OsamaCat

La CIA, mecenas del expresionismo abstracto Los maestros del expresionismo abstracto no eran nada simples y fueron considerados incluso escandalosos. Protagonistas de una corriente que iba realmente contra la corriente. Ocean Greyness - Pollock Una bofetada a las convicciones de la sociedad burguesa, y que contó a pesar de ello con el respaldo del mismísimo sistema. Vista sobre una torre alta - Motherwell Por primera vez se confirma un rumor que ha circulado durante años: la CIA financió abundantemente el expresionismo abstracto. Objetivo de los servicios secretos estadounidenses: seducir las mentes de las clases alejadas de la burguesía durante los años de la guerra fría. Fue precisamente la CIA quien organizó las primeras grandes exposiciones del New American Painting, que dieron a conocer las obras del expresionismo abstracto en las principales ciudades europeas: Modern Art in the United States (1955) y Masterpieces of the Twentieth Century (1952). Number 32 - Pollock Donald Jameson, ex funcionario de la agencia, es el primero en admitir que el apoyo concedido a los artistas expresionistas formaba parte de la política de «correa larga» (long leash) a favor de los intelectuales. Woman V - Kooning Una refinada estrategia: mostrar la creatividad y la vitalidad espiritual, artística y cultural de la sociedad capitalista en contraste con la monotonía de la Unión Soviética y de sus satélites. Estrategia adoptada y aplicada en todos los sentidos. Isla de fuego - Kooning El apoyo de la CIA privilegiaba revistas culturales, como Encounter, Preuves y, en Italia, Tempo presente de Silone y Chiaramonte. Y también formas de arte menos burguesas, como el jazz, a veces, y, precisamente, nada más y nada menos que el expresionismo abstracto. La mujer luna - Pollock Los hechos se remontan a los años 1950 y 1960, cuando Pollock y los demás representantes de su corriente no tenían buena reputación en Estados Unidos. El gobierno, recuerda Jameson, tenía precisamente en aquellos años la difícil tarea de tratar de promover la imagen del sistema estadounidense y en particular de sus fundamentos, la 5ª enmienda, la libertad de expresión, gravemente empañados todos como consecuencia de la cacería de brujas desatada por el senador Joseph McCarthy, en nombre de la lucha contra el comunismo. Gethsemane - Rothko Para ello era necesario enviar al mundo una señal fuerte y clara con un sentido opuesto al del maccarthismo. Esa misión fue encomendada a la CIA que, en el fondo, operaría con toda coherencia. Paradójicamente, en efecto, en aquella época la agencia constituía un enclave «liberal» en un mundo encaminado decisivamente a la derecha. Dirigida por agentes y asalariados provenientes en su mayoría de las mejores universidades, a menudos ellos mismos coleccionistas de arte, artistas figurativos o escritores, los funcionarios de la CIA representaban el contrapeso de los métodos, de las convenciones beatas y del furor anticomunista del FBI y de los colaboradores del senador McCarthy. El cisne de Mallarmé - Motherwell «El expresionismo abstracto, yo diría que somos justamente nosotros en la CIA los que lo inventamos –declara hoy Donald Jameson, citado por el cotidiano británico The Independent – después de haber echado una ojeada y de haber percibido al vuelo las novedades de Nueva York, en el Soho. Bromas aparte, enseguida vimos muy claramente la diferencia. Elegía a la República Española - Motherwell El expresionismo abstracto era el tipo de arte ideal para mostrar lo rígido, estilizado, estereotipado que era el realismo socialista de rigor en Rusia. Fue así como nos decidimos a actuar en ese sentido.» Ritual de lilas - Rothko Pero, ¿lo sabían Pollock, Motherwell, de Kooning y Rothko? «Claro que no –declara inmediatamente Jameson– los artistas no estaban al corriente de nuestro juego. Hay que excluir que gente como Rothko o Pollock supiesen nunca que estaban siendo ayudados desde la sombra por la CIA, que sin embargo tuvo un papel esencial en el lanzamiento de ellos y en la promoción de sus obras. Y en el vertiginoso aumento de sus ganancias.» Fuente _____________________

El origen de nuestros males. por Alfonso Basco Hace unos cuarenta años, Mario Vargas Llosa se cuestionaba algo sobre su país natal, Perú. Preguntaba a través de su personaje novelesco, Santiago Zavala: ¿En qué momento se jodió el Perú? Son muchas las ocasiones en que nos hacemos una pregunta parecida. Desde hace un tiempo, yo me la hago sobre España. Y estoy seguro de que quien lea este artículo, también se la hace sobre su propio país. Es por ello que hoy me planteo la misma reflexión. Pero esta vez, adaptada a una sociedad globalizada: ¿En qué momento se jodió el mundo? La respuesta es compleja y abarca mucho más allá de un artículo. Sin embargo, las repuestas que siempre nos damos apuntan a lo simple: la culpa es de nuestros gobernantes. De las guerras. De la gente mala. Del dinero. De los grandes poderes. Del individualismo. Pensando sobre lo anterior, me doy cuenta de todo aquello que jodió el mundo. Especialmente de aquello que lo hace mantenerse en una trágica espiral que lo lleva hacia un lugar peor. Una tras otra me van surgiendo ciertas ideas al respecto, pero me desligan de toda responsabilidad. Aparentemente, veo que son causas ajenas a mí puesto que yo no inventé las guerras, la corrupción o el dinero. Sin embargo, algo me inquieta: ¿No será que soy una extensión más de esa sociedad que tanto critico? Sigo reflexionando y esa inquietud va en aumento. Poco a poco voy tomando conciencia sobre mi responsabilidad en todo esto. La responsabilidad nuestra. La responsabilidad de todos. * Criticamos la indiferencia de países ricos hacia los más pobres, cuando ignoramos y ni miramos a la cara a personas sin hogar que duermen en la calle, cerca de nuestra casa. * Criticamos el abuso de poder de las grandes empresas, pero somos los primeros en creernos superiores a los demás cuando ascendemos académica, profesional o económicamente. * Criticamos la indiferencia hacia los más débiles en una sociedad tan desigual, pero ponemos rápidamente la excusa de no tener tiempo o dinero a la hora de ejercer nuestra solidaridad. Tiempo y dinero, que nunca nos falta para nuestras múltiples formas de ocio. * Somos los primeros en criticar a una juventud sin valores, pero nunca prestamos atención a la Tercera Edad, aislada por la brecha tecnológica y necesitada de algo tan fácil de conceder como un poco de compañía. * Criticamos la falta de diálogo entre las partes implicadas en los conflictos bélicos más graves del mundo, cuando en nuestras familias, comunidades de vecinos o centros de trabajo podemos llegar a estar años sin hablarnos con personas cercanas que nos caen mal, o simplemente odiamos. * Criticamos la intolerancia, el racismo o el clasismo, cuando somos los primeros en despreciar a quien no lleva nuestra misma forma de vivir, dando por hecho que la nuestra, es la única forma correcta. * Criticamos el individualismo que impera en la sociedad, pero sólo tenemos ojos para nuestros propios problemas, y nunca queremos cerca a personas que sepamos que los tienen. * Nos escandalizamos ante las flagrantes violaciones de los Derechos Humanos en determinadas regiones del planeta, pero somos los primeros en comprar los artículos producidos en esas regiones, ya que tienen el precio más atractivo. Siendo como somos, ¿no será que es entre todos y todas quienes hemos jodido el mundo? Estoy plenamente convencido de ello. Si mañana cesamos a nuestros políticos ineficaces o corruptos, mientras la sociedad no cambie éstos serán sustituidos por otros igual de ineficaces y corruptos. Si desmantelamos a la clase empresarial cuya única prioridad sea el máximo lucro, mientras la sociedad no cambie se reemplazará por otra clase empresarial igual de codiciosa. ¿No será el momento de mirar hacia nosotros mismos para cambiar todo aquello que tanto criticamos? Transformemos esta realidad. Podemos y debemos hacerlo. Pero el primer paso lo tenemos que dar nosotros mismos; asumiendo que entre todos y todas, en algún momento, jodimos el mundo. F

Acerca de las noticias por TV El filósofo francés Jean Baudrillard afirmaba, hace ya 40 años, que estábamos en camino a vivir en un mundo en el que la realidad construida pasaría a ser más real que la real. Esta sensación hiperreal que generan los discursos informativos de los medios es aceptada por todas las ciencias sociales desde los primeros ensayos de Gustave LeBon, a comienzos del siglo pasado. Lo que usted ve y oye en los noticiarios no es lo que pasó en el mundo ese día o esas horas, sino aquello que puede interesarle a la audiencia media de todo lo que pasó. Ya que es imposible dar todo lo que pasó, se elige aquello que más venderá de lo que pasó. Se selecciona con criterio comercial y de búsqueda de rating y publicidad, no en función de otros criterios de importancia de la noticia. Los textos de Comunicación están repletos de listas de criterios de selección de los contenidos de las noticias, y no tienen nada que ver con importancia sino con espectacularidad, exotismo, puesta en movimiento de emociones primarias –miedo, incertidumbre, sorpresa, horror, ternura, sexo, sangre, compasión alegre por no estar en el desastre. Usted no ve cómo está el mundo sino lo que se cree que vende de lo que pasó, y no necesariamente lo más importante o propiamente informativo. Tampoco esa selección de lo que pasó le llega a usted tal como pasó. La noticia es construida. Hay que elegir qué y cómo se va a emitir lo ya seleccionado. De nuevo, los textos están repletos de criterios de elección de cómo se va dar lo seleccionado por su contenido semántico, en su elaboración formal o edición. Usted no recibe ni lo que pasó, ni de acuerdo a su importancia, ni tal como sucedió, sino que la versión y el formato le sirve a agencias noticiosas, empresas comerciales, agencias de publicidad y marketing y los intereses económico-financieros y político-ideológicos de quienes financian y recaudan a partir de lo emitido, presenciado y vendido. Si usted quiere una prueba rápida de las dos primeras distorsiones de la realidad que encarna lo que usted ve como si fuera la que pasó y cómo pasó, haga lo siguiente: mire las tapas de periódicos locales, nacionales y, si puede, por internet, del mundo. Lo que ocurrió en el mundo ese día, obviamente, es lo mismo;; sin embargo, todos los transmisores de realidad dan noticias diversas, o con jerarquía distinta, o con palabras e ilustraciones distintas. El relato de lo que pasó puede variar en contenidos y formas, lo que provoca que usted no recibe todo lo que pasó, ni lo más importante, ni tal como pasó. Lo que se ve en los informativos es lo que se piensa que venderá más y que captará mejor su atención –lo que tenga color. Lo que usted mira en los noticiarios, en definitiva, es lo que menos y peor representa la totalidad de lo que pasó, y sí representa lo más extraordinario que sucedió. De ese modo, usted ve los aviones que se caen, cuando casi ninguno se cae de las decenas de miles de vuelos que hay todos los días;; usted ve los poquísimos choques de tren que hay en el total. Y lo mismo sucede con naufragios, accidentes de tránsito, delitos. El estado de los tránsitos estaría muy mal descrito a partir de las accidentes, así como el estado fluvial del mundo estaría muy mal caracterizado desde los ríos que superan sus niveles e invaden terrenos linderos a sus márgenes. Lo que usted ve es, casi exactamente, lo más infrecuente, lo más improbable, lo que menos se esperaría que aconteciera. Usted sintoniza un informativo para saber lo que pasó y ve lo que más se cree que puede vendérsele de lo que pasó del modo más llamativo posible. No importa entonces ni lo que pasó ni cómo pasó, sino cómo puede generar y mantener audiencia y cobertura publicitaria, o cómo fortalecerá los valores y los intereses económico-financieros y político-ideológicos de dueños y anunciantes. El mundo funciona básicamente al revés de lo que se noticia sobre él. Entonces, usted, amigo, no ve el mundo como está, ve todo lo contrario: ve lo más extraordinario, lo más sorprendente, lo más infrecuente, lo más improbable, lo más inesperado, lo que más se aparta de la mayoría de las cosas que sucedieron. Usted no debería juzgar el funcionamiento del mundo a partir de lo que vio en los noticieros, porque usted vio lo que les interesa venderle a las empresas y no lo que pasó. Es cierto que muchas veces coinciden lo que usted quiere ver y la manera como se lo muestran con los intereses de los medios;; pero bien puede ser que le hayan moldeado sus intereses y su gusto de tanto acumular y repetir determinados hechos como los importantes y emitidos del modo que atraerán su atención, y no del modo como ocurrieron. ¿Usted estaría esperando la crónica roja si no lo hubieran acostumbrado a esa invasión de delitos diaria y con color? Esto tiene enormes consecuencias. Si usted se da cuenta de que puede perfectamente viajar en avión pese al accidentes aéreo que acaba de ver es porque usted sabe que, a pesar de ese accidente que vio con destaque, miles y miles de vuelos salen y llegan bien ese mismo día y todos los días. Y lo mismo con los otros desastres que inundan sus pantallas y su cotidiano. Usted, cuanto más sale a la calle o más viaja por el mundo, más se da cuenta de que el espectáculo que le montan para vender la publicidad –que por eso se la imponen a mayor volumen que el programa que está viendo–, más percibe que lo que sucede en los informativos no es lo que normalmente sucede, ni lo más probable, frecuente, descriptor de la normalidad, de cómo está el mundo, que ciertamente no está como en los informativos sino al revés. Pero, claro, nadie vería un informativo en el que la gente va a los almacenes con chismosas a comprar fideos, tomates y azúcar, ni calles en las que los vehículos no chocan, ni partidos en los que no hay goles, ni reuniones parlamentarias en las que no se peleen o digan cosas inesperadas. El funcionamiento normal del mundo no está en los informativos;; sí está el anormal, el patológico, el sorpresivo, el inesperado, el que sucede al contrario del acontecer real y normal. Baudrillard ha explicado que el predominio de lo negativo sobre lo positivo dentro de lo extraordinario de los informativos se debe a que a la gente le da mucho confort y satisfacción ver las desgracias ajenas y poder compadecerse hipócritamente de quienes las padecen, mientras internamente celebra el hecho de no haberlas sufrido en carne propia o de gente próxima. Buenas investigaciones han demostrado que la gente tiene más miedo a la calle cuando menos sale y más cree que se entera de lo que pasa en la calle por los medios. Fuente

¿Qué hace la televisión con nosotros? Elementos para educar en una actitud crítica frente a la televisión Quien informa tiene el poder Los tiempos que corren podrían ser definidos como la era de la información. El estar informado se considera algo muy importante, casi una necesidad básica. Las personas que no tienen acceso a los medios de comunicación (TV, radio, diarios y revistas, Internet) quedan excluidas de la sociedad o ven notablemente disminuidas sus posibilidades de realización. Los medios de comunicación social, especialmente la televisión, son poderosos formadores de opinión, transmisores de ideas, valores y contravalores. Esta capacidad, sumada a su extraordinario alcance y a la gran velocidad con que realizan su labor, los transforma en herramientas capaces de conducir a pueblos enteros. Quien es dueño de un medio de comunicación, tiene el poder de forjar la conciencia de muchas personas. La televisión como herramienta para la manipulación Los medios de comunicación, cuya función debería ser la de informar y transmitir la verdad, pueden convertirse en manipuladores de la opinión pública cuando quienes los conducen comunican deliberadamente verdades a medias o falsedades. De hecho, los medios son usados para dirigir los sentimientos y las opciones de los telespectadores, oyentes, lectores y cibernautas. La mejor manera de evitar la manipulación de los medios es enseñar cómo ellos influyen sobre nosotros y ejercitar nuestro juicio crítico ante lo que nos transmiten. Analicemos, por ejemplo, el caso de los efectos negativos de la televisión. Efectos sobre la mente de los telespectadores Ver televisión no requiere un esfuerzo mental especial, a diferencia de la lectura, por ejemplo. No implica esfuerzo por aprender, ni habilidad para adquirir: no exige inteligencia. Las personas se sientan frente al televisor, no como lectores se ponen frente a un libro —lo que requeriría un esfuerzo—, sino como espectadores, con una actitud totalmente pasiva. Las imágenes se ofrecen sin que el telespectador haga ningún esfuerzo, no requieren capacidad reflexiva o analítica alguna. Frente al televisor estamos por debajo del estado de alerta normal en una persona. Por otro lado, tener la vista fija produce un estado cercano al trance, como de ensoñación. (Esto ha sido demostrado haciendo mediciones de la actividad eléctrica cerebral.) Por eso es que no filtramos la información y quedamos expuestos a la manipulación. La acción de los estímulos recibidos desde la pantalla, y las sensaciones por ellos generadas en las áreas más profundas del cerebro, pueden producir estados de euforia o de temor, de alegría o de tristeza, placenteros o depresivos, sin que las personas que los viven sepan por qué se producen. La imagen televisiva entra en la mente de manera subliminal, es decir, sin ser percibida conscientemente. Efectos sociales y psicológicos La televisión influye poderosamente sobre los espectadores, configurando su personalidad. Predispone, condiciona, y genera actitudes, conductas, formas de pensar, gustos, costumbres y modas. Por eso es que ejerce su influencia especialmente sobre la cultura infantil y la juvenil. La personalidad de un niño o de un adolescente no se conforma de la misma manera viendo o no televisión. Nuestro lenguaje sufre hoy un empobrecimiento considerable. El mismo está fuertemente asociado a la acción de la televisión. Los personajes que siguen nuestros niños y adolescentes no son personas formadas. Mediante una palabra intentan expresar lo que normalmente necesitaría de una o más frases para ser expresado. Por ejemplo, en Argentina, es muy común escuchar a los adolescentes decir que algo «Está joya», queriendo decir que «es algo de muy buena calidad». La televisión crea una personalidad dispuesta sólo a recibir cosas, sin cuestionarlas. Esto, a su vez, repercute en otras esferas de la vida, reforzando la tendencia a la pasividad, pues quita tiempo al ejercicio físico, las relaciones humanas, la lectura y otras actividades que exigen iniciativa. Sin quererlo, los niños y los jóvenes van adquiriendo la preferencia por una vida hecha. Si se acostumbran a presionar un botón y que todo les llegue terminado, se habitúan a recibir las cosas de segunda mano, sin verse obligados a realizar el esfuerzo de producirlas por ellos mismos. Como consecuencia de esto, se paran ante la vida como lo haría un espectador. Podríamos decir que siempre se cumple esta regla: Más tiempo frente al televisor, menos capacidad de iniciativa. También está comprobado que, cuando los niños pasan mucho tiempo frente al televisor, se vuelven menos espontáneos y más inestables anímicamente, como si hubieran sufrido la amputación de su capacidad de vivir emociones auténticas y profundas. La televisión atrofia la sensibilidad. Los niños y jóvenes son cada vez menos capaces de entablar relaciones interpersonales cargadas de verdadero afecto. Hoy somos menos comunicativos que en tiempos pasados. Nunca el hombre ha estado tan informado y de un modo tan rápido, casi inmediato. Pero tampoco ha estado nunca tan incomunicado. La televisión, los video-juegos y las computadoras producen niños y jóvenes aislados del mundo que los rodea, incapaces de comunicarse. La televisión, el más fantástico medio de comunicación social, es también el mayor medio de incomunicación familiar. (No es lo mismo comunicarse que compartir un espacio físico.) La televisión alienta la propensión al consumo. Estamos amaestrados para el consumo. Los niños llegan a ser leales y entusiastas consumidores de un producto determinado. Los niños no sólo asedian a sus padres con el fin de consumir determinado producto sino que llegan hasta el extremo enfermizo de decir: «Papá, compráme algo.» No importa qué, pero algo. Las personas ya no se interesan por el producto sino por el acto de consumir. Hoy, en la Posmodernidad, padecemos una nueva enfermedad: la teleadicción o síndrome de adicción televisiva. Pasar frente al televisor, la computadora o los video-juegos tres horas por día produce una adicción tan fuerte como el consumo del tabaco o las drogas. Hay personas que llegan al punto de depender tanto de la televisión cuanto de los alimentos. Y pierden el contacto directo con la realidad. Lo real pasa a ser lo televisado, no la experiencia personal. Para los adictos a la televisión, las cosas no son verdaderamente reales mientras no las hayan pasado por ese medio. Viven una verdadera esclavitud. Y si se los priva de la televisión, aparecen los síntomas de la abstinencia: la depresión, el aburrimiento, la irascibilidad, la angustia, etc. Estas personas llegan a pensar, a amar, a odiar, a rechazar, a aplaudir, a vestirse y a comportarse según lo que han aprendido por televisión. ¿No vemos en los patios de las escuelas a nuestros niños un poco más violentos, con conductas violentas reiteradas? Los siguientes datos nos dan una idea clara de la violencia que transmite la televisión: los niños ven cada semana un promedio de 670 homicidios, 15 secuestros, 848 peleas, 420 tiroteos, 8 suicidios, 20 escenas eróticas, 30 casos de tortura y 18 casos de drogadicción. En 18 horas de programación se ven 1846 actos de violencia. Está comprobado que la violencia televisiva contribuye a formar conductas agresivas. Un medio que muestra acciones violentas, las desencadena. La televisión nos anestesia y terminamos tomando como normales actos de pura violencia.

¿Qué son los incunables? Son llamados incunables los libros impresos con tipos móviles desde la aparición de la imprenta hasta el año 1500 inclusive. Fue posiblemente Cornelius Beughem quien empleó la palabra por primera vez, en su ‘Incunabula typographiae’ (1688). El término “incunable” proviene del latín incunabŭla, ‘pañales’, una palabra derivada con el significado también de ‘en la cuna’. Hace referencia, pues, a la época en que los libros se hallaban en la cuna o en pañales, a la “infancia” de la técnica moderna de hacer libros a través de la imprenta. Si acotamos las fechas, serían reconocidos como incunables los libros impresos entre 1445-50 (las dificultades de datación exacta son importantes) y 1500, procedentes de unas 1.200 imprentas, distribuidas entre 260 ciudades, con un lanzamiento aproximado de 35.000 obras distintas. El impacto de la invención de la imprenta fue tal, que la producción de libros durante estos primeros cincuenta años (1450-1500) fue, casi con toda seguridad, mayor que en los mil años precedentes. Enseguida el trabajo de impresor se especializó, y algunas imprentas dejaban su marca de agua en las ediciones; otras no dejaban firma alguna, aunque estudios actuales intentan identificarlas y catalogarlas. Sistema iconográfico de los incunables El libro durante siglos ha sido el mejor medio de transmisión del hombre, no sólo por el texto o información que resguarda, sino también porque a través de su método de reproducción se puede conocer el momento histórico, intelectual y tecnológico de determinada época. Por ello, estudiar libros antiguos, elaborados de forma manual, exige conocer su proceso de elaboración, forma, estructura, escritura e ilustración, en otras palabras las características materiales, gráficas e intelectuales del libro, con el fin de llegar a entender la diferencia entre libro objeto y libro mensaje. Para comenzar, entenderemos como elementos iconográficos aquellos que decoran, ilustran y ornamentan el texto, ya sea a través de signos, letras o imágenes. Los elementos que constituyen al sistema iconográfico son: • Letras capitulares • Marcas o escudos de identificación • Viñetas • Ilustraciones que narran hechos y son elaboradas para la obra Su importancia es mayor de lo que se suele pensar, pues sirven para: • Identificar partes • Informar • Ornamentar • O bien secciona, informa y ornamenta Además, el sistema iconográfico de un libro afecta desde la escritura hasta la presentación, pues determina la disposición del texto (estructura), el uso del color y tamaño de la tipografía (información) además algunas de las características como las letras capitulares tienen doble intención, pues decoran y tienen relación con el texto. El sistema iconográfico por tanto se divide en decoración, ilustración y ornamentación. Su distinción y nombre depende de su relación con el texto y los elementos que se empleen. La decoración pretende embellecer el libro y por lo mismo tiene una estrecha relación con la tipografía y apariencia general de la obra. Los elementos que utiliza son: orlas, letras capitulares e iniciales y signos ortográficos. Por lo que respecta a los incunables, encontramos elementos iconográficos tanto manuscritos como impresos, debido a que surgen a imagen y semejanza de los manuscritos. Motivo por el cual los primeros impresores se encargaron de la reproducción del texto y no de sus elementos iconográficos, éstos los dejaron a consideración del poseedor del libro, el cual corría con los gastos, ya que eran elaborados por los rubricadores de los manuscritos. Tipos de incunables • Antes de los tipos metálicos móviles, se usaban planchas de madera fija, que dieron lugar a los incunables xilográficos, entre los que destaca la ‘Biblia Pauperum’ y la ‘Biblia de los pobres’. • Los protoincunables son los libros impresos en los primeros talleres, entre 1472 y 1480. • Se denominan post-incunables o epigonoincunables aquellos libros impresos a principios del siglo XVI que por error o debido a una insuficiente información han sido clasificados como incunables. • Los incunables americanos son los libros impresos desde la instalación de la primera imprenta en México, ya entrado el siglo XVI. No son, pues propiamente incunables, en el sentido preciso del término. El uso de la palabra “incunable” se ha extendido, y frecuentemente se asigna a cualquier libro antiguo. Los incunables, esas obras impresas con tipos móviles en el siglo XV, son obras extraordinarias por su confección, su diseño y antigüedad, pero sobre todo porque por primera vez pusieron la cultura al alcance de todos. Fuente 1 Fuente 2 Saludos Taringueros!

El coyote, Aristóteles y las matemáticas artículo por Carlos Rehermann El Coyote es aristotélico: corre enloquecido, sigue de largo más allá del borde del precipicio, hasta que su impulso inicial muere; permanece suspendido en el aire un instante y luego la fuerza de la gravedad lo tira hacia abajo violentamente. Búc, suena en el fondo, en medio de una nube de polvo. Hasta que Galileo vino y dijo: "Abro el camino de una nueva ciencia" y demostró que los proyectiles describen trayectorias parabólicas, los científicos tenían dificultades para ver el mundo de las caídas de otra forma que el Coyote. Para Aristóteles, los objetos no podían moverse en dos sentidos a la vez, es decir, sus trayectorias no podían dejar de ser rectas. Una bala de cañón, entonces, según Aristóteles, se mueve rectamente desde que sale del arma hasta que ese impulso violento pierde energía; entonces se detiene y comienza, recién allí, a actuar la fuerza natural de la gravedad. La bala cae verticalmente. Todo ocurre según dos trayectorias bien definidas y rectas. Cualquiera que tire una piedra podrá darse cuenta de que nunca sigue trayectorias rectilíneas, pero debe recordarse que los filósofos suelen otorgar más importancia a sus ideas que a la evidencia, o tal vez se trata de que la verdad siempre se ha portado descortésmente con ellos. Los escolásticos del siglo XIV comenzaron a imaginar que convendría darle un poco de crédito a los artilleros, lo cual les permitiría dos cosas: que los dueños de los cañones les dieran un poco de dinero, y en segundo lugar terminar de una vez con Aristóteles, que no se resignaba a morir. Imaginaron entonces complicadas trayectorias compuestas de curvas y rectas. Se avecinaban las parábolas. Antes que los filósofos, los artistas habían observado que los proyectiles se mueven en el aire según trayectorias parabólicas, pero las imágenes visuales eran consideradas engañosas. Bernardo de Claraval consideraba que las creaciones de los pintores eran peligrosas, y las oponía a la palabra, don divino que permitía un conocimiento cierto del mundo. Leonardo fue un precursor del estudio gráfico de la realidad. Sus dibujos de chorros de agua que caen describiendo curvas demuestran su método de estudio, aunque su falta de herramientas matemáticas no le permitió definir el carácter de esas curvas. En 1638, Galileo presentó su demostración geométrica del movimiento parabólico. Las parábolas ya eran curvas aceptadas por la comunidad científica: Kepler había establecido en 1609 que las órbitas planetarias eran elipses (luego de un período de obsesión por las curvas ovoidales). En su Tratado de la Pintura, terminado antes de 1498, Leonardo da Vinci hace algunas curiosas consideraciones acerca de la ciencia de la pintura: "Ninguna humana investigación puede ser denominada ciencia si antes no pasa por demostraciones matemáticas". Luego explica por qué la pintura es una ciencia, y cuál es su grado de utilidad: "La más útil de las ciencias será aquella cuyo fruto sea más comunicable (...) El fin de la pintura es comunicable a todas las generaciones del universo (...) la pintura no necesita intérpretes de diversas lenguas, como las letras, pues satisface de inmediato a la especie humana (...)". Mientras las Academias siguen inoculándonos estas ideas conquistadoras y reductivas, la humanidad sigue sintiéndose más a gusto con la cara desconcertada del Coyote cuando descubre que está en el aire y que, por lo tanto, va a comenzar a caer. F

En este post, complemento del anterior, encontrarán el inicio de muchos cuentos famosos y otros no tanto. Todos los textos fueron elegidos caprichosamente por mi poniendo un cuento por autor. En esta ocasión y a diferencia del post de novelas, he puesto a continuación de cada inicio el link correspondiente al texto completo. Espero sea de su agrado y les anime a leer y descubrir! Comenzamos: “Yo me hubiera casado. Antes sí, pero ahora no. Y ¿Quién es el audaz que se casa con las cosas como están hoy? Yo hace años que estoy de novio. No me parece mal, porque uno antes de casarse "debe conocerse", o conocer al otro, mejor dicho, que el conocerse uno no tiene importancia, y conocer al otro, para embromarlo, sí vale. ” Título del cuento: Del que no se casa Autor: Roberto Arlt Link al cuento completo “En aquel entonces era difícil saberlo. Uno va al cine o al teatro y vive su noche sin pensar en los que ya han cumplido la misma ceremonia, eligiendo el lugar y la hora, vistiéndose y telefoneando y fila once o cinco, la sombra y la música, la tierra de nadie y de todos allí donde todos son nadie, el hombre o la mujer en su butaca, acaso una palabra para excusarse por llegar tarde, un comentario a media voz que alguien recoge o ignora, casi siempre el silencio, las miradas vertiéndose en la escena o la pantalla, huyendo de lo contiguo, de lo de este lado. Realmente era difícil saber, por encima de la publicidad, de las colas interminables, de los carteles y las críticas, que éramos tantos los que queríamos a Glenda.” Título del cuento: Queremos tanto a Glenda Autor: Julio Cortázar Link al cuento completo "Nunca he tenido pasión por los bailes o por los disfraces, y no sé cómo dije que sí al señor Secco, que me invitó a una fiesta que daba la última noche de carnaval. La única razón, creo, fue ésta: que todos teníamos que ir vestidos con un dominó blanco y un antifaz negro y bailar sin hablar. Para ver lo que sería, fui." Título del cuento: El hombre que se ha perdido a sí mismo Autor: Giovanni Papini Link al cuento completo “La candente mañana de febrero en que Beatriz Viterbo murió, después de una imperiosa agonía que no se rebajó un solo instante ni al sentimentalismo ni al miedo, noté que las carteleras de fierro de la Plaza Constitución habían renovado no sé qué aviso de cigarrillos rubios; el hecho me dolió, pues comprendí que el incesante y vasto universo ya se apartaba de ella y que ese cambio era el primero de una serie infinita.” Título del cuento: El aleph Autor: Jorge Luis Borges Link al cuento completo “Él era el Dictador. Pocos minutos antes había finalizado, en la Sala del Supremo Konzern, el informe del Congreso Universal de las Hermandades, al término del cual la moción de sus adversarios fue desestimada por aplastante mayoría. Por lo cual, Él era el Personaje más Poderoso del País Y Todo Aquello Que Se Refería A Él En Adelante Se Escribiría O Diría Con Mayúsculas, Por El Tributo De Honor.” Título del cuento: ¿Y si? Autor: Dino Buzzati Link al cuento completo “Una mosca de mediano tamaño se metió en la nariz del consejero suplente Gaguin. Aunque se hubiera metido allí por curiosidad, por atolondramiento o a causa de la oscuridad, lo cierto es que la nariz no toleró la presencia de un cuerpo extraño y dio muestras de estornudar. Gaguin estornudó tan ruidosamente y tan fuerte que la cama se estremeció y los resortes, alarmados, gimieron.” Título del cuento: En la oscuridad Autor: Anton Chejov Link al cuento completo “El hombre pisó algo blanduzco, y en seguida sintió la mordedura en el pie. Saltó adelante, y al volverse con un juramento vio una yaracacusú que, arrollada sobre sí misma, esperaba otro ataque.” Título del cuento: A la deriva Autor: Horacio Quiroga Link al cuento completo “Es seguro que cada día estará más viejo, más lejos del tiempo en que se llamaba Bob, del pelo rubio colgando en la sien, la sonrisa y los lustrosos ojos de cuando entraba silencioso en la sala, murmurando un saludo o moviendo un poco la mano cerca de la oreja, e iba a sentarse bajo la lámpara, cerca del piano, con un libro o simplemente quieto y aparte, abstraído, mirándonos durante una hora sin un gesto en la cara, moviendo de vez en cuando los dedos para manejar el cigarrillo y limpiar de ceniza la solapa de sus trajes claros.” Título del cuento: Bienvenido, Bob Autor: J.C. Onetti Link al cuento completo “Después de tantas horas de caminar sin encontrar ni una sombra de árbol, ni una semilla de árbol, ni una raíz de nada, se oye el ladrar de los perros. Uno ha creído a veces, en medio de este camino sin orillas, que nada habría después; que no se podría encontrar nada al otro lado, al final de esta llanura rajada de grietas y de arroyos secos. Pero sí, hay algo. Hay un pueblo. Se oye que ladran los perros y se siente en el aire el olor del humo, y se saborea ese olor de la gente como si fuera una esperanza.” Título del cuento: Nos han dado la tierra Autor: Juan Rulfo Link al cuento completo “-Está bien -dijo el hombre-. ¿Qué decidiste? -No -dijo la muchacha-. No puedo. -¿Querrás decir que no quieres? -No puedo. Eso es lo que quiero decir. -No quieres. -Bueno -dijo ella-. Arregla las cosas como quieras. -No arreglo las cosas como quiero, pero, ¡por Dios que me gustaría hacerlo! -Lo hiciste durante mucho tiempo. ” Título del cuento: El mar cambia Autor: Ernest Hemingway Link al cuento completo “Había una ciudad que a mí me gustaba visitar en verano. En esa época casi todo un barrio se iba a un balneario cercano. Una de las casas abandonadas era muy antigua; en ella habían instalado un hotel y apenas empezaba el verano la casa se ponía triste, iba perdiendo sus mejores familias y quedaba habitada nada más que por los sirvientes. Si yo me hubiera escondido detrás de ella y soltado un grito, éste enseguida se hubiese apagado en el musgo.” Título del cuento: El balcón Autor: Felisberto Hernández Link al cuento completo “Siempre quise a Paulina. En uno de mis primeros recuerdos, Paulina y yo estamos ocultos en una oscura glorieta de laureles, en un jardín con dos leones de piedra. Paulina me dijo: Me gusta el azul, me gustan las uvas, me gusta el hielo, me gustan las rosas, me gustan los caballos blancos. Yo comprendí que mi felicidad había empezado, porque en esas preferencias podía identificarme con Paulina. Nos parecimos tan milagrosamente que en un libro sobre la final reunión de las almas en el alma del mundo, mi amiga escribió en el margen: Las nuestras ya se reunieron. "Nuestras" en aquel tiempo, significaba la de ella y la mía.” Título del cuento: En memoria de Paulina Autor: A. Bioy Casares Link al cuento completo “Cuando murió la señorita Emily Grierson, todo nuestro pueblo fue a su funeral: los hombres por una especie de respetuoso afecto hacia un monumento caído, las mujeres sobre todo por la curiosidad de ver el interior de su casa, que nadie, excepto un viejo criado —mezcla de jardinero y cocinero— había visto, por lo menos, en los últimos diez años.” Título del cuento: Una rosa para Emily Autor: William Faulkner Link al cuento completo “¿Ves aquel clavo grande a la derecha de la puerta de entrada? Todavía me da tristeza mirarlo, y, sin embargo, por nada del mundo lo quitaría. Me complazco en pensar que allí estará siempre, aun después de mi muerte. A veces oigo a los vecinos que dicen: «Antes allí debía de colgar una jaula». Y eso me consuela: así siento que no se le olvida del todo.” Título del cuento: El canario Autora: Katherine Mansfield Link al cuento completo “No espero ni remotamente que se conceda el menor crédito a la extraña, aunque familiar historia que voy a relatar. Sería verdaderamente insensato esperarlo cuando mis mismos sentidos rechazan su propio testimonio. No obstante, yo no estoy loco, y ciertamente no sueño. Pero, por si muero mañana, quiero aliviar hoy mi alma. Me propongo presentar ante el mundo, clara, suscintamente y sin comentarios, una serie de sencillos sucesos domésticos. Por sus consecuencias, estos sucesos me han torturado, me han anonadado. Con todo, sólo trataré de aclararlos.” Título del cuento El gato negro Autor: Edgar Allan Poe Link al cuento completo “Los primeros niños que vieron el promontorio oscuro y sigiloso que se acercaba por el mar, se hicieron la ilusión de que era un barco enemigo. Después vieron que no llevaba banderas ni arboladura, y pensaron que fuera una ballena. Pero cuando quedó varado en la playa le quitaron los matorrales de sargazos, los filamentos de medusas y los restos de cardúmenes y naufragios que llevaba encima, y sólo entonces descubrieron que era un ahogado.” Título del cuento: El ahogado mas hermoso del mundo Autor: Gabriel García Marquez Link al cuento completo “A las seis de la mañana la ciudad se levanta de puntillas y comienza a dar sus primeros pasos. Una fina niebla disuelve el perfil de los objetos y crea como una atmósfera encantada. Las personas que recorren la ciudad a esta hora parece que están hechas de otra sustancia, que pertenecen a un orden de vida fantasmal. Las beatas se arrastran penosamente hasta desaparecer en los pórticos de las iglesias. Los noctámbulos, macerados por la noche, regresan a sus casas envueltos en sus bufandas y en su melancolía. Los basureros inician por la avenida Pardo su paseo siniestro, armados de escobas y de carretas. A esta hora se ve también obreros caminando hacia el tranvía, policías bostezando contra los árboles, canillitas morados de frío, sirvientas sacando los cubos de basura. A esta hora, por último, como a una especie de misteriosa consigna, aparecen los gallinazos sin plumas. ” Título del cuento: Los gallinazos sin plumas Autor: Julio Ramón Ribeyro Link al cuento completo "Theodora, o Thea como la llamaban, era la perfecta señorita desde que nació. Lo decían todos los que la habían visto desde los primeros meses de su vida, cuando la llevaban en un cochecito forrado de raso blanco. Dormía cuando debía dormir. Al despertar, sonreía a los extraños. Casi nunca mojaba los pañales. Fue facilísimo enseñarle las buenas costumbres higiénicas y aprendió a hablar extraordinariamente pronto. A continuación, aprendió a leer cuando apenas tenía dos años. Y siempre hizo gala de buenos modales. A los tres años empezó a hacer reverencias al ser presentada a la gente." Título del cuento: La perfecta señorita Autora: Patricia Highsmith Link al cuento completo “El primer desprendimiento de tierra se produjo a unos tres metros, a sus espaldas. No le pareció al principio nada alarmante. Sería solamente una veta blanda del terreno de arriba. Las tinieblas apenas se pusieron un poco más densas en el angosto agujero por el que únicamente arrastrándose sobre el vientre un hombre podía avanzar o retroceder. No podía detenerse ahora. Siguió avanzando con el plato de hojalata que le servía de perforador. La creciente humedad que iba impregnando la tosca dura lo alentaba. La barranca ya no estaría lejos; a lo sumo, unos cuatro o cinco metros, lo que representaba unos veinticinco días más de trabajo hasta el boquete liberador sobre el río.” Título del cuento: La excavación Autor: Augusto Roa Bastos Link al cuento completo “-Tenemos otra loca; pero ésa, interesante -díjome el director del manicomio, después de la descorazonadora visita al departamento de mujeres-. Otra loca que forma el más perfecto contraste con las infelices que acabamos de ver, y que se agarran al gabán de los visitantes, con risa cínica... Y figúrese usted que esta loca está enamorada...; pero enamorada hasta el delirio. No habla más que de su novio, el cual, por señas, desde que la pobrecilla ha sido recluida aquí, no vino a verla ni una vez sola... Si yo creo que esta muchacha, suprimido el amor, estaría completamente cuerda.” Título del cuento: Aire Autora: Emilia Pardo Bazán Link al cuento completo “¿A qué le podían condenar después de todo? A destierro. Valiente cosa. Cumpliría la pena alegremente en un país extranjero en que viviría una nueva vida y recordaría con un largo placer su ciudad y su vida pasada. En efecto, la sentencia fue el destierro. ¡Pero qué destierro!” Título del cuento: El destierro Autor: Ramón Gomez de la Serna Link al cuento completo “Asi que... ¿ quieren saber como es el infierno ? Yo se los puedo decir; llevo muchos años viviendo aquí. Aunque todavía no estoy muy seguro de poder llamar vida a esto. ” Título del cuento: Infierno Autor: I. Asimov Link al cuento completo “Nada más absurdo, a mi juicio, que esa tópica asociación entre lo hogareño y lo saludable que parece impregnar la sicología de la multitud. Mencione usted un bucólico paraje yanqui, un grueso y chapucero enterrador de pueblo y un descuidado contratiempo con una tumba, y ningún lector esperará otra cosa que un relato cómico, divertido pero grotesco. Dios sabe, empero, que la prosaica historia que la muerte de George Birch me permite contar tiene, en sí misma, ciertos elementos que hacen que la más oscura de las comedias resulte luminosa.” Título del cuento: En la cripta Autor: H.P. Lovecraft Link al cuento completo “De un modo sobrenatural llegó a mí la noticia de la existencia de este papel, donde una pobre horca podrida y negra relataba algunas cosas de su historia. Esta horca procuraba escribir sus trágicas Memorias. Debían ser profundos testimonios sobre la vida. Como árbol, nadie conocía tan bien el misterio de la Naturaleza; como horca, nadie conocía mejor al hombre.” Título del cuento: Memorias de una horca Autor: J.M. Eça de Queiroz Link al cuento completo Hasta acá llegamos y por supuesto que faltan muchos, muchísimos más! Saludos taringueros!

En este post encontrarán el inicio de muchas novelas famosas y otras no tanto. Todos los textos fueron elegidos y transcriptos caprichosamente por mi siguiendo un criterio literario puramente subjetivo. Como se trata de libros de distintas épocas creí conveniente agregar el año de edición de cada uno. Me pareció interesante examinar como arrancan sus novelas autores de reconocida trayectoria y de distintas épocas. Espero sea de su agrado y les anime a leer alguna de las obras! Comenzamos: “Yo hubiese deseado que mi padre o mi madre, o mejor, ambos – ya que los dos fueron igualmente responsables – hubiesen tomado conciencia de lo que se proponían cuando me concibieron, teniendo en cuenta mi estrecha vinculación con lo que hacían” Título del libro: Vida y opiniones del caballero Tristram Shandy Autor: Laurence Sterne. Año: 1767 “Es una verdad mundialmente reconocida que un hombre soltero, poseedor de una gran fortuna, necesita una esposa. Sin embargo, poco se sabe de los sentimientos u opiniones de un hombre de tales condiciones cuando entra a formar parte de un vecindario. Esta verdad está tan arraigada en las mentes de algunas de las familias que lo rodean, que algunas le consideran de su legítima propiedad y otras de la de sus hijas.” Título del libro: Orgullo y Prejuicio Autor: Jane Austen Año: 1813 “No por ser desordenado día de lamentación, tristeza y llanto, debe dejarse transcurrir el velorio a la buena de Dios. Si la dueña de casa, sollozante y abatida, fuera de sí, embargada por el dolor o muerta en el cajón no pudiera hacerlo, entonces un pariente o una persona de su amistad debe encargarse de atender la velada, pues no se va a dejar a secas, sin nada de comer ni de beber, a los pobrecitos que solidariamente se hacen presentes a lo largo de la noche. Para que una vigilia tenga animación y realmente honre al difunto que la preside, haciéndole más llevadera esa primera y confusa noche de su muerte, hay que atender solícitamente a los circunstantes, cuidando de su moral y de su apetito.” Título del libro: Doña Flor y sus dos maridos Autor: Jorge Amado Año: 1966 "En un lugar de la Mancha, de cuyo nombre no quiero acordarme, no ha mucho tiempo que vivía un hidalgo de los de lanza en astillero, adarga antigua, rocín flaco y galgo corredor. Una olla de algo más vaca que carnero, salpicón las más noches, duelos y quebrantos los sábados, lentejas los viernes, algún palomino de añadidura los domingos, consumían las tres partes de su hacienda." Título del libro: El ingenioso hidalgo don Quijote de la Mancha Autor: Cervantes Año: 1605 "Vine a Comala porque me dijeron que acá vivía mi padre, un tal Pedro Páramo. Mi madre me lo dijo. Y yo le prometí que vendría a verlo en cuanto ella muriera. Le apreté sus manos en señal de que lo haría; pues ella estaba por morirse y yo en plan de prometerlo todo. «No dejes de ir a visitarlo -me recomendó-. Se llama de otro modo y de este otro. Estoy segura de que le dará gusto conocerte.» Entonces no pude hacer otra cosa sino decirle que así lo haría, y de tanto decírselo se lo seguí diciendo aun después que a mis manos les costó trabajo zafarse de sus manos muertas." Título del libro: Pedro Páramo Autor: Juan Rulfo Año: 1955 "Las condiciones en que se desliza la vida actual hacen a la mayoría de la gente opaca y sin interés. Hoy, a casi nadie le ocurre algo digno de ser contado. La generalidad de los hombres nadamos en el océano de la vulgaridad. Ni nuestros amores, ni nuestras aventuras, ni nuestros pensamientos tienen bastante interés para ser comunicados a los demás, a no ser que se exageren y se transformen. La sociedad va uniformando la vida, las ideas, las aspiraciones de todos." Título del libro: Las inquietudes de Shanti Andía Autor: Pío Baroja Año: 1911 "Muchos años después, frente al pelotón de fusilamiento, el coronel Aureliano Buendía había de recordar aquella tarde remota en que su padre lo llevó a conocer el hielo. Macondo era entonces una aldea de veinte casas de barro y cañabrava construidas a la orilla de un río de aguas diáfanas que se precipitaban por un lecho de piedras pulidas, blancas y enormes como huevos prehistóricos. El mundo era tan reciente, que muchas cosas carecían de nombre, y para mencionarlas había que señalarlas con el dedo." Título del libro: Cien años de soledad Autor: Gabriel García Marquez Año: 1967 "Hace una quincena o un mes que mi mujer de ahora eligió vivir en otro país. No hubo reproches ni quejas. Ella es dueña de su estómago y de su vagina. Como no comprenderla si ambos compartimos, casi exclusivamente, el hambre." Título del libro: Cuando ya no importe Autor: Juan Carlos Onetti Año: 1993 “Mi estatura es de 65 cm. Estoy bien conformado, con las proporciones correspondientes, aunque tengo la cabeza un poco grande. El pelo no es negro como el de los demás, sino colorado y echado hacia atrás de las sienes, y de una frente que más impresiona por la ancha que por lo alta. Soy lampiño, pero, fuera de eso, mi rostro es como el de cualquiera. Las cejas son espesas. Mi fuerza física es considerable, especialmente si me enfurezco. Cuando se dispuso la lucha entre Josafat y yo, a los veinte minutos lo puse con la espalda contra el suelo y lo estrangulé. Desde entonces, aquí no hay más enano que yo.” Título del libro: El enano Autor: Par Lagerkvist Año: 1944 “Nunca he dado principio a una novela con tanto recelo. Si la llamo novela es únicamente porque no se qué otro nombre darle. Su valor anecdótico es escaso, y no acaba ni en muerte ni en boda. La muerte todo lo termina, y es, por lo tanto, adecuado final de cualquier narración; mas también concluye convenientemente lo que en bodas acaba, y yerran quienes, por alardear de avisados, hacen burla de aquellos desenlaces que la costumbre ha dado en llamar felices. Opina sanamente el vulgo que, sobre aquello que en desposorios termina, no es menester añadir más. Cuando mujer y varón, tras las viscitudes que se deseen, terminan por unirse, cumplen una función biológica, y el interés que suscitaron es trasladado a la generación venidera. Mas yo dejo al lector en el aire.” Título del libro: El filo de la navaja Autor: W. Somerset Maugham Año: 1944 “En vano los hombres, amontonados por cientos de miles sobre un pequeño espacio de terreno, esterilizaron la tierra que los sustentaba, la cubrieron de piedra a fin de que nada pudiera germinar; en vano arrancaron hasta la última brizna de hierba; en vano saturaron el aire de carbono y petróleo; en vano arrasaron los árboles y exterminaron a los pájaros y a las bestias. Todo en vano; la primavera es siempre la primavera.” Título del libro: Resurrección Autor: León Tolstoi Año: 1899 "Cada mañana, entre el humo y el olor a aceite del barrio obrero, la sirena de la fábrica mugía y temblaba. Y de las casuchas grises salían apresuradamente, como cucarachas asustadas, gentes hoscas, con el cansancio todavía en los músculos. En el aire frío del amanecer, iban por las callejuelas sin pavimentar hacia la alta jaula de piedra que, serena e indiferente, los esperaba con sus innumerables ojos, cuadrados y viscosos. Se oía el chapoteo de los pasos en el fango. Las exclamaciones roncas de las voces dormidas se encontraban unas con otras: injurias soeces desgarraban el aire. Había también otros sonidos: el ruido sordo de las máquinas, el silbido del vapor. Sombrías y adustas, las altas chimeneas negras se perfilaban, dominando el barrio como gruesas columnas." Título del libro: La madre Autor: Máximo Gorki Año: 1907 “La masa líquida estaba por todas partes. Silenciosa y pesada, con ese gran color opaco que reinaba, que impedía ver. Con todo su peso presionaba sobre las placas de rocas negras, se deslizaba sobre si misma, abriéndose y cerrándose, así, sin cesar. Quizá era ella que daba la vida, que la fabricaba en el fondo de sus antros, con el movimiento regular y elástico del agua salada. Las cosas se descomponían en el fondo barroso, soltando series de burbujas que remontaban durante horas. Nada aparecía aún.” Título del libro: Viajes del otro lado Autor: J.M.G. Le Clézio Año: 1975 “Más por la vieja costumbre que por cualquier principio ordenador del mundo, el sol comenzó a salir agarrado del filo de la colina, como en un último esfuerzo de montañista pendiendo sobre el abismo de la noche anterior” Título del libro: Única mirando al mar Autor: Fernando Contreras Castro Año: 1993 “Dudo al llamar con el nombre bello y serio de tristeza a este sentimiento desconocido cuya dulzura y cuyo dolor me tienen obsesionada. Es un sentimiento tan completo y tan egoista que llega a dar vergüenza, mientras que la tristeza me ha parecido siempre honrosa.” Título del libro: Buen día tristeza Autor: Françoise Sagan Año: 1954 "El teniente de navío Louis Quelennec, de la Marina Imperial francesa, está a punto de figurar en los libros de Historia y en este relato, pero no lo sabe. De lo contrario, sus primeras palabras al amanecer del 29 del vendimiario del año XIV, o sea, el 21 de octubre de 1805, habrían sido otras. -Hijos de la gran puta." Título del libro: Cabo Trafalgar Autor: Arturo Pérez-Reverte Año: 2004 Hasta acá llegamos, saludos taringueros!

Georges Braque (1882-1963) Junto con Pablo Picasso y Juan Gris fue uno de los tres creadores básicos del cubismo. Braque y Picasso Breve reseña biográfica: Braque nació el 13 de mayo de 1882 en Argenteuil-sur-Seine, cerca de París. Pasó sus primeros años, entre su ciudad natal y El Havre, en la costa de Normandía. Estudió en la Escuela de Bellas Artes de la capital francesa y hacia 1905 empezó a pintar al modo de los fauvistas. (El Fauvismo o Fovismo es un estilo pictórico de características expresionistas con el uso de colores intensos, puros y brillantes en composiciones de estructura muy libre). Sin embargo, ya en 1908, su atención se había desplazado a las obras de Paul Cézanne. El interés de éste por las formas extrañamente distorsionadas y sus perspectivas poco convencionales llevaron a Braque a pintar de un modo que más tarde se conocería como cubista. Entre 1908 y 1913 llevó a cabo un exhaustivo estudio sobre los efectos de la luz y de la perspectiva y los medios con los que cuentan los pintores para representar estos efectos. Braque cuestionó la mayoría de las convenciones artísticas en uso. De esa forma centraba la atención en la naturaleza de la percepción y de la representación artística. Picasso, con quien Braque empezó a trabajar en estrecha colaboración a partir de 1909, utilizaba un enfoque pictórico similar. Desde 1910 a 1912 Picasso y Braque realizaron obras estructuradas en complejas formas geométricas y pintadas con colores neutros, que hoy son conocidas como cubismo analítico. Un ejemplo de este estilo puede encontrarse en Violín y Jarra (1910). La fértil colaboración entre Braque y Picasso continuó hasta 1914, año en el que Braque se alistó en el ejército francés. Fue herido de gravedad durante la I Guerra Mundial y en 1917 reanudó su carrera artística en solitario. Tras la guerra, Braque desarrolló un estilo más personal, que se caracteriza por los colores brillantes y la textura de las superficies. En esa época pintó muchas naturalezas muertas y escenas de playa. Continuó trabajando y produjo un considerable número de pinturas, obra gráfica y escultura. Murió el 31 de agosto de 1963 en París. Otras imágenes a manera de ejemplo de su estilo: "Mientras la ciencia tranquiliza, el Arte perturba" G. Braque Bueno esto fue una aproximación a este Pintor iniciador del arte moderno, espero que sea de su agrado y provecho!! Fuente de la reseña: http://www.epdlp.com/pintor.php?id=200

Arte Tenebrista Fue una de las escuelas del barroco, nacida en Italia a finales del siglo XII. Es el contraste fuerte de la luz con la sombra, sin mediar difuminado entre ambas, con gran profusión de colores negros. En el barroco, el tenebrismo irrumpe con total fuerza. Choca con violencia la luz con la sombra, lo que provoca la fórmula del tenebrismo. Las figuras y las escenas sobresalen en un fondo sin fondo. Tiziano - Ecce Homo Fue el italiano Caravaggio el feliz iniciador de esta escuela. Su propia vida corre en paralelo con su arte; su arte es el reflejo fiel de su vida en la que no faltan los fuertes contrastes de luz y sombra. Extraordinario pintor, a la vez que de carácter apasionado y bélico: pendenciero, en su vida se vio envuelto en homicidios, cárceles y procesos de todo tipo. Su pintura marcó toda una época y su influencia aún perdura. Todas estas convulsiones de su agitada vida, se reflejan en su obra pictórica, la más prodigiosa y revolucionaria del siglo XVII. Caravaggio - Meditación de San Jerónimo Las composiciones de Caravaggio son grandiosas, simples y muy realistas con pocos personajes y usa con frecuencia del escorzo. En sus obras proyectó la luz lateral con un único foco que llega de lejos o desde arriba. Es como si hubiera instalado su taller en el sótano. Innumerable es la lista de artistas que han seguido a este maestro, utilizando consciente o inconscientemente el choque violento de la sombra con la luz. Zurbarán - Bodegón de limones, naranjas y cacharros El estilo llamado tenebrismo no es más que una aplicación radical del claroscuro, por la cual únicamente las figuras temáticamente centrales destacan iluminadas de un fondo generalizadamente oscuro. Aquí más ejemplos de tenebrismo: Caravaggio - David con la cabeza de Goliat Gentileschi - Lucrecia Gentileschi - Judith La Tour - La adoración de los pastores Zurbarán - San Serapio J. Ribera - San Juan Caravaggio - Juan el Bautista Caravaggio - Narciso Zurbarán - Agnus Dei Fuente de la info Saludos Taringueros!