Hola amigos Taringueros!Ahora quiero acercarles el " arte callejero en 3D " Quienes son estos artistas de la perspectiva? Se los presento junto a sus obras
Obras urbanas en 3D realmente maravillosas, todos estos artistas son mundialmente reconocidos por mostrar sus habilidades y técnicas en la vía pública, tanto en pared como en el suelo. Los motivos pueden ser religiosos, abstractos, urbanista, propaganda de empresas privadas, paisajistas entre otros.
Kurt Wenner
Kurt Wenner, nació en Ann Arbor, Michigan y creció en Santa Bárbara, California. Su primer mural lo realizó a la edad de 16 años y al cumplir los 17 ya trabajaba como artista gráfico. Trabajó para la NASA como ilustrador científico, creando bocetos para proyectos espaciales del futuro.
En 1982 dejó la NASA y se trasladó a Italia para estudiar arte. Viviendo en Roma estudió los grandes maestros, su inclinación artística lo llevó hacia el arte figurativo neoclásico que le ayudó a desarrollar su particular estilo.
Según los especialistas: La pintura en la calle es una práctica artística que nació en el siglo XVI en Italia (precursores de los graffitis). Los Madonnaris eran artistas vagabundos que viajaban de pueblo en pueblo realizando ilustraciones de la virgen María (la Madonna, de ahí su nombre) en cualquier superficie disponible, y se procuraban sustento gracias a las monedas que los transeúntes les arrojaban, ya fuera por su habilidad o por devoción a la virgen María.
Kurt Wenner, caminando en la calle vio un artista italiano anónimo, afanarse con tizas de colores sobre una acera. Al preguntarle al original pintor qué es lo que estaba haciendo, éste le contó la anterior historia. Tras ver algunas de las ilustraciones de Wenner, el artista italiano lo invitó a terminar de dibujar la cabeza de un ángel mientras él asistía a la iglesia. Desde ese momento Kurt Wenner, comenzó por si solo el renacimiento de una práctica artística casi perdida.
Wenner, armado con tizas de colores que él mismo fabrica, adaptó su propia técnica a la anamórfosis, mediante la cual, con cuidadosa planeación y una gran vision espacial, logra imágenes de una cualidad tridimensional cuando el espectador las aprecia desde la perspectiva correcta. La habilidad de Kurt Wenner logra escenas que parecen salir de los suelos y estimulan la imaginación de los impresionados espectadores.
Su obras, sin embargo, son efímeras: los elementos naturales y el tiempo se ocupan de eliminar sus creaciones. Werner no se entristece demasiado: “la pintura en la calle es arte en vivo“, explica. “Es como asistir a un recital sinfónico. Cuando la música termina todos parten con un recuerdo de la música. Mi obra es similar, sólo que la que queda es una impresión visual. Y así como un disco ayuda a preservar el momento, siempre fotografío mis pinturas cuando termino”.
Francamente sus obras son maravillosas, y provoca variadas sensaciones e ilusiones ópticas en el espectador, lástima que sus obras duren tan poco.
En 1982 dejó la NASA y se trasladó a Italia para estudiar arte. Viviendo en Roma estudió los grandes maestros, su inclinación artística lo llevó hacia el arte figurativo neoclásico que le ayudó a desarrollar su particular estilo.
Según los especialistas: La pintura en la calle es una práctica artística que nació en el siglo XVI en Italia (precursores de los graffitis). Los Madonnaris eran artistas vagabundos que viajaban de pueblo en pueblo realizando ilustraciones de la virgen María (la Madonna, de ahí su nombre) en cualquier superficie disponible, y se procuraban sustento gracias a las monedas que los transeúntes les arrojaban, ya fuera por su habilidad o por devoción a la virgen María.
Kurt Wenner, caminando en la calle vio un artista italiano anónimo, afanarse con tizas de colores sobre una acera. Al preguntarle al original pintor qué es lo que estaba haciendo, éste le contó la anterior historia. Tras ver algunas de las ilustraciones de Wenner, el artista italiano lo invitó a terminar de dibujar la cabeza de un ángel mientras él asistía a la iglesia. Desde ese momento Kurt Wenner, comenzó por si solo el renacimiento de una práctica artística casi perdida.
Wenner, armado con tizas de colores que él mismo fabrica, adaptó su propia técnica a la anamórfosis, mediante la cual, con cuidadosa planeación y una gran vision espacial, logra imágenes de una cualidad tridimensional cuando el espectador las aprecia desde la perspectiva correcta. La habilidad de Kurt Wenner logra escenas que parecen salir de los suelos y estimulan la imaginación de los impresionados espectadores.
Su obras, sin embargo, son efímeras: los elementos naturales y el tiempo se ocupan de eliminar sus creaciones. Werner no se entristece demasiado: “la pintura en la calle es arte en vivo“, explica. “Es como asistir a un recital sinfónico. Cuando la música termina todos parten con un recuerdo de la música. Mi obra es similar, sólo que la que queda es una impresión visual. Y así como un disco ayuda a preservar el momento, siempre fotografío mis pinturas cuando termino”.
Francamente sus obras son maravillosas, y provoca variadas sensaciones e ilusiones ópticas en el espectador, lástima que sus obras duren tan poco.
Kurt Wenner, es un pintor estadounidense, que trabajó para la NASA pero cuya fama se basa, principalmente, en sus obras en 3D plasmadas sobre la acera, asfalto o cualquier suelo que le brinde la ocasión de mostrar su arte.
Kurt Wenner, tiene el don, de transformar el pavimento urbano en un lienzo sobre el que plasma maravillosamente escenas mitológicas, futuristas, alegóricas e incluso surrealistas. Aunque son obras de arte efímeras, que solo consiguen sobrevivir gracias a la fotografía, son sencillamente espléndidas y maravillosas por la ilusión óptica que ofrecen al espectador.
Kurt Wenner, tiene el don, de transformar el pavimento urbano en un lienzo sobre el que plasma maravillosamente escenas mitológicas, futuristas, alegóricas e incluso surrealistas. Aunque son obras de arte efímeras, que solo consiguen sobrevivir gracias a la fotografía, son sencillamente espléndidas y maravillosas por la ilusión óptica que ofrecen al espectador.
la musica de este video es horrible , les pido disculpas pongan mute
Edgar Müller
Edgar Müller nació en Mülheim / Ruhr, el 10 de julio de 1968. Se crió en la ciudad de Straelen rural en el extremo occidental de Alemania. Su fascinación por la pintura comenzó en su infancia, con pinturas de escenas rurales de Straelen. Participó por primera vez en los 16 años de edad, va a ganar la competencia, de 19 años, con una copia de la famosa "Jesús en Emaús" (Caravaggio). Desde 1998, Edgar Müller ha celebrado el título de "maestro madonnari '(maestro de la calle pintor), nacido por sólo unos pocos artistas de todo el mundo. El título se concede en el mundo de la pintura más grande festival de la calle, llamado Grazie El Festival, que se celebra en la pequeña ciudad de peregrino Grazie en Italia. Alrededor de la edad de 25 años, Müller decidió dedicarse completamente a la pintura de calle. Viajó por toda Europa, ganarse la vida con su arte transitorio.
Él siempre está buscando nuevas formas de expresar a través de la cual él mismo. Inspirado por la ilusión tridimensional de pinturas (en particular, por las obras de Kurt Wenner y Julian Beever) se encuentra ahora con esta nueva forma de arte y la creación de su propio estilo. El observador se convierte en una parte del nuevo paisaje que ofrece. Mientras que sobre su vida cotidiana, la gente cambia la pintura por la declaración que acaba de pasar por la escena. Edgar Müller extraordinaria de arte ha sido objeto de una amplia cobertura en los medios de comunicación impresos y digitales
Él siempre está buscando nuevas formas de expresar a través de la cual él mismo. Inspirado por la ilusión tridimensional de pinturas (en particular, por las obras de Kurt Wenner y Julian Beever) se encuentra ahora con esta nueva forma de arte y la creación de su propio estilo. El observador se convierte en una parte del nuevo paisaje que ofrece. Mientras que sobre su vida cotidiana, la gente cambia la pintura por la declaración que acaba de pasar por la escena. Edgar Müller extraordinaria de arte ha sido objeto de una amplia cobertura en los medios de comunicación impresos y digitales
Julian Beev
Julian Beever es un artista británico que se dedica a dibujar con tiza. Ha creado dibujos de tiza en 3D en el pavimento utilizando un método llamado anamorfosis que crea una ilusión óptica. Sus dibujos en las calles desafían las leyes de la perspectiva. Aparte del arte en tres dimensiones, Beever pinta murales y réplicas del trabajo de grandes maestros del arte. Usualmente lo contratan para crear murales para compañías. Asimismo se dedica a la publicidad y el marketing. Ha trabajado en el Reino Unido, Bélgica, Francia, Holanda, Alemania, los Estados Unidos, Australia, México, España, Uruguay, Ecuador y Argentina. Desde el 2004 una cadena de correo con algunas de las obras de Beever ha estado circulando por Internet. El juego visual que proponen las imágenes ha sido confundido por muchas personas como producto de una edición fotográfica. Lleva 10 años creando arte en las aceras de Europa, Estados Unidos y Australia. Muchas de sus creaciones son ilusiones ópticas, tales como la que les muestro mas abajo , donde Julian aparece encaramado en un alfeizar, esperando a que Batman y Robin asciendan por el edificio y le rescaten. En realidad, se trata de la acera en frente suyo, y la calle que hay debajo, así como la multitud expectante y el edificio en llamas, son simplemente un truco que confunde al ojo (un ejemplo moderno de ”trompe l’oeil”, término francés que literamente significa “engañar al ojo”). Esta es una imagen del auténtico Julian Beever. A pesar de que crear cada una de sus obras le puede llevar un día completo, normalmente al día siguiente ya han desaparecido, se desvanecen bajo los pies del caminante. Es una forma de arte muy evanescente, y principalmente sobrevive gracias a las fotografías tomadas durante ese instante. elcomercio.es y wikipedia.org
http://***/_y1w5uc7K-b4/TK-u2BBJWQI/AAAAAAAAJPA/imSWZ8mFKS4/s1600/TuneaTaringa.blogspot_Barras_Separadoras_Taringa++(13).png
Tracy Lee Stum
"Tracy Lee Stum" es un americano artista mejor conocido por sus espectaculares / grandes obras de la calle 3D interactivos o tiza dibujos . Un talento de prestigio internacional, Stum es reconocido como el pintor de la calle principal femenino en el mundo de hoy. Sus primitivas pinturas Street 3d y murales han sido encargados por empresas, agencias de publicidad, organizaciones de arte, instituciones educativas y agencias gubernamentales de todo el Norte de América , Asia , India y Europa . En la actualidad tiene un récord mundial Guinness para la pintura más grande de tiza por un individuo.Usando la proyección anamórfica técnica, que emplea a la distorsión visual, Stum crea dibujos en 2D que aparecen en 3D cuando se ve desde un punto fijo a través de una lente. Estas imágenes 3D están diseñados para el lente de la cámara y parecen tener la perspectiva correcta cuando fotografiado desde el punto de vista determinado. Stum crean magistrales obras de la calle interactivos utilizando la tiza y el temple de pintura, por lo general con 1 a 2 ayudantes. Su inteligente y contemporáneos diseños interactivos incorporar complejos dispositivos geométricos junto con referencias a la cultura contemporánea e histórica, el arte , la iconografía pop, metafórica y alegórica simbología . Stum no utiliza los programas asistidos por ordenador para diseñar sus obras, sus imágenes son dibujados a mano utilizando la geometría de la perspectiva . Stum a menudo crea imágenes orgánicas a mano libre en el hotel, trabajando sólo a partir de un boceto. Stum también puede alterar o cambiar una imagen en todo el proceso de dibujo, prefiriendo trabajar de manera intuitiva. Stum talentos de Excel con imágenes de gran tamaño - trabajos recientes han sido de tamaño de 6 metros x 14 metros y 6 metros x 21 metros.
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Eduardo Relero
Este trabajo recopilatorio está dedicado a Eduardo Relero. Es un pintor y escultor argentino, afincado en España desde hace varios años. Cursó Arquitectura y Bellas Artes en Argentina, que complementó con sus estudios de copista en museos de Roma. Sus trabajos abarcan desde anamorfosis, retratos, esculturas, murales, dibujoides hasta copias.
Eduardo Relero es uno de los pocos grandes pintores de la calle en el mundo, que emplea la tiza para obtener imágenes en 3D -junto a Julian Beever y Kurt Wenner-. Relero trabaja, principalmente en España. Como podemos ver en algunas fotografías, prácticamente no se nota la diferencia entre la realidad y el dibujo de este gran artista. Sin duda parecen obras vivientes.
Eduardo Ruiz Relero, es de Argentino, Rosario, actualmente vive en Sevilla, pero los últimos once años ha vivido enn Madrid y los anteriores seis en Roma. Según información recogida en la Red, Relero vive de la pintura desde 1990 que vino a Europa, trabajó como pintor callejero en Roma, también ahí estudió en museos y con Gregory Provenzano una especie de Humanista total.
Eduardo Relero se considera un artista hecho a sí mismo desde la observación y la lucidez ante los clásicos, una persona irrepetible, alguien que lamentablemente sería completamente imposible encontrar en una institución de enseñanza.
Eduardo Relero es uno de los pocos grandes pintores de la calle en el mundo, que emplea la tiza para obtener imágenes en 3D -junto a Julian Beever y Kurt Wenner-. Relero trabaja, principalmente en España. Como podemos ver en algunas fotografías, prácticamente no se nota la diferencia entre la realidad y el dibujo de este gran artista. Sin duda parecen obras vivientes.
Eduardo Ruiz Relero, es de Argentino, Rosario, actualmente vive en Sevilla, pero los últimos once años ha vivido enn Madrid y los anteriores seis en Roma. Según información recogida en la Red, Relero vive de la pintura desde 1990 que vino a Europa, trabajó como pintor callejero en Roma, también ahí estudió en museos y con Gregory Provenzano una especie de Humanista total.
Eduardo Relero se considera un artista hecho a sí mismo desde la observación y la lucidez ante los clásicos, una persona irrepetible, alguien que lamentablemente sería completamente imposible encontrar en una institución de enseñanza.
Bueno gente esto es todo por ahora , vi post en Taringa! sobre arte en 3d pero todos muy pobres , asi que me parecio que se merecia un buen post . Espero que les sirva y que lo disfruten , Es para ustedes!!
Los comentarios son bien recibidos pero de estar fuera de lugar o de ser irrespetuosos seran eliminados y el usuario asesinado. Gracias
