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NUEVO DISCO DE SKAY BEILINSON Se titula "La marca de Caín" y está firmado por Skay y Los Seguidores de la Diosa Kali LISTA DE TEMAS 1-Ángeles caídos 2-Canción de cuna 3-Los caminos del viento 4-Soldaditos de plomo 5-Arcano XIV 6-El viaje de las partículas 7-Tal vez mañana (Tren a Katmandú) 8-El fantasma del quinto piso 9-Meroe y los sortilegios 10-La doble marca ¿SABÍAS QUE...? "La Marca de Caín" pudo haber sido el nombre de un disco de Almafuerte RICARDO IORIO Y LOS REDONDOS Cuando le preguntaron a Iorio cuál iba a ser el título del nuevo disco de Almafuerte, respondió: La marca de Caín ¿Por qué? "Eso fue lo que me dijeron la Negra Poli, el Indio Solari y Skay cuando yo tenía 16 años, cuando me conocieron. Me dijeron: "Vos tenés la marca de Caín". Veinte años después les pregunté qué habían querido decir y me contestaron que era muy anti 2000. RICARDO IORIO / ALMAFUERTE ¿Qué relación tiene Ricardo Iorio con Los Redondos? "Mirá, la mayoría de las personas que yo conozco están relacionadas con la música, y creo que Skay es una de las personas más buenas y honestas que hay. La Negra Poli, Skay y el Indio nos han ayudado a nosotros, siendo nosotros de otro palo. Muchas veces lo han llamado a nuestro manager y le han dicho: "Che, loco, andate a tal lugar y deciles que te mandé yo, que te van a contratar". Hay una esencia que tiene que ver con el vínculo, con poder vincularse con las personas que tienen que ser. Por supuesto que no somos amigos que estamos todo eldía juntos, pero cuando nos vemos hay un respeto y un amor." Por otra parte, Iorio ha estado cerca de los Redondos y voces de ambos lados confirmaron que Ricardo Iorio ha ido a recitales ricoteros, y Los Redondos han ido a recitales de Hermética, cuando todavía Iorio era Hermética. Caín Caín es el mayor de los hijos de Adán y Eva, y el primer hombre nacido en creación, de acuerdo al Génesis. HISTORIA Caín, según la Biblia, especificamente el Genésis, era junto a Abel, hijo de Adán y Eva, quienes son los primeros seres humanos creados por Dios, y posteriormente desterrados desde el Paraíso por no cumplir sus leyes (comer del fruto prohíbido). De estos hermanos, Caín era agricultor, mientras que su hermano menor Abel, era pastor. Era común, en estos tiempos, agradecer a Yavé por los buenos cultivos o la buena crianza del ganado, por lo que éstos hermanos les presentaron sus sacrificios, al verlos Dios prefirió el sacrificio de sangre de Abel por sobre el de frutas y granos de Caín, no por la calidad de éste, sino por que Abel era de buenos sentimientos muy por el contrario de lo que era Caín, quien enloqueció de celos mató a su hermano menor dándole golpes con una quijada de burro en la cabeza, yéndose, después de esto, a sus cultivos. Al ser interrogado por Dios acerca del paradero de su hermano, Caín responde "¿Acaso soy yo el custodio de mi hermano?". Sabiendo Yavé lo que había ocurrido, castigó a Caín condenándolo a vagar por la tierra eternamente. Cuadro: Caín guiando a Abel hacia la muerte, por James Tissot (1836-1902) ¿Quién fue la Diosa Kali? En el marco del hinduismo, Kālī es una de las diosas principales. Aunque generalmente se la conoce como un ser violento, Kālī es una diosa con una historia compleja. Su historia temprana como criatura de la aniquilación todavía tiene cierta influencia, mientras que las creencias tántricas más complejas amplían a veces su papel, ubicándola como la “realidad última” y la “fuente del ser”. Finalmente, el movimiento piadoso reciente concibe a Kālī como la benévola Diosa Madre. Kālī se asocia a muchas devis (‘diosas’) así como el dios Shiva. es la Patrona de la ciudad de Calcuta. Kālī es considerada una de las consortes de Shiva. Su nombre parece ser una versión femenina de la palabra sánscrita kāla (que significa ‘oscuridad’); también significa ‘mujer negra’. KALI EN EL TANTRA La implicación de Shiva con el tantra y la naturaleza oscura de Kālī, han conducido a que ella se convierta en una importante figura tántrica. Para los seguidores del tantra era esencial hacer frente a su maldición, el terror de la muerte, tan dispuestos como aceptaron bendiciones de su hermoso y consolidado aspecto maternal. Para ellos, así como la moneda tiene dos lados, y así como la muerte no puede existir sin la vida, igualmente la vida no puede existir sin la muerte. El papel de Kālī aumentó a veces más allá de un caos que se podía enfrentar para traer la sabiduría, y algunos textos tántricos le dan un profundo significado metafísico. El Nirvāna-Tantra presenta claramente su naturaleza incontrolada como la última realidad, considerando que la trimurti (‘tres deidades’) de los dioses Brahmā, Vishnú y Shiva aparecen y desaparecen en ella como burbujas del mar. Aunque esto es un caso extremo, el Yogini-tantra, Kamakhya-tantra y el Niruttara-tantra la declaran el svarupa (propio-ser) de Mahadevi (la ‘gran diosa’, que está en este caso visto como la combinación de todas las devis). 5) Arcano XIV: la templanza Los Arcanos Mayores (Triunfos mayores) del Tarot consiste en 22 cartas. El nombre Arcanos mayores (Arcano significa secreto) es usado en la práctica esotérica; el nombre de Triunfos mayores es usado en el tarot como juego. Como juego, sólo se muestra el número en romano en cada carta, más una decoración que es la misma en cada carta. En las variedades para la interpretación esotérica, cada arcano representa una imagen de carácter arquetípico, con numerosos simbolismos. En muchos mazos de Tarot, estas cartas tienen usualmente un número en romano y un nombre. Aunque existen mazos que solo tienen la imagen, los Tarots más viejos no tienen ni número ni nombre para estos arcanos. Asimismo, el orden no se encuentra estandarizado. La Templanza (Tarot) Elementos descriptivos (no de interpretación) * Aparece una mujer con alas, al parecer una especie de Ángel que sostiene en cada mano, un jarro entre los cuales fluye agua o más propiamente dicho—según el nombre mismo de la carta—pareciera estar tibiando el agua caliente, al hacerla pasar de un lado a otro entre las dos jarras. * La mujer aparece en el campo. * En el Tarot de Marsella, la mujer tiene una vestimenta con la ropa en dos colores, el rojo y el azul en cada mitad simétrica de su cuerpo. Los jarros de los mismos colores que su vestimenta pero en orden opuesto. * En el Tarot de Rider ésta carta se trata de un Ángel con vestimenta blanca con un pie en la tierra y otro sumergido el agua de un lago. Del lago parte un camino hacia una montaña con una estrella o sol que la ilumina. Al lado del lago crecen unos lirios. En su pecho el Ángel tiene un tríangulo, el símbolo del fuego. Meroe y los sortilegios Meroe es el nombre del reino que surge en Nubia (también conocido como Kush o Cush en la Biblia) de 400 adC hasta 300 ddC y lleva el nombre de su capital, la ciudad de Meroe; fue continuador del Reino de Napata. Hacia 270 adC, el rey Ergamenes destruyó Napata y se trasladó a Meroe, que pasó a ser la capital. Aparecen en estos años varios reyes rivales, probablemente gobernando en Napata: Ardyamani, Imen Barkal, Iriqe-Pidye-qo y Sabraqamani. Queda el recuerdo entre los historiadores romanos de enfrentamientos y tratados entre Roma y Meroe. Hacia el año 25 adC, el rey de Meroe, que ahora volvía a residir en Napata, intentó conquistar la Tebaida y ocupó Elefantina y Siena, pero fue rechazado por Petronius, que entró en Napata unos meses después de conquistar Dakka y Primis. Entonces la reina Candaces (Kandako, moderna Cándida) o Amanirenas pidió un tratado de paz que le fue rechazado, y los romanos se llevaron miles de esclavos y botín. Finalmente la reina apeló por la paz a César Augusto, que se la concedió hacia el año 20 adC y se estableció la frontera y el reino de Meroe (Nubia) quedó libre de tributo. Primis retornó a Meroe. Progresivamente durante estos últimos siglos del milenio, el culto a Amani (Amón), el dios egipcio principal entre los nubios, fue substituido por el dios local Apedemak. Hacia el año 250 de nuestra era, la cultura hizo un cambio radical al entrar al valle del Nilo pueblos de otros lugares identificados como grupo X. Se dejarán de erigir pirámides y surgirán los entierros en túmulos que se aprecian en el reino nubio de Ballana, donde los reyes están enterrados con sus servidores, caballos, camellos y burros. Parece que estos invasores podrían ser el origen de las tribus Tobati que dominaron Nubia al comienzo de la era cristiana. Grupos nubios llamados blemios (predecesores de los actuales beja o begeyas), hicieron incursiones en territorio controlado por el imperio romano. Diocleciano los reconoció como federados (fœderatii) del Imperio, sin embargo ciudades como Prima, Foenicon, Ciris, Tafa y Talmis, al sur de Egipto, se rindieron a los atacantes. En 298, Roma evacuó la zona fronteriza con Meroe (es decir, con la parte norte de Nubia). El reino nubio atacó unos años después al reino de Axum (en el actual Etiopia) y en el contraataque Meroe fue ocupada y el reino se hundió hacia el año 350, fraccionándose en estados menores. Sin embargo, en el siglo V, la Tebaida estaba tan devastada que el emperador Marciano tuvo que firmar un desfavorable tratado de paz en 451 con un rey de Nubia, puede que con el del reino de Nobatia, principal reino sucesor de Meroe. FUENTES: http://www.mundoredondo1.com.ar/LLQDL/iorio.htm http://www.skayweb.com.ar/ http://es.wikipedia.org/wiki/Kali http://es.wikipedia.org/wiki/Ca%C3%ADn http://es.wikipedia.org/wiki/Arcanos_mayores http://es.wikipedia.org/wiki/Meroe http://server3.foros.net/viewtopic.php?t=43&mforum=lawebdeskay SKAY Y SU BANDA SE PRESENTAN ESTE DOMINGO: POST RELACIONADOS Bajar disco, por Seba1603 http://www.taringa.net/posts/musica/847515/Skay-Beilinson---La-Marca-de-Cain-(Nuevo-cd).html Noticia + presentación en Rock and Pop, por sassone http://www.taringa.net/posts/info/844585/La-Marca-De-Cain---El-Tercer-Disco-De-Skay-(Editado).html LA MARCA DE CAIN - LAS LETRAS 1- Ángeles caídos Con una mueca de sonrisa Cerrabas la puerta de tu corazón, Secaste las lágrimas, El pibe que fuiste dejó de jugar. Sos una sombra que acecha en la oscuridad Sos ese miedo que no puede dormir Aún así alguien vela por vos Aunque no siempre te toque ganar. Entras en barrios custodiados Llevabas como escudo la remera del Che Apretado en el pecho El rosarito blanco que la Chiqui te dio. Sos una sombra que acecha en la ciudad Sos ese miedo que no quiere dormir Aun así un ángel vela por vos Aunque a veces te toca perder Ahí vas, ahí vas, con tu carrito, ahí vas…. 2- Canción de cuna Puse un nuevo remache en tu frente, Un refresco en tu corazón Te canto esta canción de cuna Duerme niño, mi niño robot. Duerme, duérmete mi niño Duerme, duérmete mi sol Yo te canto esta canción de cuna Duerme niño, mi niño robot. Duerme niño, niño robot. 3- Los caminos del viento Esa misma luna que se refleja en un charco Es la misma que brilla en tus ojos Puede estar oculta por las nubes de tormenta Puede un viento despejar el cielo. Ese mismo viento que puede apagar un fuego Puede reanimar la llama que agoniza Sopla como brisa en la mañana del estive Y poco después es un huracán. Somos esas nubes que viajando con el viento Vamos descubriendo su destino. Somos como el rayo que montado en la tormenta Anticipa ya lo que vendrá. 7- Tal vez mañana Yo lo he visto en los andenes O durmiendo en un vagón, Caminando por las vías, Siempre esta buscando A ese tren sin frenos Que lo lleve a Katmandú. Ve la luna en la ventana y se acurruca por ahí, Va quedándose dormido, Y entre los sueños Siempre esta buscando Un tren para Katmandú. Todavía no he perdido la esperanza De encontrar en su marcha su destino, Siempre esta buscando A ese tren sin frenos Que lo lleve a Katmandú. 8- El fantasma del quinto piso Quinto piso, hotel sur Hace rato que empezó Retumban los pasos en mi cabeza La niebla es espesa alrededor. Hay un dragón en la pared Y se derrite la pared Bate sus alas el dragón Y vuela lento sobre mí. Bajo corriendo las escaleras Salgo a la calle al fin No veo a nadie tampoco hay calles ¿Qué es lo que pasa aquí? Nada hay arriba, nada debajo. De pronto vuelvo al mismo cuarto de hotel La misma calle, el mismo ruido otra vez. Por la ventana se ve una multitud Y en la vereda los restos de un dragón. 10- La doble marca Estás marcado, estás condenado Tenés la marca de Caín. Se ve en tu frente, se ve en tus ojos Llevas la marca de Caín. Tenés la llaga, no cicatriza Tenés la marca de Caín. Te vi buscando, siempre buscando A otro paria como vos Otro cainita no tan que no encaja, Alguien como vos y yo. Estás marcado, estás condenado Tenés la marca de Caín. Se ve en tu frente, se ve en tus ojos Llevas la marca de Caín. NOTA DE CLARÍN: La marca de Skay } Kali, Caín, Arcano, Meroe... los nombres propios se agolpan alrededor del flamante tercer disco de Skay, que estará a la venta a partir de mañana. Y sirven para definir algunas de las características de Skay: un misticismo que tiene anclaje en las alegorías orientales que hace 40 años incorporó la cultura hippie (y que degeneró en la new age) y, también, una fuerte curiosidad por las historias bíblicas. "Más que La Biblia, me interesa la espiritualidad. Los relatos biblícos son relatos universales. Siempre me interesó la relación entre Caín y Abel. Son dos caras de la misma persona: Caín era la parte más mundana y Abel, la espiritual. Este interés mío se potenció con cosas que me enseñó mi hermano, que estudió la Kabaláh". El disco no se corre del espíritu de los anteriores A través del Mar de los Sargazos y Talismán: rock and roll patentado por la guitarra por momentos filosa, en otras llena de luz, de Skay; riff adhesivos y letras sombrías, un blues y una gran balada (El viaje de las partículas). "Siempre me salen letras oscuras", dice Skay. Hay temas dedicados a marginales (Angeles caídos, Tal vez mañana, comics con forma de canción (El fantasma del 5ø piso), historias entre urbanas y futuristas (Soldadito de plomo, Canción de cuna) y por los menos un seguro hit: Arcano XIV. Los Seguidores de la Diosa Kali son Javier Lecumberry (teclados), Claudio Quartero (bajo), Topo Espíndola (batería) y Oscar Reyna (guitarra). http://www.clarin.com/diario/2007/07/03/espectaculos/c-00702.htm
GENTE, COMPARTO CON USTEDES ALGO QUE ME LLAMÓ MUCHO LA ATENCIÓN Y ME PARECIÓ MUY INTERESANTE. QUE LO DISFRUTEN. En la mañana del 3 de agosto, algunas radios, sitios de internet y agencias de noticias se copiaron entre sí y reprodujeron, frenéticamente, la noticia de un derrumbe en el shopping Alto Avellaneda. Algunos daban cuenta de había algunos heridos, otros aseguraban que estaban trabajando en el lugar bomberos y policías y otros, como Continental (AM 590), interrumpían sus programas para ¿informar? que estaban viajando hacia allí las ambulancias del SAME (aunque, dicho sea de paso, éste es un servicio que cubre sólo Capital Federal). Escuchar audio 1 Hacia allí se fueron, pues, los móviles. No resulta difícil imaginar el comentario del cronista a su jefe de informativo cuando llegaron al Alto Avellaneda: "Che, macho, acá no pasa nada. ¿Estás seguro que es acá?". El tema es que allí, ni en ningún otro lado, se había producido el tan mentado derrumbe. Pero, claro, los medios no se desviven por una fe de erratas. Con la mejor cara de nada (se imagina uno), el movilero de Continental Carlos Marrero tuvo que salir, ya en el programa de Víctor Hugo ("La mañana", lunes a viernes de 9 a 13) a desmentirlo. ¿Qué hizo? Lo presentó como noticia y, con voz de primicia, anunció: ¡No hubo ningún tipo de caída de mampostería, no hay personas heridas, está todo funcionando normalmente! Escuchar audio 2 Audios: Radiestesia, sábados de 21 a 22 por Radioeter. FUENTE
Salvador Allende Gossens (26 de julio de 1908 - 11 de septiembre de 1973) Citas de Allende * "La historia los juzgará" o Fuente: Último discurso de Salvador Allende, 11 de septiembre de 1973 * "Colocado en un tránsito histórico, pagaré con mi vida la lealtad al pueblo" o Fuente: Último discurso de Salvador Allende, 11 de septiembre de 1973 * "Aquí no hay primavera de Praga, es la primavera de Chile." o Fuente: declaraciones al diario mexicano Excelsior. * "Con las dificultades propias de los que caminan en un Ford del año 1920 y por un camino malo, vamos de tumbo en tumbo, pero avanzando, avanzando." o Fuente: Allende a corresponsales extranjeros. * "Gracias, compañero y amigo, comandante de la esperanza latinoamericana, Fidel Castro." o Fuente: Allende en Cuba. * "Invito a Chile a Fidel Castro porque me da la gana. Porque soy el dueño de casa e invito a quien quiero." o Fuente: Allende al diario argentino El Cronista. * "Hay algunos chilenos que quisieran que en sus casas les instalaran por lo menos tres cañerías: una de agua fría, otra de agua caliente y una tercera de tinto. Y eso es inaceptable y contra ello debemos combatir". o Fuente:Allende en inspección a las obras de la Línea 1 del Metro. * "Hay que explicarle a la gente por qué ocurre esto (el desabastecimiento). Nunca antes la gente tuvo un poder de compra y resulta que las industrias no estuvieron en relación con la entrega de sus productos respecto de la demanda de ella." * "...la Unión Soviética, a la que nosotros denominamos Nuestro Hermano Mayor..." o Fuente: Allende en Moscú. * "Llegaron en poderosos automóviles, jóvenes hijos de sus papás que nunca le trabajaron una hora a nadie y muchachitas que nunca han lavado una olla." o Fuente: Sobre la marcha de las cacerolas. * "Mis antecesores, en seis años, no nombraron nunca a un obrero en nada, y ahora quieren hacer creer a los trabajadores que las empresas deben ser de su propiedad. Les dicen que ellos deben ser dueños del cobre, del carbón, del salitre. ¡Cómo andaría el país!" * "No dudaría un momento en renunciar si los trabajadores, los campesinos, los técnicos y profesionales de Chile así me lo demandaran o sugirieran." o Fuente: en el juramento de su último gabinete. * "No habrá una guerra fratricida porque el Gobierno y el pueblo lo impedirán. Tampoco habrá un Presidente que se suicide, porque el pueblo sabrá responder". o Fuente: al pueblo, desde los balcones de La Moneda * "Pero, hombre, si no estoy ciego, tengo vista normal y hábitos normales." o Fuente: en Guadalajara, México, en conferencia de prensa. * "Un castigo a la insolencia, cobardía, ataque artero y violencia que sectores tradicionales pusieron en campaña. Por qué no haríamos nosotros las cosas humanamente?" o Fuente: Allende, sobre desposesión y muerte del agricultor Baraona. * "Yo soy cada día más partidario de las mujeres." o Fuente: Allende en Salta, Argentina. * "En vísperas de un nuevo año sería muy grato decirles que todo será fácil; desgraciadamente no es así." o Fuente: mensaje de Año nuevo en 1973. * "Trabajadores de Chile: el invierno está terminando y aparecen ante nosotros horizontes económicos promisorios." o Fuente: Allende, día 4 de septiembre de 1973 en la celebración del aniversario de su victoria. * "La historia es nuestra y la hacen los pueblos" * "¡Trabajadores de mi Patria!: Tengo fe en Chile y en su destino. Superarán otros hombres este momento gris y amargo donde la traición pretende imponerse. Sigan ustedes sabiendo que, mucho más temprano que tarde, se abrirán de nuevo las grandes alamedas por donde pase el hombre libre, para construir una sociedad mejor. ¡Viva Chile! , ¡viva el pueblo!, ¡vivan los trabajadores!" o Últimas palabras públicas de Salvador Allende. * "Estas son mis últimas palabras y tengo la certeza de que mi sacrificio no será en vano, tengo la certeza de que por lo menos será una lección moral que castigará la felonía, la cobardía y la traición" o Últimas palabras públicas de Salvador Allende. Citas sobre Allende * "Amaba la vida, amaba las flores, amaba los perros, y era un elegante con un toque de la vieja escuela, mensajes perfumados y citas furtivas." o Gabriel García Márquez * "En privado era afectuoso y amable... En los cuarenta años que lo conocí, y a pesar de la intensidad de nuestras batallas políticas, nunca lo vi actuar deliberadamente con mala voluntad o dejarse llevar por el resentimiento." o Pedro Ibáñez * "Es muy íntegro y fuerte... casi arrogante." o German Picó. * "Era un perfecto Leo... firme en sus convicciones e inconstante." o Gabriel García Márquez * "¡Que lo metan en un cajón y lo embarquen en un avión viejo, junto con la familia, que el entierro lo hagan en otra parte, en Cuba... si no vamos a tener una pelota pa' el entierro! ¡Si ese gallo hasta para morir tuvo problemas!" o Augusto Pinochet * "Se consideraba a sí mismo un caballero de la esperanza, un Robin Hood." o Regis Debray FUENTE EDIT: agrego un poema de Julio Cortázar, tras el golpe de Pinochet.
Tres décadas atrás, el Indio Solari y Skay Beilinson se subieron a un escenario por primera vez bajo el nombre de Patricio Rey y sus Redonditos de Ricota. Lo ideal sería soplar las treinta velitas escuchándolos tocar. Pero como pasaron seis años desde que se bajaron y no se sabe si algún día volverán a dar misa, recordar es la única celebración que parece posible. Y, de pura suerte, siempre queda algún detalle prófugo por ser capturado para continuar escribiendo la historia ricotera. Para empezar, algunas fotos inéditas del archivo personal de Willy Crook: http://www.bubbleshare.com/swfs/loader.swf?3753 SUPERLÓGICO "En la Cofradía de La Flor Solar (una experiencia urbana comunitaria que llevaron adelante músicos y artesanos de La Plata desde 1967 hasta 1974) había un impulso mítico tribal y una mística cooperativa, que indujo el surgimiento de Patricio Rey con el vigor conceptual entretejido por las personalidades del Indio Solari, la Negra Poly, Skay Beilinson y Rocambole", cuenta Miguel Grinberg, periodista, escritor y amigo de varios habitantes de esa casa alquilada donde nació el espíritu de Patricio Rey. "La Cofradía impulsó, por ejemplo, la primera Feria Artesanal platense y bancó estoicamente la represión anti-hippie de la Revolución Argentina del general Onganía. Creó un referencial de autonomía productiva que inspiró el surgimiento de Los Redondos", continúa Griberg, explicando el origen de esa promesa de banda, que se concretó recién en 1977 y que no grabó su primer demo hasta 1982, cuando ya conocidos en el under del rock, registraron en los estudios de RCA, un germen de lo que iba a ser Gulp!. ¿SOLOS Y DE NOCHE? Ese verano de 1982, sucedió también algo insólito. En el Estadio Excursionistas, en pleno Bajo Belgrano, tempranito y bien acompañados Los Redondos compartieron el escenario con Los Abuelos de la Nada, Litto Nebbia, León Gieco, Alejandro Lerner y... ¡Piero! En el medio tuvieron un altercado policial que pasó a la historia, cuando la famosa Monona y sus chicas bailaron semi-desnudas en el escenario. El evento había sido organizado por el periodista Jorge Pistocchi, director de la efímera revista Pan Caliente, que buscaba juntar fondos para evitar el cierre. Cerca de 5 mil personas se acercaron desde las 3 de la tarde, pero no fue suficiente para que la publicación continúe en las calles. ROCK DEL PAÍS EN LA ESQUINA DEL SOL Foto: archivo personal de Willy Crook. Con la plata que ganaron en los shows que solían hacer durante el principio de los 80s en Gracias Nena, el Stud Free Pub, La Esquina del sol, entre muchos otros templos del rock, grabaron su primer disco. Lito Vitale, a quien conocieron por intermedio de Pistocchi, ofició como técnico de grabación y tecladista invitado. "La pasé muy bien en esa grabación, encontré un grupo de gente apasionada y en el arte de eso se trata siempre, de disfrutar al mango el proceso de creación y después que pase lo que pase”, recuerda Lito de esos días que pasaron en su casa de Villa Adelina.“Técnicamente siempre fui un amateur y mi intervención como músico en la banda fue muy casual, quizás mi aporte más importante fue el de traducir al piano lo que el Indio me silbaba en el tema final del disco", comentó Vitale a Metronautas. VERTE REÍR NO ES NADA Las misas paganas eran todo un espectáculo. El periodista Alfredo Rosso, al igual que Enrique Syms, se dio el lujo de hacer monólogos humorísiticos y, en varias oportunidades, también le puso su voz a los coros de “Ñamfi Fi fruli fali fru” . El 23 de de agosto de 1985, en la presentación de Gulp! se subió al escenario de Cemento disfrazado de oso. FUEGOS DE OKTUBRE Al año siguiente grabaron Oktubre. El disco, con el que lograron aumentar ampliamente su público, fue elegido este mes por los lectores de RS como el mejor del rock nacional. Sin embargo, no para todos es (tan) así. UN INFIERNO ENCANTADOR Se sabe: en los 80’ podía pasar cualquier cosa. Incluso que un día Luca Prodan reemplazara al Indio en un show en el Club Gimnasia y Esgrima de Buenos Aires o que se subiera al escenario de Cemento a cantar un temita, como "Criminal mambo", con Los Redondos. Según cuenta el propio Solari en la biografía de Gloria Guerrero, “El hombre Ilustrado”: “No había en esa época una cosa ordenada, como ahora. Era muy happening, en general, el asunto. Luca estaba ahí, fue al camerino, estuvimos charlando y pintó”. ¿Y CUÁNTO VALE SER LA BANDA NUEVA? Dos años después volvieron a Cemento pero el fenómeno redondo explotó y los lugares fueron quedando chicos. En tres años, coparon 16 veces el predio de Núñez (primero el estadio cubierto y más adelante la cancha de hockey). En el 89’ con Bang! Bang! Estás liquidado y en el 91’ con La Mosca y la Sopa. El éxito tuvo un efecto colateral: muchos los acusaron de haberse vendido. WALTER INVADE LA TIERRA No haciendo acuso de recibo a los reproches, comenzaron con una serie de Obras. El 19 de abril de 1991, Walter Bulacio, primer mártir ricotero, fue arrestado por “averiguación de antecedentes” junto a otros 30 fanáticos y murió varios días después, por una hemorragia cerebral que le provocaron en la comisaría. La causa todavía sigue impune. Hasta el momento hubo un sólo policía procesado. Con su hermetismo característico, Los Redondos no quisieron "televizar" su dolor y apenas publicaron una solicitada en algunas revistas apuntando contra los “edictos policiales”. Años más tarde, el Indio declaró: “Yo no soy muy verborrágico en el escenario, pero cada vez que hablo en un recital sólo digo cuídense el culo. Yo no puedo proteger a las bandas de la cana que los espera a dos o tres cuadras de acá o en Lugano o en Laferrere”. EL OJO EN EL HURACÁN En noviembre del 93', para la presentación de Lobo suelto/ Cordero atado, Patricio Rey se calzó los botines y, por primera vez, salió a la cancha. El doblete quemero inauguró la etapa de los estadios. Al año siguiente empezaron a trasladar sus rituales al Gran Buenos Aires y al interior. A girar, mi amor. OLAVARRÍA: LA MISA QUE NO FUE Una escena que nadie antes hubiese imaginado: ver a Los Redondos frente a un micrófono dando explicaciones en una conferencia de prensa. Inédito. Sucedió en 1997, por causa del intendente Helios Eseverri, que por decreto y alegando un “coraje de cuidar a la ciudad y a la gente", suspendió los dos recitales que tenía prevista la banda para presentar “Luzbelito”. Lo que iba a ser la presentación oficial terminó con gomas de autos ardiendo frente al Palacio Municipal y al hotel Savoy, donde se alojaban los músicos. La fecha se reprogramó para dos meses después en el Club San Martín, de Tandil. Fue un show con sabor a revancha, recordado por sus demoras, sus bengalas, sus litros de lluvia y el comienzo con “Nuestro amo juega al esclavo”, tan preciso para calmar las aguas: “Violencia es mentir”. ÚLTIMO BONDI A AVELLANEDA Las presentaciones de “Último bondi a finisterre” en la cancha de Racing en 1998 fueron desparejas. El show del viernes 18 por problemas con un generador de energía el estadio sonó a oscuras durante "La pequeña novia del Carioca" . En la noche del sábado 19, el Indio le dijo al público: "Hay algunos que quieren que este viaje de Los Redondos se termine y está claro que este viaje se termina cuando ustedes quieran". UN PAR DE PELIGROS(OS) INSENSATOS No había dudas, River era la consagración. Y aunque no traían canciones nuevas bajo el brazo, tampoco hacían falta. El 15 de abril de 2000, Solari saludó con un escueto "“Bienvenidos al guetto” y "El pibe de los astilleros" dio por inaugurada la misa. Esa noche hubo peleas con la policía en los alrededores de la cancha y sucedieron unos tristes incidentes en el campo, con varios heridos con navaja. La banda interrumpió el recital y se retiró. Media hora después, con mucha confusión entre el público, volvió a escena. Para la segunda noche se reforzó la seguridad. Sumada a la primera, en total, desfilaron 130 mil personas: un record absoluto para la banda y para el rock argentino. ESOS DOLORES DULCES Unas 40 mil personas fueron testigos de la última aparición de Patricio Rey el 4 de agosto de 2001 en el Estadio Chateau Carreras. Pero, pequeño detalle: ninguna sabía que iba a ser la última. La excusa era darle la bienvenida a Momo Sampler. La despedida formal fue con “Un ángel para tu soledad”. Durante la noche, el Indio no hizo mención a la muerte de un hombre que accidentalmente se había caído de la tribuna a la playa de estacionamiento y se rompió la cabeza, ni de los 115 detenidos en el ingreso tras liberar la entrada (balas de goma y destrozos mediante). Sí respondió a los zapatillazos que recibió: “No somos Los Violadores, ¿Por qué no me venís a tirar cosas al camerino?” EL FUTURO YA LLEGÓ Su regreso continúa manteniendo en vilo a toda la patria ricotera. Es una hipótesis que nunca fue del todo descartada, porque la banda se disolvió con la misma espontaneidad y confusión con la que nació. Uno de sus primeros seguidores, Alfredo Rosso, hasta se animó a dar fecha de retorno. Alfredo Rosso: "Yo creo que en 2009 puede haber un nuevo disco de Los Redondos y un recital masivo". JUGUETES PERDIDOS redondos%21.JPG Vuelvan o no, el legado cultural que dejaron es incalculable. "Sintonizaron el alma de los tiempos que nos tocó vivir. Lo expresaron con un sonido y una lírica generacional impecable e interpretaron el desamparo de una multitud de jóvenes atormentados por el difícil arte de ser joven (vivir y amar) en la Argentina", es la explicación que da al fenómeno redondo Miguel Grinberg. "Yo creo que lograron ser una nación para un montón de gente. Era un poco como el país de los desamparados porque en la era menemista hubo un montón de chicas y chicos que quedaron fuera del esquema. Por eso, Los Redondos se convirtieron en algo que va más allá de la música. Fueron un refugio espiritual", concluyó Rosso. Por Lucía Bertotto y Nicolás Igarzábal LINK: LINK AL ARCHIVO DE FOTOS DE WILLY CROOK:
Registrate y eliminá la publicidad! GENTE, LES HABRÁ PASADO DE ESCUCHAR LA FRASE "ESA ERA SU ESPADA DE DAMOCLES" Y SEGURAMENTE (AL IGUAL QUE YO) SE HICIERON LOS GILES COMO SI SUPIESEN DE QUÉ SE TRATA. BUENO, ME DECIDÍ A INVESTIGAR Y LA EXPLICACIÓN DE TAL FRASE LA COMPARTO CON USTEDES. AHORA PODEMOS CONTÁRSELO A ALGÚN AMIGO Y QUEDAR COMO UNOS CAPOS. La espada de Damocles Damocles es un personaje que aparece en una sola anécdota moral que fue una adición tardía a la cultura griega clásica. Su historia parece más propia de la leyenda que de la historia griega. El origen de la anécdota se localiza en una Historia de Sicilia escrita por Timeo de Tauromenio (c. 356 - 260 adC). Cicerón pudo haber leído esta historia en la obra de Diodoro Sículo e hizo uso de ella en su Tusculanae Disputationes V. 61 - 62. Damocles fue al parecer un cortesano excesivamente adulador en la corte de Dionisio II, un tirano de Siracusa (Sicilia) del siglo IV adC. Propagó que Dionisio era realmente afortunado al disponer de tan gran poder y riqueza. Dionisio, deseoso de escarmentar al adulador, se ofreció a intercambiarse con él por un día, de forma que pudiera disfrutar de primera mano su suerte. Esa misma tarde se celebró un opíparo banquete donde Damocles gozó siendo servido como un rey. Sólo al final de la comida miró hacia arriba y reparó en la afilada espada que colgaba atada por un único pelo de crin de caballo directamente sobre su cabeza. De súbito se le quitaron completamente las ganas de los apetitosos manjares y las hermosas muchachas, y pidió al tirano abandonar su puesto, diciendo que ya no quería seguir siendo tan afortunado. La espada de Damocles es una frase acuñada en alusión a este cuento para ejemplificar la inseguridad en que se instalan aquellos que detentan un gran poder, pues no sólo pueden perderlo de golpe, sino todo lo demás, incluída la vida. Tallas en madera de la espada de Damocles aparecen en libros europeos de los siglos XVI y XVII. Por otra parte, La espada de Damocles es el título de una canción de la película The Rocky Horror Picture Show, estrenada en 1975. Compárese la imaginería relacionada con Tique y Fortuna. El asteroide (5335) Damocles lleva su nombre. En La espada de Damocles, 1812 de Richard Westall, los jóvenes muchachos de la anécdota de Cicerón han sido sustituidos por vírgenes con un patrón neoclásico, Thomas Hope. FUENTE ¿LES SIRVIÓ ESTE POST O YA LA TENÍAN CLARA? Encontré esta imagen del ex presidente mexicano, Fox: Y agrego una nota de La Nación que aparentemente "tomó prestada" la historia de Wikipedia... http://www.lanacion.com.ar/archivo/nota.asp?nota_id=656784&origen=acumulado&acumulado_id= <a href='http://207.182.129.178/www/delivery/ck.php?n=a2afc290&cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE' target='_blank'><img src='http://207.182.129.178/www/delivery/avw.php?zoneid=58&cb=INSERT_RANDOM_NUMBER_HERE&n=a2afc290' border='0' alt='' /></a>
GENTE, COMPARTO CON USTEDES ESTE MUY BUEN INFORME QUE SALIÓ EN PÁGINA/12 HACE TIEMPO SOBRE LA VIDA Y TEMPRANA MUERTE DE MARÍA SOLEDAD ROSAS. DE YAPA, UNA PARTE DEL LIBRO QUE CAPARRÓS ESCRIBIÓ SOBRE EL CASO. 11 de Julio de 1998: se suicidaba María Soledad Rosas La chica que se fue turista y se convirtió en líder antisistema ganó lugar en los medios porque su historia es increíble, porque un suicidio siempre impacta y ¿porque se convertirá en icono rebelde para posters y remeras? Esa es la cuestión: opinan los jóvenes anarquistas argentinos, puntualizando diferencias y buscando una explicación para el fenómeno mediático-político que ha provocado esta otra Sole. Hasta hace dos semanas, pocos sabían que existen personas que toman casas, que se hacen llamar “okupas” y que son parte de un movimiento que reivindica la propiedad como un derecho básico, desde hace más de 20 años. Y todo gracias al suicidio de María Soledad Rosas, una chica de 24 años, squatter y argentina que convulsionó a Italia, donde miles de manifestantes y compañeros protestaron por su encarcelamiento y luego le rindieron homenaje a su memoria. Las fotos de la chica rapada haciendo “fuck you” con sus manos esposadas y escoltada por carabinieri en las escaleras del Palacio de Justicia de Turín recorrieron el mundo. En la Argentina, la cobertura de los medios fue exhaustiva y crece la sensación de que la expresión rebelde de María Soledad podría lucir bien en remeras o ser tema de futuras canciones. Porque su historia es ideal para el mito: una suerte de love story revolucionaria de fin de siglo, una hermosa casa tomada en Turín que alguna vez fue una morgue, una chica de clase media estudiante de hotelería en una universidad privada que en menos de tres meses se entrega a una causa, vive en comunidad y sigue una rigurosa dieta vegetariana de acuerdo a sus principios ecologistas. Y, por supuesto, el final trágico: la cárcel y el suicidio en una habitación solitaria, tres meses después de que su novio Edoardo, de 38 años, hiciera lo mismo en una prisión de alta seguridad. Perfecto. El caso de María Soledad fue así promocionado como el “suicidio de una líder anarquista”, en una turbia y bastante poco seria asociación entre el movimiento libertario y los squatters. Pero una cosa no es condición necesaria para que exista la otra, y la okupación sería sólo un método que en algunos casos puede elegir (o no) una tendencia anarquista. En el país existen muchos grupos anarquistas y pocas okupaciones en el sentido europeo (donde es uno de los principales movimientos antagonistas al Estado). Varios de ellos se nuclean en la Biblioteca José Ingenieros (Villa Crespo) y en la Federación Libertaria Argentina (Constitución). Ellos tienen la palabra. Hernán, que tiene 24 años, se ocupa del archivo de la José Ingenieros. Explica que “acá el ocupa no es el okupa con K como en Europa: no hay toda la carga ideológica o cultural de por medio, sino que las acciones se hacen por una necesidad concreta y urgente, la carencia de techo”. El militante recuerda el caso español, donde “se buscaba que las casas a ocupar fueran del Opus Dei o del Ayuntamiento o de la Iglesia. Cuando se venía el desalojo, los okupas no sólo defendían el espacio que estaban autogestionando, sino que también evidenciaban las contradicciones del sistema: el gobierno (o la Iglesia) prefería tener un espacio muerto antes que brindarlo a la comunidad. Así, okupar era también una forma de hacer política y difundirla. Otros pueden hacerlo a través de una manifestación o de un periódico. A pesar de que ya fue reventado por los medios, el caso de Rosario es paradigmático. Esos chicos le están metiendo vida a un lugar muerto”. Los jóvenes anarquistas que se juntan en la Federación Libertaria tienen una edad promedio de 20 años (uno de los más jóvenes, Ernesto, tiene 17) y creen que el tema de okupar o no tiene que ver con diferentes formas de entender el anarquismo. “Los de Rosario”, explica Maximiliano, estudiante de filosofía de 21 años, “creo que no son anarquistas. Es un galpón tomado por vegetarianos, un proyecto más artístico. No lo vemos mal porque no creemos que tengamos la verdad: la concepción de la libertad es la misma, pero nuestros medios son distintos. Nosotros somos revolucionarios, creemos que el cambio social debe ser la revolución. Ellos van más por la mano de espacios alternativos dentro del ámbito cultural, aunque no estoy muy seguro porque apenas nos contactamos. El grupo del que formamos parte es de inserción, pretende incidir en la sociedad para la revolución, lo nuestro es comunismo anárquico. Los squatters no son todos anarquistas”. Ernesto, el más chico, agrega que “no nos quedamos en eso de que no corten el arbolito. Trabajamos en barrios,facultades, sindicatos, con una formación horizontal, tratando de incidir. Y no queremos caer en el clientelismo o la solidaridad, ni tampoco en la vanguardia. Todo lo que hacemos en los barrios es algo que sale de la gente que vive ahí, algo espontáneo”. La gente de la José Ingenieros recuerda okupaciones en la zona de Bernal y otros lugares, casi todas caídas por cuestiones internas. Aún funciona el Centro Cultural La Fábrica (en la zona de Once), en donde hasta hace poco estaba la Juventud de la Resistencia y que incluso en un momento fue ocupado por Quebracho. “Vos te vas a San Telmo, por ejemplo, o San Cristóbal, y hay un montón de casas ocupadas. El movimiento Okupa europeo apunta más a liberar zonas donde recrear una cultura, una filosofía de vida, una ideología”, precisan. Respecto de la ola que se levantó por el suicidio de Soledad, Hernán cree que “tanto fanzín y tanto periódico que llega de Europa que habla sobre el tema termina despertando acá el entusiasmo para hacer una okupación, pero aún sin la misma intensidad. En España, por ejemplo, a pesar de la reciente ola represiva, el tema sigue latente. La gran diferencia que no se puede olvidar es la diferencia en la legislación europea y nacional, y cuánto dominan de ella los ocupantes. Acá es una causa penal, mientras que en varios lugares de Europa es una causa civil. Tampoco hay acá una integración con el barrio, la gente no está acostumbrada a convivir con un squatt”. El grupo de anarquistas que se junta en la FLA se enteró del arresto y el suicidio de María Soledad por los medios. “Sabíamos que había okupas, en Europa está lleno de casos: en Italia hay 200 presos squatters”, comenta Maximiliano. “Pero acá salió el tema porque Soledad era argentina, además de la historia con su compañero. No creo que esto sirva para que se conozca más el anarquismo. Ya va a pasar”. Karina, otra de las militantes, ve con cierta indiferencia la posibilidad de que “La Sole” sea carne de remera. “Una onda La reina de los squatters... no sé, el tema de los iconos no nos gusta. No me llega”. Les recuerda al Che Guevara, dicen. Y Ernesto sugiere que “sería bueno que fuera como un acto de protesta, de rebeldía, pero yo me preocuparía por la gente condenada a muerte, por los presos políticos. Lo que pasa es que se confunde todo. Los medios ponen líder anarquista, que es cualquiera. Un compañero nuestro que esta allá nos dijo que en Italia no tuvo tanta repercusión. Es algo de todos los días”. Roberto Guilera es uno de los anarquistas “grandes” que trabaja en la Biblioteca de la Federación y no le parece que sea para tanto. Cree que “se está haciendo demasiado alboroto por un grupo juvenil que ocupa casas, cuando al mismo tiempo se hacen medicamentos que matan gente, hay problemas de contaminación, y todo eso, que es mucho peor en dimensión, pasa como pasan todas las noticias. Es cruel la forma en que se toman estos temas, está lleno de sensacionalismo”. Y según su manera de ver las cosas: “Que se ocupe una casa no hace temblar la sociedad, que se dejen de joder”. Soledad La protesta se ejerce ante la sociedad, frente a todos aquellos en condiciones de escuchar un mensaje o ponderar una actitud. Es un gesto dirigido al espacio público. Supone un auditorio. Todas las consecuencias que se produzcan con posterioridad forman parte del acto originario. Hoy en día, la protesta no puede obviar los medios de comunicación. La resonancia mediática contribuye a generar reacciones de condescendencia y sentimentalismo por parte de muchos que no se conmoverían por otros acontecimientos. La imagen joven, tierna e inocente que muere en un trance de amor y libertad es capturada por la misma maquinaria de producción y circulación que prospera con Titanic. En la Argentina se suma cierta predilección morbosa por la muerte, que es tradición nuestra. ¿Qué sucedió en realidad? El espíritu contestatario no convoca a la técnica judicial para establecer las pruebas y los detalles. Sabe que el aparato del Estado, los dueños de las cosas y de las personas, y las leyes al servicio de todos ellos son inapelables de cualquier manera. Y la protesta se dirigía precisamente contra todos ellos, de modo que, producidas las consecuencias, sólo cabe recordar la fuente del mal, y no pedir justicia a quien la contradice en su esencia. La protesta se dirigía contra la imposibilidad de hablar en una sociedad que no hace otra cosa que hablar sin decir nada. Se dirigía contra las imposiciones de la técnica, frente a las cuales se presume imposible otra cosa que aguardar suplicantes como esclavos cada nuevo obsequio. La “muerte de un anarquista” es accidental finalmente siempre, porque se la asume como riesgo desde que se decide protestar. Cómo y qué suceda depende ya de la suerte y de otras circunstancias secundarias frente a la prevalecencia del poder. Lo que dicen los anarquistas es: protestar puede no tener éxito, pero es posible, es necesario, no vale la pena vivir de otra manera. Para los argentinos, para la propia Soledad, lo acontecido tiene también otra cara relacionada con la conversión intensa y vertiginosa que sufrió esa chica. En pocos meses pasó del primer mundo que alucina nuestra acomodada clase media, ese confort apoyado sobre cadáveres, pretencioso, módico y mezquino, al primer mundo real. La historia de Soledad expresa el tedio y la chatura que experimenta una juventud carente de ideales y de verdad, engendrada por una sociedad culpable que no puede hacerse cargo de un pasado sangriento. A Soledad se le abrieron los ojos acerca de un modelo impuesto entre nosotros sobre todo en lo que tiene de brutal. Se entregó de lleno a una mirada que desnuda desde atrás lo que para nuestra vida cotidiana se presenta desde la vidriera multicolor de los triunfos de la técnica y las delicias del consumo. ¡Qué pena que le haya costado la vida! Alejandro Kaufman, Docente El origen de las okupaciones Breve historia Como lo explican los textos fundacionales de los creadores de los squatts (traducidos a diez idiomas luego del Congreso Internacional de Squatters en Hamburgo en diciembre de 1990), buscar un origen de las okupaciones puede llevar a décadas antes de la Revolución Francesa, y más atrás inclusive. La intención político-social de tales acciones (más importantes que la ocupación misma) tiene sus albores en las comunidades de provincia autogestionadas y solidarias que enfrentaron al desarrollo comercial y policial del Estado, unos diez o veinte años antes de la Revolución de 1789. Las paradas de la historia squatter se ubican en los momentos ilustres del comunismo y el anarquismo (la liberación de espacios comunales, la abolición de derechos de privilegio), siempre arruinados por algunos revolucionarios que terminaban reimplantando las herramientas del poder centralizado (los impuestos, la policía y el dinero). Así es como al fin del feudalismo le sigue el Terror de la República, a la Comuna de París (un sistema creado por anarquistas y comunistas) la represión y la construcción de una nueva ciudad antidisturbios y a la Revolución Rusa de 1917, el totalitarismo del PC. Todos parecen concordar en que uno de los momentos en que más cerca se estuvo de un ideal libre sucedió antes de la Guerra Civil Española, cuando se logró colectivizar ciudades enteras. Lograr la independencia con respecto al Estado, vivir en un lugar que rompa el aislamiento y permita el intercambio sin dinero, la expresión o la lucha ecológica son metas permanentes de un ideal libertario. Los métodos para lograrlo (el uso o no de la violencia, qué y cuánto usar del sistema que nos rodea), en cambio, no parecen estar tan consensuados. Frente a un fenómeno con más de tres décadas en Europa (que permite adivinar algún contacto con las comunidades hippies), en la Argentina existen innumerables asentamientos aunque pocos se han embanderado con el pabellón okupa. El caso de los galpones ferroviarios de Wheelright y España (Rosario) o el Centro Cultural Germinal en 7 y 43 (La Plata) son los que más se identifican con el movimiento, aunque también existen otros como los del Abasto (relacionados hasta el hartazgo con grupos políticos de izquierda), un bar y centro cultural en Costanera Sur o la casa ubicada en 69 y 1 (también en La Plata), donde vivía y ensayaba la banda liderada por Miguel Bru. Resumen de los hechos Quienes y por qué Esta historia de María Soledad Rosas, Edoardo Massaro y los arrestos a anarquistas en Italia empieza, en realidad, el 17 de septiembre de 1996: 300 carabinieri (la policía italiana) comenzaron un largo raid para encarcelar a casi todos los libertarios del país. Las órdenes provenían del juez Antonio Marini y los fiscales Ionta y Vigna, quienes pretendían asociar a los anarquistas y a los okupas o squatters (no todos son necesariamente libertarios) con una organización paramilitar ecoterrorista que se llaman Lobos Grises y que, según los squatters de Turín, ni siquiera existe. Los cargos a los detenidos (no se sabe exactamente cuántos cayeron aquella vez) van desde la asociación subversiva hasta asesinato y venta de armas: según el juez, muchos squatters serían encubridores de los grupos armados. Una de las principales acusaciones fue el sabotaje al TAV, un tren de alta velocidad de la compañía Val Sussa en 1996, además de atentados a varios canales de televisión. María Soledad llegó a Italia en julio de 1997, en un viaje que le regalaron sus padres como premio por terminar la facultad, en donde cursó la carrera de hotelería. Era ecologista, vegetariana (incluso no comía derivados animales, ni leche ni queso, y practicaba urinoterapia, es decir, se tomaba su propio pis para purificarse), no usaba materiales plásticos ni aerosoles. En el norte de Italia conoció a Edoardo Massaro, “Baleno”, que le llevaba 11 años y ya vivía como squatter en Turín. Se enamoraron y juntos viajaron a España. Después de Navidad y de vuelta a la capital piamontesa, se instalaron en un “palazzo” abandonado. En ese barrio también funciona Radio Blackout, una emisora libre que se autoproclama defensora de “las ocupaciones, los centros sociales, las radios libres, el antiprohibicionismo, la nueva tecnología, las raves, los transexuales, los movimientos de liberación, las editoriales independientes, la buena cocina, la autogestión, los indios, la antipsiquiatría, los estados alterados, etc.” (el e-mail es blackout@ecn.org«MDNM»). Para entender la onda basta con echar un vistazo a la programación: un programa se llama “Ya basta”, y fundamentalmente se dedica a Chiapas y el EZLN, “TDK” pasa punk, ska, rap, reggae y raggamuffin, “Tuttosquat” es el programa de noticias de los okupas de Italia, “Crack” es de “confrontación antiimperialista”, y así también hay espacios para el jungle, los gays, los estudiantes y la música extrema. También transmitía desde allí el Comité de Defensa Anarquista en Italia, individuos que se ocupan de los militantes perseguidos y encarcelados: básicamente les conseguían abogados, recibían cartas, les prestaban plata y les mandaban libros. En este momento el Comité ha dejado de funcionar. Ahí vivió Soledad hasta el 6 de marzo, cuando dos cuerpos especiales de carabinieri irrumpieron en los squatts buscando a Edoardo y Silvano Pelliseri, un amigo. Los arrestaron acusándolos del atentado al tren, y se la llevaron a ella también (en Italia, para hacer un allanamiento tiene que haber por lo menos tres personas en la casa). Al otro día, hubo una manifestación y disturbios en la calle, con más de 20 detenidos. Se retomaron los squatts y los okupas festejaron toda la noche. Soledad ni siquiera estaba en Italia en el momento del atentado al tren y no parece haber pruebas concluyentes de que Silvano y Edoardo pertenecieran a un grupo armado. Según los okupas, se trataba de buscar un chivo expiatorio después de dos años de investigaciones infructuosas, y a esto han contribuido los medios masivos italianos que enseguida los bautizaron “ecoterroristas”. La noche del 29 de marzo, Baleno se suicidó en la cárcel. El 2 de abril se hizo el funeral: a través de la radio se le pidió a los medios y a la policía que no aparezcan. No hicieron caso y un periodista terminó herido. El 4 de abril, 8000 manifestantes apedrearon el Palacio de Justicia de Turín. Después del suicidio de Baleno, a Soledad se le concedió el arresto domiciliario en Benevagenna, en la comunidad terapéutica Bajo Los Puentes de Piamonte. Allí la visitó su hermana MaríaGabriela y su mamá Marta. La noche entre el 10 y el 11 de julio Soledad se suicidó, ahorcándose con una sábana. Silvano está detenido en la prisión de alta seguridad de Novara, donde cumple una huelga de hambre y sed para que se le conceda el arresto domiciliario, o al menos se lo informe de la fecha del juicio. El supuesto arsenal que se encontraba en la casa ocupada de Turín nunca fue mostrado al público. El jueves pasado, cuando las cenizas de María Soledad salieron de Italia, miles de manifestantes se acercaron al aeropuerto y allí hicieron 42 minutos de silencio. Los restos de la Sole son considerados por el Estado italiano como de “alto riesgo”. Tienen miedo a las represalias y/o acciones de sus compañeros. LA CARTA Apenas conoció la noticia de la muerte de su compañero Eduardo, Soledad escribió esta carta que hoy se puede encontrar en Internet, en el sitio de la Comisión de Defensa Anarquista. Compañeros y compañeras: La rabia me domina en este momento. Siempre he pensado que cada uno es responsable por sus actos, pero esta vez hay culpables y los quiero mencionar en voz alta, son aquellos que mataron a Edo: el Estado, los jueces, los abogados, la prensa, el T.A.V., la policía, las leyes, las reglas y toda la sociedad de esclavos que acepta este sistema. Siempre luchamos contra esta dominación y es por ello que hemos terminado en la cárcel. La cárcel es un lugar de tortura física y psíquica, aquí no se dispone de absolutamente nada, no se puede decidir a qué hora levantarse, qué comer, ni con quién hablar, ni con quién encontrarse, ni a qué hora ver el sol. Para todo hace falta hacer una “solicitud”, hasta para leer un libro. Ruido de llaves y cerraduras que se abren y se cierran, voces que no dicen nada, voces cuyo eco se escuchan en los pasillos fríos, zapatos de goma que no hacen ruido y una linterna que en los momentos menos pensados está ahí para controlar tu sueño, correo controlado, la palabra prohibida. Todo un caos, todo un infierno, todo la muerte. Así es como te matan día a día, despacio pero seguro para hacerte sentir más dolor. Por eso Edo ha decidido terminar abruptamente con este dolor infernal. Al menos él se permitió tener un último gesto de mínima libertad, de decidir él mismo cuándo terminar con esta tortura. Entre tanto, me castigan a mí y me ponen en incomunicación. Eso significa no sólo no ver a nadie sino tampoco recibir ningún tipo de información, no tener una frazada para taparse. Ellos tienen miedo de que yo me suicide. El mío es un aislamiento cautelar, lo hacen para “salvaguardarme”, y así no tener que asumir la responsabilidad si yo decidiera también ponerle fin a esta tortura. No me dejan llorar en paz, no me dejan tener un último encuentro con mi Baleno. Veinticuatro horas al día, un agente me custodia a cinco metros de distancia. Después de lo que pasó, los políticos del partido verde que vinieron para darme su pésame y para tranquilizarme no se les ocurrió nada mejor que decirme que “ahora seguramente todo se va a resolver más rápido, ahora todos van a seguir con más atención el proceso y pronto te darán arresto domiciliario”.Después de este discurso me quedé sin palabras, estaba sorprendida, pero pude preguntarles si se necesita de la muerte de una persona para conmover a un pedazo de mierda, en este caso el juez. Insisto, en la cárcel ya mataron a otros y hoy mataron a Edo, estos terroristas con licencia para matar. Voy a buscar la fuerza de alguna parte, no sé de dónde, sinceramente ya no tengo ganas pero tengo que seguir, lo hago por mi dignidad y en nombre de Edo. Lo único que me tranquiliza es saber que Edo ya no sufre más. Protesto, protesto con mucha rabia y mucho dolor. Sole P.D.: Si el hecho de encarcelar a una persona es un castigo, entonces a mi ya me castigaron con el asesinato de Edo. Hoy empecé la huelga de hambre. Quiero mi libertad y la destrucción de toda esta institución carcelaria. La condena la voy a pagar todos los días de mi vida. FUENTE: http://www.pagina12.com.ar/1998/suple/no/98-07/98-07-23/nota2.htm "La Sole se fue de lo linda que era" EL LIBRO DE CAPARRÓS BAJAR CAPÍTULO (págs 1-49): http://www.clarin.com/diario/especiales/pdf_libros/caparros.pdf
GENTE, COMPARTO CON USTEDES ESTE TEXTO DE LEONARD COHEN SOBRE UNO DE LOS MÁS GRANDES CRIMINALES DE LA HISTORIA: ADOLF EICHMANN, QUIEN ESTUVO ESCONDIDO EN NUESTRO PAÍS POR MUCHO TIEMPO. Todo lo que hay que saber de Adolf Eichmann. - Leonard Cohen Ojos: normales Pelo: normal Peso: medio Estatura: media Características especiales: ninguna Número de dedos de las manos: diez Número de dedos de los pies: diez. Inteligencia: media ¿Qué esperabas? ¿Garras? ¿Incisivos enormes? ¿Saliva verde? ¿Locura? Leonard Cohen. Canciones y poemas. Celeste. Madrid, 1996 Imagen: documento falso con el que vivió Eichmann en Argentina. De yapa, un video con sus últimas palabras (que deberían avergonzarnos...) y ejecución: link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=8i5nz1oh5bc dijo:"Dentro de muy poco, caballeros, volveremos a encontrarnos. Tal es el destino de todos los hombres. ¡Viva Alemania! ¡Viva Argentina! ¡Viva Austria! Nunca las olvidaré". * Ultimas palabras antes de ser ejecutado. FUENTE I FUENTE II FUENTE III
MARTIN HEIDEGGER, A 80 AÑOS DE UN LIBRO FUNDAMENTAL La destrucción de la metafísica En 1927 se publicaba “Ser y tiempo”, obra con la que el filósofo alemán intentó desembarazarse de las categorías de la filosofía del sujeto que configuraban los contornos de la metafísica moderna, evitando la conjunción deductiva de conceptos y proponiendo, a la vez, una destrucción de la historia de la ontología como paso previo para la recuperación de su pregunta fundamental. Para eso, se enfrentó al desafío de elaborar una nueva terminología, introduciendo uno de sus conceptos centrales, el “dasein”, término fundamental para su propio proyecto ontológico. En la primavera europea de 1927 aparecía Ser y tiempo, obra capital de Martín Heidegger. En otra ocasión conmemorativa referida a la figura de este filósofo, uno de sus contradictores más notorios, Jürgen Habermas, escribía: “Si volvemos la mirada hacia atrás desde la atalaya que representa este aniversario, observamos la historia de un imponente influjo en el marco de la universidad alemana, el mayor que ha ejercido un filósofo desde la muerte de Hegel”. Dejando afuera a sus seguidores más ortodoxos, un repaso elemental de corrientes filosóficas innovadoras que toman motivos de esta obra y los transforman en desarrollos autónomos debería incluir el existencialismo de Sartre, la hermenéutica a partir de Gadamer, la deconstrucción derrideana y los planteos ontológicos hasta Badiou. Semejante estela teórica no agota las irradiaciones de este libro que también se vincula con otras tradiciones que encuentran en él un interlocutor o lo convierten en blanco de sus polémicas. La meditación heideggeriana puede caracterizarse como un intento de rehabilitación de la posición de dominio de la filosofía respecto de las ciencias, la moral, el arte y el mundo político-social, perdida tras la crítica dirigida al idealismo por los filósofos post hegelianos. Volviendo hacia preocupaciones de la filosofía antigua, podría decirse que Heidegger pretende reformular la investigación que Aristóteles llamaba “filosofía primera”, y que la tradición posterior conoce con el nombre de “metafísica”. Esta disciplina se ubicaría desde esta concepción como fundamento del conjunto de las disciplinas teóricas, y es en este sentido que la ontología de Heidegger intenta una recalificación del discurso filosófico. Pero el esfuerzo heideggeriano no puede reducirse a un mero intento de restauración, ya que propone una destrucción de la historia de la ontología como paso previo para la recuperación de su pregunta fundamental. Estamos sometidos a nuestra tradición en la medida en que ésta nos constituye y nos sustrae la capacidad de darnos nuestra propia dirección. La tradición encubre lo que en ella es lo más esencial al volverlo obvio, y nos vuelve insensibles frente a sus problemas mediante esta naturalización. Esto que se ha vuelto tan obvio en la tradición filosófica que su simple planteo parece absurdo es el significado del ser de lo que es, por eso la pregunta que interroga por el sentido del ser es la que es preciso formular. El ser y la tradición. Heidegger indica lo que considera un subrepticio solapamiento de ser y ente en la tradición, el ocultamiento de la “diferencia ontológica”. La tradición filosófica desde Platón y Aristóteles hasta Hegel ha respondido a la pregunta por el ser identificándolo con un ente determinado. Para la ontología heideggeriana, el ser se plantea como una dimensión elusiva que siempre escapa a su entificación, mostrándose siempre en escorzo, difiriendo. El término “ontología” designa la disciplina filosófica que tiene por tema el ser. Lo que caracteriza y separa el planteo ontológico heideggeriano de sus predecesores es que evita el desarrollo constructivo de una metafísica a través de la conjunción deductiva de conceptos. En su lugar, Heidegger desarrolla la pregunta por el sentido del ser desplegando las estructuras de aquel ente que a diferencia de otros entes se encuentra siempre ya en una cierta precomprensión del ser: el dasein. Este modo indirecto de preguntar por el sentido del ser es un paso necesario para poder evitar la identificación con un ente. Heidegger emplea el término dasein evitando otros términos como “existencia humana” u “hombre”. Los motivos para usar esta palabra (que en alemán corriente significa “existencia”, pero en el contexto de esta filosofía adquiere otro significado) se encuentran en su intento de desembarazarse de las categorías de la filosofía del sujeto que configuran los contornos de la metafísica moderna. La elaboración de una nueva terminología es una parte importante del proyecto ontológico heideggeriano en la medida en que pretende alumbrar lo impensado por el vocabulario de la tradición. “En este campo de investigación, la violencia hecha al lenguaje no es antojadiza, sino necesidad impuesta por las cosas mismas.” Se trataría de un esfuerzo lingüístico acorde con la empresa filosófica de un replanteo del decir del ser. Que el dasein se encuentra ya siempre en una precomprensión del ser significa que se trata de una comprensión implícita, preontológica, del ser, en la cual el “concepto” de ser no se haya aún elaborado. Esta precomprensión es colectivamente vinculante y define toda una época bajo esta común interpretación. Así, la investigación ontológica no se presenta para Heidegger como una construcción caprichosa o una teoría contemplativa desligada de la existencia. Antes bien, se trata de la radicalización de una tendencia ya presente en el dasein que desoculta el acceso a sus posibilidades más propias y le permite elegirlas. Una vez desplegadas las estructuras del dasein, la pregunta por el ser en general podrá ser abordada, lo cual nos permitiría no ser regidos por una comprensión del ser adoptada acríticamente. Como vemos, la pregunta por el sentido del ser en Heidegger se hace desde un lugar definido. El dasein es el “ahí” del ser (“Da” significa “ahí” y “Sein”, “ser”). Esto implica preguntar desde la facticidad, y sólo en esa facticidad se explicitan las estructuras del ser en general, a diferencia de la metafísica clásica que pretendía construirse como un pensamiento absoluto (es decir, más allá de toda situacionalidad). Con esto queda indicado que la diferencia ontológica mienta no sólo la diferencia, sino también la articulación entre ser y ente. El aspecto óntico no es un lastre del cual el análisis aspire a desprenderse, el ser es siempre ser del ente. Por esto la ontología heideggeriana no es una ciencia del ser en cuanto ser (como la metafísica aristotélica) sino una ciencia del dasein, a partir del cual la pregunta por el sentido del ser en general puede ser desplegada. Una lectura que parece haber envejecido definitivamente hizo de Ser y tiempo un libro “existencialista”. Heidegger intentó tempranamente despegarse de esta interpretación, indicando que el despliegue de las estructuras del dasein no era el centro de su filosofía, sino que su desarrollo estaba al servicio de la indagación ontológica. La analítica existencial es, desde un comienzo, funcional al proyecto de una ontología general. “Aquello desde donde el dasein comprende e interpreta implícitamente eso que llamamos el ser es el tiempo.” La explicitación de la estructura temporal del dasein y la tematización de la temporalidad originaria (distinta del “tiempo vulgar”, aquel medido por los relojes y el calendario) constituye el horizonte de toda comprensión del ser. Es justamente la temporalización de la problemática ontológica la clave de la corrosión de los fundamentos sobre los cuales la metafísica anterior intentó asentarse. Para la tradición, si en el ente sólo hay cambio y corrupción, el fundamento de lo que es debía ser eterno e inmutable. El despliegue de la temporalidad como llave maestra de la indagación ontológica permite vislumbrar el diferimiento constitutivo por el cual el ser se resiste a su entificación. Es la diferencia entre ser y ente el ariete con el cual Heidegger llevó adelante su empresa de destrucción de la metafísica para abrir este nuevo camino a la ontología. El ropaje de la filosofía pura Para muchos, Heidegger sigue siendo un autor repelente debido a su vinculación con el régimen nazi. La cuestión es problemática e imposible de agotar en una línea, pero es evidente que la imputación de nazismo suele usarse para evitar el trabajo de discutir con seriedad. Inversamente, en los ámbitos académicos el punto suele omitirse, lo cual dista de ser una solución. En este caso, la única historia digna de ser tomada en cuenta es la historia de la filosofía. Así, el único vínculo relevante para la obra de Heidegger es el que pueda trazarse con el neokantismo, Husserl, etc. El peligro de esta omisión es la ceguera frente a elementos de matriz conservadora que impregnan ciertos aspectos de Ser y tiempo, y la subrepticia entronización de estas ideas bajo el ropaje de la filosofía “pura”. FUENTES: http://www.diarioperfil.com.ar/edimp/0183/articulo.php?art=1811&ed=0183#1 http://www.heideggeriana.com.ar/textos/textos.htm BAJAR "SER Y TIEMPO" EN PDF: http://www.heideggeriana.com.ar/textos/ser_y_tiempo.pdf VIDEOS: HEIDEGGER Y EL PENSAR Selección de un documental alemán con subtítulos en francés donde el gran pensador habla acerca del pensar, la transformación del mundo, la filosofía y la práctica, la religión y la creencia, la cuestión del ser y la condición humana, el olvido del ser y la ausencia de ideas, el ser de la técnica y el fin de la filosofía, el lenguaje y el pensamiento por venir link: http://video.google.com/videoplay?docid=2979009895521415323 En Alemán, pero vale la pena: link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=1K-0sf7PfXM Heidegger y Sartre: link: http://www.videos-star.com/watch.php?video=j7DoStl55hE Conferencia de Jorge Acevedo sobre la esencia de la técnica moderna en Heidegger link: http://video.google.com/videoplay?docid=4712587095782880073
Proverbios argentinosAdvertencia preliminarUn proverbio dice que para juzgar a un pueblo conviene leer sus proverbios...Si esto se hace en el caso de los proverbios y decires más comunes en la Argentina (al menos del s XX y lo que va del presente siglo) se puede caer fácil y rápidamente en un prejuicio negativo; prejuicio que será reforzado por el hecho de que muchos refranes, proverbios y decires argentinos parecen una "confesión de parte"...se dirá de este modo: "a confesión de parte, relevo de prueba" y "ya es cosa juzgada".Sin embargo, como en todo escrito y todo decir, el conjunto de proverbios argentinos requiere al menos una ligera hermenéutica.Un entender las condiciones de su producción.Quizás lo primero que se puede notar es que gran parte de los decires argentinos están teñidos de humor, y que este humor aunque busque la risa...tiene un transfondo amargo, sarcástico, rayano en el cinismo, y esto es consecuencia directa de la historia que ha padecido Argentina durante el s XX, y no sólo la historia padecida por Argentina sino la historia padecida -en los países de origen- por millones de inmigrantes. Es de este modo que aún la mayoría de los proverbios (y afines) usados por los argentinos trasuntan una percepción escéptica y poco ingenua de la existencia humana.En cuanto a su estilo, la mayoría del conjunto proverbial argentino posee un estilo descarnado, incluso chocarrero..., sí, si muchos son hilarantes pocos de ellos son elegantes.Su nobleza está en ser bastante plebeyos.Comparando -para dar ejemplos- las frases argentinas con los proverbios de los dos países que hasta el presente más vienen influyendo a la Argentina, esto es: España e Italia, rápidamente se notará que en los conjuntos de proverbios correspondientes a estas dos naciones europeas existe una elaboración literaria (por ejemplo rima y cierta métrica)...esto es producto de la "nobleza de los años"...siglos en los cuales proverbios españoles o italianos han sido pulidos, refinados.Por contrapartida el proverbio, el refrán y el dicho típicamente argentino lleva fresca la huella de ser el producto de una "repentización", generalmente de una metáfora ocurrente (nótese la cantidad de ironías a partir de comparaciones); si los proverbios de los "viejos" países suelen acudir a la métrica y a la rima como una suerte de recurso memotécnico, en el caso argentino se privilegia mucho más la enunciación original, para que se mantengan la fuerza, el énfasis expresivos.# "Yo soy toro en mi rodeo y torazo en rodeo ajeno" José Hernández José Hernández ("Martín Fierro"# "La ley (la legislación) es como la tela de la araña, atrapa a los bichos chicos y deja pasar a los grandes. ("Martín Fierro".# "Son campanas de palo las razones de los pobres" ( Martín Fierro ).# "El que no llora no mama y el que no afana es un gil" Enrique Santos Discépolo ("Cambalache"# "No avivés a los giles que después se te ponen en contra" (Carlos Gardel)# "Yo deseo que todos se ilustren con los sagrados libros que forman la esencia de los hombres libres" José de San Martín.# "Antes que un padre de la Patria prefiero ser un buen hijo de la Patria". Manuel Belgrano.# "La educación y el conocimiento son la base de la libertad" Manuel Belgrano.# "Que no se diga ya más que los ricos devoran a los pobres y que la justicia es de los ricos". Manuel Belgrano.# "Si hay victoria en vencer al enemigo, la hay mayor cuando el hombre se vence a sí mismo". José de San Martín.# "El enemigo es grande si se lo ve de rodillas" José de San Martín.# "Serás lo que debes ser o serás nada" José de San Martín (aquí San Martín hace una paráfrasis de una frase de Lorenzo Ricci: sint ut sunt, aut non sint -sean como son o que no sean, sin embargo aunque las palabras sean similares el significado es bastante diferente; Ricci refiriendose a los ritos chinos de los jesuítas vedados por el Papa dijo "que sean lo que son o que no sean", San Martín con su frase indica: El deber humano es ser libre, sino se perece.# " en pelotas [= modestamente] aunque libres" José de San Martín.# "¿De qué color era el caballo blanco del general San Martín?" Pregunta irónica que se hace a una persona ignorante.# "Los hermanos sean unidos, esa es la ley primera, que si no se los devoran los de afuera" ( Martín Fierro ).# "Serás lo que debés ser...o te jodés [ = te jodés: en castellano de Argentina, te quedás fastidiado, malogrado ] Federico Peralta Ramos.# "Una mano lava a otra mano" ( Frase que sugiere actitudes cooperativas ).# "Hoy por tí...mañana por mí" ( Frase con significado similar a la precedente).# "Que Dios te de el doble de lo que me deseas"# "Si ves las barbas de tu vecino cortar...pon las tuyas a remojar".# "Piensa mal...y acertarás" ( Esta frase es de un total escépticismo, sin embargo tiene el valor de prevenir contra el exceso de ingenuidad ).# "El que sabe, sabe. Y el que no, es jefe"# "El vivo vive del sonso y el sonso del que labura"# "El jefe tiene siempre la razón". (Frase dicha sarcásticamente)# "Se le escapó la tortuga" (perdió una fácil oportunidad o nose apercibió de algo obvio) Diego Armando Maradona.# " es todo un winner: en boludez [ u otro demérito ] nadie le gana".# "No hay que confundir lechuza con tero; porque una es bataraz y el otro picaso overo"# "Los azotes duelen según el tamaño del culo"# "Si una ya está, la otra ya fue."# "Una mujer siempre recordará al hombre a quien dijo sí. Un hombre nunca olvidará a la mujer que le dijo no."# "Si tienes un lingam búscate a una yoni , si tienes una yoni búscate un lingam...si tienes las dos cosas...búscate un médico". Frase atribuida al ficto gurú "Sri swami Boludonanda"; con esta frase principalmente se hace una ironía en relación a los supuestos "maestros esotéricos".# "A la luz de un farol apagado estaba un ciego leyendo mientras un sordo le escuchaba" Es decir, una situación absurda.# "El pez por la boca muere". ( En este caso alude a quienes al expresarse dicen cosas inconvenientes ).# "El pez grande se come al chico".# "¡Meta palo! y...¡a la bolsa!" ( Conminación a hacer las cosas, en especial las riesgosas, sin rodeos, expeditiva y efectivamente ).# "Una de cal y una de arena" ( frase que se suele usar al expresar opiniones cuando se busca ecuanimidad o imparcialidad ).# "El poder corrompe y el poder absoluto corrompe absolutamente"# "Quien avisa no es traidor"# "Va...sin vaselina" ( Sin atenuantes ).# "Donde va Justa, Va-Selina".# "Es el mundo al revés" Se dice especialmente cuando con frecuencia se encuentran en ciertos cargos y empleos a sujetos que son lo opuesto a lo requerido.# "Si los boludos [=idiotas] volaran nunca se vería la luz del sol"# "Quien se va sin que lo echen vuelve sin que lo llamen.# "Se fue por una puerta y volvió por la otra"# "Es el mismo perro con diferente collar" Se dice de algo que sólo cambia en lo aparente.# "No aclares que oscurece" No pretendas dar explicaciones confusas.# "¿Más claro?...echale agua".(Frase que se dice tras una explicación).# "Resultó peor el remedio que la enfermedad"# "Quiere acabar con el canibalismo comiéndose a todos los caníbales".# "De todas partes se regresa menos del ridículo".# "De noche todos los gatos son pardos"# "De noche todos los gatos son negros".# "Gato gordo no caza ratones"# "Gato muerto [de hambre] no caza ratones"# "A caballo regalado no se le miran los dientes"# "Caballo regalado...seguro que es robado"# "El que se quemó con leche, ve una vaca y llora"# "Más perdido que turco en la neblina"# "Perdido como perro en cancha de bochas"# "Confundido como perro en cancha de bochas"# "No hay que poner el carro delante del caballo"# "El que galopa se pierde" (Evitar hacer las cosas precipitadamente).# "Las penas son de nosotros...las vaquitas son ajenas"# "El que se apura pierde el tiempo"# "Palos porque no bogas y palos porque bogas"# "A río revuelto...ganancia de pescadores".# "Si no puedes convencerlos, confúndelos".# "No está muerto quien pelea".# "La plata llama a la plata"# "La codicia rompe el saco (=bolsa)".# "Quien juega por necesidad...pierde por obligación"# "El que piensa pierde" (Frase forjada en la Argentina de los 1970s usada particularmente por el conjunto Les Luthiers, es un sarcasmo ante una situación en la cual los embrutecidos solo favorecen a otros embrutecidos).# "Es más viejo que la injusticia".# "Es más viejo que andar a pie".# "Más largo [prolongado en el tiempo] que puteada de tartamudo".FuenteBUENO, HABRÁN NOTADO QUE ALGUNOS SON MUY CONOCIDOS Y OTROS SEGURAMENTE YA NO SE USAN.LA LISTA SE HACE UN POCO DENSA, ASIQUE OPTÉ POR PONER SÓLO ALGUNOS DE LOS QUE EXISTEN. ESPERO QUE LES HAYA GUSTADO. Y SI LES INTERESA, PUEDO SUBIR MÁS.
Bertrand Arthur William Russell (18 de mayo de 1872 - 2 de febrero de 1970), tercer conde de Russell, Orden del Mérito OM, Fellow de la Royal Society FRS, Premio Nobel de Literatura 1950. Fue uno de los más distinguidos filósofos y matemáticos del siglo XX. * "El hombre feliz es el que vive objetivamente, el que es libre en sus afectos y tiene amplios intereses, el que se asegura la felicidad por medio de estos intereses y afectos que, a su vez, le convierten a él en objeto de interés y el afecto de otros muchos". * "El patriotismo es la disposición de matar y dejarse matar por razones triviales" * "The trouble with the world is that the stupid are cocksure and the intelligent are full of doubt". o Traducción: "El problema de la humanidad es que los estúpidos están seguros de todo y los inteligentes están llenos de dudas" * "El secreto de la felicidad es darse cuenta que la vida es horrible, horrible, horrible." * "Es una ley general que las civilizaciones decaen, menos cuando entran en contacto con otra civilización extraña superior." * "The good life is one inspired by love and guided by knowledge". o Traducción: "La buena vida es una vida inspirada por el amor y guiada por el conocimiento" * "La Ciencia en ningún momento está totalmente en lo cierto, pero rara vez está completamente equivocada y tiene en general mayores posibilidades de estar en lo cierto que las teorías no científicas." * "La conclusión es que sabemos muy poco y sin embargo es asombroso lo mucho que conocemos. Y más asombroso todavía que un conocimiento tan pequeño pueda dar tanto poder". * "La humanidad tiene una moral doble: una que predica y no practica, y otra que practica y no predica." * "La libertad es algo maravilloso, pero no cuando hay que pagar por ella el precio de la soledad." * "La percepción, sin comprobación ni fundamento, no es garantía suficiente de verdad." * "Las matemáticas poseen no sólo la verdad, sino la suprema belleza, una belleza fría y austera, como una tumba." * "Los artistas son, por regla general, menos felices que los hombres de ciencia." * "Los científicos se esfuerzan por hacer posible lo imposible. Los políticos por hacer lo posible imposible". * "Los educadores, más que cualquier otra clase de profesionales, son los guardianes de la civilización." * "Muchas personas preferirian morirse antes que pensar; en realidad eso es lo que hacen." * "¿Para qué repetir los errores antiguos habiendo tantos errores nuevos que cometer?" * "Rousseau estaba loco, pero fue muy influyente; Hume era cuerdo, pero no tuvo seguidores." * "Se dirá que el placer de la aventura mental es raro, que pocos pueden apreciarlo y que la educación ordinaria no tiene en cuenta un bien tan aristocrático. Yo no lo creo. El placer de la aventura mental es mucho más común en el joven que en los hombres y mujeres mayores... Es raro en la vida adulta porque se hace todo lo posible por matarlo mientras dura la educación." * "Temer al amor es temer a la vida, y los que temen a la vida ya están medio muertos". o Nota: De Marriage and Morals (1929) cap. 19. * "Tres pasiones, simples pero abrumadoramente fuertes, han gobernado mi vida: el anhelo de amor, la búsqueda del conocimiento y una insoportable piedad por el sufrimiento de la humanidad." o Nota: De su Autobiografía. * "Una generación que no soporta el aburrimiento será una generación de escaso valor". * "Una vida entre los libros posee una calma y una paz muy grandes. Si bien es cierto que nos sentimos abrumados por un hambre terrible de algo menos tenue, nos ahorramos el remordimiento y el horror y la tortura y el enloquecedor veneno del arrepentimiento." * "Uno de los defectos de la educación superior moderna es que hace demasiado énfasis en el aprendizaje de ciertas especialidades, y demasiado poco en un ensanchamiento de la mente y el corazón por medio de un análisis imparcial del mundo." "Quien cree como yo, que el intelecto libre es la principal máquina del progreso humano, no puede sino oponerse fundamentalmente al Bolchevismo tanto como a la Iglesia de Roma. Las esperanzas que inspiran al comunismo son, en lo principal, tan admirables como aquellas inculcadas por el Sermón del Monte, pero ellas se sostienen fanáticamente y son igual de probables de hacer tanto daño como ellas." Bertrand Russell - La Práctica y Teoría del Bolchevismo, 1920 "Por mi parte, mientras soy un socialista convencido tanto como el más ardiente marxista, no considero al Socialismo como un evangelio de venganza proletaria, ni siquiera, principalmente, como un medio de asegurar justicia económica. Lo considero principalmente como un ajuste a la máquina de producción requerido por consideraciones de sentido común, y calculadas para incrementar la felicidad, no sólo del proletariado, sino de todos excepto una minoría pequeña de la raza humana." Bertrand Russell - "The Case for Socialism" (In Praise of Idleness, 1935) "Métodos modernos de producción nos han dado la posibilidad de bienestar y seguridad para todos; hemos escogido, en vez, tener sobrecarga de trabajo para algunos y hambruna para el resto. Hasta ahora hemos continuado ser tan enérgicos como éramos antes que hubieran máquinas; en esto hemos sido estúpidos, pero no hay razón para que sigamos siendo estúpidos por siempre." Bertrand Russell - In Praise of Idleness, 1935 "He vivido en busca de una visión, tanto personal como social. Personal: cuidar lo que es noble, lo que es bello, lo que es amable; permitir momentos de intuición para entregar sabiduría en los tiempos más mundanos. Social: ver en la imaginación la sociedad que debe ser creada, donde los individuos crecen libremente, y donde el odio y la codicia y la envidia mueren porque no hay nada que los sustente. Estas cosas, y el mundo, con todos sus horrores, me han dado fortaleza." Bertrand Russell, Reflexiones en mi octogésimo cumpleaños. FUENTE I FUENTE II