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La historia del Inodoro Un tema como cualquier otro, salvo que mas importante. Hace mas de 4.000 años los cretenses ya aplicaban en el palacio real de Cnossos una especie de inodoro. Constaba de una cisterna, tazal y canal de desagüe, pero el progreso de la redes fue lento. Solo hace dos siglos que las cloacas sirven a domicilio privados. Durante cuatro milenios los orinales eran volcados a la calle, previo aviso. Los próceres del higiénico cambio fueron : Sobre todo el ingles John Harington (poeta), quien en 1597 desarrollo el water closet de válvula, que bautizo Ajax y fue instalado en el palacio de Isabel I en Richmond. En 1775 John Cummins patentó un w.c. de cisterna, perfeccionado en 1778 por Samuel Prosse con su válvula esférica. Setenta años después, en virtud del acta de Salud Pública inglesa, se obligó a instalar en todas las casas que se construyeran un servicio de inodoro. Hacia 1890 ya había triunfado en toda Europa. El artefacto ha recibido en el mundo todo tipo de denominaciones, a menudo extendidas al local en que se instala. Los campesinos ingleses siguieron llamándolo john, en homenaje al poeta inglés, John Harington que indudablemente fue su precursor. Erasmo de Rotterdam, el erudito humanista del siglo XVI, que escribió uno de los primeros libros de etiqueta de la historia, nos aporta algunas de las primeras normas escritas de conducta para el “cuarto de baño” y las funciones corporales. Nos advierte que “es descortés saludar a alguien mientras esté orinando o defecando”, y usa lo que se refiere a soltar ventosidades recomienda que se “disimule con una tos el estruendo explosivo... Sígase la ley de sustituir los pedos por toses”. La historia del “cuarto de baño” tiene su comienzo en Escocia hace diez mil años. Aunque el hombre primitivo, consciente de la toxicidad de sus desechos, se instalaba cerca de alguna fuente natural de agua corriente, fueron los habitantes de las islas Oreadas, frente a la costa de Escocia, quienes construyeron los primeros sistemas tipo letrina para alejar de sus hogares los desechos. Una serie de toscas conducciones iban desde las viviendas de piedra hasta los torrentes, lo que permitía satisfacer las necesidades en el interior en vez de tener que salir al exterior. En Oriente, la higiene era un imperativo religioso para los antiguos hindúes, y en una época tan lejana como 3000 a.C. muchas casas poseían ya instalaciones sanitarias privadas. En el valle del Indo, en Pakistán, los arqueólogos han descubierto baños públicos y privados provistos de cañerías de barro cocido incrustadas en obra de ladrillo, con grifos para controlar el agua. Los baños primitivos más perfeccionados de la antigüedad fueron los de las familias reales minoicas en el palacio de Cnossos, en Creta. En el año 20000 a.C., la nobleza minoica disponía de bañeras que se llenaban y vaciaban mediante tuberías verticales de piedra con junturas cementadas. Con el tiempo, fueron sustituidas por tuberías de cerámica esmaltada que se unían entre sí de modo muy parecido a las actuales. Por estas tuberías circulaba agua caliente y fría, y sus conexiones arrastraban los desechos lejos del palacio real, el cual disponía también de un retrete con un depósito encima, lo que permite clasificarlo como el primer water con cisterna en la historia. El depósito estaba destinado a. recoger agua de lluvia o, en ausencia de ésta, a ser llenado manualmente con cubos de agua sacada de una cisterna cercana. La tecnología del cuarto de baño evolucionó entre los antiguos egipcios. Hacia el año 1500 a.C., las casas de los aristócratas egipcios contaban con tuberías de cobre por las que fluía agua fría y caliente, y el baño corporal completo formaba parte de las ceremonias religiosas. Curiosamente, a los sacerdotes se les exigía tomar cuatro baños fríos completos al día. Los judíos otorgaron aún mayor importancia a los aspectos rituales del baño, pues según la ley mosaica la limpieza corporal equivalía a la pureza moral. Siguiendo las normas dictadas por David y Salomón, aproximadamente desde el año 1000 hasta el 930 a.C., se construyeron en toda Palestina complejas obras públicas para el suministro de agua. Algunos Inodoros Sentirás que eres verdaderamente afortunado cuando te poses en tu propio trono, cortesía de Herbeau. En un regreso a la época medieval de los caballeros, los castillos y los romances de cuentos de hadas, este trono de madera se comercializa con la parte superior en forma de arco ojival y apoyabrazos completos. Cuando se levanta la tapa, se escuchan varias notas musicales. Además, suena una campanada cuando se tira de la cadena. Tina Turner y Boris Becker son dos de las personas dispuestas a aflojar el bolsillo (12.300 dólares para ser exactos) para vivir una experiencia verdaderamente inolvidable en el baño. El moderno Neorest 600 de Toto es, sin embargo, el preferido por los célebres Will Smith, Jennifer López y Bradd Pitt. Con un valor de 5.250 dólares y un procesador de 16 bits y 512 Kbytes, el inodoro puede elevarse a control remoto. También viene equipado con un atomizador de agua tibia en la parte delantera y trasera, desodorante y secador de aire caliente. La cadena es automática. Pregunta: Alguna vez vieron un inodoro que ande bien la cadena y no pierda agua??? Fuentes: http://www.proyectosalonhogar.com/El_porque_de_las_cosas/historia_del_inodoro.htm http://images.google.com.ar/imgres?imgurl=http://www.tutravelandliving.com/entertainment/supercasas/shome_cuarto_banos/shome_inodoros/asset/03a49ca60edd808e181b96883c9dd82565ef3356.jpg&imgrefurl=http://www.tutravelandliving.com/entertainment/supercasas/shome_cuarto_banos/shome_inodoros/index.shtml&h=148&w=148&sz=10&hl=es&start=160&um=1&tbnid=6Fec8eo_1mpL8M:&tbnh=95&tbnw=95&prev=/images%3Fq%3Dinodoros%2B%26start%3D140%26ndsp%3D20%26svnum%3D10%26um%3D1%26hl%3Des%26client%3Dfirefox-a%26rls%3Dorg.mozilla:es-AR:official%26sa%3DN

Logitech MX300 (DISCONTINUADO) Cita: Descripción El MX300 es un mouse con un diseño ganador y sin duda el elegido por muchos, sierve tanto para diestros como para zurdos. Especificaciones Técnicas Motor óptico MX El nuevo punto de referencia en sistemas ópticos combina alta resolución y frecuencia de cuadro para obtener una rendimiento único. 4 botones totalmete programables, un revolucionario sensor de 400 dpi captura 4,7 megapíxeles por segundo sin perder el más mínimo movimiento. Más precisión y más control sobre más superficies que nunca. Logitech G3 Laser Cita: Descripción Versión mejorada del famoso "Mx300". Esta vez, con sensor laser, 2000 DPI y USB de 500 señales, tenemos un mouse "Tope de línea" que te ofrece mayor precisión y control. Con el software SetPoint de Logitech podrás personalizar el ratón G3 Laser Mouse con funciones de detección de juegos y sensibilidad ajustable (con parámetros independiente para cada uno de los ejes X e Y). Especificaciones Técnicas - Resolución de seguimiento: 2000 - Procesamiento de imagen: 6,4 megapíxeles por segundo - Aceleración máx.: 20 G - Velocidad máx.: entre 1 y 1,6 m/s (según la superficie) - Formato de datos USB: 16 bits/eje - Respuesta USB: 500 señales/s - Modo de suspensión: Desactivado - Coeficiente de fricción dinámica - µ(k): 0,09 (pruebas realizadas en superficie de chapa de madera) - Coeficiente de fricción estática - µ(s): 0,15 (pruebas realizadas en superficie de chapa de madera) - Botones (izquierdo/derecho): 8 millones de clics - Pies: 250 kilómetros Características - USB de velocidad máxima a 500 señales/s para garantizar la precisión a cualquier velocidad. - Motor láser Gaming-Grade de 2.000 dpiel sensor láser más eficaz para movimiento ultrarrápido.* - Preparado para largas sesiones de juego con un diseño ultraligero y tecnología DryGrip. - Precisión y control facilitados por una distribución compacta y ambidiestra, que permite movimientos de muñeca rápidos y práctico acceso a los controles. - Cambio de sensibilidad sobre la marcha: mediante un botón que alterna entre dos niveles de sensibilidad (800 dpi y 1600 dpi) antes de instalar el controlador. - Pies de politetrafluoroetileno para un arrastre sin fricciones. * Requiere el software Logitech® SetPoint™ disponible para descargar en www.logitech.com/setpoint /> Logitech MX500 Cita: Descripción Un diseño ergonómico insuperable y una combinación de alta resolución y frecuencia de cuadro para obtener un rendimiento superior. Agrega 2 botones para el pulgar, a los que se le pueden asignar variadas funciones. El diseño vanguardista incorpora cómodas curvas de ajuste perfecto a la mano derecha. Especificaciones Técnicas El motor óptico MX es imbatible: - Procesamiento de imagen: 4,7 megapíxeles/s - Resolución: 800 dpi - Aceleración: 10 g - Velocidad: 1 m/s. Logitech MX510 Blue Cita: Descripción El mouse optico de Logitech continuador del clasico MX500, específicamente diseñado para tus juegos! Tiene todas las virtudes conocidas del MX500, un diseño holográfico que hace a cada mouse único, más un motor óptico mejorado pensando en los gamers. Especificaciones Técnicas - Resolución: 800 DPI - Aceleración: 15 G's - Proceso de Imágenes: 5.8 megapixels/seg. - Velocidad: 101.6 cms. por segundo - Color azul Logitech MX510 Red Cita: Descripción El mouse optico de Logitech continuador del clasico MX500, específicamente diseñado para tus juegos! Tiene todas las virtudes conocidas del MX500, un diseño holográfico que hace a cada mouse único, más un motor óptico mejorado pensando en los gamers. Especificaciones Técnicas - Resolución: 800 DPI - Aceleración: 15 G's - Proceso de Imágenes: 5.8 megapixels/seg. - Velocidad: 101.6 cms. por segundo - Color Rojo Logitech MX518 Cita: Descripción Resolución de 1600 DPI, ajuste de sensibilidad por hard durante el juego, el grip y la anatomia ya conocidas de la serie MX5xx... Por fin un mouse pensado para gamers! Especificaciones Técnicas - Procesamiento de imagen: 5.8 megapixels/seg. - Resolución: 1600-dpi nativa. - Ajuste "mientras jugás" entre resoluciones de: 1.600, 800 y 400-dpi - Aceleración: 15 g - Grip anatómico (recomendado para diestros). Logitech Cordless Click Plus Cita: Descripción este mouse no está orientado a los juegos, pero ofrece prácticamente todo lo que se necesita: diseño, comodidad y rendimiento, a muy buen precio. Con tecnología inalámbrica FastRF que permite terminar con los enredos de cables en el escritorio. Especificaciones Técnicas - Receptor inalámbrico: USB y PS2 - Orientación: Diestro - Compatibilidad: PC y Mac - Tecnología de conectividad: Inalámbrico Interfaz RF - Tecnología de Detección de Movimiento: Óptico - Resolución de movimiento: 800 ppp - Batería Tipo: AA Logitech G7 Black Laser Cordless Cita: Descripción El poder del G5 en versión inalámbrica! 2000dpi, cambio de sensibilidad "on-the-fly", 2 baterias recargables ultra livianas, indicador de carga, 2.4Ghz y pies de PTFE, son algunas de las remarcables propiedades del G7. Atención: los mouses laser son recomendados para jugadores de sensibilidad alta. Especificaciones Técnicas - Tracking Resolution: 2000 dpi - Image Processing: 6.4 megapixels/second - Max. Acceleration: 20g - Max. Speed: 45—65 inches/second (depending on surface) - USB Data Format: 16 bits/axis • USB Report Rate: 500 reports/second - Sleep Mode: Disabled - 2 ultra light batteries included Logitech G7 Laser Cordless Cita: Descripción El poder del G5 en versión inalámbrica! 2000dpi, cambio de sensibilidad "on-the-fly", 2 baterias recargables ultra livianas, indicador de carga, 2.4Ghz y pies de PTFE, son algunas de las remarcables propiedades del G7. Atención: los mouses laser son recomendados para jugadores de sensibilidad alta. Especificaciones Técnicas - Tracking Resolution: 2000 dpi - Image Processing: 6.4 megapixels/second - Max. Acceleration: 20g - Max. Speed: 45—65 inches/second (depending on surface) - USB Data Format: 16 bits/axis • USB Report Rate: 500 reports/second - Sleep Mode: Disabled - 2 ultra light batteries included Logitech G5 Laser Cita: Descripción El primer mouse laser con cable! Ofrece 2000dpi (regulable desde 400dpi), peso calibrable, botones configurables y un look infernal! Atención: los mouses laser son recomendados para jugadores de sensibilidad alta. Especificaciones Técnicas - Tecnología laser de 2000dpi - Sensibilidad regulable (400, 800, 2000dpi) - Procesamiento de imagen:6.4 megapixels/segundo - Acelaración Máxima: 20g - Velocidad Máxima: 45—65ips inches/second - USB Data Format: 16 bits/axis - USB Report Rate: 500 reportes/segundo Logitech MX310 Cita: Descripción Un nuevo ganador de Logitech, es practicamente idéntico que su antecesor, el MX300, pero incluye más botones al estilo del MX500, al que ahora no tiene nada que envidiarle. El MX310 es un mouse con un diseño ganador y la alternativa para quienes encuentran al MX500 demasiado grande. Especificaciones Técnicas Motor óptico MX El nuevo punto de referencia en sistemas ópticos combina alta resolución y frecuencia de cuadro para obtener una rendimiento único. Un revolucionario sensor de 800 dpi captura 4,7 megapíxeles por segundo sin perder el más mínimo movimiento. Más precisión y más control sobre más superficies que nunca. Razer Krait Cita: Descripción Nuevo modelo de Razer para los fanáticos de los RTS (Real Time Strategy), ideal para este tipo de juegos gracias a que sus botones soportan hasta 1200 APM (Actions per minute). Su look naranja lo hace irresistible! Especificaciones Técnicas - Sensor infrarrojo de 1600 dpi - Botones de 1200 APM - 3 Botones - Conector dorado para mas velocidad Razer Pro|Solution V1.6 Cita: Descripción Integrante de la nueva linea Pro|Solution de Razer, el V1.6 ofrece todas las funcionalidades del Diamonback (1600dpi, resolución regulable, botones bindeables, etc.) más un look muy cool y compatible con MAC. Especificaciones Técnicas - Óptico 1600dpi - Cambio de sensibilidad On-the-fly - Sensor de alta velocidad: 40 ips y 15g - Diseño ambidiestro - 7 botones programables - Pies de teflón - Diseño cool en blanco - Compatible con Mac OS X 10.3 o superior Razer Copperhead Chaos Green Cita: Descripción El ultimo modelo de Razer, tiene un sensor laser de 2000dpi, un monton de botones realmente bindeables (7), un look terrible y la perfomance que ya son propias de la marca. Especificaciones Técnicas - Sensor Laser de 2000dpi - 1000Hz Ultrapolling™ con 1ms de tiempo de respuesta, comparado con 125Hz/8ms de otros mouses. - 32KB me memoria Onboard - 7 botones independientes y programables optimizados para la maxima cantidad de pulsasiones por segundo - Pies de teflon Zero-Acoustic - 16bit data path, comparado con los 8 o 12bit de mouses convencionales - Detección de moviemiento de alta velocidad: hasta 45ips y 20g, mas de 7080 frames por segundo Always-On™ mode: el laser no se apaga, para una respuesta inmediata - On-the-Fly Sensitivity™ - GlowPipe™ rails laterales antideslizantes - Dieseño ergonomico ambidiestro - Botones antideslizantes extra-grandes - Conector USB dorado para máxima conductividad - Cable liviano de mas de 2 metros Razer Diamondback Plasma LE Cita: Descripción Premiado mouse de Razer, el primero en ofrecer tecnología óptica de 1600dpi! Esta edición limitada en color Azul es probablemente la mas linda de la serie. Especificaciones Técnicas - Óptico 1600dpi - Cambio de sensibilidad On-the-fly - Sensor de alta velocidad: 40 ips y 15g - Diseño ambidiestro - 7 botones programables - Pies de teflón - LanPack de regalo para transportarlo! Razer Copperhead Tempest Blue Cita: Descripción El ultimo modelo de Razer, tiene un sensor laser de 2000dpi, un monton de botones realmente bindeables (7), un look terrible y la perfomance que ya son propias de la marca. Especificaciones Técnicas - Sensor Laser de 2000dpi - 1000Hz Ultrapolling™ con 1ms de tiempo de respuesta, comparado con 125Hz/8ms de otros mouses. - 32KB me memoria Onboard - 7 botones independientes y programables optimizados para la maxima cantidad de pulsasiones por segundo - Pies de teflon Zero-Acoustic - 16bit data path, comparado con los 8 o 12bit de mouses convencionales - Detección de moviemiento de alta velocidad: hasta 45ips y 20g, mas de 7080 frames por segundo Always-On™ mode: el laser no se apaga, para una respuesta inmediata - On-the-Fly Sensitivity™ - GlowPipe™ rails laterales antideslizantes - Dieseño ergonomico ambidiestro - Botones antideslizantes extra-grandes - Conector USB dorado para máxima conductividad - Cable liviano de mas de 2 metros Razer Copperhead Anarchy Red Cita: Descripción El ultimo modelo de Razer, tiene un sensor laser de 2000dpi, un monton de botones realmente bindeables (7), un look terrible y la perfomance que ya son propias de la marca. Especificaciones Técnicas - Sensor Laser de 2000dpi - 1000Hz Ultrapolling™ con 1ms de tiempo de respuesta, comparado con 125Hz/8ms de otros mouses. - 32KB me memoria Onboard - 7 botones independientes y programables optimizados para la maxima cantidad de pulsasiones por segundo - Pies de teflon Zero-Acoustic - 16bit data path, comparado con los 8 o 12bit de mouses convencionales - Detección de moviemiento de alta velocidad: hasta 45ips y 20g, mas de 7080 frames por segundo Always-On™ mode: el laser no se apaga, para una respuesta inmediata - On-the-Fly Sensitivity™ - GlowPipe™ rails laterales antideslizantes - Dieseño ergonomico ambidiestro - Botones antideslizantes extra-grandes - Conector USB dorado para máxima conductividad - Cable liviano de mas de 2 metros Microsoft Wheel Optical White 1.1a Cita: Descripción El mouse óptico más accesible del mercado. Proporciona toda la precisión y durabilidad de la tecnología IntelliEye Optical en un mouse sencillo y económico. Especificaciones Técnicas El motor óptico suplanta la habitual bolita, brindando un funcionamiento sin fallas durante toda la vida útil, además de no necesitar limpieza. El sensor óptico llamado IntelliEye escanea la superficie debajo del mouse 1,500 veces por segundo y así dar seguimiento de manera precisa al movimiento más pequeño, además de funcionar sobre casi todas las superficies. Cuenta con los dos botones del mouse estándar, más una rueda para moverlo fácilmente. Su forma ergonómica está diseñada para ser cómoda tanto para el uso de zurdos como de derechos y para personas con manos grandes o pequeñas. El 1.1a incluye la última versión del sensor óptico Intellieye, brindando más precisión y un movimiento libre de "cabeceos" aún en las condiciones más exigentes, algo que todos los jugadores apreciarán. Microsoft Wheel Optical Black 1.1a Cita: Descripción La renovacion de un clasico, ahora en color negro! Proporciona toda la precisión y durabilidad de la tecnología IntelliEye Optical en un mouse sencillo y económico. Especificaciones Técnicas El motor óptico suplanta la habitual bolita, brindando un funcionamiento sin fallas durante toda la vida útil, además de no necesitar limpieza. El sensor óptico llamado IntelliEye escanea la superficie debajo del mouse 1,500 veces por segundo y así dar seguimiento de manera precisa al movimiento más pequeño, además de funcionar sobre casi todas las superficies. Cuenta con los dos botones del mouse estándar, más una rueda para moverlo fácilmente. Su forma ergonómica está diseñada para ser cómoda tanto para el uso de zurdos como de derechos y para personas con manos grandes o pequeñas. El 1.1a incluye la última versión del sensor óptico Intellieye, brindando más precisión y un movimiento libre de "cabeceos" aún en las condiciones más exigentes, algo que todos los jugadores apreciarán. Microsoft Laser 6000 Cita: Descripción Tecnología laser con cable. Es el 1º mouse de la serie "Game Precision" de Microsoft. Diseño ambidiestro, 5 botones (aunque 1 se vuelve generalmente inusable, seamos diestros o zurdos), rueda ancha y con marcas para un cambio preciso de armas y un soft simple pero funcional para cambiar la resolución y crear scripts de juego. Atención: los mouses laser son recomendados para jugadores de sensibilidad alta. Especificaciones Técnicas - Cable extra fino y flexible que brinda una sensación "wireless" - Tecnología laser de 1000dpi - 6000 frames por segundo, rastreo de 50cm/segundo - 5 botones - Resolución regulable por soft - Rueda ancha y con parates. Microsoft Intellimouse Optical Cita: Descripción La tecnología óptica desarrollada por Microsoft consigue alcanzar un nuevo nivel de funcionamiento - tanto para usuarios diestros como zurdos. Y lo que es más aún, IntelliMouse Optical proporciona estas capacidades sin perder nada de flexibilidad y comodidad. Especificaciones Técnicas - Tecnología IntelliEye® - Diseño ergonómico - 2 botones extra - 5 botones personalizables - Rueda desplazable más rápida - Para personas diestras o zurdas - USB o PS/2 - PC o compatible con Mac Es el hermano mayor del 1.1a, mismo sensor óptico pero mejor terminación y más botones, algo que la mayoría de los jugadores encontrará como invaluable. Microsoft Comfort 3000 Cita: Incluye el nuevo sensor de 1000dpi y 6000 frames/seg. para obtener una excelente precisión en un diseño ambidiestro. Incluye un 4º botón bindeable, aunque mejor ubicado para los diestros. La rueda "tilt wheel" de 4 direcciones encontrará amantes y detractores entre los gamers. Especificaciones Técnicas - 1000dpi - 6000 frames/segundo - Sensor Óptico - Tilt Wheel - 4 botones Microsoft Blue Cita: Descripción El nuevo mouse óptico de base de Microsoft. La última tecnología Intellieye junto con un atractivo diseño. Especificaciones Técnicas Posee los tradicionales 2 botones mas rueda y conectividad PS2 o USB (adaptador incluido). Su motor optico saca 6000 fotos por segundo y posee un estilo y color que no pasan desapercibidos. Microsoft Intellimouse Explorer 3.0 Cita:Descripción Experimentá la legendaria respuesta, precisión y comfort del mouse óptico preferido por los gamers profesionales del mundo entero. Con pequeños toques extra que aumentan su ya famosa efectividad. Especificaciones Técnicas - 9000 Frames por segundo - 54+ pulgadas por segundo - 25g’s de aceleración máxima - Diseño Ergonómico con materiales soft touch - 5 Botones customizables - Pies de deslizamiento mejorado Microsoft Habu Laser Gaming Mouse Descripción Un mouse pensado y diseñado especialmente para gamers con tecnología de Razer. Tiene una resolución máxima de 2000 DPI, ajustable según el momento, siete botones programables y laterales intercambiables para ajustarlo a las preferencias del usuario. Está diseñado para ser cómodo durante largas horas de juego. Especificaciones Técnicas - Customizable Buttons - High Speed Sensitivity Switching - High-speed motion detection - 16 bit Data Path and 1000 Hz Ultrapolling - Superior Response Time - Mouse Glide - Ergonomic Design

Kanon de Geminis Kanon Servidor de Athena Constelación Géminis Rango Terrestre Santo de Oro Servidor de Poseidón Escamas Dragón Marino Rango Marino General Marino Pilar Atlántico Norte Datos Personales Edad 28 años Estatura 1,88 m Peso 87 Kg Tipo de sangre AB Fecha de nacimiento 30 de mayo Lugar de nacimiento Grecia Lugar de entrenamiento El Santuario, Grecia Técnicas especiales Explosión de Galaxias (Gyarakushian Ekusupuroojyon) Triangulo Dorado (Gooruden Toraianguru) Puño del Emperador Demonio (Gen Rou Ma Ou Ken) es un personaje del manga y anime Saint Seiya conocido en español como Los Caballeros del Zodiaco. Fue el Marina de Poseidón de Dragón Marino hasta la muerte de su hermano gemelo Saga, allí se convierte en el Santo de oro de Géminis hasta su muerte en la pelea en contra de Radamanthys de Wyvern. Kanon de Dragón Marino, es uno de los siete Generales Marinos del ejército de Poseidón, es el líder de todos y quien custodia el Pilar del Atlántico Norte, pero Kanon también es el hermano gemelo del Caballero Dorado de Gemini, Saga, se dice que es el culpable de que el lado obscuro de Saga despertase. La historia de Kanon y Saga comienza trece años antes, cuando se acercaba la llegada de Atenea al mundo, Kanon, que es un hombre codicioso y perverso, le propone a su hermano Saga que se apoderen del Santuario aprovechando que son físicamente iguales y que nadie sabe que son gemelos. Saga molestó por la propuesta de su hermano, lo encierra en la Prisión de Cabo Sunión, donde son encerrados los traidores al Santuario, condenados a morir ahogados por el agua salada. Kanon estuvo a punto de morir varias veces, pero un cosmos lo salvó de ese terrible destino. Un día, Kanon golpea una de las paredes de la prisión y la rompe, ahí encuentra un tridente con el sello de Atenea y clavado en una roca, al liberar el tridente de la roca y romper el sello de Athena, Kanon es llevado al Santuario de Poseidón en el fondo del mar, precisamente a una habitación en la cual se encontraban todas las escamas de los Generales Marinos y la armadura de Poseidón, ahí también se encontraba una ánfora con el sello de Athena. Kanon rompió el sello y liberó el alma que se encontraba encerrrada ahí, esta alma era la del Dios Poseidón que entra en la armadura del dios, y se comunica con Kanon, le pregunta quien es, Kanon al ver las escamas dice que es el Dragón Marino. Poseidón le dice a Kanon que ha llegado el momento de que reencarnara, eligiendo el cuerpo de Julián Solo, pero como estaba muy débil, duerme en el cuerpo del joven. Kanon aprovechandose de esto decide manipular al dios, con la intención de apoderarse del mundo. Kanon es uno de los primeros generales marinos en aparecer, es quien da las órdenes de parte de Poseidón, pero su rostro no se conoce por mucho tiempo. El aparece cuando Tetys va a ser atacada por los caballeros de Pegaso y Andrómeda, el llega acompañado de soldados y ataca a los caballeros de bronce. Kanon se marcha diciendole a Tetys que les explique a los caballeros de bronce la situación (Athenea esta encerrada en el soporte Principal). Kanon aparece ante Ikki cuando este último se dirigía al Templo de Poseidón, Ikki le pregunta porque no custodía su pilar, Kanon le responde que ya no es necesario ya que los caballeros de Atenea jamás lograrán destruírlos todos, Kanon ataca a Ikki con la Explosión de Galaxias, Ikki le pregunta su identidad, Kanon revela quien es realmente, y le dice que a diferencia de su hermano que tiene dos caras (una buena y una mala), él solo tiene una que es la maligna, Kanon usa el Tríangulo Dorado, y manda a Ikki al Triángulo de las Bermudas. Kanon escucha una melodía que se acerca, es Sorrento quien aparece y le cuestiona a Kanon sobre ciertas dudas que tiene acerca de los planes de dominación de Poseidón, Sorrento cree que es Kanon quien realmente quiere dominar el mundo y de ser así la batalla que se esta sucitando no tiene sentido. Cuando se disponen a pelear se siente el cosmos acercarse al Pilar Atlántico Sur. Kanon regresa a custodiar su pilar, en esos momentos aparece Ikki, quien le dice que los poderes de Kanon son inferiores a los de su hermano Saga, luego le lanza el Puño Fantasma del Fénix, haciendole ver una ilusión horrible a Kanon, quien también le revela lo sucedido hace 13 años, de pronto Kanon se encuentra enfrentando a Saga y la ilusión desaparece. Es en esos momentos cuando los caballeros de bronce se encuentran en el templo de Poseidón, y la armadura de Sagitario ha llegado ahí, y Seiya logra golpear a Poseidón, despertando al dios finalmente. Esto arruina los planes de Kanon quien comienza a atacar despiadadamente al Fénix. Sorrento ha llegado al Pilar del Atlántico Norte junto con Kiki, interrumpe la batalla con su melodía y ataca a Kanon, al descubrir la verdad, justo cuando lo iba a matar, Ikki detiene a Sorrento ya que necesita saber todavía algo de Kanon. Le pregunta la forma de encerrar nuevamente el alma de Poseidón, este le contesta que se necesita el ánfora de Athenea y que esta se encuentra dentro del Soporte Principal. Ikki se marcha y le dice a Kanon que esta en deuda con Athena, ya que fue la diosa Athena quien lo salvó cuando estaba encerrado en Cabo Sunión. Despues de la batalla con Poseidon Kanon aparece nuevamente en la batalla contra Hades portando la armadura de Geminis que antes usaba su hermano Saga, en la tercera casa llegan los caballeros ahora de Hades, Saga, Shura y Camus. Saga en ese momento les dice a camus y a Shura que se adelanten por que el peleara con Kanon, en ese momento Kanon revela que Athena lo ha perdonado y ahora luchara por el bien usando la armadura de Geminis, en ese momento Saga lo ataca pero solo cae la armadura vacia al piso, en ese momento Saga entiende que Kanon esta utilizando sus poderes para engañarlo y lanza un ataque hasta en donde esta kanon ( el cuarto del patriarca) , en el momento en que se oye el impacto del ataque se Saga Milo corre hacia en donde esta Kanon para ver que pasaba. Y en cuanto lo ve le dice que se retire, pero Kanon se niega y le dice que no se ira hasta matar por lo menos a un espectro, en ese momento Milo lo ataca con la aguja escarlata, pero Kanon insiste en no irse, asi que Milo lo ataca con las 14 agujas y despues le dice que lo matara con la ultima aguja Antares, a lo cual Kanon le dice a Milo que lo haga, pero Milo en vez de darle el Antares le detiene la hemorragia de la aguja escarlata, entonces Kanon entiende que para que Milo lo aceptara como caballero dorado le dio las 14 agujas escarlatas. LA HISTORIA DE KANON DRAGON MARINO O CABALLERO DE GEMINIS Kanon de Dragón Marino, es uno de los siete Generales Marinos del ejército de Poseidón, es el líder de todos y quien custodia el Pilar del Atlántico Norte, pero Kanon también es el hermano gemelo del Caballero Dorado de Gemini, Saga, se dice que es el culpable de que el lado obscuro de Saga despertase. La historia de Kanon y Saga comienza trece años antes, cuando se acercaba la llegada de Atenea al mundo, Kanon, que es un hombre codicioso y perverso, le propone a su hermano Saga que se apoderen del Santuario aprovechando que son físicamente iguales y que nadie sabe que son gemelos. Saga molestó por la propuesta de su hermano, lo encierra en la Prisión de Cabo Sunión, donde son encerrados los traidores al Santuario, condenados a morir ahogados por el agua salada. Kanon estuvo a punto de morir varias veces, pero un cosmos lo salvó de ese terrible destino. Un día, Kanon golpea una de las paredes de la prisión y la rompe, ahí encuentra un tridente con el sello de Atenea y clavado en una roca, al liberar el tridente de la roca y romper el sello de Athena, Kanon es llevado al Santuario de Poseidón en el fondo del mar, precisamente a una habitación en la cual se encontraban todas las escamas de los Generales Marinos y la armadura de Poseidón, ahí también se encontraba una ánfora con el sello de Athena. Kanon rompió el sello y liberó el alma que se encontraba encerrrada ahí, esta alma era la del Dios Poseidón que entra en la armadura del dios, y se comunica con Kanon, le pregunta quien es, Kanon al ver las escamas dice que es el Dragón Marino. Poseidón le dice a Kanon que ha llegado el momento de que reencarnara, eligiendo el cuerpo de Julián Solo, pero como estaba muy débil, duerme en el cuerpo del joven. Kanon aprovechandose de esto decide manipular al dios, con la intención de apoderarse del mundo. Kanon es uno de los primeros generales marinos en aparecer, es quien da las órdenes de parte de Poseidón, pero su rostro no se conoce por mucho tiempo. El aparece cuando Tetys va a ser atacada por los caballeros de Pegaso y Andrómeda, el llega acompañado de soldados y ataca a los caballeros de bronce. Kanon se marcha diciendole a Tetys que les explique a los caballeros de bronce la situación (Athenea esta encerrada en el soporte Principal). Kanon aparece ante Ikki cuando este último se dirigía al Templo de Poseidón, Ikki le pregunta porque no custodía su pilar, Kanon le responde que ya no es necesario ya que los caballeros de Atenea jamás lograrán destruírlos todos, Kanon ataca a Ikki con la Explosión de Galaxias, Ikki le pregunta su identidad, Kanon revela quien es realmente, y le dice que a diferencia de su hermano que tiene dos caras (una buena y una mala), él solo tiene una que es la maligna, Kanon usa el Tríangulo Dorado, y manda a Ikki al Triángulo de las Bermudas. Kanon escucha una melodía que se acerca, es Sorrento quien aparece y le cuestiona a Kanon sobre ciertas dudas que tiene acerca de los planes de dominación de Poseidón, Sorrento cree que es Kanon quien realmente quiere dominar el mundo y de ser así la batalla que se esta sucitando no tiene sentido. Cuando se disponen a pelear se siente el cosmos acercarse al Pilar Atlántico Sur. kanon014.jpg Kanon regresa a custodiar su pilar, en esos momentos aparece Ikki, quien le dice que los poderes de Kanon son inferiores a los de su hermano Saga, luego le lanza el Puño Fantasma del Fénix, haciendole ver una ilusión horrible a Kanon, quien también le revela lo sucedido hace 13 años, de pronto Kanon se encuentra enfrentando a Saga y la ilusión desaparece. Es en esos momentos cuando los caballeros de bronce se encuentran en el templo de Poseidón, y la armadura de Sagitario ha llegado ahí, y Seiya logra golpear a Poseidón, despertando al dios finalmente. Esto arruina los planes de Kanon quien comienza a atacar despiadadamente al Fénix. Sorrento ha llegado al Pilar del Atlántico Norte junto con Kiki, interrumpe la batalla con su melodía y ataca a Kanon, al descubrir la verdad, justo cuando lo iba a matar, Ikki detiene a Sorrento ya que necesita saber todavía algo de Kanon. Le pregunta la forma de encerrar nuevamente el alma de Poseidón, este le contesta que se necesita el ánfora de Athenea y que esta se encuentra dentro del Soporte Principal. Ikki se marcha y le dice a Kanon que esta en deuda con Athena, ya que fue la diosa Athena quien lo salvó cuando estaba encerrado en Cabo Sunión. Despues de la batalla con Poseidon Kanon aparece nuevamente en la batalla contra Hades portando la armadura de Geminis que antes usaba su hermano Saga, en la tercera casa llegan los caballeros ahora de Hades, Saga, Shura y Camus. Saga en ese momento les dice a camus y a Shura que se adelanten por que el peleara con Kanon, en ese momento Kanon revela que Athena lo ha perdonado y ahora luchara por el bien usando la armadura de Geminis, en ese momento Saga lo ataca pero solo cae la armadura vacia al piso, en ese momento Saga entiende que Kanon esta utilizando sus poderes para engañarlo y lanza un ataque hasta en donde esta kanon ( el cuarto del patriarca) , en el momento en que se oye el impacto del ataque se Saga Milo corre hacia en donde esta Kanon para ver que pasaba. Y en cuanto lo ve le dice que se retire, pero Kanon se niega y le dice que no se ira hasta matar por lo menos a un espectro, en ese momento Milo lo ataca con la aguja escarlata, pero Kanon insiste en no irse, asi que Milo lo ataca con las 14 agujas y despues le dice que lo matara con la ultima aguja Antares, a lo cual Kanon le dice a Milo que lo haga, pero Milo en vez de darle el Antares le detiene la hemorragia de la aguja escarlata, entonces Kanon entiende que para que Milo lo aceptara como caballero dorado le dio las 14 agujas escarlatas. Despues de su aparicion en el santuario Kanon acompaño a Dohko al reino de Hades en donde pelea con Radamanthys, todo indica que Kanon ganara, pero en ese momento se da cuenta de que tiene que enviar su armadura al muro de los lamentos para que puedan abrirlo, asi que sin su armadura opta por explotar junto con Radamanthys para vencerlo y deja a los caballeros de bronce el cuidado de Athena. En Episode G Kanon protagoniza un Gaiden donde se ve la conocida escena donde despierta el alma de Poseidón y toma control de la Escama de Dragón Marino, luego piensa vengarse de su hermano Saga y del resto de la humanidad. Antes de las 12 Casas Kanon había nacido con un lado oscuro al igual que Saga, solo que éste controlaba la totalidad de su ser. Es por esto que el Santo de Géminis encerró a su hermano en Cabo Sunion para que muriera ahogado, sin saberlo Kanon fue salvado constantemente por el cosmo de la diosa Atenea hasta que un día descubre una grieta en una pared y dentro una cueva secreta con el tridente de Poseidón sellado. El guerrero quita el sello y termina cayendo en el antiguo Santuario Submarino, allí se encuentra con un ánfora sellando el alma de Poseidón. Kanon también quita este sello y el alma del dios le dice que se encontrará alojada en el cuerpo de Julian Solo hasta que este cumpla una edad adecuada. Kanon se quedaría reuniendo a las tropas para enfrentarse a Atenea, pero lo que Poseidón no sabía era que Kanon planeaba nunca despertar el alma del dios una vez alojada en el cuerpo y usar a Julian Solo como marioneta para conquistar a la Tierra. En Poseidón Ikki es el que primero se entera de la identidad de Kanon cuando este se interpone en su camino, cuando el Fénix intentaba ir al palacio de Poseidón para asesinarlo. Kanon se encarga de hacer desaparecer a Ikki con su Golden Triangle y vuelve a su pilar. Más tarde, Kanon siente que el alma de Poseidón está despertando por culpa de los Santos de Bronce y su plan está a punto de arruinarse, pero antes de que pueda marcharse es detenido por Ikki que ha vuelto a aparecer. Ambos mantienen una pelea pareja hasta que Kanon es golpeado por el Phoenix Genma Ken y le revela al Fénix todo su plan secreto. Esta verdad es también escuchada por Sorrento de Sirena, quien salva a Ikki de ser asesinado por el geminiano. Ikki se marcha diciendo que Kanon es muy poca cosa como para enfrentarlo y se dirige a enfrentar a Poseidón. En el manga vemos que el Marina se arrepiente de sus pecados y recibe el tridente de Poseidón cuando éste lo lanzo en contra de Atenea. En Hades Kanon aparece en el Santuario dispuesto a vestir el Cloth de Géminis y proteger a Atenea. Esto no es tolerado por Milo, quien comienza a atacarlo con su Scarlet Needle, sin encontrar resistencia por parte del geminiano. Finalmente, la que parecía ser Antares y el fin de Kanon termina siendo un golpe que detiene la hemorragia de Kanon y le salva la vida. Milo decide aceptar a Kanon como el nuevo Santo de Géminis y se marcha. Más adelante, Kanon es el encargado de entregarle a Saga la daga dorada con la que intentó matar a Atenea hace ya 13 años. Luego de que la diosa se suicidara, viste su armadadura y se marcha junto a Dohko de Libra rumbo al Castillo de Hades. Ya en el Infierno, Kanon salva a Seiya y Shun de Lune de Balrog usando sus ilusiones. Cuando Lune descubre la verdad intenta asesinar al Santo, pero solo logra ser desintegrado. Kanon y Radamanthys se enfrentan en una pelea que estaba por ser ganada por el geminiano cuando son interrumpidos por un grupo de Espectros, Radamanthys aprovecha para irse y promete una revancha. Kanon no tiene ningún problema en eliminar a los Espectros con su Galaxian Explosion. Más tarde se encuentra con Shiryū y Hyōga, ya los tres se encuentran con Phlegyas de Licaón, quien derrota a los Santos de Bronce pero cae muerto frente al poder del geminiano. Kanon se adelante un poco de sus compañeros y logra matar a Stand del Escarabajo Mortal, en ese momento se reencuentra con Dragón y Cisne. El trío sigue hasta encontrarse con Radamanthys, es allí cuando Kanon les dice a los Santos de Bronce que se adelanten ya que tiene cuentas pendientes con el Juez. Antes de que se vayan, el Espectro se mofa de que ellos tres ni siquiera sabían de que Shun era la reencarnación de Hades. Ambos comienzan a pelear y la ventaja es total para el Santo de Atenea, pero se ve acorralado por los otros dos Jueces que acaban de llegar. Kanon poco puede hacer frente al poder combinado de los Jueces y está condenado a morir por el Cosmic Marionettion de Minos cuando es rescatado por Ikki de Fénix (cabe recalcar que Minos del Grifo le había roto un dedo). El Santo de Bronce se encarga de matar a Aiacos, pero cuando iba a seguir peleando es tele transportado por Pandora a Judesca. Minos se marcha cuando siente que Hades está en peligro por el cosmo de Atenea y Shaka, dejando a que se defina todo entre Kanon y Radamanthys. El Juez no puede hacer nada en contra del Santo, pero éste debe abandonar su Cloth para que pueda ser usado por Saga de Géminis para destruir el Muro de los Lamentos. Ya sin protección, Kanon no tiene otra opción mas que elevarse al cielo sujentando a Radamanthys e inmolarse con un último Galaxian Explosion. Técnicas Especiales Las técnicas que usa son: 1. Golden Triangle (Triangulo dorado): Es una técnica muy similar a al Another Dimension de Saga, solo que ésta está relacionada con el mito del Triángulo de las bermudas. 2. Genrou Maouken (Satán Imperial): Con ella el Santo de Oro puede controlar la mente de su enemigo para que se convierta en una maquina asesina. El hechizo no se romperá hasta que alguien muera frente a los ojos del hechizado. 3. Galaxian Explosion (Explosión Galáctica): El ataque mas destructivo de Kanon, con el puede destrozar hasta al mismo universo. Genera una explosión semejante a la de una Supernova y con ella puede destruir cualquier cosa. Habilidades Kanon posee un gran poder telekinetico, a tal punto de lanzar ataques a una gran distancia y poder crear gigantescas ilusiones desde muy lejos. Su ilusión más compleja es la de transformar a la Casa de Géminis en un laberinto sin fin por el cual los intrusos vagarían por toda la eternidad (pero Saga de Géminis se dio cuenta y logró desaparecer la ilusión con su explosión de Galaxias que viajó por todas las Casas restantes hasta donde se encontraba Kanon). Amigos y Familia * Saga: es su hermano gemelo, es el mayor de los dos según el Manga. Saga al ver que Kanon quería apoderarse del mundo, peleó contra él y encerró en el Cabo Sunion. En la Saga de Hades no parece haber rencor entre ellos, pero se ve afecto entre ellos. Cuando fue revivido en el inframundo, Kanon se despojó de su armadura, para darsela a su hermano Saga. Fuente:http://es.wikipedia.org/wiki/Kanon_(Saint_Seiya)

Shaka de Virgo: El hombre mas cercano a un dios En 1986, Masami Kurumada sacó a la venta una serie de manga llamada Saint Seiya, también conocida como “Caballeros del Zodiaco”. En ella utilizó la mitología griega y la cultura japonesa para crear a sus personajes y la trama. Pero su personaje Shaka de Virgo, fue creado gracias a la inspiración que le dio todo el conocimiento budista que Masami tenía. El budismo Shingo y Vijnanavada, así como la vida del histórico Buda son todas las fuentes que se reunen en la personalidad de Shaka. ¿Como entra Shaka en la historia?, ¿Que papeles el juega?, ¿Y como hace el autor con la mitología budista para crearlo? Y es que Shaka no deja a nadie indiferente, y tiene un grupo enorme de fans y detractores ¿pero quien es él verdaderamente? (eso mismo se pregunta Ikki). Para entender a Shaka de Virgo se debe explicar su historia. Y sobre todo algo curioso, que es el apelativo que se le da de “el hombre mas cercano a Dios”, lo cual ya empieza a decirnos algo importante. Shaka está cuidadosamente construido de manera paralela al histórico Buda, al cual se le solía llamar Sakyamuni (fundador historico Budismo), que significa “sabio del clan de Sakya”. Shaka es la abreviación de Shakyamuni, el equivalente de “Sakya” es “Shaka” y el histórico Buda es referido por la escuela Shingon como Shaka Nyorai, uno de los trece budas quienes asistían a las personas durante la duración de sus vidas y después de la muerte los guíaban al reino de la iluminación. El budismo se originó en el norte de India, hoy en día el Nepal. Fue aquí donde el histórico Buda, conocido como Príncipe Siddhartha (más tarde Sakyamuni Gautama Buddha), nació y vivió en el siglo VI después de Cristo, hijo de Shuddhodana, rey de los Shakya, una pequeña tribu cuyo reino se encontraba al sur de lo que hoy se conoce como Nepal central. En China, sus contemporáneos fueron Confucio y Lao-tzu (el fundador y “¿el chico viejo?” del taoismo chino), y poco después en el oeste aparece Platón (427?-347 d.c.). Cuando el Budismo llegó a Japón en los siglos VI i VII d.c. a través de Korea y China, Siddhartha llegó a ser conocido en Japón como el “Shaka” o como “Sakyamuni”, que significa “la saga del clan de Shaka” (su clan de nacimiento actual). En Japón, Shaka Nyorai es venerado ampliamente entre la mayoría de las sectas budistas, con la excepción de la secta Jodo Shinshu (la secta de la tierra pura, que reverencia a Amida Nyorai), y ciertas ramas de las escuelas de Tendai y Shingon. Estas últimas son devotas a Dainichi Nyorai. Info Adicional en el Buddhist Corner Shakyamuni se compone de los términos “Shakya” que se refiere a su tribu, y “muni” que significa «santo» o «sabio», su nombre de família era Gautama y su nombre Siddhartha (que significa «objetivo alcanzado»). Según los escritos budistas, Shakyamuni nació en los «jardines de Lumbini» lo que hoy es la aldea de Paderia en Népal, su madre Maya murió siete dias después de su nacimiento, fue educado por la hermana menor de su madre Mahaprajapati. A pesar de vivir en el seno de los placeres del palacio real, tomó conciencia muy pronto del problema del sufrimiento y fue turbado profundamente. Su deseo más insistente era abandonar el mundo secular y buscar una solución a los 4 sufrimientos inevitables: Nacimiento, Vejez, Enfermedad y Muerte. Renunció a su estatuto principesco y adoptó la vida errante de un religioso. Los acontecimientos que lo llevaron a tomar esta decisión se denominan los Cuatro Encuentros. Shakyamuni murió a los 80 años. El objetivo del budismo Shingon es dedicarse a sí mismo, ayudar a las personas y convencerse de que en esta vida uno mismo es el Buda. El nombre de “Shaka de Virgo” indica que él es el Buda y que en efecto es consciente de ello (así lo precisa Ikki cuando reflexiona en el Anime“este hombre esta loco, cree sinceramente ser la reencarnación de Buda!!!”). Una demostración de que sabía de los objetivos budistas se ve en el manga de la saga de Hades. Cuando Shaka era muy joven vio cuanto padecían los humanos y decidió dedicar su vida a eliminar el sufrimiento. De seguro (intuimos) se fue de su casa y decidió disciplinarse a si mismo y estudiar las técnicas para destruir el mal. Entrenó con su maestro en la ribera del río Ganges, hasta que sus habilidades sobrepasaron las de su tutor. Entonces Shaka tomo su propio camino y descubrió los secretos que nadie más sabía y se convirtió en la persona más poderosa de la tierra. Esta es la historia bien conocida del histórico Buda, que dejó su lujosa vida atrás para así encontrar por si mismo la respuesta para eliminar el sufrimiento humano. Y después de darse cuenta de que no estaba aprendiendo mucho de su maestro, se fue por su lado y tomó su propio camino y mas tarde logró la iluminación. Si quieren mas info de shaka avisen y sigo

Shaka hace su primera aparición en el manga de Saint Seiya cuando viaja desde el río Ganges, donde estuvo entrenando como un guerrero, hacia un lugar llamado Isla de la Reina de la Muerte, donde uno de los principales personajes de la historia de este manga, Ikki de Fénix, está experimentando un vital desarrollo de su personalidad. El líder de la isla de La Reina de la Muerte era un brutal tirano que perpetuaba la maldad en este mundo y Shaka había ido con la misión de eliminarlo. Pero Ikki acabó con dicho líder antes de que Shaka llegara. Luego Ikki retó a Shaka a un duelo y Shaka sólo se limitó a llamarle como “Sun Wu pong” (“Tus poderes no pesan más que un mono en la palma de Buda comparados a los mios”.). Esta referencia es de “Viaje hacia el Oeste”, una popular novela china budista. La novela se compone de las leyendas sobre los viajes de Hsuan Tsang hacia la India para traer los manuscritos budistas de vuelta a China. La referencia de Shaka hacia Ikki como “mono” y la de definirse a si mismo como el “Buda” en persona pretende hacer ver a Ikki que él es pequeño e insignificante frente a los poderes que no alcanza a comprender. Ikki se enfada, pero Shaka decide no luchar con él, diciéndole que a pesar de la maldad que se refleja en sus ojos, él ve bondad dentro de su corazón. Shaka hace que Ikki olvide el encuentro entre los dos, pero antes de ello le dice a Ikki que si el deja que la maldad que lo rodea tome el control de su alma, y viene hacia él como un enemigo, entonces Shaka no tendrá otra opción más que matarlo. Otros personajes en el manga de Saint Seiya dicen de Shaka: “aunque sea como un dios, tiene una sola debilidad… es muy compasivo”. De acuerdo con las doctrinas budistas, lo que mueve a Shaka es su compasión y deseo de ayudar a todas las personas en todo el mundo a escapar del sufrimiento. Pero como Saint Seiya es una historia de acción y aventura, por supuesto que este deseo de Shaka se manifiesta en su dedicación al luchar por la justicia en contra de las fuerzas del mal. Pero a diferencia de la mayoría de los personajes de Saint Seiya, el objetivo de Shaka no es destruir a sus enemigos, sino enseñarles los efectos de sus acciones pasadas, para que puedan reformarse. La idea de que uno adquiere “el mal karma” y que uno debe arrepentirse de sus acciones es la noción principal en el budismo japonés, descrito en muchas historias por el monje Kyokai, quien fue influenciado por Kukai, de la escuela budista Shingo. Mientras más pronto las personas se arrepientan y tengan fe en Buda, podrán sobreponerse o triunfar sobre sus pecados. Las técnicas de lucha de Shaka reflejan las doctrinas Vijnanavada. La escuela Vijnanavada de budismo, también conocida como la “escuela de la conciencia” o la “escuela de la mente”, afirman que toda la realidad es una ilusión creada por la mente. Shaka usa juegos mentales en contra de sus oponentes, de modo que atrapa a sus adversarios en ilusiones elaboradas, normalmente teniendo todas que ver con sus recuerdos y sus más profundos temores. Shaka también es capaz de anular los cinco sentidos de sus adversarios uno por uno. “Voy a ejercer sobre ti el ataque más poderoso del que dispone el caballero de oro de Virgo, el Tesoro del Cielo.... el ataque del Tesoro del cielo es un ataque fundado sobre la verdad de nuestro universo, posee la llamada armonía perfecta, que asocia el arte del ataque y la defensa en una sola combinación imparable. Con la cual voy a privarte de tus sentidos uno detrás de otro.” De acuerdo a la doctrina Vijnanavada, los cinco sentidos están vacíos y sus percepciones son el resultado de una ilusión donde lo material existe. Como vemos, la escuela Vijnanavada nos muestra la estructura de la conciencia. En un plano inferior están los cinco sentidos y por encima de ellos está un nivel que reúne datos en una imagen completa. Sobre ello está el sentido de “yo”, que filtra los datos que se van adquiriendo. No hay “uno mismo”. El nivel superior está formado por la colección de semillas kármicas e impulsos, llamado “depósitos de la conciencia”. Es la última ilusión, construida por la unión de todos los otros niveles. Esta no es solo la estructura de la conciencia, sino también la de la realidad y la de la ilusión. De acuerdo con la doctrina Vijnanavada todo es una ilusión creada por la mente. Shaka ejecuta todas esas técnicas formando diferentes mudras con sus manos. Los mudras son conceptos comunes para varias escuelas budistas, incluyendo la escuela Shingon, se trata de posiciones de manos que canalizan las energías del cuerpo de diferentes maneras. Los Mudr"s de Buda (Posturas con las manos) Mudra es una palabra con muchos significados, se caracteriza como gesto o posición mística de las manos… posturas de los dedos, cuerpo y gestos de manos simbólicos usados en Ioga, danza y en las imágenes sagradas del Budismo para despertar y armonizar los centros energéticos del cuerpo, que pueden representar plásticamente determinados estados o procesos de conciencia, asimismo pueden llevar a los estados de conciencia que simbolizan. Los mudras fueron ejecutados y transmitidos por Buda, se corresponden con sus diversas enseñanzas y manera de enseñar, llenos de simbolismo y belleza, pueden jalonar el proceso meditativo como medios que permiten lograr la armonia entre la consciencia racional y la consciencia intuitiva. Pueden ser practicados a cualquier hora, trayendo calma y concentración a su vida. En el budismo Vajrayana, los mudras poseen una función especial: hacer ofrendas o crear una conexión del practicante com el buda que es invocado por la repetición de los mantras. Estos son los Mudr"s de Buda más conocidos tal y como los enseñó… 1) El Dhy"na-mudr" : Es el mudr" de la meditación. Este es el mudra principal que usa Shaka, el “gesto de meditación”, asociado a la meditación del buda Shakyamuni, y del dhyani-buddha Amitabha. Ambas manos se colocan en el regazo una sobre la otra, con las palmas hacia arriba y la extremidad de los pulgares tocándose entre si, mano derecha en la mano izquierda reposando con las piernas cruzadas, sentido de rotación de las energías masculinas, al contrario simboliza el sentido de rotación de las energías femeninas, el canal nervioso asociado por la mente de la Iluminación de Buda pasa por los dedos pulgares, juntándolos en esta postura da un significado auspicioso para el futuro desenvolvimiento de la mente de iluminaciónes el mudra más conocido y más practicado por los fieles. Esta es la posición que Shaka adopta cuando está descansando o meditando, o al crear ilusiones sin contraatacar directamente a sus adversarios. Cuándo esta usando este mudra, usualmente Shaka es representado sentado con la piernas cruzadas sobre una flor de loto.. 2) El Varada-mudr", o D"na-mudra, delante de la pierna derecha en posición sentada, la mano derecha con la palma abierta al frente y los dedos abajo : Simboliza el don, la compasión, la misericordia o realización de los deseos y la bienvenida. Asociado a la generosidad y compasión del buddha Shakyamuni y dhyani-buddha Ratnasambhava. 3) L’Abhaya-mudr", a la altura del pecho, mano derecha erguida y elevada, con los dedos hacia arriba y con la palma hacia el exterior: Simboliza el destemor, la renuncia, protección y pacificación. Asociado a la benevolencia del buda Shakyamuni, que donó un elefante salvaje con este gesto. También es el gesto de dhyani-buddha Amoghasiddhi.. Otro mudra que Shaka usa es una combinación del mudra Abhaya (mano derecha) y el mudra Varada (mano izquierda). El primero es el “gesto de lo valiente” y se forma levantando la mano y la palma de la mano girada hacia fuera. El mudra Varada, en cambio, es el “regalo de otorgar el gesto de la compasión” y se forma extendiendo la mano hacia abajo con la palma volteada hacia fuera. Shaka baja su mano izquierda antes que la mano derecha para formar los dos mudras de una sola vez. Algunas veces, en lugar del mudra Abhaya, Shaka usa el mudra Vitarka que es como el primero, pero la punta del dedo índice toca en el extremo del dedo pulgar. Este es el “gesto del debate” y simboliza la explicación de las enseñanzas de Buda 4) El Vitarka-mudr", a la altura del pecho, la mano derecha palma al exterior, el pulgar y el índice se tocan: es el simbolo de la discusión, debate, explicación y argumentación, de la comunicación y el enseñamiento. Es una variante de los mudras Abhaya-mudra y Varada-mudra. Asociado a las explicaciones del buda Shakyamuni y dhyani-buddha Vairochana. Shikin, el segundo buda, que alcanzó la iluminación sobre un loto blanco, aparece haciendo este gesto con la mano derecha; con la izquierda en el cuello, se toca los dedos pulgar y medio. Kanakamuni, el quinto buda, que alcanzó la iluminación sobre un árbol udumbara, es representado haciendo este gesto con la mano derecha; su mano izquierda reposa sobre el cuello, haciendo el avakasha-mudra, el gesto del ocio. Si interesa el tema sigo si no lo dejo aca pero hay muchas mas cosas para aportar.

Bueno este post el la continuacion del post http://www.taringa.net/posts/info/842759/shaka-y-el-budismo.html 5) El Dharmachakra-mudra, gesto de la enseñanza y la meditación, a la altura del pecho ambas manos hacen el gesto anterior del Vitarka-mudr", el pulgar y el dedo índice representan la sabiduria y metodo combinados, los otros tres dedos levantados simbolizan la enseñanza de la doctrina budista, que conduce los seres comunes a los caminos de los seres con tres habilidades, la posición de la mano izquierda simboliza los seres de tres habilidades, que siguen el camino combinado del método y la sabiduria: Este mudra esta asociado a las enseñanzas de buda Shakyamuni, al futuro buda Maitreya y, al mismo tiempo, es utilizado en representaciones del dhyani-buddha Vairochana y Amitabha. Este gesto también es usado para representar al tercer buda, Vishvabhu, que alcanzó la iluminación sobre un árbol sala.... Finalmente, cuando Shaka esta concentrado en el combate, usualmente sus manos forman el mudra Dharmachakra. Esto es el “gesto de la enseñanzas” y se forma sosteniendo ambas manos ante el pecho, la punta de los dedos índices tocando el extremo de los pulgares y las palmas de las manos haciéndose frente una con la otra. El simbolismo de este mudra enfatiza que Shaka no es un guerrero ordinario y sus métodos de lucha son espirituales y metafísicos. Mudra de la Suprema Realización y Meditación: El gesto de la mano derecha es el mudra de la puesta en marcha de la rueda de la Ley (dharma), la cual es a la vez el simbolo de Buda, de la ley búdica y de la enseñanza de la doctrina, forma parte de los símbolos del elegido que el Buda lleva en el interior de sus palmas y las plantas de sus pies, en cuanto a la mano izquierda simboliza la meditación, los dos juntos simbolizan alcanzar el Dharma cuando se medita en el vacío.... El gesto de la mano derecha simboliza la consecución de la suprema realización. El gesto de la mano izquierda simboliza meditación. Juntos, representan el poder de Buda de conceder realizaciones supremas a sus discípulos, en cuanto El medita en el vacío. 6) El Tarjani-mudr", a la altura de la cintura el índice de la mano derecha esta tendido mientras que los otros dedos se repliegan sobre el pulgar: Indica la amenaza, gesto de impedir el Mal o eliminación de las cosas negativas, debe entenderse como una incitación o llamada de la disciplina. 7) El Namaskara-mudr", a la altura del pecho : Es el gesto de oración y saludo y entre maestro y discípulos. La simple unión de las manos en el centro del pecho simboliza la luz del corazón que se irradia para la persona que se encuentra frente a si y también para el ser divino que es uno mismo. Este gesto se complementa diciendo la palabra NAMASTÊ, que quiere decir: "El dios que habita en mi salúda al dios que existe en ti." 8) El Buddhashramana-mudr", la mano derecha elevada palma contra el cielo : Simboliza la renuncia de Buda, de la eliminación del apego, semejante al abhaya-mudra, pero la mano derecha no se coloca erguida. Kashyapa, el sexto buda, que alcaznó la iluminación sobre un árbol banyan, es representado haciendo este gesto.. 9) El Bhûtad"mara mudr", las dos manos cruzadas con las palmas hacia el exterior : Es el gesto de la protección y la expulsión del mal. 10) El Bumishparsa-mudr" : Es el gesto de llamada a la tierra para testimoniar y de iluminación, simboliza también la fe y la resolución inquebrantable : delante de la pierna derecha en posición sentada, la mano derecha presiona el suelo con la punta de los dedos, la palma esta en el interior. La posición de la mano izquierda simboliza la meditación, juntas representan la superación de Buda d elos obstáculos cuando meditaba en el vacío, Gesto asociado a la firmeza inigualable de Buddha Shakyamuni y Dhyani-Buddha Akshobhya. Vipashyin, el primero buda, que alcanzó la iluminación sobre un árbol patali, es representado haciendo este gesto con las dos manos.. Shaka usa estos mudras cuando avanza hacia sus oponentes después de haberse iniciado la confrontación. El simbolismo implica que cuando Shaka ataca, no lucha como los demás guerreros, sino que más bien esta enseñando a sus oponentes una valiosa lección. Los mudras están asociados a los diversos budas, son utilizados en la iconografía hindú, budista y Vajrayana. Parece que los mudras se originaron en la danza hindú, considerada la expresión más elevada de la religiosidad. El significado espiritual de los mudras encuentra su expresión perfecta en el arte hindú. Los gestos de las divinidades representadas en el arte hindú y budista y los atributos que los acompañan como simbolos de sus funciones o alusiones a determinados acontecimientos mitológicos. A lo largo de los siglos, los budas y bodhisattvas representados iconográficamente con sus gestos simbólicos y atributos propiciaran un estado de espíritu propio de meditación y crearan una profunda atmósfera de creencia. Los mudras y las flores de loto son ambas importantes para el budismo Shingon y esta fantasía es común en los trabajos artísticos buditas, representando al Buda Amida de la escuela “paisaje puro”. Sin embargo, el texto de los mangas declara claramente que Shaka es supuestamente el paralelo del Shaka Nyorai, y no Amida Nyorai. Como el budismo “paisaje puro” es extremadamente popular en Japón, Masami Kurumada sólo usaba la imaginación sabiendo que sus lectores lo accionarían inmediatamente con el budismo en general. Continuando con el manga, cuando Shaka se encuentra con Ikki por segunda vez, Ikki está frente a él como un adversario, así que Shaka necesita examinarlo y estar seguro de que el otro entienda la compasión y los resultados de sus acciones pasadas, su karma. El Karma (o Karman), es la suma de los actos de una vida terrestre que determinan las condiciones buenas o malvadas del renacimiento, es decir que por sus actos y sus esfuerzos, el hombre puede actuar, en cierta medida, bajo los efectos futuros de los actos que cumple en el curso de su existencia presente… Si Ikki no ha aprendido y ha dejado que la maldad destruya la bondad en su corazón entonces Shaka estará obligado a matarlo. Por suerte Ikki ha madurado bastante desde el primer encuentro en la isla de la Reina de la Muerte. Primero Shaka le dice a Ikki que lo alabe y que le ruegue el perdón de todas sus transgresiones pasadas, de las cuales el Fénix no carece. “Si quieres salvar tu pobre vida sólo hay una manera, debes pedirme perdón por tu sacrilegio, haber osado vertir mi sangre, y que con la cabeza baja reconozcas mi superioridad y me adores” Ikki rehúsa hacerlo “pretendes que te adore como si fueras un dios, mejor morir mil veces que arrodillarme ante ti” y más adelante se encuentra a si mismo de pie en la palma de la mano de Buda “pensabas haber recorrido millones de kilómetros para encontrarte fuera del alcance de mis golpes, pero en realidad tan sólo te has movido algunos metros.....”. Ahí le viene a la mente el encuentro que tuvo con Shaka en la isla de la Reina de la Muerte, recuerdo que había sido bloqueado por el mismo caballero de Virgo hasta ahora. Ikki responde preguntándole a Shaka si el es en verdad la reencarnación del Shaka Nyorai. Después, usando su “telaraña” de ilusiones, Shaka lleva a Ikki a través de los seis niveles del infierno, que son: Naraka-infierno, Petra-espíritus hambrientos, Tiryagyoni-animales, Asuras-espíritus maléficos, Manusya-humanos y Devas-existencias celestiales Estos seis niveles del infierno son conceptos budistas. Dependiendo del nivel del karma positivo de una persona, después de la muerte uno volverá a reencarnar otra vez en el lugar que mejor le corresponde como castigo de sus acciones pasadas y para darle el valor que necesitan para avanzar en su estado espiritual. El Samsara es la creencia en la transmigración sin fin de los seres, constituye el dogma central del pensamiento filosófico y religioso de la India, ya sea brahmanica o budica… determinado por el Karma, corolario obligado de la transmigración de las almas, el Samsara resulta del encantamiento perpetuo de causas que producen efectos ilimitados condenando al ser a incesantes renacimientos… la entrega a este proceso resulta del “agotamiento” del Karma, tradicionalmente comparado a una rueda que privada de nuevos impulsos deja definitivamente de girar... Ikki reconoce que todo lo que ha experimentado hasta ahora tan solo son ilusiones elaboradas, por lo cual rodea con sus brazos a Shaka y ambos desaparecen justo con la “realidad” que Shaka creó. Como Ikki está motivado por el amor fraternal que siente hacia su hermano pequeño (y también el amor que sentía hacia Esmeralda) opta por el deseo de salvarle la vida (compasión) cada vez que está en graves aprietos, en vez de odiar al mundo entero y destruir todo a su paso. Ikki pasó la prueba de Shaka. Y Shaka regresa junto con Ikki al mundo real. Ahora Ikki se dedicará él mismo a la compasión y a luchar por la justicia para ayudar a aliviar el sufrimiento de las personas. Por este incidente, Shaka purifica los últimos rastros de la maldad del alma de Ikki. La doctrina de la no-dualidad es penetrante a través de todas las escuelas budistas. La vida y la muerte no son dos cosas opuestas. Antes de que muriera, Shaka escribe las palabras “la conciencia de Asrya o Alaya”. El Asraya/Alaya Paravitti es un concepto Vijnanavada. Describe el proceso de remplazar los niveles de conciencias que comentamos hace poco. Teniendo un incremento de sabiduría, se llega a captar que la realidad es una ilusión construida por la mente, y que una vez que uno se da cuenta de que no existe “uno mismo” entonces el límite de la realidad se acaba y cosas como “la vida” y “la muerte” se vuelven irrelevantes. La estructura descansa en los cinco sentidos pero no hay objetos reales ni percepción real… y así continúa. Este, de acuerdo a la escuela Vijnanavada, es el proceso para alcanzar la iluminación. Pero profundicemos un poco más en este tema tomando como base la información que nos da Saint Seiya... pero eso lo dejamos para mañana.

En su corcel, cuando sale la luna, aparece el bravo Zorro. Al hombre de mal, él sabrá castigar, marcando la zeta de Zorro. ¡Zorro, Zorro! ¡Su espada no fallará! ¡Zorro, Zorro! ¡La zeta le marcará! ¡Zorro! ¡Zorro! ¡Zorro! ¡Zorro...! El Zorro es un personaje de ficción creado por Johnston McCulley. Combate el crimen en Los Ángeles de comienzos del siglo XIX, cuando ésta no era más que una villa de la California española. Cuando no está luchando contra las injusticias, es Diego de la Vega, un noble californiano. Es considerado como uno de los primeros héroes de la cultura moderna. En Hollywood ha sido interpretado por Douglas Fairbanks, Tyrone Power y finalmente por Guy Williams para la popular serie de televisión El Zorro (1957-1959), de Disney. Actualmente, el Zorro es interpretado por Antonio Banderas y en la version latina por el peruano Cristian Meier. Inspiración del personaje El Zorro es similar a algunos bandidos reales de la historia de California. Algunos lo asocian con Joaquín Murrieta, el “Robin Hood mexicano”, cuya vida fue novelada en un libro de John Rollin Ridge (1854), y en el filme La máscara del Zorro (1998), donde el hermano de Murrieta sucede a don Diego de la Vega en el papel del Zorro. Otras inspiraciones posibles del autor del Zorro serían Robin Hood mismo, los bandidos californianos Salomón Pico y Tiburcio Vázquez, el indio yokuts Estanislao, de California (quien dirigió una revuelta contra la misión San José en 1827) y William Lamport, un soldado irlandés que vivió en México en el siglo XVII. En el s. XIX la vida de Lamport fue novelada por Vicente Riva Palacio. Otra fuente de inspiración podría haber sido la novela Pimpinela escarlata (1905), que guarda muchos paralelismos con la historia de McCulley. Protosecuela La novela del 2005 El Zorro: comienza la leyenda, escrita por la autora chilena Isabel Allende, describe la niñez y adolescencia de Diego de la Vega. De acuerdo con la historia de Allende el futuro Zorro era un mestizo mexicano nacido en la década de 1790 en la Alta California, hijo del capitán español don Alejandro de la Vega y una mujer guerrera nativa, Toypurnia. El joven Diego es enviado a Barcelona por su padre para completar su educación, poco antes de que el ejército francés de Napoleón Bonaparte invada España. En la ocupada Barcelona a principios del 1800, Diego de la Vega descubre su primer amor y se vuelve un combatiente contra las injusticias. Después de la derrota francesa, Diego regresa a California, en el viaje de regreso es secuestrado por el corsario Jean Lafitte, una vez en California decide continuar la lucha contra la tiranía del gobernador don Rafael Moncada y la nobleza corrupta sobre la gente de California. Para evitar ser reconocido, De la Vega asume la identidad secreta de El Zorro, el justiciero enmascarado. En su cruzada es ayudado por el que todos creen su sirviente mudo Bernardo (en realidad son hermanos de leche y se comunican telepáticamente cuando Bernardo jura voto de silencio) y por Tornado, el potro (entonces caballo) que encontró Bernardo. La Historia Aparición del héroe A este pueblo es al que llega don Diego de la Vega (Guy Williams), el “joven” hijo de don Alejandro de la Vega, que había pasado los últimos años estudiando en una universidad de España. Allí había conocido a Bernardo, un hombre calvo y mudo quien se había puesto a sus servicios. Para aparentar que ahora era un hombre nuevo, don Diego les hizo creer a todos que a él ahora lo que más le interesaba en el mundo era un buen libro, que no se metía en política ni buscaba líos con nadie; que ni siquiera sabia manejar bien la espada (que en aquella época era un requisito esencial de defensa). En cuanto a Bernardo, se hizo pasar por sordomudo, lo cual no fue muy difícil ya que era mudo para empezar, y se había entrenado para no reaccionar violentamente a los sonidos repentinos (como un disparo). Cuando don Diego ve cómo el pueblo está siendo tratado por el actual comandante del cuartel de Los Ángeles (el capitán Monasterio), los altos impuestos de su excelencia el Magistrado, y demás injusticias que se cometen, decide actuar. Pero, para no desencajar con su nueva personalidad de “joven literato” lo único que puede hacer es escribir una carta al gobernador de España que está en Monterrey, pero su padre, don Alejandro de la Vega le informa que el correo está intervenido. Rabioso por no poder hacer nada, y porque su padre ahora cree que él es un cobarde, va a pelear. El único problema es que "si actúo abiertamente, como lo quiere mi padre, sólo lo estaré poniendo en riesgo a él" entonces le dice a Bernardo (quien no tiene que fingir que es sordo-mudo frente a él) "Si no puedes vestir la piel de león, entonces viste la del zorro. Pues bien, de ahora en adelante seré ¡El Zorro! y agarra una espada con la que marca una Z, consigna que lo caracterizaría por el resto de la serie. Desde entonces peleó contra el Capitán Monasterio (o cualquier injusticia) con su antifaz, su capa negra, y más que todo, su espada, pero siempre escapaba montado en su caballo negro, Tornado. La destitución de Monasterio Luego de que don Alejandro va a Monterrey a ver al gobernador, éste viene a Los Ángeles, donde todo aparenta estar en orden (y más valía para el Capitán que así fuera). Pero una noche, le dice al gobernador que ha capturado al Zorro, y trae a don Diego a quien obliga ponerse el antifaz, la capa y el resto del traje (¡hasta el sombrero!). Pero don Diego, no se rinde tan fácilmente. Le pide al capitán que salga y al regresar, el capitán sigue viendo al Zorro allí parado. Cuando lo desenmascara, ve que es uno de sus lanceros y que Diego estaba felizmente escondido detrás de la barra. Tras hacer este ridículo, perdió el mando ya que se había obsesionado con el asunto de capturar al Zorro y había sido más cruel que de costumbre. El Águila El Águila (llamado the Eagle en inglés, lo cual sorprende ya que fue uno de los pocos nombres que no estaba en español en la versión original) era un hombre que quería tener el mando de toda California para hacer con ella lo que quisiera. Sin embargo, sus planes empiezan a salir a la luz y don Diego empieza a sospechar, queriendo saber por qué todos los criminales tenían una pluma de águila la cual tenía grabada un mensaje codificado. ¡Hasta el Magistrado tenía una! Finalmente, el Águila vino a Los Ángeles donde toma el control de la hacienda de los De la Vega, pero pronto renuncia a este privilegio debido a su fobia a quedarse solo. Finalmente es derrotado por el Zorro y don Alejandro junto con su ejército compuesto de los demás hacendados y quienes los apoyaran. Monterrey En aquel entonces, Monterrey era una ciudad más grande que Los Ángeles, ya que estaba más cerca de un puerto (Los Ángeles no tenía puerto) y era donde estaba el gobernador. Los importadores se establecían aquí pero si no tenían dinero no podían importar nada. Uno de estos, el señor Verduzco, fue quien trajo a los De la Vega hacia acá "de negocios" para pedirles prestado. La situación se vuelve muy sospechosa cuando el dinero (que lo traían nada más y nada menos que el sargento García y el cabo Reyes) lo intentan robar sus sirvientes. Cuando se descubre que los sirvientes eran revoltosos y que actuaban independientemente de las órdenes de su patrón, son derrotados. Sin embargo surge un joven que está en contra de todo y que le provoca muchos problemas a su grupo de revolucionarios y al Zorro. El Zorro logra calmar estos intentos de revolución, por lo menos para cuando regresa a Los Ángeles (California). Otros personajes El sargento García Henry Calvin fue un actor, cantante lírico (barítono) y comediante texano, conocido por su personaje, el sargento García en la serie televisiva El Zorro. Nació el 25 de mayo de 1918 (en realidad es probable que haya nacido a principios de la década de 1910) en Dallas (Texas, EE.UU.) y falleció el 6 de octubre de 1975 en Dallas, de cáncer. Su nombre era Wimberly Calvin Goodman. Estudió en las escuelas públicas de Dallas y a la Universidad Southern Methodist. Comenzó su carrera de cantante cuando era un niño, primero en el coro de la iglesia bautista que su familia visitaba y más tarde como el solista del coro (que visitaba otras iglesias y eventos sociales). El sargento Demetrio López García (interpretado por el barítono estadounidense Henry Calvin, de 40 años) es un militar que lo que más le gusta en el mundo es comer y beber (pero del vino de la taberna). Debido a esto, tiene muchas deudas con el dueño de ésta. Bajo su almohada también guarda, entre otras cosas, un muslo de pollo y las llaves de la cárcel (lo cual muestra cuando dice: “aquí están las llaves Sr. Zorro... ¡El Zorro!”), que por si sólo dice bastante sobre su persona. Sólo puede cumplir las órdenes de su comandante, ya que si las desobedece, se enfrenta al riesgo de que lo fusilen. Sin embargo, cuando el capitán Monasterio se va, él es quien queda de comandante interino. Otros detalles interesantes sobre él * Fue nombrado sargento cuando vio a la esposa del ex-comandante (el que venía antes del capitán Monasterio) besándose con otro hombre. * Se marea con el océano, cuyo nombre ni siquiera se atreve a pronunciar, y reprende a aquellos que se aprovechan de su condición. * Es un verdadero cobarde, aunque siempre afirma que es por algo como que “Yo sí podría, pero mi caballo no”. El cabo Reyes El cabo Reyes es un oficial torpe y tonto que se empeña en repetir lo que más quiere (ejemplo: “Sargento, yo sólo quiero que usted me pague los cinco pesos que me debe” o “Sargento, regresémonos para Los Ángeles”). Debido a su torpeza, se cree que sólo fue introducido como elemento de comicidad en la serie. Las damas A lo largo de la serie, don Diego conquista a varias damas. Está Teresa, por ejemplo, (que tenía un puesto de venta de tamales hasta que el Sr. Rico asumió la posición de gobernador interino) quien era muy impulsiva. Lo agarraba para besarlo o pegarle cuando la defendía u ofendía, respectivamente. Otras chicas, como Ana María Verduzco, aman más al Zorro que a don Diego, lo cual hace que él sienta celos de sí mismo. Tornado Tornado es el nombre del caballo negro del Zorro. En realidad, para la filmación de la serie se usaron 3 caballos diferentes: uno para las escenas de cabalgatas, otro para las escenas de peleas, y un tercero para el clásico relincho con el caballo en 2 patas Más acerca de la serie La serie fue colorizada en los años 1980 y ha sido muy popular desde entonces. En muchos países aún la emiten, a pesar de que Disney Channel ya no la transmite. Quizás su popularidad se deba a que no toma lugar en los años 1950 (cuando fue producida) sino en un tiempo histórico al que todos pueden mirar, y por el realismo de las imágenes (si se mira de cerca las casas, ¡hasta se ven los bloques individuales y las tejas!) o a lo mejor fue por el humor que las planchas que cometían el sargento García y el cabo Reyes le aportaban a la serie. Tal vez sea también porque son cómicos los gestos que usa Bernardo para decirle lo que escuchó o vio. La música aca la podes escuchar en ingles El tema de la película (parecido a un tema de zarzuela española, con acompañamiento de guitarras, castañuelas y orquesta de cuerdas) fue traducido al español a principios de los años sesenta, Una cosa particular del Zorro es que cada personaje tiene un leit motiv (un tema musical que lo caracteriza), haciéndolo un poco caricaturesco. Por ejemplo, el sargento García siempre lo sigue una música muy gruesa, debido a su enorme panza. A Bernardo lo identifica una música alegre y silenciosa de flautas y silbidos, ya que es mudo; además sus "parlamentos" de gestos son onomatopeyizados por instrumentos de viento de madera y metal. Sin importar cuál sea la razón, es definitivo que la serie ha sido (y será) muy querida por los televidentes de todo el mundo. Novelas de El Zorro de Johnston McCulley * La maldición de Capistrano (1919). * Zorro (1947). Películas del Zorro Año Película Director El Zorro (Identidad secreta de el Zorro) * 1920 El signo del Zorro Fred Niblo Douglas Fairbanks (Diego de la Vega) * 1925 Don Q, el hijo del Zorro Donald Crisp Douglas Fairbanks (César de la Vega) * 1936 The Bold Caballero Wells Root Robert Livingstone (Diego de la Vega) * 1937 El zorro cabalga de nuevo (Serial 12 episodios) John English,William Withney John Carrol (James Vega),Nigel Brulier (Ramón de la Vega) * 1939 La legión del Zorro (Serial 12 episodios) John English,William Witney Reed Hadley (Don Diego de la Vega) * 1940 El signo del Zorro Rouben Mamoulian Tyrone Power (Diego de la Vega) * 1944 Zorro´s Black Whip Spencer Bennet,Wallace Grissell Linda Sterling (Bárbara Meredith) * 1947 El hijo del Zorro (Serial 13 episodios) Spencer Bennet,Fred Bannon "George Turner (Jeffrey ""Jeff"" Stewart)" * 1949 El fantasma del Zorro (Serial 12 episodios) Fred C.Bannon Clayton Moore (Ken Mason) * 1951 La máscara del Renegado Hugo de Fregonese Robert Warwick * 1952 El signo del Zorro Mario Soldati Walter Chiari (Diego de la Vega) * 1957-59 Serie del Zorro Varios Guy Williams (Diego de la Vega) * 1958 El signo del Zorro Lewis R.Foster,Norman Foster Guy Williams (Diego de la Vega) * 1958 El Zorro escarlata * 1959 El Zorro cabalga de nuevo John English,William Withney John Carrol (James Vega) * 1959 Zorro the avenger Charles Barton Guy Williams (Diego de la Vega) * 1959 El fantasma del Zorro Fred C.Bannon Clayton Moore (Ken Mason) * 1961 El Zorro vengador Zacarias Gómez Urquijo Luis Aguilar * 1962 El Zorro al servicio de la reina de la corte española Luigi Capuano George Ardisson * 1962 La venganza del Zorro Joaquin Romero Marchent Frank Latimore (Don José de la Torre) * 1962 Cabalgando hacia la muerte Joaquin Romero Marchant Frank Latimore (José de la Torre) * 1963 El Zorro y los tres mosqueteros Luigi Capuano Gordon Scott * 1963 El Zorro contra Maciste Umberto Lenzi Pierre Brice (Ramón) * 1963 El invencible caballero enmascarado Umberto Lenzi Pierre Brice (Don Diego) * 1963 Las tres espadas del Zorro Ricardo Blasco Guy Stockwell * 1963 El signo del Zorro Mario Caiano Sean Flynn (Don Ramón Martínez y Rayol) * 1964 Las hijas del Zorro Fedrico Curiel * 1965 El Zorro cabalga otra vez Ricardo Blasco Tony Russel (Patricio/Alfonso) * 1965 La montaña sin ley José Suárez * 1966 Zorro el rebelde Piero Pierotti Howard Ross * 1968 La marca del Zorro * 1968 Los sobrinos del Zorro Marcello Ciorcillini Dean Reed (Rafael) * 1968 La espada del Zorro Guido Zurli George Adisson (Ricardo Villaria) * 1969 El Zorro contra Napoleón Jean Monty Nadir Moreti * 1969 El Zorro Justiciero Rafael Romero Marchant Martin Moore * 1969 El Zorro en la Corte de Inglaterra Franco Montemurra Spiros Focas (Pedro Suárez) * 1971 El Zorro de Monterrey José Luis Merino Carlos Quiney (Antonio Sandoval) * 1971 El Zorro caballero de la justicia Luigi Capuano,José Luis Merino Carlos Quiney * 1972 Las eróticas aventuras del Zorro William Allen Castelman,Robert Freeman Douglas Frey (Diego de la Vega) * 1974 El signo del Zorro Don McDougall Frank Langella (Don Diego de la Vega) * 1974 El hijo de Zorro Gianfranco Baldanello Robert Widmarck * 1975 La marca del Zorro Jesús Franco,Alain Payet * 1975 El sueño del Zorro Mario Mariani Franco Francci (Paco) * 1975 El Zorro Duccio Tessari Alain Delon (Diego de la Vega) * 1976 Las nuevas aventuras del Zorro Franco Lo Cascio * 1976 La gran aventura del Zorro Raul de Anda/Raul de Anda jr Rodolfo de Anda * 1978 El Zorro Blanco José Luis Urquieta * 1981 Esos Zorros loco Peter Medak George Hamilton (Don Diego de la Vega/Ramón de la Vega) * 1981 Serie El Zorro (Animación) Varios Animación (Don Diego de la Vega) * 1983 Zorro e hijo (3 episodios) Gabrielle Beumont,Alan Myerson Henry Darrow (Diego de la Vega),Paul Regina (Carlos de la Vega) * 1990-93 Serie Zorro (83 episodios) Varios Duncan Regar (Don Diego de la Vega) * 1997 Las nuevas aventuras del Zorro (26 episodios) Varios Animación * 1998 La máscara del Zorro Martin Campbell Antonio Banderas (Alejandro Murrieta),Anthony Hopkins (Diego de la Vega) * 2000 La máscara del Zorro Bruno Bichir (Alejandro Murrieta),Mario Colli (Diego de la Vega) * 2002 La sorpresa del Zorro Scott Hemming Animación * 2005 La leyenda del Zorro Martin Campbell Antonio Banderas (Alejandro Murrieta) * 2007 El Zorro: La Espada y la Rosa El peruano Cristian Meier protagoniza esta Novela, grabada en Villa de Leyva (Boyacá, Colombia) y su parte costera en Cartagena, (Bolivar, Colombia). Las grabaciones se extenderán hasta el mes de agosto y se estrenará en Febrero en el Canal privado Caracol. Esta serie es una producción de Sony Pictures Televisión Internacional, Telemundo y RTI. Aunque no se tratan realmente del Zorro, hay una serie de películas que estan inspiradas en el personaje: 1951 Don Daredevil cabalga de nuevo dirigida por Fred C. Banon y protagonizado por Ken Curtis 1952 El vengador de California dirigida por Lew Landers y protagonizada por Corne Wilde 1954 El hombre del latigo de acero dirigida por Frankie Adreon y protagonzada por Dick Simmons El fin del Zorro El final de don Diego de la Vega después de algunos años de interpretar el papel de El Zorro es mostrado en la película de 1998 La máscara del Zorro. En 1821, durante la Guerra Méxicana de Independencia, Rafael Montero finalmente descubre la identidad secreta del Zorro y pone una trampa para atraparlo. Los dos enemigos pelean en la mansión de De la Vega, asesinando por accidente a la esposa de De la Vega, Esperanza. Don Diego (interpretado por Anthony Hopkins) es capturado y encarcelado, su hogar es incendiado y su joven hija Elena, sólo una bebe, es secuestrada y llevada a España por Rafael Montero, quien la cría como hija de él. Un nuevo Zorro Veinte años después, el malvado Montero regresa a California y hace un plan para separar la región de la nueva República de México gobernada por el general Santa Anna, comprando California con el oro de una gran mina secreta en el desierto californiano. En paralelo, Diego de la Vega escapa de prisión con la intención de vengarse de Montero y decirle la verdad a su hija Elena. También entrena a un joven delincuente, Alejandro Murrieta (Antonio Banderas), como el nuevo Zorro. En la lucha final, tanto Montero como Diego de la Vega mueren, y el nuevo Zorro y Elena se casan. Murrieta continúa su lucha contra las injusticias al menos hasta 1850, tiempo en que California se convirtió en el Estado 31 de la Unión Americana. link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=0qzx5x-uKKA El zorro version Anime link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=4JzioFuj_bM fuente1 fuente2

Don Adams Don Adams nacio el 13 de abril de 1923 su verdadero nombre era Donald James Yarmy. Era cuñado del también actor Dick Yarmy. Se caso en tres ocasiones: con Adelaide Efantis, Dorothy Bracken y Judy Luciano. De todas ellas se divorció. El 25 de septiembre del 2005 fallece en Los Ángeles a los 82 años de edad a causa de una infección pulmonar. Superagente 86 (Get Smart en su título original en inglés), es una comedia que nació como una parodia a las películas y series de espionaje en tiempos de la Guerra fría, cuya emisión comenzó en la NBC el 18 de septiembre de 1965 y terminó en 1970. Años después del fin de la serie se produjeron dos películas: una para cines titulada The Nude Bomb (también conocida como The Return of Maxwell Smart o Maxwell Smart and the Nude Bomb) en 1980 y una hecha para la televisión, Get Smart, Again! en 1989. En 1995, la Fox lanzó una nueva versión de la serie que no tuvo mucho éxito y solamente se vio en Estados Unidos. Fue creada por Mel Brooks y Buck Henry. Ganó siete premios Emmy, para los que fue nominada otras catorce veces. También tuvo 2 nominaciones para el premio Globo de Oro (Golden Globe Awards). El protagonista de la serie fue Don Adams quien además escribiría guiones para la serie y la dirigiría. Su papel era el de Maxwell Smart (Agente 86). Barbara Feldon era la coprotagonista de la serie y su personaje se llamaba "99". Este personaje no tenía nombre propio conocido. Todo el mundo le llamaba por su número de agente. En un capítulo dijo llamarse "Susan Hilton" pero después confesaría que se trataba de un alias. Actualmente se encuentra en pre-producción una nueva versión para el cine de esta serie dirigida por Peter Segal y con Steve Carrell como Maxwell Smart y Anne Hathaway como la 99, la filmación se iniciará en marzo y llegará a las pantallas en 2008. Las mayores críticas recibidas por el proyecto son debido al primer borrador del guión y debido a que la producción rechazó la cooperación del creador de la serie Mel Brooks, en contrato para los estudios Paramount Pictures. Reparto * Don Adams: Maxwell Smart * Barbara Feldon: Agente 99 * Edward Platt: el Jefe * Robert Karbelas: Larabee * Bernie Kopell: Siegfried y aca les dejo el opening link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=cscedJQ3PFU Y aca vemos un segmento del primer capitulo link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=4x6ECUWQocU Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Superagente_86 http://es.wikipedia.org/wiki/Don_Adams

El Zorro es, sin duda alguna, uno de los personajes ficticios más importantes del Siglo XX. Zorro fue creado originalmente por Johnston McCulley para una serie de novelettes cuya primera entrega fue titulada THE CURSE OF CAPISTRANO (La Maldición de Capistrano-1918). Las 64 historias posteriores (entre novelas y cuentos) implicaron horas de esparcimiento a unos 500 millones de lectores, de todo el mundo, y de 26 lenguas diferentes. La importancia del Zorro se prolongó a través del cine y la televisión, de manera tal, que hubo quienes elaboraron toda una genealogía acerca de sus distintos ancestros y descendientes (El legado del zorro: cronología del Zorro), la que abarca desde la llegada de Don Alejandro de la Vega a California, en 1781 hasta la aparición del último descendiente del Zorro, entrado el siglo XX. Douglas Fairbanks, Tyrone Power, Alain Delon... y una larga lista de primeros actores, galanes y actores de toda índole, han interpretado al Zorro en distintos medios (películas, seriales, televisión, etc.). Dedicaremos esta nota al Zorro televisivo. Al, para muchos, único, auténtico y legítimo "Zorro". Aquel encarnado por Guy Williams, actor que para varias generaciones de niños, desde fines de los '50 a la fecha, ha quedado íntimamente ligado al personaje. Pero no vamos a hablar de la historia del programa, ni de como Johnston McCulley contrató en 1950 a un agente de Hollywood llamado Mitchell Gertz para que negociara los derechos de sus obras de cara a películas y series televisivas. Tampoco hablaremos de la entrada de Disney en el proyecto de desarrollar una serie del espadachín de las zetas en 1952 ni de como recién ese proyecto se materializó en 1957. No hablaremos tampoco de las búsquedas llevadas a cabo para encontrar al actor que encarnase a la perfección al paladín encapotado, ni de como un actor relativamente desconocido llamado Guy Williams logró conseguir el rol. Nuestra nota se centrará en un tema tal vez absurdo o inútil, pero de interés para aquellos aficionados a la serie que también sientan atracción hacia el género de ciencia ficción, particularmente el tópico de los viajes espaciales. Comencemos hablando del Capitán Monastario (que en los doblajes se corrigió como "Monasterio" -es increíble constatar la gran cantidad de errores ortográficos en que caen los norteamericanos cuando se trata del idioma español). Encarnado por Britt Lomond, Monastario (o Monasterio, como usted prefiera), es el despiadado capitán que comanda la guarnición militar española de Los Angeles, pueblo natal de Don Diego de la Vega. Monastario apareció en los primeros 13 episodios de la serie, en los que Don Diego, recién llegado de España, inventó el personaje del Zorro para luchar contra sus malévolos planes. Lomond estuvo implicado con naves espaciales en un episodio de la serie MEN INTO SPACE (1959-1960) -difundida en Argentina como Hombres en el Espacio por el flamante Canal 13 en su primer mes de vida, en octubre de 1960-. Lomond apareció en sexto episodio de la serie, titulado MOON QUAKE (emitido originalmente en noviembre de 1959), que casualmente es uno de los que ha sobrevivido hasta nuestros días. En el noveno episodio de la serie, A FAIR TRIAL (El Juez Vargas-1959), aparece un colorido personaje: el juez Vasca (Sebastian Cabot), un emisario del gobernador que es enviado para juzgar a Don Alejandro y a Don Nacho, ambos encarcelados por Monastario, quien envía al simpático Sargento García a San Fernando, para retrasar la llegada del juez. García no tiene otro modo de distraer a Vasca que invitándolo a una posada a comer y beber hasta no dar más. Cabot estaría implicado en un viaje, no tanto espacial sino temporal. Nos referimos a THE TIME MACHINE (La Máquina del Tiempo-1960), una fantasía victoriana llevada a la pantalla por George Pal. En esa oportunidad, Cabot encarnó al Dr. Hillyer, uno de los amigos del protagonista - y único viajero de la película- (Rod Taylor). Pero no sigamos avanzando. La posada en la que García y Vasca se dan la gran comilona es atendida por William Schallert, un actor de reparto omnipresente en películas y episodios de series entre fines de los '40 hasta los '90. Y el motivo para citarlo es que se vio muy relacionado con un viaje espacial, pero, al igual que Cabot, no con uno propio, sino con el de un tercero, en este caso, un extraterrestre. Nos referimos a THE MAN FROM PLANET X (El Hombre del Planeta X-1951), esa interesante película del director de culto Edgar G. Ulmer. En tal ocasión, Schallert encarnó a un científico con oscuros planes para con el ser alienígena proveniente de algún confín espacial. Ahora pasamos al décimo tercer episodio de la serie, THE FALL OF MONASTARIO (El Final de Monasterio-1958). En ese episodio Monasterio (o Monastario, si ud. es purista) razona que siempre que aparece El Zorro, desaparece Don Diego y viceversa. Mientras Monastario en su propio despacho manifiesta sus sospechas al propio Don Diego, llegan novedades: el Virrey va a llegar en breve a Los Angeles. Mientras percibimos las preocupaciones de Monastario en demostrarle al Virrey que Don Diego es el temible Zorro, los aficionados al cine y las series de los '50 no podemos dejar de percibir que el Virrey es encarnado por John Dehner. Y automáticamente nos viene a la cabeza un episodio de THE TWILIGHT ZONE (La Dimensión Desconocida), titulado THE LONELY (El Solitario-1959). Jack Warden es un convicto de asesinato condenado a 40 años de reclusión en un remoto asteroide. Cada tanto llega al planetoide una nave tripulada por tres astronautas para traerle aprovisionamientos. El oficial al mando de esta nave no es otro que el citado John Dehner. Adelantémonos al episodio número 18, ZORRO FIGHTS HIS FATHER (1958). Ante las protestas de los campesinos, el nuevo villano de turno, el Magistrado Galindo (Vinton Haworth), anuncia que Los Angeles corre peligro de quedar en la anarquía. Algo debe hacerse. Don Alejandro se reúne con el Señor Barca, y ambos convocan a los caballeros de la ciudad, para crear el "Comité de Vigilancia", cuyo primer acto es arrestar a Paco (Noel De Souza), líder de los campesinos. Veamos al Sr. Barca. Ese hombre de mediana edad, calvo y de aspecto esquelético nos resulta familiar. El actor que lo encarna es Peter Brocco... sí, el mismo que hizo de viajero espacial en otro episodio de La Dimensión Desconocida. Se trata de HOCUS POCUS AND FRISBY (Abracadabra Frisby-1963). En esa oportunidad un grupo de tres extraterrestres con aspecto de "hombres de negro", al mando de Milton Selzer, llegan a una localidad rural norteamericana e intentan secuestrar a un pueblerino (Andy Devine) que resulta ser el mentiroso más grande de todo el condado. Uno de los visitantes era el nombrado Peter Brocco. Continuamos con el Zorro. En el episodio THE NEW COMMANDANTE (El Nuevo Comandante-1958) hace su aparición el Capitán Arturo Toledano, quien llega a Los Angeles junto con su esposa Raquel. El Magistrado le precave acerca de la poca docilidad de los prisioneros. Al hacerse cargo de sus funciones, Toledano trata a todos con saña, lo que motiva que el Magistrado se lo quiera quitar de encima. Si observamos bien a Toledano tal vez le reconozcamos de un rol de militar en PROJECT MOON BASE (1953), una olvidada película de ciencia ficción ambientada en el futurista año de 1970, que planteaba la construcción por parte de los Estados Unidos de bases en la Luna, y el posterior envío de una misión compuesta por una coronel y dos oficiales que tiene por objeto supervisar las tareas. Sigamos avanzando en la serie. En el episodio THE MAN WITH THE WHIP (1958), llega a Los Angeles Carlos Murieta (denominado en el reparto "Murietta", que se reune con el curtidor, José Mordante, a quien le revela que trae gemas que ha robado en Sudamerica, una de las cuales es la famosa "Cruz de los Andes". En el papel de Mordante lo tenemos a Jack Kruschen, actor que más tarde viajaría al planeta Marte en THE ANGRY RED PLANET (El Aterrador Planeta Rojo-1960), una película que hay que ver para creer. Ahora pasamos al tercer episodio de la segunda temporada del Zorro. Su título es HORSE OF ANOTHER COLOR (1958) y la explicación es que Guy Williams no galopa en su tradicional "Tornado" sino que monta un corcel blanco, llamado "Fantasma". El episodio se inicia cuando el Teniente Santos, rumbo a Monterrey, es emboscado y dejado medio muerto por bandidos, uno de los cuales toma su uniforme e identificación. Es Michael Forest, quien fuera un viajero extraterrestre en BLACK LEATHER JACKETS (Los Invasores-1964) uno de los episodios de la última temporada de la Dimensión Desconocida. Un hecho aparentemente sin importancia es eje del episodio THE NEW ORDER (1958): el Sargento García manda a Teresa que quite su puesto de venta de tamales de la plaza, diciendo que tiene órdenes del gobernador, el Sr. Rico. Pero Teresa se niega y ataca a los soldados, motivo por el cual es arrestada. Joaquín, el novio de Teresa, intenta luchar, pero es capturado por los soldados del Capitán Briones. Como Joaquín lo tenemos a un joven latino llamado Perry Lopez... el mismo que encarnará al Teniente Esteban Rodríguez en el episodio de STAR TREK (Viaje a las Estrellas) titulado SHORE LEAVE (El Permiso-1966). Otra cara conocida aparece en el episodio THE PRACTICAL JOKER (1958). Se trata de Ricardo Del Amo, un viejo amigo de Diego De la Vega que arriba a Monterrey con la intención de brindar una serenata a una bella señorita que resulta ser Ana María Verdugo (Jolene Brand). Como Ricardo Del Amo tenemos a... Richard Anderson quien, mucho antes de ser el jefe del Coronel Steve Austin (Lee Majors) en la serie SIX MILLION DOLLAR MAN (El Hombre Nuclear), fue un astronauta en la célebre FORBIDDEN PLANET (El Planeta Desconocido-1956). Ahora nos salteamos varios episodios, y llegamos a SPARK OF REVENGE (1959). Los Angeles sufre una terrible sequía de la que solo se salva la propiedad de Don Hilario (Neil Hamilton). Un campesino (Robert Vaughn) intenta robarle agua para que sus naranjos no mueran. Don Hilario envía a los bravucones hermanos Alviso para que den una paliza al pobre campesino. Uno de los hampones, el de cara grande, es Richard Devon, a quien tenemos visto como un peligroso extraterrestre de planes non sanctos en WAR OF THE SATELLITES (La Guerra de los Satélites-1958). Por último, en ZORRO AND THE MOUNTAIN MAN (1959) llega al pueblo un montañés (Jeff York) cuyos rudos modales le provocan enseguida una gresca con el hacendado Don Carlos Fernández, quien es golpeado por el bruto. En el papel de Don Carlos tenemos al gran Jonathan Harris, de quien diremos que, muchos años después, se convirtió en el instructor más querido por los chicos de la serie SPACE ACADEMY (1977). Ah... aquí tenemos un pequeño e interesante detalle... y sepan que dejamos para el final otro rol importante de Jonathan Harris, como fue el del Dr. Zachary Smith, un personaje de la serie LOST IN SPACE (Perdidos en el Espacio-1965-1968). Smith era agente de una potencia enemiga, que logró escabullirse en la nave Jupiter II, tripulada por la familia Robinson, quienes fueran lanzados en 1997 rumbo a un planeta ubicado en Alfa Centauro con propósitos de exploración y colonización. Pero Smith sabotea la nave y el grupo cae en un planeta extraño, quedando varados en ese lugar y viviendo las más cómicas aventuras. ¿Y a quién tenemos como jefe de la familia Robinson? Ni más ni menos que al propio Guy Williams, varios años después de haber sido el Zorro. fuente: http://www.quintadimension.com/televicio/index.php?id=156

Camus de Acuario Camus Constelación: Acuario Edad 20 años Estatura 1.84 cm. Peso 76 kg. Tipo de sangre A Fecha de nacimiento 7 de febrero de 1975 Lugar de nacimiento Francia Lugar de entrenamiento Siberia, en Rusia Técnicas especiales Polvo de Diamante (Daiyamondo Dasuto) Ataúd de Hielo (Furiizingu Kofuin) Ejecución de Aurora (Orora Ekusukyuushyon) Anillo de Hielo (Karishioo) Biografía Camus es un Santo frío y calmado... es llamado el Mago del Agua y del Hielo, así como el último Caballero de Cristal. Entre los Santos Dorados, es el único k controla el Hielo, lo k lo hace especial dentro de su Rango. En el Anime, es el Maestro, del Caballero de Cristal, k a su vez es el Maestro de Hyoga, por eso se le conoce como el Maestro de Maestros. En el Manga, es el Maestro directo de Hyoga. La primera aparición de Camus es en el Templo de Libra, cuando esta dispuesto a enfrentarse a Hyoga, para probar si este es capaz de obtener el Séptimo Sentido y así ser rival para los Santos Dorados... sin embargo, los esfuerzos de Camus son en vano y entonces decide hundir aun mas el barco donde se encuentra el cuerpo de la Madre de Hyoga, para así obligarlo a luchar y k obtenga el principal Cosmos. Camus al darse cuenta k es inútil lo k intenta con Hyoga, decide acabarlo con su mejor técnica, la Ejecución Aurora, dejando inconsciente al Cisne, para luego encerrarlo en un Ataud de Hielo... de esa forma “dormira” por cientos de años, ya k el Ataud jamas se rompera aunke todos los Santos Dorados intenten destruirlo. Luego Camus se retira entre llantos por no poder lograr k Hyoga despertara su Séptimo Sentido. En Episode G Aparece por primera vez para entregarle un mensaje del Patriarca a Aioria, antes de irse le aconseja que sea mas calmado y la rinda algo de pleitesía al Patriarca. Luego vuelve a aparecer y se encarga de eliminar a todos los soldados de Hiperión que intentaban entrar al Santuario. Ya más adelante, rescata a Aioria y a unos soldados del Santuario de los ataques de Océano de la Corriente. El Santo de Oro y el Dios Titán mantienen una dura batalla, el Santo de Oro termina usando su Aurora Execution en contra del Titán, y aunque éste no es derrotado admite que los humanos no son seres insignificantes. Antes de las 12 Casas En el manga, Camus fue el maestro de Hyōga e Isaac cuando estos intentaban conseguir el Cloth de Cisne, mientras que en el anime es el maestro de Crystal. En el manga, una vez que Hyōga se convierte en Santo, le llega la orden de Camus de que irrumpa en el Torneo Galáctico y elimine a todos los Santos de Bronce por usar su Cloth con fines personales. También en el manga, luego de haber sido derrotados los Santos de Plata, Camus hunde aún mas el barco donde estaba la madre de Hyōga y le dice que vaya a pelear con él en el Santuario. En las 12 Casas Luego de ser liberado del Another Dimension de Saga, Hyōga cae en la Casa de Libra donde se encuentra con Camus de Acuario. En el anime, es este momento en el que Camus hunde aún mas el barco de la madre de Hyōga, aludiendo que el Cisne debe olvidarse de todos los sentimientos si quiere convertirse en un Santo tan poderoso como para vencer hasta a los Santos de Oro. Hyōga le responde que no puede olvidar a su madre ya que es lo único que le queda en el mundo e intenta atacar a su maestro, pero sus ataques son en vano y es derrotado por el Aurora Execution. Camus llora la muerte de Hyoga y dice que prefiere eliminarlo él a que lo haga otro Santo de Oro, más tarde encierra su cuerpo en el Freeze Coffin para que su cuerpo se mantenga por toda la eternidad, aunque luego el ataúd sería destruido por la Espada de Libra. Hyōga y Camus vuelven a enfrentarse, pero esta vez en la Casa de Acuario, el Santo de Acuario le advierte a su discípulo que de no llegar al cero absoluto nunca podrá derrotarlo. Hyōga incendia su cosmos al máximo y alcanza el Séptimo Sentido, para luego atacar con la Aurora Execution. Camus hace lo mismo y ambos ataques chocan derrotando a ambos. En Asgard y Poseidón El espíritu de Camus ayuda a su discípulo enviándole la armadura de Acuario, para que éste la vista, en la batalla que en ese momento mantenían con el dios Poseidón. En Hades Es uno de los supuestos traidores, junto a Saga y Shura irrumpe en el Santuario y atraviesa las 12 Casas hasta llegar a la de Virgo. Allí pelea en contra de Shaka y usan la Athena Exclamation en pos de derrotarlo. Luego se enfrentan a Mū, Milo y Aioria y vuelven a usar la técnica prohibida por Atenea, aunque esta vez también la usan los otros Santos de Oro. Gracias a los Santos de Bronce, la colisión se eleva al cielo y no destruye al Santuario. Una vez que Atenea se suicida con la daga dorada, él junto a Saga y Shura se dirigen a ver a Pandora. Ella les pide que le muestren el cuerpo de la diosa, pero ellos la sorprenden con que nunca han dejado de ser Santos de Atenea. Por desgracia, el tiempo de 12 horas que les dio el dios del Inframundo se ha cumplido y ellos comienzan a desaparecer, no sin antes despedirse de los Santos de Bronce. Camus le pide a su discípulo que proteja a la diosa y desaparece por completo. Ya en Giudecca aparece junto con los demas santos dorados que habian muerto, para ayudar a destruir el muro de los lamentos. En las peliculas En la tercer película revive con los poderes de Abel, pero al descubrir que este asesinó a Atenea intenta matarlo con la ayuda de Shura, aunque ambos son eliminados por el poder de los tres Santos de la Corona. Su ultima aparición es en la quinta película Tenkai Hen Overture donde aparece con su alma sellada en roca, al igual que sus compañeros Santos de Oro. Técnicas Especiales Las técnicas que usa son: 1. Diamond Dust (Polvo de Diamantes): La técnica básica de los denominados "Santos de Cristal", es una descarga de hielo que lanza con su mano. 2. Koliso (Aro): Camus puede crear unos anillos de hielo que atrapan al oponente y bloquean todos sus movimientos. 3. Freeze Coffin (Ataúd Cogelante): Con este ataque Camus puede encerrar el cuerpo de su rival en un bloque de hielo gigantesco siendo casi imposible de destruir. 4. Aurora Execution (Ejecución Aurora): La técnica suprema de Camus y una de las más poderosas de la serie, con ella lanza una tremenda descarga de cosmos helado cuya temperatura alcanza los 273 grados bajo cero. 5. Freeze Bomb (Bomba Congelante): Este ataque es- literalmente- una esfera de hielo que congela todo lo que esté en su rango de alcanze. Este ataque, fué visto por primera vez en la saga de Hades, donde lo usó en la batalla contra Shaka de Virgo, sin embargo, Shaka lo esquivó fácilmente. Amigos y Familia * Hyōga: es su maestro en el manga y el maestro de su maestro en el anime, quiere mucho a su discípulo y hasta fue capaz de entregar su vida con tal de que este adquiriera el cero absoluto. * Santo Crystal: es su discípulo en el anime, y aunque no parezca importarle su muerte, en realidad había dicho eso para que Hyōga olvidara cualquier sentiemiento de respeto hacia él. * Milo: es su mejor amigo entre todos los Santos de Oro, aunque en el combate con Hades, Milo se enfurece al enterarse que Camus revivió para asesinar a Atenea. * Aioria: comienzan a entablar una amistad desde que Camus pelea con Oceano y luego Lythos es raptada, aun cuando sus personalidades son opuestas parecen llevarse bien. fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Camus_de_Acuario