de rehenes tu porción con un infierno en cada esquina y sin control. Te quiero frío, despiadado y fatal pasamontañas con buen hocico rastreador... Terrible estrofa, si fuera posible aún más terrible que las anteriores.Para la señora en todas las esquinas hay marginales "sin control"; por eso le dice al "sheriff" que no hay límites para su territorio de acción ("tu porción", que sea "despiadado y fatal"; y -lo más terrible- que si es necesario, reprima oculto y a quien se le ocurra ("pasamontañas con buen hocio rastreador" Afilando tu guadaña me esperás con tu chivo taquero y rezongás. Se relame la señora gorda "viendo" al "sheriff" cómo "afila su guadaña", es decir cómo siembra la muerte a su paso, e hipócritamente, lo imagina "rezongando con tu chivo taquero" (la yuta habitualmente se queja de que "su alta misión de cuidar a la ciudadanía no es valorada adecuadamente" Algún día será esta vida hermosa y me someto por eso a tu voluntad. Terrible lo de la señora gorda, está dispuesta a resignar su voluntad con tal de que el "sheriff" le "limpie" la sociedad en que vive para que ella pueda llevar "algún día" una "vida hermosa", es decir, una vida sin delincuentes Sheriff! Sheriff! Termina evocando y ensalzando esa figura de quien es su "héroe", su "gigoló": el "sheriff" Toxi-taxi (Beilinson - Solari) Acá va uno de los supuestamente "fáciles".Cuando le preguntás a cualquier ricotero por esta letra, te dice "ah, pero es facilonga esa, habla de la merca"... Y en realidad no es así para nada; es que casi nadie se detuvo a averiguar un cacho el real significado y propósito de la letra, que no solamente no "habla de la merca"; sino que además es una de las canciones-denuncia de Los Redo. Está dedicada a Luis María Canosa y las circunstancias que llevaron a su prisión y muerte. Era un amigo de la juventud del Indio, un pibe que integraba un grupo de rock de La Plata que se llamaba "Dulcemembriyo" (sic).Inclusive, una noche durante uno de los famosos "Lozanazos", subió a tocar con Los Redondos. El Indio lo recuerda como "un chico rubio, angelical, de facciones muy delicadas y pelo largo".Parece que era muy afecto a las drogas, y eso se agravó durante un viaje a Europa que Luis María hizo en compañía de Federico Moura, el de Virus.Al regreso del viaje, estaba tan mal que lo internaron en una clínica psiquiátrica, y le hicieron tratamiento de electroshocks, con lo cual quedó peor que antes (una historia muy parecida a la de Tanguito, digamos). Cuando salió de la clínica se casó con una chica que se llamaba Claudia y se fueron a vivir a Buenos Aires; y ahí el Indio le perdió el rastro; hasta que tiempo después se enteró de que Luis María y su mujer habian caído presos, que a Luis María lo habían mandado a Devoto, y ahí murió durante un motín brutalmente reprimido por los guardias. Fué el tristemente célebre "Motín de los colchones" (así llamado porque los presos quemaron los colchones) acaecido en Devoto el 14 de Marzo de 1978. En su disco solista, el Indio vuelve a recordar a su amigo Luis María Canosa, en el tema "Pabellón séptimo". Pero lo siniestro, lo que pretende denunciar el Indio en la letra, es la causa que entre la yuta y la maldita in-justicia argentina, armaron en contra de Luis María y su mujer Claudia:Se hablaba mucho sobre la existencia de una poderosa red de narcotraficantes, y la yuta sabía quiénes la integraban:una serie de notabilísimos personajes de mucha plata y mucho poder; pero los canas les tenían tal cagazo a los tipos esos, que no tuvieron mejor idea de que "calmar las fieras" encanando con bombos y platillos a un par de perejiles como para engatusar a la gilada; y ese par de perejiles tuvieron la desgracia de ser Luis María y su mujer, cuyo único "delito" era ser drogadictos; y que por supuesto no tenían un carajo que ver con la "poderosísima red de narcotraficantes" de la que tanto se cacareaba. En principio, la yuta les dijo que la cosa "iba a ser un par de días nomás", "hasta que se aplacaran los ánimos"; pero pasó el tiempo, se complicaron las cosas, y a Luis María lo mandaron sopre a Devoto y ahí murió asfixiado por el humo en esa circunstancia trágica