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Bienvenidos al mundo de las estafas tecnológicas. ¿Qué es eso? Pues es la ignorancia de la gente sobre la tecnología que le hace comprarse, bien cosas innecesarias a unos precios prohibitivos de lo que no van a poder sacar ningún provecho más que para agrandarse con el vecino del dinero que se ha gastado y poco más (y a veces ni eso) o la ignorancia de la gente que va a una tienda, se deja guiar por un vendedor que vendería igual aspiradoras, que pan, y le vende de oferta un producto tecnológico desfasado, de años de antigüedad y a precio de oro o de “supuesta oferta” cuando no vale ni un cuarto del precio. Eso sin contar a las distribuidoras de contenidos culturales, que aprovechan la ignorancia de la gente para vender cosas que no son. Comenzamos este especial hablando del GRAN ENGAÑO del 3D. 3D en el cine En el cine, el 3D es precioso, y aquel que pueda verlo (casi el 20% de la población tiene algún defecto en la visión que le impide ver el 3D) que lo disfrute. Le invito a que pague la media entrada de más (o incluso, dependiendo del cine, 5$ por la gafas desechables) y que disfrute de unas películas que ni han sido concebidas, ni rodadas en 3D, sino que han sufrido una mera conversión hecha casi de manera automática, para tomar el pelo hasta al más pintado y salir del cine con dolor de cabeza. ¿Acaso sabían que las únicas películas realizadas y concebidas en 3D estrenadas hasta ahora son “Avatar”, “Como Entrenar a tu Dragón”, “Resident Evil 4” y “Vamos a la Luna”? Todo lo demás, es un engaño con un proceso semiautomático que poco aporta más que un efecto de mera profundidad. Pero bueno, está en la libertad de cada uno su elección y se le gusta el 3D, adelante, disfrútelo y sea feliz. Nadie se lo impide. Pero que sepa que cuando estrenan películas como Toy Story 3, Shrek 4, El Último Guerrero, Alicia en el País de las Maravillas, etc… te están engañando pues son películas hechas y concebidas en 2D y luego, por el módico precio de 5 millones de dólares, una empresa especializada la convierte en 3D en un proceso semiautomático de unas 2 semanas para un film de 2 horas. Magnífico, ¿verdad? Una película con unas expectativas muy pobres de taquilla, se le realiza una inversión de 5 millones de dólares, se transforma en 3D, se estrena, la gente llenas las salas por la simple novedad, paga 1’5 veces el precio real de la entrada, y se consigue que con una mínima inversión, que las ganancias sean mucho mayores. Así funciona el negocio. Y luego dicen que el cine está en crisis por la piratería. El cine tiene una grave crisis creativa que lo hace generar basura a cantidades industriales, a la que con una etiqueta “en 3D”, da dinero, que al final es lo que importa a la industria. Películas como Toy Story 3, Como Entrenar a tu Dragón, Inception o la misma Avatar… son una mera excepción de que no todo el mundo ve así el cine y hay todavía esperanza. 3D en casa, la estafa del siglo Pero si la estafa del 3D en el cine se basa en que nos venden películas que no están concebidas como tal, en casa ya el engaño es flagrante, y lo peor es que la gente cae en él una detrás de otra. Voy a exponer una serie de argumentos para que entiendan la realidad del 3D en casa: * Cualquier televisor 3D vale 3000$ más, mínimo, sólo por ser 3D. El precio medio ronda en 40/42 pulgadas los 10000 $ en las diferentes marcas. * Cada gafa activa para ver el 3D (que normalmente vienen 1 o 2 como mucho por TV) viene a costar unos 300 - 500 $ y tienen una vida útil de unos cientos de horas, tras lo cual dejan de servir. * Cada gafa ha de ser de la marca del TV. Sony sólo funciona con las Sony. Panasonic con las suyas, Samsung igual… Pero si nos compramos las gafas de Panasonic y nos las ponemos al revés en un Samsung (es decir, con las patitas hacia arriba tipo Rappel), funcionan sin problema. Una joda. Se han puesto de acuerdo para tomarnos el pelo a todos. * Para ver películas o contenido en 3D necesitamos un reproductor BluRay (sólo Bluray, nada de DVD), que sea Bluray3D, un formato que no es compatible con el actual, por lo que un reproductor de los que hay en el mercado, incluso ahora mismo, NUNCA servirá para el Bluray3D. * Por lo tanto, un TV 3D sólo, no sirve para nada, necesita de un reproductor Bluray3D. * La PS3 acaba de recibir una actualización que hace compatible a su reproductor por software con los discos Bluray3D, así que por ahí lo han hecho bastante bien, aunque al no ser HDMI 1.4, no tiene el suficiente ancho de banda para emitir el sonido de alta definición por el mismo cable, sólo la imagen, y tendras que oir la película en estéreo. ¡Qué bien! * Las películas Bluray ahora a la venta, no sirven ni pueden verse en 3D. Necesitamos comprar películas Bluray3D, que son otro formato. Ahora mismo a la venta sólo “Monstruos contra Alienígenas” o “Lluvia de Albóndigas”. Nada más. Próximamente “Garfield 3” en 3D… * Hay películas 3D que son exclusivas para una marca. Cuando “Alicia en el País de la Maravillas” salga a la venta, NO podrá venderse a nadie que no tenga un TV Sony 3D, y nos pedirán la factura para acreditarlo. Con “Avatar” en 3D pasará igual y sólo nos la venderán si tenemos un Panasonic 3D de Plasma. ¿Increíble, verdad? * Primero nos venden el Full HD, una resolución de 1920x1080 píxels, para que veamos las películas en toda su calidad, lo cual es magnífico. Cuando nos lo han vendido, ahora se cagan en dicha calidad. El 3D se basa en meter en una imagen Full HD, los dos fotogramas del 3D (ojo izquierdo y derecho), en una mitad de la pantalla cada uno. Un fotograma en proporción anamórfica de 910 píxels por 1080, puesto al lado del otro. El reproductor toma dicha imagen, la alarga, la envía al TV diciendo de qué ojo es y el TV pone en negro el lado de la gafa que NO HA de ver esa imagen. Eso 240 veces por segundo, 120 por cada ojo. Primero nos venden el 24p (24 imágenes por segundo) como la forma de ver cine como la concibió el director, y ahora para el 3D vemos 10 veces más imágenes por segundo. De completa calidad pasamos a una calidad desvirtuada y estropeada, con pérdidas de colores, brillo, contraste y definición, para ganar una sensación de profundidad. Al final, todo esto tiene una explicación. Las modas estúpidas que sirven de excusa para vender más y sacar más plata. Mientras tengan una razón, como el Bluray, que realmente aporta un componente extra a los cinéfilos que saben valorar la calidad, pasaremos por caja nuevamente encantados. Cuando en este caso, es todo un engañabobos sin sentido y mal orquestado que se queden con sus gafas, sus TV de más de 10000 $ , sus reproductores Bluray3D, sus 3 películas y, sobre todo, con los dolores de cabeza. ¿Sabían que Samsung y Panasonic ya han sacado en USA comunicados de prensa advirtiendo que el abuso del 3D puede provocar dolores de cabeza, epilepsia y ataques nerviosos, además de problemas en la visión? Háganse un favor, guarden su dinero para cosas más importantes…

La semana pasada, la IANA entregó el último lote de direcciones IP, 33 millones, que quedaban disponibles a la APNIC (la organización que se encarga de distribuirlas en la región Asia-Pacífico). Esto quiere decir que se termina el stock de direcciones IP que quedaban libres y, por tanto, cada organismo de gestión, de los cinco que hay, tendrá que utilizar las reservas que les quedan, que se estima que nos permitirá llegar hasta el mes de septiembre de este mismo año, y después ¿qué? ¿nos enfrentamos al fin de internet?. Ni mucho menos, parece que no nos enfrentamos a ningún tipo de apocalipsis de dimensiones épicas, ni tampoco a la histeria que se generó con el famoso efecto 2000, en el que nos anunciaban, básicamente, la parálisis total de muchos de los sistemas del planeta. En esta ocasión nos enfrentamos a la migración hacia un nuevo protocolo, es decir, abandonaremos IPv4 (Internet Protocol versión 4, definido en la RFC 791) y adoptaremos IPv6 (Internet Protocol versión 6, definido en la RFC 2460). Y ¿por qué este cambio?, pues si el efecto 2000 provenía de un error de diseño (codificar la fecha en dos dígitos sin pensar en un cambio de milenio), se podría decir que, salvando un poco las distancias, IPv4 proviene de una suposición que al final acabó quedándose corta, aunque también es verdad que en esa época era complicado pensar en la revolución de Internet y en la cantidad de dispositivos conectados a la red. IPv4 se basa en un pool de direcciones codificadas en 32 bits, por tanto, 4.294.967.296 direcciones de las cuales, un grupo bastante elevado se encuentra destinado a redes de área local, con lo que empieza a acotarse un poco el campo. Además, existen otros factores que han contribuido a desperdiciar este, ya escaso, recurso: * En sus orígenes, nunca se pensó en el descomunal crecimiento que iba a tener Internet, por lo que se asignaron bloques muy grandes de direcciones (las conocidas como clase A, con 16 millones de direcciones) a países, empresas y universidades. Por ejemplo, al principio, existían corporaciones que tenían reservadas más direcciones IP que Japón o que todo el continente Africano, como el MIT, Ford o IBM. * Las grandes corporaciones y organismos que en los años 80 obtuvieron paquetes de direcciones de clase A, al final, nunca las han utilizado todas ni tampoco han devuelto las sobrantes. Han seguido tilizando direcciones públicas para equipos que no son accesibles fuera de sus redes locales. * Otro problema era el tema de la división de un rango de direccionamiento en subredes más pequeñas, puesto que al dividir, la primera y última dirección resultantes no son utilizables, además de que las divisiones deben hacerse en números que sean potencia de 2, por lo que, normalmente, se acaban quedando direcciones libres que no son utilizadas. Además, la propia evolución tecnológica ha contribuido al agotamiento de direcciones, básicamente por: * Al principio, las conexiones de datos estaban basadas en módems, por tanto, no eran persistentes y no necesitaban un direccionamiento fijo para cada cliente, sin embargo, la inclusión de líneas dedicadas y la explosión de la banda ancha han provocado que, prácticamente, cada hogar conectado a la red necesite de una IP pública. * Además, la telefonía móvil, la inclusión de servicios de datos y la rápida penetración de los smartphones ha incrementado, exponencialmente, la necesidad de direcciones IP. Realmente, todo esto era impensable en los años 70 para Vinton ‘Vint’ G. Cerf y Robert Elliot Kahn, los considerados padres de Internet. Vint Cert, que es el Chief Internet Evangelist de Google y presidente de la ICANN, recientemente, en una entrevista para el Sidney Morning Herald comentó que: Pensé que era un experimento y que 4.300 millones direcciones serían suficientes. ¿Quién diablos sabía cuántas direcciones se necesitaban? Esto no significa que Internet se pare, simplemente significa que no se ha construido muy bien Vale, pues entonces si uno de los padres de Internet dice eso, entonces, la situación es peor de lo que parecia, ¿no?. Pues no, desde hace bastante tiempo se ha trabajado en la evolución hacia IPv6 que parte con una base de direcciones que va a ser complicada de agotar. IPv6 llega con direcciones codificadas en 128 bits, es decir, 340.282.366.920.938.463.463.374.607.431.768.211.456 de direcciones (67 mil billones de direcciones por cada milímetro cuadrado de superficie del planeta), lo cual es de suponer que nos de sufiente margen de maniobra durante bastante tiempo. ¿El problema actual?, la transición a IPv6, que no será un proceso inmediato ni tan simple como pulsar un botón que conmute al nuevo protocolo. No es que haya que alarmarse pero no hay que dormirse. La prueba de fuego la veremos en el mes de junio, concretamente, el día 8, que es el World IPv6 Day, es decir, el día en el que Yahoo!, Facebook, Bing, Akamai o Google, durante 24 horas, pondrán sus servicios disponibles bajo IPv6 para comprobar que todo marcha correctamente y, que esta transición, apenas afecta a los usuarios. Y digo apenas afectará a los usuarios porque, a pesar de que la mayoría de sistemas operativos soportan IPv6, es posible que algunos usuarios tengan que modificar el firmware de sus routers, algunas empresas tengan que revisar su red, etc, aunque esto no será un apagón total, si no una transición progresiva en la que convivirán ambos servicios. link: http://www.youtube.com/watch?v=2wa7y3W2DI0 De hecho, ya están conviviendo ambos sistemas desde hace tiempo: * El gobierno de los Estados Unidos ordenó el despliegue de IPv6 en sus agencias federales en el año 2008 * NIC México desde agosto de 2005 permite la utilización de direcciones IPv6 en sus sistemas y desde Marzo de 2009 opera servidores de DNS que soportan IPv6 para los dominios .mx * YouTube está preparado con IPv6 desde hace 4 ó 5 año al igual que Facebook o Google * Durante la Campus Party de Brasil del pasado mes de enero, Telefónica realizó pruebas de IPv6 Aunque, de todas formas, a IPv6 le queda bastante rodaje y, mucho me temo, que esta transición va a ser larga en el tiempo, algunos estiman dos años, y no estará libre de bugs y parches. De hecho, los usuarios tendremos que mantener, durante esta coexistencia, ambos protocolos activados (doble-pila) para acceder a los servicios que no tengan IPv6, y que sigan funcionando con IPv4. Aún así, el día de las pruebas de IPv6, no sólo los grandes de Internet tendrán que estar preparados, los ISPs y las empresas también deberían estarlo. Yahoo ha calculado que perderá 1.000.000 de usuarios el día de las pruebas, simplemente, porque alguno de los eslabones de la cadena no haya hecho los deberes (por eso las pruebas sólo durarán un día). Por cierto, además de una fuente inagotable de direcciones disponibles, IPv6 nos ofrecerá mayor seguridad (IPsec, es obligatorio en IPv6) y nos ofrecerá una mejor protección frente nivel de a ataques “por fuerza bruta”. Además, facilitará la gestión mediante la autoconfiguración (que nos podría liberar de los servidores de DHCP) y agregar mecanismos de calidad de servicio, mediante flujos de tráfico. En definitiva, que durante un par de años ambos servicios coexistirán, los usuarios finales prácticamente serán los últimos en migrar y la mayor parte del trabajo será para las empresas proveedoras de servicios. Lo que algunos han llamado el IPv4 ARPAgeddon, o el IPocalypse, no creo que sea un colapso total de Internet, si bien es cierto, que los que los servicios que no hayan trabajado para esta transición, puede que terminen teniendo fallos y tengan que invertir, más dinero, en restablecer sus servicios y adaptarse. http://bitelia.com/2011/02/transicion-ipv4-a-ipv6-lo-que-necesitas-saber?utm_source=blogs&utm_medium=banner&utm_campaign=topbar

The Truman Show (Tipete vs. Taringa!) Truman era el participante de un reality show, en el que un medio de comunicación, lo engaño toda su vida. Le hizo creer que su familia era real, que sus vecinos eran reales, que su comunidad era real y en realidad toda era una puesta en escena. Hace un tiempo conocí a ***, el dominio esta a nombre de Clarín Global. Tanto en Tipete como en Taringa!, que parecido el formato de sus nombres, podemos encontrar links de todo tipo: experiencias de los usuarios, programas piratas, programas legales, películas y lo que fuera. Ambos son idénticos, la misma dinámica, la misma funcionalidad. Pero seguro que es pura casualidad. Taringa! nació primero. En pos de la verdad, voy a decir que, hay una diferencia grande entre los dos, cuando los post de Taringa! tienen entre 20 y 30 comentarios, en *** es muy raro encontrar un post con comentarios. “Como si fuera un pueblo fantasma” Pero que mal tipo que soy, porque Tipete tiene muchos post. Tantos como Taringa!. Ahora viene la acción: Necesitaba buscar un programa para mi Nokia 5800, se me ocurrió y busque en Tipete lo siguiente “Nokia 5800”. http://www.***/search/apachesolr_search/nokia%205800 Viendo la respuesta del servidor, mi ojo SQL detecto un patrón en los nombres de usuarios. Fíjense el screenshot. Narcelith18673 brevitas9421 Sabrina14089 Amalia1759 neo18991 Silvina7943 Mara1917 Roberto14962 Nohely203 juan3259 Cuanta gente alfanumérica. ¿No? Bueno puede ser coincidencia…. Me dije. Tipete en su afán de rellenar, no creo que genere usuarios truchos de la nada. Tampoco me creo a mi mismo que Tipete este haciendo una aldea fantasma. Pero para contrarrestar mi propio veneno clikeo un post cualquiera de una de estas personas alfanuméricas. Mas precisamente la de Mara1917 con el titulo “Nokia inicia envíos de su primer teléfono cn pantalla tác” (http://www.***/userpost/noticias/nokia-inicia-env%C3%ADos-de-su-primer-tel%C3%A9fono-cn-pantalla-t%C3%A1c) Se me da por buscar en google el mismo titulo que publico ” Mara la alfanumérica”, y efectuó la siguiente búsqueda “Nokia inicia envíos de su primer teléfono cn pantalla tác” + taringa OOOh que casualidad, casi me muero cuando encontré el mismo post, con las mismas imágenes pero EN TARINGA! http://www.taringa.net/posts/noticias/1813332/Nokia-inicia-env%C3%ADos-de-su-primer-tel%C3%A9fono-cn-pantalla-t%C3%A1c.html ¡¡¡ESTAS IGUAL!!!!! Designio de Dios, no puede haber tanta coincidencia! No salía de mi asombro. Probemos otra vez. http://www.taringa.net/posts/celulares/2441346/Temas-de-Efectos-Visuales-en-Symbian-S60-FP2-%5BN78,-n81,-etc%5D.html http://www.***/userpost/celulares/temas-de-efectos-visuales-en-symbian-s60-fp2-n78-n81-etc !!!ALCOYANA - ALCOYANA!!!!! Pucha a esta altura puedo ya empezar a entender lo que pasa. El postulado sería: “la gente alfanumérica de Tipete piensa igual que los usuarios de Taringa!, pero unos días después” ¡A los bifes! Ambos sitios tiene como fuerte el “link sharing”. Ósea la gente publica el link a donde se encuentra alojado el material de dudosa procedencia o legitimo. Esto no establece un delito, ya que no reside en los servidores ni de Taringa ni de Tipete. ¿Se podría hablar de facilitación del delito? Habría que consultar algún abogado. Pero llama la atención que Artear, también miembro del grupo Clarín, denunció a usuarios que publicaban en youtube.com material del canal. No entiendo porque ahora facilitan un lugar donde se podría llegar a compartir estos materiales. Me pasaría la vida discutiendo si esta bien o mal publicar un link en donde reside un material no original. Para fijar mi posición digo que “no es ilegal saber donde venden droga, o comentarle a alguien donde comprarla” si debería ser ilegal si yo me vuelvo “EL LUGAR de consulta sobre donde conseguir droga, un arma o lo que fuere ya que facilitaría el delito”. Pongo las manos en el fuego, que no es el fin de Taringa! ni de Tipete generar trafico en base a estos links. no! Finalmente para los fans de *** les paso los primeros logos, por si no se acuerdan el slogan y quieren recordarlo. al principio tenia este: “mas piratas que los del caribe” después paso a este otro “todos lo hacemos” y ahora creo que es el final “adictos a compartir” Me da miedo pensar que una empresa tan grande piense que puede generar una comunidad irreal, porque quizas alglún día quiera reescribir la historia, como en el libro de Orwell 1984. Pero seguro este no es el caso. Que raro es sentirse Truman. fuente http://911sistemas.criticadigital.com/2009/11/01/the-truman-show-tipete-vs-taringa/

The Truman Show (Tipete vs. Taringa!) Truman era el participante de un reality show, en el que un medio de comunicación, lo engaño toda su vida. Le hizo creer que su familia era real, que sus vecinos eran reales, que su comunidad era real y en realidad toda era una puesta en escena. Hace un tiempo conocí a ***, el dominio esta a nombre de Clarín Global. Tanto en Tipete como en Taringa!, que parecido el formato de sus nombres, podemos encontrar links de todo tipo: experiencias de los usuarios, programas piratas, programas legales, películas y lo que fuera. Ambos son idénticos, la misma dinámica, la misma funcionalidad. Pero seguro que es pura casualidad. Taringa! nació primero. En pos de la verdad, voy a decir que, hay una diferencia grande entre los dos, cuando los post de Taringa! tienen entre 20 y 30 comentarios, en *** es muy raro encontrar un post con comentarios. “Como si fuera un pueblo fantasma” Pero que mal tipo que soy, porque Tipete tiene muchos post. Tantos como Taringa!. Ahora viene la acción: Necesitaba buscar un programa para mi Nokia 5800, se me ocurrió y busque en Tipete lo siguiente “Nokia 5800”. http://www.***/search/apachesolr_search/nokia%205800 Viendo la respuesta del servidor, mi ojo SQL detecto un patrón en los nombres de usuarios. Fíjense el screenshot. Narcelith18673 brevitas9421 Sabrina14089 Amalia1759 neo18991 Silvina7943 Mara1917 Roberto14962 Nohely203 juan3259 Cuanta gente alfanumérica. ¿No? Bueno puede ser coincidencia…. Me dije. Tipete en su afán de rellenar, no creo que genere usuarios truchos de la nada. Tampoco me creo a mi mismo que Tipete este haciendo una aldea fantasma. Pero para contrarrestar mi propio veneno clikeo un post cualquiera de una de estas personas alfanuméricas. Mas precisamente la de Mara1917 con el titulo “Nokia inicia envíos de su primer teléfono cn pantalla tác” (http://www.***/userpost/noticias/nokia-inicia-env%C3%ADos-de-su-primer-tel%C3%A9fono-cn-pantalla-t%C3%A1c) Se me da por buscar en google el mismo titulo que publico ” Mara la alfanumérica”, y efectuó la siguiente búsqueda “Nokia inicia envíos de su primer teléfono cn pantalla tác” + taringa OOOh que casualidad, casi me muero cuando encontré el mismo post, con las mismas imágenes pero EN TARINGA! http://www.taringa.net/posts/noticias/1813332/Nokia-inicia-env%C3%ADos-de-su-primer-tel%C3%A9fono-cn-pantalla-t%C3%A1c.html ¡¡¡ESTAS IGUAL!!!!! Designio de Dios, no puede haber tanta coincidencia! No salía de mi asombro. Probemos otra vez. http://www.taringa.net/posts/celulares/2441346/Temas-de-Efectos-Visuales-en-Symbian-S60-FP2-%5BN78,-n81,-etc%5D.html http://www.***/userpost/celulares/temas-de-efectos-visuales-en-symbian-s60-fp2-n78-n81-etc !!!ALCOYANA - ALCOYANA!!!!! Pucha a esta altura puedo ya empezar a entender lo que pasa. El postulado sería: “la gente alfanumérica de Tipete piensa igual que los usuarios de Taringa!, pero unos días después” ¡A los bifes! Ambos sitios tiene como fuerte el “link sharing”. Ósea la gente publica el link a donde se encuentra alojado el material de dudosa procedencia o legitimo. Esto no establece un delito, ya que no reside en los servidores ni de Taringa ni de Tipete. ¿Se podría hablar de facilitación del delito? Habría que consultar algún abogado. Pero llama la atención que Artear, también miembro del grupo Clarín, denunció a usuarios que publicaban en youtube.com material del canal. No entiendo porque ahora facilitan un lugar donde se podría llegar a compartir estos materiales. Me pasaría la vida discutiendo si esta bien o mal publicar un link en donde reside un material no original. Para fijar mi posición digo que “no es ilegal saber donde venden droga, o comentarle a alguien donde comprarla” si debería ser ilegal si yo me vuelvo “EL LUGAR de consulta sobre donde conseguir droga, un arma o lo que fuere ya que facilitaría el delito”. Pongo las manos en el fuego, que no es el fin de Taringa! ni de Tipete generar trafico en base a estos links. no! Finalmente para los fans de *** les paso los primeros logos, por si no se acuerdan el slogan y quieren recordarlo. al principio tenia este: “mas piratas que los del caribe” después paso a este otro “todos lo hacemos” y ahora creo que es el final “adictos a compartir” Me da miedo pensar que una empresa tan grande piense que puede generar una comunidad irreal, porque quizas alglún día quiera reescribir la historia, como en el libro de Orwell 1984. Pero seguro este no es el caso. Que raro es sentirse Truman. fuente http://911sistemas.criticadigital.com/2009/11/01/the-truman-show-tipete-vs-taringa/

La Argentina es malvina Las Malvinas son argentinas es una gran frase. Es uno de los eslóganes de la patria y, al mismo tiempo, la síntesis de una idea de esa patria; las Malvinas son argentinas, dice: afirma una calidad teórica, sostenida por supuestos merecimientos históricos, que la realidad se empeña en desmentir. Y no dice las Malvinas serán argentinas, podrán ser argentinas, deberían ser argentinas; dice que lo son, porque está escrito en las tablas de la justicia históricogeográficopolíticoinmanente. Donde deben estar escritas también todas esas certezas acerca de lo maravilloso que es nuestro país –y sin embargo estamos como estamos. Las Malvinas son argentinas, dice, pero se ve obligado a decirlo porque –en la realidad pura y dura– no lo son. Una idea de la patria: como quien dice somos, siempre, lo que deberíamos ser, un supuesto futuro; somos lo que seremos –o lo que, al fin, no somos. –Bueno, señor, hay que ponerse metas en la vida. –Sin duda, mi estimado. ¿Y no podremos encontrar metas mejores? ¿Algo del estilo la comida de los argentinos es argentina, la salud de los argentinos es argentina, la educación de los argentinos es argentina o, por sintetizar, los argentinos son argentina? En estos días volvieron las Malvinas, y lo primero que me incomodó fue la causa aparente: el gobierno argentino protestó porque una empresa británica empezaría a explorar la posibilidad de petróleo en esa zona. Era un clásico caso de ahora se vienen a acordar: ese mismo gobierno lleva siete años manejando un país donde casi todo el petróleo es explorado y explotado por empresas extranjeras. No sólo porque Carlos Menem –cuando Kirchner lo definía como “el mejor presidente que tuvo la Argentina”– privatizó YPF con la ayuda del señor gobernador y su señora legisladora, y los recompensó con los famosos 500 millones que siguen desaparecidos. Eso es historia antigua, de una época en que todos los que ahora dicen perro decían gato –y esperan que creamos que siempre ladraron. Pero no es necesario ir tan lejos: en 2008, en plena reforma kirchnerista, la Legislatura de Santa Cruz, perfectamente kirchnerista, extendió la concesión de la explotación de su petróleo a una empresa americana, la Pan American Energy, hasta el año 2047 a cambio de regalías muy menores. Y, mientras, el gas y el oro y la plata y el cobre y los demás recursos del subsuelo siguen en manos de empresas extranjeras que pagan impuestos ridículos y no necesitan un ejército de ocupación para proteger sus saqueos en San Juan, Catamarca, La Rioja, Chubut. Lo hacen cómodamente, bajo este mismo gobierno que, de pronto, se probó el traje nacionalista y le tiró de sisa: les quedaba pifiado que defendieran tan tenaz el petróleo distante cuando nunca defendieron el del patio de su casa. Entonces a más de un mal pensado se le ocurrió que lo que querían era “malvinizar” la coyuntura. Malvinizar es uno de esos verbos argentinos específicos que pueden desaparecer durante años y después, de pronto, resurgir del arcón con renovados bríos: malvinizar sería “utilizar la reivindicación y la memoria de las islas Malvinas para desviar la atención de otros problemas más urgentes” –y su inventor, sin duda, el ínclito Galtieri. Quizás este gobierno haya querido hacerlo: no lo sé, y nunca me gustaron los juicios de intenciones. Quizá realmente en términos de derecho internacional era necesario protestar ante las prospecciones para mantener la causa viva en las cortes del mundo. En cualquier caso, las Malvinas volvieron a convertirse en arma arrojadiza de los debates politiqueros del momento. Pasa cada tanto –y nunca pasa nada. La soflama malvinera es una de esas recurrencias argentina, y lo que me gustaría averiguar es si se gasta. No termino de saber si la argentinidad de las Malvinas sigue siendo una reivindicación muy popular: si importa a muchos argentinos, o no les importa demasiado pero creen que no deben decirlo, o no les importa y lo dirían si se lo preguntaran. Es difícil saberlo: para empezar, están los muertos. Parece como si no se pudiera hablar, debatir este asunto porque hubo una cantidad de argentinos desafortunados que murieron allí, peleando bajo las órdenes del general Menéndez. Es el chantaje clásico: los muertos matan la posibilidad de discutir ideas, y convierten cualquier debate en un duelo de lealtades y traiciones. Y, aun si alguien cruzara esa barrera, se toparía con todo el aparato de la patria: decir no me importan las Malvinas –o, por lo menos, me importan mucho menos que otros cuarenta y cinco puntos en la lista– es exponerse a la cólera nacionaldivina. Es probable, también, que a muchos les importe todavía: que tantas décadas de martilleo escolar sigan siendo eficaces, que una de las premisas ideológicas de la nación no se disuelva sólo porque el tiempo pase o la pobreza nos ataque o un general borracho haya creído que podía –y haya podido– usarla en su provecho. Yo también soy de esos que, chiquito, se compró todo el paquete cultural Próceres y Triunfos Argentinos; soy de los que recitaban convencidos que la bandera azul y blanca dios sea loado no había sido atada jamás al carro triunfal de ningún vencedor de la Tierra, y escribía poemas a Belgrano y San Martín y habría querido ser Sarmiento y fui, después, de esos que gritaban el final del Himno. Y, aún así, ya entonces la insistencia en la argentinidad de las Malvinas me resultaba sospechosa. –¿Sospechosa? ¿Qué quiere decir con sospechosa? –Sospechosa. Creo que quiero decir sospechosa. A veces me sucede. Nunca entendí que nos importara tanto la posesión de 12.000 kilómetros cuadrados vacíos en el medio del mar cuando teníamos un millón de kilómetros iguales vacíos en el medio de la tierra, a los que nunca les hicimos ningún caso. Entonces me explicaron –muchas veces, me explicaron– que era un símbolo: que no podíamos permitir que una potencia colonial ocupara un territorio que nos correspondía por geografía y por historia. Por geografía parecía, por historia era raro: primero la pobló un francés, después la compró el rey de España, después el gobierno protoargentino la usó como tierra de destierro y terminó por dársela a un comerciante alemán, Vernet, a cambio de una deuda. Entonces vinieron los ingleses y la ocuparon –no muy distinto de cómo Rosas y Roca ocuparon la Pampa y la Patagonia, sólo que no tuvieron que matar a nadie. En ese punto te contestan con la legitimación del atropello más antiguo: el territorio ya había sido tomado por los españoles, así que nos corresponde, como todo lo que tomaron gracias a la bula del papa Alejandro Borgia. Y, de últimas, el recurso de la razón geográfica: sí, es cierto, pero las Malvinas están acá nomás, al lado nuestro. O sea: que la ocupación de territorios vale siempre y cuando sean vecinos, o algo así. Pero menos entendía que nos insistieran en que esas islas lejanas eran nuestra deuda con la historia, en lugar de pensar que esa deuda era, por ejemplo, el tercer cordón del conurbano o las quebradas de la Puna o los bosques del Chaco –y sus millones de habitantes: las vidas de los argentinos son argentinas. Hasta que fui notando que el nacionalismo es un recurso que suele servir para que los habitantes de un país supongan que los culpables de sus desgracias son los habitantes de otro país y no los dueños del propio: que los causantes de nuestros males, digamos, son los piratas ingleses, no los ricos y gobernantes argentinos –que, por eso, suelen usarlo en sus momentos de menos cariño popular, para calmar las aguas o, por lo menos, desviar las olas. En estos días volvieron las Malvinas. Supongamos que siempre fueron, más que nada, un símbolo: la forma de decir no vamos a dejar que nos ocupen otros, que nadie nos mande –lo cual sonaba particularmente curioso, levemente vacuo en esos largos períodos en que nuestros gobiernos cumplían las órdenes de Londres o de Washington sin dejar de agitar el eslogan. Pero, de todos modos, era un símbolo casi puro, sin ninguna utilidad concreta; ahora, de pronto, su carácter simbólico se completó –¿se complicó?– con uno fuertemente material: resulta que sirven para algo, que pueden ofrecer dinero so forma de petróleo. Es, quizás, un momento nuevo en la historia malvinera. Que llega cuando, a fuerza de repetir slogans como ése de que las Malvinas son argentinas, terminamos por conseguir algo muy parecido o lo contrario: que la Argentina sea malvina; que se haya vuelto un territorio ajeno, lejano de sí mismo, una mera construcción simbólica que nos sirve para muy poquito. Ser argentino significaba algo cuando significaba que, por serlo, uno tenía derecho a todas esas cosas –una vida, salud, educación, comida–; si no es eso, no significa casi nada: una vez más, un símbolo vacío. fuente

Es el tipo de información al que muy pocos hacen caso: el tipo de información que, dentro de veinte o treinta años, va a ser lo único que se recuerde de estos tiempos. –¿Te acordás hermano de cuando Cristina se despachó con esos DNU?. –¿Qué Cristina, la novia de tu prima Ruti3?. Vivimos sumergidos en esa marejada que los medios y los periodistas –y los millones de víctimas de su visión del mundo– solemos llamar actualidad y que sirve, en general, para no pensar más allá del martes a las cuatro de la tarde. –Pero no me digas que no te acordás de cuando se descubrió que un jefe de policía había armado unas escuchas telefónicas que… –Disculpame, ¿telefónicas qué significaba?. Y así seguimos, sumergidos en la ola de nimiedades que nos enseñaron a creer importantes. En cambio, no nos paramos un minuto ante el informe de la directora general de la Organización Mundial de la Salud, una señora Margaret Chan, que dijo hace unos días que los chicos que nacen ahora “podrían ser la primera generación en muchísimo tiempo en tener una esperanza de vida más baja que sus padres”. Después explicó que las enfermedades no contagiosas de los países ricos –pulmonares y cardiovasculares, cánceres, diabetes– llegaron con fuerza a los países pobres, donde los sistemas sanitarios, ya mal preparados para lidiar con enfermedades infecciosas y agudas, no consiguen enfrentar estos problemas crónicos muy relacionados con nuevos estilos de vida: tabaco, estrés, comida basura. Y que esa amenaza es suficientemente seria como para bajar la esperanza de vida global, dijo la señora Chan, en un pronóstico que podría haber sido –y no fue– un terremoto. Porque la esperanza de vida es uno de los datos más decisivos para evaluar el estado de una sociedad, uno de los dos o tres indicadores clave. Es obvio: para vivir mejor o peor es preciso, ante todo, estar vivo. La esperanza lleva siglos creciendo sin parar. Los romanos del Imperio o los indios precolombinos tenían una expectativa de vida promedio que rondaba los 30 años; los europeos occidentales del 1900, unos 45; cualquier compatriota, ahora, más de 74 –aunque, por supuesto, las estadísticas son una simplificación: decíamos hace unos días que un compatriota de Belgrano puede esperar una vida bastante más larga que un compatriota del Impenetrable. Pero, en cualquier caso, la sostenida prolongación de nuestras vidas es uno de los grandes argumentos para sostener que, a pesar de los pesares, la humanidad ha “progresado”: vivir el doble es, más acá de cualquier otra consideración, obviamente mejor que vivir la mitad. –¿A usted le parece? –¿A usted no? Progreso es un sustantivo muy calificativo: se lo podría definir como los cambios que nos gustan –opuesto a retroceso o decadencia, que serían los que no. En los últimos siglos nos acostumbramos a imaginar ese progreso como algo constante: la promesa de que el paso del tiempo mejoraría las condiciones generales de la vida. Una de las bases de la modernidad –esta época confusa que empezó con la Revolución Francesa y que algunos dan por terminada y otros no– es esa idea del futuro como promesa. El futuro siempre sirvió para eso: los hombres nunca pudieron soportar lo insoportable del presente sin una ilusión, un relato posible, eso que ahora llaman utopía para dejarlo fuera de juego. La originalidad de la época moderna fue que la promesa ya no era aquella vida mejor en otro mundo que solían vender las religiones: ya no una salvación mítica incomprobable sino una salvación social concreta, una vida mejor en este mundo cruel, gracias a la política y la técnica. Y ahora muchos datos señalan que esa idea del futuro se derrumba, y la reemplaza la amenaza. Una encuesta reciente –del Pew Center, hecha en esos países que hacen estas encuestas– dice que el ochenta por ciento de los franceses, setenta de italianos y alemanes, sesenta de americanos y británicos creen que sus hijos van a vivir peor que ellos. Cualquier recorrido por los discursos más al uso muestra las razones de ese susto: la finitud de los recursos, la violencia, la superpoblación, el cambio climático, la convicción de que somos una mierda, hacen que lo que viene parezca peor que lo que hay. –Yo se lo dije, mire vea. He descubierto que la humanidad no tiene solución. –¿Y no probó con la pólvora, mi estimado?. Estamos en uno de esos momentos necios de la historia en que nadie tiene una buena idea sobre qué esperar del futuro, y entonces nos dedicamos a temerlo. El presente siempre es insatisfacción garantizada; me gustaría saber por qué, entonces, ciertos presentes producen futuros de esperanza y otros, futuros de terrores. Alguien podría pensar que la historia del mundo podría leerse a partir de esa dicotomía: las épocas que buscan su futuro, las que lo miran con espanto. Supongo, provisoriamente, que nunca hay menos futuro que en los períodos que acaban de desechar uno –que recién tiraron: ahora mismo, sin ir más lejos, cuando los discursos sobre el futuro venturoso igualitario se han hecho trizas y todavía no aparecen los que deben reemplazarlos. Que aparecerán, más temprano que tarde: el futuro no se encuentra dentro de quince, veinte, cincuenta años; el futuro es una variable del presente, un relato sobre cómo ese presente se ve y se pretende –y la humanidad, en general, no ha sabido vivir sin alguna forma de futuro esplendoroso: el presente es demasiado duro como para soportarlo sin la promesa de otra cosa. Por eso creo que los períodos sin futuro –sin esperanza puesta en el futuro– duran menos que los otros y ahora, en buena parte del mundo, no hay promesa instalada y funcionando. Sí la hay en lugares como la China o la India o incluso Brasil, donde cientos de millones de personas están llegando al mercado y les parece extraordinario. No la hay en los lugares donde nadie llega o donde muchos llegaron hace tiempo y ya vieron que con eso no alcanza –y se desilusionan y se amargan y no consiguen nada que esperar: nosotros, tantos otros. Insisto: no creo que dure mucho, porque no sabemos vivir en estas condiciones. Y estoy convencido de que en distintos lugares, en muy variadas situaciones, cantidad de personas imaginan o viven o buscan o descubren formas nuevas de pensar el futuro, de ilusionarse con los cambios posibles –o aparentemente imposibles todavía: están creando los futuros futuros. Y que, en algún tiempo –que pueden ser diez años, treinta años, cincuenta, lapsos espantosos–, cuando esas ideas se constituyan en la forma de pensar el mundo, algún memorioso va a recordar que los hombres de principios del siglo XXI estaban tan desanimados que incluso llegaron a suponer que, por primera vez en tanto tiempo, sus hijos vivirían menos que ellos. O quizá me equivoque como siempre y entonces, dentro de diez años, treinta, cincuenta años, alguien va a decir sí, recuerden, la decadencia final empezó cuando la esperanza de vida de los hijos se hizo más breve que la de sus padres. Son momentos que definen épocas y –por eso, supongo– no salen en los diarios. fuente

El PES 2011 incluirá a la Copa Libertadores La nueva edición del Pro Evolution Soccer tendrá el duro compromiso de recuperar la posición de privilegio ante el FIFA, muy poco empleado en la Argentina, pero que consiguió llevarse en 2009 los laureles en esta competencia sin fin. Konami tiene lista su arma y promete que "supondrá la renovación más radical en toda la historia de la saga". En los anuncios que se fueron observando en la web se habló de la incorporación en PES 2011 de "libertad total de juego". "Se introduce una barra de control para cada jugador, que permitirá controlar la potencia al milímetro, y el lugar exacto de cada pase o disparo. El balón puede rodar ahora por todo el campo con absoluta precisión. Tiros largos, pases cortos e intrincados regates le permitirán al jugador dictar y controlar el tempo de cada jugada, de todo el partido", explicó la empresa. Esta característica supone un nuevo reto para el usuario, ya que la decisión de cada movimiento dependerá exclusivamente de él, "dejando de lado muchas reacciones automáticas del sistema de IA (inteligencia artificial). Las nuevas rutinas facilitadas completan el control absoluto del usuario y de las acciones que éste elige con la intención de darle el máximo control en cada momento", dijo Konami. Por ejemplo, con el nuevo modelo de PES 2011, “los pases ordinarios no se conducirán automáticamente hacia el jugador más cercano, sino que deberán orientarse al receptor de la forma más precisa posible”. Jon Murphy, máximo responsable de PES en Europa, dijo que “continuamos trabajando, siguiendo muy de cerca a los fans para tomar nota de cuáles son los detalles del fútbol real que PES no incluye. Experimentar una mayor libertad, así como la animación total de los elementos, era una de las prioridades que teníamos y una obligación. PES 2011 reúne esas dos características”. Principales características Control total: se mejoró el ratio de acción del sistema de control de 360º, ofreciendo unos niveles de control sin precedentes en cada pase, tiro, saque de banda, pase adelantado o desplazamiento en largo. Esto proporcionará a los jugadores una total libertad al pasar la pelota e hilvanar jugadas. Los usuarios podrán valorar de forma precisa el peso de sus pases y adivinar las carreras de sus compañeros para aprovechar sus movimientos con desplazamientos precisos. También se han mejorado las herramientas defensivas, permitiendo ejercer presión zonal sobre los rivales de forma mucho más efectiva. Medidor de resistencia y tiro: además del calibre genérico de energía y los detalles de tiro y aguante, el nuevo sistema mide de forma exacta las aptitudes del jugador para reflejar fielmente su rendimiento: un sprint constante le afectará y tendrá un efecto contraproducente sobre sus acciones. Los pases serán menos precisos y se experimentará una pérdida de ritmo. Nuevo Defensor IA (Inteligencia Artificial): los defensores de esta nueva edición mantienen sus posiciones naturales. Ya no persiguen cualquier balón que entre en el área, sino que prefieren cerrar espacios frente al atacante para inducirlo al error. Sistema de Física y Animaciones: se reelaboraron por completo todos los elementos de animación del juego. Estas mejoras se pondrán de manifiesto incluso antes del saque inicial, con los movimientos naturales de los jugadores saltando al terreno de juego; y también durante el partido, en la inercia y la aceleración, más reales que nunca. Las mejoras en la animación del ambiente incrementan la intensidad de la atmósfera de juego y los jugadores actúan de forma más realista cuando no tienen el balón. Además, caminan y corren con una gran variedad de estilos individuales. Velocidad del juego: el nuevo nivel de control se traduce en que PES 2011 tiene un ritmo de juego más ponderado, que además varía en función de cada situación concreta. El partido cobra vida cuando empiezan los contraataques, pero son los jugadores quienes dictan el ritmo del juego a base de construir o explotar el espacio del que disponen a medida que avanzan hacia adelante: Será más difícil completar conducciones largas desde el centro del campo; conseguir la victoria dependerá más de la capacidad de generar un juego fluido, distribuirlo con pases rápidos y desplazamientos precisos, abriendo espacios en las defensas rivales. Estética: las animaciones faciales se han mejorado, aunque el dato más importante son las más de 1.000 animaciones totalmente nuevas que se han creado desde cero, resultado de las más de cien horas de sesiones de captura de movimiento. Cada actuación sobre el terreno de juego ha sido mejorada: carreras más orgánicas, saques de banda, giros, choques y encontronazos. La forma de acelerar y frenar es más natural y las repeticiones transportarán al usuario a la mismísima vida real, gracias a sus impresionantes efectos visuales. Tácticas y Estrategia: el gran número de opciones disponibles en la serie PES la ha situado como un simulador completamente flexible, permitiendo siempre a los jugadores abordar un partido con su propio estilo de juego. El equipo de PES Productions ha introducido nuevos mecanismos que para manipular cualquier aspecto de la gestión del equipo, no sólo en sustituciones o cambios en la formación. Este gran abanico de opciones también se traducirán en un mayor efecto de las decisiones tácticas sobre el desarrollo del partido. Configuración del Regate: PES 2011 permitirá a los usuarios asignar sus secuencias favoritas para mover el stick derecho, haciéndolas más accesibles que nunca. Liga Máster On-line: ofrecerá un desafío totalmente nuevo para los más fieles de la saga. Por primera vez, se incluye la posibilidad de enfrentar los equipos creados en este modo de juego contra los de otros managers Online. PES 2011 marcará el debut on-line de la archiconocida y laureada Liga Máster.

Cada vez que escucho el nombre “Software Legal” pienso en la colimba. Si sos muy jovencito y pensas que la colimba es parte de la trama de una película de Olmedo y Porcel estás equivocado. Era algo que se vivía con angustia, colimba (COrrer, LIMpiar y BArrer) tatuado en tu cerebro hasta ese día, en el que se sorteaba un año de tu vida. Desde chico recuerdo ver a mi hermano, sentado frente a la radio, esperando por su futuro. Ese nefasto sorteo era algo muy íntimo, ese segundo… vos y tu destino cara a cara. ¿Qué te toco? - la pregunta. ¡Astronauta! - la condena. ALGÚN DÍA, YO IBA A TENER QUE PASAR POR ESO. (Pero nunca pensé que me sortearían dos veces) esa es otra historia. Si existe una colimba en el mundo de la informática, les presento a la gente de Software Legal. Todos los jefes de sistemas sabemos que un día pasaremos por ellos. Esperamos día tras día, que esa carta de citación se filtre por el buzón. Esa esquela que espera en tu escritorio, te mira y dice: “Si, si, es de Software Legal”. Tu vista dropea cuadros y la sensación de descolocación te inunda. Si QUERIDO, te toco ASTRONAUTA!!!! ¿O te lo mando por sms? Pero que mejor manera de exorcizar un miedo más que mirarlo a la cara… Me vestí de negro, camine por la mano que daba la sombra hasta llegar al regimiento. Ahí me esperaba Hernán Alberti gerente general de Software Legal. Esta organización, representa a 25 empresas de la industria del software internacional y nacional. Tramite inmunidad diplomática, “mancha venenosa” y “pido gancho si me tocan son chanchos”, todo junto. Una vez que los reparos fueron tomados comenzó la tertulia. Dibujamos una raya blanca, el de un lado, yo del otro. Yo hable como jefe de sistemas y el me hablo como representante de las empresas de software. -¿SL (Software Legal) puede pedir licencias de empresas que no representa? -Para nada. Las empresas que representamos están listadas en nuestro sitio. -¿Cómo son las instancias de intimaciones que ustedes realizan? -Todo comienza con una carta en la cual le pedimos amablemente a la empresa que muestre la legalidad de su software mediante una auditoría. -¿Supongamos que yo tomé la carta y la use para hacer fuego, que le parece? -Bueno, esperamos 15 días y llamamos por teléfono al responsable de sistemas. -¿Supongamos que yo prendí fuego el teléfono con la carta de SL, que pasa? - La empresa queda expuesta a los riesgos legales que implica no tener soft legal. Desde SL damos el contacto por finalizado. -¿Cómo? No te entiendo. -Claro, nosotros cerramos el caso e informamos a los socios (las empresas de software que representan) que las licencias no fueron mostradas. -¿Nada mas? ¿Y el allanamiento cuando llega? -Nosotros no demandamos a las empresas, solo auditamos e informamos a los socios el estado de las licencias. Y queda del lado de cada empresa de software si continúa con un reclamo o no… -Si yo me someto a la auditoria pero pido prorroga para terminar de ajustar mi escenario, ¿De cuanto tiempo máximo dispongo? -No más de 60 días. -¿Como es una auditoría? -Nuestro personal se fija que software tenés instalado en cada una de las computadoras que hay en la empresa, genera un reporte, este mismo es el que SL va a pedir que se demuestre su legalidad mediante la presentación de las licencias adquiridas. (Me acerco a la raya blanca lo miro fijo y le digo). -Hernán, un amigo de un amigo de mi primo y yerno de mi hermana le cayó SL, el fue y compro las licencias, pero le da fiaca formatear todo y reinstalar. ¿Que hacemos? -Lo que te conviene es reinstalar así gozas de las actualizaciones automáticas y del soporte, pero podes presentar solo las licencias. -Este amigo de un amigo de mi primo y yerno de mi hermana, tuvo noches de lujuria informática en la que instalo toda clase de programa trucho, pero como tiene que pasar la auditoria de SL desinstalo todo y se quedo solo con lo que tiene licencia original. ¿Tiene que formatear todo? Vamos a tratar de determinar el software instalado y el desinstalado. Igual tiene que ver mucho el contexto, si vas a un estudio de ingeniería grande y en la parte de producción hay un Autocad desinstalado vamos a pedir su licencia. -Ustedes no hacen juicio, solo auditan, ¿Esta auditoria puede ser prueba en un juicio que me haga la empresa dueña del software? -Las auditorias son solo eso y no fueron pensadas como una eventual prueba sino como un medio de determinar el estado de licenciamiento de la empresa. -¿Que pena le cabe al jefe de sistemas y a la empresa? -El jefe de sistemas es acusado siempre por la empresa y termina pagando los platos rotos, en el ámbito civil la empresa va a tener que responder. No conozco un fallo en contra de un jefe de sistemas, pero penalmente sería un facilitador del delito. Ósea por acción o por omisión, la acción de instalar software ilegal o la omisión de informar a la empresa del costo y situación aparejada. -¿Usted piensa que el jefe de sistemas no quiere pagar las licencias? -No para nada, incluso hay casos que nos llaman para auditarlos y tenerlos como constancia de que su trabajo estuvo bien realizado. -Creo que no le conté pero, el amigo de un amigo de mi primo y yerno de mi hermana hace changas de soporte y cuando va a la casa de alguien a reinstalarle el software el propietario presenta con un cd que dice “XP SP2” escrito con una fibra, este chico no puede validar esa licencia. ¿le cabe alguna acción penal? ¿Qué debería hacer? -Como mínimo debería advertirlo, el trabajo de concientización lo hace SL. -¿Cuantas cartas enviaron? - Cerca de las 30.000 en el primer semestre y ahora intimaremos 30.000 más -¿Cuál es el target? -Empresas con mas de una computadora. -¿Usuarios finales? -No. -¿Cómo se solventa SL? -Con el aporte de sus socios, la figura legal es una asociación civil. -¿Que otras tareas realiza la organización? -Concientización Se habla sobre el beneficio de poseer software legal. Los estudios indican que detrás de cada dólar invertido en una licencia hay otro dólar gastado en servicios. SL hace que el mercado de software este un poco mas sano. Además es la forma de proteger a las empresas de software nacionales. -¿Este tipo de problemas referido a licencias, tiene que manejarlo un técnico o un abogado? -Si o si entre los dos, ninguno por separado.

El cantante de Biohazard también es productor de cine porno y actor y director del mismo género. Historias de cómo convivir entre la pasión por la música y un mundo de gente desnuda bastante menos auténtica. Suena el teléfono en la productora Sinnery Entertainment, y la imaginación vuela. Atiende una chica que seguramente esté muy buena, y tal vez use un corset de cuero. Transfiere la llamada al despacho principal, que quizás esté empapelado con fotos de personas fornicando, y hasta haya algún consolador por portalápices. Allí atiende Evan Seinfeld, bajista y cantante de Biohazard, la banda de hardcore neoyorquina que decidió regresar al ruedo hace un par de años. Seinfeld es, sí, además del líder de aquella banda, dueño de su productora de cine porno, y director y actor del mismo género. Su cuerpo, abarrotado de tatuajes, da para todo. Y la pasa fenómeno. Su figura es una exacerbación de un prototipo de yanqui medio. Nacido en el mítico barrio neoyorquino de Brooklyn, armó su banda de hardcore a los veinte años –donde también incorporó otros elementos del barrio como el hip-hop–, es amante de los fierros y los tatuajes, un exhibicionista compulsivo, y le encanta usar bandanas. Como está llegando tarde a una reunión, desde su oficina en Sinnery le propone al NO hablar cuando su camioneta queme el asfalto de Los Angeles, su ciudad adoptiva, y en un día soleado, acompañado de su novia, la actriz porno colombiana Lupe Fuentes, cuya nacionalidad puede explicar el gusto de Seinfeld por barajar palabras en español en el discurso. “Quiero darte todo mi tiempo”, dice. Bueno. “Estoy muy contento de hablar con vos, porque amo a la gente de Argentina. Cada vez que vamos allá nos dicen que somos una banda de la gente y eso me encanta”, endulza rumbo a la reunión, con el manos libres. “Me acuerdo de que tocamos en Obras como unas cinco veces, hicimos conciertos para los fans, fiestas y algunas cuantas cosas más. Pero lo que más recuerdo es que la gente es muy apasionada, todo el mundo me dice ‘es un sentimiento’ (N. del R.: lo dice en español), y aprendí lo que significa eso en la Argentina, ¿sabés? Algo que no podés describir con palabras, como la conexión que Biohazard tiene con la gente.” Además de haber encabezado Biohazard durante más de veinticinco años y de su incursión todoterreno en la industria porno, Seinfeld también participó como actor durante seis temporadas de la serie Oz de HBO, fue integrante del reality SuperGroup de VH1 junto a Scott Ian (Anthrax), Ted Nugent, Sebastian Bach y Jason Bonham, y tiene su propio negocio de Hot Rods y motos, entre otras cosas. A veinte años de su formación en 1988 y a tres de su separación, los miembros (casi) originales del grupo (Billy Graziadei, Danny Schuler y Bobby Hambel, sumados a Seinfeld) decidieron hacer una gira a modo de reunión que desembocó en un regreso, podría decirse, con proyección a futuro. “Con los chicos de la banda somos como hermanos, nos conocemos desde que éramos adolescentes. Ahora que estamos en los cuarenta, aprendimos que la vida es muy corta, así que quisimos ser amigos de nuevo. Recuperamos ese sentimiento de hacer música, estamos muy contentos por tocar juntos de nuevo porque somos apasionados de Biohazard.” Ahora están en estudio grabando nuevo material cuyo tinte sonoro es, adelanta, más parecido al de los primeros discos. “Creo que nuestro sonido es mejor ahora porque estamos más experimentados y tocamos mejor nuestros instrumentos. Así y todo, en estas giras de la reunión el sonido es muy auténtico.” Bajo la producción de Toby Wright (Alice in Chains, Ozzy Osbourne, Korn y Slayer, entre otros), con el que buscan que el sonido sea aún más pesado, el disco va a estar dedicado al ex líder de Type O Negative, Peter Steele, recientemente fallecido. “Fue mi mentor musical, le puso el nombre a Biohazard, le puso nombre a nuestro sonido. Por él tengo un ‘sentimiento’ muy especial”, se emociona Seinfeld. Las comillas corresponden a las palabras en español que el estadounidense regala a discreción: “Lo que puedo decirte es que las letras son auténticas, genuinas y ‘from the corazón’. Escribimos sobre la sociedad y el mundo, sobre experiencias verdaderas de nuestras vidas, donde no hay lugar para la fantasía. El porno es para la fantasía, las ‘películas’ son eso, pero esto es la vida real”, dispara. El bajista y cantante mantiene, además de múltiples actividades por fuera de la música, algunos proyectos paralelos a Biohazard. Tuvo bandas de trip-hop (Triplesicks), colaboraciones varias, y desde 2007 lidera The Spyderz, nombre relativo a su seudónimo en la industria del porno, Spyder Jonez, bajo el que filmó decenas de pelis adultas. Entró al negocio gracias a su ex mujer, la actriz triple equis Tera Patrick. El dirigió varias películas protagonizadas por Tera, quien finalmente quiso terminar la relación al notar que a Seinfeld... ¡le había gustado demasiado el porno! “No le gusta el sexo, lo único que quiere es prensa”, acusó él tiempo después. –¿Qué es más excitante, estar sobre un escenario o en un set de una de tus películas? –Yo creo que estar sobre un escenario fue lo más excitante que hice en mi vida. Amo hacer porno, me encanta cogerme chicas hermosas, se siente una adrenalina muy grande. Hago plata teniendo sexo, lo disfruto, pero no es mi pasión. Mi pasión es mi música, hacer mi vida, trabajar con mi novia, amo a Lupe (mi próximo tatuaje es su nombre), la música de The Spyders, amo hacer todo lo que quiero. No se trata de elegir una cosa o la otra. Soy una misma persona que hace todo, aunque mi primer amor siempre es la música. Me encantan el sexo y el porno, ser un exhibicionista, pero la música me cambió la vida. Si me hacés elegir, la elijo; pero el punto es no tener que elegir si uno puede hacer todo lo que quiere. –¿Viste Pussy, el video de Rammstein con escenas porno? –Rammstein hace ese video porque es parte de un negocio. ¿Sabés qué? Para mí lo hacen para llamar la atención, pero no es su estilo de vida. Está bien, es creativo, pero creo que ellos son gays, así que no sé por qué ponen una “pussy” (vagina) en el video. Además, Evan es primo segundo de Jerry Seinfeld, el actor de stand-up y protagonista de la gloriosa sitcom Seinfeld. Nacidos los dos en el mismo barrio, Evan y Jerry jamás se conocieron personalmente. “Sí, es mi ‘primo’. El trabaja siendo gracioso, y si bien yo soy gracioso en mi vida personal, soy muy auténtico, muy genuino, porque vivo mi vida como quiero y siento, y la gente me ama o me odia justamente por esto, pero no me importa lo que piensen de mí. Mi trabajo no es ser gracioso sino ser yo mismo.” Biohazard pasó por distintos sellos discográficos a lo largo de su historia. En su visión del rock como manifestación y como negocio, Seinfeld siempre remarca el valor de lo auténtico: “A nivel musical, Biohazard fue una de las primeras bandas que orgánicamente mezclaron metal, hardcore y hip-hop sin meterse en una onda comercial sino con una onda real. Creo que el negocio del rock es diferente en cada lugar del mundo. Nosotros amamos ir a la Argentina, o incluso en Europa la gente va a los recitales por la música misma, porque la siente en el corazón y no está esperando a ver qué le dicen la radio o MTV. Estados Unidos es completamente diferente, está lleno de mierda. A mí no me importa el negocio, me importa la música”. –¿Extrañás Brooklyn? –Extraño el viejo Brooklyn, siempre voy a llevar en el corazón el barrio de cuando era chico. Ahora cambió mucho, se convirtió en un barrio de moda. Sigo teniendo un “apartamento” ahí, y todavía conozco a mucha gente del barrio, pero tengo que seguir con mi vida porque estoy en otra etapa. –¿Podés compararlo con Los Angeles? –Son completamente diferentes. Vivo en Los Angeles porque trabajo en el negocio de las películas para adultos. Me fascina el clima, pero acá está lleno de personajes muy poco auténticos. * Biohazard se presenta el miércoles 7 de julio en Captain Blue XL, Bv. Capitán Las Heras 124, Córdoba; el jueves 8 en Willie Dixon, Güemes 2900, Rosario, y el viernes 9 en El Teatro de Flores, Av. Rivadavia 7806, Capital. fuente

e l 19 de abril de 2009 –ni un día antes ni un día después– el futuro se hizo chiquito. Aquel campo temporal que se mostraba infinito y era cultivado por la ciencia ficción –el folclore del siglo XX–, intuido por profetas y olfateado por publicistas, se compactó como una gran prensa tritura un auto hasta convertirlo en chatarra prensada. James Graham Ballard, uno de sus inventores, había muerto. Y con su desaparición, se confirmaba una tendencia que venía tomando fuerza desde que los relojes pegaron el gran salto de 1999 a 2000. “Así como el pasado mismo, en un plano social y psicológico, fue una víctima de Hiroshima y la era nuclear –escribió JGB en 1973 en el prólogo de su novela Crash–, el futuro está dejando de existir, devorado por un presente insaciable. Hemos anexado el mañana al hoy, lo hemos reducido a una mera alternativa entre otras que nos ofrecen ahora. Las opciones proliferan a nuestro alrededor. Vivimos en un mundo casi infantil donde todo deseo, cualquier posibilidad, trátese de estilos de vida, viajes, identidades sexuales, puede ser satisfecho en seguida”. El futuro lejano soñado por Cyrano de Bergerac, Mary Shelley, Jules Verne, Mark Twain, H. G. Wells y demás visionarios que lo intuían a años luz de distancia se volvió cercano, como si estuviera a la vuelta a la esquina, como si ya lo hubiésemos superado. Decir 2010 –como 2001– es tan Kubrick, tan Arthur C. Clarke. Como si la vida actual fuera una película de ciencia ficción. Con una salvedad: los autos no vuelan (salvo cuando se estrellan a altísimas velocidades), las prótesis robóticas se encuentran por ahora en una etapa embrionaria, las agencias de turismo no ofrecen en sus folletos fines de semana en Marte, no hay sexo con robots y las computadoras no tienen la personalidad malvada de Hal 9000, por el momento. Y aun así, pese a ese futuro que parece que llegó tan pronto (como advertía JGB), es imposible no verse inundado por la angustia, la sensación de haber sido defraudados por un mañana tantas veces prometido que no terminó de aterrizar. Hace un mes que llegó 2010 y ya hay quienes reclaman que les devuelvan la plata de la entrada. PATEAR LA PELOTA BIEN LEJOS. Hay algo que no cierra. Es una sensación de incompletud que se acrecienta como un pozo sin fondo al repasar los pronósticos tantas veces recetados para estas épocas. “En el año 2000, el transporte diario desde los suburbios a la ciudad para ir a trabajar requerirá sólo unos minutos y costará un centavo –se podía leer en el número de diciembre de 1900 de la revista Ladies’ Home Journal–. Los automóviles serán más baratos de lo que ahora vale un caballo. No habrá mosquitos ni moscas. Las letras C, X y Q desaparecerán. Habrá frutillas tan grandes como manzanas. Ratas y ratones habrán sido exterminados. Y no quedarán animales salvajes excepto en los zoológicos”. Como pocas publicaciones, este mensuario femenino y norteamericano tiró la pelota bien lejos e imaginó una realidad acorde a los intereses y las entrevistas realizadas por el autor de la nota, un tal John Elfreth Watkins, Jr., autor de novelas de misterio y detectives que no vivió lo suficiente para aplaudir sus aciertos y arrepentirse de sus equivocaciones. “Estas profecías parecerán extrañas, casi imposibles –confiesa Watkins en su artículo “Qué ocurrirá en los próximos cien años”–. Sin embargo, provienen de los hombres más inteligentes de nuestras instituciones a los que les pedí que me pronosticaran lo que ellos piensan que dentro de un siglo, en 2001, ocurrirá en cada uno de sus campos”. Por ejemplo, Watkins transcribió: “En el futuro, los chicos pobres podrán viajar al lugar del mundo que deseen. Se harán crecer vegetales con electricidad y la ciudades serán silenciosas”. Señor Watkins: usted estaba equivocado. LOS PRONÓSTICOS DE AYER. Tal vez sea el karma de los futurólogos, aquellos personajes que por nada del mundo quieren que se los confunda con profetas ni que les mencionen a Nostradamus. En sus palabras, ellos son pronosticadores, individuos sin pasado ni presente que tienen la cabeza únicamente en la semana que viene, la década que viene, el siglo que viene. Como los astrólogos que no se toman el esfuerzo de chequear si la pegaron o no, estos hombres y mujeres –como Alvin Toffler, Francis Fukuyama, Vernor Vinge y Ray Kurzweil– suelen mirar siempre hacia adelante y nunca hacia atrás. Ni siquiera si es para disculparse por sus hipótesis, muchas de ellas incontrastables. A veces la pegan, y a veces –la mayoría– no. No vivimos en Marte, no dejamos de evolucionar, no existe tal cosa como la smellyvision (cines con proyectores de olor), los xenotrasplantes (trasplantes de órganos de animales a humanos) son la excepción y la comida, a diferencia de lo que se mostraba en la película Volver al futuro II, no se puede agrandar con sólo meterla en el microondas. Imaginar el futuro siempre fue un deporte gratuito y sin consecuencias, un ejercicio sin heridos, sin decepciones. Hasta que se traspasó la barrera del año 2000 y, por primera vez en la historia, aquellos deseos lejanos estuvieron listos para chequearse. Unos los olvidaron pero otros los recuerdan y lloran. Y al hacerlo practican uno de los deportes más recomendados para ejercitar aquella máquina del tiempo llamada memoria: el retrofuturismo, un término acuñado por un tal Lloyd Dunn en 1983 para designar el arte de explorar y revisar pronósticos futuristas no cumplidos. Viajes espaciales, convivencia con robots y sueños de inmortalidad son los temas más repetidos por las publicidades, artículos e investigaciones que inundaron diarios y revistas de actualidad de mediados del siglo XX. No es de extrañar: la preocupación básica de muchos de los lectores de estas publicaciones de non fiction –sobre todo estadounidenses– giraba en torno de qué iba a ocurrir con su estilo de vida próximo más que con las condiciones de existencia de los habitantes del otro lado de esta roca llamada Tierra. “En el año 2000, el tiempo de vida promedio será de cien años y muchos vivirán hasta los 200 –se leyó el 2 de enero de 1926 en la Charleston Gazette, de Estados Unidos–. Un hombre y una mujer de 200 años podrían tener fácilmente miles de descendientes”. Pero no: aún los hombres bicentenarios no deambulan por las calles. LA CARRETERA MÁGICA. Ni Disney pudo decirle que no a esta tentación de mirar más allá del año que viene. Y en 1958 sus animadores produjeron un corto llamado “Magic Highway USA” –http://fon.gs/magic1–, en el que el guionista y director Ward Kimball jugaba a imaginar los medios de transporte de los próximos 50 años, o sea, los medios de transporte actuales. Al hacerlo no apostaron por conductores “moyanistas” sino por una realidad más optimista, muy familia Jetson: carreteras sin tráfico, con asfalto retroiluminado para mitigar la oscuridad de la noche y un sistema de calefacción para impedir la formación de hielo. Como el resto de la humanidad, el estudio creador del ratón parlanchín más famoso del mundo pensaba –ansiaba– que la tecnología resolvería los problemas del mundo. Sólo había que esperar y ver. Pero ya esperamos, vimos y, si bien el mundo no se hundió en el caos como auguraban los fogoneros del Y2K, ese futuro cristalino, pacífico y tan de dibujo animado no llegó (como si tuviera que venir de algún lado). El paleofuturismo –como también se conoce al análisis casi arqueológico de aquel futuro imaginado en el pasado– evoca sentimientos de nostalgia. Recuerda la ingenuidad y esperanzas de generaciones anteriores. Y también siempre recuerda lo que dijo el programador Alan Kay el 20 de julio de 1982: “La mejor forma de predecir el futuro es inventarlo”. 2010, el año en que no hicimos contacto Si fuera por el cine y las visiones de los guionistas más despegados del presente, la realidad sería muy distinta. Blade Runner, por ejemplo, pintó una realidad oscura y pluvial situada en 2019 sin lugar para seres artificiales renegados. Sin embargo, la película más actual es 2010: Odisea dos (1984) de Peter Hyams, basada en la novela de Arthur C. Clarke. Para esta época, según el director y el escritor, deberíamos contar con la tecnología para enviar misiones tripuladas a Júpiter, a una velocidad de unos 27.000 km/hora. También haríamos en este año contacto con civilizaciones extraterrestres inteligentes. Faltan diez meses para comprobarlo. Invasión extraterrestre L a película District 9 se estrenó en 2009 pero se sitúa en 2010: según el thriller creado por Neill Blomkamp y producido por Peter Jackson (film nominado como mejor película en los premios Oscar, dicho sea de paso), en estos días los alienígenas con aspecto de camarones gigantes estarían cumpliendo 30 años de presencia en la Tierra. Después de abandonar su nave, viven en guettos en Sudáfrica y son discriminados, como si fueran refugiados. Lo único que les envidian los seres humanos es su tecnología, sólo activable con el ADN de sus propietarios originales. Sí pasarán los años para Los Simpson el episodio “La boda de Lisa” de la sexta temporada (1995) se sitúa en 2010 e imagina una época en la que la nena-genio amarilla tiene 23 años y va a la universidad, la cadena Fox es un canal pornográfico, los ingleses salvan a los norteamericanos en la Tercera Guerra Mundial, Pepsi patrocina el sistema de educación pública, existen los relojes-celulares, hay robots con forma humana, los árboles se extinguieron y fueron reemplazados por hologramas y los Rolling Stones siguen dando conciertos pero en silla de ruedas. El auto inteligente K night Rider 2010 es el nombre de la miniserie de 1994 basada en uno de los shows más ochentoso, El auto fantástico. Se sitúa en una época –2010– con un look posapocalíptico a lo Mad Max y, pese a su título, en ella no aparece ni el famoso coche parlanchín, KITT (Knight Industries Two-Thousand), ni David Hasselhoff. Para entonces, un tal Jake McQueen logra encapsular en el auto, mediante computadoras e inteligencia artificial, el alma de su novia muerta, Anna. Los fanáticos de la serie original odiaron tanto esta producción que ni siquiera quieren que se la considere parte de la cronología de una de las producciones más fierreras de la TV. Primera guerra robotech Los fanáticos y seguidores de una de las sagas de animación japonesa más famosas de todos los tiempos, Robotech, ya se habrán percatado. Según la cronología oficial de esta franquicia de robots enormes y ciudades-robots, entre febrero de 2009 y abril de 2011 –o sea, ahora mismo– se desarrolla la Primera Guerra Robotech, en la que los terrícolas luchan contra unos alienígenas llamados Zentraedi. Países enteros son destruidos y mueren millones de personas. Finalmente, esta raza de gigantes es derrotada.