Lección de Canto: Prepararse para cantar
Tu cuerpo, tu instrumento vocal, necesita una preparación antes de cualquier práctica o presentación vocal. Es muy importante, para la ejecución vocal, estar completamente relajado y distendido; física y mentalmente. Para ello, te propongo una serie de ejercicios prácticos: Pone música lenta, como lo es la música para yoga, por ejemplo. Ponte de pie y deja tu mente en blanco, intentando de no pensar en nada por algunos minutos. Realiza una respiración profunda, inhalando, manteniendo 5 segundos y exhalando.(Cierra los ojos. Hazla unas 5 veces) Realiza movimientos circulares con tu cabeza mientras continúas con la respiración.(Hacia un lado y hacia el otro. Hazla unas 5 veces para cada lado) Realiza movimientos giratorios de cadera mientras continúas con la respiración. (Hacia un lado y hacia el otro. Hazla unas 5 veces para cada lado) Realiza movimientos giratorios con tus brazos mientras continúas con la respiración. (Hacia un lado y hacia el otro. Hazla unas 5 veces para cada lado) Estira los músculos del cuello, del pecho y de la cara como sigue:
1) Estira los músculos del cuello colocando la cabeza en 4 distintas posiciones: hacia derecha, izquierda, atrás y adelante.
2) Estira los músculos del pecho juntando las manos detrás de tu espalda mientras estiras los brazos y llevas los hombros para atrás.
3) Estira los músculos de la cara realizando distintos gestos o muecas., como lo son de risa, levantando las cejas, abriendo la boca, frunciendo los labios, guiñando los ojos, etc… Por último realizaras un masaje sobre tu cara, similar a como lo hacen las mujeres cuando se ponen crema…
Primero sobre la frente, luego sobre las mejillas y por último sobre las comisuras de los labios. Luego de estos ejercicios simples deberías estar experimentando una sensación de bienestar, de placer y relajación completa. Trata de que estos ejercicios se te hagan hábito, especialmente antes de una presentación en vivo o una grabación de estudio. Eso si, si no quieres que tu publico se mate de la risa, procura realizarlos en algún camarín, baño, etc.
Lección de Canto: Ejercicios de calentamiento en Canto
¿Alguna vez has visto a algún deportista profesional que no caliente sus músculos antes de realizar cualquier deporte? Muy raras veces…
Al igual que un deportista, un cantante debe calentar antes de realizar su acto. No olvides nunca esto, no calentar tu voz pude ser perjudicial para tus cuerdas.
Así que realiza SIEMPRE un calentamiento previo tomándote el tiempo que este requiera. Esto ayudará a tu desempeño vocal y a tener siempre una voz en forma…
Práctica Vocal:
Deberías comenzar vocalizando sobre tu rango vocal más cómodo, por ej. en la mitad y luego explorar los extremos. Para ello vocalizarás pronunciando solo la letra M. Diciendo Mmmmmmm… con la boca cerrada. Luego deberías subir y bajar(en altura) utilizando una escala que conozcas, para utilizarla como referencia.
Por ejemplo, diciendo ” la – la – la – la – la “.
Trata de crear una simetría entre estos 5 “la”, es decir, el 1er “la” debe ser igual al 5to y el 2do igual al 4to. El segundo “la” debe ser más alto que el primer “la”, el 3er “la” debe ser más alto que el 2do. Puedes ayudarte con un instrumento musical como ser un teclado, una guitarra, etc… El siguiente grafico muestra dicha simetría: Luego de vocalizar los 5 “las”, repites de nuevo, solo que, cada vez que repites, subes(o bajas) todo una tonalidad siguiendo la escala que elegiste. Puedes hacerlo subiendo(o bajando) unos 4 o 5 tonos para cada lado. No importa si lo haces afinado eso se tratara en el capitulo de afinación.
Eso será suficiente para tener una voz lista para cantar!! Trata de que esta rutina se te haga costumbre en cada practica de canto y nunca tendrás problema!!
RECUERDA: Calentar tu voz antes de comenzar a cantar SIEMPRE!! Sea por el método antes descrito o algún otro que conozcas. De lo contrario estarás cantando en frío lo que es muy perjudicial para tus cuerdas.
Lección de Canto: Cómo respirar en Canto
Tener total control sobre el aire es muy importante en canto. Es obvio decir que, si saber administrar el aire es importante para cualquier instrumento de viento, también lo será en el canto. Una respiración correcta debería usar músculos de la parte inferior del abdomen y permitir una voz fuerte y sólida. Este área es la que debe realizar el trabajo y no los músculos de la garganta. Para ello se deberá utilizar el diafragma que es un músculo que separa la cavidad abdominal de la cavidad pectoral ubicada debajo de los pulmones. La utilización de ese músculo es involuntaria y lo haces mientras respiras normalmente. El proceso de respiración puede ser descrito como sigue: Cuando se inhala aire (gas oxígeno + otros) el diafragma baja y los músculos costales levantan la caja toráxica creando un vacío que implica que los pulmones se carguen de aire.
Cuando se exhala (dióxido de carbono) el diafragma vuelve a su posición inicial y los músculos costales se relajan forzando a los pulmones a expulsar el aire. Luego el proceso se repite. Al ingresar el aire al organismo pasa por la traquea, luego se divide en dos bronquios al llegar a los pulmones para después dividirse en pequeños bronquíolos en el interior de cada pulmón.
El objetivo del sistema respiratorio es proporcionar oxígeno a la sangre. Un ejercicio sencillo puede ser relajarse y notar el proceso de respiración ya descrito.
La respiración debe realizarse utilizando la parte inferior de los pulmones. Como la haces cuando suspiras. Debes sentir que se hincha tu abdomen, pero sin expandir tu caja toráxica, es decir no levantar los hombros.
De esta manera tendrás un mejor control del flujo de aire.
Cuando cantes, deberías mantener esta postura, de hombros relajados sin levantarlos, tanto si inhalas o exhalas.
Para cantar deberás tener en cuenta que debes tomar solo el aire necesario, por ejemplo si haces una nota de poca duración es inútil tomar mucho aire; o si necesitas mantener una nota por mucho tiempo, o hacer varias notas seguidas sin tomar aire deberás realizar una inhalación más profunda. El tiempo de inhalación debería ser lo más corto posible. Finalmente, la manipulación de la respiración no es necesaria en sí, porque el diafragma trabajara de manera natural si no piensas en ello. La mejor forma de respirar es dejando que tu cuerpo haga su trabajo. Si tienes miedo de respirar durante el canto, solo deja que tu cuerpo lo haga naturalmente, ya que desde que naciste lo ha estado haciendo…
… o acaso mientras hablas te pones a pensar como respirar!!!
Práctica:
Realiza estos ejercicios llenado de aire solo la parte inferior de tus pulmones
1) Primero inhalas, luego mantienes y después exhalas. 5 segundos c/u
2) Ídem Ej. 1, pero pronunciando una vocal cuando exhales. Ej.: Aaaaaa.
3) Ídem Ej. 2, pero con 10 segundos de exhalación
El sonido que realizas mientras exhalas debe ser continuo y debe tener el mismo volumen. No debe ser cortado ni debe caer el volumen. Una variación de estos ejercicios es inhalar por un tiempo muy breve, por Ej.
medio segundo y luego exhalar lo más lentamente posible. Importante: la inhalación de aire abundante puede causar mareos. No te asustes si esto sucede, sólo procura hacer un descanso entre prácticas.
Lección de Canto: La práctica del canto
Para ser un buen cantante, se necesita práctica, mucha práctica; en algunas personas más que en otras. Este capítulo es totalmente práctico y su objetivo es perfeccionar al cantante.
Si comparamos al canto con el deporte, encontraremos un objetivo similar. Imaginemos un jugador de fútbol… Para estar en estado en un partido de fin de semana, este tuvo que concurrir a los entrenamientos durante la semana, realizar un calentamiento previo para cada práctica y realizar rutinas apropiadas de fútbol para perfeccionarse como futbolista.
Las siguientes rutinas de canto no sólo te servirán para perfeccionarte como vocalista, sino también para mejorar tu audición…
RECUERDA: realizar los calentamientos previos ya estudiados.
1) Elige canciones que te agraden y que te gustaría cantar.
2) Graba la “sesión vocal” cantando alguna de las canciones que has elegido.
3) Guarda tus grabaciones, es decir ponles un nombre y la fecha de grabación, para realizar posteriores comparaciones de tu progreso vocal.
4) Anota (puede ser un block de notas o en un cuaderno), para cada grabación escuchada lo siguiente:
Divide la canción en partes y analiza cada parte. En dicho análisis anotarás las partes que no te gusten como suenen o quieras que suenen mejor.
5) Volverás a practicar la canción elegida cantando sólo las partes que debes mejorar.
6) Por último, una vez que piensas que la cantas bien, debes practicar cantando la canción completa.
Consideraciones muy importantes:
1) Es muy difícil que escuches tu voz grabada por primera vez y te guste. A la mayoría nos ha pasado que no nos gusta nuestra propia voz. Este es un proceso de aceptación del timbre de voz que tienes.
Debes saber que tu voz es única. No quieras tener la voz como la de otra persona y acepta tu voz tal cual es. Eso no quiere decir que no adoptes influencias de otros cantantes. El timbre de voz depende de las características físicas de la persona, como ser la altura, el peso, densidad ósea, etc. Entonces, debes aceptar tu voz tal cual es y tratar de enriquecerla. Explorar todos los matices que puedes…
2) Cuando realices la grabación, puedes hacerlo cantando a Capella o puedes conseguirte la misma canción en Karaoke y realizar las grabaciones con tu voz sobre dicha canción. Ambos métodos son efectivos, pero difieren en su resultado. Cantar sobre la pista de karaoke es muy efectivo porque no tienes la voz que te ayude y te sirva de guía. La diferencia con cantar a capella reside en que entrenas además el ritmo de la canción. Evita cantar sobre la pista original ya que esto es perjudicial para aprender. Puedes conseguir la pista karaoke en Internet o usar algún programa de karaoke. Si no tienes la pista karaoke puedes acompañarte con una guitarra o piano, o cantar simplemente a capella, es decir sin la música de fondo.
3) En el análisis de la sesión, evaluarás la afinación, expresión, ritmo y otros puntos de menor relevancia, como ser la pronunciación de la letra, color de voz, la respiración, etc. Si te cuesta afinar, debes referirte al capítulo de afinación primero y realizar los ejercicios correspondientes. Si aún te cuesta, debes identificar cómo llegar a las notas, por ejemplo dónde hacer resonar el sonido. El desarrollo de la afinación es un proceso lento y largo en el que cada día te perfeccionas. Lo que para algunas personas puede sonar afinado, para otras, con mayor sentido de la audición sonará desafinado. En cuanto a la expresión, es algo muy personal, es como el timbre, no hay dos personas que canten con la misma expresión, por ejemplo si la canción comienza con un susurro con bajo volumen, no lo harán dos personas de la misma manera; lo mismo para un grito con alto volumen, etc. Te recomiendo que explores todo tu potencial en cuanto a expresión se trate. Si cantas sobre una pista karaoke será de gran utilidad hacer un estudio del ritmo, es decir si cantas a tiempo, te apuras o atrasas. Luego habrá otros puntos a evaluar,” de menor relevancia”, porque se supone que eres un cantante y sabes como respirar correctamente, etc. Por Ej., para el color de voz y la respiración hay un capítulo especial, realiza los ejercicios que otorgan un color especial a la voz y te dan una respiración correcta.
4) Finalmente te sugiero, que tomes la canción de a una línea y cantes cada una de ella (Mínimo 5 veces) prestando atención solo en la melodía y la pronunciación. Una vez que has dominado la primer línea continúa con las demás. Sólo toma la primer estrofa. No sigas adelante hasta que puedas cantar la primer estrofa completa a capella. Una vez que has aprendido la primer estrofa, las estrofas siguientes usualmente mantienen el mismo patrón de melodía. Puede parecerte un montón de trabajo pero se que estarás muy feliz con los resultados