Greengo

"Deseo y anhelo continuamente irme a mi casa y ver lucir el día de mi vuelta". Ulises en La Odisea. La inmigración conlleva una enorme cantidad de pérdidas. No siempre se analiza el fenómeno de la inmigración desde una perspectiva individual, centrándose especialmente en la persona, en los sufrimientos que comporta dejar el país de origen e intentar integrarse en un país de acogida en ocasiones poco hospitalario. El presente artículo pretende analizar este fenómeno desde la perspectiva del duelo, el llamado "duelo migratorio". Se pretende exponer la enorme complejidad del proceso de elaboración y los riesgos de cronicidad que este tipo de duelo comporta. Junto con los aportes teóricos de distintos autores se apuntan secuencias de narrativas de los propios inmigrantes. Introducción El presente artículo intenta abordar el fenómeno de la inmigración desde una perspectiva micro social. En el acercamiento a los movimientos migratorios, se observa que éstos han sido ampliamente estudiados desde miradas muy distintas: economía, demografía, derecho, estadística, empleo, pero pocas veces se contempla en concreto al ser individual, a la persona. No siempre se tienen en cuenta los sufrimientos, los temores, las pérdidas de cada ser como ente individual. El acercamiento a la realidad del inmigrante, desde el fenómeno del duelo migratorio, pretende hacer visible los avatares de la persona en su proceso de adaptación, de integración de lo nuevo que se adopta y de lo dejado atrás. Este documento se inserta en el marco del estudio de las distintas modalidades de duelo que quien suscribe, lleva a cabo desde hace algunos años desde el ámbito profesional del Trabajo Social. En el contacto con personas que han sufrido pérdidas significativas y en el estudio de las distintas aportaciones teóricas sobre el duelo, he podido aprender lo difícil y complejo de este proceso de elaboración al cual estamos sometidos todos los seres humanos. En la realidad española apenas si hay estudios sobre este fenómeno que presenten datos concluyentes que inspiren, a su vez, el diseño de planes de acción y la puesta en marcha de servicios especializados (o sensibilizados) hacia este complejo proceso. Vale la pena destacar especialmente, las aportaciones de Joseba Achotegui médico-psiquiatra del SAPPIR (Servicio de Atención Psicopatológica y Psicosocial a Inmigrantes y Refugiados); algunas de sus reflexiones están contenidas en este trabajo. Los contenidos que a continuación se exponen se han estructurado en dos partes: la primera aborda de manera sintética los aspectos generales de los duelos. La segunda, presenta las características del duelo migratorio, acompañadas éstas de narrativas de personas inmigrantes de distintos países de América Latina que han sufrido o sufren este tipo de duelo (1). Por último, al final del trabajo se extraen conclusiones y propuestas de intervención. El interés en hablar de dos situaciones de duelos distintos estriba en la posibilidad de establecer una comparación entre ambas, resaltar, sobre todo, la enorme complejidad del duelo migratorio y sus dificultades de elaboración. Al hablar de duelo migratorio, se utilizan distintas denominaciones para hacer referencia a la pérdida que sufren las personas que se ven abocadas a abandonar su país y a emigrar a otro para buscar un futuro mejor: "Síndrome de Ulises", "duelo migratorio", "mal del inmigrante", "síndrome del emigrante", "morriña", "melancolía", "nostalgia del extranjero", "el bajón de los seis meses", entre otros términos. Realmente este tipo de duelo sería aplicable no sólo a situaciones de emigración motivadas por precariedad económica y condiciones de subsistencia, sino también a aquellas personas que tienen que salir del territorio donde habitan por motivos de violencia, guerras, persecución. En todos los casos, a los problemas inherentes al proceso migratorio (condiciones del desplazamiento, precariedad, rechazo en el país de destino, etc.) se suma la pérdida extraordinariamente significativa de los vínculos con la tierra y con las gentes que les vieron crecer. Este proceso de duelo ya fue descrito en el siglo XVII por Harder y por Zwinger al ponerse en relación el fenómeno migratorio con la nostalgia (2); técnicamente recibió distintos nombres: "trastorno distímico", "depresión con manifestaciones somáticas", "trastorno por somatización". Desde el principio se observó esta nostalgia y desarraigo en situaciones diversas: en soldados que tras prolongadas campañas militares sin regresar a su país, se sumían en el decaimiento y la tristeza; o en campesinos que migraban a las ciudades (Tizón, 1993). No es un fenómeno nuevo, todo lo contrario, es tan antiguo como el hombre mismo, en la medida que éste siempre se ha visto atrapado entre dos pulsiones polarizadas: la necesidad-deseo de conocer-explorar nuevos territorios y el deseo-necesidad de echar raíces y afincarse en los territorios conocidos. En La Odisea, Ulises, el navegante, ya expresa: "Deseo y anhelo continuamente irme a mi casa y ver lucir el día de mi vuelta". Tomando el nombre del mítico héroe, el término "síndrome de Ulises" es una denominación particular empleada para expresar el malestar, la desesperanza, el desánimo, la depresión y el sufrimiento que sienten muchos inmigrantes por estar lejos de los suyos. En muchas ocasiones, antes de la partida el emigrante suele idealizar (o le idealizan) el destino. Pero al llegar no todo es como se imaginaba. Se encuentra frecuentemente con condiciones difíciles de vida, con problemas para encontrar trabajo, problemas de regularización, de vivienda, del idioma, presiones externas, dificultades de adaptación, rechazo, exclusión, en fin. Todo esto dificulta la aceptación de la nueva situación y la integración del distanciamiento respecto de su país de origen. Cita:"Es difícil salir de esto, tienes tu pasado, tu país, tu familia... y eso no puedes cambiarlo por nada, por más dinero que tengas aquí, no puedes cambiarlo por nada". (Inmigrante colombiana) Cita:"Yo me he encontrado algo diferente de lo que esperaba, lamentablemente hay mentiras de los amigos, no es lo que esperabas..." (Inmigrante ecuatoriana) Cita:"El viaje fue muy triste. Conseguí una habitación con tres más, pero estuve los primeros cuatro días sin comer, no tenía para comer, triste por dejar mi familia". (Inmigrante ecuatoriana) Cita:"Fue muy duro, más de lo que me habían contado, me sentía vacía, no tenía a nadie". (Inmigrante ecuatoriana) Cita:"A Madrid llegamos todos juntos, pero cuando llegamos a Andalucía nos pusieron a cada uno en un lado diferente". (Inmigrante peruana) Cita:"Cuando comenzó ese boom que la gente salía y era bonito que algún amigo tenia la suerte de ir a otro país. Me imaginaba que esto era el paraíso, y que sólo venía la gente con un estatus social alto, o que cuando venías para acá era como te tocaba la lotería. Dentro de esas situaciones tuve la experiencia de que mi madre estaba por aquí (ya estaba como inmigrante en España), y cuando mi madre me comentaba cómo era la situación, la visualizaba, pero no me podía imaginar cómo, especialmente cuando la miré y percibí en mis propias carnes, la pude ver..." (Inmigrante ecuatoriana) Cita:"Lo que más veo es la discriminación, me chocó. No nos toman como a personas, creen que venimos de la selva, siempre nos aíslan, donde no conocemos nada, me dolió mucho, mucho" (Inmigrante ecuatoriano) Cita:"Donde estoy trabajando les dije que somos iguales, que yo soy morena y que tú eres blanca". (Inmigrante dominicana) Transcurridos los primeros momentos de la novedad, y luego de observar lo distinto del país receptor (un tiempo variable) aparece la nostalgia, generalmente acompañada de tristeza, llanto, cambios de humor, sentimientos de culpa, ideas de muerte, somatizaciones y desórdenes psíquicos varios. El proceso migratorio es un cambio muy drástico. Todos los cambios están llenos de ganancias y pérdidas, de riesgos y beneficios. Integrar las pérdidas requiere un proceso de reorganización interna. Este proceso de reorganización (duelo) no se resuelve sólo con un buen trabajo y una situación legal estable. Sin duda, si los beneficios superan las pérdidas, el duelo resulta menos dificultoso, por cuanto el individuo se inclina a sopesar y reduce sus sufrimientos con aquello que está logrando (Achotegui, 2002). Cita:"Los primeros momentos, todo era nuevo, donde estaba estudiando era bonito, tantos monumentos, ver tanta tradición, de repente veía mucha actividad... A mi me dijeron lo de la crisis de los seis meses. Me preguntaba: ¿qué estoy haciendo acá?, ¿para qué he venido?, ¿para qué estoy aquí? (Inmigrante peruana) Cita:"Cuando me entra la pena, cuando me da el bajón, pienso en lo que he logrado y eso me anima" (Inmigrante chileno) En ocasiones el inmigrante sobredimensiona e idealiza el país de origen, cultivando una forma errónea de nostalgia como refugio y resistencia protectora frente a las agresiones del nuevo medio. No se trata de una conservación de las raíces, sino que el nostálgico retrasa la reestructuración de su nueva vida tanto más cuanto más prolonga sus duelos (duelo crónico). Si las circunstancias de acogida son favorables - integración social y laboral -, la nostalgia de lo perdido se contrarresta con el logro de las metas muy esto ayuda en el proceso reestructurante. El individuo se siente dueño de su libertad y capaz de controlar su destino. Sin embargo, cuando se prolongan las incertidumbres, la inseguridad, la nostalgia aflora de manera más viva debilitando el proyecto de asentarse en una tierra que le es completamente ajena. El proyecto del regreso se hace más presente y el sufrimiento del día a día se hace más insoportable. Cita:"Está es la segunda vez que estoy en Europa, la primera sólo pude estar unos meses, no podía resistir estar sin mis hijos, no podía". (Inmigrante dominicana) Si para ningún duelo es recomendable el olvido, ocurre lo mismo para el duelo migratorio. La elaboración de los duelos se caracteriza por un equilibrio entre la asimilación de lo nuevo y la reubicación de lo dejado atrás. Es un proceso complejo de elaboración, de integración, no exento de dolor y de sufrimiento. El duelo migratorio no es un tipo de duelo único, sino que cada persona lo vive de manera distinta; influyen muchos factores: los recursos personales de cada cual, las redes sociales de apoyo, el nivel de integración social, las condiciones de vida, las condiciones dejadas atrás. Cita:"Mientras mi cuñada Haydee tuvo que regresar a su casa en Quito, yo aquí estoy, me quedo y me quedaré mucho tiempo" (Inmigrante ecuatoriana) Se han descrito una serie de etapas que conlleva el proceso migratorio. Siguiendo a Sluzki (1979) señalamos las siguientes: etapa preparatoria, momento de la migración, período de asentamiento e integración, que incluyen la sobre compensación (momentos de aparente adaptación) y descompensación (momentos de crisis o desadaptación) y, finalmente, fenómenos transgeneracionales. Por su parte, Tizón (1993:59) apunta otra clasificación muy afín: preparación de la migración, momento o período de la migración, período de asentamiento, seguido de una adaptación para poder llegar a la integración. _________________________________________________________________________ (1) Se han empleado grupos de discusión, entrevistas en profundidad e historias de vida para recoger la sensibilidad y las narrativas de personas inmigrantes (Colombia, Bolivia, Venezuela, República Dominicana, Perú, Ecuador, Chile) afincadas en la ciudad de Sevilla (España). Dichos discursos se han seleccionado e integrado en el texto junto a las características de duelo migratorio descritas por Achotegui (2002, 2003); Boss (2001); Tizón (1993) y Falicov (1999). El presente trabajo es parte extractada de un trabajo mayor en proceso de elaboración que pretende recoger "la narrativa de la personas inmigrantes en su proceso de elaboración del duelo migratorio". (2) La palabra "nostalgia" procede del griego "algia" provocadas por la necesidad insatisfecha de retornos "nostos". Aunque ahora identificamos la nostalgia con sentimiento más o menos enternecedor y difuso, que abarca por igual la tierra perdida como el tiempo dejado atrás, en principio se empleo para designar toda una dolencia. Link: http://www.psicologiacientifica.com/bv/psicologia-132-1-el-duelo-migratorio.html

... alguna vez te pusiste en las "zapatillas" de tu compañero??...para tener en cuenta!.- EL INFIERNO ESCOLAR Capotón si estudia, capotón si contesta, capotón si levanta la mano: para los chicos que sufren el maltrato de sus pares, la escuela puede ser un tormento. Edgardo Litvinoff Cualquier motivo era buen motivo para castigar a Pablo. Si se sacaba un 10 en el examen de Geografía, tamaña muestra de alcahuetería merecía un capotón rabioso de sus compañeros. Lo mismo sucedía si la nota era un nueve o un ocho. Pocas veces Pablo obtenía un siete. Y si ocurrió, también habrá merecido una tunda por parte del alumnado, esta vez por decaer en su rendimiento. Pablo era vapuleado por traga si levantaba la mano para contestar una pregunta de los profesores, por miedoso si se negaba a jugar a la mancha, por tosco si jugando al fútbol perdía la pelota, por nene de mamá si traía la vianda en un taper, por mal compañero si no dictaba en una prueba, por botón si se sentaba adelante, por marica si tocaba bien la flauta o por pulcro si traía sus útiles impecables. Desde patadas a escupidas, pasando por la más amplia gama de insultos, Pablo recibió la constante agresión de los demás estudiantes por las más diversas razones o por el más mínimo acto. Si hablaba, por locuaz. Si se callaba, por pusilánime. Si se acercaba, por zafado. Si se alejaba, por timorato. Si contestaba, por vocinglero. Si lloraba, por llorón. Llegó un momento, después de varios años de compartir el aula, en el que ya nadie sabía muy bien por qué había que martirizar a Pablo. Pero lo seguían haciendo. Incluso los que al principio no estaban de acuerdo, terminaron por defenestrarlo ante el temor de ocupar su lugar. Hace pocos días se conoció el caso de M. I., un joven de Holmberg que hace 15 meses vive encerrado por sentir que todos se le burlaban en el colegio “por ser hijo de madre soltera, feo y pobre”. Los extraños mecanismos de la mente hacen que, ante un padecimiento como el de Pablo o el de M. I. –ambos casos reales– algunos afectados opten por retraerse hasta la turbación, mientras que otros explotan y producen desastres. Lo que pocos se preguntan es... ¿qué pasó todo ese tiempo? Algo habrán hecho. A nadie le gustaría saber cómo son las vidas adultas de los jóvenes que durante años recibieron el escarnio escolar. Puede que su mejor revancha sea haber sido favorecidos por un futuro provechoso, aunque nadie puede saberlo. Y, a decir verdad, es bastante dudoso. De todas formas, en el caso de M. I. los medios se centraron en su historia, y sólo en la suya. Todo gira alrededor de la víctima, que así pasa a ocupar otro escaño en la categoría freak. Ante algún conflicto surgido en este contexto, la tendencia es a analizar a la víctima, como lo hace la agreste lógica policial, según la cual detrás de una persona violada siempre hay algún secreto oscuro que motivó el hecho. Sin embargo, pocos se preguntan qué pasó en el aula, qué pasa con esos otros chicos, los que son capaces de convertir un día de clases de un pobre alumno en un infierno del cual sólo espera huir cuando suena el timbre. No hubo un solo docente o celador que alguna vez nos sentara a todos, frente a frente, para preguntarnos por qué le hacíamos eso a Pablo. Que nos hiciera hablar con él, que pusiera en evidencia nuestra bruta adolescencia y su grosera manía de descargar sus limitaciones en los otros. En cualquiera. En la semana que pasó se realizó un congreso sobre maltrato escolar en el Instituto Domingo Cabred de la ciudad de Córdoba, una saludable esperanza para que los docentes sepan cómo enfrentar un problema encastrado en cada aula. Para que puedan manejar las cuotas extras de crueldad que se le escapan a la infancia, contra ella misma. Según la Encuesta Mundial sobre la Salud –difundida el año pasado por Naciones Unidas–, el porcentaje de niños y niñas en edad escolar que dijeron haber sufrido abusos verbales o físicos en la escuela durante los 30 días precedentes oscilaba desde 20 por ciento en algunos países, hasta 65 por ciento en otros. En un capítulo de la exitosa miniserie televisiva Los simuladores, un niño al que otros le hacen la vida imposible en la escuela contrata los servicios de este grupo para recobrar el honor, la dignidad y la rubia más preciada del aula. En realidad, no hacen falta Los simuladores. Con un buen docente alcanza. Leyendo esta nota se me vino a la mente un tema de Pearl jam ( si alguien vio mi perfil sabra de mi simpatia con esta banda) y recorde el caso de "Jeremy Wade Delle"..caso real en el cual se basa el tema del album TEN "JeReMy"..y tambien en el famoso caso "Pantriste"...y como puede generar un grupo de compañeros de colegio el infierno del cual se refiere el articulo de "La Voz del Interior"...para que reflexionen los que son maestros, los padres, y si sos compañero de algun pibe que encaje en este perfil brindale tu ayuda... CASO "Jeremy Wade Delle" Un alumno de Richardson High School, descrito como un solitario, se disparó fatalmente el martes delante de sus aproximadamente 30 compañeros de clase. Jeremy Wade Delle, de 16 años, que provenía de una escuela de Dallas, murió instantáneamente después de disparar una pistola Magnum en su boca, aproximadamente a las 9:45 a.m., según la policía. Ya que había perdido muchas clases, el profesor de su clase de segundo grado de ingles le pidió un permiso de asistencia de las oficinas del colegio. Al volver, Jeremy dijo : "Ya tengo lo que realmente buscaba", entonces puso el cañón en su boca y disparó, según el Sargento Ray Pennington, portavoz de la policía. Todo ocurrió antes de que los alumnos o el profesor Fray Bernett pudieran reaccionar. El disparo dejó aturdidos a los estudiantes y al personal docente de todo la escuela. Brian Jackson, de 16 años, dijo que estaba abriendo su taquilla, cerca de la clase de Jeremy, cuando escuchó un sonoro ruido, como si alguien hubiera golpeado una mesa con un libro. "Pensé que se trataba de algún juego", dijo. " Pero entonces vi salir a una chica rubia, llorando". Sorprendido, Brian entró en la clase y vio a Jeremy tumbado en el suelo, sangrando. El profesor estaba junto a la pared, temblando. Otro estudiante, Howard Perre, de onceavo grado, estaba en otra clase cuando escuchó el disparo. "En un primer momento, los alumnos se rieron por el ruido, pensando que había alguien haciendo algún tipo de broma. Pero entonces escuchamos a una chica corriendo hacia la entrada, gritando.", dijo Howard. El Sargento Pennigton dijo que Jeremy aparentemente había planeado su suicidio, porque dejó una nota a un compañero. Los investigadores no pudieron descubrir su contenido. Según el Director Jerry Bishop, la asistencia de Jeremy a clase había sido esporádica. También dijo que había hablado con su padre para solucionar el problema. Según la policía, Jeremy asistía a orientación, en la escuela, con su padre. El Sargento Pennington dijo que desconocían donde había conseguido el arma, y tampoco tenían ninguna pista para saber porqué se suicidó delante de sus compañeros. Los alumnos que presenciaron el hecho, fueron llevados a una habitación apartada, donde 30 miembros del Equipo de Crisis del distrito acudieron para prestarles ayuda psicológica. Las clases continuaron durante el día. Algunos estudiante conocían bien a Jeremy por haber coincidido con él en otros colegios. Le describieron como un chico solitario, tímido y a veces parecía estar deprimido. Lisa Moore dijo que conocía a Jeremy del programa de recuperaciones de la escuela. "Nos pasábamos notas y él me hablaba de su vida". Ella dijo que Jeremy solía firmar sus notas con "Escribe detrás", pero el lunes, escribió: "Es tarde". Sean Forrester, de 17 años, recordaba a Jeremy como alguien amigable, sin signos externos de inquietudes. Nunca pensó que tuviera problemas. "El siempre estaba bromeando", dijo Sean. Jeremy era hijo de Joseph R. Delle, con quien vivía, y de Wanda Crane. El suicidio del Martes fue el primero conocido en la escuela de Richardson. Fue el primero de un estudiante de Richarson desde 1988, cuando los suicidios juveniles inspiraron la creación de un Gabinete de Crisis . Tres estudiantes de la escuela Pearce se suicidaron durante la primera mitad de 1988. Uno de ellos se ahorcó de un árbol detrás de la Escuela Elemental Mohawk durante un fin de semana. En 1985, un estudiante de 17 años de Arlington se disparó delante de sus compañeros. Ocho estudiantes se suicidaron entre 1983 y 1984, centrando la atención sobre suicidios juveniles. Los estudiantes y los orientadores coincidieron en que el efecto del fallecimiento en publico de Jeremy tendría un prolongado efecto en los estudiantes de Richardson, especialmente en los testigos. "Ellos van a pasar por mucha tristeza, ansiedad y miedos", dijo Sheryl Pender, orientadora del Hospital Willow y creadora del Centro de Crisis por suicidios en Dallas. CASO "PANTRISTE" La masacre de la escuela Malvinas Argentinas tiene como trágico símil al del joven de 19 años que, harto de que sus compañeros lo llamaran “Pantriste”, disparó sobre dos de ellos y provocó la muerte de uno. El hecho sucedió el 4 de agosto de 2000 en la puerta de la Escuela de Educación Media Nº 9 de San José, un barrio pobre de la localidad bonaerense de Rafael Calzada, en Almirante Brown. Allí, Javier Romero esperó al resto de los chicos con un arma que su madre guardaba en la casa y, cuando éstos llegaron, desató la tragedia. “Me voy a hacer respetar”, había advertido antes de disparar en medio de un grupo de 13 adolescentes. El comparativo con “Pantriste”, el personaje de dibujos animados que tiene una figura flaca, retraída y solitaria, le pesaba y lo saturó de tal manera que decidió mostrar su costado menos indeciso. Cuando la policía lo apresó, los vecinos quisieron lincharlo en la entrada de la comisaría. El joven fue juzgado por el Tribunal Oral Nº 6 de Lomas de Zamora, que lo absolvió por considerarlo inimputable. El fallo argumentó que el adolescente tenía una personalidad esquizoide y que en el momento de la tragedia había sufrido un “episodio psicótico breve” en el que manifestó su ira. En sintonía con ese caso, la de Rafael S., en Carmen de Patagones, también se trata de una personalidad introvertida, según contaron familiares y docentes de la escuela. El de “Pantriste” y el de “Junior” no son los únicos casos de asesinatos en escuelas. El otro antecedente había sido protagonizado por un chico de 15 años de Olavarría, que mató a Maritza Prezzoli, su maestra del 9º año de Enseñanza General Básica (EGB). El crimen sucedió en el Colegio San Antonio, de esa ciudad, el 12 de diciembre de 2000. Por ser menor de edad, el joven quedó sobreseído pero fue alojado en un instituto de menores de Tandil. Por más altos que sean sus muros, la violencia presente en nuestras calles, nuestras casas y nuestros medios de comunicación termina por traspasar los patios y las aulas de nuestros colegios. Esta agresividad latente no es ni nueva ni aislada, sino parte de la estructura de nuestra convivencia social. La violencia escolar es un fenómeno que debe ser asumido de manera conjunta por los gobiernos, las autoridades educativas, los docentes, los padres de familia y los propios alumnos. No se trata de aislar al niño o al adolescente del mundo en el que vive, sino de mostrarle que existe otra realidad, que convive con la violencia cotidiana, pero que es diferente. Así, por ejemplo, la realidad de la paciencia, de la tolerancia, del respeto, de priorizar los afectos y la comprensión por sobre los conflictos de la vida diaria. Del empeño que comprometan todos los miembros de nuestra sociedad en esta tarea dependerán los resultados. Reflexion Eddie Vedder sobre el video : It came from a small paragraph in a paper which means you kill yourself and you make a big old sacrifice and try to get your revenge. That all you're gonna end up with is a paragraph in a newspaper. Sixty-three degrees and cloudy in a suburban neighborhood. That's the beginning of the video and that's the same thing is that in the end, it does nothing … nothing changes. The world goes on and you're gone. The best revenge is to live on and prove yourself. Be stronger than those people. And then you can come back. Comentario sobre el video Jeremy de Pearl Jam.-(estupidafregona.net) Creo que cada uno en la vida gobierna su mundo y es dueño de su forma de ser. Es difícil vivir con una critica constante y no constructiva por parte de los seres queridos(familia y amigos). Obviamente esto lleva a un joven a sentirse solo y refugiarse en un mundo propio donde las cosas son solo preguntas sin respuestas. La juventud hoy en día lucha contra todo y generalmente la distracción se torna en un desahogo de ideas y sentimientos. Esto hace pensar que no hay gente que guíe a la juventud, debido a esto se produce un desorden de ideas que terminan por desorientar cada día a la juventud. ...Rey Jeremy, el débil gobernando su mundo... Sin duda la canción nos representa en muchos casos. Todos tenemos nuestro mundo propio, aunque muchas veces no siempre estamos dentro de el, pero en un momento de soledad es lo primero a lo que nosotros recurrimos. ...Trata de olvidar esto... ...trata de borrar esto... En el momento en que todo es realidad o todo es soledad no queda otra que tratar de olvidar o de cerrar un capitulo. Inconscientemente a lo mejor todos tenemos algo de Jeremy dentro, pero ...¿quién nos va ayudar?, ...¿quién nos va a abrazar?, ...¿quién nos va acoger?, ...pero por ultimo ¿Cuándo vamos a mostrar esa parte de nosotros?. La crisis del modelo familiar, la pérdida de disciplina y de respeto, la falta de autoridad de los profesores en la escuela y la incorporación de nuevas culturas, son algunas de las causas que dan los expertos para explicar el fenómeno de la violencia juvenil. Links : http://www.letrastraducidas.com/Pearl_Jam/Ten/Jeremy.htm Letra Jeremy en Castellano http://www.pagina12.com.ar/diario/elpais/subnotas/1-14295-2004-09-29.html http://orgf.freeservers.com/panmuerto.htm http://www.educacionenvalores.org/breve.php3?id_breve=65 http://www2.lavoz.com.ar/07/09/16/secciones/sociedad/nota.asp?nota_id=115231 http://www.estupidafregona.net/interpretaciones.php?id=137

El mito del paraíso Los hechos indican que el neoliberalismo del paraíso genera un verdadero infierno. Ya vivimos en él. ¿Hay tiempo para que se produzca un cambio de valores y una superación de este modelo de producción absurdo? Los lazos entre los líderes que controlan el negocio de las drogas y los más desposeídos de las sociedades capitalistas, en su etapa neoliberal, han creado una fuerza poderosa que pone en jaque a ciudades como San Pablo o Río de Janeiro, pero que a la vez hace crecer la microviolencia delictiva a niveles descomunales e impiadosos. ¿Es acaso un producto del azar o tiene mucho que ver la irracionalidad de un sistema donde reina el dios dinero y el consumismo es el camino para llegar a un paraíso para pocos elegidos? ¿Podemos salir del infierno que estamos construyendo? Un texto presentado como una entrevista a un líder narco en Brasil, prolija travesura de un analista profundo, se ha convertido en una mentira verdadera y puede considerarse como un Manifiesto del Infierno tan temido. La dictadura del paraíso. Hay en la televisión una publicidad que trasciende su mensaje comercial. Aparece un joven, aparentemente pacífico, que escucha música a un volumen razonable, quien se molesta cuando su vecino lo invade con su propia selección musical a un mayor volumen. La reacción es comprar, vía Internet, un equipo más poderoso para tapar el sonido del vecino. Y así, sucesivamente, entran en una loca competencia que concluye cuando el sonido del último equipo hace estallar el techo y la pared divisoria, ante la mirada sorprendida de los protagonistas. Es una buena caracterización de una de las facetas de la irracionalidad capitalista, en la etapa del neoliberalismo globalizado. Ya Zygmunt Bauman, en Amor líquido, advierte que "despojados del exitismo y la euforia", para este pensamiento dominante, el crecimiento implica "gastar más dinero" y poco importa su destino. En esa irracionalidad, la mayor parte del dinero que compone el mágico Producto Bruto Interno termina financiando las consecuencias de lo que crea a diario la sociedad de consumo, similar a los riesgos iatrogénicos del acto médico. Un ejemplo: la industria alimentaria de Estados Unidos, nos recuerda Bauman, gasta alrededor de 21 mil millones de dólares anuales en sembrar y cultivar el deseo de productos cada vez más sofisticados, exóticos y supuestamente más sabrosos, en tanto que la industria de las dietas y la pérdida de peso gana 32 mil millones de dólares al año, y la inversión en tratamientos médicos para luchar contra el flagelo de la obesidad seguramente se duplicará en la próxima década. Se trata de una cultura irracional. La etapa neoliberal tiene como protagonista central al capitalismo financiero. La brasileña Suely Rolnik nos explica que, a diferencia del capital industrial, no fabrica mercancías sino que produce mundos. ¿Qué mundos? "Mundos de signos a través de la publicidad y la cultura de masas". Nos recuerda que más de la mitad de los beneficios de las transnacionales se dedica a publicidad, actividad que es anterior a la fabricación de productos y mercancías. Los fabricantes de mundos, publicidad mediante, nos ofrecen paraísos, que están aquí supuestamente a la vuelta de la esquina y que algunos privilegiados podrán habitarlo. Para ello, explica Rolnik, es preciso invertir "toda nuestra energía vital": las energías del deseo, del afecto, del conocimiento, del intelecto, del erotismo, de la imaginación, para que a través del consumo de objetos y servicios nos hagamos merecedores de semejante promesa. Este es, concluye, el gran mito movilizador del capitalismo avanzado. No es una promesa de inclusión. Es una promesa de paraíso que nos dibuja playas increíbles, hoteles lujosos, comidas y tragos exóticos, mujeres siempre jóvenes y fascinantes o varones lustrosos y potentes, casas inteligentes, computadoras de última generación, autos cada vez más confortables y rápidos, telefonía con funciones múltiples, etcétera. Favelas en Rio de Janeiro No todos serán incluidos. Hay que competir. Es una cuestión individual, ajena a la solidaridad. En principio todos nos sentimos excluidos, pero la fuerza del mito nos moviliza y nos empuja para de algún modo "proveerse una inclusión". La dictadura del paraíso, que supone elegidos y réprobos, tiene como contracara un Apocalipsis, del que no queremos enterarnos, que negamos o que pretendemos superar exigiendo mayor seguridad. Un policía por "elegido", aun sabiendo que quien nos cuida no tiene entrada al paraíso; un policía por cada uno que tiene la ilusión de ser "elegido", que cuide mi par de zapatillas Nike, único calzado válido para acceder a la promesa. En el centro de lo insoluble. Los hechos indican que el neoliberalismo del paraíso genera un verdadero infierno. Ya vivimos en él. Las opiniones de los científicos, las palabras de los críticos del sistema, las acciones de resistencia, chocan con la adhesión de las sociedades al mito movilizador y reproductor del nuevo capitalismo. Pensadores y resistentes son denostados por utópicos, garantistas, idealistas o saboteadores del destino. Un ejemplo. Más de 2.500 científicos convocados por Naciones Unidas presentaron en diciembre un informe trágico sobre los cambios climáticos. Los poderosos, bien. La promesa de paraíso, bien. El calentamiento del clima es ya una realidad y las formas de producción capitalista tienen responsabilidad, dicen los expertos. Podríamos citar otros ejemplos. El catálogo se torna interminable. Podemos hablar, sobre todo, de la injusta distribución de los bienes, del hambre en el mundo, de hombres y mujeres sin esperanzas. Empero, los excluidos del paraíso se rebelan. Cada vez con más odio. Crecen la violencia, las actitudes salvajes. Y no hay salida, si no cambiamos la cultura de este falso paraíso que nos han creado y del que somos cómplices. Este infierno fue presentado hábilmente por un autor anónimo, escondido en una ficción. Fechado el 24 de mayo pasado, invocando una publicación en el diario O Globo de Brasil, se distribuye por Internet una entrevista con un preso, jefe de una banda ligada al narcotráfico, con poder real en los asentamientos populares alejados del "paraíso neoliberal". El texto es una ficción, pero el personaje existe. Tanto que debe salir a negar la autenticidad, aclarando que su contenido no le viene mal. La travesura muestra una realidad insoslayable, es una interpelación. El personaje elegido es Marcos Camacho, más conocido como Marcola. Es el líder de lo que se denomina Primer Comando de la Capital (PCC). Tiene 39 años y pasó la mitad de su vida en prisión. El supuesto periodista lo presenta como audaz e inteligente, le atribuye haber leído alrededor de tres mil libros en la cárcel y que entre sus favoritos se encuentra la Divina Comedia de Alighieri y El arte de la guerra de Sun Tzú, y asegura que frecuenta los textos de Clausewitz y que conoce los de Lenin y Trotsky. En esa ficción, el delincuente se presenta como "una señal de estos tiempos". Afirma que "era pobre e invisible" y acusa: "Ustedes –es decir nosotros, en distintos grados de responsabilidad– nunca nos miraron". Nunca, dice, incluso cuando el problema de la miseria no era tan difícil de resolver. Precisa: "El diagnóstico era obvio: migración rural, desnivel de renta, pocas villas miseria, discretas periferias; la solución nunca aparecía. ¿Qué hicieron? Nada". Hay una resistencia política, una lucha en distintas realidades por la dignidad. Cierto es que hasta ahora no han sido escuchados en sus reclamos de justicia. La otra rebeldía –que el autor pone en boca de Marcola– corresponde a los también "olvidados" por el paraíso neoliberal, los sin esperanzas, y responde a una visión profundamente nihilista, anárquica y cruel. Además poderosa, como lo demuestra el caos en las calles de Río o de San Pablo, como lo insinúa la creciente e impiadosa violencia delictiva en nuestros países. "Ahora estamos ricos –se ufana el falso Marcola– con la multinacional de la droga y ustedes se están muriendo de miedo". Con precisión, el burlador le hace decir al delincuente: "Nosotros somos el inicio tardío de vuestra conciencia social". Y, añade: "Nosotros somos hombres bomba. En las villas miseria hay 100 mil hombres bomba. Estamos en el centro de lo insoluble mismo". Lo que la dictadura del paraíso neoliberal ha creado es muy parecido al infierno. El falso Marcola habla del surgimiento de una nueva especie: "Ya somos otros bichos, diferentes de ustedes". Él define a sus "soldados" como "extrañas anomalías del desarrollo torcido de este país". Y puntualiza: "No hay más proletarios, o explotados. Hay una tercera cosa creciendo allí afuera, cultivada en el barro, educándose en el más absoluto analfabetismo, diplomándose en las cárceles, como un monstruoso Alien escondido en los rincones de la ciudad". ¿Hay tiempo para que se produzca un cambio de valores y una superación de este modelo de producción absurdo, o como dice el falso Marcola, citando a su admirado Dante: "Pierdan todas las esperanzas. Estamos todos en el infierno"? Link : http://www2.lavoz.com.ar/Nota.asp?nota_id=92575&high=mito

Ventajas al consumir un "Spider Pig" Muchas son las ventajas comprobadas al consumir carne de cerdo, entre las cuales se encuentra que la carne porcina actual posee poca grasa y bajo aporte calórico. Varios estudios científicos comprueban esta afirmación. Uno de los más acreditados es el que proviene del Departamento de Agricultura de los Estados Unidos, que muestra que de 1963 a 1990, la cantidad de grasa de un lomo cocido de cerdo disminuyó 77% y el de calorías 53%. Es un alimento nutritivo, muy equilibrado en su composición, y por su riqueza en nutrientes, debería ocupar un importante espacio en la mesa del consumidor. Los tabúes y prejuicios que inhiben su consumo deben de ser aclarados y deshechos, para no privar a la población de este exquisito alimento. La carne de cerdo es un alimento que atiende a las exigencias del consumidor moderno y enriquece las comidas de manera sustancial y sabrosa. Por eso podemos afirmar sin duda que el cerdo es, sin duda, un gran aporte a la humanidad, ya que de él obtenemos alimentos de alto valor nutritivo, además de materias primas que sirven para salvar la vida de los individuos. Métodos de preparación Existen diversos métodos para cocinar la carne de cerdo, pero en cualquiera de ellos es mejor cuando se prepara a bien cocida. Al cocinarlo, debe quedar jugoso y tierno, con un pequeño toque rosado en el centro. Para los cortes más tiernos y suaves como el filete, pierna y chuletas, se recomiendan métodos de preparación como asados a la parrilla, asados al horno, a la pancha o salteados. Para los cortes menos tiernos como la espaldilla, se recomienda cocer con agua, guisar o dorar para ayudar a ablandar la carne. Guisado: en agua a fuego bajo en una olla tapada. Dorado a fuego medio: con una pequeña cantidad de líquido a fuego bajo en una olla bien cerrada. Salteado: con una pequeña cantidad de aceite a medio fuego en una sartén destapada. A la parrilla: sobre fuego indirecto. Dorado en asador o a la plancha: directamente sobre el fuego o la plancha. Asado: En un refractario, sin cubrir a 175° C. Los métodos de preparación pueden variar, pero no importa cual selecciones, siempre usa en tu cocina un termómetro para carnes para asegurarte que alcanzó la temperatura adecuada de cocción (85°C). El termómetro lo debes de insertar en la parte más gruesa de la carne, sin tocar el hueso. El color no es el mejor indicador del grado de cocimiento. Reglas importantes que se deben de observar en el consumo de cerdo o No consumirla en la vía pública por apetitosa que pueda resultar, pues su preparación es de dudosa higiene, además de que el ambiente en si, esta contaminado. o Adquirir el producto solamente en establecimientos seguros y que cuenten con inspecciones sanitarias autorizadas por una autoridad sanitaria, que cuidará que lo s animales hayan sido sacrificados en rastros autorizados (TIF) que se ajustan a las reglas estipuladas en cuanto al estado de salud y condiciones de estos. o Conservarlas en congelamiento o en refrigeración hasta el momento en que se vayan a preparar. o Lavarlas adecuadamente antes de su preparación. o No comerlas crudas o semicrudas (término medio), sino bien cocidas, conservando desde luego sus jugos en beneficio del sabor. Seguir estos principios, propiciara preservar su salud y la de su familia disfrutando de los beneficios que la carne proporciona. Es importante además cuidar que su alimentación sea variada y rica en fibras naturales que se obtienen de la fruta, cereales y verduras, pues estas disminuyen el tiempo que la carne permanece dentro del organismo permitiendo a este tomar los nutrientes importantes y eliminarla antes de que por los procesos de descomposición ocasionen daño alguno. El comer, es desde luego una necesidad básica y puede ser un placer, cuidando del adecuado equilibrio en los alimentos y de la oportunidad con que estos se consuman; es mucho mejor tomar tres o cuatro comidas pequeñas durante el día que un gran comida, pues de esta manera, el funcionamiento normal de su organismo lo mantendrá sano, mas si se tiene el cuidado de ejercitarlo, darle el descanso debido, mantenerlo aseado y libre de tensiones. La salud no es producto de un solo factor, y culpar únicamente a la dieta es atender a tan solo un porcentaje de todos los que influyen en ella, importante desde luego, pero no único ni exclusivo. Productos de uso industrial derivados del cerdo Sangre (albúmina): Adhesivo para insecticidas, tratamiento de la piel, adhesivo para madera, fuente de proteína, impresión de telas y en el tinte de las mismas. Sesos (emulsiones): Cosméticos. Huesos (harinas y deshidratados): Fuente de minerales y fertilizantes; porcelana traslúcida, goma y botones. Piel: Engomado de manufacturas de papel, la piel de colores, sacos, guantes, zapatos, bolsas, artículos deportivos.- Piedras biliares: Se usan como adornos en collares y pendientes: Pelo (cerdas): Elaboración de pinceles, cepillos, escobas y material de aislamiento en tapicería. Ácidos grasos y glicerina: Insecticidas, herbicidas, lubricantes, aceites para pulir, hule, anticongelantes, cosméticos, nitroglicerina, plásticos, plastificantes, rodillos para imprenta, celofán, ceras para pisos, agentes a prueba de agua, ablandador de fibras, crayones, tiza o gis, cerillos, aislantes y linóleo. Despojos de carne (pasta de sangre y órganos); Proteína para alimentación animal. Glándulas pancreáticas (lipasa pancreática): Para digerir la gelatina empleada en las películas de rayos X y en el curtido de piel. Usos científicos del cerdo Son poco conocidas por las aportaciones que este simpático animal ha efectuado al mantenimiento de nuestra salud. Para reconocerlo como el mejor amigo de la humanidad, basta con mencionar que son miles de vidas de diabéticos que se salvaron en su momento gracias a la insulina obtenida de los cerdos y que no son remotas las probabilidades de convertir a esta especie en un banco permanente de organos para transplantes, mediante la producción de cerdos transgénicos. Desde hace mas de 40 años se han venido realizando implantes subdérmicos de hipófosis de cerdo lactante en pacientes con problemas psicomotrices o con otras alteraciones endócrinas, infertilidad, impotencia, diabetes, cirrosis, artritis, osteoporosis, problemas cardiovasculares, estrés y con problemas degenerativos principalmente. También se ha aplicado el implante en pacientes sanos como método preventivo y para mejorar la calidad de vida de las personas que vana entrar a una edad avanzada. Se eligió el cerdo, entre otros animales debido a que es un animal cuyos órganos y glándulas son muy parecidos a los del organismo humano. En los pacientes diabéticos la calidad de vida mejora notablemente y llegan a suspender los hipoglucemiantes. Mitos y verdades de la carne de cerdo Lo que en general se ignora es que la carne de cerdo es un alimento nutritivo y sabroso, fuente de vitaminas del complejo B y minerales. Una de sus altas virtudes es su alto contenido de potasio, lo que la convierte en ideal para las personas afectadas de hipertensión. Según informa el Consejo Mexicano de Porcicultura, la grasa y el colesterol han disminuido en los cerdos modernos como consecuencia del intenso trabajo de mejoría elaborado por técnicos y criadores. De 1980 a la fecha, el cerdo ha perdido 31% de su nivel de grasa; 14% de calorías y 10% de colesterol, gracias a los avances en la genética. De acuerdo con la misma fuente informativa, el porcentaje de carne magra en el esqueleto, que era de 50% anteriormente, ahora es de cerca del 60%. Al retirarse la piel, la carne de cerdo presenta bajos índices de grasa; en el interior de los músculos apenas se encuentra 1.1 a 2.4% de grasa, que es igual a las carnes de pollo y menor que las carnes de ganado bovino (2.5%) y de los ovinos (6.5%). Además, la carne de cerdo posee más grasas “deseables”, llamadas insaturadas (65%), que grasas “indeseables”, conocidas como saturadas (35%), lo que es muy apreciado en un alimento. También es rica en ácido linoléico que neutraliza los efectos negativos del ácido palmítico, que es una grasa saturada. TABLA DE COMPOSICIÓN QUÍMICA DEL GRUPO DE TRABAJO DIRIGIDO POR LA DRA. SARA CLOSAS- ARGENFOOD- UN de LUJÁN- 1999 Carne Colesterol Carne Vacuna 45-54 (mg) Carne de Pollo 45-68 (mg) Carne de Cerdo 45-50 (mg) En relación con las proteínas, la calidad que posee la carne de cerdo es muy considerable, ya que es de fácil digestión y la proporción de aminoácidos es adecuada de acuerdo con las exigencias nutricionales para una alimentación saludable. Al mismo tiempo aporta otros nutrientes como el hierro, que es de tipo orgánico y ligado a hemoglobina y mioglobina, el cual estimula la absorción del hierro mineral que previene anemias ferropénicas. Es, también, destacable el aporte de zinc, fósforo y potasio y la mínima cantidad de sodio. En relación a las vitaminas que aporta posee de 8 a 10 veces más de tiamina o vitamina B1 que el resto de las carnes y es una buena fuente de vitamina B12. Comparación cada 100 gramos de alimento: Carnes Calorías Solomillo de cerdo asado 164 Muslo de pollo asado 232 Pechuga de pollo asada 197 Salchicha de viena 269 Hamburguesa vacuna 240 Lomo asado 175 Milanesa al horno 282 Las ventajas de incorporar con más frecuencia carne de cerdo en la alimentación se ven reflejados en los análisis; con simplemente un trozo de 100 gramos están cubiertas las recomendaciones de ingesta diaria: 7% de hierro, 11% de potasio, 6% de magnesio, 15% de zinc y en las vitaminas: 53% de B1, 19% de B2, 20% de B3, 18 % de B6 y 33% de B12. RECETA JAMON AL HORNO ===================== Ingredientes: 1 jamón de cerdo (preferentemente la paletilla, sale mucho más jugosa), 2 cabezas de ajo, aceite de oliva, sal y pimienta negra recién molida, 2 vasos de brandy, 2 vasos de oporto, 2 litros de caldo de carne o de ave. Preparacion: 1) Precalentar el horno a máxima potencia. 2) Salpimentar el jamón abundantemente y untarlo con aceite de oliva, sobándolo con las manos. Ponerlo en una fuente grande de horno o en una bandeja con borde con un poco más de aceite y los dientes de ajo, sin pelar. Meter al horno durante 15-20 minutos, hasta que empiece a dorarse. 3) Regar con los licores y con un cucharón de caldo, que deberá estar muy caliente, bajar la temperatura a 175º C y tener durante 1 1/2 hora aproximadamente, regando de vez en cuando con caldo (4 veces más) y con los propios jugos. Estará hecho cuando al introducir una aguja, el líquido que salga sea de color claro; si sale rosado, necesitará más tiempo. 4) Sacar del horno, disponer el jamón en otra fuente y cubrirlo con papel de aluminio para mantenerlo caliente. Pasar la salsa por un colador grande sobre un cazo, apretando los ajos con una cuchara de madera hasta que sólo quede la piel. (Para los amantes del ajo, recomiendo POST DEDICADO A : SPIDER PIG Link : http://www.susrecetasdecocina.com.ar/receta1676.html Link : http://www.norson.net/todoacerca.php Link: http://www.hoycerdo.com.ar/nutricion.htm

Un popurri Reflexivo para meditar.... **************************************** "....Existen varias razones por las cuales la gente comienza a fumar. Algunas de ellas son: curiosidad, probar o saborear el cigarro, imitación a alguna persona, o publicidad en la que los niños asocian el tabaco con una experiencia agradable. Algunas personas comienzan a fumar para enorgullecerse y sentirse más hombres o mujeres. Otra de las grandes razones por la cual fuma la gente, es que las personas no fumadoras se sienten avergonzadas de que todo mundo fuma y ellos no y se quedan con el impulso de fumar o simplemente se sienten culpables de algo y un cigarro les hace olvidar el problema. El fumar puede ayudar a la gente a relajarse, sentirse más cómodo, olvidar las angustias o los problemas. Otra razón es por tener algo qué hacer y llenar espacios vacíos de conversación, lo que da momentos para pensar en otras ideas..." ******************************* Link **************************************** "..Mucho tiempo despues descubri que cada vez que fumaba tenia dolor de cabeza, esto nunca lo supo nadie, cuando digo tiempo despues me refiero a anos despues, es decir ya estando en secundaria (creo que rara vez fume) y en la universidad. Algo habia pasado en mi organismo que aspirar tabaco me causaba rechazo pues me hacia doler la cabeza, muchos anos despues despues de acabar mi carrera o tal vez antes, no puedo precisarlo, el fumar dejo de causarme molestias, no me dolia la cabeza ni nada. Pero este descubrimiento no me motivo a fumar mas, algo no habia cambiado desde la primera vez que fume, no le encontraba el gusto, lo hacia y lo hago como un medio para socializar, como cuando bebemos alcohol, asi es, fumo rara vez, para ser mas preciso puedo decir que solo fumo, cuando estoy con algun amigo que es fumador y estamos bebiendo alcohol. Asi de exacto aunque no lo crean..." *********************************** Link La publicidad es engañosa. En anuncios como el de la imagen parece que fumar es una cualidad de las personas aventureras, libres, fuertes e incluso sanas. Sin embargo, se sabe de un actor que aparece en este tipo de publicidad que acabó enfermo de cáncer. .- ¿Cuántas veces has comentado con tus amigos y amigas que alguien te ha querido "vender la moto"? El objetivo principal de la publicidad que se relaciona con el tabaco, ya sea en revistas, en vallas, en carteles, en gorras, en camisetas o en otros artículos de promoción es también ésa: "venderte la moto", es decir, hacerte creer que si fumas ligarás más, tendrás más amigos, serás o parecerás mayor, vivirás aventuras alucinantes, serás más independiente, muy original o conseguirás el éxito. ¿Crees que eso es verdad? Una cosa es lo que toda esa publicidad dice y otra lo que piensan las compañías que la financian. Las empresas piensan en ventas y en dinero; quieren vender más y ganar más. Para conseguirlo ofrecen sus productos de la manera más atractiva a los posibles compradores. Entre ellos, los adolescentes son especialmente importantes, ya que son un sector de población que hace crecer el mercado y, por lo tanto, ganar más dinero. Por una parte, normalmente es en la adolescencia cuando se empieza a fumar. Por otra, los jóvenes sustituyen a los compradores de más edad que mueren o que dejan el tabaco. Se mire por donde se mire, las empresas que venden tabaco están muy interesadas en que los adolescentes compren sus productos, y dirán todo aquello que crean necesario para obtener y mantener "víctimas" a las que "vender la moto". ********************************** Link ********************************* "..Entre los diferentes tipos de contaminación , existe el de la contaminación atmosférica, un tipo de contaminación al cual no se le toma el interés que requiere, siempre el país (el gobierno o nosotros mismos) no toman en cuenta las consecuencias que puede traer hasta que se llegan a niveles altos de IMECAS (Indice Metropolitano de Calidad el Aire ; es entonces cuando se toman medidas, y son medidas no para prevenir a la misma, sino para combatirla por unas horas hasta esperar a que se repita la situación." ************************************ ********************************************** Para Facua la invasión publicitaria para comprar uno de estos aparatos ha tornado similar a la del alcohol y los cigarrillos, que en lugar de centrarse en tarifas, muestran al teléfono como un medio de independencia, libertad e integración a un grupo. Un estudio realizado por http://www.lancs.ac.uk/, sobre más de 150 mil usuarios, ratifica la gravedad del problema y deja de manifiesto que una de cada tres personas está virtualmente enganchada a su celular, número que dobla el de un estudio similar realizado el año pasado. Según el mismo informe, los más afectados por la dependencia empiezan a sentirse mal cuando se alejan unos pocos metros del aparato. Entre este grupo se encuentran fundamentalmente los adolescentes, algunos de los cuales llegan a llamar de tres a cinco veces a un amigo solamente para avisar que están llegando a un lugar de encuentro. "Aunque las numerosas ventajas de la telefonía móvil son innegables, muchos usuarios deben empezar a plantearse si están convirtiéndose en movildependientes" señala la Facua e informa que la terapia para tratar a la moviladicción es similar al que se aplica a los ansiosos y adictos al trabajo. Link ***************************************** Estas a Tiempo...

RESUMEN En este ensayo se presenta una reflexión sobre las imágenes antiurbanas presentes en las letras de Pearl Jam, planteando algunas interpretaciones sobre las letras escogidas en tanto registros culturales de una época particularmente interesante en la historia de Estados Unidos y de sus ciudades. La hipótesis que guiará este trabajo plantea que gran parte de la crítica de Pearl Jam a la ciudad proviene, por un lado, de su condición de portavoces de la llamada Generación X, mientras que por otro, podríamos encontrar en este discurso elementos atribuibles a corrientes intelectuales como la Ilustración, el Romanticismo o el materialismo marxista. Por tanto, entre ambos polos se situará el análisis. INTRODUCCION La ciudad es a menudo atacada por sus propios habitantes, muchos de los cuales no dudan en calificarla de sucia y maloliente, grande y poco amable, caótica y viciosa, segregada y desigual, alienante y psicótica, mientras se refieren al campo como antítesis de estos defectos ( Capel , 2002). Pareciera ser que cada vez son más aquellos quienes viven en la ciudad obligados a ganarse la vida, y que a la más mínima posibilidad huirían al campo en pos de una existencia más saludable. Esta perspectiva parece particularmente fuerte en Estados Unidos, toda vez que esta nación fue conformada originalmente por migrantes que huían del vicio y pestilencia del decadente Viejo Mundo. La banda estadounidense de rock Pearl Jam no escapa de esta tradición norteamericana, que desde Jefferson y Franklin ha sido crítica con las ciudades (White, 1967). En sus letras es posible encontrar distintas dimensiones de la crítica antiurbana, como son: (a) la crítica al suburbio; (b) a la discriminación y desigualdad en la ciudad; (c) a la ciudad como nodo central del capitalismo alienante; (d) al vicio moral urbano; y (e) a la contaminación de la gran ciudad. Nacida desde las cenizas de Mother Love Bone, banda de la escena local de Seattle disuelta a causa de la muerte por sobredosis de su vocalista Andrew Wood, Pearl Jam se compuso originalmente de Jeff Ament en bajo y Stone Gossard en guitarra, a los que se sumaban Mike McCready como primera guitarra y Matt Cameron, baterista de Soundgarden, quien les ayudó en la grabación de los primeros demos. Fue gracias a Jack Irons, baterista de Red Hot Chili Peppers, que las cintas llegaron a manos de un surfista de San Diego, Eddie Vedder, el cual devolvió las cintas con algunas letras cantadas sobre las pistas. Aquella maqueta devino en Ten, disco debut que hasta el momento ha vendido más de 10 millones de copias. Los discos posteriores no han tenido el éxito de Ten, en parte por ser más experimentales, y en parte por la actitud contraria a la comercialización que ha asumido la banda. Sin embargo, Pearl Jam ha vendido en total más de 50 millones de discos, convirtiéndose en una de las bandas de rock más importante y popular de los '90. Esta condición de banda seminal del rock de esta década me ha sugerido considerar a Pearl Jam como clave interpretativa de un sentimiento antiurbano generalizado en la cultura norteamericana del cambio de siglo, y que se despliega en tres frentes: en lo moral (escapando a la tradición protestante, conteniendo incluso elementos discrepantes con el ethos Religioso Dominante , como es el rechazo a la codicia urbana), en lo ambiental (recogiendo la tradición trascendentalista de Emerson y Thoreau, de la cual la banda es legataria más por su cercanía al movimiento hippie que por sus consideraciones ecologistas) y en lo social (respondiendo a un pensamiento de izquierda que expresa su intolerancia a la injusticia social y la denuncia a la alienación capitalista). Luego de situar a la banda en un momento peculiar de la historia de Estados Unidos, examinaré en detalle estas expresiones de su antiurbanismo, intentando vincular su manifestación contemporánea a través de un registro estético específico con las vertientes intelectuales y culturales a partir de las cuales toma cuerpo. A fines de la década de los '80 Estados Unidos asistía a la emergencia de un nuevo fenómeno social. La Generación X (Coupland, 1993) aparecía en los medios de comunicación con su actitud melancólica, apática y quejumbrosa, reticente al consumo, pesimistas en cuanto al futuro laboral y desprovista del acervo valórico característico de la generación anterior; de ella se dice que es una generación “sin padres”, producto de las altas tasas de divorcio que aquejaron a los baby boomers. La Generación X simboliza un momento de inflexión en un Estados Unidos que ya deja atrás el terror hacia la URSS y que comienza a enfrentarse al “enemigo interno”, dentro de casa (Wacquant, 2000).Uno de su rasgos principales es la desconfianza frente a un modelo económico que reducía crecientemente la oferta laboral e impulsaba las inversiones off-shore, al tiempo que hacía evidentes sus costos ambientales. No es gratuita la referencia a la Generación X como un colectivo “sin infancia”, por cuanto se trata de aquellos individuos que debieron lidiar con la formación competitiva y materialista de sus padres, mientras se producían estos desarreglos institucionales que los dejaban menos protegidos frente a la vida. Este fenómeno generacional alcanzó una notoriedad mediática singular en todo el mundo a través del movimiento Grunge , que desde la música interpretaba su inconformismo característico. Desde la costa noroccidental del país, específicamente desde Seattle, comienza a bullir un sonido subterráneo de la mano de bandas como Alice in Chains, Meat Puppets, Melvins, Mudhoney, Soundgarden, Nirvana y Pearl Jam. Descendientes del criticismo antisistémico del punk y de la acidez del folk, estas bandas reflejan la angustia de la época y el desconcierto de un sistema en crisis. Como corriente musical, significó el quiebre de una década en que el mainstream estuvo dominado por el pop y el glam rock, ambos caracterizados por su vacuidad en los contenidos. Parafraseando a Cobain, líder de Nirvana, la angustia se olía en el ambiente. En Smells like teen spirit (“huele a espíritu adolescente”, pero también al famoso desodorante), Cobain declara lo siguiente: I'm worse at what I do best And for this gift I feel blessed Soy malo en lo que mejor hago Y por este don me siento bendito A la vez que generalizado y difuso, este sentimiento angustioso fue dirigido en direcciones específicas, una de los cuales fue ciertamente la ciudad y la vida contemporánea, como se verá en las secciones siguientes de este trabajo. LA CIUDAD SEGUN PEARL JAM El suburbio y sus males En 1991, en una escuela en las afueras de Dallas, Texas, un escolar se suicidó frente a sus compañeros de clase. El hecho ocupó un lugar importante en las noticieros y periódicos de Estados Unidos, y con la distancia que otorgan los años, puede decirse que fue el inicio del interés mediático en la violencia intraescolar, cuyo pináculo se encuentra en los sucesos acaecidos en Littleton, Colorado (1999), donde dos estudiantes mataron a una decena de personas e hirieron a otras tantas. El suicidio de Jeremy Wade Delle inspiró la creación del que a la postre fue el primer hit a nivel mundial de Pearl Jam; más allá de describir el hecho, la letra de Jeremy enfatiza la soledad y aburrimiento de los adolescentes suburbanos: At home, drawing pictures of mountain tops, with him on top Lemon yellow sun, arms raised in a V The dead lay in pools of maroon below Daddy didn't give attention To the fact that mommy didn't care King Jeremy the wicked, oh, ruled his world. En casa, dibujando cumbres, con él arriba Un sol amarillo limón, los brazos alzados en V La caída en seco en charcos marrones abajo Papá no le prestó atención Al hecho de que a mamá ni le importaba El Rey Jeremy, el débil, gobernó su mundo Si Jeremy fue el anticipo de lo que vendría, Rival da cuenta en propiedad de la masacre de Littleton. Ambas canciones nos hablan de un fenómeno que en Estados Unidos ha aumentado considerablemente: el de la violencia adolescente al interior de las escuelas, que ha obligado a medidas extremas de vigilancia de pandillas y de detección de metales al ingreso a ellas: All my rivals will see what I have in store, my gun... I've been harboring fleets in this reservoir, red sun… And this nation's about to explode Mis rivales van a ver lo que tengo guardado. Mi revólver. Estuve alojando escuadrones en este depósito. Sol rojo... Y esta nación está a punto de explotar Tanto en estos casos como en el de la canción Daughter, donde una muchacha es víctima de la violencia -tanto física como la propinada por su vida mustia- se hace evidente la crítica al suburbio. Es también patente la distancia generacional entre padres e hijos: mientras aquellos acusan a los hijos de “vagos”, “irresponsables” y preocupados sólo de sí mismos, éstos culpan a los primeros de problemas de los que no se hicieron cargo, como la guerra o el medio ambiente, además de sentirse abandonados a causa de los divorcios y la entrada al mercado laboral por parte de las madres: Alone... listless...breakfast table in an otherwise empty room Young girl...violins (violence)...center of her own attention The mother reads aloud, child, tries to understand it Tries to make her proud The shades go down, it's in her head Painted room...can't deny there's something wrong... Don't call me daughter, not fit to me The picture kept will remind me Don't call me daughter, not fit to be The picture kept will remind me Sola…desatendida…la tabla del desayuno en un dormitorio de otro modo vacío La joven chica…violines (violencia)…centro de su propia atención La madre lee en voz alta, la chica trata de entenderla, trata de enorgullecerla Las sombras bajan, están en su cabeza Un dormitorio pintado, no puede negar que algo está mal… No me llames hija, no me queda La foto que guardo me lo recordará Si bien los problemas de la adolescencia mencionados podrían ser considerados propios de lo sociológico o psicológico, es evidente que en ellos se articula también una fuerte influencia morfológica. Y es aquí donde radica la clave de la crítica al suburbio, que no sólo Pearl Jam ha levantado. A partir de los '90, la Imagen idílica del suburbio -mostrada profusamente en cintas de la década de los '80 como E.T. o Volver al futuro II- se desvanecía para mostrar su peor cara, como puede verse en films como Belleza Americana, Las vírgenes suicidas, Bowling for Columbine y Elephant. El suburbio es habitualmente caracterizado como la exaltación del deseo de la propiedad privada y de la vida hacia dentro, en familia. También es reflejo de la aspiración de una casa en medio de la Naturaleza, no muy alejada de la ciudad. Finalmente, significa el anhelo de una vida comunitaria donde desarrollar una identidad de conjunto y donde estar protegidos. Sin embargo, es también una muestra de alienacion comunitaria , donde cada hogar es un elemento vuelto y cerrado sobre sí mismo (Sennett, 1978): al contrario de lo que los utópicos promotores originales del suburbio habían postulado, la convivencia entre quienes lo habitan se vuelve crecientemente escasa (Fishman, 1987). Las grandes distancias recorridas entre el trabajo y la residencia hacen que los padres paguen un alto costo social del tiempo, refrendado en una cada vez menor comunicación con sus hijos, mientras éstos deben viajar tanto o más para ver a los amigos; quienes están imposibilitados de moverse por sí mismos, como los ancianos y los niños, sufren del más completo aislamiento. El ideal comunitario del suburbio, nacido con fines de seguridad y estabilidad político-social, se revela finalmente inexistente. Sabatini (1999) refuerza este punto argumentando que este tipo de barrios “representa el paroxismo de la monotonía, la molécula de la anticiudad y el origen más esencial del empobrecimiento actual de los espacios urbanos como lugares de encuentro y de integración social”, lo que queda especialmente de manifiesto en Rival. Sin ir más lejos, en 1995 la revista Newsweek tituló en portada “Bye bye American dream”, en relación a la problemática planteada en este párrafo (Verdú, 1996). Segregación urbana e inequidad social Ligado a la idea precedente, encontramos una reflexión de perfiles relativamente nítidos acerca del carácter segregado de la ciudad norteamericana expandida. El ideal comunitario del suburbio tiene destinatarios exclusivos. A menudo atado al racismo y el temor étnico, el suburbio deviene en comunidades cerradas (no confundir con enrejadas), donde “los otros” (negros, hispanos y asiáticos) no sólo son excluidos por mecanismos de facto, sino que pasan a ser vistos solamente a través de los noticiarios, a menudo acusados de delitos. La huida de las clases medias blancas a causa del temor a otras etnias, ha acrecentado una desigualdad social expresada territorialmente a través de la segregación residencial , cuyo impacto refuerza y perpetúa las inequidades existentes al interior de la ciudad norteamericana. El empobrecimiento de los centros y su deterioro físico y funcional amenaza con seguir aumentando las brechas entre los suburbios de predominancia blanca y otros barrios, como puede verse en los datos del Censo de 2000 . Por ejemplo, la tasa de pobreza en los centros es dos veces la de los suburbios (18,2% contra 8,6%), y la tasa de desempleo es un tercio más alta en los centros (8% contra un 5% en los suburbios). La falta de oportunidades, el cierre de escuelas por sus números rojos, el crimen subsecuente y la persecución policial y mediática son elementos que se conjugan para crear los mecanismos de estigmatización territorial y el confinamiento de los afroamericanos y latinos pobres en hiperguetos hiperguetos sin salida (Davis, 2001). En este punto es donde se revela la crítica a la desigualdad social y racial que realiza Pearl Jam. En una suerte de diálogo, en White Male American se alterna la historia de un policía blanco con el lamento de un afroamericano. He won the lottery when he was born Took his mothers white breast to his tongue Trained like dogs, color and smell Walks by me to get to him Police man He won the lottery by being born Big hand slapped a white male American Do no wrong, so clean cut... Dirty his hands, it comes right off Police man Police stopped my brother again Police man Jesus greets me...looks just like me... Do no wrong, so clean cut Dirty his hands, it comes right off Police man Police stopped my brother again Ganó la lotería cuando nació Tomó del blanco pecho de su madre, con la lengua Entrenado como perro, color y olor Camina conmigo para atraparle Policía Ganó la lotería al nacer la gran manó palmoteó al Hombre Blanco Americano No está mal, así que limpia el corte... Sucias sus manos, deja de ser correcto Policía La policía detuvo a mi hermano otra vez Policía Jesús me saluda... se parece a mi... No está mal, así que limpia el corte... Sucias sus manos, deja de ser correcto La policía detuvo a mi hermano otra vez Policía Esta canción está influenciada por los acontecimientos de 1991, en los que cuatro policías de Los Angeles propinaron una brutal golpiza al afroamericano Rodney King, y cuya difusión en video provocó los desórdenes de origen racial más grandes desde 1965 (Davis, 2001). También denuncia una anécdota ocurrida a Vedder en el centro de Seattle, en la que la policía hostigó a dos personas de color que lo acompañaban, mientras a él no le prestaron atención por ser blanco. De esta forma, y de manera más general, Pearl Jam denuncia la discriminación racial del sistema punitivo estadounidense, en el que los presos de color representan más de la mitad de la población penal, y sumados a los latinos, componen alrededor del 70% de ésta. Tal como afirma Wacquant (2001), este sistema punitivo se hace parte de una secuencia temporal de “peculiares instituciones” diseñadas para confinar a las personas de color, entre las cuales se cuentan la esclavitud, el régimen legal conocido como Jim Crow y el gueto. La crisis de los guetos céntricos -devenidos en algunos casos en hiperguetos urbanos , como el de la zona sur de Chicago- constituye la causa del aumento en la encarcelación de afroamericanos como mecanismo de confinamiento y control racial (Wacquant, 2000). Así, tal como se expresa en White Male American, no resulta descabellado considerar que en las grandes ciudades norteamericanas resulte digno de bendición divina nacer blanco. No sólo es la cuestión racial la que se hace presente en las letras de la banda. El tema de la pobreza urbana (que en Estados Unidos llega al 40%, de acuerdo al último censo) también es motivo de interés, como se expresa en Even Flow y Let me sleep: Even Flow Freezin', rests his head on a pillow made of concrete, again Oh, Feelin' maybe he'll see a little better, set a days, ooh yeah Oh, hand out, faces that he sees time again ain't that familiar, oh yeah Oh, dark grin, he can't help, when he's happy looks insane, oh yeah Helándose, su cabeza descansa sobre una almohada de cemento, otra vez Oh, sintiendo que lo verá todo mas claro, dentro de unos días Oh, mendigando, parece que no ha visto ese momento tan familiar Oh, su mueca oscura no puede ayudar, cuando se alegra parece un loco Let me Sleep Cold wind blows on the soles of my feet Heaven knows nothing of me I'm lost nowhere to go/flowered winds was where I lived Thought you burned not froze for your sins Oh I'm so tired and cold Oh when I was a kid oh how magic it seemed Oh please let me sleep it's Christmas time El viento frío sopla en la planta de mis pies El cielo sabe nada de mí Estoy perdido, sin donde ir Los vientos floreados eran de donde viví Pienso que te quemaron, no te congelaron tus pecados Oh, estoy tan cansado y con frío Oh cuando era chico cuán mágico me parecía Oh déjenme dormir, es Navidad El carácter testimonial de ambas letras adquiere importancia en un país cuyos índices de pobreza están aumentando desde la caída del sistema de bienestar estatal , y donde cerca de un millón doscientas mil personas viven en la calle. Esta preocupación trasciende los intereses líricos de la banda, toda vez que ésta ha realizado numerosos conciertos a beneficio de organizaciones no gubernamentales preocupadas de los homeless. Aun más, su último disco en vivo entrega parte de sus recaudaciones a YouthCare, colectivo que en Seattle se preocupa de recuperar edificios abandonados en el centro de la ciudad para muchachos que han escapado de casa y que se encuentran en riesgo social. Al contrario de la crítica común a la pobreza urbana en la ciudad, referida a la decadencia, la suciedad y el deterioro, lo que aquí se acusa es la desigualdad y la injusticia en la distribución de ingresos y oportunidades en el país más aparentemente desarrollado del planeta. Desde otra perspectiva, sin embargo, la “apología” de los homeless puede interpretarse como una resignificación urbana del mito romántico del buen salvaje. Si bien éste supone una denuncia contra la civilización y una defensa de la Naturaleza a través de la idealización de los pueblos primitivos ( Capel , 2001), la abstracción positiva del indigente constituye una defensa de la simplicidad y la sencillez distanciadas de la codicia capitalista. Esto se contrapone de manera evidente con la tradicional crítica protestante del “vicio de la pobreza”, expresada en la idea calvinista de predestinación para quienes han logrado el éxito tras una vida de trabajo y ahorro. La desigualdad no sería una situación reprochable: es fruto de los designios de Dios al elegir quiénes se salvan y quiénes no (Weber, 2003). Tampoco es reprochable ser acaudalado, bajo esta misma lógica. La presencia de una fuerte ética del trabajo, en definitiva, hace mirar la mendicidad y la vagancia de una manera pecaminosa, por cuanto ser pobre significa no haberse hecho responsable de su propia existencia, es decir, no haberse hecho a sí mismo (Verdú, 1996). CAMPO Y CIUDAD, NATURALEZA Y CULTURA Pearl Jam es asimismo portador de un discurso contrario a la ética protestante dominante en Estados Unidos, cual es el rechazo a la acumulación capitalista. Y en este punto se mezclan corrientes ideológicas que inspiran el contenido de Grievance, por ejemplo, con el trascendentalismo romántico de Emerson y Thoreau y con una ideología anticapitalista que propone formas de resistencia a la opresión y la búsqueda de maneras de liberarse de la explotación. En esta dimensión podemos encontrar dos claves interpretativas basadas en un punto en común: la dicotomía campo/ciudad . En primer lugar, en el ámbito de las consideraciones propiamente urbanas podemos encontrar la crítica a la ciudad como sede de la confabulación entre poder político y económico, y la crítica a la ciudad como lugar de alienación del hombre. En tanto, y como contraparte lógica y casi mecánica a las anteriores, las consideraciones relativas al campo formulan una idealización de éste como dominio de la Naturaleza en estado puro, y una representación de lo rural como aspiración superior en cuanto a las relaciones comunitarias ( Wirth , 1983). Pearl Jam da cuenta en una concepción del poder heredada del anticapitalismo del punk: la ciudad es centro del poder político y económico , el centro de la sociedad capitalista desde donde ésta extiende sus tentáculos. Dicho de otro modo, las ciudades son los nodos de articulación de las redes de reproducción capitalista global. Esta crítica radica en la idea de que en los tiempos precapitalistas la propiedad colectiva de la tierra y de los medios de producción aseguraban la libertad de las personas. La aparición del capitalismo, con los derechos de algunos sobre la tenencia de los factores productivos, movilizó a ingentes cantidades de campesinos expropiados de sus posesiones a las ciudades y obligados a convertirse en obreros empobrecidos que son hasta hoy la base del desarrollo capitalista. (Sin embargo, desde tiempos remotos la ciudad ha recibido a quienes buscaban seguridad y las oportunidades que el campo no ofrecía.) Para los anticapitalistas, la ciudad es también la exacerbación máxima de la propiedad privada mediante la división predial, que garantiza la posesión de pequeños feudos urbanos a todos quienes puedan comprarlo. Como nodo central del Estado capitalista, la ciudad es el hogar de la maquinaria de burócratas, policías y fuerzas armadas que aseguran las precondiciones necesarias para el funcionamiento del capitalismo a través del control político, consolidado a través de diseños urbanos y artilugios tecnológicos. En este punto, cabe preguntarse cuánta importancia tuvieron en el pensamiento político de la banda las protestas contra la reunión de la Organización Mundial de Comercio en 1999, más conocidas como la “Batalla de Seattle”, suceso que marca el inicio de un movimiento global anticapitalista y que ha obligado a los líderes de las organizaciones nacionales y transnacionales (públicas y privadas) a realizar sus encuentros en ciudades cada vez más militarizadas y con una fuerte disminución de las libertades ciudadanas. Ejemplo de esto son Génova, Davos, y recientemente Santiago de Chile, que a causa de este tipo de reuniones se han convertido momentáneamente en verdaderas fortalezas amuralladas e hipervigiladas (Grievance): Big guy, big eye, watching me Have to wonder what it sees Progress laced with ramifications Freedom's big plunge Gran tipo. Gran ojo observándome Debo preguntarme qué es lo que ve Progreso, adornado con ramificaciones La gran nube de la libertad De acuerdo con las ideas expresadas a través de esta canción, por medio de la coerción económica las personas son privadas de su libertad y obligadas a obedecer, toda vez que no hay otra manera de sobrevivir en el sistema que trabajando, aún bajo malas condiciones laborales (Bourdieu, 1999). La dependencia tecnológica es también algo que juega en detrimento de la libertad individual; según la letra de Grievance, por cada herramienta que se nos presta, se nos quita independencia. Vedder ha señalado en algunas entrevistas su temor de que los aparatos de la era digital sean utilizados por los gobiernos para espiar; el uso de tarjetas de crédito, la telefonía móvil, las computadoras, incluso las cámaras de vigilancia y botones de pánico que nos brindan “seguridad” pueden devenir en elementos coercitivos (Grievance): Pull the innocent from a crowd Raise the sticks then bring them down If they fail to obey Oh if they fail to obey For every tool they lend us A loss of independence I pledge my grievance to the flag Cause you don't give blood then take it back again Oh we're all deserving something more Progress, taste it, invest-it-all Champagne breakfast for everyone Break the innocent when they're proud Raise the stakes then bring them down If they fail to obey Oh if they fail to obey Pledge your grievance to the flag Oh come on, don't give blood then take it back again Oh we're all deserving something more Coge un inocente de la multitud Levanta esos palos y luego bájalos Si fracasan al obedecer Si fracasan al obedecer Por cada herramienta que nos prestan, una pérdida de independencia Presento mi agravio a la bandera Porque no entregas sangre, entonces reclámala Todos nos merecemos algo más El progreso, pruébalo, inviértelo todo Desayuno con champagne para todos Quiebra a los inocentes cuando se enorgullezcan Levanta esas estacas y luego bájalas Si fracasan al obedecer Si fracasan al obedecer Pero la ciudad aliena de varias maneras. De acuerdo a la visión materialista de Marx, la división del trabajo que posibilita la generación de las condiciones necesarias para la reproducción del capitalismo es la causa principal de la alienación del individuo. La división del trabajo separa al obrero de su obra, al producir éste sólo una parte del producto final y al estipular implícitamente de que cada operario no es nada más que un elemento dentro de un sistema bien engrasado para producir. Las miserias de la ciudad industrial serían consecuencia directa de las condiciones políticas y sociales impuestas por el sistema de acumulación capitalista a favor de la clase burguesa dominante. Por su parte, Simmel postuló en su Sociología que el hombre de la ciudad debió crear mecanismos de adaptación para no sucumbir en la tormenta de impresiones e impulsos que suceden en este entorno. La indiferencia a lo que pasa a nuestro alrededor sería uno de estos mecanismos, atrofiando la capacidad de reaccionar a las impresiones e impulsos básicos que dominan las relaciones en las sociedades más tradicionales. Insistiendo en esta dirección, Spengler afirmó que la aparición de la gran metrópoli significaba la decadencia de la civilización, por cuanto se había perdido el vínculo espiritual que unía al hombre con las raíces de la espiritualidad: “El debilitamiento de los vínculos con la tierra ha dado origen a un nuevo nomadismo urbano de carácter intelectual. En la metrópoli el hogar se transformó en simple unidad habitacional creada a partir de una iniciativa económica y con una finalidad práctica, más que por un sentimiento de arraigo” (Quiroz, 2003: 28). La idea que subyace en el discurso de ambos autores es que estamos solos en la multitud de la urbe y mantenemos cierta identidad en función de nuestro papel predeterminado dentro del sistema productivo. Desde otra perspectiva, el Romanticismo considera la ciudad como maloliente, ruidosa y sucia, y afirma imperiosamente que se debe escapar de ella, por cuanto no es un buen lugar para unir el espíritu con la Naturaleza. Tal radicalización la experimenta en carne propia Thoreau al irse vivir a un prolongado retiro en los bosques. En una posición menos drástica, la visión del metafísico norteamericano Emerson proponía a la Naturaleza como madre de la Razón: “El campo ofrece un horizonte ininterrumpido, la monotonía de un camino interminable, de vastas llanuras uniformes y de montañas distantes, la melancolía de una vegetación continua e infinita; los objetos que hay en el camino son pocos y sin interés, constantemente la vista es invitada a volverse hacia el horizonte y las nubes. Es la escuela de la razón” (White, 1967: 33). Si observamos el siguiente extracto de ½ full encontraremos una mirada similar de la Naturaleza y de la escisión entre ésta y el hombre en la ciudad: Climbing on a mountain Floating out on the sea Far from lights of a city The elements they speak to me Whispering that life Existed long before greed Balancing the world On its knee Escalando una montaña Flotando en el océano Lejos de las luces de la ciudad Los elementos me hablan Susurrándome que la vida Es anterior a la codicia Balanceando el mundo En sus rodillas Esta visión idealizada de lo rural es compartida al menos hasta fines del siglo XIX por la intelectualidad norteamericana, y es rescatada en los '60 por los hippies. La influencia de estos postulados del trascendentalismo romántico hizo que algunos emprendieran un éxodo hacia la costa oeste y noroeste de Estados Unidos en busca de su arcadia comunitaria, con los objetivos de ponerse en contacto con la espiritualidad de la Naturaleza, trabajando para liberarse de la coerción económica que prima en las ciudades. Si en la primera parte de Grievance se denuncia el ahogo, la claustrofobia y el miedo que amenazan la libertad individual, en el final de la canción se plantea una solución a tal problema: el escape de la ciudad: I wanna breathe part of the scene I wanna taste everyone i see I wanna run, when I'm up high I wanna run to the sea I only want life to be I just wanna be I will feel alive as long as I am free Quiero respirar parte del aroma Quiero saborear a todos quienes veo Quiero correr cuando estoy arriba Quiero correr hacia el mar Quiero vida sólo para ser Sólo quiero ser Me sentiré vivo tanto como sea libre Sin embargo, Pearl Jam recae ingenuamente en un extendido equívoco: no repara en que al interior de la idealización del campo y de la pequeña comunidad rural como escenario de convivencia a escala humana se esconde lo que Harvey denomina la “trampa comunitaria”. De acuerdo con este autor, se suele olvidar que “las realidades de tales lugares estuvieron con frecuencia caracterizadas por un ambiente represivo y limitador, más que por ser realidades seguras y satisfactorias (al fin y al cabo, ésta fue la clase de mundo del cual las generaciones de emigrantes ansiaban huir, y precisamente no acudían a él en tropel)” (Harvey, 2000). Es en ese punto donde se presenta cierta inconsecuencia entre el discurso libertario de la banda y el ideal comunitario. Un discurso de ese cuño podría difícilmente ser sostenido en una comunidad rural, por lo general de orientaciones más bien conservadoras. Pero comúnmente, es en la ciudad donde se generan los ambientes propicios para la intelectualidad, y son muchas veces los mismos intelectuales quienes olvidan que es en las grandes muchedumbres donde se puede estar más protegido. Pecados capitales La dimensión moralista de la crítica antiurbana tiene antiguos precedentes. No hay que olvidar que ya en el Antiguo Testamento la ira de Yahvé destruía las inmorales Sodoma y Gomorra (Génesis 19:1-25), mientras que el profeta Isaías advierte al rey de Babilonia que puede correr la misma suerte si no cambiaba su comportamiento (Isaías 13 y 21). Un precedente teológico más reciente puede encontrarse en San Agustín, el cual postuló la existencia de dos ciudades contrapuestas. En el cielo distingue la “ciudad de Dios”, poblada por ángeles obedientes, y la “ciudad del mal”, habitada por los ángeles caídos. Estas dos ciudades celestes tienen sus símiles en la Tierra, donde también puede observarse dos ciudades opuestas: la “ciudad de Dios”, donde viven los virtuosos, y la “ciudad del mal”, el lugar de quienes sólo viven para el vicio y el egoísmo. El protestantismo anglosajón, de fuerte inspiración agustina, condiciona así el desprecio norteamericano a la urbe. El suburbio norteamericano encuentra aquí uno de sus fundamentos ( Sennett , 1997). La banda trata esta dimensión sólo de manera indirecta. No aborda explícitamente el problema moral urbano, sino que se enfrenta más bien a las consideraciones morales del capitalismo. Así, las temáticas consideradas son la codicia burguesa y el afán egoísta de los grandes empresarios (1/2 full): Don't see some men as 1/2 empty/See them 1/2 full of shit Thinking that we're all but slaves There's ain't gonna be No middle anymore It's been said before The haves be having more Yet still bored Won't someone save? Won't someone save The world? No veas a algunos hombres como medio vacíos Velos como medios llenos de mierda Pensando que sólo somos esclavos Pero no va a haber ningún centro nunca más Se ha dicho antes Y aún están aburridos ¿No lo salvará alguien? ¿No salvará alguien al mundo? Incluso, la letra de Green disease denuncia la codicia como una enfermedad cuyo síntoma es el color verde dólar. Ambas canciones fueron lanzadas en el disco Riot act, el cual es portador de un potente discurso anticorporativo, motivado por el estado actual de confabulación capitalista a favor de las grandes corporaciones, especialmente desde la llegada al poder de la administración neoconservadora de George W. Bush, y manifestada en el estallido de escándalos financieros como los de Enron y Xerox: It's a disease and they're all green It emanates from their being A satiation with occupation And like weeds with big leaves Stealing light from what's beneath Where they have more Still they take more Es una enfermedad y todos están verdes Emana desde su interior Saciedad mediante ocupación Y como las malezas de grandes hojas Robando la luz de lo que está más abajo Donde tienen más Ellas aún agarran más Siguiendo este argumento, Soon forget plantea la historia de un hombre cuya única motivación es acumular dinero. En un caso dramático de codicia y avaricia, este hombre cuenta cada mañana sus monedas, siendo lo único en su vida que lo apasiona. El factor común que liga a estas tres canciones es, como hemos dicho, la codicia. Es este el único pecado presente en la crítica de Pearl Jam, y nuevamente comparece aquí un afán romántico, el aborrecimiento del cálculo: Counts his money every morning The only thing that keeps him horny Locked in a giant house, that's alarming The townsfolk, they all laugh Sorry is the fool who trades his love for high-rise rent Seems the more you make, equals the loneliness you get And it's fitting, he's barely living, a day he'll soon forget Cuenta su dinero cada mañana La única cosa que lo mantiene excitado Encerrado en una gigantesca casa, eso es alarmante Todos los ciudadanos se ríen Arrepentido está el tonto que cambia su alma por su alta renta Parece que cuanto más haces más solo quedas Y es apropiado, apenas está viviendo un día que pronto olvidará Higienismo posmoderno Las utopías urbanísticas que dieron origen al suburbio tienen, entre otras cosas, su cimiento en las consideraciones ambientales, higiénicas y morales de la ciudad nacida con la Revolución Industrial, la “ciudad de la noche espantosa” (Hall, 1996). Los utópicos anglosajones que postulan una nueva ciudad, como Howard, Mumford o Geddes, “fundamentan su antiurbanismo en la nostalgia rural y la idea de reencontrarse con la naturaleza y alejarse del vicio y la suciedad propios de la ciudad” ( Sabatini , 1999). Esta fundamentación tiene, al menos, dos aristas. La más evidente es el temor a las grandes epidemias que asolaron las ciudades industriales a ambos lados del Atlántico, mientras la segunda corresponde a la percepción de degradación ambiental generada por la industrialización. En el ataque que Pearl Jam hace contra la ciudad con argumentos ambientalistas, nuevamente se expone fuertemente la influencia metafísica de Emerson: la ciudad, inmunda, contamina al espíritu del individuo, nubla su mente y su razón. En Wash, el posible remedio que Pearl Jam prevé contra esta interferencia mental y espiritual es la lluvia, elemento que desde los tiempos bíblicos tiene una particular capacidad sanadora de pecados, limpiadora de la suciedad e inspiradora de los más altos pensamientos y sentimientos. Es además un subterfugio narrativo frecuentemente utilizado, desde Taxi Driver hasta en Cien años de soledad: Oh please, let it rain today This city is so filthy, like my mind in ways Oh, por favor, haz que llueva hoy Esta ciudad está tan sucia, como mi mente de (alguna) manera Discusión El hecho de que en las letras de Pearl Jam se encuentren tópicos contrarios a la urbe en las 5 variantes del discurso del antiurbanismo, hace pensar que más que una crítica acotada a una dimensión particular de ésta, este discurso tiene un destinatario diferente, aun cuando en una conceptualización etimológica pueda englobar a la ciudad. Este destinatario distinto parece ser la Civilización, o al menos, la modernidad y su progreso característico (Garden): The direction of the eye, so misleading The defection of the soul, nauseously quick I don't question, our existence I just question, our modern needs La dirección de la mirada, tan extraviada La dirección del alma, nauseabundamente rápida No cuestiono nuestra existencia Sólo cuestiono nuestras necesidades modernas Sin embargo, toda vez que derivan de la misma raíz (civis y civitas), ciudad y civilización son fácilmente vinculables, y bien pudiera estar Pearl Jam refiriéndose a ambos en sus críticas. Esto se puede ver cuando en la misma canción, en un lamento claramente dirigido contra la ciudad, la banda se queja de la ciudad al expresar su desencanto hacia lo que denomina el “jardín de piedras” (Garden): I will walk...with my hands bound I will walk...with my face blood I will walk...with my shadow flag Into your garden, garden of stone... Caminaré... Con mis manos atadas Caminaré... Con mi cara ensangrentada Caminaré... Con mi sombra decaída En tu jardín, jardín de piedras... La reflexión contraria a la civilización se radicaliza aún más en . Sin embargo, tanto en la canción como el video que la acompaña es también patente que algunos problemas de la sociedad son más agudos en la ciudad. Aún cuando este video aporta material como para dedicarle un artículo entero, esbozaré algunas claves apuntaladas por imágenes pertinentes: (a) el mito del buen salvaje, reflejado en la aparición de indios nativos americanos y esclavos negros, ambos sometidos a la influencia occidental (la evangelización cristiana, en el primer caso, y el látigo de los patrones anglosajones, en el segundo); (b) la alienación psicológica, explicitada en escenas como la caída libre de un suicida y la enfermiza relación hombre-computador; (c) tanto en las imágenes del emperador romano como en la del codicioso empresario observando a la ciudad industrial comparece la dimensión contraria a la ciudad como polo del poder; (d) el hombre destruye la ciudad a través de procesos productivos contaminantes. Sin embargo, a causa de su condición destructiva, incluso en el campo se comporta como un degradador ambiental; (e) asoma la crítica moralista a la ciudad de los vagos, borrachos, ociosos y violadores; y (f) en lo que podría denominarse una de las utopías urbanistas más socorridas, la ciudad desaparece producto de la acción de las bombas atómicas, lo que de algún modo también recuerda el fuego bíblico que asoló las ciudades pecadoras. En su crítica al suburbio, Pearl Jam dirige su queja hacia la soledad, a la visión del hogar “hacia adentro”, a la pérdida de lazos comunitarios. Es ante todo, una queja contra la separación de las personas. En la segunda dimensión, apunta los dardos a la segregación, la discriminación y la distancia social. En la tercera, en tanto, la cuestión pasa por la separación entre hombre y medios de producción a causa del capitalismo y la escisión que éste provoca entre hombre y Naturaleza. La cuarta está referida al vicio urbano, en especial la codicia; y por último, encontramos la crítica a la ciudad grande y contaminada. Las invectivas que la banda dirige en las últimas dos dimensiones se explican casi por sí mismas. Pero me parece necesario ahondar un poco más sobre las anteriores. Éstas plantean una separación: ya sea entre personas (clases o etnias); entre trabajador y trabajo y entre éste y su producto; entre el hombre y la Naturaleza. Pues bien, el concepto que mejor encierra todos estos procesos de separación es el de alienación. En sentido estricto, alienación significa enajenar o “hacer de otro”. Con el correr de los siglos el término adquirió otros significados, como despojar, de connotación similar al robo. También en un sentido teológico comenzó a ser utilizado para expresar el ser apartado de la gracia de Dios, y con la vulgarización del término, derivó en separar. Esta es tal vez la acepción que con mayor fuerza se despliega en el discurso de Pearl Jam, aunque con una variación rousseauniana, “en que se considera que el hombre está apartado, enajenado de su naturaleza original”, existiendo así una sensación permanente de pérdida de la naturaleza humana original y pura a causa de la Civilización. Ya en 1830, Mill señalaba los efectos perversos de ésta, como “la pérdida de independencia, creación de necesidades artificiales, monotonía, comprensión mecánica y estrecha, desigualdad y pobreza sin esperanzas” (Williams, 2000). Para volver a su esencia, el camino es entonces el primitivismo o bien el cultivo de sentimiento y prácticas humanas alternativas. Reflejo de una época contradictoria, espejo de un lamento generacional que se extiende incluso más allá de las fronteras de Estados Unidos, Pearl Jam hace suya una cuestión que muchos pensadores han venido examinando a través de las épocas. La peculiar síntesis entre elementos de la Ilustración, del Romanticismo y del materialismo marxista que se evidencia en las letras de la banda denuncia las progresivas alienaciones que caracterizan a la Civilización y al que tal vez es su producto más notable, la ciudad, reelaborando en tiempo presente un “malestar de la cultura” de vieja data. Y como ayer, las alternativas planteadas parecen ser las mismas, al igual que muchas de las “modernas” angustias de la Generación X. Autor : Carlos Sierralta Referencias bibliográficas Bourdieu, P. (1999). Contrafuegos. Reflexiones para servir a la resistencia contra la invasión neoliberal. Barcelona: Anagrama. Capel, H. (2002). “Gritos amargos sobre la ciudad”. Urban Perspectivas, 1. Coupland, D. (1993). Generación X. Barcelona: Ediciones B. Davis, M. (2001). Más allá de Blade Runner. Control urbano: la ecología del miedo. Barcelona: Virus. Egri, C.P. y D.A. Ralston (2004). “Generation cohorts and personal value”. Organization Science 15, 2: 210-220. Fishman, R. (1987). Bourgeois utopias: the rise and fall of suburbs. Nueva York: Basic Books. Hall, P. (1996). Ciudades del mañana. Historia del urbanismo en el Siglo XX. Barcelona: Ediciones del Serbal. Harvey, D. (2000). “El nuevo urbanismo o la trampa comunitaria” (mimeo). Quiroz, H. (2003). El malestar por la ciudad. México: UNAM. Sabatini, F. (1999). “Crítica a la cultura antiurbana”. Ambiente y Desarrollo, 15, 1-2. Sennett, R. (1978). El declive del hombre público. Barcelona: Península. _________ (1997). Carne y piedra. Madrid: Alianza. Verdú, V. (1996). El planeta americano. Barcelona: Anagrama. Wacquant, L. (2000). Las cárceles de la miseria. Buenos Aires: Manantial. __________ (2001). “Deadly symbiosis. When ghetto and prison meet and mesh”. Punishment and Society, 3, 1: 95-134. Weber, M. (2003). La ética protestante y el espíritu del capitalismo. México: FCE. Williams, R. (2003). Palabras clave. Un vocabulario de la cultura y la sociedad. Buenos Aires: Nueva Visión. Wirth, L. (1983). “El urbanismo como modo de vida”. Bassols, Mario et al., Antología de sociología urbana. México: UNAM. White, M.G. (1967). El intelectual contra la ciudad: de Thomas Jefferson a Frank Lloyd Wright. Buenos Aires. Editorial Infinito. Link Bifurcaciones Bajar Archivo PDF completo El Hombre que Algun Dia Olvidaremos... Sorry is the fool who trades his soul for a corvette Thinks he'll get the girl he'll only get the mechanic Whats missing? he's living a day he'll soon forget Thats one more time around. the sun is going down The moon is out but he's drunk and shouting Putting people down. he's pissing. he's living a day he'll soon forget Counts his money every morning. the only thing that keeps him horny Locked in a giant house thats alarming The townsfolk they all laugh Sorry is the fool who trades his love for hi-rise rent Seem the more you make equals the loneliness you get And it's fitting. he's barley living a day he'll soon forget Thats one more time around and there is not a sound He's lying dead clutching benjamins. never put the money down He's stiffening. we're all whistling a man we'll soon forget...

Gringo es un término usado en español y portugués, con diversos significados, a menudo mal interpretado por las personas angloparlantes. En forma general el término se aplica a extranjeros que hablan en un idioma que no se entiende por personas que hablan español. El término ha sido aplicado según las épocas y regiones a ingleses, alemanes, franceses, italianos y, especialmente, a los estadounidenses. En ciertos países latinoamericanos, como México, Ecuador, Perú, Colombia o Venezuela, el término se aplica exclusivamente para los ciudadanos estadounidenses. Teorias sobre la palabra Gringo Varias versiones sobre el origen del término, el cual ya se usaba desde 1600-1700 para los angloparlantes del norte y que hoy son EEUU y culminan con la popularización de dicho término en las guerras entre estadounidenses y mexicanos que terminaron con la independencia de Texas primero y la anexión de gran parte del territorio mexicano por los Estados Unidos, luego. Esas versiones provienen de: La Batalla de El Álamo, Texas en 1836, los mexicanos les gritaban GREENS GO (verdes, váyanse) debido a que el ejército estadounidense vestía uniforme verde , Green Go! (gringo) se quedó en el lenguaje mexicano. Durante la guerra México-estadounidense de 1845-1847 los soldados estadounidenses que invadieron México, cantaban una canción llamada "verdes crecen las lilas" en inglés 'Green Grow the Lilacs' de allí proviene la palabra gringo como una deformación de esa oración. Los batallones de Estados Unidos se identificaban por medio de colores. Así pues, existía el batallón "blue", el "red", el "green", etc. En el campo de batalla el comandante del batallón verde gritaba "GREEN GO", "GREEN GO", "GREEN GO", exigiendo a su batallón que avanzara. Los mexicanos imitaron burlonamente el grito del comandante y le dieron el sobrenombre de "GRINGO" a sus enemigos. Al sudoeste de la zona de texas, un poblado vecino a la planta nuclear de Durenville, sufrio la contaminaciòn de las napas subterranes de abastecimineto de agua de pozo, debido a esto, y al posteriormente ingerir esta agua contaminada, los habitantes sufrieron una leve coloracion en la piel de color verde. Estas personas "coloreadas" sufrieron la discriminacion interna de los mismos habitantes con los que convivian. Las paredes eran escritas con mensajes del tipo: "Gente verde no queremos" ("We don`t want green people" ) o "Verdes vayanse de este lugar" ("Greens goes to other place" ). De esta ultima la abreviaciòn "Green goes" (foneticamente gringos). A causa de esta discriminaciòn a la gente de color verde, John Michael Sherman, T.G.G o T.Gs ("The great green" ) para los pobladores verdes, se organizò junto con otros vecinos en la "Federaciòn para la proteccion de los derechos verdes" ("Greens rights protection federation" (G.R.P.F)). Otras teorías sobre el Origen de la palabra Gringo . Una teoría menciona que ahora decimos: "me estas hablando en chino", cuando no entendemos a alguna persona, pero antes los españoles llamaban "griegos" a los extranjeros. Esto proviene del tiempo de los romanos y su proverbio en latín graecum est; non potest legi que significa: "está en griego y no puede ser leído". Esta metáfora es usada en otros idiomas europeos. Por ejemplo, en inglés dicen: "it's all Greek to me" (frase usada por William Shakespeare [Julio Cesar] en 1599). Es interesante notar que los evangelios fueron escritos en griego antes que en latín, por lo que los historiadores y traductores conocían muy bien dicha lengua. Se dice que unos historiadores creen que la asociación de "griego" con "extranjero" era para indicar que el idioma griego no era necesario para entender la doctrina católica. La palabra "gringo" aparece escrita en España en el siglo XVIII. El famoso "Diccionario Castellano con las voces de ciencias y artes" (1786-1793), compilado por el padre Esteban de Terreros y Pando, explica que la palabra gringo es usada para referirse a extranjeros que tienen dificultad para hablar castellano con naturalidad. Lo más probable es que "gringo" es una deformación de la palabra "griego". La palabra "gringo" aparece en el DRAE por primera vez en el año 1869 y es definida como: "Voz usada familiarmente. Vale tanto como GRIEGO en esta frase: HABLAR EN GRINGO, hacerlo en lenguaje ininteligible." El "Breve Diccionario Etimológico De La Lengua Española" menciona 1765-83 para la primera aparición, como alteración de "griego". En el Vocabulario Rioplatense de Daniel Granada (1890) se dice que en la época el término se aplicaba en Argentina, en especial, a los italianos, en tanto que en Chile, a los ingleses. Cita el uso de la palabra en Facundo o Civilización y barbarie (1845) de Sarmiento en referencia a un inglés, así como un poema de Acuña de Figueroa, en referencia a un francés. EL Gringo Criollo Arturo Forzan asegura que "gringo" proviene de xi-gringo, que según él significa "extranjero" u "hombre blanco" en mazateco. Esta versión se hace muy improbable, pues no existe ninguna referencia que colabore esta premisa. Lo más probable, es que los Maztecas (indígenas de Oaxaca) tomaron esta palabra de los Españoles. Otra versión, no relacionada con la guerra México-estadounidense, pero muy parecida, dice que un administrador de las compañías bananeras centroamericanas se apellidaba Green. Los obreros reprobaban sus rigurosos métodos de trabajo y en un conflicto laboral le gritaban: "Green go home!". Otra leyenda adjudica la palabra a los obreros mexicanos de las compañías petroleras con un relato parecido. En Brasil, el vocablo "gringo" se aplica a cualquier extranjero, sin importar su nacionalidad, por lo que es frecuente que un mexicano, uruguayo o en general latino-americano, se sorprenda cuando es calificado como gringo en el lenguaje coloquial brasileño. (Es curioso este uso ya que la palabra gringo en Brasil fue tomada del Río de la Plata, en donde el término nunca se aplicaba a los portugueses o brasileños, por no considerarse su lenguaje, ininteligible). En Argentina, es común escuchar a la gente referirse a los ingleses como "gringos". Hay un gran debate sobre cuál versión es la correcta: que si viene del español "griego" o del inglés "green grow ...". No es nada fuera de lo común que una palabra cambie de significado y de origen. Por ejemplo, la palabra "cachar" primero venía de "cacho", pero después llegó del inglés "catch" y cambió de significado. Al principio la palabra gringo sólo significaba "extranjero", pero después de la guerra entre México y Estados Unidos, pasó a especificar despectivamente a alguien de origen Inglés. Es interesante notar que en los años 1920 (después de la guerra), el DRAE empieza mencionar palabras como "despectivo", "extranjero, especialmente inglés" para definir la palabra "gringo". También es entonces cuando la definición como sinónimo de "griego" pasa como segunda definición. En la definición actual, para estar políticamente correcto, se ha borrado la palabra despectivo, pero se ha mantenido lo de Inglés. La nueva versión también ha borrado lo de "Vale tanto como GRIEGO en esta frase: HABLAR EN GRINGO, hacerlo en lenguaje ininteligible. Hay otra versión que puede resultar fantástica, pero que es bastante lógica. Durante 1806 y 1807 los ingleses intentaron tomar el Virreinato del Río de la Plata, para lo cual enviaron una flota que desembarcó en la Ensenada de Barragán en la provincia de Buenos Aires. Este lugar, existente aún en la actualidad, dista de la Ciudad unos 60 kilómetros. Las tropas desembarcaron allí y comenzaron a marchar hacia Buenos Aires en formaciones y con sus regimientos, que en ese entonces tenían sus abanderados y tamboriles y hasta instrumentos musicales para acompañar el ritmo de marcha. Se cuenta que entre esos regimientos había uno de Irlandeses que cantaban una canción que dice: "Green grows in Ireland". Los paisanos de la zona asombrados por semejante despliegue corrieron la voz y avisaron de la presencia de esos soldados diciendo: "Ahí vienen los gringos", por no saber cómo llamarlos y que, desde entonces, tanto en Argentina como en Uruguay, se llama gringos a los ingleses y estadounidenses. Y que luego, por extensión, se llamó así también a los italianos, que en gran cantidad inmigraron a la Argentina hacia la mitad del siglo XIX y mitad del XX. LINK : http://es.wikipedia.org/wiki/Gringo

Existe una categoría de personas, sumamente conocida entre los argentinos, especialmente en el mundo de la política, que es la de los hipócritas. Según la Real Academia Española, hipócrita es todo aquel que finge sus sentimientos, ideas y cualidades, contrarias a las que se experimentan, y llegan a creerse sus propias mentiras. Este adjetivo le cabría perfectamente no sólo a Néstor Kirchner, quien practica la hipocresía desde su época de Intendente de Río Gallegos o Gobernador de Santa Cruz, también a muchos, por no decir a casi todos, los miembros de su escuadrón. Una de las frases más mencionadas en todos los medios en estos días es la que dijera Néstor, refiriéndose a un reclamo de su esposa, la supuesta abogada Cristina Fernández: “Cristina todos lo días me dice, Néstor, que vice que me pusiste”. Más allá de que, indirectamente se haya blanqueado que NK fue y es quien maneja los destinos del país, que a esta altura ya es un dato irrelevante, el presidente de facto no hace más que sacar a la luz su hipocresía. Lógicamente que Cobos no cuaja con la esencia de los Kirchner, de hecho, hasta ahora fue el único que se les enfrentó, y parece, dentro de esta caterva de mamarrachos que a lo único que atinan es salir a defender cualquier iniciativa kirchnerista. Debemos mencionar a dos personas que también le van a traer dolores de cabeza a NK. Martín Redrado, quien ya se sabe presentó su renuncia y está esperando que se la acepten, y en off no duda en tildar de mesiánico a su jefe, y Felipe Solá, que huyó despavorido por no querer someterse a la manipulación descarada del presidente de facto. Pero volviendo a la frase que Néstor le atribuye a Cristina, acerca de su vice, y siguiendo ese criterio, ¿no le tendríamos que decir a Eduardo Duhalde, todos los días, “Eduardo, qué Presidente que nos pusiste”? Claro, es que la hipocresía tiene eso, que hace parecer vivos a los que antes eran giles. Evidentemente, NK no recuerda cuando iba corriendo detrás de Carlos Menem y no dudaba en llamarlo “el mejor presidente de la historia”, y no perdía oportunidad de hablar frente a cualquier micrófono que se le ponía al alcance de la boca, o llamaba desesperado a los canales para que por favor televisen los tristísimos actos de su campaña presidencial. Hoy, cual gil avivado, hace comentarios despectivos nada menos que del vicepresidente, por el sólo hecho de no sucumbir a su autoritarismo, pero se olvida de cuando él -NK- era un ignoto gobernador patagónico que era más conocido por sus actividades usurarias que por sus logros políticos. El mismo día que NK hizo el comentario sobre lo que supuestamente su esposa le reprocha cada mañana, el “malevo” Ferreira se suicidaba en público. No es intención juzgar o analizar los antecedentes del malevo Ferreira, quien seguramente tuvo, como la mayoría de nosotros, más defectos que virtudes. Sí la actitud y la valentía de hacer lo que hizo, o sea, todo lo contrario a la hipocresía. El suicidio no es para cualquiera, para suicidarse hay que tener coraje y, fundamentalmente, honestidad, o si se prefiere, ser coherente en lo que se dice con lo que se hace. Los hipócritas, los mafiosos, los déspotas, no se suicidan. Directa o indirectamente, este suicidio fue inducido por la supuesta política de Derechos Humanos llevada a cabo por este gobierno que, como bien corresponde a su línea hipócrita, no juzga a ex terroristas, quienes también secuestraron, torturaron y mataron, y que para colmo de la hipocresía los meten por la ventana en el gobierno. Seguramente, el día que quienes hoy manejan el destino de nuestro país no estén en el poder y no tengan la posibilidad de manejar -como lo hacen tan impunemente- la Justicia, deberán dar cuenta de miles de hechos de corrupción, de eso no tenga dudas, y seguramente pasarán a estar en el lugar del “malevo” Ferreira. La pregunta es la siguiente: ¿Serán capaces, quienes hoy están protagonizando el peor gobierno de la historia, de seguir el ejemplo de Ferreira? Pablo Docimo Locutor Nacional Periodista http://www.periodismodeverdad.com.ar/2008/11/24/el-suicidio-del-malevo-ferreyra-por-pablo-docimo/

Entrevista a Marcola, jefe de la banda carcelaria. (Una apócrifa (pero verosímil) entrevista al narcotraficante) EL HOMBRE INVISIBLE Y LA CONCIENCIA OCULTA De BRASIL y POR QUE NO TAMBIEN DE ARGENTINA Y ALGUNOS OTROS PAISES El 23 de mayo del 2006, el diario O Globo de Brasil en su Editorial Segundo Cuaderno, publicó una ’Entrevista a Marcola del PCC’. El es Marcos Camacho, jefe de la banda carcelaria de San Pablo denominada Primer Comando de la Capital (PCC), que durante este año ha provocado numerosos actos de vandalismo en esa ciudad y alrededores. La siguiente es la traducción textual del reportaje. ¿Usted es del PCC? Más que eso, yo soy una señal de estos tiempos. Yo era pobre e invisible. Ustedes nunca me miraron durante décadas y antiguamente era fácil resolver el problema de la miseria. El diagnostico era obvio: Migración rural, desnivel de renta, pocas villas miseria, discretas periferias; la solución nunca aparecía... ¿Qué hicieron? Nada. ¿El Gobierno Federal alguna vez reservó algún presupuesto para nosotros? Nosotros sólo éramos noticia en los derrumbes de las villas en las montañas o en la música romántica sobre ’la belleza de esas montañas al amanecer’, esas cosas... Ahora estamos ricos con la multinacional de la droga. Y ustedes se están muriendo de miedo. Nosotros somos el inicio tardío de vuestra conciencia social ¿Vio? Yo soy culto. Leo al Dante en la prisión. Pero la solución sería... ¿Solución? No hay solución, hermano. La propia idea de ’solución’ ya es un error. ¿Ya vio el tamaño de las 560 villas miseria de Río? ¿Ya anduvo en helicóptero por sobre la periferia de San Pablo? ¿Solución, cómo? Sólo la habría con muchos millones de dólares gastados organizadamente, con un gobernante de alto nivel, una inmensa voluntad política, crecimiento económico, revolución en la educación, urbanización general y todo tendría que ser bajo la batuta casi de una ’tiranía esclarecida’ que saltase por sobre la parálisis burocrática secular, que pasase por encima del Legislativo cómplice. ¿O usted cree que los chupasangres (sanguessugas) no van a actuar? Si se descuida van a robar hasta al PCC. Y del Judicial que impide puniciones. Tendría que haber una reforma radical del proceso penal del país, tendría que haber comunicaciones e inteligencia entre policías municipales, provinciales y federales (nosotros hacemos hasta ’conference calls’ entre presidiarios...) Y todo eso costaría billones de dólares e implicaría una mudanza psicosocial profunda en la estructura política del país. O sea: es imposible. No hay solución. ¿Usted no tiene miedo de morir? Ustedes son los que tienen miedo de morir, yo no. Mejor dicho, aquí en la cárcel ustedes no pueden entrar y matarme, pero yo puedo mandar matarlos a ustedes allí afuera. Nosotros somos hombres-bombas. En las villas miseria hay cien mil hombres-bombas. Estamos en el centro de lo insoluble mismo. Ustedes en el bien y el mal y, en medio, la frontera de la muerte, la única frontera. Ya somos una nueva ’especie’, ya somos otros bichos, diferentes a ustedes. La muerte para ustedes es un drama cristiano en una cama, por un ataque al corazón. La muerte para nosotros es la comida diaria, tirados en una fosa común ¿Ustedes intelectuales no hablan de lucha de clases, de ser marginal, ser héroe? Entonces ¡llegamos nosotros! ¡Ja, ja, ja...! Yo leo mucho; leí 3.000 libros y leo al Dante, pero mis soldados son extrañas anomalías del desarrollo torcido de este país. No hay más proletarios, o infelices, o explotados. Hay una tercera cosa creciendo allí afuera, cultivada en el barro, educándose en el más absoluto analfabetismo, diplomándose en las cárceles, como un monstruo Alien escondido en los rincones de la ciudad. Ya surgió un nuevo lenguaje. ¿Ustedes no escuchan las grabaciones hechas ’con autorización’ de la justicia? Es eso. Es otra lengua. Está delante de una especie de post miseria. Eso. La post miseria genera una nueva cultura asesina, ayudada por la tecnología, satélites, celulares, Internet, armas modernas. Es la mierda con chips, con megabytes. Mis comandados son una mutación de la especie social. Son hongos de un gran error sucio. ¿Qué cambió en las periferias? Mangos. Nosotros ahora tenemos. ¿Usted cree que quien tiene 40 millones de dólares como Beira Mar no manda? Con 40 millones de dólares la prisión es un hotel, un escritorio... ¿Cuál es la policía que va a quemar esa mina de oro, entiende? Nosotros somos una empresa moderna, rica. Si el funcionario vacila, es despedido y ’colocado en el microondas’. Ustedes son el estado quebrado, dominado por incompetentes. Nosotros tenemos métodos ágiles de gestión. Ustedes son lentos, burocráticos. Nosotros luchamos en terreno propio. Ustedes, en tierra extraña. Nosotros no tememos a la muerte. Ustedes mueren de miedo. Nosotros estamos bien armados Ustedes tienen calibre 38. Nosotros estamos en el ataque. Ustedes en la defensa. Ustedes tienen la manía del humanismo. Nosotros somos crueles, sin piedad. Ustedes nos transformaron en ’super stars’ del crimen. Nosotros los tenemos de payasos. Nosotros somos ayudados por la población de las villas miseria, por miedo o por amor. Ustedes son odiados Ustedes son regionales, provincianos. Nuestras armas y productos vienen de afuera, somos ’globales’. Nosotros no nos olvidamos de ustedes, son nuestros ’clientes’. Ustedes nos olvidan cuando pasa el susto de la violencia que provocamos. ¿Pero, qué debemos hacer? Les voy a dar una idea, aunque sea en contra de mí. ¡Agarren a ’los barones del polvo’ (cocaína)! Hay diputados, senadores, hay generales, hay hasta ex presidentes del Paraguay en el medio de la cocaína y de las armas. ¿Pero, quién va a hacer eso? ¿El ejército? ¿Con qué plata? No tienen dinero ni para comida de los reclutas. El país está quebrado, sustentando un estado muerto con intereses del 20 % al año, y Lula todavía aumenta los gastos públicos, empleando 40 mil sinvergüenzas. El ejército irá a luchar contra el PCC? Estoy leyendo Klausewitz ’Sobre la Guerra’. No hay perspectiva de éxito. Nosotros somos hormigas devoradoras, escondidas en los rincones. Tenemos hasta misiles anti-tanque. Si embroman, van a salir unos Stinger. Para acabar con nosotros... solamente con una bomba atómica en las villas miseria. ¿Ya pensó? ¿Ipanema radiactiva? Pero... ¿No habrá una solución? Ustedes sólo pueden llegar a algún suceso si desisten de defender la ’normalidad’. No hay más normalidad alguna. Ustedes precisan hacer una autocrítica de su propia incompetencia. Pero a ser franco, en serio, en la moral. Estamos todos en el centro de lo insoluble. Sólo que nosotros vivimos de él y ustedes no tienen salida. Sólo la mierda. Y nosotros ya trabajamos dentro de ella. Entiéndame, hermano, no hay solución. ¿Saben por qué? Porque ustedes no entienden ni la extensión del problema. Como escribió el divino Dante: ’Pierdan todas las esperanzas. Estamos todos en el infierno’. Sea o no auténtica la entrevista, ella misma, y el artículo que la desmienten constituyen un análisis de la realidad de un fenómeno inquietante (el poder delincuente a los márgenes del sistema) desde una perspectiva desde luego inusual.- Link.: http://www.eutsi.org/kea/index2.php?option=com_content&do_pdf=1&id=260

La ciudad es a menudo atacada por sus propios habitantes, muchos de los cuales no dudan en calificarla de sucia y maloliente, grande y poco amable, caótica y viciosa, segregada y desigual, alienante y psicótica, mientras se refieren al campo como antítesis de estos defectos. Pareciera ser que cada vez son más aquellos quienes viven en la ciudad obligados a ganarse la vida, y que a la más mínima posibilidad huirían al campo en pos de una existencia más saludable. Esta perspectiva parece particularmente fuerte en Estados Unidos, toda vez que esta nación fue conformada originalmente por migrantes que huían del vicio y pestilencia del decadente Viejo Mundo. La banda estadounidense de rock Pearl Jam no escapa de esta tradición norteamericana, que desde Jefferson y Franklin ha sido crítica con las ciudades (White, 1967). En sus letras es posible encontrar distintas dimensiones de la crítica antiurbana, como son: (a) la crítica al suburbio; (b) a la discriminación y desigualdad en la ciudad; (c) a la ciudad como nodo central del capitalismo alienante; (d) al vicio moral urbano; y (e) a la contaminación de la gran ciudad. Archivo Completo