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Parece que el sueño de tener un teléfono móvil con una semana de autonomía en su batería no es tan descabellado. Desde la muestra IFA 2012 en la ciudad de Berlín el prototipo del móvil de Onyx con pantalla de tinta electrónica sigue entre los rumores y proyectos más ambiciosos y esperados ya que significaría una verdadera revolución en la presentación gráfica de un teléfono con Android. La idea de utilizar una pantalla de tinta digital va totalmente en contra de los parámetros habituales ya que los desarrolladores de teléfonos móviles actuales apuntan a conseguir pantallas de gran tamaño, con paneles de tecnología de punta como Super LCD3 y Super AMOLED HD. Pero estos monstruos de pantalla consumen mucha batería, y en cambio Onyx apunta a un diseño minimalista, funcional y de gran duración. El diseño del móvil de Onyx es interesante porque, aún corriendo el sistema operativo Android, apunta a una mayor duración de la batería gracias a la tinta electrónica. Se espera que el móvil esté disponible a partir del año 2013, pero todavía quedan obstáculos y habrá que esperar a ver como sigue el desarrollo del producto. En el sitio oficial, y después subido a YouTube, hay un video que muestra en funcionamiento del prototipo del móvil funcional corriendo bajo el sistema operativo Android 2.3 Gingerbread. Algunos detalles conocidos sobre el trabajo que está realizando Onyx incluyen los cambios en la interfaz para que sea adaptable el sistema operativo a la escala de grises, debido a que sino la pantalla se resiente por la tasa de refresco. A cambio de esta falta de colorido la resistencia de la pantalla es mucho mayor y la visibilidad en exteriores es inmejorable en relación a otros dispositivos móviles con Android. La principal ventaja del móvil de Onyx estará puesta en la lectura de textos. El prototipo solo pesaría 70 gramos y tendría una batería con duración de hasta una semana según los datos de la página. Ahora queda esperar a que llegue al mercado para probar si realmente está a la altura de lo que promete.

Me borraron mi otro post asi que lo resubo.. no es un repost... y para los que no entiendan para que sirve el programa.. Blackmart permite descargar de forma gratuita cualquier aplicación de pago que haya sido subida a sus servidores. Y es una de las mejores aplicaciones de su tipo, ya que sus servidores son increíblemente buenos, en esta versión cuenta una genial interfaz mas amigable y fácil de usar, que nos ayudará a buscar y descargar esas aplicaciones que nos interesan, y que no podemos tener por falta de recursos económicos. Despues enterarnos que Blackmart era dado de baja ...tenemos un nuevo Blackmart totalmente renovado. Habrá que ver que tan bien funciona, pero hasta ahora me va bien. Tiene un catalogo bastante amplio y ahora viene con la opción de actualizarse a la ultima versión existente de Blackmart. Ademas, nos da la opción de seleccionar una nueva Skin y el diseño esta más cuidado Link de descarga http://www.m ediafire.com/?l5kca9t3n4btpl9 (saquenle el espacio entre la m y la e asi debe de quedar)

Aclaro esto es para cualquier tipo de Android.. yo solo hago la "Propaganda de mi comunidad" Antes de poner como se calibra una bateria ,siendo root o no ,hay que decir unas cuantas aclaraciones ,ya que con el tema de la bateria(Litio-Ion) hay mucho mitos ... ¿Es verdad que antes de usar por primera vez mi movil debo cargarlo durante 10 a 12 horas? "NO". Las baterías de Litio-Ion son mucho más eficientes que las basadas en Níquel, por lo que no requieren una carga inicial prolongada. De hecho, ninguna batería Li-Ion actual requiere cargas superiores a 8 horas, independiente de las circunstancias. ¿Es verdad que la batería debe pasar varios ciclos de carga/descarga antes de alcanzar su máximo rendimiento? "NO". Las baterías de Litio-Ion no requieren un periodo de rodaje debido a que su capacidad máxima está disponible desde el primer uso. A una batería de Li-Ion le es indiferente que una carga sea la número 1, 5 ó 50. ¿Es verdad que debo agotar por completo la batería antes de volver a cargarla para mejorar su desempeño? "NO". Esta es una de las confusiones más comunes legadas por el efecto memoria que sufrían las baterías de Níquel-Cadmio y, en menor medida, las Níquel-Metal.La composición de las baterías de Litio-Ion hace preferibles las descargas parciales a una completa. Peor aún, si es sometida con frecuencia a pérdidas totales de energía, sus circuitos pueden asumir un desperfecto que gatillará un mecanismo de bloqueo. Un 80% a 90% de baterías consideradas defectuosas llegan a servicios técnicos por este motivo.Pero las dotadas con sistemas de medición, pueden descalibrarse con el uso y entregar lecturas equivocadas. Por ello es recomendable agotarlas completamente una vez cada 30 ciclos, a fin de que sus niveles vuelvan a cero. ¿Da igual cargarla usando el transformador que el cable USB? Debe preferirse el uso del cargador pues provee siempre el amperaje correcto. El puerto USB de algunos computadores (en especial los notebooks) no siempre mantendrán los 500mA requeridos, por lo que tomará hasta tres veces más completar la carga. No voy a usar mi dispositivo durante algunos meses, ¿cómo debo almacenar la batería? Según estudios conducidos por BatteryUniversity, toda batería de Litio-Ion resiste mejor el paso del tiempo con un 40% de su carga. Por ejemplo, una batería guardada a temperatura ambiente con un 40% de carga mantendrá un 96% de su capacidad total después de un año; mientras que una almacenada con el 100% de su carga sólo retendrá el 80%, en igual periodo.Es por este motivo, que la mayoría de los dispositivos traen de fábrica una pequeña carga inicial: justo un 40%.Lo que sí está claro es que una batería de Litio-Ion NUNCA debe almacenarse descargada. Puede provocarle un daño irrecuperable. -Ahora vamos con el tema de la calibracion de la bateria. Que la bateria no este calibrada ,no quiere decir que la bateria nos dure menos y si esta calibrada tampoco nos va a durar mas.Si esta descalibrada lo unico que pasa es que nos indique lecturas erroneas del indicador de bateria y en algunos casos apagarse el movil sin estar totalmente agotada la bateria.Para saber si la bateria esta mal calibrada puedes hacer esto: Pasos ha Seguir: 1-Carga totalmente la batería con el movil encendido (no hace falta que la pantalla este encendida) 2-Cuando esté cargado totalmente, desenchufa el cargador 3- Apaga el móvil 4-con el movil totalmente apagado,volver a enchufar el cargador y esperar a que el indicador de carga de la batería vuelva a ponerse en verde (con el móvil apagado). Si se ha puesto directamente en verde esta todo perfecto(puede haber una diferencia de segundos) si tarda casi un minuto o mas ,la bateria esta descalibrada. Calibrar bateria siendo Root: siendo root es la manera mas facil de calibrar una bateria ya que hay muchas apps que hacen el calibrado con solo pulsar un boton.eso si la bateria tiene que estar cargada al 100%.A mi me gusta hacerlo desde el recovery(yo tengo el clockworkmod) y lo hago asi: 1-Cargar completamente la batería. 2-Después de esto reiniciamos en modo "recovery" y hacemos un wipe battery stats(esta en advanced) 3-Reiniciamos el teléfono y no lo podremos cargar hasta que se agote la batería del movil, produciendo que éste se apague. 4-Volvemos a cargar completamente la batería y ya podemos usar nuestro teléfono como lo haríamos normalmente. Calibrar bateria no siendo root: Este metodo no es 100% fiable en cuanto resultados.hay gente que dice que funciona hay otras que no.desde luego el mas efectivo es el de siendo root ,pero si no lo eres : 1-Cargar completamente la bateria con el movil encendido 2-Cuando esté cargado totalmente, desenchufa el cargador y apaga el móvil 3 -Con el movil totalmente apagado,volver a enchufar el cargador y dejarlo hasta que cargue otra vez al 100% (led verde) 4-Una vez cargado desenchufas el cargador y enciendes el movil y pones la pantalla en la opcion de que no se apague y vuelve a conectar el cargador y esperas a que se cargue otra vez al 100% 5-Una vez cargado otra vez a 100% desenchufas el cargador y no se vuelve a cargar hasta que el movil se apage el solo del todo(llegue al 0% de bateria)la pantalla la puedes poner ya normal para ke se apague como lo tenias antes puesto.Una vez apagado ,se hace una carga completa y a funcionar normalmete...

Estos codigos lo que hacen es abrir un menu con lo que podremos ver informacion o cambiar configuraciones. Para poder acceder al menu , todo lo que debemos hacer es ingresar los codigos que te mostrare ahora, en el teclado numérico. Hay que tener cuidado con lo que se toca ,por lo menos fijarse bien en como esta todo por si los cambios que hacemos nos dan peores resultados.Estos codigos sirven para cualquier movil Android. *#*#4636#*#* con este codigo se obtiene un menu que indica : – Información del teléfono – Información de la batería – Historial de la batería – Estadísticas de uso el mas importante (a mi modo de ver) es el de Informacion del telefono,los demas es mas para informacion de historial desde que pusimos en funcionamiento el movil.En informacion de telefono nos encontramos(al darle) la posibilidad de cambiar el tipo de red .Lo mas divulgado en todo los foros es el de poner la opcion GSM auto (PRL) sobre todo para ahorrar bateria, ya que al parecer, este sistema permite la conexion G/E/3G/H, pero donde no hay buena cobertura 3G simplemente activa el 2G, de modo que todas esas conexiones constantes desaparecen.Esto sobretodo se nota en el consumo de bateria si se esta normalmente en zonas con poca cobertura.Por mi experiencia ,tengo que decir que el consumo de bateria es el mismo con esta opcion que con la que estaba antes (WCDMA preferred) ya que donde suelo estar hay buena cobertura 3G .Para mi lo mas importante de este menu es el poder cambiar la banda de la radio ,ya que en algunos moviles viene definido para America.Para cambiarlo para Europa ,das a información del teléfono ,después al boton menu de nuestro telefono y seleccionar banda de radio eliges EURO BAND y reinicias. *#*#7780#*#* con este codigo hara un reset: elimina: Datos de tu cuenta de Google,Configuración del sistema y de las aplicaciones y Aplicaciones descargadas. no elimina: El software o aplicaciones que hayas descargado antes y Los archivos que se encuentran en la memoria SD. *2767*3855# con este codigo elimina todo(factory reset)(wipe total), y reinstala el firmware.(cuidado con este) *#*#34971539#*#* con este codigo te sale el menu referente a la camara: – Actualizar el firmware de la cámara (No usar está opción porque dejara de funcionarte la camara) – Actualizar el firmware de la cámara en la SD – Sobre la versión del firmware de la cámara cuidado con este codigo por que si no se sabe lo que se esta haciendo puedes arrepentirte. *#*#7594#*#* con este codigo se apagará directamente tu teléfono, sin pasar por el menú.Sirve por ejemplo cuando no funciona el boton power y tenemos habilitado el boton de encendido en la tecla volumen. *#*#273283*255*663282*#*#* con este codigo se nos abre una pantalla que te permite copiar tus archivos multimedia *#*#197328640#*#* con este codigo sirve para acceder al modo servicio para poder realizar diferentes tests utilizando los siguientes codigos: *#*#232339#*#* O bien *#*#526#*#* OR *#*#528#*#* – WLAN test *#*#232338#*#* – Enseña la dirección MAC actual *#*#1472365#*#* – GPS test *#*#1575#*#* – GPS test (diferente al primero) *#*#232331#*#* – Bluetooth test *#*#232337#*# – Muestra la dirección del terminal Bluetooth *#*#8255#*#* Abres el monitor de Gtalk. codigos para obtener datos del firmware: *#*#4986*2650468#*#* – PDA, Phone, H/W, RFCallDate *#*#1234#*#* – PDA and Phone *#*#1111#*#* – FTA SW Version *#*#2222#*#* – FTA HW Version *#*#44336#*#* – PDA, Phone, CSC, Build Time, Changelist number codigos para realizar tests de fabrica: *#*#0283#*#* – Packet Loopback *#*#0*#*#* – LCD test *#*#0673#*#* OR *#*#0289#*#* – Melody test *#*#0842#*#* – Device test (Vibration test and BackLight test) *#*#2663#*#* – Touch screen version *#*#2664#*#* – Touch screen test *#*#0588#*#*– Proximity sensor test *#*#3264#*#*– RAM version estos codigos son muy utiles cuando creemos que falla algo ,como por ejemplo el sensor de proximidad ,que tantos fallos an tenido en algunos moviles.

Despues enterarnos que Blackmart y una serie de aplicaciones que (valga la redundancia) nos permitían bajar aplicaciones eran dadas de baja (personalmente creo que dieron de baja la beta para pasar a la "oficial", ya que ya no dice Alpha). Bueno, hoy un amigo me dio el dato de que volvió. Y así es, tenemos un nuevo Blackmart totalmente renovado. Habrá que ver que tan bien funciona, pero hasta ahora me va bien. Tiene un catalogo bastante amplio y ahora viene con la opción de actualizarse a la ultima versión existente de Blackmart. Ademas, nos da la opción de seleccionar una nueva Skin y el diseño esta más cuidado Link : http://bits hare.com/files/rlwpkdlt/BM2.rar.html (saquen los espacios)

Teoría de los Acordes. ACORDES ALTERADOS No sólo tus vecinos se alteran cuando tocas la guitarra. Los acordes también. En este apartado veremos en detalle algunos de esos acordes “raritos” de los que hemos hablado en el apartado anterior. Antes de seguir es importante que hayas entendido perfectamente como funciona la construcción de acordes. Existen 3 grandes grupos de acordes: - Mayores. Están formados por los grados 1, 3 y 5. - Menores. Están formados por los grados 1, 3b y 5. - Dominantes. Son acordes mayores o menores que tienen también el grado 7b. Son los que en el apartado de acordes básicos llamamos "séptima". Cuando nos salimos de estos tres tipos de acorde y empezamos a añadir notas “extra”, entramos en el terreno de los “acordes alterados”. Esas notas extra son la 6ª, 7ª, 9ª, 11ª y 13ª. Ten en cuenta que la 9ª es simplemente la 2ª, pero una octava más aguda que la nota tónica (suma 7 a la 2ª y obtienes la 9ª), y de la misma manera, la 11ª es la 4ª una octava más aguda (4ª+7=11ª), y la 13ª es la 6ª una octava más aguda (6ª+7=13ª) que la tónica. Vamos a ir viendo algunos de los acordes más habituales, y posteriormente veremos cómo utilizarlos en la práctica, intentando hacer el ridículo lo menos posible. Los números indicados en los círculos de los diagramas, hacen referencia a los grados de cada una de las notas. De cara a entender rápidamente los acordes, debes tener presente unas sencillas reglas: - 1 es la nota tónica, la que da el nombre al acorde - 3 es la nota que marca la diferencia entre un acorde mayor (3) o menor (3b)[ - 5 es la nota que diferencia a los acordes "normales" (5), de los aumentados (5#) o disminuidos (5b) - 7 es la nota que diferencia los acordes de séptima dominante (7b), conocidos como séptima a secas, y los acordes de séptima mayor (7) - 9, 11 y 13 son las notas que dan nombre a los respectivos acordes de novena, onceava y treceava. En los esquemas coloco al inicio del nombre del acorde una X. No tiene nada que ver con tus películas favoritas. Indica una nota genérica. Es decir, que en lugar de la X ahí deberá colocarse la nota fundamental del acorde (Do, Do#, Re, Re#, etc...), la nota que marca el tono. Para cada tipo de acorde, se muestran dos diagramas, uno con nota fundamental o tónica, en la sexta cuerda y otro con nota fundamental en la quinta. Existen muchas más formas de poner cada acorde, y si has entendido el apartado de construcción de acordes, tú mismo puedes intentar crearlas. En cualquier caso, saber (y entender) los dos esquemas que indico para cada acorde, te permitirá ponerlo en dos posiciones separadas del mástil. El número que aparece marcado en los círculos de los esquemas es el grado. Repito, la idea no es sólo que memorices las distintas formas de acordes, sino que también seas capaz de razonarlas o crearlas tú mismo. Las posiciones con nota fundamental en la sexta cuerda, puedes razonarlas como vimos en el apartado de construcción de acordes, a partir del esquema de cejilla en forma de Mi. Y los acordes con nota fundamental o tónica, en la quinta cuerda, puedes razonarlos a partir del esquema de cejilla en forma de La. Fíjate que en muchas ocasiones si bajas una cuerda el acorde con tónica en la sexta cuerda, tienes prácticamente el acorde con tónica en la quinta (suele cambiar la nota sobre la segunda cuerda). Además de tener claros los grados 1, 3 y 5 de esos dos esquemas, es muy conveniente también tener siempre presente dónde están la 3b y la 7b. En rojo aparecerá marcado también el dedo que debes utilizar para pulsar cada cuerda, el dedo índice está representado con el "1" y el dedo meñique con el número "4". En algunos esquemas aparece también una “T” que hace referencia al pulgar (Thumb). Entre paréntesis indico también alguna de las formas en las que se suele representar el nombre de cada acorde. X Maj7 (Séptima mayor) (XD7) Empezamos con uno de los acordes más utilizados. Es importante tener clara la diferencia entre los acordes de séptima mayor y los acordes de séptima dominante. Los acordes de séptima dominante, son los acordes séptima de toda la vida. Son acordes mayores (1, 3, 5) o menores (1, 3b, 5), que además incluyen también el grado 7b. Los acordes de séptima mayor. Son acordes mayores a los que en lugar de añadirles el grado 7b se les añade el grado 7. Se representan indicando "maj" delante del 7, dando a entender precisamente eso, que la séptima es mayor. En este apartado vamos a ver los esquemas con tónica o fundamental en sexta y quinta cuerda. Como ya dijimos, el acorde con tónica en sexta cuerda está formado a partir del esquema de cejilla en forma de Mi. Puedes ver cómo las notas 1, 3 y 5 están colocadas en la misma posición, apareciendo sólo nuevo el grado 7. Aunque esta forma de acorde está basada en el esquema de cejilla en forma de Mi, se toca sin usar cejilla. Las cuerdas en las que no se muestra ningún número no se tocan. En el caso de la forma con tónica en la sexta cuerda sí se usa cejilla. La muestro sólo hasta la quinta cuerda, pero podría hacerse perfectamente con cejilla hasta la sexta cuerda, ya que volveríamos a tener un "5". X 7 b5 (Séptima de quinta disminuida) (X 7-5) Las notas características de este acorde son la 5b (quinta disminuida) y la 7b (séptima dominante). Cuando en el nombre del acorde sólo e indica un "7" se entiende que se añade la séptima dominante. Es decir, el grado 7b. Como ya vimos, el acorde con tónica en la sexta cuerda está basado en la cejilla en forma de Mi, y el acorde con tónica en la quinta está basado en la cejilla en forma de La. Puedes ver que para pasar de la tónica en la sexta cuerda a la tónica en la quinta cuerda, sólo tienes que bajar la posición 1 cuerda y el único dedo que cambiará será el "4" X 7 #5 (Séptima de quinta aumentada) (X 7+5) Muy similar al séptima de quinta disminuida. La única diferencia es que en este caso la quinta pasa a estar aumentada (5#). Después de esta impresionante explicación de perogrullo que me acabo de marcar, te dejo ir a echar una meadilla antes de seguir... Las notas características son por tanto 5# (quinta aumentada) y 7b (séptima dominante) X m7 b5 (Menor séptima de quinta disminuida) Ahora, además de tener la quinta disminuida y la séptima dominante, tendremos que añadir la 3b, ya que el acorde es menor. Este acorde se conoce también como “semidisminuido”. Los acordes quedarán entonces así: X 9 (Novena) El acorde con tónica en la quinta cuerda es bastante habitual, y vimos su uso en alguno de los vídeos de la web. Pero fíjate ahora como en el acorde con tónica en la sexta cuerda, estamos omitiendo la nota tónica, no la tocamos (por eso está marcada a trazos). Y fíjate también como este acorde es exactamente igual que el acorde X m7 b5 con tónica en la quinta cuerda que vimos en el apartado anterior. De aquí puedes extraer una conclusión importante: el mismo acorde puede recibir distintos nombres, dependiendo de qué nota consideres la tónica. (Echa un vistazo al apartado dedicado a las "inversiones" ¿Cuándo recibe un nombre y cuando recibe el otro? Depende del contexto. Por ejemplo depende de la nota que esté tocando el bajista. O en el caso de que estés utilizando este acorde para sustituir a otro más sencillo (mayor, menor), la tonalidad te la marcará el acorde original al que estás sustituyendo. X m 9 (Menor novena) Puedes construir este acorde fácilmente, a partir del acorde de novena visto en el apartado anterior. Como en todos los acordes menores, la diferencia está en que tendremos el grado 3b en lugar del 3. Simplemente hemos bajado un traste a las notas marcadas con un 3 en los acordes de novena. X dim (Disminuido) ( Xº) El acorde disminuido se obtiene al bajar medio tono todas las notas de un acorde de séptima dominante, excepto la tónica. Es decir, partimos de 1, 3, 5, 7b Bajamos medio tono a todas las notas menos a la 1, y obtenemos: 1, 3b, 5b, 7bb. Si bajamos medio tono a la 7b, llegamos a la sexta, por eso en el esquema indico los grados 1, 3b, 5b y 6. X aug (Aumentado) ( X +) Se obtiene al subir medio tono a la 5ª de un acorde mayor. X 6/9 (Sexta de novena añadida) Es un acorde de sexta (1, 3, 5, 6) al que se le añade la novena. Recuerda, que la novena es simplemente la 2ª una octava más aguda que la nota tónica, así que la puedes encontrar si partiendo de la 3ª te mueves dos trastes hacia la zona grave. X 13 (Treceava) Este acorde está formado por los grados 1, 3, 5, 7b, 9 y 13. La forma de acorde con tónica en la sexta cuerda es muy habitual. Como puedes ver falta la nota 5. En ocasiones, cuando no es posible colocar todas las notas (porque no tenemos cuerdas suficientes, o porque el acorde sería demasiado complicado de poner), se suele prescindir de alguna de las notas. Por lo general la nota que se suele omitir es la 5ª, excepto si está alterada. Si la 5ª no está alterada, no aporta ningún sonido especial al acorde. En cambio, en un acorde con la quinta aumentada o disminuida, no se debe omitir la quinta, ya que es una nota importante ya que da “carácter” al acorde. Otra nota que suele omitirse es la tónica, ya que en muchas ocasiones el bajo, o simplemente el contexto de lo que está sonando, ya marca la tonalidad, haciendo que tocar la tónica no sea imprescindible. INVERSIONES DE ACORDES Aunque es lo más habitual, en un acorde no siempre la tónica tiene por qué ser la nota más grave. Imagínate que tenemos un acorde, en el que la tónica es la nota más grave. Vamos a subir a esa nota, a la tónica, una octava. Al hacerlo, dejará de ser la nota más grave. El acorde seguirá siendo el mismo, pero sonará de forma distinta. Habremos hecho una "inversión" al acorde. Antes de continuar, echa un vistazo primero al apartado de inversión de intervalos Seguimos con nuestro acorde... Ahora por ejemplo, la nota más grave podría ser la tercera del acorde. En ese caso decimos que el acorde está en "primera inversión" Continuamos con ese mismo acorde, y repetimos la jugada... Subimos una octava la nota más grave, que ahora era la tercera. Ahora la nota más grave pasará a ser la quinta. Y el acorde estará en "segunda inversión" Las inversiones se utilizan de muchas maneras, pero básicamente se usan para cambiar la línea melódica que marcan los graves en la progresión de acordes que toquemos. Los acordes en primera inversión se usan habitualmente como acordes de paso entre dos acordes sin invertir. Los acordes en segunda inversión son todavía "menos estables" armónicamente hablando, y cuando los oyes, ya no tienes claro cuál es la tónica... Vamos a liar un poco la madeja... Tomamos un acorde, y le hacemos una inversión. Es decir, subimos una octava a su nota más grave, que pasará ahora a ser la más aguda. Bien, supongamos que no sabemos que a ese acorde le hemos hecho una inversión. Consideraremos entonces que la nota más grave es la tónica... ¿Qué pasaría? Las notas serían las mismas, pero la nota tónica es distinta. Así que como poco, recibiría otro nombre completamente distinto... Un caso muy típico es el de los acordes menores séptima. Vamos a verlo con un ejemplo... Estos acordes están formados por las notas 1-3b-5-7b. Por ejemplo, en el caso de Do, tendríamos: Do-Mib-Sol-Sib Si subes una octava su tónica Do, es decir si haces una inversión, tendrás Mib-Sol-Sib-Do. Ahora la nota más grave es un Mib. Así que vamos a considerar que la tónica no es Do, sino Mib. (Seguimos tocando las mismas notas) Si construyes la escala de Mib verás que: Mib sería la nota 1 Sol sería la 3 Sib sería la 5 Do sería la 6 Estaríamos tocando un acorde formado por las notas 1, 3, 5 y 6. Esto forma un acorde "sexta", o "maj6" Es decir, si a un Dom7 le hacemos una inversión, seguiremos teniendo un Dom7, que sonará de otra forma. Pero ese mismo acorde, sin consideramos ahora como tónica su nota más grave, se puede llamar de otra manera: Mib maj6. De aquí tienes que sacar una conclusión importante: El nombre del acorde depende de la nota que consideres como tónica, y esta nota, la tónica, no tiene por qué ser la nota más grave. SLASH CHORDS ¿Los acordes que toca Slash? No... "Slash" es como llaman los guiris a la barra que hay encima del 7 en tu teclado: "/" Y a los acordes que tienen una de esas barras, les llaman "slash chords": C/Bb, G/Ab, etc... La idea es bastante sencilla. Lo que aparece a la izquierda de la barra es el acorde habitual, y lo que aparece a la derecha es la nota que vamos a tocar como bajo, como nota más grave. Así, por ejemplo un C/Bb es simplemente un Do, al que le colocamos como nota más grave un Si bemol. Dicho esto, podemos encontrarnos 3 casos diferentes: Caso 1: La nota que aparece a la derecha pertenece al acorde, pero se coloca como nota grave una nota distinta a la tónica o fundamental. Es decir, el acorde tiene una inversión. Por ejemplo C/Bb. En este caso Sib es la nota 7b de la escala de Do. Es decir, tenemos la tríada mayor de C (1-3-5), y también la 7b. Eso como ya sabemos es un acorde de séptima dominante normal. Estaríamos hablando de un C7. La diferencia está en que en este caso la 7b es la nota más grave. Así que esta notación nos da información extra. Nos dice que hemos hecho una inversión al acorde. Este es el uso más habitual de este tipo de representación de los acordes. Caso 2 La nota que aparece a la derecha es una "extensión". Es decir, una nota que pertenece a la escala del acorde que estamos tocando. Por ejemplo A/B En este caso estamos tocando la tríada mayor de La, con un Si como nota base. Como Si es la novena del tono de La, estamos tocando como nota más grave la novena. Podríamos tener una 11, 13, etc... Caso 3 Por último, tenemos el caso en el que la nota que aparece a la derecha no pertenece a la escala. Por ejemplo G/Ab. Este tipo de acordes se usa bastante en el jazz, como acordes de paso entre otros más “estables”. Hasta acá llegó el post... no se olviden de seguirme ya que hago post y actualizaciones diarias o dia por medio....no se olviden que comentar es agradecer.. si no es moletia dejame unos puntitos.. si te gusta el post haslo saber y recomendarlo.. no se olviden de pasar por los 4 post anteriores 1ª parte http://www.taringa.net/posts/info/13915947/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos__.html 2ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14058940/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___2_-parte_.html 3ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14070993/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___3_-parte_.html 4ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14074127/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___4_-parte_.html Proximo post "PROGRESIONES DE ACORDES.."

Hola.. en estos días pude hacer mi queridisimo tesoro anda con mas fluidez.. la verdad.. un cañón el Sony Wt19 ... es un movil que me envidian todos... mas por todas las cosas que le meto.. jajaja.. porque no es lo mismo un androide de fabrica que un androide rooteado, con rom.. y todas esas huevadas... bueno empesemos a lo que vine INFORMACIÓN -Build.prop es un fichero de configuración para Android que se encuentra en la ruta /system y que puedes modificar si eres usuario root para optimizar determinadas características de tu terminal. Por ejemplo, para ahorrar batería aumentando el intervalo en los escaneos por redes wifi, optimizar parámetros de tus conexiones 3G, modificar el modelo de terminal que Google Play detecta a la hora de ofrecer la disponibilidad de descarga de aplicaciones, etc… Para editar de forma sencilla puedes descargarte la aplicación Build.prop Editor desde Android Market. No hay mucho que comentar de esta app, simplemente que te lo pondrá más fácil a la hora de editar este fichero. REQUISITOS Ser usuario Root Saber sobre el tema y/o algo por el estilo Tener mucha precaucion, antes de guardar lo que escribiste verifica que este bien escrito. Tener instalado el root Explorer INICIAMOS 1- Abrimos el Root Explorer y nos vamos a la siguiente direccion: System.... una vez que entres a ésta.. tenes que tocar "Mount R/W" para escribir encima del archivo... te diriges al archivo con el nombre build.prop Una vez encontrado el Archivo, procederemos a Modificarlo. ¿Cómo hacemos ésto? .. muy simple, matenemos apretado el archivo hasta que nos salga un menú y de ahi nos dirigimos hasta Abrir en Editor de texto (Open in Text Editor). 2- Pasamos a poner los Tweaks para hacer el Cheat.. Aclaración antes de proseguir: Si algún código ya esta en la lista, solo deben cambiar el valor, si no, deben agregarlo al final. Tambien es recomendable que realicen un Backup de este archivo, aunque como solo vamos agregar codigos, en el peor de los casos pueden eliminarlo. 1- Optimizacion de señal 3g : ro.ril.hsxpa=2 ro.ril.gprsclass=10 ro.ril.hep=1 ro.ril.enable.dtm=1 ro.ril.hsdpa.category=10 ro.ril.enable.a53=1 ro.ril.enable.3g.prefix=1 ro.ril.htcmaskw1.bitmask=4294967295 ro.ril.htcmaskw1=14449 ro.ril.hsupa.category=5 2- Fix para problemas Con aplicaciones (Recomendado): ro.kernel.android.checkjni=0 3- Mejorar La velocidad de conexion a Internet: net.tcp.buffersize.default=4096,87380,256960,4096,16384,256960 net.tcp.buffersize.wifi=4096,87380,256960,4096,16384,256960 net.tcp.buffersize.umts=4096,87380,256960,4096,16384,256960 net.tcp.buffersize.gprs=4096,87380,256960,4096,16384,256960 net.tcp.buffersize.edge=4096,87380,256960,4096,16384,256960 4- Aumenta el rendimiento de la respuesta táctil: debug.performance.tuning=1 video.accelerate.hw=1 5- Quitar la imagen del bootanimation para acelerar el encendido: debug.sf.nobootanimation=1 6- Incremento de memoria ram: Original: dalvik.vm.heapsize=36m Cambiar a: dalvik.vm.heapsize=48m 7- Mejora de desplazamiento: windowsmgr.max_events_per_sec=150 8- Renderizar la interfaz con nuestra GPU: Code: debug.sf.hw=1 9- Disminuir el retardo mientra se realiza una llamada: ro.telephony.call_ring.delay=0 10- Para hacer que el celular empiece a conectar la llamada mas rápido después de marcar Original: ro.telephony.call_ring.delay=3000 Cambiar a: ro.telephony.call_ring.delay=1000 11- Cambiar la velocidad del sensor de proximidad: Original:mot.proximity.delay=450 Cabiar a: mot.proximity.delay=150 12- Mejorar la calidad de imagen "JEPG" al 100%: #better_image_quality ro.media.enc.jpeg.quality=100 13- Mejorar la calidad de tus fotos y video grabacion: ro.media.enc.hprof.vid.fps=30 ro.media.enc.hprof.vid.bps=8000000 14- Salvar bateria ahorrando en el wifi : supplicant_scan_interval=180 pm.sleep_mode=1 ro.ril.disable.power.collapse=0 15- quitar pantallazo al finalizar llamada: ro.lge.proximity.delay=25 mot.proximity.delay=25 16- Forzar launcher en la memoria (cierres): ro.HOME_APP_ADJ=1 Agregados garcias a las datas de los users Gracias a @Randaal 17- Evita que la pantalla se prenda inútilmente al apretar las teclas de volumen ro.config.hwfeature_wakeupkey=0 3-Una vez que terminaron de hacer cada Modificacion pongan Save And Exit Si alquien conose otros codigos.. avisar, asi se los agrega.. muchas gracias.. espero que les sireva IMPORTANTE: Hagan un Backup de todos los archivos... Por favor antes de guardar.. lean bien y verifiquen que pusieron bien todo..

Teoría Es probable que lleves algún tiempo tocando, y que a la hora de hacer solos, te limites exclusivamente a la escala pentatónica, y sientas que estás “estancado”, que siempre tocas lo mismo o que no avanzas. El estudio de “los modos” te abrirá de golpe un montón de puertas para ampliar tu conocimiento de la guitarra, y lo que es más importantes, para tocar más y mejor. Requiere un poco de esfuerzo pero te aseguro que MERECE LA PENA. A continuación puedes leer una pequeña introducción a lo que vamos a ver. No te preocupes si no terminas de entender algo. Continúa leyendo. Los modos son en la práctica siete formas distintas de aplicar las notas de la escala mayor. Si armonizamos una escala mayor obtenemos 7 acordes. Pues bien, cuando usamos la escala mayor sobre cada uno de esos acordes, el resultado que obtenemos es distinto al oído. Sobre cada acorde, la escala mayor tendrá una sonoridad distinta. Pues bien, cada una de esas sonoridades es un modo. Para empezar, a cada una de esas formas de usar la escala mayor le asignaremos un número, y un nombre. Esto es lo primero a recordar: 1.- Jónico (escala mayor) 2.- Dórico 3.- Frigio 4.- Lidio 5.- Mixolidio 6.- Eólico (escala menor natural) 7.- Locrio Para tocar los modos, sólo necesitas dominar las 5 posiciones que veremos a continuación. Con esas 5 posiciones puedes tocar la escala mayor a lo largo de todo el mástil, así que con ellas también podrás tocar todos los modos. Recuerda: desde un punto de vista totalmente práctico, los modos son simplemente 7 formas distintas de utilizar las notas de la escala mayor. La diferencia es sobre qué acorde la usas, o dicho de otra forma, que nota consideras como tónica en cada momento. Como siempre, en los esquemas la línea superior representa la primera cuerda, y la inferior la sexta. Fíjate en los números en la sexta cuerda de cada posición. También tienes que recordarlos, ya que se corresponden con los números y nombres de los que hemos hablado antes. Bien, vamos a ver esas 5 posiciones, y a explicar brevemente cómo utilizarlas: ya que he recibido muchos MP preguntando como se hace la escala.. e decido hacer esta correccion.. para hacer la siguiente escala debemos toomar en cuenta es cuadro para saber que nota es cada numero Cada una de estas 5 posiciones la podemos separar en dos partes, izquierda y derecha. Si te fijas, la parte derecha de una posición es igual que la parte izquierda de la siguiente. Por ejemplo, las posiciones AB y BC comparten la parte “B”. Las posiciones BC y CD comparten la parte C, etc. Si colocamos una a continuación de otra abarcaremos 12 trastes. Y cómo después de 12 trastes todo se repite, con estas 5 posiciones abarcamos todo el mástil. Una vez que tienes colocada una posición, si te quieres mover por el mástil hacia arriba o hacia abajo, sólo tienes que cambiar a las posiciones adyacentes: Para tocar un modo concreto, haremos lo siguiente: colocar el número correspondiente al modo que queremos tocar sobre la tónica del acorde que suena de fondo. Es importante tener presente que los modos jónico, lidio y mixolidio los aplicaremos sobre acordes mayores, y los modos dórico, frigio y eólico sobre acordes menores. Algunos ejemplos: Si quieres tocar el modo jónico (1) , coloca sobre la tónica del acorde que suena de fondo, el 1 que ves en la sexta cuerda de las posiciones CD o DE. Es decir si quieres tocar el modo jónico en Sol, deberás tener un acorde de Sol mayor sonando de fondo y deberás colocar el (1) que aparece en las “posiciones” sobre un sol (sexta cuerda, tercer traste). A partir de ahí todas las notas que toques dentro de la posición pertenecerán al modo jónico de Sol. De igual manera, si quieres tocar el modo dórico (sobre un acorde menor, recuerda que el dórico lo tocamos sobre acordes menores), coloca el 2 sobre la tónica del acorde. Por ejemplo, para tocar el modo dórico en La, con un acorde de Lam sonando de fondo, colocaremos el 2 (posiciones DE o EA) sobre un La (sexta cuerda, quinto traste) Si quieres tocar el modo mixolidio, coloca el 5 sobre la tónica del acorde. Para tocar el modo mixolidio en Si, con un acorde de Si sonando de fondo, colocaremos el 5 sobre un Si (sexta cuerda, séptimo traste) Si quieres tocar el modo eólico (sobre un acorde menor), coloca el 6 sobre la tónica del acorde. Una vez colocada una posición, tendremos colocadas todas las demás, ya que las posiciones guardan siempre la misma posición relativa entre ellas. Recuerda: Los modos jónico, lidio y mixolidio los aplicaremos sobre acordes mayores, y los modos dórico, frigio y eólico sobre acordes menores. El locrio es una cosa “extraña” que veremos más adelante… Bueno, todo esto que hemos visto es una breve introducción a lo que son los modos. En los siguientes apartados iremos viendo todo esto con más detalle. Ánimo. Los modos: Escapando de la pentatónica. Una vez aprendida la escala pentatónica, que es la escala más sencilla, y también la más utilizada en guitarra eléctrica, el siguiente paso lógico es aprender "los modos". La finalidad de estas páginas es que aprendas qué son los modos, cómo memorizarlos, cómo practicarlos y cómo usarlos. Aunque requiere tiempo, es más fácil de lo que en principio puede parecer. En realidad sólo hay que saber un esquema, que dependiendo de dónde lo coloquemos sobre el mástil, nos permitirá tocar el modo que queramos. Este es un breve resumen de lo que se explica en estas páginas: 1- Qué son los modos, y por qué siendo 7 escalas sólo hay que aprender un esquema. 2.- Un método para memorizar ese esquema. 3.- Cómo colocar el esquema en el mástil de forma que toquemos el modo que nos interesa en cada momento (en el tono que queramos y en la zona del mástil que queramos) 4.- Cómo practicar los modos, para sacar el mayor provecho posible a la práctica. 5.- Cómo elegir la escala a tocar, en función de los acordes de fondo. Es importante que antes de continuar repases el apartado correspondiente a la escala mayor. Tienes que tenerlo perfectamente claro ¿QUÉ SON LOS MODOS? Como dijimos en el apartado anterior, los modos son 7 formas diferentes de usar las mismas notas. Las notas de la escala mayor. Tocando las mismas notas, pero dependiendo de la nota que consideremos principal, o dicho de otra forma, dependiendo del acorde que suene de fondo, el efecto sonoro será diferente. Vamos a ver primero la explicación tradicional. La que lía a todo el mundo. Para explicarlo, vamos a tomar la escala mayor de do y vamos a construir otras escalas con las mismas notas, pero empezando cada vez en una nota distinta, osea en un grado distinto de la escala mayor de do. Al empezar en el grado 1 de la escala (que es un do), obtendremos una escala que irá de "do" a "do". Ahora empezamos una nueva escala, comenzando en el grado 2 de la escala de do. Es decir, la escala irá de "re" a "re"... Recuerda que las escalas mayores tienen una distancia de un semitono entre las notas 3-4 y 7-8. Puedes comprobar que ahora la distancia de un semitono la tenemos entre los grados 2 y 3, y entre los grados 6 y 7. Fíjate que esta escala que hemos construido partiendo de Re, tiene las mismas notas que la escala de Do, pero distintas notas a la escala mayor de Re. Para Mi tendríamos: Y así sucesivamente con fa, sol..etc Cada una de las escalas que hemos construido es un "modo" de la escala mayor de do. Así tenemos entonces lo siguiente: Es decir el modo jónico en Do, es simplemente la escala mayor de Do, partiendo desde un "Do" y llegando hasta un "Do" Y el modo dórico en Re, son esas mismas notas, osea las notas de la escala mayor de Do pero partiendo desde un "Re" y llegando hasta un "Re", etc... En resumen, para cada escala mayor, existen otras 7 escalas que tienen sus mismas notas. Cada una de estas escalas es un modo de la escala de partida. Y dependiendo del grado de dicha escala en el que empecemos (1, 2, 3, 4, 5, 6 o 7) recibirá un nombre distinto. En la práctica, si te pones a tocar una escala de estas a continuación de la otra, no notarás ninguna diferencia. ¿Cómo se supone que va sonar distinto SI SON LAS MISMAS NOTAS, COÑO? La diferencia estará en el acorde de fondo. Lo veremos más adelante. Lo primero que tienes que aprender es el nombre de los modos, y qué número le corresponde a cada uno Otra cosa que debes saber es que el modo Jónico (1), es la escala mayor y el modo Eólico (6) se conoce como escala menor. ¿Recuerdas el tema de la “relativa menor”? Pues si no lo recuerdas, ya sabes: a repasar el apartado de la escala menor…. A estas alturas, después de ver que damos nombres de escala distintos a las mismas notas, supongo que pensarás que te estoy tomando el pelo... Pero aunque las notas son las mismas, las escalas son distintas... (Para volverse tarumba, lo sé...) Vamos a escribir las notas de dos de esos modos, y a fijarnos en la "distancia musical" entre los grados de cada una de ellas, es decir los tonos de distancia... Por ejemplo, representamos las notas del modo jónico (escala mayor) en el tono de Do. Puedes ver que el modo jónico tiene una separación de 1 tono entre todas las notas (entre cada dos notas hay una casilla vacía), excepto entre los grados 3-4 y los grados 7-1, que como ves, están en casillas juntas, es decir, la "distancia musical" entre esas notas es sólo de 1/2 tono. (Recuerda lo de las notas que acaban el "i" que hablábamos al principio...) Y ahora vamos a coger las mismas notas, empezando por un Re, y ver nuevamente las "distancias musicales" entre los grados. La escala que estamos representando es ahora el modo dórico en el tono de Re: Las notas son las mismas que en el modo jónico de do, pero como ves, las casillas que ahora están juntas no son las mismas... El modo dórico tiene una separación de 1 tono entre todas las notas, excepto entre los grados 2-3 y los grados 6-7. No sudes. No tienes que memorizar nada de esto... Simplemente fíjate en que las dos escalas que hemos representado tienen las mismas notas, pero la distancia entre los grados de las dos escalas no es la misma. Es decir, la estructura de cada escala, como ves, es distinta. Vamos a representar hora la escala mayor de Re, o lo que es lo mismo, el modo jónico de Re: Como puedes ver, el modo jónico de Re y el modo dórico de Re tienen notas distintas. CÓMO ELEGIR LAS ESCALAS EN NUESTROS SOLOS TEN EN CUENTA QUE PARA ENTENDER LO QUE SE EXPLICA EN ESTA PÁGINA ES NECESARIO HABER LEÍDO Y COMPRENDIDO EL APARTADO DE TEORÍA DEDICADO A LOS MODOS. Si buscas información básica sobre cómo crear solos, te recomiendo que comiences por el apartado dedicado a la escala pentatónica. El primer paso es colocar las tónicas (fundamentales) de los acordes que queremos tocar, sobre el mástil. Y tener en cuenta si los acordes son mayores o menores. Cuando los acordes son mayores, usaremos sobre ellos modos mayores: jónico, lidio o mixolidio. Y cuando los acordes son menores, usaremos sobre ellos modos menores: eólico, frigio o dórico. Sabemos que para tocar los distintos modos, lo único que tenemos que hacer es colocar el número correspondiente al modo que queremos tocar, sobre la nota correspondiente al tono en el que queremos tocar. Vamos a verlo con un ejemplo. ¿Qué tocar sobre una progresión con los acordes sol, la, re y mi? (Todos los acordes mayores) Tras colocar las notas sobre el mástil, vamos a ir viendo las distintas opciones que tenemos... La primera opción es obvia. Sobre cada acorde podemos tocar los modos mayores correspondientes. Es decir, cuando estamos sobre Sol podemos tocar el modo Jónico en Sol, el modo Lidio en Sol o el modo Mixolidio en Sol. Cuando estamos sobre La podemos tocar el modo Jónico en La, el modo Lidio en La... Etc. Todas estas opciones son válidas. Cada una tiene su sonoridad y unas sonarán mejor o peor que otras dependiendo de cómo las uses y del contexto. Pero este planteamiento nos obliga a cambiar de escala con cada cambio de acorde. Una opción muy interesante es tocar la misma escala no sólo sobre un acorde, sino durante el mayor número de acordes posibles. ¿Y cómo sabemos qué escalas "funcionan" sobre más de un acorde? Empezamos por analizar el sol. Puesto que es un acorde mayor, como hemos dicho podemos tocar sobre el cualquiera de los modos mayores: jónico, lidio o mixolidio. Si decidimos tocar el modo mixolidio, colocaremos el "5" correspondiente al mixolidio sobre la nota "sol". Ahora vamos a fijarnos en lo que ocurre sobre las otras notas de nuestra progresión de acordes. Sobre el La vemos que coincide el "6", correspondiente al modo eólico. Es decir, cuando en nuestra progresión cambiemos de Sol a La, si nos mantenemos tocando sobre las mismas notas, pasaremos a estar tocando el modo eólico en La. Pero el modo eólico es un modo menor, y lo estaríamos tocando sobre un acorde mayor (hemos dicho que todos los acordes de nuestra progresión eran mayores). El resultado es que no sonaría bien. La cosa sería distinta si el La fuese un La menor. En ese caso sí que encajaría la escala, y podríamos mantenernos tocando sobre las mismas notas. Lo mismo ocurre con el Re. Sobre el Re coincide un "2". Esto quiere decir que si nos mantenemos tocando en la misma escala, y los acordes de fondo cambian desde el Sol hasta el Re, pasaríamos a estar tocando el modo dórico en Re. El modo dórico es menor, así que si el acorde de fondo es un Re mayor sonará mal y si es un Re menor, sonará bien. Y para el Mi vemos que es igual. Coincidiría un "3" correspondiente al modo frigio, que también es un modo menor. Es decir, si decidimos tocar el modo mixolidio sobre el Sol, debemos tener en cuenta que cuando cambiemos de acorde, tendremos que cambiar de escala, ya que si nos mantenemos tocando sobre las mismas notas, pasaríamos a tocar un modo menor sobre acordes mayores. Ahora, en lugar del "5" correspondiente al modo mixolidio colocaremos el "4" correspondiente al modo lidio, que es otro modo mayor. En este caso, sin cambiar de escala, cuando estemos tocando sobre el acorde de Sol, estaremos tocando el modo lidio (4), cuando toquemos sobre el la estaremos tocando el modo mixolidio (5), y cuando estemos sobre el re, estaremos tocando el modo jónico (1). Todos son modos mayores, así que en principio sonará bien. La cosa cambia cuando el acorde de fondo sea el Mi. En ese caso, si seguimos tocando las mismas notas, estaremos tocando el modo dórico (2), que es un modo menor. Nuevamente, si el acorde de fondo es un MI mayor, sonará mal y si es un Mi menor, sonará bien. Vamos a colocar ahora sobre el La el "1" correspondiente al modo jónico. En este caso, sin cambiar de escala, cuando estemos sobre el La estaremos tocando el modo Jónico (1), cuando estemos sobre el Re estaremos tocando el modo Lidio (4) y cuando estemos sobre el Mi estaremos tocando el modo Mixolidio (5). Fíjate que estos tres acordes forman una progresión I-IV-V. Es decir, si tocamos un blues sobre acordes mayores, podemos tocar el modo Jónico sobre todos ellos. Si al modo Jónico le quitamos un par de notas (las marcadas con el 7 y el 4), tenemos la escala pentatónica mayor. Esta es la razón de que la escala pentatónica mayor suene bien sobre los tres acordes de una progresión I-IV-V tocada con acordes mayores. Por otro lado, vemos que el Sol no coincide con ninguna nota de esta escala, por lo que si cuando suena el sol seguimos tocando sobre ella, sonará mal, independientemente de que el Sol sea mayor o menor. Una opción más: Cuando estemos sobre el La y el Mi, podemos tocar el modo jónico en La y mantenernos en esa escala cuando suene el Mi, ya que como vimos estaríamos tocando el mixolidio en Mi. Lógicamente, también podemos tocar la escala pentatónica mayor de La sobre esos dos acordes, ya que lo único que hay que hacer es eliminar un par de notas al modo jónico. Y cuando estemos sobre el Sol y el Re, podemos desplazar esa escala dos trastes, de modo que toquemos el modo jónico en Sol (y mixolidio en Re) y de la misma manera, que ocurría antes, podemos tocar la escala pentatónica mayor de Sol, ya que sabemos que se obtiene al eliminar dos notas al modo jónico. Puedes combinar cualquiera de estas opciones a tu gusto. Hay infinidad de posibilidades. Lo que no hay son reglas fijas. Deberás ser tú mismo el que guiado por tu oído decida que combinación es la que mejor encaja en cada momento. ¿Y qué tocar sobre una progresión con los acordes Sol, Mim, Lam, Re? Si te encuentras los acordes Sol, La, Re y Mi juntos, lo más probable es que el Mi y el La sean acordes menores. Sería una progresión I-VI-II-V, que ya explicamos en el apartado dedicado al círculo de quintas: ¿UN SÓLO ESQUEMA PARA TODO? En el ejemplo de la escala mayor de do, hemos visto que todos estos modos, comparten las mismas notas: Así que tocar el modo jónico en do, es lo mismo que tocar el modo dórico en re, el frigio en mi, etc… Como las notas son las mismas, los dedos los colocaremos en los mismos sitios para tocar todos estos modos. Imagínate ahora que sabemos esa digitación necesaria para tocar en la guitarra el modo jónico en do, y que queremos tocar el modo jónico de otro tono... Por ejemplo en Do#... Sabemos que para llegar desde un "Do" hasta un "Do#" en la guitarra, sólo hay que subir un traste. Pues con las escalas pasa lo mismo... Para pasar del modo jónico en Do, al modo jónico en Do#, sólo hay que subir un traste todo lo que tocamos. Al mover nuestros dedos un traste, con la misma digitación que tocábamos el modo jónico de do, podremos tocar el modo jónico de Do#. Repitiendo el proceso, subiendo o bajando trastes, podemos tocar el modo jónico en todos los tonos. Como tocar el modo jónico en Do es lo mismo que tocar el modo dórico en Re, podemos razonar de la misma manera para el modo dórico: sabemos las notas para tocar el modo dórico, el de Re. Al desplazar un traste todo lo que tocamos, estaremos tocando el dórico en Mib (o lo que es lo mismo, Re#). Si repetimos el proceso, vemos que podemos tocar el modo dórico en todos los tonos. Osea, en el modo Jónico iniciamos en Do pero si subimos un traste iniciaríamos en Reb o Do#, en el modo Dórico iniciaríamos en Re pero subiendo un traste iniciaríamos en Mib.. y así sucesivamente con todos los modos. Es decir, aprendiendo la digitación para tocar un modo, podremos tocarlos todos…. Para saber tocar todos los modos en todos los tonos, lo único que tenemos que hacer es aprendernos un único esquema, el de la escala mayor, y saber dónde colocarlo. ¿Cuál es la pega? Pues que como decía tu abuela, nadie da duros a cuatro pesetas... Aprender ese esquema requiere tiempo y esfuerzo por tu parte. (Ohhh sielos...!!!) ¿Cuánto tiempo requiere saber tocar los modos? Depende de las ganas que le pongas y del nivel previo desde el que partas, pero dedicando 20-30 minutos al día, en 3 meses aproximadamente deberías ser capaz de usar todos los modos a lo largo de todo el mástil, con más o menos soltura. En ese punto te quedará mucho camino por recorrer, pero ya tendrás abierta la puerta para escapar de la pentatónica... Bueno.. el post esta echo para que vallan practicando... lo mismo tengo que agragar muchisimas cosas mas.. ademas de poner imagenes y color.. y tengo muchas mas cosas que agregar.. acá un plus Hasta acá llegó el post... no se olviden de seguirme ya que hago post y actualizaciones diarias o dia por medio....no se olviden que comentar es agradecer.. si no es moletia dejame unos puntitos.. si te gusta el post haslo saber y recomendarlo.. tambien pueden visitar las Otras partes del post... 2ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14058940/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___2_-parte_.html 3ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14070993/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___3_-parte_.html 4ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14074127/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___4_-parte_.html 5ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14084474/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___5_-parte_.html 6ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14097935/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___6_-parte_.html 7ª Parte http://www.taringa.net/posts/info/14112908/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___7_-parte_.html 8ª Parte http://www.taringa.net/posts/info/14131498/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___8_-parte_.html Tambien pueden unirse a mi comunida clickeen en la imagen para chequear..

LOS MODOS Y LAS PROGRESIONES DE ACORDES: CENTRO TONAL. Hemos dichos que si tocamos sobre un acorde de séptima dominante usaremos el modo mixolidio, como vemos en la tabla. Por ejemplo, sobre un Sol 7, tocaríamos el modo mixolidio en Sol... Bien, esto está claro... Ahora supongamos que tocamos sobre un acorde menor 7. El tema cambia, porque podemos elegir entre varios modos: dórico, frigio, o eólico. El modo que escojamos dependerá de los acordes que rodeen a ese acorde menor 7 en la progresión de acordes que toquemos. Vamos a verlo con un ejemplo. Supongamos que tocamos sobre una progresión de acordes sencilla: Do7 – Rem7 Vamos a representar en una tabla, los modos que podríamos tocar sobre cada acorde, y para cada uno de ellos, cuál es la escala de la que deriva ese modo, osea cuál es el modo jónico (1) que tiene las mismas notas. Nos preguntamos ¿Cuál es el modo jónico en el que el Do ocupa la posición 5? O dicho de otra manera, ¿cuál es la escala mayor en la que el Do es la quinta nota? La respuesta es Fa. Es decir, al tocar el modo mixolidio en Do, tocamos las mismas notas que si tocásemos la escala mayor de Fa. Ahora nos preguntamos lo mismo para los modos que podemos tocar sobre el Rem7: ¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 2? Do ¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 3? La# ¿Cuál es el modo jónico en el que el Re ocupa la posición 6? Fa Sobre el Rem7 podemos tocar 3 modos distintos. Pero si elegimos tocar el modo eólico en Re, estaremos tocando las mismas notas que si tocásemos la escala mayor de Fa. Y esas son precisamente las notas que estamos tocando también sobre el Do7. Es decir, tocamos las mismas notas sobre los dos acordes, así que no tendremos que desplazar el esquema. El centro tonal de esta progresión sería por tanto Fa. En general, intentaremos buscar siempre la escala que nos sirva sobre el mayor número de acordes. Y ahora te preguntarás ¿y de dónde sale eso? ¿cómo sé que modo jónico tiene las mismas notas? Pues deberías memorizar qué posición ocupa el Do en la escala mayor de cada uno de los tonos, y del mismo modo, qué posición ocupa el Do# en todos los tonos, qué posición ocupa el Re en todos los tonos, que posición ocupa el Re#... Y así para las 12 notas. Esto puede resultar un coñazo. Teniendo memorizado el esquema, y sabiendo colocar las notas en el mástil, es más fácil "verlo" directamente sobre la guitarra... Me explico: Estamos buscamos qué modo jónico (1) tendría las mismas notas que el modo mixolidio (5) en do. Es decir: ¿Qué modo quiero tocar? Mixolidio (5) ¿En qué tono? En do. Pues coloco el 5 sobre un do... Y ahora, con el esquema colocado buscaremos mentalmente un (1), correspondiente al modo jónico. En este caso, verás que todos los (1) estarán colocados en el mástil sobre los Fa, así que Fa es el tono que buscamos. Dicho de otra manera: si tocamos el modo jónico en Fa, estaremos tocando las mismas notas que si tocásemos el modo mixolidio en do. Y ahora hacemos lo mismo para el Re: Re eólico: Coloco el (6) sobre un Re. ¿Qué nota me queda sobre los (1)? Fa Tener soltura con esto requiere su tiempo, pero no supone memorizar nada adicional a lo que ya sabemos: Dominando el esquema, y sabiendo dónde están las notas en el mástil, es instantáneo. Aunque el tema te pueda parecer un poco espeso, no te desanimes. Para que te familiarices con esta forma de razonar, vamos a verlo en detalle sobre algunas progresiones típicas, empezando por un blues sobre acordes menores. MODOS SOBRE BLUES CON ACORDES MENORES Supongamos que queremos tocar con los modos sobre un blues con acordes menores. Lo típico es que nos encontremos los acordes I m7 - IV m7 – V 7 Es decir, los acordes I y IV menores séptima, y el acorde V de séptima dominante. Teniendo en cuenta la tabla de correspondencia entre los acordes y los modos, sabemos que sobre los acordes menores podemos elegir entre los modos Frigio, Dórico o Eólico y sobre el acorde de séptima dominante usaremos el mixolidio. Podemos usar por ejemplo el modo dórico sobre el acorde I, el modo dórico otra vez sobre el acorde IV y el modo mixolidio sobre el acorde V. Supongamos que queremos tocar un blues menor en el tono de sol. Tocaríamos entonces: Sol m7, Do m7, Re7 Para colocar nuestro esquema, el razonamiento es el mismo de siempre: - ¿En qué tono quiero tocar? En Sol - ¿Dónde tengo un Sol? En la sexta cuerda, tercer traste. - ¿Qué modo quiero usar? El dórico - ¿Qué "número" corresponde al dórico? El 2 Pues llevo un 2 hasta la sexta cuerda, tercer traste... Haríamos el mismo razonamiento para colocar el modo dórico en do y el mixolidio en Re. Tenemos que tener en cuenta que hay que cambiar de escala en cada cambio de acorde. Vamos a hacer ahora el análisis coñazo-tonal que vimos en el apartado anterior. Sobre el acorde Solm7, podremos usar los modos dórico, frigio y eólico. Para el dórico: buscamos el tono en el que Sol es la nota (2) --> Fa Recuerda cómo lo hacemos: Sol Dórico, así que colocamos el (2) sobre un Sol. ¿Qué nota queda sobre los (1)? Fa Lo mismo para el frigio: buscamos el tono en el que Sol es la nota (3) --> Re# Y para eólico: buscamos el tono en el que Sol es la nota (6) --> La# Y repetimos lo mismo para los acordes de Do y Re. Sobre Sol y Do vemos que hay dos opciones en las que se puede conservar la tonalidad: Si tocamos Sol frigio y Do eólico, (estaríamos en Re#), o si tocamos sol eólico y Do dórico (estaríamos en la tonalidad de la#). En cualquier caso, sobre el acorde V (Re7) tenemos que tocar el modo mixolidio en Re, que deriva de el modo jónico en Sol, así que no nos va a quedar más remedio que cambiar de escala cuando estemos sobre este acorde. Además ten en cuenta que sobre los tres acordes puedes seguir tocando la escala pentatónica menor de Sol. Como dijimos, una de las opciones es tocar el modo eólico sobre el acorde I, y el modo dórico sobre el acorde IV. Tocando sobre el acorde I (solm7), colocaríamos el (6) (modo eólico) en el tercer traste de la sexta cuerda (sol). El siguiente acorde de nuestro blues, el IV, es un do (el tercer traste de la quinta cuerda) Cuando cambiemos del acorde I al acorde IV no necesitaremos cambiar de escala. Fíjate en el esquema, que si sobre el acorde I colocamos un 6, automáticamente, sobre la nota correspondiente al acorde IV (do), ya tenemos colocado un (2) que corresponde al modo dórico. En este caso el centro tonal (1) estaría en La#. Al pasar al acorde V, no nos queda más remedio que cambiar de escala. Fíjate que si nos mantuviésemos en la misma escala, al pasar al acorde V (en este caso al Re), en el esquema estaríamos sobre el (3), es decir tocaríamos el modo frigio (que es un modo menor). Debemos mover el esquema, ya que sobre el acorde de séptima, tocaremos el modo mixolidio. Es decir, tenemos que hacer que sobre el acorde V (Re) nos coincida un (5) (modo mixolidio). La otra opción, dijimos que es usar el modo frigio en Sol y el modo eólico en Do. El resultado que se obtiene no es tan "blusero", pero puede que te guste. Experimenta con ella. Resumiendo: Localizamos en el mástil las notas correspondientes a los acordes I, IV y V sobre los que queremos tocar. Mientras tocamos tenemos que tener siempre presente dónde está la tónica del acorde que suena de fondo. Cuando estamos sobre el acorde I tenemos que desplazar el esquema de forma que el (6) se coloque encima de la nota tónica del acorde I Cuando estamos sobre el acorde IV tendríamos que desplazar el esquema de forma que el (2) se coloque encima de la nota tónica del acorde IV. Como hemos visto, si venimos de tocar el modo eólico (6) sobre el acorde I, no será necesario mover el esquema. Cuando estamos sobre el acorde V tenemos que desplazar el esquema de forma que el (5) se coloque encima de la nota tónica del acorde V Hasta acá llegó el post... no se olviden de seguirme ya que hago post y actualizaciones diarias o dia por medio....no se olviden que comentar es agradecer.. si no es moletia dejame unos puntitos.. si te gusta el post haslo saber y recomendarlo.. no se olviden de pasar por los 5 post anteriores 1ª parte http://www.taringa.net/posts/info/13915947/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos__.html 2ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14058940/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___2_-parte_.html 3ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14070993/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___3_-parte_.html 4ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14074127/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___4_-parte_.html 5ª parte http://www.taringa.net/posts/info/14084474/Como-hacer-solos-de-Guitarras-grosos___5_-parte_.html Tambien pueden unirse a mi comunida clickeen en la imagen para chequear..

Algo más de teoría Escala Menor Armónica.. Es practicamente igual que la menor natural. Lo único que tenemos que hacer es subir medio tono la séptima nota de la escala menor natural, y ya tendremos la menor armónica. La escala menor natural, está construida desde el sexto grado de la escala mayor. O dicho de otra forma, es el sexto modo (eólico). Así que si tomas el esquema de los modos, la primera nota de la escala menor natural es el "6". Bien, partiendo entonces del sexto grado, tenemos que las notas de la escala menor natural son: 6-7-1-2-3-4-5. La séptima nota de esa escala es la marcada con un “5”, así que si subimos medio tono la séptima nota tendremos: 6-7-1-2-3-4-5# Es decir, si sabes el esquema explicado en los modos, para tocar la escala menor armónica lo único que tienes que hacer es subir un traste las notas en las que aparece un 5. Para resaltar la característica de esta escala y diferenciarla de la menor, tendrás que remarcar esa nota. Dependiendo del contexto puede sonarte con rollo árabe... Suena bien sobre acordes menores (m7, m9, m11, m 5#), y es muy utilizada por músicos de metal. En el siguiente diagrama tomamos el esquema de los modos, y subimos medio tono las notas 5, para pasar a tocar la 5#. Este es por tanto el esquema de la escala menor armónica: Es al escala que generalmente se la ocupa para hacer jazz En el ejemplo, está tocando sobre una progresión ii-V-i menor en el tono de Do. Es decir, el acorde i será Do m7. El acorde ii (menor) será el grado 2 de la escala de Do, es decir un Re. En este caso, al ser una ii-V-i menor, se toca como Re menor séptima de quinta disminuida, o Re "semidisminuido": Rem 7b5. Finalmente el acorde V, es el grado 5 de la escala de Do, es decir, un Sol. Que se toca como acorde dominante, es decir Sol 7 Acá les dejo un ejemplo no echo por mi...es de un chabon que mustra la diferencia de las escala menor natural con la armonica.... espero que te sirva.. estube mucho buscando el ejmplo.. ya que no tengo camara para filmarme y hacer el ejemplo.. en cuanto lo tenga se los paso.. ya que es mejor cuando está en español Bueno.... ahora les presentos las famosas "Triadas" Triadas. Las triadas mayores Las tríadas son acordes sencillos, formados por tres notas. Son la base sobre la que se construyen el resto de acordes. Existen varios tipos de tríadas (mayores, menores, aumentadas, disminuidas). Se utilizan de forma muy habitual, tanto en la guitarra rítmica, como en la guitarra solista, y aunque el concepto y las digitaciones son sencillas, lleva su tiempo dominarlas e incorporarlas a tus recursos. Tómatelo con calma y vete asimilándolas poco a poco. Empezaremos por ver cómo se construyen y cómo se localizan en el mástil las tríadas mayores, lo que nos servirá para más tarde razonar cómo se construyen las demás. Tríadas mayores: Son las formadas por los grados 1, 3 y 5 de una escala. Por ejemplo, si queremos tocar una tríada mayor en el tono de Re, deberemos tomar las notas 1, 3 y 5 de la escala mayor de Re. El 1 corresponderá al Re, el 3 al Fa# y el 5 al La Si colocamos el 1 sobre la tercera cuerda en el traste 7, estaremos tocando un Re. En el traste 7 de la segunda cuerda estaremos tocando el Fa#, y en el quinto traste de la primera cuerda estaremos tocando el La. Ya tenemos una tríada mayor de Re. Razonar de esta manera las tríadas es bastante "espeso", así que para hacerlo más fácil, vamos a verlo sobre el mástil usando el esquema que usamos para aprender los modos. En el ejemplo hemos dicho que el 1 corresponde al Re. Si colocamos un "1" sobre un Re, automáticamente tendremos colocadas el resto de notas: el 3 sobre un Fa# y el 5 sobre un La: Pero es que si nos fijamos en el resto de notas 1,3 y 5 del esquema, vemos que también las tendremos colocadas, a lo largo y ancho de todo el mástil: Vamos a fijarnos ahora sólo en las tres primeras cuerdas: Vemos que tenemos 3 "dibujos". Son tres formas distintas de poner la tríada mayor, de Re en el ejemplo que estamos viendo. De ellas, la central tiene como nota más grave la tónica. En cambio, en el dibujo de la derecha la tercera pasa a ser la nota más grave. Es lo que se conoce como "primera inversión". (Echa un vistazo al apartado de inversión de intervalos). Finalmente, en el dibujo de la izquierda la nota más grave es la 5. La tríada pasa a estar ahora en "segunda inversión". Debes memorizar estas tres posiciones, pasar con soltura de una a otra, y saber qué posición ocupa cada nota (1, 3 o 5) en cada una de ellas. Si ya dominas el esquema para tocar los modos, no debería costarte mucho esfuerzo. Para recordarlo, puedes asociar las tríadas a acordes que ya conoces. Si te fijas, el dibujo de la izquierda es el acorde de Re, tal y como lo aprendemos al estudiar los acordes básicos. El dibujo central se corresponde con las tres notas más agudas del acorde de Re puesto como cejilla en forma de La, con tónica en el traste 5 de la quinta cuerda. Y el dibujo de la derecha se corresponde con las tres notas más agudas del acorde de Re puesto con cejilla en forma de mi, con tónica en el traste 10 de la sexta cuerda. Estas tres posiciones pueden desplazarse a lo largo del mástil, y el tono en el que estarán dependerá únicamente de cuál sea la nota sobre la que coloquemos los "1". Hemos visto las 3 tríadas mayores (en su forma básica, primera inversión y segunda inversión) colocadas sobre las tres primeras cuerdas. Si hacemos lo mismo con las cuerdas 2, 3 y 4 obtenemos 3 nuevas posiciones de las tríadas mayores: Para las cuerdas 3, 4 y 5 tendremos: Y finalmente para las cuerdas 4, 5 y 6 tendremos: Fíjate que las formas son iguales a las de las cuerdas 4, 5 y 6, pero una cuerda más arriba, pero ojo, fíjate también en que cambia el traste y la posición de cada nota dentro del esquema. Triadas - Las triadas menores Como ya vimos en el apartado dedicado a la construcción de acordes, la diferencia entre un acorde mayor y un acorde menos está sólo en que el grado 3 está bajado medio tono. Es decir, mientras que un acorde mayor está formado por las notas 1, 3 y 5, un acorde menos está formado por las notas 1, 3b y 5. Pues con las tríadas ocurre lo mismo. Una tríada menor estará formado por las nota 1, 3b y 5. Las posiciones serán por tanto las mismas que las de las tríadas mayores, pero con la tercera nota un traste más grave. Tendremos entonces: Un fiera como tú, ya se habrá coscado… Pero por si acaso tienes un mal día, fíjate cómo nuevamente puedes asimilar las formas de las tríadas a las formas de acordes básicos. En este caso a los acordes menores, lógicamente…. Para las cuerdas dos, tres y cuatro: Para las cuerdas tres, cuatro y cinco: Y finalmente para las cuerdas cuatro, cinco y seis: para que sepan para que sirven las triadas aca un video.. Hasta acá llegó el post por ahora... lo iré actualizando.... y no se olviden que comentar es agradecer.. si no es moletia dejame unos puntitos.. si te gusta el post haslo saber y recomendarlo.. Tambien pueden unirse a mi comunida clickeen en la imagen para chequear..