La superstición y el temor a lo desconocido han marcado pautas para todo tipo de escenarios y contextos, el hombre crea paranoia, desconcierto e incluso terror en elementos que llegan a ser tan superfluos, que su temor raya en lo absurdo. Sin embargo uno de estos elementos se ha considerado hasta épocas relativamente modernas como un tabú. Hablamos del tritono, una combinación musical que llegó a ser prohibida porque se relacionaba con la invocación al demonio. Entérate de lo que unas simples notas musicales y la ignorancia del medievo pudieron ocasionar.
Todos hemos llegado a percatarnos de que en las escenas de películas de terror, la adición de una nota musical profunda y siniestra indica que algo aterrador está a punto de pasar: algún asesino saldrá con un hacha a enfrentar al protagonista, un fantasma está a punto de tocar el hombro de alguien… Actualmente sabemos y estamos acostumbrados al hecho de que estos tonos se usen para crear suspense y se añadan como complemento del clímax de una escena que pretende mantenernos al borde del asiento. No obstante, en la edad media cuando todo esto ni siquiera se sospechaba, la música se utilizaba como recurso en el arte sacro, las iglesias tenían un dominio en este arte que realzaba las creencias religiosas.
Actualmente, se ha llegado a notar que un intervalo de notas era omitido en la mayor parte de las piezas musicales sacras del medievo, este es el llamado tritono “diabolus in musica” (el diablo en la música), ya que constituía una entonación relacionada con el terror, era una especie de sonido profundo y largo que surgía tras un intervalo o distancia entre notas de tres tonos (que en música se conoce como “cuarta aumentada” o “quinta disminuida”). La combinación de las tres notas contiene seis semitonos de la primera a la última, en el entendimiento de la antigüedad esto marcaba el número de la bestia: el 666 por lo que debía ser prohibido.
La Edad media y el misticismo:
Es bien sabido que en la época medieval los aspectos sobrenaturales, el demonio y todo tipo de contenido místico estaba a la orden del día. Cualquier fenómeno extraño o poco conocido iba estrechamente relacionado con prácticas satánicas y ocultismo, lo cual iba despertando cierta paranoia social que alimentaba estas ideas, evocando las más irracionales teorías para la explicación de hechos científicos.
En aquel entonces surgió la teoría de que existían sonidos disonantes, especialmente a raíz de lo que Aristóteles una vez designara como música digna, propia de espíritus elevados, y otra vil que hacía alusión al mal o a la “chusma”. A partir de esto la “disonancia perfecta” sería prohibida provocando la muerte en la hoguera o una estancia en prisión a todo aquel que se atreviera a entonarla.
El Tritono se vuelve popular:
Al ser una nota tan profunda, este intervalo fue considerado como una forma perfecta para transmitir emociones de sufrimiento y dolor, por lo que algunos artistas comienzan a usarla en la época del romanticismo, en donde esas creencias paganas e incultas habían sido modificadas poco a poco. Además el poderío y la autoridad de la iglesia católica había ido en descenso, por lo autores como Beethoven o Vivaldi, recuperaron este sonido para crear muchas de sus obras maestras. Posterior a esto, la aparición del Jazz, marcó una era transmitiendo melodías profundas y emotivas gracias a que tenía un mayor contenido de tritonos.
Actualmente, el tritono puede encontrarse en el género musical del Heavy Metal, siendo los pioneros en incursionar con este estilo el grupo Black Sabbath y a partir de este uso, el metal acuñó el intervalo para crear atmósferas aún más siniestras y lúgubres dando pie a que la iglesia católica calificara como música satánica a este estilo musical.
Cabe mencionar que el tritono generó múltiples reacciones y especulaciones al observar su influencia en la materia, para demostrar esto observa el experimento que se llevó a cabo en el siguiente video:
