Kris Kuksi
Nacido 02 de marzo 1973, en Springfield Missouri y creció en la vecina Kansas, Kris pasó su juventud en la reclusión y el aislamiento rural, junto con un obrero, madre trabajadora, dos hermanos significativamente mayores, y un padre ausente. Campo abierto, árboles dispersos, y su padrastro alcohólico, toda allanando el camino para un individuo saturado de imaginación e introversión. Su propensión a lo inusual ha sido una constante desde la infancia, una fascinación de por vida que se prestaba a su arte macabro en el futuro. Lo grotesco de él, como parecía, era hermoso.
Kris Kuksi graneros admiración y el reconocimiento de las intrincadas esculturas que se derivan de su técnica única y meticuloso. Un proceso que requiere muchas horas de reunión, recoger, manipular, cortar y dar forma a re-miles de piezas individuales, finalmente unirse en una cohesión perfecta orquesta-como la que define el ascenso histórico y la caída de la civilización y prevé un futuro posible (s ) de la humanidad. Cada escultura representa las marcas de su filosofía y la práctica, mientras que sirve como un testimonio de la naturaleza polifacética de la percepción - Desde eternas referencias icónicas de los dioses y diosas, a las ideas desafiantes de la religión organizada y de la moral, a la lucha por comprender, y doble, los límites de mortalidad. Ninguno está completo sin el toque final y brillante de la sátira y reproche todos concibieron en la esencia estética del barroco fusionado con el Día Mundial de la industrial moderna.
En la reflexión personal, Kris cree que en el mundo de hoy gran parte de la humanidad es a menudo frívola y frágil, impulsada principalmente por la avaricia y el materialismo. Él espera que su arte expone las falacias del hombre, desvelando un nuevo nivel de conciencia del espectador. Su trabajo ha recibido varios galardones y premios y ha aparecido en más de 100 exposiciones en galerías y museos de todo el mundo, incluyendo la National Portrait Gallery del Smithsonian. El arte de Kris también puede ser visto en una serie de revistas de arte internacionales, portadas de libros y carteles de teatro. El arte de Kris aparece en colecciones públicas y privadas en los Estados Unidos, Europa y Australia, que incluyen personas como Mark Parker (CEO de Nike), Kay Alden (tres veces ganadora del Premio Emmy para jóvenes y el agitado y en negrilla y el Hermosa), Fred Durst (director de músico, y la película), Chris Weitz (director de la película La Brújula Dorada y Crepúsculo: Luna Nueva), Guillermo del Toro (El Laberinto del director de cine de Pan & Hell Boy 2) y Robin Williams (Premio de la Academia y el Globo de Oro a ganar actor).
Escultura
Pintura
Dibujo
"Un maestro rococó post-industrial, Kris Kuksi obsesivamente organiza los personajes y la arquitectura en las composiciones asimétricas, con un exquisito sentido del drama. En lugar de piedras y conchas que utiliza gritando soldados de plástico, bloques de motores en miniatura, torres imponentes y restos variados para formar sus paisajes.
El conflicto político, espiritual y material dentro de estos santuarios se promulgó bajo la tranquila mirada de las divinidades remotas y estatuas de agosto. Kuksi consigue evocar, a la vez, un santuario y un mausoleo para nuestro espíritu ahogado ".
~ Guillermo del Toro
Nacido 02 de marzo 1973, en Springfield Missouri y creció en la vecina Kansas, Kris pasó su juventud en la reclusión y el aislamiento rural, junto con un obrero, madre trabajadora, dos hermanos significativamente mayores, y un padre ausente. Campo abierto, árboles dispersos, y su padrastro alcohólico, toda allanando el camino para un individuo saturado de imaginación e introversión. Su propensión a lo inusual ha sido una constante desde la infancia, una fascinación de por vida que se prestaba a su arte macabro en el futuro. Lo grotesco de él, como parecía, era hermoso.
Kris Kuksi graneros admiración y el reconocimiento de las intrincadas esculturas que se derivan de su técnica única y meticuloso. Un proceso que requiere muchas horas de reunión, recoger, manipular, cortar y dar forma a re-miles de piezas individuales, finalmente unirse en una cohesión perfecta orquesta-como la que define el ascenso histórico y la caída de la civilización y prevé un futuro posible (s ) de la humanidad. Cada escultura representa las marcas de su filosofía y la práctica, mientras que sirve como un testimonio de la naturaleza polifacética de la percepción - Desde eternas referencias icónicas de los dioses y diosas, a las ideas desafiantes de la religión organizada y de la moral, a la lucha por comprender, y doble, los límites de mortalidad. Ninguno está completo sin el toque final y brillante de la sátira y reproche todos concibieron en la esencia estética del barroco fusionado con el Día Mundial de la industrial moderna.
En la reflexión personal, Kris cree que en el mundo de hoy gran parte de la humanidad es a menudo frívola y frágil, impulsada principalmente por la avaricia y el materialismo. Él espera que su arte expone las falacias del hombre, desvelando un nuevo nivel de conciencia del espectador. Su trabajo ha recibido varios galardones y premios y ha aparecido en más de 100 exposiciones en galerías y museos de todo el mundo, incluyendo la National Portrait Gallery del Smithsonian. El arte de Kris también puede ser visto en una serie de revistas de arte internacionales, portadas de libros y carteles de teatro. El arte de Kris aparece en colecciones públicas y privadas en los Estados Unidos, Europa y Australia, que incluyen personas como Mark Parker (CEO de Nike), Kay Alden (tres veces ganadora del Premio Emmy para jóvenes y el agitado y en negrilla y el Hermosa), Fred Durst (director de músico, y la película), Chris Weitz (director de la película La Brújula Dorada y Crepúsculo: Luna Nueva), Guillermo del Toro (El Laberinto del director de cine de Pan & Hell Boy 2) y Robin Williams (Premio de la Academia y el Globo de Oro a ganar actor).
Escultura
Pintura
Dibujo
"Un maestro rococó post-industrial, Kris Kuksi obsesivamente organiza los personajes y la arquitectura en las composiciones asimétricas, con un exquisito sentido del drama. En lugar de piedras y conchas que utiliza gritando soldados de plástico, bloques de motores en miniatura, torres imponentes y restos variados para formar sus paisajes.
El conflicto político, espiritual y material dentro de estos santuarios se promulgó bajo la tranquila mirada de las divinidades remotas y estatuas de agosto. Kuksi consigue evocar, a la vez, un santuario y un mausoleo para nuestro espíritu ahogado ".
~ Guillermo del Toro