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Si te gustan los escenarios inhóspitos, dotados de una gran belleza natural y salpicados por sangrientas leyendas locales, entonces tu destino está en las montañas Mackenzie de Canadá. Justo en el Parque nacional Nahanni, ahí donde la naturaleza más cruda y misteriosa se entremezcla con una cultura indígena llena de retos para antropólogos y curiosos. Historias de buscadores de oro, de indios antropófagos, de sanguinarios lobos y cuevas malditas, aderezan este escenario declarado Patrimonio de la Humanidad donde su belleza salvaje, edulcora un poco toda la historia que se entreteje en este valle. Te invitamos pues a hacer un breve recorrido por su inquietante leyenda… La leyenda de una tribu de hombres gigantes: En efecto, en el Valle Nahanni de Canadá puedes encontrarte escenarios con nombres tan ilustrativos como “montaña de los hombres sin cabeza” o “valle de los hombres muertos”. Pequeñas pistas de una leyenda que sigue asustando a día de hoy. Pero ¿por qué razón? ¿hay algo de verdad tras estas supuestas leyendas de tragedia y salvajismo? Para comprenderlo, debemos empezar desde el principio. Son muchas las tribus locales que intentaron asentarse en esta zona, como por ejemplo los nativos Dene. Cuando lo hicieron, se dieron cuenta de que la zona, a pesar de sus muchos recursos naturales, disponía de una esencia maldita, presente desde hacía ya varios siglos. En los vastos bosques del valle seguían apareciendo miembros de aquella tribu que antes ocupaba la zona y que creían disueltos. Eran los Naha, un pueblo salvaje y feroz de hombres y mujeres de imponente estatura, que, según contaban las leyendas locales, practicaban el canibalismo. Solían vestir un atuendo impactante: máscaras grotescas con llamativas pinturas con las que causar el pánico a sus víctimas. Ésas a las que siempre acababan decapitando. Una práctica habitual entre los gigantes Naha. La llegada de los primeros comerciantes: El Valle de Nahanni contaba con excepcionales recursos que el hombre blanco ansiaba explotar. En especial el oro y las pieles de animales. De ahí que, a partir del siglo XVIII, la entrada de comerciantes europeos fuera ya inevitable y constante, momento en que empezaron a extenderse misteriosas historias sobre este lugar. En 1908 los hermanos Willie y Frank McLeod llegaron hambrientos por la fama de que en esta zona se encontraban grandes vetas de oro, y de que las pepitas, flotaban en el río. Nada más lejos de la realidad, porque lo que de verdad descubrieron fue una tierra demasiado salvaje y dura. El frío, las montañas, los osos, los lobos… ambos desaparecieron a los pocos meses sin que nadie supiera qué había sido de ellos. Hasta que más tarde, se encontraron sus cabezas cercenadas, y no precisamente por un animal, ya que los forenses dedujeron que debía haberse utilizado un arma muy afilada. ¿Y quizá fueron los hermanos McLeod los únicos en experimentar esta brutal tragedia? En absoluto, unos años después, llegó otro explorador suizo en busca de oro, Martin Jorgenson, a quien hallaron meses más tarde en su cabaña con el cuerpo quemado y sin cabeza. Obviamente, no sería difícil buscar una explicación lógica. El oro podía ser un motivante muy fuerte como para crear desavenencias entre los hombres, tanto como para matarse entre sí siguiendo precisamente la linea de esas leyendas que habitaban en el valle del Nahanni. Las historias de los indios Naha, caníbales y tendentes siempre a arrancar la cabeza de sus víctimas. Tal vez fue esa la explicación más razonable, porque las muertes siguieron produciéndose: cazadores que aparecían en sus sacos de dormir sin cabeza o exploradores que aparecían congelados y decapitados a la vez. Toda una tragedia humana que hizo historia. Más misterios en el Valle de Nahanni: Son muchas las personas que han perdido la vida en esta zona o que, sencillamente, han desaparecido. Se dice por ejemplo que en 1969 llegaron a perderse 44 personas, que son muchos los aventureros que han arriesgado su vida para explorar el valle y a quienes, al cabo de los días, se les ha perdido el rastro por completo. Hemos de admitir que es un paraje salvaje donde los elementos no perdonan a los incautos y a quienes no conocen demasiado la zona. Pero el misterio que aquí se halla encallado es tan sugestivo que se hace comprensible esta fascinación. No tenemos más que pensar también en sus leyendas sobre criptozología, se dice que aquí vivía un tipo de oso carnívoro llamado “Amphicyonidae”, también en este valle son frecuentes las historias sobre el clásico bigfoot. E interesante conocer también la Gruta Valerie de “Las ovejas perdidas”, un escenario donde se encontraron más de 100 esqueletos de ovejas, que posiblemente murieron de hambre en el año 2500 a.C. El valle de Nahanni es, como decimos, un enclave único sólo apto para experimentados aventureros que deseen ahondar en su clásico misterio.

Una historia tan antigua como la de China es un muy importante para los arqueólogos. La cultura antigua continúa revelando capas ocultas, agregando a un pasado ya complejo. Lo último de este vasto país cubre un tesoro notable, desde la revelación de los eslabones que faltan a los juegos que la nobleza jugó hasta cómo el clima llevó la muerte a las dinastías. Aún más intrigantes son los nuevos misterios y leyendas que demuestran ser verdad. 10- Un tesoro legendario: Se dice que un río en China está sembrado de tesoros. La leyenda dice que durante una revuelta campesina, su líder lideró un convoy de 100 barcos por el río Minjiang. Los buques que llevaban oro fueron emboscados en su camino hacia el sur en la moderna provincia de Sichuan. Durante la batalla, la preciosa carga fue atacada y hundida al fondo y lejos en el mundo de los mitos. Tomó siglos y sorprendió a los trabajadores de la construcción para demostrar que la historia era real. En 2005, una tripulación estaba trabajando en los bancos donde se encuentran los ríos Minjiang y Jinjiang y encontraron siete lingotes de plata pegados en la grava. Los arqueólogos utilizaron bombas y muros de contención para aislar y drenar parte del Minjiang. Esta zona, que mide unos 10.000 metros cuadrados, produjo una gran cantidad de objetos de valor. Más de 10.000 artefactos de oro y plata fueron encontrados, incluyendo lingotes, joyas y monedas. Artículos de bronce y las armas también estaban entre el tesoro legendario. Los expertos podían fechar muchos de los artefactos hasta cuando se dijo que la pelea había ocurrido, en algún momento entre 1368-1644. 9- El humano desconocido: Cuando se encontraron en 2007 y 2014, respectivamente, dos calaveras crearon un tumulto. Ambos restos fueron extraídos del sitio Lingjing de China en la provincia de Henan. Pertenecían a la misma especie extraña: un humano moderno con rasgos neanderthales. Similar a la gente de hoy, el par poseía líneas de cejas reducidas, bóvedas craneales leves y cerebros grandes. Además, el caso del cerebro de baja amplitud fue un rasgo de los primeros seres humanos de Eurasia oriental. Los científicos involucrados en el estudio sienten que es una rama humana desconocida, pero otros sugieren que estos son los primeros cráneos Denisovan. Relacionado con Neanderthals, todo lo que se ha encontrado de ellos es un hueso de un dedo y dientes. Los chinos vivos también tienen ADN de Denisovan al 0,1 por ciento. Los cráneos Lingjing son demasiado antiguos para producir la muestra de ADN que puede resolver este misterio. Es probable que un grupo arcaico no identificado vivió junto a los neandertales y los humanos modernos, se cruzaron y pasaron por un patrimonio mixto durante generaciones. 8- Buda gigante y un templo: En 2016, un proyecto de renovación comenzó en la presa de Hongmen en el condado de Nancheng. El primer paso fue bajar el nivel del agua. En el momento en que estaba debajo de los 10 metros, los aldeanos notaron la cara inconfundible de un Buda que emergía. Una investigación más cercana reveló que había sido tallada en el acantilado, y la cabeza era sólo la punta visible de una estatua completa que tenía 3.8 metros de altura. El estilo tallado del Buda lo coloca en la dinastía Ming (1368-1644) o antes. También se encontraron inscripciones y el suelo de una gran sala de 165 metros cuadrados. Teniendo en cuenta la figura sagrada cercana, el piso era probablemente todo lo que quedaba de un templo, y los registros históricos locales pronto confirmaron la teoría. Había una vez una ciudad antigua, Xiaoshi, que era el centro comercial entre las provincias de Jiangxi y de Fujian. El templo local estaba en la intersección de dos ríos, destinados a proteger a los marineros de peligrosas corrientes. La estatua y las ruinas de Xiaoshi quedaron sumergidas y olvidadas cuando el embalse fue construido alrededor de ellas e inundado. 7- Mausoleo real: Varios reyes ricos sirvieron bajo el emperador de China en el segundo siglo AC. El elaborado lugar de descanso del rey Liu Fei fue inaugurado recientemente. El rey arrogante gobernó una vez el reino de Jiangdu (el moderno condado de Xuyi del día) y tenía un estilo de vida lujoso hasta que él murió en 128 AC. La cripta había sido saqueada pero seguía siendo un país de las maravillas arqueológico. Las excavaciones que se desarrollaron entre 2009 y 2011 incluyeron más de 10.000 artefactos de tres tumbas principales, 11 tumbas de asistentes, armamento y fosas de caballos y carros. La cámara del rey consistía en salas más pequeñas conectadas por pasillos y venía con una cocina equipada, tesoros llenos de monedas, instrumentos musicales, carros modelo y una gran variedad de armas. Desafortunadamente, los exquisitos ataúdes de jade de Liu Fei estaban gravemente dañados, y el rey mismo estaba desaparecido. Al lado, los arqueólogos descubrieron el hallazgo más importante de la excavación. Entre tesoros de laca y metales preciosos estaba el ataúd de un individuo no identificado. En condiciones prístinas, sigue siendo el único ataúd de jade en la arqueología china que se encuentra intacto. Además, cinco carruajes de tamaño normal y 50 versiones miniatura adicionales fueron recuperados de dos pozos más. 6- Inscripciones de sequias: Las montañas de Qinling en China central reciben la mayor parte de las lluvias del verano. Proporciona a los ríos regionales agua y un descubrimiento reciente reveló que era también un reservorio de emergencia durante las sequías. Una cueva recibió al menos 70 visitas durante un período de 500 años. Los años más importantes desde el punto de vista científico relacionados con la cueva de Dayu salieron a la luz cuando se encontraron inscripciones en la pared, detallando siete sequías entre 1528-1894. Los autores captan la desesperación de las comunidades locales, describiendo cómo cientos de personas importantes, como un alcalde local, un adivino o un gobernador de distrito, recolectan agua y rezan por la lluvia. Para comprobar los textos históricos, se analizaron varias estalagmitas y su composición química confirmó que los años dados tenían un menor nivel de precipitaciones. Curiosamente, esta es la primera vez que las estalagmitas y los registros antiguos del mismo sitio habían sido comparados. Hay una vieja teoría de que el cambio climático desestabilizó a la sociedad china lo suficiente para contribuir a la destrucción de las dinastías Tang, Yuan y Ming. La Cueva de Dayu presenta evidencia directa para apoyar esta visión. 5- Un juego sin reglas: Cerca de la ciudad de Qingzhou se encuentra una enorme tumba de élite. Muchos de sus tesoros fueron robados por los saqueadores en el transcurso de su existencia de 2.300 años de antigüedad. Las repetidas olas de ladrones probablemente no estaban de humor para jugar porque un entretenimiento raro se dejó atrás durante cada robo. Cuando los investigadores entraron en la tumba aristocrática en 2004, reconocieron los artículos como posiblemente pertenecientes a un juego llamado "Bo" o "Liubo." El tablero que jugaba era un azulejo grande. Al descubrirlo, estaba en pedazos, pero una vez reparado, la superficie mostraba imágenes de nubes estilizadas y relámpagos. El centro estaba decorado con un par de ojos. Las piezas incluian 21 fichas que eran rectangulares y numeradas. También había un dado con 14 lados. Elaborado a partir de un diente de animal, 12 lados llevaban una antigua forma de guión chino de escritura-sello, mientras que los otros dos estaban en blanco. Bo dejó de ser popular hace más de 1.500 años, y las reglas desaparecieron con el tiempo. Todo lo que se sabe sobre Bo es que fue un juego de dos personas de estrategia donde las piezas fueron "rey" y se jugaba por acumulacion de puntos. 4- Los origenes del polo: La sabiduría convencional nombra a Persia como el lugar donde el polo nació hace unos 2.600 años. Ahora, los arqueólogos han encontrado bastones de polo y pelotas que podrían dar a China ese honor. El equipo deportivo se encontró en las Tumbas de Yanghai en el noroeste y tiene entre 2.400 y 2.800 años de antigüedad. Ocho palos largos tienen un diseño similar a los descritos en obras de arte de una época mucho más tarde, la dinastía Tang (618-907), aunque los primeros escritos que mencionan el polo apareció durante la dinastía Han (202 aC-221 dC). Las tres bolas, de piel de oveja fuertemente rellenas de cuero y lana, se asemejan a otras que se encuentran en una tumba Han, pero, al igual que los palos, también son mucho más antiguas. El sitio Yanghai incluyó los restos momificados de los que practicaron esta tradición equina. Los cuerpos pertenecían a una gente de piel clara llamada Subeixi. Ellos fueron la primera tribu de estepa que abandonó el estilo de vida nómada que era la norma hace unos 3.000 años, convirtiéndose en pastores y también ayudaron a establecer la famosa Ruta de la Seda. Su habilidad más notable era la equitación, así que no es ninguna sorpresa que se mantenían agudos partidos de polo. 03- Cementerio de carruajes: En los últimos años se descubrió una fosa común de distinto tipo. En la ciudad de Zaoyang, en la provincia de Hubei,. Treinta tumbas pertenecían a miembros de la nobleza que murieron entre 770-476 AC. Separado de ellos habia un hoyo masivo. En el interior había 28 carros de madera dispuestos en sus costados y densamente apilados. A cinco metros del corredor del carro había otro pozo con 98 esqueletos de caballos. Tanto los carros como los caballos fueron enterrados hace unos 2.800 años, y los animales parecían haber muerto de antemano, ya que no había signos de resistencia. Después de la muerte, los caballos eran enterrados en parejas, muy probablemente porque los carros eran del tipo tirado por equipos de dos caballos. Puesto que los vehículos eran los coches de alta tecnología de la época y poseídos por la clase dominante, el número escarpado encontrado fue demostrar el alto rango y poder de los individuos enterrados allí. También se descubrieron instrumentos musicales, entre ellos el bianzhong más antiguo (carillones de bronce colocados en un marco). 2- El eslabon perdido de la industria textil: La dinastía Han produjo copiosas cantidades de seda. Distribuido por toda Eurasia e incluso el Imperio Romano en el oeste, no estaba claro cómo los tejedores lograron mantenerse al día con la demanda. En 2013, los trabajadores de la construcción descubrieron una tumba de cinco cámaras del segundo siglo antes de Cristo. Situado en la ciudad de Chengdu, la cripta tenìa a una mujer, de alrededor de 50 años. Debajo del cuarto de entierro había cuatro compartimentos. En el interior, había cuatro telares. Los tejedores tallados, alrededor de 10 pulgadas de alto, se organizaron alrededor de ellos realizando tareas. Algunas manejaban las herramientas, mientras que otras trabajaban el hilo. Un estudio determinó que eran los primeros ejemplos de telares de patrones, máquinas complejas capaces de producir patrones "programados". Esto permitió la producción de suficiente material para la Ruta de la Seda. Las miniaturas completan la historia de la evolución textil de China . Se ajustan perfectamente entre los equipos más antiguos y las máquinas de tejer que siguió siglos más tarde. Otras partes del mundo también se beneficiaron cuando las tecnologías se extendieron y se convirtieron en una gran influencia en la comunidad tejedora de occidente. 1- El mosnstruo azul: La primavera de 2013 trajo otra tumba notable a la atención de los arqueólogos. Desafortunadamente, los saqueadores lo habían eviscerado poco antes de ser descubierta. Los cuerpos habian desaparecido y los ataúdes casi destruidos. Un pasillo que conducía a la cámara funeraria, sin embargo, todavía tenía algunos hermosos e intrigantes murales aun intactos, incluyendo un caballo alado y temas de ascensión. Otras imágenes no se pueden explicar o nunca se habían encontrado antes en las tumbas del mismo período, que data de hace 1.400 años. Lo que perturba a los expertos es el "monstruo azul" que mira hacia abajo desde el techo abovedado del pasillo. Nadie sabe lo que representa la criatura vivamente coloreada o incluso lo que se supone que es. Otra figura es al menos una deidad reconocible, llamada el maestro del viento. Sin embargo, por alguna razón inexplicable, está casi desnudo y corriendo hacia la tumba. Por otro lado, otras escenas eran normales como por ejemplo el comercio de caballos, deberes de guardia y caza. El corredor permite a los investigadores la valiosa oportunidad de estudiar las creencias, la moda, la vida cotidiana, así como algunos nuevos misterios sobre la antigua cultura china .

Buenas linces! Hoy les traigo una segunda parte sobre la Segunda Guerra Civil Romana! Espero que les guste Campaña de Cesar en Grecia 48 AC Aunque en España César había dado un durísimo golpe al prestigio y poder de Pompeyo, éste aún era dueño de la parte oriental del Imperio. Contaba con más de 300 naves con las que dominaba el mar; su ejército crecía diariamente. Tenía 9 legiones con 36.000 hombres, 7.000 jinetes, 3.000 arqueros y 1.200 honderos y Metelo Escipión estaba en camino desde Siria con dos legiones más. Su base de operaciones era Dyrraquium o Dirraquio (Durazo) estaba a sólo un día de viaje de Italia. César reunió 12 legiones en Brindisi no quiso esperar más y embarcó en los transportes disponibles el máximo de soldados, 7 legiones, sin cargamento de trigo, ni esclavos ni animales. Eran unos 20.000 hombres y 600 jinetes. El resto, lo dejó al mando de Marco Antonio esperando el regreso de los transportes para trasladarlos. Zarpó el 4 de enero de 48 AC y al día siguiente desembarcó en Palaeste (Palase), puerto ubicado 150 kilómetros al sur de Dyrraquium. Inmediatamente envió un embajador a Pompeyo con una propuesta de paz y avanzó hacia el norte. El almirante pompeyano Marco Bíbulo, alertado, destruyó 30 naves transporte que regresaban a Brindisi. Pompeyo no se imaginó que César intentaría una maniobra así en pleno invierno, por lo que la noticia del desembarco lo encontró en camino a Macedonia donde pensaba reclutar tropas. Regresó hacia Dyrraquium a marchas forzadas, entrando en ella muy poco antes que llegara César. Después armó su campamento en la orilla norte del río Semani en la localidad de Kuci frente al de César que estaba en la ribera sur. Marco Antonio finalmente se decidió a emprender el traslado de 4 legiones y 800 jinetes que estaban en Brindisi. A fines de febrero zarpó hacia la costa donde se encontraba César, pero sus naves recalaron al norte de Dyrraquium debido a un fuerte viento del suroeste que tuvieron durante la travesía. Antonio envió los transportes de regreso a Brindisi para completar el traslado. Pompeyo, en cuanto supo de este desembarco, levantó su campamento y marchó hacia el norte para sorprender a Marco Antonio. César también se desplazó hacia el noreste en dirección a Tirana y avisó a Antonio la maniobra de Pompeyo. Las fuerzas de César y Marco Antonio se reunieron en Scampi. Tras el fracaso de impedir la unión de las fuerzas enemigas, Pompeyo retrocedió a Asparagium, localidad cercana a Rozina y César decidió ampliar su zona de operaciones para lo cual envió a Domicio Calvino con 2 legiones y 500 jinetes a Macedonia para enfrentar a Metelo Escipión que avanzaba desde Salónica a reunirse con Pompeyo. Luego envió una legión más 5 cohortes y 200 jinetes a Tesalia y Etolia para procurar el abastecimiento de cereales para su ejército. Pocos días después de la partida de estos destacamentos César tuvo conocimiento de un grave desastre. Desembarco de Cesar en Grecia. El hijo mayor de Pompeyo, Cneo, mandaba una flota de naves egipcias y con ella había capturado sus naves en la base naval de Oricus y luego había navegado hasta la base donde M. Antonio había dejado los transportes y los incendió. De esta manera César vio destruida toda su flota en Grecia, quedando sin ningún buque para comunicarse con Italia. César, ante esta situación, decidió dar la batalla ante su adversario. Descendió hasta Asparagium y dispuso su ejército en orden de batalla frente al campamento de Pompeyo, pero éste rehusó el combate. Entonces César se dirigió hacia Dyrraquium para aislar a Pompeyo de su base. Batalla de Dyrraquium o Dirraquio (48 AC) César acampó su ejército, compuesto por 22.000 hombres, en unos cerros a pocos kilómetros al este de Dyrraquium, desde donde podía ver la vanguardia de Pompeyo. Al comprobar que estaba aislado de su base, Pompeyo tomó posición inmediatamente al sur del lugar en que se encontraba César, quedando separados por un torrente. Batalla de Dirraquio . Despliegue de fuerzas. César hizo construir una trinchera de 22 kilómetros de largo alrededor de la posición en que se encontraba Pompeyo, quien a su vez, había construido defensas de 12 kilómetros de largo a un kilómetro y medio de la costa. Pompeyo tuvo dudas entre invadir Italia o atacar a César, decidiéndose por esta última opción, porque la primera significaba perder su base de Dyrraquium donde tenía almacenados sus aprovisionamientos y sus máquinas de guerra. Pompeyo atacó el centro del muro de circunvalación de César, pero éste resistió obligándole a retirarse. Pompeyo, con la información de unos desertores del bando de César planificó efectuar un ataque combinado por tierra y por mar contra el ala izquierda de César. Esta iba a ser atacada simultáneamente por el frente, por el costado y por la retaguardia. Desarrollo de la batalla. El 9 de julio por la noche se inició el ataque combinado contra el punto débil revelado por los desertores, que permitió a Pompeyo sorprender a las 2 cohortes de guardia en ese sector, cuyos soldados presas de pánico huyeron hacia el interior, impidiendo el avance de los refuerzos. César logró llegar con 33 cohortes hasta su antiguo campamento, asaltó el muro y expulsó a las fuerzas de Pompeyo, pero éste desplegó su caballería y 60 cohortes, contraatacó e hizo huir a las tropas de César que entraron en pánico, Cesar intentó detener la desbandada de sus hombres acudiendo con sin yelmo para que lo reconocieran, al no poder contenerlos optó por ordenar la retirada. En la mañana del 9 de julio, Pompeyo realizó un contaataque contra las fuerzas de Cesar, poniéndolas en fuga, Cesar trata de frenar la huida, pero los soldados habían abandonado el escudo y armamento, y no pudo convencerles a pesar de no llevar el yelmo para que le reconocieran. Afortunadamente para éste, Pompeyo creyó que la retirada era una trampa que le tendía César y por eso no lo persiguió. Las pérdidas de Cesar fueron 32 centuriones, 950 hombres y 32 estandartes. La mañana del día 11, César llegó a su antiguo campamento de Asparagio y se puso de nuevo en camino y tras rechazar a los jinetes de Pompeyo, e 14 de julio llegó a Apolonia. Batalla de Farsalia 48 AC Cesar se unió a Calvino en Aginium, y Pompeyo se unió a Escipión en Larisa. Ambos ejércitos una vez reunidos, marcharon hacia Farsalia. Pompeyo continuó con su estrategia de agotar a las fuerzas de César y evitar enfrentamientos directos. Después de acorralar a César, los senadores prominentes en el campo de Pompeyo comenzaron a discutir pidiendo una victoria decisiva. Aunque Pompeyo estaba fuertemente en contra, finalmente cedió y aceptó la batalla de César en un campo cerca del lugar donde tuvo lugar la batalla de Cinóscefalos. Movimientos preliminares a la batalla. Cesar contaba con 2.000 jinetes galos germánicos e hispanos, 7.000 auxiliares y 8 legiones (30.000 legionarios). Dejó 2 cohortes en el campamento y desplegó 72 apoyándose en el río Eunipeo, en triplex acies en tres grupos mandados por Marco Antonio en el flanco izquierdo con tropas auxiliares junto al río y 2 legiones (IX y VIII), Domicio Calvino en el centro con 3 legiones (XI, XII y V?) y Publio Sila en el flanco derecho (VI?, VII? y X); en su ala derecha situó la caballería y detrás de ésta tropas. A retaguardia y en oblicuo desplegó una cuarta línea de 6 cohortes muy expertas escondidas de la vista. Pompeyo contaba con 7.000 jinetes (númidas de Juba, hispanos, itálicos y sirios), 9.000 auxiliares y 11 legiones (45.000 hombres). Desplegó al norte de Cesar: en el ala derecha junto al río 600 jinetes del Ponto, a continuación 103 cohortes (había dejado 7 en el campamento) en tres grupos: las 4 legiones cilicias e hispanas al mando de Afranio Léntulo en el flanco derecho, las 3 legiones sirias al mando de Metelo Escipión en el centro y las 4 legiones italianas al mando de Domicio Enobardo en el flanco izquierdo; en el ala izquierda 6.500 jinetes al mando de Tito Labieno y detrás arqueros y honderos. Batalla de Farsalia 9 de Agosto del 48 AC: Despliegue Inicial. La estrategia de Pompeyo era de asegurar el ala derecha apoyada en el río, y derrotar con su caballería el ala derecha de Cesar para envolver sus legiones por retaguardia. Ambos ejércitos estuvieron uno frente a otro, y como Pompeyo no se decidía atacar, a pesar de tener ventaja numérica, Cesar avanzó, y cuando estaba a unos 200 del adversario, detuvo su avance, con el fin de tomar aliento. Pompeyo y sus legionarios esperan el ataque de cesar a pesar de sus superioridad numérica. Batalla de Farsalia: primera y segunda fases. Pompeyo lanzo su ala izquierda (6.400 jinetes) contra el ala derecha Cesar cuya caballería (2.000 jinetes) con infantes ligeros intercalados, comenzaron a retroceder. Los pompeyanos intentaron presionar con más fuerza, pero poco a poco los infantes que atacaban desde abajo y la caballería cesariana consiguieron detener el avance. Las cohortes de Cesar atacando y derrotando a la caballería pompeyana. Los legionarios de las cohortes de reserva de Cesar atacan a la caballería de Pompeyo. Centurión cesariano. En ese momento, Cesar ordenó avanzar a las 6 cohortes, que atacaron de flanco a la caballería pompeyana, haciéndola huir con grandes pérdidas. Los arqueros y honderos que les seguían, quedaron sin protección y viendo que los jinetes huían cuesta arriba, intentaron huir pero fueron masacrados por las cohortes y tropas ligeras, mientras la caballería cesariana perseguía a la pompeyana fuera del campo de batalla. Choque de las legiones cuerpo a cuerpo. Mientras tanto las legiones habían chocado cuerpo a cuerpo y no había claro vencedor, entonces la legión I y III de Pompeyo fueron atacadas por la retaguardia, desmoronándose su flanco izquierdo, Pompeyo huyó a su campamento esperando el resultado de la batalla, a continuación todas las legiones emprendieron la huida. Cesar animó a sus exhaustos hombres a seguir avanzando y asaltar el campamento. Pompeyo montó un caballo y huyó a Larissa. Fase tercera y cuarta. A la mañana siguiente rodeó con 4 legiones al resto del ejército pompeyano (unas 4 legiones) que se había hecho fuerte en un monte, que posteriormente se rindieron. Los muertos de Cesar fueron 30 centuriones y 1.200 soldados, mientras que los pompeyanos tuvieron unos 10.000 muertos y unos 25.000 prisioneros. LINK A LA PRIMERA PARTE

Cuando los europeos llegaron al Nuevo Mundo, no sólo aniquilaron a sus pueblos con la guerra, la esclavitud y la enfermedad, sino que también intentaron destruir las culturas de las civilizaciones aborígenes. Entre tantas tragedias culturales, destaca una en México: la quema de antiguos manuscritos ilustrados y escritos antes y después de la invasión española. Los códices mexicanos, tal y como se les llama, son textos lujosamente ilustrados que proporcionan una ventana abierta hacia la vida, la historia, la religión y la cultura del México anterior y posterior a la invasión española, que comenzó en el año 1521. Sólo sobrevivieron a la tragedia del auto de fe alrededor de dos docenas de códices prehispánicos. Otros varios, posteriores a la conquista, también lograron conservarse. Según explica en su página web la Biblioteca de la Universidad de Arizona, distintos gobiernos mexicanos también se encargaron de destruir algunos manuscritos. Los libros fueron escritos e ilustrados sobre todo por miembros de las culturas Mixteca, Azteca y Maya, en torno a los años 629 d. C. y 1.642 d. C. Los códices mixtecos que sobrevivieron son casi todos anteriores a la conquista, mientras que los manuscritos aztecas muestran ya la influencia de la cultura europea. En cuanto a los códices mayas, sólo han llegado cuatro hasta nosotros y todos son anteriores al año 1.521. Los códices mexicanos están confeccionados con largas tiras de cuero de venado, tela de algodón o papel de corteza. Algunos de ellos poseen cubiertas de madera. Además, se doblan como acordeones, incluyendo imágenes en ambos lados de las hojas. Sin embargo, si se concebía el manuscrito para mostrarlo apoyándolo contra una pared, los artistas pintaban sólo uno de los lados. Boda de 3-Sílex y de12-Viento del Códice Mixteco Zouche-Nutall. El mayor grupo de antiguos códices mesoamericanos lo integran los textos mixtecos pictográficos de Oaxaca. "Algunos códices previos a la conquista mixtecos contienen tablas genealógicas de sus gobernantes desde el nacimiento de 4-Caimán, primer Señor de Tilantoga en el siglo VIII, hasta el último cacique en 1580. Los nacimientos, matrimonios y muertes de sus señores y gobernantes, así como las guerras, conquistas, ceremonias religiosas y los banquetes son los acontecimientos más importantes representados en estos manuscritos genealógicos e históricos. En ellos no encontramos escenas de la vida cotidiana mixteca; sino que el foco de atención se centra sobre la vida y actos de sus gobernantes," explica la Universidad de Arizona. Jeroglíficos Mayas. Códices Mixtecos: Los Códices Mixtecos están formados por el Zouche-Nuttall, el Vindobonensis, el Bodley, el Selden , el Egerton, el Columbinus y el Becker I. Según la Biblioteca de Arizona, los códices mixtecos no fueron catalogados como textos históricos en un principio porque no habían sido realizados como medio para transmitir conocimientos y datos a las siguientes generaciones, sino que se confeccionaron, principalmente, como dispositivos mnemotécnicos que sirviesen de ayuda en la recitación oral. Otros códices del altiplano mexicano y de la región mixteca de Oaxaca son los conocidos como grupo Borgia, que ni pertenecen a la cultura mixteca ni a la maya y que tratan sobre diferentes creencias rituales, incluidas en un calendario ritual de 260 días. Está formado por los códices conocidos como Borgia, Laud, Cospi y Fejérváry-Mayer. Imagen del Códice Colombino del siglo XII perteneciente a la Cultura Mixteca mostrando las hazañas militares y políticas del siglo XI protagonizadas por el Señor 8-Ciervo, alias Garra del Tigre y el gobernante 4-Viento, además de ceremonias religiosas en honor a tales hazañas. Codices Mayas: Sólo son cuatro los códices mayas que se salvaron de la quema de libros llevada a cabo por los misioneros franciscanos. Son el Códice Dresdensis, el Códice Tro-Cortesianus (Madrid Codex), el Códice Peresianus (Paris Codex) y el Códice Grolier. Detalle del Códice Dresdensis redibujado por Lacambalam. "Ninguno de estos códices mayas registra crónicas históricas, en cambio contienen información sobre astronomía, adivinación, rituales y calendarios," apunta la Universidad en su web. Es muy posible que los cuatro sean anteriores a la llegada de los españoles, aunque la datación del Tro-Cortesianus ha sido cuestionada en los últimos años al observarse que entre dos hojas de corteza contiene papel y escritura europeos. La World Digital Library comenta que el Códice Dresdensis maya contiene figuras, números y jeroglíficos relacionados con la adivinación, además de calendarios rituales, cálculos sobre cuerpos celestes, instrucciones para ceremonias de año nuevo y descripciones de localizaciones del dios de la lluvia. Imagen del Código Dresdensis procedente de la World Digital Library. Codices Aztecas y Coloniales: Los códices mexicanos procedentes de la época colonial incluyen los códices Mendoza, Matrícula de Tributos, Borbonicus, Azcatitlán, Vaticanus A y Xicotepec. Otro grupo formado por los que muestran mayor influencia española incluye los códices Florentinus, Sierra, Tlatelolco, Historia Tolteca-Chichimeca, Ixtlilxochitl, Techialoyan García Granados, Tlaxcala, Magliabechianus, Azoyú 1, Tudela y Totomixtlahuaca. "Los códices aztecas eran menos complejos, pictóricamente hablando, que los manuscritos mixtecos, pese a que los aztecas aprendieron las técnicas de encuadernación de los mixtecos. No ha sobrevivido ningún manuscrito original azteca que no muestre influencia europea. El Códice Borbonicus, tal y como se piensa, es el único cuyo estilo se asemeja al estilo Náhuatl pre-conquista, sin embargo se considera que se trata de una mera copia colonial," puntualiza la Biblioteca de la Universidad de Arizona. "Los códices aztecas fueron quemados por los españoles debido a su contenido pagano y para los reyes aztecas suponía todo un esfuerzo el volver a escribir su historia. Dichos códices trataban sobre adivinación, ceremonias, calendario ritual y conjeturas diversas sobre los dioses y el universo." Página abierta del Códice Mendoza con la representación de la fundación de Tenochtitlan en el año 1325 d. C. El escudo mexicano incluye el águila sobre el cactus En la página 75 del Códice Mixteco Zouche-Nuttall tres guerreros en el fragor de una batalla se acercan, sobre balsas, a un palacio sobre una colina. A destacar las criaturas del agua como conchas, serpientes y peces alados.

Es una triste leyenda inuit. Si nunca has oído hablar de la diosa Sedna te diremos que esta historia dispone de un halo de dulce tristeza. En ella se perfila el alma de una mujer herida y llena de rencor, que ama a los animales y que reniega de esos hombres que un día le hicieron daño. Sedna, es una bella mujer que reside en las profundidades oceánicas, en un lugar llamado Addiden donde llegan, según la creencia inuit, las almas de los muertos para ser enjuiciados. Estamos seguros de que te encantará descubrir más cosas sobre este interesante mito marino… Inuit, es el nombre habitual que se les da a todos aquellos pueblos esquimales de las regiones árticas de América y Groenlandia. Lo forman diversas etnias y distintos grupos locales a los que se conoce con este sencillo término que significa, simplemente, “pueblo”. El término singular sería pues “inul”, es decir, “persona”. Es posible que nos suene más la conocida palabra “esquimal“, pero en realidad está casi en desuso y en Canadá, por ejemplo, es más habitual conocerlos como inuit. Aclarado esto nos podemos imaginar, más o menos, cómo son sus condiciones de vida. Son pueblos asociados al mar, al frío y a la caza. Hombres y mujeres valientes que han construido sus mundos y sus mitos alrededor del lecho marino, de sus grandezas y sus misterios. La leyenda de Sedna es, pues, una de sus historias más comunes y también de las más bellas. En ella se nos habla de Sedna. Una joven muchacha que vivía feliz con su padre en una isla remota de Canadá. No tenía madre, así que había crecido en soledad con su padre queriéndolo más que a nada en el mundo hasta que, obviamente, tuvo edad suficiente para empezar a fijarse en aquellos jóvenes navegantes o cazadores que, de vez en cuando, venían a la isla. Durante un tiempo no se fijó en ninguno, hasta que un día surgió el irremediable flechazo, el amor ciego y desbocado. Era un galante capitán extranjero que llegó con su imponente barco. No hizo falta mucho, en pocos días la seducción del muchacho tuvo su resultado y se la llevó con él lejos de la isla, lejos de su padre y de todo lo que le era conocido. Pero no, no te confíes porque nuestro atractivo extranjero no era un hombre normal… era un chamán, un brujo e incluso en otras versiones del mito aparece como un pájaro o un perro. Sea como sea, la joven fue engañada y arrastrada a las profundidades del océano. A ese averno acuático que, en cierto modo, nos recuerda al rapto de Perséfone por parte de Hades. Sedna, la diosa de las focas y ballenas: Pasado un tiempo, el padre de Sedna empezó a intuir que algo ocurría. El mar siempre estaba nervioso, alzando coléricas olas que estallaban contra su humilde hogar. Y en cada golpe del océano, el viento le traía la voz de su hija, sus lamentos y sus lloros. Clamaba su perdón y su ayuda. ¿Qué podía hacer el viejo padre de Sedna? Evidentemente lo que todo progenitor haría por sus hijos, luchar por su salvación. Así fue como el hombre cogió su kayac y empezó a navegar mar adentro en busca de Sedna. La encontró herida y maltratada, así que no lo dudó, la puso en su pequeña embarcación y huyó de aquel mundo de oscuridad. Pero el chamán, al ver la huida de Sedna, alzó su furia y sus poderes hacia el cielo, desencadenando una furiosa tempestad. El océano rugía colérico y lleno de rabia, instante en que el padre comprendió que su hija pertenecía ya al mar y no al mundo de los hombres. Por eso, no lo dudó, la lanzó de nuevo al océano. No obstante, Sedna, desesperada, se aferró al kayak con fuerza, se negaba a irse, se oponía a ser abandonada a ese mundo marino. ¿Y qué hizo entonces su padre? Coger un hacha y cortar los dedos de su hija. Y después sus manos… En ese instante, según la leyenda inuit, sus dedos se convirtieron en peces y focas pequeñas. Mientras que las manos de Edna, dieron paso a las bellas morsas, a las ballenas y a innumerables animales marinos. Fue así como esta muchacha se convirtió sin desearlo en la diosa del mar.

Buenas linces! En esta ocasión queremos contarte un caso muy extraño que llevó a un grupo de gente a bailar hasta caer muertos. ¿Quieres saber más? Continua leyendo! En Julio de 1518, la localidad de Estrasburgo (Alsacia, por entonces parte del Sacro Imperio Romano Germánico) presenció uno de los casos de coreomanía más extraños y masivos de la historia. ¿Cómo empezó? Un día de verano de 1518 Frau Troffea, una vecina, empezó a bailar repentinamente en medio de una calle de Estrarburgo. Frau Troffea no dejaba de bailar. Durante la primera semana 34 personas se le unieron, incapaces de detener su ferviente baile. Pasado un mes, ya había 400 bailarines desenfrenados, que iban cayendo uno tras otro debido a ataques al corazón, derrames cerebrales y agotamiento extremo. Epidemia de baile en un grabado de la Iglesia de Sint-Jans-Molenbeek. Un grabado de Hendrick Hondius, sobre un dibujo de Pieter Brueghel el Viejo (1564) Medidas contra la plaga bailarina: La epidemia empeoraba y los nobles pidieron a los médicos locales una explicación. Los médicos aseguraron que se trataba de una enfermedad provocada por “calentamiento de la sangre“. Las autoridades, sin embargo, no procedieron a sangrar a los bailarines -el remedio de aquel momento contra la “sangre caliente”-, sino que decidieron construir salones de baile y escenarios y contrataron músicos para que los bailarines danzaran más cómodamente. ¿Por qué? Creyeron que la forma de terminar con la epidemia era que el baile durase noche y día hasta que los afectados se curaran por si solos. La plaga terminó como había empezado, sin motivo aparente y nadie consiguió encontrar una explicación lógica. Eso sí, la plaga danzarina se cobró cientos de vidas de una forma realmente absurda. Epidemia de Baile, una pintura de Pieter Brueghel el joven, sobre un dibujo de su padre Pieter Brueghel el Viejo. Coreomanía: La plaga bailarina de 1518 se cree considera una manifestación de coreomanía, también conocida como “enfermedad del baile” o, más popularmente, “baile de San Vito”. La coremanía se extendió por todo Europa durante los siglos XIV y XVII y se considera un fenómeno social, aún difícil de explicar. ¿A quién afectaba? Esta “enfermedad” no distingue entre sexos y edades, afecta a hombres, mujeres y niños por igual y sólo termina cuando caes al suelo exhausto. Podía durar de horas a meses. Esta epidemia alcanzó a miles de personas durante 4 siglos en brotes dispersos a lo largo de Europa. ¿Cuándo se producía? Tras estudiar esta manía, se ha concluida que brota, generalmente, en tiempos difíciles y, de hecho, algunas fuentes señalan que afectaban más a las mujeres. Cosa que podría sugerir que esta obsesión danzarina fuera generada por algún tipo de estrés. Aunque otros documentos niegan que fueran ellas las que más lo padecían. Algunas fuentes sostienen que podía tratarse de encuentros organizados, aunque no se ha podido probar, pero, sea como sea, los afectados por la compulsiva danza estaban en una especie de estado de inconsciencia, de trance, que les impedía tomar el control sobre su cuerpo. El autor Robert Bartolomew, quién ha estudiado este fenómeno, explica que algunas fuentes hablan de participantes extranjeros en la danza, que pudieron iniciarla y que no residían en la población donde se daba el brote. No obstante, esto no se da en todos los casos de epidemia, así que es difícil de probar. Cabe añadir que, Bartolomew, también destaca el comportamiento “sexual” durante algunos brotes que incluyen desnudos, gestos obscenos y culminaciones del baile en relaciones íntimas entre los participantes. En cualquier caso, lo que sí queda patente es que los bailarines no dejaban de bailar hasta que caían al suelo, ya por agotamiento, por rotura de las costillas o, desgraciadamente, porque la muerte se los llevaba. La danza de la muerte, monumento a Calderón de la Barca (Madrid) , por Joan Figueras Vila, (1878) ¿Cómo se terminaba con ella? En realidad se detenía cuando los bailarines eran incapaces de seguir bailando, pero algunas fuentes hablan de aislamientos y exorcismos de los danzantes. En otras ocasiones, creyendo que se trataba de una maldición de San Vito (ya que en algunas regiones la epidemia se manifestaba en fechas cercanas al día de este Santo), se realizaban rezos y peregrinaciones a localizaciones consagradas por el santo para suplicarle el fin de la plaga. Teorías alrededor de un fenómeno inexplicable: 1. Culto religioso: Hay varias teorías que aseguran que podría tratarse de reacciones surgidas después de una procesión y que tendrían como objetivo reducir el estrés, permitiéndose un lapso de tiempo para olvidar la pobreza y las dificultades que se vivían en la época. Otra opción es que fueran bailes, en realidad, preparados y que coincidían con rituales romanos y de la Grecia Antigua que estaban prohibidos en la época. Es posible que por ese motivo, quienes participaran simularan sufrir una fiebre de baile imposible de controlar, para evitar tener que contar sus verdaderos motivos, que bien les habría tachado de “herejes“. Victoria & Albert Museum, London. 2. Fuego de San Antonio: Otras hipótesis apuntan a que las personas que entraban en este trance danzarín podrían haber sido víctimas de envenenamiento por cornezuelo, lo que se conoce como ergotismo y que en la época medieval se llamaba “fuego de San Antonio“. Este era causado por una micotoxina que se puede encontrar sobre todo en el centeno, pero también en la avena el trigo o la cebada. El “Fuego de San Antonio” puede provocar alucinaciones, aunque, de hecho, no ayuda a explicar el porqué de la coreomanía, en concreto. Obra de Matthias Grünewald, representa a un paciente que sufre de ergotismo avanzado, (1512-16) 3. Estrés compartido: Hetherington y Munro, ambos profesores universitarios de Ciencias Sociales y especializados en conducta social, aseguran que la epidemia de baile podría ser, de hecho, una manifestación de “estrés compartido“. El hecho de danzar hacía que se rebajara el estrés de una vida muy dura y los llevaba a experimentar una especie de éxtasis y, en algunos casos, visiones.

El 0 (cero) es un signo numérico sin valor que si lo ubicamos a la izquierda de un número entero, no lo modifica. Si lo empleamos como un número, podemos efectuar con él operaciones algebraicas. Todos los números existen desde hace muchísimos años, pero el 0 es un caso particular. Según la historia y de acuerdo a varios estudiosos del tema, la primera vez que apareció el número cero fue en el año 346 en un texto de origen hindú. Era desconocido en las numeraciones china y romana, entre muchas otras, pero sí era empleado por los mayas. SU DIFUSION: Los árabes fueron los grandes protagonistas en su difusión en el transcurso del siglo VII y de a poco, este procedimiento de representación numérica se logró extender hacia el Oeste hasta que en el siglo XI llega a Al-Andalus (denominación a través de la cual se conoció a la Península Ibérica en la Edad Media, dominada por los musulmanes) sitio desde donde se expandió hacia el resto del continente europeo. Otra leyenda: El número cero también fue registrado en varias de las civilizaciones pre-colombinas como, por ejemplo, los olmecas y los mayas que habitaban en la región del Caribe y Sur de México. Sin embargo, existe una leyenda que señala que los mayas fueron los primeros en usar el cero. Entre varias cosas, los mayas eran excelentes astrónomos y sabían con mucha claridad que existían varias estrellas más grandes que el Sol. Incluso descubrieron la disminución del tamaño si se aumentaba la distancia, o sea, que las dimensiones se hacían más pequeñas cuanto más alejado estaba una persona de la estrella y que cuando esta desaparecía era por haber logrado una dimensión a la que llamaban “cero”. Otras leyendas mencionan a los árabes como los primeros en emplear el verdadero significado del número cero una vez que arribaron a la India. De acuerdo a esto, los hindúes llamaban “sunya” al número cero y los árabes pasaron a denominarlo “sifr”. Lo cierto es que el cero es una de las creaciones más importantes de las matemáticas y, en realidad, es sinónimo de nada.

Buenas linces! Hoy les traigo una segunda parte sobre Quinto Sertorio en Hispania. Espero que les guste Si quieren la primera parte click AQUI Alianza con Mitridates: Ese mismo año 75 AC, Sertorio, viendo la desproporción numérica a la que se enfrentaba y sufriendo carencia de medios, sobre todo botines y dinero con que contentar a sus soldados, se decidió a sellar un pacto de mutuo apoyo con el rey Mitridates del Ponto, el mayor enemigo de Roma, el cual estaba preparando una nueva guerra en Asia Menor. Sertorio envió a Asia una pequeña parte de sus tropas al mando de Marco Mario, uno de los senadores que habían huido de la dictadura de Sila. A cambio de estas experimentadas tropas, Mitridates se comprometió a pagar a Sertorio la increíble cantidad de 3.000 talentos, dinero con el que Sertorio podría abastecer durante mucho tiempo a sus soldados. Mitridates aprovechó que los ejércitos romanos estaban en Hispania para iniciar a fines del 75 AC su nueva ofensiva contra Roma, invadiendo Armenia, reino aliado de los romanos, como primer paso. Pese a la ofensiva de Mitridates, Roma no distrajo fuerzas del frente de Hispania y Sertorio se tuvo que prepara para enfrentar una nueva ofensiva el año próximo. En el año 74 AC la guerra se endureció, pues tanto Sertorio, que usa la táctica de tierra quemada, como Pompeyo y Metelo consistía en atacar las ciudades para forzar a Sertorio a entablar batalla. Este mismo año Pompeyo, siguiendo su estrategia, asedió Palantia (Palencia), logró incendiar la muralla de la ciudad, que había socavado mediante troncos de árboles, pero Sertorio le obligó a abandonar el asedio. Otra estratagema de Pompeyo, indicativa de su forma de actuar en la guerra, fue la empleada en la toma de Cauca (Coca), introduciendo en ellas soldados disfrazados de enfermos que solicitaban atención médica. Los optimates fracasaron en su intento de tomar la capital sertoriana Calagurris (Calahorra, Rioja), la sometieron a un duro e infructuoso asedio, pero Sertorio acudió en su ayuda y levantó el asedio. Los gubernamentales perdieron 3.000 hombres en el intento, pero se hicieron con gran parte de las ciudades de la meseta, gracias a pactos mayormente. Era la nueva estrategia optimate, recurrir a la diplomacia y además, desde Roma conceder la amnistía a todos los populares que abandonen las armas, con lo que muchos generales de Sertorio lo abandonaron y este perdió gran parte de su legitimidad, pues basaba su lucha en ir contra la tiranía de los optimates que dominaban Roma, y ahora esta había desaparecido. Tras un nuevo invierno, en el 73 AC, Pompeyo, esta vez en solitario, inició de nuevo la campaña contra Sertorio. Pompeyo tomó las ciudades de la ”Celtiberia” (centro este de Hispania) que apoyaban a Sertorio, asimismo tomó las importantes ciudades sertorianas de Tarraco (Tarragona) y Dianium (Denia), en el Levante Español. Sertorio, viendo como Pompeyo le comía terreno y viendo como sus aliados empezaban a plantearse la conveniencia de la alianza que mantenían con él, decidió hacerse fuerte en el valle del río ”Iber” o Ebro, entorno las ciudades más fieles: Ilerda, Hosca y sobre todo en su capital, Calagurris. Pompeyo había conseguido por fin ganar la ventaja estratégica con esta última ofensiva, dejando a Sertorio en una precaria posición, ya que cada vez tenía menos aliados que abastecieran a su ejercito. Muerte de Sertorio: Pero el principal problema de Sertorio no era Pompeyo, sino su propio aliado Marco Perpena, el cual trataba a los hispanos injustamente, provocando el descontento de éstos y varias deserciones. Perpena buscaba obtener el mando supremo y no cesaba de levantar a sus soldados romanos en contra de Sertorio, al que acusaba de cobarde por sus métodos guerrilleros, y en contra de su política filantrópica con los hispanos, a los que Perpena consideraba como ”bárbaros inferiores”. Las continuas deserciones y motines, provocados por las maniobras de Perpena, fueron minando a lo largo del año el ejército de Sertorio. Finalmente, Sertorio, viéndose acorralado y presa de furia por las deserciones de sus aliados hispanos, decidió castigarles de la peor forma; asesinando a gran parte de los jóvenes estudiantes de la academia de Hosca (Huesca), muchos de los cuales eran hijos de jefes hispanos. Los jóvenes supervivientes fueron vendidos como esclavos. Este horrible crimen es explicable por el sentimiento de frustración de Sertorio, el cual había dado todo por sus aliados, mejorando su calidad de vida y dándoles el bien más preciado, la libertad, pues Sertorio siempre fue democrático, aceptando las decisiones que el Senado Hispano que había creado tomaba. El abandono de sus aliados cuando la fortuna le daba la espalda fue el colmo para Sertorio, y de ahí que ordenara ese horrible crimen. ”Por mi parte, no creo que una virtud decidida y razonada pueda degenerar por ningún accidente en el vicio opuesto, aunque no es imposible que los mejores propósitos y caracteres bajo el embate de calamidades injustamente padecidas cambien en sus costumbres; y esto es lo que me parece que sucedió en Sertorio; cuando vio que le dejaba la fortuna, irritado por los mismos acontecimientos, se hizo cruel contra los que le ofendían”. Plutarco. La conjura de Perpena daba sus frutos y éste se decidió a acabar de una vez por todas con Sertorio. En el año 72 AC y tras conjurarse con varios de los comandantes de Sertorio, Perpena aprovechó una cena del estado mayor para lanzarse junto a los otros comandantes sobre Sertorio. Entre todos le agarraron y le cosieron a puñaladas, sin que Sertorio pudiera siquiera defenderse. ”Pero cuando Perpenna tomó una copa de vino y la dejó caer en el acto de estar bebiendo haciendo gran ruido, lo que era la señal convenida, Antonio, que estaba tendido al lado de Sertorio, le hirió con un puñal. Volvióse éste al golpe intentando levantarse, pero Antonio se lanzó sobre él y le cogió por ambas manos, de modo que, hiriéndole muchos a un tiempo, murió si poderse defender”. Plutarco. Sertorio Muerte de Sertorio. Autor J.G.Mencia Muerte de Sertorio. Autor Vicente Cutanda Muerte de Sertorio. Tras la muerte de Sertorio, los hispanos que aún quedaban abandonaron el campamento y pactaron su rendición con Pompeyo. Perpena, contento de que los bárbaros que tanto odiaba se fueran, quedó al mando de los soldados romanos del difunto Sertorio. Tras consumar su ambición y convertirse en el jefe supremo, Marco Perpena, demostrando que era un completo incompetente, decidió abandonar la guerra de guerrillas y enfrentarse con Pompeyo en campo abierto. Obviamente Pompeyo lo machacó, derrotándolo completamente y capturándolo. Perpena, para salvar su vida, ofreció a Pompeyo revelar los nombres de los aliados secretos que Sertorio tenía en el Senado, pero Pompeyo, temiendo que Sila desencadenara nuevas ”proscripciones”, decidió asesinar en el acto a Perpena. Tras la muerte de Perpena diversas ciudades se sometieron a Pompeyo, entre ellas Osca. También se sometieron los vascones leales a Sertorio. Sólo cuatro ciudades se resistieron: Tiermes, Uxama (Osma), Clunia y Calagurris, pero las cuatro fueron tomadas por los legionarios romanos. Cabe hacer especial mención a la obstinación final de Calagurris, en cuyo asedio según la propaganda de la época los sertorianos más radicales llegaron a la antropofagia antes de rendirse a las tropas pompeyanas. Este hecho trascendió tanto en la opinión pública que bien entrado el Imperio aún se hablaba de la “fames calagurritana”. La mayoría de los prófugos sertorianos huyeron a Mauritania o se unieron a los piratas cilicios. Tras su victoria, Pompeyo regresó a Roma apresuradamente para ”ayudar” a Craso sofocar la revuelta de esclavos de Espartaco, pero en el año 70 AC celebraría finalmente su ”triunfo” en Roma. Pompeyo celebrando su triunfo en las calles de Roma. Triunfo de Cneo Pompeyo. Pompeyo celebrando su triunfo en las calles de Roma.

Los médicos son vistos como trabajadores de la ciencia mientras que continúan descubriendo nuevas maneras de tratar a pacientes. Pueden curar muchas de las enfermedades que enfrentamos hoy en día, pero los tratamientos de hoy han recorrido un largo camino de los que una vez se utilizaron en los pacientes. Tratamientos antiguos para enfermedades podian ser dolorosos, estresantes e incómodos y causaban más problemas que la propia enfermedad. A veces, incluso resultaban en la muerte. Por suerte, el campo médico ha sobresalido en los últimos años y ya no pone a sus pacientes a través de estos procedimientos horripilantes. Aquí hay diez tratamientos que fueron peores que la enfermedad que estaban tratando de curar. 10- Flebotomia: El sangrado fue una vez uno de los procedimientos más comunes usados para muchos problemas, incluyendo dolores de cabeza y fiebres. Hace miles de años, un médico utilizaba instrumentos como una lanceta o incluso una pieza de madera afilada para abrir la vena del paciente, permitiendo que la sangre fluyera hacia un receptáculo. El sangrado era comúnmente utilizado porque los médicos creían que las enfermedades provenían de una sobreabundancia de sangre en el sistema. Los médicos tenían una teoría de que para que una persona esté en buena salud, habría que tener un equilibrio de los cuatro humores, conocidos como fuego, tierra, agua y aire, y más comúnmente conocidos como sangre, flema, bilis amarilla y bilis negra. Al drenar una cierta cantidad de sangre del cuerpo, estos cuatro humores podrían ser una vez más equilibrados y llevar al paciente a una mejor salud. A veces si el paciente tenía la suerte, las sanguijuelas se utilizaban en lugar de cortar en un vena. Cuando la sanguijuela se aplica a la piel, es capaz de succionar varias veces su propio peso corporal en sangre del paciente. El uso de sanguijuelas comenzó a declinar después de 1850. 9- Hidroterapia: La hidroterapia se utilizó para ayudar a tratar la enfermedad mental en muchas instituciones a principios del siglo XX. Se creía que el agua sería un tratamiento eficaz porque cuando se calienta o se enfría, podría aplicarse a la piel, produciendo diferentes reacciones en todo el cuerpo. Esto no sólo era un relajante chapuzón en la bañera de hidromasaje o un rápido nadar en la piscina, aunque algunos de los tratamientos eran inofensivos y consistían en constantes baños calientes o fríos. Eso no suena tan mal, ¿verdad? Esos baños a veces podían durar horas, o días. Estos baños continuos generalmente se llevaban a cabo en habitaciones pequeñas con poca o ninguna luz o estimulación de audio. También utilizaron paquetes que consistían en hojas sumergidas a diferentes temperaturas de agua, que se envolverían alrededor del paciente, a veces durante horas. La hidroterapia es ahora una forma más relajante de tratamiento y se utiliza para aliviar el dolor, mejorar la circulación sanguínea y promover la relajación . Los ejercicios subacuáticos y los masajes son las formas más típicas de hidroterapia utilizadas hoy en día, y el paciente generalmente estará asistido por un fisioterapeuta, mucho mejor que lo que recibieron los pacientes una vez. 8- Orinoterapia: Beber tu propia orina puede sonar grosero e insalubre, pero algunas personas creen que es una forma de medicina alternativa. La terapia de orina se refiere a diferentes prácticas medicinales, como el consumo de orina propia o masaje de la orina en la piel. La terapia fue popularizada por el naturópata británico John W. Armstrong. Se inspiró en la práctica de su familia de tratar varias dolencias con orina, incluyendo dolores de dientes y picaduras menores. Los defensores del tratamiento afirman que la orina contiene los anticuerpos necesarios para ayudar al cuerpo a luchar contra muchas enfermedades, pero no ha habido estudios científicos exhaustivos para respaldar estas afirmaciones. 7- Tratamiento de mercurio: El mercurio es ampliamente conocido por ser un metal potencialmente venenoso, pero una vez fue utilizado como un elixir común en la medicación. Los persas y los griegos lo usaron porque lo consideraban un ungüento útil, y los alquimistas chinos utilizaban mercurio líquido y sulfuro de mercurio rojo para aumentar la vida útil y vitalidad. Algunos curanderos incluso creían que daría a sus pacientes la capacidad de caminar sobre el agua y ganar la vida eterna. El mercurio también se utilizó como una medicina popular para curar enfermedades de transmisión sexual como la sífilis. A veces, el mercurio era un tratamiento exitoso para la sífilis, pero a menudo, los pacientes morirían de daño renal y hepático por el mercurio en sus cuerpos. El mercurio ya no está fácilmente disponible y actualmente está regulado en los Estados Unidos. 6- Shock de insulina: El shock de insulina, también conocido como terapia de insulina coma, fue uno de los primeros tratamientos exitosos para la esquizofrenia. Estos tratamientos eran conocidos por ser desagradables y muy peligrosos para el paciente. La insulina se utilizó por primera vez para reducir la ansiedad, el nerviosismo, los temblores, los vómitos y la pérdida de peso, pero cuando se administra en dosis mayores, el paciente ingresa en un estado de inconsciencia y se vuelve menos hostil y menos agresivo. La insulina se usó en pacientes con esquizofrenia porque después de que se volvían inconscientes o entraron en coma, los pensamientos psicóticos comenzaban a desaparecer. Se dijo que los recuerdos de pensamientos y ansiedades se redujeron a causa de la terapia, y los pacientes parecían más tranquilos y menos preocupados por las alucinaciones. 5- Pan con moho: Piense dos veces antes de tirar ese pan mohoso. Diversas culturas utilizaron moho, suelos y plantas para tratar muchas infecciones bacterianas. El pan mohoso era presionado contra heridas en la antigua Serbia, China y Grecia para ayudar a prevenir la infección. La corteza de pan mohoso se presiona contra las infecciones del cuero cabelludo en Egipto y fue dispensado por sus propiedades curativas. Estos remedios se cree que influyen en el espíritu que fue responsable de la enfermedad. El uso de pan mohoso se considera que es una de las primeras y más comunes formas de uso de antibióticos para luchar contra una enfermedad. Aunque no comemos pan mohoso, la forma cruda de los antibióticos que crecen en ellos es lo que se sabía para ayudar al paciente. 4- Lobotomia: Una lobotomía es un procedimiento quirúrgico en el que las vías nerviosas en un lóbulo del cerebro se separan de las de otras áreas. Fue una vez un tratamiento perturbador utilizado para tratar a los pacientes que sufrían de esquizofrenia, trastorno bipolar y otras enfermedades mentales. Los resultados comenzaron a mostrar algunas mejoras prometedoras, pero también hubo quienes no mejoraron y aquellos cuya salud tendió a la baja. El uso de la lobotomía fue criticado fuertemente cuando la práctica primero alcanzó los Estados Unidos, pero más tarde sería aceptado como un procedimiento de milagro. El neurólogo estadounidense Walter Jackson Freeman II reemplazó el procedimiento con lobotomía transorbital. Una lobotomía transorbital consistió en algo que se asemejaba a una picadura de hielo que se forzaba a través de la parte posterior de la cavidad ocular, perforando el hueso que separa la cavidad del lóbulo frontal. La selección entonces se utilizaría para cortar las conexiones en el cerebro. Las lobotomías pronto serían reemplazadas por tratamientos menos estresantes y más efectivos, como los antidepresivos, los antipsicóticos y otros medicamentos. 3- Hemiglosectomía: Una glosectomía se conoce como el procedimiento de extracción de la lengua, pero una hemiglosectomía es la eliminación de sólo una parte de la lengua. La hemiglosectomía fue un tratamiento histórico para mejorar la tartamudez y impedimentos del habla. Un cirujano alemán, Johann Frederich Dieffenbach, redujo las lenguas de los pacientes en tamaño hasta que este método fue considerado ilegal después de que muchas personas murieron luego de realizando el procedimiento. Tener parte de la lengua eliminada parece más como un castigo en lugar de un tratamiento, especialmente para un paciente que ya se ocupa de los problemas de tartamudez. La terapia del habla es ahora el tratamiento más común utilizado para ayudar a los pacientes con problemas de tartamudez. Es mucho más seguro y más eficaz. 2- Terapia de electrochoques: La terapia electroconvulsiva (ECT) también se conoce como terapia de choque. La ECT es el tratamiento de trastornos psiquiátricos mediante el uso de corriente eléctrica para inducir el choque cerebral del paciente. La ECT se introdujo en la década de 1930 y se utilizó principalmente para tratar la depresión. Dos electrodos se colocan sobre las sienes, enviando corrientes alternas a través de la cabeza. La corriente causa un cese inmediato de la conciencia e induce un ataque convulsivo. Los tratamientos de ECT se darían tres veces a la semana durante un período que dura entre dos y seis semanas. Los pacientes más perturbados podían recibir el tratamiento dos o tres veces en un solo día. Con el desarrollo de nuevas medicaciones, la ECT comenzó a ver una declinación en los años 60. En la década de 1970, sin embargo, la ECT comenzó a ser utilizada nuevamente. Se mejoraron los métodos de administración del tratamiento, se dieron mayores medidas de comodidad y se mejoró el manejo de la anestesia. La ECT todavía se considera uno de los mejores tratamientos para las enfermedades mentales, pero se da solamente a los pacientes que no responden a los muchos medicamentos que están disponibles ahora. 1- Trepanación: La trepanacion puede muy bien ser uno de los peores tratamientos que se han realizado en un paciente. El proceso involucró la perforación quirúrgica de un agujero en el cráneo humano, exponiendo las capas que rodean al cerebro. No es mucho más horrible que eso. ¿Por qué hacer esto? En los tiempos antiguos, la perforación de un agujero en la cabeza se creia que la liberaba de los malos espíritus que la persona puede haber tenido. También creían que este proceso posiblemente ayudó a dolores de cabeza, infecciones, convulsiones y fracturas. En las formas más tempranas de trepanación, los agujeros se hicieron raspando el hueso con una piedra afilada u otro objeto. Las herramientas primitivas de perforación fueron inventadas más adelante y podían perforar pequeños agujeros redondos, y entonces el pedazo de hueso sería quitado. La introducción de los instrumentos mecánicos de perforación y aserrado ocurriría en el período medieval tardío, lo que permitió formas más fáciles de crear el agujero. La trepanación todavía se utiliza hoy en día para los hematomas epidurales y subdurales. También permite ciertos procedimientos neuroquirúrgicos como la monitorización de la presión intracraneal o una craneotomía. Las herramientas utilizadas para el proceso ahora son mucho menos traumáticas y pueden ser menos estresantes para el paciente.

Con la creciente llegada de contenido UHD, las consolas para jugar en 4K y la realidad de mejora de imagen que nos deja el HDR en televisores, es probable que estés deseando comprar un televisor 4K y HDR. Pero, ¿en qué debo fijarme para escoger el más adecuado? ¿Cómo puedo acertar? Aquí tienes la guía de compras de televisores 4K y HDR con consejos y modelos recomendados en diferentes gamas de precio. LED, OLED y nanocristales: elige tecnología: Tomada la decisión clave ("quiero un televisor con resolución 4K y modo HDR", el primer proceso de selección llega con la tecnología del panel. La tecnología que copa el mercado en la mayoría de las gamas es la LED. Dependiendo del precio nos encontramos con configuraciones de retroiluminación diferentes, habitualmente mejoras sobre Local Dimming o Micro Dimming aunque con nombres que cada marca asocia a sus equipos, así como diferentes calidades de paneles, con los de 10 bit a la cabeza. Pero la tecnología LED no es la única si pretendes aspirar a la máxima calidad de imagen. A la hora de escoger panel hay tres opciones principales: LED, OLED y los nuevos Quantum Dots. En la gama alta nos encontramos con los televisores OLED (Organic Light-Emitting Diode), tecnología que mejora principalmente el contraste (sobre todo negros más puros y realistas), los ángulos de visión y la gama cromática gracias a que es capaz de encender y apagar los píxeles de forma individual y no basándose en un sistema de retroiluminación. Para competir en las gamas más altas con la tecnología OLED, los paneles LED han evolucionado gracias a la tecnología de nanocristales, que recibe diferente denominación según el fabricante (Quantum dots, Triluminos ..) Esta mejora de los paneles LED y que está presente solo en las gamas más altas del mercado , la tecnología LED se acera en algunos aspectos a los OLED, pero sin sus desventajas. Los Quantum Dots permiten a estos televisores reproducir una gama cromática más amplia, unos negros más profundos y, además, consumir menos energía. Televisores curvos y sistema Ambilight: acotando la elección: Dos extras llamativos que puedes añadir a tu modelo de televisor y que marcará ya desde el inicio el número de modelos de televisores a elegir son el sistema de iluminación trasera Ambilight y la curvatura de la pantalla. Aunque en 2016 la tendencia se ha relajado bastante, desde 2014 ha habido un auténtico boom de modelos de televisores con pantalla curva en casi todas las gamas. Su promesa más contundente es la de crear un efecto panorámico que favorezca la experiencia inmersiva del espectador, aunque la curvatura es tan sutil que no notarás mucha diferencia en tamaños de diagonal que no sean gigantes y situándonos bastante cerca de la pantalla. Sí que hay mejoras en la menor distorsión trapezoidal (keystone) o la reducción de reflejos, aunque eso depende del control que podamos ejercer de las luces ambiente. Por el contrario nos encontramos los inconvenientes de que estos modelos suelen tener un punto dulce o lugar idóneo desde el que es preferible mirarlo. Si para escoger un televisor curvado hay ya muchas marcas que ofrecen modelos con pantalla curva, para conseguir el sistema Ambilight debes optar desde ya por Philips, pues es tecnología propietaria. Con este sistema, que en algunos modelos se ha mejorado con la versión de proyección Ambilux, se consigue una luz ambiente basada en luces LED de colores en los laterales del televisor que se proyectan sobre la pared que hay detrás y que está sincronizada y adecuada al contenido en todo momento. ¿Para jugar o ver cine? Probablemente si andas a la caza y captura de un nuevo televisor tengas en mente un uso principal para el mismo. Si es así, hay algunas consideraciones a tener en cuenta. Para cine no dudaría en apostar por OLED en primer lugar y nanocristales a continuación. Son las tecnologías que nos ofrecen mejor calidad de imagen, colorido, contraste y realismo. Un negro profundo hace demasiado por una película como para obviarlo. Si tu preferencia va por deporte o juego, olvídate de OLED en el segundo caso y busca televisores que ofrezcan una tasa de referesco nativa alta. En la gama alta no deberías conformarte con menos de 120 Hz nativos, independientemente de lo que prometa cada compañía con sus propios sistemas. Televisor 4K, Ultra HD y HDR: atentos a las siglas. Hace ya un tiempo que tratamos de poner algo de sensatez a la denominación de contenido 4K. En 2014 comenzó el despliegue de la evolución de la resolución 1080p pero no lo hizo como debía, sino como 4K o UHD. Si hubiéramos seguido denominando a la resolución del panel del televisor como hasta ahora en el mercado de consumo, es decir, en términos de resolución vertical, habría que llamarla 2160p. Lo que ocurre en realidad es que el 4K que estamos viendo no es 4K técnicamente sino que nos proporciona una resolución de 3.840 x 2.160 píxeles. Pero la diferencia es tan poca que en realidad a lo que debemos prestar atención es a la certificación Ultra HD de nuestro modelo, de manera que descartemos modelos que se venden como 4K pero en realidad técnicamente no lo son. Lo que estás viendo en 4K no es 4K. Es 2160p Los diferentes fabricantes de televisores se han unido con DigitalEurope para crear el logo Ultra HD que certifique los televisores que ofrecen de forma efectiva una resolución de 3840 x 2160 pixeles. Esto ayuda también a no confundir modelos que son Ultra HD pero juegan con el nombre, como el caso de Samsung con sus equipos SUHD, o los Super UHD 4K de LG, los cuales incluyen mejoras en la imagen pero no en la resolución efectiva como podría dar a entender ese nombre comercial. A partir de ahí hay más confusión. Algunas marcas se han unido en la llamada UHD Alliance y creado la denominación UHD Alliance Premium Certified o Ultra HD Premium que recoge aquellos televisores Ultra HD que además incluyen tecnologías como HDR, panel de 10 bit o wide color gamut (WCG). Qué es el HDR y por qué es lo mejor que puedes tener en tu nuevo televisor: La tecnología de moda, y con razón, entre los nuevos televisores es el HDR. Las siglas las conocemos del ámbito de la fotografía. En televisores el objetivo es, generar más niveles de intensidad entre las zonas más oscuras y las más claras de una imagen para retener más información y ofrecernos un mayor nivel de detalle por ejemplo en sombras gracias a tener una escala de grises más amplia. Tenemos pues negros más negros, blancos más luminosos y una reproducción del color más amplia y realista que las que hasta ahora teníamos en nuestros televisores. Con un televisor HDR de calidad y el contenido apropiado, es probable que los usuarios percibamos con más claridad las mejoras que trae esta tecnología que las de la resolución UHD. Si hoy en día vas a comprar un nuevo televisor, querrás que sea uno con HDR. El salto de calidad en la visualización de contenidos es muy grande y permitirá a los creadores de contenidos un recurso bastante potente que mejore la experiencia de los usuarios. HDR 10 y Dolby Vision: guerra de formatos: Como en muchas tecnologías que llegan nuevas a nuestros dispositivos, hay guerra de especificaciones y estándares, e incluso modelos que tratan de subirse al carro del HDR sin que en realidad puedan serlo técnicamente. Todos los televisores HDR del mercado y que tengan certificación Ultra HD Premium son capaces de reproducir contenido HDR10. Si no tiene dicho sello pero se anuncian como equipos HDR, podrán reproducir contenido pero con la suficiente calidad debido principalmente a la escasez de brillo. Son los modelos más asequibles. HDR10 y Dolby Vision son los dos estándares que luchan por dominar el HDR de tu televisor. El segundo es el más completo pero propietario y por ahora solo disponible en la gama alta. Pero hay un nuevo jugador liderado por Dolby y que ofrece mejores especificaciones de cara al futuro desarrollo del HDR. Y es propietario, por lo que dependerá de cada marca y compañía creadora de contenidos su aceptación o no. Las mejoras de Dolby Vision sobre HDR10 son sustanciales y se centran en una luminosidad máxima de 10000 nits (la de HDR10 está limitada a 1.000 nits) y la reproducción de color con profundidad de 12-bit en vez de los 10 bit de los televisores con HDR10 exclusivamente. Por ahora solo la gama alta de televisores OLED y LED vienen preparados para contenido Dolby Vision debido a que sus paneles necesitan unas características técnicas más punteras, así como de procesamiento, pues con Dolby Vision cada cuadro de imagen tiene información individual sobre cómo trabajar el rango dinámico mientras que el HDR10 es global. Es la gran ventaja de Dolby y por la que suspiran los creadores de contenido por sus posibilidades para cada escena. Con Dolby Vision hay que teneren cuenta que también la fuente (Netflix y los Blu Ray ya lo soportan) y toda la cadena de reproducción ha de ser certificada Dolby Vision. Hasta ahora los televisores con Dolby Vision también admiten HDR10, pero no al contrario, así que es algo que debes de tener muy en cuenta antes de decidirte por un modelo en concreto. Las marcas LG y Vizio son actualmente las líderes en modelos con Dolby Vision. Y ojo con los fabricantes que se sacan de la manga denominaciones propias como HDR1000, que no es estándar sino la unión de más mejoras a las condiciones mínimas del HDR10. Ojo con las conexiones HDMI y compatibilidad: La UHD o 4K y el modo HDR convierten las conexiones de nuestro futuro televisor en claves. En primer lugar no escatimes en el número de puertos, pues seguramente acabarás conectando más fuentes de las que creías. Mínimo cuatro deberías pedir a tu nuevo televisor. Con contenido 4K y HDR de los puertos HDMI ya no solo importa el número sino que la mayoría de ellos sean HDCP 2.2 Con contenido 4K proveniente de diferentes fuentes y avances en el futuro próximo, que los puertos HDMI sean al menos HDMI 2.0 es necesario. Y fíjate bien que tengan la máxima compatibilidad en muchos de ellos con HDCP 2.2 o al tratar de reproducir contenido 4K de diversas fuentes no podrás hacerlo. 13 televisores 4K y HDR recomendados: Vistas las premisas a tener en cuanta a la hora de valorar la compra de un televisor que sea UHD y HDR, te dejamos con los principales modelos de diferentes gamas. LG 55UH950V: El televisor de referencia de LG de este año con tecnología Quantum. Gran diseño, soporte completo de los estándares HDR y WebOS 3.0. LG OLED65E6V: El mejor televisor del año no es nada asequible, pero es que estamos hablando de un OLED de última generación con sonido de referencia y soporte completo para HDR. Y en 65 pulgadas. Sony XD80: La segunda línea de Sony para sus televisores LED de gama alta la conforma la serie XD80, donde esta versión de 43 pulgadas incluye Android TV y tecnología Triluminos, además de un panel VA. Samsung KS9500: La gama alta de Samsung para 2016 reúne todo lo que puedes pedirle a un televisor LED hoy en día: gran diagonal, curvatura de pantalla, HDR y panel con tecnología Quantum Dots de 10 bit. El modelo a elegir si quieres el máximo tamaño para tu salón y un brillo superior. LG 55UH650V: El modelo de entrada de LG que recomendamos para tener 4K y HDR mantiene un buen equilibrio entre prestaciones y precio. Es solo HDR-10 pero con gran trabajo por parte de LG. Samsung KU6400: Una de las maneras más asequibles de tener un televisor 4K y HDR (aunque con poco brillo) si la diagonal no pretendes que sea muy grande aunque no es modelo UltraHD Premium. Sony XD93: Diseño sin marcos muy llamativo para un modelo de la más alta gama de Sony, con la diagonal más demandada y destacando principalmente en el brillo que tanto influye en el modo HDR así como el panel de 10 bits reales. Samsung KS7000: La gama de entrada recomendada de los modelos SUHD de Samsung, con lo último en tecnología Quantum Dots, sistema operativo Tizen y diseño sin marcos y con menos reflejos. Philips Serie 6000: La gama más básica de los nuevos Philips 2016 con HDR y panel UHD solo se puede conseguir hasta 55 pulgadas e incluye tecnologías de gamas más alta como Pixel Plus Ultra HD y Micro Dimming System aunque no lleva Ambilight ni QualCore. Panasonic DX900: Uno de los mejores televisores que puedes encontrar en el mercado es por supuesto un modelo UHD y HDR de nivel, con el extra de un panel que nos asegura calidad de imagen de gama alta sin duda. Pero ojo al precio. Hisense M7000: Modelo HDR pero no Ultra HD Premium que cuenta con panel de tipo VA y buena diagonal, aunque escaso brillo para sacar todo el partido al modo HDR. Panasonic DX780E: Manteniendo una alta calidad de imagen dentro de la gama LED clásica, el DX780 es una opción "asequible" dentro de los televisores de casi 60 pulgadas Ultra HD con la calidad de Panasonic pero sin llegar a ser pese a todo un modelo certificado Ultra HD Premium. Philips 6521: Modelo de televisor LED con sistema Ambilight de tres lados y gran diagonal al que unir sonido DTS las últimas tecnologías de mejora de la imagen de Philips.