Hola gente.
Primero: Quedó muy pesado el post (muchas fotos y videos) por lo que DEJEN CARGAR y CIERREN TODAS LAS PESTAÑAS DEL Navegador.
Segundo: Este post contiene puntos de vista totalmente SUBJETIVOS, por lo que NO se gasten en decir que tal es mejor que otro y que falta ese disco o aquél.
Gracias.
La música es una reserva inacabable de tesoros, es cosa de elegir un grupo al azar y comenzar a indagar sus inicios, influencias, disco por disco, canción a canción. En cada estrofa se esconde una historia de historias.
En lo personal me gusta mucho investigar las bandas que me pongo a escuchar y no sólo poner uno de sus hits y ya. No soy fanático de las fechas pero a lo largo de mi "investigación" personal, me he dado cuenta de que un hecho poco común se dio en este año, que cambió no sólo la música sino gran parte de la sociedad.
La onda hippie se extinguía, la época hard-rock, progresiva y sus derivados se alzaban. Muchísimos discos de buen calibre salieron a relucir este maldito año y es por eso que me surgió la idea de crear el post.
Lógicamente para cada quien habrá una "época de oro" que le llame más la atención. En mi caso es el 1969 (
).
Para terminar con la intro: lo que les traigo es una pequeña recopilación de ALGUNOS discos y CIERTOS sucesos relacionados con el mundo musical que acaecieron durante estos 12 meses.
Dejé de lado los en vivos (Jefferson Airplane, Humble Pie, etc) y compilados (Mothers, Rolling, etc).
Mientras leen superficialmente el post escuchen un poco de lo que se andaba lanzando esos días:
A leer.
Enero
00 - Kick Out the Jams disco debut de la banda norteamericana de protopunk MC5. La esencia del disco puede escucharse al inicio de la canción homónima con la frase que grita Rob Tyner, vocalista del grupo: "And right now, it's time to KICK OUT THE JAMS, MOTHERFUCKER!!!".
Debido a ésto, Elektra Records querían editar el tema y reemplazarlo el "Motherfucker" por "Brothers and Sisters"
Dejo un video de media hora con trozos de conciertos de MC5, hecho por Leni Sinclair, amiga cercana de la banda y más abajo la versión del polémico tema.
00 - The Howlin' Wolf Album 9º álbum de Howlin' Wolf. Curiosamente este álbum es detestado por el propio "Wolf" quien dice al comienzo del segundo tema: "The electric guitar's got this queer sound."
A pesar de la amenaza y el pésimo marketing quedaron clásicos como Spoonful y el mítico (acompañado con mini discurso) Back Door Man.
00 - Bayou Country 2º álbum de Creedence Clearwater Revival, el 1º lanzado este año y el que comenzaría a forjar un futuro legado con su swamp-rock. Sin las pretensiones de convertirse en la banda más ruidosa de la década, ya nos queda claro con la voz gastada desde siempre del bueno de John Fogerty que lo suyo es digno del soundtrack vital para gente tanto en Louisiana como en algún costoso café parisino.
Un disco sencillo y claro que hay que tener siempre presente, esa pequeña joya literaria de bolsillo que vale la pena hojear cada tanto.
Born on the Bayou 0:00
Bootleg 5:16
Graveyard Train 8:21
Good Golly Miss Molly 16:59
Penthouse Pauper 19:43
Proud Mary 23:22
Keep on Chooglin' 26:32
John Fogerty (v y g), Doug Clifford (b), Tom Fogerty (g) y Stu Cook (bajo).
12 - El ya disuelto grupo The Yardbirds había dejado los derechos del nombre de la banda en manos de un tal Jimmy Page quien llamó a otros pelucones a terminar una serie de conciertos que, por contrato, debía tocar. La banda en un principio se llamó The New Yardbirds y fue mezclando temas propios con conocidos clásicos del blues y creando nuevo material que sería lanzado el 12 de Enero en EEUU en un disco llamado Led Zeppelin I, disco debut de la banda inglesa.
Good Times Bad Times 0:00
Babe I'm Gonna Leave You 2:46
You Shook Me 9:27
Dazed and Confused 15:56
Your Time Is Gonna Come 22:21
Black Mountain Side 26:36
Communication Breakdown 28:42
I Can't Quit You Baby 31:11
How Many More Times 35:54
14 - Nace David Grohl. Baterista de Nirvana y Them Crooked Vulture, líder guitarrista de Foo Fighters y otras bandas, ha colaborado con artistas como Garbage, Nine Inch Nails y Lemmy Killer. Es uno de los músicos más jóvenes de hoy en día que respeto muchísimo.
17 - Yellow Submarine décimo álbum de The Beatles. Comúnmente tomado como uno de los discos más "débiles" del grupo, debido a que:
a.- El lado A contiene 4 canciones (de las 6) omitidas de grabaciones anteriores y 2 previamente lanzadas.
b.- El lado B fue escrito en su mayoría por George Martin (no el de "A Song of Ice and Fire" sino el productor ).
21 - Nació Anton Reisenegger . Guitarrista chileno encargado de liderar bandas thrash metal de renombre como Pentagram y Criminal.
30 - Esta fecha es reconocida por los/as Beatlemaníacos/as ya que es el día en que realizaron su última presentación en vivo. Como no podían ser menos, debían despedirse con clase y estilo por lo que decidieron tocar al aire libre en el techo de un edificio. Por ello es conocido como el Let it Be Rooftop Concert.
Get Back 01:03
Don't let Me Down 04:18
I've Got a Feeling 07:53
One After 909 11:35
Dig a Pony 14:38
Get Back 18:30
No quiero extenderme pero me parece que es excelente que este concierto haya sido el último puesto que representa todo lo que los Beatles fueron (sin yo ser un gran fan): innovadores, llamaron la atención del mundo, hicieron buena música y pasaron a llevar ciertos límites al punto de molestar gratamente
Febrero
00 - The Flying Burrito Brothers lanzan su álbum debut The Gilded Palace of Sin, considerado por muchas/os como un disco de culto al fusionar estilos como el country moderno y el soul, lo que Gram Parsons, líder de la banda, califica de 'cosmic American music'.
Chris Ethridge, Gram Parsons, Chris Hillman, Pete Kleinow y Michael Clarke.
00 - Ball, 3er álbum de estudio de los norteamericanos Iron Butterfly. Aunque conocidos por su rock ácido y lisérgico, este disco se centra un poco más en canciones melodiosas sin dejar de lado completamente la guitarra pesada en temas como In the time of our lives y la potente y trastocada voz de Doug Ingle que le da esa oscuridad hipnotizante.
Doug Ingle, Lee Dorman, Ron Bushy y Erik Brann
15 - Goodbye 4º y último álbum de estudio de Cream, el supergrupo inglés conformado por Jack Bruce, Ginger Baker y Eric "Dios" Clapton.
Dejo Badge, tema escrito por la dupla Clapton/Harrison y lanzado como single. En el álbum, el propio George toca la guitarra rítmica en este tema y está acreditado como 'L'Angelo Misterioso' .
Lo tranquilo y melodioso de la canción se contrapone un poco a la potencia y dureza del resto de temas, sin dejar de ser un refresco entre tanto jaleo rockoso .
17 - Mutantes, 2º disco de Os Mutantes. No sé si te confunde más la mezcolanza de instrumentos, ritmos y melodías o el nombre o el lenguaje o todo lo anterior. Lo que sí se puede decir es que es muy distinto a todo lo que se escuchaba por ese entonces (e incluso hoy), una mezcla entre lo progresivo, psicodélico y space rock con elementos propios de Brasil (piensen en The Who y súmenle Caetano Veloso) que dan por resultado un disco imprescindible, único y representativo de la creatividad en alza del año 1969.
22 - Stonedhenge 3er álbum de Ten Years After cuyo fundador y líder es nada más ni nada menos que Alvin Lee. Siendo así, no es extraño que el disco nos abra las puertas de golpe con Going to Try (tema que cambia de feeling lo suficiente para hacerte notar que los hippies ya eran ), para pasar a rarezas del gusto de McFerrin en Skoobly-oobly-doobob.
Chick Churcill (t),Leo Lyons (bajo).
Alvin Lee (g) y Ric Lee (b).
Marzo
00 - Steamhammer y su álbum debut homónimo (también conocido como Reflection) nos traen más blues rock británico con flautas y tintes progresivos y folk tocando algunos covers de B.B. King y Eddie Boyd.
Un dato curioso, por decir lo menos, es que esta era la banda que eligió Freddie King cada vez que iba de tour por Inglaterra.
Es decir, para quien se proclame fan del blues y derivados, este es un disco (y banda) imperdibles.
Portada original lanzada con el nombre Reflection.
00 - The Velvet Underground 3er álbum de la Velvet de Lou Reed, con un sonido mucho más suave que marca un gran giro en lo que venían haciendo. Esto, por un intento de Lou de "reinventarse" y de mostrar otro lado de su música... artista puro.
Dejando de lado ritmos como Run run run y I Heard Her Call My Name de discos anteriores, Reed se enfoca en dejarnos un legado más suave con la melosa balada Pale Blue Eyes y la simpática After Hours, cantada por la baterista Maureen Tucker.
Maureen Tucker (b), Sterling Morrison (g), Doug Yule (bajo) y Lou Reed (v, g y p)
07 - From Genesis to Revelations álbum debut de Genesis. La portada no indica el nombre de la banda debido a que en estados unidos se realizaba un acto muy oscuro que se llamaba igual por lo que podía ser contraproducente.
Si bien hay que esperar al segundo disco (con Phil Collins a la batería) para escuchar un sonido mejor construido y consistente, es una pieza fundamental en el rock y sus variantes, sobre todo porque fue pensado como un disco conceptual, algo raro por esos años pero que dejaría, sin dudas, un modelo a seguir.
Primero: Quedó muy pesado el post (muchas fotos y videos) por lo que DEJEN CARGAR y CIERREN TODAS LAS PESTAÑAS DEL Navegador.
Segundo: Este post contiene puntos de vista totalmente SUBJETIVOS, por lo que NO se gasten en decir que tal es mejor que otro y que falta ese disco o aquél.
Gracias.
La música es una reserva inacabable de tesoros, es cosa de elegir un grupo al azar y comenzar a indagar sus inicios, influencias, disco por disco, canción a canción. En cada estrofa se esconde una historia de historias.
En lo personal me gusta mucho investigar las bandas que me pongo a escuchar y no sólo poner uno de sus hits y ya. No soy fanático de las fechas pero a lo largo de mi "investigación" personal, me he dado cuenta de que un hecho poco común se dio en este año, que cambió no sólo la música sino gran parte de la sociedad.
La onda hippie se extinguía, la época hard-rock, progresiva y sus derivados se alzaban. Muchísimos discos de buen calibre salieron a relucir este maldito año y es por eso que me surgió la idea de crear el post.
Lógicamente para cada quien habrá una "época de oro" que le llame más la atención. En mi caso es el 1969 (
).
Para terminar con la intro: lo que les traigo es una pequeña recopilación de ALGUNOS discos y CIERTOS sucesos relacionados con el mundo musical que acaecieron durante estos 12 meses.
Dejé de lado los en vivos (Jefferson Airplane, Humble Pie, etc) y compilados (Mothers, Rolling, etc).
Mientras leen superficialmente el post escuchen un poco de lo que se andaba lanzando esos días:
A leer.
Enero
00 - Kick Out the Jams disco debut de la banda norteamericana de protopunk MC5. La esencia del disco puede escucharse al inicio de la canción homónima con la frase que grita Rob Tyner, vocalista del grupo: "And right now, it's time to KICK OUT THE JAMS, MOTHERFUCKER!!!".
Debido a ésto, Elektra Records querían editar el tema y reemplazarlo el "Motherfucker" por "Brothers and Sisters"
Dejo un video de media hora con trozos de conciertos de MC5, hecho por Leni Sinclair, amiga cercana de la banda y más abajo la versión del polémico tema.
00 - The Howlin' Wolf Album 9º álbum de Howlin' Wolf. Curiosamente este álbum es detestado por el propio "Wolf" quien dice al comienzo del segundo tema: "The electric guitar's got this queer sound."
A pesar de la amenaza y el pésimo marketing quedaron clásicos como Spoonful y el mítico (acompañado con mini discurso) Back Door Man.
00 - Bayou Country 2º álbum de Creedence Clearwater Revival, el 1º lanzado este año y el que comenzaría a forjar un futuro legado con su swamp-rock. Sin las pretensiones de convertirse en la banda más ruidosa de la década, ya nos queda claro con la voz gastada desde siempre del bueno de John Fogerty que lo suyo es digno del soundtrack vital para gente tanto en Louisiana como en algún costoso café parisino.
Un disco sencillo y claro que hay que tener siempre presente, esa pequeña joya literaria de bolsillo que vale la pena hojear cada tanto.
Born on the Bayou 0:00
Bootleg 5:16
Graveyard Train 8:21
Good Golly Miss Molly 16:59
Penthouse Pauper 19:43
Proud Mary 23:22
Keep on Chooglin' 26:32
John Fogerty (v y g), Doug Clifford (b), Tom Fogerty (g) y Stu Cook (bajo).
12 - El ya disuelto grupo The Yardbirds había dejado los derechos del nombre de la banda en manos de un tal Jimmy Page quien llamó a otros pelucones a terminar una serie de conciertos que, por contrato, debía tocar. La banda en un principio se llamó The New Yardbirds y fue mezclando temas propios con conocidos clásicos del blues y creando nuevo material que sería lanzado el 12 de Enero en EEUU en un disco llamado Led Zeppelin I, disco debut de la banda inglesa.
Good Times Bad Times 0:00
Babe I'm Gonna Leave You 2:46
You Shook Me 9:27
Dazed and Confused 15:56
Your Time Is Gonna Come 22:21
Black Mountain Side 26:36
Communication Breakdown 28:42
I Can't Quit You Baby 31:11
How Many More Times 35:54
14 - Nace David Grohl. Baterista de Nirvana y Them Crooked Vulture, líder guitarrista de Foo Fighters y otras bandas, ha colaborado con artistas como Garbage, Nine Inch Nails y Lemmy Killer. Es uno de los músicos más jóvenes de hoy en día que respeto muchísimo.
17 - Yellow Submarine décimo álbum de The Beatles. Comúnmente tomado como uno de los discos más "débiles" del grupo, debido a que:
a.- El lado A contiene 4 canciones (de las 6) omitidas de grabaciones anteriores y 2 previamente lanzadas.
b.- El lado B fue escrito en su mayoría por George Martin (no el de "A Song of Ice and Fire" sino el productor ).
21 - Nació Anton Reisenegger . Guitarrista chileno encargado de liderar bandas thrash metal de renombre como Pentagram y Criminal.
30 - Esta fecha es reconocida por los/as Beatlemaníacos/as ya que es el día en que realizaron su última presentación en vivo. Como no podían ser menos, debían despedirse con clase y estilo por lo que decidieron tocar al aire libre en el techo de un edificio. Por ello es conocido como el Let it Be Rooftop Concert.
Get Back 01:03
Don't let Me Down 04:18
I've Got a Feeling 07:53
One After 909 11:35
Dig a Pony 14:38
Get Back 18:30
No quiero extenderme pero me parece que es excelente que este concierto haya sido el último puesto que representa todo lo que los Beatles fueron (sin yo ser un gran fan): innovadores, llamaron la atención del mundo, hicieron buena música y pasaron a llevar ciertos límites al punto de molestar gratamente
Febrero
00 - The Flying Burrito Brothers lanzan su álbum debut The Gilded Palace of Sin, considerado por muchas/os como un disco de culto al fusionar estilos como el country moderno y el soul, lo que Gram Parsons, líder de la banda, califica de 'cosmic American music'.
Chris Ethridge, Gram Parsons, Chris Hillman, Pete Kleinow y Michael Clarke.
00 - Ball, 3er álbum de estudio de los norteamericanos Iron Butterfly. Aunque conocidos por su rock ácido y lisérgico, este disco se centra un poco más en canciones melodiosas sin dejar de lado completamente la guitarra pesada en temas como In the time of our lives y la potente y trastocada voz de Doug Ingle que le da esa oscuridad hipnotizante.
Doug Ingle, Lee Dorman, Ron Bushy y Erik Brann
15 - Goodbye 4º y último álbum de estudio de Cream, el supergrupo inglés conformado por Jack Bruce, Ginger Baker y Eric "Dios" Clapton.
Dejo Badge, tema escrito por la dupla Clapton/Harrison y lanzado como single. En el álbum, el propio George toca la guitarra rítmica en este tema y está acreditado como 'L'Angelo Misterioso' .
Lo tranquilo y melodioso de la canción se contrapone un poco a la potencia y dureza del resto de temas, sin dejar de ser un refresco entre tanto jaleo rockoso .
17 - Mutantes, 2º disco de Os Mutantes. No sé si te confunde más la mezcolanza de instrumentos, ritmos y melodías o el nombre o el lenguaje o todo lo anterior. Lo que sí se puede decir es que es muy distinto a todo lo que se escuchaba por ese entonces (e incluso hoy), una mezcla entre lo progresivo, psicodélico y space rock con elementos propios de Brasil (piensen en The Who y súmenle Caetano Veloso) que dan por resultado un disco imprescindible, único y representativo de la creatividad en alza del año 1969.
22 - Stonedhenge 3er álbum de Ten Years After cuyo fundador y líder es nada más ni nada menos que Alvin Lee. Siendo así, no es extraño que el disco nos abra las puertas de golpe con Going to Try (tema que cambia de feeling lo suficiente para hacerte notar que los hippies ya eran ), para pasar a rarezas del gusto de McFerrin en Skoobly-oobly-doobob.
Chick Churcill (t),Leo Lyons (bajo).
Alvin Lee (g) y Ric Lee (b).
Marzo
00 - Steamhammer y su álbum debut homónimo (también conocido como Reflection) nos traen más blues rock británico con flautas y tintes progresivos y folk tocando algunos covers de B.B. King y Eddie Boyd.
Un dato curioso, por decir lo menos, es que esta era la banda que eligió Freddie King cada vez que iba de tour por Inglaterra.
Es decir, para quien se proclame fan del blues y derivados, este es un disco (y banda) imperdibles.
Portada original lanzada con el nombre Reflection.
00 - The Velvet Underground 3er álbum de la Velvet de Lou Reed, con un sonido mucho más suave que marca un gran giro en lo que venían haciendo. Esto, por un intento de Lou de "reinventarse" y de mostrar otro lado de su música... artista puro.
Dejando de lado ritmos como Run run run y I Heard Her Call My Name de discos anteriores, Reed se enfoca en dejarnos un legado más suave con la melosa balada Pale Blue Eyes y la simpática After Hours, cantada por la baterista Maureen Tucker.
Maureen Tucker (b), Sterling Morrison (g), Doug Yule (bajo) y Lou Reed (v, g y p)
07 - From Genesis to Revelations álbum debut de Genesis. La portada no indica el nombre de la banda debido a que en estados unidos se realizaba un acto muy oscuro que se llamaba igual por lo que podía ser contraproducente.
Si bien hay que esperar al segundo disco (con Phil Collins a la batería) para escuchar un sonido mejor construido y consistente, es una pieza fundamental en el rock y sus variantes, sobre todo porque fue pensado como un disco conceptual, algo raro por esos años pero que dejaría, sin dudas, un modelo a seguir.
Dato Curioso: al no ser conocidos, las tiendas de discos pusieron el álbum en la "sección religiosa"
Peter Gabriel , Phil Collins, Tony Banks, Mike Rutheford y Anthony Phillips.
14 - Free lanza su debut Tons of Sobs con todo el sollozo del blues-rock cuyas bases ayudaron a cimentar junto a Clapton y su Crema y demás agrupaciones. Si bien no tuvieron el éxito comercial y la repercusión al nivel del supregrupo, dejaron un legado de excelente blues británico. Una guitarra que llora en las manos de Kossoff más la voz de Rodgers y un trabajo de base entre Kirke y Fraser único. A escuchar.
Paul Kossoff (g), Paul Rodgers (v), Andy Fraser (bajo) y Simon Kirke (b)
26 - Lennon y Yoko (en su luna de miel) inician, en Amsterdam, lo que se conoció como el Bed-In. Una protesta pacífica en contra de la Guerra de Vietnam que estaba en sus últimos 6 años, invitando a la prensa para promover mensajes de paz y amor.
Abril
01 - Taste álbum debut del power trío irlandés homónimo liderado por Rory Gallagher
.
El mito urbano que rodea la historia y maestría de Rory es la supuesta entrevista a Jimi Hendrix en la que se le pregunta:
Entrevistador dijo:¿Qué se siente ser el mejor guitarrista del mundo?
jimi dijo:
No sé, pregúntale a Rory.
Respecto al disco no mucho que decir, potente blues-rock muy influenciado por Leadbelly y Howlin' Wolf.
Dejo un tema que es del '70 pero que muestra un poco de la genialidad del trío y en especial de Rory quien toca además el saxo.
09 - Nashville Skyline 9º álbum de Bob Dylan, con la participación de Johnny Cash. En esta ocasión Zimmerman se vuelca en experimentar con el estilo "country", centrándose en temáticas sencillas con estructuras musicales simples y la suave brisa de la voz de Dylan. La portada lo dice todo.
21 - Uncle Meat 5º álbum de estudio de The Mothers of Invention (banda soporte de Zappa).
Dos vinilos de pura experimentación y grabaciones que eran, en principio, parte de la Banda Sonora de la película con el mismo nombre. Muchos extractos de conversaciones y risas entremezclados con temas en vivo.
Sí, claro. Anda a ponerle nombres a cada uno de la foto.
23 - With a Little Help from My Friends álbum debut del inglés Joe Cocker que consta en su mayoría de covers que bien podrían no haberlo sido, este hombre supo cómo apoderarse de las canciones sin quitarles su esencia.
Mayo
03 - Stand! 4º álbum del grupo americano de soul/funk Sly & The Family Stone y piedra angular en el desarrollo del estilo de música. Disco con mucha repercusión social y musical es considerado uno de los puntos altos de la carrera de la banda con temas tan representativos como el homónimo, Everyday People y I Want to Take you Higher, además de ser el álbum con el que se ganaron un lugar en las carteleras.
13 - Nace Brian Carroll, más conocido como Buckethead .
14 - Everybody Knows This Is Nowhere 2º álbum de estudio del canadiense Neil Young y el primero con la "Crazy Horse". Viene a ser un poco la contraparte natural de Dylan sin intención de mostrarse en función de él sino con un estilo totalmente propio. Dejo uno de los temas que escribió mientras sufría una fiebre de 39.5ºC.
23 - El álbum doble Tommy es el 4º y la 1ª ópera Rock de Los Quiénes. Fue introducido en el Grammy Hall of Fame en 1998 por su "significativo valor histórico y artístico".
En 1975 se hizo la película Tommy. Aunque prefiero Quadrophenia, no cabe duda que es una genialidad con temas que pasaron a la historia como Pinball Wizard y The Acid Queen, escrita casi 100% por Pete Townshend.
"Escucha 'Tommy' con una vela encendida y verás tu futuro."
25 - Nació Francisco Molina , reconocido baterista chileno de Jazz que fue parte de Los Tres.
26 - Sigue el Bed-In de Lennon y Ono pero esta vez en Montreal.
Cartel de Feliz Navidad por John & Yoko.
29 El supergupo de folk rock Crosby, Stills & Nash lanza su álbum debut homónimo, que los llevó de inmediato a la fama con su amalgama de blues, raíces de rock e incluso jazz colgada en complejas estructuras con pinceladas de pop melódico y sonido ambiente. Una mezcla que les salió a la perfección dejándonos clásicos como Wooden Ships y Guinnevere.
David Crosby, Stephen Stills y Graham Nash.
Junio
00 - Johnny Winter (the black album) sí, mucho antes que Metallica . El 2º álbum oficial del albino blusero que contiene un par de covers como es costumbre; dejo uno de Sonny Boy Williamson I. Mucho blues del bueno.
00 - Pongo en tus manos abiertas el 4º álbum de estudio de Víctor Jara, una joya musical con gran relevancia nacional que muestra un poco la puesta en escena de un emergente cambio social (sin miedo de molestar a gringos y dueños del país) con ejemplos directos y claros como A Desalambrar y Plegaria a un Labrador.. algo que ni balas ni martillos pudieron acallar.
00 - Concerto In B Goode, 15º álbum de Chuck Berry cuya canción homónima se extiende todo el segundo lado del vinilo en una interpretación cercana a los 18 minutos en la que se explora el estilo Chuck Berry.
01 - Beck-ola, segundo álbum de The Jeff Beck Group y último con la formación original Beck, Rod Stewart, Micky Waller (quien fue finalmente reemplazado por Tony Newman) y Ronnie Wood a quienes acompañaría el multifacético Nick Hopkins en piano.
Jeff Beck (g), Ron Wood (bajo), Micky Waller (b) y Rod Stewart (v)
04 - Se lanza el single Give Peace A Chance, canción que surge a partir de una entrevista a propósito del Bed-In. En medio de la conversación Lennon soltó la frase "All we are sayin' is give Peace a chance" (Dale una oportunidad a la Paz), como le agradó el sonido y la simpleza, se le ocurre escribir una canción a partir de ello.
16 - Trout Mask Replica 3er álbum del colega de Zappa (quien lo produjo), Captain Beefheart y su Magic Band que grabó el disco en una sesión de sólo 6 horas, logrando uno de los trabajos de música experimental más importantes e influyentes para géneros como el post-punk y el rock alternativo.
20 - Aoxomoxoa 3º de Grateful Dead, banda de EUA conocida por su eclecticismo musical. Este disco es el 1º de 2 que contaron con la corta participación de Tom Constanten en los teclados.
También es el primero en el que Robert Hunter se aboca a tiempo completo en las letras, formando la sociedad García/Hunter que se encargaría de la creación literaria hasta el final de la existencia del grupo.
Es también considerado muy experimental al ser además el primer disco de la banda en hacer énfasis en las canciones acústicas (Phil Lesh toca por primera vez el bajo acústico -sin trastes-, lo que calificó de muy divertido).
Si usan un poco de imaginación, donde dice "Grateful Dead" puede también leerse como "We ate the Acid", además de todas las referencias sexuales explícitas que llenan la carátula.
Dato curioso: en la contraportada del disco, aparece Courtney Love que en ese entonces tenía 5 años.
21 - Deep Purple 3º de los ingleses púrpura (y último con la MK1). Comercialmente es conocido como el menos exitoso de la primera temporada, pero si tomamos el mítico Chasing Shadows, la experimentación lisérgica de Fault Line y completamos con su emblemático The Painter (que contiene toda la esencia púrpura) nos queda este discazo infaltable.
Dejo "Lalena" un cover de la canción original de Donovan
Julio
03 - Supuestamente asesinado por el tipo de la limpieza, ahogado en su propia piscina, a los 27 años deja "este" mundo, Brian Jones de los Rolling.
05 - Tres días después de la noticia, su grupo le rinde homenaje en el mítico Hyde Park y presenta al que sería su reemplazante, Mick Taylor:
08 - Hallelujah, 4º álbum de los californianos Canned Heat que llegan para hacer bailar su buen boogie y cantar letras del gran Alan "Blind Owl" Wilson, ese silencioso y nunca nombrado miembro del grupo de los 27 que también partiría a la tocata en el cielo al año siguiente.
10 - Happy Sad tercer álbum de Tim Buckley, padre de Jeff Buckley . Representa el apogeo de su discografía tanto en ventas como en desarrollo musical, puesto que incorpora elementos del Jazz así como extractos de Jam Sessions.
18 - The Soft Parade 4º álbum de estudio de Las Puertas. Se me mezclan emociones: contiene temazos del estilo Touch Me pero a la vez toma un rumbo hacia estructuras más arregladas, algo innovador claro, pero distinto a la esencia Doorsiana, en parte por el alcoholismo en alza de Jimbo, lo que causó/permitió que Krieger tomara más las riendas del asunto.
Tell All the People 0:00
Touch Me 3:21
Shaman's Blues 6:34
Do It 11:29
Easy Ride 11:31
Wild Child 17:15
Runnin Blue 19:51
Wishful Sinful 22:20
The Soft Parade 25:19
25 - Yes álbum debut de Yes, uno de los precursores del rock progresivo. No mucho que decir al respecto.
Una de sus canciones más conocidas es el cover de Every Little Thing de Lennon/McCartney, que por lo mismo contiene el riff principal de Day Tripper.
(Portada Norteamericana)
27 - Film More Soundtrack Banda sonora de la película de Barbet Schroeder a cargo de unos tales o algo así
Cirrus Minor 0:00
The Nile Song 5:18 (La recomiendo. Es considerada una de las primeras canciones heavy metal.. creo que no es una gran sorpresa que venga de Pink Floyd )
Crying Song 8:44
Up The Khyber 12:17
Green Is The Colour 14:31
Cymbaline 17:31
Party Sequence 23:55
Main Theme 25:03
Ibiza Bar 30:33
More Blues 33:53
Quicksilver 36:07
Spanish Piece 43:16
Dramatic Theme 44:22
30 - Se lanza el In a Silent Way, disco de Miles que marca el inicio de su "era eléctrica". Fue grabado el 18 de Febrero en una sola sesión lo cual se refleja también en el hecho de que consta de dos largas piezas con subdivisiones.
Agosto
00 - Monster Movie, debut de los alemanes Can. Su estilo (conocido como krautrock, rock experimental que surgió en Alemania en los 60), mezcla elementos tomados del rock estilo Velvet Underground en temas como Father Cannot Tell hasta la improvisación del jazz y el blues en You Doo Right.
Irmin Schmidt (t), Malcolm Mooney (v), Jaki Liebezeit (b), Holger Czukay (bajo), Michael Karoli (g)
00 - Ssssh 4º álbum de Ten Years After escrito prácticamente en su totalidad por Alvin Lee y que trae blues rock de principio a fin terminando con un balazo a la cabeza que lleva por título I Woke Up this Morning.
00 - As Safe as Yesterday is álbum debut de los Humble Pie. Al contar con la participación de Peter Frampton y Steve Marriott fue etiquetado como Supergrupo incluso antes de haber tocado una sola nota.
Un disco con blues más bien intenso con toques de folk que fue calificado de "ruidoso y pesado al estilo de metal pesado" (cuando recién se estaba empezando a emplear el término 'heavy metal').
00 - Blind Faith álbum debut (y único) del supergrupo del mismo nombre conformado por Eric Clapton, Ginger Baker, Steve Winwood y Ric Grech.
Si aceleras la velocidad del riff en Presence of the Lord (única composición de Clapton), te puedes dar cuenta de que es el mismo de I am Free escrito unos 5 años antes por Ray Davies de The Kinks.
Portada censurada.
Had to Cry Today 0:00
Can't Find My Way Home 8:50
Well All? Right 12:08
Presence of the Lord 16:37
Sea of Joy 21:27
Do What You Like 26:51
00 - Santana debut de la banda homónima liderada por Carlos Santana (tiene alas el ego parece )
01 - Stand Up 2º álbum de Jethro Tull. Sería el 1º de los discos sin contar con la participación del guitarrista Mick Abrahams que dejó la banda por diferencias musicales con Ian Anderson quien quería experimentar en otros estilos musicales.
Lo anterior queda patente en canciones como Fat Man, una de las primeras en donde se escucha la mandolina en una banda de rock y Bourée, versión media jazz de Bourée en Mi menor, de J. S. Bach.
La portada ganó el premio New Musical Express del año por mejor artwork de un álbum.
A New Day Yesterday 0:00
Jeffrey Goes to Leicester Square 4:10
Bourée 6:21
Back to the Family 10:10
Look Into the Sun 14:00
Nothing Is Easy 18:21
Fat Man 22:45
We Used to Know 25:38
Reasons for Waiting 29:36
For a Thousand Mothers 33:44
05 - The Stooges álbum debut de la banda homónima liderada por el histriónico e hiperquinético Iggy Pop. Se considera uno de los mejores discos proto-punk que incluso tuvo su impacto en el hard-rock.
1969 0:00
I Wanna Be Your Dog 4:04
We Will Fall 7:15
No Fun 17:37
Real Cool Time 22:53
Ann 25:25
Not Right 28:26
Little Doll 31:20
11 - Barabajagal el 7º álbum de estudio del escocés Donovan considerado como uno de sus mejores que cuenta con la participación del Jeff Beck Group en tres canciones.
Quizás es una exageración pero a mí me parece que el riff principal de Spanish Boots tuvo cierta influencia en Page para Heartbreaker
15-18 - Se celebró el festival de rock probablemente más reconocido en todo el mundo: Woodstock; realizado en una pequeña localidad estadounidense, en un rancho apartado de la ciudad y que contaba con la participación de muchísimas "estrellas de rock". Desde Jimi Hendrix a Santana o Janis Joplin.
(Fíjense en el minuto 7:41 al lado izquierdo de la pantalla )
19 - Pretties For You, álbum debut de Alice Cooper, nombre que por entonces refería a la banda y no exclusivamente a su cantante. Contrario a lo que sería EL ALICE COOPER que todo el mundo conoce por su irreverencia y excentricismo (que lo hizo tan cercano a Dalí en su tiempo), este primer intento de saltar a la fama, en realidad es parte de la corriente psicodélica de ese entonces y no llama tanto la atención a pesar de temas como Sing Low Sweet Cheerio que muestra el rock pesado que sería más adelante. Incluso el gran Lester Bang lo calificó de "totalmente dispensable".
A pesar de lo dicho antes, es una pieza que debería escucharse para conocer la transformación del "animador más querido del heavy metal" con la llegada de discos como Love it to Death o Billion Dollar Babies.
22-24 - Opacado por Woodstock o simplemente no demasiado "mainstreem" y pop como para ser reconocido, se dio el Bilzen Jazz Festival que contó con tremendos grupos como Humble Pie, Deep Purple, Soft Machine, Taste, Moody Blues, Blossom Toes y otros tantos.
Septiembre
00 - Volume Two segundo álbum de estudio de los ingleses Soft Machine. Influenciado altamente por el Absolutely Free de Zappa quien les recomendó que subdividieran los 2 temas principales (Rivmic Melodies y Esther's Nose Job) en partes más pequeñas para aumentar las ganancias.
01 - Five Leaves Left, debut del británico Nick Drake
. Manteniendo su ánimo tranquilo y melancólico con arreglos sencillos pero conmovedores, presenta una faceta del folk poco retribuida en su tiempo y que con el transcurrir de los años se ha convertido en la leyenda de paso caminante que es hoy con Fruit Tree o Day is Done.
Going to see the river man
Going to tell him all I can
About the plan
For lilac time.
If he tells me all he knows
About the way his river flows
And all night shows
In summertime.
09 - Then Play On 3º de los blues-rock Fleetwood Mac, el 1º en contar con Danny Kirwan y el último con Peter Green. Es todo un salto de diferencia con Mr. Wonderful, pues empieza un poco flojo y tiene en general otro cariz. Sin embargo gana mucha potencia en Searching for Madge y otros temazos que superan mucho de su trabajo previo.
11 - I Got Dem Ol' Kozmic Blues Again Mama, hermoso 1er disco solista de Janis Joplin luego de dejar la Big Brother and the Holding Company. Contó con varios covers de temas populares como de los Bee Gees, entre otros.
13 - Se realiza en el Varsity Stadium otro concierto no tan famoso como el Woodstock: Toronto Rock and Roll Revival. Duró aproximadamente 12 horas y contó con la participación de diversos artistas como Bo Diddley, Jerry Lee Lewis, Chuck Berry, Alice Cooper, Lennon y Ono como the Plastic Ono Band (con Alan White de Yes a la batería) e incluso The Doors (Morrison dijo haberse sentido honrado de tocar en el mismo escenario en el que habían actuado tantos/as 'ilustres genios/as musicales').
Algunos videos del día:
The Plastic Ono Band
Chuck Berry
Bo Diddley
Little Richard
The Doors
17 - Pink Floyd realiza en Amsterdam un concierto conocido como The Man and The Journey, lanzado posteriormente en un bootleg de 2 discos. No mucho que decir: Pink Floyd en vivo el '69
No tiene puntos débiles (perdón por la poca objetividad.. en realidad no perdón, jódanse )
Part I: The Man
Daybreak, Pt. I ('Grantchester Meadows') 0:00
Work (Percusión y vibráfono con martillazos y aserrado musical) 8:11
Teatime (Pink Floyd se sirve té en el escenario) 12:24
Afternoon ('Biding My Time') 14:53
Doing It! ('The Grand Vizier's Garden Party (Entertainment)' [6:12 en adelante]) 20:11
Sleep ('Quicksilver') 23:03
Nightmare ('Cymbaline') 28:43
Daybreak, Pt. II ('Grantchester Meadows' reprise instrumental, con efectos sonoros de alarmas de relojes) 37:59
Part II: The Journey
The Beginning ('Green Is the Colour') 39:17
Beset By Creatures of the Deep ('Careful with That Axe, Eugene') 44:05
The Narrow Way ('The Narrow Way, Part 3') 50:34
The Pink Jungle ('Pow R. Toc H.', similar a 'Nick's Boogie') 55:47
The Labyrinths of Auximines (Part of 'Interstellar Overdrive') 1:00:38
Behold the Temple of Light 1:07:18
The End of the Beginning ('A Saucerful of Secrets, Pt. IV - Celestial Voices' [8:38 en adelante]) 1:12:51
22 - The Band lanza su 2º álbum, homónimo (o The Brown Album) que incluye algunos de los temas más conocidos de la banda tales como The Night They Drove Old Dixie Down.
Un disco con todo el sonido southern que les dio reconocimiento a nivel mundial.
26 - Se lanza el 11º álbum de los Beatles: Abbey Road. Sería el último álbum en grabarse a pesar de que el Let It Be fuera el último en ser lanzado antes de la disolución del grupo. Pasó a ser uno de los discos más exitosos de la banda aun cuando por ese entonces ninguno de los integrantes lo sentía como producto de una "unidad".
Come Together 0:00
Something 4:20
Maxwell's Silver Hammer 7:24
Oh! Darling 10:51
Octopus's Garden 14:18
I Want You 17:09
Here Comes the Sun 24:56
Because 28:02
You Never Give Me Your Money 30:46
Sun King 34:49
Mean Mr. Mustard 37:17
Polythene Pam 38:22
She Came in Through the Bathroom Window 39:35
Golden Slumbers 41:32
Carry That Weight 43:03
The End 44:40
Her Majesty 47:01
Octubre
09 - Arthur: 7º álbum de The Kinks y el mejor disco británico de 1969 (lógicamente, en lo que iba de año sino me parece que cierta portada color carmesí con una cara abriendo la boca al máximo la utilizaron de papel higiénico los de la Rolling , sin desmerecer para nada a Davies).
Álbum conceptual, con mucha cohesión, es de esos que empiezas a escuchar y mejor te pille sentado/a y con el estómago tranquilo . Sin la profundidad o complejidad que alcanza Tommy, se podría decir que lo supera en musicalidad, siendo más armonioso y por lo tanto con mejor repercusión y admisión en radios y la prensa en general: disco más popular. En pocas palabras, Tommy --> Ópera Rock, Arthur --> Musical Rock. Alcanza el pick de potencia en Mr. Churchill Says para luego volver a su onda más tranquila y característica de los Kinks.
Victoria 0:00
Yes Sir No Sir 3:40
Some Mother's Son 7:26
Drivin' 10:51
Brainwashed 14:10
Australia 16:44
Shangri La 23:26
Mr. Churchill Says 28:46
She's Bought A Hat Like Princess Marina 33:26
Young And Innocent Days 36:34
Nothing To Say 39:53
Arthur 43:01
Ray Davies, John Dalton, Dave Davies y Mick Avory.
10 - Hot Rats segundo álbum solista de Frank Zappa casi en su totalidad instrumental por excepción de un breve fragmento que realiza Captain Beefheart en Willie the Pimp.
A diferencia del trabajo anterior de Zappa, que tenía tono de sátira, este álbum es una muestra de su creatividad incluyendo elementos del jazz y solos extensos lo que hace innecesaria la presencia de letras,"una película para tus oídos" según él mismo.
Peaches en Regalia 0:00
Willie the Pimp 3:35
Son of Mr. Green Genes 12:50
Little Umbrellas 21:48
The Gumbo Variations 24:50
It Must Be a Camel 41:45
10 - In The Court of the Crimson King


una de mis bandas favoritas que debutaron (
) con toda la fuerza de este disco. Potente, distinto y directo desde el futuro a romper cabezas hippies para anunciar que se venía una década totalmente nueva.
A pesar de la "intelectualidad" del álbum, presenta ese sonido que te desgarra los oídos, se va de una a patearte las entrañas y te deja pidiendo que lo escuches otra vez.
Martillazos desde que entran en escena con 21st Century... hasta el final épico con reminiscencias de futuros trabajos musicales en The Court....
21st Century Schizoid Man 0:00
I Talk To The Wind 7:21
Epitaph 13:26
Moonchild 22:05
In The Court Of The Crimson King 34:18
18 - Nace Álvaro Henríquez , músico chileno, fundador de bandas importantes como Los Tres o Los Petinellis.
22 - Led Zeppelin II, un disco que Plant más tarde calificaría de "muy viril". Mantenía su base blusera pero ya más independiente y tirando al sonido propio de Zeppelin, con pinceladas de experimentación y baladas.
En lo musical y estilístico se coronó como un modelo para lo que sería el heavy metal en la década siguiente y en lo comercial llegó al punto de quitarle el número 1 de las carteleras de EUA al tan aclamado Abbey Roads (que había estado 7 semanas en esa posición).
La primera canción contiene uno de los riffs más reconocidos por el inconsciente colectivo, tanto de la banda como de la música en general.
Whole Lotta Love 0:00
What is and What Should Never be 5:34
The Lemon Song 10:19
Thank you 16:40
Heartbreaker 21:29
Living Loving Maid 25:43
Ramble on 28:23
Moby Dick 32:46
Bring it on Home 37:08
24-28 Aconteció probablemente uno de los conciertos más espectaculares y más desconocidos de los últimos 50 años. Dirigido por Frank Zappa, al rededor de 40 grupos musicales se presentaron en lo que en un principio se llamó The Actuel Festival que sería trasladado a Amougis, Bélgica tras haber sido prohibido (música del demonio, sin duda).
Desde Soft Machine, a Yes,
Captain Beefheart, Caravan y muchísmas bandas emergentes y otras más conocidas. Lógicamente, la grabación en cualquier formato es muy escasa y debe de haber sobrevivido no más del 30% de las presentaciones.
Hay mucho debate acerca de si Zappa tocó con Pink Floyd o no. Él mismo lo negó en una entrevista pero no sería sorpresa que mintiera. Además hay fotos donde se lo ve, al menos, compartiendo escenario con los ingleses y con la guitarra dispuesta.
Es probable que simplemente se olvidara de que tocó con ellos puesto que estuvo presente en más de una quincena de Jams.
Juzguen ustedes. Yo vivo en un mundo donde sí tocaron juntos
25 - Mientras tocaban en Bélgica con Zappa, se lanza Ummagumma, álbum doble de los Floyd. El 1º consta de versiones en vivo y el 2º es experimentación total. La premisa: cada integrante debe contribuir con una canción para el nuevo disco, por ello tiene distintos enfoques musicales. Es algo muy poco común en la música en general, pero lo que es poco común para el resto, es una idea brillante que explorar para Pink Floyd.
Astronomy Domine 0:00
Careful With That Axe, Eugene 8:32
Set The Controls For The Heart of The Sun 17:21
A Saucerful of Secrets 26:50
Sysyphus, Part 1 39:36
Sysyphus, Part 2 40:46
Sysyphus, Part 3 44:15
Sysyphus, Part 4 46:06
Grantchester Meadows 53:06
Several Species of Small Furry Animals Gathered Together in a Cave and Grooving with a Pict 1:00:31
The Narrow Way 1 1:05:32
The Narrow Way 2 1:08:58
The Narrow Way 3 1:11:54
The Grand Vizier's Garden Party, Part 1: Entrance 1:17:49
The Grand Vizier's Garden Party, Part 2: Entertainment 1:18:51
The Grand Vizier's Garden Party, Part 3: Exit 1:25:57
27 - Second Winter, 3er álbum del blusero albino. La particularidad (la OTRA particularidad ) del disco es que consta de 3 caras.. sí, 2 vinilos con un 4º lado en blanco (sin intención de juego de palabras) puesto que todos los temas de las sesiones sonaban muy bien y no quisieron editarlas para hacer sólo un disco. Como es común, consta de unos cuantos covers Highway 61 y Johnny B. Goode, entre otros.
Noviembre
00 - Town and Country. A diferencia del 1º, este 2º disco de Humble Pie no tuvo muy buena llegada al público con un sonido clasificado de más tranquilo y mucho más folk y blues rock que su debut. Sin embargo sigue siendo un excelente álbum, altamente recomendable.
00 - Joe Cocker! 2º álbum del inglés que consta casi en su totalidad de covers a excepción de That's Your Business Now, que co-escribió con Chris Stainton.
Presentación en 1970.
00 - Volunteers 5º álbum rock-psicodélico de Jefferson Airplane, muy controversial en su tiempo por la temática anti-guerra/pro-anarquismo que se ve remarcada con la presencia de Jorma Kaukonen y una guitarra más dedicada al solo y también por el piano invitado de Nicky Hopkins que complementa a la perfección el sonido del grupo a la vez que saca bien la voz y marca sus propios ritmos. En general todo esto le da un dinamismo y una seguridad (ganada en gran parte luego de la presentación en Woodstock) que asusta hasta la propia discográfica. No es para nada un disco soslayable.
El LSD es arma del demonio. NO A LAS DROGAS.
A diferencia de la problemática que hubo con MC5, en el disco se permiten licencias como "Up against the wall, motherfucker" (algo como 'Contra la pared, la conchadetumadre').
04 - The Allman Brothers Band debut homónimo de los americanos. Una agrupación increíble, con un sonido increíble haciendo lo que yo y medio universo ya quisiéramos: música a este nivel de increíble.
"Letra con sangre entra" reza un dicho, supongo que la canción que te hace sangrar el tímpano también, y es que desde el primer riff te queda claro lo que es el Southern Rock y las consecuencias son inevitables: adicción crónica y obnubilación de todo lo que no sea oído y sus colaboradores.
¿Qué más quieres con 2 guitarristas como Dickey Betts y Duane
y su hermano Gregg al piano, con el apoyo incondicional de Berry Oakley en el bajo y (por si se te ocurriera pararte a tomar un café o ir corriendo a responder a la diarrea) con las patadas y garrotazos de 2 (Sí, sí UNO MÁS UNO IGUAL DOS) bateristas como Butch y Jaimoe?
No hay excusas. Si nada de lo que viste en el post te llamó la atención esto te lo escuchas por fuerza, al menos por no quedar en ridículo si contestas que no los conoces.
No menciono canción en especial porque es que son todas canciones excelentes (incluso el cover del tema de Muddy Waters). Lo más increíble es que el disco siguiente, si es que es posible, supera esta primera entrega.
(Sí, ojalá venga alguien y te pille viendo fotos de un grupo de tipos en pelotas )
04 - Space Oddity. 2º del duque. 1ª reinvención. Un disco bastante interesante. Comienza tranquilo y seguro con el tema homónimo (con cambio de ritmo entremedio y todo) y termina de la mejor manera posible con Memory of a Free Festival. Esto y la compañía de Rick Wakeman ya despiertan la atención de quien esté oyendo, sin embargo, da la sensación de que hay un millón de años luz entre ciertos pasajes lo que le costó el ser llamado un disco "incongruente".
Space Oddity 0:00
Unwashed and Somewhat Slightly Dazed 5:17
Don't Sit Down 11:29
Letter To Hermione 12:11
Cygnet Committee 14:47
Janine 24:22
An Occassional Dream 27:47
Wild Eyed Boy from Freecloud 30:48
God Knows I'm Good 35:40
Memory of a Free Festival 39:01
A pesar de ello, se debe destacar que estamos hablando del Camaleón Musical por lo que habría que revisar el disco hoy en día más que sólo dejarnos llevar por la crítica anticuada de su era. Como siempre, un álbum de Bowie es un viaje al futuro de ida y vuelta del que no vale echarle un vistazo desinteresado.
29 - Almendra debut del grupo homónimo liderada por El Flaco Spinetta, piedra angular del rock argentino y un álbum fundamental de la cultura musical latinoamericana con temas que han marcado el inconsciente colectivo en miles de fogatas tales como Muchacha y Ana no duerme.
Se ve la influencia clara de los bitels en Laura Va y consta en general de diversos cambios de ritmos, complejidad musical, etc.
Muchacha 00:00
Color humano 03:08
Figuración 12:29
Ana no duerme 16:02
Fermín 18:50
Plegaria para un niño dormido 22:12
A estos hombres tristes 26:18
Que el viento borró tus manos 32:23
Laura va 35:04
Emilio del Guercio, Rodolfo García, el Flaquito y Edelmiro Molinari.
Diciembre
05 - Let it Bleed, 8º de los Rolling que sería el último álbum con la aparición de Brian Jones (quien participa sólo en You Got the Silver y Midnight Rambler) y el primero con Mick Taylor.
Durante un tiempo este disco logró sacar de la punta de la cartelera inglesa al Abbey Road, tomándose además como uno de sus mejores álbumes, no sólo de la agrupación sino también de la época en cuanto a lo representativo de su sonido.
Gimme Shelter 00:00
Love in Vain 04:29
Country Honk 08:47
Live with Me 11:54
Let It Bleed 15:26
Midnight Rambler 20:52
You Got the Silver 27:44
Monkey Man 30:34
You Can't Always Get What You Want 34:43
Jagger, Jones, Watts, Richards y Wyman.
Tomada en Mayo. Última foto con la formación clásica.
06 - Acaeció el funesto Altamont Speedway Free Concert, organizado por los Rolling en el que participaron artistas como Santana, Jefferson Airplane, The Flying Burrito Brothers y Crosby, Stills, Nash & Young.
Estaba pensado que los Grateful Dead también tocaran pero debido a los actos violentos que se desataron, decidieron no participar.
Un poco de video está incluido en el Documental Gimme Shelter (1970)
1er llamado de Jagger
2º llamado de Jagger
Gimme Shelter completo.
Trágica fiesta
Simpathy for the Devil
Gimme Shelter
Y con toda la furia del concierto de los Rolling me despido. Espero que haya sido de tu agrado y que hayas conocido al menos un par de discos.


