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Los francotiradores más letales y/o más famosos de la historia los vas a encontrar en este post. Desde Chris Kyle (recientemente homenajeado en American Sniper) a Vassili Zaitsev, el más famoso de la historia, para mi. Solo puse los 20 que a mi entender son los que lograron una "hazaña" dentro de "x" guerra, Aclaración: Los francotiradores no están ordenados por rangos, o por muertes adjudicadas. 1. Craig Harrison Craig Harrison (nacido en 1975) es un cabo de Caballería perteneciente al 'Blues and Royals RHG/D' del ejército británico. Este hombre no es famoso porque haya sobrevivido en una situación extrema o porque haya eliminado una enorme cantidad de hombres, es famoso por haber roto un récord, pero no cualquier récord, si no el que ahora está en la cúspide de los francotiradores: mayor distancia de haber eliminado un objetivo. AWM 338, designated L115A3 El Cabo de Caballería del Ejército Británico, Craig Harrison, eliminó a dos guerrilleros talibanes a 2,475m de distancia con un rifle L115A3. Las condiciones para lograr el tiro fueron ideales, pues el calibre que usaba, .338 Lapua Magnum, solo tiene un alcance efectivo de 1600 m. Harrison menciona que era un día claro sin viento y la visibilidad era magnifica. Su observador y calculador Cliff O´Farell le informa de dos guerrilleros; decide ajustar su mira y después de unos minutos de cálculos hace el primer disparo, dos segundos después el primero cae, inmediatamente realiza otro disparo y el segundo cae también. 2. Rob Furlong Rob Furlong (nacido el 11 de noviembre 1976), es un ex francotirador de la 'Infantería Ligera Canadiense de la Princesa Patricia'. Mejor conocido por el récord anterior del francotirador con disparo más largo, 2430 m (aunque otros declaran que fueron 2657 m). El disparo de Furlong, tomó lugar en Shah-i-Kot Valley, durante la Operación Anaconda en marzo de 2002, superó el récord anterior establecido por su compañero de equipo Master-Corporal, Arron Perry, por 120 m (130 m). El registro de Furlong fue superado en noviembre de 2009 por el francotirador británico Craig Harrison que le disparó a dos combatientes talibanes consecutivamente en un rango de 2.475 m (2.707 m). McMillan Tac-50 Video hecho por 'History' contando la hazaña del canadiense. 3. Chuck Mawhinney Charles Benjamin "Chuck" Mawhinney (nacido en 1949 en Oregon), sirvió en el Cuerpo de Marines de Estados Unidos como francotirador durante la Guerra de Vietnam. Tiene el récord de muertes de un francotirador del USMC, después de haber registrado 103 muertes confirmadas y 216 muertes "probables" en sus 16 meses de acción El rifle de Mawhinney, el M40-A1, se encuentra en el 'National Museum of the Marine Corps', en Triangle, Virginia. 4. Timothy Murphy En 1777 el fusilero Timothy Murphy fue seleccionado junto a 500 tiradores para apoyar el pelotón del General Daniel Morgan del ejército norteamericano, que partía hacia Nueva York con el propósito de parar el avance del ejército invasor inglés a cargo del General John Burgoyne. La resistencia causó gran estrago al ejército inglés, lo que produjo su reubicación en Saratoga. Esta medida fue motivada y ejecutada por el Brigadier General Simon Fraser, la cual fue advertida al Gral. Morgan. La decisión de Morgan no se hizo esperar y dio orden a su mejor fusilero para que despachara al Gral. Fraser. Timothy Murphy tomó posición sobre un árbol y con su fusil Kentucky, de cañón largo, apuntó a su objetivo, a una distancia aproximada de 300 yardas; segundos después el general caía de su caballo. Pennsylvania, America, usado entre el 1700 y 1900. En el mismo escenario de batalla, otro alto oficial corría la misma suerte de manos de Murphy; Sir Frances Clarke, ayudante de campo del Gral. Burgoyne, quien galopaba rápidamente llevando consigo un mensaje trascendental a su comandancia cuando, repentinamente, se encontró con una bala disparada por el fusilero de la resistencia. Estos dos tiros infalibles, ejecutados por Timothy Murphy, hicieron más que cualquier cosa para romper la moral de los británicos y para cambiar el rumbo de la batalla más importante de la Revolución Norteamericana. Monumento a Timothy Murphy en Middleburgh, New York. 5. Vassili Zaitsev Tras la entrada de los alemanes en Stalingrado, Zaitsev se presentó como voluntario, junto a otros veinte marinos, para ir a luchar a la ciudad. El francotirador fue la llave para acosar y desmoralizar el ataque de las fuerzas alemanas. Los que estaban implicados se convirtieron en héroes soviéticos, uno de ellos era Vassili Zaitsev. Se volvió famoso después de que la prensa descubriera que logró 40 muertes en un período de diez días. Él usaba una ronda de tiros simples cuando elegía sus blancos, esta habilidad la aprendió mientras cazaba ciervos en los bosques cercanos a Elininski, su hogar en las colinas de las montañas de Los Urales, Rusia. Moisin-Nagant 91/30 Cuando llegó a Stalingrado fue asignado a la 284ª División de Fusileros, pero los oficiales no consideraron conveniente enviarlo a primera línea de combate, ya que no poseía las cualidades de un soldado de infantería. La casualidad quiso un día que, Zaitsev, armado con su rifle Mosin Nagant con mira normal, acabara de un sólo disparo con el operador de una ametralladora alemana que estaba a varios cientos de metros y un oficial de la unidad fuera testigo de este hecho. Inmediatamente ordenó que le consiguieran una mira telescópica y le asignaran a la unidad de francotiradores. Vassili contando el duelo con el Mayor Koenig. A lo largo de toda la batalla de Stalingrado su cuenta ascendió a 194 muertes confirmadas (232 según algunas fuentes). Tras la batalla de Stalingrado, Vassili Zaitsev continúo en el frente como francotirador hasta el final de la misma consiguiendo la cifra de 400 muertes, una de las mayores de la Unión Soviética. Recibió dos veces la Orden de Lenin y fue nombrado Héroe de la Unión Soviética. Tras la guerra siguió en el ejército como instructor de francotiradores. De hecho, en la guerra fría, participó en muchos estudios y análisis sobre el uso de los francotiradores en la guerra moderna y es, en parte, responsable del apoyo que el ejército soviético siempre dio a esas unidades. En 1971 se publicó un libro con su biografía "Notes of a Sniper". 6. Lyudmila Mikhailivna Pavlichenko Cuando los alemanes le declararon la guerra a Rusia, Pavlichenko se unió al ejército, pero una vez en el frente vio una realidad poca halagadora. “Sabía que mi tarea era disparar a seres humanos”, escribió en una nota, “en teoría eso estaba bien, pero hacerlo sería otra cosa”. Aunque Pavlichenko pudo divisar objetivos enemigos durante su primera incursión, no pudo disparar. Pero todo el escenario emocional de esta soldado cambió cuando un joven ruso, cerca de ella, fue abatido por fuego enemigo, “Él fue un gran compañero”, dijo, “y fue muerto justo a mi lado, a partir de ahora nadie podrá detenerme”. Lyudmila alcanzó el grado de teniente y en su haber se confirmaron 309 bajas enemigas, de las cuales 36 eran francotiradores alemanes. Mosin-Nagant M1891/30 Lyudmila Pavlichenko nació en una pequeña aldea de Belaya Tserkov en Ucrania el 12 de Julio de 1916. A sus catorce años sus padres se trasladan a Kiev, capital Ucraniana, y allí se une al club de tiro. A sus 25 años Pavlichenko se encontraba estudiando historia en la universidad de Kiev, cuando Hitler, en el 1941, da la orden de atacar a Rusia. En 1943 recibió la Estrella de Oro como Héroe de la Unión Sovietica, culminó su carrera de historiadora y comenzó a ejercerla. Justice Robert Jackson, Lyudmila Pavlichenko y Eleanor Roosevelt en 1942. Fue el primer ciudadano soviético en ser recibido por un presidente estadounidense. Además de USA, fue invitada por varios países aliados para dar testimonio de su hazaña la cual ya estaba altamente difundida. 7. Francis Pegahmagabow Fue un soldado de Ojibwa (grupo de nativos canadienses) que peleó junto a las fuerzas canadienses durante la Primera Guerra Munidal en las Batallas de Monte Sorrel y Passchendaele en Bélgica y Scarpe en Francia, confirmando, como francotirador, 378 muertes. La labor de este soldado fue más allá de su pericia como tirador. No era usual que a un francotirador le asignaran la encomienda de llevar mensajes bajo un incesante fuego enemigo, o dirigir una acción crucial cuando un oficial superior resultara incapacitado, o ir en busca de municiones bajo condiciones de alto riesgo; todas estas acciones, aparte de su misión como francotirador, fueron cumplidas eficientemente por Pegahmagabow. The Ross Rifle, el juguete de "Peggy" (así lo apodaban afectuosamente sus compañeros) con el que logró matar 378 soldados alemanes, y capturar a otros 300. Una revista canadiense publicó que Pegahmagabow empleó en la guerra las habilidades que éste aprendió en su niñez, pero el historiador Tim Cook tuvo otra versión sobre la historia de este temible guerrero, al igual que otros nativos canadienses, “Ellos entendieron que por sus sacrificios le darían más derechos dentro de la sociedad”. Entre sus compañeros de armas Pegahmagabow fue considerado un héroe, pero al retornar a su país no dejo una impresión merecedora de estima y agradecimiento ante tal entrega y sacrificio. 8. Adelbert F. "Bert" Waldron III Fue un francotirador norteamericano que prestó servicio durante la Guerra de Vietnam en la 9ª División de Infantería. Es poco conocido, pero tiene el récord de mayor muerte confirmada por un francotirador norteamericano: 109. Carlos Hathcock tuvo 93, Eric R. England 98 y Chuck Mawhinney 103, todos miembros del Cuerpo de Marines de los EEUU. Waldron fue uno de los pocos a quien se le otorgó, en dos ocasiones, la Cruz de Servicio Distinguido en acciones separadas en el 1969. El arma de "Bert", M21 Sniper Rifle Leatherwood 3X-9X Adjustable Ranging Telescope (ART). El Coronel Michael Lee Lanning describe la habilidad de este tirador: “Una tarde Waldron viajaba a lo largo del Río Mekong en una lancha Tango, cuando un francotirador enemigo, desde tierra, disparó. Inmediatamente toda la tripulación se resguardó en la lancha mientras se esforzaban en ubicar al tirador que seguía disparando desde una distancia aproximada de 900 metros, el Sargento Waldron tomó su fusil, apuntó y eliminó al antagonista desde el tope de un cocotero de un disparo, esto desde una plataforma en movimiento. Tal era la capacidad de nuestro mejor francotirador”. 9. Simo Häyhä Simo Häyhä nació en 1906 en Finlandia, cerca de la frontera con Rusia. Sin dudas es uno de los francotiradores más connotados de la historia de la guerra. Durante su incursión, cuando los rusos invadieron a Finlandia (Guerra de Invierno de 1939-40), Simo solía ocultarse bajo la nieve y acechaba a su oponente de forma meticulosa. Su paciencia y perseverancia lo llevaron aglutinar, en un período de sólo tres meses, un poco más de quinientas muertes rusas; se le conoció como “la muerte blanca”. Utilizaba el fusil M28 Pystykorva, una variante finlandesa del fusil soviético Mosin Nagant. También, generalmente prefería no usar mira telescópica para no aumentar el tamaño del blanco que ofrecía al enemigo durante los combates, y porque con frecuencia, los francotiradores eran delatados por el reflejo del sol en las lentes de estas miras, además, con tan bajas temperaturas podían empañarse o romperse con facilidad. M28 Pystykorva. Otra de sus tácticas consistía en compactar la nieve delante de él para que al disparar no se removiese. A su vez, para evitar que el vaho de su aliento le delatase, llenaba su boca de nieve. Su corta estatura, 1,52 m, también le resultó de gran ayuda a la hora de pasar inadvertido en el combate. Los rusos pusieron precio a su cabeza cuando comenzó a hacerse público que un tipo con su rifle luchaba por Finlandia con una efectividad pasmosa. Se organizaron operaciones únicamente para acabar con él, y en ocasiones, los soldados rusos que iban a cazar acabaron siendo cazados; todos alcanzados por “la muerte blanca”, incluso ataques masivos con explosivos fueron infructuosos. Häyhä fue herido en la cara por una bala explosiva enemiga, se presume que fue realizado al azar. Tras ser herido mortalmente, los compañeros de Simo le dieron asistencia, quienes relataron posteriormente que la mitad de su cara había desaparecido. El día 13 de marzo, el mismo en que se firmó la paz entre la Unión Soviética y Finlandia, Simo Häyhä recuperó la consciencia. Tras la guerra, fue ascendido de cabo a segundo teniente por el mariscal de campo Carl Gustaf Emil Mannerheim. Ni antes que él ni posteriormente ningún soldado había obtenido un ascenso en circunstancias tan dramáticas en la historia militar de Finlandia. 10. Carlos Hathcock Charles Henderson, autor de la biografía de Carlos Hathcock, describe que en el 1967, durante la Guerra de Vietnam, Carlos realizó dos disparos con una ametralladora pesada marca Browning M2 calibre 50, diseñada especialmente para atacar infantería sin blindaje o ligeramente blindada, lanchas, fortificaciones y aviones en trayectorias bajas, aunque esta vez esta arma fue utilizada para abatir a un solo hombre; un soldado del Viet Cong que llevaba provisiones a sus compañeros. Según Henderson, Carlos fue el pionero en utilizar un M2 como arma de francotirador. Para conseguir atinar en este blanco a un poco más de dos kilómetros (record sólo alcanzado 30 años después), el propio Carlos realizó modificaciones a esta arma para disparar tiro a tiro y con mayor precisión. Ametralladora M2 Cal .50 adaptada para disparar de uno en uno por parte de Carlos Hathcock. Con este arma logró un tiro certero a 2,250m. Hathcock, también conocido como “Pluma Blanca”, consiguió elevar su nombre a la categoría de leyenda gracias a su eficacia y precisión en la agreste jungla vietnamita. Sin embargo, es curioso que las 93 bajas confirmadas, entre los que figuraban altos mandos como generales y oficiales, no lo sitúan entre los francotiradores más efectivos, aunque se comenta que la cifra puede extenderse hasta las 300 bajas no oficiales, ya que para oficializar una baja se debe tener un observador que confirme la baja, y él participó en muchas operaciones en solitario. La destreza de este cazador causó pavor en las filas enemigas, donde no dudaron a la hora de poner precio a su cabeza (unos 50.000 dólares estadounidenses para la época). 11. Christopher Scott Kyle En Chris Kyle (8 de abril de 1974 - 2 de febrero de 2013) está basado el filme de Clint Eastwood. Fue un marine perteneciente a los SEAL de la Armada de Estados Unidos, famoso por ser el francotirador más letal de la historia militar estadounidense. Los iraquíes lo apodaron el Demonio de Ramadi durante la invasión de Irak de 2003 y la posterior guerra. Kyle efectuó en Ramadi acciones mortíferas en su especialidad logrando dar en el blanco a una distancia de 2.100 metros cuando un joven insurgente se dirigía con un RPG a un convoy estadounidense en marcha. Otra de sus acciones fue matar a una mujer con un bebé en brazos que portaba una granada y que se acercaba confundida entre la muchedumbre a un grupo de soldados estadoundienses. En la segunda batalla por la ciudad de Fallujah, Kyle hizo en un solo día, 40 muertes de insurgentes, los irakies pusieron un precio por su cabeza con una recompensa de US$ 180.000. Kyle fue además herido dos veces por disparos de otros francotiradores y sobrevivió a 6 atentados con explosivos disimulados mientras se trasladaba en vehículos de la Marina. Kyle por sus actos ganó dos Estrellas de Plata y cinco Estrellas de Bronce. El Pentágono confirmó 160 muertes atribuidas a Kyle, aunque él en su libro informó de un número mayor: 255. Kyle permaneció 10 años en los SEAL, hasta 2009. Se retiró para poder salvar su matrimonio con su esposa Taya con quien tenía dos hijos. Kyle fue entrevistado numerosas veces y siempre defendió su labor en Irak con la premisa de que por cada baja de un insurgente iraquí, salvaba varias vidas estadounidenses y que no consideraba a sus víctimas como personas. "La primera vez, ni siquiera estás seguro de que puedas hacerlo (matar). Pero yo no estaba allí mirando a esas personas como personas. No me preguntaba si tenían familia. Solo estaba tratando de mantener a mi gente a salvo", afirmó. Murió a tiros junto a otra persona identificada como Chad Littlefield, de 35 años, el 2 de Febrero de 2013, en la localidad de Glen Rose, informó el Departamento de Policía de Texas. La dependencia indicó que un hombre identificado como Eddie Routh, de 25 años, se encuentra bajo custodia de la policía como sospechoso de las muertes. Texas declaró que el 2 de Febrero sea el 'Día Oficial del francotirador', por Chris Kyle. 12. Abu Yusuf Al-Turki Ümit Yaşar Toprak, también conocido por su nombre de guerra Abu Yusuf Al-Turki (el Turco) era un francotirador de renombre dentro del Frente al-Nusra que entrenó a los combatientes acerca de cómo ser francotiradores. También fue miembro de la 'Wolf Unit', que fue descrita como una unidad de combatientes de Al-Nusra Front (según documentos encontrados por miembros de la sede en Dubai de la estación de televisión Al Aan). Al-Turki vivió en la provincia turca de Bursa, dejando atrás cinco hijos para que pudiera luchar por el Frente al-Nusra. El 23 de septiembre de 2014, Al-Turki fue asesinado durante una serie de liderados ataques aéreos por Estados Unidos en Siria. Participó en la guerra de Irak, en la guerra Civil Siria, y también estuvo en la intervención militar contra el ISIL (encabezada por Estados Unidos). 13. Juba, el francotirador de Bagdad El francotirador de Bagdad, Juba, cuenta con un historial de 143 bajas estadounidenses que dio a conocer en videos difundidos en Internet y en DVD. En uno de estos videos Juba se adjudica la muerte de 37 soldados estadounidenses con su fusil de francotirador Dragunov. El fusil Dragunov, de origen ruso, creado por Evgeny Dragunov entre 1958 y 1963. Juba fue capturado en 2006, cuando ya se había convertido en una leyenda entre los iraquíes que admiraban sus videos. Así lo aseguraron las fuerzas de seguridad iraquíes, quienes presentaron a la prensa a un prisionero sin parte de una pierna y con los ojos vendados como el hombre que había atemorizado a los soldados estadounidenses en Irak. Los captores de Juba nunca dieron detalles sobre dónde lo encontraron ni de cómo lo detuvieron. Tampoco revelaron su verdadero nombre. 14. Anatoli Ivanovich Chejov, uno de los discípulos de Vassili Zaitsev El sargento ruso Anatoli Chejov, fue uno de los mejores francotiradores rusos en la batalla de Stalingrado con precisos disparos desde las alturas de los edificios en ruinas, y por fabricar un especie de silenciador para su rifle de francotirador. Sus hazañas le hicieron un habitual de la prensa soviética, recibiendo la condecoración de la "Orden de la Bandera Roja". Durante el período de octubre de 1942 al 28 de enero de 1943 Chejov abatió 256 soldados alemanes. Por su heroísmo y destreza militar fue promovido a héroe de la unión soviética, máxima condecoración alcanzable. Una vez finalizados los combates en Stalingrado fue enviado a Kursk, donde participó en la liberación de Belgorod y Orel. En 1943, cerca de Kiev, Chejov fue gravemente herido por una explosión, perdiendo ambas piernas. Esa fue su última actuación en el frente, Chejov regresó a casa y comenzó a trabajar en una planta Electromecánica encabezando un equipo de trabajadores comunistas. Allí pasaría el resto de sus días hasta su fallecimiento en 1967. Esta última etapa apenas fue conocida por la sociedad rusa, que lo dio por muerto en los combates. 15. Roza Shanina, alias Tania Chernova Tania Chernova era una estadounidense que fue a Rusia en el inicio de la guerra para ayudar a rescatar a sus abuelos, los cuáles fueron finalmente asesinados por los alemanes. Fue entonces cuando se unió a la resistencia, ella y el grupo fueron a Stalingrado, a través del sistema de alcantarillado, así se evadieron de los enemigos. Se incorporó a la escuela de francotiradores Zaitsev y se convirtió en una buena francotiradora. Este grupo fue llamado "las liebres". Participó en una redada en la sede de alemanes y en los asesinatos de muchos de ellos, en la redada se dice que mató a un agente de seguridad de la S.S. en un mano a mano. Tuvo una aventura amorosa con Zaitsev, formaron juntos un buen equipo en esa lucha que tenían en común. Fue herida en el abdomen y quedó incapacitada para tener hijos. En ese momento, Tania y Vasili se separaron y nunca volvieron a verse, ella tenia entonces 22 años. Mientras Tania se recuperaba en el hospital, le informaron que Vasili había muerto por las heridas causadas por una mina hacia el final de la guerra, y ella no volvió a saber nada de él hasta 1969, cuando un periodísta le preguntó sobre la época en la que pertenecia a "las liebres". Tanía sorprendida quiso saber como tenía ese profesional tal información sobre ella, la respuesta del mismo la dejó atónita, habia sido informado por el mismo Vasili, no solo no murió sino que se casó y formó su propia familia. Ella pensó que jamas intentó buscarla, pero lo cierto es que los registros fueron escasos en Rusia después de la guerra. 16. Heinz Thorvald, alias el Mayor König Heinz Thorvald es el nombre de un supuesto oficial alemán con graduación de mayor, y director de la escuela de francotiradores de las SS en Zossen. El SS-Standarteführer Heinz Thorvald, se dice que fue asignado por el propio SS-Reichsführer Heinrich Himmler para matar al francotirador soviético Vasili Záitsev que había causado más de ciento cincuenta bajas entre las filas alemanas, la mayor parte de ellas de oficiales de alto rango. Se dice que el mayor Thorvald adoptó el seudónimo de Erwin König, con objeto de evitar ser utilizado por la propaganda soviética si caía en combate. Según la propaganda soviética el supuesto "mayor König" cayó en acto de combate contra Zaitsev en Stalingrado en el año 1942. Se dice que Heinz Thorvald, (König), fue uno de los mejores francotiradores de la Segunda Guerra Mundial, con 456 bajas confirmadas, otro de los conocidos es el también alemán Matthaus Hertzenahuer, con 375 bajas confirmadas. Info adicional: Zaitsev sostenía que el duelo tuvo lugar durante un período de tres días en las ruinas de Stalingrado. Lo cierto es que la existencia de Heinz Thorvald jamás ha sido probada. 17. Viktor Medvedev, otro discípulo de Vassili Medvedev nació el 12 de abril 1922 en la ciudad de Troitsk, región de Chelyabinsk. Viktor fue reclutado por el 'Ejército Rojo' y sirvió como marinero en la 'Flota del Pacífico' en la nave Kalinin. En 1942 Vikor y sus marineros fueron enviados al frente como infantería del Ejército rojo, durante la batalla de otoño de 1942, Viktor era un fusilero antitanque, más tarde se convirtió en francotirador cuando comenzó la batalla de Stalingrado, donde mató 232 soldados y oficiales enemigos y fue galardonado con la orden de la Bandera Roja. En Stalingrado, Medvedev casi fue capturado por los alemanes, lo golpearon con un rifle en la cabeza y lo arrastraron en la oscuridad, Vassili Zaitsev y sus hombres alcanzaron y mataron a los alemanes y liberaron a Viktor. En 1945 Viktor fue enviado de vuelta a la Flota del Pacífico y tomó parte en la guerra contra el Japón imperialista. Viktor fue galardonado con la Estrella de Oro 'Héroe de la Unión Soviética', mató a 362 soldados enemigos, incluyendo 55 oficiales y 35 francotiradores. Después de la guerra Viktor se convirtió en jefe de bomberos. Falleció en 1968. 18. Matthäus Hetzenauer Matthäus Hetzenauer (23 de diciembre de 1924 en Tirol, Austria - 3 de octubre de 2004) fue un francotirador austriaco en la tercera división de la montaña en el frente oriental de la Segunda Guerra Mundial. Se le acreditaron 345 muertes. Su máxima distancia en la que mató fue reportado en 1100 metros. Hetzenauer también recibió la 'Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro' (en alemán: Ritterkreuz des Kreuzes eisernen). Cruz de Caballero de la Cruz de Hierro fue otorgado a reconocer la valentía extrema en campo de batalla o el liderazgo militar exitoso. 19. Iván Mijáilovich Sidorenko En 1941, participó en la Batalla de Moscú como subteniente de una compañía de morteros. Durante la batalla, pasó mucho tiempo practicando como francotirador. Su caza de soldados enemigos tuvo éxito, lo que llevó a que sus comandantes le ordenaran entrenar a otros, quienes fueron elegidos por su visión, conocimiento de las armas y resistencia. Primero les enseñó la teoría y, luego, comenzó a llevarlos a misiones de combate con él. Los alemanes pronto comenzaron a entrenar a sus propios francotiradores en el área de operación de Sidorenko para hacer frente a la nueva amenaza planteada por él y sus hombres. Sidorenko se convirtió en asistente del comandante en el cuartel general del 1122º Regimiento de Fusileros, donde luchó como parte del Primer Frente Báltico. Si bien se dedicaba principalmente a enseñar, ocasionalmente peleó en batallas llevando a uno de sus entrenados con él. En una de estas excursiones, destruyó un tanque y tres tractores usando municiones incendiarias; sin embargo, fue herido varias veces. La más seria ocurrió en Estonia en 1944, que motivó que permaneciera hospitalizado hasta el final de la guerra. Mientras se recuperaba de su herida, Sidorenko fue condecorado con el título de Héroe de la Unión Soviética el 4 de junio de 1944. Sus superiores le prohibieron volver a combatir de nuevo, dado que era un entrenador de francotiradores muy valioso. Para el final de la guerra, Sidorenko fue acreditado con alrededor de 500 muertes confirmadas y por haber entrenado a más de 250 francotiradores. Con el rango de mayor, fue el francotirador soviético más exitoso de la Segunda Guerra Mundial. Utilizó un fusil ruso Mosin-Nagant, equipado con una mira telescópica. 20. Mikhail Ilyich Surkov Mikhail Ilyich Surkov fue un soviético francotirador en la 4ª División del Rifle Ejército Rojo durante la Segunda Guerra Mundial. Nació en un ciudad siberiana de Krasnoyarsk y procedía de una familia de cazadores y tramperos de pieles. Según fuentes soviéticas, Surkov tuvo 702 muertes confirmadas durante la Segunda Guerra Mundial, un total que lo convertiría en el francotirador más efectivo del conflicto europeo. El francotirador soviético superior es oficialmente Ivan Sidorenko, que se acredita con 500 muertes confirmadas, ya que los hallazgos de la posguerra han demostrado que la figura de Surkov sólo sirvió como propaganda.

La cerveza, la caña, la birra, la rubia, la morena, el zumo de cebada y el doble. O el tercio. A la cerveza ya la conocemos, eso lo sabemos de sobra, pero todavía hay muchas cosas que nos quedan por descubrir. Aqui les dejo unas cuentas curiosidades: Benjamin Franklin dijo: 'La cerveza es la prueba de que Dios nos ama y quiere que seamos felices'. Las recetas más antiguas de cerveza se remontan a 5.000 años atrás. Se tallaban en forma de canciones. La cerveza más antigua se servía en recipientes de arcilla, estaba adornada con una mujer de pechos prominentes que incitaba al alcohol diciendo: 'Bebe la cerveza Ebla, la cerveza para aquellos con corazón de león'. "Cerveza y tetas: por eso Alemania es superior". Las primeras profesionales en la fabricación de cerveza eran mujeres. Auténticas cerveceras. Los lúpulos (plantas para la fabricación de la cerveza) son de la misma familia que las plantas de marihuana. Humulus lupulus (Lúpulos) Cannabis sativa (Marihuana) En el 2.000 a.C está datado el primer accidente de conducción por motivos de consumo de cerveza, en el Antiguo Egipto. Pero antes las penas eran distintas, el causante del accidente fue crucificado en la puerta de la taberna en la que se emborrachó. Cuando los cerveceros británicos intentaron mandar a India el primer cargamento de cerveza, durante el largo viaje el zumo de cebada se puso malo. Tanto es así que comenzaron a añadirle más alcohol y más lúpulos haciendo que se conservara mejor. El caso es que cuando llegó a la India ya se había creado un 'nuevo estilo de cerveza' llamada 'Pale Ales (IPAs)'. Hay más de 400 tipos de cerveza en el mundo y los belgas (aún siendo un país pequeño) son los que más marcas de cerveza tienen en el mundo. La cenosillicaphobia es el temor-fobia a un vaso de cerveza vacío. La cerveza más cara del mundo cuesta 1.000 dólares por botella. Solo se vende en un bar en Londres llamado Bierdrome y se llama "La Vieille Bon-Secours". La revolución de la agricultura empezó porque la gente necesitaba maneras de fabricar cerveza más rápido. Lo que contribuyó a la creación de inventos tales como las ruedas, el arado o los sistemas de riego. La fábrica de cerveza más antigua del mundo es la 'Bayerische Staatsbrauerei Weihenstephan' en Munich, en el año 1040. La cerveza contiene casi todos los minerales que necesitamos para sobrevivir. En la Edad Media se recomendaba muchísimo en las dietas, se bebía cerveza para sobrevivir. Además, la cerveza no tenía edad. Los niños también consumían cerveza dado que aportaba mucha energía y nutrientes. La cerveza te hace más inteligente. Un estudio del 'New England Journal of Medicine' examinó que las mujeres que bebían moderadamente tenían mejores funciones cognitivas que aquellas que no bebían ni una gota. Históricamente la cervecería estaba considerada como una tarea muy importante asociada a las mujeres. En el Perú antiguo las cerveceras eran consideradas staff de élite. Las cerveceras tenían que ser de la nobleza o extremadamente guapas. En el antiguo Egipto los hombres tenían prohibido vender y fabricar cerveza. República Checa es el país que más cerveza bebe por habitante. Sin embargo, en los últimos dos años, China bebe más cerveza que ningún otro país, además es el país que más crece en este sentido. Una de las leyes más antiguas en el mundo está relacionada con la cerveza. El Rey Hammurabi de Babilonia decretó que cada persona tenía que beber una ración diaria que dependería de su estatus social. En el siglo XIX las mujeres alemanas en lactancia bebían 7 pintas de cerveza cada día. Creían que era mejor para amantar a los bebés. Las primeras latas de cerveza datan de 1935. El consumo de cerveza en casa se hizo mucho (pero mucho) más fácil. La mitología egipcia dice que fue Osiris el Dios de la Agricultura, quien enseñó a la humanidad el arte de fabricar cerveza. Salvo las mujeres de la nobleza (como ya dijimos) solo unos pocos hombres como los monjes tienen una rica historia de elaboración de cerveza en sus monasterios. Los antiguos babilonios fueron los primeros en elaborar cerveza. De hecho se lo tomaban tan en serio que si realizabas una mala producción, el castigo era arrojarte a ella. La cerveza es considerada la tercera bebida más popular del mundo, después del agua y el té. Actualmente existen 400 tipos de esta bebida. Existe una cerveza de camello que está compuesta al 100% por excrementos de camello. La cerveza nos tiene que dar hambre, si nos lo quita, es porque está mal tirada. Cuanto más aromática sea la cerveza, más ancho debe ser su vaso, para que pueda respirar mejor. Los vasos ovalados y cerrados son perfectos para las que no tienen demasiado aroma, porque ayudan a conservarlo. Michael Jackson es uno de los críticos de cervezas más importante de la historia. Se hizo famoso con sus círculos cerveceros a partir de 1977, cuando se publicó su libro “The World Guide to Beer”, además ayudó a recuperar el interés por la cerveza en los años 70. Páginas: 255 (Actualmente se lo puede con seguir por Mercado Libre por un poco mas de $ pesos argentinos) La Ley Seca en los EEUU duró 13 años, 10 meses, 19 días, 17 horas y 32.5 minutos. Durante este tiempo, la gente fabricaba cerveza con tónico de cabello y se hacían pasar por clérigos o párrocos para poder tener acceso al alcohol. Una vez abolida la Ley Seca, el presidente Roosevelt dijo: “Lo que América necesita ahora es un trago". Los vikingos creían que una cabra gigante proporcionaba un chorro infinito de cerveza y los estaba esperando en el Valhalla (el paraíso vikingo). La cerveza puede llegar a explotar. En 1814 un tanque que contenía 3.500 barriles de cerveza explotó originando una ola que fue a parar a una parroquia de Londres. La explosión fue enorme, murieron 9 personas, destruyó dos casas y un bar y corrió cerveza por muchos barrios pobres de Londres. ¿Cuántas calorías tiene una cerveza? Se calcula que una cerveza normal de 5% vol. de alcohol, contiene aproximadamente 150 kcal. por botella de 33 cl. Pero, lo cierto es que en el amplio mundo de la cerveza, hay muchos tipos, sabores, consistencias, etc., y esta cantidad puede variar enormemente. Vamos a analizar cómo influyen los ingredientes, sus proporciones, los métodos de elaboración y el alcohol en la cantidad de calorías de la cerveza. ¿De dónde provienen las calorías de la cerveza? Para conocer el aporte calórico de la cerveza podemos guiarnos a través del contenido alcohólico (a más contenido alcohólico, más calorías contendrá). Como se dijo en el post ¿Cuántas calorías tiene un Gin Tonic?, cada gramo de alcohol contiene 7 kcal., y podemos usar esta ecuación para calcular los gramos de alcohol en una cerveza, llamada ecuación de Gastineau: Gramos de etanol = Grados de la bebida alcohólica x (ml. de bebida consumida) x 0.80) / 100 Por ejemplo, esta diferencia se hace patente en la cerveza sin alcohol, que contiene casi tres veces menos calorías que la cerveza normal, esto es, 56 kcal. por tercio de cerveza (33 cl.), a diferencia de la cerveza con alcohol (150 kcal./33cl.). Así, la cerveza suave tiene un nivel de alcohol entre 2,5% y 3% vol., las cervezas Lager entre 4% y 5,5% vol., y las cervezas Ale tienen una graduación de entre el 6 y el 8% vol.. Por otro lado, existen algunas excepciones, con cervezas que contienen más de 9% vol. de alcohol, hasta 12% vol. en los casos más comunes. Por tanto, las calorías de la cerveza variarán de las primeras a las últimas de forma muy significante en función del contenido alcohólico que posean. Sin embargo, la cerveza posee más de 2.000 componentes que proceden de ingredientes como el lúpulo y la cáscara de cebada o que son consecuencia del proceso de fermentación de estas materias primas. Además, muchas contienen aditivos durante o después de la fermentación, como trigo, arroz, centeno, maíz, cacao, frutas, hierbas, etc. Por esto, no hay una regla exacta para medir las calorías de la cerveza en función de su contenido de alcohol, ya que esto depende en gran parte de los ingredientes, la cantidad y proporciones usadas de estos, el sistema de producción, segundas fermentaciones, etc. Por poner varios ejemplos, la cebada, no varía mucho su aporte calórico dependiendo de la clase utilizada, pero sí dependiendo del nivel de tostado (la diferencia oscila entre 123 kcal./100 gr. para la cebada tostada a 352 kcal./100 gr. en la cebada cruda). El trigo, al igual que la cebada, no varía mucho su aporte calórico por 100 gr. en función del tipo (de trigo rojo con 329 kcal. a trigo negro con 343 kcal.), pero tostado, disminuye sus calorías. Por último, el centeno contiene 338 kcal./100 gr., y el maíz unas 365 kcal./100 gr. A todo esto hay que añadirle la cantidad de cada ingrediente usada en cada cerveza, lo que hace disminuir la proporción en otros ingredientes como el agua. Cabe destacar, que como mucha gente cree, las calorías de la cerveza no provienen de grasa o colesterol. Sin embargo, la cerveza está elaborada principalmente a base de agua y cereales, por lo que su contenido energético en hidratos de carbono es alto, a lo que por supuesto hay que sumar las calorías que aporta el alcohol que contiene. ¿Cuantas calorías tienen los principales tipos y estilos de cervezas? Vamos a analizar las calorías de algunos ejemplos de las marcas de cervezas más conocidas y consumidas, comparándolo con su graduación alcohólica, para hacernos una idea aproximada de cuantas calorías suele tener cada tipo y estilo de cerveza. Veremos como muchas veces el patrón alcohol-calorías no se cumple. El siguiente aporte calórico corresponde con una botella normal (tercio) de 0,33 cl.: - Pilsner Beck’s Pilsner: 136 kcal. y 5% vol. Pilsner Urquell: 156 kcal. y 4,4% vol. - Lager Española Estrella Damm: 130 kcal. y 5,4% vol. Mahou 5 Estrellas: 145 kcal. y 5,5% vol. - Lager Europea Heineken: 146 kcal. y 5% vol. Stella Artois: 154 kcal. y 5,2% vol. - Lager Alemana Märzenbier: Voll Damm: 140 kcal. y 7,2% vol. Paulaner Oktoberfest: 176 kcal. y 6% vol. Lager Viena: Negra Modelo: 170 kcal. y 5,4 % vol. - Lager Americana Budweiser American Lager: 180 kcal. y 5,3% vol. - Ale alemana – Weissbier Franziskaner Weissbier: 150 kcal. y 5% vol. Franziskaner Hefe-Weizen: 165 kcal. y 5% vol. Franziskaner Dunkel: 177 kcal. y 5% vol. - Ale Porter/Stout Guiness: 126 kcal. y 4% vol. Guiness Extra Stout: 176 kcal. y 6% vol. - Ale belga Leffe Blonde: 198 kcal. y 6,6% vol. Duvel: 198 kcal. y 8,5% vol. Chimay Roja: 212 kcal. y 7 % vol. Chimay Triple: 212 kcal. y 8% vol. Chimay Azul: 212 kcal. y 9% vol. Pale Ale: Barbar: 240 kcal. y 8% vol. - Lambic Timmermans Kriek: 120 kcal. y 4% vol. Con todo esto, concluyo apuntando que la cerveza se ubica por debajo de la gran mayoría de bebidas alcohólicas en cuanto a su aporte calórico, incluso también por debajo de otras bebidas sin alcohol: Elaboración: Te gusta la cerveza. Pero, ¿sabes cómo se elabora? Acá te dejo un sencillo manual de cómo se elabora la cerveza. Ingredientes, técnicas de maceración, de fermentación y los diferentes tipos de cerveza. 1º. Ingredientes para elaborar cerveza Agua Su composición puede influir en la fabricación de la cerveza, siendo más dulce o más fuerte su sabor, por tanto tener buen agua puede ser determinante para elaborar la cerveza, muchas plantas cerveceras sitúan su emplazamiento cerca de manantiales de agua pura, para obtener agua de primera calidad, ya que es la base de la cerveza. Cereales para cerveza Para extraer los azúcares de los cereales, que luego se transformarán en alcohol, es necesario someterlos al proceso de malteado. La cebada, es el cereal que más fácilmente puede transformarse en cerveza, por lo que siempre ha sido el principal ingrediente en la elaboración de la misma, posee un 60% de almidón y un sabor suave y dulce. También es muy buena por la cantidad de cáscara gruesa que tiene ayudando posteriormente a hacer un autofiltrado en el proceso de elaboración. También se utilizan otros granos, en distintas proporciones junto con la cebada, como trigo, arroz, maíz, centeno, avena. Dependiendo del tipo de cerveza que se quiere elaborar se utilizará mayor o menor proporción de las distintas variedades de cereales que se quieran emplear. Lúpulo para cerveza Es una planta de tipo enredadera de la familia del cáñamo, para elaborar cerveza se utilizan los conos o flores femeninas del lúpulo disecadas, usando pellet, y empleando extracto de lúpulo. Existen distintas variedades con distintos aromas: - Los más amargos son los se emplean para fabricar cervezas artesanales con sabores más agrios, ácidos y potentes. - Los aromáticos son buenos para potenciar olores y no tanto su amargor. - Los mixtos, por tanto proporcionan ambas sensaciones, aunque menos pronunciadas, más suaves. Las más conocidas son: Saaz, originaria de Bohemia en la República Checa, Goldings y Fuggles de Gran Bretaña y Hallertau y Tettnang de Alemania. Levadura Las levaduras son unos microorganismos que se añaden al mosto cervecero en el proceso de fermentación y transforman los azúcares en alcohol y anhídrido carbónico. Por la gran importancia que tienen en el proceso de elaboración, cada productor tiene sus propias levaduras cultivadas, que le dan a la cerveza unas características especiales y distintas a las de otros productores. Incluso si te animas te enseñamos a elaborar cerveza casera. Según el tipo de levaduras utilizadas, que darán lugar a un tipo distinto de fermentación, las cervezas se dividen en dos grandes familias: - Ale: De alta fermentación, en las que las levaduras actúan a altas temperaturas y además se acumulan en la superficie del mosto cervecero (en la parte alta). - Lager: De baja fermentación, en donde las levaduras actúan a baja temperatura y se depositan en el fondo de los tanques de fermentación. 2º. Elaboración de la cerveza Malteado Consiste en germinar el cereal, para luego secarlo y tostarlo en diferentes grados, en función del resultado final deseado. A continuación se llevan a unas cajas de germinación para que por el efecto de la humedad y del calor, a los granos de cebada empiecen a salirle raíces. Este proceso se trata de la germinación, dura aproximadamente una semana, obteniéndose la llamada malta verde.Debido a este fenómeno natural, el almidón de la cebada se hace soluble, preparándose para su conversión en azúcar. Para detener la germinación se lleva la malta verde a unos tostaderos en los que se hará pasar aire seco y caliente y obtener así la malta, que será de un tipo u otro dependiendo de la temperatura a la que se seque. Si se seca a baja temperatura, se obtiene una malta pálida que se utiliza en la elaboración de cervezas más pálidas y doradas. Cuanto mayor sea la temperatura, más oscura será la malta obtenida y por tanto la cerveza que se haga a partir de ella. El carácter de la malta obtenida no sólo influirá en el color de la cerveza, sino también en el sabor y aroma. Algunas maltas se conocen por el nombre del estilo de cerveza que producen, por ejemplo, malta Pilsen, malta Pale Ale, malta Viena, malta Munich, etc. A otras, por sus características: malta aromática, chocolate, tostada... El proceso de malteado lo realizan empresas externas que la comercializan a las cerveceras principalmente, aunque también hay productores de cerveza que aun tienen sus propias malterías, lo cual otorga mayor personalidad y distinción que si lo realiza una empresa externa que comercializa a distintas empresas cerveceras competidoras. Las distintas maltas se muelen dando lugar a una harina llamada Grist. 3º Maceración de la malta Los ingredientes tamizados, la malta y el grist, se colocan en recipientes de cobre y se hierve la mezcla y se obtiene el mosto, el tiempo y temperatura variarán según cada productor y dependiendo del tipo de cerveza. Tipos: Método de infusión: Se hace en una sola tina. Se calienta el mosto a 50ºC. Tiempo de infusión. Se eleva la temperatura a 65º C. Tiempo en el que el almidón se transforma en azúcares fermentables. Elevación a 75 º C. el almidón restante se transforma en azúcares residuales no fermentables. La infusión suele durar una o dos horas y es el método usado tradicionalmente en la elaboración de las cervezas tipo ale. Método de decocción: Se utilizan tres tinas. Un tercio se calienta a 50ºC. Un tercio se lleva a ebullición. En la tercera tina, se mezclan ambos, nivelándose la temperatura a 65º C. Y se repite hasta alcanzar los 75º C. La decocción es un proceso más lento, puede durar hasta seis horas y se utiliza en la elaboración de las cervezas tipo lager. En cualquier caso, el resultado es una especie de agua azucarada llamadamosto cervecero, y que antes de pasar a la siguiente fase será filtrada para quitarle losrestos del grano (la cascara) que no se disuelven en el agua. En ésta fase se decide la fuerza de la futura cerveza, en función del extracto del mosto; éste dependerá de la cantidad de malta empleada, que dará más o menos azúcares para ser transformados en alcohol durante la fermentación. La cantidad de alcohol será decisiva para dar más o menos cuerpo a la cerveza. 4º. Maceración Una vez limpio el mosto se hierve en una caldera, en esta fase se añaden hierbas, especias, frutas y los lúpulos, que darán las características más significativas y peculiares a la cerveza que produzcamos. Este proceso normalmente dura entre una hora y hora y media. 5º. Filtración del mosto y enfriamiento En esta fase se procede a remover el mosto en los tanques arrastrando las partículas sólidas hacia el centro y hacia el fondo. Después de haber hervido,hay que dejar enfriar el mosto, filtrarlo antes de pasar a la fermentación y prepararlo para que tenga la temperatura adecuada y que las levaduras trabajen bien. 6º. Fermentación y maduración Se lleva el mosto al tanque de fermentación y se añaden las levaduras para que comience el proceso de la fermentación, que consiste en la transformación de los azúcares del mosto en alcohol y anhídrido carbónico. Según el tipo de fermentación que se produzca se obtendrán cervezas pertenecientes a una de las dos grandes familias de cervezas existentes: ale y lager. Fermentación Alta: Para que la levadura trabaje bien necesita una temperatura adecuada. El proceso suele empezar a temperatura ambiente 15º C y alcanza los 25º C debido al calor propio de la fermentación. Se incorpora el cultivo de levaduras que flotará en la superficie del mosto, que trabajan a alta temperatura entre 15 y 25ºC. A las 24 horas de iniciarse el proceso, se forma una capa de espuma en la superficie, ésta hay que retirarla para que el líquidotenga contacto con el aire, y que las levaduras sigan transformando el azúcar en alcohol. Cuando termina de actuar, la levadura cae al fondo del tanque. Es un proceso rápido que suele durar entre 5 y 7 días. Es la llamada fermentación primaria. - Maduración A continuación, la mayoría de las cervezas de fermentación alta tienen algún tipo de maduración posterior. Puede ser una maduración en caliente 13-16 ºC de al menos una semana, un almacenamiento en frío o una segunda fermentación en botella o en barrica. La cerveza se clarifica o filtra para que las levaduras se depositen en el fondo y se traspasa a barricas, tanques de maduración o a botellas para que se produzca una segunda fermentación. A veces se añade azúcar y levaduras para estimular esta segunda fermentación y desprendimiento decarbónico. También se le puede añadir lúpulo para darle más aroma. La citada segunda fermentación en botella, en la que hay todavía levadura, hace que algunas cervezas sigan desarrollando su carácter en la botella y pueda “envejecerse”, dependiendo de su densidad y de las levaduras que contenga. En general, la cerveza hecha por fermentación y maduración a temperatura alta, debe servirse a unos 12/13 ºC no tan fría como las lager, para poder apreciar todas sus cualidades. A las cervezas elaboradas por fermentación alta se les conoce como ale. Al ser un término inglés, esta palabra se utiliza sobre todo en países de habla inglesa, como el Reino Unido, Irlanda, Estados Unidos y Canadá. Sin embargo en Bélgica, aunque muchas de las cervezas especiales son de fermentación alta, no se les suele llamar así, sino que se conocen por distintos nombres según la especialidad de que se trate. También, la mayoría de las cervezas de trigo (tanto alemanas como belgas) y las porter y stout son de fermentación alta, aunque no se les conozca como de tipo ale. En general, las cervezas hechas por fermentación alta son más afrutadas que las lager ya que las levaduras que se utilizan no convierten todo el azúcar del mosto en alcohol. Fermentación Baja: La fermentación a baja temperatura es un fenómeno relativamente reciente. Durante muchos siglos, en las zonas de clima cálido, los productores trataban de evitar que la cerveza se estropeara en verano guardándola en cuevas heladas. Allí observaron que la levadura se hundía al fondo de los tanques, pero continuaban transformando los azúcares en alcohol al terminar la fermentación. Con la ayuda del control de la temperatura, la refrigeración artificial y la selección científica de las levaduras en el siglo XIX, un productor de Munich, fue capaz de implantar un nuevo método de elaborar cerveza, donde la suerte o condiciones climáticas no afectaban al proceso de producción. En esta primera fermentación las levaduras actúan a temperatura más baja que las ale, a unos 5 – 9º C., además lo hacen en la parte baja del tanque de fermentación. También actúan de una forma más lenta, transformando el azúcar en alcohol más despacio. Esto hace que la cerveza sea más seca, ya que la fermentación se suele prolongar hasta que no queda apenas azúcar, son cervezas que carecen del afrutamiento de las ale. Esta primera fermentación puede durar hasta dos semanas y es un proceso más difícil de controlar que el de las ale. A las cervezas elaboradas por fermentación baja se les conoce como lagers . La mayoría de las cervezas alemanas son de este tipo. - Maduración A continuación se lleva el mosto a unos tanques de acondicionamiento donde se guarda (lager significa almacenar o guardar en alemán) a una temperatura cercana al punto de congelación. Aquí se produce una segunda fermentación en la que las levaduras transforman el azúcar que queda en alcohol. Esto se puede favorecer añadiendo mosto parcialmente fermentado, en el que todavía queda azúcar. Durante este periodo la cerveza desarrollará un carácter especial dependiendo del tiempo que se deje madurar. Una buena cerveza tendrá un periodo de maduración mínimo de cuatro semanas, pudiendo prolongarse, en este caso, la guarda hasta 1 año. Este tipo de cervezas con maduración en frío, conviene servirlas a menor temperatura que las ale, a unos 8-9 º C. 7º. Acabado Una vez acabado el proceso de maduración, y antes de ser envasada, la cerveza puede filtrarse parcial o totalmente para eliminar los residuos sólidos que pueda tener, después se embotella o se pone en barril. Las cervezas que hayan tenido una segunda fermentación en la botella pueden contener en el fondo de la misma un depósito de levadura o sedimento. Para no enturbiar la cerveza, habrá que tener cuidado al servirla. Este sedimento no es perjudicial, es señal de que es una buena cerveza y que ha tenido una maduración posterior. Diferentes procesos que influyen en el carácter de las cervezas: - La maduración en caliente intensifica los sabores más complejos (1 semana) - La maduración en frío acentúa los sabores más refinados. - Refermentación, consiste en fermentar dos o más veces el mosto/cervezas durante el período de guarda, ya sea en frío o en caliente. Envejecimiento Algunos productores guardan cervezas en barriles de madera para envejecerla y mezclarla posteriormente con las nuevas, consiguiendo productos muy interesantes. El envejecimiento en barriles de madera puede durar desde semanas hasta varios años. La cerveza también tiene su fiesta, y la primera fue en 1810, en Alemania. El Oktoberfest o también conocida como La Fiesta de la Cerveza, es una de las celebraciones históricas y culturales del pueblo alemán que se realiza anualmente, desde 1810, en los meses de octubre y septiembre sobre la ciudad bávara de Munich. Considerada la fiesta popular más grande del mundo, el origen de la primera Oktoberfest se remonta a 1810, exactamente entre el 12 y 17 de octubre de ese mismo año, para celebrar el matrimonio del príncipe Luís I de Baviera con la princesa Teresa de Sajonia-Altenburgo. En aquella oportunidad los invitados eran los ciudadanos de la ciudad y los festejos nupciales duraron varios días sobre el Theresienwiese, también conocido como Wiesn, un campo abierto justo al lado de la muralla de Múnich. Por ello, tras el éxito de la primera Fiesta de la Cerveza, se pensó seguir celebrando el festival, llegando a celebrarse en el año de 1910, el centenario de la Oktoberfest, donde se sirvieron 12.000 hectolitros de cerveza. 20 botellas de cerveza más originales y creativas Como bien sabemos todos los packaging y la identidad gráfica son una de las partes principales a la hora de comercializar algo y más a la hora de competir, por eso continuamente las empresas se esfuerzan en que sus diseños y sus botellas de cerveza sean únicos y llamen la atención a todo tipo de consumidores, ya no sólo para dirigirse a su público objetivo, sino para abarcar a un público todavía más amplio. A continuación les dejo una pequeña selección de diseños creativos de botellas de cervezas alrededor del mundo que por su etiquetado original, exclusivo y con personalidad llaman realmente su atención: 1. Cerveza Mockingbird Lager Samanta Willey, es una ilustradora y diseñadora gráfica que trabaja como Directora de Arte y ha creado estos excelentes diseños para la cerveza Mockingbird Lager, dando como resultado estas botellas de cerveza cuidadas hasta el último detalle convirtiéndolas así en piezas de colección. 2. Cerveza Hacienda La cervecería Hacienda nació en 2007 y fue una de las primeras microcervecerías en México. Fabrican su propia cerveza y tienen tres estilos que gracias a su maestro cervecero alemán en 2012 estandarizaron su producción con estos diseños: Catrina (tipo Red Ale), Jaguar (tipo Pale Ale) e Hidalgo (tipo Stout ligera). 3. Cerveza Heineken La marca holandesa presenta la nueva colección 2013, con un pack de 4 botellas de edición limitada. Esta edición está inspirada en historias del pasado, presente y futuro, y muestran todo el camino que ha recorrido Heineken. A parte puedes personalizar las botellas para celebrar las ocasiones especiales de una manera original y puedes elegir tus diseños favoritos a través de su página web en Your Heineken. 4. Cerveza Mug Beer Este peculiar diseño de cervezas creado por Ivan Maximov, estudiante ruso, ha creado estos envases y ha rediseñado la marca para la cadena de bares de fútbol, Mug Pub, que están ubicadas en Moscú y que produce su propia cerveza. Es un nuevo concepto de cerveza para llevar. Los vasos son del tamaño de las pintas tradicionales y son totalmente reutilizables por si quieres volver a ponerte un poquito más. 5. Cerveza Howling Monkey Traducido como Mono Aullador, es una cerveza definida como Black&Tan, que esta elaborada con una perfecta mezcla de cerveza Porter y cerveza Lager. Además de ser una gran cerveza cuenta con un diseño realmente original, creado por Turner Duckworth que fue el encargado del diseño de este divertido envase. 6. Cerveza Dapper Es una cerveza artesanal con un original diseño varonil procedente de EEUU. Es una English Brown Ale (3,5% vol.) de Double Mountain Brewery & Taproom. 7. Cerveza Estrella Damm La última edición especial de Estrella Damm, diseñada por las componentes de Chicks on Speed, está llena de colores vivos, dinámicos y combinaciones descaradas que recuerdan la época loca de los años ochenta. A su vez recordamos los diseños anteriores realizados por Custo Barcelona para la commemoración de los 130 años de Damm y la del 2008 con estampados florales. 8. Cerveza Brahma Esta cerveza es muy reconocida por su cultura y alegría brasileña, es una cerveza con gran personalidad de tipo Lager, muy cercana a las Pilsner con una graduación del 4,8% vol.. Este rediseño del envase de sus cervezas ha sido creado por Jane Laurie, destacando sus llamativos colores, textura arenosa que recuerda a las playas brasileñas, y algunos detalles de naturaleza, como palmeras y mariposas. 9. Cerveza Untapped Esta es una cerveza English Stout y el diseño ha sido creado por Kelsey Heinrichs. Su diseño es minimalista, con toques de color amarillo, contrastes entre negro y blanco y una lectura agradable en la etiqueta. Untapped es una boutique de cerveza, ubicada en Tenerife, donde existen la mejor gama de cervezas artesanales de Australia. 10. Cerveza Black Market Goods Este curioso envase es un proyecto que consistió en crear una pieza de envasado de cerveza para promocionar una empresa ficticia llamada Black Market Goods (productos del mercado negro). Por este motivo, se diseñaron estas botellas creadas por el estadounidense Marco Manansala con el fin de recrear esas armas ilegales que se venden en el mercado negro. 11. Cerveza Beck’s En 1987, la cerveza alemana Beck’s comenzó a ofrecer a los artistas la oportunidad de proporcionar diseños para reemplazar la etiqueta de la marca. Y estos diseños más artísticos que artesanales han llegado a estas botellas de edición limitada con la colaboración de artistas independientes relacionados con la música y diseñadores gráficos. 12. Cerveza Beer Go La empresa norteamericana Beverage Pouch Group, ha tenido una idea un tanto extravagante creando este envase peculiar para beber cerveza en cualquier lugar. El diseño de esta cerveza recrea a una bolsa de plástico y tiene aspecto de un puro. 13. Cerveza Drama beer Este envase peculiar de la empresa de cerveza Longneck ha sido creado por el diseñador gráfico brasileño Leandro Crispim con lemas en especial para olvidar nuestros problemas, cuando estamos tristes, para rupturas amorosas, problemas en el trabajo…. Beer Drama ha sido creada para esos momentos, usando un tono divertido, utilizan cuatro etiquetas con mensajes motivadores como: "No tocar fondo", "Me siento bien", “Hazme feliz" y "Mejora tu corazón roto”. 14. Cerveza Williamswarn La empresa neozelandesa WilliamsWarn, es la primera cervecería personal del mundo con la que puedes elaborar cerveza en tú casa en sólo 7 días. Estas latas de cerveza son un diseño creado por el Estudio Alexander y tiene como resultado una cerveza enlatada que recrea la imagen de un bote de lata de conservas. Además venden la elaboración básica de 3 kits lupulizados: una Summer Ale, una Blonde Ale y una English Pale Ale. Sin embargo, con maltas especiales y lúpulos adicionales, es posible fabricar hasta 78 tipos diferentes. 15. Cerveza Broken Bottle Dark Ale La cervecera Broken Bottle Brewery junto con el diseñador gráfico Oliver Lan han creado estas botellas de cerveza que recrean una botella con el cuello roto y vendado para simular recomponerla y que se pueda beber. Es una cerveza artesanal negra elaborada en Texas con maltas de cebada extra tostadas. 16. Cerveza Pistonhead Pistonhead es una cerveza producida por Spendrups, la cervecera más grande de Suecia. Elaborada en el llamado ‘Brutal Brewery Workshop’, en el que maestros cerveceros y profesionales de marketing han trabajado juntos para crear y aplicar un enfoque innovador a la creación de esta marca. La idea del diseño de esta botella de cerveza era atraer al público más rockero, sin dejar de lado a los amantes de la cerveza. El diseño se basa en los típicos iconos de rebeldía y liberación con símbolos como el fuego, el poker y la clásica calavera. 17. Cerveza Minister Este diseño polaco ha sido creado por Ostecx Créative, y su etiquetado retro hace referencia a un viejito alcalde de la ciudad y lleva un eslogan que dice: “El único político con el que siempre podés contar”. Esta nueva marca de cerveza del Ministerio de Cervecería de Poznan vendió sus primeras 1.600 botellas en menos de una semana. La cerveza Minister está dispoible en dos tipos de cerveza: Ale y Pilsner. 18. Cerveza Bogota Beer Company Es una cervecería artesanal de Bogotá (Colombia). Elaboran cervezas inspiradas en estilos clásicos europeos siguiendo la ley de pureza alemana. Estas botellas se pueden disponer han sido diseñadas por Lucho Correa y su estudio Lip Ltda., y su nuevo diseño consiste en uno de los símbolos más representativos de la marca, el camión Ford en el que se realizan las entregas a domicilio de la cerveza. 19. Cerveza Grimm Brothers Brewhouse La cerveza artesanal de Colorado Grimm Brothers, gracias al diseño del estudio estadounidense The Collective Tenfold, han creado un packaging muy original de cervezas que ofrece escenas de diferente de los famosos cuentos populares, pero con un toque adulto. Por ejemplo en la botella de Caperucita Roja, se puede ver como tiene escondida un hacha detrás de su espalda. 20. Cerveza Mercator El nombre de esta cerveza proviene de un antiguo barco que fue construido en 1936, y que ahora es un museo flotante en Ostende (Bélgica). Todos los elementos marinos de las botellas y la caja han sido primeramente dibujados para conseguir esa sensación hecha a mano, y luego grabados. El logotipo también está dibujado a mano, y luego en relieve en la etiqueta. Cada botella de cerveza tiene su propio sello en la tapa y todos son diferentes, ya que están destinados a ser objetos de colección. Como bien dicen las marcas, mas ahora que nunca debido al calor, toma siempre con moderación. Te dejo algunos gifs de esta fantástica bebida: "Una nunca es suficiente"

GIF Christopher Lee nos ha dejado. Una de las estrellas más importantes del cine que recorrió casi todos los géneros, ha muerto a los 93 años de edad cerca de las 8.30 de la mañana en el hospital de Chelsea en Londres, después de sufrir problemas respiratorios. Según fuentes cercanas a la familia consultadas por The Telegraph, el actor había sido tratado allí por problemas respiratorios e insuficiencia cardíaca durante las tres semanas anteriores. Según parece, la familia ha optado por retrasar el anuncio público de la muerte de Sir Christopher hasta que su pareja hubiese informado a los familiares cercanos. La vida de arrancó como estrella del cine con Hammer en la década de 1950, pero los últimos 15 años de su carrera fueron los más fructífero pro su participación en algunas de las franquicias más importante de la historia del cine moderno: Conde Dooku en Star Wars, Saruman en El Señor de los Anillos y El Hobbit y estaba considerado como uno de los mejores actores de todos los tiempos, además de haberse convertido en uno de los villanos más interesantes de James Bond en en El hombre de la pistola de oro de 1974. Una carrera que, en 2001, le supuso ser nombrado caballero del Imperio Británico el príncipe de Gales, para convertirse en Sir Christopher Lee. Echaremos de menos a uno de los actores que han hecho grande al cine. Sir Christopher Frank Carandini Lee, CBE (Londres, 27 de mayo de 1922 - Chelsea, 7 de junio de 2015) fue un actor británico. Su gran afición al deporte, así como su altura (medía 1,96 metros) lo han convertido en uno de los actores con el físico más impresionante del panorama cinematográfico internacional. Conocido por interpretar a personajes malvados en casi todas sus películas, ha participado en unas 250 producciones desde el año 1948. Lee ha colaborado en las tres últimas obras discográficas de la banda de power metal Rhapsody of Fire, escogido por su tono de voz y por su físico para el papel de un rey-sacerdote medieval. En la última década su carrera ha recibido un renovado impulso con papeles en éxitos de taquilla, como el de Saruman en las películas de El Señor de los Anillos y El hobbit o el de Conde Dooku en las de Star Wars. Es considerado uno de los mejores actores de todos los tiempos, además de ser uno de «los siete grandes» del género de terror. Es bien conocida además su afición al heavy metal, y ha participado como artista invitado en bandas como Rhapsody of Fire y Manowar, además de haber iniciado una nueva carrera como músico con su propia banda de heavy/power metal sinfónico Christopher Lee Charlemagne en 2010. Ha recibido el premio Spirit of Metal en los Globo de Oro de ese año, que le entregó Tony Iommi, guitarrista de Black Sabbath, quien además declaró que las películas de terror le sirvieron de inspiración para dar origen al género musical. Christopher Lee y el cine bélico Los inicios de Christopher Lee en el mundo del cine fueron bastante modestos y, por ejemplo, apareció de figurante en la película de Hamlet que Laurence Olivier dirigió y protagonizó en 1948 y en la que conocería al que sería uno de sus grandes amigos y compañeros en la Hammer (y también en Star Wars con un salto temporal entre ellos), el gran Peter Cushing. Dentro de sus primeros papeles, destacan algunas películas realizadas al terminar la Segunda Guerra Mundial y que tenían como objetivo rememorar las batallas que tuvieron lugar en la guerra o las grandes tramas de espionaje de los primeros años de la Guerra Fría. Los años en la Hammer Hammer Productions fue una productora británica que se hizo mundialmente famosa por sus películas de terror gótico realizadas entre 1955 y 1979 que catapultarían a la fama a Peter Cushing y Christopher Lee. Su primera película con esta productora fue The Curse of Frankenstein en 1957, una cinta en la que Peter Cushing interpretaba al Barón de Frankenstein y Lee interpretaba al monstruo de la película. En 1958, protagonizaría Corridors of Blood junto a Boris Karloff y de ahí saltaría a uno de los papeles clave en su filmografía: Drácula, donde Lee interpretaría al Conde Drácula y Peter Cushing al Profesor Van Helsing: Otro de los papeles clave de Christopher Lee en sus años en Hammer fue el de Sir Henry de Baskerville en la película The Hound of the Baskervilles (1959) y donde su amigo Peter Cushing interpretaría a Sherlock Holmes. The Mummy fue otro de los títulos que protagonizó Lee en 1959, una película que hoy en día está considerada como una de sus mejores interpretaciones (por sus movimientos teniendo en cuenta las limitaciones del vestuario) y que, sin embargo, no fue muy bien tratada por la crítica de la época: Tras pasar por varias producciones fuera de la Hammer, Lee volvería a la productora para trabajar en la controvertida Dracula: Prince of Darkness, donde volvería a interpetar a Drácula aunque, esta vez, sin pronunciar ni un solo diálogo en un esquema que se volvería a repetir en Dracula Has Risen from the Grave (1968), Taste the Blood of Dracula (1969) y Scars of Dracula (1970). Si bien la figura de Lee está muy vinculada a las interpretaciones de Drácula, su interpretación del ermitaño Rasputín en Rasputin: The Mad Monk en 1966 es algo para no perderse y que, además, tiene el extra añadido de haberse documentado para interpretar al personaje puesto que durante su infancia conoció a uno de los nobles que asesinaron a este monje en 1916. Fu Manchú y otros personajes de leyenda Christopher Lee simultaneó su carrera en la Hammer con otras producciones (hasta hoy ha interpretado alrededor de 275 personajes) y dentro de esta filmografía destacan, sin duda, las películas que giran alrededor del personaje de Fu Manchú creado por el novelista Sax Rohmer en 1913. The Face of Fu Manchu (1965), The Brides of Fu Manchu (1966), The Vengeance of Fu Manchu (1967), The Blood of Fu Manchu (1968) y The Castle of Fu Manchu forman esta filmografía en la que los últimos títulos fueron dirigidos por Jesús Franco. La colaboración de Jesús Franco y Christopher Lee no terminaría con Fu Manchú puesto que el director volvería a revisar el clásico Drácula en 1970 con Nachts, wenn Dracula erwacht, también conocida como el Conde Drácula, una coproducción española, italiana y alemana que hoy en día está considerada como una obra de culto: The Man with the Golden Gun Si bien la década de los años 70 supuso la decadencia del género de terror y el encasillamiento de Christopher Lee, en el año 1974 llegaría a las pantallas The Man with the Golden Gun donde Lee interpretó a uno de los mejores villanos de la saga James Bond, el pistolero Francisco Scaramanga. Christopher Lee en los años 80 y 90 Encasillado en el cine de terror en una época en la que el género había perdido interés, la filmografía de Lee pasa por una fase de estancamiento en la que, gracias a algunas excepciones, consigue mantenerse con apariciones en la televisión o, por ejemplo, colaborando en la comedia de Steven Spielberg 1941, una singular película que nos traslada a una California en plena paranoia frente a un posible ataque japonés tras el ataque a Pearl Harbor y donde Lee interpretaría al Capitán Wolfgang von Kleinschmidt de la Marina Alemana. Lee también apareció en Gremlins 2 interpretando al Doctor Catheter en 1990, apareció en un episodio de la serie de George Lucas The Young Indiana Jones Chronicles como el Conde Ottokar Graf Czerin y también apareció en la perfectamente prescindible Police Academy: Mission to Moscow en la que también aparecía Ron Perlman. Sleepy Hollow Tim Burton rescató a Christopher Lee para interpretar un pequeño papel en Sleepy Hollow y, a partir de ahí, se inició una colaboración entre el director y el actor que ha fraguado en papeles, por ejemplo, en "Charlie y la Fábrica de Chocolate" (donde interpreta al dentista y padre de Willy Wonka). El Señor de los Anillos Sin duda alguna, uno de los papeles clave de Christopher Lee y que ha supuesto el resurgimiento de su carrera es el de Saruman en la trilogía de The Lord of the Rings y, recientemente, en la trilogía de The Hobbit. La interpretación de Lee es, sencillamente, sublime y para los fans del universo de Tolkien, sin duda alguna, no hay nadie que pueda interpretarlo mejor. Curiosamente, Lee ha comentado en más de una ocasión que es un enamorado de la obra de Tolkien y, además, tiene el honor de ser el único miembro del equipo de las películas que conoció a Tolkien en vida. Star Wars Si la interpretación de Christopher Lee en The Lord of the Rings es mítica y nadie podría haber pensado en alguien mejor para interpretar a Saruman, la colaboración de Lee en los Episodios II y III de Star Wars también ocupa un lugar muy especial entre los aficionados a esta saga. Personalmente, nadie podría haber interpretado a un Sith mejor que Christopher Lee y el personaje del Conde Dooku desprende elegancia e impregna toda la pantalla, entre otras cosas, por su profunda e imponente voz. Y para ir cerrando, Lee y el heavy metal No podía terminar este homenaje a Christopher Lee con el aperitivo de Charlemagne: "The Omens of Death", el disco que ha grabado en colaboración con Richie Faulkner, guitarrista de Judas Priest y que para Lee supone su segunda incursión en el mundo del heavy metal. GIF

"Me hace feliz que estés aquí conmigo. Aquí al final de todas las cosas, Sam". Palabras de Frodo Bolsón dirigidas a su fiel escudero y amigo incansable Samsagaz Gamyi. El portador del Anillo Único acababa de cumplir con su misión. Pocas trilogías que tocaron la pantalla grande gozan de la benevolencia del público como puede llegar a ser el caso de ésta. Un poco de historia detrás de la historia y un vistazo al "qué pasó después" de los protagonistas de la leyenda. Un anillo para maravillarlos a todos Tolkien fue respetado a pesar de las licencias tomadas por los realizadores para narrar visualmente la historia. Hay que comprender que una adaptación es una adaptación, y no una copia fiel. Literatura y cine, géneros dispares para cruzar, nunca dan resultados similares, hay que ver las obras por separado y unirlas –si se quiere– sólo a través del espíritu de la historia. El trabajo de Philippa Boyens, Fran Walsh y Peter Jackson, adaptadores de la novela a la pantalla ancha, es más que loable, si consideramos las dimensiones del libro que John Ronald Reuel Tolkien escribiera y corrigiera entre 1937 y 1949, y finalmente publicara durante 1954 y 1955. Historia que, separada en seis libros y conocida por la mayoría de nosotros a través de las ediciones de tres tomos llamadas La Comunidad de Anillo, Las Dos Torres y El Regreso del Rey, ocupó en su totalidad más de mil páginas de escritura y fue, además, elegido por los lectores ingleses como el mejor libro del siglo XX. Alan Lee, ilustrador británico y famoso por la edición especial del libro en un único tomo profusamente poblado por sus obras gráficas, fue además quién llevó a término el pasaje de la imaginación a la realidad. En la producción cinematográfica participó como Artista Conceptual, mano a mano junto al canadiense John Howe, otro famoso ilustrador, principalmente conocido por sus trabajos puntuales en las portadas de los libros de Tolkien: "Rivendel" para la portada de la primera parte de la trilogía, "El Rey Brujo" ilustrando la segunda, "Minas Tirith" para la tercera parte, "Smaug El Dragón" para la portada de El Hobbit, y "La Caída de Gondolin" para la portada de El Silmarillión. Alan Lee no sólo dio pie a la realización del diseño sino que colaboró activamente como decorador de los sets, dando los toques sutiles a lo que él consideraba necesario o falto de un detalle final. Los lectores de la obra del profesor Tolkien han encontrado así un asidero visual al cual acoplarse llegada la hora de pasar de las letras a los fotogramas. Pero no sólo hemos de destacar a John Howe y a Alan Lee como creadores de un mundo destinado a habitar sólo en la mente de quienes lean la novela. Artistas como los hermanos Hildebrandt, famosos por sus calendarios, y muchos otros como Timothy Ide, Inger Edelfeldt y Ted Nasmith han aportado su cuota de fantasía hecha realidad a lo largo de sus carreras. De hecho Nasmith, con un estilo bastante realista, ha generado una serie de imágenes que calcan coincidentemente –o no– muchas de las escenas de la película, más aún incluso que las mismas de Alan Lee. No he visto mención a su nombre por ningún lado, sin embargo. Si tienen la posibilidad de conocer la obra de este autor no tendrán más que observar el increíble parecido con escenas claves del relato como Frodo y Sam siendo guiados por Gollum a través de las Ciénagas de los Muertos, o la separación final de la Comunidad en los Puertos Grises. Volviendo al origen y a la creación de este universo visual sin precedentes en la novela contemporánea nos remitimos al profesor Tolkien en persona. Tolkien, filólogo de profesión –experto en lenguas–, trabajó incontables años de su vida previa a la realización de El Señor de los Anillos en los conceptos relacionados con la cosmogonía de la Tierra Media en sí, antes de que ésta se llamase de dicha forma. Corría 1917 cuando el veinteañero Tolkien, garabateando notas creó Arda, el mundo, y puso a Ilúvatar como dios soberano y creador del todo, quién luego creó a sus ángeles, los Sagrados, denominados Ainur, que con su música desarrollaron la Tierra, y entre los cuales se encontraba Morgoth. En paralelo con la historia contada por diversas religiones, Morgoth fue expulsado del cielo y se convirtió en el oponente principal de Ilúvatar, un demonio cual Lucifer, luego encarnado en la Tierra Media, antes de que su conformación geográfica fuera cambiada por violentos cataclismos y antes de la llegada de la raza de los Elfos, los Enanos, los Orcos, los Hombres y los Hobbits. Morgoth fue el primer Señor Oscuro y no otro que el mentor de Sauron en persona. Entonces apareció la raza de los magos, los Istari, a la cual pertenecen Gandalf y Saruman, más otros tres hechiceros que en la película no se mencionan y de los cuales sólo se describe en los libros a Radagaz el Pardo, quien tenía dominio sobre los animales y los pájaros. Los Istari fueron enviados a la Tierra Media por los Valar, quienes no eran otros que los Ainur, creados por gracia de Ilúvatar, para enmendar los males de Sauron. Este mundo y sus intrincadas consecuencias, acciones, e historias se desarrolló conforme los años pasaban y Tolkien crecía en un mundo que le resultaba cada vez más incomprensible e insoportable. La visión épica y epopéyica de Tolkien no pudo haber sido distinta, principalmente por sus influencias en vida. Si bien El Hobbit –la "precuela" de El Señor de los Anillos, publicada en 1937– existió a partir de relatos infantiles que Tolkien escribió para sus hijos, mucho agua pasó por debajo del puente para cuando los editores le pidieron desesperadamente una continuación de la historia debido al éxito inesperado de ventas. Pudiendo haber sido una obra oscura, Tolkien eligió contarla con sumo optimismo a pesar de sus ribetes amargos inspirados principalmente en sus propias experiencias como soldado en la Primera Guerra Mundial. Tolkien perdió a todos sus camaradas en dicha guerra. Cuentan los historiadores que Samsagaz Gamyi, el fiel compañero de Frodo, no está sólo directamente inspirado en el concepto de camaradería y amistad extrema que se desarrolla en la trinchera, sino en un compañero de Tolkien, de carne y hueso, que cayó en acción. La influencia principal de Tolkien al respecto de un poder supremo maligno tratando de extender su sombra por sobre el mundo no responde a otra que al advenimiento del nazismo de la mano de Adolf Hitler. Mientras Tolkien escribía El Señor de los Anillos, su hijo Christopher era parte de la fuerza aérea británica luchando en el frente francés contra los alemanes en la Segunda Guerra. No es difícil imaginar porqué las vivencias extremas de Frodo y Sam nos resultan tan impactantes y conmovedoras. Fue como si Tolkien vertiera sus miedos y esperanzas íntimas en el proceso. La crítica de Tolkien a la guerra como un acto de brutalidad, dónde los vencedores deben sufrir enormes pérdidas y los excombatientes nunca recuperan la tranquilidad del espíritu aún conforme pasen los años, es la piedra fundamental que da coherencia y realidad a este relato fantástico. Frodo queda marcado para siempre por el estigma de su sufrimiento. No hay una continuación de la vida cotidiana para los que regresan de la guerra y han afrontado sus peores miedos. Por cuestiones entendibles Peter Jackson omitió un episodio importante de la saga que ilustra otro de los temores del profesor Tolkien: La industrialización desmedida y el descuido de la naturaleza. Los Hobbits regresan a la Comarca y encuentran que los árboles han sido talados y que el molino ha sido transformado en una fábrica inútil con el único propósito de escupir humo por su chimenea. Saruman, bajo el alias de Zarquino, es el responsable. Luego de ser expulsado de su torre anegada –Bárbol el ent considera que el mago ya no puede hacer más daño– alcanza a la Comarca, con ansias de venganza, antes del retorno de los Hobbits. Este episodio, denominado "El Saneamiento de la Comarca" muestra como los cuatro medianos, que retornan de la guerra, organizan al resto para reparar el daño y expulsar al mago y a sus secuaces, incluyendo a Lengua de Serpiente, entre otros. La simbología de este evento es clara: Tolkien desdeñaba los avances industriales y deploraba la tala indiscriminada de bosques en la Inglaterra de la década del 40. Movimientos ecologistas de la década del 70 tomaron esta obra como bastión literario y ese fue el renacimiento de su popularidad y su conversión a icono cultural. ¿Qué fue de los nueve compañeros? Y como en la vida misma, el profesor Tolkien se encargó de explicar a través de epílogos propios y notas recopiladas por Christopher Tolkien, un investigador empedernido y recreador a destajo de la obra de su padre, cuál fue la suerte de la Comunidad del Anillo, aquellos nueve compañeros que, puestos en marcha, llevaron a cabo la tarea de destruir el Anillo Único del maligno Sauron. Samsagaz Gamyi, tal y como se cuenta en la novela y en la película es el encargado de cerrar la historia a los ojos de lectores y espectadores. Textual de la novela, así se cuenta el final del relato: "Y finalmente cruzaron las lomas y tomaron el Camino del Este; Pippin y Merry cabalgaron hacia Los Gamos; y ya empezaban a cantar de nuevo mientras se alejaban. Pero Sam tomó el camino de Delagua, y así volvió a casa por la Colina, cuando una vez más caía la tarde. Y llegó, y adentro ardía una luz amarilla; y la cena estaba pronta, y lo esperaban. Y Rosa lo recibió y lo instaló en su sillón, y le sentó a la pequeña Elanor en las rodillas. Sam respiró profundamente. –Bueno, estoy de vuelta. –dijo." Sólo seis años después de la partida de los guardianes de los anillos –Elrond, Galadriel y Gandalf, así como también Bilbo y Frodo– los cuales se hicieron a la mar en busca de los Costas Imperecederas, Sam sucedió a Will Pieblanco como Alcalde de la Comarca. Sam llegaría a tener trece hijos e hijas, de entre las cuales Elanor, su primogénita, sería luego la responsable del legado cultural y el cuidado del Libro Rojo de la Frontera del Oeste –o la historia como se conoció, iniciada por Bilbo, continuada por Frodo y finalizada por Sam. Samsagaz fue Alcalde durante siete veces consecutivas y a la edad de noventa y siete años –cincuenta años después de la caída de Sauron– se dirigió hacia los Puertos Grises, tras la muerte de su señora esposa Rosa Coto, y se hizo a la mar, como último de los portadores del Anillo, ya que por sobre todas las cosas añoraba volver a ver sus antiguos compañeros. De Gandalf, también llamado Mithrandir u Olórin en los distintos reinos de la Tierra Media, y Frodo Bolsón, sólo se sabe que navegaron siempre hacia el oeste de la Tierra Media, y llegaron finalmente a las costas de Valinor, el paradisíaco reino de los Valar. Casi todos los elfos se retiraron finalmente de la Tierra Media y encontraron la paz inmortal en estas costas, que, dentro del mundo creado por el profesor Tolkien, representan un escalón intermedio entre el cielo y la tierra. Algo así como el cielo en la tierra, un sitio dónde sólo quienes obtenían la gracia de los Valar eran merecedores de alcanzarlo. Sólo unos pocos elfos, de entre los que se destaca Arwen Undómiel, terminaron sus días sin conocer las costas imperecederas de Valinor. Frodo tenía en ese entonces cincuenta y tres años. En el caso de Gandalf todo es especulativo puesto que cuando finalmente abandona los Puertos Grises había ya habitado en la Tierra Media la friolera de dos mil años. Su origen se remonta al primer milenio desde el comienzo de la Tercera Edad, época en que los Istari fueron enviados a cumplir su tarea de guía y vigilancia. Recordemos que la Tercera Edad duró hasta la caída de Sauron y la coronación de Aragorn, cuando el calendario marcaba el año 3.021. Meriadoc Brandigamo y Peregrin Tuk, por su parte, desempeñaron los papeles de señores en sus propias tierras. Merry, llamado posteriormente Meriadoc el Magnífico se convirtió en el Señor de los Gamos, el territorio oriental de la Comarca lindero al río Brandivino, diez años después de los hechos acontecidos. Cuando esto ocurrió, recibió numerosos obsequios del lejano sur enviados por el rey de la marca de Rohan, Éomer, hijo de Théoden, y su prima Éowyn, ahora Señora de Ithilien, reino austral de Gondor, desposada con Faramir, hijo de Denethor. Merry nunca se casó y vivió hasta pasados los cien años de edad. A la vejez del rey Éomer fue a acompañarlo en su lecho de muerte. Posteriormente, en compañía de Pippin, fue a terminar sus años de vida junto al rey Elessar –Aragorn– en la ciudadela de Minas Tirith. Pippin, por su parte, se convirtió en el Tuk y el Thrain, cargos honoríficos entre la familia Tuk, una de las más numerosas e influyentes en la Comarca. El rey Elessar hace del Alcalde Samsagaz, el Señor Meriadoc y el Thrain Peregrin, Consejeros del Reino del Norte. Luego Pippin contraería matrimonio con Diamante de Quiebra Larga, en la Comarca, de cuya unión, seis años después del final de Tercera Edad y la guerra del Anillo, nacería su único hijo llamado Faramir. Primogénito que, con el paso de los años, llegaría a su vez a casarse con la bella Rizos de Oro, cuarta hija del señor Samsagaz. Cabalgó junto a Merry ante la llamada del envejecido rey Éomer y luego de sus funerales partieron juntos a Minas Tirith dónde vivieron algunos años más y fueron sepultados en las casas mortuorias de los reyes de Góndor. Se dice que yacieron a los lados de la que luego sería la tumba de Elessar, que por supuesto reinó y murió como rey. Justamente de la historia de Elessar Telcontar, Piedra de Elfo, también conocido como Trancos el Montaraz, Capitán de los Dúnedain, cuyo nombre fue Aragorn, hijo de Arathorn, descendiente directo de Isildur, aquel que cayera por la tentación del Anillo, es de quién se cuenta originalmente en el epílogo del libro. Cuando es coronado rey de Góndor, Aragorn contaba con ochenta y ocho años de edad, aunque de vital aspecto por su descendencia numeroreana, puesto que su vida es mucho más larga que los hombres comunes, habitantes de Rohan o Góndor. Esto se debía a que Isildur descendía de un antiguo linaje de medios elfos empezando por Elros, hermano de Elrond, quién durante la Primera Edad debió elegir la mortalidad de la vida de los hombres y fundó el Reino de Númeror, mientras que su hermano optó por la vida inmortal de los elfos y así sobrevivió hasta los tiempos presentes de esta historia. Esta elección fue impuesta a los hijos de Eärendil por los Valar, siendo éste el padre de Elrond y Elros, mitad elfo por parte de madre y mitad hombre por parte de padre. Apenas unos meses después de retornar a Góndor como rey, Elessar contrae matrimonio con la dama Arwen Undómiel, Estrella de la Tarde, hija de Elrond. Aragorn y Arwen se habían conocido en la tierna juventud de él, a sus veinte años, cuando su padre Arathorn fue muerto, y su nombre cambió por el de Estel, que significa esperanza en el idioma de los elfos, puesto que se deseaba ocultar su linaje para evitar el acecho de las fuerzas de Sauron. Arwen, por su parte, a la madura pero aún lozana edad inmortal de dos mil setecientos diez años conoce a Aragorn/Estel en los jardines de Rivendel, llamada Imladris por los elfos. Posteriormente vinieron años de destierro autoimpuesto en los cuales comandó a los Montaraces del norte, y también luchó de incógnito bajo el seudónimo de Thorongil junto a los reyes Thengel de Rohan y Etchelion de Góndor, antecesores de Théoden y Denethor. Condujo la victoria final frente a Sauron, y luego de su coronación y su boda con Arwen, vivieron juntos en armonía, y, aunque Aragorn peleó ocasionalmente para defender Góndor de los enemigos del reino, antiguos corsarios del sureste y hombres de Harad, ambos mantuvieron una vida plena y tuvieron un hijo al que llamaron Eldarion. Reinaron juntos durante ciento veinte años hasta que a Elessar le llegó la hora. Antes de su decadencia total, Aragorn decidió retirarse a la Casa de los Reyes y se tendió en un lecho especialmente preparado. Arwen lo acompañó a su lado hasta que se quedó dormido y ese fue el final de Aragorn. Poco tiempo después la dama Undómiel se despidió de su hijo, ya un hombre maduro, y se encaminó al viejo y abandonado bosque de Lórien, donde finalizó sus días en soledad en las lomas otoñales de Cerin Amroth, aunque no se sabe a ciencia cierta cuántos años pasaron hasta que esto ocurrió. De Gimli el enano y Légolas, el elfo, se cuenta brevemente que cada uno retornó a sus propios reinos. Légolas Hojaverde regresó al reino de Thranduil, su padre, el rey elfo del Bosque Negro, otrora llamado el Bosque Verde, bosque corrompido por la influencia de Sauron en años anteriores al relato de la guerra del Anillo. Este bosque fue posteriormente restaurado por Celeborn, esposo de Galadriel –hecha a la mar con los últimos elfos– y el mismo Thranduil, y lo llamaron Bosque de las Hojas Verdes. Sólo en Rivendel se quedaron los dos hijos de Elrond y allí moró finalmente también Celeborn. No existen registros sobre la edad de Légolas aunque si se tienen en cuenta notas mencionadas por Christopher Tolkien y publicadas en Los Cuentos Perdidos que lo vinculan con la caída de Gondolin, fin de la Segunda Edad, cabe entonces suponer que al menos es mayor que la dama Arwen, puesto que ella nació doscientos cuarenta y un años después de este suceso. La edad de Légolas puede estimarse así entre tres mil cien y tres mil trescientos años. Pero... Al respecto de la edad de Légolas y la caída de la ciudad de Gondolin. Las fuentes bibliográficas no parecen tener en cuenta detalles contrapuestos como que el Légolas mencionado durante la caída de Gondolin (Año 510 de la Primera Edad, 6.535 años antes de la derrota de Saurón y la coronación de Aragorn) era un elfo de la raza de los Noldor, mientras que el Légolas protagonista de la Guerra del Anillo es un elfo Silvano cuya lengua natal era el Sindarin. Por lo tanto hay dos interpretaciones. Primera interpretación: O bien se trata de un error de Tolkien pasado por alto por su hijo Christopher al compilar apuntes, y entonces suponemos que Légolas es el mismo elfo, por lo que su edad se remontaría a no menos de 6.655 años. Poco probable. Segunda interpretación: Se trató de dos Légolas distintos y en ningún sitio de los apuntes rescatados figura su fecha de nacimiento. Gimli, hijo de Glóin, era descendiente de los enanos que habitaron las regiones al noreste de las Montañas Nubladas, las Colinas de Hierro, cerca de Erebor, la Montaña Solitaria, sitio dónde alguna vez Bilbo Bolsón en compañía de Gandalf y de doce enanos, reconquistaron el tesoro que había sido arrebatado a los de su raza por el último de los dragones, Smaug. De esta historia trata el libro de El Hobbit. Gimli vivió en la Tierra Media hasta los doscientos sesenta y dos años de vida. Mantuvo su amistad con Pippin y Merry y volvió a encontrarlos muchas veces en Góndor y en Rohan. A la muerte del rey Elessar, Légolas, su amigo entrañable y compañero de aventuras, le propuso iniciar el viaje hacia el mar. Construyó Légolas un navío gris en las costas de Ithilien y ambos navegaron entonces el río Anduin en dirección al mar y hacia las Tierras Imperecederas. Así se cuenta la historia de los que formaron la Comunidad del Anillo extraída de distintos apuntes y apéndices desperdigados a través de diversas ediciones. El profesor J. R. R. Tolkien sitúa estos hechos no en un mundo imaginario, sino en la prehistoria de nuestra propia cultura, en algún lugar de Europa el cual ha sido modificado geográficamente a través del paso de los milenios. En el prólogo del Señor de los Anillos Tolkien comienza relatando la historia de los Hobbits, y de cómo aún hoy día habitan las campiñas de la vieja Bretaña pero se han retirado del alcance del hombre y rehuyen todo tipo de contacto. John Ronald Reuel Tolkien creó mucho más que un mundo épico que destaca por sobre todas las cosas el valor de la amistad y la perseverancia para alcanzar la paz que el hombre común busca entre tanta guerra, miseria e injusticia. Y Peter Jackson, en su carácter de director y adaptador, tuvo la valentía de abordar una empresa casi tan difícil como la que afrontan los protagonistas de esta historia. El panteón de lo imperecedero ha hecho lugar entre sus obras para un viejo clásico adaptado a nuestros tiempos y renovado para las nuevas generaciones. Profesor John Ronald Reuel Tolkien