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Nacido para ser Leyenda
Freddie Mercury fue, entre otras cosas, uno de los vocalistas más poderosos, vibrantes y perfectos de la historia de la música. Diseñador gráfico, de modas, cantante, escritor, pianista, showman, un genio creativo que no dejó forma de arte sin explorar ni experiencia por vivir.
Biografía
Zanzíbar, en Tanzania, comprende un par de islas alejadas a la costa este de África llamadas Unguja o Zanzíbar (1.554 km²) y Pemba. Ellas, junto con la isla Mafia algunas veces suelen ser llamadas las islas de las especias, aunque el término es más frecuentemente asociado a las islas Molucas.
El centro económico y la principal ciudad es Stone Town en la isla de Unguja. La Ciudad de piedra de Zanzíbar, fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en el año 2000, al ser una de las ciudades más importantes de la cultura swahili. Bomi y Jer Bulsara.Puede que el nombre de Zanzíbar provenga del idioma persa زنگبار Zangi-bar, que significa "Costa de los negros".
Zanzíbar fue el centro para el tráfico de esclavos del este entre los siglos XVII y XIX, cuando fue reglado por el sultán de Omán. El gobierno británico llevó al término del tráfico de esclavos a fines del siglo XIX bajo el gobierno del sultán omaní Hamoud bin Mohammed, controlado por los británicos.
Este fue el escenario donde Romi y Jer Bulsara, de origen persa, se enamoraron y se casaron bajo la religión fundada por Zoroastro. Bomi era funcionario de la Corte Suprema del gobierno del Protectorado británico. Jer dio a luz a su primogénito el jueves 5 de septiembre de 1946. Juntos lo anotaron en el registro civil con el nombre de Frederick Bulsara.
En 1952, tuvieron una hija a la que llamaron Kashmira. En 1954 la familia viajó a la India y Farookh fue enviado a la escuela St Peter's English Boarding School en Panchgani, a 80 kilómetros de Bombay. Fue allí en donde sus amigos comenzaron a llamarlo Freddie, un nombre que su familia también adoptó.
Como el St. Peter era un colegio inglés, los deportes que allí se practicaban eran típicamente ingleses. Freddie odiaba el cricket y las carreras de larga distancia y disfrutaba del hockey, las carreras de 100 metros y el boxeo. A los 10 años, fue campeón escolar de tenis de mesa.
Sus capacidades artísticas eran tan sobresalientes como las deportivas. A los doce años fue premiado con el trofeo escolar Junior por el mérito en todas sus actividades extracurriculares. También le gustaba dibujar y constantemente hacía bocetos de sus compañeros.
Por supuesto era un apasionado de la música. En el tocadiscos familiar, escuchaba una y otra vez los discos simples de música india y los pocos discos que había conseguido de rock'n roll. Cuando el director del colegio St Peter's, descubrió las habilidades musicales de Freddie, le escribió una carta a los padres, sugiriéndoles que pagaran un dinero extra, para que el chico pudiera estudiar música apropiadamente. Bomi y Jer aceptaron entusiasmados y Freddie empezó sus estudios de piano. También fue incorporado al coro del colegio y participó de las producciones teatrales escolares.
En 1958, Freddie junto con otros cinco compañeros del St Peter's (Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rana) crearon una banda de rock'n roll: The Hectics, en donde Freddie ejecutaba el piano. Tocaron en fiestas y bailes del colegio. Curiosamente, Freddie era bastante tímido y le dejó el lugar de líder de la banda a Bruce Murray.
Al finalizar la escuela, en el año 1962, Freddie regresó junto con su familia a Zanzíbar. Dos años más tarde, Zanzíbar se encontraba en el medio de un estado de inquietud. La isla y todo el continente africano respiraban un espíritu anticolonialista. Muchos ingleses y nativos que trabajaban para los británicos se fueron del país. Entre ellos, los Bulsara, quienes se autoexiliaron en Inglaterra.
Los trabajos de Freddie
En un principio vivieron en la casa de unos parientes en Feltham, Middlesex, hasta que pudieron establecerse en una pequeña casa de la zona.
A los 17 años, en septiembre de 1964, Freddie se inscribió en la Escuela Politécnica Isleworth para estudiar el nivel inicial de la carrera de arte.
Durante las vacaciones, realizó algunos trabajos para conseguir dinero. Uno de ellos fue en el departamento de catering del aeropuerto de Heathrow y otro fue en un almacén, en donde debía levantar y cargar pesadas cajas. Sus compañeros de trabajo vieron sus delicadas manos, no aptas para el trabajo pesado y le preguntaron a que se dedicaba. Freddie les contestó que era un músico que necesitaba hacer unos pesos. Sin dudarlo, los compañeros se apiadaron de él y se encargaron de la parte pesada del trabajo.
Estudió muy duro y consiguió su certificado escolar en abril de 1966. En septiembre de ese mismo año fue aceptado en la Universidad de las Artes de Ealing, en donde comenzó a cursar la carrera de diseño gráfico.
En 1967, el guitarrista Jimi Hendrix irrumpió en la escena mundial y Freddie se convirtió en un ferviente admirador. Pasaba la mayor parte de su tiempo bosquejando a su ídolo. Luego enmarcaba sus dibujos y los colgaba en la pared del apartamento que había alquilado junto a su amigo Chris Smith.
Freddie se hizo muy amigo de un compañero de la Universidad llamado Tim Staffel. Tim tocaba el bajo eléctrico en una banda que se llamaba Smile. Un día Tim lo invitó a un ensayo del grupo. Freddie se quedó fascinado con el sonido del grupo. Le encantó la base rítmica, pero sobretodo se convirtió en un admirador incondicional del guitarrista. El muchacho que tocaba la guitarra no era otro que Brian May, mientras que la batería era ejecutada por Roger Taylor.
Inspirado por Smile, Freddie retomó la experimentación musical por primera vez desde que dejó la India. Primero comenzó a practicar con Tim, otro estudiante de arte, Nigel Foster y con su compañero de cuarto Chris Smith. Años más tarde Chris recordó: "Freddie y yo comenzamos a escribir pequeños trozos de canciones que luego uníamos en cadena. Puede decirse que eso fue el antecedente de Rapsodia Bohemia, en donde se pasa de una clave musical a la otra y de una pieza a otra. Pero creo que nosotros nunca terminamos nada".
Diseñador gráfico
Freddie dejó la Universidad de Ealing en junio de 1969 con el título de diseñador gráfico y artístico. Al recibirse fue contratado para diseñar unos pocos avisos en el periódico local, pero fueron muy pocos. Se hizo muy amigo de Roger Taylor y se mudó a su apartamento. En agosto Freddie y Roger, abrieron un puesto en el mercado de Kensington. Por aquellos años, Kensington era un sitio de referencia para los artistas y estudiantes de arte. Era el lugar en donde estaba la boutique Biba y el mercado de Kensington, a donde iba toda la gente "in" Primero se dedicaron a vender su propias obras artísticas o de su ex compañeros de la Universidad. Luego, al ver que no lograban hacer dinero comenzaron a vender ropa de estilo Victoriana, o cualquier tipo de ropa nueva o usada que cayera en sus manos.
El 13 de agosto de 1969 Freddie conoció a una banda de Liverpool llamada Ibex, que había viajado a Londres para intentar darse a conocer. El grupo estaba compuesto por tres miembros: Mike Bersin en guitarra, John Taylor en bajo y Mick Smith en batería. Freddie se entusiasmó tanto con Ibex, que se aprendió las canciones, llevó algunas nuevas de su autoría y se incorporó al grupo en una gira por Bolton, Lancashire. Con este grupo hizo la primera aparición de su vida en un escenario, el 23 de agosto, en el Teatro Octogonal de la Ciudad de Bolton, en un ciclo por la tarde denominado Bluesology. El 25 de agosto volvió a tocar con Ibex en otro evento denominado Bluesology pop in, esta vez al aire libre en el Bolton's Queen Park. La prensa cubrió el espectáculo y una fotografía de Freddie apareció por primera vez en un periódico. Por entonces su cantante favorito comenzó a ser Robert Plant de Led Zeppelin.
Por presiones de Freddie, la banda cambió el nombre por Wreckage. Las giras se redujeron y el guitarrista volvió a Liverpool a estudiar en la Universidad. La banda se disolvió. Entonces Freddie comenzó a buscar un grupo para si mismo. Se compró la revista Melody Maker y encontró en la sección de avisos clasificados el anuncio "se solicita vocalista". El grupo que requería un cantante era Sour Milk Sea. Apenas le tomaron la prueba, lo aceptaron. Freddie tenía una voz espectacular con un registro impresionante, pero además se plantaba en el escenario con una personalidad avasallante, desde la primera vez que lo pisó.
Le ofrecieron el trabajo y al finalizar 1969, Freddie se convirtió en el cantante solista de Sour Milk Sea compuesto por Chris Chesney en guitarra y voz, Paul Milan en bajo, Jeremy gallop en guitarra rítmica y Rob Tyrell en batería. Ensayaron un poco y se fueron de gira por Oxford.
Freddie y Chris se hicieron amigos íntimos y Chris se mudó a la casa que Freddie compartía con Smile en Ferry Road. Los otros miembros de Sour Milk Sea, se pusieron celosos por la gran cantidad de tiempo que pasaban juntos Freddie y Chris y dos meses después, Jeremy que era el dueño de los equipos, disolvió la banda.
En abril de 1970 Tim Staffell decidió abandonar Smile y se fue para un grupo llamado Humpy Bong. Freddie se unió a la banda como cantante principal. Freddie propuso cambiar el nombre de Smile por el de Queen y también decidió cambiar su apellido por Mercury. A partir de entonces sería Freddie Mercury.
Queen
Decidieron tomar audiciones para conseguir un bajista. Luego de pasar por tres que no terminaban de convencerlos, incorporaron a John Deacon como cuarto miembro de la banda. Ese mismo año Freddie conoció a Mary Austin con quien convivió por siete años, y de quien años después diría cosas como "Nuestros asuntos de amor terminaron en lágrimas, pero un profundo vínculo nació de ahí y es algo que nadie puede quitarnos. Es inalcanzable. Todos mis amantes me preguntan por qué no pueden reemplazarla, pero es imposible" o "Puedo terner todos los problemas del mundo, pero tengo a Mary y eso alienta" y también, quien inspiraría la famosa canción ""Love of My Life".
En febrero de 1971 se incorporó John Deacon como el bajista definitivo de la banda. Los cuatro muchachos de Queen comenzaron a ensayar sin descanso y tocaron en el Imperial College. Al escucharlos un técnico de grabación, les ofreció testear un nuevo estudio llamado De Lane Lea. A cambio de esto les ofreció realizar gratis unos demos. Lo hicieron, pero nadie se mostró interesado en el material.
Freddie diseñó el logo de la banda, usando los signos zodiacales de sus fechas de nacimiento: dos hadas por Freddie (virgo), dos leones, por Roger y John (Leo) y un cangrejo por Brian May (Cancer).
En 1972 firmaron un contrato de edición y grabación con la compañía Trident por lo que durante ese año recibieron la suma de 60 libras semanales.. Les dieron para grabar las peores horas, cuando tenían huecos en las grabaciones y la banda comenzó a trabajar en lo que sería su primer álbum. Al año siguiente, Trident y EMI hicieron un trato, para sacar a la venta el primer álbum de Queen llamado simplemente Queen. La banda hizo su primera gira importante en noviembre de 1973, haciendo de grupo soporte de Mott the Hoople.
Queen II salió a la venta en marzo de 1974. Debería haber salido antes, pero había un casi imperceptible error tipográfico en la contratapa, y Freddie Mercury se negó a que saliera a la calle si éste no era corregido.
Ese mismo mes comenzaron su primera gran gira por Inglaterra, encabezando un show. En abril se fueron a los Estados Unidos, nuevamente secundando a Mott the Hoople. En medio de la gira, May cayó con hepatitis y tuvieron que cancelar el resto de las funciones.
Las grabaciones del tercer álbum comenzaron con Freddie y sin Brian May. Al poco tiempo, cuando se recuperó, grabó sus partes y el disco salió a la venta con el nombre Sheer Heart Attack en noviembre de 1974.
El nombre de Queen había comenzado a sonar en el mundo. En enero de 1975, Queen encabezó su verdadera primera gira por los Estados Unidos. Las entradas se agotaron inmediatamente por lo que tuvieron que agregar mas funciones, llegando a realizar hasta dos funciones en un mismo día. En medio de la gira, Freddie tuvo un serio problema en la garganta. Los médicos le advirtieron que dejara de cantar y concluyera la gira. Freddie se negó. Solo suspendió unos pocos recitales y su voz ni siquiera se resintió. En medio de la gira, Freddie fue a ver a un abogado del negocio de la música, Jim Beach, para que ayudara al grupo a terminar su contrato leonino con Trident. El abogado consiguió cancelar el contrato y el 2 de abril, se fueron de gira a Canadá, teniendo como banda soporte al grupo Kansas.
Inmediatamente se fueron para el Japón, en donde fueron recibidos en el aeropuertos por 3000 fans, ya que su disco Certero ataque al corazón había alcanzado en número uno en el ranking Japonés.
El tema de Freddie Killer Queen fue el primer gran éxito de Queen y por ello recibió el premio Ivor Novello como compositor. Luego de su primera visita a Japón, Freddie se convirtió en un admirador incondicional de la cultura japonesa y comenzó a coleccionar objetos de arte y antigüedades de Japón
La consagración
En junio de 1975 comenzaron a trabajar en su nuevo álbum. Cuando Freddie compuso Rapsodia Bohemia, fue recibida con beneplácito por el grupo, pero cuando se la mostraron a la compañía grabadora, todos le dijeron que la canción era demasiado larga y que jamás podrían hacer un hit de una canción de 5 minutos 55 segundos. Pero Freddie le dio una copia del single al disc Jockey londinense Kenny Everett, diciéndole que era un regalo personal para él y que no lo debería pasar en el aire.
Fascinado con el tema, lo pasó 14 veces en un mismo día. De allí en adelante, todas las radios importantes comenzaron a pasar la canción en forma completa y no en versiones reducidas que les había facilitado la grabadora. El tema se convirtió en un hit impresionante y convirtió a Queen en un supergrupo y a Freddie Mercury en su estrella. El video de Rapsodia Bohemia, dirigido por Bruce Gowers, (con ideas de Mercury) es considerado como el origen de los videoclips. Ellos no sabían lo que estaban comenzando. La canción permaneció como número uno durante 9 semanas.
La canción estaba dentro del costosísimo álbum Una noche en la ópera. Fue su primer disco de platino y Freddie volvió a obtener el premio Ivo Novello por Rapsodia Bohemia. En 1976 hicieron giras por Estados Unidos Japón, Austria e Inglaterra. En marzo, los cuatro álbumes editados estaban entre los primeros 20 del ranking británico. La Queenmanía estaba en pleno apogeo.
El 18 de septiembre, decidieron agradecer a sus fans, dando un concierto gratuito en el Hyde Park de Londres. La concurrencia fue de aproximadamente 200.000 personas. La mayor cifra alcanzada por Queen hasta el momento y jamás superada por otro grupo en el Hyde Park hasta el momento.
En diciembre salió a la venta su siguiente disco, Un día en las carreras (siguiendo con los títulos en homenaje a las películas de los Hermanos Marx). Cinco días antes de que saliera a la venta, los pedidos de las disquerías superaban el medio millón. La mayor cantidad de pedidos que recibió EMI en toda su historia. El año siguiente siguieron con las giras y publicaron el disco Noticias del Mundo, en octubre El caballito de batalla de ese larga duración fue Nosotros somos los campeones. La tapa del disco esta vez estuvo a cargo del artista de ciencia ficción Kelly Freas.
En noviembre viajaron a los Estados Unidos, por primera vez viajando en un chárter privado. Las finanzas se estaban acrecentando. En Francia consiguieron ubicar el tema Nosotros te conmoveremos en el primer puesto durante 12 semanas. En la semana número trece fue desbancado por We Are The Champions.
En febrero de 1978 decidieron armar su propia estructura empresarial. El acuerdo de rompimiento con John Reid fue amigable y se firmó en el Rolls Royce de Freddie.
En abril grabaron por primera vez fuera de Inglaterra, en Montreux y Francia. El disco fue Jazz con el single Bycicle Race Para publicitar el single, a Freddie se le ocurrió contratar el estadio de Wimbledon y colocar 50 chicas desnudas andando en bicicleta. En la tapa del disco pusieron a una de ellas. Como en algunos países protestaron por el desnudo, le dibujaron una bombacha para cubrirla.
En 1979 grabaron el primer disco en vivo Queen live Killers. Para trabajar sobre el álbum fueron a Montreux y compraron el estudio de grabación. En junio de ese mismo año grabaron la música para la película Flash Gordon, en Munich. Cuando el productor de la película se entero de que el grupo haría la música preguntó "¿Y quienes son esas reinas?".
Freddie, bailarín de ballet
En 1979 se embarcaron en la Crazy tour y participaron en eventos para juntar dinero para la gente hambrienta de Kampuchea. El 7 de octubre Freddie actuó con el Royal Ballet. Nunca había hecho ballet con anterioridad, pero era algo que siempre deseó probar. Las canciones que eligió interpretar fueron Rapsodia bohemia y Cosita loca llamada amor.
Las canciones fueron ejecutadas por la orquesta y cantadas por Freddie en vivo. Con suma destreza bailó delante de fanáticos balletómanos, que lo ovacionaron de pie. En 1980 Freddie cambió su imagen. Se cortó el pelo y se dejó crecer el bigote. Sus fans comenzaron a enviarle de regalo como indirecta, hojitas de afeitar. Queen sacó el álbum The Game con su single Another One Bites The Dust, que se convirtió en el single mas vendido de Queen en todo el mundo.
El 28 de febrero de 1981, Queen se convirtió en la primera banda en tocar en un estadio latinoamericano, el estadio de Vélez en Buenos Aires, creando el camino para que vinieran otras bandas.
Llenaron 4 estadios más en todo el país y pusieron todos sus singles en el Top Ten de Argentina durante la gira y continuaron su gira en Brasil.
Al finalizar 1982 decidieron tomar un descanso de los otros miembros. Decidieron no salir de gira durante el año siguiente.
En 1983 Freddie comenzó a trabajar en su disco solista en Musicland en Munich. El músico y productor Giorgio Moroder, le ofreció componer juntos una canción en la remake de la película de Fritz Lang Metropolis. Era la primera vez que Freddie componía con alguien fuera de sus compañeros de Queen. El resultado fue Love kills. El single salió en 1984. Mientras tanto, vivió un fogoso romance con el bailarín ruso Rudolf Nureyev.
En abril de 1985 finalmente salió su primer disco solista Mr.Bad guy para CBS. El 13 de julio Queen participó en Live Aid, junto a la mayoría de las grande bandas de rock del mundo. el concierto en el estadio de Wembley que reunió 72000 personas y fue visto por billones de televidentes en todo el mundo. Actuaron solo 20 minutos, pero el público y la crítica especializada coincidió unánimemente en que Queen se había robado el show.
El show debe continuar
En febrero de 1987 Freddie grabó un single con la remake del éxito de los plateros El gran simulador. En marzo, viajó a Barcelona para encontrarse con la diva de la Opera Montserrat Caballé. El le dio un cassette con dos canciones. La diva española se enamoró de los temas y cantó una de ellas en el London Covent Garden. Al mes siguiente, Freddie comenzó a trabajar en un álbum junto a Montserrat Caballé.
Al finalizar mayo en un festival en el famoso Ku Club de la isla de Ibiza, cantó junto con Caballé la canción que había escrito para ella, Barcelona. El disco en conjunto salió a la venta en octubre del año siguiente.
El 8 de octubre de 1988 Freddie actuó junto a la diva en Barcelona. Fue la última vez que se presentó en un escenario. Por aquel entonces ya estaba terriblemente enfermo de sida, pero no quería que la gente lo supiera.
En enero de 1991 Queen sacó el single Innuendo de 6 minutos y medio de duración. Fue número uno.
El anuncio de su enfermedad ocurrió por cuenta de él mismo, un día antes de su muerte.
Enfermo, siguió componiendo y grabando canciones. El 24 de noviembre de 1991 Freddie murió en paz, en su casa de Londres por una complicación de bronconeumonía que no soportó a causa de su enfermedad.
Freddie dejó casi cincuenta millones de dólares a su ex novia e intima amiga Mary Austin. A su último amante, Jim Hutton, le dejó casi un millón de dólares.
El 20 de abril de 1992 se realizó un concierto en su memoria en el estadio de Wembley, en donde participaron muchas estrellas famosas del rock.
El disco de Queen Grandes éxitos II, salió a la venta inmediatamente después de su muerte. Allí la voz de Freddie Mercury retumba en los corazones cantando El show debe continuar.
A pesar de todo, incluso de la muerte misma.
Frases célebres
"El concepto de Queen es ser regios y majestuosos. El glamour es parte de nosotros. Queremos provocar y ser escandalosos".
Freddie Mercury
"Ni siquiera llevo bolsillos en los pantalones, no los soporto. Mi paquete es mío, no me pongo nada".
Freddie Mercury
"Aprendes a defenderte solo en la juventud. Yo era muy rebelde, y a mis padres eso les molestaba muchísimo. Me fui de casa chico. Pero yo solo quería lo mejor, quería ser mi propio jefe".
Freddie Mercury
"Somos el Cebil B. de Mille del Rock and Roll. Siempre queremos hacer las cosas más grandes y mejores".
Freddie Mercury
"Siempre quise ser una estrella y ahora parece que el resto del mundo está de acuerdo conmigo".
Freddie Mercury
"Para algunas personas, Freddie es un sex-symbol, pero él no lo pretende expresamente. Es, por naturaleza, un tipo de persona extrovertida y dada al show. En realidad, para él no se trata de una actuación, es que él es así".
Brian May
"Soy la Carmen Miranda del Rock ‘n' Roll. Pero, que puedo decir. Tengo una personalidad extravagante. Me gusta salir y pasarla bien. Sólo estoy siendo yo mismo. Los medios sobreexageran un montón de cosas. Yo soy una persona fácil de tratar, en serio. Puedo ser un verdadero hijo de puta algunas veces, pero está bien, no es para tanto. Uso mis influencias, ¿Porque no habría de hacerlo?”.
Freddie Mercury
“Freddie no tiene idea acerca del dinero, su valor ni nada por el estilo. Sabe que en un tiempo le faltó y ahora tiene tarjetas de crédito, pero creo que el único modo de que Freddie se de cuenta de que se le acabó el dinero sería que
una máquina se tragara su tarjeta de crédito”.
Roger Taylor
“Una de mis inspiraciones iniciales se remonta a la película Cabaret. Amo a Liza Minelli, la manera que canta es energía pura. Me gusta el modo en que las luces destacan cada movimiento del show”.
Freddie Mercury
“Averiguamoos lo que piensa nuestro público. Y lo hacemos también en la calle. Y las preguntas que hacemos no son para cumplir al pie de la letra el deseo de nuestro público, sino para saber en que andan y como piensan. Es muy importante ser consciente de lo que el público cree. Una de nuestras funciones es convencer al público de porque hacemos lo que hacemos. También hay veces que se nos interpreta mal, porque no diferencian entre recrear y copiar. Hay quienes no entienden que se puede recrear dando un toque personal a lo que se hace”.
Freddie Mercury
”Amo a la multitud. Amo mas que nada el momento en que estoy frente a ella. Amo cantar nuestras canciones, pero más que nada sentir que la multitud es parte del espectáculo, cuando son ellos los que cantan”.
Freddie Mercury
”Cuando no estoy en el escenario soy yo mismo, lo que de alguna manera puede ser aburrido. Mucha gente se desiluciona cuando me conocen. Me tratan como si yo fuera igual que cuando actuo, pero soy un ser humano como cualquier otro, me gustaría que la gente se diera cuenta de eso”.
Freddie Mercury
"¡La mecánica interna del grupo es muy violenta! John piensa sobre todo en el ritmo, ama la simplicidad y puede darles a otros una idea a tiempo. Roger es un fan de la música moderna y está al tanto de todo lo que está pasando, es muy abierto. Brian ama la música que lo excita, no solo la heavy, sino todo lo que llega directamente al cuerpo, al espíritu. Es el quien quiere convertir a Queen en rock'n'roll. Yo soy yo mismo, imprevisible. Doy lo que esperan de mi y además puedo sorprender con algo que salga de la normalidad”.
Freddie Mercury
“En We Are The Champions, cuando decimos ‘nosotros’ quieres decir ‘nosotros y los fans’, cuando la tocamos en directo es maravilloso. Los fans la entienden estupendamente, sé que suena estúpido, pero nos dan ganas de llorar de la emoción que sentimos al oirles cantar”.
Freddie Mercury
“Nunca le tuve mucha simpatía a la prensa musical británica, porque muchas veces llegaron a insinuar que ni siquiera escribíamos nuestras propias canciones, cuando la realidad fue que el objetivo de Queen era ser originales”.
Freddie Mercury (1981)
“Lo que ocurrió con la prensa y nosotros fue básicamente que a ellos no les gustó lo que representábamos. Decían que nos comercializábamos demasiado, pero la sencilla razón es que ahora vendemos mayor cantidad de discos. Eso es todo. Nada ha cambiado en nuestro estilo”.
Brian May (1979)
“La prensa británica nos apoyó al principio, pero aún entonces me acuerdo haber leído muy malas críticas sobre uno de nuestro primeros álbumes. Lo más gracioso es, dos años después, el mismo tipo que nos había criticado ese album salió diciendo de otro que lamentaba que no fuera tan bueno como el primero. Nunca llegamos a comprender ese tipo de cosas”.
Roger Taylor (1981)
“Nos ignoraron durante mucho tiempo, pero todo cambió después de Sheer Heart Attack. Antes de eso, lo único que recibíamos eran críticas en contra que llegaban al punto del abuso. Después, hubo quienes nos atacaron y debo confesar, que nos afectó mucho, porque pienso que a todos los artistas les afecta ese tipo de cosas, aunque no lo quieran reconocer”.
Brian May (1992)
"Tenemos una escala de valores muy exigente. Si no podemos hacer una canción bien, preferimos no hacerla. Somos el grupo mas detallista del mundo, y ponemos todo nuestro sentimiento en cada álbum" (1978)
"Nuestros conciertos son una entrega en vivo del disco. Es un suceso treatal" (Freddie Mercury, 1979)
"No es rock encantador lo que hacemos, simplemente respetamos las tradiciones del mundo del espectáculo" (Freddie Mercury, 1974)
"Pienso que mis melodías son mejores que mis letras.'Death On Two Legs' fue la peor letra que escribí en mi vida" (Freddie Mercury, 1982)
"No sé por qué quieren suponer que nos inspiramos en otras bandas, Queen es demasiado grande para eso" (Freddie Mercury, 1986)
"Para los críticos, todo es una cuestión de acomodarse en el lugar que más le convenga. Ahora nos aman porque llenamos a Wembley. Y no es que el grupo ahora suene mejor, sólo sucede que ahora tenemos un disco nuevo y la difusión acorde" (Freddie Mercury, 1986)
"En nuestros inicios nos gustaba ser teatrales, casi al extremo, y lucir vestuario y maquillaje. Las cosas han cambiado. Somos más experimentados y todo lo ponemos en la música. Pero cuando uno comienza debe intentar vender el paquete, como hace Culture Club actualmente, llegan al máximo, lo cual es formidable. Trece años después no se puede usar el mismo maquillaje ni tener las mismas actitudes. Todo tiene que estar referido a la música" (Freddie Mercury, 1985)
Links muchos de Freddie y Queen
http://www.queenmuseum.com/
http://dearkillerqueen.blogspot.com/
http://www.freddie.ru/e/archives/ok/
http://lareinaqueen-caroline.blogspot.com/
http://www.queen.snowproducciones.com.ar/video.html
http://elblogdequeen.blogspot.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_songs_by_Queen#1971-1986_.28original_line-up.29
http://goodoldfashionedloverboy.blogspot.com/
http://mbqueen.blogspot.com/
http://feeling-freddiemercury.blogspot.com/
http://www.thesentinel.es/bio_queen.htm
http://otroblogdequeen.blogspot.com/
http://www.fotolog.com/queen_el_rey
http://www.megaqueen.cl/
http://www.queencollector.com/
http://queenphotos.blogspot.com/
Fotos
Freddie Mercury fue, entre otras cosas, uno de los vocalistas más poderosos, vibrantes y perfectos de la historia de la música. Diseñador gráfico, de modas, cantante, escritor, pianista, showman, un genio creativo que no dejó forma de arte sin explorar ni experiencia por vivir.
Biografía
Zanzíbar, en Tanzania, comprende un par de islas alejadas a la costa este de África llamadas Unguja o Zanzíbar (1.554 km²) y Pemba. Ellas, junto con la isla Mafia algunas veces suelen ser llamadas las islas de las especias, aunque el término es más frecuentemente asociado a las islas Molucas.
El centro económico y la principal ciudad es Stone Town en la isla de Unguja. La Ciudad de piedra de Zanzíbar, fue declarada Patrimonio de la Humanidad por la UNESCO en el año 2000, al ser una de las ciudades más importantes de la cultura swahili. Bomi y Jer Bulsara.Puede que el nombre de Zanzíbar provenga del idioma persa زنگبار Zangi-bar, que significa "Costa de los negros".
Zanzíbar fue el centro para el tráfico de esclavos del este entre los siglos XVII y XIX, cuando fue reglado por el sultán de Omán. El gobierno británico llevó al término del tráfico de esclavos a fines del siglo XIX bajo el gobierno del sultán omaní Hamoud bin Mohammed, controlado por los británicos.
Este fue el escenario donde Romi y Jer Bulsara, de origen persa, se enamoraron y se casaron bajo la religión fundada por Zoroastro. Bomi era funcionario de la Corte Suprema del gobierno del Protectorado británico. Jer dio a luz a su primogénito el jueves 5 de septiembre de 1946. Juntos lo anotaron en el registro civil con el nombre de Frederick Bulsara.
En 1952, tuvieron una hija a la que llamaron Kashmira. En 1954 la familia viajó a la India y Farookh fue enviado a la escuela St Peter's English Boarding School en Panchgani, a 80 kilómetros de Bombay. Fue allí en donde sus amigos comenzaron a llamarlo Freddie, un nombre que su familia también adoptó.
Como el St. Peter era un colegio inglés, los deportes que allí se practicaban eran típicamente ingleses. Freddie odiaba el cricket y las carreras de larga distancia y disfrutaba del hockey, las carreras de 100 metros y el boxeo. A los 10 años, fue campeón escolar de tenis de mesa.
Sus capacidades artísticas eran tan sobresalientes como las deportivas. A los doce años fue premiado con el trofeo escolar Junior por el mérito en todas sus actividades extracurriculares. También le gustaba dibujar y constantemente hacía bocetos de sus compañeros.
Por supuesto era un apasionado de la música. En el tocadiscos familiar, escuchaba una y otra vez los discos simples de música india y los pocos discos que había conseguido de rock'n roll. Cuando el director del colegio St Peter's, descubrió las habilidades musicales de Freddie, le escribió una carta a los padres, sugiriéndoles que pagaran un dinero extra, para que el chico pudiera estudiar música apropiadamente. Bomi y Jer aceptaron entusiasmados y Freddie empezó sus estudios de piano. También fue incorporado al coro del colegio y participó de las producciones teatrales escolares.
En 1958, Freddie junto con otros cinco compañeros del St Peter's (Derrick Branche, Bruce Murray, Farang Irani y Victory Rana) crearon una banda de rock'n roll: The Hectics, en donde Freddie ejecutaba el piano. Tocaron en fiestas y bailes del colegio. Curiosamente, Freddie era bastante tímido y le dejó el lugar de líder de la banda a Bruce Murray.
Al finalizar la escuela, en el año 1962, Freddie regresó junto con su familia a Zanzíbar. Dos años más tarde, Zanzíbar se encontraba en el medio de un estado de inquietud. La isla y todo el continente africano respiraban un espíritu anticolonialista. Muchos ingleses y nativos que trabajaban para los británicos se fueron del país. Entre ellos, los Bulsara, quienes se autoexiliaron en Inglaterra.
Los trabajos de Freddie
En un principio vivieron en la casa de unos parientes en Feltham, Middlesex, hasta que pudieron establecerse en una pequeña casa de la zona.
A los 17 años, en septiembre de 1964, Freddie se inscribió en la Escuela Politécnica Isleworth para estudiar el nivel inicial de la carrera de arte.
Durante las vacaciones, realizó algunos trabajos para conseguir dinero. Uno de ellos fue en el departamento de catering del aeropuerto de Heathrow y otro fue en un almacén, en donde debía levantar y cargar pesadas cajas. Sus compañeros de trabajo vieron sus delicadas manos, no aptas para el trabajo pesado y le preguntaron a que se dedicaba. Freddie les contestó que era un músico que necesitaba hacer unos pesos. Sin dudarlo, los compañeros se apiadaron de él y se encargaron de la parte pesada del trabajo.
Estudió muy duro y consiguió su certificado escolar en abril de 1966. En septiembre de ese mismo año fue aceptado en la Universidad de las Artes de Ealing, en donde comenzó a cursar la carrera de diseño gráfico.
En 1967, el guitarrista Jimi Hendrix irrumpió en la escena mundial y Freddie se convirtió en un ferviente admirador. Pasaba la mayor parte de su tiempo bosquejando a su ídolo. Luego enmarcaba sus dibujos y los colgaba en la pared del apartamento que había alquilado junto a su amigo Chris Smith.
Freddie se hizo muy amigo de un compañero de la Universidad llamado Tim Staffel. Tim tocaba el bajo eléctrico en una banda que se llamaba Smile. Un día Tim lo invitó a un ensayo del grupo. Freddie se quedó fascinado con el sonido del grupo. Le encantó la base rítmica, pero sobretodo se convirtió en un admirador incondicional del guitarrista. El muchacho que tocaba la guitarra no era otro que Brian May, mientras que la batería era ejecutada por Roger Taylor.
Inspirado por Smile, Freddie retomó la experimentación musical por primera vez desde que dejó la India. Primero comenzó a practicar con Tim, otro estudiante de arte, Nigel Foster y con su compañero de cuarto Chris Smith. Años más tarde Chris recordó: "Freddie y yo comenzamos a escribir pequeños trozos de canciones que luego uníamos en cadena. Puede decirse que eso fue el antecedente de Rapsodia Bohemia, en donde se pasa de una clave musical a la otra y de una pieza a otra. Pero creo que nosotros nunca terminamos nada".
Diseñador gráfico
Freddie dejó la Universidad de Ealing en junio de 1969 con el título de diseñador gráfico y artístico. Al recibirse fue contratado para diseñar unos pocos avisos en el periódico local, pero fueron muy pocos. Se hizo muy amigo de Roger Taylor y se mudó a su apartamento. En agosto Freddie y Roger, abrieron un puesto en el mercado de Kensington. Por aquellos años, Kensington era un sitio de referencia para los artistas y estudiantes de arte. Era el lugar en donde estaba la boutique Biba y el mercado de Kensington, a donde iba toda la gente "in" Primero se dedicaron a vender su propias obras artísticas o de su ex compañeros de la Universidad. Luego, al ver que no lograban hacer dinero comenzaron a vender ropa de estilo Victoriana, o cualquier tipo de ropa nueva o usada que cayera en sus manos.
El 13 de agosto de 1969 Freddie conoció a una banda de Liverpool llamada Ibex, que había viajado a Londres para intentar darse a conocer. El grupo estaba compuesto por tres miembros: Mike Bersin en guitarra, John Taylor en bajo y Mick Smith en batería. Freddie se entusiasmó tanto con Ibex, que se aprendió las canciones, llevó algunas nuevas de su autoría y se incorporó al grupo en una gira por Bolton, Lancashire. Con este grupo hizo la primera aparición de su vida en un escenario, el 23 de agosto, en el Teatro Octogonal de la Ciudad de Bolton, en un ciclo por la tarde denominado Bluesology. El 25 de agosto volvió a tocar con Ibex en otro evento denominado Bluesology pop in, esta vez al aire libre en el Bolton's Queen Park. La prensa cubrió el espectáculo y una fotografía de Freddie apareció por primera vez en un periódico. Por entonces su cantante favorito comenzó a ser Robert Plant de Led Zeppelin.
Por presiones de Freddie, la banda cambió el nombre por Wreckage. Las giras se redujeron y el guitarrista volvió a Liverpool a estudiar en la Universidad. La banda se disolvió. Entonces Freddie comenzó a buscar un grupo para si mismo. Se compró la revista Melody Maker y encontró en la sección de avisos clasificados el anuncio "se solicita vocalista". El grupo que requería un cantante era Sour Milk Sea. Apenas le tomaron la prueba, lo aceptaron. Freddie tenía una voz espectacular con un registro impresionante, pero además se plantaba en el escenario con una personalidad avasallante, desde la primera vez que lo pisó.
Le ofrecieron el trabajo y al finalizar 1969, Freddie se convirtió en el cantante solista de Sour Milk Sea compuesto por Chris Chesney en guitarra y voz, Paul Milan en bajo, Jeremy gallop en guitarra rítmica y Rob Tyrell en batería. Ensayaron un poco y se fueron de gira por Oxford.
Freddie y Chris se hicieron amigos íntimos y Chris se mudó a la casa que Freddie compartía con Smile en Ferry Road. Los otros miembros de Sour Milk Sea, se pusieron celosos por la gran cantidad de tiempo que pasaban juntos Freddie y Chris y dos meses después, Jeremy que era el dueño de los equipos, disolvió la banda.
En abril de 1970 Tim Staffell decidió abandonar Smile y se fue para un grupo llamado Humpy Bong. Freddie se unió a la banda como cantante principal. Freddie propuso cambiar el nombre de Smile por el de Queen y también decidió cambiar su apellido por Mercury. A partir de entonces sería Freddie Mercury.
Queen
Decidieron tomar audiciones para conseguir un bajista. Luego de pasar por tres que no terminaban de convencerlos, incorporaron a John Deacon como cuarto miembro de la banda. Ese mismo año Freddie conoció a Mary Austin con quien convivió por siete años, y de quien años después diría cosas como "Nuestros asuntos de amor terminaron en lágrimas, pero un profundo vínculo nació de ahí y es algo que nadie puede quitarnos. Es inalcanzable. Todos mis amantes me preguntan por qué no pueden reemplazarla, pero es imposible" o "Puedo terner todos los problemas del mundo, pero tengo a Mary y eso alienta" y también, quien inspiraría la famosa canción ""Love of My Life".
En febrero de 1971 se incorporó John Deacon como el bajista definitivo de la banda. Los cuatro muchachos de Queen comenzaron a ensayar sin descanso y tocaron en el Imperial College. Al escucharlos un técnico de grabación, les ofreció testear un nuevo estudio llamado De Lane Lea. A cambio de esto les ofreció realizar gratis unos demos. Lo hicieron, pero nadie se mostró interesado en el material.
Freddie diseñó el logo de la banda, usando los signos zodiacales de sus fechas de nacimiento: dos hadas por Freddie (virgo), dos leones, por Roger y John (Leo) y un cangrejo por Brian May (Cancer).
En 1972 firmaron un contrato de edición y grabación con la compañía Trident por lo que durante ese año recibieron la suma de 60 libras semanales.. Les dieron para grabar las peores horas, cuando tenían huecos en las grabaciones y la banda comenzó a trabajar en lo que sería su primer álbum. Al año siguiente, Trident y EMI hicieron un trato, para sacar a la venta el primer álbum de Queen llamado simplemente Queen. La banda hizo su primera gira importante en noviembre de 1973, haciendo de grupo soporte de Mott the Hoople.
Queen II salió a la venta en marzo de 1974. Debería haber salido antes, pero había un casi imperceptible error tipográfico en la contratapa, y Freddie Mercury se negó a que saliera a la calle si éste no era corregido.
Ese mismo mes comenzaron su primera gran gira por Inglaterra, encabezando un show. En abril se fueron a los Estados Unidos, nuevamente secundando a Mott the Hoople. En medio de la gira, May cayó con hepatitis y tuvieron que cancelar el resto de las funciones.
Las grabaciones del tercer álbum comenzaron con Freddie y sin Brian May. Al poco tiempo, cuando se recuperó, grabó sus partes y el disco salió a la venta con el nombre Sheer Heart Attack en noviembre de 1974.
El nombre de Queen había comenzado a sonar en el mundo. En enero de 1975, Queen encabezó su verdadera primera gira por los Estados Unidos. Las entradas se agotaron inmediatamente por lo que tuvieron que agregar mas funciones, llegando a realizar hasta dos funciones en un mismo día. En medio de la gira, Freddie tuvo un serio problema en la garganta. Los médicos le advirtieron que dejara de cantar y concluyera la gira. Freddie se negó. Solo suspendió unos pocos recitales y su voz ni siquiera se resintió. En medio de la gira, Freddie fue a ver a un abogado del negocio de la música, Jim Beach, para que ayudara al grupo a terminar su contrato leonino con Trident. El abogado consiguió cancelar el contrato y el 2 de abril, se fueron de gira a Canadá, teniendo como banda soporte al grupo Kansas.
Inmediatamente se fueron para el Japón, en donde fueron recibidos en el aeropuertos por 3000 fans, ya que su disco Certero ataque al corazón había alcanzado en número uno en el ranking Japonés.
El tema de Freddie Killer Queen fue el primer gran éxito de Queen y por ello recibió el premio Ivor Novello como compositor. Luego de su primera visita a Japón, Freddie se convirtió en un admirador incondicional de la cultura japonesa y comenzó a coleccionar objetos de arte y antigüedades de Japón
La consagración
En junio de 1975 comenzaron a trabajar en su nuevo álbum. Cuando Freddie compuso Rapsodia Bohemia, fue recibida con beneplácito por el grupo, pero cuando se la mostraron a la compañía grabadora, todos le dijeron que la canción era demasiado larga y que jamás podrían hacer un hit de una canción de 5 minutos 55 segundos. Pero Freddie le dio una copia del single al disc Jockey londinense Kenny Everett, diciéndole que era un regalo personal para él y que no lo debería pasar en el aire.
Fascinado con el tema, lo pasó 14 veces en un mismo día. De allí en adelante, todas las radios importantes comenzaron a pasar la canción en forma completa y no en versiones reducidas que les había facilitado la grabadora. El tema se convirtió en un hit impresionante y convirtió a Queen en un supergrupo y a Freddie Mercury en su estrella. El video de Rapsodia Bohemia, dirigido por Bruce Gowers, (con ideas de Mercury) es considerado como el origen de los videoclips. Ellos no sabían lo que estaban comenzando. La canción permaneció como número uno durante 9 semanas.
La canción estaba dentro del costosísimo álbum Una noche en la ópera. Fue su primer disco de platino y Freddie volvió a obtener el premio Ivo Novello por Rapsodia Bohemia. En 1976 hicieron giras por Estados Unidos Japón, Austria e Inglaterra. En marzo, los cuatro álbumes editados estaban entre los primeros 20 del ranking británico. La Queenmanía estaba en pleno apogeo.
El 18 de septiembre, decidieron agradecer a sus fans, dando un concierto gratuito en el Hyde Park de Londres. La concurrencia fue de aproximadamente 200.000 personas. La mayor cifra alcanzada por Queen hasta el momento y jamás superada por otro grupo en el Hyde Park hasta el momento.
En diciembre salió a la venta su siguiente disco, Un día en las carreras (siguiendo con los títulos en homenaje a las películas de los Hermanos Marx). Cinco días antes de que saliera a la venta, los pedidos de las disquerías superaban el medio millón. La mayor cantidad de pedidos que recibió EMI en toda su historia. El año siguiente siguieron con las giras y publicaron el disco Noticias del Mundo, en octubre El caballito de batalla de ese larga duración fue Nosotros somos los campeones. La tapa del disco esta vez estuvo a cargo del artista de ciencia ficción Kelly Freas.
En noviembre viajaron a los Estados Unidos, por primera vez viajando en un chárter privado. Las finanzas se estaban acrecentando. En Francia consiguieron ubicar el tema Nosotros te conmoveremos en el primer puesto durante 12 semanas. En la semana número trece fue desbancado por We Are The Champions.
En febrero de 1978 decidieron armar su propia estructura empresarial. El acuerdo de rompimiento con John Reid fue amigable y se firmó en el Rolls Royce de Freddie.
En abril grabaron por primera vez fuera de Inglaterra, en Montreux y Francia. El disco fue Jazz con el single Bycicle Race Para publicitar el single, a Freddie se le ocurrió contratar el estadio de Wimbledon y colocar 50 chicas desnudas andando en bicicleta. En la tapa del disco pusieron a una de ellas. Como en algunos países protestaron por el desnudo, le dibujaron una bombacha para cubrirla.
En 1979 grabaron el primer disco en vivo Queen live Killers. Para trabajar sobre el álbum fueron a Montreux y compraron el estudio de grabación. En junio de ese mismo año grabaron la música para la película Flash Gordon, en Munich. Cuando el productor de la película se entero de que el grupo haría la música preguntó "¿Y quienes son esas reinas?".
Freddie, bailarín de ballet
En 1979 se embarcaron en la Crazy tour y participaron en eventos para juntar dinero para la gente hambrienta de Kampuchea. El 7 de octubre Freddie actuó con el Royal Ballet. Nunca había hecho ballet con anterioridad, pero era algo que siempre deseó probar. Las canciones que eligió interpretar fueron Rapsodia bohemia y Cosita loca llamada amor.
Las canciones fueron ejecutadas por la orquesta y cantadas por Freddie en vivo. Con suma destreza bailó delante de fanáticos balletómanos, que lo ovacionaron de pie. En 1980 Freddie cambió su imagen. Se cortó el pelo y se dejó crecer el bigote. Sus fans comenzaron a enviarle de regalo como indirecta, hojitas de afeitar. Queen sacó el álbum The Game con su single Another One Bites The Dust, que se convirtió en el single mas vendido de Queen en todo el mundo.
El 28 de febrero de 1981, Queen se convirtió en la primera banda en tocar en un estadio latinoamericano, el estadio de Vélez en Buenos Aires, creando el camino para que vinieran otras bandas.
Llenaron 4 estadios más en todo el país y pusieron todos sus singles en el Top Ten de Argentina durante la gira y continuaron su gira en Brasil.
Al finalizar 1982 decidieron tomar un descanso de los otros miembros. Decidieron no salir de gira durante el año siguiente.
En 1983 Freddie comenzó a trabajar en su disco solista en Musicland en Munich. El músico y productor Giorgio Moroder, le ofreció componer juntos una canción en la remake de la película de Fritz Lang Metropolis. Era la primera vez que Freddie componía con alguien fuera de sus compañeros de Queen. El resultado fue Love kills. El single salió en 1984. Mientras tanto, vivió un fogoso romance con el bailarín ruso Rudolf Nureyev.
En abril de 1985 finalmente salió su primer disco solista Mr.Bad guy para CBS. El 13 de julio Queen participó en Live Aid, junto a la mayoría de las grande bandas de rock del mundo. el concierto en el estadio de Wembley que reunió 72000 personas y fue visto por billones de televidentes en todo el mundo. Actuaron solo 20 minutos, pero el público y la crítica especializada coincidió unánimemente en que Queen se había robado el show.
El show debe continuar
En febrero de 1987 Freddie grabó un single con la remake del éxito de los plateros El gran simulador. En marzo, viajó a Barcelona para encontrarse con la diva de la Opera Montserrat Caballé. El le dio un cassette con dos canciones. La diva española se enamoró de los temas y cantó una de ellas en el London Covent Garden. Al mes siguiente, Freddie comenzó a trabajar en un álbum junto a Montserrat Caballé.
Al finalizar mayo en un festival en el famoso Ku Club de la isla de Ibiza, cantó junto con Caballé la canción que había escrito para ella, Barcelona. El disco en conjunto salió a la venta en octubre del año siguiente.
El 8 de octubre de 1988 Freddie actuó junto a la diva en Barcelona. Fue la última vez que se presentó en un escenario. Por aquel entonces ya estaba terriblemente enfermo de sida, pero no quería que la gente lo supiera.
En enero de 1991 Queen sacó el single Innuendo de 6 minutos y medio de duración. Fue número uno.
El anuncio de su enfermedad ocurrió por cuenta de él mismo, un día antes de su muerte.
Enfermo, siguió componiendo y grabando canciones. El 24 de noviembre de 1991 Freddie murió en paz, en su casa de Londres por una complicación de bronconeumonía que no soportó a causa de su enfermedad.
Freddie dejó casi cincuenta millones de dólares a su ex novia e intima amiga Mary Austin. A su último amante, Jim Hutton, le dejó casi un millón de dólares.
El 20 de abril de 1992 se realizó un concierto en su memoria en el estadio de Wembley, en donde participaron muchas estrellas famosas del rock.
El disco de Queen Grandes éxitos II, salió a la venta inmediatamente después de su muerte. Allí la voz de Freddie Mercury retumba en los corazones cantando El show debe continuar.
A pesar de todo, incluso de la muerte misma.
Frases célebres
"El concepto de Queen es ser regios y majestuosos. El glamour es parte de nosotros. Queremos provocar y ser escandalosos".
Freddie Mercury
"Ni siquiera llevo bolsillos en los pantalones, no los soporto. Mi paquete es mío, no me pongo nada".
Freddie Mercury
"Aprendes a defenderte solo en la juventud. Yo era muy rebelde, y a mis padres eso les molestaba muchísimo. Me fui de casa chico. Pero yo solo quería lo mejor, quería ser mi propio jefe".
Freddie Mercury
"Somos el Cebil B. de Mille del Rock and Roll. Siempre queremos hacer las cosas más grandes y mejores".
Freddie Mercury
"Siempre quise ser una estrella y ahora parece que el resto del mundo está de acuerdo conmigo".
Freddie Mercury
"Para algunas personas, Freddie es un sex-symbol, pero él no lo pretende expresamente. Es, por naturaleza, un tipo de persona extrovertida y dada al show. En realidad, para él no se trata de una actuación, es que él es así".
Brian May
"Soy la Carmen Miranda del Rock ‘n' Roll. Pero, que puedo decir. Tengo una personalidad extravagante. Me gusta salir y pasarla bien. Sólo estoy siendo yo mismo. Los medios sobreexageran un montón de cosas. Yo soy una persona fácil de tratar, en serio. Puedo ser un verdadero hijo de puta algunas veces, pero está bien, no es para tanto. Uso mis influencias, ¿Porque no habría de hacerlo?”.
Freddie Mercury
“Freddie no tiene idea acerca del dinero, su valor ni nada por el estilo. Sabe que en un tiempo le faltó y ahora tiene tarjetas de crédito, pero creo que el único modo de que Freddie se de cuenta de que se le acabó el dinero sería que
una máquina se tragara su tarjeta de crédito”.
Roger Taylor
“Una de mis inspiraciones iniciales se remonta a la película Cabaret. Amo a Liza Minelli, la manera que canta es energía pura. Me gusta el modo en que las luces destacan cada movimiento del show”.
Freddie Mercury
“Averiguamoos lo que piensa nuestro público. Y lo hacemos también en la calle. Y las preguntas que hacemos no son para cumplir al pie de la letra el deseo de nuestro público, sino para saber en que andan y como piensan. Es muy importante ser consciente de lo que el público cree. Una de nuestras funciones es convencer al público de porque hacemos lo que hacemos. También hay veces que se nos interpreta mal, porque no diferencian entre recrear y copiar. Hay quienes no entienden que se puede recrear dando un toque personal a lo que se hace”.
Freddie Mercury
”Amo a la multitud. Amo mas que nada el momento en que estoy frente a ella. Amo cantar nuestras canciones, pero más que nada sentir que la multitud es parte del espectáculo, cuando son ellos los que cantan”.
Freddie Mercury
”Cuando no estoy en el escenario soy yo mismo, lo que de alguna manera puede ser aburrido. Mucha gente se desiluciona cuando me conocen. Me tratan como si yo fuera igual que cuando actuo, pero soy un ser humano como cualquier otro, me gustaría que la gente se diera cuenta de eso”.
Freddie Mercury
"¡La mecánica interna del grupo es muy violenta! John piensa sobre todo en el ritmo, ama la simplicidad y puede darles a otros una idea a tiempo. Roger es un fan de la música moderna y está al tanto de todo lo que está pasando, es muy abierto. Brian ama la música que lo excita, no solo la heavy, sino todo lo que llega directamente al cuerpo, al espíritu. Es el quien quiere convertir a Queen en rock'n'roll. Yo soy yo mismo, imprevisible. Doy lo que esperan de mi y además puedo sorprender con algo que salga de la normalidad”.
Freddie Mercury
“En We Are The Champions, cuando decimos ‘nosotros’ quieres decir ‘nosotros y los fans’, cuando la tocamos en directo es maravilloso. Los fans la entienden estupendamente, sé que suena estúpido, pero nos dan ganas de llorar de la emoción que sentimos al oirles cantar”.
Freddie Mercury
“Nunca le tuve mucha simpatía a la prensa musical británica, porque muchas veces llegaron a insinuar que ni siquiera escribíamos nuestras propias canciones, cuando la realidad fue que el objetivo de Queen era ser originales”.
Freddie Mercury (1981)
“Lo que ocurrió con la prensa y nosotros fue básicamente que a ellos no les gustó lo que representábamos. Decían que nos comercializábamos demasiado, pero la sencilla razón es que ahora vendemos mayor cantidad de discos. Eso es todo. Nada ha cambiado en nuestro estilo”.
Brian May (1979)
“La prensa británica nos apoyó al principio, pero aún entonces me acuerdo haber leído muy malas críticas sobre uno de nuestro primeros álbumes. Lo más gracioso es, dos años después, el mismo tipo que nos había criticado ese album salió diciendo de otro que lamentaba que no fuera tan bueno como el primero. Nunca llegamos a comprender ese tipo de cosas”.
Roger Taylor (1981)
“Nos ignoraron durante mucho tiempo, pero todo cambió después de Sheer Heart Attack. Antes de eso, lo único que recibíamos eran críticas en contra que llegaban al punto del abuso. Después, hubo quienes nos atacaron y debo confesar, que nos afectó mucho, porque pienso que a todos los artistas les afecta ese tipo de cosas, aunque no lo quieran reconocer”.
Brian May (1992)
"Tenemos una escala de valores muy exigente. Si no podemos hacer una canción bien, preferimos no hacerla. Somos el grupo mas detallista del mundo, y ponemos todo nuestro sentimiento en cada álbum" (1978)
"Nuestros conciertos son una entrega en vivo del disco. Es un suceso treatal" (Freddie Mercury, 1979)
"No es rock encantador lo que hacemos, simplemente respetamos las tradiciones del mundo del espectáculo" (Freddie Mercury, 1974)
"Pienso que mis melodías son mejores que mis letras.'Death On Two Legs' fue la peor letra que escribí en mi vida" (Freddie Mercury, 1982)
"No sé por qué quieren suponer que nos inspiramos en otras bandas, Queen es demasiado grande para eso" (Freddie Mercury, 1986)
"Para los críticos, todo es una cuestión de acomodarse en el lugar que más le convenga. Ahora nos aman porque llenamos a Wembley. Y no es que el grupo ahora suene mejor, sólo sucede que ahora tenemos un disco nuevo y la difusión acorde" (Freddie Mercury, 1986)
"En nuestros inicios nos gustaba ser teatrales, casi al extremo, y lucir vestuario y maquillaje. Las cosas han cambiado. Somos más experimentados y todo lo ponemos en la música. Pero cuando uno comienza debe intentar vender el paquete, como hace Culture Club actualmente, llegan al máximo, lo cual es formidable. Trece años después no se puede usar el mismo maquillaje ni tener las mismas actitudes. Todo tiene que estar referido a la música" (Freddie Mercury, 1985)
Links muchos de Freddie y Queen
http://www.queenmuseum.com/
http://dearkillerqueen.blogspot.com/
http://www.freddie.ru/e/archives/ok/
http://lareinaqueen-caroline.blogspot.com/
http://www.queen.snowproducciones.com.ar/video.html
http://elblogdequeen.blogspot.com/
http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_songs_by_Queen#1971-1986_.28original_line-up.29
http://goodoldfashionedloverboy.blogspot.com/
http://mbqueen.blogspot.com/
http://feeling-freddiemercury.blogspot.com/
http://www.thesentinel.es/bio_queen.htm
http://otroblogdequeen.blogspot.com/
http://www.fotolog.com/queen_el_rey
http://www.megaqueen.cl/
http://www.queencollector.com/
http://queenphotos.blogspot.com/
Fotos
Fuente del Texto (editado x mi): http://es.geocities.com/sepulcrodelosdioses/mercury.htm