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El color es un elemento de primera importancia en la decoración. Con posibilidad de lograr un clima o modificar visualmente el espacio, el color tiene una importancia decisiva en el resultado de la decoración. Podemos decir que los colores cálidos (amarillos y rojos), por ejemplo, sirven como estimulantes y generan sensación de cercanía, mientras que los colores fríos (azules, verdes y violetas) son colores relajantes y generan sensación de distanciamiento. En habitaciones grandes los colores cálidos y oscuros ayudan a disminuir visualmente el espacio, en tanto los colores fríos y los tonos claros nos permiten agrandar el lugar. ¿Qué es el Color? El color no está en las cosas (las cosas no tiene color), sino en la luz. La luz solar se propaga por medio de ondas, cuyo color es siempre blanco. Estas ondas también pueden descomponerse en siete colores: rojo, anaranjado, amarillo, verde, azul, añil (azul oscuro) y violeta. Estos son los colores que podemos visualizar en la mezcla de luz y agua, por ejemplo. En sí, cada color de este espectro está producido por una longitud de onda. Cuando la luz blanca natural incide sobre un determinado objeto, éste refleja una o unas determinadas longitudes de onda y absorbe las demás. De allí que podemos ver los objetos con color, como si realmente fueran de ese color. Pero no es más que un efecto físico de reflejo o absorción de ondas lumínicas. Por ejemplo, los cuerpos rojos reflejan el rojo y absorben el resto. Los cuerpos que no reflejan ningún color y absorben todos, son los negros. Por el contrario los que reflejan todos los colores son los blancos. La longitud de onda mas larga es la que corresponde al rojo, y a partir de allí las longitudes decrecen, hasta llegar al violeta, que es el color con la longitud de onda más corta. La teoría del color Colores Primarios: Son aquellos colores que no se pueden obtener por mezcla de ningún otro, que son naturalmente originales, y con los cuales podemos obtener -junto con el blanco y el negro-cualquier otro color. link: http://www.estiloambientacion.com.ar/decoracion/color_01.swf Colores Secundarios: Los colores secundarios son los que se obtienen por la mezcla de los primarios entre sí. Estos son violeta (rojo + azul), naranja (rojo + amarillo) y verde (azul + amarillo). link: http://www.estiloambientacion.com.ar/decoracion/color_02.swf Colores Intermedios y terciarios: Los colores intermedios son los que se obtienen mezclando los colores primarios con los secundarios. Mezclando dos colores secundarios se obtienen los terciarios. Y mezclando dos terciarios obtenemos aun un color cuaternario. Colores Puros: Se llaman colores puros los que no llevan mezcla de blanco, negro o gris. Matiz: Si a los colores puros se los mezcla con otros colores se producen los matices. Se llama, pues, matiz al resultado de mezclar un color con otro, de modo que uno de ellos sea el dominante. Saturación: La saturación es la intensidad del color (ej. más pálido o más intenso). Valor o intensidad: Indica el grado de luminosidad de un color con relación al blanco o al negro. La Utilización del Color en la Decoración En la práctica, el color puede ser usado siguiendo dos conceptos: armonía y contraste. Existe armonía cuando la integración de todos los colores (matices, valores, etc.) producen una unidad grata a la vista, equilibrada y serena. Existe contraste cuando la unión de varios colores produce una especie de choque que crea una unidad cromática más vital y dinámica. Claro que aquí hay que tener cuidado: una oposición demasiada violenta entre dos o más colores puede producir desarmonía (unidad cromática desagradable para el ojo humano). En general, el uso ideal del color es aquel que integra, en un mismo ambiente, armonía y contraste. Para ello la norma dominante se basa en aplicar un color matizado, con grises, suave, ocupando la mayor parte del trabajo, aplicando después en zona menores, otros tonos afines armonizando. Y finalmente pequeñas notas de colores puros contrastados. Combinaciones Combinaciones Monocromáticas Consiste en utilizar un solo color y sus matices (ej. verde claro, verde intermedio y verde oscuro). Esta "monotonía" se puede atenuar: 1) aplicando distintos tipos de texturas que sean las que provoquen contraste y 2) utilizando matices de color muy distanciados (ej. azul claro, azul oscuro). Combinaciones por Analogía Consiste en reunir colores que incluyan todos un mismo color como base (ej. amarillo, amarillo-verdoso y amarillo-anaranjado). Esta combinación está dada por colores que en el círculo cromático son adyacentes, osea que están uno al lado del otro. Por ejemplo, un color primario y los dos que están a su lado. Combinaciones de Complementarios El complementario es aquel color que trazando, en el círculo cromático, un diámetro desde cualquier color, es tocado por ese diámetro (ej. verde y rojo). Los complementarios de los primarios, por ejemplo, son los secundarios. Las combinaciones de colores complementarios producen el mayor grado de contraste sin caer en la desarmonía. En decoraciones aburridas o poco vitales, podemos animarlas con detalles en colores complementarios. Combinaciones por Complementos Divididos Esta combinación se consigue utilizando un color y los adyacentes de su complementario. Combinaciones por Tríos Armónicos Tomando como punto de partida cualquier color, podemos trazar un triángulo equilátero en el círculo cromático, que nos dará, en sus vértices, los otros dos colores restantes que forman el trío armónico. Por lo tanto, el trío armónico está formado por los tres colores que quedan en los vértices si trazamos un triángulo equilátero en el círculo cromático. De esta manera los primarios forman un trío armónico entre sí, igual que los secundarios. Por tratarse de una combinación demasiado violenta (colores que "chocan" entre sí), se utilizan relativamente poco y con mucho cuidado. Es importante decir que todos estos datos son el disparador para que usted pueda empezar a componer la idea. La decoración puede ser un caos, con malos resultados, si no conocemos los mínimos detalles teóricos, conceptos y estrategias básicas. No se puede improvisar si se desea obtener resultados claros. Antes de transgredir o dejarnos llevar por la pasión, necesitamos saber cuestiones básicas que no podemos ni debemos dejar pasar. Fuente: http://www.estiloambientacion.com.ar/decoracioncolor1.htm Fotos Eso fue todo. Gracias por visitar el post!!

Los terremotos o movimientos sísmicos son bruscas sacudidas de la corteza terrestre debidas a fuerzas que se producen en el interior de la Tierra Se origina cuando, a causa de las placas, las rocas del interior de La Tierra chocan produciendo temblores. Cuando esas piedras chocan producen unas ondas llamadas movimientos sísmicos que se originan en el hipocentro. Cuando estas ondas llegan al exterior (epicentro) producen unos temblores muy fuertes llamados terremotos. Para medir la intensidad de un terremoto utilizamos diversas escalas, las más conocidas son la de Mercalli y la de Richter. En la de Mercalli se clasifican los terremotos según 12 grados de intensidad; es una escala de escaso valor científico. La escala de Richter es más científica y mide la intensidad de un terremoto en función de la energía liberada, que los clasifica del 1 al 9. Los sismógrafos son aparatos que sirven para medir la intensidad del terremoto. Gracias a ellos podemos conocer no sólo la intensidad, sino también la duración e incluso pueden ayudar a establecer previsiones de próximos movimientos. Las zonas en las que se producen terremotos con más frecuencias son las que coinciden con los bordes de las placas tectónicas. En el siguiente mapa se puede observar su distribución mundial. AÑO LUGAR VÍCTIMAS 1.456 Nápoles ( Italia ) 30.000 1.556 Chen-Si ( China ) 83.000 1.716 Argel ( Argelia ) 20.000 1.755 Lisboa ( Portugal ) 60.000 1.759 Baalbek ( Líbano ) 20.000 1.783 Calabria ( Italia ) 60.000 1.891 Mino-Owari ( Japón ) 7.300 1.897 Assam ( India ) 1.500 1.905 Kangra ( India ) 19.000 1.906 Formosa (Argentina) 1.200 1.908 Messina ( Italia ) 82.000 1.915 Avezzano (Italia ) 30.000 1.920 Kansu ( China ) 180.000 1.923 Kwanto (Japón) 140.000 1.927 Tango (Japón) 3.000 1.933 Santiku (Japón) 3.000 1.935 Quetta (Beluchistán) 30.000 1.939 Concepción (Chile) 25.000 1.939 Erzincan (Turquía) 25.000 1.940 Bucarest (Rumanía) 1.000 1.943 Tottri (Japón) 1.400 1.944 San Juan (Argentina) 5.000 1.946 Ancash (Perú) 1.500 1.948 Fukui (Japón) 5.300 1.948 Turkmenistán (Irán) 3.000 1.949 Amabato (Ecuador) 6.000 1.951 Jacuapa (San Salvador) 4.000 1.957 Kurdistán 2.000 1.960 Agadir (Marruecos) 10.000 1.963 Skopje (Yugoslavia) 1.000 1.966 Turquía 4.000 1.968 Irán noroccidental 30.000 1.970 Gediz (Turquía) 3.000 1.970 Perú 50.000 1.971 Bingöl (Turquía) 1.000 1.971 Shiraz (Irán) 5.000 1.972 Managua (Nicaragua) 20.000 ANTES: • En primer lugar, por si acontece el terremoto, plantéese como reaccionarían usted y su familia; revise detalladamente los posibles riesgos que puedan existir en su hogar, en casa de amigos, en el trabajo, etc. • En relación a la estructura del edificio, revise, controle y refuerce el estado de aquellas partes de las edificaciones que primero se pueden desprender, como chimeneas, aleros o balcones, así como de las instalaciones que puedan romperse (tendido eléctrico, conducciones de agua, gas y saneamientos). • Enseñe a sus familiares como cortar el suministro eléctrico, de agua y gas. • Mantenga al día la vacunación de todos los miembros de su familia. • Aseguren al suelo o paredes las conducciones y bombas del gas, los objetos de gran tamaño y peso, estanterías, etc., y fije los cuadros a la menor altura posible. • Tenga un especial cuidado con la ubicación de productos tóxicos o inflamables, a fin de evitar fugas o derrames. • Tenga a mano una linterna y un transistor (radio a pilas), así como pilas de repuesto para ambos, mantas, y cascos o gorros acolchados, para cubrirse la cabeza. • Almacene agua en recipientes de plástico, y alimentos duraderos. DURANTE: • La primera y primordial recomendación es la de mantener la calma y extenderla a los demás. • Manténgase alejado de ventanas, cristaleras, cuadros, chimeneas y objetos que puedan caerse. • En caso de peligro, protéjase debajo de los dinteles de las puertas o de algún mueble sólido,como mesas, escritorios o camas; cualquier protección es mejor que ninguna. • Si está en un gran edificio no se precipite hacia las salidas, ya que las escaleras pueden estar congestionadas de gente. • No utilice los ascensores; la fuerza motriz puede interrumpirse. • Si está en el exterior, manténgase alejado de los edificios altos, postes de energía eléctrica y otros objetos que le puedan caer encima. Diríjase a un lugar abierto. • Si va conduciendo, pare y permanezca dentro del vehículo, teniendo la precaución de alejarse de puentes, postes eléctricos, edificios dañados o zonas de desprendimientos. DESPUÉS: • No trate de mover indebidamente a los heridos con fracturas, a no ser que haya peligro de incendio, inundación, etc. • Si hay pérdidas de agua o gas, cierre las llaves de paso y comuníquelo a la compañía correspondiente. • No encienda fósforos, mecheros o artefactos de llama abierta, en previsión de que pueda haber escapes de gas. • Limpie urgentemente el derrame de medicinas, pinturas y otros materiales peligrosos. • No ande por donde haya vidrios rotos,cables de luz, ni toque objetos metálicos que estén en contacto con los cables. • No beba agua de recipientes abiertos sin haberla examinado y pasado por coladores o filtros correspondientes. • No utilice el teléfono indebidamente, ya que se bloquearán las líneas y no será posible su uso para casos realmente urgentes. • No ande ni circule por los caminos y carreteras paralelas a la playa, ya que después de un terremoto pueden producirse maremotos. • Infunda la más absoluta confianza y calma a todas cuantas personas tenga a su alrededor. • Responda a las llamadas de ayuda de la policía, bomberos, Protección Civil,etc. Fuente 1 Fuente 2 Gracias por visitar mi post!!!

Phasmatodea es un orden de insectos, conocidos como fásmidos, aunque se les llama mas comúnmente insectos palo e insectos hoja debido a su aspecto corporal. Por sus formas presentan tres tipos principales: • Insectos palo: alargados, a menudo ápteros, cilíndricos, similares a pequeñas ramitas tanto en color como en forma. • Insectos hoja: formas aladas, de cuerpo ancho, aplanado dorsoventalmente, con expansiones laminares en las patas y similares a hojas. • Insectos corteza: suelen tener el cuerpo más robusto y en muchas ocasiones con protuberancias en forma de pequeñas espinas sobre todo o parte del cuerpo. Hasta el momento se han descrito unas 2500 especies de fásmidos y aun queda mucho por investigar sobre ellos. Se dice que entre los fásmidos se encuentran los insectos más pesados (Heteropteryx dilatata con sus 30-40 gramos de peso) y los más grandes (Phoabeticus kirbyi con sus 32,8 cm de record). Son heterometábolos y expterigotos. En europa hay un centenar de especies de insecto palo, dentro de los géneros Bacillus, Clonopsis y Leptynia cuya área de distribución es el Mediterráneo. Sin embargo, la distribución de la especie Clonopsis gallica llega hasta el norte de las Islas Británicas. Clonopsis gallica es un insecto palo de tamaño modesto y de cuerpo relativamente fino sin la presencia de espinas ni alas. Puede ser de color verde claro o marrón claro o oscuro. Los huevos de esta especie son marrones y de forma globosa, imitando las semillas de algunas plantas. Los insectos palo de Clonopsis gallica son animales típicos de las llanuras y zonas de baja altitud (hasta los 500 m de altura) ocupadas por matorrales. Son sensibles al frío, por lo que a partir de los meses de octubre es difícil encontrar algún insecto palo, puesto que las heladas invernales son letales para ellos. Clonopsis Gallica con 3 huevos Los insectos palo no se alejan de su planta nutricia durante el día y esperan a que llegue a la noche para alimentarse (son animales nocturnos). No obstante, no todas las noches les sirven para sus cortas correrías (de apenas más de 2 metros de distancia). Estos animales sólo acostumbran a abandonar su refugio en las noches cálidas y sin viento. El fuerte viento o la humedad ambiental elevada parece incomodar a los insectos palo. Estos insectos solamente se muestran activos bien entrada la noche, después del crepúsculo, por lo que de día, por culpa de sus grandes dotes de camuflaje nos será casi imposible ver a alguno de estos animales mimetizados entre el follaje de los arbustos, aunque lo tengamos delante de nuestros ojos. Se cree que los insectos palo de la especie Clonopsis gallica que viven en lugares donde el invierno es muy riguroso sufren un proceso de diapausa que se basa en que el desarrollo de los huevos se detiene en llegar el otoño a fin de evitar que las crías nazcan antes de que llegue el buen tiempo, hecho que les supondría la muerte. Los insectos palo jóvenes, sobre todo los recién nacidos, son mucho más activos que los adultos y pueden recorrer grandes distancias para alejarse mucho de su lugar de origen (también es cuando son más diurnos). Sin embargo, cuando llegan a la edad adulta se vuelven animales muy perezosos y raramente se desplazan más de 3 metros a lo largo de todo una noche. Los especímenes de Clonopsis gallica jóvenes viven entre la vegetación que les sirve de alimento (los arbustos) a poca altura del suelo y situados en el reverso de las hojas (por la cara inferior) para esconderse de sus enemigos. A veces, también se les puede ver escondidos en la hierba cercana a su alimento. En general, los insectos palo, como su nombre alude, tienen forma de ramita, lo que les hace pasar desapercibidos para muchos depredadores. No obstante, no es el único sistema que tienen estos insectos de defenderse de los enemigos. A parte, de su apariencia mimética, también cuentan con otros sistemas defensivos, como hacer ruido o tener estructuras con vivos colores, sus alas, que despliegan cuando se sienten amenazados, entre otros muchos. Además, las crías de insecto palo (ninfas) se pueden desprender de sus extremidades (fenómeno denominado autonomía) cuando son capturadas por un depredador y sujetadas por este punto. Algo parecido a lo que les sucede a las salamanquesas con la cola. Tanto si son crías como adultos, los insectos palo se refugian de sus enemigos escondiéndose entre la vegetación. Hasta tal punto juego un papel importante el arbusto que hace de abrigo que los arbustos que Clonopsis gallica elige como refugio son espinosos como los espinos, los rosales, los endrinos, las zarzamoras, etc. Un grupo de fásmidos, bastante distinto a los insectos palo, son los insectos hoja. En contraposición con los insectos palo que, o no tienen alas o no son muy evidentes en la mayoría de situaciones (no sucede los mismo cuando algunas especies concretas de insecto palo despliegan sus coloridas alas),los insectos hoja son animales alados en todos los casos. La forma de hoja de estos animales se refuerza porque sus alas están adornadas con dibujos que recuerdan enormemente a las inervaciones que tienen las hojas de la plantas y porque sus patas están dotadas de expansiones laminares que se confunden con la propia hoja. El ciclo vital de los fásmidos dura, normalmente, 1 año. Durante el apareamiento el macho monta sobra el dorso de la hembra y dobla su abdomen hacia abajo para buscar el conducto sexual de la hembra. En esta postura de apareamiento, propia más bien de acróbatas, puede permanecer la pareja unida durante horas en algunos casos. La mayoría de especies de insecto palo se pueden reproducir por partenogénesis. Sin embargo, algunas especies determinadas de algunos géneros como Carausius o Bacillus van más allá y prácticamente no se reproducen por vía sexual. En el otro extremo están algunas especies, como Heteropteryx dilatata, que no pueden reproducirse de forma partenogenética. En el caso concreto de Clonopsis gallica, la hembra de esta especie pone cerca de un centenar de huevos, que los deposita al azar dejándolos caer al suelo. Los huevos de insecto palo están protegidos por una capa externa bastante gruesa reforzada con incrustaciones calcáreas. El opérculo es un elemento muy importante en los huevos de estos animales para facilitar el nacimiento de la cría. Las crías de Clonopsis gallica nacen entre marzo y abril. Los insectos palo de la especie Clonopsis gallica alcanzan el estado de adulto, cuando tienen 3 o 4 meses de vida, llegado el mes de junio, normalmente, tras pasar por 4 estadios ninfales. Cuando más viejos son los ejemplares de esta especie, más oscura se vuelve su coloración, pasando de verde claro o un color marrón claro, casi crema, a un marrón muy oscuro. Reproducción Su reproducción puede ser sexual o por partenogénesis; en muchas especies no se conocen machos. En especies que pueden reproducirse sexualmente la reproduccón por partenogénesis no es aconsejable ya que las ninfas son clones de la madre y estas ninfas serán más débiles y pobres genéticamente que las que nazcan de huevos fecundados por un macho, y cada generación será mas débil, perdiéndose cada vez más ejemplares. Es bueno evitar endogamias ya que también se acabarán dando deficiencias en futuras generaciones. Durante la reproducción sexual el macho se posa sobre la hembra y durante la copulación le pasa un espermatóforo que la hembra utilizará para fecundar los huevos y luego lo suele dejar caer al suelo. En las especies que solo se conoce hembras no suele haber problemas ni degeneraciones en las ninfas y quizás por eso se pierden los machos. Ponen huevos provistos de una especie de tapadera llamada opérculo que se desprende cuando el insecto joven eclosiona. Los huevos suelen ser similares a semillas y según la especie serán de un color y una forma diferente. Los huevos son similares dentro de una misma familia pero aun así siguen siendo diferentes entre las distintas especies. Hay huevos que poseen una cáscara dura mientras que otros son extremadamente frágiles. Hay diferentes tipos de puestas según la especie, por ejemplo en el caso de Extatosoma tiaratum la hembra lanza los huevos y caen al suelo; otro caso diferente es el de las especies en las que las hembras que poseen epiprocto como las hembras de Brasidas samariensis, que utilizan para enterrar los huevos; y por último también se dan casos en los que los huevos son pegados en ramas u hojas, es el caso de Sipyloidea sipylus Hay una gran variedad en los colores y dibujos, así como en las formas de los huevos según la especie, encontrando finos, gruesos, alargados, rectangulares, redondos, de formas irregulares...etc. Fuente: http://es.wikipedia.org/wiki/Phasmatodea

• ¿Que es la Lluvia Ácida? • La lluvia ácida es una de las consecuencias de la contaminación del aire. Cuando cualquier tipo de combustible se quema, diferentes productos químicos se liberan al aire. El humo de las fábricas, el que proviene de un incendio o el que genera un automovil, no sólo contiene partículas de color gris (fácilmente visibles), sino que ademas poseen una gran cantidad de gases invisibles altamente perjudiciales para nuestro medio ambiente. Centrales eléctricas, fábricas, maquinarias y coches "queman” combustibles, por lo tanto, todos son productores de gases contaminantes. Algunos de estos gases (en especial los óxidos de nitrógeno y el dióxido de azufre) reaccionan al contacto con la humedad del aire y se transforman en ácido sulfúrico, ácido nítrico y ácido clorhídrico . Estos acidos se depositan en las nubes. La lluvia que producen estas nubes, que contienen pequeñas partículas de acido, se conoce con el nombre de "lluvia ácida". Para determinar la acides un liquido se utiliza una escala llamada pH. Esta varia de 0 a 14, siendo 0 el mas acido y 14 el mas alcalino (contrario al acido). Se denomina que 7 es un pH neutro, es decir ni acido ni alcalino. La lluvia siempre es ligeramente ácida, ya que se mezcla con óxidos de forma natural en el aire. La lluvia que se produce en lugares sin contaminación tiene un valor de pH de entre 5 y 6. Cuando el aire se vuelve más contaminado con los óxidos de nitrógeno y dióxido de azufre la acidez puede aumentar a un valor pH de 3. El zumo de limón tiene un valor de pH de 2.3. La lluvia acida con mayor acides registrada llega a un valor pH de 2. • Consecuencias de la Lluvia Ácida • La lluvia ácida tiene una gran cantidad de efectos nocivos en los ecosistemas y sobre los materiales. Al aumentar la acidez de las aguas de ríos y lagos, produce trastornos importantes en la vida acuática. Algunas especies de plantas y animales logran adaptarse a las nuevas condiciones para sobrevivir en la acidez del agua, pero otras no. Camarones, caracoles y mejillones son las más afectadas por la acidificación acuatica. Esta tambien tiene efectos negativos en peces como el salmón y las truchas. Las huevas y los alevines son los más afectados. Una mayor acidez en el agua puede causar deformaciones en los peces jóvenes y puede evitar la eclosión de las huevas. La lluvia ácida también aumenta la acidez de los suelos, y esto origina cambios en la composición de los mismos, produciéndose la lixiviación de importantes nutrientes para las plantas (como el calcio) e infiltrando metales tóxicos, tales como el cadmio, níquel, manganeso, plomo, mercurio, que de esta forma se introducen también en las corrientes de agua. La vegetación sufre no sólo las consecuencias del deterioro del suelo, sino también un daño directo por contacto que puede llegar a ocasionar en algunos casos la muerte de la especie. Las construcciones históricas, que se hicieron con piedra caliza, experimentan tambien los efectos de la lluvia ácida. La piedra al entrar en contacto con la lluvia acida, reacciona y se transforma en yeso (que se disuelve con el agua con mucha facilidad). También los materiales metálicos se corroen a mucha mayor velocidad. La lluvia ácida y otros tipos de precipitación ácida como neblina, nieve, etc. han llamado la atención pública, pero esta los considera como problemas específicos de contaminación atmosférica secundaria; sin embargo, la magnitud potencial de sus efectos es tal, que cada vez se le dedican más y más estudios y reuniones, tanto científicas como políticas para encontrar soluciones al problema. En la actualidad hay datos que indican que la lluvia es en promedio 100 veces más ácida que hace 200 años. • ¿Cómo podemos combatirla? • ◘ Hay que reducir las emisiones. La quema de combustibles fósiles sigue siendo una de las formas más baratas para producir electricidad, por lo tanto hay que generar nuevos desarrollos utilizando energías alternativas no contaminantes. ◘ Los gobiernos tienen que gastar más dinero en investigación y desarrollar proyectos que tengan el objetivo de reducir la contaminación ambiental. ◘ Hay que seguir avanzando en la producción de convertidores catalíticos para automóviles que eliminen sustancias químicas peligrosas en los gases de escape. ◘ Se deben buscar fuentes alternativas de energía: Es necesario que los gobiernos investigen diferentes formas de producir energía utilizando energías renovables. ◘ Se debe mejorar el transporte público para alentar a la gente a utilizar este tipo de servicio en lugar de utilizar sus propios automoviles. ◘ Hay que ahorrar energía. Existen muchas cosas que podemos hacer día a día para ayudar a preservar el medio ambiente, y tener una convivencia mas armoniosa con la naturaleza. Lo único que se requiere es una pequeña modificación en nuestro comportamiento cotidiano. A continuación les brindamos 7 consejos simples para hacer nuestra vida un poco mas "verde".

Tomar asiento puede ser una acción sumamente dolorosa si lo haces en una de las siguientes sillas. Aquí te presento algunas sillas de tortura verdaderamente terribles (más una silla verdaderamente curiosa) que se usaron, en su mayoría, hasta a finales del siglo XIX. El modelo de la imagen (en algunos casos con variaciones) fue usado en toda Europa durante la inquisición romana a finales del siglo XIX. Ésta en particular se encuentra en el Kriminalmuseum de Rotenburgo. La silla está cubierta de puntas en su totalidad: respaldo, descanso de brazos, asiento, apoyapiés y piernas. Esta otra silla del mismo modelo se ubica en la Fortaleza de San Leo, Italia, antigua prisión papal. En algunos casos se ponía carbón caliente bajo el asiento. Esa terrible silla que ven es la llama Silla Judas, creada supuestamente por los españoles durante la inquisición española (1478-1834). También se uso en otras partes de Europa. La persona era sentada con la punta insertada en el ano o vagina y luego era bajado usando cuerdas. Algunas teorías sugieren que el efecto era estirar el orificio por un largo período de tiempo, o empalar lentamente (ser atravesado). Y Asia no se podía quedar atrás. Esta silla de tortura china esta hecha de madera y 12 cuchillas de acero, se usó durante los siglos XVIII y XIX. Esta silla cubierta de cactus fue usada por los arabes en el año 250 d.c hasta 1215.

Lo iré editando y agregando cosas Un cielo Maravilloso A lo largo de la historia, todas las culturas se maravillaron ante la vision del cielo estrellado. Irremediablemente surgieron preguntas trascendentales, a las que sigieron respuestas místicas y supersticiosas. Los primeros intentos de una explicación racional desde un enfoque científico tampoco tardaron en aparecer. Aristarco de Samos propuso que la Tierra era redonda y que giraba alrededor del Sol. Sin embargo, la teoría de Aristóteles -defendida también por Tolomeo-, que propugnaba que la Tierra era el centro del Universo y que los objetos celestes giraban a su alrededor, fue la que permaneció como verdadera durante 18 siglos. El faro del saber: Alejandría Alejandría, ciudad portuaria del norte de Egipto, fue fundada por Alejandro Magno en 33 a. C. con la idea de convertirla en el centro mundial del saber y la cultura. El cosmos (el orden del universo) era uno de los temas de estudio de los sabios de Alejandría, entre los que se encontraban Aristarco de Samos y Erastótenes, quien calculó con gran exactitud el radio y la circunferencia terrestres. Otros destacados astrónomos alejandrinos fueron Hiparco y Tolomeo. En el ámbito de las Matemáticas y la Física brillaron con luz propia Euclides, padre de la Geometría, y Arquímides, el gran genio de las máquinas La salida de la oscuridad A mediados del siglo XVI, Nicolás Copérnico propuso un nuevo modelo del universo, en el que el sol se situaba en el centro, y la Tierra, la Luna, y los otros planetas giraban a u alrededor realizando órbitas circulares. El padre de la astronomía moderna recogió las ideas de Aristarco para plantear su teoría heliocéntrica. Finalizó sus trabajos en 1532, pero no se atrevió a divulgarlos por miedo a la reacción de la Iglesia, y fue su discípulo Rethicus quien los publicó tras su muerte. Johannes Kepler perfeccionó el sistema copèrnico al describir correctamente el movimiento de los planetas mediante órbitas elípticas. Contemporáneo de Kepler, Galileo impulsó el uso del telescopio, con el que descubrió las manchas solares, las cuatro lunas mayores de Júpiter y las fases de Venus. Este camino hacia una concepción racional del universo culminó en Isaac Newton, cuya teoría de la gravitación universal explicó matemáticamente el modelo de Kepler. Este es Kepler. Una partícula de polvo El tamaño y la edad del universo superan la comprensión humana. Sabemos que la Tierra y todo el Sistema Solar no son más que una partícula de polvo de una galaxia, a la que llamamos Vía Láctea, que a su vez ocupa un lugar insignificante en la inmensidad del cosmos. En 1977, la NASA lanzó al espacio las sondas interestelares Voyager 1 y Voyager 2, que se aproximaron a los planetas exteriores del Sistema Solar. En 1989 llegaron a Neptuno y actualmente se alejan recorriendo en un año una distancia tres veces más grande que la que separa la Tierra del Sol. Continuarán operando y mandando valiosa información al menos hasta 2020. El universo se expande El estadounidense Edwin Hubble fue uno de los astrónomos más influyentes del siglo XX. En 1929 llegó a la conclusión de que las galaxias se alejan de nosotros a una velocidad directamente proporcional a su distancia es decir, cuanto más lejos está una galaxia, mayor es su velocidad. Es lo que se denomina ley de Hubble (o de los desplazamientos al rojo). Sgún ella, las galaxias más lejanas se alejan a la velocidad de la luz y, por tanto, su luz no llegará nunca a la Vía Láctea. Esta teoría sólo se explica suponiendo que el universo se expande. Para un observador que está en la Vía Láctea, las galaxias retroceden en todas las direcciones, por lo que podría llegar a pensar que nuestra galaxia es el centro del universo. Pero no es así, Hay que imaginar el espacio como un globo lleno de puntos que al inflarse -expandirse- se separan entre sí. Para constatar el movimiento de las galaxias, Edwin Hubble se basó en el estudio de sus espectros. El espectroscopio fue inventado en 1859 por Gustav Kirchoff y Robert Bunsen. Estos físicos alemanes observaron que al calentar un cuerpo se produce una radiación que puede ser registrada en una placa fotográfica; es su espectro de emisión. Mediante este último se puede conocer la composición de cualquier cuerpo, ya que cada elemento químico tiene su espectro d emisión de un cuerpo caliente a través de un gas más frío, en el primero aparecen unas líneas oscuras que se corresponden con la radiación absoribda por los gases: esto es el espectro de absorción. A partir de la espectografía estelar se puede determinar la temperatura de las estrellas. Hubble Espectroscopio después lo sigo Imágenes: www.Google.com Info: De un libro que tengo de la Genios Hidan

MERCEDES SOSA En el día de la fecha, en la ciudad de Bs As, Argentina (04/10/2009), tenemos la triste noticia de que la señora Mercedes Sosa, la más grande Artista de la Música Popular Latinoamericana, nos ha dejado. Se fue aproximadamente Haydé Mercedes Sosa, nació el día 9 de Julio de 1935 en la ciudad de San Miguel de Tucumán. Con 74 años de edad y una trayectoria de 60 años, Ella transitó diversos países del mundo, compartió escenarios con innumerables y prestigiosos artistas, y dejó además, un enorme legado de grabaciones discográficas. Su voz llevó siempre un profundo mensaje de compromiso social a través de la música de raíz folklórica, sin prejuicios de sumar otras vertientes y expresiones de calidad musical. Su talento indiscutible, su honestidad y sus profundas convicciones dejan una enorme herencia para las generaciones futuras. Admirada y respetada en todo el mundo, Mercedes se constituye como un símbolo de nuestro acervo cultural que nos representará por siempre y para siempre. Quizás, las palabras de su entrañable amiga, Teresa Parodi, resuman el sentimiento de muchos: “…Mercedes, salmo en los labios amorosa madre amada mujer de América herida tu canción nos pone alas y hace que la patria toda menudita y desolada no se muera todavía, no se muera porque siempre cantarás en nuestras almas…” Sus restos serán velados en el Salón de los Pasos Perdidos, en el Honorable Congreso de la Nación, Avda. Rivadavia 1864 a partir del mediodía de hoy. Su Familia, allegados y amigos, agradecen profundamente el acompañamiento y el apoyo expresado en estos días. Historia HAYDÉE MERCEDES SOSA nació en San Miguel de Tucumán el 9 de julio de 1935, en un hogar humilde. De esos años viene su apego por las expresiones artísticas populares. Recién salida de la adolescencia, le gustaba bailar y enseñaba danzas folklóricas. También cantaba. En octubre de 1950, quinceañera, empujada por el entusiasmo de un grupo de amigas inseparables, se animó a participar en un certamen radial organizado por LV12 de Tucumán. Oculta tras el seudónimo de Gladys Osorio, su incipiente calidad como cantante la hizo triunfar en un concurso cuyo premio era un contrato por dos meses de actuación en la emisora. Una década después, cuando se produjo una suerte de estallido en torno de la música folklórica, meramente consumista, el nombre de Mercedes Sosa ya estaba comprometido con el canto popular como integrante del Movimiento del Nuevo Cancionero, una corriente renovadora del folklore, surgida en la provincia de Mendoza, que proponía dejar de lado las modas pasajeras, para poner el acento en la vida cotidiana del hombre argentino, con sus alegrías y tristezas. Entre los artistas fundadores y promotores de este movimiento estaban Armando Tejada Gómez, Manuel Oscar Matus y Tito Francia. Sus aptitudes artísticas y personales sorprendían a un público acostumbrado a otra cosa. Junto con su marido Manuel Oscar Matus, hicieron conciertos en la Universidad. Otros escenarios los empiezan a recibir alentadoramente. Matus editó en un sello independiente el primer disco de Mercedes Sosa: "Canciones con fundamento". Por esa opción, la cantante tuvo que trajinar varios años antes de conseguir un reconocimiento como el que obtuvo en el Festival Nacional de Folklore de Cosquín, en 1965, cuando gracias a la generosidad del cantor Jorge Cafrune, el país entero pudo conocer a esta maravillosa cantante argentina y fue la ocasión que marcó el nacimiento de la gran artista popular que siempre mereció ser. Después, fueron sus innegables condiciones las que le permitieron convertirse en la gran figura que hoy aplaude todo el mundo. También en 1965 intervino en la grabación de "Romance de la muerte de Juan Lavalle", de Ernesto Sábato y Eduardo Falú, cantando "Palomita del valle". En marzo de 1966, se conoció "Yo no canto por cantar", con una docena de canciones hoy antológicas, entre las que estaban "Canción del derrumbe indio", "Canción para mi América", "Chayita del vidalero", "Los inundados", "Zamba para no morir", "Tonada de Manuel Rodríguez" y "Zamba al zafrero". Tal fue la aceptación de este disco, que apenas siete meses después, en octubre, fue invitada a grabar otro que apareció con el título de "Hermano". A fines de 1967, "La Negra" hizo conocer "Para cantarle a mi gente", un disco que acumuló un importante caudal de poesía argentina y latinoamericana. En abril de ese mismo año, había subyugado al público europeo y de los Estados Unidos con exitosas actuaciones en Miami, Lisboa, Porto, Roma, Varsovia, Leningrado, Kislovo, Sochi, Gagri, Bakú y Tiflis. Durante esa gira conoció a Ariel Ramírez quien le propuso, de inmediato, ser la voz de "Mujeres Argentinas", trabajo que recién se concretaría en 1969, luego de la aparición de "Zamba para no morir", una recopilación con los temas de mayor trascendencia grabados hasta ese momento, y "Con sabor a Mercedes Sosa", en el que registró por primera vez "Al jardín de la República". Cuando le propusieron grabar "Mujeres Argentinas", el país estaba viviendo bajo el peso de un régimen militar y Mercedes, como muchos argentinos, sufrieron las consecuencias: sus canciones no se podían difundir por Radio Nacional, una emisora gubernamental. En 1970 participó en el filme "El Santo de la Espada", de Leopoldo Torre Nilsson y dió a conocer dos discos importantes en su carrera: "El grito de la tierra" y "Navidad con Mercedes Sosa". En este período grabó, entre otras, "Canción con todos" y "Cuando tenga la tierra", de Ariel Petrocelli y Daniel Toro y la bellísima "La Navidad de Juanito Laguna", del "Cuchi" Leguizamón y Manuel J. Castilla. En 1971 se conoció "La voz de Mercedes Sosa" y apareció "Homenaje a Violeta Parra", un disco que reúne casi una docena de temas de la gran protagonista del Canto Popular Chileno. Ese año también participó en "Güemes" (La tierra en armas), filme dirigido por Leopoldo Torre Nilsson. En un breve, pero significativo papel, encarnó a la heroína altoperuana Juana Azurduy. En 1972 se editó "Hasta la victoria", un disco lleno de canciones cargadas de contenido social y político. Eran tiempos en que algunos pocos compositores y también cantores como Mercedes Sosa no permanecían ajenos al compromiso y la militancia con la que querían colaborar para conseguir un mundo más justo y equitativo. También en ese año le puso su voz a la "Cantata Sudamericana", con música de Ariel Ramírez y letra de Félix Luna. "Mercedes Sosa" y "Traigo un pueblo en mi voz", aparecieron en 1973, año del convulsionado regreso a la democracia y prólogo de una época difícil y violenta. Mercedes continuó en la misma línea que su trabajo anterior y grabó algunos temas con los que encaró la realidad americana. En 1975 se edita "A que florezca mi pueblo". En agosto de 1976, un año crucial para la Argentina, se editó "Mercedes Sosa", trabajo en el que rescató poetas argentinos y latinoamericanos como los chilenos Víctor Jara y Pablo Neruda, la peruana Alicia Maguiña y el cubano Ignacio Villa, "Bola de Nieve". Al año siguiente, en 1977, "La Negra" le rindió un homenaje a uno de los grandes compositores y cantores populares argentinos con "Mercedes Sosa interpreta a Atahualpa Yupanqui". El clima político que vivía el país cada vez se sentía más opresivo. En 1979, se editó "Serenata para la tierra de uno". Aún en medio de la violencia que sacudía al país, Mercedes seguía cantándole a la vida. El hostigamiento y el cerco que se fue formando en torno de ella la obligaron a exiliarse. Ese año fue detenida en la ciudad de La Plata junto con todo el público que había ido a verla cantar. Ese mismo año se instaló en París y en 1980 se afincó en Madrid. En teoría, Mercedes Sosa podía entrar y salir del país, no tenía causa judicial alguna, pero no podía cantar. Fue un castigo doble: para ella y para todos los argentinos. En un país en que la vida humana no tenía valor alguno, y cientos de ellas se perdían en la oscuridad de las mazmorras, los usurpadores del poder pensaban que la canción con contenido era peligrosa. Por eso había que acallar a los cantores, como una manera de silenciar a la gente. "La Negra" recién pudo regresar a un escenario argentino el 18 de febrero de 1982, un par de meses antes que la dictadura se embarcara en la Guerra de Malvinas. El régimen militar que desde poco más de un lustro atrás sometía al país, había comenzado a agonizar. En el Teatro Opera de Buenos Aires realizó más de una docena de conciertos. Con estas actuaciones tan esperadas, Mercedes no sólo se reencontró con su público de siempre, sino que allí la vieron por primera vez miles de jóvenes que desde entonces la convirtieron, también, en "su ídola". De esos trece recitales en el Teatro Opera quedó el L.P. doble "Mercedes Sosa en Argentina", en el que también intervinieron sus compañeros de aquellas noches: León Gieco, Charly García, Antonio Tarragó Ros, Rodolfo Mederos y Ariel Ramírez. Al cabo del ciclo en el Teatro Opera, Mercedes regresó a España, donde estaba radicada, volvió a mediados de año a América para presentar su disco "Gente humilde" y para realizar una serie de conciertos en las principales ciudades del Brasil. Poco tiempo después regresó definitivamente a la Argentina. Ese mismo año hizo conocer "Como un pájaro libre", un hermoso disco que incluyó temas de autores tradicionales y otros más jóvenes. La cantante continuó con sus giras por los países más diversos del planeta, actuando siempre en los escenarios más grandes y prestigiosos, como el Lincoln Center, el Carnegie Hall, en los Estados Unidos, o el Mogador de París. En el último trimestre de 1983, se conoció "Mercedes Sosa", un disco en el que registró varias canciones que serían algunos de sus grandes éxitos: "Un son para Portinari" y "Maria Maria". También en esa recordada placa grabó: "Inconciente colectivo", de Charly García, "La maza" y "Unicornio", de Silvio Rodríguez, "Corazón maldito", de Violeta Parra y "Me voy pa'l mollar", junto con la recordada cantante Margarita Palacios. En 1984 se vivía la euforia del regreso a la Democracia, luego de una dictadura y una guerra. Mercedes regresó al disco con "¿Será posible el sur?", en el que se entremezclan las canciones esperanzadas, los ritmos folklóricos y el canto latinoamericano. El 21 de diciembre, junto con Milton Nascimento y León Gieco, protagonizó el espectáculo denominado "Corazón americano", que convocó a una multitud pocas veces congregada. 1985 fue un año doblemente importante. Desde el punto de vista discográfico, Mercedes dio una vez más un espaldarazo a los compositores argentinos con "Vengo a ofrecer mi corazón", en el que registra canciones trascendentales como la de Fito Páez que le da título al trabajo, pero también "Razón de vivir" y "Madre de madres", de Víctor Heredia, "Entre a mi pago sin golpear", de Carlos Carabajal y Pablo Raúl Trullenque, "Canción para Carito", de Antonio Tarragó Ros y León Gieco. Se conoce "Corazón Americano", grabado en vivo el año anterior durante la actuación realizada junto con Milton Nascimento y León Gieco. En el primer semestre de 1986, realizó una extensa gira por Alemania y Europa Central. En agosto, "Lisneer Auditorium", de Washington; "Teatro de la Corte", del Central Park, de Nueva York; "Teatro Auditorium Lakeview", de Chicago. Alemania: Hamburgo, Munich, Stuttgart, Dreieich y Erlangen. Rotterdam, Holanda Atenas, Grecia. 25 recitales en Brasil. Se edita "Mercedes Sosa '86", en el que intervinieron como invitados el bandoneonista Leopoldo Federico y el grupo Markama. Es un disco en el que predominan los ritmos argentinos. Aparece "Mercedes Sosa '87" en el que incluyó una decena de canciones y contó con la participación de Pablo Milanés, Teresa Parodi, Víctor Heredia y Fito Páez. Ese mismo año, durante dos meses y medio realizó una gira por Suiza, Alemania Federal, Noruega, Suecia, Holanda, Estados Unidos, Puerto Rico, República Dominicana y México. Las actuaciones más importantes fueron, sin dudas, en el Contcergebouw, de Amsterdam y en el Carnegie Hall, de Nueva York, donde su actuación fue saludada con una ovación de diez minutos. En 1988 intervino en el ciclo "Los grandes en vivo". Se publicó "Amigos míos", un disco compilado de Mercedes Sosa cantando con Milton Nascimento, Pablo Milanés, Teresa Parodi, Charly García, Fito Páez y Raimundo Fagner, entre otros. Como productora, organizó uno de los espectáculos más importantes ya presentados en la Argentina: "Sin Fronteras", que reunió en el estadio Luna Park de Buenos Aires, a siete cantantes latinoamericanas: las argentinas Teresa Parodi y Silvina Garré, la colombiana Leonor González Mina, la venezolana Lilia Vera, la brasileña Beth Carvalho y la mexicana Amparo Ochoa, además de la propia Mercedes. A fines de julio de 1989, "La Negra" recibió de manos de Pierre Décamps, Embajador de Francia en la Argentina la medalla de la Orden del Comendador de las Artes y las Letras, otorgado por el Ministerio de la Cultura de la República Francesa. En 1990 apareció un disco titulado "Mercedes Sosa en vivo en Europa", participó en el filme "Verano del potro", interpretando el tema "Siempre en ti". Actuó en Australia, Grecia, Holanda, Alemania, Luxemburgo, Suiza, Francia y Brasil y además protagonizó inolvidables noches en el Luna Park con actores y un numeroso grupo de cantantes invitados. En diciembre, cerró el año con dos actuaciones a sala repleta en el Gran Rex, dentro del ciclo "Creativa 90", también acompañada por muchos músicos invitados. Con el registro de esas noches, se editó "De mí", aparecido en noviembre del año siguiente. El 20 de diciembre de 1991, luego de casi diez años de no cantar en un estadio abierto, Mercedes se reencontró con la multitud en Ferro Carril Oeste. La acompañaron Fito Páez, Julia Zenko, Nito Mestre, Piero, Celeste Carballo, los Illya Kuryaki, León Gieco, Charly García, Víctor Heredia, Mariano Mores, Facundo Ramírez, Horacio Molina, Coqui y Claudio Sosa y Hamlet Lima Quintana. 15.000 personas deliraron durante poco más de dos horas y media de show. El 1 de abril de 1992 en el Salón Dorado del Honorable Concejo Deliberante fue declarada Ciudadana Ilustre de la Ciudad de Buenos Aires. Fue un año importantísimo para Mercedes, marcado por su viaje a Chile, donde cantó en la Quinta Vergara, de Viña del Mar y en el Estadio Chile, de Santiago. Fueron tres actuaciones cargadísimas de emociones. A comienzos de 1993 atravesó nuevamente los Andes para intervenir en el Festival Internacional de Viña del Mar, donde, como tantas veces lo hiciera, fue anfitriona de un grupo de importantes cantantes argentinos, entre ellos Julia Zenko, Víctor Heredia y Teresa Parodi. Posteriormente, actuó en varias ciudades chilenas. También editó "Sino", una placa en la que compartió la producción artística con Fito Páez y participó en la banda sonora del filme "Convivencia", cantando un tema con Pablo Milanés y otro con el ya desaparecido Roberto Goyeneche. En noviembre de ese año se publicó una compilación, titulada "Mercedes Sosa, 30 años", que reunió una veintena de temas grabados en diversas épocas por "La Negra". En noviembre de 1994 apareció "Gestos de amor", uno de sus últimos trabajos discográficos, tan bien recibido por el público, que rápidamente le valió ser distinguida con el Disco de Platino. A mediados del mes siguiente, representó a las voces de la Argentina y América, en el Segundo Concierto de Navidad realizado en la Sala Nervi del Vaticano. Fue la más aplaudida en ese espectáculo realizado para el Vicariato de Roma, del que participaron, entre otros, el tenor español Alfredo Kraus y la soprano Renata Scotto. Unos días antes, en dos inolvidables jornadas, fue la solista de la "Misa Criolla", que se presentó, con un coro de casi 600 almas, en el imponente Anfiteatro Frank Romero Day, de la ciudad de Mendoza y que fue presenciado por cerca de 30.000 espectadores. Cerró el año con dos actuaciones en el Luna Park. En enero de 1995, luego de participar en el Festival Internacional de Mar del Plata intervino en el "Americanto" realizado en Mendoza. A mediados de año visitó Chile, comenzando una "tournée" que la llevaría a Costa Rica, El Salvador, Honduras, Panamá y Uruguay. En agosto de ese año, cerca de dos mil personas respondieron a la convocatoria del ciclo "Maestros del Alma" para brindar un cálido homenaje a Mercedes Sosa quien aquella noche recibió el testimonio del siempre creciente afecto del público y el canto de sus compañeros músicos como Julia Zenko, Peteco Carabajal y Víctor Heredia, entre varios otros. Más adelante, realizó una gira por varias ciudades del Brasil, entre ellas, San Pablo, Belo Horizonte, Florianópolis y Porto Alegre. Un tiempo después hizo dos exitosas actuaciones en San Juan de Puerto Rico, que fueron el prólogo de una extensa gira por los Estados Unidos realizada en noviembre último y que comenzó en el Zellenbach Hall - Cal Perfomance Arts Center de Berkeley, San Francisco. Luego siguió con dos conciertos consecutivos en el Wadsworth Theater - UCLA de Los Angeles, California y presentaciones en el Bass Concert Hall, de Austin, Texas; en el Jackie Gleason Theater for the Perfoming Arts de Miami, Florida; en el Kennedy Center for the Perfoming Arts, de Washington; en el Avery Fisher Hall - Lincoln Center de New York; en el Symphony Hall de Boston, Massachusetts y en el Queen Elizabeth de Vancouver, en la Columbia Británica. Luego actuó en Lima y al cabo de ese concierto realizó otros dos en La Paz, Bolivia. En diciembre de 1995 se editó "Mercedes Sosa - Oro", una compilación de 17 temas grabados entre 1969 y 1994. El repertorio de este trabajo dibuja nítidamente el perfil de esta gran artista popular. En un año de mucha actividad artística como 1995, no le faltó tiempo para estar cerca de sus compañeros los músicos. Solidaria, no sólo preconiza la necesidad de unión de los músicos argentinos, sino que pregona con el ejemplo. Intervino con su voz en las grabaciones de los discos de María Graña, Peteco Carabajal, Los Trovadores, Alejandro Dolina, Lito Vitale, Víctor Heredia y Eduardo Lagos. También cantó en vivo en las presentaciones teatrales de Coqui y Pajarín Saavedra, Víctor Heredia, Liliana Herrero y Peteco Carabajal. "La Negra", reconocida unánimemente como la dueña de una de las voces más importantes del mundo, en 1966 desplegó una intensa actividad profesional. En los primeros meses realizó una gira que la llevó a recorrer escenarios de varias provincias argentinas, en festivales de ciudades como Diamante (Entre Ríos); Villa María y Villa Allende (Córdoba) para luego de una actuación en Concepción (Chile), culminar el mes de enero con aquella inolvidable noche de clausura del XXXVIº Festival Nacional de Folklore de Cosquín. Una noche que aun perdura en la memoria de muchos, que vibraron con el canto de nuestra tucumana. A Cosquín le siguieron, durante febrero y marzo, presentaciones en Rosario (Santa Fe); Puán, Baradero y Mar del Plata (Provincia de Buenos Aires); Villa Carlos Paz y Leones (Córdoba); Tunuyán (Mendoza), Chilecito (La Rioja), Punta Arenas y Santiago (Chile). La gira estival concluyó con dos actuaciones en Asunción (Paraguay), con la presencia del compositor e intérprete Charly García como artista invitado. A comienzos de abril volvió a los estudios para grabar "Escondido en mi país", su nuevo disco, con un repertorio netamente folklórico, de gran repercusión en el público. Unos días después de finalizado su trabajo en Buenos Aires, realizó un exitoso concierto en las Islas Canarias. A mediados de año le siguieron conciertos en el Brasil y más adelante, actuaciones en Ecuador, Uruguay y en algunas ciudades de los Estados Unidos - Canadá. En el segundo semestre de 1996 hizo la presentación en el Teatro Opera de Buenos Aires de los temas de su disco "Escondido en mi país". Cinco conciertos a sala llena con un público entusiasmado por este "baño de folklore", como dijeron algunos críticos. Poco después concretó una serie de actuaciones por Estados Unidos, Canadá y Puerto Rico, donde el 20 de octubre realizó un concierto memorable. Luego de ese fatigoso viaje se puso a trabajar de lleno en el disco que grabó con temas de Charly García. Iniciado el año 1997 participó en el XXXVIIº Festival Nacional de Folklore de Cosquín, llevando como invitado a Charly García. Fue un verdadero acontecimiento musical que marcó un hito en la historia de este popular evento. Al cabo de una actuación en Paraguay y en el Festival Nacional de Tonada, de Tunuyán, Mendoza, Mercedes cerró en la Capital argentina el ciclo "Buenos Aires Vivo", organizado por la Secretaría de Cultura de la Ciudad ante una concurrencia estimada en 120.000 espectadores, con la participación de algunos artistas invitados entre los que se encontraba nuevamente Charly García y el Chango Farías Gómez. En marzo de 1997 participó del cónclave internacional denominado "Río + 5", en el que intervino en su carácter de vicepresidente del Consejo de la Tierra en representación de Latinoamérica, con la finalidad de intervenir en la redacción de la "Carta de la Tierra", un documento equivalente a la Declaración Universal de los Derechos Humanos, para definir un sistema operacional de valores que guíen nuestro comportamiento, nuestras relaciones y esfuerzos para el desarrollo. Luego MERCEDES SOSA viajó a la ciudad de Bogotá, Colombia, para intervenir, junto con Charly García y Fito Paéz en un multitudinario espectáculo realizado en el estadio El Campín. El 8 de julio, en vísperas de su cumpleaños, cantó en la ciudad de Salta y una semana más tarde, los días 11, 12 , 13 y 15 de Julio, ofreció cuatro conciertos en el TEATRO OPERA, de Buenos Aires, en los que, además del cancionero netamente folklórico, interpretó algunos temas nuevos y conó con la presencia de varios artistas invitados como Víctor Heredia, Julia Zenko, Claudio Sosa, Horacio Molina, Coqui Sosa, Angela Irene, Pocho Sosa y la participación especial de Charly García. Luego de estas actuaciones y durante los próximos dieciocho meses "La Negra" no volvería a cantar este repertorio en Buenos Aires. A fines de julio se conoció finalmente "Alta Fidelidad. Mercedes Sosa canta Charly García". La expectativa del público, ansioso por conocer el resultado de este trabajo en común, aseguró el entusiasmo de los dos protagonistas de este trabajo que fué un hito en la discografía de ambos y en la música popular latinoamericana. Tras muchos meses de labor el disco quedó terminado. Grabado en Madrid, Nueva York y Buenos Aires, "Alta Fidelidad. Mercedes Sosa canta Charly García" reúne una docena de canciones: "Cuchillo", "Promesas sobre el bidet", "Rezo por vos", "Como mata el viento norte", "Cuando ya me empiece a quedar solo", "Hablando a tu corazón", "Los sobrevivientes", "El tuerto y los ciegos", "De mí", "Cerca de la revolución", "Siempre puedes olvidar" y "Plateado sobre plateado (huellas en el mar)", creadas por el talentoso músico del bigote bicolor, salvo "Rezo por vos", compuesta junto con Luis Alberto Spinetta y "Siempre puedes olvidar", con Fabiana Cantilo. En este trabajo de excepción han trabajado músicos notables como: Pedro Aznar, Bernardo Baraj, Juan Bellia, Andrés Calamaro, Alejandro De Raco, Erica Di Salvo, Ulises Di Salvo, Ciro Fogliatta, María Gabriela Epumer, Rubén Georgis, Pablo Guadalupe, Belén Guerra, Juanse, Rubén Lobo, Nito Mestre, Migue, Rinaldo Rafanelli, Rodolfo Ruiz, Gabriel Said, Mario Serra y el gran actor argentino Alfredo Alcón que puso su voz en "Los sobrevivientes". A lo largo de su brillante trayectoria artística, además de las distinciones mencionadas, Mercedes Sosa fue declarada Ciudadana ilustre de Tucumán, recibió la Orden del Mérito de la República Federal de Alemania; la Medalla al Mérito Cultural del Ecuador; la Placa de la Universidad Nacional Mayor de San Marcos, Perú, en reconocimiento a sus 30 años de difusión del canto latinoamericano; el Premio ACE 1993, por su L.P. "Sino" y el Martín Fierro 1994 al mejor show musical en televisión. Durante 1995 Mercedes Sosa recibió varios premios y distinciones. Entre ellos, el Gran Premio CAMU-UNESCO 1995, otorgado por el Consejo Argentino de la Música y por la Secretaría Regional para América Latina y el Caribe, del Consejo Internacional de la Música de la UNESCO; el Premio de la UNIFEM, organismo de las Naciones Unidas que la distinguió, poco antes de su actuación en el Lincoln Center de New York, por su labor en defensa de los derechos de la mujer; Konex de Platino 1995 a la Mejor Cantante Femenina de Folklore y Konex de Brillante a la Mejor Artista Popular de la Década. También ese año recibió el halago de ser incluida por la Secretary-General United Nations Politic World Conference on Women, en la colección discográfica denominada "Global Divas". Este trabajo, que incluye "Gracias a la vida" cantado por Mercedes Sosa, de distribución internacional, reunió a algunas de las voces más importantes del mundo de todos los tiempos, entre las que están Edith Piaff, Marlene Dietrich, Amalia Rodrigues, Lucha Reyes, Miriam Makeba, Celina González, Marian Anderson, Aretha Franklin, Elis Regina, Maria Beth"nia y Gal Costa. En julio de 1996 en Porto Alegre, Brasil, el Gobierno del Estado de Rio Grande do Sul le otorgó la Medalla Simöes Lopes Neto en honor a sus méritos artísticos y personales puestos al servicio de la unidad de los pueblos. El 4 de octubre de 1996, en la ciudad alemana de Aix-la-Chapelle, recibió el Premio CIM-UNESCO 1996 del Conseil International de la Musique - UNESCO, con sede en la ciudad de París, Francia, destinado a músicos de todo el mundo, que se han destacado personal y profesionalmente. Este Premio, creado en 1975, está destinado a recompensar a los músicos e instituciones musicales que con sus obras o actividad han contribuido al enriquecimiento y desarrollo de la música y servido a la paz, a la comprensión entre los pueblos, la cooperación internacional y a los otros fines proclamados por la Carta de las Naciones Unidas y el Acta Constitutiva de la UNESCO. En el caso de la cantante Mercedes Sosa, expresó en su comunicación el Consejo Internacional de la Música, "El Jurado ha decidido el otorgamiento de este Premio no sólo por su brillante carrera sino también en reconocimiento de sus grandes valores éticos y morales de los cuales ha dado prueba durante los sombríos años que conoció la Argentina, por la preocupación que ha tenido de promover constantemente la defensa de los derechos humanos". Unos días antes, en la Sede del Consulado General de la República Argentina en Nueva York, Mercedes Sosa recibió otra distinción, esta vez del Consejo Interamericano de Música de la Organización de los Estados Americanos (OEA). Ante representantes de todos los países latinoamericanos, recibió un Diploma de Honor en reconocimiento a su trayectoria. El 9 de diciembre de 1996 en el Congreso Nacional, el pueblo de todo el país, a través de sus legisladores, le rindió un homenaje, en su calidad de "personalidad de la cultura nacional, por su valiosa trayectoria artística en defensa de la música popular". Aquella tarde un grupo de músicos populares argentinos se sumó con el aporte de su arte al gesto de los diputados. Actuaron y ofrecieron lo mejor de cada uno de ellos: Peteco Carabajal, Verónica Condomí, Coqui, Claudio y Pocho Sosa, Liliana Vitale, Rodolfo Mederos, Federico de la Vega, Chango Farías Gómez, Víctor Heredia, León Gieco y Charly García que interpretó su creativa versión del Himno Nacional Argentino con lo que hizo vivir un momento de profunda emoción, no sólo a Mercedes y a los presentes, sino también a quienes siguieron el acto a través de la radio y la televisión. A principios del mes de marzo de 1997, recibió por su disco "Escondido en mi país", el Premio ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo) al Mejor Disco de Folklore. A poco de fin de milenio, totalmente recuperada su enfermedad, sigue en actividad. Durante 1998 presentó su nuevo disco "Al despertar", con gran repercusión. Este disco marca un punto de reencuentro a pleno de Mercedes con canciones y sonidos pertenecientes a su propia raíz folklórica. Con gran repercusión recorrió el país, obteniendo una gran repercusión y adhesión en el público y las críticas especializadas. En 1999 retoma las intensas giras internacionales de otros años. Alternando con multitudinarias actuaciones en la Argentina, cantó en México, Guatemala, El Salvador y otros países centroamericanos. En julio acompañó a Charly García en un concierto ante público de rock en el DF de México, y entre setiembre y octubre realizó una importante gira por Inglaterra, Israel, Alemania, Suiza, Austria y Holanda. Poco después, en México, las máximas autoridades de UNICEF le entregaron las credenciales que la acreditaban como Embajadora de Buena Voluntad de la organización para América Latina y el Caribe. El año 2.000 Mercedes finaliza un proyecto largamente anhelado: la interpretación y grabación de la "Misa Criolla", la obra cumbre del folklore argentino. Mercedes logra una versión de una profundidad, exquisitez y belleza sin igual. El mundo musical recibe esta creación con excelentes críticas y comentarios. La trascendencia de las misma logra llegar al plano internacional con tal fuerza y adhesión que comienza a cosechar premios y reconocimientos importantísimos como la entrega del premio Grammy Latino a la mejor Interpretación de una obra musical. Todo un logro, sobre todo teniendo en cuenta que a las instancias finales del mismo, importantísimos artistas de talla internacional. En el año 2.001 Mercedes ofrece una serie de recitales en vivo en el teatro Gran Rex, en Bs As. denominada "Acústico", con obteniendo una vez más enorme repercusión en el medio artístico. Estos emotivos recitales quedaron plasmados en la edición de un disco doble que lleva el mismo nombre del espectaculo "Acústico". En el se pueden apreciar versiones remozadas de canciones inolvidables y clásicas del repertorio de Mercedes, con un sonido acústico, interpretados excepcionalmente por su banda de músicos. Con "Acústico" emprende una vez mas, giras por el interior del país y por el exterior: Europa, Latinoamerica, Centroamerica y Norteamérica. A fines del 2.002 se produce uno de los encuentros quizás más esperados por los seguidores y amantes de la música popular de nuestra tierra: Mercedes Sosa - Víctor Heredia y León Gieco. Juntos inician un proyecto artístico musical denominado "Argentina quiere cantar". El éxito enorme de estos shows se ve momentaneamente interrumpido por problemas de salud de Mercedes, pero en el mes de abril de 2.003 reinician los mismos con grandes espectativas. Luego de dos años de ausencia de los escenarios, en septiembre de 2005, Mercedes Sosa puso lo mejor de su empeño para superar algunas adversidades médicas. Se presentó en el ciclo de conciertos Música en el Salón Blanco de la Casa de Gobierno de Argentina, ante una platea de 150 personas, pero con una audiencia televisiva de un millón de espectadores. Luego, en noviembre, su concierto fue la apertura del Encuentro de Música de Provincias, en un concierto al aire libre y ante 8.000 espectadores. Ya en diciembre y comenzando con la gira del regreso, el 14 cantó ante una platea de 120 espectadores en el Cabaret Faena, preparando el concierto del 21 en su provincia natal, Tucumán, ante una audiencia de 20.000 espectadores en la Plaza Independencia. También en septiembre de 2005 se realizó el lanzamiento de su más reciente producción discográfica CORAZON LIBRE, publicada por el sello internacional Deutsche Grammophon, simultáneamente en todo el mundo. Con este álbum folklórico y acústico, Mercedes llevó esta obra a toda Europa, las Américas, Israel, Japón, Corea, Singapur, Australia, Nueva Zelanda y –por primera vez en su carrera- a China. Este nuevo trabajo discográfico recibió los más enfáticos elogios de la crítica especializada, la Revista Rolling Stone lo eligió como el Mejor disco folklórico del año publicado en Argentina, el 19 de diciembre recibió el Premio Clarín como La Figura Folklórica del Año. CORAZÓN LIBRE recibió el Premio Carlos Gardel 2006 en la Categoría Mejor Album Artista Femenina de Folklore y está postulado para los Grammys Latinos en las categorías Mejor Album Folk y Mejor Disco del Año. Los conciertos ya realizados han tenido la característica de una Mercedes Sosa impecable en su interpretación y caudal vocal; junto a una maravillosa calidad interpretativa... sus más recientes conciertos la llevaron a Punta del Este, Mar del Plata, el Festival Nacional del Folklore de Cosquín, a la Fiesta de la Tonada en Tunuyán (Mendoza), al multitudinario concierto organizado por Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires en Palermo el 18 de febrero, al concierto de apertura de Córdoba-Capital de la Cultura de América en la ciudad de Córdoba, al Festival de la Guitarra de Dolores (Provincia de Buenos Aires). El público de la ciudad de Rosario celebró alborozada sus conciertos en el Teatro El Círculo, en el Acto por del Día del Trabajador frente al Monumento a la Bandera ante 50.000 espectadores, y en el 3° Encuentro de Músicos Populares. Mercedes Sosa participo también del Homenaje a Haroldo Conti en la ciudad de Chacabuco, al cumplirse los 30 años de su desaparición. En los conciertos del 23 y 24 de mayo en el Gran Rex se produjo la presentación oficial del nuevo disco de Mercedes Sosa, CORAZÓN LIBRE, incluyendo también temas tradicionales de su repertorio, acompañada por notables artistas invitados, además de la banda que la secunda en sus conciertos habituales. Se presentó en el ciclo de conciertos Música en el Salón Blanco de la Casa de Gobierno de Argentina, ante una platea de 150 personas, pero con una audiencia televisiva de un millón de espectadores. El 25 de mayo cantó en el Acto de los festejos de la fecha patria en la Plaza de Mayo, siendo celebrada su interpretación por cientos de miles de personas presentes en la Plaza y a través de la televisión y la radio. El fervor del público la acompañó en sus actuaciones, batiendo records de asistencia en cada concierto: 500.000 personas siguieron sus conciertos en vivo. Incontables televidentes y oyentes, las emisiones televisivas y radiales en directo y diferido de los mismos. Mercedes Sosa: de regreso al folklore en las expresiones más tradicionales de los creadores consagrados del género y con las obras de la nueva generación de autores y compositores. Mercedes Sosa, regresando a los escenarios para renovar una cita con su público, hoy como siempre. Durante todo 2007, estuvo abocada a cumplir con compromisos de actuaciones en toda Latinoamerica y Estados Unidos. 2008: Emprende una gira que la lleva a recorrer américa y gran parte de europa, España, Italia y Alemania e Israel. Discos A quien doy Acústico Al despertar Alta fidelidad A que florezca mi pueblo Canciones con fundamento Cantata sudamericana Como un pájaro libre Con sabor a Mercedes Sosa Corazón americano Corazón libre NUEVO De mí El grito de la tierra Escondido en mi país Gestos de amor Hasta la victoria Hermano Homenaje a Violeta Parra Mercedes Sosa 76 Mercedes Sosa 83 Mercedes Sosa ´86 Mercedes Sosa en vivo en Argentina Mercedes Sosa en vivo en Europa Mercedes Sosa interpreta a Atahualpa Yupanqui Misa criolla Mujeres Argentinas Navidad con Mercedes Sosa Para cantarle a mi gente ¿Será posible el sur? Serenata para la tierra de uno Sino Traigo un pueblo en mi voz Vengo a ofrecer mi corazón Yo no canto por cantar Imágenes Gracias por pasar por mi post! Comentá

¿Por qué respiramos? Todos los seres vivos respiramos. Necesitamos del oxígeno para que se efectúen las reacciones de combustíón dentro de nuestras células. Durante esa combustión se libera energía que es almacenada en forma de compuestos químicos llamados de alta energía ATP. Esa es la energía que utilizamos para que se lleven a cabo todas nuestras funciones vitales, desde el crecimiento celular, la reproducción celular, la regulación de los impulsos nerviosos, el latido cardíaco, la circulación de la sangre y fluidos, la digestión, la reproducción, la excresión y también la respiración misma. Los seres humanos respiramos a través de los pulmones, los peces a través de branquias, los vegetales y los seres microscópicos usan otros mecanismos, pero todos respiran con la misma finalidad: obtener energía para la vida. Cosas Interesantes ¿Sabías que a lo mejor respiras más o menos 50 millones de veces en tu vida? El respirar da la vida a todos. Tienes que respirar todo el tiempo. Te morirías si no respiraras. ¿Sabes lo que es tan increíble? No tienes que pensar en respirar. ¡Lo haces sin pensar! Un bebé respira cerca de 40 veces al minuto. Un niño respira acerca de 30 veces al minuto. Un adulto activo respira acerca de 25 veces al minuto. Finalmente, un adulto al descansar respira acerca de 15 veces al minuto. Aspiras más o menos una taza de aire con cada respiración mientras estás descansando. Pero, si estuvieras haciendo algo más activo, como correr, aspirarías acerca de seis tazas de aire. ¿Por qué respiramos el Oxígeno y no cualquier otro gas? A pesar de que respiramos oxigeno este tambien puede llegar a ser perjudician para nuestra salud. El oxigeno es esencial para la vida humana, pero como cualquier otra criatura nosotros fuimos diseñados para funcionar en un entorno específico y de una forma adecuada a ese entorno. Una sobredosis de cualquier gas nos perjudica y el oxigeno no es una excepción. Hoy sabemos que el aire tiene alrededor de un 21% de Oxígeno y un 78% de Nitrógeno, junto con una pequeña cantidad de otros gases, entre los que destacan el Dióxido de Carbono, el Vapor de Agua, el Ozono y los Gases Inertes. El Oxígeno, el Hidrógeno y los Gases Inertes, se encuentran en una proporción prácticamente constante, formado una mezcla gaseosa próxima del suelo llamada Aire Seco. Es por eso que no podemos respirar el helio, los gases nobles o inertes poseen su ultima capa de electrones completa y por ello no se unen ni reaccionan con otros elementos. El Oxigeno es regenerado por el proceso de la fotosíntesis. Además de ser utilizado por las plantas y animales, el Oxígeno participa en la descomposición de la materia orgánica y en la oxidación de metales y minerales del suelo. Por su parte, el Dióxido de Carbono, el otro gas que se recicla a través de la fotosíntesis y la respiración, participa en la formación de manera orgánica vegetal y contribuye a retener el calor solar en la atmósfera. Ahora bien, el Nitrógeno disuelve el Oxigeno haciéndolo respirable. Si su proporción en el aire variara, el exceso del Oxigeno dañaría los seres vivientes. El Nitrógeno atmosférico puede también ser fijado por ciertas bacterias para producir compuestos nitrogenados que fertilizan el suelo. De ahí se recicla a lo largo de la cadena trófica. Los Gases Inertes como el Argón, Helio y Neón, son muy estables químicamente. No forman compuestos, el Argón es más abundante en el aire. El oxigeno tiene la propiedad de ser soluble en la sangre una vez ingresado a nuestro cuerpo, en los pulmones ocurre una reaccion quimica donde se convina con la sangre (los globulos rojos) y viaja de este modo por el torrente sanguineo hasta las diferentes celulas, donde este es utilizado y luego liberado en forma de dioxido de carbono y sale de nuestro cuerpo de la misma forma en que entro. A este se le suma un vapor de agua metabolica la cual se libera por la nariz. Otra caracteristica importante del oxigeno es que ayuda a que se mantenga el ph de la sangre, algo muy importante, y esto es regulado con la cantidad de oxigeno que haya en ella. Fuente 1 Fuente 2 Gracias por interesarse.

Existe una serie de reglas "secretas" que vos lince tenés que conocer si, como todo taringuero, apuntás a trabajar en Disneyland. 1. Miembro del reparto Cuando entrás a trabajar en Disney, no sos un empleado. Sos un miembro del reparto. Desde los que llevan el trajecito cagándose de calor, a los operadores de las atracciones, los porteros, hasta si limpiás los baños.. Son todos miembros del reparto. 2. Ellos lo saben todo A un miembro del reparto no se le permite decir "no sé". Si alguien te pregunta algo que no sabés, tenes que llamar a un operador para que te lo responda. 3. El bello facial Todos los miembros del reparto que se piensan dejar bello facial, más conocido como barba y mostacho, tienen que mantenerlo bien crecido y perfectamente recortado. No pueden darle formas extrañas a sus barbas, y su bigote no se puede extender sobre el labio o más allá de las puntas de la boca. 4. Código de pelo Ni hombres ni mujeres del reparto pueden sacarse las cejas completamente. El pelo de los hombres no puede extenderse por sobre las orejas o el cuello de la remera. El pelo de las mujeres debe estar prolijamente cepillado. Las trenzas están permitidas, pero no las cuentas. 5. Autógrafos Los miembros del reparto que tengan el traje de algún personaje, deben seguir ciertas pautas para que cada autógrafo se vea idéntico. De esta manera, no importa quién está tras el disfraz, la experiencia es la misma. 6. Altura Hay un requisito de altura para ser una princesa (una pena para todos los taringueros que desde niños deseábamos obtener este papel y nos quedamos petisos). Tenés que medir entre 1.62 y 1.72 7. Manos Las uñas de las mujeres no pueden exceder los 0.6 centímetros fuera del dedo, y usar pintauñas está prohibido. Mientras que en los hombres, las uñas no pueden pasar la punta del dedo. 8. Tatuajes Tatuajes visibles, piercings en la lengua, y expansores están simplemente prohibidos. 9. Lentes Los miembros del reparto que usen lentes, en la carcasa no puede mostrar ningún logo o marca. El color y el marco debe ser convencional. 10. Limpieza Hay una razón por la cual los parques siempre se ven tan limpios. Se le dice a todos los trabajadores de Disney que si ven basura en el piso, la levanten y la tiren al tacho. 11. Sorete en pala Cuando ven basura en el piso, no pueden agacharse. Deben recogerla con una pala. 12. No señalar Si le preguntás a algun miembro del reparto por una dirección "che boludo dónde está el baño que me estoy cagando?", dejá de pensar en cómo te retorcés, y mirale la mano, usualmente para señalar hacen un gesto con toda la mano o con dos dedos. Esto es porque en algunas culturas señalar es considerado ofensivo. 13. No a las redes sociales Si trabajás en Disney, despedite de Taringa. Na, mentira, si trabajás en Disney, no podes hablar de lo que haces en ninguna red social (voy a caer preso por este post). 14. Primer nombre A Walt Disney le gustaba que lo llamen "Walt", razón por la cual solo vas a ver un primer nombre en las etiquetas de todos los miembros del reparto. Además, si 2 miembros del reparto tienen el mismo nombre, uno de ellos debe ser llamado por un nombre nuevo. 15. Códigos Si uno de los pibes vomita, los miembros del reparto solían llamarlo un "derrame de proteínas", ahora es simplemente "código V". 16. Seguir en el personaje Un miembro del reparto siempre sigue en su personaje. Cualquier personaje fuera del universo Disney no existe en Disneyland, asique no le preguntes a Úrsula si conoce a Hermione. (No nos van a ayudar, tenemos que seguir buscando a Emma por nuestra cuenta ). Eso fue todo, espero que les haya gustado mi post y se hayan entretenido, de paso aprendieron algo nuevo. Ahora todos a estudiarnos las reglas y tomar danonino a ver si podemos llegar al metro 62 para ser princesas. Mirá otros de mis posts!

Hace rato venía con ganas de hacer este post... Aca lo tienen! El cuadro de la Mona Lisa, también conocido como "La Gioconda" fue creado por Leonardo da Vinci, entre 1503 y 1506. La real Michael Jackson o.O En maquina Pelada Luego de pasar por los Estados Unidos Con chicle Emo En globos Simpsonizada y ... Luego de usar Pantene Extraterrestre Fumando Con pelo rosa y rockera Salvador Dali Obesa Lisa... Con ilusionismo Fumigadora Vaquera En paint link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=uk2sPl_Z7ZU Con hamburguesas link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=orjALWsyaR4 Con tazas de café Lo que hace si no la ven... Espero que les haya gustado mi post! Saludos, comenten! Hidan