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Los Amigos que jugaban al Fútbol Eran dos amigos que les encantaba jugar al fútbol, a lo que dedicaban la mayor parte de sus ratos libres. Y le dice uno a otro. - Pepe, que vamos a hacer si cuando nos muramos, resulta que en el cielo no hay fútbol. No lo se, seria algo terrible. Se muere uno de ellos, y el que queda sigue con el fútbol. Y un día que esta en casa, oye una voz. - Pepe, soy Juan. - ¿Juan, eres tu? - Sí, estoy en el cielo, y tengo dos noticias que darte, una buena y otra mala. - ¿Cual es la buena? - Que en el cielo si juegan al fútbol, y además muy bien. - Estupendo, que maravilla. ¿Y cual es la mala? - Que el domingo próximo tienes partido. Ventajas del sexo sobre los deportes 1. El uniforme es opcional. 2. Las reglas son francamente sencillas. 3. No existen limites de tiempo. 4. Rara vez se dice de él: 'Este encuentro está arreglado'. 5. No se suspende por lluvia. 6. El número de jugadores varía de acuerdo con los participantes. 7. No hay árbitros que lo echen a perder. 8. Se puede hacer todo el escándalo que uno quiera, y el contrincante no pierde la concentración. 9. Carece de entrenadores gritones y malhumorados. 10. El calentamiento cobra un nuevo significado. 11. Es posible jugar sólo... aunque no sea igual de entretenido. 12. La cancha donde se practique, es lo de menos. 13. Nadie reclama si hay mano dentro del área. 14. Todos disfrutan de los tiempos extra. Efectos de la cerveza Sintomatología típica ocasionada por el consumo de cerveza (Guía práctica de reconocimiento y resolución) Síntoma: Pies fríos y húmedos. Causa: El vaso está siendo agarrado en ángulo incorrecto. Solución: Gire el vaso hasta que la parte abierta esté hacia arriba. Síntoma: Pies calientes y mojados. Causa: Ud. se ha orinado. Solución: Vaya a secarse al baño más próximo. Síntoma: La pared de enfrente está llena de focos. Causa: Se ha caído de espaldas al suelo. Solución: Ubique su cuerpo a 90 grados del suelo. Síntoma: Su boca está llena de colillas de cigarrillos. Causa 1: Ud. se cayó de cara al suelo. Causa 2: Ud. metió la cara en el cenicero. Solución: Reubique su cuerpo a 90 grados del suelo. Síntoma: El suelo está borroso. Causa: Ud. está mirando a través del fondo de un vaso vacío. Solución: Compre otra cerveza. Síntoma: La gente habla produciendo un misterioso eco. Causa: Tiene la jarra de cerveza en la oreja. Solución: Deje de hacerse el payaso. Síntoma: El escusado es de oro. Causa: Se está usted orinando en el saxofón. Solución: Pida disculpas al músico y lárguese. Síntoma: Reflejo múltiple de caras en el agua del vaso o sanitario. Causa: Está intentando vomitar. Solución: Métase el dedo (en la garganta). Síntoma: La sala quedó completamente a oscuras. Causa: El bar cerró. Solución: Pregunte al camarero la dirección de su casa. Síntoma: El suelo se está moviendo. Causa: Está siendo cargado o arrastrado. Solución: Pregunte si le están llevando a otro bar. Síntoma: Todo a su alrededor se está moviendo mucho. Causa: Está en un coche. Solución: Pida que le lleven a casa. Síntoma: El chofer del taxi es un elefante rosado. Causa: Ud. bebió muchísimo. Solución: Pida al elefante que le lleve al hospital más cercano. Síntoma: La discoteca se mueve mucho y la música es muy repetitiva. Causa: Está en una ambulancia. Solución: No moverse; posible coma etílico. Síntoma: Un enorme foco de la discoteca le ciega la vista. Causa: Está usted en la calle y ya es de día. Solución: Ir a dormir la mona a su casa. Síntoma: No tiene hijos y su mujer tiene 60 años. Causa: Se equivocó de portal. Solución: Suba un piso más y vaya a dormir a su casa. Síntoma: Su amigo no le hace caso. Causa: Está hablando con un buzón de correos. Solución: Busque a su amigo para que le lleve a casa. Espero les haya gustado

Homenaje a los 3 chiflados!! Espero que les guste Los tres chiflados (The Three Stooges en inglés), grupo cómico estadounidense, activo entre 1922 y 1970. El conjunto conoció varias formaciones, y sus integrantes más festejados son mejor conocidos por sus apodos que por sus nombres: Moe, Larry y Curly (Curley en algunas de las presentaciones de sus cortos), Shemp, Joe y Curly Joe. Se hicieron famosos por sus cortometrajes en donde cultivaron una comicidad basada en la violencia física y en el juego verbal. Este género se conoce bajo el nombre inglés de slapstick. Protagonizaron 190 cortos (de aproximadamente 16 minutos cada uno) para la empresa Columbia Pictures entre 1934 y 1958, los cuales, luego del cine, pasaron a la televisión, medio que los hizo conocer a las nuevas generaciones. Los Tres Chiflados siguen manteniendo en muchos países una inmensa popularidad. La larga permanencia del trío en actividad (cuarenta y ocho años) se debió no solamente a su popularidad fundamentada en su humor agresivo y verbal, sino en el lamentable hecho de que, por disposiciones contractuales, los Tres Chiflados no fueron propietarios de su obra sino empleados a sueldo por semana. Esta circunstancia los obligó a actuar incansablemente hasta que las enfermedades, la vejez o la muerte los alejaron del cine. El primer chiflado Los tres chiflados comenzaron con las ambiciones artísticas de dos jóvenes hermanos judíos nacidos en Brooklyn, Nueva York. Se llamaban Samuel y Harry Moses Horwitz y estudiaban plomería (Samuel) y electricidad (Harry) en la Escuela de Artes y Oficios Barón de Hirsch de Nueva York. Pero el verdadero amor de los Horwitz era el teatro. En 1909, Harry consiguió ingresar en el mundo del cine, siendo contratado como recadero para los actores durante las filmaciones en los estudios de la empresa productora Vitagraph. Su insistencia para que lo dejasen actuar le permitió comenzar a aparecer como extra en películas comerciales, junto a grandes artistas del cine mudo de la época: John Bunny, Walter Johnson, Flora Finch, Herbert Rawlinson y Earle William. En ese mismo año, Harry conoció a un joven llamado Ted Healy. Este estaba también interesado en ser comediante, y, luego de hacerse amigo de Horwitz, buscaron trabajo juntos. Tres años más tarde fueron contratados para participar en el acto de danza acuática de Annette Kellerman como "bailarinas". Trabajaron en ello todo el verano de 1912. Sin embargo, el acto terminó trágicamente cuando una de las bailarinas falleció a causa de un accidente. El segundo chiflado El hermano de Harry, Samuel, decidió seguir sus pasos y, entre los dos, intentar ingresar al mundo del espectáculo al menos como aficionados. Los dos hermanos comenzaron a hacer actos de vodevil no profesionales, tomando los seudónimos que los harían célebres: Harry Moses pasó a llamarse Moe y Samuel se hizo llamar Shemp. El apodo de este último proviene de que su madre, con fuerte acento europeo, pronunciaba "Shemp" cuando intentaba llamarlo "Sam". Se completa el trío: primeros pasos profesionales En 1922, cuando Shemp tenía 27 años y su hermano 25, se reencontraron por casualidad con Ted Healy, a quien no habían visto durante años. Healy ya había logrado lo que los hermanos Horwitz deseaban: ser un cómico profesional. En aquellos tiempos trabajaba en un teatro de Brooklyn protagonizando un vodevil. Como Ted tenía papeles vacantes en su número, propuso a Shemp y Moe que se unieran a su compañía, sugerencia que aceptaron de inmediato. El éxito fue tal que Healy rebautizó a su número llamándolo Ted Healy y sus Caballeros Sureños (Ted Healy and his Southern Gentlemen). Poco tiempo después volvió a cambiar el nombre del grupo a Ted Healy y sus Chiflados (Ted Healy and his Stooges), cuando Shemp y Moe comenzaron a cobrar protagonismo. Otros nombres con los que se los conoció en esa época fueron Ted Healy and the Racketeers y Ted Healy and his Gang. A esta altura, los dos actores principiantes anglicanizaron sus apellidos de Horwitz a Howard, y a partir de entonces se los conoció como Shemp y Moe Howard. Como se ve, también había nacido el nombre del grupo, con el sustantivo Stooges ("peleles", que en el mundo hispano se tradujo como "chiflados". Healy y sus chiflados trabajaron juntos por más de diez años. Tras un corto período fuera del negocio del espectáculo, Moe regresó con Healy y su hermano Shemp, a tiempo para presenciar, en 1925 la llegada de un nuevo integrante: otro joven judío llamado Louis Feinberg, que tomaría el nombre artístico de Larry Fine ("Larry". Además de trabajar en el vodevil, Healy y sus Chiflados consiguieron ingresar al cine con la comedia de 1930 "Sopa para los locos" (Soup to Nuts), de la Fox (precursora de la 20th Century Fox). Poco después, Healy se retiró del vodevil llevándose consigo a Moe y Larry, pero Shemp decidió permanecer en el show. A partir de allí, Shemp protagonizó incontables comedias en teatro y cine, fue secundario en numerosas series y fue contratado por la RKO, la MGM, la Universal y Monogram Pictures, entre otras. La llegada de Curly Healy y sus Chiflados echaban en falta el talento de Shemp. En vista de ello, Moe propuso a Ted incorporar al acto al menor de los hermanos Howard, Jerome Lester Horwitz, a quien todos apodaban "Babe". Babe tenía 31 años y lucía un largo cabello castaño y rizado y un enorme bigote. Cuando Healy lo vio por primera vez, le sugirió que su futuro papel podía beneficiarse de una buena afeitada, a lo que Babe accedió, eliminando el bigote y rapándose la cabeza al cero. Así nació el personaje de Curly ("Ricitos" con que la posteridad lo recordaría para siempre. Healy, Moe, Larry y Curly, participaron en diez películas para la MGM (siete en 1933 y tres más en 1934) y en una para la Universal en 1933. Uno de los filmes más famosos en los que intervinieron fue Dancing Lady (La Bailarina), que protagonizaron Clark Gable y Joan Crawford. La primera integración del trío, con Moe, Larry y Curly fue vista por primera vez en el cortometraje musical "Woman Haters", de 1934, conocida en Latinoamérica como "Los odiamujeres". Durante doce años ésta fue la formación que en opinión de la mayoría de los aficionados al grupo produjo las mejores obras de éste, con libretos más sólidos y situaciones más hilarantes. Sin embargo, a mediados de los '40, cuando comienza a manifestarse como un obstáculo la vida rumbosa y el alcoholismo de Curly, los estudios Columbia comenzaron a realizar remakes o segundas (y hasta terceras) versiones de cortos anteriores, tomando prestadas tomas o escenarios previamente usados, e incluso haciendo aparecer en pantalla a intérpretes secundarios ya fallecidos. Entre 1941 y 1945, Los Tres Chiflados, como otros tantos artistas de Hollywood, se sumaron al esfuerzo de guerra y a las películas de tono propagandístico durante la Segunda Guerra Mundial. Testimonio de ello son cortos como They Stooge to Conga (1943), e incluso, la curiosa You Nazty Spy! (1940, donde aparece la primera parodia hollywoodense de Adolf Hitler, interpretada por Moe, anterior en varios meses a El gran dictador de Charlie Chaplin, e incluso a la entrada de los Estados Unidos en el conflicto). Vuelve Shemp En 1946, durante la filmación del corto número 97, Curly sufrió un ataque de hemiplejía que forzó su reemplazo por su hermano Shemp, quien había actuado también tanto para Columbia, a veces en solitario, y otras acompañando a cómicos hoy casi olvidados como Andy Clyde, como para la Universal, donde fue actor secundario de Abbott y Costello. En este período, Curly haría una aparición especial (cameo, en inglés) en el corto "Hold That Lion!": es la única vez que los tres hermanos Howard, más Larry Fine, estarían juntos en pantalla. También aparecería en "Malice in the Palace" (1949), pero su rol de cocinero sería eliminado en el montaje final, papel del que sólo queda una foto de testimonio. Curly fallecería en 1952. Entre 1947 y 1955, e incluso más, como se verá, Shemp actuó junto a Moe y Larry en 77 cortos más, brillando con luz propia y aportando su experiencia actoral y sus amplias dotes de comediante. Durante 1951, el trío filmó Gold Raiders, un mediometraje situado en el Oeste y dirigido por Edward Bernds, el realizador de varios de sus cortos. En esta cinta para United Artists, fueron coprotagonistas junto a George O'Brien. En 1953 el grupo filmó algunos cortos en tres dimensiones, como Pardon my Backfire y Spooks, los cuales fueron presentados con una gran publicidad. Sin embargo, los estudios Columbia llevaron casi hasta el hartazgo las remakes de versiones anteriores durante este período. La sorpresiva muerte de Shemp, en 1955, no detuvo esta tendencia, sino que incluso provocó situaciones grotescas, ya que la muerte del actor, totalmente inesperada y que amenazaba poner punto final al trío, no fue aceptada fácilmente ni por los sobrevivientes de éste ni por la empresa, ya que por contrato quedaban pendientes cuatro cortos por filmarse. En estos cortos de los años 1955 y 1956, el actor secundario Joe Palma personificó a Shemp, escondiendo el rostro de la cámara o desapareciendo inexplicable o sorpresivamente de la acción, ya de por sí muy resentida a causa de la debilidad de los libretos y del montaje de las propias versiones. El talento de los Tres Chiflados fue utilizado por aquella época de la Guerra Fría también en películas donde se caracterizaban en forma bastante basta a personajes de "potencias extranjeras", como el que encarnó Gene Roth en "Dunked in the Deep (1949) y su remake "Commotion on the Ocean" (1956), donde sus rasgos representaban, con poco disimulo, a los del líder soviético Iósif Stalin. Aparecen los Joes En 1956, Joe Besser (ex actor secundario de Universal, 20th Century Fox, Warner Bros. y Columbia, entre otros), que también había aparecido, incluso junto a Shemp, en filmes de Abbott y Costello, fue el tercer integrante que mantuvo al trío en actividad hasta el cierre del departamento de cortos de Columbia, a fines de 1957. Los libretos fueron en el período aún más flojos, sin contar alguna ocasional remake, lo cual, unido al humor excesivamente blanco y amanerado de Besser, hizo que las 16 películas del trío fueran de una notoria medianía. Sin embargo, un punto a favor de Joe es que con su personaje nunca trató de imitar a Curly o Shemp, siempre desarrolló su propio estilo. Prueba de ello son sus célebres frases: "¡Eso duele!", "¡No tán rápido!" o "¡Eres un loco!". con las que invariablemente respondía a los abusos del irascible Moe. Fue uno de los pocos en tomar represalias contra el líder flequilludo. Por sugerencia del mismo Joe, en algunos cortos a Moe y Larry se los ve con el cabello peinado hacia atrás, haciéndolos tener una apariencia más "normal". Una enfermedad de su esposa Ernie le impidió a Joe ir de gira con los muchachos, por lo que se produce su salida del grupo. A partir de 1958 y hasta 1970, Curly-Joe DeRita sustituyó a Joe Besser en varios largometrajes para Columbia donde los Tres Chiflados aparecieron en este período: "Have Rocket, will Travel" (1959), "The Three Stooges meet Hercules" (1962), "The Three Stooges in Orbit" (1962), "The Three Stooges go around the World in a Daze" (1963) y "The Outlaws IS Coming! (1965), en éste último compartiendo cartel con Adam West, el futuro Batman. Durante 1961, en medio de un litigio con su estudio, filman para la 20th Century Fox "Snow White and the Three Stooges", la única película de los Tres Chiflados en colores y la más cara, ya que su presupuesto final rondó los tres millones y medio de dólares. También figuran en la gran superproducción de 1963 El mundo está loco, loco, loco, donde hacen un cameo como bomberos, y en 4 for Texas (1964), película de Frank Sinatra que los muestra en un sketch junto a Dean Martin. En 1965 se produjo una serie de dibujos animados con sus personajes, para la que los mismos Chiflados proporcionaron las voces e incluso filmaron separadores en vivo (en colores): la serie se llamó "The New 3 Stooges". Finalmente, la salud de Larry le jugó una mala pasada en 1970, cuando tuvo una hemiplejia que lo dejó imposibilitado de trabajar nuevamente, en plena filmación del piloto en colores para televisión Kook's Tour. Ya para esta época aparecían ante las cámaras notoriamente envejecidos, y poco graciosos para sus seguidores. A pesar de no haber contado nunca con el respaldo de la crítica más académica, los Tres Chiflados fueron y son inmensamente populares en muchos países del mundo, donde su humor no ha envejecido y donde aún se disfruta de su comicidad. Junto a los Tres Chiflados actuaron algunos cómicos de segunda fila que habían conocido grandes épocas, como Bud Jamison y Chester Conklin (que habían actuado junto a Charlie Chaplin años antes), Snub Pollard (que lo había hecho junto a Harold Lloyd), Walter Long (secundario en El nacimiento de una nación de David Wark Griffith; presente en varias de Laurel y Hardy), Vernon Dent (quien fuera del grupo de Mack Sennett y actuara con Harry Langdon) y otros que con ellos se iniciaron, como Lucile Ball, Christine McIntyre (la rubia casi omnipresente en la era de Curly y Shemp), Emil Sitka y Gene Roth, y otros que incluso habían representado papeles "de carácter" en el cine no cómico, como Symona Boniface y Gino Corrado (quien es claramente reconocible en Ciudadano Kane, de Orson Welles). Últimos años Curly-Joe, junto a Paul "Mousie" Garner y Frank Mitchell, participó en un espectáculo llamado "Los Nuevos Tres Chiflados", pero sus apariciones fueron algo escasas y su éxito no se comparaba al obtenido por los primeros largometrajes del trío, por lo que tuvieron que suspender las actuaciones. En 1975 fallecieron Larry y Moe, en los meses de enero y mayo respectivamente. Este último había participado de giras y hecho apariciones en universidades hasta poco antes de su deterioro físico y de su consiguiente fallecimiento. Larry, en cambio, ya había sufrido una hemiplejía y se encontraba recluido en un asilo desde hacía unos cuantos meses. Joe Besser moriría trece años más tarde, en 1988 y Joe DeRita en 1993. Éxito mundial La fama que alcanzó el trío que se lució por primera vez con el emblemático Ted Healy allá por el año 1930, y que tuvo su mejor época en las décadas de 1940 y 1950, no solo marcó un antes y un después en el cine clásico y en la comedia épica, sino que supuso un fuerte impacto que no conoció ni conoce de tiempos ni de modas, ni mucho menos de humor y entretenimiento de primera clase. Los Tres Chiflados, originalmente compuestos por Shemp, Larry y Moe, tuvieron en su haber a seis talentosos comediantes que contribuyeron con un estilo especial y característico que supo llamar la atención de un espectador que recibió de una forma simple pero innovadora, lo mejor de la comedia jocosa, atrevida y violenta. Para muchos televidentes, Curly fue el más infantil y natural de todos los chiflados que actuaron junto a Larry Fine y a Moe Howard. No obstante, Shemp fue un gran favorito del público, y prueba de ello es el rating del que gozó la serie mientras realizaba sus apariciones en escena, tanto antes como después de la aparición de su hermano Curly. Entre 1950 y 1955 (exceptuando 1952), los Tres Chiflados recibieron el Laurel Award, premio a los cortos más taquilleros. Poco antes de la muerte del menor de los Howard, Shemp recibió ofertas para regresar a la pantalla y así evitar el declive del programa. Lo cierto es que pese a su reaparición escénica, no tardaría mucho en abandonar su papel cuando la muerte le sorprendió en 1955. Joe Besser supondría una salida a flote en medio de una crisis que no pudo ponerle fin a las pretensiones de Moe y sus colaboradores. Junto a él, los Chiflados volvieron a reiterar antiguos episodios así como numerosas tomas en las que Joe ocupaba el lugar que anteriormente habían tenido Curly y Shemp. Por otra parte, la llegada del último actor, Joe DeRita (Curly-Joe), no pudo menos que acompañar el cierre de una emisión televisiva y cinematográfica protagonizada por los ya envejecidos y limitados Larry y Moe. Pese al fin de los Chiflados, el programa sigue siendo emitido en numerosos países alrededor del mundo y en un sinfín de lenguas y culturas. En este sentido, el éxito ha sobrevivido a sus máximos responsables y ha provocado una vasta cantidad de alusiones en películas y series de televisión a lo largo de los años. El 20 de agosto de 1983, por fin se hizo justicia y los Tres Chiflados recibieron su estrella en el Camino de la Fama de Hollywood. Ante 3000 personas, Joe Besser pronunció un conmovedor discurso y recibió la distinción en nombre del grupo, ya que Curly Joe DeRita se encontraba enfermo. En 1985 se rodó un largometraje llamado Stoogemania, aunque no consiguió el seguimiento esperado. Años más tarde tuvo lugar una multitud de homenajes a la memoria de los Chiflados, y hasta una recopilación de los mejores momentos del show y de sus protagonistas, con un análisis pormenorizado de la vida de cada uno de ellos. link: http://www.youtube.com/watch?v=zlUsu-m8KNw&feature link: http://www.youtube.com/watch?v=KA1YQ8K2lr8&feature link: http://www.youtube.com/watch?v=sFTaS5C5g74&feature=fvsr link: http://www.youtube.com/watch?v=P6sO2T6vh1U&feature=fvwrel link: http://www.youtube.com/watch?v=VD4WZPY5wgA&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=lM4dxi-Tl_M&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=zx3Uh83ywQc&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=8xR_y_rEuUQ&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=s8W8dhw9ziE&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=YUFY8tuhI94&feature=fvwrel link: http://www.youtube.com/watch?v=we28mnWFA3Y&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=wPtlymKurrM&feature=related SUS RESTOS Q.E.D ESPERO QUE LES HAYA GUSTADO, "LOS GRANDES HUMORISTAS SIEMPRE VAN A ESTAR ENTRE NOSOTROS AUNQUE SE HAYAN IDO"

Buenas taringueros en este post decidi hacer un pequeño homenaje a dos grandes de la historia del humor Argentino, Alberto Olmedo y Jorge Porcel, lo hice con todo el respeto que se merecen, espero que les guste y puedan disfrutarlo, gracias!! "La risa no es un mal comienzo para la amistad. Y está lejos de ser un mal final." El negro Alberto Olmedo 1933 Alberto Orlando Olmedo nace en Rosario el 24 de Agosto. Vive con su madre Matilde Olmedo, en la casa de la calle Tucumán 2765, en el Barrio Pichincha. 1940 A los seis años ingresa en la escuela Nº 78 Juan Francisco Seguí. Medio año después comienza a trabajar en la verdulería y carnicería de José Becaccece, ubicada en la calle Salta 3111. 1947 Por intermedio de Salvador Naón (Chita) se integra a la claque del teatro La Comedia. 1948 Con su amigo Osvaldo Martínez se incorpora al Primer Conjunto de Gimnasia Plástica en el Club Newel's Old Boys de Rosario. Por esa época también participa en una agrupación artística vocacional que funciona en el Centro Asturiano: LA TROUPE JUVENIL ASTURIANA. 1951 Como parte de los números de La Troupe, forma junto a Antonio Ruiz Viñas el dúo Toño-Olmedo. Ya como profesionales, la pareja actúa en varios espectáculos, entre ellos Gitanerías, dirigido por Juanito Belmonte. 1954 A fin de año decide viajar a Buenos Aires para probar suerte. 1955 En Mayo ingresa como switcher al viejo Canal 7 de Ayacucho y Posadas, con la ayuda de su amigo Pancho Guerrero, a quién había conocido unos años antes en Rosario. En la cena de fin de año en la que se reúnen las autoridades y el personal del canal, Olmedo realiza una formidable improvisación y Julio Bringuer Ayala, interventor de la emisora, le ofrece trabajar como actor. 1956 Una semana después de la cena debuta en LA TROUPE DE TV, programa dirigido por Pancho Guerrero en el que trabajan María Esther Gamas, Noemí Laserre, Tincho Zabala y Rodolfo Crespi entre otros. Además comienza a hacer monólogos y pequeños sketchs en LA REVISTA DE JEAN CARTIER, donde surge El Profesor de Locutores. Al mismo tiempo participa en Medianoche en Buenos Aires y en Sonrisas y Melodías. 1957 El productor Julio Moller le ofrece protagonizar un ciclo infantil los sábados al mediodía y nace Joe Bazooka. El programa dura tres años, pero Olmedo no deja de trabajar como técnico. 1958 El 12 de Marzo se casa con Judith Jaroslavsky. 1959 El 20 de Agosto se estrena GRINGALET, de Rubén W. Cavallotti, película en la que debuta como actor cinematográfico interpretando un papel secundario. El 3 de Diciembre nace su primer hijo, Fernando. 1960 En el Canal 9 comienza EL CAPITAN PILUSO, ciclo que dura poco más de tres años en esa emisora. En 1965 el programa se emite durante un año en Canal 7 y a partir de 1967 se presenta dos años en el Canal 2 de La Plata. 1962 El 19 de Marzo nace Marcelo, su segundo hijo. 1964 El 30 de Marzo ingresa al elenco de OPERACION JA JA, un programa de Gerardo y Hugo Sofovich en Canal 11. Ese mismo día, debutan Javier Portales y Maria Rosa Fugazot. El 26 de Julio nace su tercer hijo, Mariano. En Octubre se separa de Judith Jaroslavsky. 1965 En Enero comienza el programa UN VERANO CON OLMEDO, dónde vuelve a ser protagonista de un ciclo, con dirección de Gerardo y Hugo Sofovich. 1967 Se casa el 23 de Septiembre con Tita Russ. 1968 El 28 de Julio nace Javier, su cuarto hijo. En Operación Ja Ja nacen los personajes Rucucu y el Yéneral Gonzáles, y al mismo tiempo Olmedo se presenta esporádicamente en otro ciclo de los Sofovich, Vivir es una Comedia, también emitido por Canal 11. 1969 Participa en EL BOTON, por Canal 9, además presenta Domingos de teatro porteño y realiza algunas actuaciones especiales en Domingos de mi ciudad. 1970 En Enero conduce el programa El Test de las familias que se emite por Canal 9. El 14 nace su única hija, Sabrina. El 3 de Diciembre regresa a Canal 11 con LAS 36 HORAS DE OLMEDO, una emisión a beneficio de la Casa Cuna y del Hospital Argerich, dónde bate el récord de permanencia en cámara. 1972 Comienzan los ciclos EL CHUPETE, Con libros de Juan C. Mesa y Jorge Basurto, y FRESCO Y BATATA, junto a Jorge Porcel, ambos en Canal 13. Protagoniza junto a Susana Brunetti la comedia musical PROMESAS, PROMESAS en el teatro Odeón. 1973 El 22 de Marzo se estrena LOS CABALLEROS DE LA CAMA REDONDA, la primera de las películas filmadas para el sello Aries, con dirección de Gerardo Sofovich. 1974 Protagoniza ALBERTO VILAR, EL INDOMABLE, con libros de Víctor Sueyro, en Canal 13. 1975 En Julio debuta en el teatro de revistas, en el Maipo, junto a José Marrone. En el mismo teatro se presenta en su primera revista con Jorge Porcel, dirigida por Gerardo Sofovich. 1976 El 4 de Mayo, en el primer programa del año de El Chupete, se anuncia la "desaparición física" de Olmedo y una semana después, como consecuencia de la broma, se levanta el ciclo. 1978 Protagoniza el ciclo OLMEDO '78 por Canal 11. 1979 Continúa el mismo programa como OLMEDO '79. 1980 Protagoniza junto a Susana Giménez el ciclo ALBERTO Y SUSANA, en el Canal 13, con libros de Hugo Moser, Víctor Sueyro y Humberto Ortiz. El 19 de Junio se estrena A LOS CIRUJANOS SE LES VA LA MANO, primera película del cuarteto Alberto Olmedo - Susana Giménez - Jorge Porcel - Moria Casán, dirigida por Hugo Sofovich. 1981 Comienza el programa NO TOCA BOTON en Canal 11. Junto a Porcel,Giménez y Casán presenta LA REVISTA DE LAS SUPERESTRELLAS en el Teatro Metropolitan, dirigida por Hugo Sofovich. En Julio se separa de Tita Russ. 1982 En la temporada de Mar del Plata el mismo equipo se presenta con SEGUIMOS ROMPIENDO LAS OLAS. 1983 En el programa No Toca Botón, nacen dos personajes exitosos: Lucy y El Nene. En este último Olmedo comienza a hacer sus famosos "chivos". 1984 Nace el personaje Chiquito Reyes, doble de riesgo; en No Toca Botón. 1986 Durante el verano presenta El Bicho tuvo la culpa en Villa Carlos Paz. Este es el año del Manosanta, Alvarez y Borges y El mucamo Perkins. Comienza la "Fiebre Olmedo". En Septiembre inicia un ciclo de presentaciones en el restaurante Michelángelo, junto a Javier Portales, Beatriz Salomón, Divina Gloria y Alfonso Pícaro; además del cantante Guillermo Guido y los grupos Botton Tap y Caviar. El 18 de Diciembre debuta con la obra EL NEGRO NO PUEDE en el Teatro Neptuno de Mar del Plata. 1987 Durante el verano la obra bate el record histórico de asistencia de público a la sala, con 119.877 espectadores. Gana el premio Estrella de Mar '87 El programa No Toca Botón pasa a Canal 9 y nace el personaje Rogelio Roldán, jefe de Cadetes. 1988 Protagoniza en Mar del Plata la obra ERAMOS TAN POBRES, dirigida por Hugo Sofovich. El 3 de Marzo se estrena su película póstuma, ATRACCION PECULIAR. Fallece el 5 de Marzo en la ciudad de Mar del Plata. Homenajes a Alberto Olmedo link: http://www.youtube.com/watch?v=3Z0XU22ojYw link: http://www.youtube.com/watch?v=yOHm_-BfE44&NR=1&feature=fvwp Jorge Porcel Jorge Raúl Porcel de Peralta (Buenos Aires, Argentina, 7 de septiembre de 1936 – Miami, Florida, Estados Unidos, 16 de mayo de 2006), fue un actor y cantante argentino, considerado uno de los humoristas más importantes dentro del ambiente artístico de su país. Carrera como actor de cine Su debut fue en 1962 con Disloque en Mar Del Plata pero su primer protagónico lo obtuvo en 1964 con la película El gordo Villanueva. Su consolidación a nivel internacional se dio, sin lugar a dudas, de la mano con su famoso dúo realizado con Alberto Olmedo, uno de los más recordados en la televisión y el cine latinoamericano, a través de decenas de películas durante la década de los 70 y buena parte de los 80. Eran habituales colaboraciones de los mismos actores invitados con papeles secundarios de diverso estilo, tales como Javier Portales, Mario Sánchez, Adolfo García Grau, Tincho Zabala, Moria Casán y Susana Giménez, con las que departieron en varias cintas. Algunos de ellos eran parte del elenco de programas televisivos que presentaron. La temática era diversa, pero en general se caracterizaban por ser comedias livianas, con un alto contenido sexual (algunos semi desnudos femeninos) y dirigidas a un público adulto. Ciertas películas (aunque eran propias de Olmedo o de Porcel por separado) contaban con apariciones breves de su compañero respectivo. Dicha situación tan particular hacía difícil asociar un actor sin la presencia del otro. La mayoría fueron dirigidas por Gerardo Sofovich o por su hermano Hugo. Unas cuantas fueron por Enrique Carreras, sin que se perdiera la línea temática. Ya en la década de 1980 hicieron películas con un tono más dirigido hacia la familia. Luego de ser ensombrecido el estreno de su última cinta junto a Alberto Olmedo (“Atracción peculiar”) por el deceso de su compañero y amigo en marzo de 1988, Porcel decide asumir otro rol de vida. Sin embargo, graba con la dirección habitual de Enrique Carreras la última película que realizaría en Argentina, llamada "El profesor punk". Fue estrenada oficialmente el 7 de julio de 1988, tan sólo 4 meses después del accidente que causó la muerte de Olmedo. Sobre el final se ve en pantalla una dedicatoria a su amigo. Para el año de 1993, ya radicado en los Estados Unidos, intervino con un breve papel en el cine de Hollywood personificando a "Saso" en la película Carlito's Way junto a Al Pacino. Ésta será su última película. Carrera como actor de TV En 1965 formó parte de la primera encarnación de Operación Ja-Ja con los hermanos Gerardo Sofovich y Hugo Sofovich. En 1969 integró la mítica formación de El botón, compartiendo elenco con Alberto Olmedo, Fidel Pintos, Juan Carlos Altavista, Haydeé Padilla, Mario Sapag, Tristán, Adolfo García Grau, Ernesto Bianco, Jorge Salcedo, Pepe Soriano, Javier Portales, María Rosa Fugazot, Dorys del Valle, Gogó Andreu, Carmen Morales, Mabel Manzotti y Vicente La Russa. En 1972 se incorpora a la mesa de Polémica en el bar junto a otros actores como Javier Portales, Fidel Pintos, Juan Carlos Altavista y Adolfo García Grau. Ese mismo año hizo dupla por primera vez con Alberto Olmedo -algo que se repetiría muchísimas veces en el cine- para el programa Fresco y Batata. A comienzos de la década de 1980 trabajó en dos programas que superaban los 60 puntos de rating: Polémica en el bar donde hizo una dupla memorable con Juan Carlos Altavista y también compartió la mesa con Javier Portales, Mario Sánchez, Julio de Grazia y Rolo Puente. Mientras tanto en Operación Ja-Ja reemplazó a Fidel Pintos para recrear un personaje a su medida el peluquero Don Mateo. Porcel interpretando a Don Mateo. Tras años de éxito protagonizó -apoyado en un elenco pero donde él ya era la figura excluyente- programas como Operación Porcel, ¿Lo viste a Porcel? y El circo más gordo del mundo. Finalizando esa década, por Canal 9, realizó el programa "Las gatitas y ratones de Porcel", donde se destacó por sus personajes: "El Rofo" -sátira del vendedor de periódicos "El Rafa"-, el Carnicero y la "Tota" -caricatura de una vecina porteña- junto al destacado cómico argentino Jorge Luz quien componía "La Porota". En 1990, por el mismo canal, intentó repetir el éxito de Las gatitas y ratones con un nuevo ciclo de breve paso por la pantalla, Las bebitas y bebotes de Porcel, en el cual adopto un humor mas inocente e ingenuo, el cual no fue bien aceptado por el publico. Luego tuvo un parate y se mudó a los Estados Unidos donde realizó el programa A la cama con Porcel que tuvo gran éxito entre la comunidad latina de dicho país y en parte de Centroamérica. En el año 1994, ya radicado en Estados Unidos, retorno por un tiempo a Argentina para realizar por Telefe un ciclo junto a Jorge Luz, que fue su último trabajo en la TV local, titulado La Tota y la Porota, el cual se basó en una forma de humor familiar e inocente, el cual tampoco logró repetir el éxito de los ciclos picarescos de los 80. Carrera como actor de teatro Debutó en la revista en 1966 y siempre se destacó en ese rubro en Buenos Aires y Mar Del Plata. Entre las muchas obras que protagonizó están: "El Maipo de gala" (1973), junto a Ethel Rojo, Alberto Olmedo y Adolfo García Grau; "En el Astros, las estrellas" (1975), con Susana Giménez, Tristán y Vicente Rubino; "La revista nunca vista" (1978), con Ethel Rojo, Olmedo, Don Pelele, Juan Carlos Calabró; "La revista de las súper estrellas" (1981), junto a Moria Casán, Olmedo y Susana Giménez; "Seguimos rompiendo las olas" (1982), con libro y dirección de Hugo Sofovich con Casán, Olmedo y Portales; "Prohibida" (1983), junto a Olmedo, Patricia Dal y Mario Sapag. En 1974, Jorge Porcel encabezó un elenco que completaban Nélida Roca y Susana Giménez en el Teatro Astros que tuvo gran afluencia de público, La Revista de Oro que vendió 285 mil entradas. Sus últimos años de vida En 1995 y hasta sus últimos días de vida se convirtió al evangelismo, y llegó a oficiar como Pastor. Incluso cuestionó duramente su vida anterior llena de excesos y lujos, admitiendo que el dinero y la popularidad es efímera, pero el calor y el cariño del público es eterno. También para esos años creó un restaurant de comida argentina e italiana en Miami, llamado "A la pasta con Porcel", adornado con imágenes y caricaturas que recordaban su época como actor. A finales de la década de 1990, la salud de Porcel se empezó a deteriorar. Probó sin éxito varias dietas, a lo que se sumó una diabetes que complicó su condición clínica. "El gordo", como lo conocían en el mundo del espectáculo, sufrió durante varios años el mal de Parkinson y problemas de columna que lo obligaron a movilizarse en silla de ruedas. En diciembre de 2005 había sido sometido a una operación de apéndice de la cual se había recobrado favorablemente. En comunicado de prensa en 2006 el vocero oficial de la familia, Alberto Ávila, indicó: "Porcel ya había vendido un restaurante que poseía en Miami, y lo único que estaba haciendo era terminar una serie de libros sobre el evangelismo, Fé que profesaba". Fallecimiento Jorge Porcel falleció el martes 16 de mayo de 2006 a los 69 años, por una complicación de una operación de vesícula a la que había sido sometido. Sufrió un paro cardiorespiratorio en el Mercy Hospital de Miami. Segün su vocero Avila, Porcel murió a las 19:20 : "Jorge se había sobrepuesto a varias intervenciones a las que fue sometido anteriormente, pero su exceso de peso, que fue algo siempre bastante complejo, y la enfermedad de Parkinson lo habían hecho pasar por un momento complicado durante los últimos años de su vida (...), lo llevaron al desenlace final de un paro cardiorespiratorio motivo de su fallecimiento", explicó Avila en exclusiva para Radio 10 de Argentina. Sus restos fueron velados en Estados Unidos y luego trasladados a la Argentina para su inhumación en el panteón de actores del cementerio de la Chacarita. Debido a su profesión de fe cristiana, la familia evitó la capilla ardiente del cementerio y efectuó una pequeña ceremonia de despedida en el Panteón de Actores celebrada por un pastor protestante. Clarin decia: A los 69 años, murió Jorge Porcel El actor se encontraba internado en una clínica de Miami, tras ser sometido días atrás a una operación de vesícula. Su salud había empeorado notablemente en los últimos meses. A lo largo de su carrera filmó casi 50 películas y fue protagonista de recordados programas humorísticos en televisión. Se fue una leyenda del humor: Jorge Porcel murió esta tarde en el Mercy Hospital de Miami, Estados Unidos, donde se encontraba internado tras ser sometido días atrás a una operación de vesícula, según informó el vocero de la familia, Alberto Avila. Junto a Alberto Olmedo formó una de las duplas cómicas más famosas y exitosas de la historia del cine y la televisión argentina. Homenaje a Jorge Porcel link: http://www.youtube.com/watch?v=3kKFaegc1bc link: http://www.youtube.com/watch?v=psR6EejUen8&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=Y_k1qZSkhuo&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=_5tdkBTfKeQ&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=-UHw6CspBa0 link: http://www.youtube.com/watch?v=7bH7QwSbCWw&feature link: http://www.youtube.com/watch?v=uwYmgTazFwo&feature=mfu_in_order&list=UL link: http://www.youtube.com/watch?v=0B5TIjXXASE link: http://www.youtube.com/watch?v=heUc6oExxm0&feature link: http://www.youtube.com/watch?v=3iRaWnvrNQo Homenaje a ambos link: http://www.youtube.com/watch?v=XdGG6t4ClzA link: http://www.youtube.com/watch?v=U2uiz__uQFc&feature=mfu_in_order&list=UL Ultimo programa de tv del negro link: http://www.youtube.com/watch?v=QtClXcmwWsE&feature=related Fotos de el Negro y el Gordo juntos: Algunas de sus peliculas: Espero que les haya gustado!

Buenas gente he decidido realizar este post para contarles un poco de que se trata esto del poker en especial la modalidad del momento el Holdem sin limite de Texas, hace unos años el poker era un juego que se practicaba poco, solo por algunos anque desde que se televisan los campeonatos mundiales llamados World series of Poker ha ido creciendo su fama, tal es asi que actualmente es un fenomeno que todos quieren practicar o aprender a jugarlo!!! Reglas basicas: Aquí se utilizan las llamadas cartas inglesas. Son 52 cartas que poseen estos valores: 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10, J, Q, K y A. Posee cuatro palos: Diamante, Pica, Corazón y Trébol. Todos estos palos tiene igual valor. En algunas áreas de juego, más que todo en las privadas se tiende a eliminar aquellas cartas que posean valor bajos, entre 2 y 7. Así mismo, algunos son jugados con comodines. Pero en los casinos más importantes a esto se le llama variante apócrifas y no se utilizan. El juego de póquer esta conformado por cinco cartas, independientemente que variedad usted este jugando, sea este comunitario o no. A continuación, le mostraremos como están clasificadas las jugadas de póquer de mayor a menor. Por supuesto es de suponerse que las jugadas mayores triunfan sobre las menores. Escalera Real (Royal Flush) Como es la mejor, la ponemos de primero. Esta constituida por las cartas10, J, Q, K y A, todas de igual palo. Escalera de Color (Straight Flush) Se forma con cinco cartas en secuencia, que posean el mismo palo, dependiendo de cuan alta sea la carta mas alta de la escalera se definirá el ranking de la jugada. Si existiese un empate, siendo esto muy probable en las variantes que poseen cartas comunitarias.Si hay empate ganara la quinta carta más alta. El empate es muy probable en las variantes con cartas comunitarias. Poker (Four of a Kind) Cuatro cartas iguales. Full (Full House) Ganará aquel que al ser comparadas las tres cartas iguales, el valor sea mas elevado. Supongamos un 88822 le ganará a un 555AA. En caso que sean iguales estas tres cartas en ambas manos que se están comparando, será la ganadora la mano que posea un valor mayor. Entonces, 888AA triunfara sobre 888KK Color (Flush) Se forma con cinco cartas que poseen el mismo palo pero que no se encuentran en secuencia. Si se quiere hacer un desempate entre dos manos que posean color, se escogerá aquella que tenga la mano mas elevada. Escalera (Straight) Esta formado por cinco cartas que se encuentran en secuencia con respecto a su valor. En caso que empaten y se tenga que comparar dos escaleras, ganara aquella mas alta. Si es usado el AS y se logra el A-K-Q-J-10, se forma la escalera real y también existe la posibilidad de la escalera 5-4-3-2-A. Trío (Three of a kind) Esta es la jugada con menos valor, esta compuesta por tres cartas que poseen un valor igual. Ganará aquel trío que posea el mayor valor, si fuera necesario hacer una comparación. Si poseen los dos tríos el mismo valor, entonces se decidirá haciéndole una evaluación a las dos cartas restantes, ganado la más elevada. En caso que posea el mismo valor, se hará una comparación entre las quintas cartas de las manos. Dobles Parejas (Two Pairs) Esto lo forma dos cartas que poseen el mismo valor, que se encuentran combinadas con otras del mismo valor, pero diferentes a las anteriores. Al momento de comparar dos manos que poseen doble par, ganará la que el par sea mayor. Se soluciona un empate de acuerdo a la manera tradicional: gana la mayor carta extra o “Kicker”. Le ganará un AA que se encuentre acompañado por una J, a un AAKK que se encuentre acompañado por un 10. Una Pareja (One Pair) Es cuando se poseen dos cartas de un mismo valor. Se soluciona el empate de acuerdo a la manera tradicional, gana la carta con mas valor. Se soluciona un empate de acuerdo a la manera tradicional: gana la mayor carta extra o “Kicker”. Le ganará un AA que se encuentre acompañado por una J, a un AAKK que se encuentre acompañado por un 10. En caso que ninguna de las jugadas mencionadas anteriormente sean realizadas, ganará la mano que posea la carta más alta. Si hubiese un empate, ganará el que tenga la carta siguiente mas elevada. Apuestas: * El dinero de las apuestas se ubica en el centro de la mesa y es denominado "Pozo". En el momento de apostar, el jugador tiene al menos cuatro opciones: Pasar: Ceder el turno al siguiente jugador; en caso de hacer esto, el turno volverá al jugador cuando termine la ronda, siempre y cuando alguien haga una apuesta. En caso de que todos los jugadores pasen, se comienza una nueva mano con naipes nuevos y comenzando con la apuesta inicial nuevamente. El pozo se acumula para la siguiente ronda solo en el draw poker. Ver: Apostar lo suficiente para alcanzar la apuesta actual. Por ejemplo, la apuesta está en 5 € y la suben a 10 €, usted deberá apostar otros 5 € para "Ver" y poder continuar en el juego. Este turno le llegará todas las veces que sean necesarias hasta que nadie aumente la apuesta y todos vean o todos se retiren. Subir: Al Subir, primero se pone en el pozo el dinero necesario para alcanzar la apuesta actual y luego se agrega la cantidad deseada (el límite de cuánto se puede aumentar dependerá de la variante de Poker a la que esté jugando). Digamos que la apuesta estaba en 25 € y usted la aumenta otros 25 €, por lo tanto la apuesta quedará en 50 €. Los jugadores que quieran "Ver" tendrán que alcanzar esa apuesta. Irse: Retirarse de la mano en juego y perder la posibilidad de ganar el pozo. No tiene por qué agregar dinero a la apuesta, y sólo perderá lo que haya apostado hasta el momento de la retirada. Algunas veces es mejor retirarse que jugar y arriesgar dinero con malos naipes. * Cada variante del Poker tiene un número determinado de turnos de apuestas definidos en las reglas del Poker. La mano más alta al final del turno de apuestas ganará el pozo. No olvide que el hecho de apostar depende generalmente de los otros jugadores sentados a la mesa. Si usted juega con amigos, es aconsejable definir de antemano los límites de apuestas y la cantidad de dinero en el pozo. Es preferible perder una mano al Poker que un amigo... Nota: Hacer all-in significa apostar todas sus fichas Palabras y frases más comunes del Poker * Abatir: levantar las cartas sobre el tapete después de una jugada. * Abierta: consiste en una escalera bilateral de cuarto cartas. * Acomodo: es la sustitución, realizada por el dador, de las cartas inútiles para conseguir una puntuación mejor. * Aumento: Hacer Raise, subir la apuesta * All In: en el juego de poker No-Limit Texas Hold'em, el jugador indica que va apostar todas las fichas en su resto, es decir, "jugar con el resto". * Alteza: jugador que, en las partidas con resto, también sin fichas, puede apostar cualquier cifra. * Apuesta: hacer una apuesta significa poner una cantidad en el bote antes de jugarla. En inglés es llamado "ante". * Baceta: lo que queda del mazo tras el reparto inicial de las cinco cartas; la usa el dador para el ACOMODO . * Baraja: conjunto de cartas (también llamado NAIPES ) empleado en el juego. * Barajar: mezclar las cartas antes del reparto. * BigSlick: Tener AK en la mano * Blind: en inglés, sinónimo de la ciega. * Bluff: jugada con la que se intenta intimidar al resto de jugadores, pero sin que se tenga una buena mano, una apuesta basada en la exageración o el farol. * Cagnotte: fondo de reserva formado con las fichas del bote que pasan de una determinada cifra; con él se pagan los gastos de la mesa o se reparte entre los jugadores al final de la partida. * Caja: sinónimo de resto; fichas recibidas del CAJERO antes que comience el juego. * Cajero: jugador que tiene la caja. * Cerrar: mejorar la puntuación gracias al ACOMODO . * Cerrado: tener una puntuación buena, que no requiere ACOMODO . * Cheap (barato): Cheap es la ficha de menor valor y, también, la declaración que se realiza después del ACOMODO , con la que se propone a los adversarios asignar el plato al punto más fuerte sin más reenvites. * Ciega: cuando se sale a la ciega, se acepta un envite sin haber visto antes las cartas; sólo quien es mano puede salir a la ciega, pagando una apuesta. * Color: punto del POKER que está constituido por cinco cartas del mismo palo (Corazón, Diamante, Trébol y Pica). * Comodín: Carta que en algunos juegos puedes sustituir a cualquier otra carta. * Completar: completar el importe de un evite. * Contrabluff: BLUFF realizado contra una jugador que ha envidado. Se juega como un bluff. * Cortar: dividir el mazo en dos partes e invertir su orden. * Dador: jugador que reparte las cartas. * Dama: sinónimo de REINA * Descarte: cartas que sustituyen al principio del ACOMODO; los descartes reconstruyen la BACETA , pero un jugador no puede tener una carta de la que se ha descartado con anterioridad. * Distribuir: Repartir las cartas al resto de jugadores. * Doble Pareja: punto del POKER formado por dos PAREJAS de cartas; la más alta da el valor al punto. * Dormir: sinónimo de pasar el juego o el envite. * Enganchar: atraer y ganar a un jugador con astucia en un juego de envite. * Enmascarar: deshacerse de una carta para dar la impresión al adversario de que se tiene una mano diferente a la que en realidad se tiene. * Envite: apuesta que, aparte de los tantos ordinarios, puede consistir en otra cantidad mayor. * Escalera: punto del POKER formado por cinco cartas en escalera. Se tiene una ESCALERA MÁXIMA si el AS se coloca antes del REY; se tiene una ESCALERA MÍNIMA , si el As viene antes de la primera carta más pequeña. * Escalera de color: escalera formada por cartas del mismo palo; punto más fuerte del POKER . * Farol: Apuesta para intimidar al contrincante que no cuenta con el apoyo real de una jugada. * Ficha: pequeña placa de distintos colores; materiales y formato, que representa el dinero en la mesa de juego. El conjunto de todas las fichas forma el resto. * Flush : en inglés, sinónimo de COLOR . * Fondo : cantidad que depositan los jugadores para pagar después las apuestas. * Fumare: sinónimo de estar servido, es decir, tener un juego cerrado y no utilizar el ACOMODO . * Juego: divisiones de las partidas. * Jugado: jugador que no puede hacer más puestas porque lo ha apostado todo. * Jugador Mano : jugador que abre el juego; tras el ACOMODO , será el primero en hablar. * Ligar : sinónimo de CERRAR . * Mesa : la mesa de juego propiamente dicha; también, conjunto de jugadores. * Mano : jugador que abre el juego y, también, conjunto de cartas en poder de un jugador. * No Voy: sinónimo de paso; con esta palabra se anuncia que no se quiere participar en el juego. * Over Blind: en inglés, sinónimo de SUPERCIEGO . * Palabra: una vez concluido el ACOMODO , un jugador puede elegir pasar la palabra, es decir ceder la palabra al jugador siguiente; si todos hablan, se hacen las apuestas de palabra. * Palo: Picas, Tréboles, corazones o diamantes * Par: sinónimo de pareja. * Pareja: punto de POKER formado por dos cartas del mismo valor nominal. * Partida: conjunto de manos de un juego necesarias para establecer un vencedor. * Pasar: renunciar a entrar en juego. * Pasar la mano: el dador es quien puede pasar la mano, es decir, renunciar a repartir las cartas, pero debe poner en el plato la cantidad que deberia haber dado si lo hubiese hecho. * Peaje: el plato de peaje es aquel que sigue a una tirada no jugada. La apuesta de salida, en este caso, es mayor, y el mínimo de la apertura es de DOS REINAS para el primer plato, y de DOS REYES para el segundo en adelante. * Pintar: cuando los jugadores descubren lentamente los ángulos de las cartas. * Plantarse: en determinados juegos, no pedir carta. * Plato : una vez formado y el recipiente en sí; hoy en día, las fichas se colocan en el centro de la mesa, sobre el tapete. * Plato de palabra: plato que tiene como puesta las apuestas del plato anterior que no se ha adjudicado porque todos han declarado palabra. * Poker: punto del poker formado por cuatro cartas del mismo valor. * Postura: apuesta. * Proyectista: jugador que puede, cambiando una carta, ligar ESCALERA o COLOR . * Proyecto: cartas en poder del PROYECTISTA . * Puesta: sinónimo de jugada o apuesta. * Punto: combinación de juego que tiene en mano un jugador. * Reenganchar : reincorporarse al juego después de haber perdido. * Reenvite: apuesta que supera el envite. * Resto: en la expresión "jugar con el resto", cantidad de fichas que tiene el jugador. Sinónimo de CAJA . * Reenvidar: aumentar la apuesta de los adversarios; también sinónimo de apostar. * Ronda : cada una de las manos de las que se compone una partida. * Salida: juego que se tiene en la mano antes de afectar el ACOMODO . * Secuencia: sinónimo de ESCALERA . * Servido: jugador que tras el reparto inicial de cinco cartas, tiene punto cerrado. * Subir: sinónimo de REENVIDAR . * Superciego: jugada de doble valor que el BLIND o CIEGA , realizada por el jugador que está sentado a la izquierda de quien ha salido a la ciega. * Tiempo de lectura: petición de tiempo para leer las cartas; normalmente, es el dador quien pide tiempo porque, al tener que repartir las cartas, dispone de menos para centrarse en las suyas. Puesto que en el poker italiano el envite deber ser inmediato o, en caso contrario se anula el envite en sí, se pide tiempo para evitar esa solución drástica. * Titanic: voz jergal con la que se designa a la DOBLE PAREJA de As y Rey. * Tres Veces: tipo de reenvite que triplica la apuesta del adversario. * Trío: punto de poker formado por tres cartas del mismo valor. * Tris-parola: variante propuesta por los jugadores cuando el juego es entre dos y cada uno pide tres cartas. En la práctica, uno se compromete a fare parola , si no se hace al menos un TRÍO . * Ver: aceptar un envite poniendo en el plato el equivalente de la puesta hecha por el adversario. * Vuelta: conjunto formado por un número de tiradas igual al número de jugadores de la partida He aquí lo que marca la diferencia entre un jugador profesional y un aficionado: 1. Concéntrese pero este siempre atento – El error mas común y el peor que se puede cometer es centrarse en su propio juego sin estar atento de lo que están haciendo los demás jugadores. Un buen jugador debe estar pendiente de su propio juego, sin embargo, no debe de desatender a sus oponentes, debe prestar atención para que observe estrechamente las características y actitudes de los contrincantes, su forma de actuar hablar, moverse, llegar etc. Algunos jugadores juegan suave y hablan rudo o viceversa, no obstante, existen jugadores que no muestran mucho de su personalidad mientras juegan. Así que quedaría en usted, tratar de romper el hielo y lograr sacar lo que tiene en su interior su contrincante. La mayoría de los jugadores con amplia experiencia mienten en el póquer para lograrlo. 2. Psicología en el Juego – Un jugador agresivo sabe que tanto desde el punto de vista emocional como de habilidades en el juego, los contrincantes mas débiles se intimidan ante ellos, previniendo astutos ataques. Por esta razón, lo que llamamos Blufeo o Bluff, es decir la mentira, es una arma certera ya que controla sicológicamente ciertos contrincantes. No obstante, algunos jugadores no se sienten a gusto haciendo esto. Por lo que se ponen a observar a los demás jugadores para saber cual miente, prestando atención a su lenguaje corporal, y hasta llegan a fijarse si en las venas de su rostro surge algún cambio, ya que esto es indicio de que ha cambiado el ritmo cardiaco, porque esta mintiendo. 3. La Percepción – Se refiere a que sin ninguna causa aparente se pueden captar algunos detalles y / o verdades. Lo jugadores con experiencia tienen la habilidad de percibir o intuir el mejor momento para sus jugadas, y casi nunca se equivocan. Claro esta, esto será desarrollara después de haber participado en muchas jugadas. 4. La matemática – Es cuando un jugador decide de forma “cinética”, si aumenta, realiza una apuesta, se iguala o se retira. Las leyes de probabilidades permitirán al jugador que las conozca “predecir”, por decirlo de alguna manera, sus oportunidades de triunfo o de derrota, y de comprender la razón por la cual ha perdido alguna mano. Esto ayudarà al jugador en decidir cuando subir minimizando las perdidas, apostar, retirase o igualar Aqui algunas manos increibles para disfrutar: link: http://www.youtube.com/watch?v=50nsJo3LeTI link: http://www.youtube.com/watch?v=4MJm4-qZ8Iw&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=qOfprbI0coM&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=hpPdRdLHtNw link: http://www.youtube.com/watch?v=oI9Sz18V2qU&feature=related Sitios para jugar gratis online: -Pokerstars -Fulltilt Poker -Party poker -Tower Torneos Espero les haya servido!! puntos si pueden, gracias!

Este post, es un pequeño homenaje a uno de los personajes mas carismaticos de nuestra infancia, cuantas tardes haciendonos reir, y aun en la actualidad seguimos viendo sus repeticiones!! espero que les guste.... Más ágil que una tortuga... más fuerte que un ratón... más noble que una lechuga... su escudo es un corazón... es ¡El chapulín colorado! El Chapulín Colorado es una serie de televisión mexicana, parodia de los programas de superhéroes, creada por Chespirito. Fue transmitida en México por primera vez en 1970 como un segmento del programa "Los Supergenios de la mesa cuadrada" donde actuaba Chespirito y tres de los futuros miembros de la serie. Entre 1972 y 1979 paso a tener su propio programa, al igual que su producción hermana El Chavo del Ocho y tuvo un capítulo final donde se agradeció a los espectadores. Pero luego continuo como un segmento de la serie Chespirito hasta 1993. Su nombre se refiere a un chapulín (el nombre dado en México a una especie de saltamontes) de color rojo o colorado. Argumento El Chapulín Colorado cuenta todas las hazañas de un superhéroe torpe pero poco común, que siempre acude al llamado de los más necesitados cuando estos dicen la frase ¡Oh! Y ahora, ¿Quién podrá defenderme?, o también ¡Oh! Y ahora, ¿Quién podrá ayudarme? Comúnmente se incluyen sketchs sueltos de Chespirito, llegando así a tener episodios en los que estos sketchs constituyen la mayor parte del programa e incluso el capítulo La función debe continuar está dedicado especialmente a ellos. Popularidad y actores El Chapulín Colorado goza de una gran popularidad en América Latina, Estados Unidos, España y otros países, aunque a menudo algo menor de la que gozó su producción hermana, El Chavo del Ocho. Al igual que ésta, aún se muestran sus repeticiones en varios países. Los actores de El Chavo del Ocho eran quienes integraban, a su vez, el elenco de El Chapulín Colorado: Roberto Gómez Bolaños, Carlos Villagrán, Ramón Valdez, Florinda Meza, Rubén Aguirre, Édgar Vivar, Angelines Fernández, Raúl Padilla, Horacio Gómez Bolaños y María Antonieta de las Nieves. Además de hacer el papel del Chapulín, Chespirito también, a veces, hacía el papel del Doctor Chapatín, en viñetas que en ocasiones precedían la aventura del héroe. También aparecieron otros actores del El Chavo, pero con menor frecuencia. La diversidad física del equipo básico de actores de Gómez Bolaños permitía la riqueza de personajes de las aventuras, cada semana una diferente. El Chapulín Colorado era un héroe de ubicación geográfica y temporal indeterminada: sus aventuras podían suceder en la antigua China, en Londres, en los Alpes Suizos, en la época de la Inquisición, en barcos piratas, en el antiguo oeste contra Buffalo Bill, en la Alemania Nazi (un episodio en el cual Chespirito hizo un doble papel, como el Chapulín y como el mismo Adolfo Hitler, en el estilo de El Gran Dictador de Charles Chaplin), o en el espacio exterior; y sus enemigos variaban desde El Abominable Hombre de las Nieves hasta momias egipcias, no olvidando que a veces interactuaba con personajes de la literatura como Romeo y Julieta (Juleo y Rumieta), a quienes en cierta ocasión ayudó a concretar su amor. FRASES DEL CHAPULIN COLORADO * "No contaban con mi astucia." * "Se aprovechan de mi nobleza." * "Síganme los buenos." * "Lo sospeché desde un principio." * "Que no panda el cúnico." * "Todos mis movimientos están fríamente calculados." * "Silencio... mis antenitas de vinil están detectando la presencia del enemigo." * "No por mucho madrugar, cuchillo de palo" * "Yo opino" * "si lo hago, Si lo Hago, Si lo Hago (pero ya)" * "Es exactamente lo que iba yo a decir" * "Chanfle!" , "Rechanfle!!" , "Recontrachanfle!!!" REFRANES * Más vale solo que mal que por bien no venga. *Es de sabios lo comete cualquiera. *Un error se comete al equivocarse. *Cría cuervos y te diré quien eres. *Dime con quién andas y te sacaran los ojos. *No por mucho madrugar, jamás su tronco endereza. *Árbol que crece temprano amanece más torcido. *El que porfía y no se arriesga, cruza venados en el mar. *El león cree que todos son de arrepentidos esta lleno el infierno. *Una persona que tenga cuatro ojos ve más que dos personas que tengan uno sólo. *Ladra que muerde no perra. *Perro que no ha de ladrar, déjalo morder. *Más vale prevenir que cien volando. *Más vale pájaro en mano que lamentar. *No hay nada nuevo que dure cien años. *No hay mal bajo el sol. *El que rie a último traga mas pinole. *El que tiene más saliva rie mejor. *El que no se arriesga, jamás su tronco endereza. *Árbol que crece torcido no cruza el mar. *Dime con quién andas y te enderezare el tronco. *Árbol que crece torcido y te diré quien eres. *Más vale andar sólo que ser invitado. *Más vale llegar a tiempo que mal acompañado. *El que a dos amos ayuda, más temprano amanece.. VIDEOS link: http://www.youtube.com/watch?v=uFYJnBreua0 link: http://www.youtube.com/watch?v=CvikopHMnk4 link: http://www.youtube.com/watch?v=1_znQPI1Tw0 link: http://www.youtube.com/watch?v=mnOy0UZf1lE link: http://www.youtube.com/watch?v=pSqor8Wb3Rg link: http://www.youtube.com/watch?v=iidn1rCSjrQ link: http://www.youtube.com/watch?v=2phP-CUjOak&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=xDhRSYyQKGI&feature=related TRIBUTO link: http://www.youtube.com/watch?v=84JcIq0asfc DESMOTIVACIONES WALLPAPERS Y FOTOS CARICATURAS Y DIBUJOS SUS ARMAS Sus armas son el "chipote chillón" y la "chicharra paralizadora". El "chipote chillón" es un martillo con un mango de plástico amarillo y una cabeza simétrica de plástico rojo. Es chillón porque tiene un silbato que chilla con el aire que expulsa el chipote al golpear. No es un arma así que tú digas ¡qué bruto cómo asusta al enemigo!, pero al Chapulín Colorado lo saca de apuros (aunque también llega a meterlo en aprietos, pero así es todo en la vida, ¿no?). Al sonar la chicharra se paralizan las personas y los objetos. Sonando una sola vez la chicharra el Chapulín paraliza al enemigo, y con dos chicharrazos los desparaliza. Existe un tercer elemento que más que un arma es una particular argucia: las pastillas de "chiquitolina". Al tomar una pastilla se reduce de tamaño a una estatura de 20 cm. ESPERO QUE LES HAYA GUSTADO GENTE...

“Cualquier día es un buen día para hacer un asado”, decía una propaganda argentina… y es verdad. Tanto en el campo como en la ciudad, en el norte como en el sur, los pobres y los ricos, se deleitan con un buen asado, una costumbre bien argentina. No dejen de ver al final el video de nuestro amigo Cacho Argento! El asado es una técnica de cocción en donde los alimentos (generalmente cortes de carne vacuna) son expuestos al calor de fuego o brasas con el objetivo de cocinarlos lentamente. Con frecuencia se prefiere como fuente de calor las brasas de una hoguera de madera. Un método frecuente de preparar un asado es el de la parrilla, en donde las carnes se cocinan horizontalmente. Sin embargo, también es posible asar mediante otros métodos. Una variante del método del espiedo es el "asado a la cruz" o "al asador". Las carnes se disponen al aire libre sobre las brasas de modo vertical sostenidas por un armazón que suele tener forma de cruz. Técnica Para prender el fuego sin muchas complicaciones, utilizar hojas de diario enroscándolas de a una y "atándolas a una botella", esta acción hacerla con como mínimo diez hojas de diario. Rodear con carbón la botella. Retirar lentamente la botella, haciendo que los papeles de diario se queden "reteniendo los carbones para que estos no se caigan hacia adentro". Al sacar la botella, quedara un hueco, tirar un fósforo prendido, o un pequeño papel encendido, y ya esta garantizado que todo el carbón prenderá rápidamente. Si sospechas que la carne que tienes para la parrillada es dura, ponla a macerar con una preparación que contenga cerveza, limón y pimienta. La cerveza suaviza la carne, además de proporcionarle un sabor diferente y delicioso. El Chimichurri.. Ingredientes Aceite de oliva: 1/2 taza Vinagre: 1/2 taza Cebolla: 1/2 taza (picada) Ajo: 1 cucharadita (picado) Perejil: 1/4 taza Oregano: 1 cucharadita Aji: 1/4 cucharadita (molido) Sal: 1 1/4 cucharadita Pimienta negra: 1 cucharadita Se combina todo y lo se deja reposar un par de horas para que tome sabor. Cómo preparar un buen asado Es necesario limpiar la parrilla antes de poner la carne. Para ello se la coloca diez minutos encima del fuego, se la retira y se le pasa un papel hasta que quede seca y sin restos de grasa de un asado anterior. Un buen asado se hace con leña. Las mejores maderas son las duras, como el quebracho o el algarrobo, porque las blandas se queman rápidamente y no producen buenas brasas. Un sabor especial surge del asado con leña de vid o la aromática jarilla. El ritual comienza al encender el fuego con ramitas secas y hojas de diario. Mientras las llamas se avivan se coloca madera para formar una hoguera. Cuando aparecen brasas, éstas se esparcen debajo de la parrilla. La carne debe estar previamente preparada con sal gruesa o parrillera. Se vuelcan sobre la parrilla primero las achuras, los chorizos, las costillas y los cortes anchos; luego la entraña, el matambre y las morcillas. Para su degustación se puede pincelar la carne con chimichurri. En un ambiente natural se puede optar por el asado con cuero. Se requiere una vaca que haya sido matada sin persecución porque el cansancio perjudica el sabor y la frescura de la carne. Se troza al animal sin sacarle el cuero y se deja orear toda la noche. En la madrugada se hace fuego y se asa lentamente sobre grandes parrillas. La carne se coloca con el cuero hacia arriba y está a punto cuando al tirar de los pelos, éstos se desprenden con facilidad. Si se prefiere realizar un costillar al asador se requiere espetar la carne en un hierro que se clava en el suelo, oblicuamente sobre el fuego. El asador gira de tanto en tanto y así las diversas partes de la carne quedan expuestas al calor. No se retira el espetón del fuego. A medida que se asa se cortan tajadas de carne para su degustación directamente del trozo incrustado en el hierro. Al asado no lo hace el fuego sino las brasas. Una de sus claves es la cocción lenta (una hora y media en el caso de la parrilla), que preserva los jugos sin resecar ni quemar las fibras. Los cortes: Matambre: Es un clásico corte nacional. Se saca de la media res y cubre su flanco a lo largo, entre la paleta y el cuarto trasero. Puede rellenarse con morrones, cuatro quesos y panceta, cociéndolo en forma de empanada. Entraña: Es la parte del diafragma pegado a las costillas. Es jugosa y su cocción es rápida. Costillar: Es la estrella del asado argentino. Se prepara en tiras longitudinales de tres a cinco centímetros de espesor. Tapa de asado: Cubre la parte alta y delantera del costillar. Vacío: Es la zona que va desde la última costilla hasta el cuarto trasero. Es un corte preferido tanto para el horno como para la parrilla. Asado del Carnicero o Escondido: Se obtiene del cuarto trasero. Posee nervaduras pero es tierno y sabroso. Achuras: La palabra proviene del araucano “achuraj”, que significa lo que no sirve o se tira. Es aquello que los indios y los gauchos despreciaban: los chinchulines, la tripa gorda, los riñones (tratados con vinagre, perejil y ajo) y la molleja. 4 consejos para elegir buena carne: 1) El tono rosado indica que la carne es jóven y tierna 2) El rojo intenso, generalmente acompañado de grasa muy amarilla, delata a un animal grande, viejo y duro. 3) Atención con las luces de las carnicerías: los tubos fluorescentes, las luces dicroicas, las azules y las rosadas se ponen generalmente para darles un buen aspecto a las carnes pasadas. 4) Cuando la carne tiene los bordes secos indica deshidratación. Y por ultimo un argentino te enseña a prender el fuego, gracias cacho!!

"Cuidemos el agua..tomemos cerveza", "la realidad se ve diferente con una cerveza en la mano" son algunas de las frases mas famosas respecto de la que considero la mejor amiga del hombre, en este post un poco de todo referido a ella, espero les guste!!!! La cerveza... Se denomina cerveza a una bebida alcohólica, no destilada, de sabor amargo que se fabrica con granos de cebada u otros cereales cuyo almidón, una vez modificado, es fermentado en agua y frecuentemente aromatizado con lúpulo y bla bla bla creo que a pocos les interesa su origen o su preparacion, solo a los expertos, en este post prefiero dedicarme o otros aspectos de "ella" principalmente lo que significa para nosotros, los hombres. 10 GRANDES FRASES DE LA CERVEZA * “ESTOY SUBIENDO DE PESO DE LA MANERA CORRECTA: TOMADO CERVEZA.” * “TODO EL MUNDO TIENE QUE CREER EN ALGO….YO CREO QUE ME TOMARÉ OTRA CERVEZA.” * “NO EXISTE LA MALA CERVEZA. SÓLO HAY UNAS QUE SABEN MEJOR QUE OTRAS.” * “Tomo cerveza en dos momentos; cuando estoy solo y cuando estoy acompañado.” * “La cerveza te hace sentir de la manera que te deberías sentir, sin cerveza.” * “Las mujeres hermosas nos hacen comprar cerveza. Las mujeres feas nos hacen tomarla.” * Una mujer me llevo a beber y nunca tuve la decencia de agradecerle. * Una buena cerveza se detecta con un sorbo, pero es mejor asegurarse. * La cerveza prueba que Dios quiere que seamos felices. * Cerveza. He ahí una solución temporal. Su poema "Algunas veces cuando reflexiono acerca de toda la cerveza que he bebido, me siento avergonzado; pero luego veo mas allá del tarro y pienso en los trabajadores de la cervecería, en sus sueños y esperanzas. Si no bebiera yo esta cerveza, ellos podrían perder sus trabajos y todos sus sueños se verían deshechos. Entonces me digo: - Es mejor que yo me beba esta cerveza permitiendo que sus sueños se conviertan en realidad, a que yo sea egoísta y me preocupe por mi hígado." Su fiesta.. Por supuesto en nuestro pais se realiza la fiesta de la cerveza asi como en otros tantos paises del mundo, dicen los que fueron, una experiencia unica, donde cientos de tipos de cervezas esperaan por ser probados... Oktoberfest 2011 30/9 al 10 de Octubre En el mes de Octubre, en Villa General Belgrano se vive una época muy especial. En el corazón del pueblo, en el Parque Cervecero, es posible encontrarse con los espectáculos característicos de esta festividad. La cerveza, principal protagonista de la Fiesta, se encuentra en todas sus variedades, colores, marcas y tamaños, a disposición en las múltiples cervecerías, artesanales e industriales, presentes en un sector del predio. El desfile por las calles del centro encabezado por el Monje Negro, el espiche del barril de cerveza, el plantado del Maikranz, la elección de la Reina Nacional de la Cerveza, una de las celebraciones más importantes del país. Como servir una cerveza Hay que reconocer que existe una gran diferencia entre las cervezas que sirven en las buenas cervecerías y en algunos bares, y las cervezas calientes o mal servidas que ponen en otros lugares. Todo forma parte del ritual que supone entrar en un establecimiento, pedir una cerveza y esperar a que te la sirvan. En ese tiempo que transcurre desde que la has pedido hasta que empiezas a disfrutar de ella, te puedes dar cuenta de algunos detalles, que si bien pueden carecer de importancia con respecto a las ganas que tienes de apagar tu sed, si te pueden dar a entender el esmero que ponen algunos en el arte de servir una bebida, ya sea un buen vino o una cerveza en este caso. No sólo hablamos de la manera de servirla o de si la acompañan con el correspondiente posavasos; también nos podemos encontrar con una buena cerveza a temperatura casi ambiente o demasiado fría, o incluso servida en un vaso inapropiado que no nos permita apreciar bien detalles como el color, olor y formación de espuma. Lo cierto es que el modo de servir una caña o de cuidar las botellas influye en el sabor final y disfrute de este líquido. El método utilizado para servir una cerveza desde un tirador o desde una botella es similar. Antes de servirse hay que refrescar el vaso bajo un chorro de agua fría para evitar la formación de burbujas y evitar tambíen la mala formación de la espuma. Luego con una inclinación del vaso de aproximadamente 45 grados respecto de la botella o tirador, se dejará caer lentamente la cerveza contra la pared del vaso evitando así la formación de espuma. Una vez que está medio lleno se coloca en posición vertical y se continúa, formándose ahora la espuma. Si se trata de una botella, en algunos casos, se dejará un centímetro de líquido sin servir. También hay quien, antes de este último paso, agita la botella para que luego al vaciarla quede mejor repartido el fermento. Si se pretende que la espuma tenga un aspecto compacto, en algunos casos debe seguirse este procedimiento en varios tirajes, dejando reposar entre cada uno de ellos la cerveza. Humor Tipos de cerveza.. CERVEZA ESPECIAL: Aquellas cuyo extracto seco primitivo no sea inferior al 13% en masa. ¿Qué es el extracto seco primitivo? Representa la cantidad de materia prima (malta de cebada, lúpulo,...) con que se elabora cada cerveza. Cuanto mayor sea la cantidad de materia prima empleada, obtendremos una cerveza de cuerpo más intenso y con un mayor contenido alcohólico. CERVEZA EXTRA: Aquellas cuyo extracto seco primitivo no sea inferior al 15 % en masa. CERVEZA SIN ALCOHOL: Aquellas cuyo contenido en alcohol sea menor al 1% en volumen. CERVEZA DE BAJO CONTENIDO EN ALCOHOL: Aquellas cuya graduación alcohólica esté comprendida entre el 1 y el 3% en volumen. CERVEZA NEGRA: Todas aquellas que superen las 50 unidades de color según la escala EBC. (European Brewery Convention). Otros tipos: MALTA ESPUMOSA: Bebidas obtenidas mediante adicción de anhídrido carbónico a la malta líquida. CERVEZA DE CEREALES: En ella se reemplaza una parte de la malta de cebada por malta de otros cereales. Llevará la denominación "cerveza de..." seguida del cereal o cereales de procedencia en orden decreciente de su contenido en peso. 23 RAZONES POR LAS QUE LA CERVEZA ES MEJOR QUE LAS MUJERES: 1) Puedes disfrutar de una cerveza sin tener que limpiar las sabanas. 2) Las cervezas esperan lo que te de la gana, no tienes que pedirlas perdón, y además nunca llegan tarde. 3) Las resacas solo duran un día. 4) Cuando vas a un bar, puedes estar seguro de conseguir una cerveza. 5) La cerveza nunca tiene la regla, ni le duele la cabeza, ni... 6) Puedes tomarte varias cervezas en una noche sin tener problemas. 7) Puedes compartir una cerveza con tus amigos. 8) Siempre puedes estar seguro de ser el primero en abrir una cerveza; además, no te montara un numerito por ello. 9) La cerveza siempre esta húmeda. 10) Una cerveza frígida es una buena cerveza. 11) No tienes que lavar una cerveza para que tenga buen sabor. 12) Cuanto más vieja es una cerveza, mejor. 13) Una cerveza es buena, independientemente del envase. 14) Una cerveza no te dice nada si eructas o haces otra guarrada. 15) Una cerveza no te pide papeles para vivir con ella. 16) La cerveza no se queja cuando la orinas. 17) A una cerveza no le importa que te duermas inmediatamente después de haberla bebido. 18) Una cerveza nunca te pide respeto. 19) Tus amigos no se reirán de ti solo por que tu cerveza sea enorme. 20) A todo el mundo le parece bien que te guste la cerveza de 3 años. 21) Una cerveza siempre esta en casa cuando llegas del trabajo. 22) La cerveza no te deja pelos en la boca. 23) Beberte una cerveza en cinco segundos suele provocar admiración. No se ofendan las mujeres!! ESPERO LES HAYA GUSTADO

En este post les dejo unos cuantos tips para hacer un papel mas que respetable en el Gran DT, que a mi me han servido bastante, mas alla de que este torneo ande mas o menos.. Espero les sirva. * Arquero titular y suplente del mismo equipo: de esta forma tendras un suplente barato y si por esas casualidades no juego tu arquero titular te aseguras que tu suplente jugara sin necesidad de un gran gasto! * Tratar de combinar arquero con defensores del mismo equipo: por ejemplo si ponemos un arquero y dos defensores del mismo equipo y esa fecha no reciben goles, automaticamente estaras teniendo tres vallas invictas, buscar equipos que reciben pocos goles. * Evitar que tus jugadores se enfrenten en esa fecha: Poco sentido tiene tener un arquero y defensores de un equipo que juegue contra tu delantero o mediocampistas, esa fecha a comprar pin para hacer los cambios. * Delanteros goleadores: esta es bastante obvia, pero a la vez fundamental, poner delanteros que suelan hacer dos goles en un partido, o con mucho poder de gol, ej: Boselli, Teofilo, Fuertes, y no otros que sean mas carrileros ej Carranza, Mouche, que hacen pocos goles. * mediocampo: a mi entender poner jugadores con mucho gol es esencial, que sean casi delanteros como Regueiro, Sperdutti, que sean siempre bien puntuados como Gio Moreno o Riquelme y evitar volantes que sean el clasico 5, porque? se llenan de amarillas, tu puntaje baja y ademas tienen poco gol. * la defensa: tratar de poner defensores con gol, ej: Echeverria, Lopez, Burdisso, y si es posible que los amonesten poco, recordemos que el gol de defensor suma 9 puntos y es fundamental para aspirar al premio mayor. * poner jugadores clasicos de gran dt mezclados con tapados: Tambien casi fundamental para ganar o sorprender, porque? en todos los equipos hay un Teo, un Roman o un Viatri, por su efectividad, para mi lo mejor es poner a esos jugadores y mezclarlos con algun tapado, algun jugador de equipo chico que pueda llegar a dar la nota y que pocos los hayan puesto, ( ver en transferencias en cuantos equipos esta ese jugador) de esta manera al tener los que tienen todos mas algun tapado que ande bien tu puntaje sera mas que bueno. * No poner muchos jugadores de tu equipo: esto es mas personal que otra cosa, pero siempre que pongo 3 de mi equipo no rinden, llamenlo cabala si quieren pero jugadores de otros equipos es mejor, y asi nunca putearemos a los de nuestro club cuando suman poco... Otros consejos: Tener en cuenta las estadisticas que siempre estan un dia antes de cada fecha y las estadisticas generales de jugadores con mayores puntajes, lesionados, mejores en cada puesto, suspendidos. Estas estadisticas las pueden encontrar en el diario o en los respectivos blogs de grandt. La eleccion del capitan tambien es importante, no necesariamente debe tratarse de un jugador que haga goles, ya que con eso estaria sumando bien, es mejor elegir alguien que aunque no haga goles sea bien puntuado, como arqueros que jueguen bien siempre, defensores o volantes creativos, por ejemplo un Riquelme siempre te asegura un buen puntaje y al tenerlo de capitan sumando doble mejor. Valeri es otro claro ejemplo. Ver siempre el equipo ganador de la fecha para ver asi que tan lejos estamos de ganar. No se olviden que siempre depende un poco de la suerte, de que en una misma fecha se den muchos resultados positivos. Torneos de amigos: Fundamental para tener una buena actuacion es ser regular, sumar siempre arriba de 70 puntos es sinonimo de buen torneo, y si podemos meter un par de fechas buenas mejor, la clave nunca sumar menos de 70 de esta forma siempre estaras a tiro. Ademas saber mas o menos que jugadores ponen tus amigos y como les decia antes, tenerlos y mezclar con algun tapado. Bueno esto fue todo, espero que les sirva y les de buenos resultados, hasta la proxima!! SIEMPRE DA REVANCHA!!

Un poco de todo de Lord Voldemort, espero les guste En la historia, Voldemort es el enemigo principal de Harry Potter, y finalmente es destruido por él, que de acuerdo a una profecía tiene el poder de vencerlo. La comunidad mágica lo teme tanto, que prefiere referirse a él como «quien tú sabes» o «el que no debe ser nombrado». Incluso sus seguidores se refieren a él como «Señor Tenebroso» o «Señor Oscuro». Varios actores han protagonizado a Lord Voldemort en las películas, pero al que más se refieren como actor del personaje es a Ralph Fiennes, quien lo protagonizó en las películas Harry Potter y el cáliz de fuego, Harry Potter y la Orden del Fénix y Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, aunque también es destacable la actuación de Christian Coulson en Harry Potter y la cámara secreta y por Frank Dillane en la versión adolescente y Hero Fiennes Tiffyn de niño en Harry Potter y el misterio del príncipe; además de la voz Richard Bremmer en Harry Potter y la piedra filosofal. Antes de nacer Marvolo Gaunt (Sorvolo Gaunt en la versión española), descendiente directo de Salazar Slytherin, tenía dos hijos, Morfin y Merope Gaunt (como la describía su padre repugnante squib). Merope Gaunt estaba locamente enamorada del hijo de un escudero, Tom Riddle. Un día, su hermano Morfin la descubrió observando a Tom Riddle (ellos, al ser descendientes de Slytherin, odiaban a los muggles) y enfurecido hizo una maldición contra Tom Riddle. Cuando un miembro del Ministerio trató de llevárselo y él no aceptó, lo encerraron en Azkaban junto con su padre Marvolo (que había dañado a los que trataron de llevarse a Morfin). Así, Merope se fue de la casa y controlando a Tom Riddle por medio de una poción de amor, hizo que él se fuera con ella. Se casaron y posteriormente Merope quedó embarazada. En ese momento dejó de darle la poción a su esposo creyendo que no la dejaría para criar al bebé y en su desesperación creyó que estando embarazada y con el tiempo que llevaban juntos él se enamoraría de ella. Sin embargo, Tom Riddle abandonó a Merope cuando supo lo que ella era. Meses después ella dio a luz en un orfanato muggle de Londres el 31 de diciembre de 1926. Justo después, ella murió. Estado físico En su adolescencia se describe a Tom Riddle como un joven muy apuesto, de cabello negro, tez blanca y ojos de color negro; alto (medía 1,80 m (5 pies 11 pulg) ) y bien parecido. Después de haber salido de Hogwarts, su apariencia empezó a cambiar hasta que drásticamente terminó convertido en lo fue a partir del cuarto libro. Voldemort es descrito como un ser alto(1,80 m (5 pies 11 pulg)), calvo, pálido como un muerto, con ojos rojos con pupilas verticales, en lugar de una nariz tiene dos orificios nasales como rendijas parecidos a los de una serpiente, dedos de la mano anormalmente largos, con una boca sin labios y una voz fría y aguda, susurrante (se cree que tiene esa apariencia porque al haber dividido tanto su alma, ha dejado su humanidad atrás, aunque también es posible apreciar el cambio luego de que atravesara por la pócima con la que volvió a la vida, en el cuarto libro de la saga). A menudo está acompañado por su compañera Nagini, una enorme boa de cuatro metros de largo y tan gruesa como el muslo de un hombre. Metas Voldemort, el heredero de Slytherin, desde siempre aspiraba a la inmortalidad, la dominación del mundo mágico y la limpieza de sangre (siendo él mestizo, ya que su padre era muggle), ya que él creía que sólo los magos y brujas de sangre pura deberían existir en el mundo mágico y dejar fuera de él a los muggles y a los "sangre sucia" (una persona que desciende de padres muggles y tiene poderes mágicos). Ese es su ideal, aun llevando sangre muggle en sus venas, pero encontró un obstáculo para sus fines y ése fue Harry Potter quien, siendo apenas un bebé, logró hacer de Voldemort un ser muy débil, arrebatándole sus poderes y desvaneciendo su cuerpo, reduciendo su existencia a algo sin apenas vida que no se podía valer de sí mismo, tenia que ser ayudado por otra persona o animal. Para adoptar forma física se debía meter dentro del cuerpo de animales o de personas (como el profesor Quirrel). Gracias a la protección de su madre logró tal hazaña un bebé de tan solo un año de edad. Pero cuando se supo la noticia, todo el mundo mágico se alegró de los hechos sucedidos. Tal fue el terror que engendró entre los habitantes del mundo mágico que éstos evitaban pronunciar su nombre (Albus Dumbledore siempre intentó que lo llamaran por su nombre). Primera guerra Durante once años (desde 1969 hasta 1980) Voldemort dominó el mundo de los magos, sumiéndolo en la oscuridad y el terror y valiéndose de un grupo de magos subordinados (mortífagos) y de criaturas abominables como gigantes. En sus tiempos de gloria su señal era la Marca Tenebrosa. No obstante, Voldemort se enteró a través de una profecía de que un niño iba a representar un obstáculo para su rápido ascenso al poder; el niño que elige como representante de esta profecía resulta ser Harry Potter, aunque también pudo elegir a Neville Longbottom, ya que ambos cumplían con lo predicho (nacidos al concluir el séptimo mes) Derrota Decidido a eliminar la amenaza, el 31 de octubre Voldemort acude a la casa de los Potter, en el Valle de Godric, donde ellos estaban escondidos bajo un poderoso encantamiento (el encantamiento Fidelio), y mata a los padres de Harry, empezando por su padre, James, quien creyendo estar totalmente protegido se descuidó y olvidó su varita por lo cual Voldemort lo mata fácilmente, dejándolo tirado en el suelo y pasa sobre su cadáver, después va por el niño, pero la madre se interpone y pide a Voldemort que la mate a ella en lugar de al niño; éste le dice a Lily que se aparte (por una petición de Severus Snape su "sirviente", pero ella se niega y Voldemort la mata. Lo que desconocía Voldemort es que el sacrificio de su madre protegía a Harry con magia antigua. Por esa razón, cuando Voldemort lanza la maldición asesina, Avada Kedavra, ésta le rebota y queda así convertido en nada, en un ser que no tiene cuerpo físico y que no puede valerse por sí mismo, además de que gracias a esto Voldemort pierde una parte de su alma que se le transfiere a Harry. Con esto, aparte de concederle a Harry el don de hablar con las serpientes (lengua Parsel) y poseer una conexión directa con la mente de Voldemort (especialmente cuando siente un pensamiento intenso), Voldemort hizo de Harry por medio de la cicatriz el último horrocrux. Harry no se da cuenta de ello hasta que revisa los pensamientos de Severus Snape, en la cual Dumbledore le explica cómo llegó a ser el último Horrocrux. La Profecía La profecía que dio la profesora Trelawney es la siguiente: «El único con poder para derrotar al Señor tenebroso se acerca... Nacido de los que lo han desafiado tres veces, vendrá al mundo al concluir el séptimo mes... Y el Señor tenebroso lo señalará como su igual, pero él tendrá un poder que el Señor tenebroso no conoce... Y uno de los dos deberá morir a manos del otro, pues ninguno de los dos podrá vivir mientras siga el otro con vida...» Con esta profecía Voldemort supo que tenía que derrotar al niño que naciera a finales de julio; en la comunidad mágica, habían nacido Harry Potter y Neville Longbottom. Voldemort decidió asesinar a Harry Potter, pero no resultó; Harry Potter sigue vivo gracias a la bondad de su madre, Voldemort no contaba con ese tipo de poder: El amor. Voldemort pasó diez años (desde 1980 hasta 1990) escondido en distintos bosques, principalmente en el bosque de Albania. Durante este tiempo usó cuerpos de diferentes animales, especialmente serpientes. Allí conocerá al profesor Quirinus Quirrell, quien enseñaba Estudios Muggles en Hogwarts (en el año que Harry estudia primero, él cambia a Defensa contra las Artes Oscuras). Le consigue atraer a su bando y Quirrell se lo lleva a Hogwarts, donde Harry Potter empieza a estudiar. Voldemort en este momento vive como un parásito en el cuerpo del profesor Quirrell, específicamente en su nuca. Logra mantener esta unión bebiendo sangre de unicornio, que garantiza la «inmortalidad» a un alto costo mientras espera recuperar su cuerpo, y durante el primer año de Harry Potter en Hogwarts intenta robar la piedra filosofal (bajo la custodia de Albus Dumbledore) con la intención de ganar forma corpórea otra vez. Harry logra detenerlo en su intento, con la ayuda de sus amigos Ron Weasley y Hermione Granger. Segunda guerra Después de algún tiempo él había perdido todas las esperanzas de recuperar su cuerpo físico. Pero algo ocurrió, un servidor suyo, Peter Pettigrew (más conocido como Colagusano) apareció en busca de su amo. Es entonces cuando Voldemort recupera fuerzas y se ingenia un plan para recuperar su cuerpo. Utilizando un conjuro llamado Hueso (usa uno de su padre), Carne (de su sirviente Colagusano) y Sangre (de un enemigo). Utiliza la sangre de Harry, pensando que de esa forma al recuperar su cuerpo tendría también la protección de la madre de Harry), y sirviéndose de Harry Potter al finalizar el torneo de los tres magos. Harry, por medio de Barty Crouch hijo (que es un mortífago), quien por medio de la poción multijugos había tomado la imagen de Ojoloco Moody, es engañado para caer en manos de Voldemort. Harry y Voldemort se enfrentan en un duelo que termina gracias a un efecto de sus varitas mágicas llamado Priori Incantatem, que provoca que las dos varitas se conecten, haciendo que la varita de Voldemort comience a escupir los hechizos que había realizado y que la varita de Harry absorbiera parte de su poder, esto se debe a que ambas varitas son hermanas, en su interior tienen las plumas del mismo fénix. Durante el quinto libro, el Ministerio de Magia niega rotundamente el regreso de Voldemort y los únicos que saben de su regreso son Harry, Dumbledore, los amigos de Harry, La Orden del Fénix y los mortífagos. Tras un intento fallido de hacerse con el registro de la profecía de Harry que se guardaba en el Departamento de Misterios, tiene un enfrentamiento con Albus Dumbledore tras el que finalmente huye. Descubre la conexión que existe entre su mente y la de Harry, pero decide no seguir usándola en su provecho cuando descubre que sus intrusiones en la mente de Harry le causan un terrible daño debido a la proximidad al alma de Harry. En el sexto libro de la saga, se descubre que Lord Voldemort sobrevivió al encuentro con Harry Potter, cuando le rebotó su propia maldición, gracias a que había dividido su alma en siete fragmentos almacenados en unos objetos conocidos como Horrocruxes, que deben ser destruidos para que pueda morir totalmente En el último Libro, la guerra continúa, Voldemort asesina a Ojoloco Moody y los demás mortifagos también matan a: Fred, Dobby, Lupin, Tonks, Colin Creevey y después, mediante el asesinato de Scrimgeour (ministro de magia) pone a un nuevo ministro títere, Pius Ticknesse, a quien controla mediante la maldición Imperius. Voldemort, en los últimos capítulos, busca la varita más poderosa que existe, la Varita de Saúco (una de las Reliquias de la Muerte), para así poder destruir a Harry Potter. Dicha varita, estaba en posesión de Albus Dumbledore, quien la había conseguido del mago Gellert Grindewald en un enfrentamiento que tuvieron en el año 1945. Así que profanando la tumba de Albus Dumbledore, Voldemort obtiene esta varita. Sin embargo, la varita no actuó como él esperaba, no incrementó sus poderes ni le dio las habilidades que él deseaba, por lo tanto decide asesinar a Severus Snape (ya que Voldemort lo consideraba el dueño legítimo de la varita dado que este asesino a Dumbledore) pero el dueño de la varita es Harry Potter, ya que Malfoy desarmó a Dumbledore, luego Harry desarmó a Malfoy (cuando fue acorralado en la mansión de los Malfoy), por lo tanto le pertenece a Harry. Anagrama El verdadero nombre de Lord Voldemort es "Tom Marvolo Riddle", pero por su odio hacia los muggles, a su padre y a ser un nombre más (como él mismo confesaba a Dumbledore, "Hay demasiados Tom's", se lo cambió. Reordenó las letras del mismo y de esa manera forma la frase "I am Lord Voldemort", que significa "Yo soy Lord Voldemort". Voldemort es una expresión francesa (el vuelo de la muerte) que se utiliza cuando una persona se ha escapado de morir. En los libros, el peor temor de Voldemort es la muerte, por eso es que trata de huir de ella por medio de horrocruxes Al traducir los libros al español, para mantener el anagrama se le cambió el nombre por el de "Tom Sorvolo Ryddle", con cuyas letras se puede formar la frase "Soy Lord Voldemort". Sin embargo en algunas versiones para Latinoamérica se respetaron el nombre y la frase original en inglés, aclarando su significado entre paréntesis. DESMOTIVACIONES GRACIOSAS WALLPAPERS DUELO DE VOLDEMORT Y DUMBLEDORE link: http://www.youtube.com/watch?v=UunqBAHBDo8 BUEN DUELO... AUNQUE EN REALIDAD ERAN AMIGOS SECRETOS Algunos dicen que en realidad, Dumbledore era mortifago, que era el que le habia enseñado el truco para desaparecer la nariz a Voldemort...y que de noche se iban de parranda juntos lista de “Las cosas que debió haber hecho voldemort para vencer” 1.-amarrate la varita: Estoy seguro de que es posible pegarle un hilo con diurex, asi el hilo va a la muñeca y no hay forma de que se te zafe la puta vara, cuando entras en duelo con alguien mas y a el se le safa de la mano, adivina quien gana. Vimos esta escena en cada película de Harry Potter, en cada libro y en cada película de acción. Aun así, a voldemort no le preocupo. ¿Sabes como le decían en la primaria?… dedos de mantequilla, pie de bolillo y manos aceitosas……, pero siguió sin pensar en la varita. Si este tipo tuviera wii, seguro ya habría hecho mierda el televisor. 2.-asegurate de que este muerto¡¡¡ Ostias, tío, que llevas queriendo matar al maricon de Harry desde hace 20 años y no eres ni para ir a asomarte cuando parece estar muerto, apenas se puede creer; era para que fueras con un maldito estetoscopio a checarle el pulso cardiaco, pero tu nada, encima mandas a la única traidora de tus seguidores. Que tienes en la cabeza, ¿PITO?. Debiste al menos bailar sobre su cadáver o echarle gasolina al mero estilo Rambo. 3.-No busques objetos que no son tuyos. Andas en busca de objetos poderosísimos?, vergaaaaa, que no te das cuenta que fueron hechos por los chicos buenos y ya pensaron en gente como tu. Cuantas veces debe de pasarte eso para que entiendas. En todas las películas te jodiste por buscar pendejadas ajenas, pero no, tu terco a querer mierda embrujada. 4.-uno de tus seguidores te va a traicionar Deja de matar a tu gente, eso no es muy listo. 5.-no te enojes El que se enoja pierde 6.-no des discursos Querido amigo villano, si estas a punto de ganar, cierra la boca¡¡¡ Siempre te ganan cuando estas de megalómano explicando tu maldad, o burlándote del malherido, y en eso PUM, una varita en el culo. Espera a ganar. 7.-nariz No he visto ningún vencedor sin nariz, así que supongo que es requisito. 8.-usa celular Eso de comunicare por la mente y que todos te escuchen no es muy táctico, tal vez un celular… no se. 9.-se feliz con lo que tienes vive la vida intensamente, del cielo nada te caerá. PARECIDOS DE VOLDEMORT Bueno esto fue todo, espero que les haya gustado

Homenaje a una de las mejores bandas de rock de la historia, THE ROLLING STONES "Es solo rock and roll, pero me gusta", Mick Jagger The Rolling Stones es una banda británica de rock originaria de Londres. Desde su gira por los Estados Unidos en 1969 se autonombraron «La banda de rock and roll más grande del mundo».Fue fundada en 1962 por Ian Steward, al que se le unieron Mick Jagger, Keith Richards, Brian Jones, Geoff Bradford y Dick Taylor. Mick Avory los apoyó en la batería durante sus primeras presentaciones. Tras la salida de Bradford, Taylor y Chapman, ingresaron el bajista Bill Wymany el baterista Charlie Watts en lugar de estos dos últimos, respectivamente. A petición de su mánager, Stewart fue retirado de la alineación en 1963, aunque siguió colaborando en las sesiones de grabación y como su road manager. Brian Jones fue despedido en 1969, falleciendo al poco tiempo, y reemplazado por el guitarrista Mick Taylor, que dejaría el grupo en 1975 y sería reemplazado por Ron Wood. Con el retiro de Bill Wyman en 1993 incluyeron al bajista Darryl Jones y aunque toca con la banda desde la grabación del álbum Voodoo Lounge en 1994 hasta la actualidad, no es un miembro oficial. Son considerados una de las más grandes e influyentes agrupaciones de la historia del rock, Contando desde sus inicios con el favor de la crítica, algunos de sus materiales están considerados entre los mejores de todos los tiempos, entre los que destacan Beggars Banquet (1968), Let It Bleed (1969), Sticky Fingers (1971) y su considerada obra máxima Exile on Main St.1972). En 1989 fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll, y en 2004 la revista estadounidense Rolling Stone los colocó en el puesto No. 4 en su lista de Los 100 Mejores Artistas de todos los Tiempos. Ningún grupo de rock hasta la fecha ha sostenido tan duradera y todavía mundialmente reconocida trayectoria como The Rolling Stones; con Jagger, Richards y Watts como únicos miembros fundadores en activo, continúan siendo la banda más longeva en la historia del rock. DISCOGRAFIA Álbumes de estudio 24 Álbumes en vivo 10 Álbumes recopilatorios 31 EP 3 Sencillos 93 Formatos dobles 1 Bandas sonoras 1 Videografía 18 Tours 22 MIEMBROS De los miembros originales de la banda a la fecha solo se mantienen la asociación formada por Mick Jagger, Keith Richards y Charlie Watts , que continúan siendo la más larga en la historia del rock. El pianista Ian Stewart fue retirado de la alineación en 1963 por Andrew Loog Oldham, el multi-instrumentista y primer líder Brian Jones quien murió en 1969 y reemplazado por Mick Taylor, no obstante este último dejaría la banda a mediados de la década de los 70. Desde 1976 Taylor es relevado por Ron Wood. El último miembro en dejar la banda fue el bajista Bill wyman, que decidió retirarse en 1993. BIOGRAFIA La historia musical de los Rolling Stones comienza en 1960, cuando Mick Jagger y Keith Richards, dos viejos compañeros de estudios, comienzan a compartir su pasión por la música y el rythm & blues. Al año siguiente crearon un grupo, 'Little Boy Blue & Blue Boys, junto a Jack Taylor. En 1962 conocen a Brian Jones. Este se une al grupo de Richards, Jagger y compañía y deciden renombrar el grupo. El nuevo nombre elegido: "The Rolling Stones", estaba inspirado en un viejo tema de Muddy Waters, 'Rolling Stones Blues'. Pronto se incorporó Charlie Watts, junto al pianista Ian Stewart. En 1964 publican el primer álbum, "The Rolling Stones", el cual sólo disponía de una canción creada íntegramente por los Rolling Stones. El resto eran versiones de otros artistas. Pero no se limitaban a versionear. El fuerte ritmo que imprimen a los temas y la agresividad que adoptan en sus intrumentos les confiere un aire propiamente suyo. Realizan dos giras por Estados Unidos y aparecen en el show de Ed Sullivan. En enero de 1965 salió su segundo disco, 'Rolling Stones 2', para el que tomaron influencias de la música negra americana, principalmente de soul.En 1971 editan 'Brown Sugar', el primero con su propio sello discográfico y 'Sticky Fingers', el primero en que utilizan un diseño de Andy Warhol de unos labios como sello del grupo. Este último disco está considerado como uno de los grandes de los Rolling por su calidad instrumental. Con el fin de ahorrarse impuestos los Stones deciden trasladar sus cuentas a Francia. La década de los setenta avanzaba y los Rolling Stones continuaban sacando discos, alternando calidades. Así, en 1973 publicaban 'Goats Head Soup' y en 1974 'It's Only Rock'n Roll', para cuya promoción llenaron las calles de Londres de pintadas que decían 'Es sólo rock and roll'. Fue el último disco de Mick Taylor en la banda, que fue sustituído por Ron Wood. Tambien editaron un álbum en directo, 'Love You Live'. La década de los ochenta comenzó con la firma de un supermillonario contrato de los Rolling Stones con la CBS, el mayor hasta ese momento. Por él, los Stones recibirían varios millones de dólares por cada disco publicado. Fruto del acuerdo fueron discos como 'Emotional Rescue', seguido de 'Tattoo You' en 1981, 'Stiff Life' en 1982, 'Undercover' en 1983 y 'Dirty Work' en 1986. El disco que elevó la calidad media de la década fue 'Steel Wheels', de 1989, en el que basaron una nueva macrogira mundial y un nuevo álbum en vivo basado en dicha gira, 'Flashpoint'. En 1990 realizan una gira por Japón y Europa, en la que fueron seguidos por más de dos millones de espectadores y generando unos ingresos cercanos a los doscientos millones de dólares. En 1994 publican un nuevo disco, 'Voodoo Lounge' y un año después sacan a la luz 'Rock And Roll Circus', grabado en 1968 y que nunca había sido publicado. En 1995 editan 'Stripped' y en 1997 'Bridges To Babylon'. Por fin, en 2005, aparece un nuevo álbum de los Rolling Stones, titulado 'A bigger bang'. Se trata de una ambiciosa y muy diversa colección de canciones de rock y blues con mucha fuerza y contundencia. Con una relación de 16 temas, es el álbum con temas nuevos más largo de la banda desde el 'Exile on Main Street' de 1972. El título refleja su fascinación por la teoría científica sobre el origen del Universo. Algunos de sus discos Mick jagger Sir Michael Philip Jagger (26 de julio de 1943, Dartford), más conocido cómo Mick Jagger, es un músico de rock inglés conocido, sobre todo, por ser miembro -vocalista y compositor- y cofundador de The Rolling Stones. También ha trabajado como productor musical y cinematográfico, actor y empresario. Además, el grupo ha ganado dos Grammy y él, en solitario, un Globo de Oro, además es uno de los grandes iconos de la música de los últimos años. Keith Richards Keith Richards (n. Inglaterra, el 18 de diciembre de 1943) es un guitarrista, cantante, actor, compositor y productor británico. Forma parte de la banda de rock The Rolling Stones, estando ininterrumpidamente en la agrupación desde 1962, y junto al cantante Mick Jagger y el baterísta Charlie Watts (únicos elementos que permanecen de la formación original) son la asociación más larga en la historia del rock. Charlie Watts Charles Robert Watts (nacido en Wembley, Inglaterra, el 2 de junio de 1941), mejor conocido como Charlie Watts, es un músico británico y batería de la banda de rock The Rolling Stones. Inició su carrera musical tocando con Blues Incorporated en 1961, que abandonó para dedicarse a trabajar. Fue contratado por The Rolling Stones en 1963 para sustituir a su antiguo baterista Tony Chapman y desde entonces se ha permanecido en la agrupación, formando con el cantante Mick Jagger y el guitarrista Keith Richards la asociación más duradera en la historia del rock. Según afirmaciones de Jagger y Richards, es el verdadero líder de la banda. Ron Woods Ronald David Wood (Yiewsley, Middlesex,Londres, Inglaterra, 1 de junio de 1947), más conocido como Woody o Ronnie Wood, es un guitarrista y bajista británico conocido principalmente por ser uno de los miembros de The Rolling Stones. Ronnie también es pintor, y ha hecho varias exposiciones de sus obras, aunque su autentica vocación es la música y los Rolling Stones. Letras SATISFACTION I can't get no satisfaction, i can't get no satisfaction. 'cause i try and i try and i try and i try. i can't get no, i can't get no. When i'm drivin' in my car and that man comes on the radio and he's tellin' me more and more about some useless information supposed to fire my imagination. i can't get no, oh no no no. hey hey hey, that's what i say. I can't get no satisfaction, i can't get no satisfaction. 'cause i try and i try and i try and i try. i can't get no, i can't get no. When i'm watchin' my tv and that man comes on to tell me how white my shirts can be. well he can't be a man 'cause he doesn't smoke the same cigarrettes as me. i can't get no, oh no no no. hey hey hey, that's what i say. I can't get no satisfaction, i can't get no girl with action. 'cause i try and i try and i try and i try. i can't get no, i can't get no. When i'm ridin' round the world and i'm doin' this and i'm signing that and i'm tryin' to make some girl who tells me baby better come back later next week 'cause you see i'm on losing streak. i can't get no, oh no no no. hey hey hey, that's what i say. I can't get no, i can't get no, i can't get no satisfaction, no satisfaction, no satisfaction, no satisfaction. STREETS OF LOVE You´re awful bright You´re awful smart I must admit You broke my heart The awful truth Is really sad I must admit I was awful bad While lovers laugh And music plays I stumble by And hide my pain Mmmm, the lamps are lit The moon is gone I think I´ve crossed The Rubicon And I, I, I, I, I, I, I Walk the streets of love And they´re full of tears And I, I, I, I, I, I, I Walked the streets of love And they are full of fears While music pumps From passing cars A couple watch me from a bar A band just played The wedding march And the corner store Mends broken hearts And a woman asks me for a dance Oooooh, it´s free of charge Just one more chance OOhh, but I, I, I, I, I, I, I Walk the streets of love And they´re full of tears And I, I, I, I, I, I, I Walk the streets of love For a thousand years... Oh...tell me now...Ahh... I walk the streets of love, and they´re drenched with tears, ohhh... You had the moves You had the cards I must admit You were awful smart The awful truth Is awful sad I must admit I was awful bad And I, I, I, I, I, I, I Walk the streets of love And they´re drenched in tears And I, I, I, I, I, I, I I walk the streets of love For a thousand years And I, I, I, I, I, I, I Walk the streets of love And they´re drenched with tears ANGIE Angie, angie, when will those clouds all disappear? angie, angie, where will It lead us from here? with no loving In our souls and no money In our coats you can't say we're satisfied but angie, angie, you can't say we never tried angie, you're beautiful, but ain't It time we said good-bye? angie, I still love you, remember all those nights we cried? all the dreams we held so close seemed to all go up In smoke let me whisper In your ear: angie, angie, where will It lead us from here? oh, angie, don't you weep, all your kisses still taste sweet I hate that sadness In your eyes but angie, angie, ain't It time we said good-bye? with no loving In our souls and no money In our coats you can't say we're satisfied but angie, I still love you, baby ev'rywhere I look I see your eyes there ain't a woman that comes close to you come on baby, dry your eyes but angie, angie, ain't It good to be alive? angie, angie, they can't say we never tried DONT STOP Well you bit my lip and drew first blood And warmed my cold, cold heart And your wrote your name right on my back Boy your nails were sharp Don't stop Honey don't stop Don't stop Baby don't stop Well I love your screams of passion In the long hot summer night But you pepper me with poison darts And twisted in your knife Don't stop Honey don't stop Don't stop Baby don't stop Well the only thing I ask of you Is to hand me back some pride Don't you dump me on some dusty street And hang me out to dry Ah, Don't stop Honey don't stop Baby don't stop Baby don't stop Ah Honey I'm losing you I know your heart is miles away There's a whisper there where once there was a storm And all that's left is that image that I'll find a way And some memories have tattered as they've torn Don't stop Don't stop Baby don't stop Baby don't stop Honey Honey (don't stop) Baby don't stop Baby don't stop Come on honey don't stop Play on baby Don't stop Baby baby don't stop Ah honey don't stop Don't ya stop I know I got ya some picture that I filed away Honey don't stop Don't you stop ENTREVISTA A MICK JAGGER Mick Jagger habla sobre The very best of... que contiene 17 canciones de su carrera en solitario, entre ellas 3 temas inéditos y varias rarezas. En esta entrevista, el gran Mick hace un somero repaso a su carrera, sus colaboraciones Mick Jagger "The very best of" el disco Creo que es un buen momento. Para mí era muy interesante juntar todo este material y ver lo que iba a poner en el disco y me sorprendió comprobar qué material tan diferente hay en mi repertorio. Es muy ecléctico, hay reggae, country, duetos...hay un montón de material de diferentes estilos. Simplemente cogí las que creía eran las mejores canciones y sobre todo canciones de ritmo alto. Es un buen momento para repasar todo en un único disco, muy interesante. Mick Jagger Las canciones inéditas Siempre es divertido escoger las canciones inéditas. Alguien me comentó "¿No tienes esa canción "Charmed Life"? Necesitas sacarla" o "¿Qué tal uno de esos blues?" y "¿Qué tal publicar "Too many cooks"?" Creo que lo hace mas interesante, sacar cosas que la gente no conoce mucho. Mick Jagger Canciones para películas Supongo que una de las canciones más antiguas de esta colección es "Memo from Turner", que es de una película. Y una de las más recientes es la de la película "Alfie", así que de alguna manera forman un círculo en lo relacionado con el cine y lo visual. Mick Jagger La reacción del público Creo que si la gente lo escucha y les gusta, pensarán "Bueno, hay un montón de música interesante ahí" y dirán que es muy variado y lo suficientemente diferente de los Stones como para que sean capaces de verse desde un punto de vista musical diferente. videos link: http://www.youtube.com/watch?v=JMkFjYRWM4M link: http://www.youtube.com/watch?v=XtqJ1tLTto0&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=qXcNQTa3zgs link: http://www.youtube.com/watch?v=9ZtFn908YrE&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=3PRRhV8ANag&feature=fvst link: http://www.youtube.com/watch?v=vSA_8pc6l80&feature=related link: http://www.youtube.com/watch?v=Xb3fZmkzy84&feature=relmfu link: http://www.youtube.com/watch?v=PkGrkNu6mDg&feature=related ESPERO LES HAYA GUSTADO ESTE PEQUEÑO HOMENAJE PARA UNA GRAN BANDA