En plena efervescencia del movimiento Grunge y del auge de la escena de Seattle, muchas fueron las bandas que tuvieron su particular e inesperada oportunidad para asomar la cabeza y dejarse oír con fuerza a comienzos de los '90. Este fue el caso sin duda de Stone Temple Pilots , originarios de la ciudad californiana de San Diego, quienes en 1992 firmaron un más que importante contrato discográfico con Atlantic Records, que les permitió dar el gran salto y mostrarse ante el mundo con su excelente disco debut titulado escuetamente como Core (1992), un álbum que casualidades de la vida fue publicado el mismo día en que también vió la luz Dirt (1992) el segundo álbum a cargo de Alice In Chains.
Un impresionante y variado álbum que a los pocos meses de su salida contó con la fuerte oposición de la crítica especializada de Estados Unidos, llegando a catalogar a la banda como una vulgar copia de Pearl Jam. Una odiosa comparación muy lejana a la realidad, y que quizás tiene su único fundamento en el parecido del tema Plush, canción que a la postre les catapultó al éxito, con algún que otro tema del grupo liderado por Eddie Vedder. Pero las malas críticas no lograron mermar la popularidad de Stone Temple Pilots si no más bien al contrario y poco a poco el cuarteto de San Diego fue arrasando las listas Norteamericanas, llegando a colar el mencionado Plush, segundo single extraído de este álbum debut, en el puesto #1 de la lista de Billboard de Rock , y situando a Core (1992) entre los discos más vendidos de la historia de Estados Unidos, con cerca de 5 millones de copias registradas y un total de 8 discos de platino.
Los doce cortes que componen este excelso Core (1992) deambulan a medio camino entre el Grunge de los '90 y el HardRock de los '80, aunque con una personalidad propia y muy marcada, gracias en parte al versátil y enérgico papel de su vocalista Scott Weiland, proyectando una imagen y una actitud que llegó a calar realmente hondo entre el público Norteamericano. Una popularidad que no logarían jamás en el resto del mundo, con las miradas más centradas en los 4 grandes de Seattle, léase Nirvana, Alice In Chains, Pearl Jam y Soundgarden. No obstante, analizando una a una las canciones que dan forma a Core (1992), nos encontramos ante una banda esencial, única y vibrante, con una interesante y efectiva propuesta, a la que añadir la espectacular voz de Scott Weiland, sin duda en uno de sus mejores momentos. Temas como Sex Type Thing, Plush, Creep, Naked Sunday, Crackerman o Where the River Goes, dan buena muestra de ello.
El álbum da comienzo con Dead & Bloated, donde la distorsionada voz de Scott Weiland da paso a un riff pesado e incisivo, que se torna más melódico con la llegada del estribillo, y ciertamente más oscuro con el paso del puente antes de volver a una nueva estrofa, cuando Weiland nos canta aquello de "corro por el mundo pensando en el mañana", sin duda el primero de los himnos que nos brindaron.
Le sigue la mítica Sex Type Thing, el verdadero pepinazo del disco, y también primer single de Core (1992), una verdadera dosis de Rock enérgico y pesado, del que más tarde abusarían sin duda Velvet Revolver, demostrándonos con un soberbio golpe en la cara, una gran y amplia base de influencias más allá de la etiqueta Grunge que recayó injustamente sobre ellos.
Wicked Garden nos deja unas pequeñas pinceladas del que sería sin duda el sonido más característico y propio de la banda, combinando la crudeza del Rock con ciertas y alegres melodías más cercanas al Pop, todo un espejo en el que muchos grupos quisieron reflejarse, pero ante el que solo Stone Temple Pilots pudieron y supieron desenvolverse con cierta soltura.
Continua el disco con No Memory, una breve pero intensa balada instrumental en la que Dean DeLeo deja fluir sus emociones, recordándonos levemente a Metallica o más especialmente a los primeros años de Héroes del Silencio.
Sin tiempo casi para tomar aire, se abre paso a golpe de riff el tema Sin, en donde nuevamente la banda al completo muestra sin tapujos el sonido que les definiría y marcaría irremediablemente en su trayectoria, amalgama de densos pasajes y dosis de frescura en los estribillos, temas con riffs cortantes a la par que delicados apoyados por una contundente y sólida base rítmica, y en primer plano la siempre polifacética voz de Weiland.
Nos asalta poco después Naked Sunday, con un ritmo de batería registrado con la energía suficiente para otorgarle un sonido heredero de Led Zeppelin a cargo del mismísimo John Bonham, una inspiración que Scott Weiland se encarga de ensalzar aún más con los coros iniciales.
Tras cruzar el ecuador de este álbum, llega el momento para las guitarras acústicas, los arpeggios sosegados y las letras espirituales, registrado todo ello en la inconmensurable Creep, la balada por antonomasia de Stone Temple Pilots , el tercer single extraído de este impresionante Core (1992) y uno de los temas más celebrados de la banda de San Diego. A destacar sin duda el hipnotizante juego de voces entre Scott Weiland y Robert DeLeo utilizado en los coros de los estribillos.
Y tras la calma, vuelve de nuevo el tiempo para los riffs densos y pesados con Piece Of Pie, en donde los constantes tonos desgarrados y agudos de Scott Weiland nos recuerdan a Soundgarden y su lider Chris Cornell, al igual que a unos primerizos y todavía contundentes Alice In Chains.
Hay que ver la cantidad de azotes y de vituperios que recibió Weiland en el que para mí es uno de los mejores temas de la década: Plush. Un descomunal ejercicio de Hard Rock , con una excelente interpretación de Weiland en el que sí es verdad que está bastante sobre-actuado, sobre todo si observamos el vídeo, recordándote al instante en las gesticulaciones a Eddie Vedder, pero eso no es óbice para que vuelva a deleitar con una actuación soberbia y una voz deliciosa, intensa y sentimental como pocas.
Le sigue un breve corte, Wet My Bed, en donde Weiland interpreta el papel de un marido drogadicto y alcohólico que ignora donde se encuentra su mujer, por nombre Mary, ¿quizás fuera un presagio del futuro?.
Y ya casi atisbándose el final del disco que hoy nos ocupa, Core (1992), nos encontramos con el acelerado y reiterativo ritmo de Crackerman, otro de los temas imprescindibles y más aplaudidos de Stone Temple Pilots , cuya brillante interpretación para el Mtv Unplugged que registrarían en 1993 merece ser escuchada una y mil veces.
Para despedirse Weiland y los suyos se desquitan con Where The River Goes, toda una oda al RockAlternativo de los '90 de casi nueve minutos de duración, que bien podría estar perfectamente incluida en el repertorio de Alice In Chains o Soundgarden, sin desmerecer este hecho ni mucho menos a la banda de los hermanos DeLeo. Además resulta realmente gratificante oír, en el tramo final de Where The River Goes, a Scott Weiland y a la banda emulando a Jim Morrison y a The Doors respectivamente.
En definitiva este Core (1992) es un disco realmente esencial, sobre todo si se quiere entender y analizar la época dorada del RockAlternativo de los primeros '90, que nos demuestra además que había mucha, muchísima, vida más allá de las fronteras de Seattle. Un excelente álbum de debut para una banda, Stone Temple Pilots , que no debiera pasar por alto tampoco para los amantes del buen Hard Rock .