Consejos básicos para ser mejor guitarrista

¿Sos mejor guitarrista hoy que hace un mes y medio? Si la respuesta es no, o no estas seguro, es porque algo no estas haciendo bien. Seguí leyendo. Hola, hago este post para aportar lo que yo mismo aprendí después de tanto investigar por Internet, además de cosas que en lo personal a mi me sirvieron mucho, para saber como avanzar en un camino que por momentos puede ser muy lodoso El post no pretende explicar ejercicios ni trucos, sino hábitos, compartimientos y actitudes frente a la actividad. Aplicable a cualquier estilo, ya sea que toques heavy metal, o rock, tanto como que toques guitarra clásica, folklore o lo que sea, siempre que te interese mejorar estos consejos pueden servirte 1 _ Visualiza tu instrumento Visualizar tu instrumento se basa en que en tu mente imagines y trates de visualizar como tocarías x acorde, o x escala, por ejemplo, como tocarías un c5add9 ? cuantas formas de tocarlo tenes? o como tocarías una escala dórica #4? lo que sea, tiene que ser en base a tu nivel, visualizar el instrumento en tu mente es difícil, mas difícil que hacerlo con la guitarra en las manos, por lo que una vez con ella se te va a hacer más fácil tocar sin tener que pensar tanto 2_ Aprende cosas nuevas Mantenerte aprendiendo cosas constantemente va a hacer que no caigas en la monotoneidad, porque un mal habito que muchos podemos tener es todos los días tocar algo que ya sabemos. Y si, es bueno tocar lo que ya sabes porque va a hacer que lo mantengas siempre fresco, pero es mucho mejor tocar cosas que no sabes, canciones que nunca tocaste, o escalas a las que nunca les diste suficiente atención, o quizás, por ejemplo, te gusta tocar la pentatónica menor, hacelo, pero si estas acostumbrado a tocarla en LA, ahora trata de tocarla en otra nota, en otras partes del mástil. 2.5_ Aprende teoría musical, lo mas que puedas Tocar "de oído" no es mejor, y el conocimiento nunca te va a hacer peor guitarrista como dice el mito, es importante el felling, es lo mas importante, pero el conocimiento es una herramienta que va a ayudarte a plasmar mejor todas esas ideas que tenes en el bochito Paul Gilbert: El punto de partida es la armonía diatónica - los acordes de la escala mayor - y poco a poco te darás cuenta de que hay otras cosas. El conocimiento es bueno, pero puedes fastidarlo si no eres consciente de que no lo sabes todo 3_ Toca otro instrumento tocar otro instrumento va a cambiar la perspectiva de lo que haces, pulir las cosas y llevarlas a otro nivel. El piano/teclado, por muy modesto que sea, siempre es una buena elección. Pat Metheny: Cuando mpecé a componer en el piano descubrí que cuando llevaba las compsiciones de vuelta a la guitarra eran mejores. A veces todavia agarro la guitarra para buscar ideas, pero me encuentro con que acabo terminándolas en el piano. 4_ Jam! Este es uno de los mejores y mas importantes de la lista, o por lo menos, probablemente lo que mas me ayudo a progresar a mí, toca con otras personas. Si tenes la suerte de tocar con personas que tocan otro instrumento, mejor aún. Tocar con otras personas es aplicar todo lo que hasta entonces solo era practica, trata de sacar ideas de lo que tocan los demás, y sobre todo pasa un buen rato, que es para lo que estamos 5_ Grabate Grabate, esto es muy importante, con la calidad que sea, principalmente cuando termines completamente de sacar esa cancion, o hayas terminado tu composicion y creas que ya la tenes, grabate y escuchalo, olvidate que sos vos el que toca, presta atención a los detalles, que tal suenan las notas, si vas a un tempo perfecto o si podría mejorar, se critico con vos mismo, lo más que puedas. Hay muchos softwares gratuitos que te permiten producir cosas caseras de una calidad interesante, permitite hacer música 6_ Toca con los ojos cerrados Y no, no se basa en presumir, ni nada de eso, tocar con los ojos cerrados va a hacer que desarrolles aún mas un mapa mental del mástil de la guitarra, no hace falta ver para saber donde están tus dedos en cada momento, tener que ver, procesar lo visto y después tocar es un proceso, que te podrias ahorrar simplemente sabiendo donde estas. Y para hacer eso, toca con los ojos cerrados, ir de nota a nota en el mástil de la guitarra sin verlo, por ejemplo, tocar la escala mayor do de cuerda en cuerda es uno de los mejores ejercicios para esto en mi opinión 6_ Enfoca tu sesión de practica Es un error pensar que mientras mas mejor, acá la verdad es que mientras mejor, mejor. De nada sirve practicar 6 hs seguidas si lo haces mal, si tocas siempre lo mismo, si no te exigís no vas a mejorar, una sesión de practica de una hora, con un metrónomo y exigiéndote a vos mismo es mucho mas productivo que pasarte horas con la guitarra pero sin tomártelo en serio, por ejemplo, si practicas mientras ves la tele por ej, no estas practicando. para concluir, un verdadero protip, traído de la mano de no mas ni menos que Steve Vai Musical Meditation Cuando te concentres totalmente para alguna cosa en especial, obtendrás los mejores resultados. La clave es enfocar la mente en un solo punto. Esto es aplicable para cualquier meta. Un ladrillero, que se concentra en el trabajo que tiene enfrente, se encargará de cada detalle y terminará el trabajo más rápido y mejor hecho. Cuando lees un libro, con tu mente totalmente enfocada, tu comprensión y retención mejorar notablemente. Aquí hay les va un ejemplo relacionado con la música: Yo transcribía la música de Frank Zappa, encargandome desde solos de guitarra y de batería, hasta partituras orquestales y lead sheets. El trabajo era bastante intenso, utilizaba de 10 a 12 horas diarias escuchando un minuto de música. Me concentraba tan intensamente, que me sentía mareado cada vez que me detenía por un momento, pero logré resultandos sin precedentes. Descubrí nuevas formas de notación escrita, desarrolle grandemente mis oídos, y transcribí algunas de las piezas musicales más complejas rítimicamente que se hayan grabado -todo ello por el sencillo hecho- de haber enfocado mi mente. El control mental es una especie de meditación. La gente medita todo el tiempo sin darse cuenta; mirar televisión es, en cierto sentido, una forma de meditación. Cuando la mayoría de la gente escucha la palabra "meditación", la relacionan con cuestiones espirituales. "Mantener la mente quieta" es probablemente la forma más alta de meditación. Esto es, apartar tu mente de los pensamientos erróneos y enforcarte en lo divino (o en cualquier senda que elijas). Nosotros obtenemos los mejores resultados cuando meditamos en el problema a resolver, sin embargo, la meditación no es fácil. A la mente le encanta divagar, y esas instrusiones te alejan de los preciosos resultados que buscas. Ahora, ¿que rayos tiene todo esto que ver con aprender a tocar guitarra? Cuando tu meditas en algo, te ves forzado a mirarlo desde diferentes ángulos, incluyendo algunos que probablemente ni imaginabas. Eres forzado a buscar entre lo más profundo de tu identidad y tu individualidad. En consecuencia, los resultados que obtengas serán únicamente tuyos. Eso es lo que buscamos como músicos: encender la pequeña llama (u hoguera) de originalidad e individualidad. El siguiente ejercicio te ayudará a desarrollar tus habilidades de meditación musical. Toma una idea musical aislada, como un simple acorde o riff. Para nuestro ejemplo, utlicemos el vibrato. El vibrato es una ténica muy expresiva y puede decir cientos de cosas cuando es usada apropiada (o inapropiada) -mente. Siéntate con tu guitarra y un reloj, y vibra una nota por una hora. Suena simple, pero aquí está la gracia.. Nunca te desvíes de mantener la nota. Hazla sonar con tu púa las veces que quieras. Intenta varios estilos de vibrato (rápido, lento, apasionadamente, dulcemente) Lo más importante, no permitas que tu mente se desvíe. Cuando te sorprendas pensando en otra cosa que no sea vibrato (y lo harás posiblemente durante los primeros segundos) regresa tu mente a la nota. Tu mente empezará a divagar en pensamientos tales como "¿lo estaré haciendo bien?", después "¡diablos, pero que pérdida de tiempo es esto!.." Eventualmente te encontrarás pensando en tus amigos, en tu situación financiera, en lo que hiciste ayer o en lo que vas a hacer mañana, y claro, "¡Me voy a comer!". Esta es la parte difícil. Sólo regresa tu mente a la nota que estás vibrando. Es una disiciplina en la que vale la pena trabajar. Eventualmente, gastarás todas las formas de vibrato convencionales, todas las formas en como has visto a los demás haciéndolo. Entonces (si tienes la disciplina para continuar) tu mente ingresará en nuevos territorios y lograras penetrar más adentro de tu individualidad. Quizá tengas que empezar a practicar esta técnica poco a poco, haciendo sólo por cinco o diez minutos. Intenta cronometrar tu tiempo. Finalmente de darás cuenta, que cuando llega el momento de "solo tocar", usarás todos los vibratos con gran facilidad, y descubrirás algo diferente en tu forma de tocar. Tu puedes practicar este ejercicio con cualquier riff, solo, o cambio de acordes. Solo mantén tu mente en ello y analiza constantemente tu desempeño. Esto puede convertirse en algo muy reconfortante. Puedes por ejemplo, tomar 2 notas -las que sean- y tocarlas por una hora, sin salirte de ellas. Intenta cualquier cosa, únelas, tocalas de diferentes maneras con la púa, tócalas fuerte o débilmente, hazlas mas cortas o largas, utiliza vibrato. Una de las grandes cosas que obtendrás con este tipo de práctica es autoridad. Cuando toques algo, tendrás la confianza de hacerlo con facilidad. Pero lo más importante, ganarás disciplina. Grandes resultados requieren disciplina, y la meditación es una disciplina. Pero si de verdad te gusta tocar, no parecerá disciplina sino un placer. Pero hay algo que es seguro: Nada de lo que leas en una columna puede enseñarte algo. ¡Simplemente tienes que hacerlo!